蒙古舞舞蹈课教案模板
推荐第1篇：蒙古舞教案
蒙古舞硬腕组合
一、教学内容
１、蒙古族舞的各种手形、手位，基本动作等。２、蒙古族硬腕组合。
二、教学重点
１、连贯、准确、优美地完成动作，情绪表达恰当，准确把握舞蹈的风格与韵律。
２、自由创编活动，培养学生自主能力，在活动中充分的感受美，体验美。
三、课时安排 6课时
四、教具准备 VCD 电视机录音机
五、教学过程
（一）、组织教学 师生问好！
（二）、复习芭蕾基本手位
（三）、新授 １、导入
２、播放蒙古族人民生活的画面和一些蒙古族舞蹈片断，介绍蒙古族风土人情
４、学习基本动作
（一）基本手形
十指并拢，拇指与四指稍分开，五个指在一个平面内形板状掌形。
（二）基本手位
一位，双臂平行前伸于小腹前，手心向下。 二位，双臂体前斜下举，手心向下。 三位，双臂侧平举。
四位，双臂斜上举，手心向下。 五位，双手左（右）胯侧按掌。 六位，双臂肩侧屈手指触肩。
七位，双手握拳，拇指伸出叉腰，手背朝上。 八位，双臂后被于体后按掌。
（三）基本脚位
1、自然位，脚跟并拢，脚尖分开60度。
2、基本位。
3、大八字位。
4、踏步位。５、组合学习a、教师师范
b、分步讲解动作要领 c、指导学生练习d、跟音乐表演
推荐第2篇：蒙古舞教案
蒙古舞教案
教学内容：蒙古舞的各种肩和脚的基本动作。 教学目标：通过蒙古舞蹈的教学，使学生初步了解和掌握蒙古舞蹈的基本风格、动作特点等，扩大学生舞蹈的眼界，提高学生舞蹈的表现力。
教学准备：VCD机、电视机、影音资料等 教学过程：
一、师生问好，完毕后，学生坐在地上进行基训练习。（5分钟） 师：同学们，我们的生活是多么的缤纷多彩，我们的世界是欢乐的舞蹈世界，欢迎你们再次来到舞蹈课堂，我们的口号是—
生：我真的很不错！
师：我们的手势又是怎么样的呢？和老师一起来做。（手势练习：我真的很不错，我真的很不错，我真的真的真的真的真的很不错）
是的把自己最好的一面展现出来，那么，现在就让我们秀一秀我们上几节课里学过的基训练内容。
师：现在，请同学们坐在地上。（播放影音文件，时间控制在五分半钟，包括基本关节训练，髋关节训练，腰训练，勾绷脚训）
二、导入（5分钟）
师：现在，就让我们学习今天的新内容：蒙古舞。 播放图片资料：蒙古大草原。
1、师：现在就让我们一起来领略这美好的草原风光。首先，来看几张，看图片之前老师有一个问题，请同学们边看边想。我的第一个问题是你在这段图片中看到了哪些什么画面，想象到了些什么东西？
生：大草原，蒙古包等…….师：蒙古位于我国的北部，那里有一望无际的大草原，浓密的森林，广阔的水面，还有牛羊成群，非常的漂亮。蒙古族人民擅长骑马、射箭和摔交，更喜欢唱歌跳舞，他们也喜欢大雁和马，经常模仿它们的动作跳起快乐的舞蹈表达对生活的热爱。
2、教师演示。
师：这么美丽的一副草原画卷，林老师也情不自禁的想跳起舞来。
播放《美丽的草原我的家》演示肩和脚的动作（播放影音文件，时间控制在一分半钟左右）。
师：边看边想，第二个问题是这段表演中肩和脚的动作是怎么做的？ （请同学们模仿其中的个别动作）
师：蒙古族是能歌善舞的民族，蒙古舞的特点是节奏明快，热情奔放，动作多以抖肩和绕腕来表现蒙古族人民热情奔放的性格特点。（请同学互动）
师：做的很不错，但是老师觉得同学还做的不到位，现在就让我们一起来学习肩和脚的动作。
三、新授（25分钟）
（让同学们站起来，并且插空站好）
1、基本肩的动作：硬肩（单肩）双肩，耸肩，笑肩，碎抖肩。平步，垫步。
2、每介绍一个基本动作，就把相应的影音资料播放，便于学生形象掌握，教师在旁讲解指导。
教师讲解的时候注意：尽可能让学生灵活掌握，每一个基本动作尽可能把它得出处、动作搭配等方面的内容讲解并跟学。为下面的编创打下基础。
3、在教授新内容后请同学们上来表演，巩固新内容。
4、纠正错误动作
5、配上音乐《草原赞歌》学习一个小组合。（跟音乐一起跳舞，把单一动作连成组合）
6、全班练习
四、课堂小结（5分钟）
师：今天学习肩的内容，其实对我们的身心是非常有好处的，老师发现同学们在平时学习，或者生活中，容易弯腰驮背，养成了个不好习惯，只要我们平时多做做肩的动作就会有一个很好的改善。希望同学们在生活中能保持直立挺拔的状态，这样我们学到舞蹈目的就达到了，我们不光学舞蹈，还要用舞蹈到生活中去。（现场指导，纠正不良习惯）
师：我们这节课，学习了肩的四个动作和两个脚位以及由肩和脚的小组合，同学们都学的非常好，希望你们能在课后多多练习。
伴随《草原赞歌》走出教室。
推荐第3篇：蒙古舞主持人主持词
蒙古舞主持人主持词
利用在中国拥有几千年文化的诗词能够有效提高主持词的感染力。在当下这个社会中，很多场合都需要主持人活跃现场气氛，好的主持词是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的蒙古舞主持人主持词，仅供参考，大家一起来看看吧。
主持人1：尊敬的各位家长，各位同学，
主持人2：亲爱的爸爸妈妈爷爷奶奶，叔叔阿姨们，大家——
合：晚上好！
主持人1：八月的天空流光溢彩，乘着歌声，我们铺开七彩的画卷，
主持人2：八月的大地笑语欢歌，走向未来，我们书写豪迈的誓言。
主持人1：今夜星光绚烂！在这舞姿与灯光构成的舞台，在这放飞梦想的夜晚，我们相聚在一起，让我们燃烧所有的热情，尽情诠释我们无畏的青春！
主持人2：流金岁月，舞之恋少儿舞蹈工作室已经度过了一个春秋。一年来，我们在这里舞蹈，在这里成长，在这里挥洒着汗水与泪水，在这里收获着每一份成功！
合：在此，请允许我们代表舞之恋少儿舞蹈工作室全体师生，向一直以来支持与关心“舞之恋”事业的家长与小朋友们表示最衷心的感谢！并对今天能够来到现场的各位家长和小朋友们，表示最热烈的欢迎！
主持人1：舞之恋少儿舞蹈工作室位于步行街静雅瑜伽馆二楼，拥有130㎡的练功厅和完善的辅助教学设施。地理位置优越，教师经验丰富，是孩子步入舞蹈艺术殿堂的理想培训基地。 主持人2：“舞之恋”开设课程有：民族舞、拉丁、芭蕾舞蹈基本功（软开度）训练、形体训练、舞蹈小组合、成品舞蹈等。
主持人1：“舞之恋”开设班级有：初级班（招收对象为未接触过艺术的学员）；中级班（招收对象为有一定舞蹈基础的学员）。
主持人2：“舞之恋”曹思涵老师毕业于西北师范大学，系高级瑜伽导师，健美操、有氧舞蹈、尊巴教练。她本人20xx—20xx年曾在银川七彩银燕艺术中心担任舞蹈钢琴老师，由她编导的舞蹈《红红的灯笼》曾获20xx年全国少儿舞蹈大赛一等奖，6年来她还获得银川市成人舞蹈、钢琴大赛一、二等奖5次。20xx年，她在兰州天悦国际瑜伽馆担任高级瑜伽导师，培训瑜伽教练。20xx年受邀参加了在北京国际体育馆举办的国际健身舞蹈大会。 主持人1：今夜，就让我们在这里，共同舞出最动人的青春律动！
主持人2：现在我宣布，舞之恋曹思涵少儿舞蹈暑期文艺汇报演出——
合：现在开始！
节目汇演流程
1、《小苹果》（初、中级班）
“我种下一颗种子，终于长出了果实，今天是个伟大日子，摘下星星送给你，拽下月亮送给你，让太阳每天为你升起。”首先，我们有请初级班和中级班的小朋友共同为大家带来征服好多小伙伴的一首歌，是大妈舞的新宠，也是筷子兄弟逆袭之作——《小苹果》！
2、《爸爸瞧、妈妈看》（初级班）
和着欢乐的节拍，伴着优美的舞姿，今天最美丽的地方远在天边，近在眼前。我们青春，我们年少，我们歌唱，我们快乐的舞蹈。接下来请欣赏初级班小朋友带来的舞蹈《爸爸瞧、妈妈看》。
3、《芭蕾手位》
舞蹈是一首诗，舞蹈是一首歌，舞蹈是一幅美丽的画卷。大家瞧，咱们舞之恋的小朋友们已经迫不及待地向大家展示她们的优美舞姿了，请欣赏舞蹈教学展示——《芭蕾手位》。 ４、《基本功组合》（初级班）
舞蹈是艺术皇冠上的一颗红宝石，她高雅、优美，充满着艺术的魅力。而少儿舞蹈则让孩子们以灵巧的动作、优美的舞姿和扎实的基本功散发着充满真、善、美的童心体验和审美追求。请欣赏初级班小朋友的舞蹈教学展示——《基本功组合》。
你瞧，刚才这群孩子跳得多认真啊，你知道吗，她们都是初级班的学员，有的还只学了20多天，虽然她们的动作还是有点不到位，难度不是很大，但在这么短的时间内，能够跳出这么好的水平，进步还是蛮快的哦！请大家不要吝啬自己的掌声，为她们鼓鼓掌，加加油！好吗？下请欣赏中级班小朋友的舞蹈教学展示——《仰卧组合》。
6、民族舞秧歌（初、中级班）
秧歌是我国最具代表性的一种民间舞蹈形式，深受城乡广大市民喜爱，下面请欣赏初级班和中级班小朋友带来的别具一格的《秧歌》。
7、《勾绷脚》（初级班）
再次感谢孩子们的精彩表演，下面欣赏初级班小朋友带来的舞蹈《勾绷脚》。
8、新疆舞《大阪城的姑娘》（白花、李玲娟表演）
新疆舞蹈以她特有的舞姿，风靡（mi）全球。新疆姑娘的大眼睛，也让人着迷，你看，今天遥远的“新疆姑娘”也来到了我们的会场，和我们大家同舞同乐，接下来请大家欣赏由白花、李玲娟带来的舞蹈《大阪城的姑娘》。
9、《音乐反应曲》（初、中级班）
对于小朋友们来说，星期天是最幸福、最快乐的，想干什么就干什么，那么，我们一起来看一看，接下来的这群小伙伴们，他们是怎么过星期天的！请欣赏舞蹈《快乐星期天》。
10、《美丽的小宝贝》（初级班）
有一种舞蹈，她很随意；有一种舞蹈，她很有活力；有一种舞蹈，她有着无穷的吸引力；有一种舞蹈，她能带来热情澎湃的感觉。下面请欣赏初级班小朋友带来的舞蹈《美丽的小宝贝》
11、《后踢腿》（中级班）
“台上一分钟，台下十年功。”舞蹈技巧的训练容不得半点懈怠和马虎，要挥汗如雨，勤学苦练才能练出真本领。请欣赏中级班小朋友给大家带来的舞蹈技巧小组合——《后踢腿》，大家欢迎！
12、《含胸展胸》（初级班）
欣赏完中级班小朋友的《后踢腿》，接下来我们欣赏初级班小朋友的教学舞蹈展示《含胸展胸》。
13、《拉丁》（中级班）
拉丁舞作为体育竞技舞蹈，爆发力、极强的风格、技巧是它的特点，下面欣赏中级班小朋友带来的舞蹈《拉丁》。
14、《提腰松腰》（初级班）
下面，请大家欣赏一段唯美的舞蹈基本功技巧展示——《提腰松腰》。
15、爵士舞《ten minutes》(曹思涵)
有梦想就有激情，有梦想就有希望，有梦想就有力量！请欣赏曹思涵老师带来的爵士舞《ten minutes》。
16、《半蹲》（初、中级班）
让我们掌声再次感谢曹思涵老师的精彩表演，下面请欣赏初级班和中级班小朋友合演的舞蹈《半蹲》。
17、《芭蕾压腿》（中级班）
有一种最美的肢体表达方法，叫舞蹈，舞蹈中有一种最令人赏心悦目的舞种，叫芭蕾舞。接下来，让我们欣赏中级班小朋友的教学舞蹈展示《芭蕾压腿》。
18、《旁开腿》（初级班）
看大家表演得正起劲儿，有人坐不住了！看，一群小宝贝儿，正向这里走来，他们表演的是什么呢？我们一起来看一看初级班小朋友的教学舞蹈展示《旁开腿》。
看那边，蒙古族族姑娘们和着音乐的节拍，表现她的热情、她的奔放，用她那华丽的服饰，展现蒙古族人多彩多姿的生活!是的，她们来了，她们是音乐的小精灵，她们是蒙古的舞之魂。请欣赏中级班小朋友表演的舞蹈《蒙古舞》。
20、《推指绕腕》（初级班）
跳跃的音符演绎着青春的活力，动感的舞步展示着青春的风彩，带着劲暴的节拍，我们用最热情奔放的青春之心，舞动这花样的年华。接下来请欣赏初级班小朋友的教学舞蹈展示《推指绕腕》。
21、《关节训练》（中级班）
22、蒙古舞《草原之韵》（曹思涵）
万绿携着晨曦渐渐苏醒，在雨露中轻诉对未来的期盼；春柳随着微风，婀娜荡漾，梦想在盎然春意中升腾！在柔柔的春风中，在柳树的绿叶中，在鸟儿的歌声中，在花儿的.笑脸上，我们看到了美丽的草原，感受到了绵绵的春雨。下面请欣赏曹思涵老师表演的舞蹈《草原之韵》。
23、《波浪》（初级班）
乘风扬帆行，踏浪追云端。劈波逐海日，游子归故乡。湛蓝的海水在眼前翻腾，仿佛在诉说着沧桑的历史。随那丝丝温柔的海风，去聆听海浪的声音，行走在宁静的夜色里。我是踏浪而来的,在碧波中开始我的人生旅程。接下来，请欣赏由初级班小朋友表演的舞蹈《波浪》。
24、《母亲的故事》（中级班）
落叶在空中盘旋，谱写着一曲感恩的文章，那是大树对滋养它的大地的感恩。白云在蔚蓝的天空中飘荡，绘画着那一幅幅感人的画面，那是白云对哺育它的蓝天的感恩。因为感恩才有这个多彩的社会，因为感恩才让我们懂得生命的真谛。请欣赏中级班小朋友带来的舞蹈《母亲的故事》。
25、《手位》（初级班）
她们是一群活泼可爱的天使，她们古灵精怪，她们活力青春，她们朝气蓬勃，她们像花朵一样鲜艳美丽，看，她们和着音乐跳起来了，请看初级班小朋友表演的舞蹈《手位》。
26、爵士舞《dai by dai》 （李玲娟）
爵士舞是将力量与柔美完美结合的一种舞蹈形式，透过爵士舞，我们可以看到舞者自身对于生活的一种执着与热爱。接下来，请欣赏由李玲娟带来的一段爵士舞《dai by dai》。
结束语
主持人1：快乐的时光总是短暂的，而短暂的快乐时光却让大家难以忘怀。
主持人2：朋友们，舞之恋曹思涵少儿舞蹈暑期汇报演出到此结束。
主持人1：让我们共同祝愿各位家长身体健康，万事如意，
主持人2：祝愿青少年朋友们学习进步，天天快乐！同时，我们的常年班也在火爆的招生中，希望小朋友们积极涌跃的报名，期待我们的再次相聚。
合：各位家长、小朋友们，再见！
推荐第4篇：高中舞蹈《傣族舞》说课
新课标高中舞蹈《傣族舞》说课教学设计
一、说指导思想
随着素质教育的不断深入，艺术教育越来越受到社会、学校、家庭的重视，而作为艺术教育的主要内容——舞蹈教育，也在这样的一个环境背景下与其它艺术门类百花齐放。每个人都具有舞蹈的能力，因为舞蹈源于人体的动作，而每个人无时无刻也离不开动作，用动作的语言共同来表情达意，来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力，当然也需要进行一定的后天学习。对于基础教育而言，最主要的任务，就是转变教育观念，实施素质教育，打破原来的“言传身授”的古老教育模式，使舞蹈教育开辟一片新的天地！
二、分析教材内容
本课的内容来自《普通高中课程标准实验教科书——音乐与舞蹈》当中的第三单元中国少数民族舞蹈部分，傣族是云南特有的民族，是五十六个民族当中的一员，傣族人民主要居住在瑞丽、西双版纳等地区，傣族的民族特色鲜明突出，人民普遍爱好歌舞，舞蹈形象生动，感情细腻，许多动作多为动物的模拟与美化，头、肩膀、腰身、胯、所形成的弧线，俗称“三道弯”，舞蹈造型具有“雕塑性”,它那优美的舞姿，把人带入诗一般的境界。
三、教学目标：
⑴通过傣族舞的教学，使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格，基本造型，动作韵律特点等。⑵扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高自身鉴赏，舞蹈表演的能力。⑶让学生对自己所学的动作融会贯通，学会简单的创编。⑷培养、增进学生热爱少数民族文化的情感。
四、教学重点：舞蹈虽然是动作的艺术，但不仅仅只是做做动作而已，更重要的是体现一种民族的风格特点。这节课的重点就放在对傣族舞基本动作的教授上，因为学生做动作往往是单纯的模仿，有时候还模仿的不像，再加上这节课的内容较多，要力求使他们把动作掌握好，是这节课的重点。
五、教学难点：这节课的难点就是要求学生们创编。学生大多是来自农村，可以说几乎没有什么舞蹈基础，创编对于他们来说是有一定难度的。再加上选择舞蹈课的都是女同学，将来很有可能走上工作岗位会用上，所以学会基本的舞蹈的创编对他们来说也是一项基本技能。对于我们的学生来说创编可能要学习两至三节课后，把基本的舞蹈动作都熟悉了然后再展开创编活动。
六、说教法：
为了学生能够更准确的抓住傣族舞的风格特点，攻克舞蹈的重点和难点，我主要操用了以下的方法：
（1）视觉图像法：首先傣族的风土人情、文化内涵等对于我们这些汉族的孩子来说不那么了解，为了学生能更深刻的体会到这一点，我先拿出了学校演出时的傣族特色的服装，通过视觉的刺激和教师对这位傣族姑娘服饰的讲解，逐渐的引出傣族舞蹈的体态特点，使同学们在欣赏中接受知识，在介绍手形、手位时，我打破了以前那种老师做，学生学的传统模式，找了许多手形手位的示范图，让学生们自己去找动作，去配动作，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容更加形象化，也起到了一定的强化作用。
（2）语言启发法：教师的语言是最直接对学生产生影响的，教师的语言生动，学生就会很容易接受。在这节课中，我不断的用语言来启发学生，让她们转化角色，把自己转换 成一位美丽的傣族少女，或者把自己想象成金色的孔雀，这样她们做动作会显得比较自信，对于我们很好的完成教学目标是很有帮助的。
（3）实践法：在学生舞蹈学习练习实践中，突出音乐与舞蹈的情感表现。
七、说学法：
我觉得，从某种意义上来说，教法和学法是相统一的，有什么样的教法就有什么样的学法，应该说教学思想决定了教学模式，教学模式决定了教法与学法。但无论是教法还是学法，都必须重视学生的存在，以学生的学习为中心，充分调动学生学习的积极性和主动性。根据教材的内容和学生的兴趣特点，我在学法的指导上紧紧围绕着教学目标，用视觉的观察来模仿老师的动作，听觉来把握傣族舞蹈的风格以及乐曲的旋律和节奏，不断的鼓励、启发她们主动性的学习。注重学生创造性的意识与实践能力的培养，不断渗入素质教育
八、教材的加工重组：在教学大纲中，本单元应最先介绍的少数民族舞蹈是蒙古族舞蹈、藏族舞蹈和新疆舞蹈。但这对于我们的学生来说很难，因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练，而傣族舞蹈在技巧方面还是比较容易掌握的。所以先选择了学习傣族舞蹈。
九、教材的拓展：充分的利用互联网，对本单元的教学内容进行补充和完善。我们国家由56个民族组成，所形成的舞蹈风格多样，补充进了傣族舞的内容，拓展了学生的艺术
视野，提高学生的综合艺术表现力。
十、学情分析：舞蹈学习的内容倾向于技能技巧的训练，因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练，学生舞蹈功底很差。，所以在教学中我主要注重基本动作的学习与练习，不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度，并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。
十一、教学过程：
1、组织教学：师生问好之后，我都会让学生喊出舞蹈课的口号：秀出自己！让她们时刻提醒自己：让把自己最美丽的一面展现出来。
2、导入教学内容： 内容一：基本技能的学习。
准备活动：播放音乐，跟随音乐做热身运动。以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上
的生理惰性，振奋精神。
扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。 组合练习：通过学习舞蹈身韵的练习，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。同时，注重基本动作的学习与练习，不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度，并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。
内容二：相关文化的渗透。《普通高中音乐课程标准》中将“提高学生的舞蹈鉴赏水平和激发学习兴趣”放在《音乐与舞蹈》模块教学目标的首位。舞蹈课也是学生进行审美体验的有效途径，能让学生初步了解民族民间的舞蹈文化，激发学生舞蹈学习的兴趣，提高舞蹈审美能力。所以，在高中《音乐与舞蹈》模块的学习过程中，舞蹈技能技巧的学习固然重要，而在学习中提高学生舞蹈鉴赏能力也应得到高度的重视。在堂课中，紧紧围绕该教学目标来设计教学内容，教学中进行相关文化渗透，以提高学生舞蹈鉴赏能力。如在课题的导入中，首先就是对傣族舞基本体态及动律成因的探究，如，傣族舞为什么手部动作是这样为什么常用一些送跨的动作等等。这既有助于学生更好地把握基本动作的要领，同时能让学生了解该舞蹈的本质特点，让学生知其然还知其所以然。以拓展学生的艺术视野，积累傣族舞蹈的欣赏经验，提高其舞蹈审美水平。本文内容三：傣族舞蹈动作的学习、动作组合的创编。侧重点在这一个环节《音乐与舞蹈》模块中的舞蹈创编，主要是根据舞蹈的节奏和情绪选配合适的音乐或根据音乐来设计与之相适应的舞蹈动作及队形。教学中舞蹈创编的体现主要在利用已学习的傣族舞的基本动作，根据音乐创编出相适应的舞蹈动作和队形。创编环节的设计，是让学生学以致用，充分发展学生的创新思维，提高学生的综合能力，凸显高中学生舞蹈学习的特点，同时也体现了课标的教学要求。在这一教学环节中，我采用了从感性认识到理性认识的方法：
（1）手形手位的教授。再加上对于孔雀这种动物的描述，使学生们强化记忆。
（2）再接下去就是创编实践。这一块内容是本课的难点，在学生创编之前教师带头编了一个舞蹈，让学生一边看，以便带着问题：老师在这个舞蹈当中用了那些手形手位，老
师是怎样进行编排的？让学生首先明白创编是怎么回事儿。然后，教师要做的就是鼓励她们大胆的创编，活学活用，这样，编一组4个8拍的动作应该是可以完成的。编完之后，还
让她们跳出来，并且大家一块儿来学。 （3）课堂小结
十二、感悟与反思：各位领导、各位同行，《音乐与舞蹈》模块是一门崭新的课程，在教学方式上无现成的模式可循，又由于其课程目标定位和学习人群的特殊性，此门课程的教学更需要老师们在认真学习课标，深刻领会课标要义的基础上，在教学实践中积极探索。教学中如何体现舞蹈艺术的基本特征，如何把握音乐与舞蹈之间的关系，如何将舞蹈鉴赏、表演、编创有机结合，如何激发学生学习兴趣，等等，都还有待于广大音乐教育工作者为之共同努力。俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法，随着教育改革的不断深入和素质教育的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教育方式，为我们的教育开辟了一片新天地，一节好的舞蹈课应该体现“课堂教学生活化”，让课堂教学充满生命与活力，通过师生之间、学生之间平等互动的交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情景中轻松愉快的接受美的熏陶。作为一名教师，我将继续朝着这方向努力，这次开课便是一种尝试，不当之处，希望得到各位领导、各位同行的帮助、指导！谢谢！ 本文地
推荐第5篇：舞蹈课教案
公开课教案
教学内容：
《园舞曲》 教学班级：
11春幼1 教学地点：
7楼形体房 教学时间：
15周
周5第2节
教学目的：
1， 感受四三拍舞曲节奏的欢快情绪，激发学生学习舞蹈的兴趣。 2， 掌握三拍舞步的动作风格，在优美的乐曲中锻炼提拔的身姿，增强舞蹈美感。
教学过程： 一 活动练习：
《热身组合》
二 复习旧课《维族组合》
三 教师示范新组合：
提示圆舞曲的基本知识：“圆舞曲”又名“华尔兹”， 是奥地利的一种民间舞曲，由于舞蹈时有许多旋转动作，因而被称为圆舞曲。它采用3/4拍的节奏，第一拍为强拍，第二三拍为弱拍。
四 动作元素：
（一）复习上节课教的动作元素：三拍舞步、前点地、行礼
（二）新动作
1,平衡步：右脚向三点方向伸出1拍右脚半脚尖点地，2拍左脚半脚尖并步至后五位，3拍右脚再做一个半脚尖步，反面相对。
2，前进步：1拍右脚半脚尖向1点方位上步，2拍，左脚半脚尖并步至正步位，3拍，右脚半脚尖正步位踏地。后退步相对。 3，上步旋转：（以左为例），左脚半脚尖向七点方向推重心，右脚跟上半脚尖并步，身体自左转体一周。右边相对。
五
组合动作：
前奏： 于教室后方准备，最后两小节撩手做提裙状。 第一段：
（1）-（3）右起“三拍舞步” （4）“前点地”动作
（5）-（16）重复（1）-（4）动作
（17）左脚上步或撤步呈正部位，身对2点。 第二段：
（1）-（3）做行礼动作 （4）
拉手 （5） -（8）半脚尖行走，转一周 （9）-（16）重复（1）-（8）
(17)
半脚尖步，队形散开对一点。 第三段：
（1）-（2）右起“平衡步
（一） （3）-(4) 前进步，后退步
（5）上脚双人面对面正步位站立，双手相对
（6）将外面的脚打开，重心推向外脚，里面的脚绷脚点地，外手打开旁斜上位 （7）三点方向的人：二位手上步旋转（向左）
七点方向的人：二位手上步旋转（向右） （8）相互行礼
（9）-（16）重复（1）-（8） （17）半脚尖碎步 第四段：
（1）-（15）重复第一段（1）-（15）动作 （16）-（17）半脚尖碎步 第五段：
（1）-（16）重复第一三段（1）-（16）动作 （17）-（19）半脚尖碎步
（20）八点方向正步位站立，上身转向一点，双手三位手，眼视一点 （21）撤左脚“行礼”动作
六，练习组合动作，检查学习情况。
七, 下课《再见曲》
推荐第6篇：舞蹈课教案
地 面 勾 绷 脚 练习
训练脚和脚腕关节的灵活性,同时增强腿部肌肉,拉长跟腱和韧带,使腿部逐步达到直、绷、开的要求。
准备：平坐与地面，两腿并拢，绷脚伸直，上身直立，两手手指在身后扶地。
第一个8拍：
第1——2拍：双脚勾脚趾 第3——4小节：保持原姿态。 第5——6拍：勾脚 第7——8拍：保持原姿态。 第二个8拍： 第1——2拍：绷脚背 第3——4拍：保持原姿态 第5——6拍：绷脚趾 第7——8拍：动作同准备。
仰卧90度抬腿吸伸腿练习
训练正确的抬腿、伸腿及肌肉伸长和外开的感觉。 准备：平躺地面，两腿并拢，绷脚伸直，两手扶地。 第一个8拍：
第1——4拍：左脚绷脚向上抬腿90度 第5——6拍：保持原姿态 第二个8拍： 第1——4拍：慢落地 第5——8拍：保持原姿态
第三、四个8拍：动作同第
一、第二个8拍，方向相反 第五个8拍：
第1——4拍：左脚正吸腿90度 第5——8拍：直腿90度 第六个8拍：
第1——4拍：保持原姿态 第5——8拍：落地
第七、第八个8拍：动作同第五个、第六个8拍，方向相反。
劈竖叉练习
1． 耗压竖叉
训练前后腿的柔韧性
第一个8拍：双腿向身体的前、后方向滑出，成竖一字。直膝绷脚。上身直立，双手自然扶地。
第二——四个8拍：保持原姿态
第五、第六个8拍：上身向前俯贴腿
第七、第八个8拍：上身向后下腰
2、劈横叉练习
训练胯关节韧带和肌肉的柔韧性和外开
第一、第二个8拍：双手扶地，上身前倾，颤压横叉
第三、第四个8拍：上身贴地，耗在前俯的位置上
腰的练习
训练腰的柔韧性和灵活性
准备：平躺，双手伸直平放在身体两侧与肩平，手心向下 第一个8拍：
第1——4拍：双肩放松，胸腰主动向上挑起，脖子放松，头自然向下。
第5——8拍：放松，落下平躺。 第二个8拍： 动作同第一个8拍 第三个8拍：
第1——4拍：胸腰挺起成坐式 第5——8拍：落下平躺 第四个8拍：动作同第三个8拍 第五个8拍：
第1——4拍：屈膝、收双腿，双手放于双肩位置 第5——8拍：起腰 第六个8拍：
第1——4拍：保持原姿态 第5——8拍：回落 第七个8拍：
第1——4拍：动作同第三个8拍第1——4拍动作 第5——8拍：上身向前紧贴双腿，双手由上到前 第八个8拍：
第1——8拍：保持原姿态
踢腿练习
训练腿的软度、速度和爆发力，增强腿部肌肉的力量。
1、踢前腿
准备：平躺，双腿绷脚并拢，双手身直放平在身体两侧与肩平第一个8拍
第1——2拍：上身不动左腿快速向上踢起 第3——4拍：有控制的收回
第5——8拍：动作同第1——4拍，方向相反 第二——四个8拍：动作同第一个8拍，反复三遍
2、踢旁腿
准备：左侧卧，左手向上伸直，右手置于肩旁，手心向下 第一个8拍：
第1——2拍：右腿快速向上踢起 第3——4拍：有控制的收回 第5——8拍：动作同第1——4拍 第二个8拍：动作同第一个8拍
第三、第四个8拍：动作同第
一、第二个8拍、方向相反
3、踢后退
准备；双膝跪地，双手撑地 第一个8拍：
第1——2拍：快速踢左后腿，上身保持原姿态 第3——4拍：有控制的收回 第5——8拍：动作同第1——4拍 第二个8拍：动作同第一个8拍
第三、第四个8拍：动作同第
一、第二个8拍。方向相反
推荐第7篇：舞蹈课教案
舞蹈课教案
教学目的、任务：
1.通过一年学习，应掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力，舞蹈课教案。2.通过严格VI练，使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。
3.能够准确地讲解示范并具有答疑纠错的能力和因材施教组织实施教材的正确方法。
教学内容：
地面训练
一、上肢训练：
1.头部：前、后、左、右倾头、头颈的转动。2.肩部：压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。 3.腰部：弯腰、疗腰、涮腰。
二、下肢训练：
1.脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族 2.腿膝部：吸伸、环动、踢、搬、控腿 3.够部：横叉、竖又、压又
三、训练要求：
主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质，同时为把科和中间的训练做好最重要的准备。 扶把训练：(一年)
一、蹲：
1.一、
二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟 2.踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合 3.小涮腰、横拧组合
4.各民族舞姿组合：大掖步、卧点、扑步 5.丰富节奏。加强节奏变化
二、擦地：
1.一、五位、前旁后擦地 2.带勾、绷脚、及与半蹲组合 3.前后摆动并环动
4.与争位、转头、压脚组合 5.与五位并立转组合 6.丰富、加强节奏变化
三、小踢腿：
l.一、五位前、旁、后、小踢25度 2.带点地小踢腿
3.前后摆动、单腿变身 4.节奏处理、加强准度
四、单腿蹲：
1.前、旁、后、带勾脚 2.单腿带端掖腿 3.带迈移、前旁后、摆动加半蹲 4.与单腿变身组合
五、腰：
1.前后胸腰、前后、大腰 2.疗腰、大技步、卧点 3.双跪后腰、单腿后腰 4.大涮腰探海辗转 5.风火轮
六、控制
1.前、旁、后吸伸腿、半、全环动 2.立身射燕、大射燕、探海 3.搬前、旁、后腿
七、大踢腿：
1.前穷、后大踢腿
2.前腿接后腿、后腿接前腿 3.旁腿接拔腿
4.踢腿接摆腿、接探海 5.旁腿接立身射燕 6.踢紫金冠 7.片蹁、盖腿 中间训练
一、腰：
1.单跪下腰、单腿后腰 2.慢、快涮腰 3.卧云 4.风火轮
二、大踢腿：
1.原地、踢前、旁、尼腿、进行式 2.紫金冠
3.中速行踢前、旁腿 4.强调身法连接流畅
三、控制：
1.前旁后，吸伸抬、半环动 2.大射燕、探海
3.加强流畅感及身韵的连接
四、五跳：
1.一位、二位、变位跳、五位换脚跳 2.小射燕跳
3.变身跳250度腿探海跳
五、中跳：
1.一、
二、五位跳 2.变位跳、交叉跳
六、大跳：
1.错步级跳、错步射燕 2.错步级跳、错步射燕 3.错步撩跃、错步凌空 4.变身跳
技术技巧：
一、转 1.平转2-3个 2.斜线平转：8个
二、翻身类：
1.踏步翻身、正反、上步翻身 又点翻身3-5个
推荐第8篇：舞蹈课 教案
肚皮舞-初级基础教案 第一课 肚皮舞基本站姿
双脚与肩同宽，腿稍微弯曲，脚尖略向斜前方八字张一点．尾椎骨与地面垂直，上身稍向后倾，放平肩膀,两手平伸，肘部稍弯，手腕略向下压，手向上立张开，中指向下2cm,注意手指不要捏到一起.目视前方.这就是肚皮舞的基本站姿,在练习其他动作的时候多数使用此姿势.在肚皮舞中,这是最基本的姿势.
我们的课程每次为一节基础课和一节舞蹈课连上,让大家在学到规范的基础动作的同时学会舞蹈,这样穿插教学,会让大家在基础动作中得到练习,在学习舞蹈中得到乐趣,学习舞蹈也激励同学们更好的练习基础动作.我们每节舞蹈课动作教学不超过8个小节(重复除外),我们会认真将每个动作细致的讲解,包括动作及动作规范,动作路线,眼神等.保正学习质量!
第二课 肚皮舞入门动作 第一课时 上8下8 要做好肚皮舞上下8字，需要抓住三个关键点： 关键点一：动作开度
肚皮舞中的上下8字胯，说到底其实就是胯部上下提落动律和左右平推动律的配合协调。因此练习者首先要解决的问题是要打开胯部上下的开度和左右的开度，可以通过上下胯和左右平推胯，练好单个方向上胯部的延展性。 关键点二：控制动作方向
上下8字讲究的是胯部要在竖直平面上绕动8字，因此胯部需要控制好，只要上、下、左、右的动律，而不需要前后的摆动，做动作是可以想象你的身体被夹在两扇门板之间一样。 关键点三：速度、幅度均匀
8字其实是由左右两个圆组成的，讲究左右两个圆的速度要平均，幅度要一致。
第二课时 水平圆胯
水平面圆胯：是腰胯部在水平方向上划出圆圈，圆圈是越大越好，越圆越好，动作原理类似于转呼啦圈，但不同的是幅度更大，而且要注意上半身的控制。
第一步是要先让胯部找准——前点、右点、后点、左点四个点。
肚皮舞基本动作水平圆胯【前点】：在保持双脚和上半身不动的基础上，将胯向前平推至极限，大腿前侧自然绷紧，重心放在脚掌;
肚皮舞基本动作水平圆胯【右点】：在保持双脚和上半身不动的基础上，将胯向正右侧平推至极限，右侧腰肌拉长;重心放在右脚; 肚皮舞基本动作水平圆胯【后点】：在保持双脚和上半身不动的基础上，将胯向后平推至极限，注意臀部收紧;重心放在脚后跟; 肚皮舞基本动作水平圆胯【左点】：在保持双脚和上半身不动的基础上，将胯向正左侧平推至极限，左侧腰肌拉长，重心放在左脚。 第二步：找准四点的位置、腰肌也得到充分的抻拉之后，再将这四个点顺次相连，即前—右—后—左循环进行，这是胯部顺时针的画圆，还可前—左—后—右循环进行，形成胯部逆时针的画圆。注意重心依次在脚掌间的转换
第三课时 水平圆胯行走
水平圆胯行走是肚皮舞当中一个常用动作技巧。通俗地说，就是边转胯、边走步，把胯部画圈的圆润和行走步伐的利落巧妙结合。学习这个动作需要先学会初级动作当中的水平圆胯技巧。通过以下步骤，你也能做到圆胯和走步的结合，完成水平圆胯。注意准备姿态：自然站立，双手朝两侧打开。 步骤/方法
1.STEP1:胯向前平推，同时右脚离地，重心还在两腿中间 2.STEP2：胯由前向右平推，同时右脚落地，重心移至右腿。 3.STEP3：胯由右向后平推，同时左脚离地，重心移至两腿中间。 4.STEP4：胯向由后向左平推，同时左脚落地，重心移至左腿。 以上四步，顺次相连，便可形成水平圆胯的原地迈步。图中演示的是顺时针方向即朝右的水平圆胯行走，你也可以按照“前-左-后-右”的顺序，逆时针方向即朝左的练习。你可以通过双脚迈步方向的转变来改变行走的路线，向前、后、左、右各行走一个八拍，这样便可以形成一个水平圆胯行走小组合了。要注意的是，向右的行走需要配合顺时针的步伐，而向左的则需要配合逆时针的步伐，前后行走则比较自由，顺逆时针皆可。不妨都试试吧！ 第四课时： 左右平移挎
首先请大家做好肚皮舞的基本站姿,身体的其他部分要放松,不要太紧张,只有胯部做水平向左向右推的动作.先向右推，推到极限,坚持一会儿,再向左推，推到极限,再坚持一会儿,连续做四个八拍.动作要领：
1 胯部的运动要在一条水平线上，不要上下斜方向运动.
2 胯部的运动从侧面看要在一个立面上，不要前后转跨翻挎,练习时一定要注意动作的纯度!
3 左右推胯要推到极限，练习的时候可以在极限的位置停留,帮助开胯,十分有助于其他动作的学习．可以在墙壁的旁边练习,每次推挎用力贴近墙壁,或设置目标点,每次推挎用力达到更远的位置,不断提高身体柔韧性. 练习姿势：
简易/入门:手臂和腿都伸直，做左右平移胯．
标准:做好肚皮舞的基本站姿，做左右平移胯,以备舞蹈中使用.
第五课时 左右顶胯
首先请大家做好肚皮舞的基本站姿,身体的其他部分要放松,不要太紧张,只有胯部做快速向左向右顶的动作.此动作是建立在同学们可以熟练掌握左右推胯的基础之上.它与左右推胯的区别在于,在胯顶出的时候要求速度要快,要用力.但是身体的其他部分不能跟着紧张,而要放松.
动作要领：
1.胯部要左右顶出,不要向上顶.如果不能做好,应该加强练习左右推胯.
2.胯部发力,身体其他部分都要放松,不要跟着用力.在舞蹈中,身体的其他部分会做其他的动作,如果胯部不能单独发力,会导致舞蹈动作变形.所以在练习的时候要特别的注意.
练习方法:
1.做好肚皮舞的基本姿势,做左右顶胯.右顶一下,左顶一下.
2.做好肚皮舞的基本姿势,做右边顶胯一次,还原,再向右边顶胯一次,还原.向左顶胯一次,还原,再向左顶胯,还原.这是很多鼓点舞蹈中常见的动作,要做到运用自如的程度.
3.同2,左右各顶4次.第六课时 八字扭胯
一、肚皮舞八字扭胯动作分解：
1.自然直立，双手朝两侧展开，挺胸，沉肩，收腹。
2.以人体竖直中线为轴心，将胯部向左斜前侧45度角扭摆
3.右胯发力，右胯角向右斜前方45度角推出。
4.右胯发力，右胯角向右斜后方45度角摆动。
5.左胯发力，左胯角顺势向左斜前方45度角推动。
6.左胯发力，左胯角向左斜后方45度角摆动。
当胯部回到原点，胯骨就完成了在水平面上由前向后的一个“8”字。接下来，就是由慢而快，让这几个步骤顺次紧密相连，让\"8\"字循环往复地进行。
二、学跳肚皮舞八字扭胯注意事项：
1.做胯部动作时两脚不要分得太开，自然打开即可，不要超过一肩的宽度；
2.胯骨每个方向用力和幅度都要均匀，8字头尾要对称；
3.胯部每个方向的推摆都尽量到极限，让你的“8”字划得更加圆润一些；
4.做胯部动作时注意臀部和腹部都要向中间收紧，不要过分向后塌腰，做胯部动作的时候注意要保持上半身的姿态。
第七课时 正骆驼和反骆驼
一、正骆驼动作分解教学:上侧圆胯;动作要领：双脚并拢，身体自然站立，手臂打开，
后角胯（翘臀）屈膝准备→胯骨向前平推→上角胯→胯骨后平推→后角胯（翘臀）
四点慢慢连接，上身保持不动。
二、反骆驼动作分解教学:下侧圆胯；
动作要领：双脚并拢，身体自然站立，手臂打开，
上角胯（凹肚皮）屈膝准备→胯骨前平推→下角胯→胯骨后平推→上角胯（凹肚皮）
四点慢慢连接，上身保持不动。 注意：
1、学生课上、下侧圆胯练习时，身体尽可能转向左侧或右侧，便于会员看清楚动作细节。
2、上侧圆胯和下侧圆胯在练习时可以屈膝，待动作熟练后不要屈膝，双腿直立进行。
推荐第9篇：舞蹈课教案
综合组舞蹈科展示课
“我是小小舞蹈家”
执教班级：四（2）班
执教人：
教材：
《中国舞蹈家协会考级教材》
教学内容：
1、让我做你的好朋友
（综合活动组合）
2、寻胡隐君
（手位练习）
3、波比换牙
（肩的练习）
4、小骑手
（脚位练习）
5、摩登女孩
（女生表演组合）
6、练字谣
（男生表演组合）
教学目的：
通过日常课堂训练组合，系统地展示我校四年级学生在素质教育舞蹈课堂中的风采。
教学过程：
一、导入。
“舞蹈是陪伴了我们4年的好朋友，她就在我们的身边，帮助我们纠正体态，展现风采。”在欢快热烈的音乐声中，教师带领学生进行热身活动组合《让我做你的好朋友》。
二、师生课堂组合展示
1、寻胡隐君 （手位练习）
训练目的：训练中国古典舞的各个手位
主要动作：掌型、花型手、斜下斜上手位、托按掌、顺风旗手位
2、波比换牙 （肩的练习）
训练目的：对肩部柔韧性的练习
主要动作：耸肩、松肩、展肩
3、小骑手
（脚位练习）
训练目的：展现挺拔身姿 各种脚位的准确位置
主要动作：丁字步、小八字步、正步、踏步、原地蹉步
三、学生综合表演组合展示
1、摩登女孩（三拍舞步练习）
训练目的：三拍子节奏训练和半脚尖步伐的练习
主要动作：摩登步、balance、半脚尖行进、行礼
2、练字谣
（男生表演组合）
训练目的：综合性表演组合
主要动作：行礼位、弓步出拳、蹭步推掌、弓步推肘、后踢步
四、教师小结
推荐第10篇：舞蹈课教案
舞蹈课教案
一、舞蹈教学计划
本月教学的主要目的是激发学生学习舞蹈的兴趣，同时让学生能在众人面前大胆的表演，提高学生的自信心。在此基础上让学生学习正确的站立、压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐等基本姿势。认识自己身体的各个部位；学习几种基本的芭蕾基训：如芭蕾手位，擦地，把杆压腿，小踢腿等。并通过多个小律动的学习发展学生动作的协调性，节奏感及乐感。
二、舞蹈教学要求
1、
培养学生喜欢跳舞和做音乐游戏。
2、
能按音乐节拍做动作，培养节奏感。
3、
认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。
4、
学会几组基础的芭蕾基训，及多个小律动、歌表演、能在众人面前自由地、愉快地表演。
三、舞蹈教学进度安排（共16课时）
第一课时：
（一）、教学工作：
学习正确的站立，压脚背跪坐的姿势；能自由地、愉快地随老师学习舞蹈；学习勾绷脚，简单的手部动作，芭蕾手位，跟着音乐练习。了解学生的舞蹈基础，课后学生要多加练习。 第二课时：
（一）、教学工作：根据上节课对学生的了解，根据学生的程度适当的调整教学内容的进度。1，复习上节课的内容，压脚背跪坐、正确的站立姿势、下课常规等。 第三课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容。
2、学习芭蕾基训的一位擦地组合，学习立脚尖。第四课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容。2, 学习舞蹈。 第五课时：
（一）、教学工作：
1、复习以前的内容。2，学舞蹈。 第六课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容。2，学习小踢腿组合。 第七课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容。2，学舞蹈。 第八课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容。第九课时：
（一）、教学工作：
1、复习以前的所有组合。2，学习舞蹈。 第十课时：
（一）、教学工作：
1、学习五位擦地。第十一课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容。第十二课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容 2，学习下旁腰。 第十三课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容。2，学习舞蹈。 第十四课时：
（一）、教学工作：
1、复习以前的内容。第十五课时：
（一）、教学工作：
1、复习以前的内容。第十六课时：
（一）、教学工作：
1、复习以前的内容。2,请家长观摩。
第11篇：舞蹈课教案
舞
蹈
教
材
名
称：舞蹈队 学生来源：二——六年级 总 学 时：17周
周 课 时：1课时（60分钟） 指导教师：张媛、武京燕 指导思想：
当前世界各国对中小学校学生艺术素质的培养都相当重视，从幼儿园到小学、中学，一般都设置了舞蹈课程。1988年，我国国家教委也曾下达了《全国学校艺术教育规则（1988~2000）》，把实施艺术素质教育作为加强精神文明建设的重要组成部分，强调中小学校开展普及性艺术教育，开设艺术舞蹈课，通过德智体美各个方面全面培养学生，从而提高全民族的整体素质。
作为一种艺术，舞蹈追求艺术美，并具有教育功能、认知功能和审美愉悦功能。舞蹈能够促进人们身心全面的发展，是美育的重要手段之一，它使人的动作协调、反应灵敏、有力地促进人脑迅速地发育成长；使人筋骨柔韧、肢体强健、精神振奋、心灵净化，增强人们之间的情感交流和社会凝聚力，对人们的道德情操的教育有着深远的影响。
为使更多的孩子有更多的艺术实践机会，我们将贯彻落实党中央关于加强素质教育的精神，根据少儿的身心特点，开展有计划的、科学的、系统规范的艺术教育培训工作，促使孩子们健康成长。特编订如下校本教材。
教学目标：
舞蹈训练旨在对少儿进行气质、形体塑造。在音乐舞蹈中表现美、感受美，尝试不同风格的舞蹈组合。在进行技能技巧训练的同时，激发孩子们的创造性思维，增加自信，学会展现自我。陶冶性格和品德，获得美的熏陶，审美能力、想象力和创造力将得到进一步的培养和发展。舞蹈队的成立，旨在提高我校学生的综合素质，为舞蹈特长生搭建发展特长、展示自我的平台，也为丰富我校学生的课余生活。并为区、市艺术节排练舞蹈。 学生情况：
目前，舞蹈兴趣班的成员有二十几人，她们经过上学期短短的几次艰苦的训练，基本功大有进展，自信心也有所增强。但经过一个假期的时间，都有所退步。并且由于学员的年龄和基本条件的不同，大部分学生连压腿、下叉等基本动作完成都不是很好。所以不能要求一致，不能操之过急，软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高。本学期我们吸收了十几名基本功较好的一年级的学生，他们在软度训练尚有一定的优势，为舞蹈队增添了新的力量。
自1993年建校以来，我们舞蹈队向北京舞蹈学院、辽宁芭蕾舞团、河北省艺校、市艺校输送了大量人才。
教学要求：
通过舞蹈专业课使学员学会有关舞蹈的技能，掌握一些舞台艺术表演的方法，会表演一些富有情趣的舞蹈小品，并在实践活动中不断提炼情感，增强技艺，提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力，努力为校园文化增添光彩，并为创建学校特色添砖加瓦。
训练目的：
1、培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。
2、训练扎实的基本功如：腰、腿、胯的软度及开度。
3、通过训练，使学生具备初步的舞蹈韵律，听音乐时能找到节拍，动作节拍准确，跳舞有自娱感。掌握一定的舞蹈知识。
4、通过舞蹈基本功的训练, 使学生形体得到一定改变,掌握一定的舞蹈基本功。
5、通过舞蹈训练,培养学生初步的分工合作的社团精神，学会在集体中协调配合，相互适应，使具有集体意识和团队精神。
6、通过实践训练，培养学生学习舞蹈的兴趣，享受音乐的快乐，提高学生的舞蹈能力，提高艺术素质。
7、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。
8、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。
9、一学期准备一个展示的舞蹈。
10、规范学校思想意识，让学生有为校争光的意识，养成自尊、自重、自爱、自强的品质。
训练内容：
一、基本功训练
1、把上训练： 压腿（前腿、旁腿、压肩、担腰、后腿）
踢腿（前腿、旁腿、后腿）
2、把下训练： 横叉、竖叉、窝鱼、下腰、技巧（前桥、后桥、侧手翻）
二、训练组合
1、头部训练组合
2、开胯训练组合
3、腿部训练组合
4、勾绷脚训练组合
三、排练舞蹈组合
1、傣族舞组合
2、舞蹈：《摘草莓》
3、舞蹈：《三套马车》
4、舞蹈：《茶林娃》
教学安排 第3—10周： 基本功教学内容：
把上训练 （压腿，压肩，担腰，踢腿） 教学目的：
经过一个暑假的休息，学生身体各部分都已经很僵硬了，这节课的主要目的就是要学生恢复软度，同时为以后的把下训练作准备。 教学过程：
一、压前腿
分为左右两腿（先左腿后右腿） 做法： 准备：
面向把杆，把左腿放到把杆上，右手扶把，左手保持五位手不变，跟节奏往下压，同时被压腿和支撑腿都不能弯。
第1-2拍：向下压。
第3-4拍：起身保持预备拍。 第5-6拍：向下压。
第7-8拍：起身保持预备拍。 说明：
左右腿各压8个八拍。最后一个八拍结束时双手抱腿身体压在腿上，保持不动，尽量双腿不弯往下一直下，直到达到竖叉的效果。
二、压旁腿
分为左右两腿（先左腿后右腿） 准备：
面向把杆，身体向右转，把左腿放到把杆上，左手扶把，右手保持三位手不变，跟节奏往下压，同时被压腿和支撑腿都不能弯。
第1-2拍：向下压。
第3-4拍：起身保持预备拍。 第5-6拍：向下压。
第7-8拍：起身保持预备拍。
说明：左右腿各压8个八拍。最后一个八拍结束时右手握左腿脚踝部位，左肩胛骨贴左腿上，保持不动。尽量双腿不弯往下一直下，直到达到横 叉的效果。
三、压肩
准备：
双手扶把杆，双脚打开与肩同宽，身体与双腿成90度，头与身体放松 。另一人双手压住被压人的肩胛骨，用力向下压。反复多次，以达到开肩的效果。 说明：
两人一组，然后互换。
四、担腰 准备：
学生站到两条把杆中间，把腰放到身后的把杆上，两手伸直放在头上，头向后仰，身体向后担腰。
五、压后腿
分为左右两腿（先左腿后右腿） 准备：
把左腿放到身后的把杆上，右手扶把，左手保持三位手不变，跟节奏头、手同时向后去找被压腿，同时被压腿和支撑腿都不能弯。
第1-2拍：向后压。
第3-4拍：起身保持预备拍。 第5-6拍：向后压。
第7-8拍：起身保持预备拍。 说明：
左右腿各压8个八拍。最后一个八拍结束时，左手尽量去找左腿脚踝部位，左肩胛骨贴左腿上，头向后仰，保持不动。尽量双腿不弯往下一直下，直到达到竖叉的效果。
六、踢前腿
分为左右两腿 准备：
左腿绷脚点地，右手扶把，左手保持一位手不变，右腿保持直立不弯，跟节奏左脚绷脚往前踢，同时被踢腿和支撑腿都不能弯。
第1-2拍：向前踢。
第3-4拍：上身保持预备拍。 第5-6拍：向前踢。
第7-8拍：上身保持预备拍。 说明：
左右腿各踢8个八拍。
七、踢旁腿
分为左右两腿 准备：
左腿绷脚点地，放在身体左侧，双手扶把，右腿保持直立不弯，跟节奏左脚绷脚往旁踢，同时被踢腿和支撑腿都不能弯。
第1-2拍：向旁踢。
第3-4拍：上身保持预备拍。 第5-6拍：向旁踢。
第7-8拍：上身保持预备拍。 说明：
左右腿各踢8个八拍
八、踢后退
分为左右两腿 准备：
左腿绷脚点地，放在身体正前方，双手扶把，右腿保持直立不弯，跟节奏左脚绷脚往后踢，同时被踢腿和支撑腿都不能弯。
第1-2拍：向后踢。
第3-4拍：上身保持预备拍。 第5-6拍：向后踢。
第7-8拍：上身保持预备拍。 说明：
左右腿各踢8个八拍
基本功教学内容：
把下训练（横叉、竖叉、窝鱼、下腰、技巧（前桥、后桥、侧手翻） 教学目的：
经过一个暑假的休息，学生身体各部分都已经很僵硬了，把下训练的主要目的就是要学生恢复开度，同时为以后的把组合训练作准备。 教学过程：
一、横叉
坐地毯上，身体保持直立，脚面绷直，两腿分开，与身体呈180度角。
二、竖叉
坐地毯上，身体保持直立，脚面绷直，左脚前，右脚后。然后转体180度，变右脚前，左脚后。
三、窝鱼
双腿跪地，打开与肩同宽，双手伸直，放于头上，慢慢往后下腰，同时头往后仰，直到双手扶地，如果能达到双手抱住脚踝效果更佳。然后再慢慢挑起，双手依旧伸直放于头顶。
四、下腰
双腿站立呈大八字，双手伸直，放于头上，慢慢往后下腰，同时头往后仰，直到双手扶地，如果能达到双手抱住脚踝效果更佳，然后再慢慢挑起，双手依旧伸直放于头顶。
五、技巧
这项练习要结合前面的训练来进行，并不适合所有同学，因为舞蹈中的一些难度技巧，有一定的危险性，所以在做的时候要结合实际，看学生的实际情况，并不急着要成绩。
活动组合教学内容： 训练组合 教学目的：
训练组合的学习，对学生来说是一个综合的训练，它融合了把上训练，把下训练，并结合音乐使学生学起来和做的都很有兴趣，这也是为以后的舞蹈组合和成品舞蹈的排练作准备。 教学过程：
一、头部训练
坐地毯上，身体保持正直，随音乐分别做向左转头、向右转头、向左动头、向右动头、向左绕、向右绕、左点头、右点头等动作。
二、开胯训练
坐地毯上，身体保持正直，双手握脚，双膝打开，尽量双腿外侧贴地。
三、腿部训练
身体平躺地毯上，双腿绷直，随音乐分别起左、右腿，双腿。
四、勾绷脚训练
坐地毯上，身体保持正直，双腿绷直，随音乐分别做勾、绷脚动作。
第11—20周： 傣族民间舞
一、简介
傣族是我国西南地区少数民族之一。主要聚居在云南省西双版纳傣族自治州、德宏傣虞景颇族自治州及耿马和盂连两个自治县。
傣族人民性情温和、善良，民间舞蹈丰富多采，形式多样。其中“孔雀舞”、“象脚鼓舞”，“戛光舞”三种最具有代表性．是较为典型的傣族舞蹈。
1、孔雀舞：是傣族古老的民间舞蹈，深受傣族人民喜爱。舞蹈语汇丰富、形式完整、具有严格的程序和一定的技巧。傣族人民以孔雀为吉祥幸福的象征，来表达美好的愿望和理想。
2、象脚鼓舞：是傣族地区流传最广、最有特色的一种群众性的由男性表演的自娱性舞蹈。男性以左肩背象脚鼓，分别用拳、掌、指、脚轻敲重打，抑、扬、顿、挫形成“鼓语”。和女性遥相呼应。
3、戛光舞：是傣族中最古老和最普＆的一种群众自娱性舞蹈。舞蹈动作虽然不多，但特点突出。随着鼓声，在屈膝半蹲的姿态上均匀地颤动，多为顺手 顺脚的舞动，手臂保持三道弯的后轮翻腕和内屈。
傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出，优美、灵活、朴实、矫健，感情内在含蓄，舞姿富有雕塑性，下肢多保持半蹲状态，身体及手臂每个关节都有弯屈，形成了特有的“三道弯”。一般在半蹲状态下做重拍向下。节奏均匀的上下屈伸动作，从而带动身体的上下颤动。
傣族民间舞蹈的音乐也很有特色；，创作的傣族舞蹈常以傣族民间音乐为素材，音乐的旋律比较平稳、优美恬情、富有歌唱性。多为四二拍，有较强的律动感，三拍子的音乐较少。采用中华民族五声调式的乐曲为主。它的主要伴奏乐器有：象脚鼓、链锣、镲等打击乐器。
二、基本动作。
1、手形
(1)掌形：四指伸直并拢，虎口张开．拇指用力向上翘．立掌式。托掌式。横掌式。提腕式。
(2)冠形：食指与拇指相对并弯屈成一个圆形，中指、无名指孙指伸直如扇形张开。整个手形像孔雀头，三个伸直的手指像孔雀顶的羽毛冠。 (3)嘴形：食指向前伸，与拇指靠拢成嘴形，中指、无名指、小指伸直如扇形。整个手指像孔雀的尖嘴。
(4)爪形：食指以第二关节向内弯屈．拇指从第一关节向上弯屈，两个手指相对成“c”字。中指、无名指小指伸直成扇形，整个手形像孔雀脚爪一样。 (5)曲掌：掌心向上，四指并拢，从第三指关节处向掌心弯屈，其他指关节微屈，拇指伸出。
2、脚位
(1)点丁字位：以一脚为重心，另一脚脚跟与重心脚弓内坝4相距约10公分，脚掌点地称点丁字步。脚跟点地称点丁字位。
(2)之宇步位：一脚为重心，另一脚掌前点地，脚的位置呈“之”字形。
(3)正步位：同古典舞正步位。
3、手位
(1)低展翅：右手在右旁屈肘、弯臂，立掌式，左手在右髋前屈肘、弯臂、按掌。
(2)高展翅：右手托掌式，左手于髋旁屈臂，提腕式。 (3)平展翅：双臂侧平举，稍弯臂，立掌式，手心向外。 (4)双合翅：双臂上举坷肘，手背相对。
(5)合抱翅：一臂上举屈肘，另一臂屈肘于胸前，提腕式。
(6)双抱翅：双手交叉于胸前，艇肘、弯臂，立掌式。
(7)顺展翅：一臂上举．托掌式，另一臂侧举，立掌式。 (8)侧展翅：一臂侧举．提腕式，另一臂屈肘于胸前，提腕式。
4、基本步伐
(1)平步：(一拍完成) 第1拍：前半拍双膝屈一下，后半拍右脚快速向后抬起，勾脚，慢慢落地。平步时，保持上下均匀颤动的动律，主力腿上下节奏均匀。下蹲时，膝盖要有韧劲。直膝时，膝部带动上身。
(2)踮步：右脚全脚落地，左脚前脚掌点地，用踮地的脚推动右脚向前迈步，可双脚交替进行，保持均匀而柔和的屈伸动作。
(3)点步：右脚为重心，膝部快速直起，右髋向右微出，左脚前脚掌在左丁字步位点地。同时也可做前点，跳点不同的点步。
5、手的基本动作
(1)插腰：手呈掌形，虚插于髋的两侧。
(2)翻腕：转动手腕，手心向里转成手心向外或向上。翻腕时，要有内在的韧性。上、下翻腕时，要有力。屈肘、立掌要有停顿。
(3)内屈：(两拍完成) 第l拍：右臂大臂不动，由手指和小腕带动小臂从头的斜上方向内弯曲。手腕至头侧时，左臂由左胯旁向斜前方伸直，掌心向上。
第2拍：右手腕带动小臂从头旁经右侧至髋旁，同时左手掌心向上，手臂伸直从侧斜前方抬至左侧斜上方。
(4)外掏：分小外掏、大外掏两种。右手经身前向下盖手，左手自下向上掏手(立掌)。然后右手由下向上掏出后，向外转腕。左手盖掌至右小臂下，托住肘部，身体随右手向右倾。左手向外掏时动作与右手相同，方向相反。
(5)转手：双臂贴身体，由下向上，由前向后交替晃手。也可单手做。
三、傣族舞蹈组合
1、手位训练组合
动作说明
第一遍音乐
前奏：[1—2]：身向8点，左点丁字位，双手插腰，眼看2点。 [3]：直膝。
[4]：膝部屈伸二次(一拍一次)。
[1—2]：身向2点，左脚向旁迈一小步呈右点丁字位，右手经曲掌呈低展翅位，眼看8点。 [3]：直膝，手位不变。 [4]：屈伸二次(一拍一次)。
[5—6]：右脚向旁迈一小步呈左点丁字位，双手经曲掌呈顺展翅位，眼看8点下方。 [7—8]：保持原姿态，膝部动作同[3—4]。
[9—10]：身向1点．左脚向旁迈一小步呈右点丁字位，双手经曲掌呈侧展翅位。
[11—12]：保持原姿态，膝部动作同[3—4]。
[13—16]：身向2点，左脚向右上步呈右踏步。掏手呈高展翅位，膝部屈伸(一拍一次)。
第二遍音乐
[1—2]：右脚迈步向右转180。呈身向5点。左脚上步呈之字步，双手经曲掌呈平展翅位。
[3—4]：保持原姿态，膝部动作同第一遍音乐中的[卜4]。
[5—6]：右脚迈步向右转180嘎身向l点，左踏步，双手从身后由下往上呈双合翅位，眼看2点。
[7—8]：保持原姿态，膝部动作同[3一4]。
[9—10]：身向1点，左脚向前上一步呈右点之字步，双手经曲掌呈合抱翅位。 [11—12]：保持原姿态，膝部动作同[3—4]。
[13—14]：身向8点，右脚收回呈左点丁字位，双手经曲掌呈双抱翅位，眼看2点。
[15—16]：保持原姿态，膝部动作同[3—4]。
歌表演《摘草莓》 教学目的：
歌表演《摘草莓》适合于初学舞蹈的中、低年级学生。通过学习可以使学生在学唱歌曲的同时，感受到优美的旋律，以使他们动起来，健康向上的歌词内容可以塑造他们美好的心灵，提高学生的音乐理解能力、鉴赏能力。 教学过程：
(1)组织教学
①出示相关内容的图片或投影、幻灯片，放录音《摘草莓》，请学生欣赏歌曲。听完音乐后．可以用提问式、启发式来分析歌曲的内容、人物、情节。
②学唱歌曲，要求学会歌谱、歌词，以便在学动作时，可以掌握动作的节奏、以及帮助记忆动作。
③学完歌曲后．教师可以启发学生根据歌曲内容自编舞蹈动作，教师在学生自编的动作上进行加工提炼．激发学生的学习兴趣(注：可以不一定按照前面《摘草莓》的动作说明进行教学)。
(2)教练舞蹈
①教练步伐，登山步、蹦跳步、碎步孙跑步。主要重点是登山步，这个步伐稍有难度，要重点练习。
②在步伐熟练掌握的基础上，配合上身的姿态进行练习，要重点注意左臂“提篮”、右手“摘草莓’’的动作，因为这是歌表演中最典型的、能反映歌曲内容的动作。
③舞蹈合乐。可以让学生边唱边做动作．也可以随录音配上舞蹈动作，达到歌曲与舞蹈相配合的目的。教师讲评台乐以后的学习情况。
④要求反复练习至熟练，可以分组练习，教师巡回指导，然后挑选优秀的学生进行表演，鼓励激发学生的学习积极性。
⑤教师总结本堂课学习情况，提出要求。
动作说明 第一段歌词
前奏：正步，面向8点，左臂在左胯处作“提篮”状，右臂自然下垂。 [1]：原地做左蹬山步一次，右臂前摆一次。 [2]：同第[1]小节动作，动作相反。
[3-4]：左起向前做登山步四次，右臂经前向后绕一周。 [5-8]：重复第[1—4]小节动作。
[9]：原地蹦跳步一次，同时右臂前平举握拳翅腕，食指伸出。 [10]：姿态不变，左、右摆腕一次，头随手方向。
[11]：左腿原地踏一步，屈膝半蹲，同时右腿向前踢出，脚尖点地。上身转向1点，右臂上举做拿草莓状，眼看右手方向。
[12]：保持原姿态，向上耸肩两次。
[13]：面向l点，向左蹦跳步一次(出左胯)，双手端篮至左胯，头向左歪。
[14]：同第[13]小节动作，方向相反。
[15—16]：同第[13-14]小节动作，每拍一次，共131次。
[17—18]：左起向前碎步，双手将篮举至头前上方。
[19—21]：姿态不变，向左自转一周，
[21—22]：左脚上一步呈右踏步半蹲。左手端篮于左胯，右手做摘草莓放至篮中状二次。
[23—24]：双膝跪坐在地上，双手姿态不变。 第二段歌词
[1]：跪坐，左手于体侧翅腕，右手拿篮子里的草莓。 [2]：姿态不变，右手将草莓放至嘴边。 [3]：姿态不变．右手将草莓再放回篮子里。 [4]：姿态不变，双手将篮子端至体前。
[5—6]：左起向2点做小跑步(半拍一次)，左手提篮，右手扶篮。 [7—8]：继续小跑步右转一周，双臂保持原姿态。 [9]：双脚跟步一次，双臂体前平举，双手端篮。
[10]：右脚向右前伸出．脚跟点地，双臂于右侧平端篮子。 [11—12]：同第[9—10]小节动作，方向相反。 [13—20]：同第一段第[13-20]小节动作。
[21—22]：正步，保持原姿态向前做鞠躬状。
[23—24]：同第[9—10]小节动作。
二、集体舞教学
集体舞是在音乐中集体进行的一种有组织的自娱性舞蹈。
集体舞的音乐和舞蹈设计结构简单、动作统一，具有队形变化、反复进行等特征，是培养学生音乐感受力、表现力、协调感以及团结友爱精神的良好途径。
集体舞一般可分为接龙式、邀请式、队列式等。它的教学过程一般分为熟悉音乐、学习
动作、进行表演三个步骤。 1教学过程 熟悉音乐
了解集体舞的音乐，要注意给学生以完整的印象，重点让学生感受音乐的节拍、节奏、结构等，这是与舞蹈的基本步伐、动作与队形的变化密切相关的。熟悉音乐可以采用教师弹奏曲调、听录音、看录像，同时让学生哼唱曲调等方法。在熟悉音乐中可结合声势(捻指、拍手、拍腿、跺脚)进行训练，以便使学生迅速熟悉集体舞音乐的特征。 学习动作
集体舞教学以教师示范为主。教师一般应有完整的示范，面对面对学生示范时还要会作反方向的舞蹈示范动作。根据低年级学生善于模仿的特点，教师要引导学生认真仔细观察教师的动作，并启发学生对生活中某种形象(小兔跳、鸟儿飞等)的联想，使动作模仿更为生动。
通过形象比喻帮助学生掌握动作。例如，教“手腕花”的动作，学生容易把手掌从外往里翻转，好似摇铃鼓。正确的动作是：先以手掌面对自己，荐从里往下、往外翻转手掌。转动手腕。在教学时可用形象比喻的方法，如告诉学生把手掌当作镜子，先照照自己，再去照照别人。这样，学生就会很快掌握动作要领。 分步教学、由浅入深。有些舞蹈动作较复杂，不是对形象的简单模仿，仅仅靠直觉模仿不易正确掌握．这就要求教师由浅人深、分步教学。对于手、脚配合的动作，可以先单教手或脚的动作，然后再合练。如游戏性的集体舞《伦敦桥》，应先让学生掌握“踏踮步”和“滑步”两种基本步伐．在此基础上让学生自己创编“搭桥洞”、“穿桥洞”等动作，最后让学生作各种队形变化，边歌边舞。同时，可以采用新旧动作的对比，以帮助学生克服掌握动作的难度。如教踏跳步时先让学生明确跑跳步和踏跳步的异同。两种动作的不同点是：跑跳步是跑一步、跳一下；踏跳步是走一步、跳一下。让学生先练跑跳步，然后放慢速度即是踏跳步。如果学生学习感到有困难，应先放慢速度练习，并可运用口令帮助学生掌握动作的节拍感。 进行表演
集体舞是造型的艺术，是时间艺术与空间艺术的结合。集体舞是有组织的集体合作。教学时应帮助学生建立良好的空间感、协调感，并注重情感的培养。 学生掌握舞蹈队形变化的关键是熟悉自己的空间位置和将要改变成另一位置的路线与方向，以及自己和前后左右同学之间的空间关系。教师可采用语言提示，在地面上、黑板上或投影仪上画出点'线等方法来帮助学生明确队形变化的规律。 集体舞教学既要给学生有一定的纪律约束，叉要善于激发学生的情绪。教师要关注学生之间的相互合作与情感交流，培养他们团结互受的精神。 教学范例
集体舞《三套马车》
动作说明 准备：
三人横排为一组，若干组围成一个大圆圈，外圈的人为1数，依次顺时针方向正步站立，l数左手插腰，
2、3数左手扶旁边人的后腰，全体右手握空心拳拉马绳状，组成一辆马车。
[1—2]：右脚起向前小跑步七次(一拍二次)，[2]第2拍的后半拍左脚尖在右脚内侧点地一次，右手拉僵绳提压腕四次(一拍一次)。
[3—4]：保持原来姿态向后退小跑步，动作同[1—2]，方向相反。
[5—6]：三人互拉手，原地小跑步，
2、3数手上举成“拱门”，1数小跑步钻过“拱门”回到原位，2数随l数从自己的右臂下原地小跑步转一圈回原位。
[7—8]：动作同[5—6]，换3数钻“拱门”(3数钻完“拱门”后不回原位，而面向大圈措逆时针方向跑)。
[9—11]：全体拉手接成一个圆圈，右脚起沿逆时针方向小跑步十二次。 [12]：右脚原地跺步三次×××1。 [13—15]：动作同[9—1]，方向相反。
[16]小跑步回到开始准备时队形，还原成预备姿态。 随音乐舞蹈从头开始反复进行。 教学目的：
集体舞《三套马车》适合于小学低年级的学生。通过学习可以使学生了解掌握2／4拍节奏与步伐小跑步的配合，培养学生音乐的感受力和表现力、以及舞蹈的节奏感和协调感。学习在舞蹈队形上的变化．如前进、后退、圆圈、围绕等的概念，在学生相互合作与情感交流中，培养他们团结友爱的精神。 教学过程： (1)组织教学
①听音乐《三套马车》。要求学生熟悉其音乐节拍、节奏、速度，教学生随音乐一拍一次拍手或原地跺脚。
②教师将集体舞的基本动作准确、有表情地进行示范。 (2)教练舞蹈
①教练基本步伐小跑步，随音乐一拍两次，可原地跑，向前跑，后退跑。注意要整齐地合上音乐节奏。
②全体学生围站成一个大圆圈，面向圆心，了解圆圈向左转动时称为顺时针转，相反方向称为逆时针转。
③在大圆圈的位置上，全体学生
1、
2、3报数，然后按三人横排为一组，1数在外圈，依次面向圆圈的顺时针方向站立。
④教练《三套马车》动作，钻“拱门”时，教师按
1、
2、3数动作，分别进行示范，并作个别辅导，可请跳得正确的小组进行示范。可分组练习或集体练习。 (3)合乐
合着音乐，全体练习《三套马车》，教师讲评不足之处，如队形、节奏等，然后反复练习，在动作熟练的基础上，要求步伐整齐，队形变化清楚、准确到位。 (4)总结
教师总结，指出学跳集体舞时的优点和不足之处，并提出要求。
三、表演舞教学
表演舞一般指体裁较为广泛，主题突出，有内容情节，有角色，有画面，有队形变化的舞蹈。表演舞的结构一般分为开始、发展、高潮、结尾四个部分的过程。形式有独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、舞蹈诗、舞剧等。类别有中外民族民间舞蹈，以及芭蕾舞、现代舞等等。表演舞的舞蹈性较强，艺术性较高，并且有演出服装、道具、舞美的设计配合，是适合于舞台演出的综合性、完整性的舞蹈。
教学过程 介绍舞蹈
在传授舞蹈之前，首先要告诉学生要学的是什么形式的舞蹈，是属于哪种类别的舞蹈，并且把舞蹈的风格特点、内容情节、情绪的表演等，逐一向学生进行介绍，例如学习蒙古族舞蹈《小小巡逻兵》，就要把大草原的辽阔场景向学生进行生动的描绘。表达我们的小小巡逻兵，向解放军叔叔学习，保卫祖国的美好心愿。通过简单介绍，使学生对要学的舞蹈产生感性的认识，激发学习兴趣。 熟悉音乐
让学生完整地欣赏舞蹈的音乐，这样可以使学生熟悉音乐的优美旋律及节奏的变化、结构的变化，启发学生感受音乐的形象，体验舞蹈的情感意境。例如《小小巡逻兵》的音乐中有不同节奏的马蹄声出现，。兰苎I××I和—x_兰兰羔苎I!!!兰苎I可以启发学生想象舞蹈中的马是在走，还是在跑。这样使学生熟悉音乐的特征，并且对舞蹈所表现的形象有进一步的认识。 学习动作
表演舞教学一般以教师示范为主，因为表演舞有一定的难度，并且技巧要求较高，所以在教学过程中可以根据学生的接受能力，采用多种教学方法进行。由于儿童的知识面还较窄，接触到的东西不够丰富，因此在舞蹈教学中如何使儿童较快地理解、掌握讲授的内容及动作要领，使动作比较规范地体现出来，主要取决于教师的形象化教学。例如在传授蒙古族舞中的“扬鞭勒马”这一动作时，首先把动作名称告诉学生，让学生明确这一动作是由“扬鞭”和“勒马”两个动作组成。然后教师要将这一动作完整地示范一次，接着让学生在示范动作中找出“马”和“鞭”的部分。由于“马”和“鞭”的动作都十分形象，所以接下去就传授动作：左手曲肘，胸前抬起手握拳，拳心向下，象征着一匹高头大马。右手食指伸直，其余四指半握拳，经身前上扬到头上方，作“扬鞭”状。良好的形象化示范教学使学生产生了极大的吸引力，会引起他们学习舞蹈的强烈欲望，以及要学好舞蹈的坚定信心。 完整表演
在学生熟悉音乐、掌握动作、编排队形后，应充分调动发挥他们的表演力和创造力。表演舞的情绪在舞蹈中占有很重要的位置，犹如朗读时要声情并茂．而舞蹈也要“舞”情并茂，有了情就能带动舞的韵，再加上整齐的队形变化，节奏统一的舞步，会使舞蹈表演得更完美。 教学范例
表演舞《茶林娃》(汉族) (1)简介
舞蹈《茶林娃》通过两名少先队员去茶林场途中逗乐和采茶时你迫我赶的炽热场面，表现了茶童喜庆丰收和热爱劳动的精神面貌。
舞蹈风格：载歌载舞，恬静淡雅。给人一种自然流畅之感。动作特点：平行横移，含胸，胯、膝、腕动作松弛，手腕动作灵巧。 (2)基本动作 ①基本脚步 上山步：
第1拍：身对2点，右脚向前小跳一步，左脚紧跟，点在右脚旁，成左虚步，微蹲，同时双手持草帽(顶向外)，由身前向下晃至左胯旁，上身稍向前倾，拧身看8点。
第2拍：双手晃回身前，回身看2点。 第3—4拍：动作同第1—2拍。
第5—6拍：步法同上，身对2点，上身稍后倾，左手前后自然甩动，右手持草帽至前上方。
第7、8拍：动作同第5—6拍。 攀登步：
第1—2拍：身对2点，上右脚踮起，左腿后抬，双手持帽由左胯旁晃至前上方。
第3—4拍：上左脚踮起，右小射雁，双手持帽晃回左胯旁。
第5—8拍：右脚向前蹉步成左后点地，同时双手持帽向下晃一圈伸向2点。 注：以上为右攀登步。左脚起为左攀登步。 云退步：
第1—4：碎步后退，双手持帽(顶向前)由胸前横移至左侧，上身略向右倾。 第5—8拍：继续碎步后退，动作相同．方向相反。 过遭步：
第1拍：身对1点上右脚，左脚后点地。 第2拍：上左脚踮起。
第3—4拍：右脚向右迈一步，左脚旁点地，双手持帽向下晃至右侧，上身稍右倾。
第5—6拍：重心左移，右脚旁点地，双手向下晃至左侧，上身稍左倾。 第7—8拍：动作同第3—6拍，双手由胸前先右、后左作小幅度平移。平移步：右脚起，向右横走(一拍一步)，双手持帽由胸前向右、左作小幅度平移。向左走时，动作相同，方向相反。 挎蓝步：
第1拍：身对l点，左手端帽(顶向下)于左腰间、右手胸前按帽，右脚踮起向后退一大步，上身稍左倾，右肩略向上提。 第2拍：收左脚成正步，踮起．上身右倾。 第3—4拍：动作同第1 2拍。
第5-8拍：转身对2点，左脚勾脚向前伸，脚跟点地，右腿稍蹲，同时右手经绕腕成托掌。 ②基本手住 采高茶：(二拍完成) 第1拍：身对1点，左手端帽(顶向上)于左腰间，右脚向前一步，同时右手手心向上，拇指与食指的第二节相捏．其他三指稍弯，伸向2点作采茶状．收回左胸前翻掌，放人帽里。
第2拍：左脚向前一步，右手伸向2点。
注：这个动作也可以向后或向旁做，双手动作同上。 腰间茶：
第1拍：身对1点，左脚踮起向左横走一步，左手(同采高茶)屈肘向8点采一次，眼看左手。
第2拍：右脚踮起向左脚靠拢，右手屈肘向2点采茶一次，眼看右手。 第3—4拍：转身对8点，左脚向旁一步，右脚勾脚背向前踢出后，收正步踮起，同时手成风凰单展翅。 第5—6拍：向8点上左脚，再上右脚，同时转身对2点。 第7拍：撤左脚，右腿向前踢出。
第8拍：撤右脚成踏步蹲，碎采茶(双手快速轮换作采茶状)，由前上方至左胯旁，眼随手。 交叉茶：(二拍完成) 第1拍：右脚向右一步，右手屈肘向2点采茶一次。
第2拍：左脚盖过右脚向右一步，左手屈肘向8点采茶一次。右脚开始，动作相同，方向相反。 转身茶：
第1—2拍：向8点上左脚，左手采茶一次，再向8点上右脚，转身对4点，右手采茶一次。
第3—4拍：转身对8点，上左脚，半蹲，右脚前点地。
第5—6拍：右手向上碎采茶，至右上方，上身随之后倾，上身拧向1点。
第7—8拍：收右脚转向2点，右腿半蹲，左脚前点地，同时双手收至左腰间作放茶状。
连采茶：身对I点，撤左脚踏步蹲，右手向2点，左手向8点轮流平伸采茶四次(一拍一次)。 胸前茶：
第1拍：身对2点，左脚向2点上步踮起，同时双手由胸前屈肘(手心向里)分掌打开至两肩前．右手稍高。
第2拍：收左脚正步踮起，双手收回胸前交叉(手心向里)。
第3—4拍：右脚向2点跳一步，再继续向前三小步，同时双手由胸前向上分掌成右顺风旗，挺胸看2点成右踏步。
第5—6拍：左脚踏步蹲，同时双手由胸前向上采茶一次。
第7—8拍：双手下按至左腰间，向8点作放茶状，动作同上，方向相反。 高低茶
第1—2拍：身对1点，右脚向右一步，半蹲，左脚旁点地，上身稍左倾，同时右手提襟位。左手(手心向上)自胸前向左打开。
第3—4拍：身对2点，右脚直膝为重心，左脚勾脚背向前踢出后屈膝收回，落脚跟前点地，同时双手做半个反云手，右手至左肩前，左手背在身后。 第5—6拍：右脚原地跳落半蹲，左脚前点地。
第7—8拍：左脚收回，跳起落下成正步，同时双手做半个反云手。
教学目的：
表演舞《茶林娃》适合于经过训练有一定舞蹈基础的学生。通过学习可以使学生熟悉了解以及掌握浙江地区汉族民族舞蹈的基本风格、基本舞步，舞姿造型。同时学习表演舞可以使学生在较为复杂的舞蹈队形变化，以及情绪的表演方面得到进一步锻炼。 教学过程： (1)介绍舞蹈
(略，同前《茶林娃》简介) (2)学习动作
教师完整表演《茶林娃》，教练基本动作 ①基本脚步(同前) ②基本手住(同前) 学习动作时根据学生的情况可以采用多种方法练习，学习基本脚步时，可采用“分解组合法”来教学，如“上山步”还有上肢的动作，学生手脚动作同时学，会有一定难度，所以可以把一个八拍的脚步动作先学会，熟练后再学上身的动作和姿态。要着重注意采茶的手形。 (3)熟悉音乐
完整地欣赏《茶林娃》的音乐。
《茶林娃》的舞蹈音乐是选用r浙江民歌《采茶舞曲》的音乐，而《采茶舞曲》则采用了戏曲越剧的曲调。旋律优美，节奏欢快，非常富有江南民族的风格特点，乐曲仿佛让我们看到了茶叶丰收的景象，以及姑娘们双手灵巧地采茶的欢乐场面。 (4)编排队形
为了便于排练队形，把学生分成8人一组，分别以l一8号给每个学生编号，这样可以提高排练效率。在编排队形过程中，要注意舞台的方向和台中心的掌握，由于儿童的年龄小，方向位置的概念要差一些，所以排练队形时，要着重注意这个问题。排练队形时，可以按音乐的段落，分段进行排练，直至学生熟练掌握，不要急于求成，否则就不能收到良好的教学效果。 (5)复习巩固
学完整个舞蹈后，进人复习巩固阶段。这时应该提出表演舞的更高要求，例如，动作的统一，韵律的掌握，队形的变化，表演的情绪等等。特别是学生的表演力要注意启发和培养，这样会使表演的舞蹈更具生命力。
第12篇：舞蹈课教案
活动名称: 小班健康活动：《认识五官》
教材简解: 本次活动内容是在主题《六个好宝贝》的背景下孕育发生的。主题总倾向为
1、能感知五官的位置，学习小班健康活动《认识五官》。能积极地参加各种活动。
2、知道自身已有六个好宝贝：眼、耳、鼻、口和手脚，知道它们的作用及保护方法。
3、平时能主动地运用自身的“宝贝”感知事物，做自身能做的事。目标预设: 1.幼儿通过自主尝试活动，正确说出嘴巴、眼睛、耳朵、鼻子的名称和数量，了解它们在脸上的位置。 2.知道眼、耳、嘴、鼻的用途。 3.积极游戏，愿意关心自己的身体 重点、难点: 重点：正确说出嘴巴、眼睛、耳朵、鼻子的名称和数量，了解它们在脸上的位置。
难点：知道眼、耳、嘴、鼻的用途。 设计理念: 游戏是孩子们最喜欢的活动，所以我设计了符合小班孩子年龄特点的游戏贯穿本次活动，另外小班幼儿大都通过直接的感觉经验来认识世界，也勇于运用感官探索。因此我利用镜子让幼儿的观察，进而养成观察的习惯，而这些正是一切学习的重要基础。 设计思路: 纲要中指出“引导幼儿积极参与集体活动，体验与教师和同伴之间共同生活的乐趣。在生活中，小班已有了运用五官的经验，但对于五官并没有系统的认识，也不知道保护它们的重要性，因此，我设计了此次活动，希望通过游戏的形式让幼儿认识五官，同样体验五官的重要作用以及保护它们的重要性。
活动准备:
男孩头像一幅、幼儿人手一面镜子、一瓶香水(供幼儿闻气味)、保护五官的 图片 活动过程:
一、教师和幼儿共同玩游戏“鼻子、鼻子、眼睛”。
教师：请小朋友和我一起玩个游戏，名称叫做“鼻子、鼻子、眼睛”。 1.教师说明游戏玩法：游戏开始时，教师念“鼻子、鼻子”时，食指点在自己的鼻子上，当说到最后“眼睛”时，手指在换成点指相应的部位。教师可以将“眼睛”换成其他部位。如：嘴巴、耳朵等。教师和幼儿共同游戏，教师注意观察幼儿所指的部位是否正确。及时的给予知道！ 2.幼儿进行游戏2~3次
本环节利用游戏，集中了幼儿注意力同时又激发幼儿学习兴趣。
二、出示人头像，教师说：老师带来了一位小朋友，我们一起来和这位哥哥或者姐姐问声好：哥哥好（姐姐好）他想出道题目考考你们。你们谁知道我圆圆的脸上都长了些什么？
1.幼儿看头像正确说出眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的位置。
2.幼儿能通过以鼻子为中间，在鼻子的上面是眼睛，鼻子的下面是嘴巴等大概位置。
此环节运用游戏的方法激发幼儿认识五官的兴趣，兴趣是小班在主题活动中主动学习的前提，有了兴趣幼儿才会积极关注，主动思考，并自觉采取行动！这个环节让幼儿对已有经验的回顾并能够初步的感知鼻子在五官中的位置，眼睛在鼻子的上方，嘴巴在鼻子的下方，
三、给幼儿每人一面小镜子，让幼儿从镜子里看清自己脸上的器官。
1.幼儿人手一面镜子自己观察。 2.教师提出：从镜子里看看你的脸。
3.师进行提问：你看到了什么？我们的脸上长着什么？眼睛有几个？嘴巴有几个？有几个鼻子？
教师小结:： 我们每个人都有两个眼睛，两只耳朵，一个嘴巴，一个鼻子;眼睛里有眼珠子，嘴巴里有牙齿和舌头。
这个环节通过对镜子中自己的观察，加深幼儿对五官的认识，知道所有人都有两个眼睛，两只耳朵，一个嘴巴，一个鼻子;眼睛里有眼珠子，嘴巴里有牙齿和舌头。因为小班的孩子只有反复的讲述，才能让幼儿对五官的印象深刻，突破了本次活动的重点。
四、幼儿知道眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴的作用，和用途。
1.幼儿进行讨论: (1)我们的眼睛有什么作用？它能帮助我们做什么？ (2)鼻子能帮助我们做什么？ (3)嘴巴能帮助我们做什么？
(4)师进行总结：幼儿尝试告诉别人：我们的眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴是人体上最重要的器官，缺少了哪一样都是不行的。如果没有了眼睛我们就什么也看不见；如果没有嘴巴就不能吃东西，不能说话；没有鼻子我们就什么气味也闻不到；没有耳朵我们就什么声音也听不到。所以，我们每个人都要保护好自己的眼睛、耳朵、鼻子、嘴巴。
这个环节通过幼儿动手操作，直接感知鼻子的作用， 通过迁移鼻子的作用，拓展了幼儿对其他五官的作用认识。巩固了活动重点。 总结：
五、看图片，让幼儿了解如何保护五官。
1.不乱吃脏东西。
2.看电视不能靠得太近。此环节通过图片，形象、直观地让幼儿了解如何在生活中正确的保护我们的五官，突破活动难点。
六、竞赛游戏：帮助小娃娃找五官，教师可以提供一个缺少五官娃娃的图片，请幼儿将五官贴在娃娃的脸上，谁贴的快又准确为胜利！
这一环节的设计是为了让幼儿了解五官的用途，启发他们如何保护五官，否则幼儿会经常把脏东西放嘴巴、揉眼睛或者挖鼻孔，极不安全，极不卫生，因此我设计这个环节，能提高幼儿保护五官的意思，对幼儿很有教育意义。
第13篇：舞蹈课教案
2014年春季少儿民族一班舞蹈教案
第1课：舞蹈的定义和特性
一、舞蹈的定义
舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段，在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面，创造形象，从而表达某种思想情感的艺术。
二、舞蹈的特性
（一）形体表现性：就是舞蹈用形体语言来传情达意的特征。
（二）直观动态性：就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。
（三）综合展演性：包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。
第2课：舞蹈的分类
一、根据舞蹈不同的风格特点来划分
（一）古典舞：1.中国古典舞2.芭蕾（Ballet）
（二）民间舞：1.以反映该民族风土人情为主的民间舞2.借用某民族的舞蹈元素，表述特定艺术构思的民间舞
（三）现代舞：反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向，主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代生活。（包含1.美国流派
2.德国流派.）
二、根据表现形式的特点来划分
（一）独舞
（二）双人舞
（三）三人舞
（四）群舞：（主要功能：1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段。
（五）舞剧：是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。
第3课：舞蹈基训常识
一、舞蹈训练的基本方位：以舞者所面对的方向来确定的，通常以舞者为中心点，面向正前方为起点，每向右转45°为一个方位，共分为八个方位（称1~8点）。即正前方为1点，右前方点，右方为3点„„
二、舞蹈常用术语
1.主力腿：指在动作过程中 或造型时支撑重心的一条腿，它对舞蹈过程中的稳定性起着至关重要的作用。 2.动力腿：是与主力腿相对而言的，指非支撑重心的一条腿，在动作过程中可做各种动作，如抬腿、踢腿等。 3.韵律：是指舞蹈中的感觉和规律。它需要舞者在动作时把握这种欲前先后、欲左先右、欲上先下的韵律感觉，才能把舞蹈跳得富有美感。
4.节奏：是音乐旋律的骨干，是乐曲结构的基本因素，也是舞蹈动作的基本要素之一，如何舞蹈动作都是在一定的节奏规范中进行的。
第4课：地面训练
一、脚——绷脚、勾脚、半勾脚
（一）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。
（二）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。
（三）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。
（四）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。
※训练要求：勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。
第5课：地面训练
一、腿——压腿、抬腿、踢腿
（一）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后，还原到准备姿态。
（二）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。做法：上身向
右腿下压，左手扶右腿。压左腿时动作相反。
（三）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧撑地，上身向后下压，注意尽量用后腰，头靠近右腿，还原姿态时，上身要垂直。压左腿时动作相反。
（四）躺身抬前腿、踢前腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖直腿躺身，双手小七位。抬前腿的做法：绷右脚慢慢向上抬起，注意力量伸展到脚尖，脚尖领先抬起，落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法：在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。
第6课：地面训练
（一）侧躺身抬旁腿、踢旁腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖双腿并拢，侧躺身，面向7点，左手头顶伸直，右手屈肘撑地。抬旁腿的做法：右腿绷直慢慢抬起，抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法：同抬旁腿的路线，向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。
（二）跪抬后腿、踢后腿：动作做法：准备姿态，双腿跪地，上身稍前倾，双手撑地。抬右后腿做法：右腿向后伸直绷脚尖，慢慢抬起，注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法：在抬后腿的基础上，快速后踢。
※训练要求：腿的训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直，头手尽量向脚尖靠近；踢腿注意踢起时要迅猛，落地时要轻缓；旁腿动作注意侧躺身时腰挺直，臀部收紧，不可低头，翘臀。
第7课：地面训练 胯——开小胯、开大胯
（一）坐开小胯：动作做法：准备姿态，双腿屈膝，膝底相对坐地，上身垂直，双手扶膝，立腰、挺胸、抬头、两眼平视。做法①：双手用力压膝，使膝盖接近地面。可按节拍上下颤动。注意双脚开始靠近臀部，训练中可逐渐响前伸出，扩大角度。做法②：上身垂直向地面下压，尽量使胸脯贴近地面。团身慢起，团身时头向腹部靠，腰椎尽量弯曲，由后背肌椎一节节向上挺直，还原到准备姿态。
（二）坐开大胯：动作做法：准备姿态，双腿绷直两侧打开，上身垂直坐地，双手腹前扶地。做法①：上身垂直向地面下压，双手向前伸出，原路线返回。做法②：上身向右（左）下压，右手扶地，左手托掌，随身体侧压，左手扶右脚，此动作可反复进行。四拍一次，两拍一次均可。
（三）胯环动：动作做法：（八拍完成）准备姿态，仰卧，双腿并拢绷脚，双手小七位扶地。做法①：（内环动）：1-2双腿并拢绷脚抬起90°；3-4双腿分开向两侧地面靠近；5-8贴地面两腿向内移动回到准备姿态。做法②：（外环动）：1-4双腿绷直贴地面分开；5-6从体侧面向上并拢呈90°；7-8并腿慢落下到准备姿态。
第8课:地面训练 腰——上腰（胸腰）、旁腰、中腰
（一）坐顶上腰：动作做法：准备姿态，绑脚并腿坐，上身垂直，手指尖体侧着地。做法：头、颈、肩、胸腰尽力向后下。
（二）跪下旁腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，上身挺直，双手背后。做法：臀部慢抬起呈跪立，同时双手由左下方向右双晃手，呈顺风旗，下旁腰。此动作左右均可训练。
（三）跪下中腰：动作做法：准备姿态，双腿并拢跪坐，双手扶大腿。做法①：臀部抬起跪立向右后下腰，同时双分手抓住脚踝。做法②：双手经分手叉腰，向右后下腰。
（四）拧腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。向右拧腰，双手向前方伸出同时提臀，上身稍前倾，再划向右侧，上身随双手向右侧拧腰，眼看右侧，右手撑右脚脚踝，左手头顶上方自然下垂。向左侧拧腰动作相反。
第9课：地面训练
涮腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手山膀按掌。做法：双手与肩同宽向前伸出，上身前倾（前腰），手带动上身和头一起移动到右侧（右旁腰），再移动到后方（中腰），移动到左侧（左旁腰），再还原到准备姿态。向左涮腰动作相反。
※ 训练要求：下上腰时，中腰垂直，不能塌腰，胸腰向上顶，颈部放松，不可憋气。下旁腰时胯部不能移动，向右侧下腰，左侧腰向上挑，姿态腰舒展。下中腰时气息放松，尽量用中腰、上腰，头向臀部靠近。涮腰时，头、手、上身要一致，尽量用到每个部位的腰。
第10课：扶把训练
一、扶把方法：有两种。第一种：双手扶把，身体面对把杆，距
把约20公分，双手轻放再把上，两手间距与肩同宽（男生略宽一些），肩肘自然下垂。第二种：单手扶把，侧身站立，单手轻扶把杆，扶把得手放在身体前侧。扶把时手不能用力揪把杆，以免影响身体重心的稳固。
二、把杆软度训练 压腿——压前腿、压旁腿
1.把杆压前腿：动作做法：以右脚为例。面向把杆站立，先将右腿放在把杆上，直膝、勾脚（或绷脚），左腿直立与地面保持垂直，双手扶把杆，上身正对把杆，用上身贴向右腿。压左腿，动作同上。
节奏8拍一次、4拍一次、2拍一次、1拍一次均可。 2.把杆压旁腿：动作做法：以右腿为例。右侧对把杆，右腿侧放把杆上勾脚（或绷脚），左腿直立。右手扶把，左手上举。侧身向右腿下压，左手经头上方碰到右脚尖。压左腿，动作同上。
节奏8拍一次、4拍一次、2拍一次、1拍一次均可。 ※训练要求：把杆压腿时软度训练的一种方法。可以与地面软度训练结合起来有选择地进行。训练的节奏可以慢快结合。在做各类压腿动作时要注意：压前腿时动力腿收胯使两胯平行，上身挺直向前伸展，不能驼背，下压时上身要用力。压旁腿时，腿不能弯曲，下压一定要正侧身，上身伸展，用耳去贴腿，臀部不能后翘，不能扣胯。
第11课：扶把训练 肩、腰——压肩、掸腰、耗腰、下腰
1.把杆压肩：动作做法：①面向把杆站立，双脚大八字步，直立，双臂伸直，与肩同宽，手腕搭在把杆上。上身前倾，胸脯尽力向地面压去。重心于两腿间，身体前倾90°直角。②双跪压肩，
做法同前（可以两人一组互助）。
2.扶把掸腰：动作做法：面向把杆，双手扶把（或单手扶把），大八字步站立。向后掸腰，1拍下、1拍上。有弹力的连续进行。 3.扶把耗腰、下腰：动作做法：耗腰在掸腰的姿态上保持不动。下腰可双手扶把做，也可先借助把杆再脱把双手撑地做。 ※训练要求：肩和腰的训练十分重要，是软度训练的一部分，各部位训练有不同的要求。压肩时手臂、腿不能弯曲，头颈与地面应保持平行，胸腰尽力下压，腰忍住肩部关节疼痛。可以有节奏地做，也可以耗住不动。腰的训练要求同地面腰的训练。
第12课：扶把训练
把杆单一动作训练
（一）半脚尖：动作做法：双脚一位直立。脚跟离地踮起，1/
4、1/
2、3/4，使身体上升，两脚掌平稳地立于地板上。
※训练要求：半脚尖的训练目的是伸展腿和踝关节，加强它们的力量，并锻炼平衡能力。训练中要注意重心的准确，重心不能在小脚趾上。上身要求垂直，向上伸展。
（二）蹲：动作做法：（半蹲）屈膝一半。两腿完全外开，两膝下蹲时与两脚成一线。身体重心平均地落于两脚。所有位置的小蹲，两脚跟都不离地。动作做法：（全蹲）平稳、均匀地屈膝。两腿外开要求同半蹲，惟有在不抬起脚跟就无法下蹲时，脚跟才被迫离地。
※训练要求：蹲的训练目的是锻炼外开和腿肌的柔韧性及膝部的控制力。无论半蹲、全蹲，训练中都要注意胯部的外开，膝对脚尖。在蹲的过程中，防止翘臀、上身前倾，要保持腰背的直感。
（三）擦地：动作做法：一位擦地。擦地是腿、踝关节和脚的伸
展动作。主力腿直立，动力脚经过擦地到绷脚尖点地，使脚背充分弓起。擦地时站一位。
※训练要求：擦地的训练目的是用以加强腿的力量，因而在练习时要注意腿部的伸展，绷脚力量要到脚尖。擦地的过程要注意半脚掌的运用，上身重心垂直，不能摇晃移位。
第13课：扶把训练
小踢腿：动作做法：此动作是在擦地伸展动作上的发展。主力腿直立、动力腿出脚的方向与擦地相同，只是动力腿要经擦地后快速踢出，在25°停顿。
※训练要求：小踢腿的训练目的是锻炼腿部的速度和控制，以及小腿、脚背的灵活性。因此，练习时注意脚踢出时的速度及脚尖力量的控制。踢起经擦地，脚趾有抓地的感觉。快速进行时，不要牵动上身及主力腿。
大踢腿：动作做法：两腿直立，动力腿经绷脚擦地向上踢起，踢起时要快速迅猛，有爆发力。经同样路线落下。此练习可向前、向旁和向后做。
※训练要求：大踢腿是训练腿部的爆发力及髋关节的灵活度的。要求踢起迅猛，落地轻缓，上身垂直，不可摇晃。易犯的毛病：当动力腿踢起时脚趾放松，发力点不在脚尖而在大腿上，主力腿膝部和腰背部下懈。
第14课：舞姿训练
一、中国古典舞的基本位置
（一） 手型
1.掌：①兰花掌（女性基本掌形）动作做法：四指挺直，微向上翘，拇指向中指靠拢，成兰花状。②虎口掌（男性基本掌形）动作做法：四指伸直略微分开，虎口张开。 ※训练要求：在学习兰花掌手型时，要防止学生手心内屈，指根无力，手指不直。在练习虎口掌手型时，要求学生虎口有张力，同时掌的外侧用力。
2.指：①单指（也叫兰花指，属女性指形）动作做法：拇指尖叠与中指甲上，食指挺直微向上翘。另三指自然弯曲，小指微抬。②剑指：动作做法：食指与中指并紧挺直，指根用力，无名指与小指自然弯曲紧贴，大拇指贴于无名指尖上。 ※训练要求：指形无论男女要强调伸出的手指要挺直，力从指尖穿出。
3.拳：①空心拳：动作做法：五指微屈，拇指贴着食指和中指的指尖，半握拳掌心留空。②实心拳：动作做法：四指并拢握拳，拇指贴于食指与中指的第二关节上，微扣腕。
第15课：手位训练
1.预备位：①双背手（女性常见手位）动作做法：双手兰花掌，背于身后臀部。②叉腰手（男性常见手位）动作做法：双手虎口掌形，叉在身体前胯与腰之间的位置上。
※训练要求：预备位要注意手型准确，同时注意身体的直立。
2.山膀位（单山膀）动作做法：一臂长弧形，体侧平抬起，与肩平。女单山膀手型保持兰花掌，腕微扣。手指微向上翘；男单山膀手型保持虎口掌，其他做法同前。
※训练要求：在学习山膀位的过程中，要提醒学生防止出现一些易犯的毛病。如肘关节太直并下沉，大臂无力，手腕太
松等。学生自学时，也要仔细对照图示和动作说明。
3.按掌位（单按掌）动作做法：一臂屈肘，掌心向下，按在胸前，距胸约15公分。女按掌位手型保持兰花掌；男按掌位手型保持虎口掌，其他做法同前。
※训练要求：训练中注意按掌易犯的毛病是：手掌贴胸太近，肘部抬得过高。
第16课：手位训练
1托掌位（单托掌）动作做法：一臂长弧形托于头上前方，掌心向上，指尖向里。女托掌位手保持兰花掌形；男托掌位保持虎口掌形，做法同前。
※训练要求：做托掌位时，要避免耸肩或手臂太直，手腕过于下压。要使臂膀从指尖到肩膀形成一条流线型，不能有棱角。
2提襟位：动作做法：手握紧，提于胯旁，拳眼与胯相平，肘架起，手臂保持弧线，手腕略翘。女保持女形拳，男保持男形拳，做法同前。
※训练要求：提襟要注意精、气、神。肘架起时应防止耸肩。
第17课：脚位训练
脚形：动作做法：参加脚——勾脚、绷脚、半勾脚。
1.正步：动作做法：双脚并拢，立直，脚尖对正前方，重心在双脚上。
※训练要求：在教学脚位时，同时要教学基本的站立姿势。要求学生做的：身体保持垂直感，收腹、收臀、挺胸、沉肩、
抬头，眼睛平视前方。
2.八字步：动作做法：双脚跟相靠，脚尖分开呈八字形。
3.大八字步：动作做法：在八字步的基础上，两脚跟分开约一脚距离，保持八字形状。
4.丁字步：动作做法：以右脚为例。双腿直立，右脚跟紧靠左脚脚窝处，呈“丁”字形，叫右脚丁字步。左丁字动作与此相反。
5.踏步：动作做法：以右脚为例。右脚为主力腿直立，脚尖外开，左脚交叉到右腿后，左脚掌在右脚后踏地，左膝稍弯曲，两大腿靠拢，左膝前，右膝后。左脚在前时，动作相反。 ※训练要求：踏步动作较难掌握，要求同学们在掌握了身体的直立感后，再学习这一脚位。并提醒注意重心要在主力腿上，踏地脚不能倒脚，脚自然放松。直立要求同正步位，双胯向上提起。
第18课：脚位训练
1弓箭步：动作做法：以右腿为例。右脚向身体的前方迈出一大步，脚尖略外开，膝部成弓形。左腿绷直，全脚掌着地。身体重心在两腿间略偏前。
※训练要求：前脚迈出后，双胯要正，臀部收紧，挺胸抬头。要防止塌腰、挺胃的姿态出现。
2大掖步（大踏步）动作做法：以右腿为例。在踏步位的基础上，右腿（前腿）半蹲为支撑重心腿，左腿绷直向斜后方伸出，绷脚，前脚趾点地，双大腿靠紧，稍拧身。 ※训练要求：大掖步的训练重点是重心的掌握，要强调重心在前腿，拧腰而不能塌腰。
第19节课：中国古典舞的基本动作
（一）手臂动作
1.撩掌：动作做法：手背向上，以手腕带动手臂，从身旁向上撩起至头上方。
2.盖掌：动作做法：手心向下，手臂由头上方向下盖至胸前。
3.分掌：动作做法：手心向下，以手腕带动手臂，手由下至上，由里向外的动作，可经头上方分开呈扬掌位，也可由旁落下。
4.晃手：动作做法：双手之间距离与肩同宽，双臂伸长，手心向外，在胸前由下到左、上、右晃一圈。由下向上动作时，拎腕；由上向下动作时，压腕。向左为晃手，向右为右晃手，分为单晃手、双晃手。
※训练要求：要提醒学生做晃手动作时，用力点在手腕上，肩不能使劲。动作要连贯，晃动要圆，手臂不能太直。
第20节课：中国古典舞的基本动作
1.盘腕：动作做法：①外盘腕右手为例。准备：掌心朝上，胸前端起。手指领先，顺时针做一水平环绕到托掌位，再扣手腕落到右侧，指尖由右、后、左做一水平环绕回的准备姿态。②内盘腕：动作与外盘腕相反，先扣腕，手指领先，逆时针做一水平环绕，再到托掌位，继续逆时针做一水平环绕回到准备姿态。
※训练要求：盘腕是一种手腕练习，力量要从手腕开始，手指尖领先，肩、肘不能过于用力。盘腕时要顺劲，不能拧着来，更不能使体态变形。
2.摇臂：动作做法：双臂伸直，手心向外，由手臂带动左右拧身，双臂前后相对地在身旁由上至下立圆划圈的动作。可由前向后做，亦可由后向前做。
3.云手：动作做法：准备动作，直立面向1点，右手山膀，左手端掌。右手由外向里平划半圈。右手向右晃手，同时左手平划向旁打开。左手再盖掌经胸前拉开山膀，同时右手经端掌至胸前按掌。也可以拉开成双山膀。
※训练要求：云手较难掌握，要求学生分解练习，由慢到快，注意双手的协调配合及眼神的应用。
第21节课：中国古典舞的基本动作
1.小五花：动作做法：两掌心相对，拇指根相靠，以手腕为轴，上下交错各做一个完整的盘腕动作。※训练要求：在学校此动作时，要提醒学生手指伸直， 兰花掌手型，手腕要灵活，不能用肘和肩来带动。
2.风火轮：动作做法：大弓步右手臂向左前平伸，右手向上领，变成顶胯板腰，双手形成平肩手，重心在双腿之间，向上顶胯敞胸，头看天花板。向右拧腰，经上方向前伸左臂，右臂贴身向后，左手再从上插下成扑步。再接着做第二次，或把重心移至另一边，从另一边做起。
第22节课：中国古典舞的步伐基本动作
1.圆场步：动作做法：正步位站立，双手背后（或单山膀位）。右脚勾脚向另一脚的脚尖前上一步，右腿跟先着地，再沿脚
底的外延依次由脚跟移至脚掌，左脚勾脚抬起同右脚动作往前走，以此交替上步前行。男子圆场步步幅放大。 ※训练要求：圆场步训练对小腿和腿的灵活性很有帮助，也是古典舞中应用最多的基本舞步。进行圆场步训练时，先做慢步。做时要求大腿靠拢，强调勾脚，膝部微弯，小腿以下松弛。进入快圆场步训练时，上身一定要平稳，速度越快，踝、膝关节越要松弛。
2.花帮步：动作做法：正步准备，双手背后（或顺风旗）。双脚并拢抬起脚跟，膝部放松略弯，踝关节放松，用脚掌向旁（前、后）方向快速移动，一脚迈出，两脚间距10公分，另一脚快速跟进。
※训练要求：练习中要求脚掌略抬起灵活快速移动，不能用脚掌拖擦地面，小腿以下运动，上身保持平稳。
第14篇：舞蹈课教案
第一课 勾绷脚练习
第一课时
教学目标：
1、知识目标：通过组合训练，让学生掌握“双勾脚”、“双绷脚”、“屈膝勾脚外旋”、“绷脚内旋”“交替勾绷脚”等的做法及名称。
2、技能目标：通过舞蹈基础性训练组合让学生能够较好的做到上身直立、勾绷脚组合动作规范。
3、情感目标：培养学生脚部灵活性及协调能力，舞蹈时初步具有乐感。
教学重难点：
1、舞蹈基础性训练的规范性。
2、勾绷脚和身体的配合
教学方法：
说教法、模仿法
课时：
四课时 教具：
舞蹈教室
教学过程：
一、整队集合，教师清点人数，师生问好
二、准备部分
软开度练习
1，全身放松组合练习（要求：动作最大限度的伸展）
2，压肩练习（要求：膝盖直立，后背平直拉伸，双手与肩同宽，肩部放松） 3，腰的练习（要求：动作连贯，呼吸匀称，顶腰时要一节一节往上走，顶到最大限度，以达到腰的训练）
4，压腿练习（要求：双腿伸直，挺腰，收跨，压腿时做到从大腿根断开，用腹部贴大腿）
5，压垮练习（要求：后背平直，脊柱最大限度拉伸） 6，立半脚尖（要求：五指留在地板上，双腿直立）
三、基础部分
《勾绷脚》组合
双绷脚
动作：正部位伸腿坐，双脚并拢，脚背脚尖往下绷。 要求：绷脚时脚背最大限度伸展，与小腿呈优美的弧线。 组织教法：
1）教师示范讲解双绷脚的做法
2）教师带领学生集体练习
3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领
4）学生自己做动作
双勾脚
动作：绷脚准备，用脚尖带着整个脚往小腿方向勾。
要求：脚后跟最大限度伸展，脚背与小腿形成小于90°的角。 组织教法：
1）教师示范讲解双勾脚的做法
2）教师带领学生集体练习
3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领
4）学生自己做动作
,
四、结束
1，教师总结本节课内容
2，宣布下节课内容
第二课时
教学目标：
1、知识目标：通过组合训练，让学生掌握“双勾脚”、“双绷脚”、“屈膝勾脚外旋”、“绷脚内旋”“交替勾绷脚”等的做法及名称。
2、技能目标：通过舞蹈基础性训练组合让学生能够较好的做到上身直立、勾绷脚组合动作规范。
3、情感目标：培养学生脚部灵活性及协调能力，舞蹈时初步具有乐感。
教学重难点：
1、舞蹈基础性训练的规范性。
2、勾绷脚和身体的配合
教学方法：
说教法、模仿法
课时：
四课时 教具：
舞蹈教室
教学过程：
一、整队集合，教师清点人数，师生问好
二、准备部分
软开度练习
1，全身放松组合练习（要求：动作最大限度的伸展）
2，压肩练习（要求：膝盖直立，后背平直拉伸，双手与肩同宽，肩部放松） 3，腰的练习（要求：动作连贯，呼吸匀称，顶腰时要一节一节往上走，顶到最大限度，以达到腰的训练）
4，压腿练习（要求：双腿伸直，挺腰，收跨，压腿时做到从大腿根断开，用腹部贴大腿）
5，压垮练习（要求：后背平直，脊柱最大限度拉伸） 6，立半脚尖（要求：五指留在地板上，双腿直立）
三、基础部分 双勾趾
动作：绷脚准备，脚趾往脚背方向勾起。
要求：只勾脚趾，脚背保持绷脚不动。
组织教法：
1）教师示范讲解双勾趾的做法
2）教师带领学生集体练习
3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领
4）学生自己做动作
双绷趾
动作：双勾趾准备，脚趾往下绷，成双绷脚。
要求：只绷脚趾，脚背保持绷脚不动。
组织教法：
1）教师示范讲解双绷趾的做法
2）教师带领学生集体练习
3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领
4）学生自己做动作
四、结束
1，教师总结本节课内容
2，宣布下节课内容
第三课时
教学目标：
1、知识目标：通过组合训练，让学生掌握“双勾脚”、“双绷脚”、“屈膝勾脚外旋”、“绷脚内旋”“交替勾绷脚”等的做法及名称。
2、技能目标：通过舞蹈基础性训练组合让学生能够较好的做到上身直立、勾绷脚组合动作规范。
3、情感目标：培养学生脚部灵活性及协调能力，舞蹈时初步具有乐感。
教学重难点：
1、舞蹈基础性训练的规范性。
2、勾绷脚和身体的配合
教学方法：
说教法、模仿法
课时：
四课时 教具：
舞蹈教室
教学过程：
一、整队集合，教师清点人数，师生问好
二、准备部分
软开度练习
1，全身放松组合练习（要求：动作最大限度的伸展）
2，压肩练习（要求：膝盖直立，后背平直拉伸，双手与肩同宽，肩部放松） 3，腰的练习（要求：动作连贯，呼吸匀称，顶腰时要一节一节往上走，顶到最大限度，以达到腰的训练）
4，压腿练习（要求：双腿伸直，挺腰，收跨，压腿时做到从大腿根断开，用腹部贴大腿）
5，压垮练习（要求：后背平直，脊柱最大限度拉伸） 6，立半脚尖（要求：五指留在地板上，双腿直立）
三、基础部分 屈膝勾脚外旋
动作：正部位伸腿坐，屈膝勾脚，然后脚往两旁打开。
要求：脚跟并拢，屈膝时脚后跟在原地不动。
组织教法：
1）教师示范讲解屈膝勾脚外旋的做法
2）教师带领学生集体练习
3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领
4）学生自己做动作
绷脚内旋
动作：在屈膝勾脚准备，双膝伸直绷脚，双脚并拢。 要求：绷脚内旋时，要以跨根为轴心往里旋转。
组织教法：
1）教师示范讲解绷脚内旋的做法
2）教师带领学生集体练习
3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领
4）学生自己做动作
四、结束
1，教师总结本节课内容
2，宣布下节课内容
第四课时
教学目标：
1、知识目标：通过组合训练，让学生掌握“双勾脚”、“双绷脚”、“屈膝勾脚外旋”、“绷脚内旋”“交替勾绷脚”等的做法及名称。
2、技能目标：通过舞蹈基础性训练组合让学生能够较好的做到上身直立、勾绷脚组合动作规范。
3、情感目标：培养学生脚部灵活性及协调能力，舞蹈时初步具有乐感。
教学重难点：
1、舞蹈基础性训练的规范性。
2、勾绷脚和身体的配合
教学方法：
说教法、模仿法
课时：
四课时 教具：
舞蹈教室
教学过程：
一、整队集合，教师清点人数，师生问好
二、准备部分
软开度练习
1，全身放松组合练习（要求：动作最大限度的伸展）
2，压肩练习（要求：膝盖直立，后背平直拉伸，双手与肩同宽，肩部放松） 3，腰的练习（要求：动作连贯，呼吸匀称，顶腰时要一节一节往上走，顶到最大限度，以达到腰的训练）
4，压腿练习（要求：双腿伸直，挺腰，收跨，压腿时做到从大腿根断开，用腹部贴大腿）
5，压垮练习（要求：后背平直，脊柱最大限度拉伸） 6，立半脚尖（要求：五指留在地板上，双腿直立）
三、基础部分 交替勾绷脚
动作：正部位伸腿绷脚准备，一只脚勾，一只脚绷，交替做。
要求：双脚勾、绷都要做到最大限度。 组织教法：
1）教师示范讲解交替勾绷脚的做法
2）教师带领学生集体练习
3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领
4）学生自己做动作
5）本堂课所学动作连起来练习
6）分组练习，学生相互学习。
四、结束
1，教师总结本节课内容
2，宣布下节课内容
第15篇：舞蹈课教案
体艺2+1舞蹈课教案
教学任务是要求学生们掌握身体的直立、重心、舞姿方面等基本动作，柔韧度的训练，能够初步运用身体各部位灵活、准确的完成动作并能使上肢与下肢协调配合。
教学目标：1.知识与技能：使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。
2.了解舞蹈艺术的基本特点，引导学生对舞蹈艺术产生 浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。
3.通过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类，依据学生情 况归纳教学活动，感受舞蹈魅力，了解舞蹈发展，提高学生艺术修养。
4.通过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。教学重点：1.舞蹈基训技巧的掌握。
2.动作的协调性。
3.舞蹈的表现力。
教学难点：1.舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。
2.对舞蹈情绪的理解和舞蹈动作的表现力
教学内容： 基本功训练、基本站姿、舞蹈基训组合、基本芭蕾手位、基本功技巧、基本芭蕾擦地、芭蕾擦地组合、舞蹈编排动作。
第16篇：舞蹈课教案
舞蹈班学习导学案
第一课时：舞蹈基本理论
习学目的：通过本节课让同学们知道什么是舞蹈和舞蹈的类别
学习重难点：舞蹈的定义与舞蹈的种类 教学课时：一课时 学习过程：
一、舞蹈的定义
舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段，在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面，创造形象，从而表达某种思想情感的艺术。
二、舞蹈的特性
（一）形体表现性：就是舞蹈用形体语言来传情达意的特征。
（二）直观动态性：就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。
（三）综合展演性：包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。三：舞蹈的分类
一、根据舞蹈不同的风格特点来划分
（一）古典舞：1.中国古典舞2.芭蕾
（二）民间舞：1.以反映该民族风土人情为主的民间舞2.借用某民族的舞蹈元素，表述特定艺术构思的民间舞
（三）现代舞：反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向，主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式
的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代生活。
二、根据表现形式的特点来划分
（一）独舞
（二）双人舞
（三）三人舞
（四）群舞：（主要功能：1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段。
（五）舞剧：是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。
第二课时：舞蹈基本训练
教学目的：通过本节课让同学们熟悉一些舞蹈基训的内容 教学重难点：舞蹈基训的地面训练 教学课时：一课时 学习过程：
一、舞蹈训练的基本方位：以舞者所面对的方向来确定的，通常以舞者为中心点，面向正前方为起点，每向右转45°为一个方位，共分为八个方位（称1~8点）。即正前方为1点，右前方点，右方为3点……
二、舞蹈常用术语
1.主力腿：指在动作过程中 或造型时支撑重心的一条腿，它对舞蹈过程中的稳定性起着至关重要的作用。 2.动力腿：是与主力腿相对而言的，指非支撑重心的一条腿，在动作过程中可做各种动作，如抬腿、踢腿等。 3.韵律：是指舞蹈中的感觉和规律。它需要舞者在动作时把握这种欲前先后、欲左先右、欲上先下的韵律感觉，才能把舞蹈跳得富有美感。
4.节奏：是音乐旋律的骨干，是乐曲结构的基本因素，也是舞蹈动作的基本要素之一，如何舞蹈动作都是在一定的节奏规范中进行的。三：地面训练
一、
脚——绷脚、勾脚、半勾脚
（一）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。
（二）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。
（三）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。
（四）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。
四、腿——压腿、抬腿、踢腿
（一）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后，还原到准备姿态。
（二）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。做法：上身向右腿下压，左手扶右腿。压左腿时动作相反。
五、腰——上腰（胸腰）、旁腰、中腰
（一）坐顶上腰：动作做法：准备姿态，绑脚并腿坐，上身垂直，手指尖体侧着地。做法：头、颈、肩、胸腰尽力向后下。
（二）跪下旁腰：动作做法：准备姿态，双跪坐，上身挺直，双手背后。做法：臀部慢抬起呈跪立，同时双手由左下方向右双晃手，呈顺风旗，下旁腰。此动作左右均可训练
第三课时
走进新时代
（前三个八拍）
学习目的：通过本节课，让同学们能掌握走进新时代前三个八拍的走法。
学习重难点：手势和脚的协调。 教学课时：一课时
学习过程：
一、复习: 脚部、腰步等的活动姿势。 热身练习。
二、新授。
1、
1、
老师和学员随着音乐、
2、
2、
以前我们学了很多个广场舞，请同学们举几个以前我们学过的广场舞。可是，我们对广场舞的定义还不是很了解，今天，我们来简单学学有关广场舞的内容，并学一支广场舞-----走进新时代。
3、
一、理论部分
（一）广场舞的定义
广场舞蹈是自娱性与表演性 为一体，以特殊的表演形式、热情 欢快的表演内容、以集体舞为主体 来表演的舞蹈形式。
4、
（二）广场舞的特征
自娱性、特殊性、热情欢快的表演内容、以集体舞为主体、因陋就简 注：根据定义来讲解广场舞的特征，只有第五特征在定义当中没有体现出来。
5、
二、实践部分 整个舞蹈共分8个八拍
（一）脚部动作 注意重心转移
（二）手部动作 与脚部动作的配合要协调。请学员分组练习，然后分组展示联系结果，最后老师带领学员踏乐老师请学员临场发挥表演节目，教师点评
第17篇：舞蹈课教案
舞蹈课教案
教学内容：基本功训练
教学目标：舞蹈是美育的重要手段之一，它具有直观、形象、生动、活泼的特点，是幼儿极为喜爱的一项活动。它可以陶冶孩子的性情，使她们从小受到美的熏陶，更有利于孩子身体的协调发展，促进她们快乐地健康成长。与成品舞蹈相比，基本功训练相对趣味性差，难以提起幼儿训练的兴趣。因此，进行舞蹈感觉和音乐理解能力的培养，仅设计了部分简单的基本功训练。下学期，体操训练要求有规定动作，为了达到教学目标，提高孩子训练基本功的兴趣，我设计了一系列基本功训练的措施。
活动过程
与舞蹈表演比起来基本功的训练是一项比较枯燥无味的事情，如果孩子们对基本功训练不感兴趣，那么练习的效果就会很差，为了孩子们能在短的时间内得到好的训练效果首先要调动他们的兴趣，让他们“入门”我采用了游戏的形式来对他们进行基本功的训练。
一、踢腿练习
我在两个柱子之间连了一根皮筋，先把高度调到很低让孩子们用脚踢，慢慢的把高度提升，看看哪个孩子能踢得着，他们会争先恐后的抢着练习，而且不会厌倦，老师不用强制他们也会练习的很起劲，不几天的时间他们就把腿部的筋拉开，腿踢得很直很高。
二、打虎跳
打虎跳对孩子们来说是一件不容易的事情，因为两只脚要脱离地面，从空中打过，完全用手部的力量支撑整个身体，而且要求也很严格，腿要直身体要正，孩子们一点自信也没有，哪怕我保护他们让他们一个个翻他们还是不敢，原来他们是害怕，于是我也故不了年龄的问题，给他们做示范，告诉他们老师能做到你们就能做的比老师做的更好，终于几个大胆的能完成动作，但不是很规范，我还是利用皮筋让孩子们感受腿从空中过物，现在我们班上的孩子都能独立的完成虎跳这一动作
三、前桥
前桥是孩子们很喜欢但是难度非常大的基本功，孩子们的心里想做却又害怕，我采用单个训练的方法，让每个孩子先学会这个动作，知道怎样保护自己，让她们在练习的时候不会受伤，然后再调动他们练习的兴趣，利用皮筋让他们练习过桥。
四、压腿组合
按照基本功的训练要求，结合班级孩子的特点，设计了一套完整的压腿组合，其中包括正压腿、侧压腿、后压腿、踢腿和搬腿等动作。这套组合动作连接紧密，音乐活泼，孩子们主动地把身体各部分活动开，这样在练习基本功的过程中不容易伤到自己。
五、游戏
我们平时还通过骑马、支撑、推小车来练习手臂的力量，通过跳青蛙来压垮，活动量都很大，每次练习完孩子们都会出一身大汗，可是他们还是很开心没有表现出不愿意学的情绪，现在大班的孩子把基本功训练当成一种很快乐的事情，每天都主动提出练习基本功，通过这短短几个月的时间，我明显感觉到孩子们都变得结实了，通过趣味基本功训练孩子们在游戏中锻炼了身体，非常适合孩子。
第18篇：对蒙古舞的鉴赏
对蒙古舞的鉴赏
舞是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。舞蹈不仅娱乐了大家的文化生活，也成为当前人类生活中不可或缺的文化精神需求，还起宣传教育的社会作用。
中国内蒙古自治区以及吉林、黑龙江等省蒙古族聚居地区的民间舞蹈。蒙古民族的舞蹈文化与他们的狩猎、游牧生活有密切联系。
蒙古族人民世代生息在我国北方辽阔的大草原上，自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾，由于长期的游牧狩猎生活和受草原的地理环境和气候条件的影响，蒙古族与其他东方民族差异很
大，形成了强悍、矫健的体魄和桀骜不驯、勇往直前的性格，同时也创造了富有草原文化气息的、具有游牧民族特色的草原游牧舞蹈——蒙古族舞。他们的民间舞蹈热情奔放，稳健有力，节奏欢快，具有粗犷、剽悍、质朴、庄重的鲜明特点，洋溢着来自大自然的勃勃生机，呈现出一派豪放与自信的“天之骄子”的气概。
蒙古民族祖先的原始舞蹈形态，在新石器时代、青铜时代凿刻的阴山崖画、乌兰察布崖画中，有着生动真实的表现。在古代，蒙古族还有很多模仿凶猛动物的舞蹈。现代，蒙古民间舞分为盅碗舞，筷子舞，安代舞，查玛，“博”舞。这些舞的总称为萨吾尔登。萨吾尔登是新疆蒙古族最主要的民间舞蹈，在各地蒙古族居区广为流传，深受广大人民的喜爱。新疆蒙古族无论男女老少，几乎人人都会跳萨吾尔登。萨吾尔登既是新疆蒙古族民间舞曲和歌舞曲的曲牌名称，同时又是民间舞蹈的统称。萨吾尔登常在喜庆节日、男婚女嫁、迎宾送客的家宴等娱乐活动时跳。活动场地、人数不限，一般是在毡房和毡房附近的草地上进行。萨吾尔登分徒手跳、持具跳、载歌载舞跳和对歌对舞跳几种形式
盅碗舞
盅碗舞一般为女性独舞，具有古典舞蹈的风格。舞者头顶瓷碗，手持双盅，在音乐伴奏下，按盅子碰击的节奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。舞蹈利用富有蒙古舞风格特点的“软手”、“抖肩”、“碎步”等舞蹈语汇，表现盅碗舞典雅、含蓄的风格。兴安盟民间流传的盅碗舞，舞姿质朴简单，没有严格的规律动作。
筷子舞
筷子舞以肩的动作见长，一般由男性表演。舞者右手握筷，不时击打手、腿、肩、脚等部位，有时还击打地面（或台面）。随着腕部的翻转变化，有时肩部活泼地耸动，有时腿部灵活地跳跃，有时转身左前倾，有时转身右前倾。其肩部的动作既有律动感，又具有一种特殊的韵味，融欢快、优美与矫健为一体。动作虽简单，但却以技巧取悦观众，故有一定的表演性质。在兴安盟民间流传的筷子舞，既有男性独舞，也有男女群舞。在表演形式上由单手执筷子发展为双手执筷子，肩部、腰部、腿部的舞蹈语汇也更加丰富。因此舞蹈显得欢快、明朗、新颖，淋漓尽致地表现了蒙古族热情、开朗、剽悍、豪迈的民族个性。
安代舞
最初是一种用来医病的萨满教舞蹈，含有祈求神灵庇护、祛魔消灾的意思，后来才慢慢演变成为表达欢乐情绪的民族民间舞蹈。在逢年过节时、在庆祝丰收的日子里、在喜丧婚嫁和迎宾的宴会上，人们都要跳安代舞。姑娘媳妇挥舞头巾跳，小伙子脱去马靴光着脚丫跳，孩子们做着鬼脸跳„„舞蹈动作有甩巾踏步、绕巾踏步、摆巾踏步、拍手叉腰、向前冲跑、翻转跳跃、凌空踢腿、腾空蜷身、左右旋转、甩绸蹲踩、双臂抡绸等等，这些优美潇洒的动作，融稳、准、敏、轻、柔、健、美、韵、情为一体，形成了盛大的狂欢场面，把美和对美的追求推向了极致。
查玛
查玛是藏传佛教为了弘扬佛法、传播教义、阻止邪恶诱惑、坚定佛门信念而举办的一种带有庆典性质的艺术活动。历史上，在“殿宇雄壮、比拟佛国”的科尔沁地区乃至内蒙古自治区全境，绝大多数寺院召庙都曾一年一度由喇嘛们表演这种舞蹈。至今，部分召寺依然传承表演这种舞蹈。查玛在蒙古族舞蹈文化中有着举足轻重的地位。
博舞
博舞作为一种古老的艺术形态，由于其自身的丰富内涵及其所具有的艺术性和娱乐性，不仅仍有一定的生命力，而且有着很高的研究价值。科尔沁地区的行博，主要是用来祭祀求福和驱魔治病。以歌舞事神，治病驱魔，是其具有的主要特征。博舞动作基本相同，但风格各异，有的古朴雄壮，有的典雅健美，有的刚柔相济，有的风趣幽默，有的舒缓曼妙，有的潇洒明快。个别女博跳的博舞，其舞姿更是细腻柔媚，别具风韵。博舞也有其共同的特征，那就是博们在行博时都须头戴沉重的铜制五佛冠，腰扎九个圆形铜镜，身着法裙、法服等；行博过程中要做出颤腿、扭腰、旋转、跳跃等动作，并且能够对神鼓、神鞭、铜镜、宝剑、腰刀等运用自如。粗犷、炽烈、颠狂的激情表演是科尔沁博舞的独特风格。
总之，蒙古族舞蹈久负盛名，有了高兴事就要跳舞。蒙古族舞蹈最鲜明的特点，就是节奏明快，舞步轻捷，在一挥手、一扬鞭、一跳跃之间洋溢着蒙古人的纯朴、热情、勇敢、粗犷和剽悍，表现了他们开朗豁达的性格和豪放英武的气质，具有强烈的民族特色。蒙古族舞蹈与美酒有不解之缘。在民间，几乎有酒必有歌舞相伴，有歌舞也必有美酒助兴。说蒙古族是以歌舞为伴的民族一点都不为过。
第19篇：舞蹈,斗牛舞
斗牛舞（ASODOBIE）又名帕索多布里舞。起源于法国，发展于西班牙。音乐为2/4结构，速度为60-62小节，每小节两拍，是以“
1、2”来表示节拍的强弱顺序（简称拍序）。著名舞曲《西班牙斗牛士》由马格林作曲，常用于斗牛舞的音乐伴奏。
在斗牛舞中，男士在舞蹈中扮演斗牛士的角色，女士则代表斗牛士手中的红斗篷或牛。
斗牛舞笔记
前进转折步 面对面，搭双手站立
第一步：左脚原地 第二步：右脚前进步 第三步：左脚左前方上步，上到Leader的面前 第四步：以左脚为轴，转身，右脚并步分离步 面对面，搭右手（Leader搭左手）站立第一步：左脚原地第二步：右脚大步后退步（重心在左脚）第三步：左脚大步后退步（重心在右脚）。
斗牛舞及其要领
斗牛舞从外文音译过来叫帕索多波累，我们习惯于叫它为斗牛舞。斗牛舞起源于西班牙。斗牛舞的舞蹈动作是模仿西班牙斗牛士的动作，它的音乐是用西班牙风格的进行曲来伴奏。它的音乐和舞蹈都是表达斗牛场上紧张和激奋的情绪。
关于斗牛舞的几点小技巧
其实你只要把握住几个观念，在跳斗牛舞时女生是披风或是牛，当女生是牛的步子时两方眼神是互看且有那种互不相让的感觉，而动作当然肩膀和背肌要往后拉，而骨盆向前且不凸小腹，维持身体的稳定和稳重的感觉，而骨盘向前推通常是向你的左边或是右边，不是向你的正前方，既然骨盘往前上半身要维持稳定就会尽量向后拉，所以头要保持身体平衡就会呈现较向下的感觉，如果男女生身高有差异的话不能用压缩上半身长度来表现，尽量以腿部的弯曲来补足。
拉丁舞之——斗牛舞
斗牛舞是模仿西班牙斗牛士动作的一种交际舞。斗牛舞的音乐节拍有2/4拍和3/4拍 ，凡是进行曲的音乐都可以用来跳斗牛舞。
跳斗牛舞时男子应具有斗牛士威武的风度，两肘稍微抬高，从胸部张开。原则上男女上身要靠得较紧，但是也有因斗牛舞舞步的不同，上身稍微离开来跳的。
斗牛舞是男人的舞蹈
在跳斗牛舞时女生是披风或是牛，当女生是牛的步子时两方眼神是互看且有那种互不相让的感觉，而动作当然肩膀和背肌要往后拉，而骨盆向前且不凸小腹，维持身体的稳定和稳重的感觉，而骨盘向前推通常是向你的左边或是右边，不是向你的正前方，既然骨盘往前上半身要维持稳定就会尽量向后拉，所以头要保持身体平衡就会呈现较向下的感觉，如果男女生身高有差异的话不能用压缩上半身长度来表现，尽量以腿部的弯曲来补足。
还有一个重要的观念，斗牛舞不同于其它的拉丁舞，是以男生为表现主体的一种舞蹈，所以女生的步子高度不能超过男生，而要有互相凝视的感觉，男生就会有点微微向下看的感觉，女生就会相对的微微向上看。而头部通常也是在左或在又比较不会在正中间。所以他所谓的头往上扬不是真的把头抬起来看，是说身体的向后拉使上半身会挺起来，头相对于身体是叫向下但整体上看起来会比较挺且有拉起来的感觉。
另外就是手的摆法，请记住斗牛舞的肩膀是延伸到手轴的概念。所以肩膀到手轴请尽量不要有起伏，就像你拉的一件披风不能掉下来，手的摆动不能太僵硬 摆动的感觉像是在拉披风。女生像是在拉裙子，两个人跳的相对位置比较像是平行的感觉，还有脚步不要走成平常在练习的基本步，当普通走路就好了，不要去拉脚背，身体的移动尽量不要使身体高低起伏。
拉丁舞的服装要求：因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。 斗牛舞笔记
斗牛舞是一种有故事的舞蹈，比如牛与斗牛士之间的战斗，斗牛士最后将红布蒙在牛上将其刺死。此外，斗牛舞也有很多与其它拉丁舞不一样的地方。
（1）斗牛舞的三个要点：
1安静 斗牛舞只有上身和下身的扭转，上身一直都保持一块一整体，无论是转动或者移动没有像伦巴那样身体的表现，故上身表现得特别安静。
2 焦点(Focus) 斗牛舞始终会保持焦点，眼睛不能游动，找到一个目标点。 3 反映 男生任何动作，女生都须给予反映。
（2）角色
要跳好斗牛舞需要想象力，首先得理解斗牛舞的角色： 男生：斗牛士
女生：1)斗牛士手中的红斗篷(如果男生拿着红斗篷，女生上身保持躺在斗篷的姿势) 2)披着斗篷的牛 3)藏在红斗篷底下的剑（剑：一侧的手伸直，与身体的另外一侧肩膀联成一块，斗篷：除“剑”以外的部分就是“斗篷”）
(3）斗牛架型： 1) 上身一整块移动，将重心推动到前脚掌，中段有如一个支点，与两脚成一个三角架的形状。 2 )上身用手向前抱着一个大圆，背向后打开，手掌朝下，力量往下撑，拇指和食指捻着红斗篷，位置与肚脐持平，手从肩开始形成下垂的弧线。 3 )保持上身的架型不变，安静地与下身相反去转动，转动到极限时，身体向后那一侧的线条从脚到腰，再到胸至头是一条直线，头始终向着前方，下巴对着向前的那一侧肩膀，后侧的背转到微微超过中轴线，前面的肩膀比后面的肩膀稍低。中段与“斗篷”向相反方向去延伸。 4 )左右转动时，上身以中段以下为定点，保持上身架型，控制胸部以上向后的角度，头始终没有改变方向。
(4）基本动作：
1）原地踏步：1，原地小踏步双脚轻轻起跟，脚掌往上翘，再往下踩，安静均匀地左右交换。 2，原地大踏步保持膝盖不动，小腿往后提，然后往前踢，此过程膝盖以上很安静，不会见到膝盖的移动。
2）移动一侧身体下压，手往下好像迁着一头被刺死的牛，臀部向前挤压，中段往前推动，当重心超过脚掌时，才放松后脚，往前出脚，停在半重心上，此过程中，重心始终向前移动，没有停止过。头的焦点保持在手拖着的“牛”。
3)转动 斗牛舞中的身体的转动不会像伦巴那样欲左先右，保持上身架型不变，双手捏着红斗篷，一下转动到尽头，甩动斗篷。
（5）课堂内容：
1） 造型：保持上身拿斗篷的形状，转动身体到一边，扭到尽头，头对着一侧的肩膀。 动作：左脚先出脚，往前走三步，停在半重心，臀部以上为以上一整块去转动，甩动斗篷，扭到另外一边的尽头，留头再转动，双脚弯曲，主力脚为后脚，前脚为动力脚，动力脚提起脚跟，臀部向前挤压，推平腹股沟，伸直动力脚，主力脚往前推动。重复以上动作。
2) 造型：斗牛持斗篷基本造型，上身于下身扭到尽头，工步站立。
动作：（舞步与桑巴中的一个基本部很相似）以右边开始为例，主力脚（弯曲的那只脚）踩直，左脚往前迈，重心一下转移到左脚，身体从右侧的尽头，同步地转动到左侧尽头，头与身体相反方向去转动到另外一侧，身体继续转动，带动右脚向旁出脚，双脚伸直站立在断掌上，头的焦点不变，重心去一点到右脚，再回到左脚，然后左脚工步，上身继续扭到尽头，回到初始造型，只是左右交换而已。
变化：1 手势的变换，手掌先朝上，手腕往上收，转动往下压，手势的变化伴随在身体的转动。
2 快慢的变化加快的动作与正常节奏的不同地方有：身体转动带动出脚时，主力脚不伸直，保持弯曲，以此为轴，带动动力脚到斜前方。
(6)斗牛舞的音乐：斗牛舞的音乐是按照一定的规律的编写，一共会有三段，每段都会有不同的节奏和拍子
第20篇：幼儿园中班舞蹈烟花舞教案
目标：
1、用肢体动作表现烟花燃放的情景。
2、通过合作表演，模仿烟花的情景，体验“放烟花”的快乐。
准备：
1、自选一段节奏欢快的音乐。
2、用各种颜色的绉纸，裁成细长条，数量是幼儿人数的3——4倍，按颜色分类放在筐里，分别放在活动室的四周。
过程：
1、回忆烟花燃放的情景
——放烟花是小朋友在过年时最开心的事了，你们还记得烟花在空中是怎样燃放的吗?
——烟花燃放时有哪些颜色?
2、让烟花跳起舞来
——让我们把烟花燃放的情景用舞蹈动作表现出来把!
——幼儿跟着音乐自由舞蹈，鼓励幼儿表现烟花燃放时的动态。
——出示绉纸条，请幼儿选择自己喜欢的彩色纸条，设想怎样用绉纸条来表现烟花的样子。
3、欢天喜地“烟花舞”
——请个别幼儿展示烟花舞动的样子，其他幼儿可自由模仿。
——教师将幼儿的动作加以组合，并配上音乐表演。
——教师与幼儿共同表演“烟花舞”。
——鼓励幼儿动作到位、节奏正确，能愉快、大胆地表演。
