散文作家
推荐第1篇：著名散文作家
著名散文作家
社会主义初期
巴金（1904-2005）现代著名作家。原名李芾甘，笔名巴金，四川成都人，1928年写成第一部长篇小说《灭亡》。后来又写了《爱情三部曲》：《雾》《雨》《电》；《激流三部曲》：《家》《春》《秋》等小说，1982年曾获“国际但丁文学奖”，巴金先后担任中国作家协会主席、上海市作家协会主席等职。
丁玲（1904-1986）现代女作家，原名蒋伟，又名蒋冰之，湖南临澧人。代表作《莎菲女士的日记》《太阳照在桑干河上》。1951年《太阳照在桑干河上》获斯大林文学奖二等奖。
赵树理（1906-1970）现代小说家，山西沁水县人。代表作有长篇小说《李家庄的变迁》《三里湾》；中篇小说《李有才板话》；短篇小说《小二黑结婚》《登记》等。他的作品有浓厚的乡土气息，被誉为“山药蛋派”。
周立波（1908-1979）现代作家，原名周绍仪，湖南益阳人。其代表作有长篇小说《暴风骤雨》，曾荣获斯大林文学奖。解放后，他参加《解放了的中国》彩色影片摄制工作，再次荣获斯大林文学奖。另有长篇《铁水奔流》《山乡巨变》。短篇小说《湘江一夜》获1979年短篇小说一等奖。
艾青（1910-1996）现代诗人，原名蒋海澄，浙江金华人。
1932年加入“中国左翼美术联盟”，同年被捕。1936年，出版了第一部诗集《大堰河》，其长诗《大堰河――我的保姆》是他的成名之作，抗日战争期间，写了长诗《向太阳》《火把》。解放后写了《在浪尖上》《光明的赞歌》等。
杨朔（1913-1968）现代小说家、散文家，山东蓬莱人。他的第一部长篇小说是反映抗美援朝的《三千里江山》，他的散文《荔枝蜜》《茶花赋》《海市》《香山红叶》等都是优秀散文佳作。
孙犁（1913-2002 ）现代作家。原名孙树勋，河北省安平县人。其代表作有长篇小说《风云初记》、中篇小说《铁木前传》、短篇小说《荷花淀》；小说散文结集《白洋淀纪事》。他的小说充满诗情有“诗体小说”之称。
徐迟（1914-1996）现代诗人、报告文学作家。原名徐高寿；浙江省吴兴人。他前期作品有诗集《二十岁的人》，散文集《美文集》；解放后，又写了特写集《我们这时代的人》《庆功宴》。1978年写的报告文学集《哥德巴赫猜想》是献给全国科学大会的厚礼。
贺敬之（1924- ）现作诗人、剧作家，山东峄县人。1942年，他和丁毅执笔集体创作的新歌剧《白毛女》获1951年斯大林文学奖金。建国后，写了《回延安》《放声歌唱》《西去列车的窗口》等有名的诗篇。
新时期作家
王蒙（1934- ）当代作家，北京人。其处女作是长篇小说《青春万岁》。他的短篇小说《组织部来了个年轻人》影响很大，从1976-1981年发表三十多篇作品。其中《最宝贵的》《悠悠寸草心》《春之声》分获197
8、197
9、1980年全国优秀短篇小说奖。中篇小说《蝴蝶》获全国优秀中篇小说奖。
张贤亮当代著名作家，小说《男人的一半是女人》、《绿化树》等为代表作。
刘绍棠（1936-1997）当代作家，北京通县人。十三岁就开始创作，十七岁就发表了第一本短篇小说《青枝绿叶》，1979年以后写的中篇小说《蒲柳人家》，短篇小说《峨眉》分别获得全国中篇小说奖和短篇小说奖。
蒋子龙（1941- ）当代作家，河北沧县人。其成名作是《机电局长的一天》。短篇小说《乔厂长上任记》荣获1979年全国优秀短篇小说一等奖，《开拓者》荣获全国优秀小说奖。
刘心武（1942- ）当代作家，四川成都人。其短篇小说《班主任》荣获1978年全国短篇小说一等奖，长篇小说《钟鼓楼》荣获第二届茅盾文学奖。
张洁（1938- ）当代女作家。其处女作《从森林里来的孩子》和后来写的《谁生活得更美丽》分别获197
8、1979年全国优秀短篇小说奖。长篇小说《沉重的翅膀》荣获第二届茅盾文学奖。
高晓声（1928- 1999）当代作家，江苏武进县人。代表作《李
顺大造屋》《陈奂生上城》分别获197
9、1980年全国优秀短篇小说奖。
李存葆当代作家，山东五莲县人。其报告文学《将门虎子》荣获自卫还击战全军征文一等奖，中篇小说《高山下的花环》《山中，那十九座坟茔》都是优秀作品。
路遥（1949年12月3日－1992年11月17日），中国当代著名作家，生于陕北清涧县一个世代农民家庭，作品《人生》、《平凡的世界》等；作品风格朴素、现实主义；《平凡的世界》深刻描写社会底层，该作获得第三届茅盾文学奖。
贾平凹（1952- ）中国当代著名作家，作品《废都》、《病相报告》等，中国乡土作家代表。
莫言代表作《红高粱家族》、《生死疲劳》、《檀香刑》、《丰乳肥臀》、《蛙》等，中国首位诺贝尔文学奖获 得者。
铁凝 《哦，香雪》、《没有纽扣的红衬衫》，多次获国内文学奖。中共中央委员，并任命为中国作家协会主席。
中国先锋作家
残雪：《山上的小屋》、《苍老的浮云》 刘索拉《你别无选择》， 马原《冈底斯的诱惑》 格非《格非文集》
刘文韬《情系大地》、《酱业大王》、《刘文韬全集》[1-3] 。
中国自由作家
高行健 长篇小说《灵山》、《一个人的圣经》，世界首位华人作家诺贝尔文学奖获得者。
刘宾雁 纪实文学《人妖之间》，中国官场首位揭露文学作家。 苏晓康 长篇纪实文学《河殇》，改革开放后中国大陆首位具有独立思想的作家。
叶文福 诗歌《将军，你不能这样做》、《举起森林般的手，制止》、《我是飞蛾》，大陆新时期首位具有独 立 思想的著名诗人。
王土 小说《欢乐之河》、《大城市之小孩玩火》、《拘留十五日》中国首位长期坚持于城市大贫民窟描述 社会底层真实生活的作家。
余华 小说《兄弟》、《活着》、《在细雨中呼喊》，中国当代文学首位坚持以批判现实主义创作，并注重作 品思想性的作家。
阎连科 小说《为人民服务》，中国大陆当代文学坚持以批判现实主义创作，并注重作品思想性的作家。
通俗流行作家
王朔 《过把瘾就死》《一半是火焰，一半是海水》《非诚勿扰2》
金庸《射雕英雄传》，多次荣登中国作家富豪榜
韩寒 《三重门》《就这么飘来飘去》，多次荣登中国作家富豪榜
余秋雨《文化苦旅》
推荐第2篇：关于作家龙应台的散文
龙应台，1952年2月13日生于中国台湾高雄大寮乡眷村，现代作家、曾担任“台湾文化部部长”。下面是小编为您整理的关于作家龙应台的散文的相关资料，欢迎阅读！
关于作家龙应台的散文：家，是什么？”
作为被人呵护的儿女时，父母在的地方，就是家。早上赶车时，有人催你喝热腾腾的豆浆。天若下雨，他坚持要你带伞。烫的便当盒塞在书包里，书包挎在肩上，贴在身上还热。晚上，一顶大蚊帐，四张榻榻米，灯一黑，就是夜晚的甜蜜时刻。兄弟姊妹的笑闹踢打和松软的被褥裹在帐内，帐外不时有大人的咳嗽声、走动声、窃窃私语声。朦胧的时候，窗外丝缎般的栀子花香，就幽幽飘进半睡半醒的眼睫里。帐里帐外都是安心的世界，那是家。
可是这个家，会怎样呢？人，一个一个走掉，通常走得很远、很久。在很长的岁月里，一年只有一度，屋里头的灯光特别亮，人声特别喧哗，进出杂沓数日，然后又归于沉寂。然后，其中的一个人也走了，剩下的那一个，从暗暗的窗帘后，往窗外看，仿佛看见，有一天，来了一辆车，是来接自己的。她可能自己锁了门，慢慢走出去，可能坐在轮椅上，被推出去，也可能是被一张白布盖着，抬出去的。
和一个人做终身伴侣时，两个人在哪里，哪里就是家。曾经是某大学小城里一间简单的公寓，和其他一两家共用一个厨房。窗外飘着陌生的冷雪，可是卧房里伴侣的手温暖无比。后来是一份又一份陌生的城市，跟着一个又一个新的工作，一个又一个重新来过的家。几件重要的家具总是在运输的路上，其他就在每一个新的城市里一点一点添加或丢弃。墙上，不敢挂什么和记忆终生不渝的东西，因为墙是暂时的。在暂时里，只有假设性的永久和不敢放心的永恒。家，也就是两个人刚好暂时落脚的地方。
可是这个家，会怎样呢？
很多，没多久就散了，因为人会变，生活会变，家，也跟着变质。渴望安定时，很多人进入一个家；渴望自由时，很多人又逃离一个家。渴望安定的人也许遇见的是一个渴望自由的人，寻找自由的人也许爱上的是一个寻找安定的人。家，一不小心就变成了一个没有温暖、只有压迫的地方。外面的世界固然荒凉，但是家可能更寒冷。一个人固然寂寞，两个人孤灯下无言相对却可能更寂寞。
很多人在家散了之后就开始终身流浪。
还有很多，很快就有了儿女。一有儿女，家，就是儿女在的地方。天还没亮就起来做早点，把热腾腾的豆浆放上餐桌，一定要亲眼看着他喝下才安心。天若下雨，少年总不愿拿伞，于是你苦口婆心几近哀求地请他带伞。他已经走出门，你又赶上去把滚烫的便当盒塞进他书包里。周末，你骑车去市场，把两个儿女贴在身后，一个小的夹在前面两腿之间，虽然挤，但是儿女的体温和迎风的笑声甜蜜可爱。从上午就开始盘算晚餐的食谱，黄昏时，你一边炒菜一边听着门外的声音，期待一个个孩子回到自己身边。晚上，你把滚热的牛奶搁在书桌上，孩子从作业堆里抬头看你一眼，不说话，只是笑了一下。你觉得，好像突然闻到栀子花幽幽的香气。
孩子在哪里，哪里就是家。
可是，这个家，又会怎样呢？
关于作家龙应台的散文：你是个好母亲吗？
你是个好母亲吗?来，试试“美丽母亲心理测验”，看看你能够得几分。
如果你怀疑半岁大的娃娃有鬼怪附身。所以你把她从十楼的窗口丢出去，或者把她塞在箱子里闷死(在纽约发生的)。如果，你一生气起来全身发抖，会情不自禁地拿香烟去烫小孩的腿;或者，六岁的小叮当不听你话，偷吃了巧克力，你就用铁箝把他的牙齿全敲下来(在台湾发生的)，那么，你这个母亲的得分是负值的，也就是说，比零还低。你读完这篇文章就赶快去看精神科医生。
如果你给孩子吃得饱、穿得暖、用得足，可是你工作太忙，从来就抽不出时间跟孩子们聊天、放风筝、看场电影，换句电脑用语，你专门供给硬体——房子、冰淇淋、零用钱，但是不给软体——耐心、微笑、爱，你这个母亲，大概只值二十分。
如果你不仅让孩子们吃饭、穿暖，还刻意地花时间和他们去交朋友。胖妞跌伤的时候，找你吹一下就眉开眼笑。小毛被人欺负了，跟你耳语两句，就心满意足。孩子们认为，除了毛茸茸的小黑以外，你是他们最忠实、最温柔的伙伴。这样，你这个母亲可以得四十分——才四十分?当然啦!因为你跟小毛他爹三天两头仇人似地吵架。别以为房门关得严，孩子又睡得沉。花瓶把梳妆镜打个粉碎，隔村的人都听得见。孩子在被窝里头哭的样子你就没看见。
如果你这个妈妈不但是孩子们最亲密的伙伴，也是爹爹最温柔的助手;不但懂得家庭营养，也知晓儿童心理;不但对孩子管教有方，而且对公婆和睦周到。家里内外更是窗明几净，是所有的小朋友都爱来的窝。这样的母亲，该得一百分了吧?!
不，在“美丽测验”的标准中，这样慈爱、细心、“完美”的母亲，只能拿六十分。
为什么?
因为这样的母亲，就像一只辛勤的母鸟在枝叶深处努力地筑巢、喂哺，但她丝毫不知道，这株她所栖息的大树正受万虫蚀蛀，随时有倒塌的危险，看看胖妞和小毛正在进入一个什么样的世界：
从十二到十五岁，他们的发育都还没有完全，但我们为他们准备的教育制度将把他们的肩膀拉斜，因为书包很重;要使他们视力衰退，戴上眼镜(你现在觉得胖妞眼睛清亮动人吗?多看两眼，不久了);要使他们眼布血丝、面目呆滞，因为睡眠不足;要把他们训练成高压下的竞争动物，因为他们发觉：一起捉青蛙的朋友其实是考场中的敌人。换句话说，对每一个胖妞和小毛，我们这个小岛上的成人世界都张着一张大网等他们闯进来，一进来就掐死他的童年与快乐。
这株“大树”里另外有只惊人的虫，正在把树上所有的叶子一寸一寸地吃掉，每吃掉一叶，就留下一圈焦黄的窟窿。这只虫有个好听的名字，叫“经济成长”。我们自己是胖妞和小毛的时候，街上有火红的凤凰花，河里有透明的细虾，海边有怪模怪样的沙蟹。我们现在所留给胖妞和小毛的，河里有垃圾和带汞的鱼，街上有“年年绿化”的脏牌子和秃死的树，海边有废弃的电池和金属，海里的珊瑚一片死亡。这，是胖妞和小毛的明天。
在这样的大环境之下，关起门来做个细心、温柔的母亲，你觉得够吗?想想看，你在家里教小孩“活”读书、重思想，学校为了联考，却强迫孩子死记生吞。你在家里给孩子准备最营养的早餐，商店供应你的，却是假的奶粉。你在家里教导孩子珍爱自然生命，出了门的孩子却根本看不见、感触不到自然生命。
关起门来做个“好”母亲，够吗?
解决问题要从根本治起。如果你真心爱你的子女，而且懂得如何去爱，你应该如切肤之痛地体认到：把小圈圈弄好是不够的，你必须发挥力量促成大环境的改造。先进国家的妇女早就诉诸行动了。日本的妈妈，发现巷口那家超级市场卖假冒的乳酪，她所加入的“主妇联”组织立即采取行动，抵制这家商店。美国的妈妈丧失了心爱的女儿——被酒醉的驾车人撞死，她马上组织所有关心的妈妈迫使警察作严格的取缔。德国的妈妈担心核子大战及生态的破坏——她希望德国代代子孙都能享受黑森林的呼吸，于是她开始阅读有关核害及污染的资料，甚至组织了一个政党，来实现她们的理想。
台湾的母亲，你又在做什么呢?为工作忙吗?为三餐操心吗?上插花班、有氧韵律体操课吗?打麻将吗?串门子吗?觉得空虚、寂寞、无聊吗?为孩子的未来忧虑吗?
如果只是在小圈圈里亲亲孩子的脸颊、吻吻他的手，我们究竟为孩子的明天做了什么?现代的母亲已经不是一个跟着三寸金莲、“父死从夫、夫死从子”的愚妇;你受过教育，有智慧、有能力、有思想，为什么不主动为孩子争取一个比较美好的未来?现行的教育制度有什么毛病、核电厂该不该建、环保局的预算够不够、卫生署的措施等等，并不是“男人”的问题;这些事切身地影响到胖姐和小毛的未来，就是母亲该关怀的问题，就是“女人”切身的问题。任何有胆识的母亲都应该抽出那么一点点时间，从厨房和梳妆台边走出来，大声地说话，勇敢地行动。
如果你真想给眼睛清亮的胖姐和小毛一个值得活、值得爱的明天，你就得做一个主动的、一百分的母亲，不能是一个被动的、小圈圈里的、六十分的妈妈。
推荐第3篇：关于雨的作家散文
散文是一种抒发作者真情实感、写作方式灵活的记叙类文学体裁。下面我们来看一些关于雨的散文吧。
关于雨的作家散文范文一：
雨水落在树叶间，惊起一片密集的交响。窗，雨水飘进，打湿了年久的木桌。外，没有人迹。满天纷纷落在小溪里，激起一圈圈涟漪。从哪里来，此刻降临在我的视野，坠落人间的天使，走过了生命的纯美。
空气中夹杂清凉温热的气息，轻风与流云擦肩相逢褪去了冷露枯叶的土尘。我拿着一把伞，原路折返，等候已走去的人。夜空的雨，消失的脚印，大声呼喊不出的年纪。
打开琴键翻动五线旋律，黑白的华年任由雨点淅沥。一点一滴滴在午后的时光氤氲，山岳楼房都寻不到了痕迹。公路上疾驰而过，带起一道扬长的尾巴。雨衣风起，埋头冲进万家的服务人。
听人说雨是眼泪，童年的纸船行到了哪里。光着脚丫，在门前的泥土里趟水，被雨浸湿了也不在意。而今心里却只有苦闷，每当对着雨水，总是畏惧它的寒意。人生中多了雨忧雷暴这个词语，我们彼此多了一份猜疑。
你的眼眸如星，回首是潇潇暮雨。我的自然之美败给你的人面桃花。千山万水总关情，优美的风景，我总是烙上思念的不及。你是我心中最美的桃源。
无声的雨淋落着空寂的心海，无论如何，都只是我一个人的雨。别人走不进来，我也走不出去。
关于雨的作家散文范文二：
懵懵懂懂的雨，惹乱了人们的梦境，流失了往昔的灿烂。站在雨的中央，无法找到心灵的彼岸。昏昏浩浩的天空上，看不到骄傲的鸟，看不到安静的月儿和星辰。昨天走过的路口，那路标被泛滥的洪水带到无人知晓的远方，但是大家还是能找到回家的方向。前方的桥被无情的水流融化了，连尸体也找不到了，但是大家依然要想办法前行。无奈的大地，咬着牙在水的煎熬中承受不明不白的痛苦。世界不是晴了雨了地更替，而是雨了，继续更加猖狂地雨了......令往日里喜欢雨的那个浪漫诗人竟然有了叶公好龙的感觉......暴雨接着暴雨，这是入梅以来最为强烈的雨，新闻里把那雨当成了每天的头条特写了。远山很轻易地被烟雨掩盖了，但是远山的背后却是故乡，有我年迈的老爸老妈。这样风雨飘摇的日子，我有必要给故乡送上一丝安慰，我总是如此想着。手机已经拨出，故乡那方的回答是：您拨打的电话无法接通。这更加增添了我对家乡眷恋和挂念。是故乡在烟雨中迷失了自己，还是“移动”把故乡弄丢了呢？这样的时刻，我非但没有让故乡得到慰藉，自己总是从想故乡哪儿得到了安慰。
今夜我守在无语的庭院里，听雨的哭诉，斯斯文文的我心情更加沉重。唉，雨呀，你真的是无理取闹，大前天降了50多毫米，前天降了100毫米，昨天降了120毫米，今天竟然高达150毫米，截止7月3日今年累计降雨量达到1464。8毫米。死亡34人，失踪11人，损坏房屋7032户1。67万间，农作物受害面积，639。4千公顷，直接经济损失73。3亿元。你这得寸进尺的小人，简直就是一泼妇，边哭边骂，没理也气壮了。强词夺理的人在说理的人面前总能横出诸多理由来。强词夺理的强迫懂理的答应自己的要求，法律上通不过的用道德标准去衡量，道德标准不相符的用牵强的人情方式去解决。
微信朋友圈里传来消息：昨天早上大家可能还在笑，湖北各地又可以看到海了，以为只是打打雷下下雨就轻而易举过去了。但是，此刻没有人再能笑得起来，湖北各县市告急，死伤不断，房屋倒塌，农田公路桥梁冲毁，山体泥石流肆孽，大坝险情不断，甚至被洪流撕开了一道道裂口。直至7月4日中午消息，湖北受灾人口已达950万，政府启动了二级应急响应，7月5日大雨似乎仍然看不到尽头......
夏虫被雨水封喉，那悠扬的歌唱被调皮的老男孩带走。那袅娜的长裙再也难以遇到那个多情的暖男。女孩说：等雨停了我再去散步。女孩呀，你今天怎么少了打着雨伞散步的浪漫心情呢？是伞太小，无能改变风浪吗？是伞太小，只能遮挡一人，难以保全世界的安宁吗？就是雨停了，蜻蜓还能不能立在受伤小荷的上头？入夜的流萤会不会少了千万只呢？如果流萤真的稀疏了，我邀请流星来凑凑数行不？这样，才能让未来的日子有那透过开满鲜花的月儿来！
生活节奏太快，已经很努力了，可是我还是踩不上时代步伐的点子。儿子经常说：我们家掉队了。不错，在物欲横流的今天，我如寂寞鸵鸟在千万里之外的地方追赶着幸福，已经很累了很苦了，但是从来没有灰心过，这样算不算热爱生活。一天，两天，如此数着过日子真是一种痛苦，幸好找来了盼望着陪，否则要被那该死的忙碌活活地淹没了。我不止一次安慰自己：看上去那么幸福的人啊，怎么比我苦着脸的日子还多，是他们身在福中不知福，还是我生在福中不知福呢？
最清闲的时刻，即使望着无边的雨，我还是无法给自己紧张疲惫的心情放放假，我说不上理由为何发呆，只是心总是悬崖边上漫步，小心翼翼地，我懂得在这样的地方跌倒了，摔下去的不是自己，而是整个世界。借着这苦雨真想逃避逃避，生活的招儿干脆不去接了。可是，上奉的命令：汛期必须24小时坚守值班岗位。一个个夜晚，一方城，一个人在听无边的风雨，那颗寂寞勇敢的心也生出了些许胆怯。后背靠着的是石家堍水库，早已超过库容，泄洪道水深近米。故乡的老房子又有一根梁柱坍塌，那方土墙又被淫雨洗劫，往日那经常滑坡的一方山坡，今日是否还坚挺。冶城的湖水高过街头的房子，正对着我的家虎视眈眈......
凄厉的苦雨，使我害怕去描绘任何一处大雨带来的险情，这样使我的心里好受一些......
在风雨交加的夜里，注定又是一枕辗转......
关于雨的作家散文范文三：
淅沥淅沥....雨水滴答滴答地落在屋檐上，发出清脆的声响，大地沉默了，天空不语了，而树木在安静地接受着雨水的洗礼，这一切都是这么的和谐。
雨是很容易被人们所讨厌的，但有时也会受人们的喜爱。在多雨地区，人们很不希望下雨；而在少雨地区，人们正是缺少雨水的。所以，雨是有人讨厌有人爱，下雨时，也是有人欢喜有人忧。
我最喜爱的是春雨，因为它的绵绵，既不会让人感到寒冷又不会使人全身淋湿。春雨，是连绵细雨；夏雨，是倾盆大雨；秋雨，是细雨如丝；冬天的雨，是寒入人心。
看着窗外的细雨，我想：雨的生命力其实也很晚强吧！从天空中降落，落到地上，变成水，又从下水管道流向河流，再成为植物的养料、滋润树木的根，使树木茁壮成长。雨水默默地为人们坐着这一切，而人们何时又在意过它？
当雨过天晴后，就可能会有彩虹的出现，虽然只是短暂的一瞬间，彩虹为人们绽放了它们的绚丽，雨水就犹如护花使者，把天空洗刷干净后，再让美丽的彩虹现身。
雨水也像树木的母亲，为他们洗去身上的尘埃，使它们焕然一新。
雨是伟大的，同时也是卑微的。
人们总是不喜欢雨，觉得雨一下起来就没完没了的，出门还要带雨伞，很不方便。人们也很讨厌雨，因为在狂风暴雨时，雨水肆意的敲打着雨伞，淋湿了人们的衣服。
雨默默奉献着自己的所有，但却不求回报，为人们坐着许许多多的事，但人们却不是很接纳它。
在生活中，我总想着怎样出风头，怎样在人们面前留下深刻的印象，却没想过自己凭什么，有什么资格。
雨，我赞美你，是因为你那默默无闻、不求回报的精神打动了我；
雨，我喜爱你，是因为你那绵绵细雨，早已烙在我的心里；
雨，我感谢你，是因为你那为人类所做的贡献，令我深受鼓舞。
推荐第4篇：台湾作家林清玄散文摘抄1
台湾作家林清玄散文精选摘抄
无论是少年、青年还是已经步入中年，对于林清玄这个名字都并不陌生。这个台湾作家的智慧确实渗透了他的每一篇散文，感染了每一颗灯前捧读的心。正是林清玄，教会了我们如何用积极向上的心态去面对现实，定义人生。在他散文中还散发着淡淡的禅学思想，很值得我们静下心去赏读，去思考。就让我们走进林清玄那与众不同的世界中，去感受那一份并非遥不可及的生活智慧，去活出专属自己的人生吧。 ——写在前面
1、我每次出门旅行，总会随身携带一瓶故乡的水土，有时候在客域的旅店，把那瓶水土拿出来端详，就觉得那灰黑色的水土非常美丽，充满了力量。故乡的水土生养我们，使我们长成顶天立地的男儿，即使漂流万里，在寂寞的异国之夜，也能充满柔情与壮怀。那一瓶水土中不仅有着故乡之爱，还有妈妈的祝福，这祝福绵长悠远，一直照护着我。
2、风铃的声音很美，很悠长，我听起来一点也不像铃声，而是音乐。风铃，是风的音乐，使我们在夏日听着感觉清凉，冬天听了感到温暖。风是没有形象、没有色彩、也没有声音的，但风铃使风有了形象，有了色彩，也有了声音。对于风，风铃是觉知、观察与感动。每次，我听着风铃，感知风的存在，这时就会觉得我们的生命如风一样地流过，几乎是难以掌握的，因此我们需要心里的风铃，来觉知生命的流动、观察生活的内容、感动于生命与生命的偶然相会。有了风铃，风虽然吹过了，还留下美妙的声音。
有了心的风铃，生命即使走过了，也会留下动人的痕迹。每一次起风的时候，每一步岁月的脚步，都会那样真实地存在。
3、“把烦恼写在沙滩上”，这是禅者的最重要关键，就是“放下”，我们的烦恼是来自执著，其实执著像是写在沙上的字，海水一冲就流走了，缘起性空才是一切的实相，能看到这一层，放下就没有什么难了。
4、爱别离虽然无常，却也使我们体会到自然之心，知道无常有它的美丽，想一想，这世界上的人为什么大部分都喜欢真花，不爱塑胶花呢？因为真花会萎落，令人感到亲切。在生死轮转的海岸，我们惜别，但不能不别，这是人最大的困局，然而生命就是时间，两者都不能逆转，与其跌跤而怨恨石头，还不如从今天走路就看脚下，与其被昨日无可换回的爱别离所折磨，还不如回到现在。
5、因缘的散灭不一定会令人落泪，但对于因缘的不舍、执著、贪爱，却必然会使人泪下如海。无常是时空的必然进程，它迫使我们失去年轻的、珍贵的、戴着光环的岁月，那是可感叹遗憾的心情、是无可奈何的。可是，如果无常是因为人的疏忽而留下惨痛的教训，则是可痛恨和厌憎的。
6、我们哭着来到这个世界，扮演了种种不同的角色，演出种种虚假的剧本，最后又哭着离开这世界。每天我走完了黄昏的散步，将归家的时候，我就怀着感恩的心情摸摸夕阳的头发，说一些赞美与感激的话。感恩这人世的缺憾，使我们警觉不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。即使生活条件只能像动物那样，人也不应该活得如动物失去人的有情、从容、温柔与尊严，在中国历代的忧患悲苦之中，中国人之所以没有失去本质，实在是来自这个简单的意念：“人活着，要像个人！”
7、下雨天的时候，我常这样祈愿：
但愿世间的泪，不会下得像天上的雨那样滂沱。
但愿天上的雨，不会落得如人间的泪如此污浊。
但愿人人都能有阳光的伞来抵挡生命的风雨。
但愿人人都能因雨水的清洗而成为明净的人。
智慧开花的人，他的芬芳会弥漫整个世界，不会被时节范围所限制。一个透过内在开展戒、定、慧的品质的人，即使在逆境里也可以飘送人格的芬芳呀！
8、一扇晴窗，在面对时空的流变时飞进来春花，就有春花；飘进来萤火，就有萤火；传进秋声，就来了秋声；侵进冬寒，就有冬寒。闯进来情爱就有情爱，刺进来忧伤就有忧伤，一任什么事物到了我们的晴窗，都能让我们更真切的体验生命的深味。
9、我相信命理，但我不相信在床脚钉四个铜钱就可以保证婚姻幸福，白头偕老。我相信风水，但我不相信挂一个风铃、摆一个鱼缸就可以使人财运亨通、官禄无碍。我相信人与环境中有一些神秘的对应关系，但我不相信一个人走路时先跨左脚或右脚就可以使一件事情成功或失败。我相信除了人，这世界还有无数的众生与我们共同生活，但我不相信烧香拜拜就可以事事平安，年年如意。我相信人与人间有不可思议的因缘，但我不相信不经过任何努力，善缘就可以成熟。我相信轮回、因果、业报能使一个人提升或堕落，但我不相信借助于一个陌生人的算命和改运，就能提升我们，或堕落我们。
推荐第5篇：作家
一
老舍（1899-1966），原名舒庆春，北京人。“舒”字拆开，为字“舍予”，后取中间的“舍”字，以“老舍”为笔名。《老张的哲学》从连载的第二期开始，第一次使用“老舍”作笔名，第一期连载时用本名“舒庆春”。老舍是地道的北京人，满族，旧时叫“旗人”。
1900年，父亲舒永寿（正红旗护军甲兵）在八国联军打入北京城时阵亡殉国。还不到两岁的老舍藏在家中的箱子里，昏睡了几天才躲过了一劫。老舍七岁进私塾，后进小学和中学，由于家贫，考入免收学费的北京师范学校。1918年师范毕业后派任方家胡同小学校长，1920年被任命为教育部通俗教育研究会会员。1922年接受基督教洗礼，跟基督教堂的满族牧师学英语，结识了燕京大学的艾温士教授，又到燕大去旁听英语课程。1922年9月去天津在南开中学教国文。后经艾教授推荐，于1924年夏天赴英，在伦敦大学东方学院担任中文教师。
在英国期间，阅读了狄更斯等人的小说，萌发了“写着玩玩”的想法（老舍：《我怎样写〈老张的哲学〉》，《宇宙风》创刊号1935年9月），正式开始小说创作（老舍赴英前在天津南开中学教书时曾有过小说创作的尝试，1923年在《南开季刊》第
2、3合刊上发表第一篇短篇小说《小铃儿》），连续写出了三个长篇《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》。小说写在练习本上寄给国内的朋友罗常培，后来交到鲁迅手中，鲁迅的朋友、北新书局老板李小峰有意出版，结果郑振铎拿到《小说月报》上抢先发表。1929年老舍在回国途中的新加坡写《小坡的生日》时，在书店里看到了第一次发表的作品。
1930年老舍回国后，先后在济南的齐鲁大学和青岛的山东大学任副教授、教授，边教学边创作。在随后的几年中，进入创作的“丰收期”，写出了大量作品。长篇小说有《猫城记》、《离婚》，著名中短篇有《黑白李》、《微神》（收于《赶集》）、《月牙儿》、《老字号》、《断魂枪》（收于《樱海集》和《蛤藻集》）等，此外还有《老舍幽默诗文集》。1936年夏，老舍辞去了教职，在青岛专事写作，他“作职业写家的第一炮”（老舍：《我怎样写〈骆驼祥子〉》，《老舍论创作》（增订本），上海文艺出版社，1982年），就是《骆驼祥子》。同年，还完成了长篇小说《牛天赐传》、《文博士》和《大明湖》（后在商务印书馆付印时毁于“一二八”战火）。
老舍从进入师范学校开始，其职业就一直是教师，其人生轨迹从北京、天津，到英国、新加坡、山东，抗战后再从山东到武汉、重庆，最后再由美国经天津回到北京，中间除了曾到过陕甘宁边区根据地外，几乎是一条十分清晰的线路。与鲁迅、郭沫若、茅盾等相比，老舍在抗战前很少与中国的政治和社会动荡发生直接的关系，而在创作上，几乎是从一开始就一直耕耘着“京味小说”这一亩三分地，最终种成了一棵茂盛的大树。老舍是一位多产作家，一生共创作了一千多部（篇）作品，特别在长篇小说艺术上取得了巨大成功，与茅盾、巴金一起，并称“现代长篇小说的三大高峰”。老舍小说全景式地描写了北京的市民生活和风俗，又被看作是现代“京味小说”的源头，成为了北京文化的一个象征。
二
《老张的哲学》（1926）、《赵子曰》（1927）和《二马》（1929）三部小说都与“北京”有关。《老张的哲学》展示了北京市民社会多方面的生活，以老张为主人公，以老张为了抓钱，不惜拆散两对恋人为主要情节，批判了老张的“钱本位而三位一体”的“市侩哲学”，通过这样一个卑劣的小人，居然从“京师德胜汛公私立官商小学堂”的教员兼小杂货铺老板，一跃为南方某省的教育厅长，展示了当时中国的政治腐败。《赵子曰》描写了一群北京“天台公寓”的大学生，主人公赵子曰是名正大学的学生，他虽然是一名新式大学生，却与阿Q在精神上有相通之处，一天到晚都想着要当“无所不有的总博士”，宣称“莫谈学事”，整天吃酒、打牌、追女学生、玩票、逛烟馆。《二马》是老舍在英国期间的最后一部，也是最好的一部小说。讲述了从北京来的父子二人（马则仁与马威）在伦敦经商和求学的故事。通过他们父子二人与房东母女二人（温都太太与玛丽）恋爱失败的经过，说明国势的衰弱必然导致国民的受辱，同时也探讨了民族隔阂的主题。这三部小说在对“国民的劣根性”的探索过程中，初步形成自己的独特风格。
老舍回国前后创作的《小坡的生日》和《猫城记》，具有过渡性质，体现出老舍不懈的探索精神。《小坡的生日》（1931）是一部具有童话色彩的作品。讲述的是新加坡华侨孩子小坡与来自亚洲各国的移民子弟一起玩耍，在梦境中共同抗敌的故事。在富有童心的作者以一个儿童的眼光看世界时，发现不但不同民族间有隔阂，而且各省的华侨间也有隔阂，是《二马》中表现出来的“民族隔阂”主题的继续和发展，但前半部中的现实生活写于新加坡，后半部中的梦境完成于回国后，造成了结构上的失调。《猫城记》（1932）则是一部具有政治色彩的寓言式作品。通过一个漂流到火星上的机师，在猫国的所见所闻，表现了猫国病入膏肓的社会现实和文化心态。“猫国的重要性人物，大地主兼政客诗人与军官”大蝎，只知道升官发财，结果农村破产，城市萧条，文化荒芜，教育废弛，百姓一贫如洗，社会一片混乱。然而，当“矮人”国的军队来犯时，却节节败退，屈膝投降，导致了亡国灭种的结局。由于作品的结尾部分流露出一种严重的悲观情绪，特别是将所有政党都称作“哄”，将“大家夫斯基哄”和信仰“马祖大仙”的青年学生都作为讽刺对象，出版后受到严厉批评，但谁也没想到，正是这部小说最后在“*”中导致了作者的噩运。当时，作者自己也接受了大家的批评，承认了作品的失败，表示要“返归幽默”，“求救于北平”（老舍：《我怎样写〈离婚〉》，《老舍论创作》（增订本），上海文艺出版社，1982年）。
《离婚》（1933）是一篇世态讽刺小说，是老舍回归幽默、重返京味小说的第一部作品，也是最能体现老舍小说艺术个性的早期代表作。小说通过对北平某财政所里一群小职员灰色生活的描写，批判了无聊、敷衍和保守的市民性格，以及形成这种性格的思想文化系统。主人公张大哥是一个带有漫画色彩的喜剧形象，一个本分、爽快、能干的老派市民。他的婚姻观及人生态度深刻地体现出因循守旧、敷衍妥协、封闭自足的传统文化基因。他安于自己的小康生活，远离一切政治，但在他身上也集中了市民的庸俗，一生的使命就是替人做媒和反对离婚。“离婚”在他的辞典中的含义已不限于一对夫妻的离散，而且意味着一切既成秩序的破坏，因此，他一生的神圣事业就是调和矛盾，调解争端，弥合裂缝，消弭危机，凑合着过日子，以保天下太平。然而，在他的朋友中，吴先生、邱先生、马少爷等许多人都在准备撕毁神圣的婚姻誓约。张大哥的儿子也没有像他父亲为他盘算的那样结婚成家，而是被抓进了监狱。他女儿的婚事更让他伤透了心。作品还塑造了许多个性鲜明的人物形象，老李是一个有妻儿的年轻人，对社会、家庭不满，却性格懦弱，习惯于妥协敷衍，苟且偷生，随遇而安。张大哥劝说他把妻子从乡下接来，以免他们离婚，但家庭却变成了他的地狱。作品通过这类“老中国儿女”的庸人哲学的破产和揶揄嘲讽，蕴涵了深刻的文化反思和批判思想。《离婚》标志着老舍小说批判市民性格和形成这种性格的社会生活环境、思想渊源和文化传统的核心思想得以确立，并基本形成了简洁清新的语言特点和幽默风趣的艺术风格。《牛天赐传》（1934）讲述了一个叫牛天赐的儿童，在不正常的商人家庭和不适当的学校教育中，成为一个废物的过程，在艺术手法与《离婚》相似，但艺术成就稍差。
老舍这一时期的中短篇小说，主要收入《赶集》（1934）、《樱海集》（1935）、《蛤藻集》（1936）三部集子中。这些作品主要以下层市民为题材，表现了“老中国儿女”的生活和精神状况。《断魂枪》（天津《大公报·文艺副刊》第13期1935年9月22日，收入《蛤藻集》）是最能体现老舍小说特色的短篇小说。作品以辛亥革命前后的中国社会为背景，艺术地再现了半封建半殖民地的中国社会现实。曾开过镖局的沙子龙身怀“五虎断魂枪”绝技，“神枪沙子龙”的英名威震西北，但是，帝国主义洋枪大炮打开了古老中国的大门，镖局改成了客栈。他痛心五虎断魂枪辉煌不再，从此远离武艺，与人无争。但在内心深处，对逝去了的生活却无比留恋、眷念。作品通过沙子龙在近代社会急剧变化中复杂心态的描绘，揭示了两种文化冲突的背景，渗透了作者对传统文明进行的深刻反思。一方面，中国传统文明正被西方物质文明所冲击，另一方面，文明的更替又是以民族压迫的方式进行的。作品对沙子龙着墨不多，对劝他献艺的徒弟王三胜和求艺的孙老者却竭力渲染，通过一桩事，三个人物和三个精彩片断，表现了沙子龙复杂的内心和性格，行文简约，构思精巧。此外，以第一人称的写法和散文诗的抒情笔调，写社会底层的一个少女因生活所迫沦为暗娼的中篇《月牙儿》，写一个“臭脚巡”一辈子不断走下坡路的人生经历的中篇《我这一辈子》，以及以作者自己初恋经历为题材的《微神》、表现下层妇女痛苦生活的《柳家大院》、表现新旧两种文化风范的《黑白李》、表现民族商业同行恶性竞争的《老字号》等，都是艺术上乘的优秀作品。
三
《骆驼祥子》写于1936年，连载于《宇宙风》杂志第25—48期（1936年9—1937年10月）。1939年由上海人间书屋出版单行本。《骆驼祥子》是老舍这时期最有代表性的作品，也是现代长篇小说的一部杰作。作品以旧中国北平为背景，描写了人力车夫祥子由人堕落为“兽”的悲惨遭遇，表达了作者对挣扎在社会最底层的劳动者苦难命运的关怀和同情，歌颂了祥子勤劳、朴实、善良、向上的优良品质，深刻揭示了造成祥子悲剧命运的原因。破产的青年农民祥子独自来到北平，靠拉洋车为生。他的生活目标是凭自己的力气、勤劳和坚忍买一辆车，过上安稳的生活。经过三年的奋斗，他买了车，实现了自己的理想，成为自食其力的洋车夫。不久，在兵慌马乱中，连人带车被兵匪掳走。失去了洋车的祥子逃出兵营，牵了三匹骆驼，“骆驼祥子”由此得名。祥子继续从头开始，更加拼命拉车，攒钱。好不容易得到了拉“包月”的美差，可是，在杨宅得到的只是役使和侮辱，在夏宅又被夏太太引诱与玩弄，虽然在曹宅找到了一点做人的感觉，但好心的曹先生却救不了他，所有的积蓄都被侦探敲诈洗劫一空；最终，在虎妞的诱骗下，做了“自己老婆的玩物”，“把他从乡下带来的那点儿清凉劲儿毁尽了”，虽然结了婚，成了家，也买了车，结果因虎妞难产而死又卖掉了车。经过这“三起三落”的折腾后，精神一蹶不振，先是被夏太太再次引诱而染上了病，后是他心爱的小福子沦为妓女而自尽，最后的一个梦也破碎了，从此，他终于“入了车夫的辙”，开始放纵自己，自暴自弃，甚至堕落到损人利己，以出卖革命者换取金钱的地步。
虎妞是作品中除祥子外，作者花费笔墨最多的一个人物，她的出现，对于祥子形象的刻画、作品主题的深化、内容的丰富、情节的起伏，以及增强作品的艺术表现力等多方面都起到了重要的作用。虎妞是人和车厂老板刘四的女儿，长期帮助父亲经营车厂。家庭和生活对她产生了很大的影响，形成了狡诈泼辣的个性特征，在思想上打上了瞧不起车夫的烙印。但由于她父亲不肯失去这样一个廉价的好帮手，又不肯招婿上门，使她成了一个无人敢要的老姑娘。因此，虎妞既有令人憎恶之处，又有令人同情之处。虎妞对祥子的追求，虽然是极端的利己主义的，但同样也具有一定的合理性。在遇到祥子之前，虎妞早已失去了青春，对毫无温暖的家庭和贪婪的父亲也产生了厌恶和反感，只能在与车夫的打闹中发泄心中的情欲。她与祥子的“相爱”，可以说是她一生中最为辉煌的时刻。而她与父亲的决裂，并不是要反抗家庭，只是她与父亲无法达成协议后的一次赌注，先将自己嫁出去，再等待重返车厂的机会。她拿出私房钱为祥子买车，也是在坐吃山空的情况不得已的选择，她始终都没有真正理解过祥子。她的死，虽然祥子是一种解脱，但对于已经有过家庭的男人来说，仍然是一个沉重的打击，“虎妞虽然厉害，但是没有她怎么成一个家呢？”
作品围绕着祥子为买车以实现自己“自食其力”的理想所经历的三起三落为情节发展的中心线索，将笔触伸向广阔的城市贫民生活领域，通过祥子与兵匪、与侦探、与车厂主、与虎妞、与同行等各个方面关系，描绘了一幅动荡不安、恐怖黑暗的社会生活图景，从社会、心理、文化等层面，展示了祥子从充满希望，到挣扎苦斗，直至精神崩溃，走向堕落的悲剧一生，反映了城市畸形文明病及愚昧文化给人性带来的肉体和精神上的双重伤害，凝聚了作者对城市文明病的艺术思考和批判性审视。作品采用大量的叙述、抒情加议论的心理描写，替祥子诉说着血泪凝成的痛苦心声，既刻画了人物性格，又表达了作者挚热的感情，增强了作品的艺术感染力。浓郁的北京地方色彩，从语言、环境到风俗人情，更显示了作者日渐成熟而富有魅力的艺术风格。
四
抗战开始后，老舍曾一度返回济南的齐鲁大学任教，但在1937年底济南沦陷前便只身赴武汉，参加筹备“中华全国文艺界抗敌协会”。1938年3月，在由各派文艺家组成的“协会”成立大会上，被选为“文协”常务理事兼总务部主任，负责协会的日常工作。1938年7月，随“文协”迁往重庆，1939年又随“文协”战地慰问团赴西北，曾访问陕甘宁边区根据地。丰富多彩的生活经历，使老舍的创作也走向了多样化。除了采用鼓词形式写的长诗《剑北篇》外，还创作了《残雾》、《面子问题》、《国家至上》（与宋之的合作）等九部话剧，《火葬》、《鼓书艺人》等长篇小说，《我这一辈子》等中篇小说和《火车集》、《贫血集》、《微神集》等短篇集，以及京剧、曲艺等戏曲作品。其中，最有代表性的就是共有100章80万字的《四世同堂》。
《四世同堂》的创作历时五年（1944—1948），是他继《骆驼祥子》之后又一部表现北京市民生活的长篇巨制。1944年11月第一部《惶惑》开始在《扫荡报》上连载，1945年第二部《偷生》开始在《世界日报》上连载。1946年应美国国务院的邀请，与曹禺赴美讲学一年，期满后在美国创作了第三部《饥荒》。1949年曾以《黄色风暴》为名在美国出版节译本，被美国文坛誉为“好评最多的小说之一，也是美国同一时期所出版的最优秀的小说之一”（《美国文坛对老舍及其〈四世同堂〉的评论》，《文学研究参考》1986年第1期）。1950年5月，第三部《饥荒》曾在《小说》第4卷第1-6期上连载，但作品以全书的面貌出现在大家面前，已是1982年了。作品以“七七”事变到日本投降八年间的北平沦陷区为背景，选取西城的小羊圈胡同作为“亡城”的缩影，以普通市民祁家祖孙四代的遭遇为中心，主要通过祁家祁老太爷、祁天佑、祁瑞宣祖孙三代的痛苦生活和思想变迁，同时又以代表民族正气的钱家与代表民族败类的冠家作为对比，再以周围几十户贫民家庭作为衬托，塑造了一系列性格鲜活的市民群像，展示了国破城亡期间他们经受的心灵上和肉体上的苦痛和屈辱。抗战期间，老舍并不在北平，但凭着他厚实的生活积累，擅长表现北平市民生活的艺术经验，竟以勃勃的雄心和巨大的容量，完整地反映了抗战八年中北平市民的深重灾难，深刻地揭露了日本侵略者的本质和民族败类的无耻，在反映抗战的作品中独树一帜。老舍自己也曾感叹：“设计写此书时，颇有雄心。可是执行起来，精神上，物质上，身体上，都有苦痛，我不敢保险能把他写完。即使幸而能写完，好不好还是另一问题。在这年月而要安心写百万字的长篇，简直有点不知好歹”（老舍：《四世同堂·序》）。
作品的独特性在于并没有将重点放在展示日本侵略者杀人放火、奸淫抢掠的具体罪行上，而是把重心放在挖掘沦陷区市民的心灵上，一方面写他们性格中的保守性，一方面又写出他们的觉醒与蜕变，在亡国的哀痛中又看到了中国不会亡的希望。“像《四世同堂》这样以古都北平广大市民的亡国之痛为题材，饱含怒、愤、傲、烈之情抒写而成的被征服者的愤史，在我国现代文学作品中，可说是第一部。”（吴小美：《一部优秀的现实主义作品》，《文学评论》1981年第6期）。从历史文化的深层对民族传统文化进行现代性的审视和反思，是作品最为深刻的思想价值。作品将历史镜头焦距于北平市民的灵魂深处，通过市民在惶惑中偷生的一幅幅生活图像，让战争的烈火考验国民的劣根性，不仅勾画了民族危难时刻的众生相，而且剖析了民族性格中的精神癌变，流露出对孱弱甚至病态的国民性格和苟安保守的生活观念的批判意识，表现出强烈的民族反省的理性力量和爱国激情，显示了作者改造和重塑“国民性”的努力。“老舍及其艺术的独特性首先在于，他是中国现代文学史上最杰出的市民社会的表现者与批判者。这不仅是指，他的艺术世界几乎包罗了市民阶层的一切方面，显示出他对于这一阶层的百科全书式的知识，更重要的是，他经由对自己的独特对象——市民社会，而且是北京市民社会的发掘，达到了对于民族性格、民族命运的一定程度的艺术概括，达到了对于时代本质的某种揭示”（赵园：《老舍——北京市民社会的表现者与批判者》，《兰州大学学报》1984年第1期）。老舍对市民社会的表现与批判，又因对象的不同而呈现出两种不同的态度。对传统文明的态度从他的创作一开始就是带有批判性的，但他的态度与鲁迅的猛烈甚至偏激完全不同，不但温和，而且在批判的同时常常表现出一种“失落感”。无论是《二马》中的老马、《离婚》中的张大哥，还是《四世同堂》中的祁老太爷、祁天佑、祁瑞宣，这些老派市民虽然可笑，但大多值得同情，都是“悲剧性”的人物，在批判中注入了作者自己的情感，因而其批判并没有力量，最多也只是一种幽默，而对受现代文明影响的洋派市民的批判则严厉和辛辣得多。无论是《离婚》中的张天真，还是《四世同堂》中的祁瑞丰，采用的几乎都是十分刻薄的嘲讽手法，其鄙夷之情毫不保留地溢于言表，虽然其批判也常常是无力的，但作者宁可作“漫画式”的处理。老舍之所以在对市民社会的表现与批判中，流露出失落与愤激相交织的复杂感情，究其原因，主要在于他对传统文明和西方文明的不同态度。
《四世同堂》在艺术上保持着老舍作品特有的浓郁的北京地方色彩，作品语言几乎全是纯粹的北京市民口语，加上对人物民族性的深入挖掘，使之成为老舍“北京市民生活系列小说”中的一座高峰，也是40年代国统区小说中最具民族化特征的一部。
五
老舍从60年代初开始创作的带有自传性的小说《正红旗下》。“*”开始后，老舍因不堪人格侮辱而自杀，作品虽然只完成了前11章，但可以清楚地看出作家的艺术追求：以自传的形式表现社会风习与历史变迁。其特点主要在于，第一，在题材上，与作家以前的创作不同，主要表现作家自己本民族（满族）的生活；第二，在创作思想上，与作家在50年代以后的创作不同，又回到了以前创作审视国民性的角度，以个人的所见所闻为叙述中心，对本民族的历史和风习进行反省；第三，在表现手法上，与《茶馆》相类似，主要采用一种把重大的历史事件与思想主题化入日常生活的描绘之中的叙事策略。小说的主人公“我”，虽然只是一个未满15岁的孩子，但他同时又是故事的叙述者，是一个经过了几十年风雨沧桑、具有鉴别力和批判力的智慧老人。因此，他在叙述本民族的历史变迁时，既有亲切形象的描绘，又有客观冷静的分析。正因为如此，作品才具有了别人无法替代的艺术魅力和思想深度。老舍小说与其他“京味小说”最大的区别在于，它不仅仅是一种怀旧的风俗描写，而是在其中寄托着对民族性的深刻反思和沉痛批判。作家把理性的思考融入形象的描绘之中，形成了一种含蓄的讽刺笔调，特别适合作品所要表现的民族风习和反思国民性的需要。
六
在宗派主义十分盛行的30年代，老舍与巴金一样，与当时最具影响的“三大流派”无关，几乎也不属于任何派别，完全是靠自己的文学成就而立足于文坛的。不同的是，巴金身边还有一些编辑和作家朋友，手里还有几本刊物，而老舍在抗战前几乎只是埋头写作，凭借的只是自己对北京的熟悉，对生活的感悟。在1932年《小说月报》因“一二八”战争停刊导致文学研究会自动解散之前，老舍算是文学研究会的成员，他在回国前（1926年）就经许地山的介绍加入了文学研究会，最初的作品也是在文学研究会的刊物《小说月报》上发表的，但他并未参加该会的活动，与其他成员也无深交，几乎是“天马行空”，独往独来。因此，老舍的小说虽然拥有大量的读者，但不同于当时主流文学通常采用的对现实社会进行阶级分析的方法，并不能得到当时主流派文学阅读时尚的欢迎，主流评论界也自然不会给他应有的评价和地位。在1932年后，老舍便主要在左联之外不同派别的刊物上发表作品，其中，既有论语派的《宇宙风》，也有京派的《大公报·文艺副刊》。对老舍来说，市民社会中阶级的划分或者上流下层的划分都是不重要的，重要的是“文化”对于人性以及人伦关系的影响，这就是老舍的基本的创作视点。这一视点既决定着老舍小说在当时的地位和影响，也决定着老舍作品的独有的特点。
老舍虽然也曾留过洋，也对传统文明持批判态度，但他与时髦的新感觉派却格格不入。老舍在批判传统文明时，常常表现出来一种失落感，并交织着对“新潮”的愤激之情。老舍对代表着“乡土中国”精神的老派市民的态度，表明他对传统文明的婉惜之情，而他对一味逐追新式洋派生活的新派市民的态度，则表明了他对西方文明的反感。老舍是旗人的后代，对传统文明的衰落自然有着自己深刻的见解，但老舍也有着在英国的生活经历，对西方文明的弊病也有清醒的认识。只是他与许多“西洋派”文人不同，宁可因美化带有封建宗法社会的东方文明而呈现出民粹主义倾向，也不愿对洋派青年手下留情。
老舍是北京人，却不是京派的成员。虽然，从老舍作品所表现出的风格特点看，老舍与京派有许多接近之处，如老舍和京派作家都格外重视为现代文明探索病源，习惯于用文化来分割不同阶层的人，在老舍看来，祥子的悲剧在于病态的城市文明对人性的伤害，而在这部小说中，老舍又正是通过一个乡下来的人力车夫（祥子）的眼光来看待城市的。因此，作者在批判的同时，又试图以“道德审视”的角度对现代文明病的病源进行了探讨；又如老舍和京派作家描写的也是特定文化背景下的人的命运和在文化制约中的世态人情，写得最好的人物也都是“老中国儿女”或“乡土中国”的子民。但是，老舍走的却是“俗文化”的路子，正因为老舍的“俗”，由于他作品的“北京味儿”、幽默风，以及以北京话为基础的语言，使他远离当时的“新文艺腔”，在现代作家中独具一格，成为了把“乡土中国”社会变革过程中的小市民阶层的命运、思想、心理用文学形式表现出来并取得巨大成功的第一人。
从老舍的创作经历可以看到，他最有特色和艺术成就的作品都与北京这座城市有关。“擅于运用俗白而富有生活情趣的北京地方语言写作，敏于描绘北京的风光、习俗及人物个性，敢于以喜剧风格来演示悲剧故事，等等，都教文坛感受到了缕缕新气息。这些特点的形成，与老舍自幼濡染着的京城文化分不开。清初以来近三百年，大批满洲人屯居京城，他们在由满族母语改操汉语之后，培养起了对北京话切磋玩味的普遍嗜好，从《红楼梦》作者曹雪芹（隶满洲内务府正白旗），到《儿女英雄传》作者文康（隶满洲镶红旗），都是这种语言造诣的典范体现者，老舍是该传统的现代继承人”（黄修己主编：《20世纪中国文学史》（上册）第328-329页，中山大学出版社，1998年）。因此，可以说，老舍是现代“京味小说”的源头，是北京文化孕育了老舍。
推荐第6篇：儿童散文作家寄语：苦难是一笔财富
我一直认为，能为少年儿童写点作品，是一个美好的事业，是一个有价值的追求。它让我得到了写作的快乐，让我的心灵永远年轻，应该说它是我一生的一个美丽的梦。
童年是人生最美好的阶段，这个阶段的孩子是最单纯可爱的；童年是一生最天真烂漫的季节，这个季节是为整个人生打基础的季节，对人的一生都非常重要。如果打好了基础，孩子们就会顺利成长，长成一个身心健康的人，长成一个对社会有用的人，长成一个快乐的人。
文学在人生的这个特别时期，有着别的任何东西都不可替代的作用。
实践证明，孩子们经常接触好的作品，阅读精品，可以开阔眼界，增长知识，开发思维，启迪智慧；更重要的是可以使他们成为一个心智健全、充满自信和快乐的人。
所以，作为一个儿童文学作家，我感到是很神圣的，是应该自豪的。同时，我也觉得每一个为孩子写作的人，都要有一种责任感和历史使命感，要心灵健康、态度严肃，要对阅读对象负责任，真正写出好的作品，提供有益于少年儿童成长的精神食粮。具体来说，就是作者要心里装着孩子，心存大爱、大美，写出的东西要具有人文精神和人文关怀，弘扬正气，讴歌真善美，鞭挞假丑恶。即使在当前经济大潮中，作家也要固守道德底线，永远追求社会效益第
一、读者第一。
我生活在一个经济欠发达地区，是一个最基层最普通的作者，由于从小生活在农村，长期与贫困的孩子在一起，最理解他们的喜乐或悲伤。由于长大后我做过多年教师，深深知道精神产品对经济落后、文化欠发达地区的少年多么重要，哪怕是一篇短文对他们的人生未来都有着一定的影响。我经常看到孩子们阅读有益读物时露出的真诚微笑，也曾目睹过因看坏书而走上歧途的迷茫少年的浑浊眼睛。这促使我在选择写作时义无反顾地选择为孩子而写，怀着一颗真诚的心努力地去写。所以，每当我拿起笔来，我既感到快乐，也感到了一种庄严和沉重，是道德和责任时时提醒我，让我知道为谁在写、写什么、怎样写。
（作者为安徽省作协理事、阜阳市作协主席，安徽省第二届签约作家，主要创作儿童散文）
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长河凝滞，关山肃立，九百六十万平方公里的中华大地，十三亿勤劳、勇敢的中国人民用最高、最隆重的礼仪，祭奠在汶川大地震中遇难的同胞。人民共和国的国旗徐徐降临一半，迎着干烈的热风，伴随呜咽的雨滴，满含着泪水的中华儿女，默默地为遇难同胞依依送别，猎猎的声响，唱响中华儿女的生命礼赞。
苍天泣血， 神州静穆。主席沉重的神情，那一世小说网 http://www.daodoc.com总理沉痛的目光，十三亿双人民的泪眼，在半降的国旗下默默地伫立，心向着边远的地震灾区。中国历史的时钟，将永远定格在这漫长的三分钟，让自己的子孙永远记住这场巨大的灾难，记住每一位中国人民的命运，与自己的国家富强和民族兴旺永远相连在一起。我们的共和国对同胞生命的尊重和热爱，现在还提升到一个最高的礼节高度，更加有力地彰显，奏响人类同自然灾害生死较量的生命进行曲。
苍天不公，大地绝情。汶川大地震，多少儿女的失去父母，多少白发人送别黑发人。遇难的每一位同胞，他们都是中华民族的优秀后代。我们的共和国，把失去一个同胞的生命当成是国家的巨大的损失。幸存的同胞一起寄托一个伟大民族的沉痛哀思，激励全国人民团结一致，勇于向自然灾害作生死宣战的壮志豪情。
三分钟如此短暂，就是这一瞬之间的停留，我们的共和国却以此为自己人民的蒙难而举行全国哀悼，事实早已证明，中华人民共和国的坚强柱石就是十三亿中国人民，人民的生命就我们共和国的生命，人民的尊严就是国家的尊严。
我们的共和国为遇难同胞设立全国哀悼日祭奠，体现人民共和国的宽广的胸怀和伟大气概，表现出中国人民对遇难同胞的深切哀悼，抒写了一个伟大民族集体悲痛的心志，体现一个伟大民族强大的凝聚力，敢于与一切危害自己同胞的外来力量作坚决的斗争。
中华儿女的沉痛哀悼，更不惧怕任何人权道士来指手划脚、说三道四，这是我们中华民族团结向上的象征，给予遇难同胞人权最有力的彰扬，把崇高的人道精神提升到国家、民族的高度，让自己的子孙后代继承发扬，给一些成天自翊人道卫士的人一个强有力的回答。我们更以身为中华儿女而光荣，更为自己身为有这样一个爱护人民的祖国而骄傲自豪。
举国同悲，中国人民向自己的国家致以崇高的敬意，向蒙难的同胞致以最高礼节的的哀悼。地震中遇难的同胞在生命的最后时刻，得到如此至高无尚的尊严礼遇。从国家领导到基层百姓，每个人的心中都奔涌着一种坚强的团结信念。中国人民庄严地向世界人民展现，一个国家和民族对同胞生命的尊重和关爱程度，从古至今，只有中华人民共和国才能做出这种光辉的表率，供世界人民敬仰 。
举国同哀，中国人民以共和国的最高的祭礼来祭奠，向在汶川大地震灾害中逝去的全体同胞致哀，这是中华民族对生命理念的一次升华，是中华民族精神强劲的闪光，举世瞩目，已经得到世界各国人民的赞扬和支持。中华民族的凝聚力得到进一步加强，激发出全国同胞与巨震抗争的勇气和力量。
共和国的旗帜为人民而降，中华民族团结奋进的精神，将永远载入世界人类文明的光辉史册。共和国的旗帜更是为人民而升，是激励紧密团结在她周围的中华儿女，时时刻刻，他们都准备着用自己的勤劳、智慧、勇敢、团结给她增添风采，永远地飘扬在世界人民的心中。
从零开始 长生界 凡人修仙传 斗罗大陆 斗破苍穹 刀锋传说 http://www.daodoc.com
推荐第8篇：《二十世纪中国著名作家散文经典》每册作家篇目
《二十世纪中国著名作家散文经典》
主编季羡林 吉林摄影出版社
共三十三册每册作家作品名称如下：
1《为了忘却的纪念》 鲁 迅 《中秋的月亮》 周作人 《天涯处处皆芳草》 曹靖华 2《信心与反省》 胡 适 《雨》 刘半农 《梦与现实》 郭沫若
3《说中年》 陈衡哲 《春的林野》 许地山 《没有秋虫的地方》 叶圣陶
4《读书的艺术》 林语堂 《敦煌游记》 张恨水 《哀思》 陈西滢
5《白杨礼赞》 茅 盾 《水样的春愁》 郁达夫 《芦沟晓月》 王统照
6《鬼的世界》 许钦文 《印度洋上的秋思》 徐志摩 《化作春泥更护花》 丰子恺
7《春的警钟》 庐 隐 《荷塘月色》 朱自清 《海燕》 郑振铎
8《春风》 老 舍 《世纪末的悲哀》 瞿秋白 《樱花赞》 冰 心
9《野草》 夏 衍 《赋得春早》 俞平伯 《死人复活的时候》 胡 风
10《谈话的艺术》 梁实秋 《西山的月》 沈从文 《西湖的雪景》 钟敬文
11《寻梦》 巴 金 《彭德怀速写》 丁 玲 《又是一年春草绿》 梁遇春
12《雨的滋味》 施蛰存 《毛主席向着黄河笑》 臧克家 《花潮》 李广田
13《雨中登泰山》 李健吾 《春雨》 缪崇群 《爱晚亭》 谢冰莹
14《龙年谈龙》 柯 灵 《鉴湖魂》 罗大冈 《难老泉》 吴伯箫
15《晨光》 张中行 《蝉的歌》 艾 青 《魔鬼夜访钱钟书先生》 钱钟书
16《终身大事》 萧 乾 《春归燕园》 季羡林 《春意挂上了树梢》 萧 红
17《读书若乐》 杨 绛 《可贵的山茶花》 邓 拓 《秋海棠》 何其芳
18《文化问题断想》 金克木 《夜的进行曲》 叶 紫 《梦之歌》 陈荒煤
19《书的梦》 孙 犁 《故乡的雨》 唐 《茶花赋》 杨 朔
20《**之夜》 叶君健 《花与鸟》 贾植芳 《浮云》 严文井
21《富春江畔》 碧 野 《巍巍太行山》 刘白羽 《红叶》 苏 青
22《雾里峨嵋》 吴祖光 《秋天里的春天》 陈 原 《雾失楼台》 黄秋耘 23 《夜宿泉州》 郭 风 《书的故事》 黄 裳 《冬青树》 林海音
24《海滩拾贝》 秦 牧 《温馨何处》 吴冠中 《路标》 魏 巍
25《葡萄月令》 汪曾祺 《月夜寒箫》 穆 青 《临江楼记》 何 为
26《三峡赋》 峻 青 《赋得三十五年早春》 吴小如 《十月长安街》 袁 鹰
27《故我依然》 黄宗英 《重阳成都行》 文洁若 《霞落燕园》 宗 璞 28 《逍遥游》 余光中 《闲话鼻烟壶》 邓友梅 《岳阳楼远眺》 林 非
29《寻瀑》 从维熙 《大峡谷去来》 邵燕祥 《天涯海角》 王 蒙
30《乡魂》 冯骥才 《往事如烟》 三 毛 《煌煌上庠》 卞毓方
31 《夜雨诗意》 余秋雨 《领略巫山》 周 涛 《细雨梦回》 肖复兴
32《冰山之父》 张承志 《春秋赋》 赵金光 《踏雪寻梅》 张抗抗
33 《诗魂》 赵丽宏 《黄陵柏》 贾平凹 《清欢》 林清玄 《塞上五记》 王安忆
推荐第9篇：全国散文作家论坛征文大赛征稿通知
2012年全国散文作家论坛征文大赛征稿通知
由中国散文学会、中国散文学会写作中心、华夏博学国际文化交流中心等单位主办的全国散文作家论坛征文大赛已举办了三届，并分别在北京大学及京西宾馆、钓鱼台国宾馆召开了颁奖大会，得到了社会广泛的关注。为团结更多的散文作家，发现和培养散文作者及爱好者，2012年全国散文作家论坛征文大赛，即日起向海内外征稿。
主办单位：
中国散文学会、中国散文学会写作中心
华夏博学国际文化交流中心
征文要求：
1.文章类：主题不限。散文、散文诗、随笔、小品文和散文理论等，每人限寄一件作品，多寄无效，提倡精短，每篇限2000字内。发表与否不限，可寄复印件。稿件注明详细地址和真实姓名、电话及创作简历，来稿不退，请自留底稿。欢迎电子邮件投稿，投稿邮箱：swzj8868@sina.com。
2.图书类：请寄在国内省级以上出版社出版的作品样书五部。为保证稿件、包裹或快递的安全送达，请通过中国邮政投寄。每人限参加其中一类评比，重复无效。参加过前三届“论坛与征文大赛”或主办单位会员的作者，请来稿时注明，以便重点关注。
大赛不收参赛费、评审费。由主办单位领导和资深专家组成评委会，将视作品质量分别评出
一、
二、三等奖和优秀奖若干名，同时评出十篇“论坛最佳散文奖”、十篇“论坛新秀散文奖”等，颁发获奖证书，无奖金和奖品，请周知。凡获优秀奖以上的作者，有资格被邀请来京参加2012年全国散文作家论坛与颁奖大会，并同当代散文界资深专家、理论家和资深编辑进行深层次对话交流，其作品将在《当代写作》、《中华散文网》择优发表或结集公开出版，同时推荐最终入选者加入中国散文学会等国家级文化团体。 2012年6月1日截稿，以邮戳日期为准。
来稿请寄：北京市西区石景山4300-13信箱 散文作家论坛评选办 刘青(收) 邮编：100043 电话：010-88685162 投稿邮箱：swzj8868@sina.com
推荐第10篇：现代文作家
蒋子龙（1941------）作品：《乔厂长上任记》，《开拓者》、《赤橙黄绿青蓝紫》、《锅碗瓢盘交响曲》、《燕赵悲歌》他是一个具有强烈的社会责任感的作家，他总是密切关注现实，热情拥抱生活，关注国计民生，他能及时发现生活中的重大问题和矛盾，及时的表现出来引起人们的注意。他的小说塑造了一系列开拓者的形象，在塑造这些人物时，他善于选取尖锐冲突的环境，并以强化的表现刻画人物性格。蒋子龙不是一个细腻型的作家，他喜欢浓墨重笔，在大刀砍削中完成他的作品，但却及注意情节的跌宕起伏，也很注意编织引人入胜的情节。他的风格粗犷而又豪放，浑厚雄壮，具有一种振奋人心的阳刚之美。
张贤亮 （1936----）江苏人中学时代发表作品，1957年7月因抒情诗《大风歌》而被划为右派，1979年重返文坛，他的作品主要有《邢老汉和狗的故事》，《土牢情话》，《灵与肉》，《河的子孙》，《绿化树》《男人的一半是女人》，《习惯死亡》以及反映改革的小说《龙种》，《男人的风格》等。是反思小说的代表人物
从整体看，1）他对历史的反思不仅仅通过人物命运表现历史的曲折，而且往往通过主人公自我的内省展开，小说的主人公往往要在灵与肉的搏斗中“超越自己”通过对自身的痛苦自省和拷问，努力寻求“比获得更高的东西”，最终完成人格的蜕变和升华。2）在表现历史苦难时特别注重历史苦难过程中发现美好的东西，在苦难的背景上表现智慧的美、感情的美、在阴暗的背景上表现上闪光的人性和劳动者的美好情愫。3）他的小说大多都以雄浑和苍凉的大西北为背景，这给他的小说提供了一种粗犷、壮观、严峻的气氛，而他的富有哲学意味的思考又使作品呈现出一种理性的色彩。
贾平凹（1952---）是新时期文坛上很有影响的作家。作品：《满月儿》、《小月前本》、《鸡窝洼的人家》、《腊月正月》、《商州》、《浮躁》、《废都》等。他的作品表现在农村社会变革中，人们的思想、情绪和人的价值观、道德观和伦理观的变化，表现农村改革在人们内心深处掀起的巨大波澜，以较强的艺术力量展示出改革潮流不可阻挡的大趋势。《浮躁》是贾平凹小说创作的一个重要收获，是一部以对现实同步思考为特征的现实主义作品，它与张炜的《古船》一起标志着新时期文学从急切地反映社会政治文题转入对复杂的民族文化传统、文化心理、文化背景进行文学审视。它们标志反映改革的文学跃上一个新的层面。
高晓声（1928----）新时期重返文坛后创作了大量的小说，其中，最引人瞩目的是《李顺大造屋》和“陈焕生系列”他的小说的主要成就在于对中国农民形象的塑造。1）在取材上，他更多关注的是农民的衣食住行等日常生活内容，而不选取所谓的重大事件或离奇的故事，这是他的小说具有普遍意义。2）在描写人物性格时，充分的注意到了中国农民性格的丰富性复杂性，既写农民的美德，也表现了农民性格的弱点，全面而又立体的塑造了中国农民的形象。3）他小说情节并不复杂，但作者总是充分利用一切场景和细节，努力地表现人物的心理，充分表现人物内心世界，这种细线条的刻画使他的人物更加栩栩如生
陆文夫（1928—）作品：《献身》、《小贩世家》、《围墙》、《美食家》、《井》。他是描写苏州文化风情的一位高手。他的小说以苏州小巷生活为题材，写小巷人物的命运，从小巷看世界，反映时代风云，思考历史变迁，他不是一个激烈的作家，不喜欢以悲剧动人，而往往是微笑着看世界，写着普通人的平淡生活但却能够于平淡中见深沉，在风土人情的描写中表现社会和历史的风风雨雨。
王蒙（1934---）现实主义力作：《组织部来了个年轻人》是“干预生活”思潮的代表作，《最宝贵的》、《悠悠寸草心》、《说客盈门》、《庭院深深》、《青春万岁》、《在伊犁》、《表姐》、《名医梁有志》等。东方意识流小说：《春之声》、《夜的眼》、《海的梦》、《风筝飘带》《布礼》、《杂色》、《蝴蝶》、《相见时难》写实力作：《活动变人形》、《要字8679号》、《来劲》、《坚硬的稀粥》、及“季节系列”：《恋爱的季节》、《失态的季节》《踌躇的季节》、《狂欢的季节》 王蒙是小说界在建国后最早创作和大量发表意识流小说的作家之一，他小说的艺术特色及意识流手法的借鉴：1)立足于民族性和现实性的思想内容：从《布礼》开始，王蒙大胆吸收“意识流”的表现形式，用人物的心理活动来结构作品，表现主人公心灵变化的历程，。《夜的眼》、《春之声》进一步表现了特定的历史转变时期人们的典型情绪和感受。这些小说所表达的思想主题如历史的阵痛、灵魂的扭曲、生命力的压抑、理想的失落与寻找、两代人的精神隔阂与沟通等，都牢固地立足于民族性、现实性，打上了鲜明的民族与时代的烙印。2）追求题材和手法多样性的创作原则：王蒙意识流小说不像西方意识流小说那样晦涩，在借鉴意识流让大量的感官印象和意识流动进入作品，从心里角度来处理时间次序和空间位置等手法的同时，还揉入中国传统艺术手法如白描、比兴、象征、主观感受和夸张变形、幽默讽刺滑稽、杂文式的嬉笑怒骂、巧合、悬念、戏剧性冲突的运用、作者的旁白和人物的独白、对比、反衬等艺术手法，使他的“意识流”小说具有开放的品格。3）充满着诗情画意的文风：王蒙意识流小说意象明丽，文风飘逸清新，《春之声》写岳之峰坐在闷罐子车里的印象、见闻、感触，写回荡在耳旁的《春之声圆舞曲》的旋律，写出了他心中的希望和在闷罐子车里的发现的诗意，《海的梦》写年逾50的翻译家缪可言失去了青春的海的梦，却窥见了海的魂。生命终于获得了高扬起来的力量：“爱情、青春、自由的波涛，一代又一代地流动着、
，翻腾着，永远不会老，永远不会淡漠，更永远不会中断，它们永远和海，和风，和月，和天空在一起”。可以说，王蒙的意识流小说是对西方意识流小说的改造，因而被称为“东方化意识流”
莫言的主要作品：《透明的红萝卜》《球状闪电》《枯河》《爆炸》《金发婴儿》《红高粱》等。他是先锋小说的代表性人物，他小说的特色是：把西方的现代派表现主义艺术手法与中国传统的写实手法相结合，用最现代化的叙述方式来表现最本土化的民族生活，这使他的作品既具现代化的色彩，又具民族风格。莫言的小说，以感性化著称。他善于从人的主观感受、体验出发，表现人物心里、意识的跳跃、流动、联想，意象纷呈，色彩斑斓。语言汪洋恣肆而又咄咄逼人，表现出体验化、感觉化而又无节制性的叙述风格
先锋小说：具有现代主义和后现代主义倾向（也称探索小说、实验小说、现代派小说、新潮小说、后新潮小说）特征：1）反叛性。反理性（业以确定的秩序）、文化传统、价值观念、美学精神、和表现手法。2)实验性。以不拘一格打破常规方式创作新的艺术和语言形式为己任。先锋小说的艺术贡献在于现代小说文体实验，是名副其实的“形式的先锋”但在意义的追求和表达上，并未见什么特别的“先锋”之处，这也是先锋小说后来日渐苍白并走向没落的主要原因之一。主要作家：马原、格非、莫言、孙甘露、余华、苏童、叶兆言、洪峰、北村、扎西达娃。 余华的作品：最初的成名作是1987年的短篇《十七岁出门远行》，表现出对日常生活经验和常识的怀疑与颠覆。之后发表《一九八六年》、《河边的错误》、《世事如烟》、《现实一种》、《难逃劫数》、《往事与刑罚》、《鲜血梅花》、《古典爱情》等，以一种冷静的笔调叙写死亡、血腥与暴力，揭示人性的残酷与存在的荒谬。９０年代后，向写实回归，在长篇《在细雨中呼喊》中初见端倪，并在随后影响较大的两部长篇《活着》、《许三观卖血记》中走向鲜明。
苏童：主要作品《１９３４年的逃亡》、《妻妾成群》、《红粉》、《我的帝王生活》、《米》、《武则天》
新写实小说：“新”是相对于传统的写实小说而言的，是对传统现实主义创作观念的更新，它的革新意义在于使日常生活本身成为文学写作的对象，成为写作追求的意义所在，写作回到了生活，回到了人本身。但新写实小说在直面“生存本相”的同时，普遍地保持“零度感情”介入状态，对现实采取认同妥协的态度，又导致了现代知识分子自“五四”以来所高扬的现实批判精神和战斗力量的削弱。代表性作家有：方方、池莉、刘恒、刘震云。池莉的代表作《烦恼人生》、《不谈爱情》《太阳出世》、《白云苍狗谣》等。从家庭的窗口透视烦恼人生，以入乎其内而又设身处地的体验方式和平视型观察方式及平静达观的叙述态度和细腻流畅的语言表达人性精神。刘恒的作品有《伏羲伏羲》、《黑的雪》、《狗日的粮食》等。
王安忆是新时期一位重量级的女作家，她的《长恨歌》以都市文化为背景，展现了在社会挤压下一些人的世俗生活，以及在时代大变局中无常的命运，以一种“苍凉”的心态和眼光，写出了对时间、历史、和生命的体验，被有的评论家认为是继张爱玲之后将上海这一摩登城市写活写透的一位新海派作家。
舒婷代表作：《致橡树》、《祖国呵，我亲爱的祖国》、《双桅船》、《神女峰》，她是“朦胧诗派”的代表人物，
海子：被称为“麦子诗人”也被列为中国当代先锋诗人的代表，作品有《但是水，水》、《土地》、《麦地》、《面朝大海，春暖花开》等
第11篇：作家作文
楚天金报讯 一个被誉为“最美乡镇干部”的乡党委书记，坚持在一个谁也不愿去的穷乡僻壤干了八年，最后把一个穷山沟变成了“美丽乡村”。面对来自各方的赞颂，他淡定地说“心在哪里，风景就在哪里”。读完这则故事，当大伙儿都在为“最美乡镇干部”的高风亮节击节赞叹时，我不由心情沉重：像这样一位德才兼备的好干部，本应该放在更为重要的位置上服务人民服务社会，可是在他获得“最美乡镇干部”荣誉整整八年之后依然一直没有得到上级的提拔！如果把他放在一个县委书记、市委书记甚至是省委书记的岗位上，他是不是能做出更大的贡献？
让我们无法不纳闷的是，一个人民心目中的“最美乡镇干部”，为什么上级组织部门和领导可以视而不见，还让他在一个科级干部的岗位上一直“锻炼”着，而且一锻炼又是八年。人生能有几个八年呢？我们不可否认这个“最美干部”有着他的社会理想和情怀，但我们也不惮以小人之心猜想他“请调”到更为清苦的地方工作是不是以此来宣泄对未被提拔的不满，或是一条想要远离官场勾心斗角互相倾轧的“韬晦之计”？
当下，“公务员下海”已成热潮，“收入多年不涨，职级多年不变，能力是听领导的话和会写报告”是不少公务员选择“不玩了”的理由，鉴此，这位能一直坚守在乡村而且能干出成绩的“最美乡镇干部”尤其是那样的难能可贵，而这位八年甚至十多年雷打不动的科级干部多年一
直未被提拔而用官场术语说是“进步太慢”的现象，就很值得我们每一个人深思。
十八大以来的反腐风暴大快人心，党的群众路线教育实践活动开展得如火如荼，可就是在此背景下，不少的官员“不求有功，但求无过”，宁愿“不做事，不出错”，明哲保身，消极为官，出工不出力。而有关方面在“反腐”的同时，择优重点提拔一批有理想、有担当、有能力的“最美干部”就是那样迫切的需要，因为他们的人在哪里，人心就凝聚在哪里，风景就在哪里……当我们的身边都是这样的“最美干部”，那么，实现中华民族伟大复兴的中国梦将为期不远。（作者：张一一）
第12篇：名人作家
鲁迅（1881～1936），中国文学家、思想家、革命家和教育家。原名周树人，字豫才，浙江绍兴人，1881年9月25日诞生。出身于破落封建家庭。1918年5月，首次用“鲁迅”的笔名，发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，奠定了新文学运动的基石。五四运动前后，参加《新青年》杂志工作，成为“五四”新文化运动的主将。1918年到1926年间，陆续创作出版了小说集《呐喊》、《彷徨》、论文集《坟》、散文诗集《野草》、散文集《朝花夕拾》、杂文集《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》等专集。其中，1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》，是中国现代文学史上的不朽杰作。从1927年到1936年，创作了历史小说集《故事新编》中的大部分作品和大量的杂文，收辑在《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二编》、《且介亭杂文末编》、《集外集》和《集外集拾遗》等专集中。鲁迅的一生，对中国文化事业作出了巨大的贡献：他领导、支持了“未名社”、“朝花社”等文学团体；主编了《国民新报副刊》（乙种）、《莽原》、《语丝》、《奔流》、《萌芽》、《译文》等文艺期刊；热忱关怀、积极培养青年作者；大力翻译外国进步文学作品和介绍国内外著名的绘画、木刻；搜集、研究、整理大量的古典文学，编著《中国小说史略》、《汉文学史纲要》，整理《嵇康集》，辑录《会稽郡故书杂录》、《古小说钩沈》、《唐宋传奇录》、《小说旧闻钞》等等。1936年10月19日因肺结核病逝于上海，上海民众上万名自发举行公祭、送葬，葬于虹桥万国公墓。
老舍(1899～1966)， 现代小说家、剧作家。原名舒庆春，字舍予。老舍是他最常用的笔名，另有□青、鸿来、□予、舍、非我等笔名。满族，正红旗人。作品有《骆驼祥子》、《赵子日》、《老张的哲学》、《四世同堂》、《二马》、《小坡的生日》、《离婚》、《猫城记》、《正红旗下》，剧本《残雾》、《方珍珠》、《面子问题》、《龙须沟》、《春华秋实》、《青年突击队》、《戏剧集》、《柳树井》、《女店员》、《全家福》、《茶馆》等。《离婚》(1933)描写一群公务员的庸碌生活，对此作了嘲弄和揶揄，充分表现出他作为北京市民社会的表现者和批判者、作为幽默作家的特点，是一部很能代表老舍风格的作品。《牛天赐传》(1934)和中篇《月牙儿》(1935)、《我这一辈子》(1937)，都从街头巷尾摄下市井细民的生活场景。前者是对于世俗生活和市民心理的嘲讽，充满笑料；后两者是对于人间不平的抨击，饱含着愤懑和哀悼，作品的笔调也随之变得沉重。
郭沫若(1892—1978) 中国现代杰出的作家、诗人、历史学家、剧作家、考古学家、古文字学家、著名的社会活动家。四川乐山人。1914年赴日本留学。1918年开始新诗创作。1921年，出版第一部诗集《女神》，并与郁达夫、成仿吾等组织“创造社”。 1928年旅居日本，抗战开始，回到中国，从事抗日救亡运动。这一时期他所著的《屈原》《虎符》《棠棣之花》等历史剧及大量诗文，深刻揭露了国民党反动派的卖国投降政策，激励了革命人民的斗志。1944年发表《甲申三百年祭》，总结了李自成领导的明末农民起义失败的历史经验，当时被定为中共整风学习文件。1949年北平解放后，被选为全国文联主席。继续进行文艺创作，发表了《蔡文姬》等历史剧作。他长期担负科学文化教育事业的组织领导工作，对发展中国科学文化教育事业作出了不可磨灭的贡献。他学识渊博，才华横溢， 是继鲁迅之后中国文化战线上又一面光辉旗帜。1978年6月12日病逝于北京。
叶圣陶，原名叶绍钧、字秉臣、圣陶，1894年10月28日生于江苏苏州，现代作家、教育家、文学出版家和社会活动家，有“优秀的语言艺术家”之称。 1907年，考入草桥中学。1916年，进上海商务印书馆附设尚公学校执教，推出第一个童话故事《稻草人》。1918年，发表第一篇白话小说《春宴琐谭》。在20年代陆续出版了《隔膜》、《火灾》、《线下》、《城中》、《未厌集》等短篇小说集，以及长篇小说《倪焕之》。早期小说大多描写知识分子和小市民的灰色生活，代表作品如《潘先生在难中》等；后转向摄取与时代斗争有关的重大题材，如《夜》、《倪焕之》等，较为深刻地反映了第一次国内革命战争前后的社会现实。他的小说呈现出朴实冷隽的艺术格调。“九·一八”事变之后，积极参加爱国抗日活动，发表了《多收了三五斗》等著名的短篇小说，技巧日臻圆熟。抗日战争爆发后，辗转到四川工作和生活，写作以散文和文艺评论为主。主要散文集有《脚步集》、《未厌居习作》，《西川集》，《小记十篇》等。他的散文感情朴实，意趣隽永，语言洁净，大多具有厚实的社会内容。《藕与莼菜》、《五月卅一日急雨中》、《牵牛花》、《春联儿》等是他散文中各具特色的名篇。 叶圣陶还是中国现代童话创作的拓荒者。童话集《稻草人》展现了劳动人民的苦难，鲁迅说，叶圣陶的“《稻草人》是给中国的童话开了一条自己创作的路的”。1988年2月16日在北京逝世，享年94岁。
巴金（1904年11月25日-2005年10月17日)，原名李尧棠，汉族，四川成都人，祖籍浙江嘉兴。现代文学家、出版家、翻译家。同时也被誉为是“五四”新文化运动以来最有影响的作家之一，是20世纪中国杰出的文学大师、中国当代文坛的巨匠。著书颇丰，代表作品有《激流三部曲》（《家》,《春》,《秋》），《爱情三部曲》（《雾》,《雨》 《电》 ）《抗战三部曲>>,《憩园》,《第四病室》,《寒夜》,《死去 的太阳>>,《海底梦》,《春天里的秋天>>,《沙丁》,《萌芽》,《新生》《利娜》等。巴金被认为代表着中国大陆知识分子的良心，巴金晚年提议建立中国现代文学馆和文化大革命博物馆。
冰心(1900－1999)原名谢婉莹，福建长乐人 ，1900年10月5日出生于福州一个具有爱国、维新思想的海军军官家庭，她父亲谢葆璋参加了甲午海战，抗击过日本侵略军，后在烟台创办海军学校并出任校长。她于1919年8月的《晨报》上，发表第一篇散文《二十一日听审的感想》和第一篇小说《两个家庭》。后者第一次使用了“冰心”这个笔名。由于作品直接涉及到重大的社会问题，很快发生影响。冰心说，是五四运动的一声惊雷，将她“震”上了写作的道路。之后所写的《斯人独憔悴》《去国》《秋风秋雨愁煞人》等“问题小说”，突出反映了封建家庭对人性的摧残、面对新世界两代人的激烈冲突以及军阀混战给人民带来的苦痛。她的创作在“为人生”的旗帜下源源流出，发表了引起评论界重视的小说《超人》，引起社会文坛反响的小诗《繁星》《春水》，并由此推动了新诗初期“小诗”写作的潮流。1923年，冰心以优异的成绩取得美国威尔斯利女子大学的奖学金。出国留学前后，开始陆续发表总名为《寄小读者》的通讯散文，成为中国儿童文学的奠基之作，20岁出头的冰心，已经名满中国文坛。 冰心小说的代表性作品有 1931年的《分》和1933年的《冬儿姑娘》，散文优秀作品是1931年的《南归――献给母亲的在天之灵》等。1932年，《冰心全集》分三卷本（小说、散文、诗歌各一卷），由北新书局出版，这是中国现代文学中的第一部作家的全集。她所创作的大量散文和小说，结集为《小桔灯》《樱花赞》《拾穗小扎》等，皆脍炙人口，广为流传。 中国共产党十一届三中全会之后，祖国进入新的历史 时期，冰心迎来了奇迹般的生平第二次创作高潮。她不知老之将至，始终保持不断思索，永远进取，无私奉献的高尚品质，1980年6月，冰心先患脑血栓，后骨折。病痛不能令她放下手中的笔。她说“生命从八十岁开始”。她当年发表的短篇小说《空巢》，获全国优秀短篇小说奖。接着又创作了《万般皆上品„„》《远来的和尚》等佳作。散文方面，除《三寄小读者》外，连续创作了四组系列文章，即《想到就写》《我的自传》《关于男人》《伏枥杂记》。其数量之多，内容之丰富，创作风格之独特，都使得她的文学成就达到了一个新的境界，出现了一个壮丽的晚年景观。年近九旬时发表的《我请求》、《我感谢》、《给一个读者的信》，都是用正直、坦诚、热切的拳拳之心，说出真实的话语，显示了她对祖国、对人民深沉的爱。1999年2月28日21时冰心在北京医院逝世，享年99岁。在她报病危之后，亲自到医院看望冰心的人，其中就有党和国家的领导人朱镕基、李瑞环、胡锦涛（同时代表江泽民）、李岚清和中央各部门的领导、有中国作家协会的领导和作家代表。
毕淑敏，祖籍山东，1952年10月10日出生于新疆伊宁。中共党员。1969年（17岁）入伍，在喜马拉雅山、冈底斯山、喀喇昆仑山交汇的西藏阿里高原部队当兵11年。历任卫生员、助理军医、军医等职。1980年（28岁）转业回北京。国家一级作家，北京铜厂主治医师、
毕淑敏真正取得全国性声誉是在中篇小说《预约死亡》发表后，这篇作品被誉为是“新体验小说”的代表作，它以作者在临终关怀医院的亲历为素材，对面对死亡的当事者及其身边人的内心进行了探索，十分精彩。毕淑敏是国家一级作家、内科主治医师、北京作家协会副主席、北京师范大学文学硕士，心理学博士方向课程结业，注册心理咨询师。著有《毕淑敏文集》十二卷， 《孝心无价》，处女作《昆仑殇》，《阿里》以及长篇小说《红处方》《血玲珑》等，中短篇小说集《女人之约》等，散文集《婚姻鞋》等。多篇文章被选入现行新课标中、小学课本,在文学及医学界享有盛誉。
第13篇：作家简介
鲁迅
原名周树人，字豫才，浙江绍兴人。以笔名鲁迅闻名于世。鲁迅先生青年时代曾受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响。1904年初，入仙台医科专门学医，后从事文艺创作，希望以此改变国民精神。鲁迅先生一生写作计有600万字，其中著作约500万字，辑校和书信约100万字。作品包括杂文、短篇小说、诗歌、评论、散文、翻译作品。毛主席评价他是伟大的文学家、思想家、革命家，是中国文化革命的主将，
主要作品有：《呐喊》《彷徨》《坟》《热风》《华盖集》《而已集》《二心集》《野草》，回忆性《朝花夕拾》《阿Q正传》等。
巴金
四川成都人，祖籍浙江嘉兴。原名李尧棠，现代文学家、出版家、翻译家。同时也被誉为是\"五四\"新文化运动以来最有影响的作家之一，是20世纪中国杰出的文学大师、中国当代文坛的巨匠。巴金晚年提议建立中国现代文学馆和文化大革命博物馆。
主要作品有：《家》《春》《秋》《雾》《雨》《电》《萌芽》《寒夜》《随想录》《海的梦》《灭亡》《憩园》《复仇》《电椅》《还魂草》《猪与鸡》等。
冰心
原名谢婉莹，笔名冰心，取\"一片冰心在玉壶\"为意。原籍福建福州长乐横岭村人，著名诗人、作家、翻译家、儿童文学家。曾任中国民主促进会中央名誉主席，中国文联副主席，中国作家协会名誉主席、顾问，中国翻译工作者协会名誉理事等职。
主要作品有：《繁星》《春水》《超人》《寄小读者》《往事》《我们把春天吵醒了》《小桔灯》《只拣儿童多处行》《冬儿姑娘》等。
叶圣陶
原名叶绍钧，字圣陶，汉族人，江苏苏州人，著名作家、教育家、编辑家、文学出版家和社会活动家。解放后，叶圣陶曾担任出版总署副署长、人民教育出版社社长、教育部副部长。他也是第六届全国政协副主席、第五届全国人大常委委员、第五届全国政协常委委员、民进中央主席。叶圣陶于1988年2月16日于北京逝世，享年94岁。
主要作品有：《稻草人》《旅行家》《小白船》《古代英雄的石像》《一粒种子》《玫瑰和金鱼》《月亮姑娘的亲事》《含羞草》《快乐的人》
郭沫若
原名郭开贞，字鼎堂，号尚武。笔名沫若，麦克昂，郭鼎堂，石沱，高汝鸿，羊易之等。四川省乐山客家人，著名文学家、剧作家、诗人、历史学家、古文字学家、书法家、学者、社会活动家。著述颇丰，致力于世界和平运动。中国新诗奠基人，是继鲁迅之后公认的文化领袖。
主要作品有：《甲骨文字研究》《卜辞通纂》《古代文字之辩证的发展》《中国古代史的分期问题》《中国古代社会研究》《青铜时代》《十批判书》《奴隶制时代》等。
夏洛特·勃朗特
英国小说家，生于贫苦的牧师家庭，曾在寄宿学校学习，后任教师和家庭教师。1847年，夏洛蒂·勃朗特出版著名的长篇小说《简·爱》，轰动文坛。1848年秋到1849年她的弟弟和两个妹妹相继去世。在死亡的阴影和困惑下，她坚持完成了《谢利》一书，寄托了她对妹妹艾米莉的哀思，并描写了英国早期自发的工人运动。她另有作品《维莱特》和《教师》，这两部作品均根据其本人生活经历写成。夏洛蒂·勃朗特善于以抒情的笔法描写自然景物，作品具有浓厚的感情色彩
维克多·雨果
法国浪漫主义作家，人道主义的代表人物，19世纪前期积极浪漫主义文学运动的代表作家，法国文学史上卓越的资产阶级民主作家，被人们称为\"法兰西的莎士比亚。《巴黎圣母院》是雨果第一部大型浪漫主义小说。《笑面人》发表于1869年 小说有着和巴黎圣母院一样的美丑对比。《悲惨世界》最能代表雨果的思想艺术风格，他以卓越的艺术魅力展示了资本主义社会奴役劳动人民、逼良为娼的残酷的现实。
列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰
俄国作家、思想家，19世纪末20世纪初最伟大的文学家，19世纪俄国伟大 的批判现实主义作家，是世界文学史上最杰出的作家之一，他被称颂为具有\"最清醒的现实主义\"的\"天才艺术家\"。
主要作品有：《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》《童年.少年.青年》《一个地主的早晨》《琉森》《三死》《家庭幸福》《哥萨克》等。
杨红樱
生于1962年5月12日，四川成都人。儿童文学作家，中国作家协会会员。18岁开始当小学老师，把自己的作品当作书本上的故事讲给学生听，直到后来，学生才知道是杨红
樱老师写的。于是学生们强烈建议出书，于是19岁开始童话创作。她做过7年小学老师，做过7年儿童读物编辑，现为《青年作家》杂志社副编审。
主要作品有：《女生日记》《男生日记》《五·三班的坏小子》《漂亮老师与坏小子》《假小子戴安》《瞧，这群俏丫头》《瞧，这帮坏小子》《非常爸爸》《非常妈妈》《非常老师》《非常男生》《非常女生》《非常小男生和小女生》《非常事件》《贪玩老爸》《轰隆隆老师》 《笨女孩安琪儿》《小英雄和芭蕾公主》 等。
伍美珍
被称为\"阳光姐姐\"。现为安徽大学文学院副教授，安徽大学儿童文学创研中心主任。她曾是\"阳光姐姐热线\"主持人，专为小读者排忧解难。自2000年起，她在内地和港台三地共出版了70余部少儿题材的小说和报告文学作品，曾获文化部\"蒲公英少儿读物奖\"及新闻出版总署\"全国优秀少儿图书奖\"\"冰心儿童图书奖\"等。
主要作品有：《臭袜子赢比赛》《秘密心情便利贴》《袋鼠斗圆规》《咖啡味的七七班》《拥抱幸福的小熊》《假如给猪一对翅膀》《兄妹学期故事留言板》《单翼天使不孤单》《外号像颗怪味豆》《做好学生有点累》《我的同桌是班长》《青蛙王子副班长》《永远的超级四班》《老天会爱笨小孩》《巧
克力味的暑假》《我们班的狗仔队》《班的追星族》《没有秘密长不大》《生命流泪的样子》《青蛙军团爱地球》《穿越天空的心灵》《猪仔头温暖之旅》《我来自孤独星球》等。
第14篇：作品作家
一、作品-作家
1.Ralph Waldo Emerson --- ‘Nature’ \\‘The American Scholar’
2.Nathaniel Hawthorne --- Twice-told Tales\\Moes From an old Manse\\ The Scarlet Letter\\ The house of the Seven Gables\\The Blithedale Romance\\The Marble Faun
3.Mark Twain --- The celebrated Jumping Frog of Calaveras County\\The Innocents Abroad\\
The Gilded Age\\The Adventures of Tom Sawyer (Huckleberry Finn)\\The Tragedy of Pudd’nhedd Wilson\\A Connecticut Yankee in King Arthur’s Court\\The Man That Corrupted Hadleyburg\\Life on the Miiippi\\The Prince And The Pauper
4.Henry James --- The American\\Daisy Miller\\The Portrait of a Lady\\The Bostonians\\The prince of Casamaima\\The Turn of the Screw\\The Wings of the Dove\\The Ambaadors\\The Golden Bowl\\A paionate Pilgrim\\Roderick Hudson\\The Art of Fiction\\The Spoils of Poynton\\The Awkward Age
5.F.Scott Fitgerald --- The beautiful and the Damned\\Tale of the Jazz Age\\The Great Gatsby\\The side of Paradise\\Tender is the Night\\The Crack-up\\Flappers and Philosophers
6.Ernest Hemingway --- In our Time\\The Sun Also Rises\\A Farewell to Arms\\For Whom the Bell Tolls\\The Old and the Sea
二、作品句子—人物
1.The Scarlet Letter ---Hester Prynne白兰\\Chilling worth齐里沃斯\\Dimmesdale狄姆斯台尔\\Pearl 珍珠
2.The celebrated Jumping Frog of Calaveras Country---mare\\bull-pup\\frog\\
Simon Wheeler维勒\\Tim Smiley\\Leonidas W.Smiley\\Parson Walker
3.The Triumph of the Egg--- Joe.Kane\\Mr.Alber Gnggs(neighbor)\\Father,
mother and I
三、辨析写出作品—作家
1.自传The Autobiography---Benjamin Franklin 本杰明.富兰克林
2.红字The Scarlet Letter--- Nathaniel Hawthorne纳撒尼尔.霍桑
3.沃尔登 Walden --- Henry David Thoreau 亨利.大卫.梭罗
4.我射出一支箭I shot an Arrow\\人生颂A Psalm of Life---Henry Wadsworth Longfellow亨利.沃兹沃思.朗费罗
5.要描绘一片草原To Make a Prairie\\最美妙的胜利感觉Succe Is Counted Sweetest\\
我是无名之辈I’m nobody ---Emily Dickinson 埃米莉.狄金森
6.跳蛙The celebrated Jumping Frog of Calaveras Country---Mark Twain 马克.吐温
7.鸡蛋的胜利 The Triumph of the Egg---- Sherwood Anderson 舍伍德.安德森
第15篇：作家简介
冰心（1900年10月5日─1999年2月28日）享年99岁，籍
贯福建福州长乐横岭村人，原名为谢婉莹，笔名为冰心 。取“一
片冰心在玉壶”为意。被称为“世纪老人”。现代著名诗人、作家、
翻译家、儿童文学家。曾任中国民主促进会中央名誉主席，中国
文联副主席，中国作家协会名誉主席、顾问，中国翻译工作者协
会名誉理事等职。《繁星》《春水》《寄小读者》
白居易(772--846)，字乐天，号香山居士。祖籍太原[今属山西]。，到了其曾祖父时，又迁居下邽（音guī）（今陕西渭南北）。白居易的祖父白湟曾任巩县[河南巩义]县令，与当时的新郑[属河南]县令是好友。见新郑山川秀美，民风淳朴，白湟十分喜爱，就举家迁移到新郑城西的东郭宅村（今东郭寺）。唐代宗大历七年（公元772年2月28日）正月二十日，白居易在东郭宅降生了。武宗会昌六年(846年)八月卒于洛阳[属河南]，享年75岁。著有《白氏长庆集》七十一卷。晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。在文学上积极倡导新乐府运动，主张文章合为时而著，诗歌合为事而作，写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇，对后世颇有影响。是我国文学史上相当重要的诗人。
袁枚（1716－1797）清代诗人、散文家。字子才，号简斋，
晚年自号仓山居士、随园主人、随园老人。汉族，钱塘（今浙
江杭州）人。乾隆四年进士，历任溧水、江宁等县知县，有政
绩，四十岁即告归。在江宁小仓山下筑筑随园，吟咏其中。广
收诗弟子，女弟子尤众。袁枚是乾嘉时期代表诗人之一，与赵
翼、蒋士铨合称“乾隆三大家”。另有同名影视演员。
小仓山房集》，《子不语》，《随园诗话》，《祭妹文》，
冯骥才，浙江宁波人， 祖籍浙江慈溪，1942年生于天津。著名
当代作家，文学家，艺术家，民间艺术工作者。著名民间文艺
家。现任中国文学艺术界联合会执行副主席，中国文联副主席，
中国小说学会会长，中国民间文艺家协会主席，天津大学文学
艺术研究院院长，《文学自由谈》杂志和《艺术家》杂志主编，
并任中国民主促进会中央副主席，全国政协常委等职,2009年
1月16日被国务院聘为国务院参事。《画外话丛书 冯骥才卷》 《逆
光的风景》 《摸书》
苏轼（
1037
年
月8日－1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，
号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。汉族，眉州（今四川眉山，北
宋时为眉山城）人，祖籍栾城。北宋著名文学家、书画家、词人、
诗人，美食家，唐宋八大家之一，豪放派词人代表。其诗，词，赋，
散文，均成就极高，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的
全才，也是中国数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之
一。其散文与欧阳修并称欧苏；诗与黄庭坚并称苏黄；词与辛弃疾
并称苏辛；书法名列“苏、黄、米、蔡”北宋四大书法家之一；其画则
开创了湖州画派。《前赤壁赋》 《后赤壁赋》 《石钟山记》 《念
奴娇·赤壁怀古》
刘禹锡（772－842），字梦得 ，汉族，唐朝彭城人，祖籍洛阳，唐
朝文学家，哲学家，自称是汉中山靖王后裔，曾任监察御史，是王
叔文政治改革集团的一员。唐代中晚期著名诗人，有“诗豪”之称。
他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门第。政治上主张革新，是
王叔文派政治革新活动的中心人物之一。后来永贞革新失败被贬为
朗州司马（今湖南常德）。据湖南常德历史学家、收藏家周新国先生
考证刘禹锡被贬为朗州司马其间写了著名的“汉寿城春望”。
《陋室铭》、《乌衣巷》、《石头城》、《蜀先主庙》
巴金原名李尧棠，现代文学家、出版家、翻译家。同时
也被誉为是“五四”新文化运动以来最有影响的作家之一，
是20世纪中国杰出的文学大师、中国当代文坛的巨匠。
巴金晚年提议建立中国现代文学馆和文化大革命博物
馆。巴金晚年患有帕金森氏症、慢性气管炎、高血压、
恶性间皮细胞瘤等多种疾病，曾表示要求安乐死
《家》、《春》《秋》
方志敏，江西省上饶市弋阳县人。1922年8月加入中国社会主义
青年团。1923年３月转入中国共产党。1928年1月，参与领导弋横
*，创建赣东北苏区，领导组建中国工农红军第10军。先后任赣
东北省、闽浙赣省苏维埃政府主席，红10军、红11军政治委员，中
共闽浙赣省委书记。他把马克思主义普遍真理与赣东北实际相结合，
创造了一整套建党、建军和建立红色政权的经验，毛泽东称之为“方
志敏式”根据地
何其芳（1912年—1977年) 中国著名诗人，散文家，文学评论家，
“红学”理论家。四川万县（现重庆万州）人。北京大学哲学系毕
业，是“汉园三诗人”之一。著作主要有：散文集《画梦录》（成名
作），诗集《预言》，红楼梦的研究也颇有建树。
杨万里，字廷秀，号诚斋。吉州吉水（今江西省吉水县）人。南宋杰出的诗人，汉族人。一生力主抗金，与范成大、陆游等合称南宋“中兴四大诗人”。
《初入淮河四绝句》、《舟过扬子桥远望》、《过扬子江》等
汉斯·克里斯蒂安·安徒生（Hans Christian Andersen，1805年4月2日－1875年8月4日）丹麦作家，诗人，因为他的童话故事而世界闻名。他最著名的童话故事有《小锡兵》、《冰雪女王》、《拇指姑娘》、《卖火柴的小女孩》、《丑小鸭》和《红鞋》等。安徒生生前曾得到皇家的致敬，并被高度赞扬为给全欧洲的一代孩子带来了欢乐。他的作品已经被译为150多种语言，成千上万册童话书在全球陆续发行出版。他的童话故事还激发了大量电影，舞台剧，芭蕾舞剧以及电影动画的制作。
峻青，（1922——1991），原名孙俊卿，当代作家。山东
省海阳市人。1922年3月生。幼年家贫，只读了几年小学，1
3岁便去工厂当童工。抗日战争爆发后参加革命工作。1941年写
出第一篇作品《风雪之夜》，后担任报纸的记者和编辑工作。
解放后任文艺界领导工作。从1954年起写了一系列优秀短篇小
学，如《黎明的河边》《党员登记表》等。本文选自散文集《秋
色赋》，节选了原文开头、中间和结尾几个描写海滨仲夏夜景
色的片段.孟浩然，唐代诗人。本名不详（一说名浩），汉族，襄州襄
阳(今湖北襄阳)人。字浩然，世称「孟襄阳」，与另一位山水田园
诗人王维合称为\"王孟\"。以写田园山水诗为主。因他未曾入仕，
又称之为孟山人。襄阳南门外背山临江之涧南园有他的故居。曾
隐居鹿门山。
夏日南亭怀辛大》、《过故人庄》、《春晓》、《宿建德江》
王维（701年－761年），字摩诘，汉族，祖籍山西祁县，唐朝诗人，外号“诗佛”。今存诗400余首。王维精通佛学，佛教有一部《维摩诘经》，是维摩诘向弟子们讲学的书，王维很钦佩维摩诘，所以自己名为维，字摩诘。王维诗书画都很有名，非常多才多艺。音乐也很精通。受禅宗影响很大。
《九月九日忆山东兄弟》，《王摩诘文集》
萧红中国常见名。现代著名女作家萧红，1933年与萧军自费出版第一本作品合集《跋涉》。在鲁迅的帮助和支持下，1935年发表了成名作《生死场》（开始使用笔名萧红）。1936年，为摆脱精神上的苦恼东渡日本，在东京写下了散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。1940年与端木蕻良同抵香港，之后发表了中篇小说《马伯乐》和著名长篇小说《呼兰河传》。 有同名者。
第16篇：作家知识
鲁 迅
鲁 迅（1881～1936），原名周树人，字豫才。中国现代文学的奠基人，创造社现实主义小说创作的代表作家。“鲁迅”是他1918年发表《狂人日记》时开始使用的笔名。小说代表作有：《狂人日记》（1918年发表，中国第一篇现代白话小说）、《药》、《孔乙己》、《故乡》、《阿Q正传》、《祝福》、《孤独者》、《伤逝》等。小说集有：《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》。抒情性散文集（散文诗集）有：《野草》。回忆性叙事散文集有：《朝花夕拾》。主要杂文集有：《热风》、《坟》、《华盖集》、《而已集》、《二心集》、《三闲集》、《花边文学》、《伪自由书》、《且介亭杂文》等十四部。散文名篇有：《过客》、《秋夜》等。
郁达夫
郁达夫（1896～1945），名文。创造社的现代浪漫主义小说创作的代表作家。他的小说创作特别信守“自叙传”的写法，张扬主观情绪的抒发，善于坦露作品主人公及作家自身的内心世界，其小说具有浓郁的浪漫主义抒情色彩。小说代表作有短篇小说集《沉沦》（1921年出版，中国现代文学史上第一部白话短篇小说集，收小说三篇：《银灰色的死》、《沉沦》、《南迁》）、《寒灰集》等；短篇小说《沉沦》、《春风沉醉的晚上》、《薄奠》、《迟桂花》等。散文集《闲书》、《屐痕处》、《日记九种》等；散文名篇有《一个人在途上》，《钓台的春昼》等。
叶绍钧
叶绍钧（1894～1988），文学研究会现实主义小说创作的代表作家。小说代表作有短篇集《隔膜》、《火灾》、《线下》、《城中》、《未厌集》；长篇小说《倪焕之》，短篇小说《潘先生在难中》等。散文集《脚步集》、《未厌居习作》、《四川集》等。他还创作了最早的现代儿童文学作品集《稻草人》、《古代英雄的石像》等。
冰 心
冰 心（1900～1999），原名谢婉莹。文学研究会代表作家。1919年起，谢婉莹以“冰心”这一笔名写了许多“问题小说”。“问题小说”代表作有《两个家庭》、《斯人独憔悴》、《秋风秋雨愁杀人》、《去国》等；“爱的哲学”的小说代表作《超人》、《烦闷》等。小诗集有《繁星》、《春水》，散文集有《往事》、《山中杂记》、《寄小读者》、《关于女人》等。
许地山
许地山（1893～1941），名赞堃，字地山，笔名落花生。著名现代作家，文学研究会发起人和重要成员之一。许地山的创作既然有很强的现实针对性，及时反映社会人生问题，同时又具有某种宗教色彩的倾向。他的作品从前期到后期有一个现实主义因素不断加强的过程。作于20世纪30年代中期的《春桃》就是其现实主义因素得到加强的作品。此外，他还有短篇小说《在费总理的客厅里》、短篇小说集《缀网劳蛛》、《危巢坠简》和散文集《空山灵雨》。
茅 盾
茅 盾（1896～1981），原名沈德鸿，字雁冰。文学研究会现实主义文学创作的重要代表作家。“茅盾”是发表《幻灭》时起使用的笔名。小说代表作有长篇小说《蚀》三部曲（《幻灭》、《动摇》、《追求》）、《虹》、《子夜》、《腐蚀》、《霜叶红于二月花》；短篇小说集《野蔷薇》，短篇小说“农村三部曲”（《春蚕》、《秋收》、《残冬》）、《林家铺子》等。散文代表作有《白杨礼赞》、《风景谈》等。
巴 金
巴 金（1904～2005），原名李尧棠，字芾甘。现代小说大家。小说代表作有长篇《灭亡》及续篇《新生》、《爱情三部曲》（《雾》、《雨》、《电》）、《激流三部曲》（《家》、《春》、《秋》）、抗战三部曲《火》、《憩园》、《第四病室》、《寒夜》等；短篇小说集《复仇》、《光明》、《神。鬼。人》等；散文集有《海行》、《旅途随笔》、《生之忏悔》、《点滴》、《随想录》等。
老 舍
老 舍（1899～1966），原名舒庆春，字舍予。现代小说大家。小说代表作有长篇《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》、《四世同堂》（包括《惶恐》、《偷生》、《饥荒》三部）、《鼓书艺人》等；短篇《月牙儿》、《断魂枪》等。
柔 石
柔 石（1902～1931），原名赵平福，又名平复，少雄。左翼文学的代表作家，“左联”五烈士之一。小说代表作有长篇《旧时代之死》，中篇《二月》，短篇《为奴隶的母亲》等。另有短篇小说集《疯人》、《希望》等。
萧 红
萧 红（1911～1942），原名张乃莹。“东北作家群”的代表作家，独有风格的女作家。写作特点是小说散文化。小说代表作有长篇《呼兰河传》、《马伯乐》，中篇《生死场》，短篇《小城三月》等。
沈从文
沈从文（1904～1988），原名沈岳焕。现代小说大家。尤其善于描写湘西边地的人情风土，被称作乡土小说别具一格的代表。沈从文的创作取材极广，艺术手法灵活多样，但他最执著追求表现的是那种纯真的带有某种原始意味的人性美，他在山清水秀的湘西边地苦苦地构筑他的人生形态。《边城》是这方面最重要的代表。此外，他还有长篇小说《长河》，散文集《湘西》和《湘行散记》等。
废 名
废 名（1901～1967），原名冯文炳。田园牧歌风格小说创作的代表作家。曾经因题材的“故乡性”和情调的乡土性被认为是20年代乡土小说作家中的一员，30年代的创作由被归入“京派作家”。他的小说以其特有的散文化倾向和归隐情绪而在现代小说史上呈现独特的风格。小说代表作有长篇《桥》、《莫须有先生坐飞机以后》、短篇《竹林的故事》、《浣衣母》、《桃园》、《菱荡》等。
穆时英
穆时英（1912～1940），笔名伐扬、匿名子等。“新感觉派小说”代表作家，有“中国新感觉派的圣手”之称。小说代表作有短篇集《公墓》、《白金的女体塑像》、《圣处女的感情》等；短篇有《南北极》、《上海的狐步舞》、《街景》等。
施蛰存
施蛰存（1905～2003），“新感觉派小说”代表作家。短篇小说集代表作有《上元灯》、《将军的头》、《梅雨之夕》等。散文集有《灯下集》、《待旦录》等。
张天翼
张天翼（1906～1985），讽刺幽默风格小说创作的代表作家，其小说的特点是“含笑的泪”。小说代表作有短篇集《从空虚到充实》、《脊背与奶子》、《速写三篇》等；长篇《鬼土日记》、《洋泾浜奇侠》；中篇《清明时节》；短篇《包氏父子》、《华威先生》等。
沙 汀
沙 汀（1904～1992），原名杨朝熙，又名杨子青。讽刺批判风格小说创作的代表作家。以现实主义的方法深刻描绘了四川农村和城镇的黑暗生活画面，表现手法严谨、简洁、含蓄深沉，在客观冷静的描写中体现出鲜明倾向。擅长讽刺手法，情节集中，戏剧性强，通过特定环境中人物之间的关系描写表达出感情。作品语言质朴、幽默、口语化，具有浓郁的地方色彩。小说代表作有短篇集《法律外的航线》、《兽道》等；短篇《代理县长》、《在祠堂里》、《在其香居茶馆里》；长篇“三记”——《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》。
艾 芜
艾 芜（1904～1992），原名汤道耕。写实与抒情风格相融合的代表作家。他的小说创作取材丰富多样，但大多取自下层人民的生活和斗争。塑造人物形象时，善于剖析人物的内心世界，揭示人物的性格特征，更倾向于挖掘人物身上的积极因素。小说代表作有短篇小说集《南行记》、《荒地》等；短篇《人生哲学的一课》、《山峡中》、《石青嫂子》等；长篇《丰饶的原野》、《故乡》、《山野》等。
赵树理
赵树理（1906～1970），原名赵树礼。解放区文学的代表作家。他是“五四”以来在民族化、大众化方面都取得了显著成就的作家，他的小说多取材于北方的农村生活，表现新旧交替时代中农民思想意识的变化和新旧思想的斗争，在结构上吸收了传统小说、评书的特点，语言通俗生动，幽默有趣，给人以轻松之感。小说代表作有短篇《小二黑结婚》，中篇《李有才板话》，长篇《李家庄的变迁》等。
孙 犁
孙 犁（1913～2002），原名孙树勋。解放区代表作家。他的小说清新优美，以诗意表现生活见长，
常常以战争为背景，但并不正面写战争，常常在战争中吟咏人性之善和人情之美。小说代表作有《荷花淀》、《芦花荡》、《嘱咐》等；长篇《风云初记》；作品集《白洋淀记事》等。
丁 玲
丁 玲（1904～1986），原名蒋伟，字冰之。现代著名女作家，解放区文学的代表作家。“丁玲”是她发表小说《梦珂》时开始使用的笔名。小说代表作有短篇《梦珂》、《莎菲女士的日记》、《水》、《田家冲》、《一颗未出膛的子弹》、《我在霞村的时候》、《在医院中》等；长篇小说《太阳照在桑干河上》、《韦护》。
周立波
周立波（1908～1979），原名周绍仪。解放区的代表作家。代表作有通讯报告集《晋察冀边区印象记》、特写集《南下记》、长篇小说《暴风骤雨》、《山乡巨变》等。
钱钟书
钱钟书（1910～1998），字默存，号槐聚。现代著名学者、作家。文学创作的代表作有散文集《写在人生边上》；短篇小说集《人。鬼。兽》；长篇小说《围城》。
张爱玲
张爱玲（1921～1995），现代著名女作家，小说大家。人类情感的残缺和人生的孤独苍凉是她小说创作的基调。代表作有散文集《流言》；短篇小说集《传奇》；短篇小说《金锁记》、《倾城之恋》；长篇小说《十八春》等。
朱自清
朱自清（1898～1948），原名自华，号秋实，字佩弦。中国现代著名散文家，从创作新诗步入文坛，但主要成就在散文方面。他的散文感情真挚，往往取材者小，所见者大，情景交融，语言华美而质朴，显示出严禁洗练、朴素清新的创作风格。他最早创作的散文名篇有《浆声灯影里的秦淮河》、《温州的踪迹》等，后又创作了《白种人-上帝的骄子》、《背影》、《荷塘月色》等颇具影响的散文。朱自清的散文结集主要有《踪迹》、《背景》、《你我》、《欧游杂记》、《标准与尺度》、《论雅俗共赏》等。
周作人
周作人（1885～1967），鲁迅的二弟。现代散文大家。“五四”时期，周作人一面积极倡导“为人生”的创作主张和以人道为核心的“人的文学”的理论，积极推进文学革命的发展；另一方面，也大力提倡发展现代散文，1921年6月，他发表了一篇名为《美文》的短评，鼓励“治新文学的人”大胆尝试现代小品散文，并以自己的创作实践积极推进它的 发展和繁荣。散文集有《自己的园地》、《雨天的书》、《泽泻集》、《谈龙集》、《谈虎集》、《永日集》、《看云集》、《夜读抄》、《苦茶随笔》、《苦茶杂记》、《风雨谈》、《瓜豆集》、《秉烛谈》等；散文名篇有《故乡的野菜》、《乌蓬船》、《苍蝇》、《苦雨》、《鸟声》、《喝茶》等。
钟敬文
钟敬文（1903～2002）
现代散文家、诗人、民俗学家、文艺评论家。散文集有《荔枝小品》、《西湖漫拾》、《湖上散记》等；散文名篇有《西湖的雪景》等；另有诗集《海滨的二月》、《未来的春》等。
何其芳
何其芳（1912～1977），原名何永芳。中国30年代抒情散文的代表作家和诗人。他先以“汉园三诗人”之一享誉文坛，后创作了《画梦录》、《刻意集》、《还乡杂记》、《星火集》等。在他30年代的抒情散文中，主要书写孤独灵魂的忧郁、内心的波动和空灵的幻想，表现了一位囿于书斋、脱离现实的知识青年的忧郁、迷惘情绪和孤独、寂寞的心境。他的散文看似扑朔迷离，实则新奇别致，常于飘忽的幽灵、朦胧的幻觉和富有色彩与乐感的语言文字中完成一种美文的建构。
李广田
李广田（1906～1968）现代散文家、诗人。“汉园三诗人”之一，在诗歌创作的同时也从事散文创作，他的散文具有浓厚的乡土气息和鲜明的地方色彩。代表作有散文集《画廊集》、《银狐集》、《雀蓑集》、《灌木集》等。散文名篇《山之子》等。
丰子恺
丰子恺（1898～1975），原名丰润。现代散文家、画家、翻译家。其作品有丰富的社会文化蕴含，尤其善以儿童的眼光来揭示成人世界的本质。在早期散文作品中，他通过对生活细节的描写，表现了他对于人世间虚伪、卑俗、自私的憎恶，读儿童的真诚、纯洁、聪明的赞美，充满清幽玄妙的情趣。后期散文透出强烈爱憎之情，有诙谐峭拨的风格。散文代表作有《缘缘堂随笔》、《车厢社会》、《教师日记》、《帅真集》等。
梁遇春
梁遇春（1906～1932），别名驭聪，又名秋心。现代散文家，优秀的散文文体家，郁达夫称之为“中国的爱利亚”。代表作有散文集《春醪集》、《泪与笑》等，散文名篇《“失掉了悲哀”的悲哀》、《春潮一刻值千金》等。
梁实秋
梁实秋（1902～1987），原名梁治华，字实秋。现代散文家、翻译家。代表作有杂文集《骂人的艺术》、散文集合《雅舍小品》、《秋室杂忆》、《文学因缘》等，散文名篇《雅舍》、《汽车》。
唐 弢
唐 弢（1913～1990），原名唐端毅。现代文学史家、杂文家。代表作有杂文集《推背集》、《海天集》、《边鼓集》、《横眉集》、《松涛集》、《落帆集》，散文名篇《桥》等。
林语堂
林语堂（1895～1976），原名林和乐，林玉堂。现代小说家、散文家、翻译家。代表作有散文集《剪拂集》、《大荒集》、《自己的话》；散文名篇《祝土匪》、《论趣》、《说文妖》等；小说代表作有《京华烟云》、《红牡丹》、《风声鹤唳》、《朱门》等。
瞿秋白
瞿秋白（1899～1935），原名瞿双。现代文化名人、作家、理论家。20年代所作《饿乡纪程》、《赤都心史》被视为中国现代报告文学的最初萌芽之作。30年代编有《鲁迅杂感选集》并作重要序言。散文名篇有《暴风雨之前》、《一种云》等。
夏 衍
夏 衍（1900～1996），原名沈乃熙，又名沈端先。现代文化活动家、剧作家。1936年所作《包身工》与宋之地的同年发表的《一九三六年春在太原》被视作中国现代报告文学走向成熟的标志性作品。戏剧代表作有《赛金花》、《秋瑾传》、《上海屋檐下》、《心防》、《法西斯细菌》、《芳草天涯》等。
胡 适
胡 适（1891～1962），现代著名学者、现代文学的奠基人之一。1917年在《新青年》上发表《文学改良刍议》，拉开文学革命的序幕。1920年3月，出版了中国现代文学史上第一部白话新诗集《尝试集》，另有中国现代文学史上最早公开发表的话剧剧本《终身大事》。
郭沫若
郭沫若（1892～1978），现代新诗的开拓者、浪漫主义的代表作家。代表诗集有《女神》（中国现代文学史上第一部真正具有现代意识的新诗集）、《星空》、《前茅》、《瓶》、《恢复》等；诗歌名篇《凤凰涅槃》、《晨安》、《天狗》、《地球，我的母亲》等。历史剧代表作有《三个叛逆的女性》（包括《卓文君》、《王昭君》、《聂嫈》）、《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《高渐离》等。小说代表作有《我的童年》、《反正前后》、《创造十年》、《北伐途次》和《漂流三部曲》（包括《歧路》、《炼狱》、《十字架》）等。
闻一多
闻一多（1889～1946），新月社代表诗人，“新诗格律化”的倡导者。作为新月社的代表诗人之一，他提出了诗歌的“三美”主张（“音乐的美”、“绘画的美”、“建筑的美”）。代表诗集有《红烛》、《死水》；诗歌名篇《死水》、《发现》等。
殷 夫
殷 夫（1909～1931），又名白莽，原名徐白。“红色鼓动诗人”，“左联”五烈士之一。代表作诗集有《孩儿塔》等；诗歌名篇有《血字》、《我们》、《别了，哥哥》等。
冯 至
冯 至（1905～1993），沉钟社代表诗人，曾被鲁迅称作为“中国最杰出的抒情诗人”。代表诗作有诗集《昨日之歌》、《北游及其它》、《十四行集》，诗歌名篇《我是一条小河》、《蛇》、《北游》等；散文集《山水》和小说《伍子胥》。
徐志摩
徐志摩（1896～1931），新月派代表诗人。代表诗集有《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等；诗歌名篇《沙扬娜拉》、《再别康桥》、《海韵》等；另有散文集《落叶》、《轮盘》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》等。
李金发
李金发（1900～1976），中国现代文学史象征派诗人的代表。早年留学法国，受“五四”文学革命的影响，于1920年在法国开始创作白话诗。20年代中期以后，接连出版了《微雨》（1925年）、《为幸福而歌》（1926年）、《食客与凶年》（1927年）三本新诗集。李金发在国外创作的这些诗歌，明显吸收了西方象征主义诗歌的营养。他留法期间，正值法国诗坛象征主义盛行，波特莱尔的《恶之花》以及马拉美、魏伦尔等法国象征派诗人极其诗作，对李金发诗歌创作的思想情调和艺术技巧都产生了重要的影响；尤其是以法国象征派诗歌以梦幻来取代显示和以颓废为美丽的“世纪末”思想，更引起了李金发的强烈共鸣，这一点深深地反映在他整个诗歌创作中。
戴望舒
戴望舒（1905～1950），30年代中国“现代诗派”的代表诗人。代表诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《灾难的岁月》等；诗歌名篇有《雨巷》（因此享有“雨巷诗人”的美誉）、《断指》、《我用残损的手掌》等。
田 间
田 间（1916～1985），原名童天鉴。街头诗的发起人，被闻一多称作为“时代的鼓手”。代表诗集有《中国牧歌》、《中国农村的故事》、《给战斗者》、《她也要杀人》等；诗歌名篇有政治抒情长诗《给战斗者》以及街头诗《毛泽东同志》、《义勇军》、《呵，游击司令》、《给饲养员》、《假使我们不去打仗》等。
臧克家
臧克家（1905～2004），享有“农民诗人”、“泥土诗人”的称号。代表诗集有《烙印》、《罪恶的黑手》、《泥土的歌》等，诗歌名篇有《老马》、《有的人》等。
卞之琳
卞之琳（1910～2000），“现代派”代表诗人之一。代表诗集有《三秋草》、《鱼目集》、《慰劳信集》、《十年诗草》等；诗歌名篇有《断章》、《淘气》、《圆宝盒》、《距离的组织》、《尺八》等。
艾 青
艾 青（1910～1996），原名蒋正涵，字养源，号海澄。堪称“中国诗坛的泰斗”。代表诗集有《大堰河》、《旷野》、《北方》、《向太阳》、《他死在第二次》、《火把》、《黎明的通知》、《献给乡村的诗》等；诗歌名篇有《大堰河——我的保姆》、《手推车》、《我爱这片土地》、《雪落在中国的土地上》等。
绿 原
绿 原（1922～ ），原名刘仁甫，笔名刘半九。“七月”派代表诗人之一。代表诗集有《童话》、《集合》（抒情短情诗集）、《又是一个起点》（长篇政治抒情诗集）等；诗歌名篇有《给天真的乐观主义者们》、《诗与真》、《诗人》、《你是谁？》、《复仇的哲学》、《颤抖的钢铁》等。
牛 汉
牛 汉（1923～ ），本名史成汉，又名牛汀。“七月”派代表诗人之一。代表诗集有《彩色的生活》、《温泉》、《蚯蚓和羽毛》、《沉默的悬崖》等；诗歌名篇有《种子有翅膀》、《鄂尔多斯草原》、《地下的声音》、《驼队的摇篮》、《夜的憧憬》、《悼念一棵枫树》、《根》等。
穆 旦
穆 旦（1918～1977），本名查良铮。“九叶”诗派最重要的代表诗人。代表诗集有《探险队》、《旗》、《蛇的诱惑》等；诗歌名篇有《野兽》、《蛇的诱惑》、《赞美》、《诗八首》、《自然底梦》、《森林之梦》、《隐现》等。
郑 敏
郑 敏（1920～ ），“九叶”诗派代表诗人之一。代表性诗篇有《诗集1942-1947》、《寻觅集》、《心象》、《早晨，我在雨里采花》等；诗歌名篇有《树》、《金黄的稻束》、《生的美：痛苦、斗争，忍受》、《人力车夫》、《马》、《时代与死》、《清道夫》等。
袁可嘉
袁可嘉（1921～ ），“九叶”诗派代表诗人之一。代表性诗篇有《沉钟》、《岁暮》、《空》、《南京》、《上海》、《进城》、《难民》等；诗论集有《新诗现代化》、《新诗戏剧化》、《对于诗的迷信》等。
李 季
李 季（1922～1980），解放区代表诗人，代表作有长篇叙事诗《王贵与李香香》等。
袁水拍
袁水拍（1916～1983），现代诗人、翻译家。代表作有政治讽刺诗《马凡陀的山歌》、《马凡陀的山歌续集》等。
丁西林
丁西林（1893～1974），原名丁燮林，巽甫。独幕戏剧创作的代表作家，被称为中国“独幕剧的圣手”。代表剧作有《一只马蜂》、《亲爱的丈夫》、《酒后》、《压迫》、《瞎了一只眼》、《北京的空气》、《三块钱国币》、《等太太回来的时候》、《妙峰山》等。
欧阳予倩
欧阳予倩（1889～1962），现代戏剧的奠基人之一。代表剧作有《泼妇》、《回家以后》、《屏风后》、《忠王李秀成》、《桃花扇》等。
曹 禺
曹 禺（1910～1996），原名万家宝。现代话剧住主要的代表作家之一，曹禺及其代表作的出现，标志着中国现代话剧的成熟。“四大名剧”——《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》。另有剧作《蜕变》等，并将巴金小说《家》改编为话剧。
田 汉
田 汉（1889～1968），原名田寿昌。现代著名剧作家和诗人。代表剧作有《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》、《苏州夜话》、《湖上的悲剧》、《名优之死》、《南归》、《梅雨》、《回春之曲》、《丽人行》。
陈白尘
陈白尘（1908～1994），原陈增鸿、陈征鸿。讽刺喜剧和历史剧创作的代表作家。代表剧作有《征婚》、《恭喜发财》、《魔窟》、《乱世男女》、《禁止小便》、《结婚进行曲》、《升官图》、《岁寒图》等讽刺喜剧；《虞姬》、《石达开的末路》、《金田村》等历史剧。
第17篇：英国作家
英美文学
名字：林肖
班级：080411
学号：08041138
英国作家： 查尔斯·狄更斯（1812-1870） 主要作品：
《博兹札记》（ Sketches by Boz ） —— 1836年
《匹克威克外传》（ The Pickwick Papers ） —— 1836年 《雾都孤儿》（ Oliver Twist ） —— 1837年-1839年
《尼古拉斯·尼克贝》（ Nicholas Nickleby ）—— 1838年-1839年 《老古玩店》（ The Old Curiocity Shop ）—— 1840年-1841年 《巴纳比·拉奇》（ Barnaby Rudge ）—— 1841年 《美国纪行》（ American Notes ）—— 1842年 《圣诞颂歌》（ A Christmas Carol ）—— 1843年
《马丁·翟述伟》（ Martin Chuzzlewit ）—— 1843年-1844年 《董贝父子》（ Dombey and Son ）—— 1846年-1848年
《大卫·科波菲尔》（ David Copperfield ）—— 1849年-1850年 《写给孩子看的英国历史》（ A Child\'s History of England ）——1851年-1853年
《荒凉山庄》（ Bleak House ）—— 1852年-1853年 《艰难时世》（ Hard Times ）—— 1854年
《小杜丽》（ Little Dorrit ）—— 1855年-1857年 《 双城记 》（ A Tale of Two Cities ）—— 1859年 《远大前程》（ Great Expectations ）—— 1860年-1861年 《我们共同的朋友》（ Our Mutual Friend ）—— 1864年-1865年
创作主题：
他主要以写实笔法揭露社会上层和资产阶级的虚伪、贪婪、卑琐、凶残，满怀激愤和深切的同情展示下层社会，特别是妇女、儿童和老人的悲惨处境，并以严肃、审慎的态度描写开始觉醒的劳苦大众的抗争。与此同时，他还以理想主义和浪漫主义的豪情讴歌人性中的真、善、美，憧憬更合理的社会和更美好的人生。
1） 揭露和批评19世纪英国社会的贫穷、不公、伪善和腐败等现象来促进社会改革。
2） 他认为国家应通过干预措施抑制地主和资本家的贪婪欲求。 3） 他是一位人道主义者
写作风格
1） 讲故事的行事 2） 词汇丰富 3） 人物刻画
4） 独具特色的儿童形象 5） 是幽默与感伤的混合体
一个伟大的人
——读《双城记》有感
“耶稣说，复活在我，生命也在我。信我的人，尽管死了，也一定会复活。所有活着信我的人，一定永生。”
——《圣经•新约•约翰福音》
可以毫不夸张地说，《双城记》是第一部真正打动我的小说。那个行为不端、前途黯淡的律师西德尼•卡顿，亦是深深撼动了我。本着对爱情的忠贞，毅然决然的奔赴死亡，那种崇高，使他成为本作中最为浓墨重彩的一笔。
卡顿最开始的出场，说实话，是令人厌恶的。试想一下，一个自暴自弃、自甘堕落的穷酸律师，怎么能使别人对他产生好感？但是在狄更斯的娓娓叙述下，再次呈现在我面前的是一位才华横溢的落魄青年，怀抱着难以想象的对爱情的义无反顾。也就是在他对露西小姐倾诉心肠后，我对卡顿的感情产生了极大的变化。
“我可以获取的最好的帮助，马奈特小姐，再这儿已经获得了。叫我在未来没落的残生至死不忘，我以前对你吐露过我的全部心声，除了你之外，这地球上不会再有人听到了。”
如此真实的肺腑之言，却透露着刻骨的无奈和悲哀。正如同遇见露西之前的卡顿，被盯上枷锁的命运似乎决定了他的一生。但也像他所说一样，露西的出现唤醒了卡顿往昔的梦想，点燃了爱的火种。这火光后来一直领着他向前，即便是走向断头台，他也无怨无悔。因为，在卡顿心里，为爱而作的牺牲是不需要计较的，就算为爱献出生命也是高尚的。
曾经有一个写手说：因为对爱的执着，卡顿的一生注定是带上悲剧色彩的。但是我并不这么认为，生命的终结并不一定代表着不幸。对于卡顿来说，能为帮助露西而死是一种幸运。这让一直有强烈自卑感的卡顿第一次直视生活，第一次发掘到了生活的意义，第一次完美的运用自己的智慧拯救了心爱的女孩。我感到欣慰，因为卡顿心中的光明最终透过那层黑云露了出来。
在临死之前他用自己的无畏震撼了所有人，甚至是已经疯狂的法国民众。此时此刻，卡顿的爱已经不只是对露西的了，这份爱已经升华成为了“对时代变迁的憧憬和对被压迫者的关爱”。
“嘈杂的人声，许多张抬头注视的面孔，外围人群往前涌的脚步声，一块往前冲来，仿佛掀起一股滔天恶浪。转眼间，全部都消失了。二十三。”
看至第十五章/足音消失的时候正值深夜，灯光映照着泛黄的纸张，我伏在桌上哭得昏天黑地，即怨恨狄更斯为什么如此“狠毒”，又替卡顿能了却心愿而喜悦。伴随着矛盾的眼泪，我静静地读完了《双城记》。
其实，并不需要哭泣。
“那天夜里，整个城市都在议论他，说他是所有上断头台的人中表现最为镇定自若的一个。不少人甚至觉得他表情郑重的像个圣人。”
卡顿离开这个世界的时候，没有忧伤和难过，只有平静。还记得他对露西说的话吗？“地球上还有这样一个人，为了让你喜欢的人平安无事，他乐于付出自己的生命！”这样一个从一开始就了然自己命运的男子，不得不说是一个清醒者！
西德尼•卡顿，用我的片面之言是无法说清楚他的。所以，用巴金老人对卡顿的评价结束这篇文章是最好的：
“多年以来，那个为了别人幸福而毅然走上断头台的英国人，像一位老朋友时时鞭笞激励着我，让我明白怎样使自己的生命闪光。”
美国作家： 威廉·福克纳（William Faulkner 1897-1962） 主要作品：
1926年 出版长篇小说《士兵的报酬》
1927年 出版长篇小说《蚊群》
1929年 出版代表作《喧哗与骚动》
1930年 出版长篇小说《我弥留之际》
1933年 出版诗集《绿枝》
1938年 出版长篇小说《没有被征服的》
1948年 出版长篇小说《坟墓的闯入者》
1951年 出版长篇小说《修女安魂曲》
1958年 出版散文集《新奥尔良札记》
1962年 出版长篇小说《掠夺者》
创作主题：
福克纳的大部分作品以美国南方为背景，但实际上远远跨出了地域的界限；他也绝不是单纯描写南方风情的地方作家。他的创作题材具有浓郁的乡土气息，但表现的主题思想却是多义的、多层次的，因而能在不同的文化中引起共鸣。他通过零乱的故事拼接和人物内心世界的独白，表达了他的创作思想和主题：南方贵族家族的衰落象征整个蓄奴制度的失败和与之并存的传统道德观念的瓦解；白人与黑人之间的不平等关系给青年一代造成的内心冲突；他们不愿成为下等人，但不能违反南方传统的道德准则，否则将要背叛家庭、白人社会和文化遗产，他们在历史的阴影下成长，在矛盾中痛苦地思索和寻求自我；20世纪社会像一片荒原，非人化的资本主义工业和所谓的西方文明使人失去昔日的质朴、善良、忠诚、勇敢等品质；对人的个性以及按个人意愿生活的权利的强调和对现代社会侵犯了人的尊严，扼杀了人的价值的谴责；与社会囚徒相反的是“自然人”，在些简单纯朴、非知识型的人不受社会法规的约束。他们的喜怒哀乐里没有勉强和做作，大自然可以帮助“社会人”恢复人的自然属性；“社会人”如能超越法规就可以达到“自然人”的感情境界。正由于这样，尽管生活中充斥不公道、痛苦和残酷，但人定能生存下去。这些主题的展示，使之文学创作越出了文学自身的范围而升华为一种现代社会人与人、人与环境之间相互关系的哲学意义上的思考。福克纳将作品中的人物赋予时代性，刻画生动丰满，个性鲜明，特别是对人物心理的挖掘，反映出当代人共有的追求、思索和苦闷，同时也反映了他本人的思想和影子。尽管在理智上他竭力同这些具体人物保持一定的距离，批评他们不敢面对现实，不敢投身生活的错误，但感情上却倾注了大量的笔墨，这不能不使人们产生与作者本人的真实情感的共鸣，也充分暴露出他内心的矛盾，特别是理智与感情之间的不可调和的矛盾，而这种矛盾同他思想上更深刻的隐痛联系在一起就是他对南方及其过去的困惑，无疑这是时常困绕着他而终究摆脱不了的南方情结，欲爱不能，欲罢不忍。
写作风格：
1、意识流技巧的使用和时序的错置打破了传统小说按时间顺序和因果之链建构小说意义的方式，体现出新的时间意识。
2、福克纳小说如果从叙事学的角度来看，其突出的特点就是小说采用了多角度的叙述方法。
3、福克纳笔下的剧情浸染著人物的复杂心理变化，细腻的感情描写穿插其中。他作品最大的外在特点是绵延婉转、结构极为繁复的长句子和反复斟酌推敲后选取的精巧词汇。
读《喧哗与骚动》有感
这是我读完整过的第一本意识流小说，小说虽然不是很长，但我却磕磕碰碰读了将近一个月的时间。给我最大的感觉就是：好混乱，好糊涂啊，完全没有章法，各种片断，好像都莫名其妙的交织在一起。如果没有译者大量的注解，完全看地不知所云，但说实话，即使看了下面的注解，还是不太清楚福克纳到底在这本书中要表达什么思想。我想，也许正如这题目的来源莎士比亚里的《麦克白》里说的那句话，“人生如痴人说梦，充满着喧哗与骚动，没有任何意义。”这本说，也是“痴人”福克纳的梦靥呓语，没有什么意义吧。我人生没意义，你还得活下去；读完一本书，即使没什么想法，也还得写读后感。那我就把自己从开始到结束，谈谈这本书的一些感受。
读这本书因为这是学院给我们列的外国文学的书单里我唯一没读过的一本书，所以就去图书馆找了上海译文出版社1984年由李文俊翻译的版本。刚开始读的时候，译者在序里说，书中围绕着凯蒂被诱堕落的片段，福克纳运用了多个叙事角度来谈这件事。这就让我想到了前些日子看到过的一部日本电影《罗生门》，它也是围绕一件谋杀案，从每个人嫌疑人不同的自述角度来展开的，我以为福克纳也会这样写。但读着读着，却发现这本书比《罗生门》复杂得多。因为至少《罗生门》的每个叙述者他们的头脑还是清晰的，但《喧哗与骚动》里的各个叙述者脑子都有点问题。所以在看的过程中，我很纠结：继续还是放弃？
第一部分是从班吉的角度来写的，班吉是凯蒂的小弟弟，他是个先天性白痴。一九二八年，他三十三岁了，但是智力水平只相当于一个三岁的小孩。他没有思维能力，脑子里只有感觉和印象，而且还分不清它们的先后，过去的事与当前的事都一起涌现在他的脑海里。所以，在他的叙事当中，常常是混乱的，叙事到一件事的时候，又会因为当中的一些事物，联想起另一件事。如果没有译者的注解，我还真不知道他在讲什么事。但我还好奇，译者又是怎么知道班吉讲的就是那件事，我即使联系上下文也看不出。看来，我的智力水平真的是很低啊。但通过班吉的讲叙，我还是可以了解到，班吉对姐姐凯蒂有很深的感情。
第二部分是从康普生家族的长子昆丁的角度来叙事的。他是一个哈佛高材生，但他能上哈佛是因为家里买了一块很大的地的缘故，也就是说，他能进哈佛，并不是因为他的智商，而是金钱。刚开始看这部分的时候，还有点纳闷，昆丁虽没有高智商，但他的脑子应该比班吉好很多吧。为什么他的讲叙也这么不正常吗？后来，看了一些评论，知道昆丁在讲这段的时候，精神也处于极度的亢奋之中，因为他在考虑自杀的事情。想想也对，一个要自杀的人，他的精神也正常不到哪里去。从他的讲叙中，我发现昆丁其实很善良，他给一个吉普赛女孩食物吃，又送她回家。后来虽然被她家人误以为是昆丁要拐卖这个小女孩，但他也没有为他的这些善行辩解几句。他也非常的爱他的妹妹，凯蒂失身后，他也要决定跟她的男人决斗。虽然他跟那个男人最终没有决斗，但他因为由于对那个男人因对凯蒂的侮辱的愤恨而产生的勇气，还是很容易看出他对凯蒂非常的在乎。但我不明白，他在乎凯蒂的到底是她本身呢？还是她的贞洁？如果真的爱凯蒂，应该在凯蒂失身后，更加的关心、安慰她。而不是选择自杀，在地狱里与她相遇。也许，这就是一个要选择自杀的人的逻辑吧，看完这本书后，虽然不太明白其中的一些意思，但还是有点庆幸：我之所以看不懂，是因为我是一个正常的人，一个正常人的逻辑要明白晓得一个非正常人的思维是一件非常困难的事。但写到这里，我又有点疑问，那些“疯子”的思维，有谁能真正懂的呢？难道是他们的同类人吗，但“疯子”本身都已经丧失或混淆了思辨的能力了，又怎么晓得别人的想法呢？所以我很好奇。福克纳当初写这本书的时候，到底是想写给谁看的？
第三部分是从杰生的角度来叙述的。杰生应该可以说是康普生家族里面比较正常的一个人，因为他既不是白痴，又没有自杀的念头，更没有一些放荡的行为。但他既生为康普家的人，无论康普生太太怎么说杰生好，他还是继承了家普生家我认为一些共性的思维特点：疯颠的，非正常的，疯狂的。杰生的“疯”我觉得是因为他的自私自利、贪婪无情所造成的。这点在现实中也还是可以找到例子的，有些人为了追求金钱、地位，确实会导致精神失常。通过杰生的讲叙，我发现杰生绝对是恶的代表。他阻扰姐姐凯蒂对她女儿急切的想念之情，并且还利用这点来给自己生利。别说他跟凯蒂是亲兄妹了，即使他跟凯蒂没有任何的血缘关系，一个常人也绝不会做出这样的事的。但就杰生的这样一个人，作为康普生家族的权威康普生太太还不对地夸杰生好。从这里也可以看出康普生家族没落的必然性。
写着写着，也发现自己其实对这部作品还是有点自己的想法的。关于第四部分，是康普生家的一个女黑奴迪尔西来讲叙的。她是一个很忠诚、善良的人。我很奇怪，为什么一个正常的人，倒引不起我的一些想法，而之前的那些不正常的人到那让我有那么多的想法。也许，这是也这本书之所以引起轰动的一个原因吧：思维正常的人想对思维不正常的人的想法的一些窥探！
第18篇：现代作家
现代作家、诗人郁达夫在中国文学史上独树一帜，他的“自我小说”是现代文学史上的一支奇葩。“自我小说”多以失意落魄的青年知识分子为描写对象，经常大胆地进行自我暴露以反对封建的禁欲，作品富于浪漫主义的感伤气息，笔调洒脱自然，语言清新，具有强烈的主观抒情色彩。
一、郁达夫与“自我小说”
(一）郁达夫“自我小说”的创作概况
郁达夫（1896-1945）著名小说家，创造社发起人之一，1920年开始创作小说，他的处女作是《银灰色的死》，作品主要写了Y君丧妻的悲痛与日本酒家主人女儿静儿的爱情的幻灭，以及他对死的渴望，无处不表现他对生活的绝望。1921年出版短篇小说集《沉沦》，它是中国现代文学史上第一部短篇小说集，它通过对一个在异国留学青年屈辱和苦闷生活的描述，和对他在外国学习和生活的回顾，发出了对帝国主义和封建主义统治的愤懑和控诉，和向旧礼教挑战的个性解放的呼声，字里行间流露着他的爱国主义激情。后又创作了许多优秀小说， 1927年的中篇小说《迷羊》生动的描绘了女伶谢月英与感伤青年王介成的爱情悲剧，小说深刻地渲染了男女主人公对异性的痴迷。1934年《迟桂花》以迟开的但香味馥郁持久的的桂花为喻，比拟女主人公翁莲的情和爱，充满着人情美，是获得友谊和爱情的喜悦之情。这些小说都带有主观抒情浪漫主义色彩，曾震撼了封建卫道者所固守的旧文坛，吸引着成千上万的青年读者，在当时产生了深广的影响。
郁达夫认为“一切文学作品都是作家的自叙传”。他曾反复的说明作家的经验，除了自己的之外，实在另外没有比此再真切的事情。他的大部分小说都是直接取材于他本人的经历和遭遇。如果我们把郁达夫的小说连贯起来读，我们会发现他的小说的内容基本上同他的生活轨迹相吻合。郁达夫作品的叙述人总是用第一人称“我”来叙述故事，在故事中都带有作家自己的影子，如《沉沦》、《青烟》、《薄奠》，也有采用第三人称的，他们也是郁达夫自己的化身，如《茫茫夜》中的于质夫，《银灰色的死》中“他”，《采石矶》中黄仲则，他们都染上了作者的身影。但这种“自叙传”小说并不是说它就等于自传，郁达夫写小说的目的不是为自己立传，他只想赤裸裸的把自己的心境写下来，以求世人了解他的内心苦闷。 (二）“自我小说”的定义
“自我小说”是以作家自身经历和身边锁事为题材，倾泻主人公意识的流动，心绪的弛张，情感的起伏，“注重内心纷争苦闷”的现代抒情小说，带有“自叙传”的色彩，小说敢于大胆深刻的自我揭示，复杂而丰富的心理活动。作品一般采用第一人称叙述，以自我为原型，将小说从外部世界的纷繁复杂引向了人物复杂的内心。在这些作品中大都有一个抒情主人公的自我形象，作者不着意于人物的性格刻画，而是直接抒发主人公的强烈感情，带有浓厚的主观性、抒情性和厚重的感情深度，从而反映了“五四”运动之后一部分青年知识分子因不满现实而又找不到出路的苦闷，由此而产生的“颓废”和“变态”心理这一“时代病”，描绘了一群徘徊在时代十字路口的“自我形象”，表现“自我”的感伤与苦闷。 (三)“自我小说”的创作理论 郁达夫的“自我小说”以自我表现为中心。郁达夫认为：“一切文学作品都是作家自叙传”，他受日本“私小说”的影响，所写内容都是作家自己的亲身经历、遭遇和心情，作家以自己的口吻叙述故事，表达作家自己的心里感受，作家在内进行创作时，侧重于表现主人公的心境，他刻意发掘主人公心灵深处最隐秘的思想意识并把它毫无掩饰地袒露给读者。在整个作品创作过程中，创作者、叙述者、主人公三位集为一体。郁达夫的作品大多呈现了感伤、颓废的情绪，在作品中描绘了许多“零余者”的形象，他们都是作者所要塑造的表现“自我”的感伤形象，力求通过对人物的描写揭示时代的弊病，表达作者的爱国主义情怀。
二、“自我小说”的创作个性
(一）“自我”的写真
郁达夫他在《五六年来创作生活的回顾》一文中说：“我觉得‘文学作品，都是作家的自叙传’这句话是千真万确的”。他的大部分作品都带有“自叙传”的色彩。在相当多的作品中，都能清晰地看到作家的个人出生、经历、个性、气质、教养、审美情趣等。无论是郁达夫的《沉沦》、《春风沉醉的晚上》、《茫茫夜》，还是《过去》、《迟桂花》，而且在人物形象方面也有体现，无论是作品中的“他”、“伊人”还是“我”、“文朴”、“于质夫”，他们都隐含着作者的身影或精神气质。如，作品《沉沦》的主人公“我”不是郁达夫本人，不能简单地在两者之间划等号，在作品中已经有许多的艺术加工和虚构。但小说中的“我”，与留日期间的作者，在思想上和经历上确实是息息相通的，有许多相类似之处。《银灰色的死》和《南迁》以及稍后在国内写的《空虚》，在格调上与《沉沦》完全一致，是它的姐妹篇，都可以当作留日期间的自叙传来读。1921年郁大夫回国，之后在安庆政法专科学校任教，他根据自己在学校期间的一段经历，写成《茫茫夜》。实际上，这篇小说的主人公于质夫就是《沉沦》的主人公“回”到中国。他还是那么苦闷，那么忧郁，只不过，在于质夫身上发展的更颓废些罢了。《采石叽》表面上是夫子自道，是借他人之杯，消自己胸中的块垒，完全是吐露自己的心声。几乎完全是自己爱情生活实录的《茑萝行》，以不幸的封建婚姻为题材，叙写与妻子间“不能爱又不得不爱”的矛盾苦闷心情，显示出一种凄苦悲凉的心境和难以排宕解脱的精神痛楚。《过去》是一曲凄婉哀绝的爱情挽歌，主要是表达一种切肤的失却爱情的惆怅感和失落感。
综上所述，从郁达夫的作品中，我们完全可以看到他生活的经历，以及性格发展的轨迹。他小说中的主人公往往就是自己的真实写真，以亲身经历为基础，以精神状态发展过程为题材，表现自己的主观情态。《沉沦》隐含着郁达夫在日本留学时的经历和感受，深刻地刻画了一个在异国倍受凌辱歧视和迫害的弱国子民的复杂内心世界。
(二）露骨的坦率
郁达夫“自叙传”小说对于“自我”的暴露是前所未有的，他把自己的爱憎态度，喜怒哀乐，荣辱感受，甚至内心深处一刹那的猥亵念头，自私的打算，性的苦闷，也彻底的暴露在读者面前，以其露骨的坦率和大胆的自我暴露震动了无数青年的心。所以，他认为作家在艺术创作时没有什么需要向读者隐瞒的，也不应该受到什么限制，即使他所倾诉的感情到了不合伦理道德的地步也没关系。郭沫若先生曾说：“他那大胆的自我暴露，对于深藏在千百万年的背甲里面的士大夫的虚伪，完全是一种暴风雨式的闪击，把一切假道学、假才子们震惊的狂怒了。为什么？就因为这样露骨的真率，使他们感受着作假的困难”。1[1]创造社同人郑伯奇也曾说过“他赤裸裸地将自己暴露出来。有时候还要加加一点“伪恶者”的面目，他的大胆的描写，在当时作者中，是一个惊异。”2[2] 郁达夫笔下关于性的描写既非无节制的肉欲横流，也非连篇累牍的淫词浪调：而是把“性欲”当作一种具体的人的感情，通过对人物性格的刻画，来加以表现的，具有一定的社会意义。正如钱杏邨在《郁达夫代表作·后序》中称“郁达夫是个很健全的时代病的表现者，同时他又指出，性苦闷在当时是”一种很普遍的现象，是青年们同具有着这样的事件而没有勇气很痛快地表现出来的现实生活的一部分，郁达夫是赤裸裸的整个的表现了。”
(三）“感伤”的抒情
郁达夫的作品大多都流露着淡淡的忧郁、颓废，显示出特有的感伤美和病态美。有的学者认为郁达夫是一个消极主义者，我们不能否认的是他的作品中确实有对忧郁、感伤、颓废的描写，作品中人物的性格也是忧郁的，而且作品的题目本身也传达了一种忧郁，如《银灰色的死》、《茫茫夜》等。所以，郁达夫做出公正的评价，关键就在这里。郁达夫认为“小说的表现，重在感情”。并且把“情调”视为衡量小说优劣高下的主要标准以抒情为艺术的中轴，他的小说通常没有完整的故事情节，更不去经营情节的曲折和紧张，而是率真地暴露和宣泄人物感伤的悲欢，甚至是厌世颓废的心境。如“他”和“伊人”的纤敏自卑，“我”和于质夫的自伤沦落，黄仲则的愤世嫉俗等等，他们都有相通之处，都是表现感伤情怀的人物形象。如果我们说作品中只是单纯地描写人物感伤颓废的情绪，描写性的苦闷，那自然是消极的，但重要的是我们要联系当时的时代来考察。郁达夫的大多出作品中的悲观厌世、感伤颓废的情绪，这正是他对黑暗社会反抗的表现，只不过这种反抗不那么直接，而是通过曲折隐晦的情节自然而然地流露出来，如，《沉沦》中通过对主人公的遭遇的描写，直接揭示了饱受民族歧视而自尊遭受严重戕害的强烈的感情。《春风沉醉的晚上》写的是“我”意识到自己与劳苦大众共同的命运，抒发的是“同是天涯沦落人”的感慨。他的作品中，不久流露着感伤的情怀，同时也体现了作者对社会的态度，作者主要通过对人物心理的描摹，还有对外在景物的修饰，或寄情于景，或情景交融，或是捕捉人物内心思想的细节，使“悲伤”成了他作品的最基本的感情基调。
三、“自我小说”的创作渊源
郁达夫的创作个性的形成有多方面的因素。我认为，郁达夫创作个性的形成的诸多原因中，有四个方面最明显也最直接，一是时代、历史的原因；二是生活经历造就的个人气质和性格；三是传统文学的影响；四是外国文学的影响。
1[1]郭沫若，论郁达夫[A].郁达夫研究资料(上）[C].天津：天津人民出版社。
2[2]郑伯奇，中国新文学大系
小说三集导言[A].中国现代文论选(二)[C].贵阳：贵州人民出版社，1982，9，3。
(一)时代、历史的原因
五四新文化运动是中国的文艺复兴，在这场破旧立新、继往开来的伟大文化变革中，产生了许多博古通今、学贯中西、独领风骚的文化巨匠。其中，郁达夫的名字可以同鲁迅、郭沫若、沈雁冰、胡适等在一起，跻身于新文化运动先驱者和开拓人之列，在中国现代文学史上享有崇高的地位。他的许多作品以深受压迫、开始觉醒而又带有病态的知识分子的形象，表现他们的抑郁、愤懑伤感以及内心要求，具有明显的反封建精神和爱国主义思想，但也带有消沉颓废情绪。郁达夫以大胆率直、敢于暴露、勇于向封建道德挑战，而赢得了众多的产生了广泛深刻的影响，被尊为中国现代小说的一代宗师。
郁达夫被公认为是新文学运动初期以表现作家自我为特征的“自我小说”的代表。关于“自我”郁达夫在1923年有过一个扼要的解释：“‘自我就是一切，一切就是自我’，个性强烈的我们现代的青年，哪一个没有这种自我扩张的信念。”如此的突出自我、崇尚自我，扩张自我，这是经过五四洗礼的青年一代，对自我价值的觉醒和发现，是一种人性的归附，个性的张扬。归根结底，这是“民主”“自由”时代思潮的折射，是五四时期“个性解放”时代精神的呼应，是对封建伦理道德摧残人性、扼杀个性的挑战和抨击。因此，以郁达夫为代表的表现自我小说的产生是有其深刻的历史、时代原因的。
(二)生活经历造就的个人气质和性格
郁达夫出身于一个书香世家，三岁时，父亲病故，家道由此中落，母亲挑起了全家生活的重担，无暇照顾他，两个哥哥均在外地读书，整天伴随他的只有吃斋念经的老祖母，郁达夫的童年是在孤独、贫穷和饥饿中度过的，他的童年生活对他性格的形成起了很大的作用。从七岁开始，他就被母亲送到私塾读书，接受的都是中国古典文学的教育。虽说他家境贫寒，但是母亲对三个儿子的学业非常重视，要求非常严格，使得郁家三兄弟日后都学有成就。在严母的管教下，郁达夫从小养成了读书好学的习惯，而个性也部分的受到了压抑。他自幼营养不良，体弱多病，孤独忧郁，沉默寡言，这种性格伴随着他的一生。郁达夫17岁时，他的哥哥到日本，从此开始长达十年的留学生活，这是他性格形成的重要时期，郁达夫在日期间，正是中国处于最黑暗，最屈辱的时期，中国的国际地位日益降低，他受尽了异民族的侮辱和歧视，强烈的意识到作为一个弱国子民的屈辱的社会地位，从内心升起一种严重的自卑感，这种沉重的自卑感压得他喘不过气来，对于正处在青春躁动的青年来说，这种精神折磨的残酷是可想而知的。郁达夫这样描述他当时的心境：“人生从十
八、九到二十余，总是要经过一个浪漫的抒情时代的，我的这个抒情时代是在那荒淫惨酷的，军阀专制的岛国里过的，眼看到故国的陆沉，身受到异乡的屈辱，与夫所感所思，所经所历的一切，剔括起来没有一处不是失望，没有一处不是忧伤”。郁达夫的性格很软弱，长期压抑的生活使得他的性格变的更加的纤细，甚至有些神经质，他的自卑性格逐渐发展成为了一种情结。日本学长富长觉梦谈到郁达夫是说：“郁达夫性格怯懦，在什么事上都有强烈的自卑感，。”他的老朋友郭沫若也认为：“郁达夫自谦的心里发展到了自我作践的地步。”这些的确概括了郁达夫性格的主要特征。 (三)传统文学的影响
郁达夫从七岁开始就进私塾读书，在去日本之前，他所受的都是中国古典文学的教育。郁达夫古典文学的修养很高，对传统文学造诣极深，国学功底很厚，他能写漂亮的旧体诗。同时，他又是一个有浓厚诗人气质的作家。郭沫若说：“他的旧体诗比他的新小说更好”。中国古典文学以诗歌为正宗，这就决定了作品的表现方式主要是抒情，而在郁达夫的大多数作品中都有一个抒情主人公的形象，作品的主要手段和目的都是为了直接抒发主人公的情绪和感受。他精通古文，能吟诗作赋，他的作品中或多或少都有传统文化的印记，这是时代所造就的。同时，他身上带有旧式文人的特点，爱国主义思想、平民意识，同情下层人民、远离权贵追求穷则独善其身，达则兼济天下，不为五斗米折腰的精神境界，在郁达夫身上都有明显的表现。同时，古代作品中，忧郁感伤的气氛感叹天地无常，世事沧桑的情绪；旧式文人他们都喜欢游山玩水，登高赋诗，消极避世，放浪形骸，饮酒作乐，附庸风雅的生活情趣，这些在郁达夫的身上也有流露。除此之外，传统文学的创作风格对郁达夫的创作也有很大的影响，如《离骚》悲愤情调：魏晋文学的感伤色彩：李商隐的深情绵绵：婉约词人的哀怨悲切委婉等，在郁达夫的作品中都留下了痕迹。 (四)外国文学的影响
如果说中国传统文学对郁达夫的影响是潜移默化的，那么外国文学对他的影响则显得更加直接和明显。郁达夫在接受外国文学时也不和别人大相径庭。他在海外时，就更多的吸收并接见了许多外国文艺理论思想。他在留日期间就开始阅读了大量文学作品并接触世界各国的小说。郁达夫对那种具有浪漫气息、抒情味浓，弥漫着淡淡忧郁情调、艺术性高的作品情有独钟。 首先引起他注意的是十九世纪世界各国的浪漫主义文学。其中屠格涅夫是他最喜欢的作家之一，对他的作品更是百看不厌，郁达夫的《过去》和屠格涅夫的《初恋》有许多相似的地方，都描写了有着强烈个性的妇女两位作家都喜欢描写对爱情的渴望和梦想，而且从其它的作品也能看到屠格涅夫的影响。
德国大诗人歌德对郁达夫的创作也有明显的影响。歌德的书信体小说《少年维特之烦恼》中的浓厚的主观抒情色彩与郁达夫作品中那些不断被感情所折磨的灵魂有诸多的相似之处，两篇的结局相通，《沉沦》的悲剧结局使人想起维特之死。
郁达夫所受外国文学的影响是多角度的，除了以上两位作家外，还有陀思妥耶夫斯基、华兹华斯、劳伦斯、佐藤春夫、哈代等等。在众多的外国作家作品中，最值得一提的是日本的“私小说”，它对郁达夫的创作有直接的影响。在日本，“私小说”被尊为“纯文学”，它不同于通俗文学，是文学的最高形式，“私小说”它不同于一般的传记，它必须是小说，所写的内容必须是作家的亲身经历，所以“私小说”让人感觉非常亲切。“私小说”在艺术上主要有三个特征：一是大胆的自我暴露，哪怕是灵魂中肮脏的一些东西，也毫不掩饰地赤裸裸地表现出来，如田花山袋的《棉被》就赤裸裸的描写了主人公对自己的女学生的一种变态的情欲。二是表现手法主要是抒情，如佐藤春夫的《田园的忧郁》中借景抒情、情景交融的表现。三是不重视故事情节的曲折发展，结构上像散文。郁达夫的《沉沦》从选材和采用的表现手法上都受到了日本“私小说”的影响，特别是佐藤春夫的影响，而且《沉沦》以及郁达夫的自叙传小说都与佐藤春夫的《田园的忧郁》在有许多的相似之处，它们都没有完整的故事情节，结构散文化。作品的内容上也相似，都描写的是自身的亲身经历，都是自己心里感受的真实写照。
郁达夫受日本“私小说”的影响，但并非是完全的照搬，在技巧上是接受的态度，在题材和内容上突破局限。佐藤春夫的《田园的忧郁》和郁达夫的《沉沦》都表现出了世纪末人们的感伤颓废的情绪。同时我们也应该看到他们的不同，《田园的忧郁》仅仅表现主人公无所寄托、无限烦恼的单纯的自我感伤，而《沉沦》，它所表现的特定的历史时期中国小资产知识分子希望祖国强大起来不再受列强的凌辱，表现的是主人公的心理状态，表现的是作为弱国子民复杂的内心世界，作品所要表达的是作者因为祖国不强大而在海外受欺负的痛苦心境。《沉沦》中郁达夫通过主人公的死来来唤起当时青年们的反封建情绪和爱国主义激情，也就是说，郁达夫的感伤、忧郁、颓废的情绪是植根于对祖国的深切的爱，这也是《沉沦》为什么在当时能引起广大青年共鸣的原因之一。
综上所述，郁达夫所描写的思想内容是全新的，他的创作风格也是复杂的，而且形成的原因也是多角度多层次的。他首次开创了“自叙传”这种小说题材，他在中国文学史上具有重要的地位，这使他的艺术作品对于读者来说成为一种经久不衰的艺术魅力。
致谢：走的最快的总是时间，来不及感叹，大学生活已近尾声，四年多的努力与付出，随着本次论文的完成将要划下完美的句号。在这里我首先要感谢我的论文指导老师谢小雪老师，她在我的论文写作过程中给予我悉心的指导，无论是论文主题的拟定还是论文的完稿，都渗透着谢老师的心血和汗水。她那渊博的知识，严于律己、宽以待人的生活作风、严谨治学的态度深得我敬佩。同时，还要感谢我的同窗好友，感谢她们在我的论文中给予的巨大帮助，让我再次感受集体的温暖。
参考文献：
【1】郁达夫，五六年来创作生活的回顾[A].郁达夫文集(七卷)[M].广州：花城出版社。
【2】郭沫若，论郁达夫[A].郁达夫研究资料(上）[C].天津：天津人民出版社。
【3】郑伯奇，中国新文学大系 小说三集导言[A].中国现代文论选(二)[C].贵阳：贵州人民出版社，1982，9，3。 【4】主编乐齐，《名家精读文丛》，中国国际广播出版社。
【5】宋凤英，《论郁达夫的自卑情结》，曲靖师专学报，第15卷，第4期。
【6】乔以钢，《现代中国文学作品选评》A卷，南开大学出版社。
【7】蒋成德，《从种族革命的悲壮到民族歧视的哀愤》，宁德师专学报，1997年第一期（总40期）
【8】郁达夫，《郁达夫代表作》，华夏出版社
第19篇：作家小传
作家小传
阿慈兰若，又名智行，原名：孙云乾，生于1967年，祖籍甘肃，系中国作家协会会员，中国当代著名现实主义作家、诗人，浙江省舟山市、浙江海洋学院港台侨研究所研究员，1997年加入哈尔滨作家协会，同年加入黑龙江省作家协会，2009年加入中国作家协会。1979年开始发表作品，有散文，散文诗，诗歌等多种题材体裁的作品问世获奖。曾潜踪隐居海岛八年，专研八千卷《龙藏》于某古刹。整理校订并编著了《大清三藏函序及目录检索》一书，完善了从古及今藏经系统(由香港天马出版社出版)，并出版了散文诗集《阳光的手指》(百家出版社出版)和散文与诗之合集《太阳里的扎龙》（百家出版社出版）等纯文学专集，以及佛教警世书籍《栖月庐笔记选》，散文集《月上溪头俗笔选》和散文诗集《葵花的语言》一并在《栖月庐俗笔选》文集中出版，第三版(修订版)又新增了内容，一套四册精装本，仍由江苏人民出版社出版了。长篇小说主要有《说缘》和洋芋三部曲《遗忘与宽容》与《怀念与向往》和《幻梦与现实》等，二十一集文学剧本有《隋唐因缘传》等。长篇小说《遗忘与宽容》入选《中国小说家代表作集》。现专事长篇小说创作。
第20篇：现代作家老舍及其散文《济南的冬天》赏析
现代作家老舍及其散文《济南的冬天》赏析
湖北当阳
祖铨
一、作者简介
老舍(1899～1966)原名舒庆春，字舍予，满族人，现代著名作家、小说家、剧作家。老舍是他最常用的笔名，其他笔名有舍予、絜青等。他生于北京一个城市贫民家庭，1918年师范毕业后，曾任北京十七小学校长、天津南开中学语文教员。在新文化运动和五四运动中，他开始用白话文创作；1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师，并进行文学创作，1929年离英回国，先后任济南齐鲁大学、青岛山东大学教授。1937年，他的代表作《骆驼祥子》问世，被译成十几种文字，产生较大的国际影响。抗战爆发后，他在周恩来的帮助下，从事抗战文学活动，著有《茶馆》《一些印象》等，1946年赴美讲学，1949年回国后，任政务院文教委员会委员、全国人大代表、全国文联副主席、全国作协副主席、北京市人民委员会委员、市文联主席等职。他勤奋创作，解放后写了20多个剧本，被誉为文艺队伍中的劳动模范、人民艺术家。1966年，他在*中受迫害投湖而死，终年67岁。
1、个人经历
1899年老舍生于北京，父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的战争中。全家靠母亲替人洗衣裳做活计维持生活。1908年老舍九岁，得人资助始入私塾。1913年，他考入京师第三中学，数月后因经济困难退学，同年考取公费的北京师范学校。1918年毕业，被派到方家胡同小学当校长。1921年，他在《海外新声》上发表《她的失败》的白话小小说，署名舍予，这是迄今为止发现的老舍的最早的一篇作品，仅有700字。1923年，在《南开季刊》发表第一篇短篇小说《小铃儿》。
1924年，赴英国，任伦敦大学亚非学院讲师。1926年，在《小说月报》上连载长篇小说《老张的哲学》，第1期署名“舒庆春”，第2期起改“老舍”。此后三年继续创作，在英国共创作发表了长篇小说三部《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》。
1929年夏，离英回国，在新加坡滞留半年，任中学教员。1930年，回国任齐鲁大学教授，边写作边教学。1931年，与胡絜青女士结婚，同年发表长篇《小坡的生日》。1932年，创作《猫城记》，并在《现代》杂志连载。此后几年，老舍陆续创作了《离婚》和《月牙儿》等在现代文学史上具有重要地位的作品。1934年，任山东大学文学系教授。1936年，老舍辞去山东大学教授一职专心从事写作。9月，《骆驼祥子》在《宇宙风》连载，1939年该书由人间书屋正式发行。1937年，8月返齐鲁大学任教。11月只身奔赴武汉。1938年，老舍被选为中华全国文艺界抗敌协会常务理事兼总务部主任，对内主持日常会务，对外代表“文协”，并全面负责总会的领导工作。同年7月，随“文协”西迁重庆。1939年，老舍翻译完成的英文版《金瓶梅》在伦敦出版，此版是为西方比较权威的《金瓶梅》译本，先后发行四次。1944年，创作并由良友复兴印刷公司出版《四世同堂》第一卷《惶惑》。1946年，受美国国务院邀请赴美讲学一年，同年出版《四世同堂》第二卷《偷生》。1949年，接文艺界三十余位友人信后决定回国，10月离美，12月抵达天津。1950年，中国民间文学研究会成立，任副理事长。
1951年，老舍因创作话剧《龙须沟》被北京市人民政府授予“人民艺术家”的称号。1953年，当选为全国文联主席，作协副主席。1957年，《茶馆》发表于《收获》第一期。1966年，*中不忍屈辱，自沉于北京太平湖。1968年，获诺贝尔文学奖提名，且获投票第一，由于老舍已不在人世，此次诺奖遗憾颁予川端康成。1978年，老舍得到平反，恢复“人民艺术家”的称号。墓碑上刻着老舍的一句话：“文艺界尽责的小卒，睡在这里。”
2、婚姻家庭
1930年，胡絜青正在北京师范大学念书，母亲怕她因为这学业而耽误了终身大事。语言学家罗常培先生是胡絜青兄弟的朋友，有一回，他到胡家去玩，胡母托他帮忙物色。此时
老舍正好从伦敦回国，且著有作品，于是罗常培便向胡母介绍了老舍，获知老舍的才华及人品后，胡母异常高兴，便定下了这位乘龙快婿，于是与罗一同商议了一个周密的计划使老舍与胡絜青见面。1930年冬天，老舍回到北平。在罗的安排之下，老舍到处被朋友们拉去吃饭，而饭桌上总有胡絜青。在频繁的相见之后，胡与舒产生了情愫。直到1931年夏天，胡絜青毕业，两人举行了婚礼。婚后半个月，老舍携带妻子来到济南，继续在大学任教，胡絜青则在一家中学里教书。两人第一个孩子出生在济南，是个女孩，取名舒济。1935年第二个孩子，儿子舒乙出生，1937年，在重庆产下第三个孩子，次女舒立。
老舍先生在沉思、创作的时候，不喜欢被别人打扰，所以曾经与夫人赵絜清女士（画家）约定，希望她理解，不要以为自己不说话就是生闷气了，并说要和和气气过日子。事实也是如此，他们一生虽有怨言，但两人始终没有红过脸。
另传闻，老舍先生1937年11月只身一人到武汉，其夫人有些不解；再加上到重庆后，周恩来介绍女剧作家赵清阁作为其秘书，感情一度发展至同居，胡夫人知道后，虽然表面没闹，但不满在心里。因此，*中老舍挨批挨打，胡夫人在那样的环境下，安慰不够，导致老舍外受身心打击，内受家人冷落，所以最终投湖自尽。
3、人物趣事
催稿趣事：抗战期间，北新书局出版的《青年界》，曾向作家老舍催过稿。老舍在寄稿的同时，幽默地寄去了一封带戏曲味的答催稿信：元帅发来紧急令：内无粮草外无兵！小将提枪上了马，《青年界》上走一程，吠！马来！参见元帅。带来多少人马？来个字！还都是老弱残兵！后帐休息！得令！正是：旌旗明明，杀气满山头！
改稿奴才：作家楼适夷有次去看望老舍。“最近写些什么？”楼适夷问道。满族出身的老舍笑着说：“我正在当„奴才‟，给我们的„皇帝‟润色稿子呢！”一阵大笑，方知老舍正接受一项新任务——为末代皇帝溥仪修改他的自传《我的前半生》。
献丑作诗：一次老舍家里来了许多青年人，请教怎样写诗。老舍说：“我不会写诗，只是瞎凑而已。”有人提议，请老舍当场“瞎凑”一首。“大雨洗星海，长虹万籁天；冰莹成舍我，碧野林风眠。”老舍随口吟了这首别致的五言绝句。寥寥20字把8位人们熟悉并称道的文艺家的名字，“瞎凑”在一起，形象鲜明，意境开阔，余味无穷。青年们听了，无不赞叹叫绝。诗中提到的大雨即孙大雨，现代诗人、文学翻译家。洗星海即冼星海，人民音乐家。高长虹是现代名人。万籁天是戏剧、电影工作者。冰莹即谢冰莹，现代女作家，湖南人。成舍我曾任重庆《新蜀报》总编辑。碧野是当代作家。林风眠是画家。
4、代表作品
a、长篇小说：骆驼祥子
四世同堂
老张的哲学
月牙儿 b、中篇小说：我这一辈子 c、短篇小说集
d、剧作：茶馆
龙须沟
5、创作题材
老舍的作品大多取材于市民生活。他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民，在民族矛盾和阶级搏斗中，在新的历史潮流冲击下。惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理，和进退维谷、不知所措的可笑行径。他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。关于自然风光的色彩鲜艳的渲染和关于习俗人情的细致入微的描摹，增添了作品的生活气息和情趣。
在现代文学史上，老舍的名字总是与市民题材、北京题材密切联系在一起的。他是现代中国文坛上杰出的风俗、世态（尤其是北京的风土人情）画家。作为一位大家，他所反映的社会现实可能不够辽阔，但在他所描绘的范围之内，却把历史和现实，从一年四季的自然景
色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起，有声有色、生动活泼，自成一个完整丰满、“京味”十足的世界。这是老舍在现代文学史上做出的特殊贡献。
老舍的作品的另一个特点，是表现出鲜明的反帝爱国的题旨。老舍的作品中往往直接揭露帝国主义侵略罪行，从不同侧面描写它们的经济、文化、宗教渗透和种族歧视所给予中国人民种种伤害。他表现民族觉醒、表彰民族气节，同时抨击在这些侵略和渗透面前卑躬屈节、为虎作伥的洋奴汉。1960年是义和团起义的六十周年，于是写出了话剧《神拳》，再现了北京居民抗击八国联军的壮烈情景。
6、语言风格
老舍的语言俗白精致，雅俗共赏。老舍说：“没有一位语言艺术大师是脱离群众的，也没有一位这样的大师是记录人民语言，而不给它加工的。”因此，作品中人物语言是加提炼过的北京白话。其作品语言的“俗”是建立在精细的思考与研究的基础上。他的“白”，让读者易于理解却又颇有深度。用通俗、平白的文字来反应时代和生活，这才是老舍作为语言大师的境界，可谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。然而另一方面，老舍又使用语脱去自然形态的粗糙与随意，炼成金子，使现代的北京口语显出朴素精致如同一具精雕细刻的瓷器。
同样老舍的作品也追求幽默，一方面来自狄更斯等英国文学家的影响，另一方面也深深地打上了“北京市民文化”的烙印，形成了更内蕴的“京味”。幽默风趣，是老舍作品语言的总体风格特色。他认为：“文字要生动有趣，必须利用幽默……假荇干燥、晦涩、无趣，是文艺的致命伤；幽默便有了很大的重要。”因此，老舍的小说、戏剧，散文等也都充满了幽默风趣色彩。他的作品字里行间无不闪现着他的幽默才华：把“想得深”的思想内容，用“说得俏”的语言表达出来，含蓄隽永，充满浓郁的幽默色彩。从《老张的哲学》问世起，老舍就开始被人称为“幽默小说家”。
老舍先生更是潜台词运用的大师，其代表就是《茶馆》。《茶馆》凭借深刻含蓄的潜台词，有力地丰富了语言的内涵。最经典的例子就是第一幕庞太监与秦仲义的“舌战”。这两个人一个是西太后的宠奴，一个是讲维新的资产者，二人不期而遇表面上客客气气，骨子里却是兵刃森森。《茶馆》中像这样的台词比比皆是。它引而不发，以弦外之音调动人们的兴味与深思，耐人咀嚼。
老舍作品成功地运用了富有生命力的北京口语词汇，使作品语言有着独特的京韵，作品生活气息醇厚，地方风物、民情风俗真实感人。同时用地道的北京话写北京人，本土本色，活泼有趣、质朴自然，生活气息迎面扑来，具有独特的魅力，透出了北京话的神韵，显示北京话活泼的生命力和老舍驾驭北京口语的能力。
7、文学思想
老舍的文学思想成分复杂，现代文学史中无产阶级文学和资产阶级文学的斗争里，他的派别色彩不明显，虽然他对左派的革命领导文学的艺术指导方式及其他艺术和思想上的主张颇有微词。同时老舍也未曾加入苏汶和梁实秋等人的第三派——不认为文学至死都是自由的。他的文学思想的基调是强调文学的自由表达，同时认为文学对社会的作用是不期然而然的和远期的。
但是由于受到时代的影响，老舍也曾一度向文学的实用性靠近，然而经过一段时间发展，艺术家的他又感到不适，于是又重新呼唤并实践文学的自由表达和艺术性，在此期间其文学思想也出现了反复和震荡。因此而言老舍没有坚定单纯的文学立场，他的文艺思想是摇摆不定的，但是他倾向于从感情角度看文学，认为“使人欣喜是艺术的目的”，“文学是认识生命的，解释生命的”。同时老舍认为“文以气为主”强调表达自我为主，不使文学变成传道的教科书。
在作家不受外力干涉下进行自由表达的基础上，老舍进一步加深了个人的文学思考深度
-----形式的美好。老舍多次提出“文学是以美好的文字为心灵的表现。”同时受到英国文学的启发，追求简洁朴素的语言风格“脱去花艳的衣裳，而露出文字的躶体的美”，这在很大程度上是与英国文学相通的，同时也是老舍受狄更斯等作家影响后在创作上的重要投影，是老舍文学思想不可分割的一部分。
表达自由和形式美好是老舍最基本的追求，在这基础上老舍也反对文以载道的文学观，但并不否认文学的社会性和社会作用，如老舍早、中期的小说《老张的哲学》《赵子曰》《二马》《小坡的生日》《猫城记》《牛天赐传》《骆驼祥子》等，中心旨意都是探索振兴国运、强盛民族之路的。老舍是以平民生活为描述对象，以传统伦理道德的哲学观为思想基础，以人道主义的善恶观为最基本的出发点，以是否有利于振兴国运、强盛民族为尺度，而进行文学描述的，而后期老舍在抗战时期则发表了大量的宣传抗战的文艺作品。
8、人物评价
胡风：“舍予是经过了生活底甜酸苦辣的，深通人情世故的人，但他底„真‟不但没有被这些所湮没，反而显得更凸出，更难能而且可爱。所以他底真不是憨直，不是忘形，而是被复杂的枝叶所衬托着的果子。他底客客气气，谈笑风生里面，常常要跳出不知道是真话还是笑话的那一种幽默。现在大概大家都懂得那里面正闪耀着他底对于生活的真意，但他有时却要为国事，为公共事业，为友情伤心堕泪，这恐怕是很少为人知道的。”
“舍予是非常欢喜交友，最能合群的人，但同时也是富于艺术家气质，能够孤独的人”。 “舍予是尽了他的责任的，要他卖力的时候他卖力，要他挺身而出的时候他挺身而出，要他委曲求全的时候他委曲求全……特别是为了公共的目的而委屈自己的那一种努力，就我目接过的若干事实说，只有暗暗叹服包在谦和的言行里面的他底舍己的胸怀。”
老舍之子舒乙：“生活中的父亲完全是矛盾的。他一天到晚大部分时间不说话，在闷着头构思写作。很严肃、很封闭。但是只要有人来，一听见朋友的声音。他马上很活跃了，平易近人，热情周到，很谈得来。仔细想来，父亲也矛盾。因为他对生活、对写作极认真勤奋；另一方面，他又特别有情趣，爱生活。”
朱光潜：“据我接触到的世界文学情报，全世界得到公认的中国新文学家也只有沈从文与老舍。”
樊骏评价幽默之于老舍：“在某种意义上，失去了幽默，就没有了老舍，更谈不上他在文学史上取得那样的成就与地位。”
9、人物影响
文艺影响：老舍致力于文学的普及和曲艺的改造，是民间曲艺改革的一位先驱者。在中国现代作家之中，老舍是唯一一个能够身体力行地将文学与曲艺进行结合，长时间地关注曲艺发展，并且在新中国成立后亲自参与了曲艺，尤其是主要曲种（相声）的社会主义改造的作家。解放初期，老舍作为知名的作家，积极投身于相声的社会主义改造，与罗常培、吕叔湘、吴晓铃等学者会同孙玉奎、刘德智、侯宝林等相声演员一起组成相声改进小组，通过撰写大量作品和理论文章，不仅指导相声摆脱了解放初期由于其旧有形式和内容所造成的生存危机，而且使相声乃至曲艺这门艺术形式完成了在新社会、新形势下的自身定位，奠定了其艺术地位，为之后新相声的发展定下了基调，并且一直影响到了今天相声的发展。
老舍的《茶馆》、《龙须沟》奠定了北京人民艺术剧院独特的风格，创立了北京人民艺术剧院演剧学派。《龙须沟》是北京人民艺术剧院演剧学派建立的奠基之作，剧本为演出建立了一个现实主义的，形象鲜明的，强调从生活中塑造一个鲜明形象的基础。这对我国的话剧事业和北京人民艺术剧院的成长起到了一个基础的关键作用，在此基础上逐渐形成的北京人民艺术剧院的风格，被北京人艺的导演、演员所继承并沿用至今。
在创作题材的角度看老舍的文艺影响，从老舍的创作经历可以看到，从最初的《老张的哲学》、《二马》和《赵子曰》就以北京的生活和北京人在海外的生活为题材，到后来重新回
到北京的市民生活题材的《离婚》、《牛天赐传》，再到他的代表作《骆驼祥子》、《四世同堂》，以及《我这一辈子》和《月牙儿》、《柳家大院》等中短篇小说，他最有特点和艺术成就的作品都与北京这座城市有关。
因此，可以说老舍是“京味小说”的源头，是北京文化孕育了老舍的创作，而老舍笔下的市民世界又最能体现北京文化的人文景观，甚至成为一种文化史象征，一说到北京文化，就不能不联想到老舍的文学世界。老舍的小说有序和完整的构建了一个艺术上的“北平世界”，同时小说中的小吃、建筑和语言都是现如今挖掘和开拓北京文化的重要源泉。
同时在批判国民性的道路上，老舍也有自己的开拓，比起鲁迅对国民心理机制的发掘，老舍对中国心理和行为的研究及描写不免失之肤浅，但也有鲁迅所不及之处显示出老舍自己的特点---既有原有的纯中国环境中中国人的缺点，也有中国人在外国人面前的心理和行为的病态和适当，后者是老舍独有的开拓，这种方式在以后批判中也是鲜见的，这种批判因此也构成和补充了一部完整的现代国民性批判史，对后来的批判具有借鉴意义。
政治影响：老舍和郭沫若等人组织了“中华全国文艺界抗敌协会”，并担任常务理事兼总务部主任，负责领导日常会务，对外代表“文协”，老舍在担任总务部主任期间团结了全国的抗战文人，使这一时期成为现代文学史上文艺界团结得最好的时期之一。
文学奖项：为纪念老舍先生以及鼓励创作优秀的文艺作品，北京市文联和老舍文艺基金会于1999年创立了老舍文学奖，该奖项主要奖励北京籍作者的创作和在京出版和发表的优秀作品，每两至三年评选一次。
10、纪念故居
老舍故居共有4处，分别位于北京、重庆、山东和伦敦。 北京故居：位于北京市东城区灯市口西街丰富胡同19号，该故居是老舍解放后居住的地方，是老舍先生1950年由美国归国后，自己花钱购买的一个普通的四合小院。老舍在此创作了《茶馆》等20余部剧作。
该故居1984年被北京市人民政府列为北京市第三批文物保护单位。1998年老舍夫人回国捐献了部分老舍的字画、古董，同年有偿捐献了老舍故居予国家，第二年在国务院的批准下在故居的原址正式建成老舍纪念馆。
重庆故居：位于重庆天生新村63号，1943年刚动完盲肠手术的老舍与一家人开始在此定居，老舍在此完成了《火葬》、《惶惑》和《饥荒》等长篇小说。八年抗战老舍几乎全是在重庆的这所房子里。2012年，该故居正式更名为“四世同堂纪念馆”，面向社会开放。 山东故居：位于青岛市市南区黄县路12号，2010年改建为“骆驼祥子博物馆”，1936-1937年间，老舍在此居住，并在此完成了他“写作生涯的第一炮”——《骆驼祥子》。
伦敦故居：位于英国伦敦市圣詹姆斯花园31号，老舍在英国担任讲师的1925—1928三年间在此居住，老舍在这里完成了长篇《老张的哲学》和《赵子曰》。
二、作品原文《济南的冬天》
对于一个在北平住惯的人，像我，冬天要是不刮风，便觉得是奇迹；济南的冬天是没有风声的。对于一个刚由伦敦回来的人，像我，冬天要能看得见日光，便觉得是怪事；济南的冬天是响晴的。自然，在热带的地方，日光是永远那么毒，响亮的天气，反有点叫人害怕。
可是，在北中国的冬天，而能有温晴的天气，济南真得算个宝地。
设若单单是有阳光，那也算不了出奇。请闭上眼睛想：一个老城，有山有水，全在天底下晒着阳光，暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒，这是不是个理想的境界？小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿。这一圈小山在冬天特别可爱，好像是把济南放在一个小摇篮里，它们安静不动地低声地说“你们放心吧，这儿准保暖和。真的，济南的人们在冬天是面上含笑的。他们一看那些小山，心中便觉得有了着落，有了依靠。他们由天上看到
山上，便不知不觉地想起：\"明天也许就是春天了吧？这样的温暖，今天夜里山草也许就绿起来了吧？\"就是这点幻想不能一时实现，他们也并不着急，因为有这样慈善的冬天，干啥还希望别的呢！
最妙的是下点小雪呀。看吧，山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一臂地白花，好像日本看护妇。山尖全白了，给蓝天壤上一道银边。山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着；这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣；看着看着，这件花衣好像被风儿吹动，叫你希望看见一点更美的山的肌肤。等到快回落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色。就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气！
古老的济南，城里那么狭窄，城外又那么宽敞，山坡上卧着些小村庄，小村庄的房顶上卧着点雪，对，这是张小水墨画，也许是唐代的名手画的吧。
那水呢，不但不结冰，倒反在绿萍上冒着点热气，水藻真绿，把终年贮蓄的绿色全拿出来了。天儿越晴，水藻越绿，就凭这些绿的精神，水也不忍得冻上，况且那些长技的垂柳还要在水里照个影儿呢！看吧，由澄清的河水慢慢往上看吧，空中，半空中，天上，自上而下全是那么清亮，那么蓝汪汪的，整个的是块空灵的蓝水晶。这块水晶里，包着红屋顶，黄草山，像地毯上的小团花的小灰色树影；这就是冬天的济南。
三、文章赏析
1、《济南的冬天》是现代著名作家、剧作家、小说家老舍创作的一篇散文，最初发表于1931年4月，此后长期被中国中学语文教材选用。《济南的冬天》是一篇充满诗情画意的散文，老舍在英国讲学六年之久，英国的雾气给他留下深刻的印象，还去了西南地区，因此来到被誉为“泉城”的山东省会济南后，感受非常强烈。标题“济南的冬天”，简洁阐明了地点，节令。老舍紧紧抓住济南冬天“温晴”这一特点，描述出一幅幅济南特有的动人的冬景。
2、创作背景
1930年前后从英国回到山东，先后在济南齐鲁大学和青岛山东大学任教7年之久，对山东产生了深厚的感情，山东被他称为“第二故乡”。《济南的冬天》是老舍1931年春天在济南齐鲁大学任教时触景生情写成的。是非常优美的一篇散文。据老舍夫人胡青回忆，老舍生前“常常怀念的是从婚后到抗战爆发，在山东度过的那几年”。《济南的冬天》是老舍1931年春天在济南齐鲁大学任教时写成的。原为一系列直接描写济南风景名胜的长篇散文《一些印象》中的第五节（第一节《济南的马车》、第二节《济南伪洋车》、第三节《济南的大葱》、第四节《济南的秋天》、第六节《齐大的校园》、第七节是全文的结语），发表在《齐大月刊》欧一卷第六期。此文虽系节选，但能独立成篇。
关于济南的山和水：在济南南面，距市中心五里有著名的千佛山。千佛山古名历山，传说帝舜耕稼于此，又名舜耕山。隋开皇间因岩石镌佛，遍布山崖，遂称千佛山。它东接佛懋山，西连南马鞍山、四里山，层峦叠翠，形成济南的天然屏障。它们确实都是“小山”，千佛山的主峰也只有海拔285米。
济南多泉水。有关济南泉水的记载，最早见于《春秋》，金代有人立“名泉碑”，列举泉名72个。历代各家所记72泉不尽相同。大致为趵突泉、黑虎泉、珍珠泉、五龙潭四大泉群。济南泉水，千姿百态，或白浪翻腾，如银花玉蕊；或晶莹温润，如明珠璎珞；或如洪涛倾注，虎啸狮吼；或如细雨潇潇，冰弦低语。趵突泉，名列72泉之首。济南自古有“泉城”之名。大明湖在济南旧城北部，由珍珠泉、芙蓉泉、王府池等多处泉水汇成，湖面占全城的三分之一。清人刘凤诰咏湖有“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”的名句。
3、主题思想：《济南的冬天》老舍一反以往厚重、富有沧桑感的现实主义风格，以轻快、自然的笔调描绘了一块冬天里的宝地。该文的主题思想即对济南特有的冬景的喜爱和赞美。通过对济南冬天场景的描述，充分体现了作者对济南的冬天的喜爱之情，对济南这座城市的
热爱之情，以及作者热爱大自然，热爱生活，热爱生命的生活情操。
作者多用温情的意象来描绘济南冬天温晴之景，营造出一种温婉的整体性语感。语言层面写的是济南的“温晴”，所要表达的是济南冬天的温情 ：“温晴”是所见的外象 ，是借以表现心象的客体和媒介 ；“温情”是心象 （心灵感受），它蕴涵的是作家的主观情感、生命和人生感悟及审美感受。文章不惜笔墨写景，实际是抒发对济南冬天的喜爱、赞美之情，这才真正是文章的意蕴、文章的核心。
4、文章结构
全文共五个自然段，可分为两个部分： 第一部分，（第1自然段）总写济南冬天的天气。作者以自己亲身的感受，通过和北平、伦敦、热带的对比，写济南冬天没有风声、没有重雾、没有毒日，突出它的“温晴”，赞誉它是个“宝地”。（1）与北平对比→无风声（2）与伦敦对比→无重雾（3）与热带对比→无毒日
第二部分（２至结尾），分写济南冬天的山水景物，无不涂上“温晴”色彩。 （1）山景：（第2自然段）济南的老城、阳光朗照下的山（温静）（第3自然段）写济南的山景。薄雪覆盖下的山（秀色）（第4自然段）城外的远山（淡雅） （2）水色（第5自然段）写济南的水色。水绿，清，亮。
第三部分（最后一句）：小结，这就是冬天的济南。
5、作品艺术手法分析
A、修辞艺术：在《济南的冬天》一文中，修辞格的运用不仅数量多，而且质量高，质与量达到完美的统一。全文共八百来字，六个自然段，仅二十多个句子，却整理出比拟、比喻、错综、双关等近二十种修辞格，很多不常用的辞格在文章中也大量使用，如转品、示现、迭现等。
“对于一个在北平住惯的人，像我，冬天要是不刮风，便觉得是奇迹；济南的冬天是没有风声的。对于一个刚由伦敦回来的人，像我，冬天要能看得见日光，便觉得是怪事；济南的冬天是响晴的。自然，在热带的地方，日光是永远那么毒，响亮的天气，反有点叫人害怕。可是，在北中国的冬天，而能有温晴的天气，济南真得算个宝地”。这一段运用了对照的修辞手法。对照，又叫对比，是一种运用广泛，很有表现力的修辞手法，通过对比，可以使所描写事物显得更鲜明、更透彻。作者以自身的独特感受，通过与北平、伦敦、热带对比，写济南的冬天既无风声、又无重雾、也无毒日的“奇迹”和“怪事”，突出强调“温晴”这一特点，进而赞誉济南是个“宝地”，在此，作者对济南的喜爱之情得到深化。同时，运用了反复，“对于一个……的人”两个间隔反复、“像我”两个间隔反复，突出作者的感受，强调“温晴”，抒发了作者对济南冬天的喜爱以及济南的冬天给“我”的惊喜和意外。
“请闭上眼睛想：一个老城，有山有水，全在天底下晒着阳光，暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒，这是不是个理想的境界？”这一段作者巧妙地运用了拟人的修辞手法，细致地描摹了景物的姿态：“晒”摹写出济南老城闲适的姿态，似一位老者安静祥和、与世无争；一个“睡”进一步深化了老城的这种悠闲。连用两个动词 ，把老城的闲适姿态摹写得自然贴切。此句中，还使用了反问。反问也是一种常用的修辞方式，运用反问可以加强语气，增强语言的感染力和表达力。这句用商量的口吻，让人倍感亲切，好像是与人面对面的交谈，又像是在征求意见，但答案是不言而明的，饱含了作者对济南冬天深深的喜爱和赞美之情。作者用反问句而非一般的陈述句，增强了语气，使感情得以完整抒发。这一句还有迭现辞格，用“一个老城”“有山”、“有水”组成的迭现，引人入胜，作者从上方俯瞰，勾画出一幅阳光下济南冬天的全景图。
“小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿。这一圈小山在冬天特别可爱，好像是把济南放在一个小摇篮里，它们安静不动地低声地说：„你们放心吧，这儿准保暖和‟。”这一句，“围”展现出小山与济南城亲密依偎的情态；“放”表现出了小山对济南城的呵护和怜爱
之情；“说”更是把小山写活了。连续用三个动词，逼真地表现了小山对济南宠着护着的情态，突出了小山对济南城的诚挚之情。“小摇篮”则将小山写得像母亲一样慈祥与体贴，令人不由得想起母亲在摇篮边低唱催眠曲时的安详情态，把济南城的地理位置温情慈祥地交待出来。 “明天也许就是春天了吧？这样的温暖，今天夜里山草也许就绿起来了吧？就是这点幻想不能一时实现，他们也并不着急。”正因为度冬如春，所以才会产生幻想，正因为冬天这样“慈善”，所以“就是这点幻想不能一时实现”，人们的心情也“并不着急”。作者连用两个设问句，引人注目，突出了济南冬天的“温晴”，重点是答案，进一步加强语势。句中的“绿”字，形容词转为动词用，使人不仅感受到山草“绿”这样一种状态，更能体会到“绿”的动态过程。与“春风又绿江南岸”的“绿”一样，使文章的语言和所表达的内容都显得生动形象。这一部分写济南人的感受，也是作者自身的独特感受，表现了作者对济南冬天的喜爱和感激之情。
“他们也并不着急，因为有这样慈善的冬天，干啥还希望别的呢！”此例用了语气错综，前一句“并不着急”是陈述语气，后一句本来仍可以用陈述句，但作者很自然地换为反问语气，把陈述语气和反问语气错综使用，使文章语言整齐有变化，语气得到加强，情感得以凸显。句中的“干啥”是北方方言，此处是方言和普通话相混，使得文章语言不仅朴素亲切，而且生动灵活，增添了作品的特色。
“山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇”中用“日本看护妇”比喻矮松顶着雪的情景，贴切形象地表现了雪后矮松清新可爱的形态，不仅使矮松有了活力，而且使人感到新奇别致。
“山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着；这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣”。此处借“带水纹的花衣”喻雪后山坡上由于雪分布不均而形成的黄白相间的美景，富有层次美，使山坡美景这一宽泛的景物显得微妙可感知，而并非遥不可及。
“等到快日落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色。”此句用了拆词修辞格。拆词是一种常用的修辞手法，巧妙地运用拆词，不仅能生动简明地阐明事理，而且还能更好地抒发感情。句中把“害羞”拆开，不仅使整个句子音律和谐，更生动地描绘了夕阳斜照下雪色娇美的情态，而且“害了羞”这样一种状态，是作者独特的感受，比起“害羞”来说，更能反映出作者对“薄雪”的喜爱。此句也用了摹绘，用“微微”一词把夕阳下雪的美妙神态模拟出来，令人真切地感受到“露”这一情景。
“就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气！”此句用了句式错综，本来可以写成同一格式：“下大雪济南是受不住的”，和前面构成统一格式，但作者加以变化，避免了呆板，使情感得以自然流露。
“天儿越晴，水藻越绿，就凭这些绿的精神，水也不忍得冻上，况且那些长枝的垂柳还要在水里照个影儿呢。”中“不忍”使水人格化，把水写得脉脉含情，水的心理和神态得以完美展现，水给他物以美的享受，同时，其他的东西又来衬托水的清澈，足以使人感受到济南冬天的和谐之美。
“看吧，由澄清的河水慢慢往上看吧，空中，半空中，天上，自上而下全是那么清亮，那么蓝汪汪的，整个的是块空灵的蓝水晶”中用“是”这一比喻词连接本体从天上到水面整个空间的清亮和喻体“空灵的蓝水晶”，这一句将空间的清亮比喻为“空灵的蓝水晶”，化抽象为具体，给人以形象之感。此句还用了摹绘辞格。运用摹绘，可以增强叙述的鲜明性和形象性，使读者仿佛身临其境，如闻其声，如见其形。这句用“蓝汪汪”把济南冬天河水的清澈、天空的蔚蓝摹绘出来，使人如见其形，感觉水光天色如在眼前。水面到空中，从河水的清亮、水藻的绿到整个空间的清亮。这一句还用了迭现辞格。迭现是一种描绘性的文学修辞方式，运用迭现，令人遐想无限，增添视觉形象。“空中”、“半空中”、“天上”迭现出一幅独特的画面，品读起来，使人产生身临其境之感。
“这块水晶里，包着红屋顶，黄草山，像地毯上的小团花的小灰色树影”，这一句运用了倒喻，倒喻是比喻的一种变式，把本体和喻体颠倒使用。用倒喻的形式，把树影比作“地毯上的小团花”，由眼前的“小灰色树影”联想到“地毯山的小团花”，形式新颖，比喻贴切。 该文章中，几种小格的变换使用，使文章显得生动有活力，避免了生硬死板，每一种辞格不仅运用合理，而且运用质量很高。在景物描写中，作者运用好辞格，能写出作者对景物不同于别人的感受，会给人一种新的视觉冲击，对描写对象印象更为深刻，对景物充满向往，产生出一种别样的想象之美。《济南的冬天》这篇散文，作者在运用修辞格过程中，使语言表达与文中的意境营造得以完美体现，修辞格的运用是这篇散文的活力之源，其辞格展现的艺术魅力和张力，堪为典范之作。
B、写景手法：
a.基调统一，色彩和谐
济南虽然地处北中国，但是冬天无大风而多日照，它在冬天最显著的气候特点是“温晴”（温暖晴朗）。文章紧紧抓住这一点，使笔下的种种景物跟这“温晴”天气紧密联系在一起，构成一幅温暖晴朗的济南冬天图景。文章写山，写水，写城，写人，都无不涂上一层温暖晴朗的色彩，就是写雪景，也仍然跟温暖有联系──因为暖和，所以“最妙的是下点小雪”；而同晴朗分不开──因为晴朗，所以有“等到快日落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色”的景致。
在文中，第二段主要写的是济南全景，第
三、四段主要写的是济南的山色，第五段主要写的是济南的水上景色，那么，全文就是由这几幅互相联系而又相对独立的画图组成的长轴。而这幅长轴，也就靠这“温晴”的基调统一起来，给人以和谐一致的美感。
b.景物层次，安排得当
古老的济南，景色秀丽，素有“家家泉水，户户插柳”、“一城山色半城湖”的美誉。文章依照写景的先后层次，更好地把这些美好的景色展现于出来。文章首先鸟瞰全城，得其全貌（第二段），然后给人以那一城山色，雪后斜阳（第
三、四段），最后才写那垂柳岸边，那“水不但不结冰，倒反在绿萍上冒着点热气”，而水藻越晴越绿的水上景色（第五段）。由大到小地写来，从山到水地写去，层次分明，脉络清晰。自然这是就各大层次来说的，各大层次的内部，又同中有异，如第二段的由写景而兼及写人，第三段的由写雪而兼及写晴，第五段的由写水面而兼及写天空。写来笔法活脱，不失参差错落之致。
c.远近大细，各得其宜
偌大的一个济南，在作者笔下，竟然可以放在一个由四面群山环抱而成的小小摇篮里，而水天一碧的宏伟景色，只不过是一块“空灵的蓝水晶”。这是景物的远者大者。再看，“树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇”，“水藻真绿，把终年贮蓄的绿色全拿出来了”。这是景物的近者细者。远景大景，使人视野开阔，顿感心旷神怡；近景小景，叫人近看谛听，更觉景象真切。而且远景大景，还可以冲破“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的局限，而近景小景，又能够避免“只见树木不见森林”的弊病。古诗云：“远观山有色，近听水无声。”这是说的非远观不能看到高山居然有色，非近听无以觉出流水竟然无声。这说明，写景手法，远近大细，不可偏废。运用得宜，就可以兼收其效。
该文写景时，不但远近并用，大细兼行，而且往往是由近而远、由细而大，或由远而近、由大而细，写来衔接紧密，推进自然。比如第五段的写景，就是由近而远，由细而大的：先写水冒着点热气，再写水藻，再写垂柳，再写水面的上空以至于半空中、天空上。而第四段的写景，则是由远而近、由大而细的：先写城外，再写城外的山坡，再写山坡上的小村庄，再写小村庄的房顶上的雪。这种写法，既符合叙述的逻辑顺序，又适应读者的视觉需要。
d.虚实手法，同时并用
实写景物的形象，对景物描写来说，无疑是十分必要的，诸如文章中的“树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇”之类。但是，要不止于摹状，还要传神，就得更多地仰仗虚写的手法。因此，在作者笔下，冬天阳光照耀下的济南，就出现了“暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒”的神情；一圈围城的小山，也就说出“你们放心吧，这儿准保暖和”的细语；薄雪会有“微微露出点粉色”的羞容；水藻会有“把终年贮蓄的绿色全
拿出来了”的“精神”；而那水呢，对那水藻也就可以有一副“不忍得冻上”的和善心肠了。至于小雪覆盖不匀的山坡，要“给山们穿上一件带水纹的花衣”，“那些长枝的垂柳还要在水里照个影儿”，自然也是文章中虚写传神的佳句。
e.适当点题，意义深远
画之所以有题跋，原因之一是题跋可以使画本身蕴含的意义更为显豁。应该说，题跋是一幅画的一个有机的组成部分，虽然它并不是所画的景物的本身。同样，对所写的景物，作者出面直接点题，也是容许的，这些点明题旨的话，不是可有可无的。该文点题得法，寥寥数语，便收到画龙点睛的效果。比如说，文章在描写了小山雪景之后，突然掉转笔锋，作者以评论者的身份，说起点题话来：“就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气！”这话，既可以说是在所描绘的画面之外，又可以说是在所描绘的画面之中，因为它是画面所本有而又有点不甚明了的。一经点出，济南下点小雪（不能是大雪）的妙处，也就跃然纸上了。题不可不点，也不可滥点，本文点题恰到好处。最后一句“这就是冬天的济南”，令人读起来有意犹未尽、话犹未了之感，引发读者更深远的思考，这也许正是作者使文章戛然而止的原因吧。
f.山水画法，以大观小
描绘济南的大地，老舍先生所用的是“以大观小”的中国山水画的构图取景方法。作者展开想像的翅膀飞上济南的云天俯瞰大地，然后对济南大地作了简笔的写意描绘。画城，不画它的东西南北，“一个老城，有山有水，全在天底下晒着阳光，暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒”（注：此句中的山是济南城中的山）。一些琐碎的细部都被略去了，画的只是冬天济南城秀美的睡态，留下充分的余地让读者去联想、想像，进行艺术的再创造。画山，不画它的上下左右，“小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿”。一起笔就抓住了景物的主要特征，紧接着就引导读者展开艺术的联想和想像：“这一圈小山在冬天特别可爱，好像是把济南放在一个小摇篮里，它们安静不动地低声地说：„你们放心吧，这儿准保暖和。‟”借这种联想、想像，使画面活灵飞动起来。画人，不画人的男女老少，不但如国画一样略去耳鼻眉目，连形体也完全略去，而只画了济南冬天人物情态的最主要的特征：“济南的人们在冬天是面上含笑的。”这和山、水、城，浑然构成一幅完美的图画。
6、名家点评
《济南的冬天》这篇文章，作者充分调动了读者的想像力，使《济南的冬天》具有绘画艺术的特色。同时，也可以说它是一篇成功的写景散文，它的写景艺术是值得后人学习与借鉴。
——中国考试命题研究中心主任委员田昊明
在促膝而谈的氛围中，更显老舍先生的情真意切，一切尽在无言的回味中，无须大书特书热爱、喜爱等字。全篇留给读者无尽的想象空间，慢慢体会、细细品味，如撞钟已止而余音缭绕不绝，更有一番情韵在其中。
——高密市书法家协会支部委员会书记李连鸿
这篇短文的叙述语调是平易朴实的，语言是凝炼而亲切的，用词是准确生动的。但是最重要的是结构。它似乎无结构，但是内容组合的又是这么自然、精巧、恰当。
——浙江工商大学西湖学者、教授吴炫
我说，《济南的冬天》是一篇充满诗情画意的散文，这里的山、水、城和人们无不带着一层温暖晴和的色彩，这样一幅生动的图画，不仅唤起了读者对光、色、态的联想，而且让我们读着读着就进入到了一个暖和安适的境界。这样的文章，让人难忘。
2016.10.18
