陶瓷艺术开题报告范文
推荐第1篇：陶瓷艺术
中国陶瓷艺术期末作业
选择题：
1.请问青花的姐妹艺术是（） A.古彩
B.色彩合成
C.釉里红
D.斗彩
2.中国最早的陶器是（） A灰陶
B.红陶
C.黑陶
D.白陶
3.生产青瓷从东汉至宋代前期一直比较兴盛的是什么窑（） A.邢窑
B.定窑
C.龙泉窑
D.越窑
4.以下哪个不是五大名窑（） A.邛窑
B.哥窑
C.汝窑
D.定窑
5.纯蓝色的霁蓝釉最兴盛阶段是（） A 明代嘉靖 B.明代宣德
C.清代
D.元代
6.宋代钧窑在现在的（） A、河南临汝 B、河南平顶山 C、河南开封 D、河南禹州
7.唐三彩的釉科中什么成分的存在不但帮助釉熔解，而且使釉呈现明亮的玻璃光泽（
A、钠
B、钾
C、钙
D、铅
8.哪个朝代的珐琅彩以模仿金属为特色（） A.雍正
B.乾隆
C.康熙
D.道光
9.素三彩以不用什么颜色为特征（） A.红色
B.紫色
C.黄色
D.绿色
10.被称为“中国白”的白瓷为() A.卵白釉
B.定窑白瓷
C.德化瓷
D.邢窑白瓷
11.青白釉鸡头壶为哪个朝代著名的青白釉( ) A.宋代
B.元代
C.明代
D.清代
12.清康熙朝仿照明宣德宝石红釉烧制出（
）釉。 A.豇豆红 B、霁红 C、胭脂红 D、郎窑红
13.以下哪个窑创造性地将民间剪纸艺术应用于釉下彩 A.磁州窑
B.吉州窑
C.汝窑
D.长沙窑
）
14.斗彩于什么时期的作品最受推崇（） A 明代嘉靖 B.明代宣德
C.明代成化
D.清代乾隆
15.孩儿枕是哪个窑的作品( ) A.北宋定窑
B.北宋钧窑
C.北宋哥窑
D.北宋汝窑
16.清代乾隆彩瓷的口部内壁与器底内施（
）彩釉。 A.浅绿
B.松石绿
C.浅天青
D.浅黄
17.、宋代磁州窑装饰中最有代表性的作品是（
）。
A、白地绿斑
B、珍珠地划花
C、铁锈花
D、白地黑花
18.葫芦窑遗址位于（
）。
A.江西景德镇
B.河南开封
C.浙江上虞
D.江苏宜兴
19.秘色瓷是在哪个寺庙地宫被发掘的（
）
A.宁波阿育王寺
B.南京鸡鸣寺
C.登封少林寺
D.陕西法门寺
20.德清窑以烧制什么瓷闻名（
） A.白瓷
B.青瓷
C.黑瓷
D.青白瓷
答案
1．答案：C 答案解析：
A：古彩，又称五彩，是一种釉上彩瓷。色彩缤纷。
B: 在一件瓷器上同时用青花和釉里红两种色彩装饰，故名。画面由红、蓝两色组成,二者相互衬托,相得益彰,俗称“青花加紫”。
C.:釉里红，釉下高温彩瓷，与釉里蓝（青花）对应
D:明代在釉下青花轮廓线内添加釉上彩而烧成的一种瓷器，由于釉下彩青花与釉上彩绘争奇斗艳，故名“斗彩”.
2.答案：B 答案解析：
参考山东教育出版社《名家点金 文物知识系列书籍》。在江西等地发现有距今1万年前的红陶残片。
3.答案：D 答案解析：
A:邢窑：在今河北内丘县，唐属邢州。故名。以烧白瓷为主，是唐代最负盛名的白瓷窑，与同时代著名的越窑所产青瓷齐名。
B:定窑：在今河北曲阳县，宋属定州，故名。始烧于唐而终于元，以烧白瓷为主，兼烧黑瓷、酱色釉瓷和绿釉瓷等品种，宋代取得很高的成就，是宋代五大名窑之一。
C:南宋时期龙泉窑得到空前的发展，龙泉青瓷进入鼎盛时期。这时，曾在唐和五代盛极一时的越窑青瓷业已凋凌，唯有龙泉青瓷质量显著提高，驰名中外的粉青，梅子青釉瓷器就是在南宋龙泉窑中烧制成功而把青瓷釉色之美推到顶峰。
D: 唐、五代时最著名的青瓷窑场和青瓷系统。也称“秘色窑”。在越州境内(今浙江慈溪上林湖滨湖地区)，故名。所烧青瓷代表了当时青瓷的最高水平。
4.答案：A 答案解析：中国五大名窑：“汝、官、哥、钧、定”
5.答案：B 答案解析：
明代霁蓝最为后人称道的首推宣德一朝。宣德霁蓝釉瓷器多为单一色釉，也有少部分刻画暗花的，另有蓝釉白花的，多为折枝花及鱼藻纹。官窑款有青花和暗款两种。均为“大明宣德年制”双行六字楷书款，凡四字款者，均为后仿。
6.答案：D 答案解析：
中国宋元时期北方瓷窑。钧窑在河南省禹县(今禹州市 )，为宋五大名窑之一，位于今河南禹州。因古属钧州，故名。以钧瓷钧窑着称于世，属北方青瓷系统。创始于唐，兴盛于北宋，以后历代都有仿造。
7.答案：D 答案解析：如题为铅的作用
8.答案：C 答案解析：
珐琅彩绘的发展有各自的时代特点。
康熙时候的珐琅彩绘大都仿照铜胎画珐琅时的色彩图案。内容多为缠枝牡丹、缠枝西蕃莲、缠枝秋葵，也有写生花卉。 雍正初年时珐琅彩绘变化不大，构图仍是呆板的对称，但写生画开始多了起来，有了些活力，背景地仍是胭脂红、黄、蓝、白等色。
9.答案：A 答案解析：
素三彩，瓷器釉彩名，在未上釉的素胎上，施以绿、黄、茄紫三色而烧成。始于明正德年间，清康熙时继续烧制。陶瓷界还有另外一种“素三彩瓷”的定义，即“素三彩瓷是瓷器釉上彩品种之一，是以黄、绿、紫三色为主的瓷器，其实并不限于此三色，但不用红色。
10.答案：C 答案解析：
“中国白”原文(BLANC DE CHINE)是法国人对明代德化白瓷的赞誉，他们认为这是“中国瓷器之上品”。德化白瓷因其产品制作精细，质地坚密，晶莹如玉，釉面滋润似脂，故有“象牙白”、“猪油白”、“鹅绒白”等美称，在我国白瓷系统中具有独特的风格，在陶瓷发展史上占有重要地位，在国际上有“东方艺术”之声誉。
11.答案：B 答案解析：
青白釉，瓷器的一种，俗称影青釉，是一种釉色介于青白二者之间的瓷器，是北宋年间由景德镇当地工匠制作的。元代著名的青白釉有青白釉鸡头壶，明代著名的青白釉有青白釉莲花口灯盏，清代著名的青白釉是乾隆年间的青白釉缠枝莲大罐。成色原理是以含铁量很低的氧化铁为着色元素。
12.答案：D 答案解析：
郎窑红是清康熙朝仿照明宣德宝石红釉烧制而成新的高温铜红釉。 豇豆红是清康熙朝仿照明宣德宝石红釉派生而出的高温铜红釉新品种。
13.答案:B 答案解析: 吉州窑产品精美丰富，尤以黑釉瓷（亦称天目釉瓷）产品著称，其“木叶天目”和“剪纸贴花天目”饮誉中外。
14.答案: C 答案解析: 据历史文献记载，斗彩始于明宣德，但实物罕见。成化时期的斗彩最受推崇，明清文献中也称之为成“窑彩”或 \"青花间装五色\"。传世成化斗彩瓷器图案绘画简练，内容主要是花鸟、人物。它的做法是先用青花在白色瓷胎上勾勒出所绘图案的轮廓线，罩釉高温烧成后，再在釉上按图案的不同部位，根据所需填人不同的彩色，一般是3至5种，最后入彩炉低温烧成。
15.答案：A
16.答案：B 答案解析：
乾隆粉彩有一个独有的特征，即器物口部及底部都施松石绿釉。松石绿釉浅淡光润，釉面犹如粥皮，由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片。这一特点乾隆时首先出现后，一直延用到晚清。
17.答案:D 答案解析：
白地黑花为磁州窑特色
18.答案：A 答案解析：
葫芦窑遗址——景德镇古瓷窑遗址之一。 坐落于景德镇野猪岭西，为元后期至明早期的窑炉。窑长8．4米，除火膛保存较好外，余皆毁坏。该窑腰部内折，分前后两室，前宽后窄，前短而长，其复原图与《天工开物》上的窑插图大致相似。
19.答案：D 答案解析：
一九八七年四月陕西省考古工作者在扶风县法门寺塔唐代地宫，发掘出13件越窑青瓷器，在记录法门寺皇室供奉器物的物帐上，这批瓷器的确记载为“瓷秘色”，从而使人们进一步认识了“秘色瓷”。这批“秘色瓷”除两件为青黄色外，其余釉面青碧，晶莹润泽，有如湖面一般清澈碧绿。
20.答案：C 答案解析：
德清窑，在今浙江省德清县，故名。窑址在德清县境内已发现几十处之多，是以黑瓷与青瓷兼烧，以青瓷为主而以黑瓷闻名的古窑场。是浙江地区最早发现黑瓷产地之一。烧造历史较长，上溯商周，历经汉、六朝直至唐宋才停烧，影响很大。
推荐第2篇：亲近陶瓷艺术
《亲近陶瓷艺术》教学设计
单元内容：亲近陶瓷艺术 单元总目标： 知识与技能：初步了解中国陶器和瓷器的发展及其主要类型，通过欣赏和练习感受陶器和瓷器的纹样美。
方法与过程：欣赏感受中国陶器和瓷器作品，尝试运用记号笔和彩纸进行彩陶作品的绘制，和尝试运用铅笔、纸、剪刀等材料，使用剪贴法作出一张瓷器立体图片作业。感受陶器和瓷器的纹样美。
情感、态度与价值观：激发对我国优秀陶瓷文化的学习兴趣，体验和感受陶瓷绘制创作的乐趣。
单元教学重点：初步了解中国陶器和瓷器的发展及其主要类型，通过欣赏和练习感受陶器和瓷器的纹样美。
单元教学难点：感受陶瓷作品的纹样美；体会陶瓷纹样与人类生活发展变化的关系。
《亲近陶瓷艺术——陶瓷欣赏》教案
教学目标 知识和技能：
知道中国彩陶文化中的主要文化类别及其代表纹样,了解瓷器的基本常识。 过程和方法：
通过“直观欣赏分析彩陶纹样和瓷器作品”，使学生掌握陶瓷欣赏的基础知识。
情感、态度和价值观：通过观察欣赏陶瓷作品，表达自己对彩陶作品的审美感受，感受我国优秀的陶瓷文化。 教学重点：知道中国彩陶文化中的主要文化类别及其代表纹样，了解彩陶在古代人类生活中的基本功能。
教学难点：体会彩陶和瓷器的纹样与人类生活发展变化的关系。
教学过程: 一.
课题导入 出示PPT 1 师：请大家思考：“陶瓷”具体指什么？ 生：思考„„陶器和瓷器
师：两者在出现和发展的顺序上有没有先后呢？ 生：„„陶器比瓷器先出现。
出示PPT 2 师：我们今天就按照历史的先后顺序先来欣赏一些陶器作品。 解析：以词导入，形象简洁明了。
二．陶器欣赏达标 1.欣赏观察环节 出示PPT 3 师：“半坡类型彩陶因在西安半坡村新石器文化遗址的发现而得名。半坡类型文化的彩陶上有较多的动物图像，其中，最有代表性的就是现在的这个纹样，是什么呢？” 生：„„ 师：“你觉得这个鱼的造型如何？”
生：„„
师：半坡类型彩陶上的鱼纹形象较写
实，常见的是单独的鱼纹，多为平展的侧面形象。 出示PPT 4 师：这是马家窑类型的彩陶作品，你能看出这个彩陶上的纹样究竟画的是什么吗？ 生：„„
师：水波纹和旋涡纹线条流畅，动感强烈，是马家窑类型彩陶的代表纹样。 出示PPT 5 师：这个彩陶作品属于哪个彩陶文化？半坡还是马家窑类型？根据是什么？ 生：„„
师：除了水波纹样，你还看到了什么？
生：„„ 师：这是马家窑类型的舞蹈纹彩陶盆，它的举世闻名并不是因为马家窑类型彩陶一贯的水波纹样，而是它真实、形象地记录了原始人的舞乐活动，也是直接完整地表现人物活动的最早的绘画作品之一。所以它同为美术领域以及历史研究的珍贵实物。 出示PPT 6 师：这个的纹样你看出什么名堂了吗？ 生：„„
师：马厂类型的彩陶作品通常都有非常显著的蛙纹纹样，纹样十分有趣，看似青蛙，但更似人形，是当时的人们对种族繁荣，人丁兴旺的美好期望的表达。
2.思考分析环节
出示PPT 7 师：刚刚我们分别欣赏了半坡类型、马家窑类型和马厂类型的彩陶作品，还记得它们的代表纹样吗？
生：„„ 教师板书：“鱼”、“水”、“青蛙”。
师：他们画的纹样和同学们刚才画得完全不一样，当时的人们为什么会喜欢把这些形象反反复复地画在陶器上呢？这些纹样之间有什么联系吗？ (如回答有困难,可以学生四人一小组讨论) 生: 回答„„ 出示PPT 8 师：鱼、水和青蛙都是当时的人们在生活中经常能够接触到的事物，对它们的形象也最为熟悉，因此，他们便把看到的东西照样画在了陶器上。但是也有一些人并没有这样依样画葫芦，他们选择了另外一种绘画方式。 3.欣赏观察环节 出示PPT 9 师：这是庙底沟类型的彩陶作品，它表面的纹样又如何呢？ 生：„„
师：庙底沟类型彩陶的纹样主要是从植物中概括出的自然纹样。 出示PPT 10 师：这是半山类型的彩陶作品，这里的纹样又和刚刚我们看到的自然纹有什么区别呢？ 生：„„
师：半山类型的彩陶作品，纹样富于变化，以锯齿纹、方格纹等组成比较规整对称的几何纹样。
4.思考分析环节 出示PPT 11 师：庙底沟类型和半山类型的彩陶纹样相对于之前我们看到的那些彩陶纹样有什么不同吗？ 生：„„
师：欣赏庙底沟类型和半山类型的彩陶纹样时，我们无法判断当时的人们画纹样时的具体参照物，但这些极富规律的纹样显示出他们对纹样的处理已经到达一种概括与创作的绘画形式了。
如果我们根据今天欣赏的纹样把彩陶文化进行分类的话，你会怎么分，理由是什么？ 生：„„ 出示PPT 12 师：从纹样的类型来讲，可以分为具象的纹样和抽象的纹样两大类，
出示PPT 13 师：我们课本第10页的表格依据这些彩陶的出土地点把这些陶器分为仰韶文化和马家窑文化两大类，仰韶文化距今大约5000年～6000年中国的新石器时代的一种文化。因最早发掘的河南省渑池县韶村遗址而得名。有半坡和庙底沟型。马家窑文化发现于甘肃省临洮县的马家窑村,故名。马家窑文化是仰韶文化向西发展的一种地方类型，出现于距今4000～5000多年的新石器时间晚期,，有马家窑、半山、马厂等类型。课本第8页左上角有对这两大文化的基本介绍。希望大家能够了解和掌握。
解析：通过作品的赏析，了解各个文化时期彩陶作品纹饰的代表纹样，感悟陶器与人类生活的关系。这节课的容量大，时间紧，所以彩陶竞猜环节放到第二课时作为导入环节。
三.瓷器欣赏达标 出示PPT 14 师：欣赏完了彩陶作品以后,我们要来探索一下瓷器世界。瓷器的发明，始于东汉晚期，距今一千八百多年。虽然在夏商时期就有了“原始瓷”的出现，但仍处于初始阶段，尚未成熟，故认为中国由陶向瓷的过渡完成于东汉。我们先来欣赏一下原始瓷作品。 出示PPT 15 师: 和刚才我们欣赏的陶器作品比较一下，原始瓷的造型如何？ 生：„„
出示PPT 16 师:和之前的两个原始瓷作品比较，这个青釉弦纹尊作品明显在色泽和造型上有很大的改进。 出示PPT 17 到了唐朝，唐三彩瓷器就成为了一个时代的象征。唐三彩是哪三种颜色呢？ 生：三种基本颜色:黄、绿、白。 出示PPT 18 师：瓷器生产真正的全盛时期是在宋代，其标志，就是至今为人啧啧称道的官、哥、汝、定、钧五大名窑。虽然它们都是为宫廷烧造名器佳品的一代名窑，但它们的作品所展现的艺术风格却是各有千秋，你能根据图片看出他们的艺术风格吗? 生: „„ 师：（概括）官窑瓷以其古朴深沉、素雅简洁而自然地显现出一派大家的风范；哥窑瓷其釉面的冰裂纹，如丝成网，妙手天成，具有一种独特的缺陷美：汝窑瓷的含蓄莹润，釉质积堆如凝脂；定窑瓷，其图案工整、严谨清晰的印花让人感叹；钧窑是我国古代北方著名的青瓷窑场，造型与釉色是钧窑的两个最基本的特点。 出示PPT 19 20
青花、釉里红的出现，使中国绘画技巧与制瓷工艺的结合更趋成熟，青花瓷的优点，一是青花的着色力强，发色鲜艳，，呈色稳定。二是青花为釉下彩，纹饰永不褪脱。三是青花的原料是含钴的天然矿物，我国云南、浙江、江西都有出产，也可从波斯进口，有充裕的原料可供使用。四是青花瓷的白地蓝花，有明净、素雅之感，具有中国传统水墨画的效果。五是具有实用美观的特点，深受国内外人士的喜爱。青花瓷的这些优点，是其它瓷窑各类品种的瓷器无法与之匹敌的。它一经出现，便以旺盛的生命力迅速发展起来，使景德镇出现了空前的繁荣。青花瓷器成为景德镇瓷器生产的主流，产品运销国内外。 生：„„ 出示PPT 21 师：釉里红是指以铜红料在胎上绘画纹饰后，罩以透明釉，在高温还原焰气氛中烧成，使釉下呈现红色花纹的瓷器。釉里红和青花同为釉下彩，釉里红由于烧成难度大，产量低，传世与出土的元代釉里红器数量不多。特别是具有科学研究价值的出土物更是屈指可数。 生：„„
出示PPT 22 师：18世纪初叶，便是瓷器的大规模外销，。特别值得一提的是中国瓷器在欧洲市场的畅销。使用中国瓷器，在欧洲已蔚然成风。不仅在上层社会以此为荣，在普通民众中也以此成为时髦。在王室贵族把拥有中国优质瓷器作为夸耀豪富的手段。甚至普鲁士皇帝选皇后，也不惜代价地用六百名撒克逊龙骑兵组成的四队近卫军与邻近的君主换取十二个巨大的中国瓷花瓶，为他的婚礼增辉。一些国家喜庆典礼，也纷纷使用中国瓷。为了适应欧洲人的种种要求，国内为外商提供各种彩饰、花纹的样品，供他们选购。
解析：通过作品的赏析，了解各个文化时期瓷器作品纹饰的特征，体会中国瓷器对世界文明的影响。
生：„„ 出示PPT 23 师： 中国是瓷器的发祥地，瓷器是中国的代名词。千百年来，中国与瓷器相互诠释，水乳交融，在西方人眼里，毫无疑问是传承了几千年的陶瓷才可以准确的表达中国、表达源远流长的东方文明的神秘与壮美。在百年奥运史上，从来没有出现过瓷器形式的纪念藏品。直到今天，奥运会首次来到了中国。因此，“奥运瓷·中国红”的发行，在奥运会的历史上深深烙下了一个中国印记。
解析：奥运红瓷是中国瓷器和奥运精神融合的优秀瓷器作品。让学生通过这个作品的欣赏了解现代瓷器作品。
今天的欣赏就到这里，请大家回去以后，对陶器和瓷器的纹样作一些收集工作，接下来的两节课我们要进行陶器和瓷器的绘画练习。下课！ 陶瓷欣赏PPT.ppt
《亲近陶瓷艺术——陶器绘制》教案
教学目标 知识与技能：了解仰韶文化和马家窑文化彩陶的造型特点，学会使用记号笔创造一个彩陶造型和纹饰。
过程与方法：通过欣赏、讨论、分辨例图，用记号笔在彩纸上创作一幅彩陶造型纹饰图。 情感、态度与价值观：欣赏、感受陶艺之美，提高表现热情和本土文化情结。 教学重点：认识新石器时期彩陶器型艺术特点。 教学难点：运用新知识进行彩陶的创作。
教学流程
一.前提测评:
竞猜游戏：看图识彩陶
师：上节课我们学习了我国古代主要的彩陶文化及其代表纹样，下面我们就来做个小游戏，检测一下同学们上节课的学习质量。 比赛规则如下：以小组为单位，进行四个小组的抢答比赛，屏幕上出现彩陶图片后开始抢答。根据彩陶纹样说出彩陶文化名称。答错就重新抢答，答对一次小组得一分，看哪个小组的同学抢答得分最多，这个小组就获胜了。 游戏开始，学生看图抢答。
教师根据比赛得分，宣布获胜小组。
解析：游戏环节的设计目的：一.调动学生学习的注意力和积极性。二.检验上节课学习，通过抢答赛的形式激发学生积极主动的学习态度和他们的团体观念。
二、教授新课
1、师：请同学们浏览书本第10页下面方框内容，告诉老师书本介绍了哪两种主要文化？ 生：仰韶文化
马家窑文化
2、师：请同学们结合书本，观看幻灯片，同学们讨论一下仰韶文化中半坡型和庙底沟型的不同地方？各个陶器的造型特征是什么样的？
生：„半坡型，造型底尖，口大。庙底沟型造型底平小，口大。
师：半坡和庙底沟型，造型上最大的变化是什么？为什么这样变化？
生：„
师：半坡类型陶器中许多盛食物的钵、装水的盆、汲水的尖底瓶，但是只能插在泥土当中放置。
平底的陶器相对放置起来更加方便。 教师出示幻灯图片
师：请同学们根据造型辨别一下这是什么类型？
生：„
师:造型以对称的为主。
师：合书本，观看幻灯片，再来看一下马家窑文化的3个类型。对比一下造型特点是什么？
生：„
师：马家窖彩陶造型多样，主要是罐、瓮、砂锅等。半山彩陶造型宽厚，带有双耳，是马家窑文化的繁荣与兴盛的标志。马厂彩陶出现单耳。 师:造型以不对称的为主。
解析：在第一节课彩陶纹饰欣赏的基础上，进行彩陶器形的欣赏明确，为今天的练习打下基础。
3、学生活动
教师展示图片福泉山漩涡纹双耳瓶
师：请同学们根据所学知识告诉老师，这个是什么文化时期的彩陶？ 生：马家窑时期马家窑型
师：它是种什么样的造型？（从整体到口，颈，身，底方向回答问题） 生：„
师：知道这是那里发现的吗？
生：„
师:这是青浦的重固的福泉山文化遗址发现的彩陶,是长江中下游地区唯一一个保存完好的漩涡纹双耳瓶.青浦就是上海的发源地,早在6000多年前这里就有了我们祖先在福泉山附近劳动生息，更用他们的勤劳及
智慧改善和丰富着他们的生活。福泉山包括了新石器时代的马家浜文化、崧泽文化、良渚文化。
解析：了解青浦作为上海的发源地，有着悠久璀璨的历史文明，培养学生的家乡意识和自豪感。
三、课堂实践
出示课题: 彩陶绘制
利用这两节课所学的彩陶知识，用记号笔在彩纸上独立创作一幅彩陶作品。 作业要求：选作一个文化类型彩陶作品作为今天的练习作业
大小为16K纸张
造型多样性，可自己发挥多种对称与不对称等多种造型。
参照书本可组合或删选纹样，要求纹样整体清晰，也可自己创作新型纹样。 步骤：1.铅笔打草图。2.用记号笔上色填充。 解析：明确练习要求，开展彩陶绘制练习。
四、点评
自评与互评从造型和纹样上进行评价。
五、总结 师：古代的文化对我们今天的生活同样起着不可忽视的作用，我们不单艺术创作离不开古代文化的影响，现代生活同样也离不开古文化的影响。因为古代文化的产物都是祖先智慧的结晶，考古研究，艺术价值的研究都是有很大的贡献的。所以学习古代的事物，对我们日常生活也有一定的帮助。
彩陶绘制PPT.ppt 《亲近陶瓷艺术——瓷器绘制》教案
教学目标：
知识与技能：了解瓷器纹案的艺术语言和物体明暗关系的特点，用铅笔、纸、2B铅笔、剪刀等材料，利用剪贴法作出一张瓷器立体图片作业。
过程与方法：出示图片→讲解物体明暗关系→尝试描绘→总结的学习过程，以剪、贴、抹、画的方法，完成剪贴瓷器图。
情感态度与价值观：体验剪贴法的乐趣，体会瓷器纹样的美。
教学重点：
欣赏瓷器纹样，了解物体明暗关系的表现方法。
教学难点：
瓷器的剪贴及绘制技法的创作。
准备材料：一张彩色纸板、一张铅画纸、2B铅笔、固体胶、剪刀
教学过程：
1，
导入：①出示两组图片： 提问：a,哪一张图片更具有立体感？
b,第二张图片比第一张图片多出哪些部分？
c,光影是如何产生的？（光线照射）
②引出课题：今天我们就一起来学习《亲近陶瓷艺术——尝试描绘》 解析：用提问的方式激发学生的学习兴趣及创作热情。
2，
欣赏与感受
①
请同学简单的介绍一下对瓷器艺术的认识。 生：我们了解到一些瓷器的种类，例如：青釉弦纹尊、越窑青釉海棠式碗、三彩陶骑马女俑。下面我们就分组进行介绍。
a,瓷器生产真正的全盛时期是宋代，其标志，就是至今为人啧啧称道的官、哥、汝、定、韵五大名窑。虽然，它们都是为宫廷烧造名器佳品的一代名窑，但它们的作品所展现的艺术风格却是各有千秋，真可谓千姿百态、各竞风流。如：官窑瓷以其古朴深沉、素雅简洁而自然的显现出一派大家的风范；哥窑瓷其釉面的冰裂纹，如丝成网，妙手天成，具有一种独特的缺陷美；汝窑瓷的含蓄莹润，釉质积堆如凝脂；定窑瓷，其图案工整、严谨清晰的印花让人感叹；钧窑是我国古代北方著名的青瓷窑场，起源于唐代，盛烧在北宋，造型与釉色是钧窑的两个最基本特点。
b,青花、釉里红的出现，使中国绘画技巧与制瓷工艺的结合更加成熟，具有强烈中国气派与风格的釉下彩瓷器发展到一个新的阶段。青花瓷是指应用到钴料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器。青花瓷的优点，一是青花的着色力强，发色鲜艳，窑内气氛对它影响较小，烧成范围较广，呈色稳定。二是青花为釉下彩，纹饰永不退色。它一经出现，便以旺盛的生命力迅速发展起来。 ② 了解陶瓷艺术的对人类发展的影响和制作方法
a,组织学生查阅陶瓷艺术对人类发展的影响，探究陶瓷艺术的制作方法、陶器与瓷器的区别。
师总结：
①，烧成温度不同 陶器烧成温度一般都低于瓷器，最低甚至达到800℃以下，最高可达1100℃左右。瓷器的烧成温度则比较高，大都在1200℃以上，甚至有的达到1400℃左右。
②，坚硬程度不同
陶器烧成温度低，坯体并未完全烧结，敲击时声音发问，胎体硬度较差，有的甚至可以用钢刀划出沟痕。瓷器的烧成温度高，胎体基本烧结，敲击时声音清脆，胎体表面用一般钢刀很难划出沟痕。
③，使用原料不同
陶器使用一般黏土即可制坯烧成，瓷器则需要选择特定的材料，以高岭上作坯。烧成温度在陶器所需要的温度阶段，则可成为陶器，例如古代的白陶就是如此烧成的。高岭土在烧制瓷器所需要的温度下，所制的坯体则成为瓷器。但是一般制作陶器的黏土制成的坯体，在烧到1200℃时，则不可能成为瓷器，会被烧熔为玻璃质。
④，透明度不同
陶器的坯体即使比较薄也不具备半透明的特点。例如龙山文化的黑陶，薄如蛋壳，却并不透明。瓷器的胎体无论薄厚，都具有半透明的特点。
⑤，釉料不同
陶器有不挂釉和挂釉的两种，挂釉的陶器釉料在较低的烧成温度时即可熔融。瓷器的釉料有两种，既可在高温下与胎体一次烧成，也可在高温素烧胎上再挂低温釉，第二次低温烧成。 b, 对人类社会发展产生的影响
中国的瓷器以历史悠久、造型优美、质地精良、装饰俏丽新颖而享誉海内外。瓷器与中国的联系是那样的紧密，以至英文CHINA一词，就有“中国”和“瓷器”的双重意义。在17和18世纪，中国瓷器通过海路行销全世界，成为世界性的商品，对人类历史的发展起了积极作用。
解析：通过图片激起学生的创作热情，同时，由于学生平时接触瓷器的机会较少，所以通过图片让学生更直观的了解瓷器纹案及外部造型特点。
3，制作与体验
下发参考纹样图纸 讲解步骤：剪贴造型→用手指将铅笔粉末涂在明暗交界线上→用铅笔加深影子→用黑色水笔画纹案
解析：提高学生的动手能力及绘画造型能力，体验创作乐趣。
4，
学生制作，教师巡视 5，
学生互评，教师总结
学生作品：
《亲近陶瓷艺术——陶瓷制作欣赏》教案
教学目标：
知识与技能：知道陶瓷艺术与胚体装饰的基本技法。
过程与方法：通过联想、看视频，直观欣赏，明确陶瓷艺术与胚体装饰的基本技法。 情感态度与价值观：感受陶瓷艺术的奥妙与魅力。 教学重点：陶瓷艺术与胚体装饰的基本技法。 教学难点：体会各种制作技法的艺术特点。
教学过程：
一.导入
1.请同学说说生活中的陶瓷。师：我们生活中的陶瓷有哪些那？ 生：碗、茶壶、花瓶、装饰品等
师：陶瓷不仅具有实用性，而且装饰着我们生活，那么谁知道这些陶瓷是怎样制作出来的？这节课我们就学习陶瓷制作欣赏。
2.提问：谁知道这些陶瓷是怎样制做出来的？
解析：从生活中的陶瓷入手，进行设问，导入今天的课题。
二.新授部分：
1.
回忆七年级土与火打造的艺术单元，学习了哪些陶瓷艺术的基本技法。（泥条盘筑法、拉胚成型、泥团捏塑成型、泥片成型）
师：大家回忆一下在七年级土与火打造的那个单元我们学习了哪些陶瓷艺术的基本技法。 生：泥条盘筑法等
师：引导学生说出拉胚成型、泥团捏塑成型、泥片成型。今天我们学习另外两种技法：印胚成型法、注浆成型法。我们一起来观看视频看一看这两种技法的过程。 解析：回忆初一年级学习过的知识。为今天新知识的学习作好铺垫。
2.
播放视频，观看印胚成型法、注浆成型法。
师：印胚成型法，是利用模具来进行成型的一种方法。自古以来，此种方法就广泛地运用在陶瓷制作中。通常我们使用的是石膏模具。首先做好造型，然后根据造型翻制成若干快模具，待模具干后，即可印制胚体。这种方法在陶艺制作中不但给成型带来很大方便，而且还可以根据需要在模具上制作肌理和其他装饰效果，可以在同一模具上产生很多变化。
陶瓷注浆成型法
师：陶瓷成型技法之一。在配料中加入较多水分（25—32%），调成泥浆，注入有吸水性的石膏模子内，吸去一部分水分，脱模即得生坯。用于形状复杂或大件制品的成型。 3.
出示瓷器图片（有花纹和无花纹）
提问：这些花纹是如何产生的。经过怎样的制作步骤后出现在我们的陶瓷上的？
师：很明显这个带花纹的瓷器更漂亮，大家猜一猜这么漂亮的花纹是使用怎样的制作方法,出现在我们的陶瓷上的? 生：画的、刻的等
师：我们一起看一看是如何产生的？
4.
播放视频，观看胚体装饰的基本技法。
①堆塑技法（渗透德育教育，做任何事情应该有耐心）
师：这样精美的花纹制作起来非常烦琐，但是人们都不在乎这些，制作出许多精美的陶瓷。我们可以学习他们什么呢？ 生：做事要有耐心等 师：很好，希望同学学习这种孜孜不倦、做事要有耐心的态度。下面我们观看一下釉下彩绘法、釉上彩绘法，播放视频。 ②釉下彩绘法
师：釉下彩是生坯或经素烧坯胎或釉胎上饰纹加彩、罩釉，经1340℃左右高温一次烧成，色料充分渗透于坯釉之中，色泽光润耐酸碱无铅毒。但因高温烧成，适应的色料不多，颜色变化极难掌握。仍待继续研究。釉下彩主要有青花、玲珑、釉下五彩和刻划花等。
③釉上彩绘法
师： 所谓釉上彩，就是先烧成白釉瓷器，在白釉上进行彩绘后，再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤而成。釉上五彩，粉彩、珐琅彩都是釉上彩。 师：以上是陶瓷艺术与胚体装饰的基本技法。大家要有所了解。 解析：通过图片欣赏和录象观摩，直观了解陶瓷的制作步骤和方法。
三.欣赏图片（说唱佣、定窑孩儿瓷枕） 师：大家回忆一下该如何欣赏陶瓷？ 生：造型、材料等
师：我们一起来欣赏几件陶瓷。
师：这个人在做什么？ 生：唱歌。。。。
师：上身赤裸，下穿长裤。身屈，蹲坐在地面上，赤足，右腿扬起，脚掌向上，张口，露齿，额前有皱纹数道，著幧头，左臂下夹一圆形扁鼓，右臂平直，手执鼓槌欲击，两臂戴有璎珞珠饰，似作说唱状，面部表情幽默。陶佣以其完美的艺术形式，生动逼真的神态，深刻地揭示了各种人物的内心世界，不仅表明雕塑现实主义传统的久远和古代制陶水准的高超，并且还向世人展示了中华民族雄厚博大的民族风格。及褐色土痕。 师：孩儿枕高：18厘米，长：30厘米。
孩儿枕从整体上看，造型生动别致，釉色细腻洁白，釉层均匀，光亮可鉴。匠师们以写实的手法，塑造了一个伏卧榻上的男孩形象。它以童背为枕面，抱拢双臂垫于头下，目光正视前方，右手中还执着一条丝绦状织物，其上缀有一个绣球，绣球上的花纹清晰可见，丝绦在绣球的两边各打了一个蝴蝶结，十分可爱。儿童的两只小腿向后翘起，交叠在一起。孩儿的神态自然，天真顽皮，栩栩如生。孩儿面部脑门宽阔，两耳肥大，粗眉大眼，眼神中透出灵气，炯炯有神。胖胖的两个腮帮下是肥肥的下巴，在两颊与下巴之间有两个小酒窝，愈发衬托出脸颊与下巴的丰腴。鼻子小巧挺直，嘴唇略厚。孩儿表情稚朴、可爱。就连衣纹皱褶处都刻画得十分生动。孩儿身着长袍，上套坎肩，下裳还印有团花装饰，脚穿布鞋。这套服饰是研究宋代儿童服饰不可多得的具体资料。榻的周围浮雕螭龙和如意头纹饰。这件艺术珍品神形兼备，富有情趣，运用多种装饰手法制作，反映出宋代定窑工匠高超的制瓷技能。 解析：通过这两个瓷器作品的赏析，检验学生的学习成果。
四|.小结
1、这个单元的大概内容
2、布置下一单元所需要的材料。
推荐第3篇：艺术陶瓷设计专业可行性报告
艺术陶瓷设计专业可行性报告
一、建立陶瓷艺术专业的优势
平顶山的陶瓷文化源远流长。具有“汁水莹润如堆脂”美誉的汝瓷，曾位列宋代“汝、钧、官、哥、定”五大名窑之魁，在我国陶瓷史上具有划时代的意义。 汝瓷始烧于唐朝中期，盛名于北宋，在我国陶瓷史上占有显著的地位。我市陶瓷产业发展深受传统陶瓷文化影响，据统计，我市现有陶瓷研究及生产单位近100个，从业人员9000多人，年产陶瓷2.4亿件，年产值2.46亿元。
2007年，在中国陶瓷设计艺术大师、河南省工艺美术大师梅国建的主持下，河南省重大科技攻关项目唐代钧瓷——鲁山花瓷复仿制成功，为平顶山陶瓷又增加了一个新的瓷种。
另外，临近我市的许昌禹州市钧瓷文化和产业发展也在我国陶瓷工业中占据着很重要的位置。
我市及周边地市的陶瓷企业发展目前存在着最大的问题就是优秀管理、技术人才奇缺。2012年3月初，我们到许昌市禹州神垕镇联系业务时很多小规模的陶瓷厂还没有开工，原因就是找不到技术工人。据调查，我市和的陶瓷企业普遍规模不大，家庭作坊式企业居多的现实，在优秀管理、技术人才的培养方面存在较大困难，后继人才储备不足。我校负责学生就业服务的人员在工作中也了解到，技术工人目前在我市陶瓷企业中是千金难求。陶瓷企业的技术工人培养需要一个很长的周期和大量的资金，很多企业不愿意把时间和资金在这上面投入，希望有专门的学校为他们输送人才。
同时我们也通过调查发现，我市乃至我省开设有陶瓷艺术专业的学校不是很多，特别是公办中专学校开设陶瓷艺术专业，我市目前是空白。满足经济社会对高素质劳动者和技能型人才的需要是《国家中长期教育改革和发展规划纲要》所提出的重要要求，培养社会需求人才是中职教育的方向，我校设立陶瓷艺术专业符合社会的需求和中职教育的需要。
平顶山陶瓷原料资源丰富。大量的方解石、钾钠长石、长石砂岩、叶腊岩、萤石、硬质高岭土、软质高岭土、石英、紫砂土等主要原料分布地域较广，资源优势得天独厚，为陶瓷生产提供了便利条件。
二、平顶山市陶瓷从业人员现状
平顶山全市省级陶瓷艺术大师20余人，国家级陶瓷艺术大师大师3人。陶瓷从业人员仅一万多人。而邻近地市许昌市省级陶瓷艺术大师100多人，国家级大师20多人。陶瓷从业人员10万余人。享有“瓷都”之称的景德镇从事与陶瓷相关的从业人员30万余人。陶瓷行业技术性要求严格，如此大的差距，意味着平顶山市陶瓷行业大量技术人员的缺乏。并且即使从事陶瓷行业的这些人员，包括很多陶瓷艺术大师都缺乏文化修养，没有接受过系统的专业知识培训，他们的很多作品也是继承传统有余而创新不足。
与此同时，平顶山市陶瓷产业呈现产业多元化发展势头。陶瓷产业经过近几年的市场考验，实力不断壮大，已逐步走出了片面发展仿古瓷、艺术瓷的传统模式，开始驶入多元产业模式发展的快车道。除了传统优势的艺术瓷外，还发展出了彩陶、日用瓷、建筑瓷、园林瓷、卫生瓷等多种陶瓷产业类型。涌现出了一批规模较大、实力较强的骨干企业。
汝州、郏县、宝丰在政府的引导下，吸收大量外来资金，陶瓷产业向集群化、园区化方向发展。分别投入资金上亿元，集中建设陶瓷产业园区。
2011年5月，平顶山市招商团在市长陈建生的带领下赴香港招商洽谈，在这次招商会上，鲁山县政府和河南唐钧文化发展有限公司与中华环球（香港）能源有限公司签订了2.6亿美元的项目，在我市建立鲁山花瓷复仿、生产基地。
三、陶瓷专业的发展和学生的就业去向安排
2005年7月12日伦敦佳士德举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，元青花陶瓷作品《鬼谷子下山》以1400万英镑拍出，加佣金后为1568.8万英镑，折合人民币约2.3亿，很快这个记录又被一件中国瓷器——清乾隆珐琅彩“吉庆有余”转心瓶打破。2010年11月在英国首府郊区一个名不见经传的小拍卖行里以约合人民币5.5亿元天价成交，成为世界上最贵的中国艺术品。产于平顶山汝州、鲁山、宝丰、郏县一带的北宋汝瓷，弥足珍贵，传世品稀少，全世界现仅存不足百件，件件都是世界顶级藏品。
这些天价瓷器工艺精致，制作复杂。其中，融几项技术于一身的转心套瓶被称为我国古代制瓷史上设计最精巧、工艺最复杂的瓷器样式之一，它分为内瓶和外瓶，内外瓶颈相连，内瓶底部与外瓶内心连接，外瓶瓶身鲤鱼图案栩栩如生，配以镂空水波纹雕花设计，显得大气富贵，由外部可以看到内瓶绘制的青花图案。虽巧夺天工，但费时、费工、费料更不易仿制……连乾隆皇帝也觉得其工艺过于复杂，在其瓷器监制官唐英的奏折上批复：“不必照随常瓷器一样多烧”。
陶瓷产品之所以价值不菲一方面是因为它的工艺复杂，另一方面还因为陶瓷作品从造型、色彩、釉色等方面表现精美。
陶瓷在我国有近万年的历史了，可以说它在各个年代的作品分别映射了中国历史发展的进程，并且中国各个地区都有代表性的陶瓷作品，我们河南就有洛阳的唐三彩、许昌的钧瓷、平顶山的汝瓷、焦作当阳峪绞纹瓷等。过去世界认识中国就是从陶瓷开始的。
我市的汝州、郏县、宝丰等县市是五大传统陶瓷“汝、官、钧、哥、定”之首汝瓷的发源地，深受传统陶瓷文化的影响，现有陶瓷生产单位近100个，产品远销日本、新加坡、澳大利亚、美国、加拿大、英国等30多个国家和地区，在国际上享有较高声誉。
其中 汝州目前拥有各类陶瓷生产企业34家，年产各类瓷器2000多万件，年产值4000万元；宝丰县目前拥有汝瓷生产企业14家，年产值680万元，年产量6万件；郏县陶瓷产业主要集中在安良镇，目前拥有企业56家，年产陶瓷2亿件，年产值1.1亿元。由于各方面的原因，这些陶瓷企业一方面是缺少技术工人，另一方面也不愿意或者是没能力培养技术工人，本地的技术工人又少，每年都要出重金到南方去聘请。由于地域和生活习惯，又不能留住这些工人。我校所设置的陶瓷艺术专业培养定位就是根据企业要求培养陶瓷制作各个工序的熟练技术工人。根据我校前期的市场调查，学生就业前景会很好。
许昌禹州市是钧瓷的产地，拥有陶瓷企业1000多家。 我校目前已和河南唐钧文化发展有限公司、平顶山市文博文化发展有限公司、许昌市和源瓷业有限公司、河南杨志钧瓷有限公司（其创始人杨志是全国工艺美术大师、唯一的钧瓷非知识文化遗产传承人，其作品售价起价就在3万元以上）、平顶山市清凉寺汝瓷厂签订了校企联合办学协议，学生在校学习期间可以到这些企业实训、练习、考察，这些企业也会派专门的技师到学校指导。学生毕业后完全能够到这些公司上班。2009级目前有部分学生就在许昌市和源瓷业有限公司实习。
广阔的就业途径，坚实的就业平台，为陶瓷专业的学生提供了坚强的就业背景，奠定了专业学习的信心。只要有理想，只要努力学习，只要掌握一项扎实的陶瓷制作技术，成功很快就会到来。
四、我校陶瓷艺术专业的情况
我校工艺美术专业（陶瓷工艺方向）筹建于2010年。目前有拉坯机20台、球磨机、泥浆泵、滤泥机、练泥机、电烧窑炉、烤花炉、釉磨机、快速磨各一台，天然气窑炉两座，建筑面积近500平方米，占地面积1200余平方米，教学、科研仪器设备资产总值近40万元。建有陶瓷配釉、配料实训室、陶瓷拉坯成型实训室、陶瓷烧制实训室、陶釉烧制试验实训室等。经过多年研究和烧制实验，目前已自发研制出鲁山花瓷、钧瓷等多个陶瓷品种，从泥料配制、成型、配釉、烧制等工艺实验实训任务基本都能完成，初步能满足教学、培训、生产和科研的需要。
我校陶瓷专业教师目前有造型教师2名、设计教师2名、彩绘教师2名、配釉及烧制教师各1名，同时我们还聘请中国陶瓷设计艺术大师梅国建为陶瓷专业总指导，河南省陶瓷艺术大师王青伟、宋伟毅，平顶山市文博文化发展有限公司总经理刘新德，河南杨志钧瓷有限公司总经理杨晓峰为技术指导。
平顶山市永兴堂鲁山花瓷研究所、上海梅氏永兴堂陶瓷研究所、河南唐钧文化发展有限公司、平顶山市山前钧窑、河南杨志钧瓷有限公司、平顶山市宝丰清凉寺宋宫汝瓷厂这些企业同时也是我校陶瓷专业的实训基地。
五、我校陶瓷艺术专业的目的和社会功能
1、为平顶山陶瓷行业输送技术工人。根据我市陶瓷企业的要求帮助他们培训管理和技术人才、技术工人等。
2、陶瓷产业虽说是平顶山的传统产业，但由于各种原因，在平顶山的产业链中影响不大，目前很多生产企业都是家族企业，小而全，形不成产业规模。虽然各县市的陶瓷企业也组织了行业协会，但总的来讲还是各自为战，缺乏交流，没有产业链的形成条件。我校陶瓷专业的设置在适当时机可以承担起这个责任，建立交流平台，规划我市陶瓷行业的产业链。
3、我市的中小学为了推广素质教育，相继都开设有手工制作课，需要很多陶艺课专业教师，我校的陶瓷实训室可以承担这个任务。利用假期为各中小学培养陶艺课专业教师。
4、组织承担部分平顶山陶瓷技术研发工作，为平顶山的陶瓷研究和陶艺爱好者建立一个交流、实训、展览的平台。
六、培养目标
面向陶瓷企业生产一线培养具有陶瓷艺术学科的基本理论和技能，能够从事陶瓷产品生产工艺（拉坯技术、彩绘技术、上釉技术、烧制技术等）操作的技术工人。
推荐第4篇：《艺术教育》课题开题报告
《走“艺教、德育”结合之路，育全面发展艺术人才》课题开题报告
——潍城区南关小学课题组
课题类别： 课题号：2011JG609 主持人： 秦学伟
开题时间：2012年6月16日
一、课题研究的意义和国内外研究的现状
1、选题的意义：
艺术教育,是学校素质教育的重要组成部分, 是学校对广大学生进行美育的重要手段。它以最富于情感的、生动鲜明的艺术形象， 直接向学生进行美的教育。它通过形式和内容的美，寓教于乐，潜移默化地影响着儿童的思想与情感。它对学生进行爱国、爱党、爱社会主义、爱生活、爱大自然、爱师长、爱劳动等方方面面的思想品德教育，既培养了学生对艺术美的感受、鉴赏、表现与创造能力，又陶冶了学生情操，提高了艺术修养， 从小培养了良好的道德观念，因此，它对儿童茁壮成长、促进身心健康发展、为国家培养社会主义新人起着较为重要的作用。苏联教育家卡巴列夫斯基在《更新艺术观念》一文中曾指出，“艺术课程与技术课程原则上的区别， 就在于任何一部真正的艺术作品或艺术活动都兼有道德伦理因素和美育的因素。 ”由此可见艺术教育中的美育和德育是互相包容、互相渗透、不可分割的， 艺术教育在整个学校教育过程中具有独特的德育功能。近年来， 在全国上下大力推进素质教育的形势下，我校积极创建艺术教育特色，以艺术教育为突破口实施素质教育，依托艺术课堂教学和艺术实践活动，努力发挥艺术教育育人功能，提高了学生艺术素质，培养了众多艺术人才， 培养了学生艺术实践与创新的思维品质，充分发挥了艺术教育的德育功能，取得了较为理想的效果，成为学校开展德育工作的重要途径。
当前学生的德育教育，是一个广义概念下的德育， 它的内容很广，意义深远，涉及到学生学习与生活的方方面面，影响着学生纪律观念、学习态度、生活习惯、伦理道德及爱国爱党思想的形成， 与学生的一言一行都有着密切的联系，可以说无处不在，无时不有。 而德育在实施过程中所采取的实质性方法、手段和它要达成的目标与效果，是与涵盖学校所有学科内容的大审美教育分不开的。与语文、数学等学科相比，艺术教育更具有直观形象、贴近学生的教学特点与优势。笔者认为，学校艺术教育应以德育为中心实施审美教育，它既依附于德育，同时又服务于德育。它既使德育的层面得到拓展，又使德育的过程丰富多彩，更使德育的内涵得到延伸。
2、本课题研究的实践意义：
通过对本课题的研究与探索，理清学校艺术教育与德育教育的内容与关系，形成在艺术教育和艺术活动过程中如何渗透德育教育的一些经验与做法，为其他学校进行艺术教育提供借鉴和参考。
3、国内外研究的现状
从国外艺术教育的开展情况来看，自四十年代以后，发达国家对艺术教育普遍重视起来，已将艺术教育作为开发学生智力资源，促使学生综合素质全面发展的根本途径。但在我国，由于长期以来过度强化\"应试教育\"，忽视了艺术教育，艺术教育作为重要资源不能得到充分开发和利用，致使艺术教育对综合素质教育的促进作用相对弱化，不能充分发挥艺术教育对综合素质教育主渠道的作用，造成艺术教育与素质教育之间的脱节。世纪初，教育部颁发了《学校艺术教育工作规程》是我国第一个有关艺术教育的部级法规性文件，将艺术教育纳入了法制的轨道。同时，还印发了《全国学校艺术教育发展规划》（2001——2010 年），提出了本世纪前10 年学校艺术教育发展目标（新时期就是指本世纪前10 年）。由此可见，教育部对学校艺术教育的重视程度。
小学儿童正处于身心发展的重要时期，他们活泼好动，具有丰富的想象力和浓厚的求知欲。我们认为，小学阶段的艺术课程改革应强调使学生形成积极主动的学习态度，倡导探索性学习，培养学生对艺术的兴趣，发展艺术感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高艺术文化素养，塑造健全人格，陶冶高尚情操。
音乐、美术及文科艺术的教学是对学生进行艺术教育的主要课程。课程在不断地改革，教育也在不断地发展，且素质教育中的艺术教育的发展也颇有成效。艺术教育并不是单纯的对孩子进行各种艺术行为的教育教学，而应该以此为依托提升孩子的艺术修养，锻炼孩子发现美、欣赏美、创造美的能力，将德育教育融入艺术教育之中，充分发挥其德育功能，使其成为对孩子进行思想品德教育的另一块阵地，培养孩子德智体美劳全面发展的能力，从而实现学校全面育人的目标。
本课题在国内没有形成统一的理论性的课题，只是一些零散的论文材料，对于系统的研究艺术教育在学校教育方面的作用的意义，艺术对培养学生全方位的能力方面，本课题具有重要的作用。国外这方面的研究较为系统，但结合国内教育的实际情况，又不能照搬，只能参考。
二、课题研究的主要内容、方法、要点和目标
1、课题研究的内容
（1）理清学校艺术教育与德育教育的关系； （2）如何在音乐教学中渗透德育教育； （3）如何在美术教学中渗透德育教育； （4）如何在艺术活动中进行德育教育；
（5）探索一条合理有效的在小学阶段开展艺术教育的途径。
2、课题研究的目标
本课题在于研究探讨小学艺术教育的德育功能，属于应用研究的范畴，预期对指导学校的艺术教育工作开展有较强的实践应用价值。
（1）艺术教育与德育教育的关系；
（2）如何在艺术教育课堂教学中渗透德育教育； （3）通过艺术活动培养学生优良的思想品质；
（4）怎样在小学开展艺术教育活动，提升学生艺术素养。
3、创新之处
本课题研究过程中首先要理清艺术教育与德育教育的关系问题，然后探索一条在小学能够合理、有效开展艺术教学的途径，并深入探究如何在各科艺术教学过程中渗透德育教育，充分发挥艺术教育的德育功能。
4、课题研究的方法
（1）文献检索法。明确本课题的研究内容及各种关键概念的界定，探讨艺术教育的内容及德育教育的范围。
（2）调查法和行动研究法。在教育教学中探讨艺术教育与德育教育的关系，研究如何在艺术教育中渗透德育教育，艺术教育开展的内容形式。
（3）群体研究法。学生个体和学生群体为重要的研究对象，既重视针对学生个体的追踪研究，也重视学生群体的整体研究探讨艺术生学习素质的构成和培养途径，全面提高学生的能力。 （4）实践论证法。科学论证，不断实践，特别是成果与课堂教学的结合比较研究，力求挖掘艺术课程的德育智育等能力的全面培养。
（5）总结法。及时总结归纳研究过程中各各学科及活动渗透德育教育的方法，途径。
三、课题研究的步骤
1、设计申报阶段 （2012.01——2012.02）
对本课题研究的目的、意义、可行性进行论证，做好开题准备工作，建立课题组，确定研究课题并做好课题申报工作，完成大部分文献检索，制定并形成课题研究方案，准备开题。
2、课题研究阶段（2012.03——2012.04）
进一步加强对课题研究方案的学习，明确课题组成员各自的课题研究任务。搜集本课题已经形成的经验与做法，进行整理，明确下一步研究目标。
3、结题鉴定阶段：（2012.05——2012.08）
加强课题研究教师的研究学习，深入艺术教育课堂教学，搜集整理艺术教育中的德育教育的好的经验做法，并进行初步整理，探索有效的艺术教育开展途径，形成相应的学术论文。形成课题研究中期报告。
4.课题研究后期阶段（2012.09—2012.10）
对课题内容进行整体归纳，将研究过程中的经验、做法进行整理归纳并升华成为理论，形成相关理论文集，完成课题总报告。
四、课题研究成果的形式与表达。
1、课题研究总报告
2、课题中期报告和研究阶段性成果汇报
3、结题 论文集：
如何在艺术教育教学活动中渗透德育教育 案例集：
发挥艺术教育的德育功能案例集
五、课题研究成员及分工
组 长: 秦学伟 课题总负责 副组长: 武瑞华 负责协调课题组成员任务安排 成 员: 李志强
刘友美 路 霞 徐玉峰
具体负责课题的组织、研究、总结工作
实验研究中的德育内容挖掘整理
开展课堂教学实验研究
开展艺术课堂教学研究
南关小学课题组
2012.2
《走“艺教、德育”结合之路，育全面发展艺术人才》课题
开 题 报 告
潍坊市潍城区南关小学课题组
2012.2
推荐第5篇：诗经艺术研究报告开题报告
开题报告：《诗经》艺术探究
一、课题组概况 课题名称： 课题组成员： 导师：
二、引入
1.选题理由
台湾著名学者、诗人、散文家余光中先生在岳麓书院讲坛上说过的一段话——
在台湾曾经有一位记者问我，他说这都什么时代了，你还在读苏东坡的诗？我说为什么不可以读？你知不知你的日常用语里面都缺不了苏东坡。他说为什么？我说，你会说，‘哎，某人啊，我没有见过他的庐山真面目’，这就是苏东坡的诗啦。（掌声）你说人生漂流不定，雪泥鸿爪，那不是苏东坡教你的吗？你说这位女子啊，绝色佳人，淡妆浓抹总相宜，这些都是苏东坡留给我们的遗产。《诗经》《楚辞》的优美的诗句都已经进入了我们的日常的成语，这就是民族的遗产。
——（《智者的声音——在岳麓书院听演讲》，湖南大学出版社）
余先生这里说的只是日常用语里的文化传承，其实，文化遗产对我们思想精神层面的影响及作用更不容忽视。中国科学院杨叔子院士在谈到他成为院士有哪些个人因素时说:“重要的因素之一，是人文文化、中华民族的优秀传统文化„„”他的研究生如果不学不背《老子》《论语》，就拿不到学位，戴不成博士帽。在他看来，优秀人文文化的滋养至少是：“
一、陶冶与提升了思想感情；
二、活跃与完善了思维能力。”（《我们怎样学语文》，作家出版社）可见，对《诗经》《论语》等文化遗产的学习，不仅仅是言语技能的掌握，还涉及到思维品质、文化教养和精神境界的培育。
著名作家王安忆主张，阅读要从《诗经》开始。她认为《诗经》适合小学到大学的各个年龄段的青少年阅读，她还指出《诗经》是一条文字之河、文化之河。那么，作为高中伊始的学生，探寻我们民族文化的光辉源头，破译我们祖先文字的原创密码，让他们得到的，就不仅是言语技能的提高，更有思维的扩张、文化的厚积以及渐入上古初民生活，重睹旧时家园，感受离合悲欢等精神层面的东西。
2.确定原作基本篇目
《诗经》305篇，其形式多样，史诗、讽刺诗、叙事诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有；其内容丰富，涉及到社会生活的各个方面。要做好专题学习，选定学习篇目至关重要。从内容上，我们选择了恋歌（爱情诗）、战歌（战争诗）和劳动歌谣（农事诗）；从表现形式上，我们兼顾到史诗、叙事诗和讽刺诗。具体篇目是：《关雎》、《桃夭》、《木瓜》、《采葛》、《静女》、《子衿》、《蒹葭》、《将仲子》、《氓》、《君子于役》、《击鼓》、《伯兮》、《无衣》、《黍离》、《采薇》、《东山》、《芣苢》、《伐檀》、《硕鼠》、《七月》，共二十首。这二十首诗作，无论是言语文字的传承，还是文化信息的含量，堪称精品。
三、研究背景
在两千多年的封建社会中，《诗经》虽然是被统治阶级用做宣传礼教的工具，从某些角度上而言，有一定负面影响。但更不能否认，诗经是中国诗歌，乃至整个中国文学一个光辉的高度。其一是奠立了文人向民间文学学习的优良传统，是推动古代进步诗歌发展的巨大动力，其二，也是最重要的一点，从表现手法和高度艺术技巧而言，是古代诗人学习的重要范本。其中赋，比，兴中，赋是战国时代发展成为一种文体，形式介于诗歌和散文之间，比兴影响最为深远，古代诗人用它创造无数优秀的文学艺术，还成我国特有的文学风格，至今日，诗经艺术还是对我们影响很深。
四、研究目的
我们希望通过调查资料，自己利用书籍、网络看一些文章进行分析讨论，尽量理解《诗经》作为中国现实主义文学的光辉起点，对中国诗歌的优秀传统尤其对后世文学产生的不可磨灭的影响。
五、研究方式、内容及计划
1、研究方式
①不同资源的相互补充，即印发基本篇目及赏析文段和上传相关专题资源相补充。基本篇目及赏析选自安徽文艺出版社、金启华等主编的《诗经》；上传的专题资源来自“诗经”的一些专题网站。
②不同方法的相互结合，即课堂诵读、精读与网上品读、研读相结合。诵读、精读意在疏通诗之大意，体会诗之节律；品读、研读则侧重感悟诗之内涵，阐发诗之新见。
2、研究内容
《关雎》、《桃夭》、《木瓜》、《采葛》
《静女》、《子衿》、《蒹葭》、《将仲子》、《氓》 《君子于役》、《击鼓》、《伯兮》、《无衣》 《黍离》、《采薇》、《东山》
《芣苢》、《伐檀》、《硕鼠》、《七月》
最后，我们会根据以上分析的结果得出最后结论，撰写出结题报告，进行成果展示。
六、活动安排 1.成员分工
查找资料、初拟研究计划、撰写开题报告及结题报告 初拟研究计划、撰写开题报告及结题报告 查找资料、设计调查问卷 查找资料、PPT制作 发放问卷、填写记录本 2.时间安排
了解背景、整合资料、初拟开题报告
开题及制作
设计调查问卷、发放调查问卷、统计处理调查数据
总结资料及调查数据进行小组讨论、撰写结题报告及PPT制作
七、预期结果
我们预期会在 结束本课题的研究。通过我们的研究，我们会在此得出一些结论，使同学们从中有所受益，而我们也能通过此次研究提高我们各方面能力。研究成果会以Word文档及PPT的形式进行展示。
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开题报告
题目 民间剪纸艺术在现代广告图形中的应用
姓名：
所在学院：
所学专业：
班级：
学号：
指导教师：
完成时间：____机械工程学院 _____ ___ 工业设计______ ___ 2009级1班_ ______ _________ ____2012年10月___
1、课题研究背景及意义
中国民间剪纸是中国民间美术中最具代表性的艺术样式，它是民间美术的基础和母体艺术，是现代平面设计研究的重要课题之一。从古到今,中国的民间剪纸造型方式无不体现人类的丰富设计思想，打上人类设计思想的印痕。它和设计水乳交融，难解难分。其独特的造型、题材、表现形式等，具有很强的生活色彩和文化影子。所以在强调设计民族化和本土化的今天，可以利用剪纸艺术的特点演绎出不同的现代设计方法，使现代设计能够建立在传统文化的脉络上，必将丰富现代面设计的表现手法，激发现代平面设计的灵感，深化现代平面设计的内涵和底蕴，从而切实推进现代平面设计的发展。从而在国际设计舞台中演绎出独一无二的色彩，面对丰厚的民族文化资源，我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘。
图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。图形以其独特的力量，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字。而中国民间剪纸是中国传统艺术的重要组成部分，是一种崇图形的艺术，距今已有两千多年的历史,但是它不是简单意义上客观事物的重复和真实再现，而是民间艺人根据诸多方面对事物原形进行大胆想象，用艺术的手法提炼、加工、再创造的结果，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征。
课题的研究意义如下：
中国传统剪纸作为一种具有独特审美情趣和艺术特色的民间艺术，有着深厚的文化底蕴。以它独特的魅力和深厚的图形创造表现能力不仅征服了传统的艺术家，还使现代的广大的平面设计师为他倾心，并把该元素越来越多的用于现代的广告设计中。
1。广告图形作为散播文化的一种视觉直观方式，能够直接与消费大众面对面。为了能够达到一定的效果，对其创造力和视觉冲击力都有较高的要求。现代广告不要人云亦云，更不要抄袭做作，要的是有自己的思想和打动消费者的意义。作为中国的传统艺术，将剪纸艺术应用于广告设计中，会产生意想不到的效果。
2。对大多数广告作品而言，图形运用的多寡，其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片，形象鲜明突出，一针见血地突出主题，可以一当十，而超过两个图形之后产生的视觉冲击力相对减弱，画面气氛显得平淡。而民间剪纸图形能精炼在一幅
作品中表现出主题，让人们产生一目了然而没有琐碎的感觉。
3。广告图形作为一种交流的工具，设计者在制作广告时需要时刻注意读者的需要和感情因素。设计这一思维过程才是完满的艺术当随时代，民间艺术它既是传统的，也是最现代的，因为民间艺术总是随着时代的发展而与时俱进。可以肯定:艺术的宝藏在民间，民间艺术不只是一份优秀的文化遗产，它还寄托着民族的情感，它是我们民族自豪感之根源。
4。在经济文化全球化的背景下，对其他领域的产品设计的研究与开发起到参考作用。
2、研究的基本内容和拟解决的主要问题
1、基本内容
（1）剪纸艺术在广告图形中的表现
世界很多知名的广告图形造型就是利用传统剪纸造型的虚实结合的观念来进行设计的，利用虚、实形的互动，提高设计传递信息的能力。在设计中强调阴阳相依而存，阴阳互补，这种造型基础给设计带来了新的思路。现代的很多广告设计中的图形喜欢运用民间剪纸联想式的艺术造型。如劳力士手表的广告图形所描述的那样，将手表的变盘嵌入中国传统的剪纸造型中，通过图形的形式将表现出来的力与美，奔放与含蓄，时尚与传统完美的传达给消费者。
（2）中国剪纸对于广告图形内涵的表达
剪纸的造型特点是不求真实，善于夸张，不合透视，形体变形，不求物件形态毕肖，只讲简练传神;不求四肢齐全，讲究随心达意。这种富有中国特色的传神达意式的变形艺术，将会极大地丰富现代设计的图形语言。作为世界著名1T公司雅虎推出了一套雅虎搜索引擎的平面广告，广告同样采用中国传统的剪纸元素，用“小蝌蚪找妈妈”的故事表述自己的广告意图，用有中国特色的语言吸引读者的眼球，体现了雅虎对中国搜索引擎市场的重视和对中国文化的理解，抹平了中西方文化的差异。
（3）图形的多寡对广告的影响
在现代广告设计中，对大多数广告作品而言，图形运用的多寡，其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片，形象鲜明突出，一针见血地突出主题，可以一当十，而超过两个图形之后产生的视觉冲击力相对减弱，画面气氛显得平淡。而民间剪纸图形能精炼在一幅作品中表现出主题，让人们一目了然没有一点的琐碎。
（4）剪纸为广告图形提供灵感
我们当下所处的时代己变成了广告的海洋，广告在我们的生活中无处不在，久而久之每个人都会多多少少地对广告产生了“广告免疫”。在广告作品中加入趣味性，此种表现形式和方法不但引发民间剪纸艺术对现代图形设计的启示人们浓厚的关注度，使人们对视觉的兴奋点一下子提高了，而且从某种程度上讲有效的延长了作品的寿命。剪纸的最主要语言便是图形，大多数剪纸作品全是图形很少出现文字。这也正是剪纸趣味性突出更加引人注意的原因之一。用更多的力量让图形本身说话，这才应该是优秀广告设计作品的出路。
2、剪纸艺术与现代广告应用联系的紧密程度
人们接触广告，并能留下深刻的印象，很大程度上取决于广告作品中图形的表现是否能抓住消费者，并引起消费者共鸣。相对于文字而言，图形具有动态画面构成要素。大面积的图形往往用来渲染气氛，可以产生较强的冲击力。尤其是室外大型的广告招贴，更需要形象生动的图片来抓住读者的视线，以达到瞬间传达信息的目的，小面积图片用于帮助和加深读者的印象。所以，图形对于现代广告的应用有举足轻重的作用。但是中国剪纸产品却没有很好的被融入到现代的广告设计应用中，我们的年轻设计师对于设计的专业知识掌握的非常坚实，但是对于传统的剪纸艺术却又不够重视和了解，使自己的民族文化无法和现代的设计相结合起来；而对剪纸熟悉的人才又对现代的广告应用不够了解，这使得原本可以相处的非常融洽的两者处于尴尬的位置。
3。目标产业特点分析研究
传统的剪纸工艺必须与现代的设计“联姻”才会重新焕发青春。设计不同于纯艺术，它是为了更好地满足人们实际生活需要而产生的。随着全球经济的发展，物质的不断丰富，人们的需求类别被逐渐细化，其中一个重要的表现就是新兴设计行业的产生。各种各样的产品需要不同的广告去表现，而广告又是依赖文字和图形，所以这时候设计师完全可以将传统的剪纸艺术与现代广告有机的结合在一块。
5。对国外广告图形应用中国传统剪纸艺术的分析
可口可乐的广告，这一系列的广告效果非常成功，传统的造型设计和现代感很强的构成形式拉近了可口可乐和中国受众的距离。民间剪纸图形的象征寓意和浪漫情怀，让我们感受到它的现代元素意蕴。现代图形设计为了图形的新颖、奇特、引人注目。比如玻璃清洁剂的广告。南非机场的大厅玻璃上张贴了一张真人尺寸的贴纸，那张被挤扁的脸定会让人印象深刻以此来突出产品对玻璃的清洗效果，使人映像深刻。再比如，用弯曲吸管的方式非常形象的传达出瑜伽练习者的柔韧性，等等。此种表现形式和方法不但引发民间剪纸
艺术对现代图形设计的启示人们浓厚的关注度，使人们对视觉的兴奋点一下子提高。
6。传统剪纸工艺与现代广告图形设计的融合
(1)、文化性是剪纸和招贴必不可少的重要元素。将民间剪纸的趣味性应用于广告设计图形中，可以使广告视觉冲击力得以亲切，变得平易近人，文化内涵得以加深、展现与表达，广告设计的附加值和创造合理的生存方式的作用得以实现与扩大。
(2)、传统剪纸工艺中运用实例不少，但设计师对于吉祥图案的理解与把握不够使得很多作品留下了遗憾。设计力求创新，但吉祥图案本身是传统的，它的内涵与形式在几千年前就已近乎完美，如何将它运用于现代广告图形设计中，使二者相得益彰，融合出一种新的表现形式，将是设计师需要攻克的一大难题。
(3)、中国民间剪纸造型在原型基础上产生了质的变化，广告图形设计与之结合产生了更高的艺术价值，在美学上赋予了新的生命。独特的视觉形象，传递着设计者知识层面、文化修养、思维理念和审美意识。放眼全球，把我国特有的剪纸艺术运用于广告图形设计并推向全世界，肯定会使世界为之惊叹。
3、研究方法及措施
（1）在信息搜集方面，除了我们会用深入访谈、进入到真正的剪纸艺术中去收集、将寻求多种新的可行方法来进行研究。如对不同年龄阶层的人对剪纸艺术的息搜集，民族志影像资料分析，记录用户与对象产品的交互作用等等。
（2）对用户调研结果建立量化模型（坐标系、加权综合分、需求图等），使研究结果更为精确
（3）结合收集文献资料、真正的剪纸图样、图片、行政管理部门上报数据和国外大学相关研究数据等方式归纳整理，并将其中涉及到的相关技术进行归纳。
4、计划进度
2012年4月~2012年10月
查阅文献，熟悉课题前期的工作，完成开题报告。
2012年11月~2012年12月
完成初步的资料整理和提纲撰写，保证后续工作的顺利进行。
2013年1月～2013年3月
进行多方调研与分析、收集整理数据，撰写论文。
2013年3月～2013年4月
完成论文初稿写作。
2013年4月～2013年5月
修改、完善论文，准备答辩。
5、参考文献
1.谢志诚 中国民间美术研究--谈论剪纸艺术 1987
2.许之敏 民间剪纸 2005
3.柴京津.柴京海 中国剪纸艺术 1996
4.陈望衡 艺术设计美学 2004
5.陈新生 艺术与现代设计 2005
6.吕胜中 中国民间剪纸 1990
推荐第7篇：陶瓷艺术选修课心得
陶瓷艺术选修课心得
这学期我选了陶瓷艺术选修课，觉得学到了很多不一样的东西。我是机械设计制造及其自动化专业的，所以向来与陶瓷艺术这方面的接触较少。不过差不多每节课都有到，我还做了个半成品送给朋友了，挺开心的。通过老师的细心教导我了解了陶瓷的一些制作工艺和技巧。
第一堂课老师带我们参观了陶瓷艺术工作室，让我们开拓了眼界。我们从中领略到了不一样的陶瓷风采；第二堂课老师讲解了陶瓷制作中“泥巴”的分类，让我们懂得了一些泥料方面的一些知识。接下来的课程老师叫我们实际操作—“拉泥条”、做杯子、饰品等等。我记得自己做的杯子第一次是做得有点大，底盘也不是很稳，所以带回宿舍的时候不久就坏了。上课时老师有说注意抹泥浆和一些盘泥条的技巧。渐渐地我也学会了一些皮毛，捏了各式各样自己喜欢的东西。
课上我认真听讲，认真参与老师组织的各项活动。记得老师上次有介绍泥巴回收利用的过程。我们几个男生都过去帮老师一起回收利用泥巴。我负责接“新”泥巴，而其他几个则送“老”泥巴给老师。从中我们亲身体验了泥巴回收的一些过程。老师讲解了一些细节，比如：泥巴回收一定要在真空下进行，否则泥巴中间会出现泡泡。
推荐第8篇：古代陶瓷艺术教案
五年级上册
16、珍爱国宝——古代的陶瓷艺术
教学意图：
举世闻名的陶瓷，是中国人的伟大发明，是中国对世界文明的一大贡献。在中国，制陶技艺的产生可追溯到纪元前4500年至前2500年的时代，可以说，中华民族发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史，中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造，在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的，并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。早在欧洲掌握制瓷技术之前一千多年，中国已能制造出相当精美的瓷器。如今陶瓷与我们的生活密不可分，但学生对于陶瓷的发展历史和怎么鉴赏瓷器确实知之甚少，作为中国人必然要了解中华民族的伟大发明，可能也是编书者的意图所在，所以我结合学生对陶瓷了解的已知知识和陶瓷发展的历史进程进行了教学设计，让学生在感知、触动、表达、思考、参与中浸润中国瓷器之美！
教学目的：
知识目标：
通过学习活动使学生了解陶器与瓷器的区别 ，感受陶瓷艺术在中国大地上的成长与涅槃，并探寻欣赏瓷器的基本方法；
通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。
技能目标：通过动手绘制青花图案感知蓝白青花的梦幻迷离素雅之美。
情感目标：通过学习活动激发学生热爱和探究中国瓷器的情感，从而形成热爱中华民族传统文化的习惯！。 教学重点：
1． 中国瓷器的产生和发展，瓷器与陶器的区别。
2． 了解瓷器发展史上具有里程碑的三个阶段
① 青瓷的出现
② 青花瓷的出现
③彩瓷的出现
3． 欣赏瓷器基本的方法。 教学难点：
1．了解瓷器发展史上具有里程碑的三个阶段
① 青瓷的出现
② 青花瓷的出现
③彩瓷的出现
教学时间：1课时
教具准备：教材、多媒体课件、手绘瓷器发展年历表。 教学过程：
一、创设情境 ，歌曲《青花瓷》导入（4分）
师：同学们今天我给大家带来一首歌让我们一起来听好吗? Ppt:播放周杰伦演唱的《青花瓷》，看完视频后： 师：真美啊！什么美啊？ 生：
教师：周杰伦歌唱得美，青花瓷更美！2008年春晚的这首歌将青花瓷的美浸透到每个中国人的心！而中国瓷器的美早已震撼了世界！２００５年７月１２日，伦敦佳士得拍卖会上的一件元青花鬼谷下山图罐，以１５６８．８万英镑（约合２．３亿元人民币）的价格拍出，这是一件制作于１４世纪早期的元代青花故事纹瓷罐，创造了中国艺术品在世界上的最高价格。
Ppt:播放元青花鬼谷下山图罐 师：为什么看似这么普通的一件瓷器会卖出2.3亿的天价呢？ 生1： 生2：
Ppt:埃斯凯纳齐图片。
师：埃斯凯纳齐一位72岁的老人，他就是2005年以约合人民币2.3亿元买下元青花鬼谷子下山图罐的那位震惊全球的顶级古董商。他认为中国艺术品是全球最好的，中国艺术品是独一无二的，是世界最好的。因为全世界只有中国文化是一个完整的文化，他从来没有间断过。它一直在演变，在发展。中国艺术涉及到广泛的门类和领域，他说比如你们有瓷器，也有文房四宝，有绘画也有漆画，每一种艺术都能做到如此精湛。
师：今天就让我们一起推开来探寻古代陶瓷艺术这扇大门，去看一看青花鬼谷子下山为什么值2.3亿。
板书：
国宝——古代陶瓷艺术
设计理念：之所以没写珍爱俩字，原因是让学生在探究中加深对瓷器发展历史的了解，最好让孩子们由衷的感叹中国不愧是瓷器的故乡，国宝一定要珍爱！
二、新知识学习阶段 Ppt:
环节1： 提问：
1.什么是陶器？什么是彩陶？
2.中国古代陶器的造型特征是什么？ 放映幻灯（贯耳瓶）
提问：这是陶器吗？应是什么器物？ 三．讲授新课： （出示课题） 我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。 1.瓷器与陶器的关系
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。 （1）烧制的原材料不同； （2）烧制的温度不同；
（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。 2.瓷器的发展
商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。 3． 我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色 从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。 隋代瓷器造型有以下特征：
推荐第9篇：陶瓷艺术教案（推荐）
巢湖学院艺术学院
教 案
教 研 室 中国书画 课程名称 《陶瓷艺术》 授课对象 14动画 授课教师 王晓晖 教 材 黄焕义.陶艺技法.
江西美术出版社.2000，6 课程名称：《陶瓷艺术》
总学时：
36
（理论
10 学时；实践
26 学时）
教学运用手段：本课程应运用多种教学方式的结合，教师课内讲解示范，大量丰富的多媒体图片欣赏结合课堂讨论、提问，以实践动手为主。
教学目的：
通过讲解现代陶艺的定义、起源、审美特征、发展现状，以及多媒体图片和教师示范，学习现代陶艺的成型方法、装饰方法，使学生了解陶艺成型方法，掌握泥条成型、泥板成型、拉坯成型、手捏雕塑成型、综合成型方法以及装饰方法。指导学生进行现代陶艺创作练习。提高对现代陶艺形式美的认识，切实提高学生的综合素质。
教学重点：
本课程的教学重点在于掌握陶艺的成型方法和装饰方法, 如何用泥土表达自我情感以及对造型的控制。
教学难点：
本课程的教学难点在于解决手工制作过程中泥坯出现的坍塌变形问题。
教学内容
第一章 陶艺概述（理论 2学时；实践 2 学时） 第一节 陶艺概述
第二节 制作陶艺的材料，工具和设备 教学目的：了解陶瓷的产生和发展概况，掌握现代陶艺概念以及制作现代陶艺的材料，工具和设备。
教学重点：陶瓷的产生和发展概况、现代陶艺概念。 教学难点：泥的可塑性训练。
第二章 陶艺的成型方法（理论 4 学时；实践 15 学时） 第一节 捏塑成型 第二节 泥条盘筑成型 第三节 泥板成型法 第四节 手工拉坯成型 第五节 石膏模具成型
教学目的：了解具体的陶艺的成型方法：捏塑法、泥条盘筑法、泥板成型法、拉坯法、石膏模具成型。各种成型方法的技法要点、注意事项。掌握使用各种成型方式制作陶艺。
教学重点：泥条的搓揉手法、泥条盘筑的一般知识和步骤，使用泥条盘筑成型时需注意事项。
教学难点：在拉坯过程中如何控制好泥的中心。
第三章 陶艺装饰技法（理论 6学时；实践 15 学时） 第一节 坯体装饰 第二节 釉料装饰
教学目的：了解多种坯体装饰技法以及使用色釉进行装饰的方法。掌握坯体装饰技法。
教学重点：施釉之前可使用戳印、刻画、刮毛、堆雕、镂空等方式进行坯体装饰，每种装饰方法的特点。 教学难点：釉上装饰与釉下装饰的不同效果。
第四章 烧成工艺及釉的知识简介（理论 4 学时；实践 8 学时） 第一节 烧成工艺 第二节 釉的知识简介
教学目的：了解坯体的烧制过程是一个由量变到质变的物理、化学变化交错进行的复杂过程，了解有关釉的知识。
教学重点：掌握烧制过程的四个阶段。
教学难点：颜色釉的发展以及施釉的方式。
教 材：
黄焕义.陶艺技法. 南昌： 江西美术出版社.2000年6月
参考书目：
胡小军.向名师学陶艺. 杭州： 中国美术学院出版社.2001年1月 李菊生.艺术陶瓷创作与技法.上海：上海书店出版社.2002年2月 何炳钦.现代陶艺教学. 武汉：武汉理工大学出版社.2005年8月
课内外作业布置 （可用图表说明）
1、课后思考题及优秀陶艺作品图片收集、泥料及工具准备。
2、各类手工成型优秀陶艺作品图片收集以及坯体装饰、釉料装饰优秀陶艺作品图片收集。
3、以“秋意”为主题进行现代陶艺作品设计并手工制作完成。
作业评分细则：
本课程考核方式为考试，总成绩采取考试70%，平时成绩30%综合评定。
第一章 陶艺概述
一、概述
1、中国陶瓷的产生和发展概况：
我们都知道中国的英文名“China”最早就是从“陶瓷china”而来，由此便知，外国人对中国的认识也是从陶瓷开始，瓷器一直都是中国的代表，也只有瓷器可以这么毫无争议的来代表中国、中国的发展、中国历朝历代的繁荣兴衰。通过对陶瓷的研究，完全可以反映出当时的历史文化。陶瓷是全人类共同拥有的财富，而瓷器是中华民族对世界文名的重要贡献，中国因此而拥有了“瓷之国度”的美称。水、土、火的碰撞，产生了绚丽多彩的陶瓷文化。中国陶瓷，早在新石器时代便以“彩陶”和“黑陶”为代表掀开了人类文化与文明的光辉灿烂篇章，向世人展现了中华民族的伟大风采。1921年，在中国河南省渑池县仰韶村，首先发现新石器时代晚期人类遗址中绘有红、黑或紫色几何图案的彩绘陶器，考古学者称之为“彩陶”，并称这一时代的文化为“仰韶文化”。1928年在山东历城龙山镇城子崖，发现许多黑色陶器。器型浑圆端正,乌黑发亮，考古学家称之为“黑陶”，并称这一时代的文化为“龙山文化”。这两种文化相继形成了中国史前文化阶段的两个主要系统。此外还有与“仰韶文化”同时发展的“马家浜文化”，与“龙山文化”同时发展的“齐家文化”，以及“青莲岗文化”、“屈家岭文化”等。这些大多以红陶、灰陶、彩陶、黑陶为主的史前陶器，既有实用价值同时也具有审美价值。每一时代都有其不同的文化现象，商代在红陶、灰陶、黑陶和印纹陶的基础上，发明了一种器表施青釉的早期青瓷，为中国的瓷器发展奠定了基础。大约在东汉时期，当时人们利用丰富的资源——优质的瓷土烧制出世界上第一件瓷器，成为我国的重大发明之一。中国的陶瓷由此形成一种独特的艺术形式并延续至今，享誉世界。从三国时代开始进入辉煌的发展时期，到了隋唐时期制瓷技术有了很大的提高，出现了“南青北白”的局面。青瓷以越窑产品质量最高，白瓷以邢窑产品质量最高。这时还出现了绞胎瓷、花釉瓷、秘色瓷等高级品类。我国的制瓷业进入第一个发展高峰期，创烧出了许多新的品种，由单色釉发展到多种色彩釉，装饰纹样繁荣复杂。著名的有“官、哥、汝、定、钧”等名窑。元代时中国古代瓷器发展的重要时期，起着承前启后的重要作用。景德镇等地在白瓷高度发达的基础上，高温釉下彩品种——青花、釉里红瓷器普遍出现，成为中国瓷器史上又一里程碑。至明清时代，我国陶瓷业发展到了巅峰阶段 ，制瓷业以景德镇为中心，官窑制品穷极精丽，可以说是千年中国古代瓷器的高度总结与代表。青花瓷器是各种产品的主流，以明代永乐至宣德年间的水平最高，开辟了中国瓷器工艺的一个新纪元。彩瓷也发展到空前繁荣时期，嘉靖时期出现五彩，清代釉色品种更加丰富，如釉上蓝彩、墨彩、釉下五彩、金彩、粉彩、珐琅彩以及各种单色有釉。明清时期还出现了釉釉上下彩结合、半脱胎、脱胎瓷器等等新工艺。瓷器品类空前丰富，装饰手法与题材也达到空前繁荣。
至少在唐代，我国已开始大量出口陶瓷器。此后经宋、元、明、清各朝日益发展，长久不衰。从东海和南海通向东亚、东南亚、中西亚、非洲以及美洲的各条航线，无不见证了这一辉煌。中国陶瓷是我国优秀的民族文化的重要组成部分，其悠久的历史，精湛的技艺为世界所瞩目，享有极高的声誉。同时，中国的陶瓷也是人类文明的标志、中华民族精神的象征和体现。
2、现代陶艺与传统陶艺有何区别
我们知道，传统陶艺是实用为目的，其朴素的设计意识使人心灵的感悟日趋深入完善，达到造型与材料、工艺与技术、色釉与装饰的高度完美统一。与传统陶艺不同，现代陶艺有着鲜明的现代艺术特征，且更重视作者的创作个性、审美认知和思想观念，具有更多的精神内涵。
（1）形成与概念的不同
传统陶艺，首先是满足人类自身实用功能的需要，同时在实用的基础上，通过造型装饰和泥釉火焰又寄托着原始的朴素美，继而发展为实用和欣赏兼备的民间艺术品。不论是唐代气韵淋漓的唐三彩，还是明代精致的青花瓷，抑或是清代细腻清新紫砂壶，传统陶艺为我们展开了一幅充满古典美的写实主义画卷。但是，从另一个角度来说，“实用而尽量美观”这一观念在相当长的时间内限制了传统陶艺发展。在这种观念下，陶艺只能属于工艺美术，其功能只是实用加玩赏。在这种情况下，陶艺家的才智更多的受到了“制器”的局限，只能在追求设计与形式美的领域里探索，陶艺家也更接近于工艺家，无法融入现代艺术的潮流。
随着当代经济的高速发展，人们的物质生活水平有了很大的提高，人们已不满足与吃饱穿暖的生活模式，而乐于追求更高的精神生活。陶艺在不知不觉中适应了社会生活的这种要求，把当代人的文化精神、艺术思想、审美情绪悄悄地渗入到现代陶艺设计中去，提高了现代陶艺的艺术性和品位性。现代陶艺的这种特性决定了与传统陶艺根本差别。现代陶艺从诞生之时就与传统艺术划清了界限，尽管他继承了传统陶艺的独特气质与魅力，如凝聚了泥土的深沉，水的灵气，气的飘逸。但他最终摆脱了古典主义思想带来的审美桎梏运用众多现代主义的观念和审美需求进行反思和重构人性之光，从而起到了一种审美导向的作用。现代陶艺提倡的是一种不断更新和发展的观念，她提升和转变人的思维，从而促进着社会的发展。来自西班牙的陶艺家克劳迪·卡萨诺瓦斯认为：“每一件艺术品就是一种能唤起人们纯粹的理性思考的形式，一种令人沉思冥想的缘由，一种能够启迪人的灵魂的力量。”现代陶艺家在陶艺制作过程中把精神和语言统一起来，从精神上出发寻求语言的自然表现，是作品产生了富有文化内涵和个性特征。
与此同时，现代陶艺融贯了众多学科的艺术形态，科学中有技艺，技艺中有科技，科技为现代陶艺的发展开辟了无限前景和可能。 （2）对陶瓷材质的认知不同。
陶瓷的材质有粗细、色泽之分。传统陶艺中，陶艺创作的基本材料是粘土。虽然我们的祖先发现火可以改变泥土的性质并得心应手的掌握了这种性质，但是他们仅仅把泥土单纯的视为一种材料，只是用来制作各种生活器皿等。这样，更多的进行的是一种重复性的劳作，而缺少了对泥土材质本身的深度挖掘。
在现代陶艺逐渐发展的同时，现代陶艺家对陶瓷材料特性也进行了深层次的挖掘，对粘土有力全新的认识和理解。现代陶艺家多认为粘土是创作的物质载体，需要借助其来表达作者的思想、个性、意识和审美价值。因此在现代陶艺创作时，陶艺家十分注重材料的选择和应用。
（3）对创作形式的追求不同
由于在工艺上一直以追求实用性、装饰性、工整性、规则性为终极目标，传统陶艺在形式上容易给现代人单调、呆板的感觉。考古资料研究表明，人类早期的陶瓷造型都是人类在改造和利用自然的过程中产生的。最早可能是利用自然物体略加改造就作为器物使用，而后开始模拟形象造型。所以我们可以看到，早传统陶艺作品中，多数是模拟但是某些职务形态成型的，少数模拟动物。如柳叶瓶、芭蕉瓶、冬瓜瓶等。慢慢的，人们就开始在原有器皿造型的基础上，按照生活和生产的需要，逐渐摆脱自然形象和参照自然物体的部分形象，是指更实用、美观。
现代陶艺是现代文明发展的产物，他符合现代人的审美心理需求，他要求创作者尽可能去发掘和发挥，不拘一格，用各种形式表现现代陶艺的形式美。
（4）对所表达感情、理想不同
中国吉祥文化是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，陶瓷作为物质和精神文化生活的消费品，中国人赋予了它文化审美共性情感的绚丽色彩，产生于以实用为目的的物质相识，依托和祈求出浓郁的带有人情味的人文精神。如鹤在明清陶瓷彩绘中时常出现，是仆从的象征物；百鸟朝凤则泛喻君主圣明，天下归附，亦可用来表达人们对太平盛世的无限期盼；相思鸳鸯，是民间婚嫁喜事活动中应用广泛的瑞鸟文图。此类图案在传统陶瓷装饰中比较多见。 现代陶艺在创作层次上是艺术家的个人行为、经验、情感、文化，在文化层次上是人类的思想和态度，没有艺术家的狂热和爱好，泥土不可能有生命，现代陶艺，是人的情感语言，有真诚的独白和宣泄，也有深刻的隐喻和启示。
不管是对材料的认知，还是起源和概念，还是创作形式，或是所表达情感，传统陶艺和现代陶艺都有很大的差别，正确认识这差别，有利于帮助我们从文化、思想去理解陶艺品。
陶艺是一门新兴的陶瓷艺术，其内涵已经不是传统的“陶瓷艺术”概念。它是将现代艺术中现代派艺术创作思想和方法融入陶瓷艺术创作之中，突破传统的制作观念，尽情发挥作者的想象力和创造力而形成的一种新型的陶瓷艺术。目前，在我国，陶艺已经走出工厂作坊大规模生产的模式，它与绘画和雕塑一样登上艺术殿堂，进入国际交流，并像中国画、油画和雕塑一样，由陶塑家构思、构图，亲手制作成艺术作品。社会上陶艺中心与“陶吧”也如雨后春笋一般涌现出来，欣赏陶艺、收藏陶艺蔚然成风，这为中国的陶艺发展提供了良好的社会条件。陶艺将和一切陶瓷制品一样，逐步走向千家万户，为美化人们的生活发挥应有的作用。
二、陶艺的材料，工具和设备
（一）、粘土（泥）
1、泥的可塑性
烧制陶瓷的关键因素是：泥、釉、火。陶艺的制作工艺按顺序可分为原料加工（包括配泥和配釉）、泥坯塑制、赋釉及煅烧四大工序。 为什么有些陶、瓷器会莫明其妙的出现裂纹呢？为什么有时甚至会掉皮（釉）呢？这不外是在一定温度条件下泥和釉的收缩系数（又称膨胀系数）不相一致的结果。有时人们亦会对这种缺陷特意加以利用，传统的开片釉（碧裂）及现代陶艺的一些肌理追求就是利用釉和泥收缩系数不相一致的原理配制出来的。
陶艺是以泥为主要表达媒介的艺术形式。作陶者对泥的体验、对泥性的感受是驾驭泥的可塑性的主要方式。制作陶艺所使用的泥，一般分为陶泥与瓷泥。它们是某些矿物质，如云母、石英、长石、高岭石、方解石以及铁质有机物等风化的产物，必须具备较好的可塑性、耐火性。
我们知道泥粉是松散的粒子状，当它加入适当的水分时，经揉和便具备了可塑性。一般来说，练好的泥存之越久，可塑性越好越强，干燥时的收缩率就越大。因此判断泥的可塑性方法一般有两种：一是揉泥时不沾手，二是搓泥条时不断裂。
2、揉泥练习
揉泥是人们做陶前的热身准备工作，是寻找泥感的一种最基本的方式，是陶艺学习者必须掌握的一门技术。其目的是使未经真空炼制过的泥变的更密实，要做到切开后里面没有气泡，具有柔韧性和可塑性。揉泥通常有两种方式： （1）羊头形揉泥法 （2）菊花形揉泥法
（二）、工具和设备：
从事陶艺必备的工具主要有泥板、转盘、陶拍、竹刀、刮刀、钢丝弓，另外还可以准备一些熟皮、水笔、塑料布等。现将各种工具的使用方法简单介绍如下：
拉胚机：用来制作一些同心圆的陶瓷造型，还能起到修胚作用。 泥板机：根据需要压制不同厚度的泥板。
泥条机：可调换具有不同形状的模片，挤压不同形状的泥条。 转盘：做作品时可以自由转动以便从每个角度制作。 陶拍：用于拍打泥片，陶艺作品需拍实的地方由陶拍拍实。 竹刀：在陶艺制作中和双手结合的必备工具。 刮刀：用于修坯，塑造、修平作品的各个面时使用。 钢丝弓：切割陶泥时使用。 熟皮：用于作品打光、抹平。 水笔：用于补水、修坯。
塑料布：在制作作品时保湿及防尘。
第二章 陶艺的成型方法
捏塑法
在陶艺的成型技法中，徒手捏制法是最基本的方法。徒手捏制可以最直接地表达作者的手法和构想，也一如我们儿时的玩泥巴游戏一样原始、简单。同初学者通过手捏成型的基本方法，可对陶土的干湿泥性有一个基本认识，为进一步学习其他成型方法打下基础。徒手捏制造是最简单的练习做陶的方式，它加强我们对泥土的感觉，激发创作欲望和想像力。所有的陶艺作品的坯体应该是空心的，并要有一个通气孔。
徒手捏制法所选择的泥料要软硬适宜，过于干燥不宜成型也容易龟裂。反之陶土太软作品成型后容易坍垮。此外一件作品也不可捏制过久，因为手温会使陶土的水分蒸发，减少可塑性。
手捏成型的作品，由于坯壁薄厚不易控制，一般仅限于小型作品。 制作步骤：
1、取陶泥一块，并将其捏实。
2、填补不足，使形体饱满，并切去多余陶泥、找平。
3、逐步完善造型，稍干后抹光。
4、在抹光的造型上加鸡冠、眼睛。
5、用线在形体两侧对称地刻画翅膀，捏塑就完成了。
6、掏空，在需掏挖面的中部交叉切碎泥块，从切碎处开始掏挖。挖去泥胎内多余泥料，注意保持胎壁厚薄一致。
泥条盘筑法
泥条盘筑成型是最古老的一种成型手段，远在新时期时代的陶器就采用此方法成型。泥条盘筑成型是将泥料搓成均匀的圆条，在根据所需形体造型一层层叠加或用一根长泥条作螺旋形向上盘旋筑造成型的一种技巧。
泥条盘筑表现为严谨性、敦厚性和朴实感。通过实践我们可以明显感觉到它是一种理性的方式,由不得作者情感的肆意渲泄。泥条盘筑成型法，往往形体造型的宽容度大，便于塑造比较复杂的形体，它不仅可以塑造异形的造型，还能塑造一些扭动和弯曲的造型。
制作步骤：
1、取一块揉炼过的陶泥，根据所做器物的大小，做出底部，再用锯条将底部边沿拉粗糙，然后用泥浆涂于底部边沿，便于粘接。
2、用双手搓捻陶泥，使其成为条状， 再把搓捻成条状的陶泥捏粘到底部。再搓捻泥条，盘筑第二层。
3、按螺旋状上盘，继续盘高。
4、注意所做器物的形，加高盘筑，并根据形体要求开始向里收口。
5、处理泥条盘筑所留下的条痕，外部按接缝全部抹平，使其成为一体。
6、向上盘接口部，稍做调整，使其整体统一。
7、盘筑完成。
泥板成型法
泥板成型是现代陶艺中最为常用的成型方法之一，它制作便利有较强的站立性，便于表现棱角转折清晰的造型。泥板成型不仅能做有棱角的器形，也能做一些同心圆的造型。例如：宜兴紫砂器皿很多造型都是泥板成型或是泥板拍打成型的。
一、泥板制作方法
陶瓷泥板制作方式不同，表现的表面效果也不同，不同的方式可以使泥的表面呈现不同的质感、压痕、和肌理，有时会产生意想不到的效果。手工做陶最常见的泥板制作有3种方法：
1.拍打法：
用手掌或木板、木棒等工具，拍打泥块，使其成为板状形态。也可以在木板、木棒上包裹不同的材料。如：麻布、线、铁丝等，就会产生不同的肌理，具有丰富的表面形态。
缺点是：不适合制作较大的泥板。
2.擀压法：
利用圆形木棒或钢管，擀压泥块，还可以利用不同厚薄的木条作厚薄标尺，做到泥板的均匀厚度。擀压法的转压力量较大，可以制作较大的泥板。
3．切片法：
先将泥块打成长的矩形泥块，利用切割线把泥块切成片状，因切割线不容易拉直，所以泥块不容易拉平，只适合切割条状泥片。 优点是：制作比较简单、快速。 缺点：不适合制作较宽、较大的泥片。
二、泥板成型的种类：
1.泥板卷制成型：
泥板卷制成型，就是将泥板用一定的支撑物卷制成型。一般可以制作圆柱形，方柱形等规则的几何体，也可以制作一些不规则的造型，如：人物、动物雕塑等。（钧瓷艺人张大强的陶艺动物作品等，都是采用这种方法）。
制作工艺要点：利用泥板有湿度的时候比较软，可以像布一样随意做造型，但制作大一点的造型就会容易倒塌，这时我们可以用泡沫、纸等作支撑，等泥坯干燥到一定程度再将支撑物拿出。 2.泥板镶接成型：（难点）
泥板镶接成型，是将擀好的泥板，切割成所需形状等干燥到一定的程度，一较好的站立性为标准，较大的造型泥板的厚度也相应的加厚一些。要注意，镶接的泥板一定要湿度一致，否则容易开裂，解决泥板干湿一致的方法是：把所有压制好的泥板摊干到一定的程度时，全部垒叠到一起，让它们之间的水分渗透均匀，达到干湿一致。
制作工艺要点： 由于泥板镶接成型是在泥板干燥到一定程度后进行制作的，不容易粘接紧，所以关键是要处理好接口。一定在泥板接口处用锯条刮毛，在刮毛的接口上涂上泥浆，还要把接口处成一定的斜度，以增加接口的强度，防止烧成开裂。 制作步骤：
手工拉坯法
在快速转动着的轮子上，将手探进柔软的粘土里，开洞。借助螺旋运动的惯力，让粘土向外扩展、向上推升，形成环形墙体……这就是拉坯！
拉坯成型是陶瓷发展到一定阶段出现的较为先进的成型工艺，是陶瓷历史上一个重大的革命。它不仅提高了工作效率，而且用这种方法制作的器物更完美、精致，同时可以拉塑出很大型的作品。新石器时代的仰韶文化已经出现了慢轮辅助成型，后来发展到快轮，从此拉坯以其不可替代的优势成为陶瓷成型工艺的主流！
用拉坯的方法可以制作圆形、弧型等浑圆的造型，比如盘子、碗、罐子等等，它的特点是作品挺拔、规整，器物的表面会留下一道道旋转的纹路。现代陶艺甚至通过对拉坯成型的作品进行切割，再重组成一件新作品；或者通过对拉坯成型的作品进行扭曲、楼空、挤压之后再拼合，创作出新的，富有特色的作品，包括器皿、容器、雕塑。
看别人拉坯也许觉得很新鲜、过瘾，但事实初学者要学习拉坯技术必须经过一个较长的学习和实践过程，才能达到得心应手、应用自如的境界。初学者要有耐心，持之以恒，按部就班地练习，一定能掌握好拉坯成型这种制陶法。 拉坯成型是最为广泛应用也是最方便的一种成型方法，拉坯成型是陶瓷历史上一个重大的革命，不仅提高了工作效率，而且制作的器物更加完美和精致。拉坯成型是在快速转动的轮子上，将手探进柔软的黏土中，借助螺旋运动的惯性，让黏土向外扩展，向上推升，形成环形的坯体的过程。
拉坯成型法，主要制作一些同心圆的造型。如：碗、盘子、罐子等。但现代陶艺则通过对拉坯成型的作品进行扭曲、镂空、挤压之后在进行拼合，创造出新的富有特色的作品。
一、制作工艺要点：
1.准备好泥料
2.重心定稳，不晃动。
3.先拉直筒，再进行造型的扩大或缩小。
二、成型特点：
拉坯成型制作出来的造型，挺拔、规整。但它是一种技术较强的成型工艺，对泥性干湿、轮子转速的快慢以及手的动作的运用等，都有较高的技术要求，对于初学者来说，要经过相当长的时间进行训练，才能掌握这种成型技术。
三、制作步骤：
1、取一块加工好的泥团，放置在拉坯机的转盘中心。打开电闸使转盘转动，双手均匀用力压泥团使之平滑。
2、开孔压底。从泥团顶部用双手拇指慢慢压下，同时向上挤压和向外拉大泥孔，用左手的掌心下压泥团开孔后的中心，并向外推动。
3、翻沿。用右手的四指从中心逐渐向左向上提和压，同时以左手 扶住外沿，翻起泥团的外沿。
4、扶正。经过上一动作，已为拉坯找出造型器壁所需泥料，两手随 转盘的转动扶正泥料。
5、成筒。双手挤压泥壁，左右手配合向上提拉，形成泥筒。
6、拉高。双手均匀用力，将泥筒拉高。
7、外展拉高。将左手伸入筒内，与右手同步向上拉高和向外扩展。重复扩展，拉成陶瓶的基本形。
8、拉制坯体一定要一口气从底部延伸到口部，并保持造型形状。
9、收口。向上提拉，逐渐收口。将口沿抹平。
10、修整口沿。双手配合压口部呈水平状，保持口部不变形。
11、切割并去除底部余泥。
12、修整瓶体，再用海绵将瓶内水分吸干。
13、拉坯过程完成。用细钢丝将坯体从转盘上切割下来。
14、最后将坯体从转盘取下放到托板上晾干
石膏模具成型 1.模具印坯成型：
1） 准备好的印坯模具
2）根据造型的大小尺度，打制泥片，把泥片放入石膏模具中。
3） 用手指把泥巴按实，并把坯体需要粘接的接口略高一些，并在接口楚打毛，涂上泥浆。
4）把两片模具合上并压实，待坯体到达一定干燥程度时打开模具。
5）把接口修平，压实。
优点：烧成收缩小，可以制作大件的作品，不易倒塌变形。 2． 模具注浆成型：
1）把准备好的模具捆扎好。
2）把泥浆注入模具内，待泥浆在模具内壁吸附到一定厚度时，把模具内多余的泥浆倒出，吸附泥浆的厚薄就是坯体的厚度，坯体厚度根据器皿大小而定。
3）把倒完泥浆的模具反扣，这样可以保证坯体内壁平滑。待模具内的坯体干燥到可以站立的强度时，把模具打开，取出坯体，修整坯体。
第三章 陶艺装饰技法
一、坯体装饰
戳印：是用木条、木棍或其他工具在坯体表面进行有规律的戳印。
刻画：是在坯体上刻画图案。若是较复杂的画面，一般先在坯体上模拟画出所要刻画的形象，然后用力进行刻画。
刮毛：用锯条有齿的一面在坯体上拉刮，形成自然粗糙的纹理。
堆雕：是在坯体上用色泥料堆砌成所需形态或规则圆形等。
镂空:亦称“透雕”，用刻刀把纹样穿透器壁
二、釉料装饰
釉上装饰：也叫釉上彩，是施釉烧成后在釉层上进行装饰，然后再进行第二次烧成。
釉下装饰：是先装饰，后施釉而烧成。
颜色釉装饰：一般是指各种不同颜色的单色釉施在坯体上，使器物表面呈现不同的颜色。
艺术釉装饰：是通过加入某种金属化合物或调整釉料配方的比例，并利用不同的温度烧制而成的装饰效果。
浸釉法 浇釉法
喷釉法 综合法
第四章 烧成工艺及釉的知识简介
坯体的烧制过程是一个由量变到质变的物理、化学变化交错进行的复杂过程。烧制过程分为四个阶段：
第一阶段：低温阶段，常温至200℃。这一阶段主要是排除坯体在干燥时没有排尽的残余水分，随着水分的排除，固体颗粒再度紧密靠拢，因而发生一些收缩。通过此阶段，坯体强度和气孔率都相应增加。 第二阶段：分解与氧化阶段，200℃至950℃。此阶段坯体开始发生一些物理、化学变化。如黏土及其他含水矿物排降结晶水，黏土中的杂质和釉料某些成分分解氧化。石英发生多晶转化，形成少量液相，坯体重量减轻，气孔增多。
第三阶段：高温阶段：950℃至烧成温度。此时，原料之间的各种化学作用加速进行，熔解物的生成量迅速增加，从而伴随着坯体的烧结。在此阶段，由于坯体内的水汽及其他气体的急剧排出，在坯体周围形成许多液相与固相类型和浓度不等的微观区域。因此，在最高温度下常需2－4小时的保温阶段。
第四阶段：冷却阶段，烧成温度至常温。一般为自然冷却，不采取特殊措施。而对大件、器壁厚实的作品,在冷却到750℃以后要放慢冷却速度，以防炸裂。 煅烧：
煅烧分预热、上火、高温还原等几个步骤。
目前，使用的窑炉若以火焰运作可分为：明焰式、半隔焰式和隔焰式三种。若以产品运行方式来分类可分为隧道式（窑车式、辊道式）、梭式等类型；产品不运行的有倒滔窑、龙窑等。
长期以来，陶艺所使用的着色剂均是东平河道里的淤泥，淤泥内的金属成分以氧化铁为主，淤泥配上稻草灰、桑枝灰、松柴灰便成了酱黄釉、黄褐釉。
自明代开始，陶艺的颜色釉有了新的开拓，釉基已不满足于几种植物质了，这时增加了砚壳、蚝壳、贝壳等高钙成分的动物灰，还增添了玉石粉、龙江石、石英粉、长石粉、镜仔料等熔融填充剂，使釉基具有一定的厚度和一定的流动性。 在金属着色剂方面，对铁元素的使用除河泥以外增加了星朱、黄石、石墨及各种成分不同的铁矿石。
配釉原料一向以使用手工业的废弃物和天然矿物为主，原料成分不纯，釉内混杂了不少的未知因素，煅烧时龙窑温差大、火焰气氛变化无常，于是在高温状态下便会出现各种各样的变化，因而产生了难以掌握难以意料和无法再现的“窑变”，其窑变釉中以蓝钧和红钧尤为称著。
施釉方法：浸釉、淋釉、涂釉和喷釉。
浸釉：把整件坯体浸于稀稠合适的釉药之中，让其自然吸附至一定的厚度。
涂釉：用毛笔蘸了釉药后涂于坯体上，用笔的侧锋涂擦也会出现特殊的效果。
喷釉：用喷雾器把釉药喷于坯体。
课后思考题：
1、谈谈陶器与瓷器的区别。
2、思考并阐述中国古代陶瓷艺术的审美价值。
3、比较传统陶艺艺术与现代陶艺之异同。
4、比较中、西方现代陶艺之异同。
5、试从材料技法和文化内涵诸方面来分析一件彩陶作品。
6、就你对中国几千年来陶瓷艺术和工艺发展的历史的了解，哪一个时代或者哪一种瓷器是你所欣赏和喜爱的，为什么？它具有什么样的 开放性的论述。
7、陶艺的基本制作方法有哪几种？收集一些陶艺作品图片，并试分析其使用了哪种成型技法，装饰方法和烧制特点，这些方法的选择是否有利于陶、瓷器的艺术表现？
推荐第10篇：中国陶瓷艺术花瓶行业市场调研报告
2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业市场调研及投资分析报告《2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业市场调研及投资分析报告》旨在为投资者或企业管理者提供一个关于陶瓷艺术花瓶产品的投资及其市场前景的深度分析，为投资者和企业管理人传递正确的投资经营理念和选择，提供一个中立、全面的投资指南手册，为陶瓷艺术花瓶产品市场投资提供一个可供参照的标准。从而可以科学的帮助企业取得较高的收益。报告在全面系统分析陶瓷艺术花瓶产品市场的基础上，按照专业的投资评估方法，站在第三方角度客观公正地对陶瓷艺术花瓶产品的投资进行评价。为企业的投资决策提供了重要的依据。
本报告详述了陶瓷艺术花瓶产品的行业概况、市场发展现状及陶瓷艺术花瓶产品市场发展预测（未来五年市场供需及市场发展趋势），并且在研究陶瓷艺术花瓶市场竞争、原材料、客户分析的基础上，对陶瓷艺术花瓶行业投资前景及投资价值进行了研究，并提出了我们对陶瓷艺术花瓶产品投资的建议。
本报告以定量研究为主，定量与定性研究相结合的
方法，深入挖掘数据蕴含的内在规律和潜在信息，采用统计图表等多种形式将研究结果清晰、直观的展现出来，多方位、多角度保证了报告内容的系统性和完整性，为企业的发展和对陶瓷艺术花瓶产品的投资提供了决策依据。
第一章 2013年世界陶瓷艺术花瓶行业市场运行形势分析
第一节 2013年全球陶瓷艺术花瓶行业发展概况
第二节 世界陶瓷艺术花瓶行业发展走势
二、全球陶瓷艺术花瓶行业市场分布情况
三、全球陶瓷艺术花瓶行业发展趋势分析
第三节 全球陶瓷艺术花瓶行业重点国家和区域分析
一、北美
二、亚洲
三、欧盟
第二章 2013年中国陶瓷艺术花瓶产业发展环境分析
第一节 2013年中国宏观经济环境分析
一、GDP历史变动轨迹分析
二、固定资产投资历史变动轨迹分析
三、2013年中国宏观经济发展预测分析
第二节 陶瓷艺术花瓶行业主管部门、行业监管体
第三节 中国陶瓷艺术花瓶行业主要法律法规及政策
第四节 2013年中国陶瓷艺术花瓶产业社会环境发展分析
第三章2013年中国陶瓷艺术花瓶产业发展现状
第一节 陶瓷艺术花瓶行业的有关概况
一、陶瓷艺术花瓶的定义
二、陶瓷艺术花瓶的特点
第二节 陶瓷艺术花瓶的产业链情况
一、产业链模型介绍
二、陶瓷艺术花瓶行业产业链分析
第三节 上下游行业对陶瓷艺术花瓶行业的影响分析
第四章2013年中国陶瓷艺术花瓶行业技术发展分析
第一节 中国陶瓷艺术花瓶行业技术发展现状
第二节 陶瓷艺术花瓶行业技术特点分析
第三节 陶瓷艺术花瓶行业技术发展趋势分析 来自：中企顾问网
第五章2013年中国陶瓷艺术花瓶产业运行情况
第一节 中国陶瓷艺术花瓶行业发展状况
一、2007-2013年陶瓷艺术花瓶行业市场供给分析
二、2007-2013年陶瓷艺术花瓶行业市场需求分析
三、2007-2013年陶瓷艺术花瓶行业市场规模分析
第二节 中国陶瓷艺术花瓶行业集中度分析
一、行业市场区域分布情况
二、行业市场集中度情况
三、行业企业集中度分析
第六章 2011-2013年中国陶瓷艺术花瓶市场运行情况
第一节 行业最新动态分析
一、行业相关动态概述
二、行业发展热点聚焦
第二节 行业品牌现状分析
第三节 行业产品市场价格情况
第四节 行业外资进入现状及对未来市场的威胁
第七章 2011-2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业主要数据监测分析
第一节 2011-2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业总体数据分析
一、2011年中国陶瓷艺术花瓶所属行业全部企业数据分析
二、2012年中国陶瓷艺术花瓶所属行业全部企业数据分析
三、2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业全部企业数据分析
第二节 2011-2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同规模企业数据分析
一、2011年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同规模企业数据分析
二、2012年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同规模企业数据分析
三、2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同规模企业数据分析
第三节 2011-2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同所有制企业数据分析
一、2011年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同所有制企业数据分析
二、2012年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同所有制企业数据分析
三、2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同所有制企业数据分析
第八章 2013年中国陶瓷艺术花瓶行业竞争情况
第一节 行业经济指标分析
一、赢利性
二、附加值的提升空间
三、进入壁垒／退出机制
四、行业周期
第二节 行业竞争结构分析
一、现有企业间竞争
二、潜在进入者分析
三、替代品威胁分析
四、供应商议价能力
五、客户议价能力
第三节 行业国际竞争力比较
第九章 2013年陶瓷艺术花瓶行业重点生产企业分析
第一节 A企业
一、企业简介
二、企业经营数据
三、企业产品分析
第二节 B企业
一、企业简介
二、企业经营数据
三、企业产品分析
第三节 C企业
一、企业简介
二、企业经营数据
三、企业产品分析
第四节 D企业
一、企业简介
二、企业经营数据
三、企业产品分析
第五节 E企业
一、企业简介
二、企业经营数据
三、企业产品分析
……………
第十章 2013-2017年陶瓷艺术花瓶行业发展预测分析
第一节 2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业未来发展预测分析
一、中国陶瓷艺术花瓶行业发展方向及投资机会分析
二、2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业发展规模分析
三、2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业发展趋势分析
第二节 2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业供需预测
一、2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业供给预测
二、2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业需求预测
第三节 2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业价格走势分析 第十一章 2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业投资风险预警
第一节 中国陶瓷艺术花瓶行业存在问题分析
第二节 中国陶瓷艺术花瓶行业政策投资风险
一、政策和体制风险
二、技术发展风险
三、市场竞争风险
四、原材料压力风险
五、经营管理风险
第十二章 2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业发展策略及投资建议
第一节 陶瓷艺术花瓶行业发展策略分析
一、坚持产品创新的领先战略
二、坚持品牌建设的引导战略
三、坚持工艺技术创新的支持战略
四、坚持市场营销创新的决胜战略
五、坚持企业管理创新的保证战略
第二节 陶瓷艺术花瓶行业市场的重点客户战略实施
一、实施重点客户战略的必要性
二、合理确立重点客户
三、对重点客户的营销策略
四、强化重点客户的管理
五、实施重点客户战略要重点解决的问题
第三节 智研投资建议
一、重点投资区域建议
二、重点投资产品建议
图表目录（部分）：
图表：2008-2013年国内生产总值
图表：2008-2013年居民消费价格涨跌幅度
图表：2013年居民消费价格比上年涨跌幅度（%）
图表：2008-2013年年末国家外汇储备
图表：2008-2013年财政收入
图表：2008-2013年全社会固定资产投资
图表：2013年分行业城镇固定资产投资及其增长速度（亿元）图表：2013年固定资产投资新增主要生产能力
图表：2013年房地产开发和销售主要指标完成情况
图表：陶瓷艺术花瓶行业产业链
图表：2007-2013年陶瓷艺术花瓶行业市场供给
图表：2007-2013年陶瓷艺术花瓶行业市场需求
图表：2007-2013年陶瓷艺术花瓶行业市场规模
图表：2011年中国陶瓷艺术花瓶所属行业全部企业数据分析图表：2012年中国陶瓷艺术花瓶所属行业全部企业数据分析图表：2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业全部企业数据分析图表：2011年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同规模企业数据分析图表：2012年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同规模企业数据分析图表：2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同规模企业数据分析图表：2011年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同所有制企业数据分析图表：2012年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同所有制企业数据分析图表：2013年中国陶瓷艺术花瓶所属行业不同所有制企业数据分析图表：陶瓷艺术花瓶所属行业生命周期判断
图表：陶瓷艺术花瓶所属行业区域市场分布情况
图表：2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业市场规模预测图表：2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业供给预测
图表：2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业需求预测
图表：2013-2017年中国陶瓷艺术花瓶行业价格指数预测图表：……
第11篇：罗菊生陶瓷艺术
罗菊生艺术简介
中国当代青年书画艺术家文人书画拔尖人才爱心画家江西工艺美术家学会会员国际高岭陶艺学会会员高级工艺美术师
罗菊生，艺名壹笔，江西泰和人，毕业于景德镇学院（筹）陶瓷艺术专科，江西师范大学美术教育本科。现任景德镇“壹笔瓷庄”美术创作室艺术总监。菊生自幼对美术执着热爱，在艺术道路上耕耘数载，作品集众家之所长 吾心灵之所感，构图新颖，造型精美，表现出高雅的艺术情趣和深厚的文化底蕴。其从艺传略载编《全国书画艺术精品展》《景德镇陶瓷艺术名人录》《中瓷网瓷博会特刊》《景德镇高专学报》《江西省首届御窑杯获奖作品集》《景德镇陶瓷》《投资景德镇》等，并在国内外参赛获奖三十多项，许多作品被国内外爱好者及馆藏机构收藏。
所获荣誉：
2006年在校期间陶瓷艺术设计专业成绩突出获“国家励志奖学金”；2007年《愿儿读书图》 “中瓷网”杯高校学生陶艺大赛获优秀奖；2008年《高秋多寿》景德镇陶瓷艺术节获金奖；2009年《紫气东来》江西省教育学会第五届师生陶艺大赛获三等奖；2009年《报喜图》中国工艺美术学会主办的“中艺杯” 获 银奖；2011年《映日荷花别样红》“和平，友谊，进步陶瓷艺术”大赛中获创新奖；2010年《荷趣》获抚州市收藏协会6.21抗洪赈灾贡献奖； 2011年《和为贵》获全省首届“御窑杯”艺术陶瓷创作大赛创新奖；2011年《吉祥如意》“庆建党90周年工艺美术优秀作品展”并收藏
第12篇：陶瓷艺术专业毕业生个人简历
目前所在: ** 年 龄: 27 户口所在: 阳江
国 籍: 中国
婚姻状况: 未婚
民 族: 汉族
求职意向
人才类型: 应届毕业生
应聘职位: 广告创意/设计主管/专员:设计师,工程/机械绘图员:,工艺品/珠宝设计鉴定: 工作年限: 0 职 称: 无职称
求职类型: 实习
可到职日期: 一个星期
月薪要求: 1000--1500 希望工作地区: 广东省,广州,深圳
工作经历
英炜广告公司
起止年月:2008-07 ~ 2008-08 公司性质: 民营企业
所属行业:广告
担任职位: 美工
工作描述: 离职原因: 实习
毕业院校: 景德镇陶瓷学院
最高学历: 本科
获得学位: 毕业日期: 2009-07 专 业 一: 陶瓷艺术 专 业 二: 起始年月 终止年月 学校(机构) 所学专业 获得证书 证书编号
景德镇陶瓷学院 陶瓷艺术 - - 语言能力
外语: 英语 一般 粤语水平: 精通
其它外语能力: 国语水平: 优秀
工作能力及其他专长
本人比较活跃,在校期间积极参加各项活动。比如利用自己身高的优势,参加了设计艺术学院的形象设计团,并参加各种演出。并参加了校外的走秀活动,也为景德镇巴黎婚纱摄影公司做过平面模特。
乐观向上是我的特点,遇到困难不会轻言放弃。
本人平时的爱好就是打羽毛球,并且因此结识了不少朋友。
还有本人很有团队精神,因为现在的社会单干是很难发展的,合作是走向成功的最好方法!
第13篇：qk古代陶瓷艺术案例
《珍爱国宝——古代的陶瓷艺术》教学设计
（第二课时 青花瓷）
马宏艳 吉林省长春市东北师范大学第二附属小学
教材分析
《珍爱国宝——古代的陶瓷艺术》是人教版义务教育课程标准实验教科书五年级上册的第十六课。为遵循《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》，注重“引导学生参与文化的传承与发展”，本课在教材基础上合理地进行校本化处理，通过两课时完成教学。第一课时介绍陶器与瓷器的区别，欣赏古代陶器；第二课时以点带面，侧重学习瓷器中的主流代表——青花瓷，激发学生的学习兴趣，引导学习方法，提高审美能力，提升文化内涵，在拓展学习中鼓励学生自主欣赏和研究其它瓷器。
学生分析
基于五年级学生喜欢直观感受、厌倦抽象说教的特点，笔者充分利用信息技术，将音乐、图像、视频、动画巧妙融合起来，运用脍炙人口的流行歌曲，创设清新隽永的青花瓷欣赏氛围，穿梭千年的历史时空，激发学生的欣赏兴趣与学习热情；通过青花瓷实物的欣赏，使学生在视觉、听觉、触觉等方面有直观体验，进而从器形、纹饰、色彩等方面进行小组的自主探究。在教师的引导下，帮助学生了解青花瓷的烧造工艺与创造2005年单件工艺品拍卖价格世界纪录的原因，从而加深感悟，提高审美能力与美术素养。
教学目标
1.通过赏析，感受青花瓷的艺术美，掌握其制作方法、色彩、纹饰、器形等美术知识，探究青花瓷的艺术价值，简短说出自己的感受体会，逐渐掌握陶瓷欣赏的方法。
2.通过《青花瓷》的音乐视频来展现青花瓷的美感，以实物青花瓷来亲身体验青花之美，以多媒体课件来揭示青花瓷的缔造方法与文化价值。
3.通过学习，对祖国传统文化艺术产生浓厚的学习兴趣与自豪情结，在青花瓷中体会“艺术品是历史的一面镜子”。
教学重点
观察青花瓷实物，小组交流研讨它的器形、色彩、纹饰等外观特征，并填写欣赏卡。
教学难点
了解青花瓷的制作方法，猜测元代青花瓷《鬼谷下山》创造2005年单件工艺品拍卖价格世界纪录的原因及其艺术价值。
教学准备
多媒体课件、十余件形状纹饰不同的青花瓷实物、欣赏卡。 教学过程
一、参与瓷器之旅 探寻名称来源 1．板书：China
教师：你们认识这个单词吗？它是什么意思？（中国）
教师在黑板上画出中国地图并介绍：我们的祖国就像一只雄鸡傲然屹立于世界的东方。长江与黄河孕育了五千年的历史，也滋养了灿烂的艺术文化。
教师把 “C”改成了小写，设问：这个china又是什么意思呢？它是瓷器。 我们经常说陶瓷，其实陶器与瓷器是两种东西，瓷器是我们中国人发明的专利。你们知道中国的瓷都在哪里吗？江西景德镇。（画出地点）（图1）
（图1）
接下来，我们就走进景德镇感受国宝，欣赏古代的陶瓷艺术。（板书课题：珍爱国宝——古代的陶瓷艺术）
【设计意图】运用直观生动的板书绘画，探寻瓷器与中国名称的由来，标示瓷都的具体位置，从而引发学生的好奇心与求知欲，激发学生兴趣，进而对中国瓷器的欣赏充满期待。
二、欣赏《青花瓷》曲 初步感受青花
教师提问：有一件景德镇生产的元代青花瓷，在2005年创造了单件工艺品拍卖价格的世界纪录，你们知道是哪一件吗？你们想看看吗？（播放青花瓷世界纪录创造者“鬼谷下山”视频资料）（图2）
（图2）
教师启发学生思考：看到这里，你有什么感受？虽然我们不能用金钱来衡量艺术品的价值，但是我们从中感受到，全世界人民对中国青花瓷文化的尊重与认可，用这么高的价格表示出他们的推崇与敬意。我们注重的是青花瓷的艺术价值与历史价值。
那么想解答《鬼谷下山》价值连城的原因，我们还要先了解青花瓷。（板书：青花瓷）
关于青花瓷，你知道什么？……同学们知识渊博，见多识广。希望今天这节课能有更多收获。
教师拿出青花瓷大罐，请学生近处摸摸、看看，并介绍：老师这里有一件现代的青花瓷。青花瓷被称为“永不凋谢的青花”，它起源于唐宋，元代成熟，到明清鼎盛。在中国千年的瓷器历史中，青花瓷是主流瓷器，因此被誉为“国瓷”。 你们想欣赏与了解更多青花瓷吗？让我们伴随着周杰伦的歌曲《青花瓷》，一起走近更多青花瓷的绝世珍品，体验青花之美。（播放歌曲MV）
（图3—图8）
【设计意图】通过观赏创造世界纪录的瓷器，使学生的学习兴趣更加浓厚，教师手执青花瓷实物进行历史介绍，并创作歌曲《青花瓷》MV，通过图像欣赏青花瓷，创设视听情境，贴近学生生活，拉近瓷器与学生的距离。
三、小组研讨质疑 追问缔造疑团 教师：欣赏之后，你有什么感受？青花瓷如此美仑美奂，很多同学还意犹未尽。大家心中也一定有很多疑问。关于青花瓷，你有哪些问题？
（图9—图10）
【设计意图】鼓励学生发现问题，大胆质疑，充分调动学生自主参与性，使他们成为设疑者与探究者。本课解决的核心问题写在左边，学生现场生成的其他问题写在右边。学生提问教师板书，体现问题的课堂生成性，打破欣赏课中教师一言堂或牵着学生思路走的既定模式，把课堂真正地还给学生。
四、观察青花实物 体验外观特征
教师：你们想不想亲自观察真正的青花瓷，来解答这些问题呢？今天老师为大家带来了一些青花瓷仿品。（每个小组都有器形不同、纹饰各异、颜色浓淡有别的若干件青花瓷）
在欣赏之前，找一名同学大声朗读欣赏卡（图11），了解我们应该从哪几个方面来观察。以小组为单位进行观察与交流，看一看、摸一摸、敲一敲，然后填写欣赏卡。（温馨提示：因瓷器是易碎品，观察时注意轻拿轻放。）
学生欣赏讨论时教师进行指导，要求小组梳理观点，派主要代表发言，其他人可以补充。请学生来自由选择欣赏卡上的任意一项进行汇报。
（图11）
1．看一看：
教师提问：介绍你手中的青花瓷是什么器形？
学生回答后，教师鼓励学生针对于器形的问题继续思考：还有哪个小组想补充？„„还可以做成什么器形呢？（课件出示）
（图12-图17）
生活中很多东西都可以做成青花瓷，它不仅仅美观，还具有很强的实用功能。每一件青花瓷都造型优美，并不仅仅是简单的几何形体，而是讲究韵味与诗意，需要我们去静静地体味。
教师提问：青花瓷的色彩如何？带给你什么样的感受？
教师总结归纳并启发学生思考：关于色彩，还有哪个小组想谈一谈？„„蓝白相间的青花瓷，既艳丽又素雅，百看不厌，符合不同时代不同阶层人的审美，这正是它经久不衰的重要原因之一，甚至一直沿用到了今天。
我们不妨对比青花瓷与彩瓷，你们更喜欢哪一个？„„每个人的审美都是不同的，但两种瓷器都是中国的艺术瑰宝，我们都应该珍爱与保护。（图18）
（图18）
教师提问：观察你手中的青花瓷上有哪些纹饰？画得如何？
学生回答后，教师提问并介绍：针对于纹饰的问题，还有哪个小组想补充？„„看看老师手中的这件青花瓷画工如何？谁来评价？（图19）
（图19）
青花瓷纹饰非常精美，画工细腻，注重浓淡变化与疏密构图。它将中国画移植到瓷器上，纹饰分类也与中国画相似，山水、花鸟、人物，还有文字。（图20、图21） （图20、图21）
青花瓷的纹饰画什么内容，画在瓷器上的什么位置，画几层，都是经过精心设计的，由此把器形美与纹饰美完美融合在一起。
摸一摸，有什么感觉？光滑细腻。 轻轻地敲一敲，声音比较轻脆。
这些现代的仿品尚且如此精美，那么可以想象，古代的青花瓷就更漂亮了！
【设计意图】此环节是重点。通过实物的观察接触，使学生对青花瓷有直接的感官认识，在视觉、触觉与听觉上都能得到体验与震撼。通过小组学习，培养学生的合作能力、参与意识与探究精神。通过填写欣赏卡，为学生搭建欣赏脚手架，使学生的欣赏分析从表层深入到实质。
五、交流青花工艺 探究核心问题 1．制作方法
教师：如此形态万千、工艺精湛的青花瓷是如何制作的呢？谁了解这方面的信息，与大家交流交流？
这是一组从瓷都景德镇发出的宝贵资料。青花瓷的诞生需要大大小小70多道工序。简要地概括主要步骤：它选用景德镇特有的洁白细腻的高岭土，首先是揉泥，然后做坯，接下来修坯与晒坯，使用钴料画瓷，然后施釉，最重要的是在1300摄氏度左右的高温下一次烧成，经过千锤百炼，一件美丽的青花瓷终于诞生了！有机会希望大家可以亲手制作一件青花瓷作品。（图22—图23）
（图22—图23）
2．《鬼谷下山》
教师：在众多青花瓷中，为什么《鬼谷下山》能够价值连城呢？它到底描绘了什么内容？（播放视频：这一元青花瓷罐描绘的故事，源于中国古代典籍《战国策》，战国时候燕国与齐国交战，齐国军师孙膑不幸被俘，他的师父——著名的谋略家鬼谷子乘坐由虎豹所拉的二轮车下山前去营救。）
猜猜为什么创造当时的单件工艺品世界纪录？小组讨论，共同商讨分析后来汇报。
学生回答„„教师补充„„
⑴工艺精湛：器形硕大，造型优美，纹饰画法可算是登峰造极，细腻传神，栩栩如生。
⑵题材新颖：描绘中国古代一位具有传奇色彩的谋略家——鬼谷子，传说他的徒弟中有孙膑、庞涓，等等。徒弟在历史上都是赫赫有名的军事家，师傅则更高深莫测了。元青花中表现人物故事的作品很少，尤其是这种军事谋略题材的，更是受到世界各国的青睐。
⑶数量稀缺：元代青花瓷存世较少，像这样体积硕大、保存完好的青花大罐，全世界不足十件。
若想欣赏更多古代青花瓷，我们可以走进博物馆去学习。在青花瓷上，我们可以读出历史，读出文化，更能读出我们中国人的智慧。而鬼谷下山等一批批古代青花瓷在世界艺术中独树一帜熠熠生辉，你们感觉骄傲吗？
经过我们共同的讨论分析，目前已经解答了制作方法、器形、色彩、纹饰、鬼谷下山等几个问题，还有一些其他问题留作以后研究。 【设计意图】此环节是难点。通过图像资料，直观真实再现景德镇青花瓷烧造工艺的奥妙，使学生深刻领悟到中国古代瓷器艺术的魅力与劳动人民的勤劳智慧，也使学生认识到：通过瓷器艺术折射出中华民族的历史与文化。
第14篇：陶瓷艺术鉴赏与制作
陶瓷艺术鉴赏与制作
陶瓷论文
2010级 高分子2班
中国古代很早就开始制作陶瓷。当我还是一个初中生的时候，我们开始学习中国历史，历史书上介绍：中国在原始社会时期就开始烧制黑陶和白陶，虽然当时的条件比较艰苦，可是陶瓷却制作的非常精美。虽然颜色比较单一，但是纹路比较清晰，色泽光亮。一开始，陶瓷只是一般的生活用品，作为容器或餐具。后来陶瓷制造逐渐脱离了实用主义，出现了只作为装饰功用的产品。夏、商、周朝时期的陶瓷有灰陶、黑陶、红陶、彩陶、白陶，以及带釉的硬陶，商代制陶工艺也得到普遍的发展，带釉的硬陶在这个时期已经出现了，釉色青绿而带褐黄，胎质比较硬，呈灰白色。陶器在此时已经不在局限于盛物器皿，应用范围较广，大略可分为日用品类、建筑类、殉葬类、祭祀礼器类。朝廷对于制陶工作也很重视。秦汉时期陶瓷有瓦当，汉砖，兵马俑，铅釉陶。在南方也盛产青釉陶，火度高，釉质较硬，也是后来发展青瓷的开端。东汉的中后期就有了青瓷，使用「龙窑」提高窑温，也选用一般瓷器使用的高岭土。到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在于火烧温度。汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。唐代最著名的窑为越窑与邢窑。唐代最重要的产品是驰名中外的唐三彩，一直到文明的今天还受到广泛的喜好与收藏。唐三彩是陪葬的陶器，色彩亮丽有黄、绿、青三色铅釉，故名唐三彩，但不一定每件唐三彩都三色俱全，但可利用三色交叉混合的上釉技术来制造出美丽的花朵，以及先在坯体上刻花成暗色图案，变化无穷，彩色斑斓。宋代的陶瓷是我国的鼎盛时期，「宋瓷」也是闻名世界。定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使后人仿制也少能匹敌。元朝瓷业较宋代为衰落，然而这时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起，彩瓷大量的流行，白瓷成为瓷器的主流，釉色白 泛青，带动以后明清两代的瓷器发展，得到很高的成就。我国的陶艺发展到了明代又进入一个新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷为主，而明代之后以白瓷为主特别是青花、五彩成明代白瓷的主要产品，而景德镇更成为主要的窑厂，规模最大，一直延续明清两代
五、六百年而不衰。经过千年的发展，中国陶瓷到明清时期更加灿烂辉煌。瓷器不再单调乏味，而是五光十色，丰富多彩。如今，有许多经典的陶瓷仍历历在目：秦朝的兵马俑，唐朝的唐三彩，元朝的青花瓷。所以，在我心中陶瓷是一门高雅的艺术，并对他有着浓厚的兴趣。正因为如此，我选了《陶瓷艺术鉴赏与制作》这门课。
当我选了这门课后，我发现它激起了我对陶瓷更大的兴趣。老师在陶瓷方面的知识很渊博并且讲解非常形象生动，全面透彻。这使我对陶瓷有了更加深入的了解。除了上课听老师讲解外，下课后自己也查一些关于陶瓷方面的资料。毕竟陶瓷的内容是丰富多彩的，自己会找一些感兴趣的内容和自己不了解的内容。
17,18周是一个特别的日子，因为这两周我们可以自己动手制作陶瓷。一个对陶瓷感兴趣的人如果没有制作过陶瓷，那将是一种遗憾。我们的陶瓷制作的产地是一个叫选矿楼的地方。进入房间后，我发现人很多，同学们正在热火朝天的制作陶瓷，我也非常有兴致的加入了他们的行列。一段很长的时间后，一件很简单的陶瓷出现在我的手心。虽然只是一个未成品的模型，但我却很兴奋。刚开始在老师那领到陶土的时候，我不知所措，毕竟这是第一次真正制作陶瓷。在老师的指导之下，我了解到制作陶瓷有以下几个基本步骤:
1、准备一些干燥的陶土，陶土量的多少根据自己的需要取。然后将陶土捣成比较均匀的粉末状
2、将干净的水加入磨好的陶土中，水的量要适当，最好分多次、少量的加入并将陶土揉成一团，再反复揉捏使其混合均匀
3、将成团的陶土摔打在干净的桌子上，反复多次直到充分混合（这需要凭自己的经验）
4、将弄好的陶土放在专用制作陶瓷的装盘上，然后根据自己的喜好制作陶瓷模型
5、要对陶瓷模型进行烧制，烧制之前先要上釉，只有这样才能制作出精美的陶瓷。这就是我这次在陶艺实践课中所学到的有关陶瓷制作的知识。虽然我所了解的会跟真正的陶瓷制作的过程在细节上有一些差距，但我还是很高兴，我学到了很多。
陶瓷模型制作真的很难，在刚开始制作陶瓷的时候，我发现它两侧的厚度不一样，然后进行修补而修补的时候又把一边给弄没了。因为你的力度太大就可能把模型弄坏。由于复杂一点的陶瓷很难制作，我只好打算制作一个简单的杯子，最后却不得不做成一个碗。而我感觉制作好的碗，又和真正的碗有一些差别，最后只能重新来过。本以为陶瓷制作不是很难，但此时发现真的很难。总之，我是失败了一次又一次。我在做的过程中看了其他同学的，我发现他们和我的情况差不多。所以，在陶瓷制作过程中，这个度，真的是不好把握，尤其是对于我们这些从未制作过陶瓷的人来说。终于在经历了一次又一次失败之后，我最终制作了自己还算满意的作品。
对于最初的陶瓷模型的设计， 我还是有很多的想法。因为本人是属马的，并且我也非常喜欢马。所以我开始打算制作一个陶瓷的马，我想先制作马的上半身，再制作马的四条腿。后来，我发现我制作的马的上半身不太像马，有点像兔子又有点像狗的感觉，经过我的一番修补，终于找到点像马的感觉。接下来毫无疑问，我继续制作它的四条腿，我考虑到它的腿必须要粗，因为只有粗，它才能站得起来。制作的第一条腿有点粗，我想即使这条马能站得起来，但整体也不太美观。最后在多次的比较之下，完成了四条还算合适的腿。拼凑是一个大的问题，马的腿，很难被粘上并且还是四条腿，最后，一不小心还是弄毁了这条我制作了很长时间的马。对于我这种初学者，马的模型还是很难制作的，所以我不得不制作了一个比较简单的杯子。即使是制作杯子，我还是尝试了好几次。我现在明白，我国古代人民充满了智慧，没有这种聪明与才智，是不可能完成那一件又一件的优秀的陶瓷作品。
陶艺实践课，一定是我大学中很难忘的一节课。它不仅让我提高了对陶瓷艺术的兴趣，更让我尝到制作陶瓷的这种兴奋感。在这次制作中我一直在总结和反思，我怎样才能做的更好，怎样才能更好的展现我的设计，怎样才能展示我的想法。而坚持不懈，探索求新的精神是必不可少的。在这次制作中，我也学到了很多，那不是用语言就能表达的清。不管何时，我们都要从实际出发，从多方面来考虑问题，思维不能单一。要考虑各种方案，设计思路和理念要完整，这样做出的东西才比较完整。总之，我要运用，好的学习理念，多想，多做。
第15篇：艺术与设计学院毕业设计开题报告
艺术与设计学院毕业设计开题报告
撰写规范与要求
毕业设计开题报告的总体要求：
（1）毕业设计（论文）开题报告是规范管理，培养学生严谨、务实的科研作风的有效途径，是学生从事毕业设计（论文）工作的依据。由学生在选定毕业设计（论文）题目后，与导师协商，讨论题意与整个毕业设计（论文）的工作计划，然后根据课题要求查阅、收集有关资料并编写研究提纲，于进行毕业设计（论文）之前填写，进行开题报告工作，经导师及毕业设计指导小组审定后开始执行。
（2）开题报告中各项内容的撰写应贴合课题，联系实际，实事求是。能反映出缜密全面考虑问题、综合运用所学知识解决处理问题的能力。能达到培养学生勇于探索，严谨推理，认真负责，独立工作的目的，切忌简单敷衍，空话套话。
（3）开题报告排版打印应按照学校下发的《开题报告》表的要求进行，指导教师意见必须手写。
（4）开题报告是毕业设计（论文）答辩委员会对学生答辩资格审查的依据材料之一，开题报告作为毕业设计（论文）的一部分，与毕业设计（论文）等材料一同存档。
毕业设计开题报告的总体规范：
（1）开题报告提倡用计算机录入并打印。
（2）报告严禁抄袭，由指导教师要严格把关。雷同者重写！
毕业设计（论文）开题报告基本格式：
见附件
1附件1：毕业设计（论文）开题报告基本格式
封面填写要求:
题目：3号黑体
学院：艺术与设计学院 ， 4号宋体；
专业班级：例如：艺术设计2005（要全称，不能：艺设05） 4号宋体 ；
姓名：4号宋体；
学号：200501********新罗马体；
指导教师：不能只填写助教职称的教师，第一位必须是讲师以上职称教师 ，4号宋体；
填表时间：填写时间为各专业毕业设计开始前几天，新罗马体；
内页填写要求：
字号——小四；汉语——宋体，英语——新罗马，1.5倍行距；
A4 正反页打印。
一、本课题的研究目的和意义
内容填写时首行要缩进两个汉字。（下同）
二、本课题的主要研究内容（提纲）
1、标题
1.1、标题
1.1.1、标题
…………
三、文献综述（国内外研究情况及其发展）
内容切忌跑题空泛。要根据研究选题和方向陈述具体的、有代表性的国内外研究成果，尽量使材料准确翔实。
四、拟解决的关键问题
五、研究思路和方法
六、本课题的进度安排
1.1-2周：毕业实习；选择研究方向；联系指导老师，搜集资料，上报设计题目；
2.第3周：完成开题报告，并上交导师；
3.第4-8周：…………（根据具体情况增加具体周数）
4.第9-12周： …………同上
5.第13-16周：…………同上
6.第18周答辩。
七、参考文献
格式说明：中文文献在前，英文文献在后；网上资源放在本部分最后。一律按作者名的音序法排列。文献数量十个以上，英文文献必须占适当比例，最好能涵盖本研究领域重要的专著和期刊文献。网络资源必须是带扩展名的完整地址。汉语文献中所有数字均用新罗马体。无明确作者的，英语可用Anonymous，汉语省略即可。出现同一作者的不同作品，按其出版年排序，早出版的在前，晚出版的在后。
例如：
[1] 钱青．美国20世纪设计史[M]．北京：中国青年出版社，2006．
[2] 施茜.现代商业空间展示设计的发展趋势[J].装饰，2003，第3期．
[3] 陈晓华.技术发展与工业设计[D].湖南大学硕士学位论文，2002.[4] 张剑2007设计作品选[OL].
[5] Leech, G.N.& Short, M.H.2001.Style In Fiction: A Linguistic Introduction To English Fictional prose [M].Beijing: Foreign Language Teaching and Research pre.
[6] Thackeray, W.M.2001.Linguistic Study [J].Linguistic Research.Vol.28(2).
[7] Sun Jin.2004.Symbolism in Moby Dick [D].Qingdao: Shandong University of Science and Technology.
[8] Shade, L.R.1993.A Thematic Study on The Great Gatsby [OL].Retrieved May 28, 2008,
附：参考文献标识
参考文献类型专著论文集报纸文章期刊文章学位论文专著、论文的析出文献网络资源其他（词典、百科全书等）
标识MCNJDAOLZ
八、指导教师批改要求
（1） 指导教师意见
（要求：要体现对学生开题内容的提炼总结、新发现等，符合开题要求并同意开题，签名日期在毕业设计前几天。必须手写，不能打印）
（2）所在系意见
（要求：要体现教学系对学生开题内容的肯定，符合本科培养要求并同意进行下阶段毕业设计（论文）工作，签名日期在指导教师后。必须手写，不能打印）
第16篇：陶瓷实习报告
关于 陶瓷的实习报告大家了解过多少呢？可能很多人都不是很清楚，下面就是小编分享的陶瓷实习报告范文 ，一起来看一下吧。
陶瓷实习报告篇1
学习不只是学习课本上的知识，更多也在于从实践中去学习，所以这一周的认识实习让我们格外的兴奋，我们有机会亲自去工厂考察那些陶瓷生产过程了，也可以去领略景德镇精美的陶瓷工艺了，在学校里难有机会出去参观，所以这一次实习我们都十分的期待。这星期实习了，实习周，去了一些地方参观，对陶瓷有了自己新的认识，以及对陶瓷的生产过程有了大致的了解，感触颇深，感觉到精美的陶瓷是由先进的工艺做出来的，以及看到陶瓷工作者的精湛工艺，感觉到了陶瓷文化的精美。
4月6号：上午：cc老师在主教向我们介绍了认识实习的目的，内容，以及实习的注意事项，并向我们提出实习的要求和建议，让我们对实习有了大致的了解。今天我们去的是雕塑瓷厂，这个厂主要是以生产艺术瓷为主，雕塑瓷厂成立于1956年，是专门从事雕塑瓷生产的陶瓷工业企业,雕塑瓷厂被国家旅游局命名为“三A旅游景区”、“全国工业旅游示范点”，并被轻工总会、国家旅游局等六部委确定为旅游产品定点生产基地，成为到访的中外政要和来景旅游的游客必去的地方,所以这次去这里也可以当做一次对当代雕塑瓷的欣赏。下午我们早早地就来到了雕塑瓷厂，和着春天美丽的阳光我们开始了对瓷厂的参观，参观前周老师向我们介绍了雕塑瓷厂的大致情况，并说明这里主要是生产艺术瓷的地方，尤其是雕塑瓷很有特色。走入瓷厂里面，真感觉有一种复古的感觉，古色古香的陶瓷和建筑，让人有一种和古瓷交流的想法，我们在老师的带领下一边认真听老师讲解，一边认真欣赏陶瓷的美，仿佛就置身于陶瓷的世界了，在陶瓷店里我们惊叹于陶瓷的美，每一件陶瓷都想拿起来看看，同学对陶瓷的兴趣也很大，都很认真地在看，看到一位陶瓷工作者正在作画，我们都很好奇，原来陶瓷上的画是这样做出来的呀。我们又来到一些陶瓷作坊，看看陶瓷的生产过程。今天我们还参观了一些大型瓷器的生产走进陶瓷作坊，看到是一片忙碌的场景，工人师傅正忙着他们手头那一道工艺，看到工人正在给瓷胚做画，还有的正在给瓷胚上料，询问得知原来那是釉下彩，需要上釉烧制才行，有青花瓶，清明上河图，精美的工艺品就诞生在他们的手下，看到一排的水泥模具，询问师傅才知那是用来做瓷胚的，利用是热胀冷缩原理，大型瓷器的制作还是比较精细的。通过对艺术瓷的参观，我对陶瓷有了新的认识，那就是再精美的艺术品也离不开人们的劳动和智慧。
4月7号：今天我们去的是xx瓷厂，早上一大早我们就出发了，坐了一小时的车才到。xx瓷厂主要是生产日用瓷为主，景德镇xx瓷厂是生产景德镇四大传统名瓷青花玲珑瓷的专业厂家。青花玲珑瓷是青花装饰工艺与玲珑工艺巧妙结合的产物，距今有1000多年的历史，被外国人称为“嵌玻璃的瓷器”。青花玲珑具有浓厚的东方特色，倍受西方人喜爱。在1986年德国莱比锡国际博览会上荣获国际金奖。在这个厂我们依稀可以看见以前的生产陶瓷的环境，一条流水线的生产过程，让我们印象深刻，即从原料到成品的一条龙作业，制作时，艺人需先用小刀在泥坯上细心地刻出各式各样的镂孔，再填入玲珑釉料和配上青花纹饰，然后入窑焙烧。整个过程十分有序，每个工人都认真做好自己的那一道工序，就这样精美的青花玲珑瓷生产出来了。通过参观学习我们大致知道了陶瓷的生产过程，同时对釉有了初步认识，釉是覆盖在陶瓷制品表面的无色或有色的玻璃质薄层。是用矿物原料（长石、石英、滑石、高岭土等）和化工原料按一定比例配合（部分原料可先制成熔块）经过研磨制成釉浆，施于坯体表面，经一定温度煅烧而成。能增加制品的机械强度、热稳定性和电介强度，还有美化器物、便于拭洗、不被尘土腥秽侵蚀等特点。釉中彩是陶瓷烧成后先上一层釉再上面上彩或画画写字,然后再上釉,这种作法较少.釉下彩是在烧好的毛坯上作画写字,然后上釉.釉上彩是在烧好的毛坯上,上釉后在釉上作画写字既成.这也是收获吧。在这里我看到都是工人们有条不紊的工作着，既认真又熟练，从瓷胚到贴画上釉，都是那么有序，让我们大开眼界，我们还帮工人做了几个瓷胚，还蛮有趣的，精美的青花玲珑就这样做出来了瓷，我感觉到无论多么美丽的陶瓷都需要人们的劳动和智慧，我们也参观了隧道窑，是烧制陶瓷用的。随后周老师还带我们去参观了隧道窑，那些瓷胚都需通过它的烧制才能变成精美的陶瓷，在老师讲解下我们对它有了有了初不步了解，我们的专业热工就与窑炉有关，它是制作陶瓷最重要的设备，也包含很多的高科技，所以我们也对窑炉也多了一份关注，通过对xx瓷厂的参观，我感觉到原来日用瓷也可以制作的如此漂亮。 4月8号：今天我们要去的是鹏飞瓷厂，它主要是生产建筑瓷的，鹏飞建陶是一家专业生产建筑陶瓷，是真真正正的景德镇地专，参观这里对我们了解建筑
用瓷有很大帮助，在这里我们看到的也是生产一条龙，从原料加工到成品几乎实现了机械化生产，生产出的瓷砖也是美极了，在鹏飞建陶我才见识了什么叫机械化生产，从原料提纯到瓷砖的烧制上色冷却和包装都是一条龙生产，每个工人都负责好自己的那一道工序，大大工厂里听到就是机器运转的隆隆的声音，工人师傅还向我们介绍这种瓷砖的特点性能以及市场售价。我感觉到建筑陶瓷也有很多的学问，需要我们不断去了解学习。另外我们还在陶瓷大世界进行了市场调查，这里陶瓷种类繁多，数量也多，可以说是陶瓷交易的中心，看得我们都眼花缭乱，大量的瓷具，瓷壶，花瓶，吊饰都让我们爱不释手。一对釉下彩的光音瓶可以卖到七八百元，一只青花瓷的杯子也可以卖到二十元左右，总体来说陶瓷的利润还是比较高的，不同种类的陶瓷价格也不一样，很多的人都在这里选购陶瓷，在这里我真感觉到了陶瓷文化的美。我们还参观了其他瓷的生产。最后在参观完了之后，周老师跟我们进行了总结，说陶瓷的生产是一项细活，这其中有很多学问，需要我们不断去了解学习,可能现在我们对陶瓷工业还存在一些疑问，通过以后的专业学习，一些疑问就可以解决了，对陶瓷行业的了解也会越来越深。通过这几天的认识实习，我对陶瓷又有了进一步的了解和认识，对陶瓷的朦胧的认识变清晰了许多，也体会到了景德镇几千年陶瓷文化的魅力。
陶瓷实习报告篇2
过完年了，一直自己也有在上网找工作、也去了不少招聘会进行了面试，在这段自己找工作的期间，我感触最深的是：找工作容易，但想找一份合适自己的工作却是一件很困难的事情，最后，经过我们宿舍的同学介绍，我去了一间做陶瓷的公司工作。
一、实习时间：20xx年 月21日-20xx年4月13日
二、习地点：佛上市季华西路瓷海国际c区21栋19-20号
三、实习单位：雄威实业
四、实习部门：跟单员
虽然第一个月只有600元的工资，而且搭车来回需要4个多小时，家里人一开始是很不同意我到那里做的，因为太远了，又没有得住宿，但我觉得如果能够学习到有关我们专业的知识辛苦也是值得的，所以最后还是坚持了自己选择，一开始去到的时候也是自己先熟悉一些陶瓷方面的知识，我怀着那份渴望学习到外贸知识的心使我坚持了两个多月，为什么我说只坚持了两个多月了，因为这是一间新的公司，还没有装修好，我在那里就像做装修工一样，每天都要爬高爬低的，而且那里空气又不流通，每天还要闻一些有毒的胶水味，而且我在这间公司也做了一段时间，觉得这间公司与外贸拉不上关系，本以为快装修完了，又快到陶博会，我是为陶博会而来的，我就要坚持下去，但我觉得我自己身体已经严重透支了撑不下去了，身体已经开始出现喉咙痛、头痛、发烧的症状了，最终在我的身体支撑不下的情况下和家人的极力反对下，我辞职了。
我开始觉得迷惑了，是我毅力不够还是我还不能适应这个社会，还是命运在玩弄我呢，为什么两份工作都是那么不如人意，我又开始了新的一轮找工作，尽管我是那么的焦虑和彷徨、害怕自己学历又不高、又没有经验，但我觉得我不能就这样认输，上天是公平的，关上了一扇门它还是会给我开一道窗的，在20xx年4月13日我到了中国陶瓷城找工作，锁定了几间目标公司，我又进行了一轮面试，很多都说要回去等电话，这是我心都慌了，通常听电话通知的，多数是失败的，但出乎我意料的是在4月14日接到了太古石材有限公司的电话，叫我15号去上班，这正好赶在4月18日陶博会前，那时我心里有说不出的心情和感受，但无论如何，这也是个好消息吧!
陶瓷实习报告篇3
一、实习目的：通过理论联系实际，巩固所学的知识，提高处理实际问题的能力，为毕业后顺利进行工作做好充分的准备，并为自己能顺利与社会环境接轨做好准备。
二、实习时间：20xx年4月15日-20xx年 月 日
三、实习地点：XX市中国陶瓷城b310
四、实习单位：太古石材有限公司 实习部门：展厅外销员
五、实习主要内容：
在这又翻开了我人生中新的一页，这间公司在中国陶瓷城是做天然石材的，我的职务是展厅外销员，去到上班的第一天，那里的主管玲姐先告诉了我一些平时每天早上上班前需要做的一些工作，然后就让我熟悉公司产品，包括产品的中英文名字、编号、规格、产地、价格。在陶博会期间，我真的受益匪浅，每天都有大量的外国人来询价，我的工作就是翻译和拿名片，对每天来过询价的客人进行登记，在这段日子里，我的英语口语水平得到了很大的提高，但还是觉得我的词汇量实在是太少了，需要进一步的去提升自己的英语口语和听力水平，因为这是一个与客人面对面谈生意的情况，如果连别人说什么都不知道，就肯定进行不下去，所以这方面还要继续加强;对公司的情况有了一个大概的了解和认识，下一步就是对陶博会期间的客户进行整理，做好客户管理资料，发邮件与他们联系，做报价单和订单表。平时就积累一些这行业的英语单词，记下用的频率比较高的语句;刚步入工作岗位，才发现自己有很多东西都不懂，有时在工作中我真的觉得自己很差劲，觉得自己力不从心，才发现我自己所学的东西实在太少、太不扎实，有时真想放弃做外贸真个行业，但我又想了想，真的这样就放弃吗?但静下心来仔细想想，再换个工作也是的，在别人手底下工作不都是这样么?刚开始。就应该踏踏实实的干好自己的工作，毕竟又没有工作经验，现在有机会了就要从各方面锻炼自己。不然，以后干什么都会干不好的，我现在的工作，待遇挺不错，工作也不是很难，很容易进入工作，关键是学习对人怎么说话、态度及其处事。由于经验少，我现在这方面还有欠缺。现在才明白，在校做一名学生，是多么的好啊!但早晚都要工作，早晚要步入社会，早晚要面对这些避免不了的事。所以，现在我很珍惜学习的机会，多学一点总比没有学的好，花同样的时间，还不如多学，对以后择业会有很大的帮助。我每天都在提醒自己不能逃避问题和困难。因为在工作中遇到问题各种
各样，并不是每一种情况都能把握。在这个时候要想把工作做好一定要有良好的学习能力，通过不断的学习从而掌握相应技术，来解决工来中遇到的每一个问题。这样的学习能力，一方面来自向师傅们的学习，向工作经验丰富的人学习。另一方面就是自学的能力，在没有另人帮助的情况下自己也能通过努力，寻找相关途径来解决问题。主要是要正确的对待自己的人生观和价值观。
毕业实习是每个中专学生必须拥有的一段经历，它使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在课堂上根本就学不到的知识，受益匪浅，也打开了视野，增长了见识，为我们以后进一步走向社会打下坚实的基础。
在这一个多月中，我学到了一些在学校学不到的东西，即使都明白的事，可是刚开始有时还做不好。现在做事，不仅要持有虚心求教的态度，还要懂得取长补短，最重要的一点就是“忍”了也就是坚持不懈。现在，我工作的时间虽然不久，可是我发现自己真的变了点，会比以前为人处事了。在这我还是要谢谢玲姐和老板平时对我的耐心教导，肯给机会和时间我去学习，使我学到了很多东西。实习报告
人生难免会遇到挫折，没有经历过失败的人生不是完整的人生。具体到挫折时，不妨从调整心态来舒解压力，面对挫折。古曰“天降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，增益其所不能。”遇到挫折时应进行冷静分析，从客观、主观、目标、环境、条件等方面，找出受挫的原因，采取有效的补救措施。树立一个辩证的挫折观，经常保持自信和乐观的态度，要认识到正是挫折和教训才使我们变得聪明和成熟，正是失败本身才最终造就了成功。学会自我宽慰，能容忍挫折，要心怀坦荡，情绪乐观，发奋图强。善于化压力为动力，改变内心的压抑状态，以求身心的轻松，重新争取成功，从而让目光面向未来。外贸工作涉及的方面很多，涉及的金额也是不小的，所以简要地说，就是：办文要准，办事要稳，情况要实，主意要慎。而要做到这些，必须态度认真，作风过细，不能疏忽大意，不能马虎潦草。用词要准确，材料要真实，抄写要认真，校对要仔细，力求每一个环节都不发生差错。否则就会贻误工作，甚至酿成难以弥补的损失。
我在实习的过程中，既有收获的喜悦，也有一些遗憾。也许是实习日子短的关系，对外贸工作的认识仅仅停留在表面，只是在看人做，听人讲如何做，未能够亲身感受、具体处理一些工作，所以未能领会其精髓。但时通过实习，加深了我对外贸的基本知识的理解，丰富了我的实际操作知识，使我对这个行业的工作有了一定的感性和理性认识。认识到要做好外贸工作，既要注重理论知识的学习，更重要的是要把实践与理论两者紧密相结合。
通过在职的一个多月里，我深感自己的不足，我会在以后的工作学习中更加努力，取长补短，需心求教。相信自己会在以后的工作中更加得心应手，表现更加出色!不管是在什么地方任职，都会努力!相信，此次实习将是我今后人生的一个良好开端。
然而在此我也要感谢我的班主任和导师，尤其是叶珏君老师，她在我彷徨失措的时候，教会了我很多，让我做出了正确的选择，教会了我要积极面对困难，谢谢您叶老师!
第17篇：陶瓷实习报告
实习报告
班级：
实习名称： 姓名： 陶瓷制作 学号： 成绩： 潮州市
陶都卫浴配件有限公实习单位： 实习地点：司 2011年4 月26 日 至 2011年 5 月 3 日共1 实习时间： 指导教师签名： 1 周
实习的目的与任务：了解有关陶瓷生产制作，学习有关陶瓷的知识，为我的家乡中国瓷都—潮州作一点小小的贡献，希望通过自身的学习，影响周围更多的人，让更多的人能够认识潮州，认识这座小小但有着悠久历史的古城，增加自己对家乡的认同感与归属感，同时了解这种在改革开放后更加蓬勃的产业——陶瓷
实习的主要内容：了解陶瓷的生产制作并参与其中的一些制作环节 1：模型制作：作品形态最初是由创作人员构思并创作出来的，这个过程纯属关乎工艺者的创作技巧，所以并不是每个工人都会，通常要由专业学过陶瓷模具雕塑的人才能胜任。
2、母模切割、翻模：母模制作出来后由熟悉生产程序的人员进行切割、翻模。切割时要考虑整个生产过程的环节，石膏与水的混合份量是有要求的，翻出来的印模厚薄也要尽量均等。翻好印模后拿去烘房烘干，这个操作的技术含量相对较少，不过也需要熟练工人才能胜任。
3、注浆：注浆前首先将印模扫干净，注浆厚薄要根据主体大小来决定，当厚度足够时要及时将内笼的浆料倒出，避免过厚。等到坯体有一定程度硬时就要将坯体脱模，这个操作凭经验多点，因为天气的变化，浆的稀薄程度都对其有影响。
4、脱模：起坯时要注意力度，过于大力容易造成坯体变形或损坏。起胚后，尽量使坯体保持一定湿度，如果坯体太干，就易裂，这样的坯体就不能流入下一个工序——改坯，只能作废。装坯时，一般情况下主体与配件是分开装，这样便于改坯人员操作和摆放。
5、修坯：改坯首要任务是要改掉每件坯体上的拆印线。改好拆印线后按主体上的切割口找出配件，用浆料涂在切割口上，然后将配件粘贴在主体上。粘贴时一定要看一看主体与配件是否互通，如配件与主体不能互通的话，在煅烧时会造成坯体爆炸。有些作品在改好坯后再打气孔，作用在于排气，避免在煅烧时爆炸，而在那里我除了了解陶瓷的生产过程，有实际操作的就是修胚，这项工作比较适合女性，劳动强度相对较小，也易学，但工资待遇也相对低。。
6、检查：验收时首先要看清整个坯体有否变形及凹陷，再检查坯体上的拆印线和粘贴口是否修好及有否裂痕，合格，就送到烘房烘干准备上釉，若不合格，则回收到泥:池中，又从第三步重新做起。
7、生坯上釉：施釉前，坯体一定要烘干，如未干上釉的话，最容易造成煅烧后产品扑釉而变成废品。为确保质量，人物的坯体上釉一般分为头部上釉和身上釉。头部的要先涂上一层蜡，蜡是烧开后趁热涂上去的，所以这个环节很辛苦，工人要忍受蜡烧开后
那股浓重的蜡熏味，这个是为了保持上釉煅烧后肤色的粗糙，身体釉则不用，保持光滑，但这个是对工艺陶瓷的要求，卫浴及日用陶瓷大都不用的。
8、煅烧前准备阶段：窑炉现在多采用气窑煅烧，在装窑车时窑工首先要根据产品的高度摆放层板，放层板前要扫干净层板上杂质，扫干净后涂一遍高铝粉水，防止产品烧成后粘贴在层板上而造成蹦烂。放好层板后将坯体放在预先定好的层板，放好后还要看坯体有否摆动，如有摆动要重新摆放至不动。坯体摆放要有间距，避免烧成后造成互相粘贴。将坯体放好后再重新检查一遍，确保无问题才将窑车推入窑炉内。
9、煅烧：烧窑点火前要检查各个火枪是否关好（每个窑炉起码有十几支火枪），如有火枪未关好而点火，极容易造成火灾及烧伤点火人。检查完火枪后再将窑门打开一半才开气阀点火。窑门打开一半主要有两个作用，第一防止气体突然增多而造成爆炸，第二是主要排出窑炉内的水分，因坯体上有大量需要排出的水分。一般煅烧至400℃左右水分基本上才排除完，那时才将窑门关牢。煅烧温度一般在1200℃到1230℃之间，煅烧到足够温度时要将所有阀门及火枪关除才能下班，让窑内温度自动下降，待温度降至300℃以下才能将窑门打开少量（即窑门与窑口约十五公分左右间距）。不能将窑门全部打开，如突然将窑门全部打开的话极容易造成产品风裂而成为废品。待温度降至150℃左右才将窑门完全打开，而后把窑车慢慢拉出。
10、后续工作：把烧成品卸下窑车后运到仓库，由仓库分级人员将每件产品分级及分类，废品经破碎、研磨后制成瓷粉，按一定比例掺入坯料，加以利用。对有小缺陷的产品需要重烧的，进行重烧，复检。一次烧成和经重烧的出窑品，其中有微小缺陷的，经抛光后，送进仓库。将产品分好级后分类放好等待出售。
实习的心得与体会： 1．陶瓷生产过程是一种流程式的生产过程，连续性较低，而且整个工艺过程较复杂，工序之间连续化程度较低。因此进行工艺革新，实现连续化生产，对于提高陶瓷工业劳动生产率，创造更大的经济效益具有重要作用。 2．陶瓷生产过程的机械化、自动化程度较低。陶瓷工业是我国的传统工业，又是劳动密
集型产业，因而很多工厂都忽略了对其的技术改造，。 4．陶瓷生产需要消耗大量的能源，煅烧能量消耗巨大。而且污染较严重，现在用气窑还
好，空气污染减少了，但每年的次品陶瓷所累积的固体污染影响更大。 5．因为是劳动密集型的产业，工人的待遇不高，有些虽然工资不低，但高强度的体力劳动让很多工人提前衰老，所以80.，90后的新一代人都不愿再从事这种工作。
综上所述，我觉得当今的潮州的陶瓷工业还要在生产过程的连续性、比例性、节奏性、平行性和适应性等方面进行革新和调节，同时要提高普通工人的待遇，吸引更多的外来工，提高工人的技术水平，这样才能让“中国瓷都”这美誉继续传承下去。篇2：陶瓷厂实习报告
目录
1.前言?.2 2.工艺流程???.4 2.1制模???4 2.2成型???6 2.3补水???8 2.4素烧???8 2.5上釉???9 2.6本烧???10 2.7选白瓷??12 2.8贴花???12 2.9烤花???13 2.10选花瓷?.14 2.11包装??.14 3.总结?.14 1.前言
作为一名无机非金属材料的本科生，专业设计内容有水泥，陶瓷，玻璃和耐火材料等无机非金属材料。在前三年的学习中，对无机非金属材料进行了系统的理论知识学习，同时也参加了冷热金工实习，做过系统的压电陶瓷及窑炉设计的课程设计，进行了比较全面的认识实习，参观了晶丰电子厂，玻璃纤维厂，联合水泥厂，耐火材料厂等。通过多方面的学习和实践，对理论的把握已经比较深入，同时对实践有了初步认识。本次实习是材料科学与工程专业的生产实习，是材料科学与工程专业实践教学中很重要的环节。是在学习了解专业基础课和部分专业课之后进行的。作为认识实习的深化过程和理论联系实际过程。本次实习的主要目的是:(1)进一步增加感性认识，对材料行业的特点、作用与地位有更深入的了解；(2)详细了解材料行业的生产工艺、产品类型、用途；(3)巩固所学知识，坚定学习信念，为后续专业课程的学习及今后的工作奠定良好的基础。
虽然我们本科的学习重心是功能陶瓷，但出于某些原因，生产实习的地点没能选定功能陶瓷厂，只能以日用陶瓷厂代之。当然，知识是相通的，这一点并不能否认生产实习于我们对知识的进一步掌握的实在的深远的意义。
此次生产实习的地点选在江西景德镇嘉加陶瓷厂。景德镇作为历来的陶都，陶瓷文化底蕴深厚，为我们的学习创造了良好的氛围。再者，景德镇的陶瓷厂多种多样，且有专门研习陶瓷的陶艺学院，并且
保有历史悠久的古窑，这一切都为我们为期10的学习提供了不可多得的机会。
嘉加陶瓷厂为日资企业，所有的产品都用于出口，由于吸取了中国和日本两国的技术，在某种程度上也是彰显了先进性的，于我们了解现今日用陶瓷的发展状况和存在的一些不足之处提供了良好机会。 本次实习作为无机非金属专业的专业课程之一，由陈彩凤老师，王明松老师和周明老师带领无机班51名同共同完成。 2.工艺流程
通过为期10天的生产实习，对日用陶瓷的生产工艺及流程有了比较全面的把握，综合本专业理论知识以及对相关资料的查阅的整理完成实习报告如下。 日用陶瓷的基本生产流程： 2.1制模
作为一个批量生产的日用陶瓷厂，磨具的制备是必不可少的。 制模的工程师根据厂商对产品规格和形状的要求，再结合本厂的各环节工艺参数，设计图纸。在批量制作模具之前一般要打样。所谓打胎就是根据设计好的图纸先制作一个模具，再用制作好的这一个模具来生产对应产品，经过陶瓷制作的各环节后，制成成品，将本厂制作的产品交由厂商确定是否符合要求，如果厂商提出有需要改进的地方则需要重新制作，如果一切满意的话接下来可以进入正式生产环节。
在打样时制作的模具因为时间的原因（作为一个公司想要成功签单，时间是很宝贵的，一般同一个厂商的要求产品会由好几个公司在
竞争，在最短的时间里做出厂商最满意的产品是至关重要的）在外形上可能不是很完美。此时需要重新制作一个较完美的模具。模具制作过程是先根据图纸用石膏制作一个对应产品的外形，在根据产品的外形制作一个外形的模具，在根据这个模具制作模具的模具，这个的模具叫做母模。而母模就是用来再次生产模具的。
模具都是用石膏做成的。石膏很够在空气中干燥，而且干燥后有一定强度但硬度不是很高，对于修补修形是比较方便的。母模上一般要抹上一层钾肥皂可以增加母模的表面光滑度，使模具表面平整光滑且容易脱模。
对于模具的厚度需要加以控制，保证其安全即可不需要太厚以免浪费石膏原料。
制作出来的模具有一定的使用寿面一般为500次。过了寿命期的模具可以由水泥厂回收用于水泥生产。
制作中的模具
制作好的模具 篇3：日用陶瓷生产实习报告 生产实习报告 前言
一、实习的性质和目的
本次实习是材料科学与工程专业的生产实习，是材料科学与工程专业实践教学中很重要的环节。是在学习了解专业基础课和部分专业课之后进行的。作为认识实习的深化过程和理论联系实际过程。本次实习的主要目的是:(1)进一步增加感性认识，对材料行业的特点、作用与地位有更深入的了解；(2)详细了解材料行业的生产工艺、产品类型、用途；(3)巩固所学知识，坚定学习信念，为后续专业课程的学习及今后的工作奠定良好的基础。
二、实习的任务和内容
（一）实习动员准备阶段 1．通过动员使每一位学生充分认识实习的重要性，提高实习过程的自觉性，强调实习纪律、安全、现场观察等注意事项，保证实习任务顺利完成。 2．根据实习内容和带队教师要求，借阅有关书籍，收集有关费料，熟悉内容，准备所需物品。
（二）现场实习阶段 1．进厂后，由厂方有关人员介绍工厂概况，进行保密与安全教育；听取工厂概况报告，了解实习厂的发展历史现状、产品品种、工艺过程、生产技术水平;经济效益、技术力量；了解工厂机构设置及职能，以及定编、定员等。 2．听取厂方技术人员报告，了解实习厂的生产流程、主机规格和生产能力；主要原料燃料及辅助材料；了解矿山、交通运输、水源、电源；生产质量控制系统、控制点、控制方法及技术管理等内容，使学生实习学习更加深入。 3．由厂方生产管理等方面的负责人讲解生产管理，产品营销等方面的内容，便学生具备一定的此方面知识。 4．通过对全厂各车间，工序的观察、记录，了解工厂全貌，熟悉各生产环节及各工序间的技术联系，充分认识工厂各环节生产工艺特点及其在生产中的作用，并草绘绘制工厂工艺流程图。
5．对全厂总体了解种熟悉之后，选择有关车问或工段进行定岗实习。
（1）学生分岗进入生产线，接受车间或部门负责人的领导，安排与指导；
（2）在适当的车间工段，由有关人员带领，参加必要的生产劳动和生产操作；
（3）在条件允许的情况下，参与技术管理与人管理与生产管理的程序和内容，学习有关的管理方法，培养解决实际问题的能力。 6．定岗实习的主要内容有
（1）原料的种类、产地、化学及矿物组成、外观特征、质量要求及检测方法，原料的工艺性能及在配方中的作用。
（2）原料的加工方法、主要设备、加工过程中原料粒度变化及构成可能发生的结构变化，物理化学性质的变化，以及这些变化对生产工艺和产品性质的影响。
（3）生产某种产品所需原料的类型、配方、粒度配比、不同类型的原料在产品中起的作用。生产所需主要设备的型号、性能、结构及工作原理。如生产工艺流程，设备布置和岗位分工；磨机的型式、规格及内部构造；磨机的喂料系统、除尘系统、各种物料配料计量方法，生料的均化及储存；研磨体的种类、装载量及级配情况；磨机的操作控制、正常与不正常情况的判断和处理；车间维修及技术
管理制度等。
（4）成型的工艺及方法。主要成型设备、成型过程中物料状态的变化。物料间结构的变化，这些变化所造成的影响。对不同的成型方法以及对物料（泥料）和设备的要求；各种成型方法的特点，适用范围等。 （5）复合材料的挤出工艺及设备；注射工艺及设备；手糊成型工艺及设备；模压工艺及设备；缠绕工艺选用的设备。
（6）制品的干燥采用的干燥设备，干燥介质的情况，干燥制度，常用的干燥设备及特点，适合的产品。
（7）复合材料的固化工艺及设备，各类产品脱模方式及原理。
（8）烧成的目的，烧成工艺；主要烧成设备的特点、简单构造，制品同烧成设备之间有什么联系；烧成制度(温度、压力、或制度)，烧成过程中原料的物相变化，影响物相变化的因素及控制方法。
（10）所在工序的主要特点，质量控制体系，可能出现的问题及解决办法。 7．考察了解厂家采用的新技术，如新设备、新工艺、新方法等。 8．了解厂家节能、环保等方面的具体技术措施，以及由此带来的生产效益与社会效益。 9．完成以上任务的同时，对现场生产情况作必要的分析，评论和建议，或对某一方面的科学性。合理性、先进性等进行专题性的分析论证。
（三）室内资料整理，编写实习报告
根据实习所得，查阅有关资料，对实习内容进行整理、归纳、总结，按要求按时独立完成实习报告的编写，必要时附图说明，实习报告力求系统全面，层次清楚，简明扼要。
三、实习安排
第一周： 实习动员、准备、讲课、看录相；
第二周——第三周：现场实习；
第四周：编写实习报告。
本组人员：黄世磊、邹晓鹏、徐勤武、殷先印、黄永志 地点：山东国华瓷器有限公司
第一章 陶瓷概述 1 基本概念陶器的发明是人类文明的重要进程－－是人类第一次利用天然物，按照自己的意志创造出来的一种崭新的东西。从河北省阳原县泥河湾地区发现的旧石器时代晚期的陶片来看，在中国陶器的产生距今已有11700多年的悠久历史。
陶器是用泥巴（粘土）成型晾干后，用火烧出来的，是泥与火的结晶。我们的祖先对粘土的认识是由来已久的，早在原始社会的生活中，祖先们是处处离不开粘土，他们发现被水浸湿后的粘土有粘性和可塑性，晒干后变得坚硬起来。对于火的利用和认识历史也是非常远久的，大约在205万年至70万年前的元谋人时代，就开始用火了。先民们在漫长的原始生活中，发现晒干的泥巴被火烧之后，变得更加结实、坚硬，而且可以防水，于是陶器就随之而产生了。陶器的发明，
它揭开了人类利用自然、改造自然、与自然做斗争的新的一页，具有重大的历史意义，是人类生产发展史上的一个里程碑。：陶瓷是用于日常生活的陶瓷制品，比如水杯，碗等。 2 陶瓷干燥
陶瓷干燥与卫生陶瓷或墙地砖坯体的干燥不同，其具有的特点是：①坯体的种类繁多、数量大、尺寸小、形状复杂。变形和开裂是最常见的两种缺陷：②生产工艺过程中常常要拌入脱模、翻坯、修坯、接把、上釉等工序而成为流水作业完成。因此日用瓷的干燥主要使用链式干燥器。根据链条的布置方式可分为：水平多层布置干燥器、水平单层布置干燥器、垂直（立式）布置干燥器。 3 日用陶瓷成形工艺流程
a、机压成形工艺流程
→ b、注浆成开工艺流程 4 性能 特点
具有抗氧化性强，耐磨性能好，硬度高，热稳定性好，高温强度大，热膨胀系数小，热导率大以及抗热震和耐化学腐蚀等优良特性。 5 主要设备
破碎机：用以原料的初步粉碎；磨机：用以把原料细磨至不同粒度的粉料；搅拌机：用以把瓷泥打成浆状；修坯车：机器成型；压缩机：除尘 脱坯 喷釉等；注浆床：用以倒浆及其他操作；缶架，缶板和托盘：用以放置瓷坯；窑炉：制品烧成。
公司简介
山东省硅酸盐研究设计院秉承了山东硅院在无机非金属材料专业四十余年的经验与优势，大力发展高新技术，改造传统产业，取得了丰硕的成果。公司重点围绕高技术陶瓷、高级日用陶瓷、陶瓷原辅料、特种耐火材料等领域，为造纸、冶金、电子、陶瓷、化工、机械及宾馆餐饮行业提供优质的产品与服务。硅苑科技将继续以“不断创新、追求卓越、满足顾客、服务社会”的企业精神，开创新时代中华民族陶瓷产业的未来。
第三章 陶瓷生产工艺
主要生产流程如下：
原料：焦宝石，钾长石，粘土，瓷石，钠长石等。
生产过程：
生产设备：球磨机，磨具，滤泥机，68米隧道窑等
一 坯料制备
坯料制备对于整个陶瓷生产的产品质量关系重大，因此要谨慎选择坯料的制备方案，制备工艺有湿法和干法两种，企业用了湿法生产，湿法生产里面有包括了泥浆制备和泥浆脱水两个过程。泥浆脱水是为了满足陶瓷坯体干压成性，里面采用了喷雾干燥法，喷雾干燥法又分为四个工序：泥浆的输送，热源发生与热气的供给，雾化与干燥，干粉的收集与废气分离。其中最主要的是雾化与干燥。制浆是陶瓷工艺过程的非常重要的一环。由于球磨机结构简单，操作可靠，维修管理容易，能长期运行，又便于与其它粗碎设备配合，构成较为完善的破碎、粉磨系统，故在陶瓷行业中得到了广泛的应用。
二 成型
压机：粉料压制成型的主要设备，是生产车间自动化水平最高的设备。该企业采用了粉料压制成型，即将含有水分4%~7%的粉状颗粒坯料喂入模具内，然后在较高压力下压制成砖坯
三 生坯干燥
干燥是陶瓷制品、耐火材料和建筑砖等生产的一个重要工艺阶段。初始原料混合物在成形前需要润湿，坯体成形后需要干燥。一方面，干燥制度应能保障迅速去除水分；另一方面，干燥速度要适当，不能对半成品形状、外观和机械强度造成影响。因此，干燥过程持续时间较长，并且在温度、高湿度和腐蚀性介质作用的条件下进行（因为通常使用废气干燥）。生坯干燥就是排除生坯中自由水分的过程，压制成型的砖坯在施釉前一般要干燥。其目的是：
1、提高坯体的强度。
2、使坯体具有足够的吸釉能力。因为未经干燥的坯体，对铀浆的吸附能力较差，往往达不到规定的釉层厚度，经过干燥以后，由于水分的排除气孔率增加，因而有了较好的吸附能力。
3、缩短烧成周期，减低燃料消耗，因为干燥可以排除坯料中大部分的机械成分，因而可以采用较快的烧成制度，也不至于造成产品的变形和干裂，提高了窑灶的利用率。
四 制釉与施釉
施釉线上的功能设备有：90°转弯装置，刷尘器，吹尘器，喷水柜，喷釉柜，洗边机，90°转向装置，固化剂喷柜，补偿器，底浆机，釉桶、釉泵等。 90°转弯机主要用于陶瓷砖厂釉线上转弯机构，分为：托槽式、托轮式、锥棒式、转台式转弯机。尖峰甩釉、打点柜（单尖、双尖、多功能）用于墙地砖表面施釉或打点，分单尖峰釉柜和双尖峰釉柜以及有特殊要求的多功能釉柜。其甩釉头转动有经皮带传动的普通式甩釉和用直联电机+变频器控制的直联式甩釉。随着要求砖坯施釉质量的提高，目前也越来越多用户使用直联式甩釉。而打点机的功能是增加砖坯表面的艺术效果，其粒点大小、密度均由打点盘转速快慢及釉量多少篇4：陶瓷工厂实习报告
一、实习目的 1．通过本次实习，整理巩固以前学过的工艺学知识，实现理论和实践的结合，为我以后的工作和学习奠定初步的知识。 2．通过本次实习使我能够亲身感受到由一个学生转变到一个职业人的过程，同样为自己以后走出学校走入企业打下基础。 3．本次实习对我完成毕业设计和实习报告起到很重要的作用。
二、实习单位
湖南华联瓷业总部以及下辖各分厂，湖南省陶瓷研究所，圣樊莎瓷业有限公司，群力瓷厂红官窑现代馆。
三、实习安排
四、实习内容及过程
本次实习为期五天，时间虽不长，但实习的部门着实不少，下面按照参观顺序开始报告：
（一）湖南华联瓷业总部及
四、六分厂
介绍一下湖南华联瓷业股份有限公司：
该公司创建于1966年，1994年与马来西亚新华联集团合资组建华瓷。十五年来，华瓷以小搏大，以色釉炻瓷为拳头产品，以顾客和市场为中心，不断提高经营管理水平和企业核心竞争力，运用高科技改造传统工艺，发展关联产业，以高成长性的良好态势持续稳定地发展壮大。华瓷现拥有6个生产分公司、1个贸易总公司、1个省级瓷业研究所、一个世界级的陶瓷设计中心，共有员工6500余名，其中科研人员300余名，年生产能力逾1亿件，日用陶瓷出口销量连续多年蝉联中国第一，是当今中国综合实力最强的日用陶瓷企业。湖南华联瓷业股份有限公司正不断加大新产品研究开发力度，形成更具竞争力的多材质、多品种、多规格的陶瓷产业链；同时，夯实国际贸易平台，全力开拓国内市场，打造终端陶瓷品牌，朝着成为国际化、集团化、多元化、高科技、文化型的世界知名企业的宏伟目标前进。
首先，我们来到华联总部的展厅，展厅中不仅陈列着各种产品，我认为这里也同样承载着企业塑造的文化，“以土塑造未来，以土美化生活”，刚进入大门，横幅上的大字就吸引了大家目光。展厅很大，华联所有分厂的精品都在此处展览，最有名的是釉下五彩瓷，东西太多，让人应接不暇，但有些给我留下了深刻印象。
毛瓷，这一红官窑产品，我第一次真切看到了，瓷胎相当薄，以致于透明，并且重量很轻，大概和同体积的塑料杯相当，懂点陶瓷的都知道，这种很薄的胎很难烧，因为烧成过程中稍有不当，就会变形软化，另外瓷质白而亮，图案虽不如一些其他作品上的艳丽花哨，但是画面柔和淡雅，给人一种素而不俗的感觉，不愧为精品。在观展过程中，我看到很多出口产品，他们有个特点，就是在器皿内部也施以色釉，这就联想到国内外观念不同的问题，中国人更倾向于内部白亮的感觉，一旦上色就好像给人一种不健康不环保的感觉。说到国人的对瓷器的审美，红瓷一直备受欢迎，在参观时，通过和老师交流，得知红色的发色一般可以依靠两种色料：一是cd（sxse1-x）包裹色料，一是氧化铁色料。前者呈现的红色发亮，后者的红色发暗，可以从产品的外观加以区别，并且使用的是熔块还是生料也可以看出来，使用熔块釉常发生不均匀，可看到表面圈状。 后来我们来到华联
四、六分厂，和总部在一起，这里主要生产碗盘等艺术瓷，坯体成形采用滚压和塑压两种方法，生产上实现部分自动化，还是要依靠大量劳动力，不如后来参观的玉祥分厂，后面将要再提到。重点是我看到了花釉的装饰技法，具体按照以下流程顺序（从精坯开始）：干燥精坯、洗水、浸釉法上底釉、喷釉法上面釉、烧成。这种花釉的形成依赖于两层釉流动性差异， 其中面釉流动性大于底釉，高温下在底釉上发生流淌，从而形成花釉，和窑变这另一花釉形成机制不同。
（二）华联玉祥分厂
玉祥分厂地处醴陵陶瓷工业园，一个到处坐落工厂的地方。该分厂主要生产一些日用瓷，并且很多要出口。
我们先参观了原料车间，坯料主要有：贵州土、黑泥、石英砂、未洗泥等；釉料：铝粉、萤石粉、方解石、硅酸铝、氧化锌、锂灰石、熔块等，接着我们来到釉料车间，看到了小规格球磨机，数量很多，这和以前学的陶瓷机械知识吻合上了，然后去了模具制造车间，这里看的和去年生产实习看到的差不多，石膏模具由种模、母模、子模的顺序一步步脱出。
在这个分厂，生产自动化程度明显比之前的要高，完全是流水生产，优于四六分厂，并配备链式干燥器，例如，生产一个碗生产工艺流程如下：
原球磨制陈腐除榨泥真空练泥 滚压成型 链式干燥器干燥（较低温带模具） 脱链式干燥器干燥（较高温坯体修坯洗水 施 烧成检验包装
对比之下，坯体在成型后不需要送往干燥房，而是利用链式干燥器的连接使生产连续化，这是在玉祥发现的一个特点。另外，这里还有一条全自动生产线，不用人员辅助，以前听说过，这次亲眼见到了，但这种全自动的东西还是不能普及，也是国情决定的，厂子还是倾向于使用廉价劳动力，成本比用这种机器要低。
再者，又一收获是对窑炉有了深刻的了解，记得去年在闻喜看到窑炉时，由于没有学习专业知识，可以说是什么也不懂，今年不同了，结合学过的窑炉，重新认识摆在眼前的窑炉，这条辊道炉，分为三带,即预热带、烧成带、冷却带。其中烧成带正压（+25）最大，可以防止冷却带气体进入其中导致产品熏烟，同时烧成带废气可以进入预热带，预热坯体，最后从烟囱排除。冷却带始端要急冷鼓风，热量交换后得到的热空气，输送用于干燥（这里因为热量不够，对热空气额外加热），另外在烧成带始端，需要鼓入二次风助燃。通过这次对窑炉的认知，学过的知识也得到巩固并对其理解更加深刻。
（三）华联溢百利红官窑厂
“红官窑”的称谓是属于醴陵的数十年来专为毛主席、周恩来、邓小平、江泽民等党和国家领导人以及新一届政治局常委特制日常用瓷和国家礼品用瓷，被世人誉为——中国现代红色官窑。
在红官窑厂，产品都是高档次的，所以坯体原料都是上好的高白瓷泥，直接化浆。成型方法有三种：滚压成型、压力注浆成型、手工注浆成型。这次接触到了压力注浆，压力采用1.7-2.3mpa，此法成型可使得到的坯体密实，缩短吃浆时间，提高成型效率。这里烧成工序也很讲究，采用梭式窑烧成，成品需要经过三次烧制：第一次700-800℃素烧；第二次800-900℃彩绘后施釉烧制；第三次1370℃瓷化。其中彩绘这一环节很有学问，素烧好的坯体要经过大师们精心的描绘上色，这次，我们领略到了大师们的工作过程，绝对的技术活，完成一个素烧坯的彩绘需要耗时几天，确实很不容易。这就让我们明白了红官窑产品为什么价值高，因为经过这样的多次烧制和精细的彩绘，产品的附加值一下子提高了，成本上去了，价值自然要高。
（四）湖南省陶瓷研究所和圣樊莎瓷业有限公司
在陶瓷研究所，我们首先参观展厅，这里有三样东西给我留下深刻印象：第一个是一只双耳虎瓶，图案中的老虎相当逼真，身上的毛富有层次感、立体感，这需要大师一层一层的画上去才能出这样的效果，耗时费力的程度可想而知；第二个为一个毛瓷牙缸，曾经是毛主席放假牙用的，它之所以特别是因为带有缺陷，本身就收藏意义重大，带有缺陷能保留下来使它更显珍贵；第三个是一盏陶瓷灯具，令人叹服的是它四周的链子也是陶瓷的，一环扣一环，这就要求烧成时必须控制好制度，稍有不慎就会造成变形软化粘到一起的现象。另外，我们也去车间看了看，和在溢百利看到的差不多，不多说了。
后来，我们抵达圣樊莎瓷业有限公司，其主要生产釉面砖，厂子有些年头了，在这里，我首次看到瓷砖的生产，具体工艺流程如下：
粉料压制成型清干燥窑干燥淋水多级施釉烧磨局部抛光
检验包装 在这里，我发现一个问题：在坯体入窑过程中，经过传送带的运送，经常出现
2、3块砖解除在一起的现象，这样入窑，势必造成损失，出窑的时候，看到有2块砖摞在一起碎裂的现象，导致合格率下降，建议稍微进行一些改进，如在窑口加装钢片隔开各坯体，可以解决这一问题。
（五）华联电瓷厂和群力瓷厂红官窑现代馆
华联电瓷厂的主要产品是电瓷绝缘子，瓷质为铝质瓷，氧化铝含量高，烧成温度高，据负责人介绍，生产一个产品，需要72个工艺，由于时间关系，只能看几个大的工艺，总结一下，一个电瓷绝缘子的生产流程为：
原料球磨制浆陈腐除榨真空练泥
直流电干燥数控立式车坯 热空气干燥
施釉梭式窑吊烧检验抗折强度（立式三点弯曲）、绝缘性及表面放合格品金属封接（使用水泥成品
在这里，我学习到两点：一是电瓷绝缘子制成伞形的原因，这样可以使电流通过时走较长的路线，另外，大小伞叶交替，可以实现以大遮小，下雨天保持小叶是干燥的，保证绝缘性，同时也便于清理污垢；而是通电干燥的好处，那是把泥段充当电阻，使电流流过时发热，与传统的干燥方法不同，这样做使热扩散和湿扩散方向一致，从内向外，干燥效率高，效果好。
此外，我发现一个问题：在车削回坯时，地上的回坯口经常没有任何的阻挡遮盖，这样就存在安全隐患。所以建议在回坯口安装挡板以解决这一问题。
最后我们参观的是群力瓷厂红官窑现代馆，这里有专业的解说员给我们讲解，其中最让我们震惊的是这里有一个超薄的碗，厚度仅为0.2mm，用灯一照，光几乎完全透过，把图案显现出来，非常好看，其制作的技艺让众人叹服。
以上便是本次实习的主要内容。
五、实习总结及体会
在此次实习中，我们参观了日用瓷、普通艺术瓷、红官窑高档瓷、电瓷以及釉面砖的生产工艺流程。在参观过程中，我通过与工人师傅的交流和老师们的讲解，学习到了很多新的知识，比如对红官窑有了一定的认识，并且一方面结合以前学过的专业知识，用来指导自己观看生产过程，使知识巩固；另一方面，在参观时遇到不懂的环节，回想以前的知识，尝试解决问题。另外，也发现企业存在的一些问题，无论是工艺上的还是管理上的，并构想解决办法。总之，本次实习，为自己以后的工作学习奠定一定基础。
关于这次实习的体会：首先，我认为是理论和实际要紧密结合，在学校理论知识学了好多，但还是缺乏实践，容易忘记，实习恰恰给了我们实践的机会，，用理论指导实践，感觉学到的东西终于用到了，并且更加深刻地被记忆；其次，篇5：陶瓷厂毕业实习报告
实习时间：2014年1月6日-2014年1月24日 实习地点：江西景德镇景腾陶瓷文化传媒有限公司 实习部门：生产部 带队老师：方剑 实习内容：
1、进行安全教育并学习安全用电知识。
2、到设计部了解生产中自动化设备的使用。
3、到生产部实地操作演练，在导师指导下完成设备维护。
4、根据已学知识，解决实际生活、工作中遇到的一系列问题。
实习目的：
1、训练从事专业技术工作及管理工作所必须的各种基本技能和实践动手能力，熟悉工厂、企业实际生产的基本流程。
2、了解本专业范围内的现代工业生产组织形式、管理方式、工业过程及工艺技术方法。
3、培养劳动观念，激发自身的敬业、创业精神，增强事业心和责任感。
4、培养大家运用所学理论知识分析、研究、解决实际问题的能力，并将所学的专业理论知识系统化，加深对本专业理论知识的理解。
5、通过实习为毕业后走向社会参加工作做好准备。
前言
毕业实习是自动化专业毕业前的一项重要的实践性教学环节。该环节旨在锻炼自己的动手和实践能力，将学习的理论知识运用于实践当中。反过来还能检验书本上理论的正确性，有利于融会贯通。同时也能开拓视野，增强专业知识，巩固和理解专业课程,完善自己的知识结构，达到锻炼能力的目的。通过实习能让学生对本专业知识形成一个客观理性的认识，从而不与社会现实相脱节。同时毕业实习也为马上进入工作单位的应届毕业生提供了提前接触生产实际的机会，有利于其毕业后的职业发展毕业实习是对我们的一次综合能力的培养和训练，在整个实习过程中要充分调动我们的积极性和主观能动性，深入细致地观察、实践，尝试运用所学知识解决实际操作中遇到的问题，使自己的动脑、动手能力得到提高。培养我们吃苦耐劳的精神，与人交际的能力，锻炼我们的意志，增强我们的责任感、集体荣誉感和团队合作精神，为以后更好的适应社会和企业的发展奠定基础。
实习过程
一、实习内容 1.1安全教育
班组安全教育由班组长组织实施，时间不少于16学时，内容应包括岗位安全操作规程、操作程序、动作标准、岗位间工作衔接配合的安全卫生事项、典型事故案例、劳动保护用品、用具的性能及正常使用方法等项内容。日常安全教育分为每周一次的安全活动会、班前安全教育培训、主任安全讲话、复工后的安全教育、调换工种的岗位安全教育、五新安全教育、临时性、季节性的安全教育等多种形式。在生产车间第一注意事项就是防止烫伤，必须严格按照生产流程的规范性进行生产。 1.2实习安排
第一周：通过一周的时间对公司的布局和我们的生活区以及设计部、生产部、质检部做一次详细的参观学习。
第二周：进行设计部的相关实习和学习。
第三周：一般的时间还是在设计部实习，周三以后就开始到生产部进行实际的生产实习，以及设备的检修等工作。
第四周：在生产部实习结束，做一些知识的整理以及工作的交接。 1.2.1电气控制系统方面
1.现场电气控制设备的类型及原理。 2.控制室内电气控制设备类型及原理、控制柜的结构设计及内部导线。 3.电气控制设备的维护、检修及管理，使用情况及存在的问题。 4.电气控制系统的组成及应用情况。 5.电气控制设备的改进或自制的原理与方案等。 1.2.2仪表认识与维护方面 1.现场检测仪表的类型及工作原理； 2.仪表室内的显示调节，仪表类型及其工作原理，仪表盘的布置原则； 3.仪表的校对，维护，检修和管理，使用情况及存在的问题； 4.仪表检测与控制系统的组成及应用情况； 5.仪表的改进及控制原理等； 1.2.3自动化综合控制系统方面 1.工厂自动化综合控制系统的整体水平及应用概况。 2.实习岗位的自动控制系统及控制流程。
3.自动控制系统中，工艺参数自动检测、信号传输、联锁保护等环节的结构原理与综合应用。 4.工厂的常规控制手段如工厂供电技术，交直流电力拖动控制系统的应用。 5.工厂的现代控制技术如plc、dcs、计算机控制及信息通讯系统的应用现状及工业生产的自动化发展方向。
二、生产流程学习
1.陶瓷厂平面图 2.车间工艺流程图 3.原料车间
（1）、车间概况：原料的检验、存放、球磨、除铁等。
第18篇：珍爱国宝古代的陶瓷艺术
珍爱国宝——古代的陶瓷艺术
教学目标：
1、了解中国古代陶瓷艺术的特点。
2、学会从器皿的外形、纹饰、以及釉色等方面来欣赏陶瓷艺术的方法。
3、在欣赏陶瓷艺术的过程中，认识中国陶瓷艺术在人类文化史上所作出的贡献，增强学生的民族自豪感。
教学重点：
从器皿的外形、纹饰、以及釉色等方面来欣赏陶器、瓷器艺术。
教学难点：
学生了解青花瓷的制作方法，猜测元青花“鬼谷下山”、“四爱图梅瓶”创造世界纪录的原因。
教材分析：
这节课我进行了校本化的处理，第一课时介绍陶瓷与瓷器的区别，欣赏陶器。第二课时以点带面，侧重学习瓷器（青花瓷），充分利用信息技术，将音乐、图像、视频、动画巧妙地融合起来，使学生在视觉、听觉、触觉等方面有直观体验。
教学准备：
多媒体课件、准备几件陶瓷艺术品，学生准备陶瓷艺术品。
教学过程：
一、初步认识陶、瓷，了解陶与瓷的不同
1、师：教师出示陶、瓷不同的实物
有那位同学想来谈一谈，你对这两件作品的认识。 生：陶的特点、瓷器的特点、外表、声音、材质等地不同。 师总结屏幕出示瓷器与陶器的区别表。
2、“说道瓷器，在本节课中我们不得不谈到的是大家比较熟悉的“青花瓷””。
二、初步感受青花，欣赏青花瓷
1、欣赏视频，“鬼谷下山”、“四爱图梅瓶”的相关资料。目的让学生了解到青花瓷有很高的历史、艺术、珍藏价值。这两件作品为什么能拍卖出这么高地价格“天价之宝”。通过感短片你有什么样的感受或问题。 生：为什么这么贵啊？贵在什么地方？
师：青花瓷被称为“永不凋谢的青花”，“国瓷”。带着这样的问题，我们一起伴随着周杰伦的青花瓷，走进更多的青花瓷绝世珍品，体验青花之美。（播放视频）。
三、小组讨论质疑
关于青花瓷，你想知道什么？可以提出你的问题。
生：怎么烧制的、图案怎么画上去的、问什么这么贵、问什么用不掉色? 师：同学们提出的问题很好，这些问题老师也不知道，需要大家自己去探索。 通过实物观察、触摸，观看视频资料解决自己提出的问题。屏幕出示鉴赏的表格，给学生以提示作用。
1、器形（什么形状的，还可以做什么用）
2、色彩（蓝白相间的色彩带给你什么感觉）
3、纹饰（什么样的图案，有什么用的作用）
4、声音
5、质感（摸一摸，有什么样的感受）
四、青花瓷的制作方法
1、观看视频，让学生了解青花瓷的制作过程，教师做简单的解说。
2、师介绍“鬼谷下山”、“四爱图梅瓶”的传奇故事。
五、升华青花的体验，拓展学习瓷器
谈谈青花瓷带给你的感受与收获。
中国的瓷器，除了青花瓷还有宋代的五大名窑，明清的粉彩、斗彩、珐琅彩等，大家可以根据青花瓷的欣赏方法，参看书籍与网络，进行进一步的研究。
教学反思：
这节课我在备课的时候把内容进行了缩减，以点带面，以青花瓷作为焦点，通过学习鉴赏青花瓷交给学生们一种欣赏瓷器的方法。这节课我设计的完全以学生为主，自己提出问题并且通过学习自己在解决问题。
这节课知识性内容也很多，把所有的内容都交给了学生也存在着很多的弊端。因为有些内容就是的靠老师的讲解学生们才能知道，这一点做得不是很好。
知道骄傲的是，在这节课中学生们提出的问题太好了，真是这节课的一个亮点，但是由于我对陶瓷质疑方面的知识了解的实在是太少，没能很好的给孩子们解释，这又是一大缺憾。以后要大学生的问题作为课题的一大亮点，学会利用学生提出的问题来安排自己的课堂。
总体来说，学生们对待这种欣赏课还是很感兴趣的，他们自己能感觉出自己学到了知识，对待中国传统的这种历史文化艺术有很高的兴趣，不过就是我的知识面太狭窄了，没能给学生们很好的解决问题。
第19篇：美术造型·表现说课稿《陶瓷艺术》
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美术造型·表现说课稿《陶瓷艺术》
一、说教材
《陶瓷艺术》选自人教版九年级上册三单元《土与火的艺术》片段，是属于造型表现·领域的课程。主要通过对中国陶瓷艺术历史的简单了解，掌握陶瓷艺术的来源，特点，制作工艺等知识，并且通过捏，搓，切片等手法学会制作简单的陶器。通过本课的学习学生不仅能个够提升自己的欣赏能力更能够提升自己的动手和合作能力。在文化的了解和熏陶中增强民族自豪感。
二、说学情
九年级的学生的抽象思维能力空前提高，联想和想象的能力得到了更广的拓展。心理和生理都处于青春期的他们，叛逆心比较重，因此厌学情绪也随之出现，因此，本课的学习结合了理论和动手实践能力，能够抓住学生兴趣，维持其对美术学科的兴趣。
三、说教学目标
根据学生特点和教材情况我设定如下的教学目标： 1.学生明白什么是陶瓷，陶瓷的制作工艺，陶瓷的特点; 2.通过小组讨论，观看视频，动手实践掌握陶瓷艺术的制作工艺，了解陶瓷在中国艺术文化长河的地位; 3.通过欣赏陶瓷艺术，增进对中华文化的了解，提升民族自豪感和民族自信心; 通过合作，实践等手段，学生增强对美术的兴趣，通过老师的引导，学生能够掌握陶瓷艺术的基本制作工艺和艺术特点(设计意图)
四、说教学重难点
重点：学会陶瓷的制作工艺，运用陶瓷独特的艺术手法亲手制作一个陶瓷作品，体会陶瓷艺术的艺特点; 难点：认识陶瓷艺术在中华文化的历史地位和重要的意义; 学生能够学会欣赏，认识陶瓷，提高动手能力，形成合作意识(设计意图)
五、说教法与学法
情景模拟、谈话、小组合作学习法等。
六、说教学过程 (一)导入新课，激发兴趣
学生了解陶瓷的历史发展情况，增加学生的感性认识，使学生爱陶艺，进而爱民族艺术、爱祖国。以京剧为首的艺术在中国文化艺术史上占据重要地位，除了曲艺，造型艺术也是至关重要的。引导学生由国粹——“china”——陶瓷进行联想，导入本科课题：陶瓷艺术。
设计意图：以此导入既能够吸引学生注意力，又能够联系我的课程内容。
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(二)初次感受，接触陶瓷
陶瓷是陶器和瓷器的统称，两者实际上有较大的差别，关键在于原料和烧成温度，观看课件，了解陶器和瓷器的整体模样
陶器和瓷器的外观特点有何不同?(从颜色，造型，质感方向考虑) 设计意图：主要是联系生活实际，让学生在学习中感受生活，能够学以致用。 (三)深入欣赏，了解制作工艺
陶土或瓷土用水调和后具有可塑性，根据使用或欣赏的要求，按照美的规律设计，制作成型后干燥，经火烧制成为陶器或瓷器，给人们生活提供方便和点缀。
欣赏作品：杨子帆《紫砂橄榄尊》金宝升《红釉鸡公壶》 小组讨论：
1.陶艺与雕塑有何区别?它有哪些独特的艺术语言吗? 2.这些陶制品上的图案主要有什么作用? 3.陶瓷作品在艺术手法上有何特点? 3.陶瓷艺术品与陶瓷日常用品的区别? 4.陶瓷艺术的制作工艺究竟是什么样子呢?一起来欣赏视频(生回答，师总结) 认识陶艺成型的基本方法。 (1)搓泥条、做泥板的方法： 拍、压、擀、切。 (2)塑型的方法：
A.泥条盘筑成型 B.泥板成型
(3) 教师示范学做教师示范学做泥条盘筑成型的陶罐。
1搓制泥条：将调和好的泥放在一块平板上，将其搓擀成泥条(准备多根泥条) 2拍制泥饼：拍和压的方式。(用刻刀刻出陶罐底部)
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3泥条圈圈：将准备好的泥条盘柱(层层垒筑)将已经准备好的泥条盘筑在底部泥板之上。进行粘合，调整出陶罐的造型。
4教师总结：做肌理的方法：压印、掺杂、镶嵌等。 5装饰手法：压印、刻划、镂空等。
设计意图：这样设计主要是符合学生的认真规律，能够循序渐进，对知识的把握能够层层深入。
(四)合作实践，动手体验
学生用刚才的制作工艺和步骤，进行如下的操作：设计-准备材料-制作-装饰和调整-烧制
学生小组合作，教师巡视指导 (五)展示评价，拓展延伸
以作品推介会形式展示同学们的陶艺作品。 1.学生展示各组作品。
2.作品故事：学生讲解作品的造型以及含义等，还可以讲讲创作过程中遇到的难题和有趣的故事。
3.作品评价：学生自评互评、教师评价相结合，探讨改进的方法。
中国的艺术博大精深，而陶瓷又是独具特色的，究竟世界各国的陶瓷艺术具有什么样的特点? 设计意图：后面两个环节的设计主要是因为这个阶段的学生学习处于模仿阶段，直观的示范教学能够提高学习效率。
(六)布置作业，总结回顾 学生回顾总结课堂知识
回去给自己制作的陶瓷作品上色，用它装饰自己的房间拍照分享。
设计意图：简单的作业，既可以巩固本节课知识又可以将本节课教学成果延伸到课外。
七、说板书设计 土与火的艺术
一、陶瓷
二、陶和瓷区别：
三、陶瓷工艺，艺术特点
四、制作步骤：
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第20篇：中国古代陶瓷艺术鉴赏课学习心得
中国古代陶瓷艺术鉴赏课学习心得
本学期初，我怀着一股激动的热情选报了中国古代陶瓷艺术鉴赏这门选修课。起初，只是对陶瓷美丽的花色、神秘的有色及精细的做工所吸引，对于陶瓷有关的其他知识相知甚少。然而，通过学习这门课，我对陶瓷、对中国文化都有了更深层次的了解。
我们都知道中国的英文名“China”最早就是从“陶瓷china”而来。由此便知，外国人对中国的认识也是从陶瓷开始，瓷器一直都是中国的代表，也只有瓷器可以这么毫无争议的来代表中国、中国的发展、中国历朝历代的繁荣兴衰。通过对陶瓷的研究，完全可以反映出当时的历史文化。我所学的专业是对外汉语，即向外国人教授汉语。我们都知道，学习一门语言就是学习一方文化，在从事对外汉语教学的过程中不仅仅只教会他们学说汉语，也是需向他们传播我们中国的文化的。而中国的文化不仅仅表现在语言、饮食与风俗上，陶瓷更是反映中国历史与文化重要的一部分。我们在向外国人教授汉语传播中国文化时，陶瓷必定是重要的一个学习章节，因此就要求我们必须对陶瓷的产生与发展有更加深入的了解，不然怎么去向别人讲述，怎么去让更多的外国人了解陶瓷，了解中国呢？
之前我总认为年代久远的瓷器应该都会很旧，看上去老气横秋的。但是逐渐地，通过老师的讲解，我开始接受老东西也会有跟新的一样的观念。从开始的一无所知，到现在对陶瓷有了大致的了解。水、土、火的碰撞，产生了绚丽多彩的陶瓷文化。陶瓷是全人类共同拥有的财富，而瓷器是中华民族对世界文名的重要贡献，中国因此而拥有了“瓷之国度”的美称。
早在一万多年前的新石器时代，我们的祖先就已经会制造和使用陶器。在三千多年前的商周时期，就出现了原始瓷。在一千八百多年前的东汉时期，终于成功烧制出成就的青釉瓷器。经过三国两晋南北朝的初步发展，到了隋唐时期制瓷技术有了很大的提高，出现了“南青北白”的局面。青瓷以越窑产品质量最高，白瓷以邢窑产品质量最高。这时还出现了绞胎瓷、花釉瓷、秘色瓷等高级品类。我国的制瓷业进入第一个发展高峰期，创烧出了许多新的品种，由单色釉发展到多种色彩釉，装饰纹样繁荣复杂。著名的有“官、哥、汝、定、钧”等名窑。元代时中国古代瓷器发展的重要时期，起着承前启后的重要作用。景德镇等地在白瓷高度发达的基础上，高温釉下彩品种——青花、釉里红瓷器普遍出现，成为中国瓷器史上又一里程碑。至明清时代，我国陶瓷业发展到了巅峰阶段 ，制瓷业以景德镇为中心，官窑制品穷极精丽，可以说是千年中国古代瓷器的高度总结与代表。青花瓷器是各种产品的主流，以明代永乐至宣德年间的水平最高，开辟了中国瓷器工艺的一个新纪元。彩瓷也发展到空前繁荣时期，嘉靖时期出现五彩，清代釉色品种更加丰富，如釉上蓝彩、墨彩、釉下五彩、金彩、粉彩、珐琅彩以及各种单色有釉。明清时期还出现了釉釉上下彩结合、半脱胎、脱胎瓷器等等新工艺。瓷器品类空前丰富，装饰手法与题材也达到空前繁荣。
至少在唐代，我国已开始大量出口陶瓷器。此后经宋、元、明、清各朝日益发展，长久不衰。从东海和南海通向东亚、东南亚、中西亚、非洲以及美洲的各条航线，无不见证了这一辉煌。陶瓷对中国及世界物质文明的重大影响，对人类精神文化的长期陶冶。分别从陶瓷的原料、工艺、器物、样式、窑厂等各个方面更加深入地认识了陶瓷的产生与发展。
从学习以上内容大略可以知道，中国古代瓷器与文化一以贯之地体现了中国各个历史阶段的物质文明与精神文明的成就，成为中华民族的优秀文化遗产。
但是我觉得老师在讲这门课时还应在一些方面稍作改进：首先，希望老师的讲课方式能够更加生动一些；其次，希望老师能够将更多的只是通过课堂讲授出来，视频播放应该适当，不宜太多；最后，希望老师上课的时候能够适当地点几次名，这样可以有效的敦促同学们按时上课、学习。
