说案、说课PPT(造型设计)

2020-03-02 03:28:33 来源：范文大全收藏下载本文

《造型设计》说案

——刘景

说课类型：评估型说课课后反思型说课

通过对高教16号文件以及教学大纲，人才培养计划等材料文件的学习与制定，对《动画造型设计》课进行整体课程设计，说课内容如下：

整体课程设计

一、课程定位与目标

《动画造型设计》是高等院校艺术类动漫专业的必修课程，是动画片创制前期工作的重要环节，目的是给原动画绘制提供全片所有角色的准确比例图以及各体面的性格化的塑造，服装变化造型、常用道具等原画参考。

《动画造型设计》课程要达成教学目标中对学生三个能力的培养以及一个任务的完成，三个能力：综合能力（二维动画制作的能力）；职业能力（二三维动画、栏目包装的能力）；专项能力（动画美术设计的能力）。通过培养这三种能力，最后实现工作任务（动画片中角色、道具、场景的设计。为动画片的制作），为综合能力的实现提供有效准备。

上述培养目标和任务体系体现了教高 [2006]16号文件中教学要培养提高学生的实践能力、创造能力、就业能力和创业能力的主旨。

在任务单元课程设计上，《动画造型设计》继《视听语言》课之后完成了动画片制作前期部分的工作。通过之后《动画运动规律》课和《Photoshop》的动画制作中期课程学习，最后是《FLASH》课程，用软件编辑完成整部动画。这五门课程前后贯穿形成为体系，制作出动画片，达到本学期的教学目标。了解动画片制作的流程。最后得以实现学生的综合能力的全面提升和对完整知识构架的认识。

二、课程内容与单元划分

1.课程安排：总课时80课时，理论40课时，实训40课时，

理论课时的设计中，主要讲解《动画造型设计》的类型和方法。课程单元的设计有中外动画造型特点，艺术与商业动画造型方法，经典动画造型设计解析和造型绘画技巧。

第一部分动画造型设计基础知识（4课时）

（动画造型概述、造型特征、风格分类，中外经典动画造型赏析）第二部分动画造型设计形式美法则（4课时）

（动画造型设计的基本要素，夸张、拟人、变形等造型手法讲解）第三部分（重点）动画造型设计方法（6课时）（几何概括方法、造型设计步骤、透视、比例）第四部分（难点）动画角色造型技巧——角色塑造（16课时）（1.人物造型方法、人体结构解剖知识、角色比例图；）

（2.人物头部造型、人物面部表情设计、人物手脚画法训练；）（3.特殊角色设计、动物卡通造型设计、道具、服装设计）第五部分

商业动画造型设计（10课时）

（FLASH 动画造型设计特点，Q版动画造型、动漫周边产品开发与策划玩具造型设计、优秀作品鉴赏）

实训部分通过课题训练掌握具体操作和应用，角色比例图三视图绘制，人体结构临摹、造型绘画步骤的规范养成，局部造型训练等，目的沉淀理论知识，培养上手能力，提高审美。

第一部分人体结构、动画造型构思方法、草图步骤、画法（4课时）（课题训练题目：角色设定文字稿与草图，人体结构临摹）第二部分动画造型中拟人夸张的手法应用（6课时）（课题训练题目：水果的卡通造型设计）

第三部分动画片动画造型原画规范（12课时）

（1.课题训练题目：角色比例图、正侧背三视比例图）

（2.课题训练题目：角色头部、表情设计，手脚卡通化训练）（3.课题训练题目：角色动态设计、服装、道具配饰造型设计）第四部分动物、魔幻类生物塑造（4课时）（课题训练题目：带服装道具整体造型设计）

第五部分 FLASH -Q版（商业）动画造型（10课时）

（课题训练题目：动漫周边策划，一企业形象造型及玩具造型）第六部分动画造型设计作品集（4课时）

（课题训练题目：造型设计作品成册，平面设计排版）

三、学生能力培养目标（学生群体分析）

2011级动漫专业学生群体特点比较突出和普遍。

基本素质：相较前几级学生，单招生增加。男生较多。九成学生无美术基础。文化课较差。但对专业课抱有很大期望，对理论课程有所排斥渴望有实际工作能力，对软件感兴趣。

专业能力：通过一年基础美术训练，但美术能力依然比较薄弱。个别同学绘画能力比较突出，掌握构成、计算机等知识，

从学生的特点出发首先要因材施教。在理论与实训任务设计中找到平衡点。首先要有针对性。在理论任务中让学生了解造型设计概念，开拓眼界，对自我进行定位。实现心中有数。在有一定的知识储备的同时，主要是为了通过实训，在完成实训课题训练的过程中，将理论付诸实践，最后得到切实成果，比较优劣，完善修改，逐渐熟练与成熟。

四、课程内容选取和组织安排

教学内容的选择是以就业为导向，培养技能型专门人才为出发点选择的，摒弃太多的理论细枝末节，和基础美术能力要求太高的部分，突出实用性，为就业上岗做铺垫。

把“商业动画造型设计”内容作为重点，将艺术、实验型动画造型设计放在后面。比如给予一个受众群体让他们做市场调查，分析后再去设计能与之共鸣的作品。设计一个企业动画形象。为应聘和推销自己制作自己的动画形象，把现在最流行的手机游戏像素造型，Q版商业动画造型，动漫周边，玩具造型作为重点课去实施。适应当下的业界潮流发展趋势。

综合任务的设置，也就是动画短片的制作，可以让学生熟悉二维动画制作的流程，通过对课程模块的学习应用完成自己心目中的创意，表达学生自己的生活和思想。锻炼他们的实践能力，想到就要去实现，也是一种创业教育。

五、教学思路：

始终以培养学生动手能力为指导思想，教学过程主次分明循序渐进。主要以教师强力展示，学生观察发现，自主探究，动手操作，合作交流为 (议一议，看一看，想一想，说一说，画一画，听一听„)

1．课程认知：正确对待手绘能力与软件操作跟专

业设计的关系。

2．任务环节定位：了解本课最终目的，

(造型设计充当演员身份，是剧情表演的载体，

体现着影片风格和创作含义) 3．激发学生创意：以大量资料和现场设计演

示，故事性讲解启发学生思维

4．强化学生技巧：以小题目课上测试训练学生

创意思维，结合大纲以及任务要求有针对性

进行设计题目训练和作业布置

5．教学活动促进：班级进行设计比赛，作业评比

观摩，阐述作品创作意图，互相交流促进学习

六、教学模式与方法手段

我使用的是“教、学、做”一体，“做中学”的教学模式。以“做课题”带动“讲理论”。在设计的概论性的掌握上，学生的记忆力较薄弱，比较容易遗忘设计的某些理论性知识，所以应运用适合学生的教学方法，遵循做中学，把理论知识消化起来；深入浅出的分析。

示范教学法是最有效的。手把手去教学生，逐个修改和板书绘画能第一时间影响学生，直观，步骤清晰。

互动教学法，给学生一个轮廓，让他们结合理论和示范，效仿展示。大家一起讨论，修改。能够解决普遍问题。解决了普遍与特殊问题，在认识基础上，量的积累才能有质的飞跃，《造型设计》课没有捷径，就是大量的画，怎么能激发学生的兴趣，就是讲评和观摩。

竞争教学法是培养学生竞争意识，模拟社会环境。班内个人和班级之间搭建展示平台，每次的课题设计作业都逐个讲评，粘贴，组织观看，耳熏目染。提高竞争意识。同时鼓励原创，给他们讲一些著名设计师的经历成功经验，或者故事和行业所见所闻。利用学校条件，去实训室亲手制作雕塑，请三维老师讲解二三维关系，看学长的作品，听他们的工作学习经验等等。

七、单元课程设计

选取《动画造型设计》理论课程第五部分的“商业动画造型”中的玩具造型设计

教学过程：创设情境—确定问题—占有资料—提出要求—灵感实践—检验效果

创设情境：抛出题目为企业或产品设计卡通造型形象

确定问题：确立形象类型造型风格，对企业或产品的认识，进行市场调查占有资料：收集企业产品的图片、文字信息，大量观摩分析设计成品

提出要求：与客户沟通，了解需求和可行度，并制定方案和策划，文字依据灵感实践：着手设计，严丝合缝，专注检验效果：得到反馈，揣摩完善

八、课程教学总结与反思

结合我教学过程中的实际问题。有以下几点反思：第一：教师的身体力行很重要言传身教，个人素质和业务水平要时时修炼和提高，才能服人，学生自然在你的人格魅力和专业技术影响下得到正能量。学会与其他教师沟通，利用学校师资条件。向一线工作过的教师学习，向有丰富学科知识的高学历教师学习。

。第二：在课程设计中，以就业为导向确立学生岗位，职能对课程的要求。这是最实际的方法。对学生最有利。知道学生的兴趣爱好，不断吸引学生注意力，比如讲课的逻辑，引入，关联的知识。帮助学生确立就业信心。

第三：就《造型设计》课，要配合精品课的项目驱动。有主题突出。和本学期其他课程模块紧密衔接起来，互相补充实现。

第四：教学条件上艺术设计系已有很多实训室，要充分利用。提倡应该有自己的展厅，方便交流。

第五：争取编写我们自己的《动画造型设计》教材，我会努力。