戏迷小课堂教案

2020-03-03 21:03:39 来源:范文大全收藏下载本文

京剧常识教案

教学过程:

一、1.导入

:亲爱的小朋友们,大家好!欢迎你们来到“小戏迷课堂”。我是今天的讲师。下面由我带领大家了解一下戏曲的简单知识,陪大家一起感受国粹的魅力,好不好?

大家以前看过戏吗?都在哪儿看过?电视上,春晚是吧。对,每年春晚啊,都与专门的戏曲联唱环节。因为戏曲是咱们国家独有的一种艺术形式,而且有深厚的中华文化内涵,所以春晚上肯定少不了这一项。

那有没有没看过的?小朋友们很多不爱看?什么原因呢?听不懂,看不明白,节奏太慢了。对吧?

其实戏曲呢,是一种古老的艺术,在文学上来说,也可以算是高雅的艺术,自古文人墨客痴迷戏曲者不在少数。包括现在也有很多名人啊,书法家啊,画家啊,甚至是国家领导人都是忠实的戏迷。大家想,为什么这些高水平高文化的人会青睐这种艺术呢?那是因为戏曲艺术本身的文化底蕴是很深的,很多剧目都是出自历史典故,如果不通晓国学,不了解历史,那大部分戏你是很难看懂的,既然看不懂就更别提喜欢了,对吧!

不过小朋友们现在还小,以后随着知识的丰富,只要稍加了解,再加上主动的兴趣培养,相信大家会喜欢上的。

这个时代呢,西方文化占据上风,古典文化渐渐没落。

所以现在国家也是大力扶持民族艺术。有好多人也开始慢慢接触这一行,甚至有许多外国人也都过来拜师学习。那么咱们作为中国人,更不能甘于人后。如果能学上几句戏曲唱段,无论什么时候,亮出一手,绝对会让人刮目相看的。对吧?

那今天呢,我就先带领大家进行一个入门的铺垫,讲解一些基本知识,解答一些大家的基础的疑问。在我讲解的过程中呢,大家有什么疑问,随时打断我,都可以提问,好吧!

好,首先呢,我们先欣赏一段表演。。我先不报名字,听完后小朋友们猜一下,这是哪出戏,哪个人物,好不好?

2.欣赏京剧唱段。(空城计《我正在城楼观山景》)

二、接下来我要提问题啦,

大家知道这是什么剧种吗?(京剧) 哪出戏啊?(空城计) 这个人物是谁?(诸葛亮)

我国的戏剧非常丰富,不同的剧种有几百种之多。

这个数字很庞大,中国一共33个省份,几乎能创造出几百种剧

种,先辈们的智慧真是不可小觑。

不同地区有各自的地方戏。大家都知道什么剧种吗? 比如说: 上海呢(沪剧)

苏州呢(昆曲)是最古老的剧种之一,也是世界非物质文化遗产。 河北地区(河北梆子)

山西地区(晋剧,又称山西梆子) 陕西呢(秦腔) 河南(豫剧)

这些地方戏都很有特色,念白唱词都是方言口音的。 说了这么多剧种,

京剧就是其中最具有代表性的剧种之一,它历史悠久,具有鲜明的民族特色,是中华民族之国粹,很多人都称之为“国剧”。 今天我们重点学习和了解有关京剧方面的一些基础知识,主要内容有三部分 1.京剧的形成和特点 2.京剧行当的划分 3.京剧的表演形式。

1、京剧的形成:京剧形成于什么时候,起源于什么呢?

1790年,(乾隆五十七年)为了给乾隆皇帝祝寿,一位官员邀请了安徽地区很受群众喜爱的徽戏班子进京演出,不想在北京一炮打响,轰动了戏剧舞台。后来,徽班为了适应北京观众的欣

赏习惯,经过努力,把徽调、汉调衍化为京调,逐步形成现在的京剧。

京剧的特点(三个大的特点) 第一:综合性。

综合性指京剧中包含了多种艺术形式,

1) 文学(京剧的念白和唱词讲究合辙押韵,而且古文古语很多,常常需要引经据典,这需要一定的文学功底)

2) 音乐(京剧中有一句话叫“无声不歌”,意思是说所有的唱词念白都具有音乐性)

3) 舞蹈(京剧中还有一句话叫“无动不舞”意思是说所有的动作都具有舞蹈性)

4) 美术(这个主要指脸谱,也叫勾脸,在脸上画图形比在纸上画更难,因为不平滑。勾脸讲究干净和一气呵成。这个功夫总需要练些年才能化的漂亮)

5) 武术(武术就是指一些武打的基本功,耍刀枪棍棒啊,等等) 6) 杂技(行话叫“出手”指一些戏曲武打里的特技动作) 这么多种艺术表现形式在京剧中结合成了一个有机的整体。

第二:虚拟性:

京剧的场景和道具相当简单,具有强烈的象征意义,演员在台上用高度虚拟化的表演引发观众的想象和共鸣。所谓 “三五步行遍天下,(比方说“登州去着”转场几步,到了) 六七人百万雄兵,(大将军出征打仗,一说几十万大军,没那多人,有那么多台上也搁不下,怎么办呢,哎,几个人代替。一般双数,四个八个都行。)

眨眼间数年光阴,寸注香千秋万代。(狸猫换太子,唱完一场,下一场,打个字幕“八年后”,这太子就长大了)

船行马步,刮风下雨 ”。 (划船啊,马走啊,刮风下雨,这都是靠演员来表演出来,让观众明白,达到身临其境的感觉)。

第三:程式化

各行都有一套比较严格的表演程式,剧本、角色、唱腔、化妆、服装等各个方面来表现出不同人物的性格特征。有些人物有些动作必须按规定套路来,你不这么做就是不对。

比如说,脸谱。什么人物画什么脸谱,这必须不能错,错了就不是哪个人物,你说包公你画个白脸,那完了。

比如说,胡子。行话叫“髯口”,什么人物带什么髯口,也不能错。中年人带黑髯口,老年人带白髯口。当然也有极个别的特例,忧思过度,导致须发变白的人。虽然年纪不老,但是也带白髯口。比如《文昭关》的伍子胥,《二进宫》的杨波。

再比如说,服装。每个人物都有自己特定的服装,不能乱穿。行话叫“宁穿破,不穿错”。服装能表现出一个人物的身份,年纪,性格特点。

明黄色的衣服,一般什么人物穿?(皇族) 朝中大臣穿什么,平民百姓穿什么,这都有讲究。

2、京剧行当的划分:

行当,是根据戏曲中不同的人物性别、年龄、身份、性格而划分的人物类型。京剧形成后,吸收了昆曲、汉调的分行,形成了“生、旦、净、末、丑”五大行。虽然称作“五大行”,但因为扮演中年男子的“末”行,早已归入“生”行之中了,所以实际现今已成为“生、旦、净、丑”四行。京剧行当的划分,是随

着京剧的发展而不断变化的。

(1)在京剧中扮演男性人物的,称为“生”。“生”,常是剧中的主要人物,所以,京剧行当以“生”为首。“生行”分为老生、小生、武生。

老生,就是扮演中年以上男性,性格正直、刚毅的正面人物,如《空城计》中的诸葛亮;

小生,就是扮演年轻英俊的男性,如《玉堂春》中的王金龙; 老生和小生如何区分?怎么才能一眼就大概看出他是什么年纪呢?主要看什么?哎,对,主要看髯口。小生不戴髯口。老生带髯口。老生的髯口大概分三种:黑髯,残髯,和白髯。 中年人戴黑髯口,五六十的戴残髯,七八十以上的戴全白髯口。 武生,就是擅长武艺的男性人物,如《长坂坡》中的赵云。

(2)说完了生行,说旦行。

说到这有一个现象,就是“男旦”。就是男扮女,也有女扮男。统称为为“反串”。可能有人会问了,为什么要这样呢,本色出演不好吗?其实这是有历史缘由的。

封建时期,女性地位地下,不允许抛头露面,更别提上台表演了,所以戏中女性角色只能找男人来扮演。到了民国时期,男旦艺术开始登峰造极。“四大名旦”都是男的,也大都出自那个时期。(四大名旦:梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。)

那么女扮男是怎么开始的呢?还是封建礼教猖獗,当时男

女不允许同台唱戏,更不允许同在后台换衣服。所以无奈之下,女子戏班中,找出一些声线特别的来唱男声。比如电影《梅兰芳》中章子怡扮演的冬皇孟小冬,就是女扮男的杰出代表。

好,言归正传啊。

旦行均为女性人物,一般分为:青衣、花旦、武旦、老旦。

青衣,是指大家闺秀或者已婚女子,年龄跨度在二十至五十岁左右。或者是性格沉稳大方的女子。比如《苏三起解》中的苏三。

花旦,是指扮演天真活泼、直率爽朗的少年或青年女子,如《柜中缘》中的刘玉莲;

武旦,是指以武功为主的女性人物,如《杨门女将》中的穆桂英; 老旦,是指扮演老年妇女,如《四郎探母》中的佘太君。 (3)说完生和旦,该说哪一个行当了?(净)

净,俗称“花脸”。京剧的净,主要扮演性格、品质或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。

净这个行当呢,分为文净和武净。主攻文戏的和主攻武戏的。

这类人物按性格来说,有正直刚毅的、也有狡诈残暴的; 按年龄来说,长者有八九十岁的老人,幼者有十来岁的少儿; 按身份地位来说,上有帝王将相,下有庶民屠夫。

这些人物既有正面的,也有反面的,可以说是形形色色的人物。“净”这个行当包括的是最丰富的。

这些人物的性格和相貌特征,是借以特定的脸谱来表示的。称作“勾脸”。

同学们见过生活中的脸谱饰物吗?(举例)

有一首歌唱得很好,咱们一起来听一下:

播放歌曲《唱脸谱》。

蓝脸的窦儿墩盗御马 红脸的关公 战长沙 黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞 叫喳喳……

脸谱不仅仅只是为了突出人物的性格,也是表示对人物褒贬的手段。

师:就像歌中唱到的那样,每种颜色的脸谱都有它的代表人物,那脸谱为什么会有这么多的颜色呢?有什么作用吗?

脸谱和人物性格有着密切的联系,看脸谱就知道忠奸善恶。

红脸大多是表现忠诚正义的人物,(比如关羽。王朝也是红脸)黑脸大多是表现正直、勇敢或鲁莽的人物,(包公,张飞,李逵)白脸大多是表现奸险狡诈的人物(曹操,司马懿),

俗话说得好,“一个唱红脸,一个唱白脸”,就出自这里。一个当好人,一个当坏人。对吧。

紫脸大多是表现沉勇果敢的人物(定国公,徐延昭),

黄脸大多是表现性格残暴的人物(曹操身边两员大将,一个典韦,一个许褚,这典韦就是黄脸)

蓝脸大多表现勇猛顽强的人物(窦儿墩)。

具体到脸谱上一般有黑脸、老脸、奸白脸、架子花脸等。 1.黑脸,由于包拯是刚直不阿、执法如山的典范,而在京剧中包拯勾画的是黑脸,因此以包公为代表的黑脸,表示性格刚直、铁面无私的人物。

2.老脸,主要扮演男性老年人,勾画各种颜色,在脑门上又画出一块与脸膛前不同的色彩。

如《华容道》中的关公,勾画的是红脸。

3.奸白脸,是扮演阴险、凶残、狡诈之徒,都是老奸巨猾的反面人物。奸白脸都挂或黑、或白的髯口,以示其老。 比如曹操,司马懿。

4.架子花脸,扮演的人物性格除刚强鲁莽之外,还有纯真诙谐之气。因此,舞蹈性强、做工繁重是架子花脸表演特点之一。另外,架子花脸在愤怒时会发出“哇呀呀”有气势的吼叫,这也是架子花脸特有的表演方式。

如张飞、李逵。

(4)丑行,扮演以滑稽而伴有杂耍性表演的人物。丑和净一样要勾脸,但净要勾画全脸,勾大花脸,而丑只在鼻梁上抹一小块白粉,俗称为“小花脸”,丑又与净的“大花脸”、“二花脸”并

列,故又称“三花脸”。丑角脸谱简单,只勾画豆腐块、蝙蝠、枣核等图形。

丑行扮演的人物种类繁多,角色上亦有文武之分。有的是语言幽默、行动滑稽、心地善良的人物,也有奸诈刁恶、悭吝卑鄙的人物。

丑行扮演的人物有男性也有女性,扮演女性的丑角,有彩旦与丑婆之分。彩旦与丑婆的区别仅在于年龄的大小。

但是仅仅依靠脸谱来表现京剧人物还是不够的,京剧的表演,离不开他的四大功夫。

有哪四大功夫呢?(学生回答)

3、京剧表演形式:

京剧表演形式是“四功五法”。

“四功”就是唱、念、做、打的四项基本功,是戏曲舞台上一刻也离不开的表演手段。

“五法”,一般是指手、眼、身、法、步。 先说“四功“

(1)唱:京剧是歌舞剧,歌唱占主要地位。京剧的唱,就是把生活中的语言加以凝炼和艺术化,并以音乐的唱腔来加强气氛,成为一种舞台语言。

京剧的唱腔丰富多彩,它分为两大类:西皮腔和二黄腔。

西皮

是京剧的主要声腔之一。曲调活泼、欢快,唱腔刚劲有力、节奏紧凑,非常适合表现欢快跳跃、坚定的情绪。

二黄 唱腔舒缓,平和,稳重,深沉,适合表现沉思,忧伤,压抑, 感叹的情绪。

有一种山东二黄,很有意思。郭德纲老师一段相声里提到了这个,咱们一起听一下啊。来,小二,放录音。 播放郭德纲二黄唱段《秋胡打马》。(二黄)

(2)念:京剧表演时,只说不唱称为“念”。念又叫“念白”或“白口”。俗语说“千金念白四两唱”。念白在京剧表演形式上也占有重要的地位。念白想念好,不容易,口音,发音太重要了,差一点儿,味儿都不正。

咱们再听一段郭老师的京剧念白录音,好吧。郭老师嗓子好,念出来非常入戏,好听。来,小二,放录音。 念白念好了也是如雷的掌声,对吧。

念白按音韵划分,可分为韵白与京白两种。

韵白的四声调值有一定的规律,形成一种抑扬顿挫铿锵有力的语调,有较强的节奏感和鲜明的音乐性。

京白是一种以不含土音的北京方言为标准的念白。突出了北京方言的京腔京味,并加强了它的音乐性和节奏感。 播放《坐宫》对白.(驸马的为韵白,公主的为京白)

好,那下面我就有请两位同学,咱们来模仿一下这句念白,两位,

一个男生,一个女生,好吧。 我这有台词,照着念。 (3)做:就是京剧中的表演。

它不同于话剧等其它艺术形式的表演,京剧的表演动作,是富有节奏感、艺术性的舞蹈化动作,人们常说京剧的表演“无声不歌,无动不舞”,就是说京剧的所有念白都具有音乐性,所有的动作都具有舞蹈性,演员的每个动作都要和乐队的伴奏配合起来。京剧表演有别于日常生活中的自然行为和动作。它的每一个动作,都有一定的程式,

和电影电视相比,京剧是一种在舞台上表演的,虚实结合的艺术,舞台上没有的实物,我们怎样表现出来呢?(生:模仿,虚拟的,用动作表现出来)

例如:舞台上没有门,怎样表现开门的动作?

先想一想生活当中怎样开门?请同学们到前面来做一下,可以商量一下(一扇门怎样开?两扇门怎么开?我们看看,门是向内开还是向外开?再做一下

我们一起做一做 ,请两个学生到台前来一起做

我们请几位小朋友来试一下好不好? 那我说,同学们做,用虚拟的表演出来.照镜子(看看谁没把镜子拿起来)看看梳头是怎样的? (照顾到每个学生梳头的动作)

绣花(手里拿起针,在头发上划两下) 上台阶(提着衣服下摆)

(4)打:指的是武功,在舞台上,打是一种表演厮杀、打斗的艺术形式,俗称“武打”,武打是京剧特有的艺术特色。 京剧的打,不是武术表演,也不是杂技,而是揭示人物性格的一种手段。武打的情节中,表现各自不同的人物性格。(刀枪棍棒,不同人物使用不同武器)。

“四功”讲完了,那接下来,将具体的“五法”。

五法有几种不同说法:

1、手、眼、身、法、步。手指手势,眼指眼神,身指身段,步指台步,法指以上几种技术的规格和方法。

2、手、眼、身、发、步。发指甩发的技术,此说认为“法”是“发”的讹传。

3、手、眼、身、口,步。“口”指发声的口法。此说倡自程砚秋。程砚秋先生归纳为手法、眼法、身法、口法,步法。

手法:男性角色,两指并拢。女性呢,兰花指。

眼法:眼神很重要。精神。而且眼神随着手动,一定是这样的。举个简单个例子:云手。

身法:这个必须要从小练,身段太不容易,可能唱了一辈子戏,身段没练出来,走东西不好看,不帅气。

口法:咬字,发音。京剧发音跟日常说话很不一样,有些字是经过处理的,听起来更韵味。

比方说大街之上,拼音的方式,念出韵律。

桥,分三个音,“七”“桥”“奥”。

还有“娘亲”。Niang qin。半拼音的方式念出来。 主。Zhuwu,如果念主,嘴型不好看,那么就把u的音省去,变成zh的音了。

最后说步法。这是最基本的基本功。不会台步,那上不了台。不同人物有不同的走法。

好,四功五法都说完了,咱们来欣赏一段表演,这些“四功五法的技巧,基本都有。

有请吴老师为大家表演一段《贵妃醉酒》。 要提问题了哦。

这个人物是谁?属于什么行当?她的念白属于韵白还是京白?

四、课堂小结: 大家都很聪明,很棒。

京剧是中华民族文化的瑰宝,今天我们通过学习,对京剧的一般常识有了初步的了解,其实京剧知识还有很多,比如京剧人物的服装扮相,要细说起来,可真是几天几夜也说不完。总之希望大家以后多多接触国粹艺术,这对陶冶情操,提高文化素养,是非常有益的。

好了,那今天的小课堂,到这就结束了。非常感谢各位小朋友,这么耐心,这么配合。祝你们早日成为“戏曲小行家”。 我们为每位小朋友都准备了一份礼物,卡通的戏剧人物造型,各个行当都有,很可爱的,分给大家。

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