范文中书法艺术中心
推荐第1篇：艺术中心策划书
背 景 分 析
近年，随着人们物质生活的不断改善，更多的家长开始注重孩子们的兴趣培养。随着时间的沉淀，家长认识到了课外培训的真正作用是带给孩子快乐、幸福的童年，并学会与人交际，培养还孩子的团队意识和协作能力，而不只是仅仅限于之前的那种竞争关系，单独的教育和个人能力的提升。舞蹈教育、音乐教育也是儿童美育教育的重要手段之一，它和音乐给人以直观强烈的美的感受，可以培养孩子对自身美的认识，可以训练孩子自身的协调性和韵律感，通过舞蹈学习，可以使肢体各方面在力量、速度、耐力方面受到锻炼，提高身体的协调性、敏捷性、灵活性，无论孩子的内在或外在，都会在学习中潜移默化地受益。孩子从小在艺术学习中被培养建立的艺术修养及审美能力对其身心成长大有益处。
目前，国家也在政策上面加大力度，国家和教育部也逐步将素质教育进行了改善和进一步的执行，很多学校对学生的选择也有了一定的素质限制。目前在大城市的一些优秀学校，已经开始要求其学生在入校时必须要有一定的特长和兴趣爱好。在物质文明比较发达的西方国家，舞蹈或者音乐、绘画，早已经成了每一个孩子必须要掌握的基本技能之一。
综上所述，现在以至于今后很长一段时间，全国上下针对孩子们的特长培训行业都会有很大的发展提升空间。而洛阳属于中型城市，有广阔的市场。新安县大大小小发展有着不少家相类似的培训学校或机构，但都缺乏规模度、专业度、知名度。
一、发展规划：
在创办这个艺术培训中心三到五年，我公司将处于洛阳市同行培训机构的前列。后期随着知名度的提高以及自身的不断完善，将采取以新安县为母公司，对包括偃师市、伊川、栾川、嵩县等人口密集的经济文化区进行扩张，推向全洛阳市，然后辐射全河南省。
二、开办目的：
1、通过不懈的努力和对培训市场的认知、掌握，努力打造新安县第一品牌的舞蹈、音乐等课程的专业艺术培训机构，引导和规范整个新安县的艺术培训行业；
2、通过认真、负责的办学精神，真正的帮助渴望成长、进步的孩子和家长，让进入本中心的孩子真正的感受到乐趣；
3、通过组织和参与省市和全国的各类比赛，使得学习的孩子们能通过舞蹈在更多人面前展示风采。
三、SWOT分析：
1、优势与机会：
新安乃至洛阳相关教育培训机构也没有一个真正做强做大的，绝大部分的校外舞蹈培训机构看中的也只是眼前的利益，没有一个规范的正确的体系来领导和支撑整个洛阳的乃至河南的舞蹈培训产业。
虽然本县现在培训机构很多，但这并不代表我们在进入这块市场后就不够将自身壮大。目前本县舞蹈、音乐、午托晚托辅导等培训机构众多但很繁杂，各立门户，没有几个真正有品牌效益、联锁效应的机构，而我们不仅跟他们的并没有冲突，甚至还有新、奇、特的优点；各个小机构的教学质量和办学管理模式都存在很大的缺陷，这也恰恰成为我们进军突围的优势，我们将拥有专门的办学场地，完备的教程内容，多样的教学模式，而且还有一点能说明它不能给我们带来威胁——消费人群不同，我们不仅涵盖了有消费能力的不同年龄层次需求者，还包括了部分贫困但喜爱艺术的人群。所以中心把目标定在这个标准之上，在不断的努力过程中一定会有更大的机会。
此外，我们将拥有全县最大最舒适的的教学场地：教学环境不一定要多么的豪华但是一定是舒适的，干净的，有生机的，所有孩子们都非常喜欢。我们的教学区域划分明显，有显著的功能性。基础设备完善，进入中心之后，家长和孩子都会投其所好的选择自己喜欢的，总之，不会让家长或者学生走进一个看似堂皇却很无聊的场所；
很多家长在选择舞蹈培训中心的时候都会有自己的想法和目的。但是不超出几个重要的因素，而这些因素也正是一个培训中心所需要最注重和改进的。我们要把这些因素放在工作的首位，也要把这些因素真正的发展成为我们的优势，从而因为客户良好的口碑来打败其他竞争对手：知名的专家、优秀的教师、勤劳的员工、舒适的环境、热情的服务、丰富的活动、严格的规程。
2、劣势与威胁：
中心的成立和发展是一个全新的体系。在目前市场竞争这么残酷的环境之下，必然会遇到很多的压力。新的中心成立，毕竟是要从新做起，市场份额，知名度也就是中心最大的劣势。所以前期的工作要从知名度和市场的占有率来着手，用中心的优势循序渐进的弥补“新”给我们带来的劣势。
此外，由于目前的体制问题，办学非常的简单，所以鱼目混杂的有很多的培训机构的出现。另外，还有一些机构已经在本县办学很多年了，有一定的口碑和群众基础。这些机构有些是通过价格，有些是通过长期的坚持，已经把市场瓜分的差不多了，所以这是对中心最大的威胁。
市场分析与策划
一、营销规划：
“要想效益高，还得宣传好”。在人们对我们的教学质量还不是很了解前，做好第一步的宣传后，才能开始打造以高品质教学为代表的品牌效益，所以我们在宣传方面花了很大的心思，主要以宣传的多样性和特色性掀起推广热潮。例如宣传单、海报、喷绘、网络、广播电台、报纸、咨询台等，形式多样，各有侧重。
前期，即公司成立一到两年间，影响有限时期，我们将组织一场文艺汇报演出，扩大影响力；同时，为最大力度保持利润，前期课程安排优先考虑街舞、音乐、午托晚托辅导等利润较高、大家接触程度高的黄金课程；
中期，即公司经营了三到五年，具有一定影响力后，我们将以中心名义，与文化局等有关部门举办相关比赛，如街舞大赛、演唱比赛等，组织学员参加文化交流会及比赛等；同时，依据具体情况，增设少儿礼仪、播音主持、茶艺等课程；并择期组织本中心第二次文艺汇报演出；
后期，即五年以后，我们将以中心名义开展一场成果展示会，邀请全省各地爱好者或其他教育机构派代表来新安县进行一个艺术交流会，以后每两年举办一次，并将这个活动的品质与规模逐渐扩大。
二、目标群众生活环境分析
舞蹈培训中心的产品目标消费群体为青少年，青少年的休闲时间受到学业时间的限制，接受宣传信息的时间集中在晚间和周末，而晚间的信息传播途径有极大的局限性，传播信息的有效时间集中在周未。
学校是青少年的生活主体，书店、音响店、校园商店、饮食摊点、夜市是青少年的出没之地，出没时间也集中在晚间和周末。
传播信息的间接到达率为青少年的家长，在青少年时代，对青少年最有影响力的也是家长，针对家长的信息传播可以在任何时间使用任何媒体，但传播的信息必须功于引动目标受众的兴趣，并且必须考虑费用问题。
三、受众接受宣传信息的时间问题
由于目标受众的生活特定性，传播信息的时间必须尊从受众接受信息的便利，并依时间的规律性与特殊性选择信息传播媒体，并考虑信息的到达途径。
对于目标受众的家长的信息传播，首先必须考虑信息受众的阅读兴趣点，并能激发其传达给产品目标受众。其次必须考虑降低传播费用的问题。这就要求所要传播的信息具有一种穿透力，传播信息的载体具有强大的到达率。
四、推广方法：
1、店内常规活动：
（1）常规汇报演出：分月度、季度、半年和年度的汇报演出，根据每次演出的规模大小而选择场地。最好可以和学校合作，进行半年或者年度的汇演。一方面是给学员提供一个展示自我的平台，另一方面可以直接面向招生；
（2）体验课：中心开设的所有课程均可以进行体验课，进行传单的宣传；
（3）优秀学员和教员的展演活动
2、店外常规活动：以合作演出为主，大力发展各类的社区活动和校内活动
（1）电视台合作演出：最直接、受众最大，如果有可能的话可以和电视台谈合作，参加电视台儿童节目和综艺节目的录制，这是最受家长关注的。
（2）社区合作：直接面对受众，可以自主的进行有目的有规模的推广。
（3）大型活动合作与节会合作
3、店内特别活动：
（1）不定期大师班：邀请舞蹈专家进行大师班的讲座培训，通过名人效应来吸引更多人的关注；
（2）节日会：在每一传统的节日进行节会，可以是店内的也可以是店外的，但是不一定是舞蹈的，主要是为了让大家交流感情，让中心像一个大家庭，感受到在这里学习的轻松和惬意；
（3）公益活动：面对孤儿院、敬老院的演出和募捐活动；
（4）特别教师节目展演：定期邀请省内专家级别的舞蹈老师，在中心内进行展演的表演，就像集会一样有规律的进行，可以称之为“舞集”；
4、店外特别活动：
（1）特别主题旅游活动；
（2）夏令营、冬令营。
公 司 概 述
一、企业的文化
企业使命：关注教学，回报社会 公司口号：更坚强、更融洽
公司精神：自强、拼搏、发展、通达 服务理念：用我真诚 换您舒心
经营理念：以宏扬艺术为先导，以高质教学创品牌
管理理念：有效地发挥各工作人员的专长，提高工作效率，计划与执行分开，各部门职能明显划分，不受外部环境影响。
二、公司的组织结构
公司成立初期，内部实行直线职能的组织结构，各人依据自己的专业特长就职于各部门。公司上下各司其职，相互协调，共同发展。
校长、总经
理 副校长
办公室 教务部 营销部 学员部
三、管理人员及职责（自行添加）
风险的评估和预防
一、初次招生可能面临生源不足的情况
预防措施：第一年招生在开班前三个月进行，和合作伙伴奔赴全国各地进行招生，与高中学校进行协商，推出我们适应时代发展的定向培养等办学特色。保证学生文化课和专业基础课的同时提高，同时保障升学率。
聘请教师初期定在10人，备用教师10人，根据招生情况再作调整确定教职工人数，避免“教师有余、学生不足”而引起的财务困难。
二、和合作伙伴的财务、意见纷争问题，导致培训中心的破裂
预防措施：互相信任，各司其职。约法三章，避免冲突。启动资金采用集资制，提前制定相关条约、合同，年底按投资比例分红；少数服从多数，但同时尊重反对者的意见，积极协商，避免冲突。
三、学生来自全县不同地区，培训中心采用寄宿制，但学生安全问题至关重要
预防措施：
1、采用半封闭式教学，教学区域与接待咨询区域分开，学生外出必须经过严格的请假制度，对学生安全问题高度则，和学生家长签订协议，培训中心保障学生在校内的安全。
2、加强宿舍管理，严查夜不归宿和那女生同居问题，及时反馈家长，屡教不改者勒令退学，宁缺毋滥。
四、缺乏相关经验
由于是进行自主创业，存在着一定的市场不确定性，对人员管理、制度优化、市场销售等方面存在缺乏经验和知识，对于培训中心初期的发展可能会造成各项决定的错误产生，该风险属于内部软建设方面。
预防措施：通过培训、总结、请教其他成功案例的经验来进行短时间内的提高、强化，应该说风险指数不是非常高，而且，受到人主观意识的改变而发生变化，具有一定的学习完善性。
总 结
建立一个真正的伟大的公司需要的是胆识和魄力，更要紧的是团队的合作。创业路上危机四伏，困难重重，我们只要选择了创业之路就必须勇敢地走下去，要懂得用左手温暖右手的道理，懂得策略的运用，不断增强企业实力，克服艰难险阻，使自身企业能够在激流中长久的发展下去。
我们应该多去看别人失败的教训，成功的方法有千千万万，而失败的原因就那么几个，多去学习别人失败的教训，不仅不会使自己的胆量更小，而是使自己的胆量更大。勇于尝试，敢于探险，无论失败还是成功，拥有的是一种难得的实践经历，在挫折中磨练意志，越挫越勇，激励着自己义无反顾勇往直前。
（中间自行添加，如财务分析、人力资源成本分析、运营管理等模块）
附件1：
艺术培训机构起名
1、“同（童）梦工厂”艺术培训中心 口号：同梦工厂，圆满您的艺术美梦。
说明：谐音“同盟” ，师生共同努力。
2、“启蒙师”艺术培训中心
口号：启蒙师，带您领略艺术的美妙。
说明：由于学校主要针对的儿童的艺术培训，当属艺术启蒙。
3、“启昕”艺术培训中心/社团 口号：启昕，开启您的艺术人生。
昕，名词指黎明，形容词指明亮的意思。启昕，开启一段黎明，同时喻指培训中心有一个美好的未来，前途光明似锦。
4、“乐舞”艺术培训中心
口号：乐舞中心，给您插上艺术的翅膀。
推荐第2篇：艺术中心整改措施
09学年艺术组整改措施
一、加强艺术课的管理。
规范艺术课的常规教学，形成制度化、专业化的艺术选修课。
首先是加强艺术教师的思想业务学习，组织组内同事认真学习学校的各类规章制度，严格把好教师的思想关，从思想认识的高度提高教师对艺术选修课教学的重视。组内对艺术课实行制度化管理，严格教师的作息制度，狠抓艺术选修课学生的出勤率。要求所有教师在开学初就要写好艺术选修课计划和授课内容，制订好三年课程达标要求，提前备好课，一节课一定要有明确的教学目标，准备好教学工具和学生的学习工具，不浪费时间，严格按照教学流程上课, 以争取最大的教学效率。
从教材的处理做起，立足学生已有的生活经验和知识经验，利用多种手段充分调动学生的热情，课堂导入讲究艺术性、趣味性。
二、心灵的沟通——创设师生愉快交流的学习氛围
学生的学习是非常紧张的，学生已经形成较独立的个性，有自己的主张。虽然艺术课不是正规的考试项目，但学生对艺术课的学习态度大部分决定于教师，有些学生经常旷课，其实原因在于教师。“亲其师，信其道”。所以作为教师，上课先要做到抓住学生的心，让学生接受你、才能接受你的课。
三、要求上分层对待，不同的人学习不同的艺术。
天下没有完全相同的两片树叶，更何况是活生生的有着主观能动性的人呢？学生因家庭生活背景的不同，因原有学习基础的不同，因智力、情感发展的不同，他们的艺术水平是各不相同的，但每个学生对成功的期盼、对肯定的渴求是相同的，任何一个学生，都有在集体面前表现自己才能的欲望，因为追
求成功是人的本能需要。所以在教学中，要坚持不放过任何一个学生，面向全体，分层作业，分层要求。
总之，要激发每位学生的学习潜能，使每位学生在艺术课上得到不同的发展，教师少一些“教师的味道”，多从学生的角度看问题，创设适合每位学生学习的空间，真正做到“以生为本”。
四、以竞赛的形式展开了教学活动
“竞争”是社会的需要，也是学习的需要。学生有争强好胜的心理，他们喜欢竞争的。在合作中竞争，在竞争中合作，这是教学组织的有效的教学方式。教师正是抓住了学生的这种需要，展开艺术活动比赛，同时用激发性的语言，激励学生大胆的参与，调动每一组成员学习的积极性，既面向了全体又照顾了个性的差异，满足了不同层次学生的需要。
五、加强学生艺术活动与社会的联系。
我们寄宿制学校的学生往往在生活视野表现不足，就更需要与外界加强联系，增进了解，让学生走向社会，开阔视野，提高艺术修养。
复旦附中上海康桥学校艺术中心 2009．2．
推荐第3篇：艺术中心教学计划
2014—2015学年第一学期艺术中工作计划
一、指导思想
涟水县外国语小学艺术中心将严格遵守相关法律法规要求，遵照上级指示，根据学校实际情况，落实校长室工作要求，切实开展艺术教育活动。我们将以“教学质量为核心，全面发展素质教育”为指导，以狠抓提高艺术教育教学质量声誉为总体目标，坚持创新、拓宽思路、拓展功能、务实为先，明确目标管理，强化过程管理，运用科学的管理模式和方法，激活辅导老师的内需，落实考核管理，寻求新亮点，充分体现素质教育的要求，进一步提高艺术活动的辅导质量，取信于社会，取信于家长，造福于学生，为使我校的艺术中心办学质量不断提高而努力！
二、工作目标
1．中心将成立82个基础活动班，25个社团提高班，使每个学生都能参加一项体艺项目学习。通过师生的共同努力，陶冶学的艺术情操，提高学生的艺术修养。
2．突出社团班的提高性出成绩和基础班的普及启蒙性提兴趣。重点组织低年级学生喜欢的少儿绘画、硬笔书法，高年级学生喜欢的篮球、足球、武术、排舞等规模大的活动。同时照顾学生多方面的不同需求，开设舞蹈、棋类，国画、计算机等活动。
3．中心积极为学生营造艺术活动氛围，搭建展示艺术才能的舞台，适时组织艺术汇报演出，书法绘画比赛等活动，让学生体验成功和进步的快乐。
4．打造出拉得出、打得响的品牌队伍，切实提高我们的教学质量声誉。重点打造棋类、舞蹈、足球、少儿绘画、国画、软笔书法、合唱、排舞及健美操、铜管乐队等项目。
三、工作措施
（一）、充分尊重老师特长与学生教育需要相结合，合理开设活动科目。
毫无疑问，学校肩负着为学生全面发张保驾护航的重任，尊重老师的个性特长，更好调动老师的工作积极性，以利工作的顺利开展，让老师们享受快乐工作的氛围同样是毋庸置疑。艺术中心本着这样的服务学生成就教师的基本理念，进行了班级设置。具体要求如下：
1．班级设置
（1）.原则：活动班级设置基础班和社团提高班两类。基础班以自然班为单位，主要担负面向全体的兴趣启蒙及培养；社团提高班根据需要设立，主要担负培养优秀学员参加各类比赛及表演任务。
2、基础班设置模式：以级部为单位，中心与级部协调给每班配备一名老师，原则上在技术允许时安排课时少的老师。该老师根据艺术中心的建议自主决定活动内容，组织本学期活动，活动内容一经固定本学期内不得随意变更。
3、社团提高班设置模式：以社团的形式设立，目的是追求大气持久空间大，便于在网络上交流宣传，提高社团和学校的知名度。社团提高班是以参赛获奖及表演出彩为目标，所以，社团辅导员的选择要充分考虑技术及长期因素；要考虑班额，参加人数以出成绩为标准，少的可以一个老师只辅导几个学生，如象棋班，多的可以是上百个，如合唱团（所有社团都要起一个有水准的、响亮的名字）；学员由辅导老师从自然班中挑选产生，各班要积极配合不得设置障碍。
3、基础班设置建议 一二年级：
建议以少儿绘画、硬笔书法、读写绘、手工、国际象棋、围棋（含剪纸专项）为主。国际象棋、围棋最少要有一个班。当然，如果有小乐器如竖笛、口琴班更好。 三年级：
建议以少儿绘画、硬笔书法、读写绘、科学实验室、中国象棋、围棋、国际象棋为主。国际象棋、围棋最少要有一个班。当然，如果有小乐器如竖笛、口琴班更好。
四五年级：
建议以硬笔书法、软笔书法、采编、绘画、健美操、跆拳道、武术、校园集体舞，中国象棋、围棋、国际象棋为主。各年级三棋最少要有一个班。
4、社团提高班设置
社团提高班由中心负责设置，主要有舞蹈、电子琴、古筝、电脑兴趣班、中国象棋、围棋、国际象棋、国画、软笔书法、合唱团、排舞、健美操、武术、足球、篮球、乒乓球、铜管乐队、摄影、少儿绘画创作。
（二）、明确教学目标的具体化，使日常教学工作有的放矢。
清晰合理的目标是工作的有力指南，也是教学管理有章可循一项保证。
校艺术中心根据校长室的总体工作目标，制定如下具体教学目标计划； 出成绩是艺术中心的最终目标，我们的目标很清晰，就两条：一是教学过程和学习成绩要达到学校的要求，要让家长满意。
二、有表演性的班级要有2个优秀节目能登上表演的“舞台”，接受检验，为学校争光！最终达到大幅提高艺术中心教学质量声誉的目标！
1.各位老师在教学计划中要明确设定教学目标，保障教学工作有序运行，也使教学评估工作评有目标。
2.中心明确下达如下具体目标
到期中，电子琴、舞蹈、合唱、四五年级室外活动班等具备明显表演功能的班级。每个班要有两个节目，一个是精品节目，达到主题鲜明、艺术性强、整齐熟练，表演时间不少于4分钟；一个是良好作品（整齐度上有提高空间，其它方面要求不变）。
所有班级在家长会时要能提供一块1.2米×0.9米的展示板块。硬笔书法、国画、少儿绘画、素描、少儿手工、采编等班级重展示学生作品；棋类、国画、软笔书法、室外活动班等要注意加强基本知识的教学，并在此基础上重点培养学生当众表演的能力，同时注意收集日常活动照片，在展板上展示活动轨迹和活动成绩。
有作业的班级，学期结束时要上交不少于20张优秀作业存档。
期中，（如果没有家长会的表演要求）艺术中心将组织一次小规模的表演，展示各位老师的教学成果，营造我校艺术教育氛围。计划参加表演的节目要在教学计划中明确列出，要具体到节目的名称、阶段性完成目标、学期最终目标。中心在常规检查时将对目标的完成情况作阶段性记录。
（三）、细化过程管理，保障有效教学
1、备课管理
活动课要求备简案。要有统一的封面，用A4纸打印。
项目要求包括：教学计划、学员档案、目标设定、考核方案、课时教案。 教学计划要符合基本格式要求，期中教学进度部分要详细到周；学员档案要在学生姓名后留有记录空间，用来记录学生学习情况，注意要将学员分类编排，该档案兼具点名表功能，点名时按日期顺学记录学生迟到、缺席、请假即可；目标设
定本来是包含在教学计划中的，这里专门再从计划中复制出来，是为了突出其重要性，突出其在教学中的指挥棒功能；考核方案的设定包含自主考核的方法及内容及拟建议中心考核的方法及内容两部分。届时，将作为中心考核的重要参考。课时教案可备简案，要求基本项目要齐全，在教学过程中，教学的具体内容不可少，也就是教什么，必须有阶梯式的表述，怎么教也要有简要的说明。在课时数量上根据学科特点确定，原则上每上一课要有一课的教案。教案的评估由专门的评估小组进行评估。
2、日常课堂教学管理
以往，在艺术中心活动时是组织多人进行督导检查的。本学期，艺术中心的运行基础已经有了根本的改变，完全成为学校正常教育活动中的一节课，因此日常课堂教学无需像以往一样管理，改由纳入正常教学检查程序及级部关注管理。
3、作业管理
关于作业批改讲求反馈功能，突出效率水平，最易出现的问题是无效批改，如某次作业明显正确率已达98%，却任然教条地一题一勾等第日期干上个把小时，为的是为批改而批改，麻木啊！艺术中心将尽力不让这样的事情发生。本着使用高效的原则，特提出如下作业处理要求。
有书面作业的班级要认真批改学生作业。要求学生在做作业时写好日期，显示作业时序；老师在批改时以“A、B、C、D”为等第，简洁、省时、能很好的实现评价及激励功能；不署无用、费时、重复的日期，。要做好对学生作业的馁善保管，保证学校调阅时能拿出全部应有作业。没有书面作业的科目，要在计划中写明阶段性可检查内容及标准，并以电子照片形式保存教学成果，如手工班，要在每次作品完成后让学生将作品拿在手里拍一张集体照。平时将收集的照片保存在一个专门的文件夹内以便备查。
4、评估管理
评估是优化教学活动的一根有益、有效的指挥棒。本学期，将按照校长室的要求对任课情况进行期中、期末两次评估。学期末将进行一次包括课堂教学目标达成情况的综合考核，届时期将评出“优秀”、“良好”“一般”三个等第，使用方法按校长室有关规定执行
评估工作由评估小组完成。评估小组将按校长室的要求另行成立。
四、工作行事历
第一周
1、制定中心本学期工作计划。召开全体辅导老师会议。
2、各班级制定学期教学计划。
第二周
1．艺术中心开始活动。
2、最终确定活动班级。
第四周
专项评估开学初教案检查点名表使用情况。（重点查项目是否齐全）
第五、六周
进行少儿绘画、书法比赛。
第七周
布置家长会的相关准备工作
第九周
第一次全面评估评估（期中评估）。
第十周
期中教学成果展示（配合校家长会）
第十二周 进行棋类比赛
第十五周
各班做好期末汇报表演的准备
第十七至学期结束
1、进行期末评估。
2、整理上交学校物资
3、各班交教案、优秀作业、点名簿
4、整理艺术中心资料归档。
涟水县外国语小学
2014年9月5日
推荐第4篇：艺术中心招标
文化艺术中心舞台灯光、音响系统购置及安装招标公告
来自：中国采招网（http://.cn）加入时间：2011-6-24地 区：河南洛阳市栾川县文化艺术中心舞台灯光、音响系统购置及安装招标公告
一： 招标条件
本招标项目栾川县文化艺术中心，已由栾川县发展和改革委员会批准建设，项目业主为栾川县文化广电新闻出版局，建设资金来自财政拨款，项目出资比例为100%，项目已具备招标条件，河南省兴豫建设管理有限公司受栾川县文化广电新闻出版局委托，现对该项目的舞台灯光、音响系统工程进行公开招标，欢
迎有意向并具备相应资格的潜在投标人参加投标。
二： 项目概况、招标类型与招标内容及范围
1、项目名称： 洛阳市栾川县文化艺术中心
2、建设地点：栾川县城东新区君山东路
3、占地面积：37177.1平方米
4、建设规模：本项目总建筑面积约35359.06㎡；
5、结构形式及层数：筏排基础框剪结构和钢结构，A标歌剧院地下一层地上7层，B标办公楼地下一层地
上16层
6、招标范围：歌剧院舞台灯光、音响购置及安装
7、标段划分：一个标段
三： 投标人资格要求
1、投标人需合法注册并具有独立法人资格，注册资金需达到500万元人民币及以上。
2、投标人需具有中国演艺设备技术协会颁发的“演艺设备工程企业综合技术能力等级——舞台灯光工程壹级企业及舞台音响工程一级企业”资质证书或中国舞台美术学会颁发的“专业舞台灯光音响工程设计、安
装及调试资质等级证书（甲级），并在有效期内。
3、投标人具有良好的社会信誉，没有处于被责令停业，投标资格被取消，财产被接管、冻结，破产状态，近3年内未曾骗取中标和严重违约及发生重大工程质量、安全事故，并且没有被省、部级主管部门列入黑
名单。
4、投标人具有舞台灯光、音响设备及控制系统的设计、制造、安装、调试和售后服务的能力。
5、投标人需注册地检察机关开具无行贿犯罪记录的证明文件。
6、投标企业2008年1月1日至今至少承担过两座规模不低于本项目（1200座剧院）的舞台灯光、音响工
程，提供合同复印件（原件备查）。
7、本次招标不接受联合体投标。
四： 报名须知
1、报名时必须携带法定代表人授权书、被委托人身份证，营业执照（副本）、资质证书（副本）、项目负责人证书，企业及项目负责人近三年的业绩（以上证件带原件留复印件，复印件加盖公章）到河南省兴豫
建设管理有限公司（洛阳市九都路与南昌路交叉口创展国际2单元2301室）报名。
2、报名时间：2011 年6月24日至 2011 年 6 月29日，每日上午 08时 30 分至 11：30 时，下午 14：
30 时至 17 时00 分（北京时间，下同）。
3、报名地点：洛阳市涧西区九都路与南昌路交叉口创展国际2单元2301房。
4、招标文件领取时间另行通知。
五：联系方式
招 标 人：栾川县文化广电新闻出版局
联 系 人：郭先生
电话：0379-66872862
招标代理机构：河南省兴豫建设管理有限公司
联系人：王先生
电话：0379-64156626
地址：洛阳市九都路与南昌路交叉口创展国际2单元2301室
2011 年 6 月 24日
推荐第5篇：小天鹅艺术中心简介
小天鹅艺术中心是河南省艺术培训类学校的知名品牌,在西华、扶沟拥有四个校区，创办有音乐、舞蹈、美术、口才所个分部。 建校14年来有一百余人次在全国各种大赛中获奖， 600余人次获全国钢琴、电子琴等考级考试。艺术中心多次荣获全国及省优秀培训学校称号，并两次河南电视台授予省十佳培训学校称号。艺术中心教师多次被授予全国及省市优秀辅导老师称号。为了更好的培育和服务学生，艺术中心教师每年都大量的参加各种培训，增长技能、开阔视野及掌握最新行业方向。
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在天水大秦艺术中心开业典礼上的致辞
王鸿生
（2011年12月24日）
尊敬的各位领导、各位嘉宾、女士们、先生们：
大家上午好！
天水大秦艺术中心经过紧张的筹建，在社会各界人士的鼎力支持和全体阳光人的积极努力下，今天在这里隆重举行开业典礼，首先请允许我代表天水金色阳光集团，并以我个人的名义，向今天参加开业典礼的领导和贵宾表示热烈的欢迎和衷心的感谢。
天水是古秦州，乃秦人发祥地，在秦文化发展的历程中，关中——天水一线一直都是秦人活动的中心地区，秦人正是从这里走向强大，走向统一。秦人曾经创造的辉煌历史镌刻在关天这块土地上，它以传承、融合、吸纳、创新所塑造出的大秦精神，展示了一个伟大民族坚忍不拔、锐意进取的力量，体现了中国古老文化经久不衰的顽强生命力，这种精神对于我们今天实现民族伟大的复兴仍然具有一定的意义。
在深入贯彻落实党的十七届六中全会精神之际，市委、市政府把“着力打造全省特色文化大市”、“努
1力将天水打造成全省文化产业发展重要增长极”作为战略目标，当前，文化产业将成为天水新的经济增长点。这给我们民营企业发展特色文化产业提供了一次千载难逢的历史机遇。天水大秦艺术中心顺时而生，为建设彰显历史文化基地，实施对文化遗产的传承与研究，对于展现和弘扬中华优秀传统文化，打造具有世界影响力的历史文化品牌，有着重大的现实意义。
温家宝总理曾指出：“一个国家，当文化表现出比物质和货币资本更强大的时候，当经济、产业和产品体现出文化品格的时候，这个国家的经济才能进入更高的发展阶段，才能具有可持续发展和持续创造财富的能力。”
为了更好的弘扬优秀的民族文化，提升天水文化产业的品位，天水金色阳光集团根据实际现状和中长期发展规划，投资近亿元全力打造天水大秦艺术中心，旨在展示天水深厚的历史文化底蕴，立体的呈现天水丰富非物质文化遗产和民族民间文化素材，通过收藏、展示文物和艺术精品，聚集天水地区的特色文化产品，并通过展示和销售，形成具有本地特色的文化产业网络。我们愿做天水特色文化发展的先行者和实践者，为建设特色文化大市，打造特色文化品牌，发展天水文化产业做出积极的贡献。
各位领导、各位嘉宾、女士们、先生们，天水大秦艺术中心刚刚起步，还需要方方面面的关心、理解和支持，我们坚信，在市委、市政府的正确领导下，在社会各界鼎力支持下，在我们全体阳光人共同努力下，天水大秦艺术中心一定以开业为契机，抢抓机遇，积极整合资源，立足天水特色文化宝藏，发挥区域优势，为继承和弘扬中华优秀的传统文化做出贡献，我们有信心将天水大秦艺术中心打造成为天水乃至全国具有一定影响力的特色文化品牌。让我们携起手来，共同祝愿天水文化事业日新月异！也祝愿我们天水大秦艺术中心开业大吉！
祝各位领导和来宾身体健康，万事如意！ 谢谢大家！
推荐第7篇：教学楼及艺术中心
天津师范大学 艺术中心
功能分区：
艺术中心的总建筑面积为18700平方米，从功能上分为三部份：音乐舞蹈分区，美术设计分区以及办公与公用房间分区。其中音乐舞蹈部分建筑面积6710㎡（包含交通及共享交流空间，建筑四层，音乐厅为二层）；美术设计部分建筑面积7710㎡（包含交通及共享交流空间，建筑四层）；办公与公用房间部分建筑面积4280㎡（包含交通及共享交流空间，建筑三层）。
艺术中心的画室部分因功能需要采用北向，办公用房则基本为西南向。伸入湖面水中的三部分体块间距平均都在32米以上，保证了良好的日照及通风效果。考虑到美术设计及音乐舞蹈专业学生的思想交流和学术交流需要，在两部分分区的尽端都设置了大面积的学生交流平台，并且直接面向水面，创造了多处清新舒畅的共享场所，将在北方城市新校园中难得的大面积水系利用到了极致。
交通组织：
面向绿化设置主入口，提供有单独的道路，在通过一段绿化空间后到达入口广场，为艺术中心创造了一个与众不同的幽静环境，充分保证了艺术系学生日常的学习交流不受到外部环境的影响。另外，音乐厅因其功能的需要，设有独立的观众入口，演员入口以及道具和消防车辆入口。
造型设计：
艺术中心建筑设计突破了传统教学楼的设计常规，结合新校园北部的开阔湖面，将建筑大部分凌于水面之上，为各功能区域提供了梦幻般的景观感受，充分利用了基地的优越环境。完整而自由的四部分屋架向四方舒展，使得整个造型干净而活泼。
建筑向水面伸展的三部分体块采取一边放开，三边联合成一体的手法，使建筑体形在完整统一的基础上在内部形成了开放自由的各种空间，宛如泊于湖岸边的三页轻舟，而由办公及交通空间组成的弧线形体块则将这三页舟紧紧的拉在一起，大体量的音乐厅则让整个建筑造型稳定下来。
恰如艺术中心的功能要求，其单体设计从形象来看也洋溢着艺术气息，必将成为新校园中的一个亮点，一个标志。
推荐第8篇：厦门文化艺术中心
厦门文化艺术中心对城市发展的影响
加强公共文化服务体系建设，是深入贯彻落实科学发展观、全面建设小康社会的重要任务，是繁荣发展社会主义先进文化、建设和谐文化，构建社会主义和谐社会的必然要求。文化设施是文化建设工作的基础，是文化活动的重要载体，是开放城市人民群众、海内外客人活动的重要阵地，是沟通内外地的重要桥梁。开展各种文化活动可以陶冶人们的情操，提高全市人民的文化素质、树立良好的开放城市形象，促进城市发展。
厦门文化艺术中心是以图书馆、博物馆、艺术馆、科技馆组成的主体建筑以及东西两广场、电影城、演艺中心、会议报告中心、游客服务中心等配套设施，是一个集文化、旅游、休闲于一体的大型文化公建设施群。厦门文化馆是人民政府设立的公益性文化事业机构，是向群众开放、为群众提供公共文化服务的场所和广大群众终身教育的课堂是承担政府公共文化事业、繁荣群众文化和美术事业、承担全市非物质文化遗产保护工作的主导性业务单位。
城市规划的布局，归根到底是一种文化。厦门文化艺术中心对厦门的发展起着重要的作用，它举办美术展览，美术学术交流，艺术作品销售等，促进厦门文化艺术的进步，吸引不少临近城市的著名艺术家。厦门市文化艺术中心为全面贯彻落实文化部、财政部《关于推进全国美术馆、公共图书馆、文化馆免费开放工作的意见》的精神，厦门市文化馆充分发挥文化馆、美术馆的职能作用，自2011年至今，举办形式多样的公益性文化活动，丰富群众文化生活，取得良好的社会效益。现厦门美术馆逐步形成了漆画牌、海峡牌、当代牌等文化牌，在国内外拥有良好的声誉。
厦门市文化馆开设少儿舞蹈，少儿美术、中老年民间舞蹈，电钢琴、吉他、国际舞等各类艺术免费培训班62项、121个、受惠群众约11.5万人次。 厦门市文化馆举办中国（厦门）漆画展、厦门全国工笔双年展、百名最具影响力中国画家名展、西藏唐卡展、李自健油画新世纪巡展、首届大漆作漆画联展、厦门与爱沙尼亚摄影作品展等公益性展览108个，受益群众约78万人次。 厦门市文化馆开展群众文化艺术节、“温馨厦门”广场文艺演出、少儿趣味融合同乐会、少儿故事大王比赛、文化下乡、文化进社区、文化进军营等公益性文艺演出和赛事134场次、参与人数约34万人次。
厦门市文化馆培训教室等场地免费向社会开放，2011年以来共128家企业单位、团队、个人免费使用，受益者达2万人次。每周一至周五晚在文化艺术中心西广场举办“百姓健康舞”群众性广场文化活动，2011年至今已举办550余场，参与群众累计达17万人次。
文化馆作为我市公共文化服务体系的重要组成部分，免费开放，必然带来人流及相关服务内容的增加。怎样在服务内容和形式上创新，做好免费服务的文章，最大限度提高公共文化设施的利用率？市文化馆从公益演出、公益培训着手，坚
持“文化惠民”，通过各种途径为全市人民群众开展高品质的公共文化服务质量，无疑是有借鉴意义的。
推荐第9篇：书法中的心理学
书法创作中的心理学
摘要：有关书法活动中心理现象和心理规律的论述也多有出现，涉及的问题也颇多，诸如书法创作的一般心态、想象与书法、动机与书法、灵感与书法、情绪与书法、个性与书法、品德与书法等方面，古人都有独到之思想。本文拟对这些思想给以总结，以期促进当代书法艺术理论与实践的发展。 关键词：书法 心理 创作 灵感
【正 文】
书法，自东汉时期跨入自觉的艺术时代以后，便逐渐成为我国古代一门极为普及的、雅俗共赏的艺术形式。于是，关于书法的论著也日趋丰富。可以说，在我国古代，有关各类艺术形式的论著中，书法论著是最为丰富的。在这众多的论著中，有关书法活动中心理现象和心理规律的论述也多有出现，涉及的问题也颇多，诸如书法创作的一般心态、想象与书法、动机与书法、灵感与书法、情绪与书法、个性与书法、品德与书法等方面，古人都有独到之思想。本文拟对这些思想给以总结，以期促进当代书法艺术理论与实践的发展。下面具体分析之：
一、书法创作的一般心态。在古人看来，书法创作一般包括两种心态：一种是虚静态，另一种是炽情态。虚静创作是收视反听、绝虑凝神、居敬持志、人书相对的创作心态。东汉的蔡邕在《笔论》中最早提出：“夫书，先默坐静思，沉密神采，如对至尊则无不善矣。”东晋的王羲之在《题卫夫人〈笔阵图〉中也说：“夫欲书者，先乾研墨，凝神静思……意在笔前，然后作字。”与此相对，炽情创作是情燃如炽、激情奔放、欲罢不能、一吐为快的创作心态。韩愈在《送高闲上人序》中写道：“昔时张旭善草书，不治他技。喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”此外，古人还提到一种“游戏创作心态”，既非虚静，也非炽情，而是一种随意的涂鸦式创作，其目的是“消日”，即打发时光。
二、动机与书法创作。古人对动机在书法创作中的作用的认识是很早的。东汉的蔡邕在《笔论》中就说：“若迫于事，虽中山兔毫不能佳也。”东晋的王献之不作应酬之书，即使王公大臣求字也不例外，原因就是王献之认为应酬之作是迫于外在压力，而非内在动机，故不便发挥创作水平。现代心理学就动机与解决问题的效率的相关性研究结果表明：动机太弱，人的潜能不能充分调动和发挥，解决问题的效果比较差;如果动机太强，大脑皮层兴奋与抑制反差太大，思路陷入狭窄状态，人的机体各部分不能有效协调，因此解决问题效率也差。只有中等强度的动机下，解决问题的效率最好。
三、情绪与书法创作。
古人论述情绪与书法创作的关系涉及三方面的内容。首先，古人认为，书写内容对书写时的情绪状态有影响，所谓写“悲”则悲、写“忧”则忧。孙氏通过对王羲之书法作品的分析，道出了书写内容对书写者情绪的暗示作用。其次，古人认为，不同情绪状态下，其书法风格亦有相应的变化。对此，元代的陈怿曾在《翰林要诀》中作了精辟的概括：“喜怒哀乐，各有分数。喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有重轻，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。”再次，古人认为，书法创作可以排除消极情绪，达到心理平衡书者，抒也，或抒发积极情感，或泻泄消极情绪。这一认识是符合书法艺术活动的心理规律的。正因为如此，所以，现代心理学家和医生常常劝某些患者从事书法活动，以增进其心理健康水平。
四、想象与书法创作。
古人认为，书法创作就是塑造形象，从而表现书法家的个性，抒发其感情。书法之“象”是取象异类，自然界和人类社会中的一切事物均可作为书法之象的原型，如山川河流、鸟兽虫鱼、花草树木，风雨雷电等。古人认为，想象的作用，就是把自然界和人类社会的各种形象在大脑中所形成的表象材料进行转换、加工、改造、重新组合、进而创造出书法之象。还需指出的是古人将取象异类而形成的“象”分为抽象之“象”和具象之“象”。抽象之象是追求神似，具象之象是追求形似。前者如王羲之观鹅掌拨水而得笔法，张旭观公孙大娘舞剑器而得草书之法，黄庭坚观樵夫荡桨而得笔势，等等;后者如所谓点如怪石、龙爪、杏仁、梅核、蟹目、菱米等，竖如悬针、垂露、曲尺、铁柱等。前者是创造想象的功能，后者是再造想象的功能。
五、灵感与书法创作。
古人关于灵感在书法创作中的作用的论述很多，不过古代书论并没有“灵感”一词，而是用“神合”或“天人合一”表示。古人还认识到酒对灵感爆发的催化作用，古人关于酒能促进灵感爆发的观点是正确的，因为酒的作用有三：一是对大脑皮层有麻醉作用，使大脑减弱了对机体的控制，机体可以处于自由活动状态;二是大脑本身的焦虑和紧张被解除，进入自由联想状态，消除了“思路狭窄”现象;三是酒醉使书法家远离尘世的不平、烦恼、怨恨、欺诈，免受世俗的干扰，从而恢复自我，回归自然，倾听自己心灵的独白、体察大自然生命的气息，而这又是书法家创作的重要条件之一。
六、个性与书法风格。个性与书法的关系是古代书论普遍关注的一个问题。关于这一问题的思想表现为两个方面：
(一)个性差异导致书法风格的不同。古代有“书如其人”之说，早在汉代，扬雄就提出书为心画”之说，元代的郝经提出“书法即心法”说，明代的项穆又提出“书为心相”说，清代的刘熙载提出“书为心学”说。在此基础上，古代书论家又就不同个性者及其书法风格进行了界说。唐代的孙过庭在《书谱》中列举了九种个性及其相应的书法风格：“虽学宗一家，而变成多体，莫不随其性欲，便以为姿
(二)就同一个人而言，随着其个性的发展，其书法风格亦作相应的变化。人的个性是在先天神经类型的基础上，经过后天生活实践和教育的作用逐渐形成和发展的，具有相对的稳定性，同时又具有可塑性。古人不仅认识到个性的变化，亦认识到书法风格随个性之变而相应变化。
七、品德与书法境界。
品德与书法的关系即是“书如其人”说在品德方面的发挥，即“人品书品论”。这也是古代书论普遍关注的一个问题，并为许多人所推崇，清代的朱和羹在《临池心解》中写道：“书学不过一技耳，然立品是第一关头。品高者，一点一画，自有清刚雅正之气;品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。”这一思想在古人对书家墨迹的评价中亦体现出来。明代的项穆在《书法雅言》中也有类似的评价：“心为人之帅，心正则人正。笔为书之充，笔正则事正矣。……至于褚遂良之遒劲，颜真卿之端厚，柳公权之庄严，虽于书法少容夷俊逸之妙，要皆忠义直亮之人也。尽管现在有些人对古人的“书品人品论”提出质疑，但是当我们看到当今书坛上某些品质恶劣之徒以所谓“创造求新”的名义大行其欺诈、投机之举时，我们不得不赞叹古人持论的高度正确性。此外，古人对天资、学养与书法的关系亦有所论述。
总而言之，在古代的书论家看来，书法活动是多种心理因素协同作用的过程。无论是虚静态创作还是炽情态创作，都离不开动机、想象、情绪、灵感等因素的重要作用。而且书法的风格和境界均受制于书法个性和品德。需要指出的是古代书论家侧重于对书写和创作心理的分析，而对书法家的欣赏中的心理现象和心理规律涉及甚少，只有书法欣赏中的“共鸣说”和“净化心灵说”被提及，对此，本文不作分析。
主要参考书目：
①《历代书法论文选》(上、下)，上海书画出版社，1979年10月。
②《历代书法论文选续编》，上海书画出版社，1993年8月。
③高尚仁：《书法艺术心理学》，香港文化艺术出版社有限公司，1992年11月。
④杨春晓：《中国古代笔迹心理学思想综论》，载《烟台师院学报》1996年第1期。
推荐第10篇：火车头少儿艺术中心简介
火车头少儿艺术中心
一、自然情况：
火车头少儿艺术中心前身是大同铁路第四幼儿园，建园于1985年6月1日，历任五位园长，于2009年8月第四幼儿园转制成立火车头少儿艺术中心，由大同市教育局、物价局部门批准成立的，属公益性少儿艺术培训团体。火车头少儿艺术中心占地面积4564平方米，使用面积2251平方米，总共三层建筑，每层有独立的教室6间，三层共计18间，小办公室三层共计10间，有一个独立的厨房，
二、人员配置
火车头少儿艺术中心设主任1人、副主任1人，财务人员1人。下设培训部和后勤部，培训部3人，后勤部1人。
三、管理制度
火车头少儿艺术中心实行主任负责制，
副主任主管培训部，培训部主要负责学员招生、考核、活动安排、教学秩序、招聘教师、教师档案、学籍管理；
后勤部主要负责，卫生管理、安全消防；
财务负责收费、工资考勤；
四、经济效益：
2010年全年计划完成任务12.9万元，由于
8、9月施工停办两个月，任务减至10万元，截至十二月完成任务10.5万元。各项费用均未超支。
2011年全年计划完成任务12万元，实际完成任务12.2万元。各项费用均未超支。
2012年全年计划完成任务15万元，截止6月份完成任务7.4万元，各项费用均未超支。
火车头少儿艺术中心
2012.7
第11篇：大学生文化艺术中心设计任务书
2013-2014学年秋季学期建筑学11级
大学生活动中心设计
一、工程概况：
１．大学生活动中心的任务与目标
据现有学校的发展，学生规模大幅增加，现有大学生活动中心已经不能满足学生工作和活动的需要，学校决定新建大学生文化艺术活动中心，该项目位于石油大学的显要地段，是石油大学正在筹建的校园文化设施之一。
该中心面向石油大学学生，建成后，将以全面提高大学的文化艺术素养为根本目的，以注重开发大学生的综合能力，促进学生素质的全面提高，使学校文化艺术教育、团队及艺术活动的阵地，信息交流和健康娱乐的场所。
二、设计内容：
总建筑面积：3800±5% m2
（一）校学生会办公室用房
1、各部办公室：20m2×6＝120m2
2、小会议室：30～40m2
3、校广播站：（含播音室、录音室、编辑室、机房）60m2
4、招生就业办公室：20×4＝80m2
5、大学生心理干预调解：120m2，需要设计谈话空间，自省空间以及心理
释放空间等。
（二）主要活动用房
1、多功能厅区：450 m2
多功能厅：270m2，除举办报告会、召开院部学生会议外，还可组织各种其它活动包括多媒体放映及举办舞会等；
主席台休息室：30 m2，应尽可能接近多功能厅之主席台；
控制室：30 m2；
家具储藏室：100 m2，应与多功能厅处于同层，便于搬运家具；服务间：20 m2
2、会议室兼教室区：600m2
大型洽谈中心：200m2
小会议室：2间，每间50 m2；
教室：3间，60×3＝180m2；
办公及备课间：3间，共约70m2；
3、展览区：350m2（也可以结合大型洽谈中心布置），功能包括提供临时、
短期展览用途的展览空间，空间上可考虑灵活、机动的建筑结构空间 1
设计，已达到展厅与展品的有机结合，并考虑将来扩建的可能性。 注：以上三项为本活动中心合用空间。
4、美术工作室：60×3m2，画室要注意北向采光问题；另外设幻灯教室
及办公、仓库用房，工作准备间，面积自定。
5、书法活动室：60×3m2，另外设幻灯教室及办公、仓库用房，工作准
备间。
6、摄影工作室：提供摄影教室、暗室、工作间50～60×2m2
7、学生会期刊编辑部及文学创作室：120m2，提供编辑、校对、排版以文
学创作室。
8、音乐舞蹈工作室：100m2，另外设更衣室、休息室，储藏间。
9、茶座区：150m2 ，包括小卖及饮品提供间，茶座结合室内外空间布置。
（三）辅助用房
1、值班管理室：20～30m2
2、开水间：15～30m2
3、更衣室、淋浴室：60～70m2
4、门厅、休息厅、厕所和备品室、衣帽间和库房面积等辅助用房及可弹
性使用空间由设计者自定。
（四）其他用房
学生根据调研需要可以另设其他功能200m2（此200 m2为附加面积，不在3800 m2以内），从学生自身使用的角度完善大学生活动中心的功能。
三、设计要求
１、设计总则
a) 要考虑所在地区的气候特征，在建设上要符合可持续发展的要求。
同时注重建筑节能及室内外生态环境的创造。
b) 要考虑并体现高校文化建筑的特点，体现当代大学生的精神风貌，
与校园环境和谐统一的前提下要有自己鲜明的个性。
２、总平面布局要点
a) 功能分区合理，人流车流组织，闹静明确分区和适当分隔。
b) 各用房联系紧密，以利综合利用；各厅室独立使用互不干扰，人
流量大且集散集中的用房，应有独立的对外出入口。
c) 庭院设计应结合地形及功能分区的需要，布置室外休息场地、绿
化、小品等，以形成优美的室外空间。
d) 噪声大的用房离医院、宿舍、幼托等建筑有一定距离。
e) 应合理地进行不同大小、高低、形体的建筑组合和组织不同的室
外空间。
３、建筑设计原则
a) 功能分区：本活动中心功能较为复杂。有相对较为开放的对外区
域，又有相对较为封闭的工作办公区域，在总图设计时要考虑到既能达到各自对外相对独立，又能对内相互紧密联系。
b)平面布局及流线组织：室内外空间组织合理、流线通畅，注意流
线不要发生混乱、交叉等现象，并满足使用人的行为要求。另外，流线的长度和高差的变化均应考虑使用的安全性和方便性。
c) 灵活空间的使用要求：空间的设计和使用应具有高度的灵活互换
性，建筑中应大量提供一些开放的，可灵活分隔、变更使用的空间，提高空间使用效率并适当考虑将来增建、改建的因素。
d) 性格与风格特征：艺术文化活动中心设计一定要把握住当代大学
生活动场所的性格特征。应用不同的空间塑造手段创造一些具有个性并反映大学生风貌的场所。
４、结构设计要求
a) 建筑结构及空间柱网应考虑在技术上合理、可行，在空间上符合
使用要求；
b) 在满足功能与追求造型的平衡中、达到结构体系设计与建筑体系
设计的有机结合。
５、设备设施的设计要求
a) 消防设计要求：活动中心的消防设计应符合中国建筑设计防火规
范及中国建筑设计规范，按建筑一级耐火等级考虑；
b) 采光通风设计要求：整个建筑应充分利用自然采光和通风，注意
节约能源；展厅的光线应柔和均匀，避免自然光线直接照射损坏展品；东西向开窗时，应采取相应的遮阳措施；
c) 无障碍设计要求：活动中心的设计应考虑到对残疾群体的特别需
求，让残疾群体一样可以融入其中学习和活动，充分体现建筑设计的人性化和人文关怀。因此在设计上要考虑残疾人通道、垂直交通系统及残疾人专用卫生间。
四、图纸及表现要求：
1、图纸内容：
（1）总平面图（1:500或1:1000）
要求：画出准确的屋顶平面，注明层数；画出室外环境布置；注明建筑出入口的性质和位置；正确表现建筑环境和周围道路的交接关系；注指北针。
（2）各层平面图（1:200或1:300）
要求：首层表现局部室内外关系；画剖切标志；各层平面及同层高差
变化应注明标高。
（3）立面图（1:200或1:300）
要求：不少于两个立面，其中至少一个立面能看到主要入口。
（4）剖面图（1:200或1:300）
要求：不少于两个剖面，应该能看到主展区；应注明室内外、各层楼
地面、建筑檐口和最高点的标高。
（5）透视图
要求：选择最具表现力的方位
（6）设计说明
包括：A、技术经济指标——总用地面积、总建筑面积、建筑密度、绿化覆盖率、建筑高度等。
B、设计构思说明。
C、设计人和辅导教师姓名、交图日期（注于每页纸背面右下
角）
（7）在满足前6项要求的前提下，增加的内容不限。
2、图纸规格
均用1号图纸，
3、表现方法
不限，透视图手绘。
参考：
1、苏州科技艺术文化中心设计师：保罗·安德鲁
2、苏州博物馆设计师：贝聿铭
3、苏州大学文正学院图书馆设计师：王澍
5、宁波城市展览馆设计师：MADA S.P.A.N
6、宁波美术馆设计师：王澍
7、宁波理工学院图书馆设计师：马清运
8、宁波天一广场设计师：MADA S.P.A.N
9、宁波新闻文化展览中心设计师：马清运
9、上海松江新城方松社区文化中心设计师：周峻
10、同济大学中法中心设计师：张斌
11、上海新江湾生态展示馆
12、天津博物馆设计师：日本建筑师川口卫与高松伸设计
13、南开大学大学生活动中心设计师：周恺
14、天津大学冯骥才文学艺术研究院设计师：周恺
15、深圳文化中心设计师：矶崎新
16、鹿野苑石刻艺术博物馆设计师：刘家琨
17、西雅图公共图书馆设计师：雷姆·库哈斯
18、Tjibaou吉恩·玛丽·吉巴澳文化中心设计师：伦佐·皮亚诺
19、卢克索剧院
20、德国历史博物馆设计师：贝聿铭
21、德国斯图加特美术馆
22、伦敦Peckham图书馆设计师：威尔.奥尔索普(Will Alsop)
23、American Folk Art Museum，American Folk Art Museum
24、耶鲁大学图书馆Beinecke Rare Book and Manuscript Library，设计师：Gordon Bunshaft
25、David Bishop Skillman Library, Lafayette College, Easton, PA
第12篇：文化艺术中心1111(新)
山东汉唐盛韵文化艺术研究中心
简 介
山东汉唐盛韵文化艺术研究中心，隶属于山东省社会科学界联合会，由当代著名书画艺术家、美术工作者以及热衷于传承和弘扬中华民族优秀文化的社会各界名流自愿发起和组成，在山东省民政厅注册的学术性和服务性非盈利法人单位。
山东汉唐盛韵文化艺术研究中心，坚持在中国共产党领导下，高举弘扬中华民族优秀文化的旗帜，致力于凝聚海内外华人文化艺术精英力量，全心打造专业艺术交流和艺术家生活服务两个平台。通过组织和参与文化艺术活动，大力助推社会主义精神文明建设，紧跟时代步伐，讴歌时代主题，为建设中国特色的社会主义强国不懈努力。 山东汉唐盛韵文化艺术研究中心设理事会。理事会负责决策研究中心的重大事项。
理事会下设办公室，负责对理事会决策事项的具体落实；负责处理“研究中心”的日常工作；负责与国内外艺术家的联络和服务等工作。
山东汉唐盛韵文化艺术研究中心办公地址为济南舜耕山庄商务会所写字楼D楼403室。
山东汉唐盛韵文化艺术研究中心筹备工作
汇报提纲
山东汉唐盛韵文化艺术研究中心，在政府主管部门、诸多领导、专家和学者的支持、关心和帮助下，各项筹备工作进展的都比较顺利。现从四个方面将
筹备工作的情况向中心的各位理事做简要汇报。
一、创办文化艺术研究中心构想的形成
文化艺术是一个民族的基因，是一个民族的灵魂，其承载着一个民族的历史，也预示着一个民族的未来。在改革开放给大家带来了物质生活水平提高的同时，健康向上的精神文化生活的同步提升就显得更为重要。长期以来虽然有国家领导人的重视，各级政府的推动，专业艺术工作者的努力，但现实的大环境„„。因此每一个尚存民族意识和民族自尊的人，每一个渴望我们中华民族未来强盛的人，都应该在物质层面享受的同时，自觉地去为我们民族的文化艺术做点什么，去为我们自已的专业艺术家们做点什么，并从中找到内心的无愧和人生的幸福。这就是我门要创办这个“中心”的最真实和最朴素的动机。
二、成立筹备工作班子，明确工作方向
自今年五月初，文化艺术中心筹备领导组正式成立，筹备组由费云良主任亲自挂帅，成员由我省书画艺术界的权威人士及相关行业的专家组成。筹备组遵照“增强责任感、提高执行力”的工作原则，扎实开展工作。一是跑“家”；二是跑“部”；三是定“向”。 跑“家”就是主动登门和艺术家沟通，听取意见，了解需求，从而更好地设计
“研究中心”的活动内容，提高工作和服务的针对性，并对今后可拓展的领域预留通道和端口；跑“部”就是到相关政府职能部门咨询法规政策，领取相关文件，办理相关手续，确保研究中心成立的合法有效性；定“向”就是通过汇总跑“家”和跑“部”所掌握的信息，结合我国当前文化产业发展趋势，为“中心”的长期发展定位定向。经过充分讨论，筹备组主要领导初步为“中心”下一步乃至今后一段时间的工作明确了“高举一面旗帜，打造两个平台，坚持三个发展，做到四个务必”的工作方针。此阶段的工作主要为避免由于先天考虑不足和设计缺陷而影响“中心”今后可持续性的健康发展。
三、具体配备“中心”运营所需的硬件和软件资源
1、积极筹集“研究中心”开办的资金。
2、选择和确定“研究中心”的办公场所并进行内部装修。
3、购买必要的办公和通讯设备设施。
4、申请注册专业门户网站，取得专业刊物的发行刊号。
5、招聘办公室专兼职工作人员。
6、建立健全内部管理和运营的各项规章制度，并组织工作人员对国家政策法规和内部规章制度进行培训。
7、与承担相关服务项目的单位和个人签订合作协议。
8、进一步听取各位领导和专家对筹备工作的指导意见，进一步细化和完善各项筹备工作。
9、起草“研究中心”年度工作计划内容的方案。
10、做好召开研究中心第一次理事会的相关筹备工作。
以上实质性的工作为“中心”启动运营提供了硬软件的基础保障。
四、找准工作和服务的切入点，体现和谐亲情一家人
在筹备工作期间，筹备组主要领导反复强调“务必要把为艺术家服务放在开展“中心”各项工作的第一位，一定要把“中心”办成艺术家之家，一定要将口号落实在行动上。为更好的落实这一指示精神，我们在“中心”下设的办公室工作职能的基础上搭建成立艺术家俱乐部，全称：山东汉唐盛韵艺术家俱乐部。经过广泛听取艺术家们的建议，俱乐部按照“会员制”运营，初步为艺术家设计了十个方面的服务板块，内容包括：健身娱乐、绿色饮食、保健查体、口腔护理、品牌购物、旅游采风、专业研讨、专业策展、文企互动、会刊宣传、公益活动、法律咨询。另外，根据以上十个服务板块又明确了第一年度免费和优惠服务项目。从而让“中心”为艺术家的服务具体化、有型化、定制化和人性化。让艺术家俱乐部成为研究中心凝聚文化艺术精英的营地，成为艺术家轻松创作和方便生活的平台，成为艺术家的家外之家。
总之„„
第13篇：求索绘画艺术中心夏令营
2013年求索绘画艺术中心夏令营
招生对象：主要针对美术浓厚兴趣的学生，有无基础均可
训练内容：素描（头像、静物、半身带手、建筑风景），色彩（静物、彩头、风景、建筑风景），速写（单人、场景、创作），设计（央美设计、立体构成）
业余活动：篮球、乒乓球、羽毛球、各种晚会、欣赏影片等等。
夏令营时间: 2013.6.20——2013.8.30
报名人数：每期限报40人
收费标准：2100元/月
集训目的：
(1) 对于零基础的学员，以“快乐绘画”理念引导，在短时间内让学员掌握基础绘画要领，建立学员对绘画的信心和兴趣。
(2)中级班的学员，以提高绘画技能的专业性和全面性为目的，通过绘画技法训练和比赛，学员整体技术水平提高一个阶段;
食宿条件：四星级招待，标准2-3人空调间，每日营养配餐，按桌就餐
夏令营特点：
√分班制教学
求索根据学生的专业绘画基础进行分班授课，主要分为三大美院精品班，重点一本精品班，省联考精品班，强化班，协议包过班，考研班，班级实行班主任责任制跟踪教学。
√封闭式管理
全程教学实行全封闭式现代管理理念，引进国内先进教学体系，配备教务管理老师、教学管理老师、后勤生活老师、励志心理辅导老师，保障学员家长零担忧。
√跟踪式服务
从进入求索到录取结束，求索全程跟踪学生进步幅度与各方面问题，及时总结随时调整，以季、月、周等不同形式研究专题督促并优化老师因材施教、个性教学。
√定期式回访
求索画室定期向每一位学员家长做电话或家庭回访，让每一位家长及时了解学员在求索画室的学习情况和心理状态，与家长紧密联系在一起，从身心帮助学员调整压力与学习困难。
√多样化学习
理论与实践相结合，传统课程与多媒体课程互穿插，室内学习与户外写生相呼应，立体式责任制提高学生专业能力；同学作品互评，大师佳作共赏，由浅入深提高学生的艺术鉴赏能力。
√多彩生活圈
学艺绘画枯燥？在求索我们看到了学员对艺术的追求，对生活的热忱，对自然美的感悟，对学友的互爱互助；校内各种活动场所、定期画展赏析、春秋游记等点缀精彩艺术生活。
学员需自带的用品：
基本绘画工具：纸、笔、画板
报名优惠与退费：
现在开始报名，报名后在开营一星期内可以退费，一星期后将不予退费。
欢迎湖北省内外的绘画爱好者来参加，共享绘画快乐!
训练地点：
武昌校区地址：武昌雄楚大道晒湖路23号（井岗村站牌下）
汉阳校区：武汉市汉阳区月湖桥武汉船舶职业技术学院科技实训大楼1510室
第14篇：吉林市文化艺术中心简介
吉林市文化艺术中心项目简介
为全面提升吉林市文化产业的竞争力和对外影响力，我市将省级文物单位“吉林机器局”的保护修缮与文化载体建设相结合，投资2000万元建设吉林市文化艺术中心。“吉林机器局”是为抵御沙俄入侵，由清吉林将军铭安奏请清庭所建的军工厂，1882年动工，1883年秋投入生产，主要生产抬枪、骑、雷管、水雷、开花炮等，并培养机械制造、测量专业人才，为巩固边防做出了重大贡献。
吉林市文化艺术中心在原“吉林机器局”院内改建，占地2.2万平方米，改建面积2620平方米，新建面积2380平方米，总建筑面积5000平方米。中心分为三个展厅，在陈设“吉林机器局”130年沧桑历史的同时，承担文化艺术“展览、拍卖、创作、研究、培训”功能，通过发掘吉林市历史文化名城底蕴，不断丰富文化产业业态，促进我市文化产业的发展繁荣。吉林市文化艺术中心于2011年4月开工建设，2011年7月1日前将竣工交付使用。通过三年的努力，吉林市文化艺术中心将打造成吉林市特色文化品牌，成为省内一流的综合性文化艺术基地。
第15篇：求索绘画艺术中心夏令营
招生对象：主要针对美术浓厚兴趣的学生，有无基础均可 训练内容：素描（头像、静物、半身带手、建筑风景），色彩（静物、彩头、风景、建筑风景），速写（单人、场景、创作），设计（央美设计、立体构成）
业余活动：篮球、乒乓球、羽毛球、各种晚会、欣赏影片等等。
夏令营时间: 2013.6.20——2013.8.30
报名人数：每期限报40人
收费标准：2100元/月 集训目的：
(1) 对于零基础的学员，以“快乐绘画”理念引导，在短时间内让学员掌握基础绘画要领，建立学员对绘画的信心和兴趣。
(2)中级班的学员，以提高绘画技能的专业性和全面性为目的，通过绘画技法训练和比赛，学员整体技术水平提高一个阶段;
食宿条件：四星级招待，标准2-3人空调间，每日营养配餐，按桌就餐 夏令营特点： √分班制教学
求索根据学生的专业绘画基础进行分班授课，主要分为三大美院精品班，重点一本精品班，省联考精品班，强化班，协议包过班，考研班，班级实行班主任责任制跟踪教学。
√封闭式管理
全程教学实行全封闭式现代管理理念，引进国内先进教学体系，配备教务管理老师、教学管理老师、后勤生活老师、励志心理辅导老师，保障学员家长零担忧。 √跟踪式服务
从进入求索到录取结束，求索全程跟踪学生进步幅度与各方面问题，及时总结随时调整，以季、月、周等不同形式研究专题督促并优化老师因材施教、个性教学。 √定期式回访
求索画室定期向每一位学员家长做电话或家庭回访，让每一位家长及时了解学员在求索画室的学习情况和心理状态，与家长紧密联系在一起，从身心帮助学员调整压力与学习困难。 √多样化学习
理论与实践相结合，传统课程与多媒体课程互穿插，室内学习与户外写生相呼应，立体式责任制提高学生专业能力；同学作品互评，大师佳作共赏，由浅入深提高学生的艺术鉴赏能力。
√多彩生活圈
学艺绘画枯燥？在求索我们看到了学员对艺术的追求，对生活的热忱，对自然美的感悟，对学友的互爱互助；校内各种活动场所、定期画展赏析、春秋游记等点缀精彩艺术生活。
学员需自带的用品：
基本绘画工具：纸、笔、画板
报名优惠与退费：
现在开始报名，报名后在开营一星期内可以退费，一星期后将不予退费。
欢迎湖北省内外的绘画爱好者来参加，共享绘画快乐! 训练地点：
武昌校区地址：武昌雄楚大道晒湖路23号（井岗村站牌下）
汉阳校区：武汉市汉阳区月湖桥武汉船舶职业技术学院科技实训大楼1510室
第16篇：舞蹈艺术中心安全责任书
**舞蹈艺术交流中心
安全责任书
_________________学生家长，您好
为进一步加强学员安全管理工作，建立健全安全管理制度，使安全防范措施落到实处，我中心特与家长签订学员人身安全责任书。
1、我中心会经常对学员进行安全教育、文明礼貌教育，使其具有一定的安全意识和安全防范能力。
2、家长应做好与我中心的联系和沟通，请将联系电话准确无误的告诉中心工作人员，以便和您及时取得联系，以形成社会、家庭相结合的教育网络。
3、对父母在外地工作的学员，家长更应妥善安排，委托监护人做好学员的安全、学习、生活等工作。
4、父母或其它监护人要经常对子女进行法律知识教育、安全知识教育、教育学员注意防火、防电、防食物中毒（不吃零食，不吃三无食品）、防交通事故、防人身伤害、防疾病等教育，确保学员的一切人身财产安全。
5、家长应教育孩子放学、上学途中不绕道，放学后及时回家，不到网吧上网（休息日家长更应注意）、不到建筑工地或危险场所玩耍，不单独外出。
6、家长应教育学员在我中心辅导期间遵守纪律，不打架、不骂人、不攀高爬低。不许学员带管制刀具，如学员不遵守中心规定，打架斗殴，或因其它违纪情况造成人身伤害的，一切经济损失由其监护人负责。
7、父母或其它监护人要负责并督促学员在我中心辅导期间按时上课，有事要请假，学员不能请假的由家长代请，如果无请假手续学员未到我中心上课，私自外出，所发生的一切事故，我中心不负任何责任，责任由父母或其它监护人承担。
8、放学和上学请父母及其它监护人负责按时接送，在途中发生的一切人身财产安全事故，由家长或其它监护人负责，我中心不负任何责任。
家长应经常和我中心保持联系，对有特异体质、特定疾病或其它生理、心理状况异常的学员要及时通知我中心，密切与我中心配合，确保学员的人身及财产安全。
家长签名：___________________
2018年1月
第17篇：华威大学艺术中心
WWW.SLL.CN
华威大学（The University of Warwick)，全球百强名校，英国顶尖研究型大学 ，历年最高排名为全球48名（2015年QS排名），稳居英国国内大学排名前十。位于英国英格兰中部华威郡和考文垂市的交界处。立思辰留学360介绍，华威大学创立于1965年，以其高水准的学术研究和教学质量而闻名，在世界各大主流大学排名中，常居全球前百名乃至前五十名。
华威大学在工、商、政、学各界均拥有良好口碑，克林顿访英时特地到访参观华威。世界闻名的华威商学院(Warwick Busine School，缩写WBS)被誉为英国最顶尖的商学院之一，半个世纪里，华威商学院的卓越表现使其在主要排行榜中稳居英国前5名，欧洲前10名，世界前30名，并处于持续上升的势头。此外，其传媒、戏剧、经济学等专业名列前茅。传媒和戏剧专业更是多次荣膺英国专业排名第一。
艺术中心
华威大学艺术中心（Warwick Arts Centre)坐落于大学中心，是英国伦敦以外最大的综合性艺术中心。每年有超过3000场演出在此上演，包括现代和古典音乐、戏剧、喜剧、舞蹈、电影和视觉艺术，吸引超过30万观众。艺术中心包括六个主要场地：Butterworth大厅（可容纳1500人的音乐厅），180每年的毕业典礼也在此举办；一个550座的剧院；一个180座的小剧院、一个220座电影院、Mead Gallery艺术画廊、以及音乐中心。此外这里还容纳了学校的书店、Le Gusta餐厅、咖啡厅和两个酒吧。
第18篇：河南省艺术中心建筑设计理念
河南艺术中心
一、建筑概况
河南艺术中心是河南省委、省政府确定的“十五”期间重点项目，是建国以来河南省投资最多、规模最大、设计水平最高的公益文化设施。位于郑州市郑东新区CBD核心区，占地面积10公顷，投资总概算9.39亿元人民币，总建筑面积77396平方米。建筑密度23.6%，可绿化面积42578平方米，绿化度43%，可停机动车辆471辆，非机动车辆400辆。建筑方案由加拿大OTT/PPA建筑师事务所国际著名设计大师卡洛斯•奥特先生设计。施工图设计由中国航空工业规划设计研究院完成。施工总承包单位为北京建工集团有限责任公司，施工监理单位为上海建科监理咨询有限公司，建筑方案由1800席大剧院、800席音乐厅、380席多功能小剧场、美术馆、艺术馆五个椭圆体和两片翻卷上升的艺术墙组成，造型独特，规模宏大，设备先进，功能齐全。河南艺术中心在建设中，运用了27项全国首创的新技术、新工法，写下了全国同类文化项目建设史上功能最全、施工难度最大、单位面积造价最低的新记录。比如钢结构滑动支座、标志塔阻尼器均为新的专利发明技术；大剧院基坑支护采用了目前所有的支护手段才得以确保基坑安全，是目前国内最为复杂的基坑，因为河南艺术中心基坑支护工程，国家基坑支护规范正在修改；屋面防水系统为国内首次采用直立锁边系统，并申请了建设部行政许可。大面积艺术墙钢结构—索驳结构体系也在国内首次使用；整个建筑群为不规则椭球体，斜梁斜柱倾斜角度均不相同，艺术墙玻璃和金属屋面外饰板没有一块尺寸完全相同等。河南艺术中心的落成启用，结束了河南省没有国际一流标准超大型专业剧院、没有专业音乐厅的历史，使人民群众拥有了自己的欣赏高雅音乐的艺术殿堂，艺术家们拥有了自己展示才华的广阔舞台，它的落成启用，必将成为河南省乃至全国的标志性文化建筑，成为镶嵌在中原大地上的一颗璀璨的文化艺术明珠。
二、各个单体基本功能
1．大剧院——建筑面积24864平方米，设1806席观众席，分池座、椅座和包厢三部分。是艺术中心核心功能建筑，以演出中外歌剧、舞剧、大型歌舞为主，同时亦可满足芭蕾舞、话剧等各种艺术形式需要。舞台设计为国际通用的品字形舞台，设备采用国际先进的舞台机械，舞台具有升降±4.00m、侧台对开、后舞台旋转及开向前台功能；三种大幕自动开启方式、升降乐池；布置53道灯光和布景吊杆；其声学设计、灯光系统都达到国内一流水平，演员休息、残疾人观众服务设施等一应俱全。
2．音乐厅——建筑面积5685平方米，可容纳观众802人。是设计为建筑声学扩声的演出大型交响乐的专用音乐厅，具有接待世界著名交响乐团演出的能力，配有39栓管风琴、12英尺钢琴等大型乐器，声学设计、灯光系统均达到国内一流水平。
3．小剧场——建筑面积3919平方米，可容纳观众384多名，设有六种形式变化的舞台及可活动的座席，舞台部分设地下台仓，可满足舞台升降和座椅存放要求，并适应不同演出形式和不同观众区布置。厅堂的空间为“黑匣子”，适用于多种形式的表演活动，如小型话剧、小型音乐演奏，实验艺术表演、时装表演及产品和广告发布等。
4．美术馆——建筑面积11133平方米，设有大中小各类展厅、同声传译学术报告厅藏品库房、培训中心等，担负着对河南艺术珍品的收藏、研究、展示及对公民进行素质教育、促进对外文化交流、推动河南省美术事业发展的社会责任和历史使命。主要收藏和展示近现代美术珍品及雕塑作品，并充分发挥其展览、交流、收藏、培训等社会功能。
5．艺术馆——建筑面积6670平方米，设有动态艺术表演厅、非物质文化展示厅、民间艺术品展厅、藏品库、研究制作室等，是展示、交流、研究河南群众文化艺术精品和非物质文化遗产保护的场所，承担国内外捐赠艺术品的保管和收藏，是对外宣传我省民族、民间优秀文化遗产的窗口，继承、发展丰富河南民间文化艺术的宝库。可满足多种形式剧目演出和艺术品展示的需要。河南艺术品种类繁多，如木版年画、剪纸、布制玩具、木制玩具、钧瓷、淮阳泥泥咕、人面猴、木雕、刺绣等均可在该馆展出，同时进行收藏。
三、选用材料
“赛音特”品牌专业声学材料，主要使用木质条形吸音板、木质穿孔吸音板等专业吸音材料，材质轻、不变型、强度高、造型美观、色泽幽雅、装饰效果好、立体感强、组装简便等优点，木材装潢及温暖效果，又满足了专业吸声效果，在工程设计和材料安装上起到了重要的作用，改善了公共场所音质混乱、产生回音等影响视听效果的不良因素。
四、河南省艺术中心建筑设计理念
河南艺术中心设计方案中五个椭圆体的长轴汇集于一个中心，意寓着郑州市作为中原之中心的地理位置。两片翻卷上升的艺术墙纳入轴对称正立面，赋于这组现代化建筑于中国传统建筑的精髓，同时将美术馆、艺术馆与大剧院、音乐厅的相对动静巧妙而自然地划分开来，而互动的作用表现在日间活动较多的美术馆、艺术馆与夜间活动较多的大剧院、音乐厅为艺术中心带来昼夜不息的生气。6米高的主入口大平台以气势辉宏的曲面筑体为背景，任何庆典都将不失古都的王者气派。临湖一侧的演出平台，真正成为群众文化活动的表演舞台，同时为进行卫星转播大型文艺节目提供了壮观的场地。
五个椭圆体是由河南出土的6500年前古代乐器陶埙造型演变而来；艺术墙象似黄河波涛翻卷的浪花，仿如我们的母亲河，穿越并见证了中华上下五千年文明史，又如河南出土的2500年前古代管乐器石排箫；中间晶莹剔透的装饰柱，是设计师根据河南出土的8700年前中华第一笛——骨笛感悟而做。整个建筑群体均取之于古代乐器的抽象造型，使河南古代文化与现代建筑艺术有机地结合在了一起。就象设计大师卡洛斯•奥特先生所言：他非常喜欢中国，包括她的渊源不断的文化和神奇的艺术，很多城市皆以本地的建筑而出名，比如巴黎、悉尼。他认为历史不能在一个地方停止，希望以体现中国古老文化为理念，打造河南艺术中心，不单单是放在那里供人观赏，而是成为文化载体。在这里不仅让现代人能感受到古代文化和现代节奏交融的气息，还可以满足未来的人们在此通过该建筑感悟这个时代的特色。
五、辉煌落成 夜色炫靓令人陶醉 河南艺术中心于2007年11月29日在郑州市郑东新区举行落成庆典。 2007年11月29日晚，经过三年多的建设，拥有“金蛋”之称的河南艺术中心破茧而出，化蛹为蝶，仪态万方地矗立在郑东新区如意湖畔。当晚，河南省艺术中心落成庆典隆重举行，河南省委书记徐光春为河南艺术中心开启装饰灯。
河南艺术中心是新中国成立以来河南省投资最多、规模最大、设计水平最高的大型文化设施，设计水准最高的重点文化设施建设项目，是河南省倾力打造的标志性文化工程。自2003年12月奠基以来，历经3年多建成，占地面积为10公顷，总投资近10亿元，总建筑面积7.7万多平方米。
河南艺术中心建筑方案由加拿大国际著名设计大师卡洛斯〃奥特先生设计。设计方案中的五个椭圆体的长轴汇集于一个中心，寓意中原之中心的地理位置。整个建筑群体均取之于古代乐器的抽象造型，五个椭圆体是由河南出土的6500年前古乐器陶埙造型演变而来；两片翻卷上升的艺术墙纳入轴对称正立面，似黄河波涛翻卷的浪花，又似河南出土的2500年前古代管乐器石排箫；中间晶莹剔透的装饰柱，是设计师根据河南出土的8700年前中华第一笛——骨笛感悟而做，充分体现了中原古老文化与现代建筑艺术完美结合的设计理念。
河南艺术中心建设运用了27项全国首创的新技术、新工艺，创造了全国同类文化项目建设史上的新纪录。
河南艺术中心由大剧院、音乐厅、小剧场、美术馆、艺术馆5个单体建筑组成。其中，大剧院有1860个座位，面积24864平方米，分池座、椅座和包厢三部分；音乐厅有802个座位，面积5685平方米；小剧场有384个座位，面积3919平方米，美术馆面积11133平方米，艺术馆面积6670平方米。 舞台设计为国际通用的品字形舞台，设备采用国际先进的舞台机械，舞台具有升降±4.00m、侧台对开、后舞台旋转及开向前台功能；三种大幕自动开启方式、升降乐池；布置53道灯光和布景吊杆；其声学设计、灯光系统都达到国内一流水平。
河南艺术中心的建成，结束了河南省没有大型专业剧院和音乐厅的历史，既是河南文化建设史上的又一壮举，也是新世纪河南文化事业繁荣发展的里程碑。
第19篇：苏州科技文化艺术中心
苏州科技文化艺术中心
苏州科技文化艺术中心坐落于金鸡湖畔边，占地面积13.8万平方米，建筑面积近15万平方米，总投资近17亿元。这座延续苏州悠久历史、展示苏州现代文明的崭新建筑整体外观呈“新月牙”型，开口伸向湖心，“月牙”当中怀抱着娇艳欲滴的“珍珠岩”，仿佛是镶嵌在金鸡湖上的一颗耀眼明珠。苏州科技文化艺术中心由科技中心、演艺中心、影视中心及商业中心等组成，集参观、文化、娱乐、餐饮、购物、休闲等多种功能于一体。
2011年5月，“苏州科技文化艺术中心”更名为“苏州文化艺术中心”，简称“艺术中心”。由演艺中心、影视中心、商业中心及文化馆等组成，包括1座1200个座位的国际标准“品”字型舞台的歌剧院级大剧院，1座近500个观赏座位的演艺厅，7间各具特色的豪华影厅和1间IMAX巨幅全景影厅及2.5万平方米的商业空间，艺术中心的影视中心是中国“金鸡奖”永久评奖基地，影视中心是苏州唯一的挂牌国家级五星影院。艺术中心的原创建筑设计为法国大师保罗•安德鲁，艺术中心曾获中国建国60周年百项经典工程殊荣，今年又荣获中国建筑业最高奖项——“中国建设工程鲁班奖”。
艺术中心管理通过ISO9001：2008国际质量管理体系认证。连续多年被评为省市文明单位，荣获苏州市服务业标杆企业和苏州市和谐企业称号，并被命名为"江苏省文化产业示范基地"，大剧院已成功加入亚洲太平洋地区剧院表演艺术中心联盟（AAPPAC），开幕至今引进了大量具有国际水准的高端演出，演出场次累计达到265台450场次，观众超过150万人。艺术中心是苏州电影协会副会长单位，是苏州电影市场的风向标。艺术中心还拥有旗下的科文芭蕾舞剧院（全国共有6家芭蕾舞剧院），每年都推出新作品，曾与德国斯图加特芭蕾舞团、台湾高雄交响乐团合作演出，蜚声海峡两岸。
建筑特色 科文中心位于中新•苏州工业园区金鸡湖畔的文化水廊景区，临水而筑。地块呈椭圆形，伸入湖面之中，占地61005m2，总建筑面积约110000m2(其中地下部份约30000m2)。方案由世界著名建筑大师保罗•安德鲁(Paul Andreu)设计，设计理念中最核心的就是“一颗珍珠、一段墙和一个园林”。这三个苏州的传统元素体现了科技文化艺术中心在建筑美学上的立意。科文中心造型为一独具匠心的开口向湖心延伸的椭圆形建筑，外型呈“新月牙”状，与金鸡湖湖面相呼应，核心是一块花园环抱的“玻璃岩”。整幢建筑计理念新颖，形象鲜明，造型简洁、明快，犹如金鸡湖上的一颗璀璨明珠，气度 非凡。
项目总体功能分为“科技中心”、“演艺影视中心”及商业设施三部分。其中;“科技中心”部份的主要内容包括：主体展馆（以“科技”为主题，分几个部分）；1个流动展馆（多功能厅）；单独的儿童（包括幼儿）专馆；在科技馆外建一个室外科普广场；“演艺影视中心”部分的内容包括1个可容纳1200人左右、可供演出大型歌剧、舞剧（含芭蕾舞）、具有优良的观演条件、为演出提供齐全功能的大剧院。1个能容纳500人左右可用餐式的演艺厅，能举行类似美国拉斯维加斯或巴黎红磨坊式的表演。配备能满足其表演要求的舞台设施和灯光音响设备。设置一组小型影院（电影世界），1个24座的三维动感影院，1个24座的四维动感影院。1个300座左右的原版电影放映厅，并配备同声翻译系统，1个300座左右的立体电影院，1个100座左右的错落式包厢（2人至6人）式的情侣/家庭座电影院，6个100座左右的各种不同风格不同内容的电影放影厅。商业设施，包括餐饮、商场及特色商品店等。建成后的苏州科技文化艺术中心将成为苏州市最重要的科普基地及大众演艺影视中心，是一个环境优良，集吃喝、购、观、玩于一体的科技文化、旅游休闲、娱乐的综合设施，同时也将成为苏州市最重要的文化旅游景点，并成为金鸡湖畔最突出的标志性建筑。
张家港文化中心
张家港文化中心作为全市公共文化服务的主阵地、主窗口，是传播文化艺术、开展文化交流、传承人文精神的重要场所。文化中心由科技馆、美术馆、城市展示馆、图书馆、文化馆、档案馆、大剧院和服务区8个功能建筑构成。中心占地面积约230亩，建筑面积7.5万平方米。文化广场16根文化灯柱，展现了张家港的12件重大历史事件和8首文化名人为咏颂张家港而创作的诗作。
张家港保利大剧院建筑面积22000平方米，分地下二层、地上五层，长120米，宽68米，总高度30米；由美国威尔考特顾问公司进行方案设计、上海现代设计集团进行建筑设计。
剧院按照国家中等甲级剧院设计，是张家港市最高档次的文化表演场所，也是全市党政大型会议和文化艺术交流、群众集会的主要会议演出场所，观众厅设有软席座椅1200个。剧院舞台设施一流，乐池和舞台采用全机械升降自动化控制，分为主舞台、后舞台和左右两个侧舞台，可作平移、升降、倾斜、旋转等变换，保证演艺活动丰富多彩。配有VIP化妆间、普通化妆间、排练厅、贵宾接待室等多项服务设施，可接待和满足国际、国内专业艺术团队和召开重大会议、举办大型文艺演出、大型音乐会的需要。
2011年9月8日，张家港市文化中心与北京保利剧院管理有限公司签署了委托经营管理合同，正式由张家港市保利大剧院管理有限公司负责剧院的经营管理。张家港市保利大剧院管理有限公司坚持“专业水平高、管理标准高、服务品位高、经营水平高、社会形象高”的标准，以科学化、规范化、社会化、专业化管理为目标，以保障文化民生和满足文化需求为宗旨，全心全意为张家港和长三角地区的广大观众服务。
科技馆建筑面积4300平方米，常设展厅2000平方米，共有43项展品展项。布展及展品展项投入达2200万元，实现了“精品馆”的目标。张家港科技馆以“科技•人•环境”为主题，借助现代高新科技手段，以形式多样内容丰富的公众互动参与型展品为主，以普及科学知识、开发青少年的科技创新能力为目的，寓教于乐，富有趣味性、启发性与参与性，是我市青少年科技教育的基地、课外活动的乐园、精神文明建设的窗口。
美术馆建筑面积5000平方米，其中一至三楼为展厅，共2000余平方米，标准展线600米；四楼为办公区，设有馆长室、展教部（展览策划部、公共美术教育部合一）、综合服务部（典藏部、艺术服务部合一）三个功能单位。由清华大学美术学院博士生导师、著名画家杜大恺先生题写馆名。美术馆内设3个高标准库房，为藏品提供了良好的存放空间，2台先进的恒温恒湿设备能精确控制馆内温湿度，满足不同类型展品的需要。为了提供更为便捷、舒适的公共文化服务，美术馆高标准定制了能够展出小型立体展品的展橱、组合式展柜、展厅休息凳、楼层功能指示牌等系列便民设施。
城展馆建筑面积7000平方米，一楼由序厅、公示厅、历史厅和成就厅等四个区组成，主要展示我市的总体规划、分区规划、历史沿革以及改革开放，特别是撤县建市以来，张家港人弘扬“张家港精神”所取得的巨大成就；二楼由模型演示区、互动体验区、总体规划展区、专项规划展区、详细规划和城市设计展区以及虚拟城市影院组成，展示了张家港市近年来的主要规划成果，为城市发展描绘了一幅宏伟蓝图，张家港市正朝着一个富有特色和竞争实力的现代港口工业城市，一个富有内涵和独特个性的生态园林花园城市，一个富有精神和文化底蕴的文明法治和谐城市的目标快步迈进；三楼主要包括我市杨舍城区、金港城区、锦丰片区、塘桥片区和乐余片区的规划建设成就以及张家港新农村建设的成果。五个片区作为张家港全市相互联系的有机组成部分，分别承担不同的城市功能，共同构筑起张家港市的整体框架。
一个文化中心涵盖六大功能，集聚区效应日益显现 昨日，记者来到张家港市文化中心，被眼前气势宏大、设施一流的崭新场馆震撼了。张家港文化中心包括图书馆新馆、科技馆、大剧院、美术馆、档案馆、城市展示馆，是张家港群众文艺创作、辅导、策划、活动、宣传、培训和研究的专业单位，也是张家港的文化集聚区。 张家港文化中心主任支坤兴介绍，2009年9月26日，投资7.8亿元建设的张家港市文化中心正式对外开放。作为一张靓丽的城市名片，自2009年9月至今，文化中心共接待游客6.3万人次，这还不包括图书馆、文化馆、档案馆的使用人次。
公共文化服务的主阵地和文化产业发展的集聚区是张家港文化中心的两大定位。如今，随着今年6月新落成的张家港大剧院的试运营，文化中心的集聚区效应更加充分地显现。大剧院建筑面积22000平方米，设有1200座的观众席。按国家甲级大剧院标准设计。7月21日，首场演出迪斯尼舞台剧在这个大剧院盛大开演，2天之内的6场演出场场火爆，每场演出的平均观众人数均超过1000人，上座率高达90%。 8月10日，加拿大音乐剧《爱丽丝梦游仙境》和张家港市民见面。 8月27日，乌克兰基辅芭蕾舞团也将带来经典芭蕾舞剧《胡桃夹子》。
支坤兴表示，大剧院试运营以后能够引进如此高端的演出，离不开文化中心对大剧院发展的清晰思路。大剧院目前的经营思路为“加盟院线，自主经营”。今年5月，张家港大剧院正式加盟了中演演出院线，成为22家首批加盟中演演出院线成员单位中唯一来自县级市的剧院。
支坤兴表示，张家港文化中心的成立，不仅实现了资源的集约化利用，还有效降低了人力资源成本。例如，成立了文化中心管委会，统一管理科技馆、美术馆、城市展示馆和大剧院四个机构，使人员从105人减少到63人。文化中心的成立也方便了张家港市民享用公共文化服务和进行文化消费。据透露，今年，文化中心还引进了两家文化产业公司在此落户。
办了5届的长江文化节声誉渐响，文化品牌建设成果丰硕 除了在文化硬件实施上的大手笔，近年来，张家港市还大力实施品牌文化战略，通过对地域文化的挖掘、提炼和包装，发挥了一系列品牌效应。长江文化艺术节就是张家港文化活动品牌之一。
长江文化艺术节自2004年开始已成功举办了5届。2004年到2008年，通过百名书家写长江、百名画家画长江、百名词曲家和歌手唱长江、百名摄影家拍长江和百家媒体看长江等系列“颂长江”文艺主题的策划实施，长江文化艺术节声誉渐响。 2006年12月，“长江文化艺术节”项目入选了第二届文化部创新奖。
张家港市委宣传部新闻科黄卫琼介绍，长江文化艺术节不仅促进了长江文化的保护与发展，而且使张家港本地文化建设获得了快速推进。通过艺术节的举办，挖掘、保护、宣传了一批地方非物质文化遗产项目，创作、展示了一批艺术精品，收藏陈列了一大批书画及实物展品，带动了全市特色文化团队的建设，激活了本地戏剧艺术的生产动力和营销市场，推动了以长江流域地方戏曲博物馆等项目为主体的城市公共文化设施建设;在经济效益方面，长江文化艺术节也塑造了张家港文明城市形象，提升了城市美誉度，优化了本地投资环境。未来五年，张家港将全面拓展长江文化艺术节的深度和广度，努力把项目应用到文学艺术、广播影视、社会科学、教育科技、旅游休闲等更为广泛的社会领域。
近年来，张家港重点扶持文艺精品的创作和生产，每年创作的艺术作品都超过了2000件，涵盖戏剧、曲艺、音乐、舞蹈等各主要艺术门类。张家港还结合地方文化资源特点，大力开展长江文化、河阳文化、东渡文化、香山文化等特色文化建设。
一座河阳山歌馆展民俗底蕴，大力保护传承文化遗产丰富城市内涵
文化遗产，是历史留给张家港的宝贵财富。张家港注重发掘文化遗产的多重价值，积极开展地方文物和非物质文化遗产保护。目前，张家港全市有43处市级文物保护单位和3处省级文物保护单位。东山村遗址被国家文物局评为“2009年度全国十大考古新发现”，由此奠定了张家港在苏南地区史前文化中的中心地位。在第三次全国文物普查中，黄泗浦遗址也发现了一批有价值的文物遗存，被评为“江苏省第三次全国文物普查十大新发现”。
河阳山歌是张家港南部地区千百年来劳动人民自己创造的原生态歌谣。它以凤凰镇为传承中心，分布在河阳山的周围地区。由于存在于江南水乡的纯农耕圈内，很少受外来文化的影响，因而它传承性强，并且具有自己鲜明的特点。据凤凰镇宣传处李新介绍，为了使河阳山歌更好地传承，2009年2月，张家港与凤凰镇投资5000万元，在凤凰山北侧开工建设5000多平方米的河阳山歌馆新馆，主要展示河阳山歌从产生到发展再到传承这样一个时间和空间上的脉络。 2006年张家港市与凤凰镇又出版发行了150万字的《中国•河阳山歌集》，将河阳山歌的相关研究论文，歌手传略与名录编撰成册。
此外，张家港永联村还投资5000万元，于今年6月建成了承载地方民俗文化的江南农耕文化园，其目标是成为“水乡农耕情，休闲养心处”的江南农耕游胜地。
江阴市天华文化中心
江阴市天华文化中心座落于城东新区核心位置，占地255亩，总建筑面积64000平方米，总投资6亿元，是一座具有现代综合文化功能的大型文化建筑群，又是江阴城市客厅的重要组成部分。整座建筑在以江阴文化名人“刘天华”命名的同时，追求中华民族音乐与建筑的完美融合。从外形上看，大剧院平面如最大众、最奔放的乐器——鼓，而380米长的五馆体形，舒展如流淌的旋律。一段蓬勃而诗情的乐章从这里飘向城市的每一个角落，给古老的江阴城以文化的浸染。
天华文化中心由江阴大剧院和五馆(博物馆、图书馆、文化馆、展览馆、美术馆)等6个功能建筑构成，均座南朝北。五馆由屋面飘顶连为一体，自西向东分别为博物馆、图书馆、文化馆、展览馆、美术馆，各馆并联组合成一巨大的400米长的弧形综合体。又共同怀抱天华文化广场，
广场部分有观光塔、演艺广场、景观通道、星光大道、刘天华雕像、琵琶湖、停车场等配套设施，还有大面积的绿化。
大剧院建筑面积15800平方米，观众厅设有1200座，能满足大型会议，大型歌舞、戏剧、音乐会、曲艺等文化演出，数码及多声道立体电影放映。舞台区有2块升降乐池、4块升降舞台、1个旋转舞台、4道双向车台和音响、灯光等现代化设施。
展览馆建筑面积5000平方米，共三层，一层是公共展位，二层是江阴市改革开放成就展厅，三楼是江阴城市规划展示馆。城市规划展示馆主要包括江阴城市总体规划、详细规划、专项规划、重点地段单体建筑设计等内容，其中江阴城市规划模型总面积达到480平方米。设在展览馆内，是了解江阴的“城市之窗”，向公众全方位地展示江阴城市规划的昨天、今天和明天，重点突出未来20年的发展规划。
美术馆有300平方米，主要是书画院工作室和作品陈列室。 文化馆建筑面积6500平方米，内设400座小剧场(用于政协会议、兼有群众文艺演出功能)，群众文化活动室、社团活动室、民间文艺展示室和艺术培训中心。
图书馆建筑面积14300平方米，可以藏书100万册，设有先进的数字图书馆系统，并有少儿阅览、成人阅览、电子阅览、报刊阅览、休闲书吧等厅室和1个250座的多媒体教室。
博物馆建筑面积11488平方米，设有自然标本展馆、江阴通史馆、刘氏兄弟事迹馆、佛教文化馆、陶白捐赠书画馆、花兴才捐赠奇石馆、金银玉石馆、青铜器馆、古代服饰馆、碑刻馆、石刻馆等12个展馆，可以反映江阴7000年的历史。还设有1个200座的学术报告厅。
广场总面积约14万平方米，观光塔有80.5米高，上置双层旋转塔。演艺广场可容纳5000人，为群众文艺演出场所。4000平方米的琵琶湖和周围的大面积绿化是群众休闲区域。
第20篇：中石：文化与书法
欧阳中石先生“文化与书法”讲座观点整理来源： 李煜华夏的日志
今天下午，我有幸聆听了欧阳中石先生在大礼堂的讲座——文化与书法。在讲座开始之前，我和美术社的同学们去后台拜访老先生，向他请教了一些书法方面的问题，并且合影。虽然先生已经不如几年前在荧屏上精神矍铄，但在交谈时先生仍然思维敏捷，问答之间充满睿智。会面结束之时，先生更是谦虚地说：“这只是我自己乱说的，不一定对。”大家之风，与众不同。
欧阳先生的作品：
下面是先生讲座的主要内容：
什么是文化？词典上的定义是：“人类创造的物质财富与精神财富的总和。”其中，“总和”尤为关键。具体的实物只是文化的结果，或者说产物，而非文化本身。
下面我们来看古书上的“文”：《易经》中说： “物相杂曰文。”《礼记》中说：“五色成文而不乱。”因此，所谓文，是美好事物依据一定规律的巧妙组合。
再来说“化”，依据偏旁部首，化的偏旁是“匕”。对于这个字，我们从“匕”来理解。化的篆书写法是个角度来说，化强调的是变化。
，右侧的“匕”是倒过来的人，可以理解为人的变化。从这
总的来说，文化就是把一切事物变为文，以文化之。因而文化的必然要求就是事物要向美的方向发展。
具体说来，社会进步在很大程度上是文化的产物。语言的出现方便了人们的交流，但是它受到空间和时间的限制。空间上的限制，比如声音难以传远，再比如方言、不同语种之间交流困难。时间上的限制，例如声音难以持久。而文字的出现则很大程度上突破了语言在这两方面的局限。当然，语言不能完全代表客观事物，而文字也不能直接反映客观事物。
汉字自象形始，又有其他的造字法加入，表意丰富，对具体和抽象的事物均能清楚反映。是中华民族长期实践中的科学产物，是中华文化之根。
学习汉字，我们应该有“一入一出”的过程。“入”即是认识汉字，“出”则是良好地书写汉字。由此产生了一门学问——“书法”。应当注意的是，书法不等同于写字的方法，也不是写出来的汉字，所谓“写书法”，根本不通。书法就是用美的方法将汉字呈现在人们眼前的学问。
对于“书”，我们从书的篆书写法来看： ，上半部分是手拿着笔的象形，下半部分是“者”的篆书写法，可见，书是用笔写出之物。而略作简化的篆书写法则是部分仍旧是手拿笔，下半部分是“曰”。因而，所谓书，也是“用笔说话”。
，上半
而对于“写”，我们可以将其与同音的“泻”相类比，往“流出”的意义上理解。引申一下，我们可以将其理解为呈现出客观事物，因而，写与书几乎同义。
在科技飞速发展的当下，研究书法还有用处吗？当然有。在当今时代，书法的任务有二：其一，进一步研究汉字的起源，发展；其二，研究如何更美、更好地将汉字呈现出来并在实践中努力达致。
以下是大家的提问与先生的回答。括号里的字是我自己的理解与阐发，仅代表个人观点。
提问：
一、美术社成员与先生会面时提的问题：
我们和先生的合影
1.对于书法的取法，有人认为，应当博采众家之长，也有人认为，贵专不贵博。请问先生如何看待书法学习中取法的博与专？
先生：我认为，应当以专为主，专而后博。通一家便易于举一反三，博通百家，而且也只有专精一家才能旁通百家。切忌心有旁骛，杂学乱临。 （这个问题是学习书法的人都会遇到的，对于先生的看法，我也基本认同。此外，我还认为可以从另一个角度将“专”与“博”结合。比如，我主要学习的是一个风格非常粗犷大气的碑帖，那么，在尽可能肖似的同时，也可以辅助性地临习风格与之相近的其他碑帖，加深对这种风格的理解。而且，也适当临习一些风格与之相反的，秀丽精到的碑帖，以求用笔的细腻与精到，弥补用笔粗疏之弊。当然，这一切只是为了辅助“专”。）
2.那么，请问先生，我们应当如何衡量“专”？或者说“专”的标准是什么？
先生：要做到“专”，一是眼力准，二是手上功夫到位。也就是说，应该尽可能准确地把握字形与笔法。
3.应该如何认识古代碑帖，特别是其中那些看上去“不好的”地方？
先生：在实践中，通常有人对于那些看起来“不好”的地方，按照自己的理解进行修改。但是，进一步想，你认为不好，那它就真的不好了吗？不见得。而且，还可能你认为不好的地方别人反而认为好。此外，著名碑帖经过历史浪潮的淘洗，仍能被封为圭臬，可见其必有过人之处。所以，在临习的时候，应当尽可能忠实于原帖，不要妄加“己意”。
（补充：先生所说并不意味着古代的名碑名帖尽善尽美，什么碑帖有什么特点，什么优缺点，从历代书论中可以窥其端倪。而古今许多名家也有临帖之作传世。所以在学习传统的时候，可以参考经典书论，名家临习的范本来加深理解。）
二、现场提问
1.请问先生，为何文字也是科学的结晶？
先生：首先，文字突破了语言在声音层面的局限，起到了记录语言的作用。其次，从象形开始，为了更好地描述客观事物，人们在实践中不断丰富汉字的构成，使其能够最大程度地描述、表达这个世界，因而其中必然有科学的成分。
2.请问先生如何看待汉字简化对于书法的影响？
先生：汉字简化是近代以来人们提高书写效率，不断实践的产物。从这个意义上，汉字简化用更简单的方法来表达和描述世界，是一种进步，在推进文化传播上具有重要作用。当然，在简化的过程中，考虑得也不可能尽善尽美，有些文字会丧失了原有的表意。电脑对于书法，对于汉字的书写，并非是一种“损伤”，而是促进书法的发展。当然，书法的发展也可以促进电脑更好地表现汉字之美。
（现代技术对于书法的促进作用比如现在我们可以在网上很容易地找到历代名碑名帖，进行书法方面的交流，甚至有作者在创作作品的时候现在电脑上“打草稿”——把他临习的碑帖进行“集字”，出一个效果图，再来自己写。当然这个方法好不好还有争论，这里不加以赘述。）
3.历史上有不少人品行为世所不耻，但是他们的书法水平却非常高。对于书品与人品的关系，先生怎么看？
先生：常言道，字如其人。我认为字与人的发展具有一致性。但是，并不能简单地说“坏人写不出好看的字”。人品的好坏与书写技能的高低并无关系。人品对于书品的影响更多地在于字的性灵、气质上，当然字如其人的说法不能绝对化。
（我认为“字如其人”只是一种说法而已，更客观的说法应该是不同性格，不同际遇会对书写主体的书法风格有一定影响。但是人品与书法应该真的不具有什么关系吧。比如说，我为人不好，但是我很爱书法，书写技能以及对书法的理解都非常精深，那我的字就不好？）
4.请问先生如何看待“火星文”？
先生：创新是需要的，但是“新”应当和历史上的高度相适应，新而不高不可取。此外，“新”还应当能为大家接受。
5.当下书坛，对于楷书的风格有两个倾向，一是书协副主席旭宇先生提倡的“今楷”，横不平竖不直，但在展览中盛行。另一种是田英章先生的严谨端正的楷书，但也有人讥之为字奴，字匠。请问先生如何评价这种差异？
上图：旭宇《楷书千字文》局部
上图：田英章楷书中堂
先生：关于“什么是美”的问题，并没有，也不可能有硬性规定。人们的审美之间有差异。只要能够满足人们的审美需要，其就有存在的合理性。对于这个问题，我们更应该委诸历史，广大人民的选择。
（对于这个问题，先生的回答比较“圆滑”，既然每个人都有自己的审美，那先生对于两种风格也必然有自己的取舍。我认为，旭宇与田英章两位先生的书法都各有长短。前者的书法看似散乱，但笔画、线条之间自由韵致。但是从大的观感上，显然难以带来视觉上的美感。后者的风格更趋向传统，结构合理，笔画精到。但是，仔细来看，有过于刻板之弊。所以，我理想中的完美风格是二者的折中。传统与现代，两种风格的冲突，在当下的确被广泛讨论。我认为，当前展览中所谓新形式、现代书风、丑书等等绝大多数不可取，陷入了造作、狂怪的圈子中，而缺乏审美上的快感，形式上的各种拼接，特效更是文胜于质。我们应该回归传统，深挖其精华而非浮光掠影地东截取一点，西截取一点，加上自己并不见得高明的间接，就凑成新风格。）
