小学合唱教学教案模板

推荐第1篇：合唱教学教案

合唱教学教案

任课教师 梁小艳

教学内容： 合唱队的组织：

1、介绍合唱艺术的意义：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2、介绍合唱队的要求,本学期、本学年的目标。

3、队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。

4、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

5、单声部练声曲训练，学习《欢乐颂》旋律。选拔队员。 教 学目 标

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。教 学准 备：

1、教学图片

2、教学录像

3、钢琴 教学步骤与方法

（一）、合唱训练

1、姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员

的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

2、呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在合唱表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。

3、发声训练：

模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

（二）作品训练《欢乐颂》 难点训练：

1、第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

（三）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔队员，并确定其声部。教 学内 容

1、介绍合唱队的音量

2、介绍好的音色

3、如何发好声

4、学唱合唱《编花篮》的乐谱。教 学 目 标：

1、通过对合唱队音量的了解，让学生知道掌握轻声唱法的重要性。

2、通过理论和实践欣赏，了解泛音的作用。

3、了解发声时起声、半声、轻声和抑制声的原理及运用。

4、分别唱好《编花篮》的二个声部。教 学准 备

1、教学图片

2、教学录像

3、钢琴

教学活动过程设计 教学步骤和方法

1、介绍适合合唱作品的音量。

很多作品都要通过小而弱的音量来表现内容，造成力度的对比音量大的歌手必须善于控制自己的歌声，以免破坏整个声响效果。弱声时要求更集中、更有力、更有紧张度。因此，队员应该掌握半声、轻

声、抑制声的唱法；学会随时调整力度，做到强而不噪，弱而不虚，使演唱符合整个色调的变化要求。

1、音色

通过对共鸣的泛音的调节，使音色有灵敏而多样的变化能力，或浓或淡，或明或暗，能高亢激越，能深沉委婉，有极大的适应性，能根据音乐内容而作出变化，这些变化又统 一在色调处理之中。

2、发声

歌唱的声音有音质、音高和音量的要求，还有色调处理的起伏变化，要调动所有与发 声有关的器官参加工作，而且正确灵活地配合动作，才能实现演唱的发声。

(1)起声——有“激起”和“舒起”两种，唱歌时主要用“激起”，这种发声需要声带靠拢，意识中想好了音色，音高和音量的要求、把韵母和共鸣器官的位置都准备好，用符合情绪要求的恰如其分的气流突然冲击声带，使声带振动而发出声音。起声要求音头准确、整齐而有弹性，干净清脆，不能带有“舒起”所特有的沙哑声， 防止臃肿无力的起声。半声、轻声和抑制声都属于弱的音响，但是方法和效果是不同的。半声指演唱时较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控 制声音。这种音色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣，使较远距离的观众也能清晰地听 到柔美的倾诉，常常刻划诗意、神秘、梦幻的意境；轻声指使用正常唱法减少音量的技巧 ，属于色调处理中的力度对比，优美而含蓄；抑制声更侧重于表情意义，用有力的气息支 持着短个唱词的始终，与半声唱法相比较，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲 伤、愤怒、痛苦这类情感。成熟的合唱队能默契地运用这些技巧，并且与咬字吐字等

其他 技术结合起来，完美地表现音乐内容。

(2)共鸣——歌唱的时候，人体的喉腔、咽腔、鼻控、口腔、胸腔、头腔(包括前额和 两颧)都起着共鸣作用，由声带产生的基音p通过这些共鸣可以增大音量，改变音色，使演 唱不太费力而达到很好的效果。其中喉腔、咽腔和口腔都是可以灵活调节约。头和身体的 姿势也影响着共鸣。通过训练，合唱队员可以随着不同的音量、音色要求，随时把共鸣调 整到最佳状态，这是一门相当复杂的艺术，很多声乐艺术家毕生探索声乐的奥秘。我们不可能要求每个合唱队员都是歌唱家，但是一些基本知识还是应该掌握的。指挥在排练合唱 时应该结合一些基本技术要素来使其统一，以取得良好的合唱共鸣。

3、学唱《编花篮》

（1）、第

一、二声部分别学唱谱。（2）、第

一、二声部合唱歌谱。

(3)、钢琴分别弹奏第

一、二声部，二声部试着合唱歌谱。教 学内 容：

1、介绍“轻、柔、美、高”原则

2、合唱中不提倡“波动”

3、发声练习

4、细排《编花篮》 教 学目 标：

1、通过学习让学生明白合唱区别于独唱，不适合使用波动，合唱讲究的是共性而不是个性。

2、让学生在学习中感受“轻、柔、美、高”原则是高水准合唱队必须具备的。

教 学准 备：

1、教学图片

2、教学录像

3、钢琴

教学活动过程设计

1、介绍相关的理论知识 （1）、关于波动

波动是合唱的忌讳，尽可能不要使用，因为波动的幅度大小或波动太快都会破坏合唱的音响。合唱追求的是共性、统一，这种演唱形式有别于独唱中极富个性化的演唱技巧的发挥。 （2）、合唱中需要把握的“轻、柔、美、高”原则

近年来在合唱艺术中，表现的倾向是“轻、柔、美、高”，即音量轻，音响柔和，音色美，共鸣位置高。采用积极的轻声作为基本力度，在表现需要时才偶用强声。用抒情性女高音的音色感觉作为统一的基础 ，其他声部与之靠拢，在取得共性的前提下发挥各声部的表现特长。这种趋势使合唱音色亲切热情，声部之间融合，容易取得音准协和，高位置共鸣使低声部不再笨拙，整个合唱节奏鲜明、灵巧而富于变化，从而扩大了刻画音乐形象的能力，更便于深刻细腻地抒发感情。这体现了现代人审美标准的变化我们应该掌握这个动向，使合唱艺术更加科学化。

2、发声练习(1)、连音练习（2）、跳音练习

（3）、齐唱连声曲《A MA NI 》

3、排练《编花篮》

(1)、二个声部分别跟琴唱一遍歌谱.(2)、钢琴错开一个声部分别与另一声部合练 (3)、二个声部分别不加伴奏唱谱.(4)、抽查部分同学的唱谱情况,给予及时的纠正.(5)、布置各声部长课后逐一检查.

推荐第2篇：小学合唱社团教案

第一次活动教案

一、教学内容

1、介绍合唱艺术的意义：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2、介绍合唱队的要求,本学期、本学年的目标。

3、队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。

4、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

5、单声部练声曲训练，学习《茉莉花》旋律。选拔队员。

二、教学目的和要求

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。

三、教学步骤与方法

（一）、合唱训练

1、姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”

乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

2、呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在合唱表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。

3、发声训练：模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

（二）作品训练《茉莉花》

1、难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

（三）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔队员，并确定其声部。

第二次活动教案

一、教学内容

1、让学生了解什么是合唱队？

2、了解声部的划分。避免学生觉得低声部是唱得不好或声音条件不好的学生加入的。

3、按照上一课的理论要求进行发声练习。

4、粗排二声部合唱《红蜻蜓》

二、教学目的和要求

1、让学生了解合唱团的相关情况，以此提高学生的学习积极性。

2、知道各个声部在合唱队中的重要作用，确立声部平等的地位。

3、用科学的发声方法指导学生正确发声。

4、分声部粗排《红蜻蜓》

三、教学步骤和方法

（一）、介绍什么是合唱团

１、什么是合唱团？ 不是任何一个集体歌唱的组织都可视为合唱团，偶然或骤发性的集体歌唱只能叫做群众歌咏活动，二者的区别不仅体现在演唱水平的差异上，更重要的是歌唱目的不同。前者的歌唱行为表现为艺术追求，后者的歌唱行为则是以集体歌唱为特定表达手段的社会活动。 合唱团是那样一个集体，它充分掌握那些必不可缺的合唱技巧和艺术表现手段、以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱团是按声部来建构合唱组织系统，声部则是依据嗓音个性特征即音域的宽广来划分的。

2、声部的划分 高声部 低声部

（二）、粗排《红蜻蜓》

1、分声部教唱乐谱。

2、学唱歌词。

第三次活动教案

一、教学内容

1、介绍合唱队的特征

2、呼吸训练

3、发声练习

4、细排《红蜻蜓》

二、教学目的和要求

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法

（一）、介绍合唱队的特征

合唱队里有所需的声部，有足够数量的人以及在组织上有特定的体裁，这些还不能使这个集体成为名副其实的合唱团。合唱团应拥有一个艺术演唱集体所具有的特征。这些特征一般称之为合唱音响成分。

首先，全体合唱人员要善于同时唱，也就是说，所有人要象一个人那样开始和结束一首歌曲的演唱。唱时，在同一时间发出一个词的音，在指定的地方吸气，完成由快到慢和由慢到快的过渡。合唱音响的这一成分称之为节奏齐。同样必要的是，每一个声部和整个合唱团的合唱人员在作品内容

要求的地方能够以同样大声或同样小声来演唱。这种个别人在众人中不突出的本领可保证整个合唱团音响力度的平衡。合唱音响的这一成分称之为力度齐。合唱团的全体成员应准确地演唱自己的声部，正确地演唱自己的旋律，音调纯正，不跑调。每一个人都善于纯正地演唱，就可保证整个合唱团音调的纯正。这个合唱音响成分称之为音准。在合唱曲中，文学的词具有很大的 意义。合唱团人员如果词读得不清晰，会妨碍听众对歌词内容的理解。词与曲在一首歌中是不可分割的，所以合唱人员应特别注意所唱作品的词，发音准确和清楚。合唱音响的这一成分称之为吐字。对作品进行卓越而富有表现力的演唱，事先要拟订个别地方的不同力度、不同音响色调，亦即色调变化。合唱的上述特征——齐（节奏齐和力度齐），音准，吐字，色调变化——只有在其总和中才能造就一个名副其实的合唱团。

（二）、呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。 练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒）

（三）、发声练习：

1、2/4 5 4︱3 2︱1——‖

u

“u”短音

“u”长音

“O”短音

“O”长音

4、和声练习

第一声部 ⅰ

第二声部 5

第三声部 3第四声部 1

做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个， 先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。

（四）、排练歌曲《红蜻蜓》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

第四次活动教案

教学内容

1、合唱统一的要求。

2、对姿势、呼吸由学生说出要求，老师作补充。

3、欣赏北京金帆少年合唱团的演唱。教学目的和要求

1、通过对合唱统一要求的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的角色，要有团队意识。

2、过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。 教学步骤和方法

一、合唱的统一要求

合唱是集体的歌唱活动个人的演唱必须服从整体的要求，如果各行其是，旁若无人地 引吭高歌，只能是一种杂乱的音响，无法取得协调的效果，那就谈不上艺术表现了。只有 在各种技术因素都达到高度统一，才可能使合唱队灵巧而有表现力，演出才能有魅力、有感染力和生命力。因此合唱的统一要求决定了合唱队的水平。

（一）、姿势统一

这决不仅仅是一个整齐美观的问题。统一姿势的根本目的是使所有合唱队员身体器官的状态一致，使发出声音的“乐器”处在相对统一的工作状态

之中，这是做到其他统一要 求的基础。而且，良好的姿势还有助于减少疲劳，提高排练效率。 正确的排练姿势应上身正直，不靠椅背，不搁二郎腿，双脚平放地面，胸部保持吸气 时的状态，两肋扩张，小腹微收而下沉，垂肩且微微向前，双眼平视前方，脸面微仰，提眉，下巴稍收而放松，脸部安详而自然微笑，头部适当后移，使咽腔置于声门上方，臀部 最好只坐三分之一橱面，或者双手互握置于前排椅子背上，有一种“随时可以离椅起立” 的准备状态，如果站立训练，则上身要求与坐姿相同，双脚略分开小半步，重心一虚一实 ，脚跟虚而脚尖实。这些要领并不是使人拘束如坐针毡，而是在一种必要的工作状况之中 保持放松。事实上，稍经训练都是可以做得到的。

（二）、呼吸统一

呼吸是发声的动力，也是共鸣、音准、吐宇等的基础，没有合理统一的呼吸就没有良好的气息支持，也就没有好的歌唱。

1．日常身心平静时的呼吸是无意识而较浅的，激烈运动或者情绪紧张时呼吸会自然加深。歌喉时属于较探的呼吸，是有意识、有控制的，而且更深沉，腹部的活动更积极。但这并不是说把注意力都集中在呼吸上面，而是体会这种正确的活动状态，以适应演唱的需要。

2．歌唱时的呼吸是口鼻同时进行的。口腔内部打开．软颚提起，面部提眉，两肋及腹 部扩张，根自然就完成吸气过程了。区别于其他呼吸活动的是要把这种状态维持住，用以 准备发声，并且支持整个歌唱过程。脑子里想着这种“吸”的状态．结合感情进行歌唱， 就能产生富于感染力的纯净而嘹亮的歌声，这种感觉始终不能松懈而要贯穿始终，演唱进 行中的呼吸

千万不能放松这种状态：

3．吸气的深浅按歌唱的需要，切忌太深，那会影响发声的灵活性，使呼吸器官僵硬，音也无法唱准。一段快速而短的乐句吸气更少，慢速乐句稍深些，以自然舒畅而又能很好 完成演唱为宜．如果感到气息不够或者憋闷，都应作相应调整。

4.整个合唱队的呼吸和分句都要统一，特殊的高音，延长音或破句的呼吸尤其要由指 挥指示并经过练习。有一种特殊的合作技巧，训练有素的合唱队才能掌握好，就是循环呼 吸——简单地说，就是合唱队员轮流换气，使合唱音响不间断，没有句逗间隙，刻画一种连绵高远无垠的意境。使用这种方法时要求队员们具备破句呼吸的能力，可以在任何瞬间退出演唱，又可以不动声 色地悄悄介入。关键是把歌唱的生理和精神状态保持住，共鸣位置不动，呼吸时不闭口。还要努力倾听邻近同伴的演唱，别人正在换气时自己不能同时呼吸，待别人完成呼吸重新 加入演唱时，顺着集体的音响动势不露痕迹地收住声音，两肋微张，腹部扩张，吸气后再同样加入演唱．对于训练有素的合唱队员，这是一个时间极短的过程。使用这个方法，合唱队的一个声音可以天限制地延长，这是独唱演员无法做到的，为了突出循环呼吸的艺术效果，指挥往往要求队员们在通常句逗之处不要换气，使句子之间的进行动态更加天衣无缝。

二、音准练习：

唱准上述音高

三、欣赏北京金帆少年合唱团的演唱，感受其音色的统一与协调性。

1、《青春舞曲》

2、《半个月亮爬上来》

3、《阿拉木汗》

第五次活动教案

一、教学内容

1、介绍合唱队的音量

2、介绍好的音色

3、如何发好声

二、教学目的和要求

1、通过对合唱队音量的了解，让学生知道掌握轻声唱法的重要性。

2、通过理论和实践欣赏，了解泛音的作用。

3、了解发声时起声、半声、轻声和抑制声的原理及运用。

三、教学步骤和方法

1、介绍适合合唱作品的音量。

很多作品都要通过小而弱的音量来表现内容，造成力度的对比音量 的歌手必须善于控制自己的歌声，以免破坏整个声响效果。弱声时要求更集中、更有力、更有紧张度。因此，队员应该掌握半声、轻声、抑制声的唱法；学会随时调整力度，做到强而不噪，弱而不虚，使演唱符合整个色调的变化要求。

1、音色

通过对共鸣的泛音的调节，使音色有灵敏而多样的变化能力，或浓或淡，或明或暗，能高亢激越，能深沉委婉，有极大的适应性，能根据音乐内容而作出变化，这些变化又统 一在色调处理之中。

2、发声

歌唱的声音有音质、音高和音量的要求，还有色调处理的起伏变化，

要调动所有与发 声有关的器官参加工作，而且正确灵活地配合动作，才能实现演唱的发声。

(1).起声——有“激起”和“舒起”两种，唱歌时主要用“激起”，这种发声需要声带靠拢，意识中想好了音色，音高和音量的要求、把韵母和共鸣器官的位置都准备好，用符合情绪要求的恰如其分的气流突然冲击声带，使声带振动而发出声音。起声要求音头准确、整齐而有弹性，干净清脆，不能带有“舒起”所特有的沙哑声， 防止臃肿无力的起声。半声、轻声和抑制声都属于弱的音响，但是方法和效果是不同的。半声指演唱时较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控 制声音。这种音色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣，使较远距离的观众也能清晰地听 到柔美的倾诉，常常刻划诗意、神秘、梦幻的意境；轻声指使用正常唱法减少音量的技巧 ，属于色调处理中的力度对比，优美而含蓄；抑制声更侧重于表情意义，用有力的气息支 持着短个唱词的始终，与半声唱法相比较，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲 伤、愤怒、痛苦这类情感。成熟的合唱队能默契地运用这些技巧，并且与咬字吐字等其他 技术结合起来，完美地表现音乐内容。

(2)．共鸣——歌唱的时候，人体的喉腔、咽腔、鼻控、口腔、胸腔、头腔(包括前额和 两颧)都起着共鸣作用，由声带产生的基音p通过这些共鸣可以增大音量，改变音色，使演 唱不太费力而达到很好的效果。其中喉腔、咽腔和口腔都是可以灵活调节约。头和身体的 姿势也影响着共鸣。通过训练，合唱队员可以随着不同的音量、音色要求，随时把共鸣调 整到最佳状态，这是一门相当复杂的艺术，很多声乐艺术家毕生探索声乐的奥秘。

我们不可能要求每个合唱队员都是歌唱家，但是一些基本知识还是应该掌握的。指挥在排练合唱 时应该结合一些基本技术要素来使其统一，以取得良好的合唱共鸣。

第六次活动教案

一、教学内容

1、介绍“轻、柔、美、高”原则

2、合唱中不提倡“波动”

3、发声练习

二、教学目的和要求

1、通过学习让学生明白合唱区别于独唱，不适合使用波动，合唱讲究的是共性而不是个性。

2、让学生在学习中感受“轻、柔、美、高”原则是高水准合唱队必须具备的。

三、教学过程

1、介绍相关的理论知识

（1）、关于波动

波动是合唱的忌讳，尽可能不要使用，因为波动的幅度大小或波动太快都会破坏合唱的音响。合唱追求的是共性、统一，这种演唱形式有别于独唱中极富个性化的演唱技巧的发挥。

（2）、合唱中需要把握的“轻、柔、美、高”原则

近年来在合唱艺术中，表现的倾向是“轻、柔、美、高”，即音量轻，音响柔和，音色美，共鸣位置高。采用积极的轻声作为基本力度，在表现需要时才偶用强声。用抒情性女高音的音色感觉作为统一的基础 ，其他声部与之靠拢，在取得共性的前提下发挥各声部的表现特长。这种趋势使合唱音色亲切热情，声部之间融合，容易取得音准协和，高位置共鸣使低声部

不再笨拙，整个合唱节奏鲜明、灵巧而富于变化，从而扩大了刻画音乐形象的能力，更便于深刻细腻地抒发感情。这体现了现代人审美标准的变化我们应该掌握这个动向，使合唱艺术更加科学化。

2、发声练习

(1)、连音练习

（2）、跳音练习

第七次活动教案

一、教学内容

1、初步了解合唱中的审美艺术体验

2、了解合唱中要求统一的目的

3、注重头声训练

4、分声部练唱歌曲《让我们荡起双桨》

二、教学过程

1、向学生介绍合唱中的审美艺术体验。当我们投身到合唱活动之中时应保持一种最兴奋、最积极、最崇高的精神状态，全神贯注、排除杂念，整个身心都化入音乐表现之中，这就是演唱时的审美艺术体验。人们得以在其中陶冶情操“铸造高尚” 的灵魂和锤炼健全的人格。当处于合唱状态中时，人的整个精神状态都是积极的，都是对艺术极富表现力的。

2、提出合唱统一的目的。合唱的统一要求是为了达到完美的艺术境界，在演唱中我们应尽量做到强而不炸，轻而不虚；高而不挤，低而不压；快而不乱，慢而不断；统一得越好，合唱队的演唱水平就越高。让我们在演唱实践中把理论转化为对作品的艺术处理。

3、发声练习

4、排练《让我们荡起双桨》

(1)、分声部唱谱(2)、分别用“Lu”模唱各声部的旋律

(3)、分别用“啊”模唱各声部的旋律

(4)、用“啊”合唱二声部

(5)、强调声部的和谐、统一，声部之间互相听并互相靠拢,二声部尽量

往第一声部靠拢。

(6)、试着用轻声唱来表现,在控制音量的同时状态还需保持积极。

(7)、分声部轻声唱词。

第八次活动教案

活动内容：

1、发声练习

2、排练《让我们荡起双桨》

活动过程

1、发声练习

(1)、音域扩展练习

(2)、头声练习

(3)、哼鸣练习：调整音色、音量、音高，适当控制，哼鸣的位置高，穿过眼睛唱出来。

2、合唱曲《让我们荡起双桨》排练

(1)、分声部唱谱、唱词。

(2)、合唱歌曲

(3)、歌曲处理

(4)、教师示范mp、mf、p、f、渐强、减弱、渐慢等在音响效果中的变化和指挥手势中的表现。

(5)、对合唱中的起声和收声提出要求，要整齐划一，在感觉上好象是一个人在演唱，要集中关注指挥的手势，一切行动看指挥。

(6)、训练队员对指挥手势的敏锐性。

第九次活动教

活动内容：

发声练习

活动过程

1、发声练习

(1)、音域扩展练习

(2)、头声练习

(3)、哼鸣练习（4）合唱

二声部合唱联系

2、(1)、总体设想：唱三遍，第一遍齐唱；第二遍合唱；第三遍齐唱。速度采用快—慢—快的变化。

(2)、试练习，感受演唱效果。

(3)、对二部合唱谱进行改编，试练。

(4)、在合唱中加入两个同学的新疆舞伴舞，设计舞蹈动作。

(5)、对学生在演唱中的姿势、呼吸、音量、音色、发声、收声等方面的统一提出具体的要求。

(6)、第一声部应用跳跃的声音,第二声部用连贯的气息，要唱出歌曲的立体感。

(7)、指导学生用速度、力度的变化对歌曲进行处理，丰富歌曲的表现力。

第十次活动教

活动内容：

1、相关练习

2、排练《春笋》

活动过程

一、相关练习

1、呼吸练习

运用胸腹式联合呼吸。原理：用胸腹舒展、扩张的动作有规律地进行吸气，用小腹腹肌的力量推动气息支持而发声。

具体感觉：“吸气好比闻花香”，“呼气犹如吹灰”，“呼气如吸管吹肥皂泡”，“呼吸时腰部要有弹性”。用抽泣、呵气、咳嗽、高音喊叫体会吸气、呼气的动作和位置。

2、放松练习：打哈欠，让喉咙打开，颈部放松，气息流畅自如。

3、发声练习：感受高位置发声。高位置是绝对的，训练方法：吹口哨，舌头打“嘟”。

3、声带闭合练习：“U”短音练习，“U”长音练习，“O”短音练习，“O”长音练习。

4、统一发音位置：保护声带，不要经常碰它，不要让声音从嘴里直接跑出去，要在口腔出口处，把声音拎起来送往“头腔”，仿佛声音是从头顶冒出来似的。

二、排练歌曲《春笋》

1、总体要求：歌曲旋律优美，和声丰满，请学生注意声部的“均衡”。

对歌曲的每个乐句，每个声部进行精排。

2、对于歌词和旋律都相同的乐句作出相应的速度、力度的变化处理。

第十一次教案

活动内容：社团展示节目排练 活动过程：

1、发声练习

2、排练二部合唱《小白船》

3、排练二部合唱《让我们荡起双桨》

4、按演出时的要求进行各节目的彩排。

5、给各个节目提出改进意见。

6、统一合唱队的服装，提出相关演出要求。

第十二次活动教案

活动内容：社团展示节目排练。 活动目的：成功地展示合唱队的风采。 活动过程：

一、发声练习

练习口腔共鸣和“头腔声”训练 1=C—B 3╱4 5 3 1 │ 5 3 1 │ 1- │ 1 - - ║ ha ha ha ha 时刻注意学生的发音，发现问题，及时的帮助纠正。

练习要点： “开口音”要先把上下嘴唇紧闭，猛地张开，同时把声音送往“头腔”。在发声时，要在口腔出口处，把声音拎起来送往“头腔”，仿佛声音是从头顶上冒出来似的。看教师示范，学生模仿发声。

二、社团展示节目排练

1、排练《小白船》：第一遍齐唱，速度稍快；第二遍二声部合唱，做适当的速度、力度的处理；试着加入新疆舞伴舞。

2、排练《让我们荡起双桨》：能用柔美的声音、细腻的情感来演唱歌曲，

三、相关准备

1、接受学校对节目的审核参加班级合唱比赛。

2、落实演出时要穿的服装，作出统筹安排。

激情飞扬合唱社团教案

仉家小学 2017.9

推荐第3篇：浅谈小学合唱教学

浅谈小学合唱教学

合唱艺术以其独特的艺术魅力和广泛的群众基础，越来越受到学校和教育部门的重视和学生的欢迎。但如何在小学进行合唱教学，便成了摆在我们小学音乐教师面前的一个实际问题。合唱是烘托进行演唱的艺术形式，是集体共同创造的音响来进行作品内容的表达和艺术形象的塑造，是一种集体性很强的声乐艺术形式，是音乐教育教学的重要组成部分。

合唱作为一门综合艺术，在教学过程中包含着声乐技能、技巧，以及对音乐作品的欣赏能力与表现能力的培养。因此，要想在小学有效地开展合唱教学，就必须从合唱作品的选择、音乐基本训练和合唱练习的过程都要采取有效的方法，才能收到良好的效果。

一、小学合唱要选择相应的合唱作品

为充分发挥音乐教育的功能，活跃校园文化，吸引更多的学生参与，选择好的并且合适的合唱作品便成为教学的前提条件。由于小学生音乐素质、年龄、性别等各方面的限制，在所选择作品时我们应结合学生的生理年龄、嗓音、学生对音乐的热爱程度、学生的集体荣誉感、学生的参与意识等。

比如小学低年级学生可以选一些充满意趣的作品，如阿塞拜疆民歌《我的小鸡》、《卖报歌》，活泼轻快的《铃儿响叮当》、《放风筝》，而中高年级则相应难度增加，选择表现力更强的《春天来到田野上》、《太阳出来了》；而初中的孩子则应该增加一定的难度，改编的无伴奏合唱曲《赶牲灵》、《青春舞曲》、《阿拉木汗》等等。

总之，选曲一定要扬长避短，从学生的实际出发，既可以实现合唱教学的目的，又能培养学生的兴趣，调动学生的积极性。

二、加强歌唱基本技巧的教学，提高学生的音乐素质

同步的音准和节奏训练是开展合唱教学的基础，对合唱水平的高低起着决定性作用，缺乏这两种训练将会无法进行较为复杂的合唱作品的教学。

音准训练在具体教学时应循序渐进，尽量采用无伴奏形式从横向的音程练习开始，逐渐过渡到纵向的音程以及简单的和弦，让学生根据固定音高学会彼此倾听，自己调整音高，以达到协和的状态。为了帮助学生训练内在听觉和掌握音准，在教学内容上应采用匈牙利作曲家柯达伊的无伴奏合唱训练曲，指导学生在充分理解作品的内容上，确定合理的音准、音色，然后反复训练以达到作品需要的协和。

节奏是音乐的骨架，节拍是音乐的脉搏，是音乐的重要组成部分。因此，培养学生准确、独立的节奏感和节拍感，是合唱训练的另一个重要方面。在具体训练时，可加强简单节奏的训练，以提高学生对节奏变化的灵敏反应，为合唱教学的开展打下坚实的基础。

三、加大合唱歌曲的欣赏，提高学生的审美鉴赏力

欣赏是合唱教学中的一项重要组成部分，在教学内容中应加入中外合唱作品欣赏，主要让学生通过欣赏提高自身对合唱的感受能力和鉴赏能力，聆听声部的旋律性及声部间的层次感，训练和培养学生对音乐的感觉，提高对合唱的感知能力。同时又可以使学生从音乐优美的旋律、鲜明的节奏中得到美的享受，从而激发学生对合唱声音优美协和的向往和追求。教师在指导学生欣赏合唱作品的过程中应着重从作品的思想感情、创作背景以及作品本身所具有的音乐美中去启发和引导学生来感受和理解音乐，使学生掌握合唱中的和声美以及多声部合唱的音响效果，体验音乐所蕴涵的情感，引导学生进入投入合唱作品情境中。

四、根据学生特点，合理地划分声部

人的声音先天有别，只有顺应它去训练，演唱水平才会提高，否则会损伤嗓音。在合唱教学中简单地把全部男声划分为低声部，全部女生划分为高声部的做法是不妥的。在划分声部时应以音色高亢嘹亮的为高声部，音色丰满厚实的为低声部。在音域上，在C2以上的为高声部，唱低音较易的为低声部，位置较高的为高声部，胸腔共鸣好的多为低声部，年龄较小的宜放在中低声部，年龄较大的则放在外声部。从和声理论上讲，低声部是四声部的外声部，与第一声部同样重要，从声音角度讲，童声的低音区本来音量就小，因此要增强外声部，最好挑嗓音条件好的学生来充实低声部。

五、对合唱歌曲的处理与表现

歌曲因内容的不同，处理与表现的方式是不一样的，这就要求教师在上课时应充分了解合唱歌曲的创作背景，尽可能准确地把握作品所表达的思想感情，把握每一首合唱歌曲的处理与表现方式，根据不同作品的不同特点去教学。其次，设置具有启发性的问题在课堂上提问，引导学生发挥自己的想象力，启发学生根据自己的理解去把握作品的内容和形式。经过师生共同的二度创作，然后再去组织演唱，可以使作品的内在美和形式美充分表现。

总之，在合唱这门丰富多彩的艺术中，有着广博精深的学问，需要我们去不断地学习、探索、研究，为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。合唱教学又具有自己的教学规律，匈牙利著名音乐教育家柯达伊认为合唱是“许多人联合起来做一个人单独所不能做的事，无论他或她也许多么有才能，在这方面。每个人的工作都同样重要。一个人的错误就能毁掉一切”。只有运用科学的教学方法去提高教学水平，才能使合唱达到以美育德、以美启智、以美健心的目的，促进我国素质教育的全面开展。

推荐第4篇：合唱指挥教学教案

合唱指挥教学教案

《合唱与指挥》课程教学指导纲要

一、课程的性质与目标 ,一,课程性质

《合唱与指挥》以合唱、指挥的理论与实践为教学内容～是普通高等学校音乐学,教师教育,本科专业适应基础教育需要的一门必修课。是在原音乐教师教育课程体系中合唱与指挥两门课有机整合的基础上～发展而成的新课程。本课程教学建立在学生广泛参与合唱实践的基础上～有利于学生以音乐演唱者和指挥者的双重身份来理解、体验和表现音乐。对发展学生音乐才能～培养合作协调能力～提高音乐表现能力、音乐教学能力具有重要的促进作用。

,二,课程目标

1(掌握合唱作品演唱的基础知识与方法。掌握合唱作品二度创作的基本理论、原则和方法。

2(掌握合唱指挥的基本规则与表现技能。学习合唱团组织、训练、演出、管理的基本知识和方法。

3(在参与和观察合唱教学活动的过程中～获得从事合唱教学的方法和经验。 4(在合唱和指挥的实践中～不断提高创造性思维能力。培养学生对合唱艺术的兴趣～通过接触和欣赏各种不同风格的音乐作品～树立理解和尊重多元音乐文化的观念。

5(激发学生对集体性、合作性艺术表现形式的热情～培养学生正确把握指挥与被指挥群体的合作关系～尊重每一位参与者～认识合唱艺术在培养集体主义精神方面独特的社会功能。

二、课程内容与教学 ,一,课程内容

1(课程内容选编的基本原则

,1,思想性与艺术性相统一。课程内容要有利于学生正确的思想、艺术观以及高尚人格的形成～有利于提高学生的艺术审美修养。 ,2,经典性与多样性相结合。合唱作品应注重在中外合唱艺术发展史上具有重要价值和代表性的经典作品～同时注意选择优秀的合唱新作及具有本民族风格特点的合唱音乐作品。

,3,与基础音乐教育密切联系。关注基础音乐教育的发展～有计划地在教学中引入与基础音乐教育相联系的合唱与指挥的教学内容。 2(课程基本内容

主要包括合唱、指挥两方面的内容。 ,1,合唱

• 合唱学基础理论:合唱艺术发展简史、合唱声部、统

一、均衡、协 调、色调、音准、咬字吐字等 • 合唱团基础训练的手段与方法

• 练声曲以及不同组合形式的合唱作品的演唱 • 中小学音乐教育中合唱训练的基本知识和方法 • 合唱作品分析与教学方案的设计 ,2,指挥

• 合唱指挥知识:指挥艺术发展简史,指挥的作用和任务,作品排练的准备工作,合唱团组织与训练的基本方法,各类学校合唱活动的特点等

• 合唱指挥技术:基本姿势、基本图式、起始与收束、速度变化、力度变化、作品处理的相关指挥技术等

• 乐队指挥的基本常识 ,二,课程教学 1(理论联系实际～技法渗透理论～强化基础训练～从合唱音准、声部协调均衡入手～加深学生对合唱学基本理论的认识和理解。

2(通过对合唱作品的排练与艺术处理～引导学生对合唱美感的体验～培养学生艺术审美的能力～促进学生创造性思维能力的发展。 3(学以致用～将指挥技术语言运用到有代表性的作品之中～使学生在生动的实践过程中～掌握指挥的技巧和设计处理作品的方法。 4(充分认识本课程的自身特点～加强合唱与指挥两部分教学内容的内在联系～合唱教学阶段的作品～应尽可能与指挥学习阶段的内容相衔接。

5(从培养学生合唱教学能力出发～注意指导学生从教学的角度～体察教师教学中的教学组织过程与教学方法～为掌握合唱教学方法和指挥技能奠定基础。

6(加强课程的实践性环节

,1,应用多媒体手段对合唱、指挥案例进行分析、评价。 ,2,组织学生观摩校外合唱排练、比赛等活动。

,3,创造条件组织学生参加各种课外合唱的排练实践。 ,4,在小组课中～为每个学生提供均等的实践机会。 7(鉴于合唱与指挥在教学中的不同特点～课程应分别安排为集体课,约占总课时的2/3～人数一般在60以内为宜,与小组课,约占总课时的1/3～人数以8—12人为宜,两种授课形式。

三、课程实施与评价 ,一,学时、学分

本课程总学时为108学时。学生修习完本课程全部内容～成绩合格～可获6学分。全部学程为3学期～每学期2个学分。 ,二,教学基本条件

1(教师

教师应具有良好的师德和较高的专业素质～一般应具备讲师以上职称或本专业硕士以上学位。

2(教学设备 ,1,配备多媒体教学设备。

,2,配备与教学内容相关的音像资料,图书、期刊,含纸质和电子等,,教学课件、网络资源等。

,3,配备适合合唱、指挥教学要求的教室,其中包括合唱台、合唱椅、指挥谱台、钢琴等,。

,4,提供配置合唱台的音乐厅供合唱教学及艺术实践使用。 ,三,课程评价 1(形成性评价与终结性评价相结合。本课程强调学生的参与和相互的配合～注意学生在课堂上和日常教学、艺术实践中的表现。由于个体的态度与表现直接影响到他人～因此教师应特别注意评价体系中对学生学习态度、协作精神、协调能力、到课率等方面的评价比重～以此作为平时成绩的重要依据。

2(本课程的考试成绩通过学期中、学期末进行的考查、考试以及教学、艺术实践表现等方式来进行评定。成绩评定例:平时成绩占40%～考试成绩占60%。

推荐第5篇：合唱教案

第一次活动教案

一、教学内容

1、介绍合唱艺术的意义：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2、介绍合唱队的要求,本学期、本学年的目标。

3、队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。

4、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

5、单声部练声曲训练，学习《欢乐颂》旋律。选拔队员。

二、教学目的和要求

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。

三、教学步骤与方法

（一）、合唱训练

1、姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

2、呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。

3、发声训练：

模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

（二）作品训练《欢乐颂》

1、难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

（三）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔队员，并确定其声部。

第二次活动教案

一、教学内容

1、让学生了解什么是合唱队？

2、了解声部的划分。避免学生觉得低声部是唱得不好或声音条件不好的学生加入的。

3、按照上一课的理论要求进行发声练习。

4、粗排二声部合唱改编版《虫儿飞》

二、教学目的和要求

1、让学生了解合唱团的相关情况，以此提高学生的学习积极性。

2、知道各个声部在合唱队中的重要作用，确立声部平等的地位。

3、用科学的发声方法指导学生正确发声。

4、分声部粗排改编版《虫儿飞》

三、教学步骤和方法

（一）、介绍什么是合唱团

１、什么是合唱团？ 不是任何一个集体歌唱的组织都可视为合唱团，偶然或骤发性的集体歌唱只能叫做群众歌咏活动，二者的区别不仅体现在演唱水平的差异上，更重要的是歌唱目的不同。前者的歌唱行为表现为艺术追求，后者的歌唱行为则是以集体歌唱为特定表达手段的社会活动。 合唱团是那样一个集体，它充分掌握那些必不可缺的合唱技巧和艺术表现手段、以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱团是按声部来建构合唱组织系统，声部则是依据嗓音个性特征即音域的宽广来划分的。

2、声部的划分 高声部 低声部

（二）、粗排改编版《虫儿飞》

1、分声部教唱乐谱。

2、学唱歌词。

第三次活动教案

一、教学内容

1、介绍合唱队的特征

2、呼吸训练

3、发声练习

4、细排改编版《虫儿飞》

二、教学目的和要求

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法

（一）、介绍合唱队的特征 合唱队里有所需的声部，有足够数量的人以及在组织上有特定的体裁，这些还不能使这个集体成为名副其实的合唱团。合唱团应拥有一个艺术演唱集体所具有的特征。这些特征一般称之为合唱音响成分。

首先，全体合唱人员要善于同时唱，也就是说，所有人要象一个人那样开始和结束一首歌曲的演唱。唱时，在同一时间发出一个词的音，在指定的地方吸气，完成由快到慢和由慢到快的过渡。合唱音响的这一成分称之为节奏齐。同样必要的是，每一个声部和整个合唱团的合唱人员在作品内容要求的地方能够以同样大声或同样小声来演唱。这种个别人在众人中不突出的本领可保证整个合唱团音响力度的平衡。合唱音响的这一成分称之为力度齐。合唱团的全体成员应准确地演唱自己的声部，正确地演唱自己的旋律，音调纯正，不跑调。每一个人都善于纯正地演唱，就可保证整个合唱团音调的纯正。这个合唱音响成分称之为音准。在合唱曲中，文学的词具有很大的 意义。合唱团人员如果词读得不清晰，会妨碍听众对歌词内容的理解。词与曲在一首歌中是不可分割的，所以合唱人员应特别注意所唱作品的词，发音准确和清楚。合唱音响的这一成分称之为吐字。对作品进行卓越而富有表现力的演唱，事先要拟订个别地方的不同力度、不同音响色调，亦即色调变化。合唱的上述特征——齐（节奏齐和力度齐），音准，吐字，色调变化——只有在其总和中才能造就一个名副其实的合唱团。

（二）、呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。 练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒）

（三）、发声练习：

1、2/4 5 4︱3 2︱1——‖ u “u”短音 “u”长音 “O”短音 “O”长音

4、和声练习第一声部 ⅰ 第二声部 5 第三声部 3 第四声部 1 做哼鸣练习M(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个，先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。

（四）、排练歌曲改编《虫儿飞》

1、分声部唱旋律

2、用“u”模唱，寻找“头部”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

第四次活动教案

教学内容：

学唱二声部歌曲《虫儿飞》

教学目标：

知识目标：能用亲切、优美的声音，自信、有表情地演唱歌曲《虫儿飞》。 技能目标：

学生能专注地聆听歌曲，能初步感受合唱的效果并学唱二声部歌曲《虫儿飞》。 情感目标：

感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆，培养学生热爱生活，热爱大自然的感情。 教学理念：

合唱是音准、节奏、声音均要协调统一的声乐艺术，学生刚开始接触合唱，常会出现声部之间互相干扰、跑调、比音量、声音偏高、赶节奏等不协调现象。作为辅导校合唱队的音乐教师，合唱教学我一直通过循序渐进、步步引导、十足耐心来将学生带入合唱美妙的音乐世界中，这次上课能否成功我没有把握，但我想勇于尝试、超越自己，才能使自己不断进步！ 教学重点：

感受音乐情绪，能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲，培养良好聆听习惯。 教学难点：

1、第二声部第

2、3小节，最后两小节。

2、二声部合唱。教学过程：

一、组织课堂 二.技巧

1.体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴.,放松喉头,低低的哼唱,,体会胸腔的震动.2.降低喉头的位置:(同上);喉部放松.3.打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙).给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了.然后发出一些元音,如"a".感觉感觉自己声音的变化.三:姿势

1.身体要直 2.重心要稳 3.上胸要开 4.双肩要松 5.面部自然 6.精神振奋

四、发声训练：运用以上方法进行发声训练。 2/4 （1）

1 2 | 3 2 | 1—|| （2）

1 2 | 3 4 | 5 — | 5 4 | 3 2 | 1 — ||

推荐第6篇：合唱教案

美妙的人声

教学目标；

1.情感目标；通过聆听歌曲，感受不同人声的特点，激发学生的学习兴趣。 2.过程目标；在认真地聆听、感悟、交流与讨论中掌握本节课内容。

3.知识目标；通过学习，了解人声分类的基本原则，能独立辨别童声、男高音、男低音、女高音等演唱形式。 教学难点；

能够独立辨别童声、男高音、女高音、男低音、女中音的演唱形式。 1课时。 教学过程；

一、导入新课

1． 播放歌曲《吉祥三宝》。板书课题；美妙的人声

这首歌曲里面出现了哪几种不同的人声呢？

2 .这几种人声听起来有什么特点呢？(甜美、粗放、温柔等等) 我们来一起认证一下。

二、聆听与鉴赏

1、欣赏童声合唱《在灿烂的阳光下》 童声的声音有什么特点？(清脆、甜美、明亮) 请同学们从课件中的两个要素总结；里面出现了哪几种声音？

学生交流得出概念；歌曲为多声部，并且每个声部由多人演唱的演唱形式叫合唱。

2、欣赏男高音独唱《我的太阳》 这首歌曲有什么特点？（高亢、嘹亮）

男低音的音色有什么特点？（深沉、浑厚、粗放）

请同学们从课件中的两个要素总结；什么是男高音、男低音？ 独唱；单声部单人演唱的形式

3、欣赏女高音《我爱你、中国》

女高音的音色有什么特点？（柔美、抒情、明亮）

4、让我们一起欣赏一首歌曲《美丽的草原我的家》 女中音的音色特点是什么？（丰满、宽厚、深情）

三、感受与判断

现在请同学们听录音来判断这几首歌曲的是什么声音，体验下学生的学习成果把！ 1.咱单兵的人（男高） 2.党啊，亲爱的妈妈（女高） 3.打起手鼓唱起歌（女中） 4.我为祖国献石油（男中）

四、总结

1同学们表现非常好、说说这节课你都有那些收获呢？

（今天感受了人声音色的不同，还了解了四种常见的歌曲演唱形式。）

推荐第7篇：合唱教案

外婆的澎湖湾 教学目标：

1、学习台湾校园歌曲《外婆的澎湖湾》，通过学习歌曲，使学生对台湾校园歌曲

有初步的了解，并感受其轻松、亲切的特点。

2、能有感情地演唱歌曲，通过演唱歌曲，感受家庭中的温馨之情。

教学重点：能流畅、完整地演唱歌曲。

教学难点：歌曲中切分音的演唱。

教学过程：

一、组织教学：师生问好歌。

二、谈话导入

三、学习歌曲

师：听出我们今天到那里去啊？贴课题。（是外婆住的澎湖）。知道澎湖湾在那里？澎湖群岛位于台湾海峡偏西南位置，古称“平湖”，由64个岛屿组成，其中44个为无人岛。澎湖风景优美，雨量稀少，正因为这个原因，造就了丰富多变植物物种，在阳光下展现迷人风采。请大家听听歌曲描绘了澎湖湾哪些美丽的景色？

生：复听歌曲，熟悉歌曲歌词。

师：我们要前去欣赏这些美丽的景色，可在路上，我们遇到了障碍。哪个组能最先扫清障碍，就能先到达。

生：解决歌曲难点节奏，切分音节奏。。

师：我们全班都到达了澎湖湾。听，脚踩在细细的沙滩上，发生出轻轻的声音，来，一起来唱唱。用沙声模唱歌曲。海风也轻轻地吹起来了。用呜模唱。

生：分别用沙、呜不同的母音模唱歌曲。

师：美丽的景色，由优美的歌词来描述，大家自由地读一读歌词。

生：有感情的朗读歌词。指出不认识的字。

师：请同学们随着老师试着唱一遍歌曲。

生：轻声随着老师演唱。

师：同学们唱的很好，下面老师来个大家介绍一下这首歌曲的创背景。（介绍歌曲原唱潘安邦和他外婆的故事）老师在网上下载了潘安邦的演唱，接下来我们一起来欣赏一下。仔细听，听完以后说说你的感受。

生：从他的演唱中感受到他和外婆的感情很深厚。

师：歌曲的前半部是在怀想，在叙述，他是怎样唱的？后半部是高潮部分，又是怎样唱的？

生：前半部分很轻松的演唱，后半部分是在赞美澎湖湾，在演唱上力度上比前半部分要强一些。

师：引导学生对歌曲进行处理，能有感情地演唱歌曲。

生：随琴有感情的演唱歌曲。

师：老师在网上又找到“青燕子”组合演唱的《外婆的澎湖湾》你听一听是什么样的感觉？

生：很默契，很和谐。

师：我们也来找找组合的感觉，好吗？把学生分为四个小组，一个小组演唱一句，歌曲的第二部分大家齐唱。

生：玩接龙的游戏。

四、为歌曲伴奏

师：景色美，歌声也美，可是我还觉得缺少点什么？如果能给歌声再加点伴奏效果会怎样呢？

是全部都加（前面在怀想，应该营造一个安静，和谐的气氛。）

还是？我这里有一些乐器，大家分组讨论一下，你们组选什么样的乐器，用什么节奏，会让歌曲更丰富，更好听？

生：前半部分不加入伴奏，后半部分加入伴奏。

师：老师找一个小组上前面来伴奏，其他同学来演唱。

生：全班同学一起演唱，伴奏。

五、小结

乡间的小路 教学目标：

能用轻松活泼的情绪演唱《乡间的小路》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

师：同学们，还记得我们曾学过的一首歌《校园的早晨》吗？让我们一起来回味一下，请跟音乐演唱。

二、新课教学

1、师：从刚才的歌声中，我感到大家非常喜爱这首歌，今天我们就来学习一首同样风格的歌曲《乡间的小路》

2、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

3、再听。

师：演唱顺序是什么？

4、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

5、分段学唱

A+B+A’,点出本段情绪（A段悠闲、B段飞扬。）

6、难点练唱，听琴跟师模唱。

7、引导学生完整地有感情地演唱。

8、听不同版本的演唱，分析演唱形式。

师：这首歌还有其他版本，让我们听听其他版本是怎样演唱的？和学生一起分析演唱形式，作出点评。

9、表现歌曲，用不同形式唱。

（1）在两拍长音处用不同节奏、音高的“啦”唱。

（2）加衬词lv唱。

（3）加入口哨唱。

（4）分领、齐唱。

兰花草 教学目标：

能用轻松活泼的情绪演唱《兰花草》。 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

3、再听。

师：演唱顺序是什么？

4、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

5、分段学唱

6、难点练唱，听琴跟师模唱。

7、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。

最美的画

教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《最美的画》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

7、听不同版本的演唱，分析演唱形式。

师：这首歌还有其他版本，让我们听听其他版本是怎样演唱的？和学生一起分析演唱形式，作出点评。

8、表现歌曲，用不同形式唱。

（1）分领、齐唱。

拾稻穗的小姑娘 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《拾稻穗的小姑娘》这首歌。

2．通过学唱歌曲，让学生懂得从小珍惜粮食，养成勤俭节约的好习惯。 教学重难点：上波音、倚音、连音线的演唱。 教学准备：多媒体课件、电子琴、自制教具。 教学方法：欣赏、听唱、表演唱。 教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

大声喊出我们音乐课的口号：“我爱音乐、快乐音乐”。

三、组织教学：

老师和学生唱着《师生问好歌》互相问好！

四、发声练习：

听音阶、哼鸣练习、气息练习、口腔练习、用唱名唱音阶、自创《音阶歌》的练习。

五、基本乐理知识：

拍子、拍子意义、拍子的强弱规律、节奏练习、旋律练习、上波音、前倚音、连音线、休止符的认识。

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅

师：第一段同学们已经学得很棒了，可第二段还没学，老师把第二段交给你们自学，相信你们拥有这个实力，好不好？同学们可以小组合作，想怎么学就怎么学，因为自学的方法有很多种。呆会老师请同学唱一唱。 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。 5．展现学生的创编能力

七、联系生活，再现主题

卓玛

教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《卓玛》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

7、听不同版本的演唱，分析演唱形式。

师：这首歌还有其他版本，让我们听听其他版本是怎样演唱的？和学生一起分析演唱形式，作出点评。

8、表现歌曲，用不同形式唱。

（1）在两拍长音处用不同节奏、音高的“啦”唱。

（2）加入口哨唱。

（3）分领、齐唱。

悯农 教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《悯农》。教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

2、再听。

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

7、表现歌曲，用不同形式唱。

三、总结

妈妈格桑拉 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《妈妈格桑拉》这首歌。 教学准备：多媒体课件、电子琴、自制教具。 教学方法：欣赏、听唱、表演唱。 教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

老师和学生唱着《师生问好歌》互相问好！

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

拍子、拍子意义、拍子的强弱规律、节奏练习、旋律练习、上波音、前倚音、连音线、休止符的认识。

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅

师：第一段同学们已经学得很棒了，可第二段还没学，老师把第二段交给你们自学，相信你们拥有这个实力，好不好？同学们可以小组合作，想怎么学就怎么学，因为自学的方法有很多种。呆会老师请同学唱一唱。 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。 5．展现学生的创编能力

七、联系生活，再现主题

野菊花

教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《野菊花》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

种太阳 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《种太阳》这首歌。

2．通过学唱歌曲，让学生懂得从小珍惜粮食，养成勤俭节约的好习惯。 教学方法：欣赏、听唱、表演唱。 教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

大声喊出我们音乐课的口号：“我爱音乐、快乐音乐”。

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。 5．展现学生的创编能力

七、联系生活，再现主题

小小少年

教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《小小少年》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

我爱妈妈的眼睛

教学目标：

1、能用深情的情绪演唱《我爱妈妈的眼睛》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

（轻松活泼）

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

铃儿响叮当

教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《铃儿响叮当》这首歌。 教学方法：欣赏、听唱、表演唱。 教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。 5．展现学生的创编能力

采一束鲜花 教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《采一束鲜花》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

雨花石 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《雨花石》这首歌。 教学方法：欣赏、听唱、表演唱。 教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。 5．展现学生的创编能力

太阳出来喜洋洋 教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《太阳出来喜洋洋》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

红蜻蜓 教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《红蜻蜓》这首歌。 教学方法：欣赏、听唱、表演唱。 教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。 5．展现学生的创编能力

我爱北京天安门 教学目标：

1、能用轻松活泼的情绪演唱《我爱北京天安门》 教学重难点：

1、在理解歌曲的基础上，能对歌曲的演唱形式进行多种探索。

2、对歌曲意境的理解与表现。教学过程：

一、导入

二、新课教学

1、师：先来听听歌曲的旋律，感受一下它给你带来什么样的感觉？

2、再听。

师：演唱顺序是什么？

3、最后聆听

师：这首曲子分几个乐段？

4、分段学唱

5、难点练唱，听琴跟师模唱。

6、引导学生完整地有感情地演唱。

8、表现歌曲，用不同形式唱。（1）分领、齐唱。

校园多美好

教学目标：

1．学会用富有表现力的声音演唱《校园多美好》这首歌。 教学方法：欣赏、听唱、表演唱。 教学过程：

一、师生互动：

二、调动学生的积极性：

三、组织教学：

四、发声练习：

五、基本乐理知识：

六、新课教学： 1．情景导入、激发兴趣 2．揭示课题、激情欣赏

3．层层深入、挖掘内涵：演唱歌词 4．以学生为主，老师为辅 学生：以各种方式自学。

师：巡视帮助，学好后，请个人或小组检查并表扬。 5．展现学生的创编能力

推荐第8篇：合唱教案

小学音乐合唱教案

张媛露

第一周

一、教学内容

1、加深对合唱艺术意义的理解：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2、介绍合唱的要求,本学期、本学年的目标。

3、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

4、复习上学期所学的全部曲目。

5、单声部练声曲训练，学习《月亮你走的这样静悄悄》旋律。

二、教学目的和要求

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。

三、教学步骤与方法

（一）、合唱训练

1、姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。

实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

2、呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在合唱表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。

3、发声训练：模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

（二）作品训练《月亮你走的这样静悄悄》

1、难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

（三）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔队员，并确定其声部。教学反思：

第二周

一、教学内容

1、让学生了解什么是合唱队？

2、了解声部的划分。避免学生觉得低声部是唱得不好或声音条件不好的学生加入的。

3、按照上一课的理论要求进行发声练习。

4、粗排二声部合唱《月亮你走的这样静悄悄》

二、教学目的和要求

1、让学生了解合唱团的相关情况，以此提高学生的学习积极性。

2、知道各个声部在合唱队中的重要作用，确立声部平等的地位。

3、用科学的发声方法指导学生正确发声。

4、分声部粗排《月亮你走的这样静悄悄》

三、教学步骤和方法

（一）、强调合唱团的意义 １、什么是合唱团？

不是任何一个集体歌唱的组织都可视为合唱团，偶然或骤发性的集体歌唱只能叫做群众歌咏活动，二者的区别不仅体现在演唱水平的差异上，更重要的是歌唱目的不同。前者的歌唱行为表现为艺术追求，后者的歌唱行为则是以集体歌唱为特定表达手段的社会活动。 合唱团是那样一个集体，它充分掌握那些必不可缺的合唱技巧和艺术表现手段、以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱团是按声部来建构合唱组织系统，声部则是依据嗓音个性特征即音域的宽广来划分的。

2、声部的个别人调整 高声部 低声部

（二）、粗排《小星星》

1、分声部教唱乐谱。

2、学唱歌词。教学反思：

第三周

一、教学内容

1、介绍合唱队的特征

2、呼吸训练

3、发声练习

4、细排《月亮你走的这样静悄悄》

二、教学目的和要求

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法

（一）、介绍合唱队的特征

合唱队里有所需的声部，有足够数量的人以及在组织上有特定的体裁，这些还不能使这个集体成为名副其实的合唱团。合唱团应拥有一个艺术演唱集体所具有的特征。这些特征一般称之为合唱音响成分。

首先，全体合唱人员要善于同时唱，也就是说，所有人要象一个人那样开始和结束一首歌曲的演唱。唱时，在同一时间发出一个词的音，在指定的地方吸气，完成由快到慢和由慢到快的过渡。合唱音响的这一成分称之为节奏齐。同样必要的是，每一个声部和整个合唱团的合唱人员在作品内容要求的地方能够以同样大声或同样小声来演唱。这种个别人在众人中不突出的本领可保证整个合唱团音响力度的平衡。合唱音响的这一成分称之为力度齐。合唱团的全体成员应准确地演唱自己的声部，正确地演唱自己的旋律，音调纯正，不跑调。每一个人都善于纯正地演唱，就可保证整个合唱团音调的纯正。这个合唱音响成分称之为音准。在合唱曲中，文学的词具有很大的 意义。合唱团人员如果词读得不清晰，会妨碍听众对歌词内容的理解。词与曲在一首歌中是不可分割的，所以合唱人员应特别注意所唱作品的词，发音准确和清楚。合唱音响的这一成分称之为吐字。对作品进行卓越而富有表现力的演唱，事先要拟订个别地方的不同力度、不同音响色调，亦即色调变化。

合唱的上述特征——齐（节奏齐和力度齐），音准，吐字，色调变化——只有在其总和中才能造就一个名副其实的合唱团。

（二）、呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒）

（三）、发声练习：

1、2/4 5 4︱3 2︱1——‖ “u”短音 “u”长音 “O”短音 “O”长音

4、和声练习（按实际情况选择声部数量） 第一声部 ⅰ 第二声部 5 第三声部 3 第四声部 1 做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个， 先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。

（四）、排练歌曲《月亮你走的这样静悄悄》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。教学反思：

第四周

教学内容

1、合唱统一的要求。

2、对姿势、呼吸由学生说出要求，老师作补充。

3、欣赏优秀少年合唱团的演唱。教学目的和要求

1、通过对合唱统一要求的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的角色，要有团队意识。

2、过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。 教学步骤和方法

一、合唱的统一要求

合唱是集体的歌唱活动个人的演唱必须服从整体的要求，如果各行其是，旁若无人地引吭高歌，只能是一种杂乱的音响，无法取得协调的效果，那就谈不上艺术表现了。只有 在各种技术因素都达到高度统一，才可能使合唱队灵巧而有表现力，演出才能有魅力、有感染力和生命力。因此合唱的统一要求决定了合唱队的水平。

（一）、姿势统一

这决不仅仅是一个整齐美观的问题。统一姿势的根本目的是使所有合唱队员身体器官的状态一致，使发出声音的“乐器”处在相对统一的工作状态之中，这是做到其他统一要 求的基础。而且，良好的姿势还有助于减少疲劳，提高排练效率。 正确的排练姿势应上身正直，不靠椅背，不搁二郎腿，双脚平放地面，胸部保持吸气 时的状态，两肋扩张，小腹微收而下沉，垂肩且微微向前，双眼平视前方，脸面微仰，提眉，下巴稍收而放松，脸部安详而自然微笑，头部适当后移，使咽腔置于声门上方，臀部 最好只坐三分之一橱面，或者双手互握置于前排椅子背上，有一种“随时可以离椅起立” 的准备状态，如果站立训练，则上身要求与坐姿相同，双脚略分开小半步，重心一虚一实 ，脚跟虚而脚尖实。这些要领并不是使人拘束如坐针毡，而是在一种必要的工作状况之中 保持放松。事实上，稍经训练都是可以做得到的。

（二）、呼吸统一

呼吸是发声的动力，也是共鸣、音准、吐宇等的基础，没有合理统一的呼吸就没有良好的气息支持，也就没有好的歌唱。

1．日常身心平静时的呼吸是无意识而较浅的，激烈运动或者情绪紧张时呼吸会自然加深。歌喉时属于较探的呼吸，是有意识、有控制的，而且更深沉，腹部的活动更积极。但这并不是说把注意力都集中在呼吸上面，而是体会这种正确的活动状态，以适应演唱的需要。

2．歌唱时的呼吸是口鼻同时进行的。口腔内部打开．软颚提起，面部提眉，两肋及腹 部扩张，根自然就完成吸气过程了。区别于其他呼吸活动的是要把这种状态维持住，用以 准备发声，并且支持整个歌唱过程。脑子里想着这种“吸”的状态．结合感情进行歌唱， 就能产生富于感染力的纯净而嘹亮的歌声，这种感觉始终不能松懈而要贯穿始终，演唱进 行中的呼吸千万不能放松这种状态： 3．吸气的深浅按歌唱的需要，切忌太深，那会影响发声的灵活性，使呼吸器官僵硬，音也无法唱准。一段快速而短的乐句吸气更少，慢速乐句稍深些，以自然舒畅而又能很好 完成演唱为宜．如果感到气息不够或者憋闷，都应作相应调整。

4.整个合唱队的呼吸和分句都要统一，特殊的高音，延长音或破句的呼吸尤其要由指 挥指示并经过练习。有一种特殊的合作技巧，训练有素的合唱队才能掌握好，就是循环呼 吸——简单地说，就是合唱队员轮流换气，使合唱音响不间断，没有句逗间隙，刻画一种连绵高远无垠的意境。使用这种方法时要求队员们具备破句呼吸的能力，可以在任何瞬间退出演唱，又可以不动声 色地悄悄介入。关键是把歌唱的生理和精神状态保持住，共鸣位置不动，呼吸时不闭口。还要努力倾听邻近同伴的演唱，别人正在换气时自己不能同时呼吸，待别人完成呼吸重新 加入演唱时，顺着集体的音响动势不露痕迹地收住声音，两肋微张，腹部扩张，吸气后再同样加入演唱．对于训练有素的合唱队员，这是一个时间极短的过程。使用这个方法，合唱队的一个声音可以天限制地延长，这是独唱演员无法做到的，为了突出循环呼吸的艺术效果，指挥往往要求队员们在通常句逗之处不要换气，使句子之间的进行动态更加天衣无缝。

二、音准练习：

1 3 5 3 1 2 4 6 4 2 3 5 7 5 3 唱准上述音高

三、欣赏北京金帆少年合唱团的演唱，感受其音色的统一与协调性。

1、《蓝色地球》

2、《猜调》

3、《送别》 教学反思：

第五周

一、教学内容

1、介绍合唱队的音量

2、介绍好的音色

3、如何发好声

4、学唱合唱《西风的话》的乐谱。

二、教学目的和要求

1、通过对合唱队音量的了解，让学生知道掌握轻声唱法的重要性。

2、通过理论和实践欣赏，了解泛音的作用。

3、了解发声时起声、半声、轻声和抑制声的原理及运用。

4、分别唱好《西风的话》的二个声部。

三、教学步骤和方法

1、介绍适合合唱作品的音量。

很多作品都要通过小而弱的音量来表现内容，造成力度的对比音量大的歌手必须善于控制自己的歌声，以免破坏整个声响效果。弱声时要求更集中、更有力、更有紧张度。因此，队员应该掌握半声、轻声、抑制声的唱法；学会随时调整力度，做到强而不噪，弱而不虚，使演唱符合整个色调的变化要求。

1、音色

通过对共鸣的泛音的调节，使音色有灵敏而多样的变化能力，或浓或淡，或明或暗，能高亢激越，能深沉委婉，有极大的适应性，能根据音乐内容而作出变化，这些变化又统 一在色调处理之中。

2、发声

歌唱的声音有音质、音高和音量的要求，还有色调处理的起伏变化，要调动所有与发 声有关的器官参加工作，而且正确灵活地配合动作，才能实现演唱的发声。

(1)起声——有“激起”和“舒起”两种，唱歌时主要用“激起”，这种发声需要声带靠拢，意识中想好了音色，音高和音量的要求、把韵母和共鸣器官的位置都准备好，用符合情绪要求的恰如其分的气流突然冲击声带，使声带振动而发出声音。起声要求音头准确、整齐而有弹性，干净清脆，不能带有“舒起”所特有的沙哑声， 防止臃肿无力的起声。半声、轻声和抑制声都属于弱的音响，但是方法和效果是不同的。半声指演唱时较少使用本嗓，通过饱满而有弹性的气息支持，均匀节制而富于流动感地控 制声音。这种音色的穿透力很强，凝聚并有良好的共鸣，使较远距离的观众也能清晰地听 到柔美的倾诉，常常刻划诗意、神秘、梦幻的意境；轻声指使用正常唱法减少音量的技巧 ，属于色调处理中的力度对比，优美而含蓄；抑制声更侧重于表情意义，用有力的气息支 持着短个唱词的始终，与半声唱法相比较，显得多用本嗓而不过于强调共鸣，往往表现悲 伤、愤怒、痛苦这类情感。成熟的合唱队能默契地运用这些技巧，并且与咬字吐字等其他 技术结合起来，完美地表现音乐内容。

(2)共鸣——歌唱的时候，人体的喉腔、咽腔、鼻控、口腔、胸腔、头腔(包括前额和 两颧)都起着共鸣作用，由声带产生的基音p通过这些共鸣可以增大音量，改变音色，使演 唱不太费力而达到很好的效果。其中喉腔、咽腔和口腔都是可以灵活调节约。头和身体的 姿势也影响着共鸣。通过训练，合唱队员可以随着不同的音量、音色要求，随时把共鸣调 整到最佳状态，这是一门相当复杂的艺术，很多声乐艺术家毕生探索声乐的奥秘。我们不可能要求每个合唱队员都是歌唱家，但是一些基本知识还是应该掌握的。指挥在排练合唱 时应该结合一些基本技术要素来使其统一，以取得良好的合唱共鸣。

4、学唱《西风的话》

（1）、第

一、二声部分别学唱谱。（2）、第

一、二声部合唱歌谱。

(4)、钢琴分别弹奏第

一、二声部，二声部试着合唱歌谱。教学反思：

第七周

一、教学内容

1、介绍“轻、柔、美、高”原则

2、合唱中不提倡“波动”

3、发声练习

4、细排《西风的话》

二、教学目的和要求

1、通过学习让学生明白合唱区别于独唱，不适合使用波动，合唱讲究的是共性而不是个性。

2、让学生在学习中感受“轻、柔、美、高”原则是高水准合唱队必须具备的。

三、教学过程

1、介绍相关的理论知识 （1）、关于波动

波动是合唱的忌讳，尽可能不要使用，因为波动的幅度大小或波动太快都会破坏合唱的音响。合唱追求的是共性、统一，这种演唱形式有别于独唱中极富个性化的演唱技巧的发挥。

（2）、合唱中需要把握的“轻、柔、美、高”原则

近年来在合唱艺术中，表现的倾向是“轻、柔、美、高”，即音量轻，音响柔和，音色美，共鸣位置高。采用积极的轻声作为基本力度，在表现需要时才偶用强声。用抒情性女高音的音色感觉作为统一的基础 ，其他声部与之靠拢，在取得共性的前提下发挥各声部的表现特长。这种趋势使合唱音色亲切热情，声部之间融合，容易取得音准协和，高位置共鸣使低声部不再笨拙，整个合唱节奏鲜明、灵巧而富于变化，从而扩大了刻画音乐形象的能力，更便于深刻细腻地抒发感情。这体现了现代人审美标准的变化我们应该掌握这个动向，使合唱艺术更加科学化。

2、发声练习(1)、连音练习（2）、跳音练习

（3）、齐唱连声曲《A MA NI 》

3、排练《西风的话》

(1)、二个声部分别跟琴唱一遍歌谱.(2)、钢琴错开一个声部分别与另一声部合练 (3)、二个声部分别不加伴奏唱谱.(4)、抽查部分同学的唱谱情况,给予及时的纠正.(5)、布置各声部长课后逐一检查.教学反思：

第八周

一、教学内容

1、初步了解合唱中的审美艺术体验

2、了解合唱中要求统一的目的

3、注重头声训练

4、分声部练唱歌曲《踏雪寻梅》

二、教学过程

1、向学生介绍合唱中的审美艺术体验。当我们投身到合唱活动之中时应保持一种最兴奋、最积极、最崇高的精神状态，全神贯注、排除杂念，整个身心都化入音乐表现之中，这就是演唱时的审美艺术体验。人们得以在其中陶冶情操“铸造高尚” 的灵魂和锤炼健全的人格。当处于合唱状态中时，人的整个精神状态都是积极的，都是对艺术极富表现力的。

2、提出合唱统一的目的。合唱的统一要求是为了达到完美的艺术境界，在演唱中我们应尽量做到强而不炸，轻而不虚；高而不挤，低而不压；快而不乱，慢而不断；统一得越好，合唱队的演唱水平就越高。让我们在演唱实践中把理论转化为对作品的艺术处理。

3、发声练习

4、排练《踏雪寻梅》 (1)、分声部唱谱

(2)、分别用“Lu”模唱各声部的旋律 (3)、分别用“啊”模唱各声部的旋律 (4)、用“啊”合唱二声部

(5)、强调声部的和谐、统一，声部之间互相听并互相靠拢,二声部尽量往第一声部靠拢。

(6)、试着用轻声唱来表现,在控制音量的同时状态还需保持积极。 (7)、分声部轻声唱词。 教学反思：

第九周

活动内容：

1、发声练习

2、排练《踏雪寻梅》 活动过程

1、发声练习(1)、音域扩展练习(2)、头声练习

(3)、哼鸣练习：调整音色、音量、音高，适当控制，哼鸣的位置高，穿过眼睛唱出来。

2、合唱曲《踏雪寻梅》排练 (1)、分声部唱谱、唱词。 (2)、合唱歌曲 (3)、歌曲处理

(4)、教师示范mp、mf 、p、f、渐强 、减弱、渐慢等在音响效果中的变化和指挥手势中的表现。

(5)、对合唱中的起声和收声提出要求，要整齐划一，在感觉上好象是一个人在演唱，要集中关注指挥的手势，一切行动看指挥。 (6)、训练队员对指挥手势的敏锐性。 教学反思：

第十周

1、发声练习

2、排练《踏雪寻梅》 活动过程

1、发声练习(1)、音域扩展练习(2)、头声练习(3)、哼鸣练习(4)、四部和声练习

2、排练《月亮你走的这样静悄悄》、《西风的话》、《踏雪寻梅》 (1)、总体设想：唱三遍，第一遍齐唱；第二遍合唱；第三遍齐唱。速度采用快—慢—快的变化。 (2)、试练习，感受演唱效果。 (3)、对二部合唱谱进行改编，试练。

(4)、在合唱中加入两个同学的新疆舞伴舞，设计舞蹈动作。

(5)、对学生在演唱中的姿势、呼吸、音量、音色、发声、收声等方面的统一提出具体的要求。

(6)、第一声部应用跳跃的声音,第二声部用连贯的气息，要唱出歌曲的立体感。

(7)、指导学生用速度、力度的变化对歌曲进行处理，丰富歌曲的表现力。

教学反思：

第十一周

1、相关练习

2、排练《春笋》 活动过程

一、相关练习

1、呼吸练习运用胸腹式联合呼吸。原理：用胸腹舒展、扩张的动作有规律地进行吸气，用小腹腹肌的力量推动气息支持而发声。

具体感觉：“吸气好比闻花香”，“呼气犹如吹灰”，“呼气如吸管吹肥皂泡”，“呼吸时腰部要有弹性”。用抽泣、呵气、咳嗽、高音喊叫体会吸气、呼气的动作和位置。

2、放松练习：打哈欠，让喉咙打开，颈部放松，气息流畅自如。

3、发声练习：感受高位置发声。高位置是绝对的，训练方法：吹口哨，舌头打“嘟”。

4、声带闭合练习：“U”短音练习，“U”长音练习，“O”短音练习，“O”长音练习。

5、统一发音位置：保护声带，不要经常碰它，不要让声音从嘴里直接跑出去，要在口腔出口处，把声音拎起来送往“头腔”，仿佛声音是从头顶冒出来似的。

二、排练歌曲《春笋》

1、总体要求：歌曲旋律优美，和声丰满，请学生注意声部的“均衡”。对歌曲的每个乐句，每个声部进行精排。

2、对于歌词和旋律都相同的乐句作出相应的速度、力度的变化处理。教学反思：

第十二周

活动内容：展示节目排练 活动内容：展示节目排练。

活动目的：成功地展示合唱队的风采。 活动过程：

一、发声练习

练习口腔共鸣和“头腔声”训练 1=C—B 3╱4 5 3 1 │ 5 3 1 │ 1- │ 1 - - ║ ha ha ha ha 时刻注意学生的发音，发现问题，及时的帮助纠正。

练习要点： “开口音”要先把上下嘴唇紧闭，猛地张开，同时把声音送往“头腔”。在发声时，要在口腔出口处，把声音拎起来送往“头腔”，仿佛声音是从头顶上冒出来似的。看教师示范，学生模仿发声。

二、展示节目排练

1、排练《月亮你走的这样静悄悄》：第一遍齐唱，速度稍快；第二遍二声部合唱， 做适当的速度、力度的处理；试着加入新疆舞伴舞。

2、排练《西风的话》：能用柔美的声音、细腻的情感来演唱歌曲，

3、排练《踏雪寻梅》

4、排练《春笋》

教学反思：

此后几周针对之前的歌曲进行训练，处理歌曲达到最佳效果。

推荐第9篇：合唱教案

《同一首歌》

教学目标:

1、通过感受和体验《祖国颂》、《同一首歌》等作品，进一步激发我们的爱国热情。

2、聆听混声合唱《祖国颂》、排练合唱《同一首歌》，初步体验合唱艺术的魅力，学习合唱艺术的起源和发展，增进其理论上的认识。

3、掌握合唱指挥的基本图示及对歌唱进行艺术处理的基本要领，并能在合唱《同一首歌》的实践表演中较熟练地运用歌唱的技巧进行声乐作品的再创造。教学重点：

排练合唱《同一首歌》，初步体验合唱艺术的魅力 教学难点：

掌握合唱指挥的基本图示及对歌唱进行艺术处理的基本要领， 并能在合唱《同一首歌》的实践表演中较熟练地运用歌唱的技巧 教学过程：

一、导入

教师播放混声合唱《歌唱祖国》 问：这首歌的演唱形式是什么？

师：介绍合唱艺术的起源和发展：在我国各民族人民世世代代的劳动生产活动和民间日常生活中（如婚嫁、交际、节日、祭祀、民间歌舞等场合），普遍存在多声部合唱的民歌演唱。

二、欣赏合唱《祖国颂》

教师介绍歌曲（创作年代、表现内容、歌曲结构）

混声合唱《祖国颂》原系作者1957年冬天为彩色宽银幕文献记录片《祖国颂》（初名为《1957年国庆节》）写的两首混声合唱曲之一（另一首为《今夜到处有歌声》）。影片在1958年元旦放映后，这首歌就随之广泛流传至今。

教师播放录音，深入分析、对比三个乐段，分段反复聆听，并提出问题与学生探究。

三、欣赏《同一首歌》

简介歌曲：这是一首深情，真挚的歌曲。在世纪之交，中央电视台用这首歌的歌名为主题，举办了《同一首歌》联欢会，使这首歌曲家喻户晓，广为流传。

四、学唱《同一首歌》

1、强调正确的歌唱姿势：

a、唱歌时要感情充沛，精神饱满，全身进入歌唱状态。不要前倾后仰、左右摇晃，胸部要略为挺起，双肩微微向后，松弛、自然；站立唱时，

双脚稍分开，亦可略向前后分开，重心要稳；坐着唱时，背不要仰靠在椅子上，腰杆要挺直，双脚平放，两腿不要交叉迭起。

b、眼要平视，脸部、颈部肌肉放松，下巴自然放下，不要向前突出，面部要根据歌曲内容而富有表情。

2、发生练习，要求声音连贯、流畅、圆润；

a、复习歌唱时的气息与发声。 练习：1 3 ︱ 5 3 ︱ 1——‖ b 、复习歌唱时的气息与发声。 练习：1 3 ︱ 5 3 ︱ 1——‖

3、教师弹奏第一声部旋律，学生视唱；a、练习演唱：注意姿势、气息、呼吸。

现在统一声部演唱全曲，在最后一句分声部。

这里学习的是音程的演唱。可以做以下几种音程练习。

5———︱5———︱3———︱

1———︱2———︱1———︱

唱：MA WU

b、按音乐节奏有表情地朗读歌词，然后充满深情地配唱歌词；

4、教师弹奏第二声部旋律，学生视唱；

a、最后一小节有半音的练习1———︱1———︱1———‖ 6———︱#5—— ︱5———‖

b、学生配唱歌词

5、两声部合成、精排，唱出歌曲优美深情的情绪；

6、再次播放录音，进一步体会歌曲情绪，请学生对比范唱作出自我评价并加以改进。

7、全体学生完整演唱

8、学习合唱指挥四拍的基本图示。

五、小结：

今天，我们首先了解了合唱艺术的起源和发展，然后通过欣赏混声合唱《歌唱祖国》领略了合唱艺术特有的美，又通过《同一首歌》的合唱练习初步懂得了歌唱的基本要素，最后初步掌握了四拍子的指挥方法并加以运用。让我们一起放声歌唱《同一首歌》，结束这节课学习。（请一位学生上来指挥，其他学生起立演唱，教师伴奏）。

《青春舞曲》

教学目标：

1、合唱队员的发声状态要自然，不要挤、压、吊、虚、白。

2、在两声部合唱时，要学会倾听另一声部，加强声部间的协调。

3、在理解歌词的基础上，做到歌曲的声情并茂。教学重点：

歌曲的吐字、音准。 教学难点：

演唱情绪及对音乐的表现。 教学过程：

一、练声：

1、“Lu”名唱单音“5”，循环呼吸，保持八小节，练气息的支持与音准的稳定。

2、用两声部合唱练习，加强合唱队员的协调感。

二、合排：

1、强化低声部由齐唱转成两声部时的音准感。

2、重点排练部分两声部的合唱乐句。

3、初步合排整曲。

4、针对咬字吐字的问题，让合唱队员念绕口令，加强其咬字吐字的干脆与干净。

5、让合唱队员用高位置（头声）朗读歌词。

6、启发合唱队员对歌词的理解。

7、完整的演唱全曲。

《友谊地久天长》

教学目标

１．学唱歌曲《友谊地久天长》，能够有感情地演唱歌曲，合唱时两个 声部声音要和谐。

２．欣赏乐曲《一路平安》，感受乐曲《一路平安》优美、抒情、略带忧 伤的情绪。

３．通过本课的音乐活动，初步了解音乐在影视作品中的重要作用。

教学重难点

１．学唱歌曲《友谊地久天长》。

２．欣赏乐曲《一路平安》并初步了解音乐在电影中的重要作用。 ３．注意二声部合唱声音要和谐。

４．初步了解音乐在影视作品中的作用。

教学过程

一、发声练习

要求：１．音高准确、气息悠长、均匀，换气准确。

２．两个声部声音和谐、音量均衡。

二、学唱歌曲

听歌曲。请大家一边听一边看谱跟着录音默唱。 １．认真体会歌曲的情绪。

２．思考：歌曲表达了怎样的情感？

学生边听音乐边默唱并思考，听完后回答以上两个问题。

师：《友谊地久天长》是一首苏格兰民歌，词作者罗伯特·彭斯是18 世纪苏格兰最伟大的农民诗人。这首歌翻译过来有几种名字，如《忆往日》、《过去的好时光》等。这首歌在英国家喻户晓，在我国流传也很广。今天： 我们就来学习这首歌曲。在学唱之前老师请同学们注意 １．歌曲的拍号。

２．歌曲开始的这个小节，叫什么小节？注意唱准。

３．歌曲有一个很重要的特点，是与弱起小节有关的。同学们请注意看 乐谱（每个乐句都是从弱起小节开始的。

教师伴奏、学生演唱歌曲。教师指出学生在演唱时存在的问题，局部练唱。

师：现在我们完整地演唱这首歌曲。

（学生随琴演唱，演唱时注意换气。）

师：同学们演唱得非常投入，这首歌有个简单的二声部旋律，如果配上二声部那就更美了。同学们请看这个二声部的旋律大家熟不熟悉？对， 是我们发声练习时唱过的

（学生视唱歌曲的低声部旋律，并填唱歌词。）

教师从歌词、乐句、气息、声音等几个方面，启发学生演唱歌曲时的情绪。

师：下面，我们唱一唱合唱部分的歌词。老师领唱第一段，男同学唱。 第二段，女同学唱第三段，演唱时请同学们站起来 （学生完整演唱全曲，准确表达歌曲的情感。）

《快乐的少先队》

教学目标

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势，引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

3、培养学生使用轻松、愉快的情绪演唱歌曲。教学重点

要求学生培养其正确歌唱的姿势，引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。 教学难点

教学过程

（一）、合唱训练

1、姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

2、呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，

这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。

（二）作品训练《快乐的少先队》

1、分别用“啊、唔、姆”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

2、发放歌曲歌词。

3、视听《快乐的红领巾》范唱。

4、初步以听唱为主学唱歌曲。

5、针对咬字吐字的问题，让合唱队员念绕口令，加强其咬字吐字的干脆与干净。

6、让合唱队员用高位置（头声）朗读歌词。

7、启发合唱队员对歌词的理解。

8、完整的演唱全曲。

9、难点训练：“有趣的生活中增长智慧”、“美好的生活有笑语伴随”的音准

一、教学内容

1、介绍合唱艺术的意义：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

5、单声部练声曲训练，学习《心中有朵马兰花》旋律。

二、教学目的和要求

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。

三、教学步骤与方法

（一）、发声训练

发声训练：模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

①音阶训练 ②13 53 ︱1- ‖

啊（连音）

嘛（断音）

（二）作品训练《心中有朵马兰花》

1、难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

2、轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

3、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

4、跟琴加词演唱歌曲。

5、重点乐句指导，完整演唱歌曲。

（三）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔领唱同学，并确定其声部

《大家来唱》

教学目标：

1.能有感情地演唱《大家来唱》，用优美和谐的歌声表现孩子们围成圈，手拉手边唱、边跳、边舞的欢乐情景。

2、体验三拍子音乐，结合歌曲学习三拍子指挥图式。教学重点：

体验表现三拍子歌曲晃动的感觉。 教学难点：

二声部合唱的和谐 教学准备：

电子琴 多媒体课件 教学过程：

一、组织教学

同学们，你们好，今天老师带大家到一片美丽的大森林去参加森林音乐会，我想现场一定非常的热闹，咱们也去瞧瞧吧！（课件） （听！小黄莺唱起来了，咱们也来唱一唱吧）

1 2 3 4 5 6 7 1（师唱，集体唱，分排、个别唱） ② 1 3 5 3 ︱ 1— ‖小乌鸦也着急了，你们听。

Wu ③琶音1 3 5ⅰ ︱5 3 1 ‖ Ma 师：你们听，小青蛙在找妈妈，咱们也帮它找吧。 ④单音模唱:下面看谁能正确地模唱出老师弹奏的音高。 ⑤视唱旋律：

3/4 1 — — ︱6 4 6 ︱5 — — ︱5 —

0 ∣ 1 6 1 ∣7 5 7 ∣6 4 6 ∣5 — —‖

师：请大家看大屏幕上的这条旋律是几拍子的？在三四小节出现了连线，连接相同的音要把两个音符的时值相加，所以三四小节要合起来唱5拍。听老师唱唱。

（老师划拍唱、生跟琴唱）

（教师提示学生连线：连接不同的音要唱的连贯、自然） 3/4 3 — — ︱4 4 4 3 ︱2 1 2 ︱3—0 ∣

4 6 ∣5 3

5∣4 4 4∣4 3 2‖

二、融情入景，学唱歌曲

导语：森林音乐会的歌声接连不断，大家又唱起来了意大利威尼斯的民歌《大家来唱》，我们也来唱唱吧。 1.聆听录音范唱，

老师带同学拍手感受3/4拍强弱规律。（拍手拍肩）

师:我们边听歌曲边感受一下这首歌是几拍子的？请大家模仿老师的动作。

2．出示歌谱，复听全曲 模仿老师做三拍子的指挥图式。

师：这首歌是3/4拍，举起右手，我们边听歌曲边划三拍子指挥图式。 3．学习第二声部旋律划拍整体认唱。（教师提示学生连线） 我们先来看二声部旋律，我们边划拍边唱谱。注意第三四小节要唱几拍？

4．学习第一声部旋律划拍整体认唱。

5．二声部合唱（师生合唱、分排唱、指唱。）分句唱

师：下面我们来二声部合唱，大家集中精神，自己唱一个声部时，要注意倾听另一个声部，使自己的声音融合在集体声音中间。老师来唱二声部，大家唱一声部。

6．在二声部旋律唱好的基础上填唱歌词。 师：我们填词来唱，先按二声部旋律唱。

7、二声部和声（练习） 师生合唱、分排唱，指唱。

三、小结

师：今天同学们在森林音乐会上的表现真棒，希望大家继续努力，唱出更动听的歌曲。

《大海啊故乡》

教学目标

1．在音乐活动中了解大海，感受海的音乐形象，激发热爱大海、热爱生命的情感。

．能用亲切柔和、充满激情的声音准确演唱歌曲《大海啊，故乡》，分析作品的音乐要素，体会并表现出歌曲所蕴涵的情感。 教学重点：

用圆润、自然的声音有感情地演唱歌曲《大海啊，故乡》 教学难点：

运用音乐要素分析表现大海的音乐作品 教学过程：

一、导入新课

师：同学们，你们看老师做一个舞蹈动作，当你看到这动作时，会联想到什么？ （师做双臂波浪动作，学生自由发言）

师：我们会联想到海鸥、会联想到大海，有哪位同学见到过真正的大海？有没有亲自到海边玩过？你来描述一下你见到的大海。（学生用自己的话描述对大海的印象或到海边游玩的情景）

师：提起大海，大家都非常兴奋，刚才大家交流的都很好，现在，你能不能用学过的成语来形容大海。

表现大海宽阔的：一望无边、无边无垠、水天相接、烟波浩渺、一碧万顷；

天；

表现大海气势的：海纳百川、汹涌澎湃、气吞山河、排山倒海、浊浪排空；

教师小结：刚才同学们交流得很好，这节课我们就来学唱一首与大海有关的歌曲《大海啊，故乡》。（轻轻的播放《大海啊故乡》的前奏）

师：漫步在沙滩上，聆听海鸥鸣叫声，海风吹拂着脸庞，阵阵的海涛声将我们带入无尽遐想，同学们，让我们插上音乐的翅膀，像海鸥一样到大海上遨游一番吧！让我们一起来欣赏这首《大海啊故乡》，在欣赏过程中，请大家思考两个问题：《大海啊故乡》这首歌曲的音乐情绪是怎样变化的、力度又是怎么变化的？

二、欣赏 《大海啊故乡》 交流讨论刚才的问题：

1、音乐情绪是怎样变化的？

2、力度又是如何变化的？ 交流讨论后师小结：

这首歌的情绪： 由深情到激动 这首歌的力度： 由弱到强

在学唱歌之前我们先来认识一下这首歌曲的作者。

三、作者介绍

王立平，著名作曲家，吉林长春人，代表作品有《红楼梦》、《牧羊曲》、《太阳岛上》等，他的音乐作品题材广泛，格调清新，表现手法丰富，具有浓郁的民族风格和个人特色。

四、学唱歌曲

1、听录音范唱，学生跟着老师小声哼唱 。

2、教师电子琴伴奏，学生跟琴学唱歌曲。

3、解决难点

（1）3/4 12

1·

76 | 53 3- | 注意后十六分音符的唱法，要做到准确清晰。“5- -”的时值要唱足。

4、完整演唱歌曲。

5、学生跟伴奏音乐朗读歌词。

6、师生共同演唱歌曲。

1、根据歌曲的音乐情绪，这首歌曲可以分成几个段落？每个段落有什么特点。

2、讨论后小结：

第一段 朴实、优美、回忆自己在海边生活经历。？

第二段 音区提高，充满激情，是情感的抒发，表达主人公对大海对故乡和妈妈浓厚真挚情感。

3、师：同学们，大海是宽阔无垠，变幻无穷的，时而温柔恬美平静，时而波涛汹涌，跌宕起伏，潮起潮落，下面我们看两组画面，从这些画面，你能看出这时大海是平静，还是波涛汹涌呢？

第一组：温柔、恬美、平静。

第二组：波涛汹涌、跌宕起伏。

4、如果用大海的平静和跌宕起伏表现歌曲情感，如何划分？ 第一段：平静

第二段：跌宕起伏

5、用歌声表现歌曲情感， 师指挥学生有感情的演唱。 （1）跟琴用“呜”和“啊”哼唱歌曲注意演唱情绪。

2）跟琴轻声唱歌词，注意力度的变化。(歌曲结构十分简洁，前后只有四个乐句：前两个乐句朴素无华，富有叙事性；后两个乐句情深意长，表现出主人公对大海、故乡和母亲深切思念的感情。) (3)歌曲第一遍全体演唱；重复时前段采用领唱，集体边哼鸣边作身体律动，后部分采用齐唱，第一组学生用“啊”伴唱。在歌曲的间奏时配上朗诵。（朗诵内容可以是提前让学生准备，也可老师准备好投影出来或是请学生即兴发挥）

6、指导学生用肢体语言表现歌曲。

讨论：如何用身体语言表现大海平静与波涛汹涌？

六、学生再次跟录音演唱歌曲 。

《你我手拉手》

教学内容：二声部合唱《你我手拉手》 教学目标：

使合唱队员能用正确的节拍、准确的大跳、精确的转调。

1、合唱队员的发声状态要自然，不要挤、压、吊、虚、白。

2、在声部合唱时，要学会倾听另一声部，加强声部间的协调。

3、在理解歌词的基础上，做到歌曲的声情并茂。教学难点：

1、歌曲在转调时的第一个音要站稳。

2、咬字吐字要清晰，不要拖泥带水，高音区的头腔共鸣偏少。

3、由于气息支持不够，乐句之间容易断裂，速度容易赶。教学过程：

一、练声：

1、“Lu”名唱单音，循环呼吸，保持，练气息的支持与音准的稳定。

2、用三度音程做声部合唱练习，加强合唱队员的协调感。

3、练习半音的准确度。视唱练耳

二、学唱：

1、分声部学唱各个声部的旋律

2、二声部分别和老师或者琴演唱

三、合排：

1、强化歌曲第二部分时转调的音准感。

2、重点排练第二部分三声部的合唱乐句。尤其是高音的位置，要求学生保持高位置，放松喉部，正确用气，将音送出。

3、初步合排歌曲整个旋律。

四、学唱歌词

1、针对咬字吐字的问题，让合唱队员念绕口令，加强其咬字吐字的干脆与干净。

2、让合唱队员用高位置（头声）朗读歌词。

3、启发合唱队员对歌词的理解。

4、完整的演唱全曲。

推荐第10篇：合唱教案

合唱课程教案

一、队形 （“△”代表女 “○”代表男） （1） ○ ○ △ △ △ ○ ○ ○ ○ ○ ○ △ △ △ ○ ○ ○

○ ○ ○ △ △ △ △ ○ ○ ○ （2） △ △ △ ○ ○ ○ △ △ △ ○ ○ ○

△ △ △ △ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○

二、出场形式

队形1：从前往后一次上台。 注：舞台出场口 队形2：后排先上，从后往前插空站。

三、合唱歌曲本身（唱功纠正）

(1)练声 根据学员音色及音域情况，划分站位。 (2)分组练习，看学员掌握歌曲情况，音准及节奏。 (3)根据歌曲表达主题，加入歌唱感情及动作。

四、指挥

歌曲分为两种节奏型 2/4 4/4 莫斯科郊外的晚上、喀秋莎 2/4 往日时光 4/4

歌曲教程：

莫斯科郊外的晚上：两人相识，产生好感。（

1、3段）

喀秋莎：两人相恋快乐幸福的在一起，然后送男生上战场。（

2、4段）

往日时光：得知男友牺牲后，回忆往日时光。（2段） 《莫斯科郊外的晚上》

（1）深夜 花园 里， 四处 静 悄 悄 ，树 也不再 沙沙 响。

夜 色 多么 好 ，令 我 心神往 。在这 迷 人的 晚 上 。

夜 色 多么 好 ，令 我 心神往 。在这 迷 人的 晚 上 。

（3） 我的 心上 人，坐在 我 身 旁 ，偷偷儿 看着我 不声 响 。

我 想 开口 讲，不 知 怎样讲。多少 话儿 留在 心 上 。

我 想 开口 讲，不 知 怎样讲。多少 话儿 留在 心 上 。

《喀秋莎》

（2）姑 娘 唱 着 美妙的 歌曲，她 在 歌唱 草原的 雄 鹰。

她 在 歌 唱 心 爱的 人 儿，她还 藏 着 爱人的 书 信。

她 在 歌 唱 心 爱的 人 儿，她还 藏 着 爱人的 书 信。

（4）驻 守 边 疆 年轻的 战士，心 中 怀念 遥远的 姑 娘。

勇 敢 战 斗 保卫祖 国，喀秋莎 爱 情 永远 属于 他。

勇 敢 战 斗 保卫祖 国，喀秋莎 爱 情 永远 属于 他。

《往日时光》

人 生中最 美的 珍 藏，还是 那些 往日 时 光。 朋 友们 举 起了 啤酒，桌上只有 半根 香 肠。

我们曾是最 好的 伙 伴，共同分享欢乐 悲 伤。 我们总唱 啊 朋友 再 见，还有 莫斯科郊外的 晚 上。

如今 我们 变 了 模 样，为了 生活天天 奔 忙。 但是只要想起 往日 时 光，你的眼睛 就 会发 亮。

如今 我们 变 了 模 样，生命 依然充满 渴 望。 假如能够回到 往日 时 光，哪怕只有 一个 晚上。

假如能够回到 往日 时光，哪怕只有 一个 晚上。 哪怕只有 一个 晚上。

情景表演部分：

第11篇：合唱教案

合唱队训练教案

教学目标：学会歌唱的发音、状态、气息运用，使学生懂得在合唱集体里所发挥的作 用及如何有效地运用自己的嗓音在集体的合唱队中能协调和控制并达到统一的共性。 第一部分：合唱队的组织

一、挑选队员、划分声部 挑选队员、考虑到合唱对学生的要求较高，就是说选择学生的范围应在学生具备一定的识谱能力、听音 能力与歌唱基本技能的基础上进行，所以， 能力与歌唱基本技能的基础上进行，所以，我们组建的合唱队所吸收的成员都是学习成绩优 良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生,选好队员后根据队员的音色特点，将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声.高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部，另外还应根据队员的身高体形整理队行的排列和声部的安排。

二、坐姿：凡是艺术就会涉及到技术、技巧，在谈论技巧之前，我们要强调一个很重要的环。坐姿：坐着更容易体会气息——腰部像翅膀一样膨胀、扩张。 站姿：两脚张开，身体前倾，重心倾定，肩膀放开（不得上抬）。 第二部分、童声声乐基础的训练

1.呼吸训练 气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。

我们在训练合唱前， 气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。我们在训练合唱前，首 先要求学生掌握正确的呼吸方法 即胸腹式呼吸法。 一般用两种呼吸方法训练。 舒起练习。

① 先要求学生掌握正确的呼吸方法， 即胸腹式呼吸法。 一般用两种呼吸方法训练。 a舒起练习。

吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“ ——” 吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“嘶——”声，有控 制地慢慢呼出。

b突起练习。缓吸后停一会儿，用跳音“ 制地慢慢呼出。②突起练习。缓吸后停一会儿，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出。这样 将气呼出。 经过一段时间的练习，学生在发声练习中便逐步感觉到了气息的支持，并能逐步运用到歌唱中来。

2．发声训练 刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练，声音“白”而“扁”，气吸浅，位置低，口腔打 刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练，声音“ 气吸浅，位置低， 不开，下巴紧。针对这种情况，我们先采用哼鸣进行练习，以便尽快统一声音位置， 不开，下巴紧。针对这种情况，我们先采用哼鸣进行练习，以便尽快统一声音位置，取得声 音的共性。 3.音的共性。

在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习，我们要求学生将不太容易读的字用汉语拼音标 在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习， 咬字吐字进行练习好，每首歌词都用普遍话正确朗读，随时注意纠正不正确的咬字吐字，结合发声训练用，准同声母、韵母的正确口形， 逐步学会自然圆润的发声。当咬字唱词训练有了一定基础之后， 准同声母、韵母的正确口形， 逐步学会自然圆润的发声。 附训练内容： 练声曲：

一、连音练习，要求持续不变的连贯 。 按由易到难的程度可选择以下几条 ： 连音练习，要求持续不变的连贯。

持续不变的连贯 1.2.5 ī 5 ū 5 ā 4 4 2 5 ū 3 || 5----- ‖ 2.3.4.ī 5 ū 5 3 Mi 565 Mi ā 4 4 2 ū 3 2 3 1 | 1 1 ‖ ‖ 2 7 | ma mi ma mi 454 343 2 3 2 | 1‖(三连音) ma mi ma mi 4 3 2 | 1 ‖ 跳音， 二 、跳音 ， 半断音和断音 1.5 5 5 5 | 5 La le li lo lu 2.1 | 5 3 1 ‖ ．． ． ． 1 3.Lu 5 3 1 | 5 3 1 ‖ Mi mi mi ma ma ma

三、和声练习：大三和弦、小三和弦，注意中声部的音准要加强训练 音准练习：

四、音准练习：半音阶的连唱、全音阶的连唱、滑音、音阶、声区的间音混 合(真假声混合)训练、两度音程和三度音程的训练、

四、五度音程的训练、六七度音程的训练、八度音程的训练、半音音阶、小调音阶、灵活弹性的 训练、变化的音阶、重复音、三连音、琶音、前装饰音、波音、附点音符、大小调音阶、半音音阶、三连音、切分音 重音、跳音等力度练习，可贯穿在练声中落实。

五 、声音的渐强渐弱、重音、跳音

三、合唱训练

1．熟悉歌曲，掌握旋律 如《卢沟谣》。在合唱训练中一般采用视唱法，指导队员分声部先后作识 谱练习，要求音高准确、节奏准确。每次练唱都用较慢速度，力求连贯、完整。识谱练唱方式讲究多种多样，避免单调乏味而致学生疲劳。演唱时不急于填词， 先要求学生将两个声部都唱会，然后进行声部练习。在分声部练习时着重指导学 生唱好自己声部的旋律，除音高、节奏唱准外，应注意正确的分句、气息的保持 以及音量的控制，然后，用哼鸣来合唱，这样减少填入歌词后的音准问题，又使 学生更好地体会歌曲的内容，表现意义、音准。各声部的旋律掌握后，才进入填 词演唱阶段。

2．歌曲的艺术处理 在掌握了基本旋律后， 为了更好地表现它的内容， 及时的作歌曲的艺术处理。经过处理合唱队各声部本身声音的整齐、统一。声部与声部相互结合时声音和谐， 恰当的表现了歌曲的风格和特点，每个队员都能自觉地按照作品规定的速度、力 度与表情歌唱。在合唱训练中坚持不单是要让学生唱会一个声部或唱会一首 歌，而是要通过合唱的训练培养学生的和声听觉，发展和声思维，提高合唱技巧 和能力，所以要求学生要将所有声部的旋律都掌握，让学生在各个声部都相互了 解其艺术要求的前提下，能调节自身的音 4 量和速度，达到声音和谐的效果。 教学过程：

一．先从训练“呼吸”开始的；呼吸是歌唱的动力。首先训练“呼吸”的 先从训练“呼吸”开始的；呼吸是歌唱的动力。首先训练“呼吸” 好处是：呼吸是源动力，有了动力才有声音，符合事物的规律。

好处是：呼吸是源动力，有了动力才有声音，符合事物的规律。同学们上音乐 课时，很少专门训练“呼吸” 合唱训练从“呼吸”开始，学得快、记得住、课时，很少专门训练“呼吸”，合唱训练从“呼吸”开始，学得快、记得住、用得上。 用得上。

气息的基本练习：

1．调动情绪——让同学们站立，两手叉腰(用手感觉腹部是否扩涨)，象 调动情绪——让同学们站立 否扩涨 只蜜蜂飞到花丛里， 美丽的鲜花，多么香啊! 只蜜蜂飞到花丛里，看!美丽的鲜花，多么香啊!

2 闻花”——用闻花香味的体会，用鼻子和口同时快速吸气(用闻花香味的体会 1 秒完成)。 3．保持——吸气后随之憋气，保持四拍(4 秒钟)。

4．放气——气从牙缝里发 的声音，慢慢放出， 秒钟) 继而八拍或到十拍。(6 秒钟)

通过上述练习，让同学们体会深呼吸，要保持(气息控制) 慢呼吸( 通过上述练习，让同学们体会深呼吸，要保持(气息控制)，慢呼吸(气息 的运用)等各个环节的作用。 接下来是“叹气”练习，让同学们在深吸气之后， 的运用)等各个环节的作用。

接下来是“叹气”练习，让同学们在深吸气之后， 连声叹息(很深的) 去体会气息的深度———感觉是在胸口以下———实际上 连声叹息(很深的)，是歌唱时所用的气息支点。

所用的气息支点 然后是“弹气” 练习，在快速吸气之后，连声喊出具有弹性和力度的“ 然后是“弹气”，练习，在快速吸气之后，连声喊出具有弹性和力度的“咳! 咳!......”直至气息没了。可以发现每喊一声“咳”，同时腹部、腰部(在腰 !......”直至气息没了。可以发现每喊一声“ 同时腹部、腰部( 带周围)是向外扩涨一次。 二．声音的训练。 1．声音训练按一般的方法：用闭口的“ma”或开口的 ．声音训练按一般的方法：用闭口的 或开口的“ma、m、a、o”等字 或开口的 、、、等字 音开始。

2．“噜”字作为“范音”开始声音练习。在发音时，要求同学们自然放 字作为“范音”开始声音练习。在发音时， 松，开始发“噜”的长音练习。

以上练习要求以真假声相结合的方法进行训练，从 C 音往上不断地增加一 些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置，充分利用鼻腔和头腔共鸣， 些假声的成分，把声音打在上口盖稍靠前的位置， 利用鼻腔和头腔共鸣 并注意气息的深度与压力，音越高越要保持声音的高位置。

3．用《我爱米兰》这首同学们非常熟悉，音符比较简单的歌，填上“噜” 春天来了》这首同学们非常熟悉，音符比较简单的歌，填上“ 字演唱，注意速度要慢，待唱好了再提速，这样训练效果非常好。 三．学唱歌曲：《同一首歌》 学唱歌曲：《同一首歌》 ：学生用“噜”字唱旋律，也可以先“虚”着唱，找到那 先轻声练习，学生用“ 字唱旋律，也可以先“ 着唱， 种深远的、朦胧的感觉。 种深远的、朦胧的感觉。

2．随着老师的指挥，学生运用气息分乐句练习。 随着老师的指挥，学生运用气息分乐句练习。

3．指导学生高位置朗读歌词，用发声的状态去读。 指导学生高位置朗读歌词，用发声的状态去读。

5 4．教师指导，学生分声部练习。 5．两个声部合起来练习。 第一篇:合唱队训练教案

合唱队训练教案 教学目标：学会歌唱的发音、状态、气息运用，培养学生从小有着集 体观念，团结合作的精神。

教学重点：音准，音高的训练。

教学难点：有情感地演唱多声部合唱曲。

教学用具：电子琴、多媒体 教学过程

一、准备练习坐姿：凡是艺术就会涉及到技术、技巧，在谈论技巧之前，我们要强 调一个很重要的环节：坐姿。 坐姿：坐着更容易体会气息——腰部像翅膀一样膨胀、扩张。

站姿：两脚张开，身体前倾，重心倾定，肩膀放开（不得耸肩） 。

二、发声技巧：

发声三要素：呼吸是基础，打开喉咙是关键，共鸣是灵魂。

（1） 狗喘气 （2） 慢吸慢呼，慢吸快呼，快吸快呼，快吸慢呼 同一个音上唱五个母音“a、e、i、o、u”

2、打开喉咙——把喉结放下来，让喉腔、咽腔、口咽腔、鼻咽腔统 一。 如何打开喉咙？ 1．打哈欠的初始状态，不能打过了（半打哈欠或困时边打哈欠边讲 话的状态） 2．打开牙关，吸到凉气。

3.牙关打开，下巴找脖子、下巴靠胸 4.找发声的支持点：锁骨中间（方法：呛、咳） 练习： 唱“u”母音（最难唱，唱准、唱长）。尽量模仿嗓子宽的人，放松喉咙，绝不能撑。不张大嘴，迫使里面打开；闭口，里面打开唱。大笑或大哭，有利于打开喉咙（哭腔在歌唱中用的多） 。 最大限度向后仰头，人为拉下喉结，延长咽腔。发音时喉咙放松，尽 量要深，声音要对，母音要正，不要任何枷锁。

二、面罩共鸣（用弱声） 当获得面罩，就像在用利息歌唱，少用本钱歌唱，可唱一辈子。这一 词来自于西方假面舞会，如果获得，就像灯泡加上灯罩一样，声音会 很集中且富有穿透力。如何寻找面罩共鸣？

1、面带微笑，找打哈欠时的最初提升眉头的状态。防空暗音色。若 声音不够明亮，露出些牙齿。

2、用哼唱的感觉——哼哈唱法 用打哈欠的状态哼鸣，用 e、i 母音

3、不张大嘴，有利于找到面罩共鸣。感觉声音不直接从嘴里出来， 把声音送到上面去。

4、小声练要多于大声练，找面罩共鸣，声音就不会唱散了。

发声速成：

1、气息：搬钢琴或任何重物时打嘟或发“si” 。

2、打开喉咙（如上所述）

3、位置：用鼻子调节、固定，不能掉。

声音规格：直声！讲究和谐统一，即讲求共性，抹杀个性。谁的声音 “突出” ，谁就要改变。 最后送给大家一句话——说话要像唱歌那么动听，唱歌要像说话那样自然。

练声曲：

一、连音练习，要求持续不变的连贯。按由易到难的程度可选择以下 几条：

1.5 ī 2.5 ū 3.5 3 Mi 42 ma 31 mi 27| ma 1 mi- ‖ ū 3 2 | 1-- - ‖ La le 2.1 Lu 3.1 |53 1 ‖ 5 3 1 | 5 3 Mi mi mi 1 ‖ ma ma ma

三、和声练习：大三和弦、小三和弦，注意中声部的音准要加强训练

四、音准练习：半音阶的连唱、全音阶的连唱、滑音、音阶、声区的间音混合(真假声混合)训练、两度音程和三度音程的训练、

四、五度 音程的训练、六七度音程的训练、八度音程 6 的训练、半音音阶、小调、音阶、灵活弹性的训练、变化的音阶、重复音、三连音、琶音、前装 饰音、波音、附点音符、大小调音阶、半音音阶、切分音。

五、声音的渐强渐弱、重音、跳音等力度练习， 可贯穿在练声中落实。合唱中儿童出现的问题应对

一、喊叫是儿童歌唱中最常见的不良现象，它是发展与保护儿童嗓音的大敌。因为喊叫容易造成声带疲劳以致劳损，经常长时间的喊叫歌唱会 造成声带充血、水肿乃至小结，形成嗓音的严重沙哑。 纠正的方法：

1、使孩子懂得在唱时有气息的支持。让儿童多吟听用正确发声方法 歌唱的童声范唱（找出好的典型童声，也可用唱片、录音的音响），并用对比的方法让儿童听辩“强”“响”“喊叫”的声音，提高他们对声音的鉴别能力。

2、提高音乐修养，正确处理和理解歌曲内容，做到有感情的歌唱，歌声有抑、有扬、有挫折。比赛要比“谁唱得最有感情？” “谁唱得 最优美动听？”

3、在新歌学唱阶段，可用轻声来练唱，即用不费劲的小声唱，一般不超过每人的中等音量为限度。

4、对已养成喊叫坏习惯的儿童，在练声时可多用母音“U”或用哼 唱“M”等练习。在歌唱时要注意咬字、吐字和口型的正确性，并多唱些抒情的轻快的歌曲，逐步加以纠正。

二、声音怎么会变得虚、闷暗？ 声音的虚、闷暗和明亮都是相对而言，我们这里谈到的虚、暗，是由 于发声不正确而引起的，与某些歌曲演唱风格上需要暗一些、虚一些 是两回事。虚的声音往往是由于歌唱状态不积极，气息支持较差，声带闭合不好，有漏气现象而形成的。在教学实践中，教师为了制止儿 童喊叫式的歌唱，过分强调轻、轻、轻而走向了另一个极端——压抑 的虚声，误以虚声为轻声。儿童也怕因唱响了要挨教师批评造成心理上的恐惧，其结果就会出现虚弱的漏气声。闷暗的音色，往往是由于声音位置太靠后或口腔打不开，软腭下塌，将声音往鼻腔里去发出鼻音等形成的。这种现象往往在中、晚期女童声中出现较多。 纠正方法：

1、多作跳音的发声练习有利用声带的闭合、气息的支持。2/4 3/4 1 0 2 0 | 3 0 2 0 | 1 0 0 || 5 0 3 0 1 0 | 5 0 3 0 1 0 ||

2、对因发声部位太靠后而造成的音色闷暗，则可适当将位置靠前些， 使之音色相对变为明亮。如用 YI、YE、YA、HE、LA 等作发声练习。由于鼻音造成的闷暗，则应少唱或暂时不唱带有鼻韵母的字、可多唱 一些 A、O 的字，使口腔打开。

总之，要训练儿童的嗓音，发展他们的歌喉，使歌声更美妙动听，这 就要求我们的指导教师必须有一个正确的、良好的声乐听觉，掌握科 学的发声方法，并注意儿童歌唱中出现的不良现象，才能有的放矢去 训练儿童的歌唱，以达到我们所需要的、理想的童声。

第12篇：合唱教案

黄闸湾学校少年宫合唱队授课教案

《嘀哩嘀哩》教学设计

教学内容：歌曲《嘀哩嘀哩》。

教学目标：

1、指导学生用轻盈而有弹性的声音、清淅的咬字、吐字练唱歌曲《嘀哩嘀哩》, 表达对春天的热爱之情，并教育同学们热爱大自然。

2、通过学唱歌曲，引导学生积极参与各项音乐活动，激发学生想象和感受音乐的能力，培养创新意识，并初步体会获得成功的喜悦。

3、让学生通过自己喜欢的形式来表达对春天的热爱，锻炼学生的综合能力。

教学重点：指导学生用轻盈而有弹性的声音演唱歌曲。

教学难点：歌曲的第

五、六句（第二乐段的

一、二句）。

教具准备：钢琴、多媒体、电脑课件。

学生情况：

经过调查，歌曲《嘀哩嘀哩》，是一首深受孩子们喜爱的歌曲。在校园广播、校园艺术节、以及一些VCD光盘上经常能欣赏到这首歌曲。所以大多数学生都能哼唱这首歌曲，但几乎没有一个学生能完全唱对，出错最多的地方是歌曲的第

五、六句，所以我把歌曲的第

五、六句作为本课的教学难点来设计。

设计思路：

设计本课前，我首先对教材进行了深入的研究，对学生的基本情况进行了广泛、细致的调查，根据教学大纲的指导思想和新的教育教学理论以及学生的实际情况，屏弃原来的教学模式，大胆改革，本着少讲精讲，把学习的权利还给学生。让学生想学、愿学、乐学。并给学生提供想像的环境和空间，充分体现学生的自主学习和创造性。

教学过程：

一、组织教学：

1、听音乐《小小迎春花》做律动进教室。

2、师生问好：

二、导入新课：

师：一首《小小迎春花》给我们带来了一年之中最美的季节，什么季节呀？（春天）对，寒冷的冬天已经过去，春姑娘悄悄的来到我们身边，上节课老师让大家出去找春天，同学们都在什么地方找到了春天？

生1：树木长出新的嫩叶，大地绿了，花儿开了。 生2：天气暖和了，不用再穿上厚厚的衣服。 生3：冬眠的动物醒了，燕子飞回来了。„„

师:同学们观察的真仔细，只要大家用心去看，去感受，其实春天就在咱们每个小朋友的眼睛里。出示课件：（《嘀哩嘀哩》伴奏，边看图片边说）听，春天来了，它想和我们一起唱歌跳舞，看，春天正向我们走来，生机勃勃的春天，万物复苏，花红了，树绿了，太美了。

三、综合练习：

师：看到这么美的景色，开心吗？ 生（齐答）：开心。

师：有个小朋友看到这么美的景色高兴地竟拍起手来！（播放打节奏的声音）他拍地节奏很特别，想不想学一学，来表达我们现在喜悦的心情。（想）

1、（课件出示）拍一拍。

师：以前我们在读节奏的时候都读成“哒”，今天请同学们选择一种自己喜欢的声音来读。（可用小猫、小狗、青蛙的叫声）同学们自己试着拍一拍，哪位同学有胆量自己来试一试？（个别学生试拍）

师：不错，但是有个地方需要注意，大家看，这条节奏里有一个什么符号，（休止符）几分休止符，（八分休止符）所以大家在练习时要注意空半拍，请听老师打一遍，（师示范）大家一起动手来拍一拍。（全班齐拍）

师：老师有一个提议，咱们请出音符宝宝，让它们根据这个节奏，给我们谱出一段曲子，相信唱出的旋律一定很动听，有请音符宝宝。（师范唱）

2、（课件出示）唱一唱。

师：请同学们用“啦”随老师唱一唱。（学生唱）有信心完整的来一遍吗？

生（齐答）：有。（学生演唱）

四、学习歌曲。

1、欣赏歌曲。

师：春天的景色是美的，谱出的旋律也是美的，唱出的歌声更美，不信，你们听。（课件播放歌曲《嘀哩嘀哩》）

师：听完这首歌曲，感觉心情怎么样？ 生4：高兴。 生5：愉快。

师：给我们带来愉快心情的歌曲还没有名字呢？你能为它起个名字吗？（学生自由发言）

生6：春天在哪里。 生7：嘀哩哩。 生8：找春天。 生9：嘀哩嘀哩。 生10：小黄鹂。 生11：找春天。„„

师：我们经常在一些光盘和磁带上看到如：《嘀哩哩》《嘀哩嘀哩》《春天在哪里》这样的歌名，它们都是指的同一首歌曲，还有刚才同学们起的一些很好听的名字都可以作为这首歌曲的名字，我们课本上把这首歌的名字定为《嘀哩嘀哩》。

2、学习歌曲。

师：这么好听的名字，这么美的旋律，相信读出来也一定非常好听，谁想读一读。 （学生朗读）

师：读的真美，这么美的歌谣，我们赶快来学学吧！咱们用“啦”来模唱旋律，老师弹一句，同学们唱一句。（学生试唱）

师：同学们看在这首歌的歌谱上，有一个我们刚刚提到过的符号多次出现是什么呀？

生12：休止符。

师：大家看在很多地方出现了休止符，有几分休止符？（八分、四分休止符）我们在唱的时候一定要注意空拍，同时还出现了反复记号，当歌谱唱到这个记号处时，需要我们把这段歌谱再重复唱一遍，下面请同学们用“啦”来完整地唱一遍，听好老师的前奏。

师：真不错，咱们把歌词带进来唱好吗？（老师弹亲琴，学生自己带词唱） 师：通过同学们自己带词演唱，你们感觉这首歌哪个地方不好唱呢？ 生13：唱嘀哩嘀哩处时不好唱。 师：这处的旋律跟我们刚才练的唱一唱的旋律，感觉怎么样？ 生（齐）：一样。

师：我们用“啦”来唱时，唱的不错，相信换成黄鹂的叫声一定也不会难倒我们，来跟老师学一遍。（同学们完整地唱一遍）

师：你们的歌声让我陶醉，下面让我们再来欣赏一下这首歌曲。 （课件播放歌曲《嘀哩嘀哩》）

师：动听的歌曲百唱不厌，让我们怀着愉快地心情跟伴奏唱一遍。可是大家一起唱有点太单调，可不可以换个形式来唱呢？谁有好办法？

生14：可以男生来问，女生来答，最后黄鹂鸟的叫声一起来唱。 （学生跟伴奏演唱）

五、教学延伸，自我展示。

师：我们不仅要唱春天，还可以用你们自己喜欢的形式来表现你们心中的春天，可以动笔画一画，老师这里的黑板就可以当做你们的画板，也可以发挥你们的聪明才智改编歌词用歌声来唱一唱，还可以用优美的舞姿来跳一跳，咱们比比看，看哪一组表现的最棒。

（播放《嘀哩嘀哩》伴奏，小组合作） 学生展示：

1、绘画组：学生在黑板上画出春天。

师：好灵巧的小手，把春天打扮的这么漂亮呀！能用简洁的语言描述吗？（学生描述）

2、歌唱组：改编歌词。

师：真了不起，都能创编歌词了，歌声也非常美，说不定有的同学以后还会成为词作家和歌唱家呢！

3、朗诵组：学生朗诵诗歌。

师：朗诵的真美，老师都应该向你们学习。

4、舞蹈组：（带上各种头饰花、鸟、草、树等）放伴奏表演《嘀哩嘀哩》舞蹈。

师：同学们表演的真形象，老师太喜欢你们了。

六、合唱《嘀哩嘀哩》，教师点评。

七、小结：

师：大家真了不起，通过刚才的展示，看的出同学们都很热爱春天，热爱大自然迷人的景色，可这些都需要我们每个人的保护才会有的，我希望同学们都行动起来，去爱护、保护大自然，去争做“绿色小标兵”，让我们的校园，祖国，世界变的更美丽。

（听《嘀哩嘀哩》音乐走出教室） 【教学反思】

新课改给我们音乐课带来了很多的快乐和生机，同时也给我们音乐老师带来了更多的机会与挑战，在一种新思想新理念的驱使下，我尝试着上了一节《嘀哩嘀哩》一课。

这是一首深受孩子们喜爱的歌曲，它反映的是少年儿童通过观察大自然的变化，寻找春天的足迹、迎接春天的到来。学唱这首歌时春天刚刚到来，所以学生的感受很深。课始引导学生说出自己找到的春天，用语言来描绘美丽的春节。然后通过放映有关春天的画面，让学生沉醉在欢乐的气氛中，一副副美丽的画面，成为连接学生与歌曲情感的纽带和桥梁，同时也能通过画面感受到歌曲的艺术美，从而引导学生情随意走，层层深入，步步升华，达到审美教育的教学育人、寓教于乐的目的，提高教学效益。

新课程以学生的心理发展为前提，强调学生的学习内容和学生的生活经验、情感体验、文化背景、科学认识的紧密联系。在节奏（难点）教学中，我采用了学生们喜爱的小动物的叫声进行有节奏的模仿，既有新意又不枯燥，稍加指导，学生们掌握的情况会更好而且记忆更深刻。

教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，充分的发挥学生的主体地位，让学生感受到自己的重要性。学习歌曲时，我没有一句一句地教，而是老师弹琴，学生自己用“啦”模唱旋律，然后自己带词试唱，对于难点处再单独教一教。为了促进个性发展，我采用了男女生分唱，以达到相互学习，进而巩固以学知识。

音乐与活动是沟通的，给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。在教学中我尽量为学生提供这样的自由。画画、舞蹈、创编歌词、朗诵等是小学生最喜欢的活动方式。因而我在音乐教学过程中十分注重这种音乐活动过程的展开，本课通过小组合作以多种形式来展现自己心中的春天，激发了学生创新的潜能，给他们探究知识的空间，让他们大胆想象，自由创造，在这里课堂活跃气氛达到了最高点。

记得德国教育家第斯多惠有这样一句名言：\"教育的艺术不在于传授本领而在于激励、唤醒、鼓舞。\"在新课改的今天，培养学生的创新能力是实施素质教育的有郊途径。在如何利用音乐教学培养学生创造力的教育领域中，我还只是刚起步，也正在探索、实践。但我深信一份耕耘定有一份收获的喜悦！

第13篇：小学合唱社团教案1

小学合唱社团教案1

2017.9.21

一、教学内容：

1、介绍合唱艺术的意义：合唱艺术不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2、介绍合唱队的要求,本学期、本学年的目标。

3、队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。

4、介绍正确的歌唱姿势和呼吸。

5、单声部练声曲训练，音阶模唱。选拔队员。

二、教学目的和要求；

1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。。

2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。

3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。

4、要求学生初步掌握起拍与收拍，整齐划一，起得整齐，收得干净。

三、教学步骤与方法

（一）合唱训练

1、姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。实际上统一合唱姿势不仅使合唱队具有整齐美观的外表，更重要的是这关系到整个合唱队的发声状态，所有合唱队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有合唱队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。这是合唱追求的目标，而统一的姿势就是做到这一点的有力保障，另外，良好的姿势还有助于在合唱排练中减少疲劳，从而提高排练效率。

2、呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。呼吸是歌唱发声的动力，也是共鸣、音准，咬字吐字等的基础。在合唱中，没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的合唱发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方，如果对全体队员没有统一谐调的呼吸要求，就不可能表现出歌曲的情绪，因而影响合唱的整体音响效果。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在合唱表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使合唱队整体达到呼吸的统一。

3、发声训练：模仿老师的发声方法和音色，让所有学生的声音往老师的音色上靠，边唱边听，力求音色和谐、统一。

4、分别用“啦、咯、噜”进行哼鸣练习，可以打开喉咙，冲击头腔和鼻腔。

（二）请同学单独演唱，根据其演唱的情况选拔队员，并确定其声部。

小学合唱社团教案2

2017.9.27

一、教学内容：

1、让学生了解什么是合唱队？

2、了解声部的划分。避免学生觉得低声部是唱得不好或声音条件不好的学生加入的。

3、按照上一课的理论要求进行发声练习。

4、粗排二声部合唱《美丽中国梦》

二、教学目的和要求：

1、让学生了解合唱团的相关情况，以此提高学生的学习积极性。

2、知道各个声部在合唱队中的重要作用，确立声部平等的地位。

3、用科学的发声方法指导学生正确发声。

4、分声部粗排《美丽中国梦》

三、教学步骤和方法：

（一）介绍什么是合唱团

１、什么是合唱团？ 不是任何一个集体歌唱的组织都可视为合唱团，偶然或骤发性的集体歌唱只能叫做群众歌咏活动，二者的区别不仅体现在演唱水平的差异上，更重要的是歌唱目的不同。前者的歌唱行为表现为艺术追求，后者的歌唱行为则是以集体歌唱为特定表达手段的社会活动。 合唱团是那样一个集体，它充分掌握那些必不可缺的合唱技巧和艺术表现手段、以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱团是按声部来建构合唱组织系统，声部则是依据嗓音个性特征即音域的宽广来划分的。

2、声部的划分：高声部、低声部

（二）粗排《美丽中国梦》

1、分声部教唱乐谱。

2、学唱歌词。

小学合唱社团教案3

2017.10.11

一、教学内容：

1、介绍合唱队的特征

2、呼吸训练

3、发声练习

4、细排《美丽中国梦》

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法： 一．呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒） 二．发声练习：

1、2/4

5 4︱3 2︱1——‖

U

“u”短音

“u”长音

“O”短音

“O”长音

2、和声练习第一声部

ⅰ 第二声部

5 第三声部

3 第四声部

做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个， 先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。 三．排练歌曲《美丽中国梦》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

小学合唱社团教案4

2017.10.18 教学内容：

1、合唱统一的要求。

2、对姿势、呼吸由学生说出要求，老师作补充。

3、欣赏北京金帆少年合唱团的演唱。教学目的和要求：

1、通过对合唱统一要求的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的角色，要有团队意识。

2、过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

教学步骤和方法：

一、合唱的统一要求

合唱是集体的歌唱活动个人的演唱必须服从整体的要求，如果各行其是，旁若无人地 引吭高歌，只能是一种杂乱的音响，无法取得协调的效果，那就谈不上艺术表现了。只有 在各种技术因素都达到高度统一，才可能使合唱队灵巧而有表现力，演出才能有魅力、有感染力和生命力。因此合唱的统一要求决定了合唱队的水平。

（一）姿势统一

正确的排练姿势应上身正直，不靠椅背，不搁二郎腿，双脚平放地面，胸部保持吸气 时的状态，两肋扩张，小腹微收而下沉，垂肩且微微向前，双眼平视前方，脸面微仰，提眉，下巴稍收而放松，脸部安详而自然微笑，头部适当后移，使咽腔置于声门上方，臀部 最好只坐三分之一橱面，或者双手互握置于前排椅子背上，有一种“随时可以离椅起立” 的准备状态，如果站立训练，则上身要求与坐姿相同，双脚略分开小半步，重心一虚一实 ，脚跟虚而脚尖实。这些要领并不是使人拘束如坐针毡，而是在一种必要的工作状况之中 保持放松。事实上，稍经训练都是可以做得到的。

（二）呼吸统一

呼吸是发声的动力，也是共鸣、音准、吐宇等的基础，没有合理统一的呼吸就没有良好的气息支持，也就没有好的歌唱。

二、音准练习

三、欣赏北京金帆少年合唱团的演唱，感受其音色的统一与协调性。

1、《青春舞曲》

2、《半个月亮爬上来》

3、《阿拉木汗》

小学合唱社团教案5

2017.10.25

一、教学内容：

1、介绍合唱队的音量

2、介绍好的音色

3、如何发好声

4、学唱合唱《茉莉花》的乐谱。

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队音量的了解，让学生知道掌握轻声唱法的重要性。

2、通过理论和实践欣赏，了解泛音的作用。

3、了解发声时起声、半声、轻声和抑制声的原理及运用。

4、分别唱好《茉莉花》的二个声部。

三、教学步骤和方法：

1、音色

通过对共鸣的泛音的调节，使音色有灵敏而多样的变化能力，或浓或淡，或明或暗，能高亢激越，能深沉委婉，有极大的适应性，能根据音乐内容而作出变化，这些变化又统 一在色调处理之中。

2、发声

歌唱的声音有音质、音高和音量的要求，还有色调处理的起伏变化，要调动所有与发 声有关的器官参加工作，而且正确灵活地配合动作，才能实现演唱的发声。

(1).起声——有“激起”和“舒起”两种，唱歌时主要用“激起”，这种发声需要声带靠拢，意识中想好了音色，音高和音量的要求、把韵母和共鸣器官的位置都准备好，用符合情绪要求的恰如其分的气流突然冲击声带，使声带振动而发出声音。起声要求音头准确、整齐而有弹性，干净清脆，不能带有“舒起”所特有的沙哑声， 防止臃肿无力的起声。

(2)．共鸣——歌唱的时候，人体的喉腔、咽腔、鼻控、口腔、胸腔、头腔(包括前额和 两颧)都起着共鸣作用，由声带产生的基音p通过这些共鸣可以增大音量，改变音色，使演 唱不太费力而达到很好的效果。其中喉腔、咽腔和口腔都是可以灵活调节约。头和身体的 姿势也影响着共鸣。通过训练，合唱队员可以随着不同的音量、音色要求，随时把共鸣调 整到最佳状态，这是一门相当复杂的艺术，很多声乐艺术家毕生探索声乐的奥秘。我们不可能要求每个合唱队员都是歌唱家，但是一些基本知识还是应该掌握的。指挥在排练合唱 时应该结合一些基本技术要素来使其统一，以取得良好的合唱共鸣。

3、学唱《茉莉花》

（1）第

一、二声部分别学唱谱。（2）第

一、二声部合唱歌谱。

(3)、钢琴分别弹奏第

一、二声部，二声部试着合唱歌谱。

小学合唱社团教案6

2017.11.1

一、教学内容：

1、呼吸训练

2、发声练习

3、细排《茉莉花》

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法： 一．呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒） 二．发声练习：

1、2/4

1 2︱3 4︱5 —‖

u “u”短音 “u”长音

2、和声练习第一声部

5 第二声部

3 第三声部

做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个， 先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。 三．排练歌曲《茉莉花》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

小学合唱社团教案7

2017.11.8

一、教学内容：

1、呼吸训练

2、发声练习

3、排练《美丽中国梦》和《茉莉花》，准备艺术节演出

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法： 一．呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒） 二．发声练习：

1、2/4

3︱5 3︱1 —‖

Lu 三．排练歌曲《美丽中国梦》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。四．排练歌曲《茉莉花》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、填词。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

小学合唱社团教案8

2017.11.15

一、教学内容：

1、呼吸训练

2、发声练习

3、继续排练《美丽中国梦》和《茉莉花》

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法： 一．呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒） 二．发声练习

三．继续排练歌曲《美丽中国梦》和《茉莉花》

1、三声部排好队形。

2、分声部想、唱一唱。

3、合作完整演唱。

4、加上动作表演。

5、合唱。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

小学合唱社团教案9

2017.11.22

一、教学内容：

1、呼吸训练

2、发声练习

3、初排《自由颂》

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法：

一．呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒） 二．发声练习：

1、2/4

5 4︱3 2︱1——‖

U

“u”短音

“u”长音

“O”短音

“O”长音

2、和声练习第一声部

5 第二声部

3 第三声部

做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个， 先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。 三．排练歌曲《自由颂》

1、聆听。

2.集体学唱主旋律部分。3.分声部初步学习歌曲

小学合唱社团教案10

2017.11.29

一、教学内容：

1、呼吸训练

2、发声练习

3、继续排练《自由颂》

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法： 一．呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒） 二．发声练习：

1、2/4

1 2︱3 4︱5 —︱5 4︱3 2︱1 —‖

Mi

ma

mi

ma 三．排练歌曲《自由颂》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、力度记号的处理。

5、合唱。

6、注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

小学合唱社团教案11

2017．12.6

一、教学内容：

1、呼吸训练

2、发声练习

3、细排《自由颂》

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法： 一．呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒） 二．发声练习：

2、和声练习第一声部

ⅰ 第二声部

6 第三声部

做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个， 先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。 三．排练歌曲《自由颂》

1、分声部唱旋律。

2、两个声部合起来。

3、感情处理，力度的变化要做到，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

小学合唱社团教案12

2017.12.13

一、教学内容：

1、呼吸训练

2、发声练习

3、继续排练《自由颂》

二、教学目的和要求：

1、通过对合唱队特征的了解，让学生知道每一个人在合唱队中都担当着重要的作用，要有个人服从整体的意识。

2、通过呼吸训练，让学生逐步养成科学地使用气息歌唱。

3、通过发声练习，用“u”或 “lu”来练唱，以此训练学生的头声。

4、两声部合唱，先唱乐谱，后填词。做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法： 一．呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳地吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象地去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不息灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法：吸气——控制——吐气（每次各10秒） 发声练习：

唱唱音阶

做哼鸣练习：m(a)位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个，位置要高，声音要轻。

二．排练歌曲《自由颂》

1、分声部唱旋律。

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、两个声部合起来。

4、重点学唱最后一句。

5、注意变音记号的演唱和音准。

6、感情处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

第14篇：浅谈小学合唱指挥教学

浅谈小学合唱指挥教学

曹伶

合唱指挥教学在小学音乐教育中占有很重要的位置。对激发学生的学习兴趣，培养音乐感受能力、表达能力和审美能力，陶冶学生的情操都具有重大意义。

小学生在学习合唱指挥时，应先从指挥的基本功训练开始 。本人在教学过程中发现，小学生在学习合唱指挥的最初阶段，如何使指挥的基本姿势能得到一个放松与紧张的相对立的状态是非常困难的。在合唱指挥过程中，双手的动作要能够做到又紧又松、有收有放。但往往刚开始进行合唱指挥学习的学生却无法做到这一点，原因有三：第一，手腕的控制力量过于僵硬不够灵活放松。第二，手臂的控制力量过于收紧而不伸展。第三，双脚站立的姿势过于放松而不紧张。

这三点就导致了学生在练习指挥动作过程中随意性过大，点线不够清晰，图式不够清楚，身体的晃动程度过大，有的甚至还会出现左右摇晃、弯腰曲背 , 耸肩 等不良指挥习惯。要想克服以上这三点，就要找到这三点之间放松与紧张的平衡状态，力求在练习指挥动作中做到放松、自然、落落大方。 经过多年的教学总结，本人总结出，在教学时需要明确手腕，手臂和双脚和关系以及强调拍点的重要性，以此来帮助学生不断完善和提高指挥技能技法。

一、手腕、手臂、双脚站立放松与紧张的关系

1、手腕的放松。双手的动作在合唱指挥过程中是最重要的指挥手段。因为手的动作的表现力是非常丰富和富于表现各种情感的，能够给人以真实、细致和直接的感受，因此指挥的手势及动作漂亮，则会给人以非常好的视觉享受。在进行指挥的过程中，指挥动作主要是运用手腕与小臂运动，从细节上划分起来手腕、手掌、手指、小臂、肘部、大臂、肩部都有着密切的联系，而主要起主导作用的是手掌。但在指挥过程中只要是举起手来，无论手的动作是在动作中还是不在动作中，手的姿势都应使手背略高于手腕，以支持手掌及手背。在指挥过程中手型应该保持一个非常良好的姿势，指挥时手型的状态应 呈弧形 , 各手指自然弯曲的程度，与在学习钢琴过程中的状态几乎相同，在进行合唱指挥基本姿势的练习过程中，要尽可能地让每个手指的关节都明显地表现出来。

在表现形式上 ， 手的语言是相当丰富的，食指稍微突出而五指稍微分开，可使指挥的动作相对放松，这种指挥动作多用于情感较为抒情的合唱作品。如： 四年级音乐课本湘版教材 《 西风的话 》， 是一首优美抒情的童声合唱曲。该曲为四四拍 .歌词以整齐的句式，优美的语言，通过第一人称“我”（西风）与“你们”（小朋友）的对话，表现了一年中四季的变化，暗喻时间在飞逝，告诉小朋友要珍惜时间，好好学习和生活。旋律优美动听， 在指挥这个 作品 时应注意将音乐放在手掌的中心，用这个手掌心的点来带动手的指挥状态，使音乐能在手上流动。

2、手臂的放松。指挥时两手挥动的方向多为上下、左右挥动，因为受地心吸引力的影响，因此手臂在向下挥动时不宜过于用力，应保持松弛状态自然下落，只有这样才能达到良好的状态与效果。当手臂在很松弛的状态下进行击拍动作时，会感觉到到达 “ 拍点 ” 后双手会自然地反弹回来，不是非常用力反而会出现一个好的效果。在学习指挥的过程中，指挥动作的放松有助于指挥动作的灵活多样，也可以得到指挥动作的线条美，更可以做持久的指挥动作而感觉不到累。但在指挥动作中的放松是指不要僵硬，而并非绝对放松，因此作为一名指挥者在指挥的过程中应是集中而有理智的，思想上始终不能松劲。

手臂的放松与紧张在多数情况下都是由于肩部的放松与紧张状态而造成的。在指挥动作中肩部如果不放松而又抬得过高，势必会影响手腕、手掌的放松，在视觉效果上则给人以极不雅观和不稳定之感。

3、双脚站立的放松。双脚站立的姿势不宜用 “ 立正 ” 或者 “ 八字 ” 的姿势站立，这样很容易使身体在非常紧张的状态下工作，最好的姿势应是两脚稍为分开一些，同时一脚稍微往前一些一脚稍微往后一些，这样两脚可以平均用力，也能使身体非常放松，无论站多长时间排练，双脚都不会感到非常疲劳，同时也会很好地完成指挥动作。

二、“拍点”击拍时的准确性

合唱指挥动作要想达到准确、放松、美观大方的状态，首先应掌握的第一个原则是必须养成在每一次击拍时都要击拍在 “ 拍点 ” 上的习惯和技巧，因为音乐在进行过程中每一拍都是从 “ 拍点 ” 开始，这就要求合唱指挥在音乐开始时就能很准确地将这一点做出来；其次要能很松弛地完成 “ 拍点 ” 击拍过程，在这一过程中要注意手腕关节的运用自始至终要保持手掌略微朝上、手心向下的手形状，要在击拍过程中能够感觉到手腕关节不支持时，手腕下坠，立刻再反射弹回来的感觉，这个下坠与反射弹回来的瞬间即是 “ 拍点 ” 完成的过程。

音乐在表现过程中每一拍的击拍点都是从强到弱的一个循环过程， 所以 在练习“ 拍点 ” 击拍过程中要养成自始至终每一拍的拍子都要从 “ 拍点 ” 开始 ， 而不是从开始击拍时的起点开始 的习惯 。在起拍的瞬间要根据作品所给出的速度力求 “ 拍点 ” 到位，图式清晰准确，只有这样音乐才能在进行过程中准确无误而又严格按作品所给出的速度来进行的。准确地表现 “ 拍点 ” ，首先是在于手腕关节的运用，手掌要注意平放、手心略微向上，手腕关节要支持才能准确地表现这一动作。

三、合唱指挥动作的协调性

在指挥过程中手上动作的协调性是非常重要的，双手要有合作动作，也要有分工动作。在教学过程中教师要尽可能地将双手协调性的重要性向学生解释清楚，并使学生在学习过程中能更好地运用双手而完成更多的任务，拓展指挥的手段，求得更好的音乐表现空间。这要求学生在掌握了最为基本的指挥动作和基本图式以后要尽快进入双手分工的学习过程，要掌握好双手既要有合作动作，也要有分工动作；既能独立工作也能分工协作这样一种协调性，这对于能否很好运用指挥语言和准确掌握指挥艺术是非常重要的。此外指挥动作中最重要的一点就是为了达到指挥中的协调性，要力求在指挥动作上追求简洁、准确、美观，要通过简练而又非常大方的动作使合唱队员清楚和明白指挥的用意，以及所要表达音乐作品思想内涵及演唱感情的运用。

小学生学习合唱指挥，只有掌握了 合唱指挥基本姿势放松与紧张的关系 , 就能表达出 有益的指挥动作和美观大方、放松、准确无 误的 ” 拍点 ” 动作。

——

第15篇：小学音乐课堂合唱教学

浅析小学音乐课堂合唱教学

禄丰县恐龙山镇小学

何春萍

论文摘要：

演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式，而班级合唱的教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早累积与他人合作演唱的经验，培养集体意识及协调、合作能力，其独特的艺术活动形式对少年儿童的全面健康发展具有重要作用。

关键字：合唱

班级合唱

二声部

支声 正文：

本人从事音乐教学已有四年时间，一开始没有教过一至六年级的所有教材，所以，意识中没有形成系统整体的慨念，课堂上更多的是关注学生对音乐情感的体验和音乐兴趣的培养，缺乏对学生合唱教学方面的针对性指导，直到今年回到云南禄丰工作，使用的“湖南文艺出版社”的音乐教材，进行一至六年级的音乐教学工作，我才意识到班级合唱教学的重要性。合唱：即两组以上的歌唱者，各按本组的声部演唱同一首歌曲。而班级合唱：是基于普通学校班级授课制的前提下进行的以班级为单位，结合相应教材内容对学生在课堂上进行的合唱教学活动。

童声是人声中最美好的声音之一，优美动听的合唱，可以引导小学生步入丰富多彩的音响世界，还能对他们进行审美教育，培养他们喜爱音乐的兴趣。在湘版音乐教材中，

一、二年级都是以单声部的歌曲为主，三年级的听赏曲目中出现了合唱曲、但是不多，四年级到六年级则出现了大量的合唱曲，特别是六年级，几乎所有演唱的歌曲都有合唱部分，而且难度偏大。我在开始一段时间的教学试验中发现，课堂效果总是不尽如意，原因在于：一方面学生在幼儿期接触的大多都是单声部音乐，听觉上缺乏多声部的概念；另一方面，教师对低年级进行多声部教学的重视不够，学生的演唱表演能力较弱。我本着“激发学生合唱兴趣”的理念，熟悉教材、钻研教材、认真备课、不断总结教学方法，课后认真反思，有效的提升班级合唱教学。

在教学实践过程中，我发现场主旋律声部时学生学得都很快，学唱和声声部的同学不仅学得慢、忘的快，而且还很容易跟着主旋律声部跑，我再反复练习各个声部，让他们都单独学得很好了，再合起来，但效果还是不佳。我总结了一下：还是学生们对和声感的问题，每一种艺术方法的获得都是经过磨练才得来的，合唱也不例外，对于没有受过分声部训练的学生来说，就很容易随大流，跟住旋律跑，根据各年级的学生特点，我采取因材施教、扬长避短，采取灵活多样的手法进行科学、规范地指导和训练。以下是我在班级合唱教学中的实例：

在新版一年级第一册的音乐教材中，一首四川童谣《太阳》，歌曲中加入支声，四个乐句中的声部都有主要曲调分离出两个变体音调，丰富歌曲形式。让一年级的学生初次体验二声部，歌曲中的支声都在每个乐句结尾的两个小节，而且都是相同的两个音，学生很容易做到，因此，在课堂教学上。激发了学生的兴趣，学习也很主动。

二年级第一册的音乐教材中，歌曲《大钟和小钟》是一首四二拍子、短小精炼的儿童合唱启蒙歌曲，作者用简单的音符塑造了大钟、小钟生动的音乐形象，教唱前我以节奏游戏导入课题，把学生分成大钟、小钟两组，先是大钟、小钟分别歌唱，再有大钟、小钟一起合唱，由于首次接触合唱，所以教学中学生们都很感兴趣，学习起来很容易，使二年级刚接触的合唱教学难点迎刃而解。

音乐课程标准在关于教学内容的提示中明确指出：要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐丰富的表现力，尽早建立于他人合作的演唱的经验，培养群体意识及协调合作能力。这一标准对四年级的学生来说配合起来比较难，歌曲《清晨》，第二乐段采用二部合唱方式：第一声部节奏舒展、旋律平稳；第二声部严格重复了第一乐段的旋律，在四年级一班试教时，效果不是很好，课后我进行分析：学生在学唱整首歌曲的单旋律时，学得较慢，几遍下来还是唱的不熟，合唱部分的第一声部感觉有些难，因此合唱感觉也不是很好。我总结经验后在四年级二班教学时，我采用师生合作的形式进行，即学生演唱二声部，我弹琴演唱第一声部，让学生去听、去感受，第二遍我让第一组学生和我一起演唱第一声部，第

二、三组学生演唱第二声部，却取到了效果，学生们很高兴，接着师生相互讨论歌曲的情感处理，再演唱时合唱效果也很好，这样不仅能让学生体验到合作演唱活动中获得的成功与快乐，也在活动中潜移默化地培养了学生合唱时相互倾听的良好习惯和群体意识，协调合作能力。

六年级上册的音乐教材歌曲《老鸟、小鸟》是一首很有特色的二部合唱歌曲，曲调和谐优美，多以三度、四度的和弦出现，词曲想绕口令是这首歌曲的又一特点，在教学时，我一音高魔防小鸟叫声来引入合唱教学，即把学生分成两组，以接龙的形式，发出歌曲中不同音高的声音，在进行合唱教学，这首歌的重点是情感体验贯串每一个教学环节，但整体演唱会出的效果不是很好，二声部的部分不是第一声部跟着第二声部跑，就是第二声部跟着第一声部跑，课后分析总结：一是六年级是一个大班，人数较多，在教唱时有点学得快，有的学得慢，对歌曲不太熟悉；二是教师急功近利，六年级的学生音乐基础不是很好，更没有进行过合唱教学，对他们来说要达到教师的要求是相当难的，因此，在第二课时时，我换了教学方式，让他们以多种演唱形式把歌曲唱熟，再让他们讨论歌曲的情感处理并练习，最后整体的演唱效果较好，学生能较好的掌握二声部的旋律，从教学的实际效果来看，学生基本都掌握了，达到了本课的教学目标。

从以上课堂教学的实验中，我发现教学中应以学生为本，尊重个体差异，应针对不同的情况因地制宜地进行教学。“教师教得轻松，学生学得愉快”是每位教师的追求，现在所使用的教材中， 一部分歌曲对于学生确实具有一定的难度，学生学习兴趣激发远不仅仅只是运用教学课件，创设教学情境，通过教学我认为，针对班级，学生情况，与其这样辛苦地学会一首难度偏高的歌曲，还不如适当降低难度，突出音乐的学科特性，只有这样，学生才会学得快乐，学得扎实。

通过一段时间的教学实践，我看到了希望，学生对音乐学习的兴趣变得越来越浓厚，每一次上音乐课总是早早在教室里，这令我高兴的同时也带给了我一些反思：

一、不断提高自身专业知识，课堂中，我深感自身的键盘水平不够，二声部的弹奏影响了教学效果，在今后在教学中，我还要花功夫进行练习，提高合唱的伴奏能力。

二、注意因材施教，同一教案在不同班级上课时，如果不管班级的不同、学生之间的个性不同而简单重复，容易陷入单纯模仿或受习惯势力左右的境地。所以，在教学中要根据学生现有的音乐素养和实际情况而定。

三、防止急功近利，班级合唱不可能一步到位，应注重过程性和平时的点滴积累，刚开始，学生肯定做不到老师的要求，所以，教师要能理解、体谅，同时要相信学生会给老师带来惊喜，让学生体验成功，在潜移默化中愉快地获得良好的合唱感觉与能力。

作者：何春萍

出生年月：1985年9月

性别：女

籍贯：云南禄丰

民族：汉 工作单位：云南省楚雄州禄丰县恐龙山镇小学 学历：音乐学本科 职称：未评

通讯地址：云南省楚雄州禄丰县恐龙山镇川街小学 邮编：651212 电话：15288589067 邮箱：1719537740@qq.com

第16篇：小学音乐合唱教学反思

小学音乐合唱教学反思

作为一名优秀的人民教师，我们的任务之一就是课堂教学，通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点，我们该怎么去写教学反思呢？下面是小编为大家收集的小学音乐合唱教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。

在开展了近两个学期的合唱校本课之后，总结自己的教学体会，我觉得合唱更有利于培养学生的听觉和乐感，特别是在有些原来音准条件没那么好的学生身上尤为明显。

如今的小学音乐教材中有许多合唱歌曲，题材广泛，风格各异，其中有不少流传久远的优秀的儿童合唱歌曲，深受学生的喜爱。要有效开展二声部合唱，需要做到以下几点。

一、培养学生的合唱兴趣

在课堂上，可以从欣赏优秀合唱作品入手，在音乐课上给学生播放优秀、经典的`合唱作品，培养学生对多声部合唱的兴趣，从而产生合唱的欲望。让学生在欣赏中尽情感受多声部效果,建立和声概念,了解合唱歌曲比齐唱歌曲增添一些和声要素,丰富了歌曲的表现力,从而使学生深刻体会合唱的作用和情韵。

二、帮助学生建立良好的音准概念

要唱好合唱，让学生把音唱准是基本的条件。培养学生的合唱意识，加强音准的训练，加强识谱唱谱的能力。从低年级段就开始帮助学生建立音准概念，让学生从小就感受这种合作的学习，感受二声部单音的演唱效果，也可以在低年段就多多进行部分歌谱的演唱，为以后的歌谱学习打好坚实的基础。

三、培养学生良好的歌唱习惯

教师要用形象生动的语言，向学生讲解一些歌唱的要求，让学生通过实践和比较，自发地建立起较科学的歌唱状态，在肯定的基础上纠正学生的一些不良歌唱习惯，用自然好听的声音歌唱，不大喊大叫，逐步培养良好的歌唱感觉。

四、培养学生的听力

合唱讲究的是一个整体的合作，只有相互地倾听，求得准确和谐，才能保证合唱的成功。通过让学生听录音、听教师范唱、听琴弹奏等等方法，在不断地聆听中培养学生的听力。

第17篇：高中音乐合唱教学教案

高中音乐合唱教学教案

教学目的：

1、能够参与无伴奏合唱《半个月亮爬上来》的学习活动，掌握自己本声部的旋律，较为恰当地运用所学过的歌唱技能演唱歌曲，感受、体验、表现歌曲的音乐风格及民族特点；

2、欣赏混声合唱《远方的客人留下来》及《八骏赞》，感受、体验混声合唱的艺术表现力及其不同的民族风格，拓宽文化视野。

教学重点：学习无伴奏合唱《半个月亮爬上来》 教学难点：

1、解决合唱中的和谐与均衡问题；

2、较为准确地感受、体验歌曲的地域风格及民族风格。

教学工具：投影 歌谱 校音

教学方法：多媒体课件展示、讲授、互动 学

时：2课时 教学过程：

1、学唱歌曲《半个月亮爬上来》

（1）聆听歌曲《半个月亮爬上来》，引导学生对歌曲艺术的艺术表现力留下较为完整的印象。 （2）学生分声部用“哼鸣”的方法演唱《半个月亮爬上来》的旋律。

（3）用元音“U”代替歌词进行演唱。

（4）排练合唱：学生演唱《半个月亮爬上来》的歌词，并尽力表现出应有的情感，掌握相关的歌唱技能。

教师要自始至终注意歌曲的情感表现问题，要注意演唱时的音准和声音位置问题，根据以前所学的声乐知识和技能，尽量把呼吸、发声、共鸣、吐字等技能配合到位、协同运动，体验科学发声的方法。在学习演唱中，学生可以交流演唱体会，达到互相学习、共同进步的目的。

引导同学们想一些辅助练习的方法，来感受体验正确的声音位置。用“分拍”及“合拍”两种指挥方法指挥学生唱歌，引导学生感受、体验其不同的音乐艺术效果；学生相互纠正，教师个别辅导等。

2、歌曲处理

（1）欣赏无伴奏混声合唱《半个月亮爬上来》

（2）师生共同对欣赏曲及自己的合唱进行审美评价，找出自己进一步提高的学习目标。

（3）教师引导学生认识到合唱的美感要表现在音乐的音响上。即：合唱音响是否和谐，是否均衡，是否具有适当的音乐情感等。要达到这种目标，必须从音色音准上去寻求和谐美，从各个声部之间恰当的音量上寻求声部之间的均衡美，必须在力度上有变化、有层次感。

（4）学生再次演唱《半个月亮爬上来》，要力争表现得安详、宁静、和谐、有变化、有层次感。

（5）教师小结：《半个月亮爬上来》为无伴奏合唱。歌曲采用了青海民歌为素材。这首歌虽然带有情歌的色彩，但更多的是表现人们热爱生活、热爱大自然的美好情操。改编后的合唱，主要是用主调音乐的手法去表现的，但其中的第三句采用了复调音乐的手法，从而使整个合唱的艺术形象既统一又有变化。正如同学所说的，歌曲的情绪是安详、宁静、和谐的。因此，这部合唱成为我国目前无伴奏合唱中的保留曲目之一。

（6）完整地、有表情地、有表现力地演唱《半个月亮爬上来》。

3、鉴赏歌曲

（1）《远方的客人请你留下来》

A简单介绍合唱作品《远方的客人请你留下来》以及撒尼族（路南、泸西、弥勒、昆明等地方少数名族自称）的民俗民风（同步播放视频）。而后播放混声合唱《远方的客人请你留下来》的录音。 B聆听录音并哼唱《远方的客人请你留下来》的两个基本旋律素材。

C完整听赏《远方的客人请你留下来》。 提问：（a）歌曲的典型节奏是什么？

（b）歌曲的旋律进行方向有什么特点？表现了什么样的情绪？具有怎样的地域风格和民族风格？

（2）《八骏赞》

A简介蒙古族民歌演唱形式---赞词，播放内蒙古大草原牛羊成群、骏马奔驰的录像。

B请学生在欣赏的基础上，比较并描述各段音乐的旋律、节奏及情绪特点。

C请学生用语言来描述歌曲《八骏赞》的地域风格及民族风格。

4、拓展学习

（1）浏览性聆听以下几首歌曲，感受和体验其音乐风格，简单讨论产生不同音乐风格的原因有哪些？（《乡音乡情》、《曲蔓地》）

（2）简单讨论（略）

5、小结

通过学唱无伴奏混声合唱《半个月亮爬上来》和聆听不同民族的民歌或改编合唱曲，使我们感受、体验到了不同地域、不同民族的音乐风格，也使我们拓宽音乐文化视野，认识到我国民族民间音乐的丰富灿烂，懂得了地域环境、民族生活习俗、当地的文化传承及文化交流、人们的审美习惯等，都会对当地的音乐风格产生巨大的影响。在这节课中，同学们用不同的方式发掘了不同地域、不同民族的民歌内在的审美内涵，感受、体验、认识、理解了不同民族、不同文化的艺术风格，这不仅是一种较高层次的艺术体验，也是对民族民间音乐文化价值的一种较为深刻的体验。

效果评价：

第18篇：合唱教学

合唱教学

摘 要：

音乐作为一种艺术形式广受人们喜爱，其中合唱的重要性正被人们认识到，然而在我国的农村却不是这样，为了更好地推进农村小学合唱教学，通过对本校和周边的农村小学合唱教学现状作了长达两年的调查，针对这样的现状，农村小学音乐老师怎样注入新理念、探索新方法，上好合唱课作者提出了一些自己的见解。对农村小学音乐教师开展教学将起到积极的指导意义，农村小学音乐教师有责任和义务把合唱教学做好，促进学生全面发展。本文阐述了农村小学的合唱教学在音乐教育中的地位，指出了其中存在的问题，就这些问题提出了一些策略。

关键词：农村小学；音乐教育 ；合唱教学；问题； 策略

一、农村音乐教育的现状

（一）农村小学合唱课开设情况。在调查中，令人心喜的是，无论是中心校，还是完小，三——六年级全部开全了音乐课，并能按上级要求开足课时但由于种种原因，音乐课并不是主课，没有受到应有的重视，长期以来农村存在着片面追求升学率的问题，教师和家长普遍对音乐教育认识不足，误以为学习音乐是不良行为，学好数、理、化才是正道。所以，对音乐教学的开展，他们往往持否定态度。

（二）农村小学师资特点。从调查中我发现，中心校和个别完小有音乐专职老师让开设音乐合唱成为可能。

（三）农村小学音乐学科的地位情况。调查结果表明，无论是学校还是家长，都认为音乐课合唱无关紧要（第一平台为语文、数学、英语），中、高考中没有音乐科目考项，农村小学合唱因此不好发展。

二、农村小学的合唱教学在音乐教育中面临的问题

（一）学生水平不一

合唱歌曲的学习需要学生具备较高的技能和技巧。在日常音乐教学中，不同班级、不同学生的音乐基础、合唱能力、歌唱水平和习惯相差参差不齐，因而合唱教学不能很好地开展。

（二）对合唱歌曲的认识不足

学生整体合唱观念薄弱，对声部和谐的体会不足，没有成功经验，因而提不起来兴趣。在实际训练过程中，往往会发现，学生花费了很多精力学会了两声部旋律，而一合唱，音效就很差，常常出现攀比声部，不懂协作的现象。而教师往往又缺乏信心。在教学中，往往会采取拼凑的方法处理合唱歌曲，教法机械，学生感到枯燥，没有创意。

三、农村小学的合唱教学在音乐教育中应采取的策略

（一） 教师应应具备一定的指挥能力

指挥不仅是合唱团的组织者、领导者，而且是合唱团声音艺术表现的再创造者，因而有人将指挥誉为合唱团的灵魂。指挥的动作要经过一定的手势———即指挥的语言，来引导演唱者对音乐的表现，指挥的动作要省，即根据作品的内涵、语气速度、力度的对比准确而精练地去设计每一个动作。“点”到情绪，不去浪费任何一个设计的动作。“准”即准确地把握作品的各种起拍、收拍、呼吸点、唤气点以及预示等。“美”即指挥动作要协调、富于舞蹈性，动作美观大方且有观赏性。起拍：起拍的预备动作是一个虚拍，这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示，是精确的给演唱者开始演唱的呼吸口，统一：吸气———张口———演唱。“好的开始是成功的一半”，起拍是指挥音乐开始前的预备动作，这动作是最能抓住和影响听众的情绪，而能够引起这些情绪的力量是音乐艺术表现所追求的最佳效果。收拍：就如话讲完了，故事讲完了。无论是激烈的、热情的、柔和的、宁静的或神秘的，等待的是指挥用手势鲜明地交代清楚，给观众完美的结束感，收拍是作品演艺成功与完美的关键所在。

（二）教师应具备驾驭作品的能力

一个好的合唱指挥者除了指挥技巧要熟练掌握之外，敏锐的听觉、准确的速度感和节奏感、对音乐有丰富的想象力和鉴赏力以及具有阅读、研究总谱、处理合唱作品和排练合唱团的能力。此外，指挥者在合唱教学活动中应注意广泛地汲取包括文学、美学、历史、民俗等，以及其它姊妹艺术在内的人文学科知识，使自身的道德品质不断提高，提升自己的人文素养，审美能力和创新能力要有一定程度的发展，还应具备驾驭作品的能力，从而使学生艺术素养全面提高，培养高尚的道德情操。

（三）提高学生欣赏水平，培养学生合唱兴趣

在进行课堂教学时，教师应培养学生兴趣，采用对比的方式让学生欣赏同一首歌曲，让他们体会其中的强大感染力和艺术表现力；也可以根据合唱的发展情况介绍一些优秀的中外合唱作品，而后让学生观摩和欣赏，提高学生的听力，让他们体会和声的美感及合唱的魅力。教师可以针对学生的不同，采取不同的方式进行训练。农村小学生的音乐基础普遍较差，识谱能力几乎没有，面对这样的局面，教师在教学时应有足够的耐心，分阶段教学。运用一定的教学方法，采用简谱和线谱同时教学的教学形式，分步骤学习，让学生先唱简单歌曲，而后填唱歌谱，把音高概念在学生脑海中进一步强化，调动他们对识谱的学习积极性。

（四）在欢快的氛围中教学，注重合唱教学方法

在开展合唱教学之前，应采取一定方式让学生充分放松，例如为了做好唱歌的准备，让学生排成一排互相捶打敲击，这样可以很好地增进同学之间的感情，培养学生团队合作的能力，同时还有利于把学生的兴奋点充分调动起来，让学生对音乐的感知力、理解力和表现力都有大幅度提高。在轻声唱歌时，注意音乐的节奏、音色和声部的相互和谐，让学生能够有控制地唱出富有真情的歌曲。另外，还要培养学生的音乐节奏感，让他们经常做多声部的节奏训练。

四、结语

音乐教育尤其是合唱教育能够很好地促进学生全面发展和健康成长，它很重要。合唱是小学校园活动的重要艺术形式。对小学生进行合唱训练利于学生音乐思维的培养，集体意识和音乐情感的形成，还利于提高学生的艺术修养和团结协作能力。我们的农村一线音乐教师要倍加努力，运用合适的方式方法教学，保证农村小学的合唱教育良好发展。全面发展学生音乐素质。

第19篇：合唱社团教案

小百灵合唱社团教案

一、教学内容

1、呼吸练习

2、发声练习

3、演唱《中国少年先锋队队歌》

二、教学目的和要求：

1、通过呼吸练习，让学生逐步养成科学的使用气息歌唱。

2、通过发声练习，用“u”或“lu”来练唱，以此训练学生的头声。

3、合唱，先唱乐谱，后填词，做到声音高而不挤，低而不压，弱而不虚，强而不炸。

三、教学步骤和方法：

（一）呼吸训练：

首先应该让学生在歌唱之前上身保持直立姿势，两眼平视前方，双肩放松，挺胸收腹。其次再用口鼻慢慢地平稳的吸气，缓缓地用口呼气。在训练过程中可形象的去启发学生在吸气时如在闻花香或在用麦管吸水；吐气时让学生想象是在缓缓地用嘴吹蜡烛上的火苗，让它晃动而不熄灭，让学生学会有控制地吸气和呼气来锻炼横膈膜的自控气息能力。

练习方法:吸气-----控制------吐气（每次各10秒）

（二）发声练习

1、

2/4 5 4 | 3 2 | 1 － |

U

“u”短音

“u”长音

“o”短音

“o” 长音

2、和声练习

第一声部

第二声部

第三声部

第四声部

做哼鸣练习： 位置高，穿过眼睛唱出来，多做几个，先看手势，逐个声部加入，然后试着四个声部同时发声，位置要高，声音要轻。

四、排练歌曲《中国少年先锋队队歌》

1、唱旋律

2、用“u”模唱，寻找“头声”的感觉。

3、填词

4、合唱

5、情感处理，注意看指挥的手势，起声和收声要整齐。

第20篇：合唱社团教案

小百灵鸟合唱社团教案

陈晓静

冯斯雨

《七子之歌》教学设计

教学目标：

1.了解澳门的历史与今天、美丽和繁华，激发学生热爱祖国，企盼完整统一的赤子情感。

2 .体会“七子”的内涵，能够用充满渴望、深情的歌声去演唱《七子之歌》。 教学重点与难点：

1、歌曲旋律中六度大跳许多音准。

2、运用不同的力度变化表达出歌曲的情感。教学课时： 两课时 教学过程：

一、诗歌导入

1、

1、出示组诗《七子之歌》中的首篇《澳门》，并将《七子之歌》的伴奏作为背景音乐， 教师深情朗读诗歌。

2、介绍诗的作者和诗歌“七子”的由来。

二、新歌教学

师：从刚才的诗句中我们体会到回归祖**亲的怀抱是澳门同胞共同企盼的心愿。现在我们一起来聆听澳门人民是用怎样的歌声表达对祖国无限思念之情的。（播放歌曲《七子之歌——澳门》）

1.练读歌词 2.听教师范唱

3.模唱歌曲旋律——多媒体课件，学生不出声对口型（能使学生感受旋律的走向，表现歌曲情绪的变化，而且也能学会保持好气息和控制好音色的去演唱歌曲。）

4.学生填词轻声演唱歌曲一遍，如发现唱错处可再分句跟唱。

三、创作表现

学生尝试自己来设计不同的演唱方式，如第一乐段可以用独唱、男或女单声部童声，第二乐段全体齐唱等并在演唱时加上适当的力度、速度、音色变化表现歌曲。

四、小结

《七子之歌》是一首意味深长，感人至深的歌曲，这首歌曲它所要表达的是孩子对母亲的思念、呼唤，代表着祖国是不可分割的。如今澳门已回到了祖国的怀抱，我们盼望它在母亲的怀抱中将更加繁华和美丽。

《劳动最光荣》教学设计

教学目标：

1、认知目标：通过不同的形式来欣赏歌曲《劳动最光荣》，了解歌曲的内容，熟悉歌曲的旋律。

2、行为目标：通过聆听、模仿、哼唱、表演等音乐时间活动，纲手歌曲活泼、欢快的情绪，从中体会劳动的快乐。

3、情感目标：在欣赏中激发学生热爱来动，热爱生活的思想情感，感知劳动的光荣，懂得劳动使生活幸福的道理。

教学重点：

通过聆听《劳动最光荣》感受音乐的欢快情绪和音乐所描绘的人物形象，体会本次活动主题－爱劳动，教育学生养成爱劳动、爱观察的习惯。

教学难点：

通过聆听《劳动最光荣》，让学生想象其欢快的音乐情绪，结合模仿满足低年级儿童的好动性，使学生从小建立起热爱劳动的乐观态度。

教具准备：

多媒体课件 教学课时： 两课时

教学过程：

（一）欣赏歌曲

1、导入新课：

师：你们喜欢劳动吗？你觉得劳动是一件光荣的事情吗？

今天我们这节课所要欣赏的歌曲，歌的名字叫《劳动最光荣》。这首歌歌曲生动活泼，形象鲜明，让我们共同来欣赏一下吧。 （多媒体播放录像）

2、师：下面老师给同学们提出了一个问题，请你带着这个问题再来听一遍这首歌曲。问题是：歌曲中都出现了那些小动物，他们都在做什么？（播放音频）

3、学生回答(多媒体演示) 小鸟————梳妆

公鸡————唱歌

小喜鹊—————造新房 小蜜蜂———采蜜糖

小蝴蝶——贪玩耍

4、教师提问：大公鸡、小鸟，小蜜蜂、小喜鹊他们的表现与小蝴蝶有什么不同啊？ （小蝴蝶贪玩耍，不爱学习不劳动，其他的小动物都很勤劳，爱劳动） （设计意图：引到本课的主题，“劳动最光荣”）

5、同学们回答 的太棒了，那你们能自己为歌曲来创编一个小表演吗？我相信我们班的同学一定比他们跳得还要好！前后座的同学可以互相的商量一下，看看怎样来表现歌曲的内容。

7、学生进行展示，教师进行评价

8、同学们表演的实在是太棒了！

（设计意图：培养学生的合作意识和模仿能力， ，满足学生的表现欲，给每一个学生展现自我的机会。）

三、活动延伸

1、师：在学习生活中，你还见过那些勤劳的小动物，他们都是怎样劳动的？ （设计意图：培养学生的观察能力）

2、师：在学校和家里你都参加过哪些劳动？感受是怎样的？

3、游戏：下课了，同学们都走了，可是教室里还有一些没有打扫好的地方，你能帮忙找一找，看看哪些地方没有打扫好。

四、小结：同学们太棒了，你们不仅表演得好，而且做得也很好，老师相信你们

人人都会成为劳动的小能手，用你们亲来的双手把我们的教师，我们的校园，我们的生活打扮的更加美丽，因为劳动是一件光荣的事，也是一件快乐的事，让我们大声的说“劳动最光荣，”请同学们随老师的琴声共同演唱一遍这首歌曲，让我们到歌声中再一次体验劳动的快乐。

五、作业设计：

最后老师给同学们留一个作业，那就是以“我劳动，我快乐，我光荣”为题，以小组为单位设计一个音乐活动，在下次课中展示给大家看，比一比那个小组的设计最棒！

《蜗牛与黄鹂鸟》教学设计

教学目标：

1、通过歌曲的学习，指导学生用不同的音色和语气表现歌中骄傲自大的黄鹂鸟和锲而不舍的蜗牛的形象。

2、通过表演音乐剧《蜗牛与黄鹂鸟》（葡萄成熟前、葡萄成熟后）。培养学生创新性，发展性思维和探究团结的精神。 教学重难点：

1、学唱歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》

2.学习蜗牛锲而不舍，不怕困难的精神。教学准备：

多媒体课件

教材分析：

《蜗牛与黄鹂鸟》是一首民族特色浓郁的台湾歌曲。采用2/4拍，一段体结构，歌曲的旋律轻松活泼，歌词生动有趣，隐喻着日常生活中人们不畏艰难，对奋斗目标执着追求的顽强精神。歌词采用民间寓言的的方式，托物言志，寓意深刻。

教学过程：

一、新授

1、以猜谜语引入：

背着包袱不肯走，表面坚强内里柔，行动迟缓又拖拉，碰到困难就缩头

生：蜗牛

师：那你们见过蜗牛吗？长得怎么样？谁来描绘一下？

生描绘

师：请小朋友用动作来表示蜗牛的爬行吗？

生表演（缓慢、笨重）

集体表演

2、师：今天这节课老师请来了蜗牛哥哥，他可不象老师谜语里说的碰到困难就缩头的蜗牛，他是我们新时代的蜗牛。那他到底是一只怎么样的蜗牛呢？

师故事描述：

在一户农家小院里，有一棵葡萄树，春天来了，葡萄藤长出了嫩嫩的枝芽，蜗牛哥哥看见了，心想：什么时候才能结出葡萄呢？我真想吃葡萄呀！于是蜗牛哥哥就背着那重重的壳开始从树底下慢慢的往上爬，

嘿呦呦（XXX），嘿呦呦

。好几次从树上滑下来，但蜗牛哥哥仍不放弃，继续往上爬。这时刚好被树枝上的两只黄鹂鸟看见了，他们俩就嘻嘻哈哈地笑蜗牛：“蜗牛弟弟，葡萄成熟还早着呢！你这么急上来干什么呀？哈哈„„”蜗牛哥哥抬头看了看黄鹂鸟说：“这有什么好笑的，等我爬上葡萄架上时，葡萄不就成熟了吗？”黄鹂鸟听了，摇摇头飞走了。

师：小朋友，听了这个故事，你觉得蜗牛哥哥是一只怎么样的蜗牛？而黄鹂鸟呢？

生回答„„

师总结：蜗牛

—— 不畏艰难，对奋斗目标执着追求

黄鹂鸟——自以为是，以自己的长处取笑别人的短处

3、让我们一起来看FIASH《蜗牛与黄鹂鸟》，学生心里跟唱

4、听第二遍时，学生轻声唱

听完后，请学生轻轻跟着琴声唱。

老师指导有“阿”的切分节奏处的唱法，要唱得轻巧。

5、集体练习

学生边唱边用动作表示

6、分角色演唱

△问歌曲中有几个角色？每个角色演唱时在音色和语气上有何区别？

学生回答，示范，教师指导

师总结：蜗牛应唱得沉重，黄鹂鸟应唱出嘲笑的语气，葡萄树应唱得轻松、活泼。

△学生自己选择喜欢的角色演唱，请各个角色的同学各站一方，演唱时互相用动作交流，语气语调要表现出来，比一比哪个角色最棒！

△请个别同学分角色上台表演。

7、集体练习，同时用动作表现

四、课外延伸

《蜗牛与黄鹂鸟》是一首台湾民歌，台湾位于我国的东南方，台湾四面环海，四季如春。潘老师搜集了一些台湾民歌，设立了一个点歌台。大家在课后可以去体会一下台湾校园歌曲的亲切、朴实、明朗的特点。

点歌台：《童年》

《乡间的小路》

《外婆的澎湖湾》

《兰花草》

五、总结

今天我们学会了《蜗牛与黄鹂鸟》，而且还看了你们的精彩表演，通过学唱歌曲使我们懂得了不能象黄鹂鸟那样自以为是，以自己的长处取笑别人的短处，在生活中要学习蜗牛不畏艰难，对奋斗目标执着追求的顽强精神。

《 歌声与微笑》教学设计 教学目标

1、充沛感受、体验生活的美好和快乐，培养同学乐观向上的生活态度，使他们受到美的熏陶，提高他们的审美情趣。

2、用轻快而有弹性的声音演唱《歌声与微笑》。教学重点

用轻快而有弹性的声音演唱《歌声与微笑》，表达人与人之间团结友爱的美好情感。 教学难点

感受歌曲中相互关心、团结友爱的意识，体验生活的美好和快乐。

二：作品分析: 1.

歌曲采用自然小调与和声小调合使用的旋律写成.2/2拍子速度稍快,其结构为带再现的单三部曲式. A段由两个乐句构成,这两个乐句均包含两个乐节.其中,两个第一乐句的旋律乃是严格的重复,而第二乐句则是变化重复.即:句尾有所变化.这部分旋律采用自然小调写成,亲切而甜美.在两个乐句的第一乐节中,使用了下滑音作装饰的八度大跳.它与歌词语言的音调十分贴切.因而增强了口语化的色彩,唱起来很容易上口. B段为二声部合唱,音区向上移动,起写法与A段相同,只是改用了和声小调式,并较多地使用了同音重复.这一方面是为了与A段成对比,另一方面是为了把情绪推像高潮.特别是两个声部间,基本上都使用三度,四度,五度,和声乐程彼此配合,这就形成了一种丰满,和谐的和声效果,因此,这个乐段具有热情洋溢,充满希望的艺术表现特点. 完全再现的A段,使首尾相顾,取得完整,统一的效果. 2.范唱,总体感觉作品的艺术性. 3.教唱新歌

4.采用多种形式练习演唱,发现错误,及时纠正. 5.艺术处理

教学体会: 通过这一节课的教学,发现学生对中学时期的生活的热爱程度以及对友情的

独到的认识,同时也感受到了他们青春的气息,所以学生对这首作品的情感处理教好.

《我爱北京**》教学设计

一、教学内容：

1、学习歌曲《我爱北京**》

二、教学目标：

1、情感态度与价值观

运用活泼亲切的声音演唱歌曲《我爱北京**》，表达学生热爱北京的情感。

2、过程与方法

运用聆听与歌唱的学习方式学习歌曲，利用律动、节奏伴奏、舞蹈等方法表现歌曲。

3、知识与技能

在学习歌曲中，正确演唱好×.×和乐句的结束长音,用活泼、亲切的声音表现歌曲。

三、教学重点、难点：

重点：运用亲切、欢快的声音演唱歌曲《我爱北京**》。

四、教学准备

关于北京**的图片、多媒体。

五、教学过程：

（一） 导入

１、师：同学们都去过北京吗？你对北京有哪些了解？

学生结合自己的经历谈对北京的了解

2、师：老师也收集了一些关于北京的资料我们来看一看（老师放课件）你想了解北京的那方面内容?

3、通过刚才的学习，同学们对北京有了进一步的了解，我们作为北京人更加自豪，也更加热爱它了。下面就让我们用一首你们的父辈们经常唱的歌《我爱北京**》来表达我们的心情吧！

（二）歌曲教学

1、范唱

今天我们就来学习《我爱北京**》，欣赏一遍这首歌曲。听一听这首歌有几句歌词？反复唱了几遍？（录音范唱学生聆听）

2、复听。

师：这首歌的四句歌词，三遍的情绪有什么不同？

生：第一遍欢快活泼，第二遍优美抒情，第三遍又是欢快活泼。

3、复听：

师：想一想欢快活泼的那段音乐用什么动作来表示合适呢？优美抒情的那段音乐用什么动作表示好呢？

生：发表自己的看法。最后老师小结：欢快活泼的音乐双手在胸前拍手，优美抒情的音乐双手头上举轻轻摆动。

4、再听：

师：按我们讨论的方法边听音乐边做动作。

5、学唱歌曲

（1）你能轻声跟音乐唱唱吗？

（2）你们唱得很好，听老师也要来演唱了。（有感情的范唱）

（3）有好多同学也按耐不住了也想演唱歌曲。好，来大家小声听歌老师的琴一起来唱这首歌。（学生演唱歌曲）

（4）指导学生演唱的难点（每乐句结尾的长音和 ×.×唱法） （5）学生复唱。

6、歌曲处理

（6）教师范唱，学生选择适合的唱法来表现欢快活泼、优美抒情的音乐情绪。（欢快活泼用断音唱法；优美抒情用连音唱法。）

（7）学生再次复唱，同时表现出欢快活泼、优美抒情的情绪。 （8）全班演唱歌曲。（范唱音乐来伴奏）

（9）播放学生演唱与老师范唱进行对比。（聆听并比较找出不足） （10）复唱。（老师用钢琴伴奏）

四、课堂小结

今天我们更加了解我们的首都北京了，并用我们的歌声和动作抒发了热爱北京的

情感。希望等你们长大以后能为北京做贡献！

《妈妈的吻》教学设计

教学目标]

一、让学生感受通过音乐中表现的亲情，去培养真、善、美的情操与情感。并且愿意用这种亲情方式进行情感表达和思想交流、理解和回报母爱。

二、能够用自然优美的声音，同时满怀真情实感地演唱《妈妈的吻》。[教学重、难点] 重点是欣赏和学唱《妈妈的吻》。 [教学用具] 多媒体课件。 [教学过程]

一、导课

学生看大屏幕，欣赏几幅母亲和孩子嬉戏的图片，背景音乐无伴奏合唱《摇篮曲》。

师：有没有同学听出来这是一首什么体裁的曲子？ 生：催眠曲、摇篮曲， 是妈妈哄孩子睡觉时唱的曲子。

师：说到妈妈，就会让我们想起母爱，下面让我们来学唱一首表现母爱的歌曲《妈妈的吻》

目的：创设情境，用真实的事例来表现母亲的伟大，震撼心灵，感受母爱。

二、新课教学

1、播放《妈妈的吻》的范唱，第一遍听赏歌曲。

目的：让学生熟悉《妈妈的吻》的旋律。

2、欣赏歌曲完后，讨论老师之前提出的问题。这是一首什么体裁的歌曲？有什么风格特点？

师总结：抒情歌曲。风格特点：轻柔、甜美、速度缓慢节奏应富自然感，曲调起伏跌宕 。

目的：让学生了解抒情歌曲的特点。

3、学唱《妈妈的吻》

①学生跟琴小声哼唱旋律。 ②听旋律唱歌词。

③对声音、情绪作要求：打开、统

一、深情，唱好全曲。

④演唱处理：演唱时要轻柔连贯、甜美温和，速度徐缓,感情真挚。 目的：学唱一首作品，尽量体会和表现音乐美，让学生更深地理解母爱。

4、感知了解：

同学们，谁知道“母亲节是什么时候，谁又知道母亲节的来历？ 大屏幕显示：

每年5月的第二个星期天为母亲节。

现代意义上的母亲节起源于美国，由Amanm Jarvis发起，她终身未嫁，一直陪伴在她母亲身边，母亲于1905年世逝，Amanm悲痛欲绝，两年后，她和她的朋友开始写信给有影响的部长、商人、议员来寻求支持，以便让母亲节成为一个法定的节日。Amanm认为子女经常忽视了对母亲的感情，她希望母亲节能够让人多想一想母亲为家庭所付出的一切。1914年，美国国会通过了一份议案，将每年5月的第二个星期天作为法定的母亲节。母亲节从此流传开来。 让同学们谈谈以往的母亲节为母亲做的事情，倡导以后也要学会关爱母亲！ 目的：通过让学生回忆母爱的点点滴滴，可以迅速拉近师生间的距离，直接与学生产生情感上的共鸣，更能换起他们对母亲的挚爱。

三、拓展（母爱）

母爱是伟大的，是不分国籍、民族、地域的。下面请同学们欣赏几首少数民族表达母爱的歌曲：

《世上只有妈妈好》、《鲁冰花》、《烛光里的妈妈》。

六、小结：

母爱是沙漠里的甘泉，是旷野上的绿荫，是雏鸟的窝巢，是母鸡呵护的双翅，是故园召唤游子的炊烟，是辛勤的蜜蜂，美丽的彩虹……让我们把最美的歌献给我们的母亲！（全体同学一起演唱《妈妈的吻》结束本课）

《茉莉花》教学设计 教学目标：

1、通过不同风格的《茉莉花》音乐的对比欣赏，感受茉莉花美，茉莉花的音乐更美，从而更加喜爱我国的民族音乐。

2、能自信地用优美柔和的声音，轻轻地有感情连贯地演唱好歌曲。教学重难点：

1、感受茉莉花和茉莉花音乐的美，并了解其相关文化。

2、学生能情动于衷、有感而发，表达对茉莉花的感悟和喜爱之情。

教学准备： 茉莉花课件 教学过程：

导语：同学们，你们喜欢花吗？为什么喜欢？

是啊，花点缀着我们多姿多彩的生活，让这个世界花团锦簇、姹紫嫣红！想看看我喜欢的花吗？

介绍：茉莉花，小巧玲珑，清香四溢，素洁光润，仿佛刻玉雕琼。

该花原产印度、印尼等国，早在宋代传入我国。落户在我国的山清水秀的江南水乡了！你们喜欢吗？

（二）听一听

导语：看到这么雅致清丽的花，我忍不住想用歌声来抒发我的喜爱之情，同学们，想听吗？

教师范唱，初步感受歌曲，让学生对歌曲有一个完整而美好的印象，激发学生的学习积极性，产生迫切要学唱的愿望。

（三）说一说

1、交流听后的感受，说说歌曲的情绪。

2、教师介绍：这就是小调民歌的特点，表现了委婉流畅、柔和与优美的江南风格。这首歌曲生动地刻画了一位少女被芬芳美丽的茉莉花所吸引，欲摘不忍，欲弃不舍的爱慕和眷恋之情。这是一首在我国乃至全世界都流传很广泛的江南民歌。

（四）读一读（背景音乐） 学生朗读歌词，感受歌词的美。

（五）唱一唱

1、模唱。学生小声试唱歌词，强调歌唱表情和声音位置。

2、学习歌曲中相关音乐知识，指出不足之处进行带唱。

3、再次齐唱。

4、引导学生用不同的演唱形式进行歌唱。

导语：除了齐唱还能有别的演唱形式吗？（独唱、小组唱、男女生唱、领唱齐唱等）

（六）演一演

1、用动作演绎

导语：同学们的歌声真动听，我们还可以用什么样的方式来表现歌曲，表现对茉莉花的喜爱之情？ ①学生讨论。 ②跟着音乐表演。

2、总结

一朵不起眼的小花乘着歌声的翅膀走出了中国，歌声飘荡在世界的每一个角落！这难道不正是音乐的美丽吗？作为中国人，此刻，你最想说的是哪个词？（自豪、骄傲等）

自豪的同时，是否更加热爱我们的民族音乐了呢？那就行动起来吧！用我们浓浓的情感、用我们对祖国深沉的爱画出你心中的茉莉花，或者写上你对茉莉花感受最深的一句话，以表达你对祖国的挚爱之情！

五、让我们一起唱着《茉莉花》结束今天的音乐之旅。

《小学合唱教学教案模板.doc》

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