高中音乐课堂教学心得体会
推荐第1篇：浅谈高中音乐课堂教学
浅谈高中音乐课堂教学
在素质教育的东风吹遍神州大地的今天,高中音乐课堂教学也应顺应形势的发展,从课堂结构、教学模式、特别是教学手段等方面进行全面改革,以适应当前新形势的发展。通过多年的教学实践,笔者认为,作为一名高中音乐教师,在教学过程中应大胆走下讲台,跟学生很好地进行沟通,成为他们的好朋友;建立随堂笔记,把他们的反馈和建议记录下来,不断地调整教学思想和改进教学方案,使得高中音乐教学工作不断完善和发展。具体应从以下几个方面入手:
一、充分调动学生对音乐学习的积极性,培养学生的音乐兴趣
高一开设《音乐鉴赏》这个模块对学生来说,内容还是很深的,但我坚信学生一定能克服这个困难,因为一开始我就发现高一学生比较喜欢音乐课,他们对新鲜事物都有好奇心。抓住这一心理特点,我对教学有了信心,也有了自己的想法。如我在上贝多芬的《第九交响曲(第四乐章)》前,把合唱曲《欢乐颂》的简谱、五线谱对照表印发给学生来视唱,这一做法使他们觉得视唱并不像他们想象的那么难。而后我又打印几首学生熟悉的歌曲的简谱、五线谱对照表给他们课余时间学习,如《梦驼铃》、《康定情歌》、《小白杨》等。把每个班分成几个小组,由班上音乐基础相对较好、组织能力较强的当组长,带领组员学习,在课堂上进行小组间的比赛。除此之外,我还和学生一起研究和讨论相关的音乐课题。如民歌和创作歌曲之区别,你了解哪些外国音乐大师和他们的作品等等,通过学生课外的自主学习和课堂的师生互助,达到良好的教学效果。
二、突出学生主动参与音乐听觉体验,激发学生的情感共鸣
音乐是听觉的艺术,情感的艺术。只有通过音乐的情感体验,才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。听觉体验是音乐学习的基础,发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。我认为音乐课不是以“课堂、书本、教师”为中心单纯的“听”,而应该运用生动活泼、灵活多样的教学形式,利用多通道的教学手段,让学生在不知不觉中听多遍同样的音乐而不觉得枯燥、乏味,然后在不知不觉中对这段旋律已有了较深的印象,此时他就会感受到音乐的美了。
让学生多通道主动参与音乐欣赏的手段主要是身体感官的综合参与。即听觉、视觉、运动觉、言语觉、心灵综合参与等。具体运用的手段有很多,如:提问后思考中听、结合画面听、随乐打节奏、随乐即兴跳舞、配乐诗朗诵、演唱演奏主题等等。
三、抛砖引玉,剥离困难,让学生领会高雅的外国古典音乐
高中课本里面外国作品占的比重较大,但学生对外国音乐知之甚少,个别学生甚至对外国音乐产生了抵触情绪。针对这一实际情况,我认为任何音乐作品都不是无缘之水,西方音乐与基督教和宗教音乐联系密切。如果我们对基督教及其宗教音乐没有充分的认识,就不可能全面、准确地把握和欣赏西方古典音乐。于是,我就来个抛砖引玉,从最原始的、原汁原味的宗教音乐、舞曲、民谣的欣赏入手,并配与对各国风土人情的介绍,让学生消除地域的隔阂,对外国音乐有个初步感性的认识,渐渐地学生从最初的好奇到引起注意到发生兴趣,有效地消除学生对西方古典音乐的抵触情绪。为了让学生更深入了解西方古典音乐,我引用了海顿、莫扎特、贝多芬都创作过教会音乐,如海顿的《纳尔逊弥撒曲》,莫扎特的《C小调弥撒曲》、《加冕弥撒曲》和《安魂弥撒曲》,贝多芬的《C大调弥撒曲》和《庄严弥撒曲》,名家名曲让学生在高雅的音乐殿堂里畅想、遨游、熏陶。
四、培养学生善学勤思、主动探究的习惯
音乐是一门体验性的学科,只有学生主动参与和自主探究才能感受学习的快乐并积累学习的成果。在教学过程中,我在充分尊重每一个学生的基础上,给他们一些权利和机会,让他们自己去选择、去体验;给他们一种条件、一片空间,让他们自己去锻炼、去前进。例如,在欣赏音乐作品时,我不是抛出一连串课前设计好的问题给学生,而是问他们最想了解的是什么?再让他们猜一猜,老师最想了解的是什么?然后,师生共同带着最想了解的问题去聆听音乐。第一个问题的设计,是为了了解学生的心理需求,是我根据学生的情况去灵活的组织教学,给学生的感觉是教师理解尊重他们,能根据他们的愿意来进行教学,使他们对教学内容一下子充满兴趣。第二个问题的设计表面上是让学生猜教师的想法,实质上是我对学生提出了听音乐的要求,但我巧妙的运用了猜一猜的教学手段,又激起了学生的兴趣,让学生感受到师生间的平等交流,拉近了师生间的距离。这样,教师教的轻松,学生学得轻松,从而也进一步培养了学生善学勤思、主动探究的习惯。
五、把表演带进课堂,培养自信,让学生主动去表现艺术、发掘艺术
高中学生自我表现意识较强,因此我在上课时尽量给学生时间和空间来参与表演,尽管不能做到每个人都能上台表演,但也为大部分学生提供了展现自己的舞台。同时,我还尝试着开展班级演唱会,由学生自己组织。这种课堂教学,使学生的表演从最初的紧张,被动到放开手脚,大胆想象,发展到自由创作。形式也变得多样化,由演唱发展到了舞蹈,戏曲演唱,器乐演奏,配乐诗朗诵,小品等等。我还指导学生排演音乐剧,应用多媒体播放《音乐之声》音乐剧,然后指导他们排演音乐剧。学生通过多种形式的表演,不仅锻炼了胆量,而且也增长了知识。
总之,以上只是我个人在音乐教学中的几点粗浅的做法。音乐教学没有止境,它要求教师上课前要集中更多的时间和精力去设计有效的和创造性的活动,让每一个学生都以自己独特的方式学习音乐、享受音乐的乐趣,正确指导学生去探索和实践;引导学生去分析和交流,形成自己新的知识。使学生变“学会音乐”为“会学音乐”,为学生终身热爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定坚实的基础。
推荐第2篇：小学音乐课堂教学心得体会
小学音乐课堂教学体会
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力与非智力因素都能得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。小学音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家，如果单纯的技术训练就会带有一定的强迫性，容易使学生产生对学习音乐的厌烦心理，丧失对学习音乐的热情和信心。所以我认为作为音乐教师应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，使德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
我所教的是小学四年级的音乐课程，四年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明活泼的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。对于四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果，下面谈谈我的教学体会：
一、指导学会聆听音乐
音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是审美能力的基础。课前指导学生多聆听几遍歌曲，掌握基本的旋律和节奏。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉。学唱歌曲也跟快些。
二、指导学生熟读歌词，并做情绪处理。
在听一遍歌曲之后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生讲述歌曲大概内容，表达的的思想内容和活动情节并进行爱国、爱党等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、游戏、表演激发学生学习兴趣
小学生天性好动。利用他们这一特点，把游戏和表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。如《同他去》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，也是一首游戏歌曲。歌词简单易懂，就是要求小朋友们邀请别人来玩游戏，小孩子表现欲强，这堂课中能积极参与，并且能训练他们的反应能力，叫到谁谁就来比赛，为自己组争光，既能活跃课堂、小孩得到锻炼，而且在轻松快乐的游戏中学会了歌曲，又能增强他们的集体荣誉感。
四、运用已有条件教学，提高学生兴趣
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意
占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用钢琴、多媒体进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。
目前来说感觉收获还是很大的，但是也有很多方面还做的不足，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们也会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术。为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
推荐第3篇：高中音乐研修心得体会
高中音乐校本研修心得体会
铜川市第一中学张亚东
时间总是在匆匆中不知不觉的度过,十天时间转眼之间就到了末尾，学习期间本人能依据个人研修计划，以校为本，加强合作，相互学习，取长补短，不断养成自我学习与反思的习惯。
听了卢康娥教授“音乐教学评价与反思”，学会了如何关爱自己的学生，如何关爱自己的孩子。并进行了深刻的反思。教育过程第一重要的是让学生体验成功。当学生体验较多的是成功的时候，他们的自我概念、自我约束就比较强，他的自信力也比较强，并由此化为一种积极、健康的人格，他们的各种潜力就能得到充分发挥，从而培养健全的素质。评选优秀，树立榜样，让学生体验成功，激励他们再上一层楼，又为其余学生树立了学习的典范。可通过各种“活动”的持续开展，达到自我激励、自我评价、自我预防、自我矫治的目的。
一、通过音乐校本研修，我的观念得到进一步更新
有机会来参加这次培训，有机会来充实和完善自己，我自豪，我荣幸。但更多感到的是责任、是压力！回首这次的培训，真是内容丰富，形式多样，效果明显。培训中有各级教育专家的专题报告，有一线教师的专题讲座，有学员围绕专题进行的各种行动学习。这次的培训学习，对我既有观念上的洗礼，也有理论上的提高，既有知识上的积淀，也有教学技艺的增长。这是收获丰厚的一次培训，也是促进 我教学上不断成长的一次培训。
二、通过音乐研修，我学到了先进的教学理念
在音乐研修课上，杨和平教授讲的内容在我心中掀起了阵阵波澜，不仅让我了解到了前沿的教育教学改革动态，而且还学到了先进的教学理念，在专家讲授的一些教育教学实例中产生了共鸣，从而让我能从理论的层次来解释自己在教育教学中碰到的一些现象，也为我今后的课堂教学工作指明了方向。
三、通过音乐研修，我增长了见识。
音乐研修的老师都在努力地学习，观点独特新颖、方法行之有效、行文优雅俊秀。在和这些老师交流的过程中，我深深感到自身的浅薄，感到加强学习的重要性。所以音乐研修的过程中，我一直抱着向其他老师学习的态度参与的，多学习他们的经验，结合自己的教学来思考，反思自己的教学。
四、通过音乐研修，激励自身成长，展望未来
培训是短暂的，但收获是充实的。让我站在了一个崭新的平台上审视了我的教学，使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后，我要把所学的教学理念，咀嚼、消化，内化为自己的教学思想，指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息，学习教育理论，增长专业知识。课后经常撰写教学反思，以便今后上课进一步提高。并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动。
我的未来目标是通过自己的不断磨砺成为一名骨干教师，我有信心在未来的道路上通过学习让自己走得更远，要想让自己成为一名合格骨干教师。为了理想中的教育事业，我将自强不息，努力向前！
推荐第4篇：高中音乐教学心得体会
高中音乐教学心得体会
高中音乐教学心得体会一：高中音乐教学心得
普通高中音乐课程标准》（实验）将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块，这种以模块形式出现的课程，在高中尚属首次，为了体现课程标准，落实选修内容，上好每一节音乐课，以下几点是我高中音乐教学的一点体会。
一、严谨性
1、严谨的备课
备课是教学过程的第一步，也是至关重要的一个环节，它对整堂课起一个导向性的作用。教案之中各个环节、内容的安排是否有理、有序、有趣将直接影响着教师的教学和课堂的质量。
比如教学目标，现行存在着主要有两种设计模式。一种是理论型的，一种是实际型的，两者各有其特点。理论型的模式注重深层次的、意义广泛的要求，比如：学生的学习兴趣、参与意识及能力、课堂效果等等，比较贴近素质教育的宗旨，但缺乏实际评价的可测量性；实际型的模式则注重评价的可测性，比如：学生领悟了多少知识、认清了多少道理、学会了多少方法和技巧等等，比较易于评价和测量，但似乎又不那么贴近新课标的要求。如何将二者的优点有机结合，正确应用到备课中，真的需要我们下一番功夫。
备课的严谨不仅仅是体现在文字上，它还应考虑到是否切和实际的可操作性。一份教案是否适用与所教授对象的知识层面及心理特点；是否能应用与自身的客观条件；是否符合新课标的要求等等。
我们可以问一下自己，设计的这份教案能否发表和公开，并很难被别人挑出毛病来呢？
2、规范的教态
教室是一个“大舞台”，在45分钟的“演出”时间里，出场人员又不仅限于教师一人，虽然你是“第一主角”这无可非议，但课堂不是演“独角戏”，整台戏的成功还取决于你能否调动起“群众演员”及“配角”的情绪，来共同完成这场“演出”。
规范的教态是课堂成功的一个不可或缺的重要因素。音乐教师的形体语言是教学的无声语汇，它借助表情、眼神、举止、仪表、手势等手段，来传达感情，是一种具有较高审美价值和感情交流的沟通工具，自然得体的教态不仅可以缓和、松弛教室里的紧张气氛，同时不经意中你的一个肯定的眼神或一个鼓励性的动作也给学生带来一种亲和力。
有时候不用多讲什么，你的形体语言已经感染学生了。
3、精炼的教学语言
“讲课”不是“说课”，“讲”和“说”的意义不同。“说”是很随意的，“讲”就不能。“讲”这个字本身就带有“教授、传授”的意思。所以“讲”不可随意，要精炼。一堂课下来，和教学中无关的甚至是个人的习惯用语要少说，或者是尽量杜绝，以免误导或扰乱学生的正常思维。
精炼的教学语言，能使学生的思维更加清晰、便于更好的按照教师所设计的思路深入下去，以期达成最终的教学目标。
在实际的课堂教学中，一位好的教师，讲解应该是生动的、风趣幽默的；讲授的内容条理要清晰，自身思维要敏捷；同时还要善于捕捉从学生身上反馈回来的有益信息，并稍加整理就能变成课堂上的一个闪光点。优秀的教学语言会给人莫大的愉悦感和美的享受。
4、严谨且不失幽默
一堂课的时间是45分钟，单凭一昧认真的讲解是很难引发学生的兴趣和共鸣的。心理学研究表明，一位成人对陌生事物的专注时间每15分钟为一个生理周期，超过这个限度，疲劳感马上袭来，学生就很容易产生注意力不集中、走神等现象。幽默诙谐的语言、不伤大雅的小调侃即缓解了学生的疲劳感觉，又重新吸引住了学生的注意力，并且活跃了课堂气氛、增强了课堂效果。
然而，难就难在一边即能保持严谨的教学，一边还能不失水准的幽默调侃。事实上，如果你的知识结构不全、教学经验不足、教态不规范，很可能一严谨你什么都不会了。我本人对这一点体会颇深。一规范严谨起来就变得缩手缩脚，枯燥的讲解是不可避免的了，更不要谈什么幽默诙谐，自身的优势特长一点也发挥不出来，有的时候，自身已经明明意识到了什么可就是做不到位。其实，这不是“生疏不生疏”的问题，而是一个习惯性的原因。常规教学中不良习惯的养成肯定会影响到你的竞赛课发挥，要想做到即不失严谨又能幽默诙谐，只能认真地从平时常态课教学中一点一点积累，没有什么捷径可走。
二、科学性
音乐是听觉的艺术，同时还是一门感知艺术。它是无形的，看不见、摸不着，只能通过欣赏者的听觉器官接收，通过他的心灵体会、感受，从而使他得到美感的一门艺术。
高中学段学生有着他自身的特点。一方面，如同他们的生理结构一样，自身的知识结构已近雏形；一方面知识结构亦如同他们的心理层面一样，虽自我感觉成熟，其实往内里挖掘还是稚嫩的很。这个时期为他们安排的课程内容浅了不行，不愿意听（学生语：小儿科了）；深了也不行，听不懂（学生语：又讲些老古董）。所以在制定教学措施和教学计划时应当遵循音乐这门学科的知识特点和自身规律，同时还应考虑到所教授对象（高中生）的知识层面及心理特点。
1、教学中，应侧重于在聆听基础上的讨论、交流、比较和评论，通过生动的教学活动来实现体验美感、丰富情感、促进想象力的过程。
2、音乐艺术的非具象性和非语义性体现了音乐课程独有的魅力特色，音乐也是一种直接的体验和经验，必须通过直觉的方式去获得。教学中，教师应尽好自己的主导作用，引导好学生的“感觉——体验——学习”这一学习过程。
3、围绕学习主线结合学生实际设计课程，挑选一些贴近社会实际和学生的生活经验、有利于学生全面发展和健康成长的音乐素材来增大课堂信息量。
三、创新性
同样的教材有不同的教师；同样的教案有不同的教法；同样的教法有不同的变化。所谓“仁者见仁、智者见智”，现实教学中许多创新的教学思路、教学手段、教学方法不断涌现出来。
提倡创新性的教学是在符合自身学科知识特点，切和学生心理、能力实际的基础上进行的。如：长沙的孙衫老师在《音乐与影视》这堂课中，加入了“我为电影片断来配乐”这一章节，收到了很好的效果。青岛开发区一中的刘磊老师在《音乐能告诉我们什么》这一课中，尝试着将“知识导引”这一章节加入到了教学中，为最终的教学目标成功地进行了过渡和铺垫。
许多成功的创新教学事例不胜枚举，这里就不再一一列举了。需要强调的是：创新是提倡“个性化”教学的一项重要手段；创新不是随意的改变；“万变不离其宗”，无论怎样创新，还是要符合学科的知识特点及规律、切和教学的实际。
最后，我想说的是：所有的成就来自于平时一朝一夕的积累，规范严谨且认真的常态教学是教学能力提高的重要保障！
>高中音乐教学心得体会二：高中音乐教学心得体会>>（2237字） 光阴似箭，日月如梭，来新学校工作了一个学期了，忙碌、充实并快乐着。新的学年又开始了，回顾工作以来的酸甜苦辣，有收获，有启迪，也有困惑，以此来激励和鞭策自己取得更大的进步。音乐欣赏课是素质教育的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，拓宽音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段，对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。为了上好每一节音乐课，我在教学中不断总结，以下是我对上一学期音乐教学的几点体会。
一、备课注重由表及里，由浅入深
音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程，我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识，所以在欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程。在课前备课的时候我做了充分的准备：先了解单元知识内容，注重知识的连贯性，相通性；搜集、整理资料，先试听课本所配套的音像资料，再从网上下载相关知识内容作为补充音像资料，音乐学科不同于其它学科，它需要大量的音像资料，这样才有利于学生对知识的掌握；写教案分三步，先是透彻教参上的简单教案，再从网上找一些优秀的公开课教案，最后再针对学生的特点、兴趣、爱好和教学大纲的要求自己完善教案，完成好每节课的详案。
二、欣赏教学时多听多感知
要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。所以在我的教学中，不能离开音乐的艺术形象去作一些繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。什么样的音乐都离不开“听”，“听”一部音乐作品，我们既要在听的进程中让感官得到愉悦，又要使精神得到升华，感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。因此，要达到欣赏音乐的真正目的，我没有把对音乐的欣赏停留在表面上、感官上进行，而是深入到乐曲的音响结构及各种形式因素上去，只有这样才能让学生准确地把握音乐作品的“内涵”，真正地听懂音乐。多听是培养音乐鉴赏能力的关键，反复地听，会给学生的听觉制造接触音乐的机会，学生的音乐听觉就会得到发展，大脑中的记忆就会把听觉中的印象慢慢综合起来，欣赏音乐的能力就有了较大的进步。
三、抓好课堂教学，向四十五分钟要质量
音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。在上课时，我尽可能的采用适应学生特点的学生喜欢的教学方式。比如在新授歌曲时，咱的学生灵性较好，音乐水平不错，一首新歌用不了几分钟就能学会。为了更好的让他们理解歌词，感受歌曲情绪，我便通过表演、比赛、配打击乐器等多种形式巩固歌曲。这样不仅掌握了该掌握的知识，而且兴趣倍增，课堂气氛灵活多样，学的非常轻松，同时在让学生动脑筋，编动作、编节奏的过程中，还充分发挥了他们的想象力，极大的激发了创新思维的火花。在歌曲教学中，我注重给学生介绍乐理小常识。常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于表现音乐作品来说比较深刻。我常用漂亮的小卡片写上符号与学生交朋友，以形象的语言来表达符号的用法，学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。我在教学中也融入了其它学科的教学方法，我首先让学生整体感知乐曲，例如“说说听后的感受，”“你最喜欢哪一个乐句”“找出相同的乐句”等，在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了，既要通过音乐达到教人的目的，又要通过教人来更好地学习音乐。
四、充分调动学生的联想，丰富学生的想象能力
想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。在我的音乐课堂上我要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来，这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，那么我的精心指导就对学生们有了很大的帮助。
五、积极组织课外活动，努力做学生信任的艺术指导
我不会忘记上学期那激动人心的首届学生艺术特长展示的活动，那是他们展示自我的舞台。配合学校团委搞好这项活动是我义不容辞的职责，选节目、验收节目、编排节目、打印节目单、布置场地、组织演出，看着学生们一脸的喜悦，再苦再累对我来说也无所谓。只希望通过这些活动，能给学生们的高中生活留下一段难得的美好回忆。我是一个对集体充满热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我一定会不计较个人得失，努力把它完成好。走过的上一学期是幸福的，因为在这当中我付出着、收获着、快乐着、进步着，新的学年刚刚开始，我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。没有华丽的语言，没有豪言壮语，我只有默默地为音乐教育事业奉献着，因为这是我毕生的追求。
>高中音乐教学心得体会三：对高中音乐教学的心得体会>>（1711字）
音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。上好每一节音乐课，我在教学中不断总结，以下几点是我高中音乐教学的一点体会。第
一、欣赏教学时多听多感知
首先欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐，表现作品的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道，即使是同一首作品，同一观众（听众）在不同的场合，不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。什么样的音乐都离不开“听”。“听”是一种音乐作品，我们既要在听的进程中让感官得到愉悦，又要使精神得到升华，感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。因此，要达到欣赏音乐的真正目的，就不能把对音乐的欣赏停留在表面上、感官上进行。而应该深入到乐曲的音响结构及各种形式因素上去。也只有这样才能准确地把握音乐作品的“内涵”，真正地听懂音乐。要做到这一点，首先应对一部音乐作品反复地听。多听是培养音乐鉴赏能力的关键。我们的双耳不仅在认识世界，改造世界的实践活动中发挥作用，而且还要具很强的审美感受能力，这一能力与生俱来，反复地听，会给我们的听觉制造接触音乐的机会，我们的音乐听觉就会得到发展。同时，音乐具有很强的时间性，构成音乐作品的那些音响瞬间即逝，这些声音以单音或多音组合的方式，先后展现给我们的听觉。多听，大脑中的记忆就会把听觉中的印象慢慢综合起来。听的次数越多，印象越深，印象越深我们对音乐作品的感性体验也就越深。所以，提高了音乐的记忆力，欣赏音乐的能力就有了较大的进步。
二、由表及里，由浅入深教学
音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏，理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程，也有利于欣赏教学。
三、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，丰富学生的想象能力
想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。
在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法，一定要精心引导，而且还要有较充裕的时间。在教学中，既要注意启发学生的想象、联想能力，又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，这就需要教师的精心指导。
音乐是听觉的艺术，因而，倾听自然是欣赏音乐的主要方式。“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值。”欣赏教学过程的每个环节都离不开听，初听、有目的地分段听、有分析评论地听、复听等，都是以听为本。音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。
音乐教育不仅是素质教育的有机组成部分，也是实施素质教育的重要手段。中学音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段，在其教学中，如何摆脱传统思想的束缚，在“新课程、新理念”教学模式下，最大限度地发挥学生的创造性和能动性，是需要我们深入研究和努力实践的新课题。
推荐第5篇：小学音乐课堂教学的心得体会
小学音乐课堂教学的心得体会
刚从校门出来从事小学音乐教学的我，开始感到有些茫然不知所措，凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受，后来又细心研读教材，尽一切可能查找资料，课堂上及时了解学生心理与知识储备，调节课堂教学。在这期间，有下列一些心得体会。
一、创设情境，激发学生学音乐的兴趣。
对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学会歌唱后，再指导他们根据词中内容来表演。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样，每次上音乐课他们都会有一种期待，当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理（比如以什么情绪来唱好他）等讲授给学生，在一定程度上和学生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、结合教材，培养他们良好的品德教育。通过学习和研究教材，我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说，由于我和学生的音乐知识储备的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明确，也同时取得了一定效果，向他们分别传授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。
三、调动学生情感。
小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的基础，音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪.
四、培养学生的丰富的想像力。
用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中，我们要尽量创造条件，激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主，教师起引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的理解进行创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们的想像力，都可以进行创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受.
每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现，在音乐课堂中还需要不断的学习。
推荐第6篇：观摩音乐教学法课堂教学心得体会
观摩王信东老师简捷明快音乐教学法课堂教学心得体会李江（昆明市富民县赤鹫中学）
首先，正如课题所言“简捷而明快”，我想这不仅是一种有效的教学方法，也是一种有效的学习方式。观摩了王老师的讲座，我受益匪浅，获益良多。我总的认为，王老师的教学具有形象而又生动，简单而又明了，兴趣而又高效的特点。不管是怎样的教学方法和手段，凡是能激发学生兴趣，让所有学生都能参与进来，是各个层次的学生都能学到东西，这样的课堂就是好的课堂，这样的课堂就是成功的课堂；这样的教学方法永远都不会过时。其次，我发现王老师的课堂，是真正的“以教师为主导，学生为主体”的教学模式课堂。老师在课堂上就是一个导演，每个学生都是主角，师生关系十分融洽，课堂气氛非常轻松。老师站在学生中，师生互动，生生互动，老师的授课时间总共不超过40分钟，这40分钟里老师简单地明确一下本课的主要任务；接着是学生的自主学习，协作学习，分享成果，这种做法，改变了教师照本宣科、满堂灌和课堂沉闷的现象，增强了课堂的灵动和鲜活；学生变成了课堂的主人，激发了学生的学习热情。第三，我们经常考虑如何把课堂展示得有声有色，精彩纷呈。以至于在课堂中，学生的困惑还没有得到解决，学生的思考还不够深入，学生没有得到进步或者发展，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是
否得到进步，学生学得是否快乐。我觉得，如果你关注了学生，把课堂当做是学生展示个性的舞台，而不是教师展示自己教学风采的地方，能以一个平常的心态对待公开课。那么，这就是一堂有价值的课。
以上就是我的一点体会，从这点体会中，我也明白了今后我的音乐课应该怎样去上了。本次观摩，值得我从中吸取的经验，我一定把它融化在我的心中，变成自己的经验。以上如有不当指出，请老师们多提宝贵意见。
推荐第7篇：高中音乐
音乐与戏剧二：洪湖水，浪打浪
1、情感态度与价值观：
（1）通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力；
（2）培养学生的爱国主义情怀；
2、方法与过程：
（1）通过完整聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验，启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象；
（2）通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。
3、知识与技能：
（1）使学生正确的把握歌曲的情绪； （2）了解二重唱的音乐体裁。 根据学生的现有认知水平，我确定本节课的教学重难点为：能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
为了更好的完成以上的教学内容我以下的教学方法实施的： 高尔基说过：“在听赏音乐时得用自己的经验、印象和知识去补充„„”“兴趣是最好的老师。”为了实现本堂课的教学目标，我采用了“借助动觉，展示听觉体验”的方法。因此，本堂课我精选了以下教学方法：
1、通过体验，让学生在积极状态下，充分展开想象，使学生主动参与音乐教学，并获得独特感受与见解；
2、通过模仿教师舞蹈动作示范，积累了学生对音乐的感性经验。对音乐的创造能力发展奠定了基础。
根据以上教学目标的制定和教法实施，为了取得最佳的教学效果，我使用了多媒体教学。 我的教学过程分为以下四个步骤：
1、导入新课:以语言讲述的方式设置情景，向学生讲述关于洪湖赤卫队的背景故事。
2、新课教学：
（1）聆听《洪湖水，浪打浪》，并提出问题：透过音乐感受到是什么样的情绪？
（2）复听歌曲，播放一部分《洪湖赤卫队》的视频，让学生充分感受歌曲的情绪。请同学作出回答，谈谈自己的感受。
3、创编：
让学生根据歌曲的情绪，再次聆听歌曲，加深对歌曲的理解，让学生跟着音乐哼唱歌曲，加深对音乐主题的记忆，提高音乐鉴赏能力和文化素养。进行舞蹈创编，然后分组展示。最后教师积极参与到学生丰富的舞蹈艺术中，发挥学生想象力和思维潜能，给学生以施展个性的平台，提高表现的欲望，使其具有集体表演过程中的合作意识和协调能力。
通过学生整个参与音乐欣赏过程，使他们保持高涨的情绪，也解决了教学重难点。课堂的结束阶段在教室和学生的舞蹈表演中达到高潮。最后在作业布置上让学生回家收集本歌剧的其他著名唱段，下节课带给大家欣赏。
4、总结：
俗话说“百闻不如一见”，同时也希望同学们在今后的生活、学习中养成良好的听赏习惯，善于发现美、感受美，为我们的生活增添色彩。
推荐第8篇：音乐教师课堂教学能力培训心得体会
音乐教师课堂教学能力培训心得体会
11月6日—11月10日有幸参加2017年中小学音乐教师课堂教学能力提高班培训，这次培训让我留下了深刻印象。此次培训通过专家讲座，课堂观摩，还有本省专家及同仁老师们的面对面观点交流，经验分享，使我在我的课堂教学，科研等等方面都是受益匪浅。
几天的培训，我们有幸聆听了安吉实验中学胡萍老师的《音乐欣赏教学琐谈》，观摩了建兰中学金蕾老师的《场景音乐》,观摩了长阳小学张懿老师的《幸福拍手歌》林丹老师的《美丽的黄昏》林琼老师的《新体系音乐教学的实践与思考》，浙江省教研员杜宏斌《围绕音乐素养构建生本课堂》，浙江外国语学院李波教授的《中小学乐队编配基础与实践》，浙江音乐学院张泽艺教授的《音乐风格与体裁》。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的\"文化大餐\"。尤其是听了胡萍老师的《音乐欣赏教学琐谈》、杜宏斌教研员的《围绕音乐素养构建生本课堂》及张泽艺教授的《音乐风格与体裁》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。
通过这次培训我有几点体会：首先，这次小学音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上方法与技巧上都得到了很大的认识和提高。其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就的，而是经过长期的磨练，在反思中不断的成长起来的。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我要改变以往的思想，勇于创新，对学生的艺术教育方面做出自己应做的贡献。最后，通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐教学中，按照老师的所讲的方法进行教学，贯彻好学习中学到的宝贵知识，同时不断创新，使我的音乐教学又上一个新的台阶。
这次培训让我受益匪浅，感谢为我们提供这么好的学习空间，感谢浙江音乐学院为我们提供这么难得的学习机会，通过这次培训，是我提高了认识，理清了思路，对我今后的教学水平将起到很大的推动作用。让\"差距\"成为自身发展的原动力，不断梳理与反思自我，促使自己不断成长。
推荐第9篇：对高中音乐教学的心得体会
对高中音乐教学的心得体会
音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。上好每一节音乐课，我在教学中不断总结，以下几点是我高中音乐教学的一点体会。
第一、欣赏教学时多听多感知
首先欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐，表现作品的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道，即使是同一首作品，同一观众（听众）在不同的场合，不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。什么样的音乐都离不开
“听”。“听”是一种音乐作品，我们既要在听的进程中让感官得到愉悦，又要使精神得到升华，感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。因此，要达到欣赏音乐的真正目的，就不能把对音乐的欣赏停留在表面上、感官上进行。而应该深入到乐曲的音响结构及各种形式因素上去。也只有这样才能准确地把握音乐作品的“内涵”，真正地听懂音乐。要做到这一点，首先应对一部音乐作品反复地听。多听是培养音乐鉴赏能力的关键。我们的双耳不仅在认识世界，改造世界的实践活动中发挥作用，而且还要具很强的审美感受能力，这一能力与生俱来，反复地听，会给我们的听觉制造接触音乐的机会，我们的音乐听觉就会得到发展。同时，音乐具有很强的时间性，构成音乐作品的那些音响瞬间即逝，这些声音以单音或多音组合的方式，先后展现给我们的听觉。多听，大脑中的记忆就会把听觉中的印象慢慢综合起来。听的次数越多，印象越深，印象越深我们对音乐作品的感性体验也就越深。所以，提高了音乐的记忆力，欣赏音乐的能力就有了较大的进步。
二、由表及里，由浅入深教学
音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏，理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程，也有利于欣赏教学。
三、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，丰富学生的想象能力 想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。
在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法，一定要精心引导，而且还要有较充裕的时间。在教学中，既要注意启发学生的想象、联想能力，又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，这就需要教师的精心指导。
音乐是听觉的艺术，因而，倾听自然是欣赏音乐的主要方式。“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值。”欣赏教学过程的每个环节都离不开听，初听、有目的地分段听、有分析评论地听、复听等，都是以听为本。音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。
音乐教育不仅是素质教育的有机组成部分，也是实施素质教育的重要手段。中学音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段，在其教学中，如何摆脱传统思想的束缚，在“新课程、新理念”教学模式下，最大限度地发挥学生的创造性和能动性，是需要我们深入研究和努力实践的新课题。
推荐第10篇：高中音乐模块省级培训心得体会
2017年高中音乐模块省级培训心得体会
泉州惠安荷山中学 郭跃民
通过这次培训，我深刻地认识到我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，不断提高自身的专业素养，以及对技能的提高或拓展，不断的学习创新，适时地改进自己的教学理念和教学方法。才能更好的履行音乐教育这神圣的职责。才能快速地成长为一个合格的音乐教师。通过这次的培训，我深刻地认识到，高中音乐课给我们带来的巨大挑战，我也深刻的体会到自身于现在教学要求的差距，如何让自己胜任高中音乐教育这将是我们迫在眉睫需要解决的一个问题。
为了今后能更好的履行自己的职责。以下几点是我这几天来的培训所得到的心得体会和认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。工作起来就会更得心应手。 2.先自育，后育人 。几位培训老师的人品、学识、阅历、思想深深的感染了我。使我深刻的认识到，教师的一言一行直接影响身边的每一个学生。为师者要从自身做起，提高自己的品德修养和业务水平，做到“学高为师，身正为范”。从而产生教师对学生的正面教育链条。3.扬长避短，学以致用 。俗话说：“积沙成塔，滴水成河”“留心就是经验，经验在于积累”。在教学实践中，留心收集、积累点滴的经验、体会、做法、事例等这些都是提高教学水平的基础。教师的教学经验是教师发展的重要教学资源。 4.定位目标，永不止步 。培训让我深刻感受到：学无定法，教也无定法。今后我将自己的教学目标定位为三个字“新”“活”“实”。
“新”是指在教学上的创新，教学上我将不拘泥于课本内容，不局限与某一教学模式。在教学环节设计上创新、教学方法手段上创新、教学内容形式上创新，旧的内容设法上出新意来，只有推陈出新，教学才会有生命力。创新是一种智慧，也许还需要灵感，更需要我们有深厚的功底，但这是我努力的方向，我想只有我朝着这个目标努力了，才会与这个目标越来越近。
“活”是指灵活运用教法，在教学上我会几种教法配合运用。把握学生的学习状况，设置一些学生感兴趣的教学活动，以至于让课堂活起来。教无定法，只要有效就行。
“实”是指教学的实效性。“有效教学\"是一直以来都是老师们非常关注的一个话题，在课堂我将会更加关注学生当前发展，同时关注学生的未来发展，可持续发展。高效的课堂教学就是学生获得充分发展，其内容包括知识技能、过程与方法、情感态度价值观的和谐统一发展音乐课堂教学是否有效，核心的一点是看学生是否愿意学、主动学以及怎么学、会不会学。教学上我会促进学生主动参与学习；强化学生在学习中的体验；鼓励学生合作交流。我相信只有想不到没有做不到。
八天的培训将是我为师路上得到的又一笔宝贵财富，我会以此为契机向前再向前。“高山仰止，景行行止，虽不能至，心向往。
第11篇：高中课堂教学反思
高中课堂教学反思
篇1：高中课堂>教学反思
高中新课程改革在我省试点实施已经四年了，我所带的第二届参加课改的学生也已毕业，对课改，我感受颇深。随着改革的不断深入，教师的教学理念、教学行为和学生的学习习惯、学习方式都在发生着前所未有的变化。这诸多“新的色彩”使得我们当今的高中语文课堂逐渐“活”了起来。然而，我们在这些“活”的试验课堂气氛中，也存在着一些问题，值得我们反思。
一、初中教学与高中教学脱节，教师却仍追求高中课堂的达标和活跃。
新课程的改革是由初中开始试点实施的，应该说初中的课程改革确实减轻了学生的学生负担，学生只需课堂认真听讲，考前看看课本就能考出高分，不必额外地多做练习，课堂课外都很轻松。老师在课堂上也不讲太难的东西，只把表层的知识交给学生就行了。可是在这样的学习要求下，大部分学生都没有养成良好的自主学习的习惯，不懂得怎样自己学习，不懂得怎样自己将已学的知识进行归纳，形成自己的东西，只等着老师来推，老师说“该做笔记了”便记两笔，老师不说就不记。而且很多学生在初中阶段连知识的基本体系都没有形成，而高中的许多知识又是必须建立在这些基本体系之上的，于是我们的高中教学便成了空中楼阁。比如几乎所有学生都不懂得什么是“名词”、“动词”、“形容词”等，更不用说句子成分了，可是没有这些知识就无法贯彻文言文的诸如活用、句式等基础知识，而要讲清这些相关语法知识，语文课堂又必然会变得比较沉闷，这又违反了新课改的精神，于是我们的许多老师就只好避重就轻，抛开这些枯燥的语法，转而注重文言文>故事情节的介绍与文章结构特点的把握，遇上语法现象或直接告诉学生或由学生自己去看参考书。这样的文言文教学岂不失了其本质，与现代散文、小说的教学有何二致？
我以为，作为一名语文教师，教什么文章就应该像什么文章。各种文体都有其独有的特征，我们在教时也应保有文章本身的问题和内容特征，如果我们把无论什么文体的文章都按照一种文体来上，那就失去了教学本身的意义和价值。我们应根据学生对知识掌握的实际情况来确定每堂课的教学方法和情境，而不是一味地去迎合课改，制造虚的达标和活跃。
二、单纯追求课堂气氛而忽视语文双基知识
自从高中新课程改革实施以来， “课堂气氛是否活跃”、“学生在课堂上是否积极发言”、“教师讲的多还是少”成了评价一堂课是否成功的重要参照标准。而为了避免课堂上出现冷清、沉闷的场面，一些教师在教学设计时，挖空心思、花样百出，穿插了诸如游戏、表演、笑话等众多能调动学生积极性的活动。结果，一堂课下来，课堂气氛肯定是没有什么好说的，学生们在一节课中始终处于兴奋状态，热热闹闹，听课者也倍感轻松。可是我们仔细反思一下我们的课堂教学，这节课学生读了几遍书？有没有置疑问难？掌握了哪些基本的语文知识？发展了哪些语文能力？语文素养是否有所提高？知识与能力、过程与方法、情感态度和价值观等三个维度是否协调体现？总之，感觉这样的课型，学生只是浮在水面上，没有潜下水去探宝，以保证我们的基本生存所需，活泼之余，实感双基浮躁。因此，我们现在的高中新课程改革不仅要从表面看课堂是否活跃，还要关注每个学生在想些什么，说些什么，做些什么，教师及时抓住了学生课堂中的哪些闪光点，这些活跃气氛的活动是否有益于学生在求知的生涯中具有可持续发展性。诚然，活泼的课堂气氛不可缺少，但这并不是我们教学的唯一选择和最终目标，我们应通过创设一些有利于学生主动学习，积极思考，乐于探究的学习氛围，鼓励学生积极主动地投入到课堂学习活动中，成为真正的学习主人，使我们的课堂教学真正做到求真务实，务实求真，真中求活，活中求实，而不能从“北极”走向“南极”。
三、学生失去了传统意义而言“读书”“读”的权利。
本者，根也，用以吸收养分长成躯干枝叶。“读”是学生获得知识的基本途径，它是学习之母，智慧之源。高中语文课堂教学要培养和提高学生读、听、说、写的能力，它同样离不开“读”这个根。读、听是语言的吸收和理解；说、写是语言的表达和运用。读中包括朗读，朗读实际上含有听和说，叶圣陶先生解释得极为透 辟，“听，也是读，是用耳朵读；说，也是写，是用嘴写”。没有吸收和理解，就谈不上表达和运用，学生只有通过读，学习了人家是如何运用语言来表情达意的，才有可能自己去驾驭语言，表情达意。大凡文章写得好的人，都有相当浓厚的“读”的基础。可见读、听、说、写这四项中，领头的一项是读，高中语文课堂教学在力量和时间上不能“四分天下”，首要的是要培好“读”这个根。根深才能叶茂，本固方可枝荣。非读无以广识，有知才会有能，能力的发展依赖于知识的掌握。而“读” 本身就是一种紧张的智力活动，它可以发展学生观察、想象、思维等能力。通过阅读激发起来的思维，犹如整理得很好的土地，只要把知识的种子撒上去，就会发芽、成长，取得收成。有些学生连课文也不愿“接触”，却“陶醉”于老师那津津乐道的讲演，其结果语文成绩总是上不去；也有不少学生，虽然在语文课上面对老师滔滔不绝的讲说和支离破碎的提问而昏昏欲睡，但他们重视自我阅读，语文成绩却也很是不错。这就从一个侧面反映了舍本与固本的不同结果。由此可见，“读”是高中>语文教学最行之有效的方法之一，我们以“读”为本，再相应地辅以“讲”、“问”等方法，就能把语文课真正上成在教师引导下“教会学生学习”的课。
四、片面强调个性而忽视及时引导
实行高中新课程改革后，教师的教学理念必须不断更新，教学行为要以人为本，关注每一位学生的发展，把课堂时间返还给学生，充分张扬学生的个性发展，尊重学生独特的体验，强调得尤为重要。是的，每个人的知识背景、生活经历、处境与心境的差异，必然会导致对同一问题的看法与体验不尽相同，这是尊重学生的表现。但是在具体的课堂教学实施过程中也出现了一些问题。不少教师过分强调学生独特的体验，对学生的回答一味大加表扬，不敢带有半点否定之词，惟恐招来“扼杀学生创造性思维”、“不尊重学生独特体验”或“不以学生为主体”的“罪名”。例如在语文课堂上，教师任其学生高谈阔论，经常可以听到学生说“我认为”，“我不同意”“我反对”等词语，经常可以听到来自学生的各种见解。课堂教学气氛异常活跃，思路打开了，各种不同见解层出不穷，教师往往用“很好”等比较概括的词语总结学生的见解。一节课下来，几乎全是学生在说，教师呢，只是在不停地说“好”“很好”“不错”等类似的夸赞之词，对于学生回答中出现的明显错误也没有及时及中肯地纠正，而有些教师竟将之视为“尊重学生的个性发展”。
我们一贯提倡“给学生创设敢于发表个人见解的氛围”、“尊重学生独特的见解”、“培养学生的创新精神”，可这并不代表教师对学生只能褒扬，而全然不顾其独到见解与独特体验是否科学、合乎情理。因此，我们有必要进行反思。在学生的发言过程中，教师有没有起到提升学生的学习层次的作用？我们的课堂是否应该有学生自己的时间，让学生在潜心阅读中不断感悟，而并非仅仅在别人的感悟中感悟呢？在学生发表不同见解的同时，是否应该考虑一下学生的价值取向呢？
以学生为主体并不等于教师的指导和引领作用“缺席”，当发现一个学生对问题的理解有失偏差或者体会不够深入时，教师应适时指点迷津、有效引导，充分发挥一个导演的角色。教师在学生回答后应适时地加以引导，既充分肯定学生敢于发表自己独特见解的>勇气，又要启发学生进一步有效思考。
综上所述，我认为针对新课改下的高中语文教学已经存在以上问题，我们可以做一些主观的努力，比如：
1、以教材为“本”。教材是教学之本，是基础，只有把教材学懂了，学会了，才可能谈得上拓展、提升。
2、难度要降低。学习是一个信心培养的过程，如果把学生都搞蒙了，信心失去了，对我们今后的教学是没有任何好处的。教学过程中，教师要不断地做一些学情调查，根据学生的需要及时地做一些策略上的调整。
3、培养学生良好的学习习惯。抓住了培养学习习惯，就是教给了学生会学习的方法。
4、重视第一思维点。第一思维点要强调，要提醒，要启发，要比较，要训练学生自己去找，要留出时间让学生的头脑掀起风暴，教师千万不要替代学生做学生该做的事情。
5、不断地激励学生。在学习过程中，教师要抓住一切机会鼓励学生，只有学生有了可以学好的信心，教学活动才可能得到学生积极的呼应。
怎样在高中新课程改革中探索出属于自己的语文教学行为和教学风格，远离功利，远离浮躁，平心静气，求真务实，是我们高中语文教师必备的心理品质，我相信，一路走下去，总会走出一片蓝蓝的天。
篇2：高中课堂教学反思
从教十一年了，对自己所从事的语文教学，还确实没有比较系统得地做过反思。借着这个机会，我将这些年的语文教学的点滴，做一个梳理。我相信，这将对我在接下来的教学工作起到促进和引导作用。
纵观近几年的高考试题，试题的人文特征越来越突出，对学生的感悟能力要求越来越高，这就需要教师的教学方法相应地做出改变。我发现在我的课堂教学行为中，存在以下两个问题：
忽略了学生自己的感悟动手能力
“语文”姓“语”，“语”就是语言，学好语言，最重要的途径就是品味和感悟。对课文中的精妙的语言，如果教师分析过多，势必限制了学生的思考空间，最好的方法就是让学生在阅读中去品味、去感悟。
忽略了学生的语文素养的形成和提高。
语文是基础性的科目，是工具性学科，学好语文会促进其他学科的学习，但语文学科的重要性远非如此。学习语文，就是在学习表达能力，其中包括口头表达能力和书面表达能力。长时间地在字、词、句中转悠，我们学生的表达能力会有怎样的提高呢？
经过反思，我认为只有语文的基础夯实了，才有能力进行更高层次的追求。“授人以鱼，不如授人以渔。”如果孩子连走路都不会，就要让他学习跑步，这是不符合孩子成长规律的。语文教学亦然。所以，针对班级中后等学生较多基础较薄弱以及班级语文课上人文性过剩而工具性稍嫌不足的特点，我将在课堂教学设计中有意识地加强语文的工具性部分的设计，经常进行语言文字训练。
对学生而言，最大的快慰莫过于解答试题时能展现出一种从容、敏捷、高效的能力，而语文学科和其他学科相比，应试倾向最不明显，并不是讲什么考什么，试题内容和教学内容的直接联系表现得最不明显，很大程度上体现着对本学科整体素质的考查。题海战术不适合语文学科，靠大量做题难以培养出学生的综合语文能力。中学语文不在深，而在广。学生的知识面和阅读范围决定了语文综合素质的高低，而现在高中生学习紧张，课下学习的时间主要用于数理化、英语上，根本没有时间去读一些文学作品，甚至可以说学生根本没有属于自己的时间，更不会静下心来去品味欣赏文学作品，而现在社会读书风气也不乐观，学生接触的东西都很低俗，所以良好的语文学习环境的缺少也是导致学生语文综合能力差的原因之一。鉴于此种情况，对于语文的学习，我认为关键要靠课堂教学，而语文课堂教学关键在于教师，在于教师的观念和教学设计上。
当然，语文教学的精华全在课堂上。一节课仅有45分钟，如何调控和把握这个时间，使学生在学习知识的过程中能够循序渐进，由浅入深，学以致用，这就需要老师作为引导者应该懂得调控艺术，做到收放自如，开阖有度，寻找具有科学性又具有艺术性的教学行为，不断学习新课程理论，将理论与实践相统一，使教学行为上升到理论高度。教师要把课堂45分钟用足用好，争取最佳的教学效果，这是老师的本分，老师要对学生负责。
总之，教学问题多多，如何提高课堂教学效率，全面提高学生的语文素养，提高自身的教学艺术水平，针对不同的学生因材施教，都需要在教学中不断探索，不断认识，及时总结反思，再到实践中去完善提高。
篇3：高中课堂教学反思
自从课改以来，老师们用以学生为本、以促进学生的发展为本的新理念大胆地对高中课堂教学进行改革，课堂较多地出现了师生互动、生生互动、人机互动、平等参与的生动局面。下面我从语文课堂教学改革的角度，谈谈我对课堂教学改革的认识：
一、课堂教学改革主要体现在以下几个方面：
（一）培养学生的口语交际能力
口语交际能力是以听说能力为核心，包括交往能力在内的一种综合能力。这种能力是现代公民必备的。高中生在入学之前已具有初步的听说能力。而高中阶段对口语交际教学就是要在学生已有的听说能力的基础上，进一步规范学生的口头语言，提高口语交际的能力，包括>倾听、表达、应对的能力以及文明的态度和良好的语言习惯。口语交际能力的培养要在双向互动的语言实践中进行。培养途径主要有以下三个方面：一是在教学的各个环节（如，阅读教学中的讨论、交流，作文教学中的评议、修改）有意识地培养口语交际能力；二是在口语交际课上引导学生无拘无束地进行口语交流；三是鼓励学生在日常生活中积极主动地锻炼口语交际的能力。四要要求学生回答问题简洁流畅。
（二）培养学生的创新意识与创新能力
创新意识，简单地说，就是求是求佳意识。这种意识表现为好奇性、想象性、敢于冒险、敢于向困难和权威挑战等心理倾向。教师在教学中应鼓励学生对书本的质疑和对教师的超越。例如：教学《锦瑟》学生对诗歌的主题有很多的理解，教师应给予表扬和鼓励。我认为，创新能力首先是基于个体的能力和品质。个人的独特见解、独立思考、批判性思维非常重要。《语文课程标准》也体现了对个人的独特见解、独立思考、批判性思维的重视，\'在阅读中揣摩文章的表达顺序，体会作者的思想感情，初步领悟文章基本的表达方法。在交流和讨论中，敢于提出自己的看法，作出自己的判断。”因此，教师要赞赏学生独特和富有个性化的理解和表达。对课文的理解要有自己的见解，通过读课文相关部分，展开想象尝试将自己的阅读感受化做各自喜欢的表达。每个学生都有自己独特的内心世界、精神世界和内在感受，有着不同于他人的观察、思考和解决问题的方式。在脑海里在生成作品形象，进而有新的创造。
（三）培养学生搜集和处理信息的能力
现代社会发展的最重要标志之一就是信息量剧增、信息传递速度快捷、信息传播途径多样化。信息技术（计算机、网络技术等）和传播媒体的飞速发展，要求每位合格公民都要具备搜集、整理、运用信息的能力。现代课堂教学要适应信息化社会的新变化，鼓励学生充分利用各种信息源，拓展视野，获得选择、判断信息的技能。
1.课前搜集处理信息
\'利用图书馆、网络等信息渠道尝试进行探究性学习阅读。\'课不仅仅局限于课堂上的40分钟，还应从生活出发，把生活和课堂很好地联系起来。这就需要课前作一些准备，从书籍、电脑等媒体中搜集一些与课文内容有关的信息。在准确认识和理解信息的基础上，正确地处理、运用信息，并重视信息的表达形式和表现结果。
2、课中运用网上信息
《语文课程标准》还提出了\'综合性学习\'的要求，以加强语文课程与其他课程、与生活的联系，促进学生听说读写等语文能力的整体推进和协调发展。\'语文教学可以以计算机为\'中介工具\'，通过多媒体信息技术引导学生进行抽象的语言文字与听觉、视觉、动觉等形象语言的相互转换，把语文与音乐、美术、图画、社会、自然、数学等结合起来，实现跨学科的\'综合性学习\'，发挥各学科的综合效能，全面提高学生的整体素质。
二、课堂教学改革主要特征：
（一）创设民主、平等、和谐的课堂环境。
我认为， 建立民主、平等、对话的师生关系是创设民主、平等、和谐课堂环境的前提。在课堂上教师可以请学生合作表演，学生也可以请教师合作朗读课文；教师可以对学生进行评价，学生也可以对教师进行评价。教师应该虚心地接受学生提出的正确意见。（如：教师朗读时个别字的读音不够准确也是客观存在的。）
（二）组织学生开展小组合作学习
《国务院关于基础教育改革与发展的决定》中专门提及合作学习，指出：\'鼓励合作学习，促进学生之间的相互交流、共同发展，促进师生教学相长。\'从合作学习的整个过程看，其情意色彩渗透于教学过程的各个环节之中。尤其是在小组合作活动中，小组成员之间可以互相交流，彼此争论，互教互学，共同提高，既充满温情和友爱，又像课外活动那样充满互助与竞争。同学之间通过提供帮助而满足了自己影响别人的需要，同时又通过互相关心而满足了归属的需要。在小组中每个人都有大量的机会发表自己的观点和看法，倾听他人的意见，使学生有机会形成良好的人际技能。当学生们在一起合作融洽、工作出色时，他们学到的就会更多，学得也就更加愉快。合作学习把生生互动提到了前所未有的地位，并作为整个教学过程中一种十分重要的互动方式加以科学利用。生生互动是教学系统中尚待进一步开发的宝贵的人力资源，是教学活动成功的不可缺少的重要因素。因此，一些教师尽可能的运用小组合作学习的方式，在培养学生合作与交流的同时，调动每一个学生的参与意识和学习的积极性
（三）课堂上的评价方式多样化
新课程要求改变过去以教师为主的单一评价方式，学生由被动接受评价到主动参与评价。课堂上的评价方式主要有以下三种：
1、教师评价教师对学生在学习过程中的每一次成功与进步的评价，能使学生获得对学科学习的积极体验和情感。教师在评价时要善于抓住学生在回答问题过程中所表现出来的思维、语言表达或合作意识和技巧等方面的优点加以表扬，受表扬的学生能够充分地感受到老师的真诚，受到鼓舞而信心百倍，更加清楚自己努力的方向，同时也为其他同学树立了榜样。
2、学生互评学生是学习的主人，也应该是评价的主人。课堂上教师应把评价的权利交给学生，并教会学生如何互相评价。
3、自我评价发展>心理学告诉我们，学生的自我评价能力是逐步走向成熟的。只要我们给他们表现的机会，他们就会最大可能地展示自我，并逐步走向成熟。
课堂上要加强学生的自我评价和相互评价，做到教师评价、学生互评、自我评价相结合。值得大家注意的是合作学习把\'不求人人成功，但求人人进步\'作为教学所追求的一种境界，同时也将之作为教学评价的最终目标和尺度。
三、课堂教学改革中值得注意的问题
1、自主、合作、探究的学习方式要体现学科课程的特点。注意课堂气氛的把握。
2、组织学生开展小组合作学习要注重实效性。个别教师在课堂上开展小组合作学习，学生还未轮流发言完就草草收兵。合作学习要让每个学生都有机会发表自己的观点和看法，因此，教师不仅要为学生参与小组合作学习提供一定的学习材料，更重要的是给予时间上充足的保障，避免合作学习流于形式。注重课堂效果与秩序。
3、课堂上教师的引导与学生的活动要有一定的比例。有些教师课堂上过多地让学生活动，最终导致课堂处于失控状态。教师引导下的自主学习，应符合学生学习特点。教师应抓住学生学习中有困惑的地方，设计出相应的问题情境以启发学生思维，并参与协商、鼓励和监控学生的交流和讨论过程，但不是包办代替，不是控制学生讨论的结果。
4、课堂上教师应关注学生的情感体验。新课程强调学生新知的经历和获得新知的体验，这也意味着学生可能花了很多时间和精力结果表面上却一无所获。但是，这却是一个人的学习、生存、生长、发展、创造所必须经历的过程，眼前耗费的时间和精力应该说是值得付出的代价。此时，学生虽然表演得不很理想，但教师也应该对学生的探索精神给予鼓励，让学生获得一种积极的情感体验。
5、课堂上学生展示课前预习学习成果的时间要适当控制。学生展示课前预习学习成果必须为本课学习任务服务。多数教师安排展示课前预习学习成果的时间偏长，反而影响到完成本课的教学任务。
总之，课堂教学改革是整体课改的关键。因此，我们在进行课改的同时，更多地应当关注课堂教学的改革。但我们也决不能以固定的思维去看待它，而是要在前人成功的基础上，不断地创新、不断地发展。
第12篇：音乐课堂教学管理制度
音乐课堂教学管理制度
小学音乐学科是实施美育的主要课程之一，具有教育、审美、启智、娱乐等功能。对培养学生的审美能力、陶冶学生的审美情感、促进学生的全面发展，具有其他学科不可替代的重要作用。音乐学科对学生素质发展的重要意义，决定了它在素质教育中的重要地位。我们要以《中小学音乐课程标准》提出的新理念为指导，切实搞好音乐学科的教学改革。
现对小学音乐学科教学常规提出以下要求：
一、课前准备
1、编制学期教学计划
新学期开学前，任课教师在认真学习课程标准，通读全册教材，了解课程的基本理念，明确课程性质、目标和实施建议，了解教材编写意图的基础上，结合学生实际确定新学期学科教学在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面所应达到的基本要求，拟定学期教学计划。
学科教学工作计划的主要内容包括：学生基本情况分析（认知基础、情感态度、学习习惯以及活动、操作技能等）、年段教学内容和要求、教学改革的设想、实施计划的具体措施、教学进度表、重要的教学活动及各单元教学内容的课时分配等。其中，编制教学进度表建议采用表格的方式，包括周次、课题、教学内容等。此外，还要对学期总的学习内容的复习和测试评价做出适当的安排。
2、设计课时教学方案（备课）
课时教学方案即一般意义上的音乐课教案设计（俗称备课）。音乐教师经过备课，以课时为单位设计的具体教学方案，属于即时设计。通常包括课题、班级、课时、教学目标、教材分析、教学重难点分析、教学过程、教学媒体、课时分配等项内容。目前，音乐课教案一般有详案、简案之分，形式有表格式、通栏式等。
课时教学计划的设计主要把好三个环节：首先是确定教学目标，要以新课程理念为指导，根据课程标准、教材特点及学生实际，从情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三方面确定具体的教学目标。其次是把握教材内容重难点，整合优化教学内容。第三是精心设计教学活动方案。要以面向全体学生，促进学生全面发展为宗旨，针对学生的实际情况和需要，研究确定教学方式、教学手段，形成课时教学计划。
课时教学计划既要反映预期的教学目标要求，体现学生学习活动的过程、方法，确定教学内容的重点难点，又要要体现相应的教学步骤和教学方式（教学策略）及教师的教学风格和创造性，设计富有个性的教学方案。要注意积累有指导意义或推广价值的教学案例，加强教学反思，重点课时提倡记写“教学后记”（随笔）。
二、课堂教学
1、认真实施课程计划
要根据《义务教育课程设置方案》认真实施课程计划，按照学校规定的《课程表》上课，不得随意调课或增减课时。
2、正确使用教材和教学资料
教科书是教师实施课程标准的基本载体。教师要转变教学观念，变教教材为用教材，要根据课程标准的要求和学生的实际灵活处理教材内容，创造性地理解和运用教材内容，实现各种教育资源的有机整合。
3、确立学生主体地位 在教学活动中，教师是学生学习的合作者、组织者、指导者、促进者。教师要着眼于学生的主动发展，努力创造民主、平等的新型师生关系和宽松、和谐、教学开放、鼓励互动的课堂教学环境，激发学生的学习信心和兴趣，为每个学生提供参与学习、展示自我的机会；要改革教学方式，营造积极互动的教学氛围，为学生在教学活动中自主学习、合作学习、探究学习与体验提供充分的空间；要研究学生的学习方法，让学生在教师的指导下利用多种途径进行学习。引导学生在学习实践中学会学习，要让学生在自主、合作、探究的学习实践活动中掌握好基础知识、基本技能和学习方法，培养良好的学习习惯，丰富情感体验，提高自主发现问题和解决问题的能力，培养创新精神和实践能力；要认真观察和分析学生的学习情绪、思想动态和知识生成状况，从学生学习活动的过程中发现问题，及时调整教学方法，注重因材施教、实施分层教学，促进每个学生都能得到最佳发展。
4、规范课堂教学行为
教师在课堂上要以自己的人格魅力去影响学生，做到仪表端庄、精神饱满、教态自然、语言精练、示范生动，并能正确熟练地使用各种乐器和教学设备，科学合理地运用现代教育技术手段，善于运用教学评价的激励功能，激发学生主动学习。严禁体罚和变相体罚学生。
三、教学评价
1、评价的意义
教学评价要以《课程标准》为基本依据，明确评价的目的、内容，采用开放、多元、多样的评价方式，对学生的学习态度、兴趣、习惯、方法、知识与技能、实践能力、创新精神和解决问题能力发展状况等方面进行检测和评价。要淡化评价的甄别、选拔功能，发挥评价的激励、反馈、调整和改进功能。应重视过程性评价，可通过观察、访谈、问卷、课堂即时评价、特长展示、成长记录等形式考查和评价学生，使评价成为促进学生发展的过程。
坚持评价主体多元化、评价内容方法多样化、评价过程动态化，帮助学生认识自我、建立自信、发展个性、发挥潜能，促进全体学生在原有水平上都能得到发展。每学期结束时要对每个学生进行阶段性的评价。评价内容应包括学业状况和教师的评语。评语应恰当运用描述性、鼓励性评语来反映学生学习情况，客观描述学生的进步、潜能及不足。
2、评价的内容
音乐常识：教材中出现的音乐知识、乐理知识、音乐常识等。 音乐能力（唱）：独立演唱歌曲能力或齐唱、合唱能力。 音乐能力（奏）：独立操作小型打击乐器或独立操作口琴、口风琴或竖笛等乐器进行乐曲演奏的能力。
音乐能力（演）：独立或合作进行歌舞、律动表演、歌舞表演或在音乐伴奏下进行肢体表演的能力。
评价结果采用等第制表达，具体分为“优良”、“合格”、“不合格”三个等级。
四、教学研究
1、建立以校为本的教研制度
学校要建立以校为本的教学研究制度，有促进教师专业发展的规划与措施，鼓励教师参与教学改革，从改革实践中提出教研课题。各校必须组建学科教研组，并加强对教师个人教研、教改的课题指导。建立教学研究的导向机制、激励机制和保障机制。要充分发挥教师个人、教师集体和教研专业人员等校内外各方面的作用。
2、认真开展教学案例研究和专题研究 教师是校本教研的主体，是课程改革的实践者和研究者。案例研究要以新的课程理念为导向，以促进每个学生的发展为宗旨，重点研讨课程实验中教师面临的各种具体问题，把学习、设计、行动、反思贯穿始终。案例研究和专项性的课题研究工作要纳入教师的工作量，作为教师学年度考核、职称评聘的一项重要内容。
五、质量监控
要加强学科的教学管理与指导，建立教学质量监控制度。学校要定期检查指导教师的备课、上课、辅导、评价等情况。学年终，要组织教师全面总结教学工作，要求教师对备课、说课、听评课、上公开课、案例研究、专题研究、撰写教学随笔、教学后记和论文总结等业务质量开展自评、互评，进行表彰鼓励。每学期至少要对全校的教学质量进行一次分析研讨，研究、制定出改进教学工作、提高教育教学质量的措施和办法。
第13篇：音乐课堂教学评价
让教学评价成为音乐课堂“快乐跳动的音符”
《音乐课程标准解读》中提出:音乐课程评价的目的不仅是为了考察学生实现课程目标的程度，更是为了检验和改进学生的学习和教师的教学。建立有效的教学评价机制有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐的潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。追求有价值的课堂教学评价，提高音乐课堂教学的有效性，构成真实、民主的音乐课堂，能充分跳动学生参与音乐课堂的积极性和主动性，促进学生的全面发展。
教学评价作为教学过程的重要组成部分，它贯穿于小学音乐教学的每一个环节，是促进学生发展的有效手段。但是如今，小学音乐课堂里往往会出现一幕幕“虚假的繁荣”:散乱的活跃充斥着整个课堂；“你真棒！”、“你真聪明”等广泛而空洞的赞美词；在教师的引导下，教室里看似热烈的掌声和“棒！棒！你真棒！”的口号显得那么“言不由衷”„„
学生听着这一遍遍千篇1律的赞美词，没有了一丝兴趣再听到这些评价！我认为，音乐教师应该首先要做到在音乐课堂中对学生的学习进行有针对性的评价，从培养学生兴趣爱好出发，在教学过程多方面、多方式、多层次的进行评价，才能更好的增加学生学习音乐的动力，提高学生的学习音乐的兴趣，让教学评价成为永久快乐跳动的音符在音乐课堂中展现。
一、注重多元评价，把握评价方法
《音乐课程标准》的颁布与实施，对教学评价提出的新的要求，新的教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育激励与改善的功能，体现出多元的评价方式的重要性。
1、过程性评价。音乐课堂教学评价要注意多元化，整体性，不仅关注学生的知识、技能，更关注每个学生的态度、情感、意志、想象思维和审美的情趣等非智力因素。每个学生都有其自身的优势和弱势智力和品质，教学就是要扬其长、避其短。过程性评价贯穿于教学活动的始终，在教学活动中能自觉的开展评价，发挥评价的作用。因此评价方法的多样化是教学优化的一个保证。
（1） 激励性评价
人们都渴望别人对自己的欣赏和由衷的赞美，成人是，小学生更是如此，因此，表扬与鼓励应是评价的主要手段，例如，我在教授《唱给妈妈的摇篮曲》时，问到学生：“请哪位同学能告诉老师这首歌的情绪是怎样的？第一个学生回答我是欢快的，第二个学生回答是抒情的。如果我直接对第一个学生说这首歌的情绪是抒情的 1 不是欢快的，可能就会给他带来一点点伤害，也许从此他不愿意举手回答问题了。所以我就尝试着注意一下语言艺术，换一种方法：两位同学都提出了自己的见解，真不错！那我们大家一起来聆听这首歌，看看哪种情绪适合这首歌。这样的评价首先肯定了学生能提出自己的见解是值得表扬的，再要求学生通过自己的尝试与感受，来体会哪一种情绪比较适合。既保护了学生的自尊心，又引导学生探究学习，这种评价只会带领学生用优秀的方法学习，引导学生积极探索。
激励性的评价还表现为抓住了学生的自身细微的变化与成长，如：“你的声音比以前更明亮了许多！”“你的动作比以前更加舒展了！”“你对音乐的节奏感有了很大进步”等等，这些评价语言会让孩子的心灵得到极大的满足，从而激发他们的学习兴趣。
（2）实践活动式评价
音乐学科是一门实践性很强的学科，学生的音乐能力和水平只有在音乐活动中才能全面体现。我曾听过这样一则故事：某一小学校长赴美一所小学参观，在课间与学生交流，问一学生：“你在班级里学习成绩怎样？”那位学生笑着说：“不太好！”校长又问：“那你感到自卑吗？”那位学生很惊讶地说：“当然没有。”“为什么？”“因为我的歌唱的比他们好！”学生自豪地说。听了这则故事，我深有感触，是啊！每个人都有擅长的一面和不擅长的一面，不可能样样都出色。新课程的评价理念是：要求课堂评价面向全体、综合评价关注个人差异，促进学生发展。在音乐课堂教学中，如果教师采用实践活动工作评价学生，就可以发挥学生自己的潜能。因此，我在音乐室的墙上设计了一些栏目，有“明星榜”、“小百灵”、“我是最佳小乐手”、“表演小能手”等。让学生各尽所能，找到自己努力的目标。唱歌较好的同学争上“百灵榜”，而那些“五音不全”、节奏感差些的同学也能在“表演榜”上找到位置。再通过课堂教学中的一系列实践活动进行一系列的评价。由此，新课程中音乐课评价的功能在发生着根本性的转变，评价不再是选拔适合教育的儿童，而是充分发挥激励作用，面向全体学生，关注学生的成长与进步，以个性化的评价促进全体学生的发展。
（3）成长记录评价
鉴于音乐课一周两节，音乐教师的课时量较多，如果建立文件夹的评价方法，一个教师要掌管几百人的档案袋不太可能，也难以操作，要按欣赏、歌唱、舞蹈、乐理、器乐、特长一项一项来考评也不现实，一个班五十来个人，那得考半个学期，况且考试只是一种手段而不是目的。要采取一种什么样的评价方法才更简便、明晰，又易于操作呢？怎样把评价溶进教学的全过程呢？
在高年级，我曾经尝试过这种评价方法：让每个学生准备一个本子，要求是第一页为个人档案，贴上照片，写清班级、姓名。包含的内容有：我的兴趣爱好；我 2 的音乐特长；我的音乐资料库；本期音乐得分；学期总结(又分为我对自己说，父母对我说，老师对我说)；要求学生的个人档案设计只要包含这些内容，但排版设计要求个性化。个人档案的背面就是每堂音乐课所获分数的原始记载，即成绩栏。要求学生从第二页开始写课后随笔，谈谈自己在这节音乐课中有什么感想与收获，或者对老师提出哪些建议。课堂偶尔有一些练习就从本子的最后一页开始做，例如教师播放五首器乐曲，要求学生写出分别是由哪些乐器演奏？让学生动笔写就等于给了每个学生思考的机会，因为平时不写，有些学生根本没有思考的余地答案就让别的学生给回答了，这样至少可以让每一个孩子都有动脑的机会。这种评价手段，让每一个孩子都有一个自己的音乐小天地。音乐教师也可能随时了解学生的学习情况，学生平时的音乐表现也在其中，让每一个孩子都自己能充分认识到自己这方面的成绩。
（4） “网络交流”评价
都说家长是孩子的第一任老师,对孩子的教育起着关键性的作用，那我们音乐课的良好发展自然也离不开家长的参与和支持，基于此，我在部分班级试点，利用QQ群和家长们建立起了一座网络沟通的桥梁。在网络的世界里,我不仅会发布一些音乐上的小知识、小概念以及音乐教育方面的理念,让家长慢慢的了解到音乐课其实是对孩子能力的一种长线培养，绝不是可有可无的一门功课：还会将“娃娃音乐会”的影像资料和每阶段的“爬山能手”名单发布上去。当然，如果孩子遇到了问题,我还会和家长做进一步的沟通和交流! 一段时间后，有的家长说：“我本来以为音乐课就是唱唱歌而已，想不到还有这么多的东西要学!”
有的家长说：“我自己对音乐没什么兴趣,平时也不爱唱歌,没想到女儿倒成了文艺积极分子啦!”
还有的家长说：“看孩子平时沉默寡言的，我以为他什么都不行呢,没想到唱起歌来还蛮有模有样的呢!看来孩子还是有潜力的,我要多多鼓励他啊!”
通过网络交流,让家长看到孩子平时“不为人知”的一面,也让孩子重新找回自信心。学校和家长双方面的积极配合，让音乐课的评价有了新的突破!
2、终结性评价。终结性评价是最后评定学生学习情况不可缺少的一部分，从终结性评价中我们也可以看到一学期下来学生的总体学习情况，但我们以前的终结性评价十分单一，期末时唱一首歌，跳一个舞或演奏一首乐曲，而且总是以师评为主。所以，很多孩子都对最后的所谓“考试”惧怕三分，特别是一些不擅长唱、跳的同学更是觉得压力很大。而我们的新课程评价强调参与和互动，强调自评与他评相结合，要实现评价主题的多元化。要改变这个现象，必须改变我们的评价方法。
（1）小小音乐会
3 学期末的评价我一改以往惯用的必唱歌曲、视唱、听音模唱等繁琐的考试形式，取而代之的视一场由学生自编自导自演的音乐会。从编导、前台、后台到演员等都由学生自己安排，有的班级还列出了节目表。老师要做的就是协助和辅导学生组织演出。这种音乐评价方式的推出引起了学生们的强烈反响。孩子们兴奋地进行自评、组评，产生各组工作人员和演员，每个学生都参与到活动中来了。这次期末评价成了一项社会活动，同学们自己组织排练，邀请嘉宾，甚至设计了请柬等等。他们在轻松愉快的环境中体验到了自身的价值，学会了如何与人交往合作，学到了书本上和音乐课上所没有的很多东西。这种音乐评价方式充分体现了以学生为主体的教育观，真正做到了以音乐学科的审美活动形式来培养学生的实践能力、创新精神与合作意识。低年级的同学还缺乏一定的组织能力，需要老师和家长的协助。根据这一特点，我将评价主体从单向转为多向，让一些有条件的家长参与到学期的评价中来。与班主任老师们联系，到期末时召开一次班会课，在班会课上表演各类节目，例如“我和妈妈一起演唱„„”、“我和爸爸一起演奏„„”等等。在这里，教师提供了创造的空间，智慧的火花在这里闪亮。
(2)小小课题展示
我们还尝试了用小小课题展示的方法来进行终结性评价：
第一阶段、确定研究课题：请学生自主选择自己感兴趣的研究方向。如：自然界的声音，如鸟声、水声等；人类社会的声音，如人声、车声等；各种民族音乐，如民歌，民族器乐等；世界上各种器乐资料，各种民族器乐介绍；世界经典名曲，如肖邦、贝多芬等；一些著名音乐人士的生平资料，一些民歌背后的传奇故事等等，都可以作为小课题研究的研究方向。在需要的时候，教师可作适当指导和帮助。
第二阶段、展开课题研究：选择好研究课题之后，以课题小组为单位，由组长牵头，分工合作。可以查寻文本资料，如书、报刊、杂志，可以翻阅音像资料，可以通过媒体，向大人、专业人士、音像资料店等进行咨询，也可能自己录制、拍摄等。采用多种方法，通过多种渠道，收集所需要的信息。
第三阶段、组内合作探究：资料收集完成后，组内成员，对收集来的资料进行汇总，分类，整理，筛选。把符合研究需要的资料留下，进行进一步的研究、讨论。然后通过组员间的对话与互动，产生研究小组对课题独特的理解与体会，为下一步研究作好智力准备。
第四阶段、展示分享交流：针对所研究的课题，进行课题成果的报告和发布。投影展示文本资料，或者用多媒体、录音机展示音像资料，或者干脆自己演唱，表演一段，如可能，对所展示的材料，作适当的分析，解释。说说自己对乐曲的独特体验与感受，不求精致，正确，只求学生能真正经历音乐的感悟过程。
第五阶段、组织自主评价：组织小组自主评价，由学生来评析，可评出“最佳 4 点子奖、最具价值奖、最佳效果奖”等多种奖项。教师也可作为活动的一份子，适当参与点评，以评论“功”为主，少说或者不说“过”。
用这种方式作为评价，我们发现，不但让孩子们去找音乐、听音乐、赏音乐，而且让每一个孩子都参与到了音乐中来，发挥自己的特长参与其中。同时，培养了他们的合作精神，锻炼了他们的各方面的能力。
二、抓住评价时机，激发学生潜能
德国教育家第斯多惠有这样一句话：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教师行之有效的教学评价，能使学生始终保持兴奋的情绪积极学习。因此，我认为，只有找准了课堂评价的时机这对美丽的翅膀，评价才能在音乐课堂教学中振翅而飞，起到良好的教育效果。针对小学音乐课堂现状，我认为可以从以下几个方面着手：
1、扬长避短，找准正面评价的时机
小学音乐教学往往是由音乐知识、学唱歌曲，音乐游戏中，唱游表演，乐曲等若干环节优化组合而成，而每位学生的音乐天赋、能力，都有差异，尤其是农村的孩子，有的学生唱歌条件好些，有的则舞蹈韵律感好些，教师这时就要能注意引导学生扬长避短，关注学生的一切表现，随时随地发现，挖掘他们的优点，给学生适时适地的鼓励、评价。学生在课堂中从老师的及时评价中得到满足、自信和鼓舞，继而不断获得继续前进的动力，形成良性循环。
2、暗示纠错，不放提示评价的时机
对于一些不守纪律，爱捣蛋的学生，也及时地用老师的目光注视他，或轻轻摇摇头暗示他纠错，这种评价保护了学生的自尊心，也能让他明白他做的不对，促进他改正。
3.权利反转，引导学生自评和互评
通过学生自评，充分认识自己。学生通过自我参照、自我反思进行自我评价、参照他人的评价进行自我评价、通过与同伴的比较进行自我评价等等。每一个学生其实都会对自己作评价，在上课时我们可以经常性地问问学生：你认为自己的表现怎样？你觉得自己唱得怎么样？使他们对自己的学习过程进行回顾与反思，让他们勇敢地说出自己的优点，承认自己的不足，培养学习的主动性和对学习负责的态度。 通过学生互评，使学生成为学习的主人。让学生学会客观地评价别人，从别人的长处中得到学习，将自己的优点展示给别人。学生相互之间的评价往往会激发出学生无穷的学习动力，当自已的优点被同龄人所认可时，他心中的那份满足，也许远远超出教师对他的一句赞扬。
通过互评，培养学生对音乐独到的评价，评价出学习中的优缺点，提高他们的自我教育意识、自信心以及认识自我、调节自我、支配自己的意识和能力。同时， 5 学生相互之间探讨、评价，会让更多的人有相互交流、相互表达的机会，促进了他们与人交往的能力。
三、注重个体差异，鼓励自主发展
现代音乐教学评价要体现推进素质教育的精神，评价要尊重学生个体的趋向价值，关注学生的自身条件，兴趣爱好，关注学生的进步和发展，评价的多样性有利于学生体验成功、建立自信，增加了他们爱好音乐的情趣，培养了学生音乐的审美能力。打破狭隘的封闭的评价形式，拓宽了学习音乐的渠道，既激活了课堂教学又落实“双基”，既以学生需要为本，也为学生发展为本，从而有效促进了音乐教学的效果。
学生随着年龄的增加,认知力和判断力都会增强,也会变得越来越有主见，这时，对他们的评价可以由“教师主导”变为“学生主导”，即可以多多聆听学生自己的意见。在课堂上，学生唱完一首歌曲之后，教师可以先请他自己说说优缺点,然后再请其他同学进行评价，看看有哪些地方唱的很好，那些地方唱的不够好，应该怎样进行改正„„最后，教师进行适当的补充和总结。这样，即增加了学生之间的互动交流，也使得评价更有说服力，充分体现了“以学生为本”的教育理念。比如我在执教《郊游》一课，学生个人表演唱结束之后，我请他们对自己或是别人进行评价。有的说：“刚才XX的声音太小了，而且唱慢了，我没有感受到郊游时开心快乐的心情!”有的说：“刚才朱卉唱得真好听啊,我要向她学习!”还有的说：“我今天第一次鼓起勇气在大家面前唱歌,虽然没有别人唱的好，但我觉得自己已经进步很多了!”说到这里,学生们都不由自主地给她以掌声鼓励。我觉得，学生是学习的主体，也应该是评价的主体，来自外部的评价只有在学生身上激起共鸣，才真正能使语言评价对学生产生教育意义。
四、提高评价效果，完善课堂教学
在音乐课堂教学中，如何提高评价效果，主要是通过语言来激励的。评价的语言是一门艺术，十分重要。只有在合适的时间进行合适的教学评价，才能完善课堂教学。
1、巧妙利用“悄悄话”，给孩子一支强心针
音乐课堂中，学生在“感受音乐，理解音乐，欣赏音乐，表现音乐，创作音乐”时，我们的评价更要注意用亲切和善的态度，委婉动听的语言。这样的评价方式能加深师生之间的交流。一年级有人胆子很小的女孩子，老担心自己做不好被老师批评，以至于表演唱歌时不能有响亮的歌声，但是她的音色非常好听，节奏感也很强。因此，在不断给她鼓励之后，我用亲切的评价跟她进行了一次“心”的交流：我附在她的耳边悄悄地告诉她“其实你唱得好极了，声音特别甜美，老师很喜欢听你唱歌。你能不能让我听得更清楚些，让所有小朋友都像老师一样喜欢你？”我看到她 6 眼睛一亮，从那时起，她的胆子慢慢变大了，现在已经敢于独自一个为全班同学表演，而且非常出色。
2、多多采用体态语言，给孩子无声的评价
教师通过体态语言进行评价，包括动作，表情，身体等语言，如教师用亲切期待的目光注视他，面含微笑，轻轻点头以示鼓励，竖起大拇指、为他鼓掌表达对他精彩表现的赞赏。这些都会给孩子们以深刻的影响！当孩子们出现一些违反纪律的小动作时，教师可以不动声色，走过去摸摸他的头，朝他轻轻所一个“嘘”的动作，不伤害学生，又会及时给予学生提醒。
有一次，我让孩子们欣赏了一段音乐后，让孩子们自由的说说自己的想法，有一位同学高举起小手，但请他回答时却涨红了小脸，低下头不敢回答。从他闪烁的目光中我知道他能说，只是胆子太小。我给了他一个亲切的微笑，同时用体态语言给他一些暗示。得到鼓励的他，轻轻地说出了第一个字，我又竖起了大拇指暗示他说得棒。之后他鼓足勇气将自己的想法说了出来。看来，无声的评价有时真是十分有效的。
在任何一种教学过程中，评价不是目的，而只是一种手段。由于学科的特殊性，音乐学科教学评价不同于语文、数学等学科的教学评价，而各种评价手段的运用都有其局限性，如果运用在不恰当的时机，或使用不自然的方式，往往不能收到预期的效果。总之，语言的评价应不拘形式，创造性地学生进行评价，因人而异，因时而异。教师要善于用孩子的眼光去看待孩子，用孩子的价值去理解孩子，让自己评价的语言更丰富，更有色彩，力求做到：“准确得体，亲切丰富，婉转巧妙，独特创新。”这样的教学评价才能成为成为我们音乐课堂中快乐跳动的音符。
第14篇：音乐课堂教学片断
认识《音的强弱》教学片断
师：小花猫晚上抓老鼠时有些什么动作？ 生：表演。
师：脚步声音怎样？ 生：很轻。
（启发性表演小猫捉老鼠）
师：你在生活中还听到过哪些轻的声音？ 生：小偷。
（出示小偷走路的录像） 师：老师邀请小朋友演一演。 生：个别表演。
师：请大家说一说生活中还有哪些响的声音？ 生：讨论。
（小结音有强有弱，帮助学生理解）
（鼓励学生观察讨论哪些乐器能发出强的音，哪些乐器能发出弱的音，并比较）
（得出：鼓的声音是强的，锣的声音是强的，铃的声音是弱的，三角铁的声音是弱的……）
第15篇：音乐课堂教学案例
音乐课堂教学案例
倪邱中学：哈晓庆
一、案例背景
在本学期刚开学的第一周,我在初一年级的音乐课。根据教学计划安排，那节课是让同学们学唱歌曲《想唱就唱》。就在学唱歌曲时，发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新。
二、情景描述
那天是我上七年级某班的第一节课，上课前我进行了认真的备课，并做了精美的课件，心想这节课学生一定会喜欢，应该能圆满完成教学任务。铃声一响，我自信地走进了教室，随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束，我们进入了导入学唱新歌《想唱就唱》的环节。
我作了如下地导入：首先我在大屏幕上播放关于此歌曲的视频，同学们马上立即很开心的观看，并一起相互讨论。然后，我向大家介绍这首歌曲翻唱的组合是TFBOYS。说到这里，大家像炸开了锅，相互间纷纷说出对他们的认识、了解以及都喜欢他么的什么歌曲。因为，这个组合的三个男孩与他们的年龄差不多，学生们都特别喜欢。
根据自己个人的经验，从学生的眼神中我可以得知，他们这时很想更多的去了解他们，于是，我给大家播放关于他们的成长史。就在大家很开心的观看
时，忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。随之，教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是某歌同学在耍“洋相”。从学生们的哄笑声我感受到这是对他的嘲笑。
就在这一刹那，我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法，如果不制止他这种行为继续让他捣乱那么会影响课堂纪律。如果像以前一样，对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评，那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。正当我打算先停下来，插点有气氛的话题的时候，我把目光投向了此同学，我发现他低下了头，还用音乐课本挡住了自己的脸在等待“挨批”。我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下：这一行为到底有没有闪光点？
“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”，但至少这也是他的一个过人之处，我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢？“新课标”理念告诉我们，不能扑灭他本能的“创造火花”，更不能歧视他行为上的偏差。相反，我要利用好这次难得的机会，挖掘学生音乐创作潜能的开发，于是，我心平气合的对此同学说：“刚才，我们被你突然的“袭击”吓了一跳，这是你的不对了，但我觉得你唱的歌很优美别具一格，否则，同学们
怎么会被你逗笑了呢。你能再为同学们唱一遍吗？”他很羞涩得站了起来，唱了一遍，并唱的认真富有感情，教室里一下子爆发出了热烈的掌声。
我庆幸自己没有一棒子将其“打死”，我笑着对大家说：“你们不要小看此同学，你们可知道很多好得歌曲也是这样哼唱出来得，但要唱得好听，也有一定 得困难。不信你们也来试着哼唱一下。经过同学们得哼唱尝试，我让一些同学进行展示，看哪位同学唱得好听。这时，课堂气氛一下子非常活跃起来，同学们都争先恐后地要求试唱，此同学也更加有了兴致，积极参与到了表演地行列。结果可谓丰富多彩，有情绪比较欢快的，有情绪比较抒情的，这些都充分展示了同学 们多彩的个性和丰富创造力。
我及时地对每一位同学进行了鼓励。让他们能体验到创作中地乐趣，体会到创作并不是可望而不可及地。这时，同学们沉浸在轻松，愉快地气氛中，我看到他们自信和喜悦地脸庞，看到他们体验到得成功与快乐，我知道他们创造思维 大门正在被悄悄开启！
最后，我对学生的表现进行了鼓励：多数同学能把电视经常播放的音乐和刚才同学所唱的旋律哼唱出来，这说明同学都有一对灵敏的耳朵，只要同学多听、多比较、多动脑，相信同学会唱出更动听的歌曲。
三、分析与思考
苏霍姆林斯基说过：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”音乐给人的想象插上高飞的翅膀，使人的创造性、创新思维潜能力得到开发。作为“新课标”下的音乐教师，应该在音乐教学中善于创新、善于发掘、善于鼓励、学会欣赏。
本案例中，一个调皮的学生触动了我对音乐教学的思考，并以此为契机，鼓励学生大胆进行哼唱，这样的机会其实是非常多的，但这种时机往往也稍纵即逝，所以教师要及时抓住这种时机。因此，音乐教师必须要成为音乐课堂中的“有心人”擦亮眼睛，在教学中寻找和捕捉有利于培养学生创新精神的有利时机。
我通过对本案例的反思，觉得以下几点对我启发很大：
1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
教师在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。
2、正确看待学生的闹，鼓励学生的创造。
本案例中,该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他内心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。
3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发，循序渐进。
音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理
性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看，从一个学生到每个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。
4、开放教学过程，实施生成教学。课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。
5、教师要学会宽容、学会欣赏学生。成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴 趣。
四、小结
课堂上也许什么样的事情都会发生，对于发生的事情，由于每一个人有每一个人的想法，采取的手段和方法也会有所不同，对于这样的事情如何解决更好，希望与大家共同切磋。通过这个案例，也希望各位同仁能够从中可以吸取一点经验和教训，在今后的教学中改进自己的教学手段和方法，及时抓住教学契机，有针对性的展开教学，共同致力于音乐课堂教学，把音乐课堂教学推向一个新的阶段 ！
第16篇：高中音乐常识
1．《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，由田汉作词，聂耳作曲。
2．《国际歌》的词作者是欧仁·鲍狄埃（法），曲作者是比尔·狄盖特（法）。
3．《我的祖国》是影片《上甘岭》的插曲，由乔羽作词，刘炽作曲。
4．《翻身的日子》是一首民乐合奏曲，由朱践耳作曲。
5．《要做共产主义接班人》是一首优秀的儿童歌曲，由喻成功、余远荣作词作曲。
6．音乐语言的基本要素有节奏、节拍、旋律、音色、力度、速度、和声、复调等，其中以节奏、旋律、和声三要素最为重要。
7．《澧水船夫号子》是湖南民歌，《放马山歌》是云南民歌，《脚夫调》是陕西民歌，《茉莉花》是江苏民歌，《沂蒙山小调》是山东民歌，《交城山》是山西民歌，《军民大生产》是陇东民歌，《小河淌水》是云南民歌，《太阳出来喜洋洋》是四川民歌。
8．中国民歌的主要形式有劳动号子、山歌、小调三大类。
9．《红星歌》是电影《闪闪的红星》的主题歌，是一首童声合唱曲，由邬大为、魏宝贵作词，傅庚辰作曲。
10．《早晨》是一首笛子独奏曲，由赵松庭作曲。《瑶族舞曲》是一首根据瑶族民歌改编而成的民族器乐曲，由铁山、茅源作曲。
11．《春江花月夜》是一首典雅优美的抒情性古曲，全曲共分为十段：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水云深际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远濑、欵乃归舟和尾声。
12．欣赏音乐是一种审美活动，它是以音响的听觉感知、情感体验、想象联想、理解认识相结合的一种特殊的认识过程。欣赏音乐一般可分为知觉的欣赏、情感的欣赏和理智的欣赏三个层次。
13．刘天华是江苏江阴人，我国优秀的民族作曲家、演奏家和音乐教育家，主要代表作有《病中吟》《月夜》《空山鸟语》《光明行》等二胡独奏曲。
14．常见的民族乐器有笛子、二胡、板胡、筝、唢呐、扬琴、柳琴、三弦、琵琶等。其中竹笛一般分为曲笛和梆笛两大类。
15．民族乐队常见的编制形式有民族管弦乐队、丝竹乐队、吹打乐队、芦笙乐队等，其中以民族管弦乐队最常见。民族管弦乐队又分为管乐器组、弓弦乐器组、拨弦乐器组和打击乐器组四个部分。
16．聂耳，云南玉溪人，原名聂守信，是我国著名的人民音乐家。主要代表作有歌曲《卖报歌》《大路歌》《毕业哥》《义勇军进行曲》及民乐合奏曲《金蛇狂舞》。
17．《铁蹄下的歌女》是聂耳为影片《风云儿女》所写的插曲。
18．贺绿汀，湖南邵东人，我国著名的作曲家、音乐教育家，主要代表作有歌曲《游击队歌》《嘉陵江上》、管弦乐曲《晚会》《森吉德马》、钢琴曲《牧童短笛》。
19．声乐的演唱形式有独唱、齐唱、重唱、对唱、合歌、轮唱等。声乐曲的体裁形式有颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、讽刺歌曲、诙谐歌曲、摇篮曲等。
20．器乐的表演形式有独奏、齐奏、重奏、对唱、合奏等。器乐曲的体裁形式有交响曲、组曲、协奏曲、序曲、室内乐、前奏曲、进行曲、幻想曲、奏鸣曲、回旋曲、变奏曲等。
21．《拉网小调》是日本民歌，《桔梗谣》是朝鲜民歌，《梭罗河》是印度尼西亚民歌，《小杜鹃》是波兰民歌，《伏尔加船夫曲》是俄罗斯民歌，《红河谷》是加拿大民歌，《桑塔·露琪亚》是意大利民歌，《克里门泰因》是美国民歌。
22．《雨打芭蕉》是一首由筝、高胡、扬琴三重奏的民间乐曲。
23．郑律成，朝鲜人，作曲家，主要代表作有歌曲《中国人民解放军军歌》《延安颂》、歌剧《望夫云》等。
24．贝多芬，德国人，世界最著名的作曲家之一，代表作有交响曲9部，其中第三交响曲称为《英雄交响曲》、第五交响曲称为《命运交响曲》、第六交响曲称为《田园交响曲》、第九交响曲称为《合唱交响曲》。另有钢琴协奏曲5部、钢琴奏鸣曲32首、小提琴奏鸣曲10首、弦乐四重奏16首、管弦乐曲《埃格蒙特》及大量的声乐曲等。
25．《欢乐颂》是贝多芬第九交响曲的主题合唱歌曲，《献给爱丽丝》是贝多芬的特性钢琴曲。
26．舒柏特，奥地利作曲家，被世人誉为“歌曲之王”。主要代表作有歌曲《魔王》《野玫瑰》《鳟鱼》、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》《冬之旅》、交响曲《b小调（未完成）交响曲》、钢琴曲《军队进行曲》、钢琴五重奏《鳟鱼》等。
27．莫扎特，奥地利作曲家，被誉为“天才音乐家”，主要代表作有歌剧《费加罗的婚礼》《唐·璜》《魔笛》、交响曲《bE大调交响曲》《g小调交响曲》及钢琴曲《土耳其进行曲》等大量作品。
28．《蓝色多瑙河》是奥地利作曲家约翰·施特劳斯的代表作，他被誉为“圆舞曲之王”。
29．德沃夏克，捷克作曲家，主要作品有《e小调第九（自新大陆）交响曲》《b小调大提琴协奏曲》《狂欢节序曲》和歌剧《水仙女》等。
30．柴可夫斯基，俄国作曲家，主要代表作有歌剧《奥涅金》《黑桃皇后》、舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》、交响曲《第五交响曲》《第五交响曲》《第六b小调（悲怆）交响曲》及《bb小调第一钢琴协奏曲》《B大调小提琴协奏曲》《意大利随想曲》等。
31．歌剧是将音乐、戏剧、文学（诗歌）、舞台美术融为一体的综合性艺术。欧洲歌剧是最早源于16世纪的意大利，它通常由咏叹调、宣叙调及重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面及说白等艺术形式所组成。欧洲歌剧的典型代表秦有《卡门》（比才作曲）《茶花女》（威尔第作曲《伊凡·苏萨宁》（格林卡作曲）等。中国歌剧的典型代表作有《白毛女》《刘胡兰》《洪湖赤卫队》《江姐》等。
32．舞剧是一种以舞蹈为主要表现手法，综合音乐、美术、文学等艺术形式，表现特定的人物和戏剧情节的舞台表演艺术。欧洲称为芭蕾舞剧。古典芭蕾舞剧的代表作有柴可夫斯基的三部名作（见30举例），中国芭蕾舞剧的代表作是《红色娘子军》。
33．外国管弦乐队共分为木管组、铜管组、弦乐组和打击乐组四个部分。常用的乐器有：木管组——长笛、单簧管、双簧管、英国管、大管等，铜管组——小号、圆号、长号、大号等，弦乐组——小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。
34．戏曲是我国的传统戏剧形式，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技表演等各种因素的综合性艺术。
35．京剧是我国最具有代表性的僵性剧种。现代京剧的代表剧有《智取威虎山》《红灯记》。
36．花鼓戏是湖南省的地方戏，代表戏有《刘海砍樵》《打铜锣》《补锅》等。
37．黄梅戏是安徽省的地方戏，代表戏有《天仙配》《女附马》等。
38．华彦钧,我国民间音乐家，又名阿炳，江苏无锡人。代表作有琵琶曲《大浪淘沙》《昭君出塞》、二胡曲《二泉映月》《听松》等。
39．冼星海，广东番禺人，我国著名的人民音乐家。代表作有歌曲《黄河大合唱》《到敌人后方去》《在太行山上》《游击军》等500多首、交响曲《民族解放》和《神圣之战》、交响组曲《满江红》等。
40．黄自，我国音乐教育家、作曲家。代表作有歌曲《抗敌歌》《旗正飘飘》《玫瑰三愿》、清唱剧《长恨歌》等。
41．马可，江苏徐州人，我国作曲家、音乐学家，主要代表作有歌曲《南泥湾》《咱们工人有力量》、秧歌剧《夫妻识字》、歌剧《小二黑结婚》《白毛女》、管弦乐《陕北组曲》等。
42．张肖虎，江苏人，我国音乐教育家、作曲家。主要代表作有交响诗《苏武》、大型民族舞剧《宝莲灯》。
43．大合唱是大型多乐章的声乐套曲，包括独唱、重唱、对唱、齐唱等形式。组歌是由许多歌曲组成的一种声乐套曲形式。 44．《黄河大合唱》是冼星海的代表作，共分八个乐章，其中最著名的是《黄河船夫曲》《黄河颂》《黄水谣》《河边对口唱》《保卫黄河》《怒吼吧！黄河》。
45．《长征组歌》由肖华作词，晨耕、生茂、唐珂、遇秋作曲，主要歌曲有《告别》《遵义会议放光辉》《四渡赤水出奇兵》《过雪山草地》《报喜》等。
46．《祖国颂》是乔羽作词、刘炽作曲的四部合唱曲。
47．《这一仗打得真漂亮》《看天下劳苦人民都解放》是歌剧《洪湖赤卫队》的选曲。
48．《弹起我心爱的土琵琶》是影片《铁道游击队》的插曲，由吕其明作曲。
49．《在希望的田野上》是我国著名作曲家施光南作曲的歌曲。
50．《红梅赞》是歌剧《江姐》的主题歌，《扎红头绳》是歌剧《白毛女》的选段。
51．《歌唱祖国》由王莘作词作曲，《没有共产党就没有新中国》由火星作词作曲，《牧马之歌》由石夫作词作曲。
52．《春节序曲》是我国著名作曲家李焕之创作的一首管弦乐合奏曲。
53．《梁山伯与祝英台》是何占豪、陈钢创作的一首具有民族风格的小提琴协奏曲。
54．《陕北民歌主题变奏曲》是我国著名钢琴家周广仁根据陕北民歌《三十里铺》改编的一首叙事性钢琴曲。
55．交响诗《嘎达梅林》是辛沪光创作的一首具有民族风格的交响性作品。
56．我国的曲艺音乐品种相当丰富，一般可分为鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书五大类。
57．肖邦是波兰著名的钢琴家、作曲家。他一生创作了大量的钢琴作品，代表作有《军队波兰舞曲》《英雄波兰舞曲》《革命练习曲》等。
58．《我的太阳》是世界著名的抒情歌曲，由意大利的卡普罗作词、卡普阿作曲。
59．《跳蚤之歌》由德国大诗人歌德作词，俄国作曲家穆索尔斯基作曲。
60．交响素描《大海》是法国印象派作曲家德彪西的名作。
第17篇：高中音乐试题
高中音乐试题
学校姓名
一、教案设计（见附加页，第二单元中的第三课）:（20分）
应侧重的几个方面：
1、教材分析。
2、教学目标。
3、教学中的重、难点。
4、教学过程与方法。
二、填空题（每个空0.5分，60个空共30分）。
1、《中华人民共和国国歌》原名为。1949年中国人民政协第一次全体会议上被定为。作品完成于1935年，作者是。
年12月4日第五届人大第五次会议上被正式定为国歌。
2、人民音乐家冼星海一生的作品有近件。其中，具有代表性的歌曲有：、、等。合唱曲有：、、等。交响乐作品有：、等。
3、《春节序曲》是我国著名作曲家《春节组曲》中的第一乐章。
4、小提琴协奏曲《梁祝》的作者是，作品完成于1959年。
5、中国第一部新歌剧是
6、豫剧《花木兰》的故事取材于南北朝的木兰，女扮男装、替父从军，为国保家的故事。后改编为豫剧，又称。
7、越剧《红楼梦》，是根据清代小说家的同名文学作品中主要情节加以改编的。
8、歌剧《小二黑结婚》，歌颂了民兵队长二黑与村姑小芹争取自由婚姻的故事。剧情中描写的是省的某根据地。
9、我国的国粹艺术京剧，它的形成基本为三个阶段，为第一阶段；年汉调进京为第二阶段；此后，二者在相互结合的基
础上再揉进昆曲，最终于年左右形成京剧。
10、德国伟大的音乐家贝多芬，一生创作了品内涵深刻、技艺精湛，因此被世人誉为乐圣。其中最为著名的有：
11、约翰、施特劳斯（小），是名作曲家，他一生创作
了：、、等一百二十余首圆舞曲，因此被誉为。
12、被世人誉为交响乐之父的奥地利作曲家，毕生创作了
首交响乐曲。
13、舒伯特是称道的是，他毕生还创作了六百余首艺术歌曲。其代表作有：、
、等。
14、著名歌剧《弄臣》、《阿依达》等，均出自在歌剧创作领域成就卓著的
意大利作曲家。
15、著名的歌剧《卡门》是法国作曲家
16、俄罗斯作曲家柴科夫斯基，一生不但创作了许多著名的交响乐曲，而
且还创作了三部经典舞剧。它们分别是：、、。
17、波兰著名作曲家肖邦，在他短暂的一生里，创作了大量优秀的钢琴作
品。其中包括：、、、等各种体裁的作品，为世界人民所喜爱，并被誉为。
18、“Allegro Molto”在乐曲进行中表示
19、“Lento”在乐曲进行中表示
20、“Pianiimo”在乐曲进行中表示。
21、“Fortiimo”在乐曲进行中表示。
22、常用的单拍子有。
23、常用的复拍子有。
三、选择题（每题1分，30题共30分）。
1、音乐术语中“Adagio”表示
A、慢B、很慢C、较慢
2、音乐术语中“Largo”表示。
A、很慢B、较慢C、慢
3、音乐术语中“Allegro”表示。
A、较快B、快C、很快
4、音乐术语中“Mezzoforte”表示。
A、较强B、很强C、中强
5、音乐术语中“a Tempo”表示。
A、较原来速度慢些B、按原来速度进行
C、恢复原来的速度
6、音乐术语中“Vivace”表示
A、急速B、活泼C、欢快
7、越剧源于
A、福建B、广东C、浙江
8、歌剧《洪湖赤卫队》，描写土地革命战争时期，一只活跃在地方的赤卫
队，在党的领导下同反动派进行斗争，并取得胜利的故事。故事发生地在省。
A、江西B、四川C、湖北
9、评剧源于
A、甘肃B、辽宁C、河北
10乐音体系中的半音是指。
A、两音之间的距离B、两音之间的关系
C、相邻两音的距离
11、乐音体系中的变化音既是指
A、没有固定名称的音级B、带有变音记号的音级
C、带有升降记号的音级
12、乐音体系中的主音是指
A、音阶中主要的音B、音乐中主要的音
C、音阶中的第一个音
13、中国民歌中的小调是指
A、小调式结构B、作品短小C、地方小曲
14、流行于陕北等地的“信天游”属于民歌中的类。
A、小调B、号子C、山歌
15、两个音先后发出为
A、分解和弦B、分解音C、旋律音程
16、运用固定唱名法，G大调音阶的第七级音是升F，这是所
致。
A、调式结构B、曲式结构C、作品的需要
17、《音乐之声》是根据同名音乐剧改编，剧情讲述了：能歌善舞的家庭女
教师与退役军官及其儿女之间的故事。这是一部的音乐故事片。
A、英国奥地利C、美国
18、现代对“协奏曲”的理解是
A、一组乐器与乐队演奏B、两组乐器相互演奏
C、一件乐器与乐队演奏
19、根据法国作家小仲马的同名小说改编的三幕歌剧《茶花女》是十九世
纪意大利著名作曲家的作品。
A、罗西尼B、威尔蒂C、普契尼
20著名的《第九交响曲》又名《自新大陆》，是作曲家的不朽之作。
A、斯美塔那B、德沃夏克C、柴科夫斯基
21、《苏尔维格之歌》，是著名诗剧《培尔金特》中女主人公在茅屋前纺纱
时演唱的一首歌。作者是。
A、格里格B、拉威尔C、舒伯特
22、我国现代歌剧《伤逝》，是根据鲁迅的同名小说改编的，1982年首演于
北京，其作品是我国著名音乐家创作的。
A、徐沛东B、谷建芬C、施光南
23、著名管弦乐组曲《图画展览会》，是俄罗斯“强力集团”成员之一的作品。
A、李姆斯基、柯萨科夫B、拉基列夫C、穆索尔斯基
24、《马赛曲》是法国大革命的象征，对以后历次欧洲革命产生了巨大的影
响。 年被定为法国国歌。
A、1790B、1795C、1785
25、胡笳是一种流行于塞北和西域的吹管乐器，源于时期。
A、隋朝B、唐朝C、汉朝
26、《十面埋伏》是我国古代传承下来的一首表现“楚汉相争”的琵琶独奏
曲。最初的作者及产生年代目前还无法考证，但最早的乐谱却见于年。
A、1918B、1718C、1818
27、乐音体系中的等音是
A、音高同，名称异B、音高名称相同C、音高名称不同
28、五线谱以其不同的
A、符头B、符尾C、形状
29、每小节由两个以上不同类型的单拍子组成叫：。
A、变拍子B、复拍子C、混合拍子
30、符点音符表示延长该音符时值的
A、四分之一B、三分之一C、二分之一
四、分析、判断题。（共10分）
歌曲《云雀》。（见附加页）
1、调性、调式。（1.5分）
2、曲式结构。（1.5分）
3、歌曲中含有各种音乐符号以及术语的名称。（5分）
4、歌曲所表达的内涵。（2分）
五、解答题：10分。
音乐学科在第一次片教研中已学过了《新课标》，对比之下，你觉得与教学大纲（新）有何不同。结合自己的教学实践，谈些看法、建议或意见。
第18篇：高中音乐教学计划
高中音乐教学计划
一教学目标：
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
二 教学要求
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
三 教学措施
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高
四 教学内容
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
五 教学反思：
本方案的设计，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。 在教学过程中，学生对作品结构的深入分析，会出现一定的难度而略感乏味，但作为一节音乐鉴赏课，教师有责任和义务进行必要的讲解，如此，才能不断培养学生音乐素养和鉴赏能力。
新源县第二中学音乐
2013年9月
2013—2014学年第一学期音乐鉴赏
教学计划
一、教学目标：
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
二 、教学要求
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
三 、教学措施
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高
四、教学内容
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
一、基本情况 1）课程名称： 音乐鉴赏 教材使用情况： 3）任课班级： 高一段 5）计划教学时数： 18课时
二、教学目标及任务： 1） 课程教学主要目的要求： 本学期的音乐欣赏主要包括了中国民间音乐中国创作音乐亚非拉民间音乐三个方面.让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系有益于学生开阔文化视野.2） 教学重点、难点： 通过对音乐作品的聆听培养学生的鉴赏能力，以达到素质提高的目的。
三、教学内容及计划安排： 教材体系及教学进度计划 教学内容调整说明
第一单元 学会聆听 （ 2课时） 第二单元 明天更辉煌（校歌） （1课时） 第三单元 腔调情韵---多彩的民歌 （ 4课时） 第四单元 鼓舞弦动---丰富的民间器乐 （ 2课时） 第五单元 国之瑰宝--京剧（传统
现代） （2课时） 第六单元 亚洲音乐神韵---大自然 和谐 和平（ 2课时） 第七单元 欧洲民间音乐--（欧洲 拉丁美州）（ 2课时） 第八单元 宗教复调音乐的顶峰--巴赫 （ 2课时） 第九单元 复习考评 9 第七周 第七课时 高山流水志家园 第八周 第八课时 西出阳关无故人 第九周 第九课时 沈心工与李叔同 第十周 第十课时 萧友梅与黄自 第十一周 第十一课时 聂耳 第十二周 第十二课时 洗星海 第十三周 第十三课时 歌剧艺术 第十四周 第十四课时 复习第十五周 第十五课时 考试
音乐器材室管理制度
一、音乐器材室必需有专人管理。未经许可，外人不得擅自进入音乐器材室。
二、按配备标准和教学要求，管理人员应及时申请购买音乐器材和设备，以保证教学工作的正常进行。
三、要建立音乐器材管理总帐、分类帐和低值易耗品账。音乐器材的配发、自购、自制、调拨、馈赠、破损、丢失、报废等，要凭单据及时登记，做好帐册管理，所有器材每学期盘点一次，做到帐目相符，帐物相符。
四、根据学校教学的实际，部分音乐器材可在学期初由教研组（教师）向音乐器材室办理出借领用手续，音乐器材领用和归还时，管理人员应仔细检查仪器完好情况，并做好相应记录。如有损坏，按学校相应的规章制度报主管部门处理。
五、仪器设备管理科学合理。仪器设备必须全部入橱或上架，按仪器的性能分类存放，合理排列，定橱定位；并根据重下轻上、水平或竖直放置的原则作适当调整，做到科学合理、美观大方、取用方便。
六、要加强对音乐器材的保养和维护。根据不同器材各自的特点，做好防尘、防潮、防锈腐工作，确保音乐器材始终处于完好状态。
七、做好安全防范工作，定期检查电源、灭火器等安全设备,
新源县第二中学 2013年9月
音乐器材管理人员职责
一、热爱本职工作，刻苦钻研业务，认真执行各种规章制度。
二、掌握各种音乐器材的使用方法和维护常识，定期进行维护和保养。
三、负责向师生介绍各种器材的使用保护办法，负责师生音乐课和课外活动使用器材。
四、妥善保管音乐器材，及时管理、检查和维修。要做到放火、防盗、防锈。
五、建立借用制度，严格借用手续，对损坏或丢失器材者要追究责任、酌情赔偿。
六、每学期末要对器材进行整理和清查，向有关领导做出书面汇报，要做出维修和购置计划，为下学期教学做好准备。
七、要建立音乐器材明细帐目，要做到帐物相符、有据可查。
八、对器材要及时整理，分类保存，放之有序。器材室内整洁、条理、卫生。
九 、做好安全防范和财产保护工作，经常检查安全防范措施的落实情况，发现问题及时报告，妥善处理。
音乐器材借还使用制度
一、本校教师因教学需要，借用音乐器材，须经音乐室管理人员的同意，并填写好归还日期。如因非教学活动借用贵重器材，须经学校领导签字同意后方可借出。
二、外单位借用音乐器材一定要经学校领导同意，通过音乐室管理人员办理借用手续，定期归还，如有丢失照价赔偿。
三、凡借出的器材设备，在借出和归还时均要检查完好情况。
四、归还音乐器材时应在借用记录上及时注明，借出器材到期不还，管理人员应按期催讨。
五、在教学过程中属正常损坏且不能再使用的器材，经学校领导审批后，作报废处理。属使用不当引起的器材损坏应酌情赔偿。
六、器材有故障不能正常使用，音乐室管理人员要及时加以排除故障，或送交专业部门维修，以确保正常训练和教学。对维修好的器材要及时填写“器材维修记录。
新源县第二中学 2013年9月
第19篇：高中音乐教学计划
高中音乐教学计划
一、工作思路
本学期将认真贯彻学校工作计划，继续将课改作为中心工作，全面深入学习新课程理论，从整体上领会音乐课程标准的内涵。实践中及时消除因片面理解课程标准，盲目追风所走进的教学误区，教学中突出音乐的本体，实实在在地还音乐教育的本来面目。加强对教师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。扎扎实实开展课堂教学研究，研究活动基于问题，解决问题，贴近教师与教学实际。
二、主要工作
1．进一步学习课程标准，准确把握课程的大方向，明确音乐学科在各个阶段需要达到的目标以及整体目标与各个模块之间的关系。
2．加强对教材持续研究：了解教材的编写意图，通览教材中的作品，组织教师对教材各单元进行分析研究，并进行校本研修。
3．加强课堂教学研究：针对各年级学生具体身心特点，研究教材深入的“度”，作品抓取的“点”，科学地、合理地、艺术化地设计教学方法、参与方式。
4．抓好集体备课，于周三上午进行研讨；组织微型团队及时就教学工作中出现的问题进行讨论并解决。
5．艺术团各组制订好计划，认真活动，提高效率，为争创艺术特色学校作好准备。
三、活动安排
九月份：
1．组织教师制订教学工作计划和艺术团活动计划。
2．作好参加常州市动漫艺术周文娱展演、艺术节比赛及星韵学校奠基仪式准备工作。
3．做好艺术团活动的准备工作，并于第二周开展活动。
十月份：
1．筹备音乐学科教师开展课堂教学观摩活动暨音乐教学专题研究活动。
2．组织校本研修活动。
十一月份：
1．开展学科教研活动，安排一至二堂公开课。
2．进行常规调研。
十二月份：
1．参加音乐课题组研究课展示活动。
2．筹备新年元旦晚会。
元月份
1．音乐选修模块教学交流研讨会。
2．元旦汇演出并进行阶段性经验交流。
3．组织课堂教学总结活动。
2011年9月1日
第20篇：高中音乐教学计划
高中音乐教学计划
一、指导思想：
根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，以人为本，努力完成好本学期的工作任务。
二、学生情况分析
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
三、教材分析
1、高一年级，以音乐鉴赏为主，本学期实际授课16课时。
四、工作任务：
１、高一年级音乐教材课堂教学，每班每周一节。
２、学校有关音乐方面的工作，将作为重点落实。此外还有一些特长生辅导工作。
五、教学目标
中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与
艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。
六、教学措施
1、高一年级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以培养音乐基础技巧为主，培养学生的应变能力。
学二部
杨晓龙
