口腔医学美学论文范文
推荐第1篇：美学论文
学院 管理科学与工程学院 班级 11级计算机科学与技术4班 学号 20112286 姓名 何进
论影视作品中的美学
引言部分
自从1905年第一部中国人自己拍摄的电影《定军山》上映后，随着科技的不断进步，人们的文化生活不断丰富起来，其中一个很广泛的方面就在于众多优秀的影视作品的诞生。电视的普及，带来的是人们在欣赏影视作品的过程中享受到的美的视觉感受以及心灵上的感动。
在感受美的历程中，就牵涉到美学和审美的问题了。在影视艺术发展的历史中，创造了许多补课磨灭的美好的东西，这些都是我们在欣赏影视作品中不断地被吸引、被感动的原因。下面我将结合个人的经历，谈谈影视作品中的美学以及在这些审美的过程中，我个人的新的与收获。
一．影视作品中的色彩美
在影视的世界中，最能打动我的一点就是光影的交错和重叠。这一手法，在许多的电影作品中都有体现。给我印象最为深刻的就是张艺谋的《英雄》和《十面埋伏》以及《满城尽带黄金甲》。这几部作品中，明艳的色彩，让人在欣赏电影的过程中，视觉收到了巨大的冲击，这对于故事情节的推动、表现剧中人物情感和矛盾都起到了不可或缺的作用。
尤其是在《英雄》中，有着大量色彩的碰撞。包括人物的造型上，甚至都以统一一色的服装为主。有一场戏是在湖心亭中，以九寨沟为取景地，没有台词，仅仅是主人公在湖中的打斗，让人在明亮广阔的背景中，看到了中国武侠的那种飘逸灵动的美感，它可以是愤怒的、可以是柔情的、同样可以是为了刺秦而放弃
小我的大义。这一切，在张艺谋选取的充满了童话色彩的色彩鲜明的九寨沟的这场戏中展露无遗。
同样是张艺谋，他的代表作《大红灯笼高高挂》中，高墙、深宅、大院、红灯笼，在巩俐的那句“在这个院里，人算是什么东西？”中，大院的灰色调给人带来的逼仄压抑的感觉，它是一种象征，象征着封建礼教对人性的压抑和束缚。然而，在一片沉重的灰色中偏偏有一点红色强烈地出现了，这无疑给人一丝慰藉，一丝希望。众姨太太对红灯笼的渴望是这群被压抑、被损害的女性对自由幸福的执着与向往。张艺谋借灰色与红色的对比冲突巧妙传达出一种抗争，这一点红色和浓厚的黑色的抗衡，其结果无疑是一个悲剧。灰、红、白三色的冲突与合流准确传达出影片凝重冷寂，焦躁窒闷，饱含热情又渗透罪恶的悲剧意蕴，也充分让观看电影的人感受到了人物在这庄严和气派的高墙中，困兽般的生活境地。
而说到影视作品中的色彩美，不得不说的一部经典的、也是我个人印象很深刻的一部作品就是《辛德勒的名单》。这部作品本身的美妙之处很大一部分就在于黑白的基调和唯一的一个身穿红衣的小女孩。纳粹失败后，被关押的犹太人走出集中营。画面上突然出现了光亮的色彩，使观众感受到犹太人被释放那一刻，是从黑暗突然走向了光明，在色调上的巨大变化给人的心情造成了巨大的改变，从面临着死亡的威胁到重新获得自由，一种感同身受的巨大喜悦顿时充满人心。最终人们从这种色调的反差变化中，反战的主题被鲜明地体现了出来。
二．影视作品中的生活与情感美
在审美的过程中，应当伴随着审美人的思考和选择。影视作品随着科技的进步以及大众生活的需求，产量也在不断地增长中。如何在繁多的作品中，选择好的作品，去吸收它所要传达的积极精神，这也是在影视作品在欣赏的过程中的一
个问题。往往大众在观看影视作品的过程中，更加倾向于去选择那些贴近生活，却又能反应大众渴望的作品。
所谓的艺术，必将是来源于生活却又高于生活的存在。因此，在虚构的影视作品中，如果能够看到和自身生活中相类似的情节，或是剧中人物能够反应本身的欲求，将很容易引起观者的情感共鸣。黑格尔也说“人们通常从艺术作品所引起的愉快、惊赞、恐惧、哀怜之类的感情中去看艺术作品”。
在观众观看艺术作品的过程中，艺术家借由作品中的人物所唤起的大众的公共情感引起了观众的共鸣，这才使得作品能够被观众所铭记。这尤其体现在一种社会现象、一个时代精神的反映上。
通俗的大众电视剧，有几部作品在近几年尤为火热，主要是因为它们体现了当代的社会问题或者公众迫切的某种诉求。例如，《蜗居》、《裸婚时代》、《北京爱情故事》等一系列的影视剧，它们分别反映了“房奴”、在金钱欲望的冲击之下当代青年新的爱情观和婚姻观的转变。尤其体现了在大都市的快节奏和浮华的生活之下，没有强硬的自我打拼的社会青年的困惑和迷茫。在《裸婚时代》中，男女主人公在没有父母看好的婚姻中摸爬滚打，当爱情的甜蜜伴随冲动带着他们踏入了婚姻之路，他们看到了生活并不是只有爱情的甜蜜，柴米油盐酱醋茶的种种琐事，伴随着不断加大的生活压力，一度致使他们分开。这是当今一个普遍的社会现象。没有钱，我们应当拿什么来经营我们的爱情和生活？这样一个现实的问题被编剧提出来，被演员表现在大众眼前，自然会让身处这样社会环境下的广大80后青年人们感到共鸣，也就能引起人们对于这种现象的反思。幽默风趣的台词之下，利用家长里短的摩擦和问题，揭露一定的社会现象与人性共通的情感，这就是我在影视作品中感受到的人性情感的美。
不仅仅是反应社会共鸣的现象，尤其是在反应某个特定的历史背景下的情感的时候，影视作品也做的很好。最近在热映的电影《赛德克巴莱》，讲述的是在险恶的日据时代，赛德克族被迫失去自己的文化与信仰，男人必须服劳役不得狩猎、女人派遣帮佣不能编织彩衣，骁勇善战的赛德克族马赫坡社头目莫那鲁道，见证这三十年来的压迫统治，看着族人过着苦不堪言的日子。因一场误会种下日警和赛德克族的紧张关系，自此族人便活在恐遭日警报复的阴霾中，忍辱负重的莫那鲁道在深思后，虽知这场战役将面临灭族危机，但他明白唯有挺身为民族尊严反击，才能成为真正的赛德克人，于是决心带领族人循着祖灵之训示，夺回属于他们的猎场。影片中大篇幅的利用原生态的自然场景，回归人性最原始的情感，把民族精神和特定的时代背景相结合，也更能激起观众的情感。虽然放在了日据时代的背景之下，影片却着重表达了主人公心灵蜕变的过程，寻求人类的本真，这在当下浮华聒噪的社会风貌之下，也令人感到了一个新锐的切入角度。
三．影视作品中的变幻之美
影视作品还有一个值得欣赏的美在于它的变幻之美。这就与不同的时代，不同的审美者、甚至不同版本有关了。俗话说“一百个读者有一百个哈姆雷特”，在审美的过程中，不同的生活经历早就了审美者不同的审美角度。同一部作品，寓于不同的时代，给不同年龄段的人观看，都会造成截然不同的反响。电影《罗生门》是大导演黑泽明的代表作，然而，这部被很多中年人奉为经典的作品，并没有如第五代导演们的作品在当下的年轻人中流传得广。当我在屡次的推荐下看了这部影片，产生的观后感却与很多年长的人截然不同。可能美学的魅力就在于此，不同的审美交换出不同的审美感受。
我想，影视中我所能看到的美学可能只是冰山一角。但是，也正是因为影视
这个角度贴近我们的生活，才能让我们对美的感受更为直观和立体。无论是悲剧还是喜剧，我们都能在美的历程中找到自己的心路体验，找到愉悦的审美感受。
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美学感受之
——经典电影回顾
1、《这里的黎明静悄悄》
苏联彩色故事片，1972年高尔基儿童电影制片厂出品。根据同名经典中篇小说改编，导演斯塔尼斯拉夫。影片没有宏大的战争场面，只是表现了一场局部战斗，几位女士兵在准尉的带领下展开了与德军的战斗。影片采用鲜明对比的表现手法和独特的蒙太奇手法，在战斗最激烈的时候穿插女战士们战前梦幻般的爱情和生活，用朴实的黑白表现战争的残酷，用柔美的彩色高调来表现一个主题：战争本不应该是姑娘们的事，但德国法西斯把姑娘们逼上战场。同时表现了女兵们对美好生活的向往。影片感人的力量在于它的真实性，像生活本身那样朴实自然。影片结尾处，准尉在女兵们的坟墓前凭吊的时候，观众们也都不由自主地为德国法西斯犯下的罪行表示愤慨并为女兵们的牺牲流下热泪。那五位付出生命、青春和明天的女兵，她们的面孔永远活在人们心中。影片主题与战争、女性、生存相关，其深刻的哲学内涵和精湛的电影表现技巧使其成为世界电影史上的一部重要作品。
2、《两个人的车站》
前苏联彩色故事片，莫斯科电影制片厂1982年出品，导演：梁赞诺夫。是不是拥有一颗真诚的心就会获得真诚的爱呢？两个人的车站，爱情的车站，生命的车站… …钢琴家普拉东为妻子承担了车祸的责任。在法庭审判之前，他动身到戈里巴耶道夫去与父亲告别。途中，在一小车站上，他与车站餐厅女服务员薇拉从争吵到相互同情、关心，最后产生爱情。这两个不幸的人虽然社会地位、文化教养差距很大，但两颗善良的心使他们最终走到了一起。
本片是最能代表前苏联喜剧电影特色的影片之一：一部多义性影片，既歌颂了中年男女的美好爱情，又反映了复杂社会生活的一个横断面。它时而令人发笑，时而催人泪下，是一部独特新颖的悲喜剧。影片风格简洁流畅，情节性强，人物性格鲜明，心理刻画细腻。 作品带有抒情色彩的悲喜剧，既让观众笑声不断，又能在笑声背后感受到小人物无奈的悲哀。影片呼吁对人加以关怀，展示生活本身应该具有的瑰丽色彩。影片有着令人难忘的细节和台词。
4、《公民凯恩》
《公民凯恩》的拍摄距今已有60多年，但依然被视做“电影史上十大影片”当之无愧的冠军和头号经典，它在英国权威性杂志《视与听》自1952年起、每隔10年由全球最顶级的导演和影评家参与的“世界电影十大佳作”评选中连续3届荣登榜首，其影响力可见一斑。然而，令人迷惑不解的是，《公民凯恩》也是一部票房与所获声誉极不相称的影片，在解释这种现象时，资深影评家说：“它并不是那种让人一望而知的情节片，而是一部对生活高度凝炼、对人性和社会的深刻理解以及对心理世界的理性体验的影片，它的意义深邃，需要反复咀嚼，它是一部纯粹的„电影的诗‟！”《公民凯恩》有一种挣脱时间羁绊的不朽性，它在每一个方面都上升到全新的高度，其中某些方面后来被人模仿到泛滥，但有些至今没人敢去突破。追随它的许多电影只是在某个层面或某个点上做了突破，便受到大家的强力追捧，而《公民凯恩》在每一个层面部大大突破了电影艺术原有的表现手法，有些几乎到了“后无来者”的高度。
5、《星球大战》与美国文化
《星球大战》不仅仅是一部电影，它更是美国文化的象征。“美国的文化是构成美国全球性力量的一部分”（前美国总统国家安全事务顾问兹比格·由热津斯基语），英国人麦克雷则在其著名的《2000年的世界》一书中更进一步指出：“美国的优势和大国之尊，既不表现在天然资源的丰富，也不表现在经济规模的强大，甚至也不表现在政治影响的广泛，美国强权最为隐秘而且最具杀伤力的表现在于文化上的扩张和渗透能力。” 《星球大战》就是一部集美国文化的扩张和渗透能力之大全的电影。在它当中集中使用了最先进的高科技电脑及数字制作手段，创造了一个前所未有的太空世界，它对宇宙中各种星系、文明、生物的描述，它所创造的各种奇形怪状的外星人与航天器，它所表现的波澜壮阔的太空场景和星球大战场面，确实超出常人所思，非一般科学技术所能表现，不能不说是一种梦幻般的视觉奇观。但是，我们还必须看到，《星球大战》是一部贴鲜明的美国标签的电影，美国人的政治、经济意图以及所谓的美国精神是这部电影立身的基础与灵魂。《星球大战》对太空秩序的描绘，对崇尚武力解决争端的崇拜，对美国英雄式的太空武士维护“太空正义”的极度渲染，其实就是美国的现实地球上推行霸权外交，搞强权政治，用武力解决问题和干涉他国内政的生动写照，当然，这一切是在“正义”的前提下进行的，这一“正义”是典型的美国式的正义。
但综合看来，《星球大战》仍是一部表现了人类智慧和科技进步的电影。《星球大战》的成功，在于它十分擅长运用最先进的科学技术，在于它非常会讲故事，在于它有相当开阔的文化视野，在于它超常的想像与创新能力，在于它有丰富的情感。
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浅论自然美和艺术美
摘要：美是理念的感性显现，其主要美感对象是自然美和艺术美，本文将从美的概念出发，对自然美和艺术美进行系统的理解和区分，同时从实践角度进而提出审美价值反思。
关键词：美自然美艺术美价值反思
一.美的概念
什么叫做美呢？在一般人看，美是物所固有的。比如一朵鲜花、一尊雕塑、一眼清泉，大多数人都认为是美的，然而认定这些美的标准是什么呢？又如一幅毕加索的绘画，有人认为很有深度、值得回味，而有的人却觉得杂乱无章、毫无美感，这虽然与个人艺术修养有关，但也反映了一个问题：就是同一个对象，有的人说美，有的人说丑。因此，在某种意义上来说美就是理念的感性显现，是指任何能够引起我们感官或五官快乐的事物和属性。
美是人类社会的产物，审美活动是人类精神的自然需求，所以美是人对事物主观情感的感知和表露。美的主要美感对象是自然美和艺术美，前者是自然造化的形成，而后者则是人类的创造。
1.艺术美的内涵。艺术是人类了解和掌握世界的一种方式，它是为了更好的认识世界并深化人类生存的涵义，认识生活和创造生活的方式。什么是艺术美，艺术美就是艺术家通过自然，通过个人主观意识的表达所创造出来的艺术作品所蕴含的美。艺术美是艺术作品的精髓，是反映世界，认识世界的高度概括的人的感受。因此艺术美是人认识世界时主观对事物提炼概括进行再创造并符合人的审美情趣的一种感觉。艺术美使人的审美能力不断的提高，对美的要求不断的深入和变化，而审美能力的提高又促使艺术家对艺术作品的艺术美向更高级和更多面去扩展，正是在这种相互促进中，艺术不断向前发展艺术美也不断的提高。
2.自然美的内涵。自然美是造化的杰作，是自然界天然形成，是符合了人的审美情趣被人感知的美。它显示着自然伟大的生命力量，蕴含着强大的生命活力。人对自然美的热爱就是对自然生命的崇尚。自然美不是人的创造，自然美是自身活力展现出来的生命美。当我们远离人迹，投身到大自然时，高山雄健，小溪的缠绵，湖面的粼光，小树的妖娆，自然中无尽的美感让我们目不暇接。人与自然几乎无任何隔膜，因为人本来就是自然的一部分，人类善于在自然中寻找美丽，也善于在自然中寻找自己精神的乐园，自然美只有被人欣赏后，它的美才被赋予更深刻的含义。在人类看来自然美就是自然创造出来的伟大的艺术作品。
二．自然美和艺术美的联系
在西方哲学大师黑格尔的美学观点中，艺术美是绝对高于自然美的，而中国老子的“大音希声，大象无形”诠释了道家的美学观是自然美绝对高与艺术美的。事实上不论是自然美还是艺术美，只要是能使人心灵受到净化，品德得到提升，人生充满幸福的美都是至高的美。所以不论自然美还是艺术美都是平等的，无关乎谁高于谁，而关键在于它们体现的美是否蕴含了美的真谛。
艺术美与自然美之间有着密不可分的关系。艺术美的产生和创造是以自然为源泉的，所以自然美启发了艺术美的创造，自然美是艺术美的基础，同时艺术美里面也隐含了自然美，是自然美的一部分。学习过美术的人都知道，初学者开始学习美术时必须要通过临摹和写生事物并掌握造型和色彩的基本规律，然后才能搜尽自然万物来扩展和提高自己的艺术修养。通过研究自然界的景、物，逐渐掌握艺术创作的基本规律。这个过程就是充分学习自然的过程，没有这个过程很难
进行艺术创作。所以说艺术创作是艺术家通过学习自然表现自然的再创造活动。反之没有学习和感受自然，你就不会有真实的情感和切身的体验，也就没有艺术创作中非常重要的艺术感觉，那创造出来的就不是真正意义上的艺术品，更不能打动观众。西方艺术大师塞尚在自己的书信中曾说“我必须作画，理论只有在与自然的联系中加以运用和发展才有价值，艺术领域尤其是这样。”可见对于艺术而言自然是多么重要。
三.自然美和艺术美的区分
区分艺术美与自然美，对后来美学的意义影响重大，有了这一区分，在美学解释中具有重要的意义。区分自然美与艺术美，首先，是承认审美生活中的基本事实, 因为在我们的文化中,就有自然美与艺术美。其次,也是为了建立自然美与艺术美的联系,为文明的自由理解开路。第三，是为了美的更丰富的理解，为人的审美创造确立合法性地位。自然美与艺术美的区分，以人作为分界，人的审美创造属于艺术的活动，而自然事物本有的审美情调则优先于人的生活存在，这里，一定要克服人类中心主义的观点，或者人类至上的观点。必须认识到，人类只是自然事物的一部分,自然先于人类而存在，不过，也要承认，人类在自然生活中是最高的智慧生物,人的活动对自然世界产生了直接影响。在现代文化语境中,承认自然美或自然生活的优先地位，极为重要,人们已经认识到,越是符合自然的生活，越是美的生活，那么,这是否意味着人类不从事任何建设工作呢?在自然世界中，有限地建立人类栖居的世界是必要的，但是，如果要以破坏自然的生活为前提,那么,就是美学的反动。在自然世界中，人的建筑艺术，越是与自然和谐一致，越具有美的意义, 因为纯粹自然的美, 往往脱离了人类生活存在。自然美,一旦经历人类生活的改造, 就会显示出独特的文化魅力。欧洲文明所显示出来的美丽生活景象, 就在于，它们在保护自然美的前提下，创造了优美的建筑艺术的美或园艺艺术的美，更创造了诗歌绘画音乐等纯粹艺术的美。人类艺术的审美创造, 总要受到各种局限, 而且，由于艺术品的价值与交换价值，只能为少数人所拥有；自然美则不同，它既为民族国家所拥有，为全人类所共有；只要我们到达这个特定的时空中, 就会自由地享受自然美的生活。“自然美”永远是艺术家的伟大导师，自然美的巧夺天工，往往是艺术美所无法企及的美丽世界；人类正是想把自然美永远保留下来才创造出了艺术的美，当然，艺术美更能让艺术家自由地表达他们对世界与生命的自由想像与自由理解。
四．本源的信念: 自然美永远高于艺术美
黑格尔指出:“艺术美高于自然美,因为艺术美是由心灵产生而且再生的,心灵及其产品比自然及其现象高多少,艺术美也就比自然美高多少。”“自然美只是属于心灵的那种美的反映,它所反映的只是一种不完全,完善的形态。”应该承认,在美学中,黑格尔认为“艺术美高于自然美,自然美只是粗糙的美,不值得讨论”这一观念,在相当长的时间内支配了我们对艺术美和自然美的看法。在很大程度上说，这种错误的看法,影响了我们对美学的真正理解。自然美是独一无二的,虽然不能体现主体性意志,但是,自然美是人们可以共同享受的。更重要的是,自然美随着季节变化,永远是鲜活的,具有直接的生命推动力。必须承认,自然美永远高于艺术美,在自然美中存在着无限让人惊叹的东西人类的经验局限使我们无法全面地理解自然美。自然美,使人类一切丑的生活与艺术变得毫无意义,它也使人类的一切丑的模仿与创造变得如此缺乏价值。自然美, 超越了人的想像力,你不亲历它,就无法想像,而当人类亲历自然美时,发现它是如此美艳绝伦,无可比拟。真正伟大的诗人和画家以及电影艺术家,都在伟大的自然美中,找到“无限的
美感”,同时,面对艺术的局限,也在自然美面前生出“无限的喟叹”。当我们知道把自然美当作对象之后,就要善于欣赏自然美；虽然许多民族国家的自然美被日益工业化的生活所破坏,但是,人们还是知道保存自然美, 发现自然美,欣赏自然美。自然美,是以自然的天光和气象来构成的,所以,日出日落,清风明月山川,雨雪云雾风霜,这是自然的美；与此同时,山川地理和风土人情,草木花卉杨柳,竹林藤萝林荫,人工盆景和工艺美术,人们在城市生活中尽力保持自然的美丽。人们从环境美学或价值论美学的角度,已经确认:自然美,就是要保留自然的原始意味,而不是按照人类的自我意志赋予自然以许多人为的东西。在这些自然美丽生活的理解中要强调,“自然美永远高于艺术美”,但是,也应看到,“自然美不能代替艺术美”。自然美与艺术美必须同等发展历史正在缓慢前进,其中,具有无限美丽的精神。自然美是自然的伟大创造,它永远是活的,显示出神秘的生命力量。自然美是永远欣赏不尽的,它常看常新,具有自由的力量。在自然的生命运动中显示美, 在自然的生命和谐中创造美感,“自然美与自然美的艺术发现”,就是价值论美学的伟大探索任务,也是价值论美学的自由尊严表达与思想确证方式。
五．审美价值反思:保护自然美与创造艺术美
自然美与现代科技生活,自然资源和我们的生命索取之间,越来越显出巨大的矛盾。从当代生活体验意义上说,现实与理想之间已经有了尖锐的冲突,这是我们必须面对的生命存在困境。美的生活,仅仅依靠美本身是保证不了的；美的自然的保护,只能通过严格的律法来保证,美的理想要靠法律来保证。保护自然美,就不能一任人的自然欲望要求,所以,保护美就涉及政治生活的设计,政治生活必须最大限度地追求政治正义理想,永远遵守政治生活的自由民主平等法则。我们相信传统习俗的力量,就是不要真正的法律,就是不愿意遵守公平的法律,就是回避束缚,但是,没有严明的法律,人的欲望就会随意的表达,审美的理想就变成了可望而不可及的目标。社会只有解决好了政治正义问题,才有可能保证审美生活的理想。有了公共自由价值准则,审美自由的生活才有可能,保护自然的美丽才有可能。
与此同时，我们还要不断地创造艺术美,因为美的生活的价值,通过艺术得到了很好的继承。艺术美有无限的创造形式,这是美的未来景观。在美的文明的创建中,保护自然美和创造艺术美,是最重要的工作。艺术美更具独特性,我们强调艺术与自然的关系,但是,如果强调艺术处处模仿自然,一定是自然的翻版,我们可以更自由地理解艺术的创造。对于审美创造而言,就是要把自然美全部发掘出来,与此同时, 我们要通过感知自然美和生活的美来创造艺术的美。文明就这样有了自己的意义。
六.结语：
美学最大的社会功能和社会价值在于美育。这不仅塑造了人的个性和品质，而且给人以快意的情感和健康积极的心理态度。无论是自然美还是艺术美，我们都应该去主动的观察学习，从而提高自己的艺术创造能力，艺术欣赏能力。
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《论语》中的孝道之美
12汉语言文学袁红2012221102110078
摘要：孔子是儒家思想的创始人，提倡仁、义、礼、智、信，而孝亲是孔子思想的核心组成部分，孔子将孝道简单概括为“无违”，进而阐释为“生，事之以礼；死，葬之以礼，祭之以礼。”要求在父母活着的时候应该按照礼节侍奉他们，父母死了要按照礼节好好安葬他们，死了之后还要常常纪念父母，按照礼节祭祀父母。这些孝道通过《论语》中的语言对话呈现在人们面前，是一种存在于纯粹语言艺术中的成文之道，是一种伦理的语言形式，但是孝道也通过其它的非艺术的形式存在并且保留下来，如思想观念上的保留。
【关键词】孝道成文之道艺术活动
孝道是一种成文之道。“父在，观其志；父没，观其行；三年无改于父之道，可谓孝矣。”《学而篇》当父亲还活着的时候要观察其志向，父亲死了要考察其行为，若是对其父亲的合理部分长期不加改变，孔子就说做到孝了。就像曾子听说的“孟庄子之孝也，其他可能也；其不改父之臣与父之政，是难能也”《子张篇》孟庄子的孝其他方面别人都容易做到，而留用他父亲的部下继续做官和不改变他父亲的施政纲领是别人难以做到的。在父亲去世以后，长时间的保留父亲在政治主张上的合理部分，就是孔子所谓的孝道。这种成文的孝道通过《论语》中的语句将自己说了出来。作为道的语言虽然是作为纯粹的语言，不是欲望和技术的语言，但它具有各种历史形态，《论语》中的孝道就是一种伦理的形态。这样看来孝道的显现就可能是艺术的，但是也可能是非艺术的。“事实上，道作为语言的发生并没有艺术和非艺术的绝对差异，如原始宗教的巫术礼仪始终伴随着诗、歌、舞这样的艺术活动；中国儒家之道的开端也是所谓的礼乐文化，圣人制作礼乐以化成天下。道的艺术与非艺术的发生形态只是历史分化的产物。”（《美学原理》，彭富春，人民出版社，2011年3月第1版，第224页）孝道以一种成文之道显现于艺术之中。
存在于纯粹语言中的孝道对于其它艺术而言是一种预先给予的。孝道在人们生活中已经预先存在且被人们积极广泛地发扬着，只是书本艺术来表达孝道的时候，孝道才开始了自己的生成，并且还显现在各种非艺术的形态之中，如哲学、宗教和政治的非艺术的形态，它们和艺术共同存在而且彼此相遇，这是孝道成为肉身并进入生活世界并进入生活世界游戏的直接显现，而艺术是孝道各种显现形态中最重要的方式之一。孝道通过《论语》这样的文学艺术成果呈现出来，它是具体的、朦胧的、感性的而不是抽象的、明确的、理性的。
“作为美的感觉物并不是一些超感性的存在者，如一些幽灵和抽象的符号，而是一些感性的存在者，是一些自然、人类和心灵的现象。它们表现出一些感性特征，如形象、声音、气味、硬度和热度等。这些感性特征并不是假象而掩盖了事物的本质，相反它们就是事物的本质所显现的现象。事实上，一切现象的存在者都是感性存在的，一切美的事物都是感性显现的，感性是美的现象的基本特性，没有感性的事物就不是美的。”（《美学原理》，彭富春，人民出版社，2011年3月第1版，第142页）孝道作为一种美的事物，也是感性存在的，表现出一些感性特征，也就是人的行为表现，通过人的眼睛、耳朵等感觉器官去感觉，看到子女为父母做一些尽孝的行动，如父母在世时好好地侍奉父母，父母离开了好好地为父母办丧事，听见别人评价子女尽孝的情况等等。
对孝道的认识是审美中的一种道德的感觉，充道德的高度对别人、对社会进行评价。“道德的感觉中不以事情为主，而是以自身的感觉为主，这种感觉就是所谓的道德感，人们从道德的规则或良心出发，去感觉事物，发现它是否合乎道德或者是不合乎道德。因此，事物必须从它所是的样子转化成它应该所是的样子，也就是由事实的存在转向道德的存在。同时，作为感觉自身，它不仅要感觉事物的事实，而且要评价事物的价值。于是，感觉成为了评价。”（《美学原理》，彭富春，人民出版社，2011年3月第1版，第129页）当感觉成为了一种评价的时候，人们就用自己的道德感去看待这个世界，从道德的规则，从自己的良心出发去感觉身边的事物，去观察身边的行为，发现自己的或者别人的行为是否合符道德，也正为这样的道德评价方式，人们的行为就由它所是的样子转化成它应该所是的样子，由一种事实转化成为道德的存在，人们也就去追求道德的行为，追求对父母尽孝达到道德的高度。
人的生活世界是欲望、工具和智慧的游戏，人的活动都与欲望有着直接或者间接的关系，道德则是用来试图规范人的欲望，它要确定欲望的界限，让它不至于破坏了一般社会既定的伦理道德的规范，《论语》中的孝道就是用来规范人的行为的，让社会中的人的行为符合社会 既定的道德规范：
1父母在世时，应该怎么做。
孔子说：“未能事人，焉能是鬼？”“未知生，焉知死？”想要侍奉好鬼神，必须首先侍奉好活着的人，所以在孔子看来，尽孝第一位的就是在父母还在世的时候好好侍奉他们。要竭尽全力，以礼对待父母，不违背父母的意愿，不要让父母为自己担心，不仅是要在物质上满足父母，更重要的是始终以好的容面对父母，让父母从心灵上快乐，还要把这种对父母的尊敬延伸到身边其他丧失亲人的人和身边的伤残者。
“生，事之以礼”《为政篇》，父母活着侍奉他们要依照规定的礼仪，“事父母，能竭其力”《学而篇》侍奉父母能尽心竭力，按照规定的礼仪侍奉父母而且还要做到尽心竭力，不能有丝毫的保留。
“父母唯其疾之忧。”《为政篇》父母不担心你其它方面事情，只要担心你的身体，换言之就是不让父母为你担心，“父母在，不远游，游必有方。”《里仁篇》父母在不出门远游，如果要出远门必须有一定的去处，这就是不让父母担心的表现，这是落后生产方式、生活方式产生的孝顺父母的方式，但这种孝顺父母的心意、精神境界是值得提倡和发扬的，在日常生活中不要让父母为我们太担心。
“今之孝者，是谓能养。至于犬马，皆能有养；不敬，何以别乎？”《为政篇》现在的所谓孝，就是说能够养活爹娘就行了，至于狗马都能得到饲养，若不存心严肃地孝顺父母，那养活爹娘和饲养狗马有什么分别呢？在孔子眼里，真正的孝道不仅仅是能够养活父母，让父母在物质上得到满足，应该首先具备孝敬父母的孝心。孔子问道：“色难。有事，弟子服其劳；有酒食，先生馔，曾是以为孝乎？”《为政篇》儿子在父母面前经常有愉悦的容色，是件难事，有事情年轻人效劳，有酒有肴，年长的人喫喝，难道这竟可以认为是孝么？在孔子眼里即使是让父母吃好的、喝好的也不是孝，这刚好和前面的孝敬父母物质上给父母的满足是次要的，首先应该具备的是孝敬父母的心，要以好的面容对待父母，让父母从心情上精神上愉悦，而不是只是让父母不做劳累的事情、让他们有好酒好肉吃就行了；“事父母，几谏，见志不从，又敬不违，劳而无怨。”《里仁篇》侍奉父母，如果看到他们有不对的地方，得轻微婉转地劝止，看到自己的心意没有被听从，仍然恭敬地不触犯他们，虽然忧愁但不怨恨。这也体现孔子孝敬父母重在敬，不违背父母的意思，只是委婉的劝谏，即使会有忧愁但是也不能怨恨，在父母面前表现出不好的面容。
“父母之年，不可不知也。一则喜，一则惧。”《里仁篇》父母的年纪不能不时时记在心里，一方面因为父母高寿而欢喜，另一方面又因为其高寿而有所恐惧。就像孔安国说的：“见其寿考则喜，见其衰老则惧。”父母享的年寿寿高，子女应该为其感到高兴，但是父母年寿
高就越接近衰老，子女就为其衰老而恐惧，一个合格的孝子，以父母的心为自己的心，以父母的优乐为自己的优乐，应该时刻惦记着父母，这才是一个合格的孝子。
“子见齊衰者，冕衣裳者与瞽者，见之，虽少，必作；过之，必趋。”《子罕篇》孔子看见穿丧服的人、穿戴着礼貌礼服的人以及瞎了眼睛的人，相见的时候，即使他们很年轻也一定站起来，走过的时候，一定走快几步。看见别人家中死了人，心里就悲哀，看到瞎子心里就伤感，表现了一种同情之心，对身残者的尊敬。“见齊衰者，虽狎，必变。”《乡党》看见穿孝服的人，就是极其亲密的也一定要改变态度，“见冕者与瞽者，虽亵，必以貌。”《乡党》看见戴着礼帽和瞎了眼睛的人，即使常相见也一定有礼貌。“乡人饮酒，杖者出，斯出矣。”《乡党》行乡饮酒礼后，要等老年人都出去了，自己这才出去，这变现一种对老年人的一种尊重，这在根本上是对自己父母的尊敬的一种延续，同时也是孝敬父母的一个前提的准备阶段，因为尊敬老人、同情家里死了人的人和身体残疾的人相比孝敬父母而言是比较简单的事情，连这样简单的事情都做不到的话就更别说去孝敬父母，而且还是从心底里孝敬父母，把父母放在心上，这样更难了。
2父母离世了的时候应该怎么做。
生命能够延续多久都是命运决定的，人无法决定生命的长短，有时候很好的人也早早的过世，对于人来说是无可奈何的，就像孔子在探病伯牛时感叹道：“亡之，命矣夫！斯人也而有斯疾也！斯人也而有斯疾也！”可以看出孔子在这方面是无可奈何的。人最终是要过世的，活着的人唯一能够做的就是在亲人朋友过世了以后葬之以礼，依照规定礼仪办理丧事，一心一意的哀悼那些失去的人，对别人失去亲人也像自己失去亲人一样发自内心表示哀痛，这是一种社会道德心的体现，还要经常追思逝去的人、追思祖先，在日常生活中去每时每刻的真正的把祖先放在心中。
“死，葬之以礼，祭之以礼。”《为政篇》父母过世了要按照规定的礼仪安葬他们、祭祀他们。“丧，与其易也，宁戚。”《八修篇》对于葬礼与其温和平静没有悲伤，不如心里真正悲哀，孔子主张从内心真正哀悼追念爱戴死去的人。“临丧不哀，吾何以观之哉？”《八修篇》参加丧礼的时候不悲哀，这样子孔子是看不下去的，孔子对这种临丧不哀的现象是极其愤恨的，孔子主张参加别人的丧礼要悲哀不要若无其事。“子食于有丧者之侧，未尝饱也。”《述而篇》孔子在死了亲属的人旁边吃饭，不曾吃饱过，孔子同主人一样哀伤悲泣，是一种发自内心的自然的哀悼之情，表达出对逝者的敬重。“子于是日哭，则不歌。”《述而篇》孔子在为人办丧事的那一天哭吊，就不再唱歌了，说明孔子在哀吊死去的人的时候专心哀吊一定不会有快乐的时候，也就是古训说的“哀乐不同日”，对逝者要一心一意的追念，不能想其它快乐的事情。“丧事不敢不勉”《子罕篇》有丧事一定要尽礼，要严肃恭敬、悲痛哀伤。“羔裘玄冠不以吊。”《乡党篇》紫羔和黑色礼帽都不穿戴着去吊丧，特别看重丧事礼仪，这种葬之以礼的做法是社会普遍的文化形式，把它们用文字记录写下来也符合孔子的目的性，想通过这样的方式来规范社会的行为，然后再在此基础上使社会稳定。
古代的丧礼还包括为父母、为君主、为老师守孝三年的一个礼仪，“君薨，百官总己以听于冢宰三年。”守孝这三年住在凶庐，不言语，也就是在父母、国君、老师守孝的时候要尽量克制自己，使自己一切从简，更不能享乐。
“祭如在，祭神如神在。”《八修篇》祭祀祖先就像祖先在，祭祀神就像神真的在那里，通过祭祀这种手段表达对逝去的父母、祖先的追念。在真正祭祀的时候，即使是自己吃得不好穿得不好，也要把祭祀做得很好，就像禹“菲饮食而致孝乎鬼神，恶衣服而致美乎黻冕，卑宫室而尽力乎沟洫。”《泰伯篇》大禹自己吃得很坏，却把祭祀办得极其丰盛，穿得很坏却把祭祀服做得很华美，住得很坏却把力量完全用于沟渠水利，孔子把大禹对于祭祀的态度和对于国家水利建设放在一起谈，说明孔子对祭祀的重视，而孔子对大禹这样的行为方式是没有什么可以批评指责的了，也就是说孔子对于宁愿自己生活得差点也要把祭祀做得很好的作
法是非常赞同的。在古代那样物质条件不够丰富的时代，祭祀典礼不是经常能够办得起的，所以孔子主张在日常生活之中要把对祖先的追念放在心中，“虽疏食、菜羹、瓜，祭必齊如也。”吃饭先祭祖先，不管是否有好菜，都得像斋戒那样严肃恭敬，反映了孔子履行“死祭之以礼”的孝道，追念祖先深入到日常生活之中，这样在日常生活之中去每餐饭的时间都把父母、祖先放在心中更有利于家族礼仪观念的潜移默化。
结论
综合可以得出，孔子眼中的孝主要有四个基本的原则，第一是对父母不失礼，一切按照规定的礼仪来对待父母，包括父母在世时以社会规定的礼节侍奉父母，父母逝世以后也按照社会规定的礼节安葬父母，还要按照社会规定的礼节祭祀父母；第二不辱亲，用父母对待自己的心对待父母，继承父母的品德；第三敬亲，不仅要奉养父母，还要从心底里孝顺父母，让父母精神上生活愉快；第四爱亲，让父母时时刻刻都喜欢自己的子女，在父母面前和气可亲，笑脸相迎，喜悦相从，婉容相待。《论语》中的孝道是基于现实的社会生活的，是现实社会生活的一种艺术表现形式，通过这样的艺术表现形式传达一种正能量的东西，规范人的行为，使人的行为合符社会整体的社会规范，最后由“真”的境界到达“善”的境界。由此可见审美活动是有利于社会正能量的积累和发挥作用的，是有利于社会的发展的。
参考文献
《论语通解》，邓球柏撰，长江出版社，1996年12月
《论语译注》，杨伯峻译注，中华书局，2009年12月
《美学原理》，彭富春，人民出版社，2011年3月第1版
推荐第5篇：口腔医学技术进展论文
新材料新技术带着口腔往前冲
众所周知，牙体、牙列缺损、牙列缺失和畸形是人类的常见病、多发病，其主要病因是由龋病、牙周病、外伤、肿瘤和先天畸形引起的。尤其龋病，是危害人类健康的三大疾病之一，也是形成牙体、牙列缺损和缺失的主要原因。据有关统计，我国患龋者龋均为2.47颗牙，总平均龋患率为37.3%。需要治疗的人数甚多。因为各种原因引起的牙列缺损，需要义齿修复者众多。尤其随着我国人口老龄化，牙体、牙列缺损和缺失病人的比例将日趋增多。所以，口腔修复工作者面临着越来越艰巨的任务，要尽快培养大批具有一定专业水平和业务能力的口腔修复工作人员，以满足社会的需要。
口腔医学技术是近年来发展迅速的学科，随着现代科技的发展而迅速发展，涉及到众多学科，与口腔组织学、解剖生理学、口腔生物力学、材料学等密切关联，由此产生了新的修复方法和技术。二十一世纪的修复技术发生了很大的变化，许多新技术，新方法，新材料都逐步登台。如计算机辅助设计与辅助制作完成修复体技术（CAD/CAM）；人工种植技术；激光在修复的应用；铸钛技术；精密铸造技术；烤瓷在、铸瓷技术、全瓷技术等。这些都深刻的影响到口腔医学技术的发展。
随着科技的进步，无论是塑料、不锈钢的出现，还是铸造技术、微波技术、激光技术及计算机科学的出现，不仅极大改变了人们的社会生活，也同样促进了口腔医学技术的发展。随着人们物质文化水平的提高及科学技术的发展进一步，与信息科学、材料科学、计算机学、机械学及生物医学紧密结合，口腔医学技术的发展将更为迅速，，高科技已广泛促进了口腔医学技术的发展，特别是人工种植牙技术的发展以及计算机辅助（CAD）与计算机辅助制作（CAM）及复合材料的出现与应用，从根本上改变了人们的常规的修复观念与修复方法，从这些技术的进一步完善，还将进一步促进口腔医学技术的发展。
口腔医学技术的发展与高科技的发展紧密相关，铸造支架及铸造冠技术改变了锻造丝及锤造冠的修复技术。其后各种技术的涌现，如金属烤瓷技术以及延伸的全瓷技术使修复效果发生了很大的变革。精精密附着体技术，如套筒冠技术，栓道技术，球帽技术，磁附着体技术的应用，提高了修复质量，为口腔医学技术向社会化，工业化发展创造了条件，而人工种植牙技术则从根本上改变了修复方式与观念，又极大的促进了以各种修复技术的发展，使各种修复附着体技术的应用更加规范化，也更为普遍。
激光在口腔医学技术领域中的应用，从最开始牙龈软组织的手术，押题脱敏，发展到激光焊机的成功应用，并逐渐向口内直接焊接以及激光预备基牙及激光测量获取共同就位道，在口腔医学技术领域显示了广泛前景。随着研究的进一步深入，激光在口腔医学技术的广泛应用也必将影响和促进口腔医学技术的飞速发展。
当然口腔材料的发展也将极大地促进口腔医学技术的发展。
材料学是对口腔医学技术发展影响最大的学科之一，无论是从钛材的应用时种植技术的成功及钛支架义齿的应用，还是从甲基丙烯酸甲酯到复合树脂的应用，以及从烤瓷材料的应用到可铸造陶瓷材料及可切割陶瓷的应用，口腔应用材料学的发展对口腔医学技术修复质量的提高起到过不可取代的作用。而纳米陶瓷的发展，特别是纳米材料在口腔修复的应用，将使材料的生物相容性、强度、韧性、以致重量、耐腐蚀性都极大的该善，必将极大的推动口腔修复的发展，有望
成为理想的口腔修复材料。而金属材料表面氧化膜的生物改性则增强材料的生物相容性，能获得更多的生物性修复材料，将使仿生修复成为可能。
钛在口腔医学技术中的应用①固定义齿：纯钛的力学性能接近Ⅲ型金合金，适合冠桥修复。钛冠的加工方法可以用铸造方法也可用锻造的方法。有报道铸造钛冠的适合性高于镍基合金全冠。钛冠桥锻造的方法是用电火花蚀刻机械加工。②可摘局部义齿:纯钛及钛合金制作局部可摘义齿支架时铸造后线性收缩率为
1.8%-2.0%， 比钴铬合金小，因此具有更好的适应性。纯钛的力学性能较目前常用的钴铬合金低，因此在局部义齿支架时，其厚度要高于钴铬合金才能达到支架的性能要求，③钛烤瓷修复：钛底层冠加工方法有：机床加工、电火花蚀刻、CAD/CAM和铸造加工。前三种属于冷加工，对钛及钛合金的理化性能影响较小。④牙颌畸形矫治: 钛合金正牙丝弹性模量低，强度适中，具有良好的回弹性，可多次产生温和、持久的矫正力，这种矫正力适合生理要求。钛合金是制作正牙丝较为理想的材料。另外还可用植入颅面骨中的纯钛种植体作颌外支抗，矫正颌骨错位畸形。纯钛具有优良的生物学性能，由于其强度高，韧性好，比重仅是不锈钢的一半等优点，优于金合金、钴铬合金，更适合制作支架。钛支架义齿质轻而强度好，其生物相容性好，与口腔软硬组织均无反应，支架在口内无味，不变色，不过敏，无毒。与采用传统的钴铬合金比较，纯钛支架（托）义齿更加坚固、更薄，重量明显减轻，金属对粘膜组织无刺激，患者感觉更舒适，也更有利于咀嚼功能的恢复和口腔组织的保健。特别是全口义齿中应用更是优点突出，患者戴义齿后没有沉重感。
钛及钛合金的铸造传统失蜡铸造技术制作钛修复体不易取得成功，因为钛非常活泼，高温下极易与大气中或包埋料中的多种元素反应。所以，钛的铸造需要有特殊的热源、专用的 模型材料以及防止钛表面污染的仪器设备。牙科专用铸钛机的溶解氛围有：真空方式和惰性气体保护法。惰性气体分别是氩气和氦气。熔解方式有：高频感应方式和弧熔解法。铸造方法有：差压式铸造法、加压铸造法及离心铸造法。差压式铸造法是利用熔金室和铸造室的压差使钛及钛合金铸入铸型腔内的方法。加压铸造法是在较低压力的惰性气体的保护下熔解钛料，当熔化的液体钛及钛合金流到铸道口时，从液体钛及钛合金的表面加以较高的压力，使液体钛铸入铸型腔内。此外，铸钛使用的金属坩埚、氧化铝坩埚和高密度石墨坩埚。金属坩埚多为铜制坩埚，且多用弧熔解方式。铸钛需铸钛用包埋料。在铸钛过程中还注意: 熔模的厚度不宜少于0.7cm，排气道的设置、铸道的设置、铸型的形式、铸型烘烤焙烧的温度及铸造时铸型的温度要求、铸型的冷却方式，铸件的表面处理方法等也与钴铬、镍基等合金相同。
从以上的一系列的新技术新材料中不难发现口腔医学技术的前进离不开新的技术新的材料的不断突破。所以有了新的技术，新的材料口腔医学技术想不进步，想不发展都难啊。
推荐第6篇：口腔医学
口腔医学专业概况
本专业培养以白求恩为榜样，具有系统的高等口腔医学基本知识、基本理论和基本技能，职业道德高尚、技术精湛，德、智、体、美全面发展的应用型、创新型口腔医学人才。
一、专业主干学科和主要课程：
（一）主干学科：基础医学、口腔临床医学。
（二）主要课程：基础医学概论、临床医学概论、口腔解剖生理学、口腔组织病理学、口腔内科学、口腔颔面外科学（含口腔X线）、口腔修复学、口腔正畸学、口腔预防医学。
（三）通识课程：英语、计算机基础、医学心理学、职业指导
二、基本要求：
（一）理想信念方面：
掌握马克思主义的基本原理，树立正确的世界观、人生观、价值观和就业观，坚定为小康社会建设服务的信念；树立良好的社会主义荣辱观及良好的医德医风；掌握基本的医学伦理和必要的法律法规及方针政策。
（二）身体素质、作风方面：
通过体育、劳动课和健康的文化活动，培养学生健康的体魄及从医的良好作风、仪容仪表等。
（三）业务素质方面：
1、基础知识：学习掌握口腔医学基本知识。
2、基本理论：掌握人体的形态、结构、功能的基本理论知识；掌握口腔疾病的病因、发病机理和病理变化；熟练掌握口腔各种常见病、多发 1
病的诊断治疗及急危重症的急救原则。了解农村、社区初级口腔卫生保健内容、标准及方法。了解乡镇社区卫生医疗机构的设置标准、服务范围及规范管理。
3、基本技术：
（1）基础课教学阶段，突出应用性实验课，使学生熟练掌握常用的应用性技能和操作技术。
（2）熟练掌握口腔解剖生理、口腔内科、口腔外科及修复治疗的基本诊疗技术；基本掌握相关临床学科的基本诊疗技术、常见急危重症救治方法。
（3）口腔预防保健：掌握口腔常见病的预防保健知识技能。
（四）社会通用知识及技能：掌握英语、计算机、就业、心理学等基本知识和应用技能。
三、实习安排及基本要求：
医院实习44周，实习医院要求安排在设置口腔科室的二级以上医院或专科医院、门诊部，要认真搞好毕业实习计划、实施、检查和总结工作。通过实习进一步充实巩固所学的知识，提高实际工作能力。实习医院要指派具有丰富经验的教师带教，严格执行实习大纲，保证实习质量。
教务处
2010年1月10日
推荐第7篇：口腔医学
职业认识
本专业培养具备医学基础理论临床医学知识，掌握口腔医学的基本理论和临床操作技能，能在医疗卫生机构从事口腔常见病、多发病的诊治、修复和预防工作的医学高级专门人才。
[编辑本段]业务培养要求
本专业学生主要学习口腔医学的基本理论和基本知识，受到口腔及颌面部疾病的诊断、治疗、预防方面的训练，具有口腔常见病、多发病的诊断、修复和预防保健的基本能力。
[编辑本段]专业方向
毕业后主要从事口腔医学诊疗工作或预防保健工作、医学教育工作和医学科研工作。毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1.掌握基础医学和临床医学的基本理论知识和实验技能；2.掌握口腔医学各学科的基本理论知识和医疗技能；3.具有口腔及颌面部常见病、多发病的诊治和急、难、重证的初步处理的能力；4.具有口腔修复工作的基本知识和一般操作技能；5.熟悉国家卫生工作方针、政策和法规；6.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有口腔医学研究和实际工作的初步能力。
主干学科：
口腔内科、口腔颌面外科、口腔修复学、口腔正畸学、儿童口腔科学、口腔预防学
主要课程：
物理学、生物化学、口腔解剖生理学、口腔组织病理学、口腔材料学、口腔内科学、口腔颌面外科学、口腔修复学、口腔正畸学等
主要实践性教学环节：
包括口腔内科、口腔外科和口腔修复等学科的毕业实习，一般安排36周～42周。修业年限：五年
五年目标规划
思想道德方面：以马列主义、毛哲东思想、邓小平理论和“三个代表”的重要思想为指导，树立正确的人生观、价值观、奋斗观、创业观，坚持正确的人生价值取向。定期递交对党章的学习、认识及实践，以及自己的言行等感受，争取早日通过审核，加入中国共产党。
社会实践方面：在校期间适时的参加学校、学院组织的团体活动；在放假期间适时外出旅游，去口腔医院或口腔诊所参观实习，积累人生阅历也为将来走上工作岗位积累经验。
技能方面：为了后期踏入社会，参加工作是能具备一定的基础能力，具有较为扎实而使用的基本技能，要加强力争做到：1 大学二前通过计算机二级考试 2 大三前将英语
四、六级双通过
学业方面：平时无非常特殊情况绝不迟到、请假，更不准旷课。保证好学习听课时间和学习质量，除去上课时间，应充分利用好课余时间，除去必要的身体锻炼、娱乐活动及休闲时间外，均应安心、踏实、专注地攻读职业方类、专业类书籍和其他类别的书籍。学习时注意预习、听讲、复习、综合分析对比联系，以及所用时间比例。知识积累不仅应做到广、博，还应做到专、精，博采众长。
结束语
计划定好固然好，但更重要的在于其具体实施并取得成效啊。若要获得成功，必须得拿出勇气，付出努力、拼搏、奋斗。成功，不相信眼泪；成功，不相信颓废；成功，不相信幻影。成功，只垂青有充分磨砺、充分付出的人。未来，掌握在自己手中。未来，只掌握在自己手中，人生好比是海上的波浪，有时起，有时落，三分天注定，气分靠拼搏！爱拼才会赢！
推荐第8篇：口腔医学
大学医学专业介绍：口腔医学
主干学科：基础医学、临床医学、口腔医学
主要课程：物理学、生物化学、口腔解剖生理学、口腔组织病理学、口腔材料学、口腔内科学、口腔颌面外科学、口腔修复学、口腔正畸学。专业概况：教学实践包括口腔内科、口腔外科和口腔修复等学科的毕业实习，一般安排36～42周。
培养目标本专业培养具备医学基础理论和临床医学知识，掌握口腔医学的基本理论和临床操作技能，能在医疗卫生机构从事口腔常见病、多发病的诊治、修复和预防工作的医学高级专门人才。
培养要求本专业学生主要学习口腔医学的基本理论和基本知识，受到口腔及颌面部疾病的诊断、治疗、预防方面的训练，具有口腔常见病、多发病的诊疗、修复和预防保健的基本能力。
就业方向1．掌握基础医学和临床医学的基本理论知识和实验技能；2．掌握口腔医学各学科的基本理论知识和医疗技能；3．具有口腔及颌面部常见病、多发病的诊治和急、难、重症的初步处理的能力；4．具有口腔修复工作的基本知识和一般操作技能；
5．熟悉国家卫生工作方针、政策和法规；6．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有口腔医学科学研究和实际工作的初步能力。
开设院校：按高校热度排序[广东]中山大学
[湖北]武汉大学
[山东]山东大学
[河南]郑州大学
[上海]同济大学
[吉林]吉林大学
[江苏]苏州大学
[陕西]西安交通大学
[广东]暨南大学
[甘肃]兰州大学
[重庆]重庆医科大学
[辽宁]大连大学
[北京]首都医科大学
[辽宁]中国医科大学
[辽宁]大连医科大学
[新疆]石河子大学
[吉林]延边大学
[山西]山西医科大学
[浙江]杭州师范大学
[福建]福建医科大学
[广东]广州医学院
[江苏]南京医科大学
[广东]广东医学院
[广西]广西医科大学
[山东]泰山医学院
[安徽]安徽医科大学
[浙江]温州医学院
[湖南]湖南中医药大学
[山东]潍坊医学院
[山东]滨州医学院
[四川]泸州医学院
[辽宁]辽宁医学院
[云南]昆明医学院
[河北]华北煤炭医学院
[海南]海南医学院
[江苏]徐州医学院
[湖北]咸宁学院
[四川]川北医学院
[贵州]遵义医学院
[浙江]浙江中医药大学
[山东]济宁医学院
[贵州]贵阳医学院
[安徽]皖南医学院
[辽宁]沈阳医学院
[广西]桂林医学院
[内蒙古]内蒙古医学院
[湖北]郧阳医学院
[山西]长治医学院
[浙江]湖州师范学院
[黑龙江]牡丹江医学院
推荐第9篇：口腔医学
龈沟：是牙龈的游离龈部分与牙根颈部间的钩状间隙，正常银钩深度不超过2mm
混合牙列：6~12岁时，乳牙开始脱落，恒牙开始萌出，乳牙与恒牙混合排列于牙弓上
龋病：是在以细菌为主的多种因素的影响下，牙根硬组织发生缓慢进行性破坏的一种疾病
楔状缺损：是指牙唇颊侧颈部硬组织发生缓慢消耗所致的缺损，缺损呈楔形
牙周炎：是指牙菌斑中微生物所引起的牙周支持组织的慢性感染性疾病
下颌第三磨牙冠周炎：又称智牙冠周炎，是指第三磨牙萌出不全或阻生时，牙周周围软组织发生的炎症阻生牙：牙齿萌出过程中空间不足或受阻力较大而无法萌出或完全萌出，好发于下颌第三磨牙易并发冠周炎
颞下颌关节脱位：是指大张口时，髁突与关节窝，关节结节或关节盘之间完全分离，不能自行回复到原来的位置
涎石病：是指腺体或导管内发生钙化性团块而引起俄一系列病变，好发于下颌下腺，其次为腮腺
人字沟：舌前三分之二为舌体部，后三分之一为舌根部，中间为一形态为倒V行的沟，成为人字沟 舌盲孔：舌体部和舌根部以人字沟为界，其形态呈倒V行，尖端向后有一凹陷处为甲状舌管残迹，称之
在口腔中以牙列为分界线，将口腔分为牙列内额固有口腔和牙列外的口腔前庭两部分
牙冠的外表形态有五个面分别为：唇面，舌面，近中面，远中面，和牙合面
正常的龈沟深度不超过2mm，患牙周炎时深度》3mm
牙又称牙体，由牙冠，牙根，牙颈三部分组成
牙体组织由牙釉质，牙本质，牙骨质三种钙化的硬组织和牙髓腔内的软组织牙髓组成
牙周组织结构：牙槽骨，牙周膜，牙龈
舌乳头有四种，分别为丝状乳头，菌状乳头，轮廓乳头，叶状乳头炎
口底的三个结构，舌系带，舌下肉阜，舌下皱襞
下颌骨的薄弱部位：下颌骨的正中联合，颏孔区，下颌角及髁突颈
三对大唾液腺：1腮腺，开口于正对上颌第三磨牙的颊侧黏膜上；2下颌下腺，开口于舌系带两侧的舌下肉阜；3舌下腺，其小导管甚多，有的直接开口于口底，有的与下颌下腺的导管相通
口腔内检查的常用的器械有镊子，探针，口镜
急性牙髓炎疼痛性质的特点：1自发性阵发性疼痛2夜间疼痛加剧3温度刺激疼痛加剧4疼痛不能定位 剧烈疼痛的原因：牙髓为疏松结缔组织，炎症时发生水肿，压力变大，压迫神经，导致疼痛剧烈
开髓引流是急性牙髓炎和急性跟周炎的重要治疗
是否有附着丧失时区别牙龈炎和牙周炎的重要指征
抗病毒药物：阿昔洛韦，利巴韦林，干扰素和聚肌胞，疫苗和免疫球蛋白
轻型阿弗他溃疡愈后无疤痕，具有周期性，复发性及自限性的特点
白斑患者易发生癌变
口腔颌面部感染中，牙源性感染和婴幼儿腺源性感染多见，牙源性感染为口腔颌面部特有的感染方式 下颌关节运动包括转动和滑动运动，基本方式有开闭口，前伸，后退，及侧向运动
颞下颌关节脱位根据脱位的方向可分为前方脱位，后方脱位，上方脱位，内侧脱位及外侧脱位。临床上以急性前脱位，复发性和陈旧性脱位多见
舌系带过短的表现：1吃奶时含不住乳头，2舌头不能伸出并向上卷起时形成沟状切记，3发向上的音频模糊
咬合关系：正中牙合，后牙合，开牙合，深覆牙合，锁牙合，切牙合
洁治术和刮治术是牙周病的基础治疗
牙齿松动度：1度，牙向唇舌侧方向活动幅度在1mm以内，2度，牙向唇舌侧方向活动度幅度为1~2mm，且伴有近远中方向活动，3度，牙唇舌向松动幅度在2mm以上，且伴有近中远及垂直向多方向活动
龋病的病因：1细菌，口腔中的主要致龋菌是变形链球菌，其次为某些乳杆菌和放线菌2食物，蔗糖等糖类食物在口腔中可作为细菌代谢的底物，3宿主，影响龋病发生的宿主因素主要包括牙和唾液，4时间龋病发病的每一个过程均需一定时间
龋病根据病变深部可分为：浅龋，浅龋分为窝沟龋和平滑面龋，窝沟龋的龋损害部位色泽变黑，用探针检查时有粗糙感或能勾住探针尖部。平滑面龋一般呈白垩色，黄褐色或褐色斑点，患者一般无自觉症状，对冷热酸甜刺激无明显反应中龋，龋洞破坏已达到牙本质浅层形成龋洞，洞内牙本质软化呈黄褐或深褐色，患者对酸甜刺激敏感，对冷热也产生酸痛感觉深龋，龋洞深大，达牙本质深层，位于邻面的深龋，外观略有色泽改变，洞口较小而病损破坏很深，无自发性痛，若食物嵌入洞中，可出现疼痛症状，遇冷热和化学刺激时，产生剧烈疼痛，去除刺激后症状立即消失
龋病的治疗原则：终止病变的进展2恢复牙齿的形态和功能3治疗过程中注意保护牙髓的生理活性 急性牙髓炎的疼痛特点1自发性阵发性痛2夜间疼痛加剧3温度刺激疼痛加剧4疼痛不能定位
急性根尖周炎疼痛特点1自发性持续性疼痛2咀嚼时疼痛加剧3牙齿松动有浮起感4能明确患牙部位5扣痛
应急处理：1开髓引流2切开排脓3安抚治疗4调牙合5消炎止痛
慢性牙周炎治疗：局部治疗：1清除局部刺激因素2清除牙周袋3牙周组织引导性再生手术4固定松动牙5拔牙6牙周支持治疗全身治疗：1抗感染2治疗全身病3增强抵抗力，增强营养，改善代谢，戒烟
涎石病好发于下颌下腺的原因：1下颌下腺为混合性腺体，分泌唾液富含粘蛋白，较腮腺分泌液粘滞，钙的含量也高出2倍，钙盐容易沉积2下颌下腺导管自下而上走形，腺体分泌液逆重力方向流动。导管长，在口底后部有一弯曲部，导管全程较曲折，这些解剖结构均使唾液易于淤滞，导致涎石形成
正常要和关系：在正中颌时，上下切牙中线应该在同一矢状面上，上颌牙超出下颌牙的外侧，即上前牙覆盖于下前牙的唇侧，覆盖深部不超过3mm，上后牙的颊尖覆盖于下后牙的颊侧。嘱患者做吞咽动作，边吞咽边咬合即能求得正中牙合
颞下颌关节复位：复位时，手术者双手拇指缠以纱布，放置在患者两侧的下颌第二磨牙的牙牙合面上，其余手指固定在下颌骨下缘，下颌切迹之前。嘱患者放松，手术者将患者下颌后部下压并抬高颏部，使髁突向下达关节结节下方，然后后推使髁突回到关节窝内。髁突回到关节窝时可听到弹响声，同时患者升颌肌群自动收缩，上下牙闭合，此时易咬伤手术者的手指，故复位后拇指应立即滑向口腔前庭复位后要限制下颌运动，用颅颌弹性绷带固定2周，开口不宜超过1.5cm
六龄牙小结：1六岁时萌出的第一颗恒牙，是恒牙萌出的标志2排列于第六位（第一磨牙）3不替换任何一颗乳牙4对其他恒牙的萌出及排列至关重要5牙龄最长，易患龋病6必须善加保护
牙体组织由牙釉质，牙本质，牙骨质三种钙化的硬组织和牙髓腔内软组织牙髓组成：1牙釉质，位于牙冠表面，呈乳白色，有光泽，是一种半透明的钙化组织，为人体最硬的一种组织 2牙骨质，构成牙的主体，色泽淡黄而有光泽，硬度比牙釉质低，在牙本质中有神经末梢，是痛觉感受器，受到刺激时有酸痛感 3牙骨质，是覆盖于牙根表面的一层钙化结缔组织，色淡黄，牙骨质借助牙周膜将牙体固定于牙槽窝内，牙骨质可新生而又修复作用4牙髓，是位于牙髓腔内的疏松结缔组织，其四周为钙化的牙本质形成的腔壁所包围，有血管，淋巴管，神经，成纤维细胞和成牙本质细胞，主要功能为营养牙体组织
氟高引起氟斑牙，氟低易发生龋齿，无统计学意义
推荐第10篇：口腔医学
业务培养目标：本专业培养具备医学基础理论临床医学知识，掌握口腔医学的基本理论和临床操作技能，能在医疗卫生机构从事口腔常见病、多发病的诊治、修复和预防工作的医学高级专门人才。
业务培养要求：本专业学生主要学习口腔医学的基本理论和基本知识，受到口腔及颌面部疾病的诊断、治疗、预防方面的训练，具有口腔常见病、多发病的诊断、修复和预防保健的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1.掌握基础医学和临床医学的基本理论知识和实验技能；
2.掌握口腔医学各学科的基本理论知识和医疗技能；
3.具有口腔及颌面部常见病、多发病的诊治和急、难、重证的初步处理的能力；
4.具有口腔修复工作的基本知识和一般操作技能；
5.熟悉国家卫生工作方针、政策和法规；
6.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有口腔医学研究和实际工作的初步能力。主干学科：基础医学、临床医学、口腔医学
主要课程：物理学、生物化学、口腔解剖生理学、口腔组织病理学、口腔材料学、口腔内科学、口腔颌面外科学、口腔修复学、口腔正畸学
主要实践性教学环节：包括口腔内科、口腔外科和口腔修复等学科的毕业实习，一般安排36～42周。
修业年限：五年
授予学位：医学学士
相近专业：临床医学
开设院校：泸州医学院(五年) 遵义医学院(五年) 昆明医学院(五年) 兰州医学院(五年) 首都医科大学(五年) 天津医科大学(五年) 华北煤炭医学院(五年) 河北医科大学(五年) 山西医科大学(五年) 锦州医学院(五年) 大连医科大学(五年) 佳木斯大学(五年) 哈尔滨医科大学(五年) 上海第二医科大学(五年)(七年) 南京医科大学(五年) 安徽医科大学(五年) 福建医科大学(五年) 江西医学院(五年) 滨州医学院(五年) 郑州大学(五年) 武汉大学(五年) 广西医科大学(五年) 同济大学(五年) 北京大学(五年)(七年) 中国医科大学(五年) 吉林大学(五年) 山东医科大学(五年) 中南大学(五年) 中山大学(五年) 四川大学(五年)(七年) 西安交通大学(五年) 暨南大学(六年) 浙江大学(五年) 皖南医学院(五年) 河北北方学院(五年) 内蒙古医学院(五年) 大连大学(五年) 青岛大学(五年) 潍坊医学院(五年) 咸宁医学院(五年) 新疆医科大学(五年) 华中科技大学等
第11篇：口腔医学
白拉拉
五年以上工作经验 | 男 |26岁（1984年5月1日）
居住地：北京
电 话：139********（手机）
E-mail：Bailala@51job.com
最近工作 [ 5 年4个月]
公 司： 北京口腔医院
行 业： 医疗/护理/保健/卫生
职 位： 牙科医生
最高学历
学 历： 本科
专 业： 口腔医学
学 校： 首都医科大学
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自我评价
头脑冷静，有较强的分析能力，能理性、客观看问题并解决问题；能为领导出谋划策，团队意识强，沟通良好，并有一定的领导和组织能力。
求职意向
到岗时间： 一个月内
工作性质： 全职
目标地点： 北京
期望月薪： 面议
工作经验
2005 /6--至今：北京XX口腔医院 [ 5 年4个月]
所属行业： 医疗/护理/保健/卫生
牙科 牙科医生
在北京XX口腔医院工作多年，积累了丰富的临床经验。能很好的与病人沟通，迅速制定相应治疗方案，进行治疗，颇受好评。制作义齿的技术精湛，尤其能注意细节。治疗完毕后，能定期咨询了解病人的感受和状况，从各方面做到尽量完美。
教育经历
2002 /9--2006 /7 首都医科大学 口腔医学 本科
培训经历
2008 /8--至今：EF英孚 school English
我在英孚教育英语培训中心 学习英语两年 能够熟练地用英语进行交流 听说读写能力都比较熟练
语言能力
英语（良好）听说（熟练），读写（良好）
英语等级： 英语四级
第12篇：影视美学论文
浓墨重彩 酣畅淋漓
——试析张艺谋电影的美学特质
摘要：张艺谋，这是当前中国电影界上的一个重量级名字。二十年来，在中国电影面临时代困惑的时候，他凭借一股锐气带来了艺术的创新、文化的颠覆，将中国电影推向了一个高峰；他以大胆的实践、广阔的胸襟重新为中国电影撑起了一片天地。在他执导的众多影片中,早期拍摄的《红高粱》等经典,不仅震动了中国电影界,更在世界电影史上留下了不可磨灭的印迹。张艺谋在电影色彩、造型艺术和叙事手段上不懈探索，大大加强了其影片的艺术表现力，也丰富了观众的视觉审美体验。
关键词：色彩语言 叙事方式 内聚焦 象征性 创造性
作为我国“第五代电影导演”的杰出代表之一,张艺谋通过多年的艺术实践,形成了自身较为鲜明的创作风格。本文通过对张艺谋所执导的电影之分析，探求其间的独到审美意蕴。
一、斑斓瑰丽的色彩语言
作为一种美学形态，电影色彩是电影艺术的构成元素之一，离开了色彩的诠释，电影艺术将黯然失色。“色彩是—门视觉艺术，根据再现美学原则，视觉艺术的本性应是物质现实的复原，强调视觉真实性；而根据表现美学原则，视觉艺术的图像则更重视表现心灵及激发心灵的功能，注重视觉表现性。”①电影艺术中的色彩象征地表达出情感与主题；色彩之间的相互配合，又构成完美的艺术效果，推动电影艺术向着富于文化哲理意蕴的纵深发展。
张艺谋擅长运用缤纷的色彩为其电影谱写华美乐章，其电影中的色彩不仅给人以强烈的视觉享受，而且使电影艺术具有无可比拟的艺术气质与美感，极大地丰富了电影艺术的审美张力和表现内涵。
1、对红色的偏爱
张艺谋的电影之旅也是色彩之旅，色彩的运用是其画面造型、影片表达的主要手段。而几乎他的每一部电影中都显示出红色的显著地位：
他的影片的片头字幕基本都是红色，如《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《活着》、《英雄》等等；其次是从服饰到道具再到场景，红色被最大限度地运用了：如《红高粱》中的红轿子、红盖头、红高粱；《大红灯笼高高挂》中的红灯笼；《秋菊打官司》中成串的红辣椒；《英雄》中漫天黄叶中飞舞的两位红衣侠女等等。这些红色的物体都成为画面中的亮点，使整个画面显得生动活跃。
张艺谋自己从不讳言他对红色的偏爱，创造性的运用红色已成为他的一种艺术自觉。红色是中国的传统色，代表着喜悦、吉祥和喜庆，给人的视觉感受是热烈而活跃的，具有蓬勃向上的感觉。张艺谋在运用红色的基本意义外，融入了自己的创作理念，将红色的寓意根据影片表达的需要进行了延伸和扩大。
《红高粱》与《大红灯笼高高挂》的红色有着迥异的意象潜流：《红高粱》中的红色透着旺盛的生命力，象征着活力和灵性；《大红灯笼高高挂》中的红色则几乎是散发着腐朽的美丽气息和压抑的悲剧气氛，让我们感到心酸、悲哀和无奈。《秋菊打官司》中完全是一种本能色彩的展现，具有象征意义的辣椒的红色，代表了一种生命的坚忍不拔和命运的顽强不屈。在这里，红色更多地具有了表意的功能和暗示。而影片《活着》中，红色是被作为影片不同时代突出的饰物和象征性的幕景来运用的。红色的皮影戏、挂着大红灯笼的赌场、红色的毛主席画像、红袖章、红宝书等各色物品成为了民族文化特色的象征和代表。此时，色彩被张艺谋赋予了更多的文化象征意味。
2、色彩浓郁、大胆而夸张
色彩是张艺谋电影中的关键，对银幕造型的热衷、视觉冲击力的执着是其孜孜以求的创造理念。在色调方面，张艺谋极其喜用红色，即使用其他的颜色也是坚持浓烈、大胆而夸张的原则。
“色彩的表现力不在于颜色的绚烂，而在于恰当的选择和调配、和谐的介入剧情内容、实现更充分和更有力的表达。”②早在《黄土地》的摄影阐述中他就说到后来在他电影中一以贯之的视觉追求：“我要表现天之高远，地之深厚，„„设色取浓郁，不取清淡，„„构图取单纯，不取繁复„„”，于是，在《黄土地》中我们看到了：排除绿色，突出黄色，大块黄土地占据画面主面积的造型。《红高粱》中漫山遍野的高粱的红、汪洋恣肆的酒的红、热气喷发的血的红，这些大片大片的红，浓墨重彩地涂抹出张艺谋电影的色彩基调，浓郁之风由此而生。《英雄》中如油画般的重彩渲染，用红、白、蓝三色呈现三种故事的样貌，“真情在色彩中流动”。
3、冷暖色调的强烈对比
“色彩布局的关键就是如何处理整体与局部的关系。用色彩来构图使它们联合产生一种明确清晰且富有特色的表现效果。”③创作者根据故事情节来定色调，强烈的冷暖色调的对比是渲染气氛、烘托环境的最佳方法。基本上在张艺谋的每一部影片中，都可以看到他用冷暖色调的对比给我们带来视觉上的刺激。
《大红灯笼高高挂》中，大红灯笼的红和灰色的高墙作出一种强烈的对比。冬日寒风凌厉地呼啸着，雪下得紧，只有那高高挂在院门前的灯笼发出丝丝微弱的灯光，但它仍然有着张扬的本性，让人感到一丝暖意，看到了一丝希望。在这里，暖色调与冷色调赫然地对立着，渲染出一种森严、幽闭、阴暗的氛围。在《我的父亲母亲》这部影片中，现实时空和过去时空分别采用了冷暖对比的色调，营造出不同的气氛。
4、光与色的巧妙搭配
阿恩海姆在《色彩与视知觉》中说“光是帮助我们知觉空间的最重要的标志物，是揭示生活的因素之一。”光影与色调是一个可感的充满欢乐与哀愁、温馨与幸福、阴险与狡诈、狂热与宁静的多义的无形的语言世界。银幕上的光与色是最易穿透人物的表层空间直达人物内心世界的造型因素，它将人物的心灵和灵魂像物品那样通过银幕展示给观众。
凡是看过《红高粱》的人，对其光影下大片大片的高粱地记忆犹新：成熟的高粱二三米高，雄浑一片，借着风势，像海浪般涌动，银幕上充满着飞扬流动的活力。导演用近景拍摄风中狂舞的高粱，并把阳光带进画面，灿烂的阳光在一棵棵高粱之间跳跃闪烁，把墨绿色的高粱染成一片金黄。高粱在各种光线、角度变化之中神采飞扬，逆光中半透明的晶莹的高粱在风中新鲜而舒展，传达出导演着意突出的活力与神韵，把高粱拍成人化的自然。色彩与光影的表现力方面具有得天独厚的优势，影片创作的美术特性能够借助光与影的神奇力量创造神秘意境，因而大大地强化了视觉表现力和感染力。
二、内聚焦的叙事特征
内聚焦的叙述是以某一个人作为叙事视角，摒弃了零聚焦模式那种无所不知、无所不至的万能姿态，其基本特征是叙事范围的“限定性”。根据内聚焦的叙事方式，张艺谋电影的叙述可分为：第一人称的内聚焦和第三人称的内聚焦。
1、第一人称的内聚焦
第一人称内聚焦的“我”的叙事模式，在影片中明显地呈现为“讲故事人的身份”，能够使观众直观性地感受到叙事者同影片中人物的或近或远甚至原本就是画内人物的亲近关系。正因为如此，使得第一人称的内聚焦呈现为不同的叙事张力和美学风格。
（1） 画外“我”的内聚焦
《红高粱》采取的是这种模式，在这种叙事中“叙述人并不呈现在或偶尔出现于画面上，主要以第一人称的‘画外音’介入影片文本，因此，让·比埃尔·沙基埃称之为‘仅闻其声的第一人称影片’”。《红高粱》一开始，叙述者用追忆、平稳、沧桑的语调说道：“我跟你说说我爷爷奶奶这段事。”这种聚焦方式的设置，奠定了全片“神秘性”和“传奇性”的叙事格局和情感基调。这种叙事角度的设置使我们一方面能够感到“画外我者”叙事具有某些零聚焦叙事的特征，所呈现的原始情调如颠轿、野合、祭酒神等具有很强的随意性；另一方面，这种叙事具有强烈的主观性和个人化特征，自觉或不自觉地流露出“我”的情感价值取向。 （2）画内“我”的内聚焦
《千里走单骑》舍弃了那种“唯画面主义”的审美追求，用平实、朴素的镜像语言讲述了一个关于“父”与“子”的故事，叙事的聚焦方式采取画内“我”的视点，将“我”视点之外的人和事采用录像带和电话的方式串联起来，使一切叙事内容都置于我的视野之下。 影片中的“我”既是故事的叙述者同时也是故事事件的参与者。画内我者的叙述方式使叙事者具有一种独特的内部视觉，具有更强烈的主观叙述倾向。影片表述的只能是我眼中的世界和内心的感受。——正是在这个意义上，影片采取的叙事策略是截取“我”当下的生存境遇、困惑和行动。影片展示的只是在叙述人视野内的“果”，而相应的没有在叙述人视点之内的“因”则一笔略过：如高田父子之间的矛盾为什么竟达几十年而无从化解？李加民为什么会有个私生子、近在咫尺却无法见面？这些叙事文本中的“史前史”因超出了叙述者的聚焦范围，只是采取高田旁白和邱林转述的方式得以呈现——而把叙述的重点放在了高田远渡重洋来到丽江的所见所感所思所想；在结构上就显得紧凑，富于艺术张力。
（3）画外“我”和画内“我”的交叉
《我的父亲母亲》是张艺谋以散文化的叙事方式建构的一个“爱情童话”，分为两个叙事板块：作为叙事者的“我”呈现为画内和画外两种方式。“九十年代的故事”以“我”的视点为聚焦方式，主要描写的是死亡和奔丧，用黑白镜语来表现；“五十年代的故事”以回忆和想象为视点，通过画外“我”的视点来追述父亲母亲初恋的故事，主要表现的是青春和爱情，以彩色的镜语来呈现。这种叙述聚焦方式体现的是生命的两极：青春与死亡！葬礼是对生命终结时的最隆重的祭奠，爱情是对生命最灿烂时的升华！在这个叙述视点下，影片在讲述五十年代的故事时，删繁就简地遮蔽了那个时代特有的社会矛盾和生存困顿，营造出一种伊甸园式的田园牧歌。
（4）多重声音的内聚焦
所谓多个‘我’或‘多重声’叙述，是指那种虽然以人物‘我’作为影片本文的叙述人。„„是由好几个‘我’者视角，共同承担着本文的叙事。”这种内聚焦方式，每一个叙述角度都有自己独特的价值和艺术个性，彼此之间不能互相取代，《英雄》的叙事聚焦巧妙地运用了这种叙述方式。
《英雄》的多重内聚焦在建构故事结构的“核心事件”上，即秦王的“该刺”却不能“刺”。围绕这一核心事件在两个层面上展开：在情感层面上，秦王该刺，无名和飞雪都背负着家仇国恨，这决定着刺秦的合理性和正义性；在理智层面上，秦王不能刺，残剑悟出了天下和平的重要性，这决定着不刺的合法性和伟大性。
为达到刺秦的目的，必须骗取秦王的信任，棋馆之战、习字馆求字、屋顶挡箭、书馆论剑、秦营大战等都是在无名的内聚焦中呈现的；同时，无名又虚构了飞雪、残剑、长空的“三角恋”的故事。无名的谎言被秦王识破之后，影片转变为秦王的叙述，包含有两个层面：秦王与残剑的宫中之战，二是秦王想象的无名与残剑在湖面上的“意念之战”。前者以秦王的视角叙述了宫中之战中对残剑、飞雪的认识，“二者气概非凡，绝非你所说的心胸狭小之辈”，解释了“三年前秦王当死而没有死”的原因，也就是说在三年前残剑就认识到秦王对于“天下”的重要性，从而弥合了无名单个视野下叙述的缺陷。后者是秦王想象的无名、残剑祭奠飞雪的方式，而不是真实的“存在”——于是，无名转述了残剑的叙述，从残剑的内聚焦叙述了残剑、飞雪从相识、相知到相爱的过程，这种叙述角度的转换，缝合了无名和秦王叙述的裂隙，使观众明白二人之间的关系，同时也从叙述的层面陈述了残剑何以放弃刺秦进而升华到天下、和平的大义。
总之，《英雄》的聚焦方式尽管采用了内聚焦的多种声的我者叙述，主要还是在无名和秦王之间进行。这种聚焦方式截取叙述主体要呈现的横断面，在一个事件链条上讲述在不同空间发生的事件，从而建构一个完整的文本。
2、第三人称的内聚焦
第三人称的内聚焦中，影片所呈现的事件都通过一个人的眼睛得以表现。《摇啊摇，摇到外婆桥》和《大红灯笼高高挂》采用了这种聚焦方式。
《摇啊摇，摇到外婆桥》通过一个从乡下到城里的孩子的眼睛，展示上海滩黑帮势力之间及内部的尔虞我诈和勾心斗角以及舞女小金宝被作为玩物而遭受的欺凌和毁灭的过程。水生的眼睛构成了一个特殊的视角，“他只是乡下来的一个小孩，什么都不懂，他看到的所有事情对他来说都是稀奇古怪的、闻所未闻的，而他身边这些男人女人都是不正常的”。“通过孩子的眼睛展开故事”，这种叙述方式一方面可以造成一种“陌生化”的艺术效果，因为他什么都不懂，充满了好奇和新颖感，又因为他处在“这些男人女人”之外，使他能够从旁观者的视域观看一出人间“生活剧”；这种陌生化的聚焦方式使整个影片充满了悬念；影片构成了两个相对的叙述层面：一个是水生眼中混乱的世界，一个是水生心中茫然的世界，二者的对比和错位构成了影片的叙述张力。
《大红灯笼高高挂》是一部从色彩到造型、从风格到仪式都非常精致化的影片，通过颂莲的视点呈现得更加惊心动魄。从颂莲走入陈家大院成为四太太到最后失宠发疯，时间跨度上只有一年，却经历了一个从人到鬼、从鬼到疯子的过程。在颂莲的视角中，整个陈家大院是一个封闭森严的阴冷的铁屋子意象，而每一个太太包括丫头燕儿呈现在她眼中既是人又是鬼，表现的是“人与人与生俱来的那种敌意、仇视，那种有意无意的自相损害和相互摧残”。
张艺谋的叙事内聚焦的建构的多样性和丰富性也是独一无二的，在艺术形式的探索和叙事模式的整合上，张艺谋同其他导演有了“分界岭”，也从而具有了史学的意义。
别具一格的叙事方式和叙事视角，加上浓墨重彩的色彩诠释，使张艺谋在众多导演中凸显了他自己的风格。他的影片无论是高潮的渲染或是形式的夸张都强烈而简单，浓墨重彩、酣畅淋漓，具有难以抗拒的视听冲击和情感冲击，同时也透露出一种深层的文化底蕴，既具民族性，又有世界性，达到了其独特的主题表达和审美追求。 【注释】：
①伊顿·约翰内斯：《色彩艺术》，杜定宇译，上海人民美术出版社，1996年版，第3页
②颜纯钧：《电影的读解》，北京中国电影出版社，2003年版
③彼得·沃德：《电影电视画面的语法》，华夏出版社，2004年版，第82页 【参考文献】
[1] 王志敏：《现代电影美学基础》，中国电影出版社，1996年版 [2] 张寅德：《叙述学研究》，中国社会科学出版社，1989年版 [3] 尹利强：《影视作品分析》，中国广播电视出版社，2008年版 [4] 周星：《中国电影艺术史》，北京大学出版社，2005年版
[5] 彭吉象：《中国经典电影作品欣赏》，高等教育出版社，2006年版
第13篇：美学论文题目。
1、文艺学、美学
编号
论文题目 1-1 论马克思主义的悲剧观
1-2 马恩论文艺批评“历史观点”与“美学观点”的统一 1-3 马克思论希腊艺术 1-4 恩格斯论现实主义 1-5 恩格斯论文艺批评 1-6 论生活真实与艺术真实 1-7 论文学的社会作用 1-8 论“文学是人学” 1-9 论文艺的娱乐作用 1-10 意境的美学特征 1-11 神韵说与境界说比较 1-12 意境与典型比较 1-13 典型人物的审美特征 1-14 象征形象的结构特征 1-15 心态结构与情节结构比较 1-16 意识流的基本特点及审美特征 1-17 论文学语言的多义性 1-18 论文学语言的审美特征 1-19 艺术象征的类型与特征
1-20 现实主义心理描写与意识流方法比较
1-21 论人物语言的个性化（以《红楼梦》为例） 1-22 文学语言、日常语言、科学语言之比较 1-23 论鲁迅的文学语言观
1-24 论文学作品结构的审美原则 1-25 通俗文学之我见
1-26 喜剧的艺术手法——莎士比亚喜剧欣赏
1-27 短篇小说的结尾艺术——以鲁迅、契诃夫、莫泊桑小说为例1-28 小说的悬念艺术
1-29 情节小说、性格小说与心态小说 1-30 试论寓言的艺术特点 1-31 试论童话的艺术特点 1-32 抒情诗的情感结构
1-33 创作构思中的理性与非理性因素 1-34 艺术灵感的特质 1-35 创作个性的基本特征
1-36 从一部作品看象征主义的艺术特点 1-37 文学欣赏的特点
1-38 简论文学批评的标准
1-39 科学思潮与二十世纪中国文学批评的发展 1-40 论文学与人性的关系 1-41 文学与宗教
1-42 试论“虚静”在艺术创作中的作用 1-43 文学与社会心理
1-44 论不同民族文学的横向交流 1-45 文学与自然地理 1-46 文学与道德更新
1-47 论小说现代化在二十世纪中国的推进 1-48 当代中国文艺传播的特点 1-49 文学欣赏中的“共鸣”问题 1-50 论艺术形象的基本特征 1-51 想象、虚构与典型化
1-52 现实主义文学心理描写的特点 1-53 论“悲喜交融”（以《儒林外史》、《阿Q正传》或《外套》为例）1-54 曹禺剧作女性形象论 1-55 曹禺创作思想研究
1-56 郭沫若早期文学观念研究 1-57 郭沫若历史剧创作论 1-58近年来的反腐小说评议 1-59 新旧武侠小说观念比较谈 1-60 网络文学刍议
1-61 网络文学对传统文学的挑战 1-62 文学的生态学研究
1-63 关于女性主义批评的思考 1-64 性格的内在冲突与性格美 1-65 中国古代文学批评方法 1-66 试论“比兴”说的历史演变
1-67 《诗》可以“兴、观、群、怨”析 1-68 曹丕“文气”说述评
1-69 魏晋玄学对中国文学理论的影响 1-70 佛教语言观概述
1-71 “言志”说和“缘情”说异同辨 1-72 评中国诗学的开山纲领——诗言志 1-73 正变学说与中国古代诗学史理论 1-74 中国古代文学思想中的地域观念
1-75 直觉性语词与中国古代文学理论批评特色 1-76 从诗歌地位的界定看中国古人的精神需求 1-77 从诗史理论看中国古代文学思想的价值观 1-78 中国古代诗学中的情感论
1-79 中国古代文论中的“文气说”述评 1-80 试论刘勰“文之枢纽”的整体性 1-81 《文心·原道》浅析
1-82 从《辨骚》论刘勰的“通变观” 1-83 就《辨骚》论刘勰对屈赋的评价 1-84 “通变”论析
1-85 试论“风骨”在创作中的融合 1-86 从《体性》、《定势》看《文心雕龙》风格论的内在因素 1-87 评《知音》“六观”说 1-88 论《神思》的主客观关系 1-89 论《物色》的主旨
1-90 从钟嵘的“三义”说和白居易的“六义”说看中国诗学的两大流派 1-91 浅论钟嵘“滋味说”与司空图“韵味说”的关系 1-92 论钟嵘的评诗标准
1-93 钟嵘对“永明体”批评得失论
1-94 从《戏为六绝句》说杜甫评诗的审美价值观 1-95 司空图的“韵味”说述评
1-96 严羽“兴趣说”与司空图“韵味说”的异同 1-97 评《二十四诗品》的意境说
1-98 司空图的“四外”和严羽的“四中”比较观 1-99 试评白居易的新乐府运动 1-100 韩柳古文见解异同论 1-101 禅境与诗境
1-102 试论严羽“别才”、“别趣”说 1-103 试论严羽的“妙悟”说 1-104 严羽“气象”说述评 1-105 严羽反对江西诗派得失谈 1-106 曹丕与韩愈的“文气”说比较 1-107 欧阳修的文学思想 1-108 黄庭坚的文学思想
1-109 苏轼“自是一家”与李清照“别是一家”词学观之比较 1-110 评李清照的《论词》 1-111 李清照诗词观比较研究 1-112 从《词源》看张炎的词学观
1-113 元好问《论诗三十首》中的文学思想 1-114 公安派性灵说的文学趣味 1-115 王夫之诗学思想述评
1-116 钱谦益《列朝诗集小传》的诗学批评观 1-117 黄宗羲的诗学观 1-118 论叶燮的《原诗》
1-119 王士祯“神韵说”得失谈 1-120 沈德潜的诗学批评观 1-121 袁枚性灵说的文学趣味
1-122 明清诗学中的“诗史说”略评 1-123 明清诗学中的“格调说”述评 1-124 《石洲诗话》的诗学批评观
1-125 从《古文辞类纂》看姚鼐的古文观
1-126 清代浙常两派词学见解异同辨 1-127 试论周济的宋四家门径论
1-128 比兴学说与古代词学理论的建构 1-129 传统词学理论中的老庄思想 1-130 略论中国词学中的“忏情”意识 1-131 陈廷焯“沉郁”词说与儒家诗学 1-132 王国维的纯文学观 1-133 《人间词话》综论 1-134 王国维“境界”说
1-135 王国维“境界说”与况周颐“词境说”异同辨 1-136 梁启超文学思想得失谈
1-137 梁启超艺术精神的近代化内涵
1-138 从《谈艺录》看钱钟书的清代诗学研究 1-139 论叶嘉莹的词学批评特色
1-140 试论中国古代的闲适思想与当前的休闲文学 1-141 亚里士多德《诗学》研究 1-142 柏拉图文艺思想研究 1-143 布瓦洛《诗的艺术》 1-144 狄德罗文艺思想评述 1-145 谈莱辛的《拉奥孔》
1-146 诗与画的界限——从《拉奥孔》谈起 1-147 歌德文艺思想述评——读《歌德谈话录》 1-148 黑格尔的悲剧论 1-149 黑格尔的文学人物论 1-150 斯达尔夫人文艺思想述评 1-151 雨果文艺思想述评 1-152 华兹华斯的诗学理论 1-153 巴尔扎克文艺思想述评 1-154 别林斯基文艺思想述评 1-155 丹纳的《艺术哲学》
1-156 “新批评”的批评原理——读韦勒克的《文学理论》1-157 弗洛伊德的精神分析批评
1-158 文艺的心理分析学研究的理论与方法 1-159 审美与人生 1-160 论壮美与崇高 1-161 论真、善、美
1-162 审美教育与人格建构 1-163 审美活动的社会历史性质 1-164 艺术美的特征
1-165 优美与崇高的比较分析 1-166 略说崇高感 1-167 略谈悲剧感 1-168 论荒诞与美
1-169 美感是一种自由感受
1-170 美感的直觉性和社会性
1-171 审美判断标准的主观性与客观性 1-172 审美欣赏中的再创造 1-173 审美与想象 1-174 人格美之我见 1-175 论山水美 1-176 论形式美 1-177 论风格美 1-178 论审美想象 1-179 论审美移情 1-180 论审美态度
1-181 论日常生活的审美化 1-182 审美理想与艺术时空 1-183 论科技美学
1-184 略谈自然美的特征 1-185 小说与诗歌的审美差异 1-186 短篇小说的审美特征 1-187 中篇小说的审美特征 1-188 长篇小说的审美特征 1-189 喜剧小品的审美特征 1-190 谈新时期小说的审美流向 1-191 悲剧的审美类型
1-192 简说艺术美和现实丑的关系 1-193 比较文学的理论与方法 1-194 接受美学的理论与方法 1-195 结构主义批评的理论与方法 1-196 天人合一思想的美学意义
1-197 中国古代美学中审美趣味的研究 1-198 论中国自然美意识的历史发展 1-199 “比德”与“畅神”审美观之比较 1-200 《周易》美学思想浅析 1-201 儒家的美育思想 1-202 道家的美育思想 1-203 庄子美学思想浅析
1-204 庄子心斋、坐忘的美学思想
1-205 论道家之“虚静”与宋儒之“主静” 1-206 “错彩镂金”与“芙蓉出水”之比较 1-207 论禅境的审美特征及其人文精神 1-208 试析词家对词人心性的德性解读 1-209 词品观念与词体的道德美学 1-210 境界观念的词学走向及其意义 1-211 音乐艺术与词体审美个性的关系 1-212 《古诗十九首》接受史研究 1-213 唐诗名篇接受史研究
1-214 古文名篇接受史研究 1-215 古典名剧接受史研究 1-216 古典小说接受史研究
1-217 试论李贽童心说的审美个性 1-218 试论龚自珍的心力美学思想
1-219 从《野草》看鲁迅的生命悲剧意识 1-220 蔡元培的美育思想
1-221 朱光潜的文艺心理学（读《文艺心理学》） 1-222 朱光潜的诗学理论（读《诗论》） 1-223 宗白华的艺境理论（读《美学散步》） 1-224 蔡仪的美学思想（读《新美学》） 1-225 李泽厚的美学思想（读《美学四讲》） 1-226 丰子恺的美学思想（读《丰子恺论艺术》） 1-227 席勒美育思想述评 1-228 卢卡奇美学文艺学述评 1-229 普列汉诺夫美学思想述评 1-230 霍克海默的批判理论 1-231 阿多诺的“否定的美学” 1-232 马尔库塞的新感性研究
1-233 论车尔尼雪夫斯基的美学思想 1-234 先秦儒道思想互补研究 1-235 道教对中国文化的影响
1-236 “天人合一”思想的当代启示 1-237 论中国传统文化的人文精神 1-238 《庄子》寓言故事中的艺术精神 1-239 论中国古典诗歌的宗教功能 1-240 茶道浅析
1-241 试析词家对艳词体性的文化诠释 1-242 当前大众文化现象研究
1-243 当代大学校园人文精神的现象分析 1-244 詹姆逊的后现代主义文化批评研究 1-245 论艺术创作中的“技”与“道” 1-246 中国山水画的生命意识 1-247 中国园林艺术的文化内涵 1-248 中国诗画艺术的共通性 1-249 园林建筑美刍议 1-250 试论中国的书法艺术
1-251 兴发感动与中国古代的艺术精神 1-252 试论中国古代艺术的浑化理论 1-253 享乐心理与唐宋词艺术的娱乐性 1-254 士心复苏与唐宋词艺术的典雅化 1-255 刘熙载“厚而清”艺术思想评价 1-256 中国盆景艺术的生命精神 1-257 电影的艺术欣赏
1-258 1-259 1-260 1-261 1-262 1-263 1-264 1-265 相声的艺术技巧
从《雷雨》看戏剧的结构原则 戏剧的结构形态 悲剧的艺术特征 喜剧的艺术特征
电视连续剧的艺术欣赏 读托尔斯泰的《艺术论》 本雅明的机械复制艺术论
第14篇：美学论文 美学学习心得
美学学习心得
——“风景”这边独好
姓名
班级
学号
提要：大千世界，美无处不在。“人按照美的规律来建造”是马克思主义对人类文明史的学术认知的巨大贡献。所以就有了美不自美，因人而彰。纵观我们所处的世界，我们的生活，因美的存在而使它更加丰富多彩，更加生趣盎然。古人有“目送归鸿，手挥五弦”的旷世之美，如今“美乡的醉梦者”又是我们的追求。或用美学散步，谈论科学研究中美学神韵，审美距离与移情的微妙。 关键词： 美
美学
艺术
人生
美，汉语拼音是“mei”，英文是“beauty”，然而世界上它的表现形式数不胜数，千奇百怪。从而历史上又诞生了一门“美学”学科。美学是研究人与现实审美关系的学问。而这又是大多数人对之的理解。有幸的是我在大二这学期接触了美学的课程，让我对美学有了一个全新的认识，并让我能够在这个未知的国度里尽情遨游。
在现实中，美可以分为3种，即社会美、艺术美、自然美。人的美就是社会美，艺术作品的美就是艺术美，自然界中各种事物的美就是自然美。犹如我见青山多妩媚，料青山见我应如是。从而现实中的美又成为了从致用、比德到畅神，或许“美不自美，因人而彰”。人类社会发展初期，中国和欧洲对美的致用已形成。因为致用是人类从实用的、功利的观点看待自然的一种审美观。狩猎时代的原始人洞穴壁画和岩刻都能体现这一点。比德是以自然景物的某些特征来比附、象征人的道德情操的自然审美观。春秋战国（儒家）已形成，同时它意味着人对自然景物的欣赏，已经同功利相脱离。孔子曾说“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静；智者乐，仁者寿。”。“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”是屈原的旷达。《橘颂》是著名的比德文章，也是中国文人写的第一首咏物诗。魏晋南北朝时期，畅神是盛行时期。专注于对审美对象本身的欣赏，不要求用自然景物来比附道德情操，而是让自然景物来触动空明的心境，较“比德”更进一步。也许正是这样，造就了古人的清淡佛老，纵情山水，归隐山林。支遁真是这样一位典型的僧人。艺术的美或许就如《兰亭集序》、《画山水序》和《洛神赋》等等。空覃写春，古镜照神，清露晨流，新桐初引。不过我想这所有的美人是主导要素，因人而彰。自然中“澄怀”和“味象”又如何做到呢？自然美是人与自然的契合。或许陶渊明、谢灵运的是可以告诉我们，拥有纯正的心感悟大自然的美。人的觉醒和文的自觉是任务品藻的背景。“子温而历，危而不猛，恭而安”“尧眉八采，舜目重瞳，禹耳三漏”论证了这一点。从政治学的人物品藻到美学的人物品藻就如《人物志》到《世说新语》。《容止》中描述了很多对人物的品藻。外貌和内心的评价让我们想起了《亚里士多德全集》中的《体相学》。它包含着对人体美的欣赏，并且将秩序、匀称、确定性作为美的性质。从猿到人历经几个世纪到当代社会是人体美和人体美学的认识和发展。从感觉到知觉再到表象，想象到联想，通感到理解再到情感，这些最终都指向“美感”。许是同杜甫“天上浮云如白衣，斯须变换为苍狗”那般。
宗白华先生认为“美学研究不能脱离艺术，不能脱离艺术的创造，不能脱离‘看’和‘听’”。朱光潜先生也曾说“不通一艺莫谈艺，实践实感是真凭”。马克思在《1844年经济哲学稿》中说“如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术修养的人”。美乡的醉梦者说他们看来是无可厚非的了。20C60年代德国的尧斯和伊瑟尔认为艺术活动中的艺术创作、艺术作品和艺术欣赏，最为显著的是艺术欣赏。艺术欣赏又存在着客观性和主观性，而艺术欣赏中的胜境就是“美乡的醉梦者”。艺术是具有多功能性的，例如中国的四大名著，莎士比亚的著作，卢梭等等。它的研究和发展概况大致分为3个阶段，50年代以前的多元阐释到50~70年代的模式化、固定化再到80年代在新的理论层次上的系统阐释。艺术功能又分为补偿功能、净化功能、教育功能和娱乐功能。在20C最强调艺术补偿功能的是费罗伊德。而早期莎士比亚戏剧中的莪菲莉亚就是一种艺术补偿。净化是精神上产生的一种快感与美感。西方明确把道德教育效果当作艺术评价标准的第一人是柏拉图。亚里士多德在《政治学》中指出：人的本性谋求的不仅是能够胜任的劳作，而且是能够安然享有闲暇。
有人说人生如戏，有人说人生如梦，可我想说人生非戏非梦，人生是艺术。这是一种风景，似是张道洽《岭梅》的“到处皆诗境，随时有物华”，风景这边独好。从工具本体到情感本体，以及宇宙、社会和器皿中的生命意蕴，告诉我们本色的活着。朱自清先生在《匆匆》里面就曾写到过。朱光潜先生在《文艺心理学》中提到了关于近代美学的侧重点问题。布洛是第一个提出距离说的。亚里士多德在《修辞学》中又提出来移情说。记得朱光潜先生说他的美学观点是儒家影响的。而儒道结合的精神就是“以出世的精神，做入世的事业”。蔡仪、李泽厚和朱光潜又是美学三派的代表人物。然而我们知道科学研究中的美学神韵又是别有洞天。科学美和技术美又升华为科学美学和技术美学。科学和美是交融的、互动的、互补的，好比爱因斯坦对科学和美的追求。技术美学又比文艺美学、哲学美学重要，它可以有条件的称为艺术设计理论。或许就如同蔡元培先生告诉我们的，德育，体育，美育的重要，他对美育的推广和实施又起到了重要的作用。正因如此，有人把他称为“中国美育之父”。
美学是一门意义深远的学问，或许我们应该时刻带着知之为知之，不知为不知的正确态度去探索美学的奥秘。美学它不仅仅是“美”，更是一种能够让我们自我发觉，自我提高的学问。所以关于美学，我想这边风景独好。
注释：
1.春秋末期（鲁国人）·孔子《论语》·中华出局出版社 2.战国末期（楚国人）·屈原《离骚》·世豪博文出版社
3.古希腊（斯吉塔拉人）·亚里士多德《亚里士多德全集》·人民出版社 4.中国·朱光潜《文艺心理学》·复旦大学出版社
第15篇：音乐美学论文
内容摘要：
经过一个学期的音乐美学课的学习，我的体会颇多。尤其是老师在讲音乐欣赏活动的美学原理中的音乐欣赏的一般本质时深深触动我。音乐欣赏是音乐审美实践活动最基本的形式。聆听音乐已成为人们日常生活中不可缺失的一部分。而理解音乐欣赏的本质则有助于我们对音乐作品欣赏与理解。 关键字：
音乐欣赏 音乐欣赏的本质 韦伯 《自由射手》歌剧
从美学上认识音乐欣赏的本质
在经过一个学期学习音乐美学，老师孜孜不倦的讲解，让我懂得什么是美，美在音乐中是如何体现的，也让我逐渐感觉到音乐的美其实就在我们的周围。音乐美可以大到一步庞大的音乐著作，小到我们身边几个动作发出的音响。也让我明白了罗丹的一句话“美到处都有，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现”。今天，我就从美学角度上谈谈我对音乐欣赏本质观点欣赏的理解。
音乐欣赏是音乐审美实践活动最基本的形式。聆听音乐，感受音乐的美，早已成为人们在日常生活中不可缺失的一部分。脱离了音乐欣赏，离开了听众，音乐创作活动和表演活动也就会失去意义。在课堂上，老师已经为我们详细的讲解了音乐欣赏的本质有：
1.听觉审美的需要是人类本质力量的显现。我们人的耳朵不仅有接受外部信息的功能，还有对音乐美与丑的判断，即听觉审美的能力。
2.感性体验是音乐欣赏的根本目的。
我们人通过听觉获得对音乐内容的体验，享受从美好的音乐感觉来获得音乐价值。
3.理性认识对音乐欣赏活动具有强化作用。
理性认识我认为就是在欣赏一部音乐作品之前，我们对作品所作的功课，即了解这部音乐作品创作的背景，以及作曲家的生平品经历和他所处的历史环境。
下面我用实例来解释一下我对音乐欣赏活动的本质的理解。 我第一次听《自由射手》歌剧时，只是知道到这部歌剧大概内容是讲，一个守林园马克斯与护林官的女儿相爱。为了能与阿加特成婚，马克斯必须在射击比赛中获胜。第一天马克斯在射击比赛中失败了，为此他忧心忡忡。这时出现了一个猎人轿卡帕尔，卡帕尔把自己的灵魂卖给了魔鬼，为了赎回自己的灵魂，他骗了马克斯去与魔鬼交换一种叫百发百中的魔弹。魔鬼给了马克斯七发魔弹，并告诉他第七发子弹打中的猎物要归魔鬼所有。第二天，比赛时马克斯六发全中。王子命马克斯用最后一发子弹射向一只白鸽，但是没想到这只白鸽居然是与他相爱的阿加特化身。王子特别生气，决定要治马克斯的罪，就在这时，丛林中走出一位老人为马克斯求情，最后马克斯与阿加特终于结为伴侣的爱情故事。
欣赏音乐剧时，我其实很不理解音乐为什么这样出现。只能感觉到音乐律动所带来的美。通过这一节课的讲解，我知道欣赏音乐要有听觉审美，通过音乐审美对音乐内容的感受。再通过了解音乐作品的写作背景，以及与作曲家的生平及他所处的历史环境。于是我又重新对这部歌剧进行了一番功课。
《自由射手》又叫《魔弹射手》，是浪漫主义时期最具代表人物韦伯的作品。韦伯创作高峰是他完成《自由射手》，这部作品也被认为是最具有浪漫主义特征的德国民族歌剧。浪漫主义音乐形成于法国大革命后的复辟与反复辟的历史时期，浪漫主义的作曲家在黑暗社会现实下，他们强烈渴望追求新的社会理想，阐发新的音乐思想，表达自我的感情色彩。这些在韦伯的《自由射手》都有体现。歌剧的序曲用圆号和单簧管的配合表现了作者向往的社会生活。森林自由和平，欢乐的生活。突出了猎人马克斯与护林官女儿阿加特相爱的浪漫气息。第一幕中马克斯在射击比赛中失败所唱的宣叙调和咏叹调“无法忍受失败的痛苦”，表现出主人公内心的绝望，然后用抒情的咏叹调表述自己的失败回忆起以前欢乐的记忆不由得心痛，最后能听到单簧管显示出主人公内心的矛盾，也为下一幕做了铺垫。第二幕，主人公向恶势力屈服，也表现了浪漫主义时期社会的黑暗与不公平。祈祷歌“微风轻吹，将我祷告带上天”表现力女主人公善良的心。第三幕，带有民族风格的合唱“猎人大合唱”雄伟壮观，与序曲中的圆号描写的森林自然景色相互照应，也能从这里表达出韦伯对生活的美好憧憬。
从韦伯这一部作品能够深刻体会到音乐欣赏活动本质，理解认识对我们欣赏音乐审美力的提高起到很大的作用。
以上，就是我对音乐欣赏的本质从美学方面的理解。
音乐学院
第16篇：《护理美学》论文
序号（学号）： 学号（字体Arial,字号：四号字）
1
贵州工程职业学院
课程论文
护理美学论文
课程名称 护理美学 姓
名 杨娅芳 系
别 生命科学系
专
业 护理 班
级 护理GZ1501 指导教师 张璐
论文评分
2016年4月20日
目
录
摘 要 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3
一、护理美学的概念„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3
二、学习护理美学的重要性 „„„„„„„„„„„„„„„„„3
三、护理美学包含的内容 „„„„„„„„„„„„„„„„„4
（一）护理职业道德美 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„4
（二）护理形象美 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 （1）护士职业的外在美„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 （2）护理职业的内在美 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4
（三）护理礼仪美 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 1．礼仪美„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 2．语言美„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5
（四）护理职业中的环境美 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6
结 论„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6
参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6
2 【摘要】
护理美学是美学与护理学的基本理论和基本技术相结合的一门交叉学科，是运用护理美学的基本原理，研究在维护和促进人类健康的一系列护理活动中体现出来的审美现象以及审美规律的一门新兴学科。随着素质教育的进一步深入，在护理教育中加强护理美学教育，是十分必要的。在人际交往中，礼仪不仅可以有效地展现一个人的教养、风度和魅力，还体现出一个人对社会的认知水准、个人学识、修养和价值。随着时代的发展，人们的生活水平不断提高，对医疗护理质量的要求也越来越高，而护理美学中的礼仪美，对改善护患关系，提高护理质量，营造完美的医疗环境，维护医院的整体形象都起到了举足轻重的作用。
【关键词】礼仪、规范、教育、护理美学、礼仪美、发展需要。
一、护理美学的概念
美学是一门研究美与审美及其本质和规律的科学，且以哲学提供指导理论和方法。可以说美是客观的，但是美感却是主观的，美有一定的规律性和相似性和可造性，所以美学就是研究这些的学科。所以我们学习美学也是探讨研究如何发现美并创造美的一个过程。护理美学附属于美学的一门学科，是护理学和美学相互渗透的结果，是美学在护理实践中的体现，是一门交叉性的应用学科。护理人员运用美的规律来创造护理美，不只是美的外表、美的环境、美的操作和美的护理器材，更重要的是美的职业形象。
二、学习护理美学的重要性
护理与美学的关系是相辅相成的。一名护士仅有熟练的操作技巧是不够的，而仅有美学知识也是不够的、两者却以不可。美学的知识与专业的的操作相结合，才能给患者一种高素质的服务。美学教会了我们如何与患者沟通；如何让正确的在技能操作中以最精神的面貌去面对患者；如何微笑的对待患者。工作。作为一名“白衣天使”。我们从事着救死扶伤这项神圣的工作。要求我们与患者交往时必须真诚相见，团结合作；与人为善、助人为乐、廉洁奉公，坚持原则以及宽容谦让等。尤其是护理工作者，因其工作性质和需要，在医院所占人数最多、分布面最广，因此与各方面人员联系广泛，与患者接触的机会，时间也最多。在护理工作中、要到优质高效，必须要有一个良好、融洽的人际关系。但要做到这些，又必须有一个美的精神境界；美的言语行为、美的仪表美的环境气氛。所以学习和掌握了护理美学，有助于改善与协调护患、护医以及其它相关的人际交往关系，能够更好地发挥护理的能动作用和更有效地完成护理任务。
护理人员学习护理美学，将其应用于护理过程中，无疑可以把护理是工作做得更具有深度、给患者更为有效的治疗、更为完善，使护理事业在高层次上得到更好地开拓。所以护理美学对于护理专业的学生有着非同寻常的意义，护理美学是将护理专业的学生培养成21世纪的“白衣天使”的重要课程之一，将护理美学学习好是终身受益的。
三、护理美学包含的内容
（一）护理职业道德美
生命对于我们只有一次，生命十分的宝贵，我们护理工作是和人打交道的工作，是与生命健康相关联的工作，就像南丁格尔，未来促进健康，奉献着毕生精力
3 ，就像白求恩大夫，勇赴前线，不畏艰险。所以要求我们有高尚的品质和美好的心灵，就是很高的职业道德素质，这是评价护理人员的行为是非、善恶的标准。 护理人员的职业道德的要求：
1、热爱护理专业
2、严守护理制度
3、爱护护理对象
4、钻研护理业务
5、开展心理护理
6、讲究护理艺术
特质包含：可靠性、同情心、可信赖、尊重病人、诚实热枕、谦恭有礼
（二）护理形象美
我觉得人总是不可能十全十美的，总会存在那么一些些缺陷使得我们感到自卑，或是不自信。我粗略地翻了一下我们的护理美学的这个章节，对于标准的美的定义，有许许多多的标准，即对于外在形象，比身体的比例，脸部五官当然比例等等。其实现实中很少能可以达到那些标准的，我们的父母天生赋予我们的体型是先天的条件，我们很难去改变，那么何不抛开那些繁琐的程序。既然我们无法改变我们的外在形象，但是我们可以通护士上岗时应对自己的容貌加以修饰，要求淡妆上岗，这不仅仅是对病人的尊重，也是有利于护患之间的良好交往。护士的职业淡妆源于生活淡妆；护士的服饰应以整洁、庄重、大方、适体、衣裙长短适度、方便工作为原则，并与工作环境协调一致；护士举止行为应该是能够给予病患安全感的。
（1）.护士职业的外在美
护士的形象美是护士素养的体现。一个合格的护士，不仅要有丰富的理论知识，熟练的技术操作和高尚的道德品质，还要有良好的护士形象。形象美是护士素养的体现。形象美包括形体美、表情美、操作美，礼仪美，语言美。
1.形体美
护士的制服与帽子，代表了护理专业的特征，体现了护士特有的精神风貌，象征着护士的自信，凝聚着护士的骄傲和希望。因此，护士的妆饰要适度，头发前不遮眉，后不过领，淡妆上岗，不佩戴首饰及粗大的耳环、项链，与护士角色相适应，自然、大方、健康、高雅，使患者感到亲切、和蔼、可信，切忌花枝招展奇装异服，使人感到庸俗和浅薄。护士应以庄重典雅为美，站立稳重，步态轻盈，仪表大方。面带微笑，具有亲和力和感染力，给患者以亲切感。
2．表情美 护士与于病人交谈时，要时刻注意自己的情绪与表情，即使在没有休息的情况下，也要精神饱满，面带微笑，进入工作状态。如果一脸倦容，或绷着脸，很容易引起误解，也会损害护士形象。所以，护士温和的表情会给病人带来愉快的心情，使病人愿意与你交朋友。
3.操作美
护理技术操作的娴熟美:在护理操作中审美要求是:在护理操作中的一举一动都要体现稳重、准确、轻柔和敏捷;严格遵守操作规程,抢救患者时忙而不乱,有条不紊地执行各种医嘱来体现技术娴熟美与业务精确美。如注射法、导尿法、输液输血法等种种无菌技术操作,决容不得半点含糊,因为它直接影响着医疗质量。如给患者进行静脉穿刺时,能一针见血,做肌内注射时做到两快一慢,即进针、拔针快,推药液慢,使患者能真正体会到无痛注射的美感。
（2）护理职业的内在美
1.思想美 热爱护理事业，不怕脏，不怕累，不怕苦，树立正确的医德功利观念，对患者一视同仁、真诚相待，及时了解患者在生理、心理、社会等多方面的需求，为患者排忧解难。当个人利益与患者以及集体利益发生冲突的时候，个人利益应该服从患者及集体利益。体现护士的高尚医德和仁爱之心，树立完美的白衣天使形象。
2.自信美
不同疾病、不同心理素质的患者，都承受疾病带来的一系列的压力，自信心下降，感情脆弱，容易受到外界的干扰，因此要求护士不仅要具有娴熟的操作技能和扎实的理论基础，还必4 须具备战胜困难的自信心，护士的一举一动都影响着患者的病情，一个自信的微笑，一个鼓励的眼神，不仅给患者增添了战胜疾病的信心，调动各种积极因素，也提高了自己的影响力。
3.心灵美
语言美、行为美、仪表美，均来源于心灵美。南丁格尔曾经说过：“护士是没有翅膀的天使，是真、善、美的化身”。这里的美主要是指心灵美，心灵美是人的内心世界的美,在整个护理过程中起决定作用。心灵美是做好护理工作的前提,只有具备正确的人生观、价值观和崇高的道德情操,才能忠实于护理事业,把毕生的精力贡献给每一位需要帮助的患者。不论患者的出身、职业、地位、性别、外貌如何,都应一视同仁地给予同情和帮助,使他们在痛苦中得到安慰,在失望中得到鼓励。
（三）护理礼仪美 （1）礼仪美
礼仪是是什么？我记得张老师在讲这个话题的时候讲过这样的一句话，她说：“礼仪是外表的一部分，而内在的素质也是要具备的„.” 它所以它的内涵包括很多，不仅仅是那些原来我们看到的门口站着的礼仪小姐，站的笔直就可以叫做学会了礼仪。书上说；礼仪是一种行为规范，同时礼仪也属于美的一种范畴，礼仪分为在日常生活中的利益、生产和社会中的礼仪以及外交的礼仪。
我们中国从古至今，被誉为“文明古国，礼仪之邦”所以我们要认真学好礼仪。对于我们这个专业来说，护士仪表和风度是护士内心世界的外在表现，是自我感情的表露，也是与病人传递交流信息的方式，是人类交往中的第一语言，优美的体态语言，是职业美与艺术美的完美结合和高度统一。良好的护理礼仪可以无声地营造着完美的医疗环境，提高护理服务质量，而良好的护理礼仪不但能使护理人员在护理实践中充满自信心、自尊心、责任心，而且其优美的仪表、端正的态度、亲切的语言、优雅的举止，可以创造一个友善、亲切、健康向上的人文环境，能使患者在心理上得以平衡和稳定，同时对患者的身心健康将起到非医药所能及的效果。学习了礼仪，不仅仅有利于改善护患之间的关系，提高护理质量，而且很好的维护了医院的整体形象。我们应该学会在交往中秉着尊重、自律、适度、真诚和宽容的原则，认真学好我们在交际中的礼仪。因为它是善的行为和美的表现的和谐护士仪表和风度是护士内心世界的外在表现，是自我感情的表露，也是与病人传递交流信息的方式，是人类交往中的第一语言，优美的体态语言，是职业美与艺术美的完美结合和高度统一。良好的护理礼仪可以无声地营造着完美的医疗环境，提高护理服务质量，而良好的护理礼仪不但能使护理人员在护理实践中充满自信心、自尊心、责任心，而且其优美的仪表、端正的态度、亲切的语言、优雅的举止，可以创造一个友善、亲切、健康向上的人文环境，能使患者在心理上得以平衡和稳定，同时对患者的身心健康将起到非医药所能及的效果。通过学习护理礼仪美护士应该做到以下两点举止端庄 护士已从单纯的疾病护理转向对病人的身心整体护理，护士举止端庄可获得病人的信任和尊重，态度热情使病人产生亲切感和温暖感，在操作中应做到动作轻巧，节奏明快，我们在日常工作中严格规范自己的各项正规操作行为，使病人产生信赖感。运用微笑这种无声的语言微笑是人际交往的金钥匙，作为白衣天使的微笑是美的象征，是爱心的体现，给患者以生的希望，它能改善同事间、护患间的关系。当身患重病满怀信心来到病房求医时，不仅得到医护人员的热情接待、精心治疗和护理，并且从我们微笑中得到信任，看到真诚。中华民族素以“文明古国”、“以礼治邦”著称于世。随着世道的发展，人们的生活水平不断提高，对医疗护理质量的要求也越来越高。因此，学习礼仪知识，不仅能体现护理礼仪美，更正要的是可以改善护患关系，提高护理质量，维护医院的整体形象。
（2）语言美
语言美是护患沟通的重要手段。语言美是护患进行有效沟通的重要手段，在实际工作中，护士必须高度重视语言的学习与提高，提高个人修养。善于使用语言进行交流，帮助病人恢复健康。护士不但要有熟练的操作技术，而且应具备广博的学识，要熟悉了解自己所接触的每一类患者，给予最恰当的语言交流。这就要求护士一定要注意语言的
艺术修养，提高自己的交流技巧，使患者的心理在最佳状态中接受治理与护理。一位名医说过：“世5 界上有两件东西能治病，一是药物，二是语言。”在整体护理工作中，护士要经常与病人进行思想交流，语言美尤为重要。语言美最主要体现在护士语言的“柔”、“勤”、“亲”三个字上。这是语言修养的根本问题。同时还要使用文明用语。 “柔”即语言要柔和。面对病人一声柔和的问候，一语柔和的答应，一句平和的探询，刹那间让病人体会到人际关系的平等。俗话说：“说话听声，锣鼓听音”。柔和的语言使病人觉得温暖、亲切、舒坦放心并从中得到安慰与鼓励。
“勤”即勤问、亲回答、亲谈心。勤问才能了解病情，问是一种责任，一片关切情。面对病人提出的问题，要耐心解答，不要一问三不知，或者说“不知道，去问医生吧”。对于患者提出的问题，如果在你的知识范围内解答不了，可以问医生明白后再给病人以满意答复。同时经常与病人谈心，既能了解病人的心理状态，又能拉近与病人之间的距离，密切了护患之间的关系。 “亲”即亲切。俗话说“良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒”。一句亲切的问候，一声亲切的招呼，一句亲善的语言能产生良好的心理安慰效应。要用礼貌用语。如病人入院时可以说：“您好！请坐，我来给您做检查。”让病人体会到被尊重的感觉。静脉穿刺失败时，可以说：“实在对不起，让您增加痛苦了！”这样可以得到病人的宽容与理解。如果这样说：“您的血管也太不好了！”会引起病人的反感，认为你的技术水平不行。病人出院时，要详细讲解出院指导，并热情相送，让病人满意而归。所以，语言柔和，勤回答、亲切诚挚，“请”字当头，“您”子常用，是护士素质和语言素养的必须。比如通过对艺术的欣赏比如绘画，书法，音乐，文学，舞蹈等，也可以通过对自然美的欣赏以及熏陶下，成为一个懂得欣赏美，更懂得创造美的人。
（四）护理职业中的环境美
色彩美
瑞典的颜色学家卡尔-里贝格说:“我们的大脑接受颜色,我们周围的颜色能影响我们的感觉、心情,甚至能治疗一些疾病。
结 论
通过学习护理美学，我进一步加深了对美学思想内涵的研究，塑造自己美的思想灵魂，转变和提高自己的审美精神素质。我对“护士”这个职业的内涵有了更深层次的理解，历练的更加稳健成熟了。在工作中，产房工作节奏快，抢救病人多、精神高度集中，助产过程中既是高强度体力劳动，又是高精力的脑力劳动。产程是需要耐心去守的，观察宫缩、宫口扩张、先露下降、胎心变化。对不够配合的产妇进行耐心的说服和解释。产房的工作需要极大的爱心，分娩的过程是一个女人一生中最刻骨铭心的时刻，在这时给予贴心关怀是产妇顺利分娩的信心和动力。哪怕是一口水，一口饭，一双支持的手。
参考文献: 王艳.护理专业临床教学角色分析[J].实用护理杂志2001,17(5): 42 具惠珍.带教时如何提高护生在患者心中的威信（J）.实用护理杂志，1998，14（12）：655
王志红，周兰妹主编.危重症护理学[M].第二版.北京：人民军医出版社2007：5
陈庭秀.多媒体CAI课件在基护教学中应用价值[J].护理研究2003.17（10B）：1226-1227 莫丹妮.关于提高医师队伍素质的几点思考[J].中外健康文摘2007，4（1）：72-74
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第17篇：美学概论论文
2013-2014学年学术论文
美学概论论文
姓名：安永博
学号：13031800006 专业：视觉传达设计 指导老师：牟爰西
论现代时尚与美学
——现代时尚与艺术在全球环境下的共存理念
安永博
云南工商学院艺术设计学院 专业：视觉传达设计专业 学号：13031800006
摘要：时尚在当今世界代表的是最前沿，从外观美学上来说，其代表着最具争议性的一群人和物，西方市民化发展到顶峰的产物。与当代艺术相比，时尚的产生似乎更为容易被市民接受，然而对于时尚的研究与美学却是截然相反的，时尚在人们眼中一直属于肤浅流俗，时尚学似乎与美学一直在挂钩，却又不属于学者们眼中最具科学性和代表性的课题，时尚一直被学者们流放在主流文化研究的边缘。时尚与美学一直是我们所关注的问题，时尚特有的包容性让它在全球经济化的今天几乎无孔不入，从现今的文化趋势来看美学从根本上影响着时尚的走向的同时，时尚也在悄然刺激着着现代美学拥有更加直观的表现力。
关键词：时尚文化；同性恋亚文化；美学；包容性，
引言：
时尚在其发展中逐渐形成自己的文化领域，并让这种独特的具有魅力的文化活跃在繁华的世界里。随着文明的不断发展和进步，时尚作为一种生活方式和文化现象在当今社会中的影响日益加大，世界性的时尚潮流一波接一波的不断涌现，时尚的气息与文化几乎充斥着每个领域。
1 解读时尚，宏观美学:
1.1时尚的基本含义：
从字面上来看，时，即是时间；尚，是崇尚，那么我们理解为在一定时间内所崇尚追求的某种东西，时尚是一种极具潮流性的文化现象，在一定的时间限制下，时尚不得不站在流行的最前沿，现代社会的高压力下，时尚像一股清泉，又像浓郁优雅的咖啡一般渗透进社会每一个阶层，时尚是什么，按照英国作家韦尔斯（Herbert GeorgeWells）的论断，时尚是狂野的海洋上泛起的泡沫，是庸俗的繁荣。在诸多的正统学派的研究中都可以发现时尚从来都是凡俗间充满浮华的代表，就像英国作家赫利特（Williarn Hazlitt）所认为的时尚不过是放荡和空虚。但人们对现代时尚的理解并不是千篇1律的反面经典。[1]那么时尚是什么呢，时尚也是文化，在著名服装史学家莱佛（James Laver）的眼中，时尚和服装是思想的体现，在多个世界级艺术博物馆任职的布兰德（Susan Ferleger Brades）认为艺术与时尚交替进行，共同追求新视觉的新发现。 1.2时尚文化的审美
无论学派的学者们怎样认为，英文为Fashion的时尚一词几乎风靡全世界，现代时尚对于时尚的解读庞大而繁杂，让人无从下手，从而形成了模糊的观念，时尚家居，时尚服饰，时尚建筑，时尚领域几乎无所不包，却又并未精准的定位，美国人类学家特德(Ted Polhernus)和南美洲的林恩（Lynn Procter）认为，在当代西方社会，时尚一词的意义已经等同于“装饰”“服饰”和“风格”，而“装饰”这个解释的加入更使得时尚的定义变的广阔且复杂。[2]于是我们会在其中发现流行这个词汇的大量出现，流行出现在不同领域却不等于时尚。日本著名服饰史学家，专栏作家中野香织认为，流行说穿了，不过是在历史中找到源头，在复古中寻找灵感，在混搭中找风格罢了，一点创意，再加一点创意就是属于自己的时尚。他推崇的是”Satisfashion”,意思是“绝不满足于现状的流行时尚“[3]，走在最前沿的社会风气，文化的外在表现。社会学家们眼中简单而又狭小的时尚，在专业领域的人看来却是贯穿于整个人类生活的多元领域，尤其在现代社会，我们不难见到纯艺术和实用艺术领域中时尚的身影。 1.3美学简述
然而相对于时尚来说，美学这门在西方国家具有悠久历史的学科从引进中国到今天只过了一个世纪。
每个人都有审美的能力，每个人都是美的代言，什么是美，在两千年前雅典贵族统治的古希腊城邦时代，这一话题就活跃在哲学世界。以苏格拉底、柏拉图为代表的西方客观唯心主义哲学体系，就是在当时人们对本质属性，及美的争议下诞生的，但这种诞生却是在传统哲学与美学的相互排斥中得到发展，柏拉图的《理想国》一书，极端的表示了文艺
与传统哲学相悖的同时也矛盾的表达出美与艺术是理式世界最高的法则。美学发展到当代依然争议不断，各种尖锐的问题将美学一波一波的推向批评家的笔尖。 1.4美学强大的包容性
2006年悉尼双年展以策展人查尔斯·梅诺威瑟（Charles Merewether）的《接触的地带》（Zones of Contact）为主题，对准当今世界的焦点：地域冲突和宗教矛盾，从地域性、种族和性别问题入手，试图通过人与人之间的交流，以及人与城市、土地、家园，日常生活空间的接触等问题，在美学上勾画出一个跨国界、跨民族、跨文化的乌托邦。“接触地带”的理论代表着新美学的成就，无论地区和民族的文化知识在教育分配上如何平均，由于权力的不平等，知识的传播依然是不平等的，法国理论家波瑞奥（Nicholas Bourriaud）认为艺术活动应该与周围世界产生关系，而不仅仅是在现它，艺术作品的功能性应该反映真实存在生活方式和行为模式。“美学” 与“接触地带”理论的相互映证，都强调当代艺术的相互作用、即兴创作、开放性和异质混合的重要意义。[4]这场美学盛宴穿插在人种、道德、政治，宗教，人权，文化，艺术，尖锐矛盾，文明传播，群体力量里面。艺术没有边界，这就是美学，艺术将一切矛盾体融合嫁接，促进人类文明繁荣，将一切极端变为融洽，将一切不可能变为可能，不同的艺术家感受不同的世界，创造不同的艺术品，审视属于自己的来自于文明世界的美，还有文明给予自身的美，时尚元素就是在这个异常活跃而纷繁的美的世界展露自己的身子，就像美学一样，时尚挑战自我，更是在挑战那些需要不断革新而却淹没在洪流中的现实，发现逝去和未来即将产生的美，宏观美学，将整个人类文明的发展融合，推出陈新，不断完善自身的同时也在影响着现代社会。
2、加强合作，相互影响：
不论时尚与美学在各自领域中具有怎样的影响力，但他们依然是不可分割的，具有共生性。
2.1艺术与时尚共存的新理念
弗龙格在他的著作《穿着的艺术—服装心理揭秘》中指出“时髦的矛盾之处就在于一方面每个人都想与其他人相似，同时每个人又刻意追求不同于别人。”还有人说“不是我跟不上潮流，而是它变幻的太快了”。时尚可以高高在上，为之敬仰的文化理念，亦可以是融入百姓，积极向上的生活方式，或是经过设计者呕心沥血，为之疯狂的艺术瑰宝。伴随着展览、插画设计、时装电影等表现手法的融会贯通，文化艺术与时尚时装的界限日益模糊。将时尚带入传统美学的圣殿，昔日传统美学所塑造出来的东西，开始被时尚所融汇，于是时尚成了大赢家，也成了会展造钱机。世界各地任何时刻至少十几个博物馆提供给主流时尚展示的舞台，而那些昔日只展示艺术作品的画廊，美术馆都开始接纳时尚这一
带给他们巨大审美价值和经济效益的新理念。于是时尚无所不在，这一全球性的现象包括Alexander McQueen在纽约大都会艺术博物馆上演的“Savage Beauty(野性美)”秀演，且由于大受欢迎延长展览期。在当代博物馆馆长Philippe de Montebello和Vreeland的管理下，1983年对Yves Saint Laurent进行了研究，成为有史以来第一个为还活着的设计师早博物馆举办的时装秀。[5]时装，时尚展览将传统的博物馆，画廊世界推向另外一座高峰，时尚艺术性在经济和商业领域取得的巨大成功，使得当代美学从传统的理念中开辟出属于时尚的一片新领域。 2.2时尚的艺术化
如果说这个世界上最高雅的东西是什么，所有人都会毫不犹豫的说艺术，多少人为那些艺术作品痴迷，为了一件艺术品情愿倾家荡产。于是时尚开始被赋予了艺术性，时尚不再是单调的奢侈，不再单调的为商业服务，它在当代艺术领域开始所向披靡，时尚与当代艺术成为亲密无间的邻居，时尚美学被人们用新的目光去审视。 2.3时尚对当代艺术家的影响与反省
传统美学即代表了过去艺术家的思想高度，在时尚开始已开放的姿态迎接整个市场的冲击的时候，艺术家本身也开始收到这股浪潮的影响，他们不再像过去一样在自己工作室里专注于创作，他们也越来越关注时尚。艺术本身是无价的 ，但艺术作品却必须被赋予价值，当代艺术家们更在乎自己的作品能获得怎样的评价，是不是能被更多人收藏，画家曾梵志更常选择出现在时尚杂志封面而不是艺术杂志，然而，在这种浪潮下，我们不得不提起艺术的本质，艺术最有魅力的地方，就是它能够超越时间，而时尚的本质，则是一场又一场的轮回，时尚艺术在他们出现的那一刻就注定不可分割，但是它们的本质是否相悖呢。当代艺术家应该反思自己在漫长道路中应该吸取和借鉴的经验知识是否经得起时间的考验，而不是一味的去迎合。 3.亘古不变的原罪，迎合市场
时尚被赋予艺术性的同时又以浓郁的商业味道和和对市场的原罪，但是这就是时尚的本质，从诞生开始他就与市场共存，时尚也具有自己的独特性，在设计、创意和对美的追求上，永远是时尚设计师们在领导着潮流，奢侈，华美，精致，赋予了他们独特的艺术魅力。
中国著名艺术家丁乙认为：“艺术家一定要坚持创作的自由度，大品牌与艺术家合作，希望能从艺术家那里获得更多的创作灵感和活力，而一旦品牌方过于强势，艺术家为了时尚而放弃创作的自由，不仅会影响今后的创作，也会影响艺术声誉，自然得不偿失。
“当代艺术家应该比过去更加具有审视力度，时刻提醒自己，艺术的本质是创造，而不是迎合。
时尚与艺术，美学在发展中收到的冲击，使得在这一领域的研究依然模糊，我们不得不警醒，时尚依然是时尚，艺术依然是艺术，我不认为时尚和艺术会融为一体，尽管他们相互依存，相互借鉴，相互影响，从某种角度来说，他们更像是合作者。 4.时尚与美学同具包容性的同时所带来的尖锐话题 4.1同性恋亚文化对当代时尚和艺术市场的冲击
同性恋文化无论在什么阶层，什么时间段，一旦出现，必然引起轩然大波，然而这一敏感的话题在时尚圈和艺术圈却是风光无限。
范思哲VERSACE自从创始人范思哲老先生被同性恋人枪杀后，风光大减，Donatella也是时尚界的风云人物，可她打理的范思哲之性感就跟以往的风情多少缺了点难以琢磨的味道。中国著名时尚杂志《ILOOK》以中国最好的设计师周翔羽为主编，将中国同性恋群体用视觉的方式惊艳的搬上了杂志，巨量的篇幅，直面中国同性恋群体生存现状。封面标签是“中国真高兴——Gay China”,坦诚的英文名和文艺范的中文名。但是英文名的背后似乎有更多的含义，GAY一词是福科发明来形容同性恋的，从”快乐的“引申而来，在著名社会学家李银河教授为同性恋群体说话的时代，这是饱含讽刺词语，但是如今呢。在时尚艺术领域同性恋开始以自己的形态创造文化，Dior创始人Dior老先生不仅是优秀的女性服装设计师，还是现代服饰设计的伟大开拓者，更重要的是他是同性恋。【6】有人问现代时尚界与同性恋有什么关系，那么放眼一线时尚设计品牌的设计师有几个是同性恋，十之八九，那么这是什么关系呢，也就是说现代时尚艺术有十之八九十同性恋创造的，身处两性界限外的同志们往往能从异性和同性两个视界来审视女人，女性的优雅与性感也许是他们追求不到的，因此在时尚与艺术共存的今天，在全球一体化的经济体系下，他们创造的东西影响着一个时代，从艺术领域延伸出的特殊的文化现象是否为我们带来新的体验呢，我想在同性恋们大胆放纵的以艺术为焦点释放自己的魅力的时候时尚美学，时尚圈的强大包容性才是真正让他们无所顾忌的源头。
无数学者，为此抛头露面，从可可·香奈儿时代开始，简约奢侈的时尚理念开始巴黎盛行，传统的贵族统治阶级，眼高于顶的上流社会贵妇开始接触这种能够吸引男性眼光的新兴产物，香奈儿女士是现代女装的先锋，当代奢侈品行业的开山鼻祖什么是时尚，这一论题曾在上世纪九十年代风靡一时，
5.时尚美学和时尚文化对当代青年的价值观的影响
时尚文化作为一种社会现象，以其自身独特的方式影响着青年的思维、行为和成长，时尚的影响是深远的，追求自由，彰显个性，享受生活，勇于挑战，创造激情，不崇拜权威，不循规蹈矩，这些为现代社会所认可的价值观念逐渐在青年的身上体现出来，使得他们在包含创造力的同时又收到观念的约束。但是时尚却未必带来的都是正面影响，由于社会性的特点，时尚文化并未被过滤优化，大量负面信息对当代青年造成了消极影响。在这种文化的大潮流下，作为新时代的青年更应该保持自我，坚持积极向上的原则，吸取接纳新事物的同时不被消极的物务所影响，树立正确的价值观。
6.后记
当今社会大众和少部分学者对时尚文化依然持有意见，时尚文化长期处于被扭曲的异化状态，而造成这种异化扭曲的原因，又迫于时代原因，这是一个大时代，我们处于过度的最激烈的时期。也有迫于时尚本质的内在性质，时尚的奢华，炫耀性使得人们不能把持自我，时尚的活力在一定程度上激发了人类深层次的暴力倾向，面对现代时尚的张力，有人将美学意义上的性感无限夸大成为色情艺术。纷繁复杂的世界里我们应该认清时尚的本质意义。
当代时尚观念与美学相辅相成的前提下，时尚文化更应该达到自己应有的境界，耀眼，气质，魅力，通过特殊的自我否定心理将自己从一种普罗大众的心理状态摆脱出来。坚定自信，充分尊重自己的个性和人格权利，放开自我成就未来 结论：
这些一系列的研究和案例证明当今社会我们应该正确认识到时尚与现代美学的共存性，时尚并不是纯粹的艺术，艺术也不是时尚，在全球大环境下两者只有合作包容才会让人们更好地接受事物的快速发展，让人们在纷繁复杂的世界里保持冷静客观的头脑，由于资料和水平的限制，文章的叙述仍然不够全面，从更深层次的发掘比较困难，在时尚与美学关系上还有模糊的概念，应该进行进一步研究。
参考文献
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[5]造梦机或是摇钱树，
http://fashion.eladies.sina.com.cn/industry/2013/0117/200836344.shtml，2014-01-02.[6]时尚与同志不解缘,网易女人,2014-01-02.
持稿人： 安永博 持稿院校: 学院云南工商学院
持稿院系：艺术设计学院视觉传达设计系
第18篇：民俗美学论文
客家民居门楼的民俗文化艺术鉴赏
班级：08旅1学号：0818020101姓名：余航
[论文关键词]客家民居门楼民俗与艺术文化特征
[论文摘要]门楼是客家民居中最为人注意的突出部位之一。由于受特殊的历史文化和地理环境的影响，客家民居门楼充满着浓郁的客乡风情，其外在的艺术表现形式往往内在地蕴涵着深刻的客乡文化，体现了客家人的生活生产方式、风俗习惯、宗教信仰及审美观念。
客家民居建筑主要有围楼、走马楼、五凤楼、四点金、殿堂式、围龙屋和中西混合式等，围龙屋是其中最普遍也是最具特色的。它与北方的四合院、陕西的窑洞、广西的杆栏式、云南的一颗印合称为中国民间五大传统民居建筑形式，被誉为“中国古建筑的奇葩”，“东方文明的一颗明珠”。客家民居不但在外型上具有独特的“客”味，在具体的细节中也能突出地反 映“客”的文化特征。门楼乃客家民居的重要组成部分，更是蕴含着浓郁的“客家”文化底蕴。客家民居建筑 的独特外形及其浓郁的客家文化特征早已受到了中外客家学研究者的重视，①然而，客家民居门楼却似乎被忽略，在对客家民居建筑的研究中几乎未作探讨。本文旨在对此作一初步的探讨，从客家民居门楼的设置及其装饰艺术，揭示其设计中的民俗与文化内涵。
一、客家门楼的类型及影响门楼安置的因素
门楼是一栋大型建筑物的最主要甚至是整栋建筑物的通道 口，是人和物进出的主要通道。客家民居的门楼通常包括大门、侧门、斗门三大类。大门是整个民居的中心，其位置与造型、装饰都是非常重要的。有安全、交通、分隔、采光、保温等功能，还具有风水、象征功能。围龙屋、五凤楼、土楼等所有的客家民居都必有大门。门的造型和色彩对客家民居的整体装饰效果影响很大，因此，一般都将其纳入建筑总设计的重中之重。围龙屋的大门两旁，设方形石座，有的设石狮。大门进去则是下厅，过天井之后则是上厅。
侧门是围龙屋、五凤楼等府第式客家民居特有的门类，是堂屋两侧横屋的外大门，呈对称在大门两边。小的民居有一对，大的民居有三对，根据两边的横屋排数而定。
有些客家民居正大门前有禾坪，其周围有高高的墙，在墙的两端各开一个大门，叫“斗门”。外围门楼的功能有如现代住宅小区的出口和保卫室。客家民居通过房屋的外墙和围墙把整座民居、门坪、池塘等围成相对独立、而紧骤的一个区域。一般来说，整座民居里居住的都是叔伯、妯哩等近亲，传统的近亲意识比较浓郁。
一方水土养一方文化，因自然气候、地理环境等条件的不同而形成了各地区、各民族带有鲜明的、浓厚的民族特色和地方色彩的文化。客家民居门楼的安置与客家人的生活与生产以及具体的生产生活方式、环境息息相关，也与客家人独特的审美情趣、心理有关，贯穿着独特的理念。
1．百年开基观念
在客家人看来，客家民居的修建将是百年立基的开始，而客家门楼的安置则是整个建筑中的关键事项，甚至被认定将影响整个家族未来发展是否兴盛的重要决定因素。因此，它的朝向、它的安置时刻、它的大小规格甚至于它细微局部的装饰如色调设计等，所有这些都有着严格的规定性。
敬祖是中国传统家族制度的一个核心。客家人的敬祖思想表现得更显著更强烈，他们对祖宗的崇敬在客家民居中得到充分的表现，不管是土楼、五凤楼，还是围龙屋，祖堂总是处在中轴线上，是整座民居的中心，祖堂正对大门人口，开间比环周的房间显著加宽，一进民居大门，一眼就能看见它显要突出的地位。
2．家族、宗族观念的影响
客家人有着强烈的家族聚居观念。客家地处山岭重叠的山区，往往是八山一水一分田，其间溪流密布，山水之间大小不一的盆地便成为客家先民南迁时～村一族聚居的好地方。光绪《嘉应州志》说：粤东“无平原广陌，其 田多在山谷间，高者恒苦旱，下者恒苦涝。”严酷 的生存环境也往往要求他们共同开发耕作。为适应当时当地的环境，客家人的民居建筑也形成 了典型的集群居住特征，通廊式方楼、圆楼突出地显示出了家族宗族的群体性。居于中心的祖祠显示着宗族的尊严，而防盗、防火、饲养、加工储藏等各种生活设施综合在一起，血缘近亲聚居在一个屋顶之下 ，连为一体，达到在生活和生产中互助合作 的目的。这种建筑形式显然有利于家族宗族的安居乐业和兴旺发达。而所有这些观念则都使整个建筑处于一个宏观的整体之中，使门楼往往成为整个建筑的核心出口，维系着整个家族的大统一。
3．劳动和生活条件的影响
客家生活除去出外谋生的外，留下者多以农业为主，因此，农业生活对房屋布置也起着很大的影响。为了从事农业生产方便及就近看守农作物，住宅常常建于所垦种的田野中，造成住宅各个分散，并不紧密排列的布局。为了要解决农务上打谷、晒谷、扬谷及其它杂粮整 理的需要，一般住宅大门外就都有禾坪的设置。再外筑围墙、池塘和斗门，使之显得相对独立与安全。
4．门楼突出的防护功能
客家民居的外墙很厚，围龙屋除中间大门及横屋前端的小门外 ，很少再设其他门户出入。土围楼就只有一个大门出入。整座民居窗户开得少而且狭小，具有特别强的防御性。一方面则是因为客家人所有的“家当”都集中在楼内，必须给
予很好的保护，另一方面是对“敌人”或者“外人”的防范。客家住宅大都建于平地山坡交界的地方，前置禾坪、后设堂楼、左右夹峙横屋以及“围龙”、炮楼、枪眼，既可以护卫自己，又可以居高临下，击退敌人。为了避免敌人的侵入，所有民居在房屋内部的门却开得极多窗也很大，可以畅行无阻。这既使敌人难于攻入，而自己却能迅速调配力量。此外，春房、磨房、鸡舍、猪圈、牛栏、柴房、谷仓、水井等设于宅内，在必要时可作为老弱妇孺及贵重财物的避难场所。
5．地理环境和风水观念
客家民居非常注重地理环境，包含龙脉(山神地理走势)风水等，特别是其中的风水观念，门楼则是其中的决定性因素。客家先民热衷于祈求自己住宅的安全与族人的平安。汉族本来就有信赖风水先生的习俗，而客家人显得尤为热心。所谓风水，是以相看墓地、家宅的防卫和形状来判断凶吉的迷信；所谓风水先生就是鉴定风水的人。迷信风水与客家住宅的兴建有着很大的关系。因为讲究风水，必须慎重地观测研究其来龙去脉，选择优良的位置。因此往往找到的位置不一定是在自己的土地上，而必须以高价购买，所以对客家人来讲，要盖房子是一件相当困难的事情。不但是选择地形注重风水，就是选择吉日良辰兴工，又必须与全家的出生时辰相配合房子的高矮大小式样 ，除财力因素外，基地的高低房屋的方向及建筑的结构都决定于“地理风水”的要求。因此，尽管同在一个地方，有些是圆楼，有些是方楼，主要是依靠风水先生鉴定的结果而修筑的根据古老的传说，面向正南，可以人丁兴旺，所以建筑大都采取朝南的方向。
二、客家民居门楼装饰的社会文化与审美特征
建筑装饰是附加于建筑构件上的一种艺术处理，如柱梁的雕饰、屋面脊饰、外檐装饰，大门入口装饰等。其艺术特征是充分利用材料的质感和工艺特点进行艺术加工，恰当地选择我国传统的绘画、雕刻、书法、色彩、图案等多种艺术特点，相互结合，灵活应用，从而达到建筑风格和美感的协调和统一在客家传统的民居建筑中，所有这些装饰的目的除了美化建筑物外，也有着严肃的心理和文化意义，尽管它们在生活中不一定会影响建筑本身的实用价值。
1．客家民居门楼装饰的一般社会意义
在我国传统封建等级社会中，民居建筑的装饰是显示户主地位和财富的标志。据史料记载，民宅使用装饰装修的制度规定极严。宋制规定“非官室寺观，毋得彩画棱宇及朱黑漆梁柱窗雕。”明制规定，“庶民所居房舍不过三间五架，不许用斗拱及彩色装饰”。直到清代，有关民居建筑装饰的制度限制才被放宽，南北各地民宅装饰有了很大发展，不但在木材上施以雕饰，而且充分运用了传统的石雕、砖雕等优秀工艺，各地各民族结合和发挥各地区的传统技艺和特点，创造了具有浓厚的民族风格和地方特色的装饰 。
在客家民居的 门楼装饰中，也深刻地体现表现门第贫富贵贱观念。门楼装
饰中的各种木雕、石雕绘画装饰，其目的是把装饰部位显示出来为人们观赏，也是表现门第贫富贵贱的一个重要部位，故户主都不惜花费资财，从用料、式样、题材到色彩、装饰等各方面，竭其能力而为之。有些在海外的客家华侨不惜花重金从海外运来材料，耗时多年建一客家民居。客家民居主大门是客家礼仪、礼俗的重要场所和必经之地，具有举足轻重的地位。2．客家民居门楼装饰与表达祈望心理的文化特征
现存的较完整的传统客家民居主要是清中期和清晚期时的建筑，典型的如粤东大埔县黄塘乡张弼士故居“光禄第”、大埔百侯的“通尔第”、黄砂乡的“进士第”、梅县松口铜琶村谢姓“荣禄第”等。这些建筑外型堂皇美观，布局严谨，多采用我国民族传统建筑工艺中最先进的“抬梁式”和“穿斗式”混合结构，且其用料讲究，多采用三合土或青砖为墙，雕梁画栋，工艺精美。清晚期，客家华侨将传统的客家房屋结构结合西洋的建筑艺术，在故乡修建了一些中西混合式民居，典型的有梅县白宫的“联芳楼”、程江乡的“万秋楼”等，其外观上吸收了西洋的艺术装饰，内部则仍然是道地的客家民居传统结构。
3．客家民居门楼装饰的审美情趣
客家民居门楼装饰的目的，首先是为了使门楼建筑物美观悦 目，并不是随意使用装饰就能表达出来的。因而也是客家民居外观装饰最重点部位，无论在装饰题材，用料工艺、色彩，甚至尺度处理上都是最突出和隆重的。客家民居门楼外观属比较庄重朴实的屋檐式。较富裕的住家常对大门两侧墙面进行装饰，墙裙、墙基、门楣用麻石雕饰。檐下梁枋用木雕，木雕装饰结合实用功能在建筑构件上进行装饰，增加了建筑的精巧与美观，大门上方的梁柱木雕通常采用通雕或空雕法，外观表现简朴粗犷，适合于远视。门屏等雕饰则用浅浮雕、工艺精致，适合于近观。门楼装饰中的收口部位，通常进行雕饰处理，既藏拙又美观。如大门梁架的桃尖粮头，有的地方称为楚尾或倒吊莲花。因为客家民居很少大面积使用鲜艳耀眼的色彩 ，而多以白、灰或以材料原色为主，因而在门楼装饰的色彩处理上，常以较为鲜艳的色彩进行重点装饰。如红、黑、金、绿等，光彩夺目，鲜艳的色彩增加了立面变化，打破了客家民居建筑单一而朴素的色彩感觉。
总之，客家门楼在客家建筑中是如此之重要，甚至已经成为决定客家民居的最基本因素，它寄托着客家人对未来的憧憬，也成为他们对未来的信心之源。比如，全家人的生活似乎都受到门楼朝向的指引。因此，当客家人建新房时，总爱去找风水先生，寻求的最佳朝向。当觉得家里人不太顺畅时也往往会归咎于门楼朝向。直到今天，客家农村地区，甚至在非常现代化的城市中间的高级公寓中都常常可以看到经过特别“纠偏”的门户朝向。客家门楼特殊的建筑过程、客家门楼的特殊组成及其上面的一些装饰都有着特殊的文化内涵，如，门外的狮子具有特殊的镇邪作用，门上的一些绘画亦有着同样的意义。显然，客家门楼浓缩了客家
文化特色，深刻地反映了客家人的人生观和世界观。或许，所有这些皆可称之为客家人的“门楼心态”，在客家人的生活中占据着相当重要的地位。参考文献 ：
[1]黄汉民．客家土楼民居 [M]．福州：福建教育出版社 ，1995．
[2] 房学嘉．客家源流探奥[M]．北京 ：高等教育出版社，1994．
[3]丘权政．客家的源流与文化研究 [M]．北京：中国华侨出版社 ，1999．
[4]房学嘉等．客家文化导论 [M]．广州：花 城出版社，2002．
[5] 林爱芳．试论木雕艺术在客家民居中的应用 [J]．嘉应学院学报 ：哲学社会科学，2005，23(2)：75—77．
[6]杨赐文．论围龙屋与客家居住文化[J]．嘉应大学学报 ：哲学社会科学 ，1998，16(5)：123—126.
第19篇：生活美学论文
城市生活中的审美体验
一、生活
花草树木，日月星辰构成了这个世界，宇宙苍茫，千万人中，每个人显得那么的微不足道，但正是这样形形色色的人创造了他们属于自己的色彩斑斓，那便是生活。生活是美丽的，美的不仅是它多样的存在，还在于它的艺术性，它满足了人们的精神追求，激发了人们创作的灵感，促进了人们对这个世界的热爱。
想象那别具个性的服饰，美无处不在；想象那绝味的各式美食，香浓的咖啡，香醇的鸡尾酒，美无处不在；想象那自然地插花，略带复古情怀的红木桌，闪亮的水晶灯，美无处不在；还有那历史悠久的青花瓷，赏心悦目的绘画，美无处不在……
生活如此平凡却又如此唯一，我们如何用我们创作的灵感去为之涂上绚烂的色彩，去彰显生活的魅力呢？我的生活，我的美丽，我的追求。
二、现代条件下的审美体验
在学习这门课程之前，我对生活美学这个词没有什么概念，印象中觉得这是上层社会才会有的体验，但在理解了它的含义后，我发现它本来就在我们身边，也许连我们都难以去说那就是生活之美的体验，它没有那么多的讲究，没有那么的丰富，没有那么多姿多彩，但却是我们生活的一部分。
平时我们都有去赴宴的经历，除了这是品尝当地美食，满足口福
的机会之外，我们更体验了宴会上的讲究与礼仪，比如说主客之间的座位安排体现了来宾的尊卑，点菜遵循量入而出、相互体谅的礼规，还有上菜的内容也是有特定顺序的……
回忆一下自己那温馨的家，其实处处都有美的身影,夏天和冬天的家显现出截然不同的味道，冬天的暖色，地毯的出现，织物的密布给予我们我们无限的温暖，夏天的冷色，单调的装饰又给我们清凉一夏；客厅的吸顶灯明亮和谐，卧室的壁灯又营造出舒适温暖的氛围；还有家里的装饰画为山间瀑布，自然优美；就连我们最习以为常的杯子盘子都包含精湛的陶瓷工艺……
还有那历史悠久的茶文化，家里招待客人那是必不可少的饮品；酒，朋友间吃饭畅言的调味品；还有自己平时还来点红酒显示自己的品味……
虽然这样看来，我们在生活中已经拥有了不少的审美体验，但整体看来我们还只是在房子里呼吸从花园里传送过来的香气，我们不断喝着速溶咖啡，从不知道如何冲泡一杯好茶，从来只是看着墙上的花语买着已经插好的花，等等如此。
对于我们大学生来说，我们根本没有足够的时间和金钱去追求我们的生活之美，我们无法尝尽天下美食，我们无法改变我们的生活环境，我们无法付诸行动去完成对生活的遐想，虽然我们受环境的局限，缺少创造力，但对生活的热情是不减的，我们期望去好好体验生活中的美并营造美丽的生活环境。
三、未来的完美体验
我们即将步入社会，并完全跟随城市那匆忙的脚步。在这种生活环境下我们更要冲破枷锁拓展我们的生活空间。生活空间，不是物化的概念，而是由心灵把握的生命体验。我们通过营造居住、活动和旅游的空间，追求丰富的身心愉悦。我们追求生活美的境界，居家、旅游、健美锻炼、各式聚会等等去创造生活的完美体验，让我们在千篇1律、高强度的现代生活中神游一番。
下面就让我来对未来的生活憧憬一番：
首先，我要尝尽天下美食，体验中西方不同的饮食文化和由饮食说折射出来的文化内涵。自古中国有八大菜系，鲁菜的纯正，川菜的酸辣，粤菜的新颖独特，闽菜的细腻等等都是我所向往的，更有那最著名最豪华的大宴满汉全席更是中国饮食业的伟大结晶，我一定会去好好体验这唯美的美味佳肴。当然，除了纯粹的饮食之外，它的很多方面更有讲究，餐饮有很多种情况，意义也不尽相同，比如举行一个宴会，餐前筹备，如何安排餐桌，如何位次安排可要大费周章了，因为这很大程度上代表着来宾的尊卑，主人的态度，就连点菜都要满足中国的传统礼仪。餐桌上的礼仪同样不可忽视，西方则更为艺术，如何使用餐具，刀叉、餐匙、餐巾，都有特定的用法，一个动作可能就有截然不同的意思，你一个不小心可能就让服务员把你餐具给收了。上菜也有一定的程序，先是开胃菜，再是主菜副菜以及汤，这一般都比较科学，满足饮食的特性。每个地方的饮食方式都相差甚远，它受各个地方不同风俗的影响，也在一定程度上折射出人们的性格态度与
价值观取向，比如西方人更注重品味，高贵以及现代的开放，中国人则更重视伦理以及十=事物的口感十足……饮食文化永远都是生活之美不可或缺的一个重要方面，人们对它的向往永远不会消停。
说完了食，接下来就是住了，家是我们心中永远的归宿，我们自然要把它布置的美好，我也不例外。在风格方面我更倾向于清新自然淡雅，以轻松的浅颜色为主要格调，简单而又不单调，再加上自然地插花，恬淡地装饰画，让每个置身于其中的人都能找到生活的闲适，体验回归自我的美好。我还要经常对它改变，富于动感，将所有自己的想法付诸实践，彰显自己的个性，因此，它还是一片属于自己灵感创作的土地。
我要学会插花，用自己的艺术构思和技术插花创造美丽；我还要学会品尝中国的茶文化，一本书，一杯茶就是生活；我还要学会品尝咖啡，高雅的生活离不开咖啡加牛奶；还有那酒，香醇诱人……
四、结语
生活可以包含所有艺术。她不仅有着艺术品的表现力，更有着艺术品的精髓——震撼心灵的感情漩涡。年轻的我们是艺术品的塑造者，用手，更用心，创造着自己的生活，自己的艺术品。
好好体验生活，美就在身边！
第20篇：美学欣赏论文
高校美学现状调查
090301304 冯帆
通过近一个月来对美学的学习，我对美学有了浅薄的认识，在谈及当代大学生对美学学习的现状时，首先我们要理解什么是美学。
美学是从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要对象，研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识，美感经验，以及美的创造发展及其规律的科学.美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。美学是哲学的一个分支。研究的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现问题，而是研究艺术中的哲学问题，因此被称为“美的艺术的哲学”。美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。简单地说，美学是研究人与现实审美关系的学问。它既不同于一般的艺术，也不单纯日常的美化活动。
有人认为学习美学很枯燥，其实是不懂得如何去欣赏美学，从而获得一种心灵上的’美感”享受。美感人对客观事物的外在美或内在美的特征的一种情感体验。它是由具有一定审美观点的人对外在客观存在事物的美的特征进行评价时产生的一种肯定、满意、愉悦、爱慕的情感。美感体验有两个鲜明的特点：
1、对审美对象感性面貌特点、如线条、颜色、音韵、谐调、鲜艳、匀称等的感知，是产生美感的基础。
2、对美的对象的感知和力量。美感是人对审美对象的一种主观态度，是审美对象是否满足主体需要的关系的反映。审美就是对美与丑进行鉴赏，只有通过认识、评价、鉴赏活动，才可能产生美感。由于每个人的审美需要、观点、标准、能力和文化背景的不同，因而对同一对象的美感体验也不相同，不仅对美与丑的评价鉴赏能引起人的美感，而且对善恶的评估也会影响人的审美感受与体验。
审美是一种人类精神活动，是一种给活动主体以丰富而复杂的心理感受的精神活动，并且还是一种通过这些主体的心理感受而获得其意义的活动。因而研究审美，首当其冲应该研究的，就是人类在这种特殊的精神活动中获得的各种各样的心理感受，人们将这种感受称之为“美感”。 审美能力是人的一种本质能力。审美的需要是人的一种基本的需要。所以美的本质，基于人的本质。美的哲学，是人的哲学中一个关键性的有机组成部分。研究美则不研究人，或者研究人而不研究美，在这两个方面都很难深入。
我们关于“本质”的理论，是一种方法论，而不是本体论。它是我们把一事物与一切其他事物及其有机整体区分开来加以研究的方法。宇宙本体是一个有机的和生态的过程，一股生生不息的永恒之流，如果没有这样一种方法，则所有的事物在其终极的意义上将合而为一，而在现象上的多样性将不可理解。
分开来看，一事物、一过程与其他事物、其他过程是有区别的，但不是独立的。美学是研究人对现实的审美关系的科学。研究的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现问题，而是研究艺术中的哲学问题，因此被称为“美的艺术的哲学”。美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。
个人认为，它的最根本意义就是让我们当代大学生更充分了解和掌握绘画、舞蹈、雕塑、音乐、文学艺术等学科的运动规律，通过对这些规律的掌握，能让人在生活方式上产生更大的改变，在精神上获得更多的自由。 学习美学的现实意义在于实现人类自身的美化。提高大学生的审美能力和净化陶冶大学生的情操。如：
1、培养大学生的审美能力
2、培养审美鉴赏能力
3、培养审美创造能力
4、实现完美人格的塑造 美是人类欲望的源泉；美学是维持这种欲望的动力。建立审美观,培养审美能力,提升大学生审美品位，学会感受美和创造美.审美欣赏有所根据，使美学成为一种精神哲学。一个方面，审美活动也就是审美。首先我觉得把审美作为主要研究对象有着现实的根据。在现实中，在我们生活中间，审美现象是无处不在、无时不有的。审美的活动，审美的文化，审美的现象，可能到处都有，甚至可以说，在日常生活中，我们每天都不可能离开这些审美的活动，审美的氛围。第一个就是自然美，就是对自然界的审美。随着人类文化的进展，越来越多的自然界的东西进入了我们审美的视野
高校现在的美学发展状况大概是这样的：高校的哲学系，美学是必修课；中文系则是有的属必修，有的属选修。师范院校的哲学系、中文系也都有美学课，也是有的必修有的选修。另外还有两年制师范学校也都有美学课。所以，大学里普遍都有美学课，甚至包括工科大学、农业大学，没开美学课的学校都觉得这是一种缺陷这说明美学还是很受大家欢迎的。我们说“真善美”，如康德的三个批判里有一个批判是美学，黑格尔也有一本美学，大的哲学体系里面总有一部分是美学，缺了美学是不行的，整个哲学体系是不完整的。 我们大学生之所以要学习美学，学会感受没，培养审美情节主要是因为世界上存在着许多的东西，需要我们去取舍，找到适合我们需要的那部分，即美的事物。有句话说得好“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”，套用一下，“上帝为我们开启了心灵的窗户，我们用它来寻找美”人的智慧从客观上决定了我们对美好事物的追求。动物只是本能的适应这个世界，那人们则可以通过自己的指挥发现世界上存在的许对美的东西，丰富自己的物质生活和精神家园，以达到愉悦自己的目的。除了愉悦自己的之外，在很大程度上也是为了完善自己。 对于我们当代大学生来说提高审美能力有着更重要的意义。审美能力很多是决定于这个人的生活方式，他的价值观，兴趣爱好，家庭，但是也是可以后天的培养的。审美能力高的人对于制作和欣赏艺术作品会有更多的见解，更深的领会和想象。相反那些低级趣味的人，他们在欣赏艺术作品的时候很多有看不懂，不理解的感觉，甚至贬低唾骂，这些都是很不好的表象。审美能力高的人对生活的态度应该是有意义的，因为在他们看待生活的时候能有更有趣的方式，对生活中的琐碎也有平和的态度，对问题也有多方面的观点帮助他们去理解，这样的时候人将变的更加平静，脱离了很多愚昧的烦恼和不必要的抱怨。比如我们人生中遭遇痛苦时候就要想到一点如果我们能够化悲痛为力量，换一个角度来审视人生的挫折和痛苦，将这些人生历练作为一种难得的财富加以咀嚼和收藏，则能够从人生的风浪中，变得成熟，或许这样的人生才算真正的有意义，能够真正做到这些的人才算真正的活过。我想审美的最高境界或许就在这里吧！
提高人们审美欣赏和审美创造能力。美学理论可以指导人们的审美活动，通过这种指导，使人们的审美从一种朴实的、自发的活动上升到一种主动的、自觉的活动。审美是一种超越性、综合性的教育。审美作为一种具有形式化、动情化的教育特性，其目标是培养和发展受教育者的感性能力，包括感受力、鉴赏力、想象力、创造力等，培养健全高尚的人格，塑造完美理想人性，以最终实现人与自然、人与社会以及人与人自身感性和理性的和谐的终极追求。审美强调的是“韬养”，是主体的主动参与和全身心的投入，让你体验美好、体验成功、体验快乐、体验崇高，在潜移默化中提升对美的感受力、鉴赏力、创造力及自我完善的能力，不让“美丽”悄悄溜走。
