音乐系教学大纲

2020-03-03 06:42:01 来源:范文大全收藏下载本文

《中华民族音乐》教学大纲

一、课程基本信息

中文名称:中华民族音乐

英文名称:Chinese Folk Music 课程编码:0411108B 课程类别:专业基础课 总 学 时:54 总 学 分:3 适用专业:音乐学(教师教育) 开课系部:音乐系

二、课程的性质与目标

(一)课程性质

《中华民族音乐》是以中国各民族、各地域的各种体裁形式的音乐(主要是传统音乐)为教学内容的一门课程,是普通高等学校音乐学(教师教育)专业学生的必修课程。在熟悉和理解中华民族音乐,培养学生爱国主义精神,弘扬民族音乐文化,保护传统优秀音乐文化遗产,提高人文修养等方面,具有独特的价值。对促进全面发展、培养高素质音乐教师具有重要作用。

(二)课程目标

1.获得有关中华民族音乐主要体裁、形式、乐器、乐种和音乐形态特征等方面的基础知识。获得有关中国各民族各音乐文化区的区域性特征、音乐文化观念、音乐传统、音乐形成与发展等方面的基本知识。初步掌握民族音乐学的基本理论、知识和方法,并以此来分析中国各民族、各地域的音乐及其特点。

2.了解三大音乐体系及其各支脉的概况、代表性乐种、曲目和音乐特点。了解部分代表性音乐体裁、形式、乐种的演唱和部分特色乐器演奏的基本特点。

3.通过艺术实践和理论学习,提高学生对民族音乐的感性与理性认识,提高音乐分析、鉴赏能力。培养学生对民族音乐的感情,增强民族自信心与自豪感。

4.通过对风格各异、形式多样的民族音乐文化的学习,激发学生对各民族音乐的感情表达方式和思维方式特点的关注,激发学生探究音乐艺术文化的志趣,能主动地进行研究性学习,培养和发展探索精神和创新意识,促进创造性思维能力的发展。

5.理解音乐与人、自然、社会、历史、文化之间的密切关系。理解音乐在文化整体中的意义以及各民族音乐的共性与个性。

三、课程教学内容与基本要求

1、了解中国汉族的传统音乐及主要少数民族传统音乐。

2、理解学习中华民族音乐的重要意义。

3、掌握中华民族音乐在人民生活的重要地位与作用。

4、掌握中国民间音乐使用的三种音乐体系——华夏音乐体系、欧洲音乐体系和波斯-阿拉伯音乐体系。

重点:中国音乐、民族音乐、民间音乐、传统音乐与新音乐的定义、分类 难点:民族音乐的实际应用

(一)中华民族音乐的类别、体裁、形式 ? 民间音乐(含民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族民间器乐、综合性乐种等) ? 文人音乐(含古琴音乐、词调音乐等) ? 宫廷音乐(含外朝音乐、内廷音乐等)

? 宗教及仪式音乐(含佛教音乐、道教音乐、伊斯兰教音乐、基督教音乐、祭孔音乐等) 在以上各类别音乐中,分别讲授各种体裁形式的概况,分析、鉴赏和学唱部分代表性曲目,总结归纳各种音乐体裁形式的艺术特征及其与人、自然、社会、历史、文化的关系。

(二)中国民间音乐的三大音乐体系及其支脉 ? 中国音乐体系及其支脉

? 中国境内的欧洲音乐体系及其支脉

? 中国境内的波斯—阿拉伯音乐体系及其支脉

在以上各节中,分别介绍各音乐体系和各支脉的概况,代表性乐种,代表性曲目,音乐审美特征、音乐形态特点及其与人、自然、社会、历史、文化的关系。

(三)中华民族音乐的艺术特征 ? 音乐美学基础

? 音乐形态特征(含律制、旋法、节奏、节拍、音乐结构、记谱法、织体等)

第一章

民歌与歌舞音乐

1、了解劳动号子、山歌、小调的艺术特点。

2、理解各种类劳动号子的特点。

3、掌握简单谱例的分析。

重点:如何分析归纳各种类民歌特点。 难点:学唱地道的劳动号子。 第一节

概述

1、民歌的起源与发展概况

2、民歌的体裁分类

3、民歌的色彩区

4、民歌与其他民族音乐类别的关系 第二节

汉族民歌的体裁

1、劳动号子:种类、代表曲目及艺术特点

2、山歌:种类、代表曲目及艺术特点

3、小调:种类、代表曲目及艺术特点

4、歌舞:种类、代表曲目及艺术特点 第三节

少数民族民歌

1、概况

2、若干少数民族民歌介绍 第二章

说唱音乐

1、了解本国古老的说唱艺术。

2、理解较有代表性的曲种的特点。

3、学唱几种代表曲种中的代表唱段。

重点:弄清说唱艺术产生、发展的各个历史时期,各个曲种的特点、代表人物及曲目。 难点:学唱京韵大鼓和苏州弹词的著名选段。 第一节

概述

1、说唱艺术和说唱音乐界定

2、说唱音乐的历史发展概况

3、说唱音乐与民歌及戏曲的关系

4、说唱音乐的基本特征 说唱艺术 说唱音乐

5、说唱音乐的分类 曲种分类;

唱腔体式分类(曲牌体、板腔体); 五分法、八分法、二分法。 第二节

说唱音乐的类别

1、鼓词类(京韵大鼓、梅花大鼓、西河大鼓、奉调大鼓)

2、弹词类(苏州评弹)

3、道情类(河南坠子)

4、牌子曲类(单弦牌子曲、四川清音、天津时调、福建南曲)

5、琴书类(北京琴书、山东琴书)

6、杂曲类

7、走唱类

8、板诵类

第三章

戏曲音乐

1、了解本国古老的戏曲艺术。

2、理解不同剧种的特点。

3、掌握主要声腔的唱法。

重点:四大声腔的产生、发展、各自特点、代表剧种、代表人物及曲目。 难点:学唱蒲剧和京剧以及地方剧种的著名唱段。 第一节

概述

1、中国戏曲界定

2、中国戏曲发展概况

3、中国戏曲的基本特征 戏曲艺术 戏曲音乐

4、剧种与声腔

第二节

四大声腔系统及其代表剧种

1、昆腔系统 南昆 北昆

2、高腔系统 川剧高腔 湘剧高腔

3、梆子腔系统 秦腔 蒲剧 晋剧 河北梆子 豫剧

4、皮黄腔系统 京剧 汉剧 粤剧

第三节

三种声腔类型及其代表剧种

1、民间歌舞声腔类型

花鼓戏、花灯戏、采茶戏、秧歌戏

2、民间说唱音乐声腔类型 滩簧戏、道情戏、落子戏 越剧 评剧 黄梅戏

3、少数民族声腔类型

藏戏、壮剧、侗戏、白族的哈哈腔等 第四章

民族器乐与乐种

1、了解中华民族古老、悠久的民族乐器及器乐品种。

2、理解不同民族乐器的形制特点和音响特点。

3、掌握民族器乐作品的发展手法。

重点:各历史时期民族乐器和民族器乐的发展,独奏及合奏乐器和器乐的特点。 难点:听辨不同的器乐作品。 第一节

概述

1、器乐与乐种界定

2、民族乐器与器乐发展概况

3、民族器乐与乐种分类

4、民族器乐的音乐结构与发展方法 第二节

民族乐器及独奏乐曲

1、吹管乐器

2、拉弦乐器

3、弹弦乐器

4、打击乐器

第三节

传统乐种和民族管弦乐合奏

1、弦索乐

2、丝竹乐

3、鼓吹乐

4、吹打乐

5、锣鼓乐

6、重奏乐和大型合奏乐

四、有关教学环节的要求

《中华民族音乐》课在第一学年开设两个学期,共27周,每周2学时,计54学时。 本课程以集体授课方式进行教学。

在教学方法上,一要坚持理论与实际相结合,既注重讲解,又注重学唱典型唱段和背唱器乐乐曲主题;二要充分发挥学生的主体作用,如让学生走上讲台演唱、演奏并讲解,既让学生获取知识,又提高其运用知识的能力。 在教学手段上,应注重运用录像、影碟和制作幻灯片等现代教学手段,增强教学的直观性和生动性。

本课程考核实行平时考查和期末闭卷考试相结合的方式。平时考查以上课考勤、作业完成情况等内容为主(第一学期课后作业考查含平时口试民歌内容,要求背唱一首完整的民歌及五首自选各民族民歌片段),所得成绩占学期总成绩的20%;期末卷面成绩占学期总成绩的80%(第二学期试卷要求默写1-5首民族器乐曲主题)。

五、学时分配

章节主要内容各教学环节学时分配作 业 题 量备注

讲授

习题

讨论

课外

小计

第一章民歌与歌舞音乐20

22

第二章说唱音乐10

第三章戏曲音乐10

10

第四章民族器乐与乐种12

2 2

计52 2 54

六、使用教材及主要教学参考书目 使用教材:

《中华民族音乐》,江明惇编著,高等教育出版社2007年6月版。 参考书目:

《中国传统音乐概论》,袁静芳编著,上海音乐出版社2005年版。 《中华民族音乐概述》,肖常纬编著,西南师范大学出版社2003版。 《民族音乐概论》,中国艺术研究院音乐研究所编,人民音乐出版社1964版。 《中国民间音乐概论》,周青青编著,人民音乐出版社2003年版。 《汉族民歌概述》,江明惇编著,上海文艺出版社1982年版。 《戏曲音乐概论》,武俊达编著,文化艺术出版社1999年版。 《曲艺音乐概论》,于林青编著,人民音乐出版社1993年版。 《民族器乐》,袁静芳编著,人民音乐出版社1987年版。 《中国少数民族音乐概论》,杜亚雄编著,上海音乐出版社2002年版。 《乐种学》,袁静芳编著,华乐出版社1999年版。

考试大纲

《中华民族音乐》考试大纲

一、课程基本信息

课程名称:中华民族音乐 课程编号:0411108B 课程类别:专业基础课 开设时间:第

一、二学期 教学时数:56 学

分:4 适用专业:音乐学、音乐表演 使用教材:

《中华民族音乐》,江明惇编著,高等教育出版社,2007年6月版。 参考书目:

《中国传音统乐概论》,袁静芳编著,上海音乐出版社,2005年版。 《中华民族音乐概述》,肖常纬编著,西南师范大学出版社2003版。 《民族音乐概论》,中国艺术研究院音乐研究所编,人民音乐出版社,1964版。 《中国民间音乐概论》,周青青编著,人民音乐出版社,2003年版。 《汉族民歌概述》,江明惇编著,上海文艺出版社,1982年版。 《戏曲音乐概论》,武俊达编著,文化艺术出版社,1999年版。 《曲艺音乐概论》,于林青编著,人民音乐出版社,1993年版。 《民族器乐》,袁静芳编著,人民音乐出版社,1987年版。 《中国少数民族音乐概论》,杜亚雄编著,上海音乐出版社,2002年版。 《乐种学》,袁静芳编著,华乐出版社,1999年版。

二、课程内容与考核要求

(一)课程内容 第一学期:

论(次重点章节)

中国音乐、中国传统音乐、中国新音乐、中华民族音乐、中国民间音乐 中国民间音乐体系:中国音乐体系(华夏音乐体系)(重点)、欧洲音乐体系、波斯—阿拉伯音乐体系。

中国民间音乐的分类:民间歌曲、民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民间器乐与乐种五类。

中国民间音乐的特点

第一章

民歌与歌舞(重点章节) 第一节

1、民歌的起源与发展概况

2、民歌的体裁分类

3、民歌的色彩区

4、民歌与其他民族音乐类别的关系 第二节

汉族民歌的体裁

1、劳动号子:种类、代表曲目及艺术特点 搬运号子《哈腰挂》《脚夫调》《走绛州》 工程号子《打硪歌》 农事号子《舂米号子》 船渔号子《黄河船夫曲》《澧水号子》《川江船夫号子》 作坊号子《打蓝调》

2、山歌:种类、代表曲目及艺术特点 高腔山歌、平腔山歌、矮腔山歌(重点) 一般山歌、田秧山歌、放牧山歌 北方山歌:

信天游、山曲、爬山调(重点) 花儿、少年

《横山里下来些游击队》《兰花花》《上去高山下平川》《三天路程两天到》《想亲亲想在心眼眼上》 南方山歌:

江浙山歌、西南山歌、湘鄂山歌、客家山歌 《对鸟》《叮叮当我们的山歌牛毛多》《牛歌对唱》《槐花几时开》《拔根芦柴花》

3、小调:种类、代表曲目及艺术特点 小调与山歌、号子的不同之处 吟唱调、谣曲、时调(重点) 【孟姜女调】、【剪靛花调】、【鲜花调】、【绣荷包调】 《孟姜女》《放风筝》《茉莉花》《三十里铺》《尕老汉》《沂蒙山小调》《思想起》《喜坏我的妈妈吔》《幸福歌》《小妹妹送饭下田冲》

4、歌舞:种类、代表曲目及艺术特点

秧歌、二人台、二人转、采茶、花鼓、花灯 《拥护八路军》《跑旱船》《正对花》《凤阳花鼓》 第三节

少数民族民歌

1、概况

2、若干少数民族民歌介绍 蒙古族《森吉德玛》、朝鲜族《阿里郎》、达斡尔族《唱山羊》、鄂伦春族《鄂伦春姑娘》、维吾尔族《送我一枝玫瑰花》、哈萨克族《美丽的姑娘》、柯尔克孜族《看一看》、锡伯族《送新娘》;藏族《在那库玉山上》《宗巴朗松》《年轻的朋友》 第二学期:

第二章

说唱音乐(次重点章节) 第一节

概述

1、说唱艺术和说唱音乐界定

2、说唱音乐的历史发展概况

3、说唱音乐与民歌及戏曲的关系

4、说唱音乐的基本特征(重点) 说唱艺术 说唱音乐

5、说唱音乐的分类: 曲种分类;(重点)

唱腔体式分类(曲牌体、板腔体); 五分法、八分法、二分发。 第二节

说唱音乐的类别

1、鼓词类

京韵大鼓《丑末寅初》《剑阁闻铃》(重点)、梅花大鼓、西河大鼓、奉调大鼓 京韵大鼓的代表性流派(重点)

2、弹词类

苏州评弹《杜十娘》《新木兰辞》《林冲踏雪》(重点) 苏州弹词的代表性流派(重点)

3、道情类

河南坠子《凤仪亭》、河东道情(重点)

4、牌子曲类

单弦牌子曲《杜十娘》、四川清音《布谷鸟咕咕叫》《昭君出塞》(重点)、天津时调《秋景》、福建南曲

5、琴书类

北京琴书、山东琴书《梁祝下山》(重点)

6、杂曲类

7、走唱类

8、板诵类

第三章

戏曲音乐(重点章节) 第一节

概述

1、中国戏曲界定(重点)

2、中国戏曲发展概况

3、中国戏曲的基本特征(重点) 戏曲艺术

戏曲音乐:曲牌体(联曲体)和板腔体(板式变化体)(重点)

4、剧种与声腔(重点)

第二节

四大声腔系统及其代表剧种

1、昆腔系统历史简况;音乐构成;昆剧及唱段听赏:《牡丹亭游园》(重点)

2、高腔系统

川剧高腔、湘剧高腔的历史简况;音乐构成;川高剧目及唱段听赏:《玉簪记秋江》(了解)。

3、梆子腔系统

秦腔、蒲剧、晋剧、河北梆子、豫剧的历史简况;音乐构成; 秦腔剧目及唱段听赏:《庵堂认母》(了解) 晋剧剧目及唱段听赏:《打金枝》(重点) 河北梆子剧目及唱段听赏:《蝴蝶杯》(了解) 豫剧剧目及唱段听赏:《花木兰》(重点)。

4、皮黄腔系统 京剧、汉剧、粤剧的历史简况;音乐构成;京剧及唱段听赏:《二进宫》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《红灯记》、《智取威虎山》(重点)

第三节

三种声腔类型及其代表剧种

越剧历史简况;音乐构成;唱段听赏:《梁祝楼台会》(重点)。 评剧历史简况;音乐构成;唱段听赏:《刘巧儿》(了解)。 黄梅戏历史简况;音乐构成;唱段听赏:《天仙配路遇》(重点)

3、少数民族声腔类型

藏戏、壮剧、侗戏、白族的哈哈腔等(了解) 第四章

民族器乐与乐种(次重点章节) 第一节

概述

1、器乐与乐种界定

2、民族器乐发展概况

3、民族器乐与乐种分类

4、民族器乐的音乐结构与发展方法(基本掌握) 第二节

民族乐器及独奏乐曲 吹管乐器——笛及代表曲目:《五梆子》、《鹧鸪飞》(重点);唢呐及代表曲目:《百鸟朝凤》(重点);管子及代表曲目:《江河水》(重点);笙及代表曲目:《凤凰展翅》(了解)。 拉弦乐器——二胡及代表曲目:《二泉映月》、《空山鸟语》(重点);板胡及代表曲目:《花梆子》(了解);

弹弦乐器——琴及代表曲目:《流水》(重点);筝及代表曲目:《渔舟唱晚》(重点);琵琶及代表曲目:《阳春白雪》(重点)、《十面埋伏》; 打击乐器乐器种类(了解)。

第三节 传统乐种和民族管弦乐合奏

1、丝竹乐

江南丝竹——形成概况及音乐;代表曲目:《行街》、《中花六板》(重点); 广东音乐——形成概况及音乐;代表曲目:《雨打芭蕉》(重点); 福建南曲——形成概况及音乐;代表曲目:《八骏马》(了解)

2、吹打乐

浙江吹打——形成概况及音乐;代表曲目《舟山锣鼓》(了解); 苏南吹打——形成概况及音乐;代表曲目《将军令》(了解); 河北吹歌——形成概况及音乐;代表曲目《小放驴》(了解); 晋北鼓乐——形成概况及音乐;代表曲目《大得胜》(了解)

3、重奏乐和大型合奏乐 《春江花月夜》、《金蛇狂舞》(重点) 《三六》、《鸭子拌嘴》(了解)

(二)考核要求:

基本掌握以上授课内容的要点,即基本理论、知识(该考核内容闭卷笔试),能辩别常见歌种、曲种、剧种、乐种的风格等(该考核内容笔试时聆听录音记写)。较完整背唱代表性民歌;熟唱常见曲种、剧种代表性唱段(该内容面试,在规定曲目中抽签背唱或熟唱);默写器乐曲常见曲目中曲调段落(该内容在笔试中进行)。其笔试要求:文字描述概念清晰,用语规范,要点实出,内容准确。面试要求:曲调准确、流畅,能基本把握演唱风格、体裁特征。

三、考试目标 通过教学,使学生对我国丰富多彩的民族民间音乐获得必要的感性知识和基本理论知识,增强民族自豪感,提高艺术修养,在今后从事教学、表演、创作等工作中能够积极继承优秀民族音乐传统。

四、考试方式及成绩评定

平时考查和期末考试相结合。平时考查包括考勤、课堂回答问题、课后完成情况等,占学期总成绩20%(第一学期课后作业考查含平时口试民歌内容,要求背唱一首完整的民歌及五首自选各民族民歌片段);期末考试成绩占学期总成绩80%。期末卷面成绩占学期总成绩的80%(第二学期试卷要求默写1-5首民族器乐曲主题)。

五、期末闭卷考试时间:90分钟

六、笔试命题要求

1、试题内容应与所使用教材和教学大纲相一致,既要反映教材和教学大纲的基本内容与要求,又要考虑到多数学生的实际水平。

2、试题既要有一定的知识覆盖面,又要突出主要内容和教学重点。其中,重点章节的分值应占60%左右,次重点章节的分值应占30%左右,一般章节的分值应占10%左右。

3、知识、能力以及综合应用等方面的考核和检验要并重,不同能力层次试题的分值比例应大致为:“识记”不超过30%,“理解”占20%左右,“简单应用”占30%左右,“综合运用”不低于20%。

4、题型比例控制:

考试题型:本课程试题分为填空、单项选择、名词解释、简述题[含器乐主题默写]、论述题等五种类型。

本课程各种题型分数大致分为:填空题(20分)、单项选择题(10分)、名词解释(20分)、简述题[含器乐主题默写(20分)]、论述题(30分);其中客观题(包括填空题、单项选择题、名词解释)占分数比例为50%;主观性试题(包括简答题、论述题)占分数比例为50%。 本课程每份试题总题数约为30题左右。

5、难易程度把握: “容易”占20%左右,“中等”占60%左右,“较难”占20%左右。

6、命A、B两套试题,重复率不得超过30%,且与前两年试题的重复率不得超过50%,多选题两年内的重复使用率要小于5%,论述题、简答题在两年内不得重复使用。

7、在命题的同时,要制定参考答案及评分细则。试题答案要科学、准确、合理、简洁,评分标准要有明确的采分点,并定到小分,分值分配要合理。

8、试题及参考答案和评分细则采用学院统一规定样式。

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