《素描技法》教学计划

2020-03-02 06:06:29 来源：范文大全收藏下载本文

《素描技法》教学计划

一、教学目标

1．掌握形体形态、结构关系、结构比例、透视关系、明暗关系的基本概念。

2．建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求，通过训练基本技法的途径，提高素描造型能力。

3．培养学生独到的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力，使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能。为其他专业课奠定造型基础。

4．在教学中锻炼学生对事物的观察能力，表现能力，及对素描、对速写、以及对西方绘画科学的认识。

5．训练学生正确的观察方法和丰富学生的绘画表达语言，达到准确、生动、深刻地表现对象。

6．通过本科教学使学生懂得写实素描：静物、石膏几何体写生的意义。

二、学情分析

素描：指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。

1．素描是绘画艺术造型语言的基础，包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。

2．素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西，也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。

3．素描是一种正式的艺术创作，可以用单色线条或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

4．素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，对平面设计，也是画草图的必要基础。

5．作为练习造型能力的一种重要手段，素描的作用是其它绘画形式所无法替代的。可以这样来说，没有良好的素描功底，要想画好水粉画、油画、乃至于国画等其它的画种是非常困难的事情，即使勉强画出来，也往往缺乏空间感，更谈不上美感了。因此，素描在绘画中的地位就如牢固的地基在高楼大厦中的地位，其重要性不言而喻。

6．本课程教学基本要求对同一类别专业的素描教学是基础的、最低的要求。同一类别专业不同层次的素描教学当中，本教学内容要求按需要在教学内容上进行深化。

7．室内设计班 79 人，普遍底子薄，基础差，在教学过程中不仅要降低教学进度和难度，还要力求做到深入浅出，让学生易于接受，让学生打下良好的造型基础。

三、《素描技法》教材分析

本书为高等院校艺术设计专业基础教材。本书共分四章，包括素描艺术的发展历程、素描基础理论、素描训练的主要课题、素描写生步骤范例以及作品欣赏。

本书从素描的起源、发展开始讲述，主要围绕素描在绘画和设计中的基本功训练技术进行讲解。本书共四章，前一部分围绕绘画素描。对绘画的一些慨念、观点进行了必要的阐述。并从静物、人像、人体等方面全面展开讲解；后一部分结合设计艺术对结构素描、写实衷达和创意表达进行了系统的解说，最后展示了一些优秀的中外绘画人师和教师的优秀素描作品，可以起到欣赏和示范临摹的作用。本书从素描的工具上下功夫，从基础训练人手，让学生充分掌握素描这一造型语言，从而在绘画设计工作中做到游刃有余。

本书可以作为高等职业院校艺术设计相关的基础教材，也可以作为本科美术专业的绘画基础教材，同时也是美术初学者和爱好者学习绘画的工具书。

本课程是一门实践性较强的课程，在教学中提倡特色教学，应精选内容，打好基础，加强实践，培养能力。应处理好本课程与有关课程衔接问题。要保证学生完成一定数量的作业。本学期课内学时数(建议)： 150课时左右，其中课外写生为10课时。

教学工具准备：

教具——写生台、椅子、衬布、石膏几何体若干、静物若干、课本、范画、素描聚光灯。学具——4开画板、4开素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、6B、8B、纸笔、削笔刀、橡皮、夹子。

课程特点：实践性强，以理论为基础，是美术专业类学生必学课程之一。

四、教学内容（每周八课时）

一至五周：

第一章概述-素描艺术的发展历程六至十周：

第二章素描基础理论

十一至十五周：第三章素描训练的主要课题十六至十九周：第五章素描写生步骤范例

第二十周：

作品欣赏