影片赏析范文
推荐第1篇：中国影片赏析
中国影片赏析
艺术与设计学院 09123217 刘雨
“墙内开花墙外香”可谓是近年来国产所谓大片的普遍特点。自从李安的《卧虎藏龙》刺激起国内各大导演的表现欲后，诞生了《英雄》，诞生了《十面埋伏》，诞生了《无极》。几部片子都是在国内骂声一片，而在国际上却屡获大奖。凭借着舆论的力量以及演员阵容，他们倒也在票房上进帐丰厚。其实就其优劣进行比较非常困难，应该说几部片子各有特点，我认为，论情感力量，以《卧虎藏龙》为上，论视觉效果，以《英雄》为上，论电影语言，以《无极》为上（《十面埋伏》姑且不计，倒不是说他非常不好，只是实在和《英雄》太大同小异）。
诚然，这些影片远非世纪经典，但却开创了一个中国电影的新纪元。我想我们都应该承认，国内电影现在正在飞速的进步，不管这样的进步是不是沿着大家希望看到的方向，至少，在国际影坛上，中国已经有了较高的地位。这从《无极》的全球首映，从章子怡的星光璀璨都可见一斑。
然而在奥斯卡情节的调戏下，国产导演们一边不断尝试着示好，一边又不停重复着自己。这样一来不但奥斯卡失去了耐心，国内的观众和媒体也越发不买帐。试想如果《无极》是出现在五年前，那它所带来的轰动效应应该不会逊色于《英雄》。 可是正是这种契而不舍的精神，感动了越来越多的导演。去年，周星星来凑了个热闹，今年，冯小刚也下水了。 《夜宴》启行。
经历了去年《无极》与《功夫》的喧嚣之后，今年似乎格外安静。《夜宴》选择了相对低调的宣传方式，没有大肆张扬。这是一个聪明的选择，在观众已经对此类影片基本过敏了的时候，高调只会起到反作用。然而另人担心与失望的是剧组在威尼斯的冷遇。其实想来也合情合理。除了章子怡，《夜宴》中的明星大多是土产的，再加上一个几十年没出过国门的葛优，人家轻视你是有理由的。虽然章的石榴裙让国人大为骄傲了一回，但就《夜宴》来说，威尼斯之行并不是非常成功。毕竟这不是章子怡一个人的电影，她还不是那中可以一个人撑起整部电影的明星，比如张曼玉的《清洁》，只需她光芒四射就是电影的成功。
我相信，被去年的《无极》洗劫之后还有勇气走近《夜宴》的观众一定是期待着真正的娱乐导演冯小刚能带给我们不一样的惊喜。再加上演员表中偶像实力明星一应俱全，票房号召力还是足够的。
我从来不掩饰自己认为《无极》不错的看法，所以我对《夜宴》也没有恐惧。只是听了许多的评论也对其无太高期待。走进影院，初窥《夜宴》，发现自己还是有很多想法，和当时第二次看《无极》时一样。这种感觉不像看《功夫》后觉得无语，说不出《功夫》哪里好，也说不出哪里不好。 对于《夜宴》，不敢说批评，只能说表达一下自己的看法，评论评论。 从剧情来说，前半部分基本是照搬了《哈姆雷特》，只是把时间空间换到了五代十国，还是一个王子复仇的故事。到了结尾处，王子复仇失败，篡位的皇帝得知自己心爱的皇后要置自己于死地后选择了自我了断。于是皇后成功登基。
在电影公映前冯小刚就说过，这其实是一个女版的哈姆雷特，应该是皇后复仇记。一个原本弱小的女子在权利的争夺中逐渐变的毒辣和复杂，最终达到了最高峰并把自己放在了一个更加险恶的位置。
应该说，这是一个比较有戏剧张力的故事，虽然前半段王子复仇已经尽人皆知，但其后的剧情还是能抓的住人。冯小刚在这里发挥了自己能把故事讲精彩的特长，让整个剧情进行的有滋有味。起码，观众不会在观影过程中打瞌睡。结尾的设置很值得玩味，虽然是一个略显俗套的桥段，但留下了更多的悬念，也让人能感受权利纷争的险恶以及人物命运的悲苦。始终不露面的刺客让观众有充足的想象空间。
大 方向上，冯小刚还是基本做到了成功。故事本身是成功的，但把问题细化，就会出现很多不尽如人意的地方。冯小刚自己也说过：“拍大制作其实很简单。”正是因 为他的这句话，让《夜宴》成了一部任何一个专业导演在拥有足够多的资金和足够庞大的剧组阵容后都能捣腾出来的平庸之作。 一直以为，冯氏电影的精髓在于那些对生活细节的捕捉和对现实世界的嘲弄，通过冷幽默的形式表现出来，让人能在嬉笑的同时领略生活的真谛。他之所以成功，就是因为用这些生活中的点点滴滴来感动制造这些点滴的人们。
可是在《夜宴》中，冯小刚却只能把这些才能全都埋没，整部影片谈不上精彩纷呈，也没有奉献深厚的人文或情感力量。单论视觉效果还值得称赞一番，但观众对叶锦添也快审美疲劳了。这样不温不火的商业电影在观众中一定是得不到什么好评价的。于是对其满怀希望的观众败兴而归，而本就不怀好意的则更是找到了论据。
其实在导演技巧和镜头运用上，本片还是有一些亮点，比如片头字幕。烈火中一卷夜宴图，一蝎伏与其上，并以其毒尾攻击图中人物。毒液在画纸上扩散，又被烈火烧开，“夜宴”的字幕随火苗一并蹿出，以此暗示了先帝之死，皇室纷争以及鸿门夜宴。视觉效果，意境同时完美的呈现。
其后章子怡身着奢华的红色礼服缓缓步入厅堂，镜头同样柔和的跟随其后。大厅繁复却压抑的格调尽收眼底，章的红色礼服在其中甚是显眼，这也给整部片子定下了复仇，欲望，以及其中阴沉的基调。整个字幕期间无一刻的黑幕，这个长镜头让观众能立刻进入观影状态，期待着剧情的进行。谭盾的音乐本来也很出色，只是大提琴的主旋律让人不由得想起卧虎藏龙，这就削弱了音乐的表现力。不过这段字幕依然是近年来国内电影中少有的精品。
说到音乐，除了这开头的一段外，谭盾没有一味重复自己。本片中，他采用了更多样化的风格，有淳朴的中国少数民族器乐，比如越人歌，也有西洋交响乐曲风。开头羽林卫行刺王子的一场戏中，导演把杀戮处理的格外血腥，可是在这样的氛围中，背景音乐却选择了一段悠扬舒缓的钢琴。在郎朗的 演绎下，这段音乐用淡淡的哀伤把残酷悄悄带进了观众心底，只这一个细节，就为此景带来了浓厚的情感，让观众同情弱者，同时心潮澎湃。我认为这是片中音乐最 为出彩的地方。可惜，这样精彩的导演技巧只维持了短短的几十秒中，音乐又流于俗套，接下来的剧情中，基本还是打斗的时候敲鼓，煽情的时候钢琴，无甚新意。真的希望冯小刚能把前文所叙的技巧在整部片中贯穿运用，那样的话，至少音乐会是本片极为突出的地方。
此外，在这样一部中国古装大戏中，对西洋器乐的过度使用，造成了影片感官上的不和谐。往往是在一片古朴的东方建筑中发生的事件，却硬为这些事件加上由西洋交响乐队演奏颇具现代感的轻音乐。如果单把这些旋律拿出来看都无可厚非，也许冯小刚是在寻找一种中西合璧的的风格，但这样使得整部影片的形式与内容略显分散。 至于武打，本来武打不是整部戏应该着力表现的东西，只需在必要时加上那么一两笔就足够了，而且以袁和平的能力看，完成这个任务应该游刃有余。可惜的是，影片用了大量笔墨在武打的描述上，甚至有些场景并非必要。观影过程中，我甚至怀疑导演和剪辑师在 工作时是不是打了瞌睡，一些毫无必要的场景也生生加入（比如那段什么也没表现的马球……）。而在大量的武打场面，袁和平也没有奉献出超一流的指导，不管在 创意还是视效上都难称一流。而且在冯导的镜头下，杀戮也极力的真实，冷酷，甚至有些过度冷酷。本身在一个山清水秀的地方突然爆发出了杀戮就已经足够有震撼 力，但如果过度表现残杀，刀刀见血，则让观众难以接受。
还有章子怡与吴彦祖的那场剑戏调情，镜头调度非常出色，整个武打过程被拍摄的像一场舞蹈，这正契合了此场景“以武寄情”的主旨。只是要说这一段非常必要也不见得，为了表示娩后与太子武工高强？或是为了说明太子软弱？把武打一段一刀切掉应该也没什么好可惜的。 接下来谈谈片中的演员。本来按理说，《夜宴》丰富的戏剧张力应该很适合演员的发挥，特别是章子怡，娩后复杂的性格以及由弱至强的的转变提供了一个很有深度以及层次感的角色，而篡位的皇帝除了残忍的政治手段之外还有一颗赤诚的爱着皇后的心，太子日夜 无眠等待复仇却又软弱犹豫的矛盾。应该说每一个主要角色从大体上看都有极深的可挖掘性，可是纵观整部片子我们可以看出，几乎所有演员都选择了“放”的表演 方式，使得整部电影非常“话剧化”，演员的表演和台词乍看起来都略显夸张。其实仔细考虑之后，我们不难发现，这是冯导对与整部影片做出的一个非常聪明的决 定。
从《英雄》开始，中国电影突然诞生了一种全新的形式，即所谓古装大片。这种片子有一个显著的特点就是其中的台词非常夸张，甚至往往引起影院中 的笑场。这种所谓“搞笑”、“假”的台词在《无极》中被发挥到了极至。有人说写出这些台词是因为便于翻译成英语并面向国际，并对此大肆批评。其实对于一部 古装史诗来说，其中很多台词是会有“大”而且“空”的问题，毕竟很多剧中的故事都离我们的生活十分遥远，台词也就难免出现脱离生活的情况，而且电影是一门源于生活又高与生活的艺术。可是许多观众甚至是影评人不会理解这些，他们一边指责这些电影的台词“假大空”，一边又看着某些劣质电视剧不亦乐乎，而那些剧集中的台词和表演令人发指。
然而如何让广大观众接受，或是忽略这些台词的问题，相信前面几位导演也是考虑颇多的。《英雄》中张导希望以视觉冲击力让观众忽略台词的空洞，而《无极》中陈导则试图要求演员以“收”的方式表演来弥补（《无极》中的演员除了谢霆锋一 个不太成功的“放”之外都是“收”）。这些努力在观众看来其实都不算非常成功。于是在《夜宴》中，冯小刚又尝试了新的方式，即要求演员“放”。让“话剧 化”的风格贯穿全剧，以削弱话剧式的对白在电影中的突兀。在我看来，这样的做法不但聪明而且效果显著。《夜宴》中虽然也存在比较夸张的台词，但不像其前作 那样在电影进行中生硬的跳出，而是和整部电影浑然一体，和演员的表演交相辉映。
可是正因为这样的要求，也多少限制了演员的发挥。于是在大部分情况下，我们看到的只是葛优的冷酷面无表情，章子怡的痛哭和高傲，还有黄晓明的愤怒，所有人物都略显脸谱化。在这样的情况下，一个真正的好演员需 要证明自己可以胜任任何风格，任何性格的角色。于是我们不得不赞叹葛优对皇帝这个人物的拿捏。他收起了那副“冯小刚御用”的脸，虽然多数时间里，他都是冷 酷的，人们看不出他脸上的任何表情，可是每一刻他凝视着镜头，眼睛深处的那份孤独，恐惧，惊诧和无奈总能给我们带来足够的震撼。令人赞叹的还有他对台词的 把握，虽然是话剧式的“放”，但对于语气的运用，声调的选择都恰倒好处，夸张却不过火，冷静又不失激情。让人明知道他是在演戏，却不由得为他的表演而动容。通过这个角色，我更坚定的认为葛优是目前中国最好的演技派之一。
国际巨星章 子怡被导演和观众都寄予了极高的希望，冯小刚说过，他把《夜宴》最大的希望放在了章的身上。而她也利用自己的国际声誉为《夜宴》带来了广泛的关注。但是作 为一个演员，她在片中的表现却没有达到一个国际巨星应该有的水准。虽然她在片中美丽高贵，虽然很多的场景中只要她一出现，就立刻是镜头当仁不让的核心，虽 然一些内心复杂的情绪被她表现的丝丝入扣，但是和《茉莉花开》一样，她的表演依然暴露了没有层次感的问题。也许这些东西是需要资历的积累，而章子怡还那么年轻，我们有理由相信她能够走的更远。毕竟从《我的父亲母亲》一直到现在，她的进步，不管是名气上还是演技上，大家是有目共睹的。
在几乎所有演员选择“放”的时候，令一位目前国内的当家花旦周迅在表演上却选择了“收”。她的角色戏分虽然很轻，但在剧情中却是不可或缺的。周迅台词不多，更多的以眼神说话，而让她出彩的剧情也几乎没有，最后的歌舞重头戏中她又不得不戴上面具。可是即使如此，每一次她的出场还是让人眼前一亮。她把那个痴情，外表弱小内心坚强的青女楚楚动人的演绎了出来。当她误饮毒酒之后，随着越人歌翩翩起舞之时，诠释的是那样一种坚强，令人心痛的坚强。一直都不喜欢周迅唱歌，但当剧情进入到此时，我甚至感觉到这支越人歌，只有周迅那种磁磁的，沙沙的嗓音才是完美的。除下面具，青女的泪与血溶在了一起，依然是不着痕迹的表演，却尽碎人心。本来在一部话剧味很浓的影片中，这种“收”的表演很容易被人忽视，但周迅以她的灵气让人记住了青女。
在表演方面，其实导演要做的工作就是告诉演员自己需要什么样的表现力。结局前，无栾逝在了皇后的怀里，章子怡一直泣不成声，我突然想到了《英雄》中，最后残剑趟在飞雪怀里。这个时候其实张曼玉的表演很精彩，把宣泄的情感都压在了默默流下的眼泪后面，可是我正准备称赞时，谋导还是让她放声的痛哭了出来。立即，深刻的情感力量此时消减为了庸俗的煽情，而真正能打动观众的是人物的感情，不是导演的感情，所以，这一幕变得不再有韵味。 现在坐在《夜宴》现场，我祈祷着冯小刚千万不要让章子怡在这里放肆的哭喊起来，不要让好不容易酝酿起来的情感力量一瞬间随着章的宣泄而瓦解。可是冯导的做法比谋导有过之而无不及。章大声的哭喊了“无栾……！！！”然后音乐想当然的悲情了起来。顿时，似乎整部影片都归于俗套。 不过总的来说，《夜宴》是一部中规中矩的电影，虽无太多过人之处，却不至于遭至口诛笔伐。如果把他看做是导演对另一种全新的风格的尝试，那是应该鼓励。毕竟这样的商业巨制只要宣传到位，演员阵容足够庞大，是稳赚不亏的。只是，对我来说，我还是更希望冯导只把此片视为一次玩票。自己的风格无人可以替代，没有必要跟着别人的脚步走。冯小刚也许就是最好的娱乐片，“贺岁片”导演。《夜宴》能经受的住多久时间的考验。也许若干年后，观众还会记得审美疲劳这个词，还会记得阿伊土拉公主是谁，却忘记了章子怡演过哪一部冯小刚的电影。但愿接下来在商业巨制中迷失自己的不会是贾樟柯，徐静蕾，当然更不希望是冯小刚。这些大师带给我们的是感动，欢笑以及智慧。至于所谓的武侠大片，就让我们把记忆留给金庸，留给《英雄》，留给《卧虎藏龙》或者甚至是《无极》和《夜宴》吧。
记 得在看完《无极》之后有人和我说，不管这一部部大片是如何让人失望，但不可否认的是中国电影在进步，中国观众在进步。的确，连续几年大片的轰炸让观众的欣 赏能力不只是停留在某一部影片上，而导演们即使只是为了满足观众不断提高的胃口也会努力让自己发掘出更多更好的想法，制作更好的影片。好的电影观众高兴， 促使电影大环境也越发的好了。有了好的环境，难道不会产出更多好电影吗？周而复始，奥斯卡情节估计也就不是一个情节了
推荐第2篇：心理学影片赏析
心理学影片赏析
————《海上钢琴师》观后感
影片大概讲述的是一个天赋异禀的婴儿被落在了一艘高等船舱里，被下等人捡到，并一直在抚养他。可爱的孩子便从自此有了一个不太像名字的名字，1900.在1900未成人时，养父便在船舱里出了意外而身亡，1900便在众工人的照看中长大。一个有风浪的日子却成了1900成名的开始！
1900，因为孤寂落寞的经历，使其更能敏锐的看透人心，并藉此弹奏、创作出感动人心的乐曲。但一生面对海洋、面对钢琴，陆地上的一切，对他来说有着太多的不确定性，使他一直对陆地踯躇不前。正如他所说：“我看不到陆地的尽头”， 但是，这里的“陆地”更多的则应是一个隐喻。陆地上纵横交错的令1900感到“恐惧”、“崩溃”的城市街道，不可确定的种种，是人类的欲望。这没有尽头的欲望，正是使艺术家们迷失自我的真实原因。但他表示拒绝，不愿陷于着巨大而虚无的漩涡。 “欲望没有尽头”——1900下船时摘掉头上的礼帽并将之抛了出去，如果下了这个船，他将会拥有一切：金钱，名望，地位，巨大豪华的房子，美丽高贵的妻子„„种种种种。但他将失掉灵感，失掉他赖以驱动敲击琴键的灵敏手指的灵魂的敏感。作为一个纯粹的艺术家，处身于无尽而不可知的欲望深渊之中，便失掉了真实的自己，也失掉了真正的音乐。于是便失去了其作为钢琴师的价值，这是他不惜决定与船共亡的另一个重要原因。继而1900返回到了船上。他对Max说，我再也不下船了。自此，他与世界失之交臂。
这是一位值得尊敬得艺术家，他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。 是的，我想影片的成功所在就是让人们知道了信仰比欲望要珍贵得多。至今无法忘记1900那孤独却不颓废的眼神，无辜，彷徨，令人同情。说同情1900，我们真没有资格，疲惫的奔波于这个纸醉金迷物欲横流的世界，拷问自己灵魂的深处，我们为了什么而活，我们怎么活，又是什么支撑着自己，可以没有信仰，但必须要有信念。
我们可以矫情，我们可以绝望，我们可以充满希望，我们可以哭泣，我们可以微笑，我们可以嘲笑命运不济。海上钢琴师让我真正的明白了信仰才是人类最值得付出的东西！市营1133班于波洋
推荐第3篇：大红灯笼高高挂影片赏析
没有春天的故事
——《大红灯笼高高挂》影片赏析
1、这里没有春天。这是一部没有春天的电影
影片一开始，颂莲嫁人的时候就是个夏天，但那是个怎样的夏天呢？出嫁哪天，颂莲独自走在去夫家的路上，了无人烟，没有生机，一片萧瑟，只有一排排白扬和哪吹锣打鼓出嫁的队伍。在一片萧条出嫁队伍显现出来的红色特别显眼。要知道颂莲今天也出嫁，本应该要有花轿，在众人的簇拥下，要吹锣打鼓的行进。而颂莲却是独自一人，只有一个行李箱陪衬着，孤零零地一人一步一步地走向哪些条条框框里，束缚的不能动弹深渊。这就是一个悲剧的开始，没有春天，也不会有春天也不可能有春天。因为这不仅仅是颂莲她一个人的悲剧，并不只发生在她一个人身上，她只不过是其中的一个不幸，当又一个夏天来时五太太又在重夏颂莲的故事。所以这是个没有结局的故事。
颂莲是个女学生，有着新思想，是新文化的代表，有着不肯屈服的倔强的性格。然而还是逃不出封建社会里女人悲惨的命运。 陈家就像一个牢笼，束缚着每一人。“府上的规距”，“祖上的规距”，是人们在这所府里每天生活的全部。这里除了规距还是规距不允许有任何跨越规距的存在，不能容忍有反叛的精神，它会一点一点地把你给磨灭直至同化掉。管家取名叫陈百顺，百顺，百顺就是让你千依百顺，照着规距做就行了。
“点灯捶脚”、“谁点灯谁点菜”这就是规距。那哗哗的捶脚声,被捶的人无比享受，然而没有被点灯的呢，哪每一次的响声都牵引着太太们的煎熬啊！点灯点菜被拿来看作是一种炫耀，当作是一种荣耀。因为它代表着在这个大院里的地位，代表着一种可悲的秩序，那屈辱的宠幸，甘愿做一个被统治者宠幸过后的一种施舍！哪么谁是规距呢？真的是府上的？祖上的？哪么府上的，祖上的又是谁制订的呢？是老爷。老爷就是一个统治者，是这些太太们整天争风吃醋的中心。老爷就是天，可以把你捧上天也可以把你打下地狱。老爷可以纵容三太太在他新婚之夜大闹，但也可以把三太太送进楼顶的小孤房子里上吊而死。谁点灯了，谁就是规距，你就有话语权，就有点菜的权力。只要那个大院的灯亮着，哪么她就可以变成发号施令者，她就可以在这个高宅里做她想做的事情。颂莲假装怀孕，全府上下都得围着她转，可以不用到饭厅吃饭，吃到自己喜欢的菜甚至可以把饭菜拿到自个房间去吃，这就是很好的佐证。
这就是这个大院的生活。这就是封建的礼制，不允许其他有思想，就算有也不能表现出来，不然就会给自己带来惨痛的代价。所以这是个没有春天的故事，也不会也不可能有春天。
2、囚笼下的痛苦
2、1新思想的命运
一入侯门深似海，从此良心是路人。颂莲是个反叛者，是上过大学生的有着新思想洋学生。但无奈也摆脱不了命运的安排，只能中途放弃学业嫁作人妇。起初她也对这些礼数很不满，对它很不适应并时不时地反抗着。她敢当着管家的面说大太太“她有一百岁了吧，看起来哪么老”；敢在三太太院里不屑一顾的扭头就走。对于这一切的一切她都是表现的那么淡然。然而当她指着雁儿大喊：“府上规矩知不知道”的时候，已然成了这个阴暗的大院里封建势力的代表了。或许她自己都不知道什么时候自个也融入了这个曾经让她讨厌的生活里，并成为了这里的一分子，被人打击同时却摧残着别人。自以为算计得了别人，没想得自己却被别人摆了一道。她慢慢地也被这条条框框封建制点一点一点的蚕食。最后也被同化掉，加入了太太们的争宠行列中。当她对着雁儿喊出“府上的规距”的时候严然成为这个礼教的守护者，或许连她自己都不知为什么。没有话语权，没有点菜的权力，甚至可以给她带来点欣慰笛子也被毁掉了，整日的生活圈就是在这个院子里，跟牢笼没有实质的区别，只不过里面关着地是一群老爷为了满足欲望和传宗接代的罢了。到最后，她失去了一切。雁儿死了，虽然对于雁儿的死不能完全归咎于颂莲，但她有着不可推卸的责任；梅珊也死了，只因死于颂莲醉酒后的告密；笛子没了，只因时常拿出来端详被老爷看见了当是以前情人的礼物给毁了；灯也被封了，只因争风吃醋假装怀孕被雁儿告发了。她成了这个时代的牺牲者、抛弃者。终于，在重重压抑之下，最后只能用疯掉来摆脱这泯灭的社会。或许用疯掉才是对她最好的解脱。
2、2戏做得好可以骗别人，做不好只能骗自己
三太太也是对这个囚禁人身自由的陈家大院怀有深切不满的人。面对这一切满怀抱怨，但对于这一切也并不是无能为力。她试图走出困境，想过要自己想的生活，或许是想在这完全没有生机的生活里找点乐趣。但却走上了一条没有光明的路。她有与任何一位太太争宠的资格，以至二太太三翻二次设计陷害她。她敢在四太太新婚之夜把老爷叫过去；敢在天蒙蒙亮就在楼台上大声高唱；敢叫高医生他们一起在闺房打麻将；甚至和高医生偷情等等这一切，她就是一个叛逆者。但她又无法改变眼前的这一切。她在房子间挂满脸普，把自己的声音录在留声机里来回味自己的过去。一人在大院里唱曲独自陶醉，“什么好不好，本来就是做戏，做得好可以骗别人，做不好只能骗自己”正是她自己目前的生活，唱得再好己没有了听众，只能用来安慰一下自己的心。
2.3失去真心的笑容 而二太太完完全全就是这所封闭的大院里同化的产物，是一个毫无生机不能有自己思想的大院里的必然产物。她己然成为“菩萨脸蝎子心”的人，为了争风吃醋，不惜给三太太下堕胎药；为了比三太太早生，不惜重金买来催产针。她还甚至怂恿雁儿做布娃娃诅咒颂莲，她可以背地里一套当面一套的虚情假意，她可以领着一众人去捉三太太的奸 还一副得意洋洋的样子。她早失去了真心实意的笑容，每每笑来都是哪么的带着不怀好意，笑里藏刀。这是一个可恶的人，但在男权社会下又是一个可悲的人。或许她最终的归宿也会像大太太哪样淡泊尘世吧。
2、4丫环的命
雁儿是心比天高，可惜是命比纸薄。她敢于追求，她梦想摆脱做丫环的命希望有朝一日能做上太太，享受做太太的风光。她不断地想博取老爷的好感，在自己的房间里挂红灯笼，渴望着有一天红灯笼真得能在她的房间里点起来，她渴望成为老爷的一位太太，但是老爷却娶了四太太。但她并没有绝望没有死心，只要一有机会就会跟老爷亲昵。可惜或许是她真就没有做姨太太的命，自己守护的最终却得来这么一句“尽管用好药，不要让别人说，咱家不管下人死活„„”。原来她只不过是老爷的一个消遣，老爷从没拿她当过回事，更别说考虑纳她为妾——而这是一个生活在最底层的丫头的一辈子的希望。
2、5无奈的守护者
大太太是所有太太中地位最高的一个，是这个封建制度的守护者，是老爷不在的时候的老爷。我想这才是封建制度中太太们的最终归宿吧——以念经诵佛来消遣。她自己本身就身受这规距的毒害。花容月茂不曾复返不再被老爷所宠幸，没有了与其他太太们争头的资本，只能靠着念经来安慰哪空虚的心灵，以此来找到其中的心灵慰所。她本来就是一个不幸的人，是被这规距的压迫下的无奈，可她却反过来成了这制度的守护者，捍卫者。
2、6悲剧的廷续
影片的结尾，四太太疯了，穿着嫁人时的学生装，站在门口看着刚被迎入门的五太太，呆呆的望着，毫无眼神地，仿佛似想说些什么，但是欲言而止，只是慢慢地走向了漫天的飞雪里。这正是非剧的廷续，只要人还是哪样的人，规距还是原来的规距，哪么戏还会继续演下去，但人己谢幕，新的一场戏又继续开始了
3悲剧的根源
影片最有意思的一处是老爷没有一次是给我们展现出清晰面孔，几次的出现者是给我们模糊的感觉，到影片最后我们连老爷是一个什么样的人都不清楚。这给我们一个展现出老爷的神秘感，老爷就是背后的统治者。他虽然看不清，但他无处不在，他身边呆着一群有反抗精神的女生，但他却主宰着这个大院的女生，甚至掌握着她们的生死。他代表着封建社会的统治阶级，他就是一切，不能容忍还有其它与他无关的东西。这个大院严然就是一个小王国，他就是这里的主人，掌握着他哪几个姨太太的命运，他让她们为了他而争风吃醋，勾心斗角，因为他乐于此。他可以辜负所有人，不所下人当人看，可以为所欲为，但只要有一点，就是绝对不可以发生有对不起他的事情发生，否则他就会消灭一切对他没用的东西和背叛他的人，让你死你必须得死，你只能千依百顺！
那么导致这个社会悲剧的原因是什么呢，我想这正是导演想要告诉我们的。导演似乎有意的引导我们去思考究意这个不幸的根源发生在哪里。颂莲最终的发疯、三太太被上吊而死、大太太念佛拂尘等等，导演就是想引导我们去探讨封建社会的罪恶，对其进行猛烈的批判，揭示出恶的来源——封建制度。
参考文献
引自《百度百科》影片赏析
引自蒙山点点愁微博《高墙大院里囚禁的人性》
推荐第4篇：花木兰影片赏析
花木兰影片鉴赏
视觉142 潘宏媛 2014064228 花木兰影片赏析
《花木兰》由美国著名动画公司迪斯尼制作出品。本片改编自中国传统经典故事《花木兰》，但完全由现代美国式精神理念构成影片核心，讲述主人公花木兰勇于突破传统意识框架束缚，追求个性释放，努力挑战自身，抗击社会及外来压力，实现自我价值的故事。
该片巧妙的将现实的内在立意，与富于神秘色彩的东方经典传说相结合，获得不同文化、不同年龄观众群体的普遍接受，在全球范围获得巨大成功。
木兰的事迹在每一位中国人的心中已经超出了历史传说的范畴，她是每一位中国人心目中的英雄，是每一位中国人的骄傲。她与民间四大传说一起成为了我国千古流传的民间故事。然而，1999年，由迪斯尼制作的动画影片《花木兰》似乎在给我们开了一个不大不小的玩笑，当我们看完了这部由西方人导演的中国神话，我们会不约而同地惊呼道：木兰还是那个我们千百年来代代流传中的木兰吗？答案是否定的。
在我们心中，花木兰已经不是一个简单的代父从军的巾帼英雄，而是一个集结着中国传统优秀文化的女性写照。是坚强、勇敢、孝道、爱国的象征。而由西方人制作的《花木兰》，虽然是一部取材于中国故事的影片，但不论是木兰奶奶的开放思想，还是媒婆的穿着、造型，完全被夸张化了，或者说是西化了。总之，影片里处处透漏着西方文化的气息，连约翰逊都坦率表示，《花木兰》没有成功表现中国文化，“连影片中的山都是哥伦比亚山的样子，而不是中国山的地貌。”因此，我们可以毫不犹豫地说这是一部对中国文化的颠覆和扭曲的影片。
从花木兰的身上可以得到了充分的体现，影片中花木兰是一个好玩好动的开朗活泼女子。即使，她被迫打扮成一个窈窕淑女的形象遵从父母之命去相亲，还是改变不了自己的性情。当从棋盘经过她会忍不住的伸手动动棋子；见到小孩在玩闹她也会上去插一手；面对心仪的人，她会像一般少女一样的面红耳赤；甚至，被识破女儿身后，被众人离弃在雪山中，孤身一人，伤心绝望的她，回想自己当初偷偷离开家替父从军的初衷，只是想借机会向大家证明自己的价值，不是为了父亲，而是在为了自己。这完全不是上述中讲到的中国女性的行为，而是一位美国当代女生的开放作为。不得不说这是西方文化对中国文化的一次颠覆的和解构。
整体风格
与迪斯尼常见动画风格不同，该片整体风格借鉴了中国画的一些技法，虚实结合，工笔水墨结合，意境悠远，颇富东方韵味。
片中同时还将这种虚实画法与镜头散焦原理结合，从而避开了水墨动画不易和三维写实动画相融的矛盾，达到了写意与写实的协调平衡。
剧情结构
依照悉德‐菲尔德的剧情结构法，从开始到木兰离家为第一幕建置部分，该部分包括：1，介绍主要人物：以木兰见媒婆体现角色性格和状态。2，提出戏剧性前提：征兵。3，戏剧性情景：社会对女人的要求与木兰自我观念的冲突。情节点1是木兰扮男装从军，也即故事真正开始处。
从离家之后到木兰去京城为第二幕对抗部分，木兰放下布娃娃为第二幕中间点。第二幕前半部分的动作主题是木兰想要成为合格的军人，其中木兰爬上桅杆拿箭为紧要关头1。第二幕后半部分的动作主题是木兰想要和大家一起打败匈奴，其中木兰的身份被揭穿是紧要关头2。木兰决定去京城救人是情节点2。
剩下是第三幕结局部分。
角色设计
角色造型设计沿用美式动画常见造型原则，正面角色基本为长方形和圆形脸，头顶平直；反面角色为三角形脸，头顶尖。
按美式动画惯例为主角配备了多话、滑稽、多动的配角——龙，起调剂情节、幽默搞笑、在无人时与主角对话、揭示主角心理、代替旁白和引进神话因素等多重作用。此片因情节需要，龙出场较晚，故另增加一无言配角——蟋蟀，在第一幕发挥相同作用。
反面主角单于也配有一只鹰作为陪衬，是此类动画片中较为少见的。鹰的头部造型采用了模仿单于的方法，构思新颖。片中单于出场不多，且此类威胁性角色不宜多话，也不宜多动，本来难以给人留下深刻印象。故片中通过增加鹰的方法，在单于不出场的情况下，也让观众通过鹰感到他的威胁，效果极佳。
片中正面角色的马，借鉴了中国汉唐时期的马匹艺术造型风格，写意神骏，是该片一亮点。
相反匈奴的马造型基本写实，但夸大头部，使之有野兽的感觉。
动作设计
动作设计首先是影片中塑造角色的重要手段，如衬托木兰女性魅力的头发运动的设计，表现其叛逆性格的跳过桥栏的设计，表现木兰父亲好强性格的放开拐杖、跛脚走路的设计等。
动作设计还是衡量动画片质量的重要标准，只有精细的动作设计，才能使动画角色栩栩如生。如在花树下，父亲劝慰女儿前，先抚摩手背表示考虑的设计，龙在看报纸时添手指的设计等，都起到类似作用。
预备动作是动画中场景转换的常用手法，如在花树下，父亲先抬头皱眉，然后传来隆隆战鼓声，转入征兵一节。
细节设计
精巧的细节设计，在动画片的表现手法中占据着重要的位置，不同类型的细节在片中起着不同的作用。
在情节方面，如木兰第一次在花树下和父亲交谈的细节，虽然短暂，但却起着连接角色情感，与结尾呼应，并铺垫后继主要情节的作用。
在动作方面，如木兰用龙点火放炮一节的设计，巧妙的将现实与神话，严肃与搞笑完美结合在一起。
在道具方面，如木兰在见媒婆时用过的扇子，后来用于夺下单于的剑。进一步点出了角色冲破性别歧视，实现价值理想的主题。
三维技术
本片为二维动画片，但部分地方也使用了三维或仿三维技术，用以增加画面深度、写实性和立体感，如开始的三维长城、部分三维烟雾图层的导入等。
场景造型
偏重风景设计，总体追求写实和意境结合。如雪山一节，山体为写实造型，远处的雪地采用水墨写意的方法表现。
部分采用了夸张手法衬托人物，如象镜子一样映出木兰身影、使她感到迷失的祖宗碑刻。
节奏
本片总体节奏紧凑，在容易减缓情节的部分，如训练、行军、木兰心理描写等，都采用歌曲带过。在叙事部分，人为制造多处紧张情节，使全片保持快节奏感。如木兰的奶奶闭目过街，木兰军中洗澡等。
悬念插入是美式动画常用手法，可以在紧张节奏处进一步制造高潮，或将幽默因素加入到严肃段落中。如雪崩一节，士兵射出绳索却又没有抓住，木兰随意射出绳索却被士兵抓住的悬念制造。 场景动画
因本片为二维动画，难以体现三维场景运动效果，故大场景动画的表现相对较弱。因此额外设计了一些辅助段落来加强场景动画效果，如雪崩一节中，加入龙乘坐金属盘滑雪的设计。 镜头技巧
镜头的剪接长度控制，是制造气氛、调节情绪的重要手段。木兰抱着最后一枚炮弹去炸雪山时，采用了越来越短的剪接手法，以营造越来越紧张的气氛。相反，在高潮前的最后一个镜头，则延长镜头时间，以调动观众期待情绪，如雪山被炮打中的延长镜头，单于挥剑砍向木兰时的停顿。
画面构成与效果
画面的构成因素直接决定效果的营造，如第一次在花树下，前景花枝对中景人物的衬托作用。又如雪地之战中，将俯视远景表现数量庞大的敌军画面，和冲向镜头的敌军骑兵中景画面，交叉使用，营造出富于强大冲击力的威胁效果。
影调色调
影调和色调的设计非常讲究，不同情节段落有自己的成套色系，且相互间协调统一，共同衬托主题。如开始用于家乡场景象征木兰性格的明艳色调，结尾象征胜利团员的高调，雪山中象征战争的灰白青冷色系，皇城中象征威严与危险的暗红色系等。又如在看到被烧毁的军营时，利用从高调到低调的突然转变，加重突然面临危险的戏剧效果。
音乐音效
本片的音效和音乐设计非常精致，无论用于抒发思想的歌曲——部分同时起场景过渡作用，还是衬托情节的音乐，以及各种音效的使用都极具匠心。如马匹在雪崩中冲突一节，因实际雪地中的音效必然不够响亮，难以衬托紧张情节，片中就在每一次马匹冲落的时候加入磬的打击声，效果完美。又如木兰和军队离开烧毁营寨进入雪山一节，用主调高亢的音乐预示隐藏的危险。
总结
一部好的动画片，是由全方位的精心设计制作共同打造的结果。目前有些人认为某些国产动画片的差距，仅仅在于故事的问题，或是制作技术的不足。我个人认为缺乏大规模、全方位的影片设计，才是问题的核心所在。
推荐第5篇：经典英文影片赏析
《经典英文影片赏析》考查课程论文
学院：化学与环境学院 专业：应用化学 班级：094 姓名：李静学号：2090322118（周二晚班）
《狮子王》观后感
这部电影成为了历史的经典，取得巨大的成功，感动了无数的观众，深深的刻在我们心灵深处，这无疑使2D电影的伟大著作。
传统的迪斯尼风格我们可以发现，木法沙的伟大，他的特点是方形的下巴，松散的红色头发以及饱满的身躯，在动作设计上也体现出王者风范，与之相对应的刀疤虽然都是狮子在外表上还是有很大的区别，瘦削的身体造型，黑色的头发等有着不同的表现，在动做上也和刀疤的性格相符。
在音乐方面上也是非常成功的，音乐的节奏和画面配合的很好，音乐在着部影片中是一个不缺少的一部分，跟着音乐画面不断的变化，渲染气氛，带领着观众畅游。
故事开始以很动听的音乐开场，描述了辛巴的诞生，王国的强盛，动物们欢快生活的盛世情形。中途叙述了年少的辛巴被刀疤算计，到无奈的背井离乡。然而他的叔叔刀疤并不是一个好国王。于是他决定回去，当一切都真相大白，愤怒的辛巴看到自己的杀父仇人就是自己的叔叔，忍无可忍在决斗中把刀疤蹄下了山，最后刀疤被豺狗吃掉。战后完的一场雨预示着被刀疤所统治的黑暗时期已经过去了狮子王国即将迎来他的黎明，就这样狮子王国又恢复了往日的生机勃勃。故事情节非常有戏剧性，虽然与莎士比亚的代表作之一的《哈姆莱特》的剧情有点像，但却有有过之而无不及的感觉，因为它是以喜剧收尾的，让人看到了希望，感到了幸福，在现实中给了不少人鼓励。
推荐第6篇：心理影片赏析策划书
西南财经大学天府学院
心理影片赏析
策
划
方
案
主办方：西南财经大学天府学院院学生会心理部
协办方：西南财经大学天府学院光华苑团总支学生会心理部
活动指导：西南财经大学天府学院光华苑团总支心理素质拓展部 联系人：王瑞琦
电话：13540399770
目录
—、活动背景…………………………………………………
3二、活动目的…………………………………………………
3三、活动内容…………………………………………………
3四、宣传工作…………………………………………………
4五、活动流程…………………………………………………
5六、应急预案…………………………………………………8
附表
一、活动经费预算表 附表
二、活动报名申请表
—：活动背景：
由于受到学习、生活、社会条件自各方面的压力，以至于使我们当代大学生的心理承受了
所不能承受的压力，心情因此受到了严重的影响。因此在四月心理发展活动月中，我们特选了关于心理的电影剧让同学们观看。这样不仅可以使同学释放内心，同时可以使同学们通过观看电影从而学到，怎样去释放压力，怎样调节内心。通过对电影的解读，让同学们从电影中提炼爱与希望的力量.二：活动目的：
1、通过对心理影片的欣赏，让大家能够释放平日里学习、生活的压力让
大家心情得到放松。
2、让大家可以在电影中学会释放压力，放松心情，懂得如何去调节内心。
3、更重要的是让大家能够在以后的学习生活中更加轻松与开心。
三：活动内容：
1、活动指导
西南财经大学天府学院光华苑团总支心理素质拓展部
2、活动举办方
主办方：西南财经大学天府学院院学生会心理部
协办方：西南财经大学天府学院光华苑团总支学生会心理部
3、活动口号：
观看优秀影片，体会人生心得。
4、活动时间、地点：
时间：2012年5月地点:活动地点一号楼教室
4、活动对象:全院学生
5、活动类型以及形式：
（1）、组织观看优秀的内容积极向上的影片。
（2）、在观看完影片后写观后感总结心得。
四：宣传工作：
1）.活动宣传： 通过海报、广播进行宣传
五、活动流程：
活动大事记：
a、5月10号，进行宣传工作。b、5月号11到12号，组织观看影片。
c、5月14号，收取影片观后感。
六．面对突发情况的应急预案
1、在活动现场设置临时的医疗点，放置小医疗箱。如果活动中有同学意外受伤，将安排人员在医疗点或者送于校医务室做简单处理，情况严重则立即送医院。
2、.全场工作人员密切注意现场的所有情况，力争将所有的突发事件控制在我们所能控制的范围内。
附表一：
光华苑团总支，学生会心理部部
2012/3/19
推荐第7篇：影片赏析课程收获
学习心理影片赏析课程在收获与感想
为期八周的课程很快就过去了，真有点不舍。
当时选课的时候，想着这个课程天天看电影肯定蛮好玩的，而且自己也挺喜欢看一些心理学的东西，满怀期待毅然选了刘老师的课。八次课下来，收获不少。
以前看电影，看一遍也就过了，甚至很多时候，看完之后就忘了，更别说能从中得到什么启示。电影也只当电影在看，全当娱乐。
娱乐确实是电影的一大功能，但是不可忽视的它更大的作用是用于文化传播，从电影中看出一种社会现象，电影剧情并不只是故事，它给我们的生活添加了阅历，那些我们暂时还不能或者没来得及亲身体验的东西，用电影的形式表现出来，让我们提前感受。用电影传递一种正能量，让我们从中得到启示或得到激励，从而使我们在失落，气馁的时候精神振作，重拾我们激昂奋斗的心。
在电影赏析课上您给我们播放剪辑视频，然后细细讲解。分析电影人物的性格、揣摩角色的动作，及导演想要传递给我们的信息。其实很多电影之前都看过，比如《失恋33天》《海洋天堂》《功夫熊猫》《购物狂》等，被老师一分析感觉完全不一样，有时候我们选择这部电影，很多因素是因为演员，喜欢一部电影是因为有自己喜欢的明星在里面，像我当时看《失恋33天》跟《海洋天堂》就是因为文章在里面，从《裸婚时代》之后，文章就在广大少女心中树立了一个绝世好男人形象，成为万千少女择偶标准。此后便形成一股追捧文章的热潮。但是从上了赏析课之后，我觉得，我们能从影视作品中看到更深层次的东西，而不止停留在表面。
同一部电影， 100个人可以看出100种或是更多的感觉。不同的人经历，心境，受教育程度不尽相同，看问题的角度自然也不一样，就算是同一个人，所经历的时段不一样看事物的侧重点也不一样。
赏析课让我们学会了看电影，看到电影中传递出来的更深层次的事物，看到电影中“接地气”的东西。
推荐第8篇：101次求婚影片赏析
《101次求婚》影片赏析
相亲99次都失败的黄渤，在第99次相亲的场合中，因巧合认识了在同一个地点相亲的志玲。追求志玲的老板，欠了黄渤公司一笔钱，志玲趁机借黄渤脱离恐怖的相亲现场。 老板第二天仍然对志玲穷追不舍，甚至追到志玲所在的乐团中，黄渤为了追债，跟踪他也来到了志玲的乐团，两人再度巧遇，志玲帮助没有自信的黄渤追回债务。
在感谢她帮助的饭局中，黄渤软弱的价值观惹怒了志玲，志玲愤而离席。志玲好友说出志玲3年前正要与男友结婚时，男友却在婚礼当天车祸失踪的往事。在同事与桃子的鼓励下，黄渤开始对志玲展开攻势。
但郎有情妹无意，黄渤的追求为志玲带来了困扰，志玲决定带他一同参加朋友的餐聚，想让他知难而退。果不其然，黄渤在餐聚上与那些上流社会的朋友们格格不入，于是黯然离开现场，但体贴的他守在门口，要替喝酒的志玲做代驾。因为在餐聚上什么都没吃，他饿得肚子咕咕作响。志玲因为心中有愧，便带他回家，煮了碗面给他吃。黄渤看出志玲其实也不喜欢那些上流社会的社交场合，志玲对他的细心与体贴另眼看待。
两人就这样很自然的成为了朋友，交情渐好。直到黄渤试探性的说出了志玲男友车祸的旧事，志玲被勾起心伤，愤而离去。黄渤追上去，并且以身撞车，向志玲大胆示爱，志玲虽然被打动，但仍拉不下脸，甩头离开。
黄渤陪女性朋友到桃子经营的礼服店挑选礼服，桃子故意将这个消息告知志玲，志玲按捺不住心中的醋意与好奇，偷偷来到礼服店。两人终于破冰，感情也更上一层。 终于，一日黄渤带着戒指向志玲求婚，但志玲却接获了前男友其实还活着的消息，她弃黄渤而去。
前男友与志玲重逢，他决定要完成3年前未完成的婚礼。黄渤知道自己是局外人了，他将自己为志玲量身订坐的提琴椅送给志玲，却意外发现志玲与前男友在一起时并不快乐。 志玲邀黄渤来听她的演奏会，打算在演奏会结束后向黄渤告白。不料，前男友却以悲情牌说服了黄渤，加上前男友高富帅，黄渤自惭形秽，决定退出。
黄渤避不见面，志玲也无可奈何。就在婚礼当天，桃子让志玲看了黄渤上节目的真情告白，志玲决定逃婚，飞奔至黄渤身边，向黄渤求婚。
两人拥吻，有情人终成眷属。
这是一个典型青蛙靠真心战胜王子的故事。在这个典型中，诉求的是「真心感动天」的励志性
主角通常会是一个其貌不扬，同时性格软弱的男子，爱上一个与他无论外貌条件与社经地位都相差悬殊的梦幻公主角色。这样的角色组合如果性别颠倒，便是少女漫画中常见的少女与王子组合。
而主角最大的对手，往往就是一个理想的情人，公主已经有了王子，他看来全无胜算。 当这个典型出现时，我们写作剧本最主要的几个核心元素以及故事的走向，基本上呼之欲出：角色、冲突、主要对手，有情人终成眷属。
一个类型便像是一种成功模式，让我们可以去进行复制。但模式只是基本骨干，我们需要生出血肉来补足内容，而这便是每个典型故事同中取异的地方。
故事一路发展到此，基本上都是主角在单方面的发功，但一个巴掌拍不响，如果观众看不见公主对主角的一丝动摇与希望，那就显得有点无趣了。
磨难后的阶段是报酬，而这个报酬在这个典型中，通常是以公主的心意来表现的。透过对黄渤带女伴去挑婚纱的醋意，观众发现在这个其貌不扬的小子不断的攻势下，其实志玲公主的心已经悄悄的被他占据，只是还不肯勇敢的表现出来。
为了推动公主的心意，编剧还安排了一位志玲的日本老师，做为鼓舞志玲打开心房的钥匙。要和一个与自己外貌和社经条件天差地远的人在一起，所要面对的考验有时不只是自己的心意，还包含外界的眼光。这名日本老师的婚姻，也是一个又矮又其貌不扬的男子，与一个万人迷结为连理的佳话，透过这样的人物现身说法，成了推开志玲心房的最后一脚。
到这里我们提出了两个手法：吃醋法和现身说法。第一个手法让观众和公主自己察觉她的心意，第二个手法则推了她一把。事实上，这两个手法是可以交替运用的，你可以先透过某人现身说法，触动公主的心，再安排一个让她吃醋的场景，使她采取行动。
这个报酬到海边那景时到达最高点，因为海边是志玲心中的伤痛，当志玲主动开口要去海边时，暗示的便是她已经打算面对那个旧伤口了。
返回的路上通常意味着“不懈的奋斗”与“好景不常”。获得报酬不是故事的终点，而是故事的转折点。证据就在返回的路上的下个阶段，叫做“复活”，这代表返回的路上，其实是一个死亡的过程。
这是故事的最大障碍，必须直捣两人关系最矛盾之处，使彼此已经心动的两人，被迫分离。这个矛盾可能是某个挑战两人价值与信赖的误会(比如说，女主角突然发现男主角骗了她，哪怕是善意的谎言，都破坏了他们的信任)，也可能某个无关两人恋情的外部追求(比如公主面对事业和主角之间两边的选择)。在这个故事中，志玲的前男友回来了，造成了两人关系的新挑战。
无论是志玲与前男友相处的格格不入，或是最后前男友向志玲坦白的部分，相信有不少人看完都会觉得有点生气。生气的原因在于──太轻易了，两人的格格不入，让人怀疑志玲当初的心伤，真的有那么痛吗？男友向志玲的坦白，也让人觉得这个男人实在有够烂，很不讨喜。
或许这是编剧在考量巿场反应后的设计安排，因为不希望观众觉得志玲的逃婚不负责任，所以选择让前男友放手。有时编剧除了掌握戏剧的效果外，还必须考虑观众对于角色的看法，最多的认同与同情，都会希望放在主要角色上。但我个人还是倾向让前男友保持失忆，而志玲姐姐应该要在看完黄渤的告白后，向前男友坦承她对不起她变了，但她真的不能嫁给他，因为她心中已经有了一个永远放不下的人了。
最后，两人有情人终成眷属。在这个关键点上，通常安排的都是两人的互表心意，观众必须确定男女主角双方都深爱对方，才会感到满足。所以当黄渤透过梦想秀表白后，志玲向他求婚，两人一来一往，会比志玲跑到现场后，黄渤再次向她求婚来得更好。
经过多次反复的观看这部影片，也从中多少学习到了一些影片剧情的基本构造，学习到剧本创作每个环节的技巧，虽然这部电影剧本最先是来自日本，但经过我国的改编和反拍，还是一部很不错的爱情片。
动漫一班：周楷蕤
推荐第9篇：环保影片赏析小论文
环保影片赏析结课论文
环境保护—对于这几个字，我们经常可以听到，所以并不陌生。现在的自然，我们所生存的这个大环境，已经远远超出了它所能承受的负荷，早已处在了崩溃的边缘。大自然赋予我们生命，当然它也可以将它收走，我相信它是绝对完全有这个能力的。就像近些年总是不断出现的地震、海啸、雪灾-----这一系列的灾难就是大自然给我们人类最真实的控诉。它在愤怒、在咆哮，这些同时也是最严厉的警告，它在警告我们如果再不珍惜眼前的生活环境，不加以保护，那么，在以后的将来会有更可怕的灾难等着我们，而我们将再也没有将来可言！
作为大学生的我们，对于环境保护我想应该会是更敏感的，我们要为环境保护事业尽比一般人更多的力量、尽我们全部的力量，这是我们的责任。
在老师给我们观看、欣赏的这些影片中，相比于直接用青山绿水对人们眼球的吸引来引发人们对绿色的向往，更多是对人们良知的呼唤。让我们在叹服辽阔无边的江南小镇时，更多的反思现代的灯红酒绿；让我们在感动各种不同动物的最原始的活力时，更多的去反思动物园中版纳被囚禁的一生。
就像在《捕象记》中所要呈现给我们的一样：人与动物，人与自然之间到底应该保持怎样的关系？从小版纳被捕获到被圈养到被驯服到被运走到在动物园落地生根，在这一系列的过程中，我们耗费那么多的人力物力，究竟获得了什么？当我们怨恨大象毁坏庄稼，袭击人类的时候，我们好像并没有去想这其中的罪魁祸首到底是谁，他就是我们人类。正是由于人类过度砍伐树木，使大象的生存环境受到威胁，才造成大象这样做的。我们看到大象会害怕，同样大象看到我们同样会害怕，它的这种行为，只不过是要保护自己的自卫行为以及对人类恶行的控诉。当我们去动物园观赏大象等各种动物时，我们很高兴，但是你有想过动物它们的感受吗？没错，我们可以说，人类给这些动物好吃好住，它们还能有什么不满的也许它们是感激我们的。试想，如果有外星人，他们也想像驯服大象式的驯服人类，把人类关到他们的“观赏园”去供他们观赏、玩乐。他们同样给你吃住，你会开心吗？当他们一步步缩小我们生活的范围难倒我们会无动于衷？当他们将我们的同伴------就像我们对待动物一样，你会怎么样？当然这只是一个不成立的比喻，但是世界很大，千奇百怪，像恐龙这样强大的动物都可以灭绝，还有什么事不能发生呢？
小时候看过一个电影，影片是讲一个小孩被自己的父母所抛弃，被一只狼所救，喝狼奶长大的故事。在现实生活中我们很多次见证狗对主人的中心。我们也懂得为动物去建造专门的通道。我们会为朱鹮日夜守护，让他的小宝宝安全生长。
当我们漫步在田间小路，如果有一只小鸟飞过来站到你的肩膀鸣叫；如果有一只蝴蝶在你眼前飞舞，亲吻你的脸颊;如果你看见你的小孩子在和小老虎玩的不亦乐乎------你心情会如何？这些的实现不是没有可能这就在于我们能否转变态度。当我们对动物的欣赏不再是鸟笼式，而是走进大自然，拥抱大自然，这时我们的心情会怎么样呢？呵呵，我相信一切应该都在不言中。
对于环境，我们并不是想去刻意要求把现在花花绿绿，高楼耸立都恢复成一片片青山绿水，我们也不是想要经济不再发展，这并不现实。我们只是请求在发展经济的同时不要再以破坏环境为铺垫；我们只是请求不要再去毁掉仅存的这些个山山水水；我们只是请求在你要砍伐树木之前，记得要种上一棵小树；我们只是请求省下一滴水，去看看干旱地区中那些个小朋友期盼的眼神吧，那些个不舍得喝一口学校里发的水，而是高兴的回到家看着父母喝下这一点点水，纯真的眼神吧------ 对于环境，对于自然，我们究竟都做了什么？为什么那些个不知所谓的，没有概念的大人们犯下的错，要让纯真的孩子去承受呢？为什么要让善良的人去负担没有良知的人犯下的错呢？为什么要有灾难呢? 我们是生活在现代的这个大环境中的真实的人，我们相信科学，反对迷信，所以我们并不想去探究雅玛预言是否真的存在，对于出现的这些个灾难我们真的要去反思，反思我们的过去，同时也思考我们的将来，我们需要找回以前丢失的东西，至于丢失的到底是什么，希望我们真真的去思考吧！
推荐第10篇：影片《狮子王》中的音乐赏析
影片《狮子王》中的音乐赏析
作者：张诗滟
任何电影都是由“视”、“听”这两个密不可分的元素组合而成。在电影中，音乐和音效是特殊的声音要素，与说白相比，它们抽象而性感。它们可以传达出影片中只可意会不可言传的东西；可以让观众感受到片中视觉形象无法表达的情感；也可以只为影片的局部渲染气氛；也可以用来贯穿全片。音乐和音效已不是早期电影中简单地重复画面上的视觉效果，而是细致入微地为影片创造一种整体气氛。音乐和音效的恰当运用，是一部优秀影片不可或缺的重要元素。
作为电影艺术中不可忽视的一个类别，动画片是不能被遗忘的一部分。音乐和音效对其有远比一般电影更强的影响力。动画片中的音乐具有明确的指向性，音乐紧紧跟随动画，在音乐形象的设计上作曲家也是尽力把音乐形象与画面内容保持高度的一致，形成比较精确的音画对位。此时音乐抒发的感情不是抽象的，而是具体的、有所指的。音乐作为片中的一个有机组成部分，抒发着片中的特定感情，其基调会与片中内容一致。此时，音乐情感的具体性和确定性由画面赋予，动画片的内容和情节就如同音乐的文字说明一样，把音乐限定在一个具体的范围内。而此时观众也根据故事情节和画面内容来感受音乐，把音乐与剧中人物的情绪相关联，产生较为具体、明确的感受。下面我们将通过动画片《狮子王》来说明这些。
《狮子王》是迪斯尼公司的第32部动画片。该片以音画的完美交融、人性化的叙事方式传递了生命链和进化的原理，成为迪斯尼历史上最成功的动画电影。而它在儿童和成年人中孵化出的流行音乐——《今夜你是否能感受我的爱》、《生生不息》等使它成为唯一一部由动画电影而发展成为音乐剧的影片。《纽约时报》曾评论“它的电影音乐洋溢着浓厚的世界乐风，成功地营造出了片中非洲大地自然友邻浑厚的生命气势。进入《狮子王》里，它向我们展示了一个新生的壮阔世界，让我们体验到爱与冒险的生命感动”。
《狮子王》的故事背景被设定在了生命力旺盛的非洲草原，围绕着一只生来就注定要成为万兽之王的小狮子辛巴的成长历程，除了对辛巴与父亲间纯属男人式的情感、整个家族间的角力与归属感等软性的诉求方面进行刻画之外，对于权力斗争、罪恶感与生命中应承担起的责任等硬性的主题也力求做到诠释。这也为此片的音乐定下了浑厚雄壮、悲情又不失生机和温馨的基调。
《狮子王》由世界顶级音乐制作人艾尔顿·约翰和著名的配乐大师汉斯·季默为其量身配乐，力将广阔的非洲音域同迪斯尼动画因素完美结合。片中音乐由主题音乐《荣耀大地》和主题曲《生生不息》，以及插曲《我等不及当国王》、《今晚感受我的爱》、《哈库拉·马塔塔》等组成。
作为主题音乐的《荣耀大地》贯穿影片，承上启下抒情达意。在不同的段落采用不同的演奏方式来表达影片的内涵。
影片开头艾尔顿·约翰亲自演唱的《生生不息》之后有长达4分30秒的长度将《荣耀大地》作为背景音乐来使用。先是一支长笛独奏，柔和的旋律配合着画面转到了雨季。这时，合唱队加入了进来，浓厚的合唱音色配合着画面上出现的电闪雷鸣。紧接着长笛独奏又一次出现，情演唱风格吸取了美国摇滚乐中朗诵调的各种元素，把沙祖的那种开朗、幽默性格表现得淋漓尽致。整段音乐最后在黑人女歌星提姆·莱斯的风格强烈的独唱声中结束。
其后在木法沙温和地对辛巴说：“你看夜空中闪烁的星星，他们就是那些死去的国王们。有一天，我也会到那上面去的，但我将永远俯视着你，指引你生活的方向。”。这时《荣耀大地》开始由弦乐在低音区轻轻出现，忧郁的情绪表示木法沙对儿子的关爱和担忧，同时也预示着辛巴的前程将会遇到磨难。音乐起伏很大，突然到达高潮，又急转而下，表达了辛巴今后大起大落的命运。
到了辛巴发现了父亲的尸体这一段，由《荣耀大地》变奏而成的葬礼进行曲，在弦乐队与合唱队的轻声演绎下，抒发了辛巴的无助、自责与痛苦之情。
影片后半段当辛巴在星空中又听到了父亲的声音，父亲要他回去夺回国土。这时音乐响起，管弦乐队和合唱队一起鸣响，主题音乐《荣耀大地》的旋律再次响起。在这里主题音乐《荣耀大地》的情绪又变得充满激情和信心，辛巴的新生活就此开始了。
影片中的插曲同样非常精彩。《我等不及当国王》由年幼的、不知天高地厚的辛巴以欢快的舞台化的形式演绎，整个段落运用了装饰感极强的色调配合这段无拘无束的歌声。这使得画面富有节奏和戏剧性，叙述了辛巴渴望长大的愿望和心境。而当年轻俊美的狮王辛巴与久别重逢的女友娜娜在森林中嬉戏时，在绿树、湖泊、瀑布、月光这无比精致的画面的映衬下，唱起了二重唱歌曲《今晚感受我的爱》，抒发了辛巴和娜娜相互表达的爱慕之情，让观众自然地进入到一个美好而富有想象的世界。
爱、成长、生命、自我救赎这类有深远意义的感性主题，在影片中伴随音乐慢慢流动，带给我们永恒的感动。
由此我们可以看出，一部影片只有配上音乐、音效等声音效果之后，才会形成声画合一的艺术形象。音乐的抒情和影片情节的抒情交互感染形成审美主体。在观众观看影片理解剧中人物的感情时，音乐适时出现，观众可借由音乐来宣泄自己的理解和感受。反过来，音乐又增强了画面的感染力，阐释了画面抒情的内容。画面和音乐相互渗透、相互影响来增强影片的抒情效果，这也正是影视艺术中视听结合的魅力所在。
参考书目：
[1]孙立军 马华《影视动画影片分析》
[2]王丽娟《视听语言传播艺术》
第11篇：西方服饰风貌影片赏析（版）
西 方 服 饰 风 貌 影 片 赏 析
观后感
影片主要讲的是：作为法国王宫最负盛名的卫士，三剑客阿拉密斯、阿托斯、波尔托斯和他们的朋友达尔培尼昂已征战多年，功赫显著。转眼间，十年过去了。随着时间的流逝，昔日著名的火枪手已完全成了传说里的人物。功成名就的阿托斯过起了隐士生活，全身心地扶养儿子拉乌尔。虽然身体变得臃肿，头发变得斑白，波尔托斯依然不改好色本性，但他却未能被征召去参加一场重要战役。阿拉密斯遵从他的信仰，当了一名传教士。达尔培尼昂终于如愿以偿地和心 爱的姑娘朱丽亚结了并生了两个孩子，一家人在乡下过着幸福的田园生活。
这时在1660年，法国遭遇了百年难遇的大饥荒，民不聊生。一件即将发生的事打破了四人平静的生活，王后面带愁容地找到四人，诉说近日以来发生的怪事。据王后说，国王最近举止十分怪异，傲慢无理且残酷。为了国家的安危，四个火枪手义不容辞，立即出发赶往皇宫。红衣主教黎塞留得知此事，立即派手下邦诺跟踪一探究竟，并为四个火枪手的调查行动设置种种障碍。而国王更在此时颁布了让所有火枪手撤离皇宫，改派红衣主教的军队保卫皇宫的命令。无论大臣特拉维尔怎么进谏，国王还是一意孤行，这不禁引起达尔培尼昂怀疑。
与此同时，达尔培尼昂和三个火枪手得到了一个惊人的消息。一名戴着铁面具的神秘囚犯被关在巴士底狱中，而这个人正是国王。几人做好计划，火速赶往巴士底狱，一番血战之后，终于就出国王。原来，现在皇宫中的假国王是路易十三的孪生弟弟，当年在战乱时为了保存皇家血脉，就偷偷把孪生弟弟寄养在修道院里。这个孪生弟弟就带着嫉妒和愤恨在修道院里度过了几十年的时光，并一直企图篡权夺位。假国王得知路易十三被救出来的消息，仓皇逃走，但他并没有轻易就此罢休。路易十四真正获得自由的那一天才是法国人民获得拯救的日子，三剑客任重道远。
作为西方服饰风貌影片赏析这门课，我们在观看影片的时候，不仅仅只观看它的剧情，更重要的是在观看的过程中，仔细的观察演员们的服饰，我们可以发现这部影片具有典型的巴洛克时期的服饰特点。
男装最大的特点就是大袖子花边了，带马刺的靴子也成了时髦，还有羽毛大帽子和佩剑。这个时候时兴马甲，很短很小，有点像西装背心 ，突出的就是内衣。被大量丝带重重捆扎的内衣。一个男人一件内衣需要100多米长的缎带装饰。
这个时候出现长外套，开始没有领子，后来出现大领。从上到下密密麻麻的排扣，装饰极为华丽。外套的口子只扣上边几个，下面全是摆设用。后来下摆还加了衬垫使衣服下摆向外翘起来。
巴洛克后期开始时兴领饰，把一块细布打摺围在脖子上，用花边缎带扣住。这就是领带的前身。
巴洛克女装的特点是大量褶皱和花边。无数的花饰。
上衣流行紧身胸衣，外面套无袖的短外衣，在腰部是成“V”字形收紧的。法国时期开始把领口挖深加宽，几乎露出胸部以上全部空间。领口边缘用花边镶嵌，或是系一小段丝绸打上花结。 衬衫肥大，袖子有长有短，都镶着大量花边，有时候袖子打成很多段，每段都镶嵌花边，非常华丽。外出时穿外套，披着暗色的斗篷，或是男人样式的长大衣。
女装的基本款式：上身紧身，夸张后臀部。
女装在自然上稍有夸张，利用繁多而褶裥、凌乱的花边饰带和炫目的大小花饰去塑造雍容华贵。拉夫领型或敞领，紧身胸衣，多层而庞大的裙子，外层的裙前中开及腰高衩并将裙角拉到后臀，形成内外裙的对比。这种装束展现出女子特有的性别魅力。
这个时期女人的帽子和男人差不多，而且也流行带假发。后期最为流行的是芳丹发型。头上用纱制成多重褶皱，高高耸起。头巾也是普遍要戴的。
二十世纪世纪九十年代的简约主义在现在已经成为历史，时下古典主义风潮渗透到时尚舞台的每个角落，饰品设计更是着重于极富装饰性的巴洛克风格。巴洛克服装风格复古情怀的浪漫婚纱也呈现出一派奢华风格。仿巴洛克的提胸和束腰，层层叠叠的裙摆，在细节上将繁复且精细的做工体现得淋漓尽致，再融合现代流行剪裁与时尚元素，像蝴蝶结、褶皱等，创造出亦古亦今的别样风格。大朵的花形头饰是婚纱中最显眼的配件，它可以遮盖整个头顶，也可以绽放于任一侧，令人叹为观止。
通过这门课，让开阔了我的视野，提高了我们的专业知识，进一步了解了一些西方的历史和文化知识，提高了我的修养，审美能力，以及独立地分析解决问题的能力，而这些是我在其他课堂里所学不到的，受益匪浅，最后要感谢老师利用周末的休息时间为我们讲课，您辛苦了。
第12篇：四(4)班影片赏析活动总结
麻沙中心小学乡村少年宫2017-2018上期
“电影赏析”兴趣小组活动总结
指导老师：何爱琴
本学期我们担任了电影兴趣小组的活动，共欣赏影片8部，取得了较好的活动效果，现将一学期的活动课做如下总结：
一、开阔学生视野、学习了影视欣赏的相关知识。兴趣是学习的动力。我们对学生进行了影视欣赏知识的讲解，影视概述、影视艺术创作、电影镜头与造型元素、蒙太奇、长镜头、影视欣赏与电影批评。
二、观看了6部优秀的动画电影和2部青春励志的电影。观看的影片有
1、《宝贝当家》
2、《爱宠大机密》
3、《鲁宾逊漂流记》
4、《冰川时代5：星际碰撞》
5、《大鱼海棠》
6、《圆梦巨人》
7、《向日葵女孩》
8、《隐形的翅膀》
三、口头交流欣赏感言。学习赏析知识，看过影片之后，我们组织学生开展讨论，交流了观看心得、开展了影视欣赏与批评。
四、通过影视欣赏活动课的开展，扩大优秀电影的影响范围，丰富了学生的电影知识，提高了学生的欣赏水平，陶冶了学生性情和情操，培养了学生坚韧的意志品质，唤醒了心底本质的善，增强了明辨是非的能力，进一步培养学生正确的世界观、人生观、价值观。
第13篇：外国文化《放牛班的春天》影片赏析
外国文化课实训作业
《放牛班的春天》影片赏析
一群顽劣成性的学生，一位充满爱心，循循善诱的教师，再加上一个或几个顽固不化，粗暴专制的学校领导——这样的人物组合几乎已经形成了教育题材电影的一个固定的内在结构——所以有人说这电影“古典”、“传统”。但是导演出色地运用了音乐来作为影片的主要表现手段，从而使法国人特有的优雅浪漫，在这样一部几乎完全遵循传统套路的、中规中矩的电影中，依然被演绎得淋漓尽致。
马修老师：一个其貌不扬，内心善良，无足轻重的小人物。在多年颠沛流离仍然无法在音乐上取得成就后，来到“池底学校”当老师，面对一群无法无天的问题儿童，选择了用音乐来感化他们，在音乐的感召下，孩子们内心中阳光的一面慢慢呈现，但他最后却被无能而残暴的校长赶走。
当影片临近尾声，响起那首《Cerf-volant》，孩子们清澈的音声从高高的城堡式的禁闭室中飘逸到窗外，合着一架架承载了稚嫩笔迹的纸飞机，仿佛天使的羽毛一片片，一片片，一片片落到马修的面前。阳光下，没有言语，也看不到外面的世界，然而孩子们的歌声如轻柔的海浪层层相叠，一双双挥舞的小手写满了离别的眷恋和心灵的亲吻。
我觉得人不是生下来就是坏的，只有在不好的环境下才会改变一个人，就电影中这群调皮的男孩子们不是天生的顽劣，事实上因为没有人给他们机会，马修老师开始教她们唱歌，那个时候的他们真的是最开心的时候，即使后来被校长禁止了，马修老师还是带领孩子们在睡觉前唱歌。也是由于马修老师，这全被认为应该被抛弃的孩子重新拾起了希望，大家终于找回了信心。
影片中经常出现“犯错、处罚、关禁闭”这几个字眼，对于犯错来的孩子他们就是以这样的方式来处理的。我也一个学生，知道这样的惩罚对一个小孩子来说意味着什么，他们只是孩子，却要收到这样的待遇，我觉得很不人道。我觉得孩子犯错了就要让他们知道自己哪里错了，要让他们改正过来才是最好的。马修老师的教育方法我很赞成，他从不体罚学生，并且使小孩的到教训，这也是一种被原谅的幸福。他们上课的时候也实在很好笑，佩皮诺问勒克和5加3是多少，勒克和竟然说是53！正式令人又好气又好笑！这也不正是孩子们的天真浪漫的一面嘛。
第14篇：影片
《致我们终将失去的青春》发行策略
——票房、人气黑马
11级媒体营销 2011045107 郭彦鑫 2014/1/1
目录
【摘要】 .................................................4 【关键字】 ...............................................4
一、影片介绍 .............................................5
二、影片定位分析 .........................................5 1.青春 .................................................5 2.爱情 .................................................6 3.回忆 .................................................6
三、首映策略 .............................................6 1.首映 .................................................6 2.档期 .................................................7
四、营销策略分析 .........................................7 1.口碑营销 .............................................7 2.微博营销 .............................................7 3.整合营销 .............................................8 结语 .....................................................8 参考文献 .................................................8
《致我们终将逝去的青春》发行策略
郭彦鑫
【摘要】电影是一门综合艺术,它从诞生以来从来没有与文学分开过。电影是影像的艺术,它以画面为载体叙述故事,将形形色色的人物形象直观的具体的反映给观众。《致青春》是由一部十几万字的小说压缩成两个小时的影片,但是经过编剧在改编的过程中对人物的设置,情节的筛选，确定了本电影的发行基调、发行策略。本文主就通过观众定位、档期选择、口碑营销等方面分析了影片大卖的关键在于抓住了观众们的心，让人产生共鸣；营销团队借助微博、空间、视频网站等社交媒体进行整合性营销。
【关键字】青春 策略 发行 微博 营销
一、影片介绍
2013年4月26日赵薇处女作《致青春》于全国公映，影片改编自作家辛夷坞的同名小说，由香港导演关锦鹏担任监制，内地编剧李樯改编剧本，海峡两岸演员赵又廷、韩庚、杨子姗、刘雅瑟、江疏影等领衔主演，王菲演唱主题曲《致青春》，由出品公司中国电影有限股份公司牵头，发行公司光线传媒，出品公司北京麦特文化联合推出，于2013年4月26日全国公映。内地最终票房为7.2亿。
在片中18岁的郑微（杨子姗·饰）终于如愿考上青梅竹马邻家大哥哥林静（韩庚·饰）所在学校的邻校，等她满怀期冀地步入大学校园，却遭遇打击——林静出国留学，杳无音信。郑微倍感失落，患难时刻与室友阮莞（江疏影·饰）、朱小北（刘雅瑟·饰）、黎维娟（张瑶·饰）及师哥老张-张开（包贝尔·饰）结 下深厚友谊，同时富家公子许开阳（郑恺·饰）对郑微展开了疯狂的追求，而备受男生欢迎的阮莞用她特有的清冷守护着对于心爱人赵世永（黄明·饰）的忠贞。一次偶然的误会使郑微与老张室友陈孝正（赵又廷·饰）结为死敌，在一次次地反击中，郑微发现自己爱上了这个表面冷酷、内心善良的高材生，于是疯狂地反击演变为死缠烂打地追求，而陈孝正也终于在强攻之下缴械投降，欢喜冤家终成甜蜜恋人。大学毕业之际郑微的生活再次经受考验：陈孝正得到曾毓（王嘉佳·饰）的出国留学名额，却迟迟不敢告诉郑微，感觉再次被欺骗的郑微痛苦地离开陈孝正„„
多年后，郑微已蜕变为职场上的白领丽人，竟再次品尝命运的无常：带着悔意和爱意的林静和陈孝正同时回到她的生活里！郑微，这个昔日的玉面小飞龙，将怎样面对生活和青春赐予她的迷雾和抉择„„
二、影片定位分析
1.青春
对于本片的成功，‘青春’二字已经足够！《致青春》的成功，无疑与其青春、怀旧题材有关。
近些年来，随著社会压力的加大，不论是背负升学、工作、婚姻压力的年轻人，还是上有老下有小的中年人，都面临着很大的心理压力，需要情感宣泄的出口。在这种情况下，逗人一乐的喜剧片和安抚心灵的怀旧电影，能让人们暂时抛开眼前的郁闷，体会到些许放松和愉悦，自然就比较受欢迎。
每个人都有自己的青春，每个人都有对青春的记忆和怀念，《致青春》的成功之处就是成功地戳中了所有人的情怀：“90后”的年轻人对青春题材的电影具有天然的亲近性，希望通过电影了解上一代人的青春；“70后”、“80后”的观众，希望在电影中找回当年的生活、当年的自我。除此之外，影片取景的十几所高校的学生群体，也是影片的潜在观众群。
2.爱情
青春是“青春”故事的发源，有了青春必然就少不了爱情，无论是在哪个年代，都少不了爱情，可是每一种爱情又有着不同的过程，本片中展现的是大众的校园爱情，从观影人中几乎都有过在校园中的青春之恋，片中富家公子许开阳（郑恺·饰）对郑微展开了疯狂的追求，而备受男生欢迎的阮莞用她特有的清冷守护着对于心爱人赵世永（黄明·饰）的忠贞。一次偶然的误会使郑微与老张室友陈孝正（赵又廷·饰）结为死敌，在一次次地反击中，郑微发现自己爱上了这个表面冷酷、内心善良的高材生，于是疯狂地反击演变为死缠烂打地追求，而陈孝正也终于在强攻之下缴械投降，欢喜冤家终成甜蜜恋人。大学毕业之际郑微的生活再次经受考验：陈孝正得到曾毓（王嘉佳·饰）的出国留学名额，却迟迟不敢告诉郑微，感觉再次被欺骗的郑微痛苦地离开陈孝正„„这样的青春爱情自然能够引起观众们的共鸣。
3.回忆
影片从青春所带给人们的怀旧，引发了人们的集体回忆。《致青春》就像一台时光机，带你回到了你念念不忘的那个时光，观众看到了他们的故事，但是更重要的是唤起了观众自己的故事，那时候的人们的青春中有著暧昧，有著单恋，有著张狂，有著不屑，有著肆无忌惮，更有著无法向任何人诉说的不为人知的小秘密，于是，此刻的人们，沉浸在当年热血沸腾的青春裏，久久的，不愿意出来！所以《致青春》通过打怀旧牌来吸引观众。
三、首映策略
1.首映
在《致青春》中，赵薇也全力配合后期的发行宣传，作为赵薇执导的首部电影，于4月26日公映的《致我们终将失去的青春》原本是4月里最值得期待的电影。但由于雅安地震的原因，在25日深夜临时决定取消昨日的一切宣传活动，赵薇个人捐款100万，并将《致青春》首映的50万票房捐赠灾区。此次事件看出，赵薇在中国雅安地震发生后很灵活、明智的改变了之前红毯等隆重的发布仪式，并且将为雅安地震捐款，这一举动又赢得了很多观众的支持，为票房大卖增加了契机。
随后的首映中，赵薇邀请好友王菲、苏有朋、戴军、钮承泽、王中磊等一同观看《致青春》的电影首映。赵薇将王菲、苏有朋等明星的粉丝吸引而来，使之为其助力。
2.档期
4月26日《致青春》开播首日，即收获票房4620万元。4月29日，电影4天破2亿元，票房惊人。
5月1日，好莱坞大片《钢铁侠3》的汹涌来袭。
在电影档期方面，虽然《致青春》寻求过电影总局的电影保护，但是5月1日的《钢铁侠3》有着一定的影响，但是《致青春》依旧可以获得30%以上的排片比例。截至5月2日，《致青春》7天累计进账3.5亿元，该片持续的票房影响力可见一斑。所以在档方面，赵薇及其团队深刻考虑到《钢铁侠3》的影响力，所以在上映档期上选择了五一的前几天，避其锋芒，使之能够在电影《钢3》洪流中完整的生存下来，且赢得了成倍的票房。
四、营销策略分析
1.口碑营销
争议往往是为某一件事情增加关注度的好办法。电影《致青春》并不是百分之百完美口碑，有相当一部分人认为拍得实在一般。有人认为影片情节处理松散，不少人物走势交代不清，戏份又有些平均分配之嫌。但也有观众觉得，影片好看，细细品味之后，能咀嚼出影名那样的淡淡忧伤。也正是这种两极分化的评论，令影片成为更多观众观影的首选。认为好片子的去电影院证实，认为烂片子的去电影院证实，那么票房大卖也不足为怪了。
2.微博营销
《致青春》从电影筹拍、开机、制作、上线的全过程，运营团队组织发微博与粉丝共享互动，通过一年两个月的营运，积累了很多的粉丝。《致青春》的官微自从开机之前就建立了，在一年两个月的运营时间里，一共发了微博2409条，日均发微博5.3条，但自从进入营销周期今后，加大宣扬广度、深度，微博数量急剧上升，公映达到了最多的50万条。《致青春》官方微博在这14个月里，积累了18万的粉丝，这18万的粉丝，变成电影票房18万个观影人。《致青春》微博营销是通过周密计划和准备的，它既有有条有理的惯例打法，又有反响极为敏捷的处置应急反响能力。首先前期靠影评。电影组织了很多影评教授，为电影写好影评，吊足我们食欲。其次中期靠大V。在电影营销的高潮期间，赵薇使用本身和光线强壮的人脉圈子，大力助推电影。最后后期靠主创。在电影营销后期，又开端使用赵又廷等主创进行营销，不只发明了“赵又廷你有神经病呀”的微博体，还频频地让主创参加微访谈，进一步连续微博营销的热度。
3.整合营销
在《致青春》的营销过程中，不仅在社交网络上“呼风唤雨”，还获得官媒的一致好评，这进一步验证了背后其营销团队的强大。中国报纸《人民日报》，以及中国电视行业的一哥CCTV，都大篇幅报道了《致青春》,并且都是不吝褒奖之词。一方面，《致青春》在微博上的火热，反过来引发了官媒的关注。更重要的是，《致青春》顺应官媒宣传的口径和宣传思路，成功地搭上了“五四青年节的车”，将传播范围最大化。
结语
《致青春》背后的庞大团队尤其光线独具特色的电影发行网络实现了影片发行的本地化营销和精细化运作。光线的电影发行网络以总部、大区、城市为“条”，以宣传、发行、营销为“块”，“条块”紧密结合，覆盖大中型城市，电影发行团队在主要城市进行驻地式营销，能够根据各地情况，制定更具本地特色的发行方案。《致青春》团队借助微博、空间，视频网站等社交媒体进行营销，并取得了显著的效果。在社交网络越来越发达的今天，利用网络营销的实时性和实效性，将其进行密集、全面、系统、互动的发行方式值得我们借鉴和思考。
参考文献
腾讯视频网http://ent.qq.com/zt2013/SoYoung/ 中国电影网http://www.daodoc.com/
百度http://wenku.baidu.com/link?url=keUOuICOdzy-wGwpKalTlyTWYuqrWB312Pv
第15篇：“燃烧温情 传递温暖”心理影片赏析活动策划书
“燃烧温情 传递温暖”心理影片赏析活
动策划书
—、活动前言：
由于受到学习、生活、社会生活等来自各方面的压力，当代大学生心理负荷日益加重，心情比较压抑。结合院团委四月份主题活动月的要求，院心理健康协会特精选一组心理健康影片，供同学们欣赏。一方面可以丰富同学们的校园文化生活，放松心情，另一方面，同学们通过欣赏影片，学习心理学知识，体验人生，分享心理感悟，获得成长。
二、活动主题：燃烧温情，传递温暖
三、主办单位：中澳科技职业学院心理健康协会
四、活动时间、地点：XX年4月底；150
1、1502教室
五、参加对象：全院学生（每教室限制人数50人，共放映一次）
六、活动组织形式：
1、精选心理影片展播。
2、影片赏析及征文。
3、优秀征文评选。
七、具体活动流程及人员安排：
1、4月26日进行宣传工作。征求学生意见，挑选出一部比较适合大多数同学观看的影片。（朱芹、程汉卿、束彩霞、陈涛、范家慧负责）
2、指定人员负责电影查找，以备申请教室的使用。（胡怡、谢谦负责）
3、提前向学校申请阶梯教室。（朱芹负责）
4、提前一周确定观看电影，并下载在优盘里。（王涵负责）
5、在活动开始的前三天，由宣传部画出海报在学校宣传栏中进行宣传通知，在广播站播放相关活动的信息。（王涵、束彩霞、谢谦、程汉卿负责）
6、通知各部部长有关电影的具体事项，并请他们通知部员，相互转告。（朱芹负责）
7、4月27号组织观看影片。提前半小时安排人员布置现场，做好活动中可能出现的一切问题，做好准备工作和解决方案（刘上恺、汪娜娜、查叶兵、陈盈负责）
8、安排人员维持会场秩序，安排好管理人员提前半小时试播准备好的影片。（王涵、丁伟宁负责）并推选出人员致开场词，说明本次活动的目的、内容及活动的意义和比赛的要求（朱芹负责）
9、到场人员的签到情况。（何君君、王晓焕负责）；维持现场秩序（吴楠旭、杜腾飞、汪娜娜负责）
10、活动结束后，各部门人员做好以下工作：
（1）策划部：负责清理现场，回收工作用具。
（2）宣传部：负责电脑屏幕及教室电灯的关闭。
（3）外联部：负责钥匙及道具的归还。
（4）组织部：维持好现场秩序，确保每个人员安全离开。
（5）秘书部：负责材料的整理及收藏，统计学生的反馈问题。
11、通知参赛者递交影片观后感。（程汉卿、笪开心负责）
八、播放影片及展播时间
1、播放影片：《美丽人生》、《阿甘正传》
2、展播时间：4月27日晚上六点半
九、奖项设置
一等奖：1名 二等奖：2名 三等奖：3名
十、活动要求：
1、每个班级召集至少五人参加。
2、观影现场人员组织及现场秩序维护（各班心理委员、心协干部）
3、提交征文作品须为原创，抄袭者撤销奖项并通报批评。内容必须符合活动主题，积极向上，充分体现当代大学生个性风采，体裁不限（诗歌除外），字数在1500字以上。
十
一、经费预算：
XX年心理健康协会《心理影剧赏析征文》活动经费预算表
活动名称
经费预算
预算物品
备注
《心理影剧赏析征文》活动
总计：200
海报、横幅：50
办公用品、奖品、证书：150
海报、横幅、便利贴
办公用品、
奖品、证书
附：征文评分标准
1、规则分：符全本次活动主题要求，按时上交作品，字数1000左右（20分）
2、基础分：无错别字，无病句（10分）
3、逻辑分：符合正常心理生理，逻辑思维强（20分）
4、艺术分：表现手法有艺术性，能够打动人心（20分）
5、技术分：文章展现了一个令人信服，能够让人产生共鸣，所有评委都认同（30分）
策划人：胡怡、朱芹
XX年4月18日
第16篇：观影片
观影片《焦裕禄》心得体会
陈丽萍
观看了《焦裕禄》，深入了解了焦裕禄同志的生平和先进事迹，感到很有意义。以前对焦裕禄同志事迹的详细情况不是很清楚。通过这次电影的再现，可以说，近距离地观察了解了焦裕禄同志感人的事迹和崇高的精神，让我对焦裕禄同志的认识得到进一步升华，内心很受感动和鼓舞，感到很受教育。个人也进行了一些思考：为什么焦裕禄同志离开我们有50多年了，他的事迹至今为人民念念不忘？他高尚的思想品德和崇高的精神至今为人民所称颂？现在重温他的事迹后仍然感受到巨大的鼓舞？通过认真学习焦裕禄同志事迹材料，清楚地认识到这是因为他心里时时刻刻装着百姓，经常深入基层，串农家、蹲地头，访贫问苦，调查研究，亲手解决事关百姓切身利益的大小问题。他甚至不顾自己的乌纱帽，冒着违反政策之险，解决干部群众的吃饭问题。他有钱接济困难群众，却没钱给女儿买新衣服；他有钱为患者治病，却没钱满足儿子的一碗红烧肉„„他为我们树立起了“权为民所用，情为民所系，利为民所谋”的群众路线光辉榜样，以自己的实际行动践行了党的群众路线。要学习焦裕禄精神，我觉得，关键是要学习以下几点：
一是学习他热爱本职工作的思想。焦裕禄同志，无论是在乡镇、厂矿企业工作，还是在党政机关工作，他都能做到“三严三实”严以修身、严以用权、严以律己，谋事实、创业实、做人实。，表现出了一个共产党员的优秀品质。我想，全心身投入到自己工作岗位，沉下心来为学校谋发展是本人热爱本职工作的直接体现，我还需要继续努力。
二是学习他甘于吃苦、甘于奉献的精神。当组织上安排焦裕禄同志到环境、条件较差的兰考县任县委书记时，他没有任何抱怨，没有任何要求条件，而是积极主动地投入了工作，很快与当地群众打成一片。为了尽快改变兰考的贫困落后面貌，他以身作则，身先士卒，吃苦在前，积极带领兰考人民，同内涝、风沙、盐碱三大自然灾害作斗争，一直坚持带病工作到生命的最后一刻。可以说，焦裕禄同志用自身的实际行动做到了鞠躬尽瘁、死而后已。
三是学习他全心全意为群众谋利益的崇高精神。作为一名共产党员，焦裕禄同志对人民群众怀有非常深厚的感情，他心里时刻装着老百姓，在工作中认真履行职责，想群众之所想，急群众之所急，以自己的实际行动，努力为群众办实事、办好事。作为一名党员干部，就要像焦裕禄同志那样，牢记党的宗旨，立足本职岗位，扎扎扎实实工
作。
电影中焦裕禄不是不食人间烟火，高大的形象，而是充满了人情味。同志爱、天伦乐、夫妻情一个个镜头让人感动，让人落泪。焦裕禄在兰考只有一年多的时间，也许从现在的眼光来看他没有多大的政绩，可是琐碎集成求是，平凡造就伟大，当人民群众把见到焦裕禄，当成生命中最后一个愿望时，你不为之动容吗？我们每个人也要充当好自己在家庭、工作和社会中的角色，获取好称呼，也无愧于别人赋予我们的称呼，脚踏实地做好自己的每一件事。
20
14、
5、10
第17篇：观看影片
观看影片《焦裕禄》心得体会
正街小学翟红茶
正街党小组组织我们一起观看了电影《焦裕禄》，进一步了解了焦裕禄同志的生平和先进事迹，感到很有意义，精神上受到很大震撼和鼓舞。焦裕禄事迹，感人至深，令我心中久久不能平静，这是国家的宝贵人材呀，如果我们的教师都能向焦裕禄那样，国家何愁不飞速发展，繁荣富强？
从学习弘扬焦裕禄精神看，公仆精神是本质，奋斗精神是精髓，求实精神是灵魂，大无畏精神是重要内容，奉献精神是鲜明特征。作为党员要做到：
一是要坚定理想信念，始终保持对马克思主义的信仰，始终不渝地走中国特色社会主义道路，任何时候都决不犹疑、决不含糊、决不动摇。
二是要坚定宗旨意识，始终与群众心相连、情相依，同呼吸、共命运，做群众的贴心人，做群众的主心骨。
三是要坚定发展方向，坚持以科学发展观为统领，把干事创业热情与科学求实精神结合起来，把开拓进取与尊重规律结合起来，把抓好当前工作与着眼长远发展结合起来。
我认为学习焦裕禄，不能单纯说说、写写，脑子热热，要做三个结合：一是与党的群众路线教育实践活动结合起来。要通过学习焦裕禄精神，全面提高思想政治素质。二是与学习身边的
先进典型结合起来。身边的典型可能不是那么高大、那么完美，但可能更切合自身实际，可以用焦裕禄的精神激励自己，用身边的典型指导自己，学习那些优秀党员的做法，提高自己的业务水平。三是与实际工作结合起来。要对照焦裕禄同志，联系思想和工作实际，找差距、定措施、选定努力方向。努力提高自己的工作水平，以实际行动、具体成绩来证明自己的学习效果，做人民满意的好党员。
焦裕禄同志虽然已经离开我们很久了，但他的崇高精神跨越时空、历久弥新，无论过去、现在还是将来，都永远是亿万人民心中的一座永不磨灭的丰碑，永远是鼓舞我们的思想源泉。作为一名共产党员，我要像焦裕禄同志心里时刻装着老百姓，在工作中认真履行职责，想群众之所想，急群众之所急，以自己的实际行动，努力为群众办实事、办好事；要像焦裕禄同志那样，牢记党的宗旨，立足本职岗位，扎扎扎实实工作，为群众搞好服务。
第18篇：心理学影片
1、2013年3月10日的“心理访谈”（未）
2、《断背山》同性恋（未）
3、《三面夏娃》 人格分裂（未）
4、《我的美好生活》性别认同（未）
5、《飞跃疯人院》（未）
6、《火柴人》强迫症（未）
7、《菲比梦游奇境》强迫症（未）
8、《心魔劫》分离性身份障碍（未）
9、《护士贝蒂》分离性遗忘症（未）
10、《美丽心灵》精神分裂症（未）
11、《移魂女郎》反社会性人格障碍（已）
12、《爱上爱情》神经性贪食症（未）
13、《反社会型人格障碍》（未）
14、《自闭历程》孤独症（未）
15、《携手人生》老年痴呆（未）
16、《梦之安魂曲》老年期药物滥用（未）
17、《遗愿清单》（未）
18、《早霜》（未）
19、《沉默的羔羊》(未)20、《空中监狱》（未） 21《精神病患者》（未）
22、《屠夫男孩》（未）
23、《奇爱博士》（未）
24、《未来总动员》（未）
25、《失魂少女》（未）
26、《我永不许诺你一个玫瑰园》（未）
27、《帅哥娇娃》（未）
28、《睡人》（未）
第19篇：春秋战国影片)
电影：《屈原》《马陵道》《荆轲刺秦王》《英雄》
电视剧：
春秋：
东周列国-春秋篇 骊姬传奇 晋文公传奇 孔子 孙武 孙子谋略
西施（大陆84版 台湾版） 吴越争霸
西施（大陆84版，台湾版，香港版）
战国：
东周列国-战国篇 孙子兵法
孙子兵法与三十六计 商鞅传奇
屈原（香港版，大陆版) 乱世英雄吕不韦 荆轲传奇
秦：
秦始皇（香港版，大陆版） 陈胜王
《神话》 属于秦末汗初，前部分是秦朝没落，后部分是汉朝的建立，以及刘邦得汉 与“汉朝”相关的主要剧情人物: 吕雉(刘邦的皇后)【陈紫函(陈莎莎)饰】 刘邦(汉高祖)【李易祥 饰】 刘盈(太子时期的汉惠帝)【石云鹏 饰】 ----------------------------
《美人心计》 讲述了从汉高祖刘邦末期，经历汉惠帝刘盈、汉文帝刘恒、汉景帝刘启，一直到汉 武帝刘彻初期 与“汉朝”相关的主要剧情人物: 窦漪房(窦皇后/窦太后/窦太皇太皇后)【林心如 饰】 王娡(刘彻的母后)【王丽坤 饰】 刘恒(汉文帝)【陈键锋 饰】 刘盈(汉惠帝)【罗晋 饰】 刘启(汉景帝)【高昊 饰】 吕雉(吕太后)【戴春荣 饰】 刘彻(汉武帝)【茅子俊 饰】 ----------------------------
《大汉天子》(第一部) 讲述了汉武帝刘彻，从太子时期，到汉武帝初期的繁盛时代 与“汉朝”相关的主要剧情人物: 刘彻(汉武帝)【黄晓明 饰】
东方朔(武帝时期的谋臣)【陈道明 饰】 窦太皇太后(窦漪房)【陈莎莉 饰】
卫子夫(还没当武帝皇后的时候)【王灵 饰】平阳公主(武帝的姐姐)【陈紫函(陈莎莎)饰】 ----------------------------
《大汉天子Ⅱ--汉武雄风》 《大汉天子Ⅲ--铁血汗青》 分别讲述汉武帝刘彻，的青年和中晚年时期。 但是这两部里面的一些剧情是虚构的，而且连历史上的人物名也变了，例如: “张骞”变成了“张远”，“李陵”变成了“李勇”等等(这点是让我看着最郁闷 的，还是第一部比较好看) 与“汉朝”相关的主要剧情人物: 刘彻(汉武帝)【黄晓明 饰】 刘据(武帝时期第一任太子，后被废)【赵熠洋 饰】 ---------------------------- 《母仪天下》 从汉宣帝刘询(又叫刘病已，是刘据的孙子，即汉武帝刘彻和卫子夫的曾孙)开始，经历汉元帝刘爽、汉成帝刘骜、直到汉哀帝刘欣即位为止，以历史上最长寿的皇后王政君的一生为主线，描绘了这段时期的纷纷扰扰。 与“汉朝”相关的主要剧情人物: 王政君【袁立 饰】 赵飞燕(汉成帝的皇后)【佟丽娅 饰】 汉元帝(刘爽)【吴军 饰】 刘骜(汉成帝)【任东霖 饰】 刘欣(汉哀帝)【张迪 饰】 王昭君【白庆琳 饰】 =============================== 《八岁龙爷闹东京》 (这是我有印象的看过的第一步汉朝剧，很经典的) 这里“东京”不是日本的东京，而是指东边的京都。讲的是东汉的乱世时期，大奸臣梁冀利用强行将年仅八岁的刘赞扶上皇位，想借其年幼来让自己独揽大权。于是朝廷之中忠奸之间的殊死斗争中。 与“汉朝”相关的主要剧情人物: 刘缵(汉质帝)【释小龙】 刘蒜(清河王)【焦恩俊】 梁冀【徐锦江】 李固【许还山】 =============================== 后面的还有很多，我简单介绍一下吧: 讲汉高祖刘邦时期的 《楚汉骄雄》张可颐饰演吕雉 《西楚霸王》吕良伟饰演项羽 关之琳饰演虞姬 巩俐饰演吕雉 张丰毅饰演刘邦 《楚汉风云》吴倩莲 饰演 吕雉 《南越王》张恒饰吕雉 《神医侠侣》刘雪华饰演吕雉 《汉刘邦》刘文治饰刘邦 讲汉武帝刘彻时期的 《汉武大帝》(陈宝国的)这个也是讲汉武帝时期的故事，而且全部情节都借鉴了历史，是真实的故事 《汉武帝》 周里京 饰演 汉武帝 《东方朔》 靳东 饰演 汉武帝 讲汉宣帝时期的 《昭君出塞》，央视放过，主讲昭君的
第20篇：红色影片
红色影片《雷锋离开的日子》观后感
今天老师带领我们看了《雷锋离开的日子》这部影片，带给了我们很大的触动。影片通过述说了雷锋的战友乔安山退伍后的工作生活，讲述了雷锋给其带来的精神影响。通过其中救人但被冤枉，然后经过当事人的一番悔悟，得以洗怨沉白，然后通过在在电视台的讲述，使得目击证人良知发现，挺身而出，证实了其清白。影片用了一种沉静安详的手法来讲述故事，故事本身的意义是为了表达雷锋精神对人的影响，对社会的影响，对人性积极面的主动作用。
在影片的开始，介绍了乔安山的工作，乔安山以前是雷锋一个队伍的战友，在雷锋死后，退伍转业成为了一名客车司机，在工作中，坚持原则。在一次工作中，由于领导的安排原因，领导的亲戚没有排队就提前上车，这违反了乘车规定，损害了其他乘客的权利，乔安山纠正了这个错误，对领导的干涉坚持了自己的原则。从这件事，我们现在可能会觉得大题小做了，但是，如果我们是那个乘车的人呢？有人不排队，而且是在开门之前就坐上了车，如果是别的事情呢？什么事都不按规矩来的话，这世界谁来维护你受损害的权益呢？所以，看似无关紧要的小事，其实，在原则上是很严肃的事情。也正是由于他的影响，售票员小吴也将本想据为己有的乘客遗失的金戒指悄悄挂在可方向盘上。可见，雷锋精神影响他人的主动作用。
在这之后，遇到了一位着急生孩子的孕妇，乔安山二话不说，马上送其去医院，在途中检查处竟说领导要他停车处置，他不顾那么多，与检查员争辩了起来，最后，一位老奶奶被他的所作所为而感动，下车打了自己的亲生儿子，这才过去了。乔安山内心激动万分。人们没有忘记雷锋！我们如果只是觉得这是一个巧合，恰好老奶奶的亲儿子在场，才能导致顺利把孕妇送往医院，这样是片面的。如果只是所谓的老奶奶一个人的被感动，挺身而出，说明不了雷锋精神，因为，乔安山的内心是把自己要求为雷锋那样，每次，他面对事情的时候，都会想：要是雷锋，他会怎么样去做？正是这样的一种心理，使得乔安山不仅是发扬了雷锋精神，传承了雷锋精神，更重要的是用自己的行动，再次塑造了一个雷锋。这不是简单的学习雷锋，也不是模仿雷锋。而是一种人格的升华，人性的觉醒，这才是真的把雷锋的精神融入到了生活中！
而影片的高潮部分，就在于一次救助车祸老人的事件中，在救助因车祸而昏迷的老人后，却莫名的被冤枉成了肇事者，而老人在醒来后却也是咬定了乔安山。这使得他第一次对自己的人生信念产生了动摇，自己明明是做好事，为什么却落下这个结果，真是无妄之灾。在百般解释无用下，乔安山述说了自己是雷锋战友的事实，可是，这反而成了加深打击其信念的事情。因为老人的家人提出了埋在他记忆深处的一幕，那就是在最后一次执行任务的时候，因为失误，导致倒车时候压倒了一根柱子，结果柱子打到了雷锋的头上，导致了雷锋牺牲。因为这件事，乔安山内心受到的煎熬和自责难以形容，也成了其心结，现在旧事重提，加上老人家人的恶语相向，现在和过去的事情交缠在心头，更是让乔安山百口莫辩，人格受到怀疑，人生信念也动摇了。而自己的儿子也开始怀疑起了自己，他再次陷入比当年无意撞死雷锋更深重的绝境。他感到无比孤独，甚至绝望。乔安山周围，几乎无人相信，现今社会还有雷锋式的乔安山这样无私无畏的人！最令人动容的是乔安山的妻子的哭诉，让我们眼中情不自禁的留下了泪水。这是人性的失败，是社会的失败，英雄蒙难，侠士受辱，这不禁让我想起了那个有名的彭宇案，真的是人性自私，世情冷暖么。所幸的是，在电视台帮助下，经过求助，有目击者举报了线索，警方成功的抓到了真正的肇事者。而老人也流着泪说起冤枉乔安山的原因，这时候真相大白，原来是老人的儿子怕负担医药费，故意指使老人这样说的，现在乔安山却是不开心的，因为他觉得自己的作为失去了意义，雷锋第一次在心里承受了怀疑。不过，他还是重新建立了信念，真的好人是不会被社会冤枉的，好人还是有好报的，这正是浴火重生般的思想洗礼，更加确定了乔安山的想法，一定把雷锋思想发扬起来，把雷锋做到底。
在影片的后半部，他开始开货车跑运输了，有一次，乔安山与儿子一起出车，他们的汽车陷进了泥潭，整整停留了一夜。路过的一群中学生帮他们把气车从泥潭中推了出来。乔安山正要给大家报酬时，学生们说：“我们不要钱，我们是学雷锋做好事的。”并且还向他介绍了他们的爱心帽子，中间是一个和平鸽，代表的是和平。在这个鸽子的外面，有一颗心围绕，代表的是爱心。乔安山听了后非常感动，他终于明白了，世界上还有像雷锋这样的人，雷锋还活着！
“有的人活着，他已经死了，有的人死了，他还活着。”雷锋已离我们远去，他却永远活在了我们的心中。
一个雷锋倒下去，千百万个乔安山站起来。
有人曾说过一句话：一个人做件好事不难，难的是一辈子做好事。我相信，作为党员的我们在用生命演绎生活时，会时刻不忘对周围的人或事伸出一只手，在我们回忆自己的这一辈子时，会觉得心里十分的坦然与快乐，从而，我们也会发现生命的壮丽。
看完影片，我们都沉默了，是为了雷锋，还是为了自己，或者是这个社会呢？
孔子说过，仁者，爱人。在面对需要帮助的人，我们会愿意伸出手来，但是在受伤之后呢？那伸出的手会不会停顿、收回？我们是医者仁心还是农夫与蛇？虽然我们不知道这个世界怎么了，但是人性的光辉依然在闪耀着！感动中国的那些人们，给我们做出了最好的回答！只要人性不熄，这个世界终将光明！
