楷书入门教学心得体会

推荐第1篇：《楷书入门教材》

《楷书入门教材》

书法入门歌

书法为艺术，前人心血凝。学书贵有恒，练书须用心。心正则笔正，笔决记心中。下笔不离点，转折贵圆露。 有垂还欲收，勾划忌平庸。左垂宜竖露，右直利悬针。捺似金刀势，撇如犀角形。横行锋务敛，结构气欲清。 毫发不松懈，布局巧用心。疏密必相间，迟速便能通。轻重相扶持，正偏顾盼情。浓淡相映易，向背必适中。 虚实必兼顾，起伏延绵陈。纵横穿插势，吞让有分寸。导之则泉注，顿之则山尊。神形能兼备，飘逸潇洒容。 日日不歇笔，不懈功竟成。

楷书口诀

楷书称正楷，起笔多藏锋；学书必先行，行笔用中锋。笔画形态稳，回锋要自然；字字得端正，结构讲造型。 结构搭配匀，多临古人帖；章法要讲究，用笔讲技巧。笔笔得到位，楷书要写好；清朗必整齐，重在用腕上。

行书口诀

行楷书写要流畅，主笔沉着是关键；快写简化是特征，连笔轻细不可粗。伸缩性大变体多，用笔最好是长锋； 执笔用笔如草书，使墨必须调湿润。执笔必须悬起肘，全篇排头是标准；灵活多变才自如，一气呵成要贯通。

隶书口诀

方劲古拙 如龟如鳖

蚕头雁尾 笔必三折

雁不双飞 蚕无二色

点画俯仰 左挑右磔

重浊轻清 斩钉截铁

魏碑口诀

魄力雄强 精神飞动

气象浑穆 兴趣酣足

笔法跳跃 骨血润达

点画峻厚 结构天成

意态飘逸 血肉丰美

草书要决

草书行行如春蚓 字字造型似秋蛇

全章一起要贯通 有气有神是精品

狂草要决

狂草如激电湍流 字字如惊蛇出洞

点线变化多姿美 疏密虚实心有数

气势磅礴态万千 结构布白心畅意

书写姿势与执笔方法

学书者首先应摆好正确的书写姿势和掌握正确的执笔方法。这不仅关系到今后能否练好字，而且关系到书写者的身体健康。

一、书写姿势

毛笔的书写姿势主要有两种：一是坐书姿势，一是立书姿势。前者主要在书写字径不大的字和幅面不大的作品时采用，后者一般用于书写字径较大的字和大幅作品时采用。

(一)坐书姿势

正确的坐书姿势，可以概括为八个字: 头正、身直、臂开、足安，

1．臂开 关键是两臂自然撑开，大小臂夹角至90°以外，使指、腕、肘、肩四关节能轻松和谐地配合，身体的力量可以畅通地传到笔尖；

2．身直 要做到以上要求，身子就要尽量坐正、坐直。胸口离桌沿的距离约在3寸左右(根据所写字的大小适当调节距离的远近)。不可紧贴桌面或弯腰驼背；

3．头正 头部端正，略向前俯。不能歪斜，以保证视角的适度，眼睛与纸面距离大致保持在30 — 40厘米。左手边按纸，边调节纸的位置，使正在写的字始终在眼和手的最佳范围内。

4．足安 两脚自然平放，屈腿平落。两脚平行或略有前后，双腿不可交叉（俗称为二郎腿）。 (二)立书姿势

立书姿势是为了悬腕运转灵活，同时由于居高临下，视角开阔，便于统观全局，掌握章法布白。立书姿势的具体要求为：两脚稍微分开，一脚略向前，保持好身体的平衡，上身略向前俯，腰微躬，距离不宜过远，左手按纸，右手悬腕悬肘书写。值得注意的是，桌面不应太低，以免弯腰过度，容易疲劳。

二、执笔方法 古人十分重视执笔方法，认为“凡学书字，先学执笔”。古人的执笔方法很多，如捻管法、握管法、拔镫法、三指法、五指法等。对执笔的松紧也意见不一。王羲之主张执笔要紧，执笔紧方能贯力于笔端。苏东坡主张虚而宽，即执笔要松，这样便于转动笔杆。其实“紧”与“松”是既对立又统一的矛盾的两个方面。执笔是为了很好的运笔，所以“紧”是指要能很好地驾驭笔锋，不让其飘滑无力，“松”是指手中的笔运转灵活，笔锋能随心所欲地变化，字才有韵味。科学的执笔方法可以概括为：笔杆垂直、指实掌虚、自然放松。

(一) 笔杆垂直

笔正，指笔杆应与纸面基本保持垂直，为的是保证中锋行笔，具体说是笔杆垂直，便于调节八面锋的笔锋指向。值得指出的是，在运笔过程中，随着手腕的摆动，笔杆会倒向笔锋所指的方向，如写横画时笔杆向左倾斜，写竖画时笔杆向前倾斜．这是完全合理的，但不能让笔杆倒向运笔方向而造成“拖笔”，更不可倒向笔画的两边而形成偏锋。

(二) 指实掌虚

指实，用指尖捏笔，不能用指关节处勾笔。因指尖部分感觉灵敏，易于控制笔锋的细微变化。手指捏笔要松紧适度。一般地说，所写的字越小，笔就越要捏紧一点，大字则可松一些。坐书姿势捏笔要紧一些，立书姿势则可松一点。

掌虚，是指执笔时掌心要虚空。无名指、小指不得握于掌内。古人说，“虚可容卵“。即是说掌心要有一个鸡蛋大小的空间，目的是便于手指及关节的灵活运动。

(三) 自然放松

执笔自然放松，指、腕、肘、肩四关节必能灵活运转，写起字来轻松自如。比如吃饭拿筷子，如果筷子抓得很紧，碗里的饭菜必然夹不到嘴里去，执笔的道理也是一样。

如果说执笔主要靠手指的话，那么运笔则主要靠手腕。宋代姜菱说，笔“执之在手，手不主运。运之在腕，腕不主执”。运腕的方式，又分枕肘枕腕、枕肘悬腕、悬肘悬腕。枕肘枕腕，是说肘部枕在桌面上，手腕下有所依托(一般书家是将左手枕在右腕下面)，这种方式用于写小楷。枕肘悬腕，则是指肘部枕在桌面上，手腕呈悬空状，写中、大楷或小行书用这种方式。悬肘悬腕是指肘部和手腕全部悬空，常用于写行、草或很大的楷书。

最后还有一个执笔部位的问题。一支毛笔，手指捏在什么部位才是合理的呢?这没有绝对的答案。一般的原则是：写小字及楷书时，执笔部位可偏下：写大字或行、草书时，执笔部位可偏上一些，这样笔锋运转幅度大，笔法流转灵活。

下面，我们具体介绍一种执笔法：五指法。据说系唐代书法家陆希声所创，他以五个字分别说明五个手指在执笔时所起的作用。五个字为；擫、押、钩、格、抵。

（擫）用来说明大拇指的作用。以大拇指指肚紧贴在笔杆左侧。

（押）用来说明食指的作用。以食指指肚紧贴在笔杆右侧，与拇指相对夹住笔杆。 (钩)用来说明中指的作用。中指靠在食指下方，第一关节弯曲为钩，钩住笔管外部。 (格)用来说明无名指的作用。无名指紧贴笔杆，把中指钩向内的笔杆挡住，防止笔杆歪斜。

(抵)说明小指的作用。抵是垫托的意思，指小指垫托在无名指的下面，以增加无名指“格”的力量。

楷书基本笔画书写规律

笔画是构成汉字的基本元素。要想写好字，首先就要写好笔画。就象盖房子要讲究材料的质量一样，偷工减料盖起来的房子必然是“豆腐渣”工程，写字的道理也是如此，那种不认真练习笔画就直接写字的学法是不符合毛笔楷书学习规律的。王羲之说：“……一点失所，若美人之病一目；一画失节，如壮士之折一肱。”充分说明了笔画质量与字的整体美的关系。

汉字的基本笔画共有四十余个，可分为点（斜点、竖点、左点、撇点、提点）、线（长横、短横、左尖横、悬针竖、垂露竖、短竖、长斜撇、短斜撇、短平撇、竖弯撇、竖撇、斜捺、平捺、反捺、提）、折（横折、竖折、撇折）、钩（横钩、竖提、竖钩、斜钩、卧钩、竖弯钩、竖左弯钩）及复合笔画（共10个，名字略）五大类，每一类笔画的写法都是有规律可循的，这些规律掌握起来并不难，以下就是我在学习和教学毛笔楷书过程中总结的规律。

一、起笔规律：点、带、转

适用于一拓直下起笔法，之所以教这种写法是方便学生以后学习行书（见图3 —1）。（如看不见全图，可对图双击查看）

点：任何笔画都由点起。笔杆垂直，以斜势（45°）(缺省为这个角度，具体到不同风格楷体可作相应调整)下笔由轻到重写出前尖后圆的杏仁点。要求下笔要轻，角度要斜，根据笔画的粗细写出点的长短，不可一味拉长以免给下一步带来麻烦。

带：是为了写出起笔轮廓，也便于转笔。以横为例，杏仁点写完后，毛笔按笔画运笔方向（横向右、竖向下、撇向左下、捺向右下、提向右上）侧锋带笔形成平形四边形块面，这样做既写出了起笔的轮廓，又便于笔锋在其中不露痕迹地换向，保证下一步的中锋运笔。注意：带时毛笔不要提起，把点的头和尾盖住（以看不见点的头尾为准），写出三条直边两个方角。

转：是为了调整笔锋指向以达到中锋运笔要求。平形四边形块面形成后，笔锋不须提起，接着就是靠大拇指和食指逆时针转动笔杆（横、提为逆时针转动，竖、撇为顺时针转动，捺因为下笔方向同点一致，故不须转动），带动笔锋作逆时针调锋，使原来的笔锋指向由向左前变成向左，这时向右运笔才是横的中锋行笔。注意：转笔时毛笔不要提起，直接用拇指和食指转动笔杆带动笔锋在纸上转动，像跷跷板一样，让接触纸面的笔尖和笔跟部同时向笔画中心移动，直到笔锋状态符合中锋要求为止。

以上只是以横为例说明起笔点、带、转的规律，其它笔画起笔可类推。至于横、竖、撇、提、捺五个最基本笔画的起笔点、带、转的相同和不同之处，请看表和（图3 —2）。

二、行笔规律：中锋铺毫

起笔三步完成后，紧接着中锋铺毫行笔，在行笔过程中，要始终保持笔锋指向与运笔方向正好相反，同时要求笔锋始终保持在笔画的中央，随着手腕的运动，笔杆可以倒向笔锋所指方向（不能往运笔方向也不能往笔画两边倒，否则会造成拖锋或偏锋），笔杆倾倒幅度越大，笔锋与纸面的摩擦力越大，笔毫克服阻力前进，写出的笔画自然就有力度美（见图3 —3）。

请看笔画起、行笔示范

三、收笔规律

行笔结束后，接下来就要收笔，收笔有两种方法：

（一）藏锋收笔：弹、挑、折、转

中锋行笔到末尾，收笔第一步是笔锋反弹提起（越是弹性小的笔或按笔幅度大的情况，越要反弹提起），因为象横、垂露竖或短竖以及反捺的收笔需要较轻的笔触才能圆满完成收笔。所以反弹提起是圆满收笔的关键一步。这里我用一个“弹”字概括反弹提起这一步。

第二步“挑”概括的是笔锋上挑（对横而言）或笔锋左挑（对竖而言），这一步的目的是同第三步“折”配合形成棱角，以强调笔画的造型效果。注意：挑时要用一分笔轻挑，不可用很重的笔触。

第三步“折”概括的是笔锋在“挑”之后折笔（方向与起笔点的方向保持平行）向右下形成方角，与下一步圆转形成的圆弧收笔构成方圆对比。注意：这一步依然要用一分笔轻折。

第四步“转”概括的是圆转回收，完成“折”后，手腕带动毛笔，使笔锋轻松一转，从下方轻轻收回，整个笔画到此圆满结束。

垂露竖、短竖、反捺都可以此法收笔（见图3 —4）。

（二）露锋收笔：弹、倾、踢

露锋收笔是要写出笔锋。与藏锋收笔相同的是第一步也需要反弹提起（此步也称“弹”），不过这种反弹提起是反复且连续进行，运笔一次比一次轻，直到写出笔锋为止。伴随着反复多次反弹提起，为使笔毫能渐渐收拢，笔杆必须向笔锋所指方向倾斜，（此步谓“倾”），最后一步笔尖快速从纸面踢出，形成笔锋（此步谓“踢”）。基本笔画中如悬针竖、撇、捺、提及钩的收笔全用此法。需要注意的是：要想收出漂亮的笔锋，起笔时转笔就要到位，只有转笔到位，才能在收锋时将笔锋写到笔画的中心线上，从而产生美的外观（见图3 —5）。

请看笔画收笔示范

附：楷书笔画书写示范及用法

四、折的两种书写规律

1、起笔折法—— 弹、挑、点、带、转

此种方法即还原法，特别适合写竖折、撇折以及竖提，就是将折笔看成两个线类笔画的连接，如横折可看成横和竖的连接（竖折可看成竖和横的连接、撇折可看成撇和横的连接，即上笔的收笔步骤接着下笔的起笔步骤），横折即可写成横的收笔（保留“弹”和“挑”，去掉“折”和“转”）接着竖的起笔（“点、带、转”），竖折、撇折可以此类推（见图3 —6）。

要想使折笔具有康有为所说“凝整沉着”的效果，还须注意折笔角度要在直角以内。

2、三角形法 —— 弹、挑、折、折、转 这种方法的关键是后三步折、折、转钩出三角形的轮廓，再调整笔锋运笔。特别适合写横折、横钩、竖钩，也特别适合初学者使用。（见图3 —7）。

五、折钩的书写规律

折钩（横钩、竖提、竖钩）的书写规律与折的三角形法基本相同，都可按“弹、挑、折、折、转”五个步骤书写，不过竖钩应按“弹、折、折、转”四个步骤书写更合理，因为如果竖钩也写出同竖提一样的“脚后跟”，其效果必然难看而且拖沓累赘。竖提更适合用弹、挑、点、带、转法书写。（见图3 —8）

六、弧钩的书写规律 —— 弹、弧、折、转

弧钩（斜钩、卧钩、竖弯钩、竖左弯钩）的写法同折钩略有不同，如用三角形法书写，钩的背部多出一个拐角，因而特别难看，所以要用“弧”代替折钩的“挑、折”两步，这样，写出的弧钩才

有美感。弧钩的书写规律可以用“弹、弧、折、转”四字概括（见图3—9）。 折和钩的书写示范

附： 楷书笔画书写示范及用法

七、点的书写规律—— 线(线型笔画)的浓缩 楷书的基本点有五个： 斜点——反捺的浓缩 竖点——垂露竖的浓缩 左点——右短竖的浓缩 撇点——短斜撇的浓缩 提点——提的浓缩

这些点是这五个对应笔画的缩写——去中间行笔，接两头起笔和收笔。 点的书写示范 难写笔画的技巧点拨

一、长横 除了按起、行、收笔的一般规律书写之外，还要注意以下几点：

1、拱形造型。左半段略向上 倾斜，与水平线的夹角在5 °左右，右半段在行笔刚过左半段及时压平，收笔时自然有拱形造型。

2、中段略细。行笔时笔锋略提，笔画自然变细，但不可太细，否则成为“蜂腰”横病笔。

3、收笔上方下圆。收笔的“挑”和“折”形成方角，使横神采顿生；最后“转”一定要圆，与方角形成对比，即和谐又有变化。

二、左尖横

1、起笔写点要水平左要尖。笔锋调好后沿水平方向由轻到重顺锋而下（手指执笔的轻重感要敏锐），略拉长形成左尖右圆的杏仁点。

2、收笔仰势上抬。反弹转换笔锋提起后，提锋由下边沿向前向上延伸，再左上折与起笔下边保持平行，最后从上边收锋。

3、笔画左低右高。与长横略斜带笔相同，带笔后保持斜向直接行笔（由于平点起笔笔锋指向已达到横的中锋运笔要求，故省略转笔调锋这一步而直接行笔），收笔后必然左低右高。

三、悬针竖

1、收锋要在正中。收笔完成时，笔锋要在笔画的中轴线上，这就要求起笔转笔时要到位，保证笔锋的方向指向正前方且在笔画正中央。

2、笔画要饱满。铺毫行笔要写到整个笔画的四分之三或五分之四方可提笔收锋。

3、收锋动作小。反弹转换动作幅度要小，写出的笔画才能精致利索。

四、短平撇

1、角度要平。取决于带笔方向，所以点之后要向左平缓带笔，而不是斜下带笔。

2、转笔变大。随之而来的是转笔幅度加大，笔锋由向左前转为向右，写成的撇自然是较平的（不需要绝对水平）。

五、竖弯撇

1、转弯幅度大。由起笔的垂直向下到收笔的水平向左，靠腕的灵活转动控制笔锋转弯。

2、锋向要跟踪。由于转弯幅度大，所以转弯时笔锋指向也要用手指顺时针捻动笔杆跟踪调节。否则写撇拐弯时笔画变粗而不协调。

3、手腕转动和手指捻动要同步进行。

六、斜捺

1、捺脚拐弯处下方上圆。此处用长横起笔的带、转法，即换向时保持原来的按笔力度水平向右带笔，形成下方上圆的效果。

2、捺脚即饱满又锋正。刚才讲的换向带笔也是达到饱满的关键一步，接着逆时针转笔调锋继而中锋收笔，写出的笔画自然神完气足，给人以美感。

七、平捺

1、起笔用横的点带法。注意不要粗、长、斜，应略细、短、平。

2、第二段下坡要长要缓勿陡。

3、捺脚稍长上边沿要平。笔画书写视频

难写笔画的技巧点拨2

八、竖钩

1、钩要平。出钩上边沿勿要左上斜，应稍平。

2、不要挑。反弹提起后笔锋不要右下挑，以免出现难看的脚后跟。

九、卧钩

1、出钩前要上抬。否则雷同于斜钩，且容易将钩写得大而空，使点的位置不好安排。

2、钩要长。钩写长并同起笔保持平行，这样钩很紧凑，也显得小巧。

3、钩之拐角要突出。钩之拐角不突出则无神采，其它弧钩拐角也要突出。

十、竖左弯钩 宁驼背勿弯腰。起笔右下行急转左下行，转弯处方圆并用，犹如驼背，但不弯腰，无伤大雅。如写成半圆形，犹如弯腰，则有疲软无力之感。

十

一、横折钩

1、横细折粗。横要提笔写，折要按笔写，不可横粗折细或横折粗细相等。

2、钩要弧钩。出钩前先画弧，即用竖左弯钩的写法。不要写成折钩或带后跟的钩。

3、要有变化。横折钩可根据不同的字写成长短不同的变化。如“同”、“四”、“句”三字对钩的横折长短要求就不同，要灵活处理，切勿千篇1律。

十

二、横折折撇 由横折和撇折加撇组成。横折折钩折法与此相同。

十

三、竖折折钩

由竖折和横折钩组成，注意横还要细，而且横折之折可写圆折。 十

四、左点 起笔用垂点法。即垂直下笔由轻到重写点，之后向下（略向左偏）带笔，收笔与垂露竖相同。如从背面横着看，它变成了左尖横，说明它与左尖横的书写规律是相通的。

笔画书写视频

组合点的用法及写法

1、两点水：用作左偏旁。上为斜点，下为提点。这个部首一般用在字之左，故右边沿要垂直对齐。以避免提点过长占用右偏旁的空间。

2、三点水：用作左偏旁。在两点水之间再加一个斜点，这个点应靠近第一点并呈斜对齐，便于提点收笔延伸到它留下的空白区，以保证右边沿垂直对齐，道理同上。

3、相向点：用作字头。左为斜点，右为撇点。为保证下边沿整齐，故撇点起笔要高于斜点。

4、顺三点：用作字头。在相向点中间插入一个斜点，分布原理与三点水相同，是为保证下边沿整齐。

5、相背点：用作字底。左为撇点，右为斜点，起笔平齐，是为保证上边沿整齐。

6、隔三点：用作字头。在相向点中间插入一个竖点，笔顺是先中间，后两边。

7、四点底：用作字底。按对称辐射分布原理写，左边两点为左点，右边两点为斜点，中间两点要稍小而垂，两边两点应稍长而斜，上边沿要整齐。

8、向心四点：用在字的两边。左为两点水，右为撇点和斜点。右下部斜点稍大。 笔画接笔规律

（一）、相接法

1、实接法：一笔画起笔或收笔被另一笔画所掩盖。这一方法像木匠接榫头一样，要把两根木头接得严丝合缝，牢固无比，做成的家具才结实耐用。

2、虚接法：一笔画起笔或收笔的笔锋与另一笔画相搭。写出来的效果有空灵之感。这一方法为相接法中的重点技巧，因为绝大多数习字者都不善于运用此法来表达书法的较高层次的美。掌握这一方法必须要掌握笔画的尖锋轻起和露锋收笔两种技巧。

3、相交法：两笔画相互穿插交叉。这一方法较为简单。不需专门练习。

（二）、相离法

两笔画相互分离，但笔断意连。很多人只注意笔断，忽视了意连。殊不知没有意连的笔断是一盘散沙，写出的字没有凝聚力，缺乏整体感。这一方法需要在书写时做到意在笔先，一气呵成，切忌边写边想，犹豫迟疑。

虚接法书写示范

粗细平衡规律

（一）密细疏粗。笔画多的字为了能写在格子正中且不拥挤，就要将笔画写细些；相反，笔画少的字虽然很容易写在格子正中，但如果也写细就会有寒俭之感，所以要写粗。

（二）长细短粗。初学者写字遇到长短笔画时总是忽略这一规律。不是长短一样粗细，就是短细长粗，这样写不符合视觉平衡原理，长笔画相对于短笔画来说，其视觉张力大，即它比短笔画显眼，只有将其写得比短笔画细，才能让短笔画也较显眼，从而取得视觉平衡。

（三）横细竖粗。这可用建筑学中的道理来解释，横相当于房梁，竖相当于顶梁柱。如果顶梁柱细了，而房梁很粗，会给人以不安稳的感觉，只有将顶梁柱加粗，房梁变细，才有安稳的感觉。

（四）左细右粗。这是对字的左右两边都是竖而言的，因为这样写符合人们的审美心理习惯。

重画变异规律

（一）重横变异规律：一字中有两个或两个以上的横时，要写出起笔的平斜点、收笔的俯仰及长短粗细之变化；

（二）重捺变异规律：一字中有两个或两个以上的捺时，除主笔写成斜捺外，其余皆写成反捺，因为这样写才能突出主题笔画，使整个字主次分明。古人讲的“字无两捺”就是这个道理。

（三）重折变异规律：一笔画或一个字中如有两个或两个以上的折时，应写出方圆之变化，这样才能破除单调，刚柔相济。如横折折撇、横折折钩、竖折折钩以及“马”之类的字。

（四）重钩变异规律：一字中有两个或两个以上的钩时（相同方向的钩），要写出钩的藏露、大小之变化；

楷书入门教材2 主笔优先规律

很多初学者为什么在写楷书时，把字写得四平八稳，老气横秋？因为不懂得这一重要规律，所以写楷时犹如布算。要想把楷书写得有生气，耐人寻味，掌握这个规律是主要途径。

主笔即字中的主题笔画，一个字只有一个主题笔画，其他笔画皆为从属笔画。从属笔画应让位于主笔，不可喧宾夺主、抢占空间，只能烘云托月，以突出主笔。相对从属笔画而言，主笔占的空间要大一些。所以写主笔时应张扬放开，写从笔时应抑制收缩。这就是主笔优先规律。基本笔画中作主笔的有长横、悬针竖、斜捺、横钩、竖钩、斜钩、横折钩、横折斜钩、竖弯钩、竖折折钩等。

以长横为主笔的组合

主笔优先规律

悬针竖作主笔有以下规律：

1、悬针竖相当于大厦的顶梁柱，与长横（相当于大厦的横梁）搭配时要写得比横粗，这样才觉得大厦很稳固。

2、有悬针竖的字，悬针竖都是最后写。所以“车、军”等字先写竖后写横是不符合笔顺规律的。

主笔优先规律

以斜捺为主笔的组合规律

一、斜捺与撇的相接组合：以“大”为典型字的系列

1、撇要用竖弯撇，不可写成长斜撇或竖撇（这些笔画的不同见下图），否则难以表现捺主撇从的关系；

2、捺上横不能写成很平的长横，一般是写成短横，如欧体字；在颜柳中可写成长横，但要斜——左低右高，不能写平；而且要写在方格的偏左位置而非正中；

3、撇捺是实接关系，不是虚接关系。实际在写时是交叉关系，即捺起笔在撇之左，横之中，由于横掩盖了捺的起笔，所以看起来像实接关系。

主笔优先规律

以斜捺为主笔的组合规律

二、斜捺与撇的交叉组合：以“义”为典型字的系列

1 撇弯捺直。为突出主笔捺，撇应写弯，捺应稍直。忌撇直捺直或撇直捺弯。 2 撇短捺长。为突出主笔捺，撇应写短，捺应写长。忌撇长捺短。

3 交点偏左。为突出主笔捺，让出捺的足够空间，撇捺的交叉点不要放在格子正中，而应偏左，具体方法是写撇时起笔略向左移。所以“文”“父”“丈”等字的撇起笔都应偏左，而不是与捺起笔对称。

主笔优先规律

以斜捺为主笔的组合规律

三、撇捺对称组合。以“木”为字根的组合系列

1、撇捺对称并非长度相等（实际是撇短捺长，目的为突出主笔捺），而是指收笔高度相等。

2、为突出主笔捺，字中间的竖钩不应居中，而应偏左（要写在米字格竖中线的左边，不要写在竖中线上）。

3、捺上横一般都写短横，而且与竖钩黄金分割（上短下长）相交，不要因为上面的笔画多移到中间或偏下的位置，否则无法突出斜捺。

4、撇、钩、捺收笔应呈抛物线状分布，不能写在同一水平线上。

主笔优先规律

以斜捺为主笔的组合规律

四、斜捺与提钩的组合。以“长”为字根的组合系列 规律与前几节大同小异。小异：

1、提钩比较长，使下部实而不空，长钩可以顶住斜捺不至于下塌。有翘起二郎腿的感觉才有美感。

2、提钩之上无撇相接时，捺起与横相接，有撇时捺与撇接。

3、捺上有撇点时应先点后捺。

主笔优先规律

以斜钩为主笔的组合规律 以“戈”为字根的组合系列

规律与斜捺大同小异，为突出主笔“斜钩”：

1、钩上横应左低右高，而且位置偏左，不能写成很平很长的长横；

2、撇的位置应尽量靠上，将斜钩拦腰截成两半或接近两半；

3、先写撇后写点;

4、十戈栽偏旁的字，如左下部首有捺画一律以点代之。如“栽”等字。

主笔优先规律

以竖弯钩为主笔的组合规律 以“己”为字根的组合系列

规律与斜捺大同小异，为突出主笔“竖弯钩”：

1、钩上横应左低右高，而且位置偏左，不能写成很平很长的长横；

2、与撇搭配，撇应写成斜撇不要写成弯撇。

3、竖弯钩起笔后行笔略左偏，转弯要及时，不能一味下拖，转弯之后横向放开拉长再上钩。

主笔优先规律

以横折钩为主笔的组合规律1 横折钩有两种，一种是横长折短式，另一种是横短折长式。 以横长折短式横折钩为主笔时，应注意以下几点：

1、与撇搭配时，撇不可过长，撇收笔一般高于钩的最低点；

2、撇与钩基本保持平行；

3、钩内其它部首应偏左偏外，不能放在钩内。

主笔优先规律

以横折钩为主笔的组合规律2 横折钩有两种，一种是横长折短式，另一种是横短折长式。 横长折短式横折钩和横短折长式横折钩用在口字框中，应注意：

1、扁口框应上宽下窄，长口框应上下等宽；

2、封口横末端架在钩上，但不相连，故折钩应长于左竖；

3、扁口框内部首应适当偏左，长口框内部首应适当偏上；

4、框内如有捺画，应写成反捺。

推荐第2篇：《硬笔楷书入门》教学设计

写一手好字，书精彩人生 ——《硬笔楷书入门》教学设计

莱西市经济开发区中心中学

设计背景：

《基础教育课程改革纲要》中提出：学校应努力创造条件开设选修课程。在义务教育阶段的语文、艺术、美术课中要加强写字教学。

汉字是我们中华民族的文化瑰宝，规范、端正地书写汉字是有效进行书面交流的基本保证。纵观我们学生的书写现状，却是不容乐观。很多学生的字潦草、不规范，更谈不上写一手好字。因此，开设硬笔楷书这一课程势在必行。本课为硬笔楷书初学第一课，旨在通过学习使学生养成良好的书写习惯和正确的硬笔书法学习方法，激发学生学习硬笔楷书的兴趣，增强对汉字艺术的热爱和文化的理解，提高学生的文化品位。 课

题：硬笔楷书入门 教学目标：

1、使学生掌握正确的写字姿势及执笔、运笔的方法，养成良好的书写习惯和正确的书法学习方法；

2、学习硬笔楷书基本笔画的特点、笔法，了解硬笔楷书的一些基本常识和审美方法，提高学生对于硬笔楷书的审美能力；

3、通过学习和练习，提高学生的书写能力，培养学生认真、严谨的学习态度，感受中国硬笔书法艺术的独特魅力。

教学重点：学习硬笔楷书基本笔画的特点、笔法等。 教学难点：灵活运用基本笔画，熟练掌握书写方法。 课

时：1-2课时 课前准备：

教具：多媒体课件、范作、钢笔、纸等 学具：钢笔、练习本等 教学过程：

（一）组织教学：

（二）导入新课：

师：同学们，今天老师带来了两张纸，一张是同学的练习作业，一张是XX同学的硬笔书法作品，大家看一下有什么不同？你喜欢哪一张？ （生答）

说说你对写字的认识，有什么困难和疑惑？（学生：我也很羡慕别人写的字，可是我总是写不好；老师说我的握笔姿势不对，可是我总是改不过来……）

师：通过这节课的学习，大家的困惑就不再是难题了。

（三）授课：

一、欣赏激趣：

师：我们先来欣赏几幅书法作品（多媒体课件展示），大家注意比较楷书与非楷书硬笔作品的不同，感受硬笔书法作品的特点。（配乐：高山流水）

（目的在于让学生感受中国硬笔书法的艺术魅力，激发学生学习的兴趣。）

二、目标介绍：向学生介绍本节课的学习目标：写字姿势、执笔方法、运笔方法和基本笔画的笔法等。（让学生了解学习内容，明确学习方向。）

三、学习探究：

1、写字姿势、执笔方法：

师：正确的写字姿势和执笔方法是写字最基本的要求。不仅有利于我们青少年骨骼、视力的健康，还有利于发挥书写技能，提高书写水平。

●小组讨论：怎样才是正确的写字姿势和执笔方法，你在平时都做到了吗？如果没有，应该怎样做？

（学生常见的问题有：（1）执笔太低、太紧、太直。（2）大姆指在食指前面并且两指相碰；大姆指压在食指上面；大姆指不用指肚而用指甲右边贴着笔杆，食指过分弯曲。（3）虎口不呈圆形，而呈细长形。（4）掌心不虚，小指弯到掌心。（5）笔杆未靠在虎口处，较直，与纸面向右垂直。（6）手腕向内弯曲，呈扣状。（7）书写时，手腕空抬等。）

小组交流，学生谈自己的认识，多媒体显示正确的写字姿势和执笔方法，师生共同参照练习。

（让学生通过讨论交流，查找自己的问题，再出示正确的姿势、方法，师生直接参照练习，可以提高学习兴趣，使学生加深印象，提高学习效率。）

（1）正确的写字姿势：

1）头正身直：眼睛和本子距离一尺左右，头要端正，背要伸直、自然，向前微倾，切不可扑向桌子，躬身弯腰。 2）臂开肩平：两臂平放桌面上，两肘相对，左右一样，双肩要平，不可左右高低不同。 3）足安胸舒：胸与课桌要保持一拳距离，不能紧抵桌沿。要使全身各部位感到舒服，轻松、自然、灵便。两脚分开，与肩同宽，平放地上，不可并拢或一前一后，更不可交叠。

4）本子放正：写字时，本子不能斜放，从上到下书写，本子随之由下往上移动。 （2）正确的执笔姿势：

正确的执笔方法是三指执笔，五指并用。

1）右手执笔，大拇指、食指、中指轻握笔杆，食指与大姆指相对不相碰，捏住离笔尖2—3厘米左右的笔杆下端。

2）食指稍前，大拇指稍后，中指在内侧抵住笔杆，无名指和小指依次自然地放在中指的下方并向手心弯曲。

3）笔杆斜靠虎口处，笔杆向右下方偏斜，与纸面约45°。

4）执笔要做到“指实掌虚”，就是手指握笔要实，掌心要空，虎口要圆，执笔也不能太紧，特别是切忌大拇指压在食指上面，影响用笔的提按；食指不能过分弯曲，以免影响三指关节屈伸的变化。

这样书写起来才能灵活运笔。

2、运笔方法：

师生一起分析运笔方法，教师总结：运笔方法是指书写点画时书写工具移动运行的具体方法，又称“行笔法”。

钢笔的运笔方法借鉴毛笔的运笔方法，有起笔、行笔、收笔三个过程。每一种笔画的书写都要按照这个方法。起笔、行笔、收笔等动作各有要领。

1）起笔。有露锋和藏锋两种。钢笔写字大都为露锋。只有个别笔画（如平捺或单独出现的捺）例外。起笔有作顿、轻作顿、不作顿三种，一般起笔有提有按、有轻有重。（教师示范讲解平捺的写法） 2）行笔。是运笔第二步。通常提笔运行。但行笔时不能简单地平拖而过，要讲究轻重快慢，提按顿挫，如人在行走时，两脚必须一起一落，随时结合着才能行走，提按动作也是如此，才按便提，才提便按。

3）收笔。回锋收笔多为重收笔，是完成整个点画书写的最后一步，有起必有收。收笔方式有两种：一是回锋收笔。笔锋行到点画尾处，不能直接提起收笔，而应放慢速度，稍作停顿，如垂露竖画应将笔锋向上回收；横画则将笔锋向左回收。使起笔与收笔相互照应。点画含蓄，浑厚有力。二是出锋收笔。即笔锋直接顺势出锋，在空中收笔。如撇、捺、悬针竖等，锋芒外露，挺劲犀利。（教师进行相应笔画的示范指导）

如“横”则是重下笔—轻行笔—重收笔。由于用笔有提按、轻重、徐疾的节奏，所以线条才表现出刚柔粗细的变化，字的结构就有了如同音乐、舞蹈等美的造型及韵律，字才耐看，有品味。（教师示范横画的写法）

（教师示范、多媒体展示，可以使学生掌握正确的运笔方法，形成正确的认识，有利于下一步学习的开展。）

3、基本笔画：

学习了解硬笔楷书的基本笔画：点、横、竖、撇、捺、提、钩、折等。 多媒体展示基本笔画的图片以及书写视频，学生边看边可用手模仿比划。

（本环节学习可以先通过看图片及视频，对硬笔楷书的基本笔画有一个大体的认识和初步的练习，然后在今后的教学中逐步、细致地分解学习，方能有明显的效果。）

四、指导练习：

1、学生自主练习，教师巡回指导，适时示范，强调写字姿势和执笔方法的重要性，强调书写的速度、力度，笔法的运用等。（教师小范围现场示范，纠正指导，可以帮助学生准确到位的进行书写。）

2、根据学生的书写情况，指出需要注意的问题，强调用笔要“挺”、“准”。（根据学生存在的问题，进行评价指导，有利于学生识错纠错，改正提高。）

3、学生继续练习，小组内互相指导帮助，选出组内最佳写手。（小组内自评、互评，可以使学生互帮互促；评选最佳，则能很好的激励学生，保持学习的兴趣。）

五、欣赏感悟：

继续欣赏硬笔楷书作品，提高学生对于硬笔楷书的审美能力，进一步激发书写热情，让学生感悟“写一手好字，书精彩人生”。

六、课堂小结：谈谈这节课的收获，结合自己的练习，说说对于硬笔楷书的认识。

七、课后作业：基本笔画练习，用硬笔书法的标准写一写自己的学习体会。

教学反思：

这节课通过对硬笔楷书写字姿势、执笔方法、运笔方法和基本笔画的笔法等的学习，使学生纠正了不良姿势与习惯，了解了硬笔楷书的一些基本常识、书写方法和审美方法。学生的学习兴趣很高，基本掌握了正确的硬笔楷书学习方法。对于基本笔画的学习，本节课只是一个开始，会在以后的教学中继续开展教学指导，学生还需强化练习，继续提高。通过学习，也进一步激发了学生的书写热情，培养了学生认真、严谨的学习态度，感受到中国硬笔书法艺术的独特魅力。

硬笔书法学习是一项长期的工作，要写好字也并非一朝一夕就能练成，作为一名美术教师，有责任言传身教、正确引导，努力让每一个学生都能“写一手好字，书精彩人生”！

推荐第3篇：《颜体楷书》教学设计

《颜体楷书》教学设计

学校：海南屯昌思源实验学校

授课教师：谢朝李

授课对象：八年级学生

课时：1-2课时

教材版本：

海南省九年义务教育地方《写字》校本教材 课标要求：

概述汉字、书法的起源，演变过程。理解汉字、书法的审美与实用的关系。让学生养成良好的书写习惯，掌握书法基本技法和造型能力，体会书法的艺术价值。 教材分析：

本课主要内容是体会中国书法的艺术魅力，即艺术价值、历史价值、收藏价值。认识古代四大楷书大家（欧、颜、柳、赵）以及风格特点、笔画特点、结构特点。重点学习颜体楷书的基本笔画的运笔方法及体会颜体楷书作品创作方法与步骤，同时强调养成正确的书写姿势、执笔方法、运笔方法等。 学情分析：

我校大部分学生都是来自我县边远落后地区，八年级的学生经过一年的毛笔字学习，学生写字水平有所提高，对中国书法有所认识，并产生兴趣。学生的身心得到锻炼，养成良好的书写习惯。学生的审美能力也一定的提高。但是，小部分同学对中国书法的了解和认识不够，需要加强引导，书写水平和书写习惯有待提高。 教学目标：

1、知识目标：

认识中国书法历史地位和社会地位，中国书法历史悠久、博大精深、源远流长。体会中国书法无穷的艺术魅力，体会东方艺术之美和东方文化的内涵。了解中国古代四大楷书大家（欧、颜、柳、赵）书风差异和颜体楷书的风格特点、笔画特点和结构特点以及颜体楷书八种基本笔画的写法。

2、能力目标：

正确掌握颜体楷书基本笔画的运笔方法，并能独立地书写简单的颜体范字。始终养成正确的书写姿势、执笔方法和运笔方法。能积极主动地参与书法实践活动，在活动中善于向教师、同学和前人学习，能独立进行简单颜体楷书作品创作。养成临摹——创作，再临摹——再创作的书法学习习惯。

3、情感目标：

培养良好书写习惯是学习书法的基础。在了解了颜体楷书有关知识后，进一步体会汉字的优美和书法的独特魅力。培养对书法艺术的热爱，感受祖国传统艺术的博大精深。养成做事有条理的习惯，懂得做人要踏实的道理。知道各学科学习都需要持之以恒。 教学重点难点：

重点：体会中国书法艺术魅力、颜体楷书基本笔画的书写方法 难点：颜体楷书基本笔画的运笔方法，包括起笔（逆锋和顺锋）、行笔（中锋和侧锋）、收笔（回锋和提锋）三个运笔过程。颜体楷书单个范字的书写方法，对颜体楷书对联创作方法步骤的了解，如：笔法、墨法、章法。

教学用具：课件、文房四宝等书写工具、颜体楷书作品对联一幅 学生用具：《中学生字帖》颜体字帖、文房四宝等。 教学过程：

一、课前探究：

1、布置学生带全毛笔学习用具，各个学习小组利用网络、书籍等各种资源查阅中国古代四大楷书大家的生平简介及代表作品。布置学习小组通过网络查阅书法创作的相关知识。

二、导入设计：（8分钟）

过渡：欣赏宋四家之一黄庭坚作品《砥柱铭》，接着播放黄庭坚《砥柱铭》拍卖新闻视频。看完视频后让学生谈谈感受。 学生回答：（略）

教师概述：

中国书法散发着无穷的艺术魅力，历史悠久、博大精深、源远流长。体现了东方艺术之美和东方文化的内涵，也体现了中国书法的历史价值、艺术价值、收藏价值。它从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史 ，凝聚着炎黄子孙的无穷无尽的智慧，不仅是我国民族文化的核心部分 也是世界文化的宝贵财富。是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝，需要我们青少年继承和发扬光大。特别是在当今我国大发展文化建设的社会背景下和当今我国青少年书写水平下降的现状下，我们有责任，也有信心继承和发扬我们优秀的民族文化——书法。那么，想把书法学好，应该从易到难，从楷书入手，从古代四大楷书（欧、颜、柳、赵）入门。

认识欧体楷书（出示欧楷《九成宫醴泉铭》局部） 风格特点：端正严谨

认识颜体楷书（出示《颜勤礼碑》局部） 风格特点：雄伟沉厚

认识柳体楷书（出示《玄秘塔碑》局部） 风格特点：瘦硬坚挺

认识赵体楷书（出示《三门记》局部） 风格特点：华贵典雅 教师概述：

古代四大楷书大家他们的书法风格特点不同，即是笔画不同和结体不同。

1、欧阳询其楷书笔力险峻，结构险峻，称为“欧体”，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。

2、颜真卿在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。

3、柳公权后世以「颜柳」并称他们，成为历代书法的楷模。他写的楷书，体势劲媚，骨力道健。其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》

4、赵孟頫他善篆、隶、真、行、草书。其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。

这节课我们一起学习颜体楷书。 出示课题：颜体楷书

——《颜勤礼碑》

三、新授课设计：（共36分钟）

1、认识颜真卿

颜真卿(公元709—785年)，字清臣，别号应方。琅玡砑临沂(今山东省临沂)人，是中唐杰出的书法家，他曾做过平原太守，官至太子少师，封鲁郡公，故世称“颜平原”或“颜鲁公”。颜真卿少小勤学好问，善于辞令，禀承家学自幼嗜书。742年，34岁的颜真卿被命为醴泉县县尉。他在为官时期表现出了卓越的政治才能和忠君爱民，刚正不阿的品格。74岁时颜真卿被奸臣陷害，77岁时，颜真卿被缢杀。

2、通过欣赏颜体楷书书法作品，体会颜体楷书的风格、用笔、笔画、结构谈谈有什么感受？（2分钟） 学生回答：（略） 教师概述：

首先是颜体楷书风格大气、丰厚、磅礴、雄健、宽博端庄、豪放，自成博大雄壮、气贯长虹的体势，形成以“筋”为主的“颜体”风貌，所以千余年来，与“柳体”一起被世人同誉为“颜筋柳骨”。

用笔特点以篆书笔法入楷，所以颜真卿书法成为中锋用笔的典范。其行笔雄健有力，笔力内含，落笔多藏锋，收笔多回锋，尤其起笔处圆笔远多于方笔。用笔朴素丰茂，结字自然，气势恢宏，奠定了他在中国书法史上无可替代的地位。这一时期代表作有《颜勤礼碑》《颜家庙碑》《自书告身帖》等。

笔画特点化瘦硬为丰腴雄浑。横画轻，竖画重(《颜勤礼碑》的横细竖粗对比十分强烈)，但两竖同时出现时，左竖常与横画一样细，且两竖常相向状安排(即拱向外面)；转笔常用提笔法，圆转直下，而不作折笔，转折之笔多呈外圆内方等等。值得注意的是：练习颜体时不可一味强调其粗壮的一面，而忽视了颜字点画用笔厚重、挺健、遒劲的主要特征。

结构特点宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，内松外紧。这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，

并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。所谓“作字如做人”“字如其人”,意味人与字,字与人,如鱼水相融,见字如见人。又如清人刘熙载说：“书，如也” 。“如”指的是什么呢？“如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已” 。 设计意图：

欣赏《颜勤礼碑》书法作品，提高对颜体楷书的再认识和对颜真卿人格魅力熏陶，体会书法作品丰富的文化内涵，陶冶学生热爱祖国传统文化的情操，培养学生的观察能力和获得信息的能力，提高审美能力，提高学习书法的兴趣。

3、颜体楷书《颜勤礼碑》基本笔画（书写示范） 教师概述：

汉字的基本笔画有点、横、竖、撇、捺、折、钩、提，无论多复杂的笔画都是由这些基本笔画演变而来。笔画是构成汉字的基本元素，也是初学者必须勤学苦练的“基本功”，只有打下扎实的基本功，才可能为将来的学习做准备。 （1）、点画

古人人云：“点如高山坠石。”所以点应该有力。颜体的点写得厚重饱满，神完气足。

（2）横画

颜体的横画变化丰富，仪态万千。或长如大戟而不笨重，或短如点画而不拘谨，或细如毫发而不轻浮，这都是由于颜真卿以篆入楷、善于用笔的结果。

（3）竖画

颜体的竖画粗壮有力，通常写五分之四处就提收。中竖竖直，左竖常向左拱，右竖常向右拱。

（4）撇画

撇画运笔速度可快可慢，但要慢而不滞重、快而不轻浮。而且要力到笔尖，防止出锋时出现“鼠尾”。

（5）捺画

颜体的捺画粗重有力，逆锋入笔后，渐行渐重，顿笔后渐出锋收笔，整个运笔过程衔接自然。初学者要认真仔细揣摩其用笔方法，不可写成“翘脚”状。

（6）折画

颜体的折笔通常没有明显的折角，有时甚至作提笔圆转。有折角时变写成圆中有方、外圆内方的转角。

（7）钩画

颜体的钩画多在回锋顿笔蓄势后，用力钩出。钩虽短促，但无丝毫松懈，有时钩画也似钩未钩，含蓄深沉。

（8）提画

挑笔通常逆锋入笔，顿笔蓄势后向上挑出，行笔不可过慢，还要力到笔尖，否则亦会出现“鼠尾”。 设计意图：

让学生了解颜体楷书的基本笔画的类别、特点及写法。领悟汉字笔画书写的一般规律及结字法则。体会传统文化独特的艺术魅力，提高学生学习中国书法的兴趣。

4、学生练习书写颜体楷书的基本笔画

教师巡回指导，及时纠正错误的书写方法和运笔方法。 设计意图：

让学生在书写实践中体会颜体基本笔画的运笔即（起笔、行笔、收笔）。

5、颜体楷书的学习方法及创作示范（播放古筝音乐《高山流水》）

教师概述：

临摹碑帖是初学者学习书法的必经之路，但倘若要和碑帖达到形神一致，这并非一朝一夕之功，需要初学者不断地对临、默临、背临、创作。 对联创作示范：

上联：书山有路勤为径 下联：学海无涯苦作舟 设计意图：

掌握学习书法的一般方法，体会颜体楷书对联创作的基本方法，如笔法、墨法、章法以及书写姿势和书写动作。理解创作时情感的自然抒发和节奏韵味的把握。

6、学生练习书写“永”字（播放古筝音乐《汉宫秋月》）

教师巡回指导、及时纠正学生的不良的书写习惯、强调颜体楷书的笔画、结构特点等等 设计意图：

体会颜楷的基本笔画和结构的关系，体会颜体楷书的大气、雄厚等风格特点，同时在美妙的音乐中体会书法美。

7、教师讲评学生课堂作业“永”字，评出

一、

二、三等奖并发奖品（对联与横批）。设计意图：

通过讲评和发奖品的活动，提高并激发学生学习中国书法的兴趣和愿望，达到赏识教育的目的。

四、课后作业（1分钟）

颜真卿诗《劝学》后两句：黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。

五、教学后记：

为了备好这一节课，我专门购买了文房四宝及其它配件。在“书法网”、“中国书法网”、“中华书法网”、“中国书法艺术网”等相关网站上查阅资料，极大地丰富了自己的书法知识。通过备这一节课，我自己学到许多新知识。书法就是书写的法度，这种法度是千百年经过历代人总结出来的一种社会上约定俗成的法度，所以，书法不能简单理解为写字。书法，是一门艺术，是一门学问，是中国文化核心的核心，把它放到大的文化背景下，才能理解其意义和价值。

推荐第4篇：《楷书学习》教学设计

《楷书学习》教学设计

【教学目标】

1、知识目标：通过对比隶书作品欣赏，培养学生对书法作品的鉴赏能力，使学生明确楷书的基本概念，了解我国书法的悠久历史和艺术成就，达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操，并逐步提高学生对书法艺术审美的情趣。掌握一定的楷书技法，能准确书写楷书的基本笔画和简单的字。

2、过程与方法：

（1）设计循序渐进的问题，让学生尝试着去解决，使学生逐渐对所学知识加深印象，增强自信心，从而增强学生自主探究学习的勇气和意识；

（2）通过作品欣赏、感受、体验、讨论、评述等过程，培养学生一定的审美鉴赏能力；

（3）通过与隶书书写技法的对比，学生基本掌握楷书的技法，并能做准确的临习。

3、情感态度与价值观

（1）通过对课外知识的涉猎和介绍，鼓励学生大胆实践，增强学生创新的意识并逐渐形成在学习活动中积极主动地观察和学习，形成良好的思维习惯；

（2）通过学习，了解楷书的发展历史，掌握楷书的书写技法，并逐步提高传承本民族艺术的意识。 【教学重点】楷书的技法学习【教学难点】楷书笔画横竖的起笔行笔和收笔 【教具准备】多媒体课件 毛笔书法工具 【教学时间】1课时 【教学过程】

一、创设情境，引出课题

教师出示多媒体课件:“射”字的书体演变动画。展示书体有篆书发展到楷书的演变。

学生对书体演变有个整体的印象。

教师出示乙瑛碑和曹全碑的图片并提问：这是什么书体？那么隶书以后发展出什么书体呢？ 学生答：楷书

教师继续出示楷书图片

。

教师引导：这是什么书体，和隶书对比有什么相同点和不同点？ 学生回答。

教师引导出课题：这节课我们学习楷书 板书课题：课题

二、学习新知识

1.教师出示钟繇和王羲之的小楷《宣示表》《曹娥碑》介绍魏晋时期小楷。学生说出特点，重点是和隶书的形体关系。

2.教师出示唐楷欧体颜体柳体，引导学生从外形、用笔等方面找共同点，引出拓本的概念。

教师出示元代赵孟頫的《胆巴碑》对比墨迹本和拓本的不同点，引导学生了解为什么先学习墨迹本。学生小组讨论。 3.教师出示楷书横竖的书写视频，学生练习横竖。

学生练习横竖笔画，教师指导。学生小组内评价。

三、巩固提高

1.教师出示笔画简单的几个字

学生比照字帖进行练习，教师小组内做示范讲解。 教师根据学生练习情况引导学生做简单互评。

2.教师出几种起笔方式图片，拓展学生思维，从不同角度起笔，做到笔画的变化丰富。

3深化提高练习

教师着重强调起行收的练习，兼顾字形。学生分小组练习4学生台前进行自我评价。

四、课堂小结

这节课我们通过和隶书的对比学习了楷书的发展以及楷书的笔法特点，大部分同学的练习比较准确，楷书作为比较常用的书体，在我们的书法学习中占据了非常重要的地位，大家回去后把字帖第四页多练习一下，在练习的过程中也要多体会。

五、板书

楷书 楷书的发展 楷书的笔法特点

推荐第5篇：《楷书临帖》教学设计

学习目标

1、掌握临帖的方法及注意事项。

2、学生临帖，让学生准确书写好字帖上的字（尚 云 武），老师做好指导、点评。

3、通过欣赏名家书法作品，让学生感受书法艺术的魅力，热爱中国传统文化。

学习重点、难点

1、重点：临帖方法。

2、难点：如何准确把握字体的特点。

教学过程

一 导入

通过视频及歌曲导入，我们刚才听到的歌曲是解晓东演唱的《中国娃》，其中有这样一句歌词：“最爱写的字是先生教的方块字，横平竖直堂堂正正做人也像它”，今天这节课我们将通过临帖书写好每一个字，希望我们每个同学都能写好中国字，做个正直人！

二 学习过程

1、老师讲授临帖的方法及要求

临帖，就是对着字帖摩仿练习写字，是书法练习的一种基本方法。毛笔在每一笔画中行走提按和笔势，就能表现出笔画的形态。而每一个字的间架结构都有它结合的巧妙之处。因此，要细细揣摩每个字的间架结构的特点。为了让我们能在临写中更好的把握每一个字的神韵，必须反复练习。

2、多媒体出示本节课的临帖内容?? “尚 云 武”三个字

学生临帖（逐字练习，不要贪快，要耐心、细心、用心）?

老师指导（以鼓励为主，适当点出学生在临帖中的一些问题）

3、学生展示（教学效果的展示）

三、拓展

用课件出示名家作品，通过让学生欣赏进一步感受书法艺术的魅力，以达到让学生热爱我国传统文化的教学目标。（王羲之的《兰亭序》 颜真卿的《颜勤礼碑》 老师的书法作品 ）

四、布置作业

每个字临写一张（8开纸）

推荐第6篇：入门摄影心得体会

入门摄影心得体会初学摄影，总结了一点最近学到的，还有些心得，分享一下。 首先，想说，那为什么学摄影，大家都要去买单反咧，其实很 简单，如果你只为了一般的拍过就好，那数码相机足够了，不过 爱上摄影后，你会发现，你对画质对拍摄效果的追求是无止境的， 所以大家都会去买单反，因为单反速度快，背景虚化效果强，局 部细节清楚，成像质量好，特别是细节表现能力强，很能满足人 们对摄影的欲望。 要不要买单反：一是取决于经济条件，二是体力足够，三是 为什么拿相机，想追求一定效果的。常见的单反品牌：索尼、佳 能、尼康、宾得。 佳能的特点：产品战线比较长，除了相机外，还有扫描仪、打印机等，以电子见长的公司，以数字技术见长。我听说的，佳 能更适合拍人像。 尼康的特点：日本 100 年老牌光学制造公司，以镜头制造技 术为主。我听说的，尼康更适合拍风光。 至于选哪个品牌时，不妨考虑周围的朋友在用什么，用佳能 的多就买佳能，这样就可以器材互换了，避免后期增加投资。同1一种器材，就可以切磋了，考虑技术之外，更多考虑周围人的因 素。 总的来说，不必盲目追求高档机身，资金充足可以考虑优质 镜头，镜头的保值率远远超过机身，高档机身和中档和低档机身， 很大程度上只是把极端做的比较好，例如快门的寿命为 20W 次， 或者可以防水之类的，作为初学者，没有必要追求高档机身。 相机选择举例 特点：手头不紧不松，用了几年卡片机，想升级单反。但将 来不打算经常换机器和镜头，希望耐用方便的。 佳能 550D，18-135mm 尼康 D90 18-105mm 总价约 7000 元特点：手头比较宽裕。爱好或者至少“打算爱好”摄影。决 定出手单反相机，并希望提高自身水平，拍出像样的照片 佳能 7D 17-44mm 尼康 D90 17-55mm 总价约 15000 元佳能的红圈头和尼康的金圈头就是好镜头的标志， 特点：手头较紧。酷爱摄影，不满足于卡片机的效果，急需 升级单反，但希望尽量省钱，追求较高的性价比。 佳能 450D 50mm 佳能 1000D 18-55mm 尼康 D3000 18-55mm总价约 4000 元2网上买相机注意：京东、新蛋、易讯等网站，有正规执照， 开具正规发票，也可以选择自提货物。但是如果在淘宝网就可能 有问题了，虚谨慎。 实体店买相机主意：受利润空间压缩的影响，采取不合理手 段，欺骗消费者，要坚持自己选定的型号，别听忽悠随便更换。 不要轻易交定金，一手交钱一手交货。认真验货。 验机打油诗 拿到相机心头喜 防伪封条皆完好 卡口镜片无磨损 装上镜头和电池 开箱不能太着急 保修说明附件齐 机身反正无划痕 试拍一

张看清晰拿到相机后，我们就要体会单反的乐趣了 拿到相机请检查：

1、电池和存储卡是否安装。

2、相机背带是否安装好，并挂在脖子上。（很关键）

3、开机，看看图片格式、尺寸、画质设置是否正确3

4、防抖、自动对焦是否打开

5、相机档位是否在全自动挡上 单反上手打油诗 单反上手打 油诗 单反上手五分钟， 单反上手五分钟 ， 装卡加电系背带 设置日期与时间， 设置日期与时间 ， 防抖对焦请打开 画质尺寸确认好， 画质尺寸确认好 ， 拨盘定在全自动 取景器里看真切， 取景器里看真切 ， 按下快门把照拍 摄影是瞬间决定的艺术，在自动化相机普及的时代，摄影人 可以没有技术，但是不能没有把握机会的能力。艺术中最感人的 是真诚，纵使笔不笔，墨不墨，画不画，自有我在。摄影中最关键的三个问题：变焦——对焦—— ——对焦 ——曝光 摄影中最关键的三个问题 ： 变焦 —— 对焦 —— 曝光 什么叫变焦：决定整体还是局部 什么叫对焦：决定清晰与模糊 所有相机的潜规则：半按快门完成自动对焦。 曝光是最核心也最复杂的东西，给相机曝光就像给水池灌水，光= 水，相机=水池，水不能灌多也不能灌少。4摄影中最核心也最难懂的三部分：光圈、曝光时间、摄影中最核心也最难懂的三部分 ： 光圈、曝光时间、感光度 光圈：进光孔的大小，就像水管粗细 曝光时间（速度）：相机进光时间，就像放水时间 感光度（ISO）：就是相机的敏感程度，就像水池深浅，喝多 少水能饱。 三者间的关系：此消彼长，为了方便记忆，想象成一个跷跷 板，光圈、曝光时间、感光度三个，一个看着两个玩，而且都是 成5

推荐第7篇：入门摄影心得体会

入门摄影心得体会

初学摄影，总结了一点最近学到的，还有些心得，分享一下。

首先，想说，那为什么学摄影，大家都要去买单反咧，其实很简单，如果你只为了一般的拍过就好，那数码相机足够了，不过爱上摄影后，你会发现，你对画质对拍摄效果的追求是无止境的，所以大家都会去买单反，因为单反速度快，背景虚化效果强，局部细节清楚，成像质量好，特别是细节表现能力强，很能满足人们对摄影的欲望。

要不要买单反：一是取决于经济条件，二是体力足够，三是为什么拿相机，想追求一定效果的。常见的单反品牌：索尼、佳能、尼康、宾得。

佳能的特点：产品战线比较长，除了相机外，还有扫描仪、打印机等，以电子见长的公司，以数字技术见长。我听说的，佳能更适合拍人像。

尼康的特点：日本100年老牌光学制造公司，以镜头制造技术为主。我听说的，尼康更适合拍风光。

至于选哪个品牌时，不妨考虑周围的朋友在用什么，用佳能的多就买佳能，这样就可以器材互换了，避免后期增加投资。同 1 一种器材，就可以切磋了，考虑技术之外，更多考虑周围人的因素。

总的来说，不必盲目追求高档机身，资金充足可以考虑优质镜头，镜头的保值率远远超过机身，高档机身和中档和低档机身，很大程度上只是把极端做的比较好，例如快门的寿命为20W次，或者可以防水之类的，作为初学者，没有必要追求高档机身。

相机选择举例

特点：手头不紧不松，用了几年卡片机，想升级单反。但将来不打算经常换机器和镜头，希望耐用方便的。

佳能550D，18-135mm 尼康D90 18-105mm 总价约7000元

特点：手头比较宽裕。爱好或者至少“打算爱好”摄影。决定出手单反相机，并希望提高自身水平，拍出像样的照片

佳能7D 17-44mm 尼康D90 17-55mm 总价约15000元

佳能的红圈头和尼康的金圈头就是好镜头的标志，

特点：手头较紧。酷爱摄影，不满足于卡片机的效果，急需升级单反，但希望尽量省钱，追求较高的性价比。

佳能450D 50mm 佳能1000D 18-55mm 尼康D3000 18-55mm 总价约4000元

2 网上买相机注意：京东、新蛋、易讯等网站，有正规执照，开具正规发票，也可以选择自提货物。但是如果在淘宝网就可能有问题了，虚谨慎。

实体店买相机主意：受利润空间压缩的影响，采取不合理手段，欺骗消费者，要坚持自己选定的型号，别听忽悠随便更换。不要轻易交定金，一手交钱一手交货。认真验货。

验机打油诗

拿到相机心头喜 开箱不能太着急

防伪封条皆完好 保修说明附件齐

卡口镜片无磨损 机身反正无划痕

装上镜头和电池 试拍一张看清晰

拿到相机后，我们就要体会单反的乐趣了

拿到相机请检查：

1、电池和存储卡是否安装。

2、相机背带是否安装好，并挂在脖子上。（很关键）

3、开机，看看图片格式、尺寸、画质设置是否正确

4、防抖、自动对焦是否打开

5、相机档位是否在全自动挡上

单反上手打油诗

单反上手五分钟，装卡加电系背带

设置日期与时间，防抖对焦请打开

画质尺寸确认好，拨盘定在全自动

取景器里看真切，按下快门把照拍

摄影是瞬间决定的艺术，在自动化相机普及的时代，摄影人可以没有技术，但是不能没有把握机会的能力。艺术中最感人的是真诚，纵使笔不笔，墨不墨，画不画，自有我在。

摄影中最关键的三个问题：变焦——对焦——曝光

什么叫变焦：决定整体还是局部

什么叫对焦：决定清晰与模糊

所有相机的潜规则：半按快门完成自动对焦。

曝光是最核心也最复杂的东西，给相机曝光就像给水池灌水，光=水，相机=水池，水不能灌多也不能灌少。

4

摄影中最核心也最难懂的三部分：光圈、曝光时间、感光度

光圈：进光孔的大小，就像水管粗细

曝光时间（速度）：相机进光时间，就像放水时间

感光度（ISO）：就是相机的敏感程度，就像水池深浅，喝多少水能饱。

三者间的关系：此消彼长，为了方便记忆，想象成一个跷跷板，光圈、曝光时间、感光度三个，一个看着两个玩，而且都是成

推荐第8篇：周易入门心得体会

易经学习心得

高考后看了曾仕强教授的节目《易经的奥秘》之后就对易经开始感兴趣。本学期又在老师的带领下系统的学习了易经的入门，对易经已有自己大致的掌握和理解。本文就以自己的观点和从网上检索到的相关的资料，完成本学期修学易经之后的心得感受。

易经是我国最古老最深奥的经典，它历经了远古、中古、近古的发展，逐渐形成的，其标志性人物有远古的伏羲，中古的周文王，近古的孔子。三位圣人的创造和发展，形成了今天的系统经典。易经被学者称为“解开宇宙人生密码的一部宝典”,为什么这样说呢？

易经最早的雏形，是远古（距今七千年前）伏羲画出来的。后人称其为“伏羲八卦”,中央一个圆，圆内有一对阴阳鱼，称为太极，周围八个方向各有一个图案，分别由横满（阳）横缺（阴）二元素组成不同的结构，称为八卦。由于当时没有文字，此图就称为“无字天书”.殷商末年周文王根据“伏羲八卦”演译出64卦，并做了注解，撰写了卦辞爻辞，共有4000多字，此称周易，也就是易经，为什么称其为易经呢？我们来看“易”字的含义：易代表包罗万象的宇宙有一个简单的模式，变化是永恒的，其变化的规律是不变的。另外易字从外形来看，相当于上日下月，由此演变而成，有的古书称“上日下月为易”,“易字，从月从日阴阳具矣。”

经字原义是织布的纵线，与纬线相对应。

“经线正，纬线才能成”,所以织布中的经线是最重要的，故有经络、经脉、经典、经文等等。

综上，所以称之为易经，是因为它描述了宇宙万物变化和变化规律的学问。 伏羲的八卦图，只有八卦，他是用阴、阳二元素共计取三个构成一组（卦），在数字上就是2的3次方（23=8）。在这八组中，没有一组是阴阳平衡的（因为三个元素，不是阳多就是阴多），这标志着，宇宙是永远不平衡的，在变化中，用伏羲的八卦图来描述宇宙虽然简单，但有不足之处，就是没有阴阳平衡。周文王在此基础上，创造了64卦，用2的6次方等于64形成的，那么，为什么不用2的4次方等于16来描述呢？因为此时16个组成中有6个是阴阳平衡的，平衡的太多了，2的5次方等于32,又没有阴阳平衡的组合，故用2的6次方等于64,其中有20个阴阳平衡的组合，比较合适，到此为止，易经可以说是一部描述宇宙万物变化和变化规律的一门科学。到了近古春秋时代，孔子读了易经，非常赞赏，并写了十篇文章，加以注解，称为“十翼”,也称“易传”,从中加入了“人伦道德”,描述了人生变化和变化的规律。因此易经也就被称之为 “解开宇宙人生密码的宝典”.易经不能当作一种占卜的书来读，因为其本身也不是一用于占卜用的书，原书的作者创作此书的初衷相信也不是简单出于占卜儿创作此书的。同时，易经也不能完全当作一种推断的技巧来学习，虽然它有这样的作用，但它带给我们的最大的亮点在于，它揭示了人生或事物的各种不同的发展规律，为我们画出了各种人生或事物发展过程的轨迹，也就是说，我们按照易所描绘的轨迹，按照易的选择而选择，就可以清楚的看到明天，看到未来，就可以把命运或事物把握在自己的手中，随自己的想法而改变自己的命运或事物。随着学习这么长时间的周易与中国文化，感受颇深。首先，对于现在日益变化的社会，要想保证自己不被社会的进步而淘汰在这个弱肉强食的时代，要主动地适变、应变。“穷则变，变则通，通则久”，要能预测到所做的事情有没有远大的前途，若前途渺茫，就要主动生变，减少损失的机会成本，要有打破既有时局的胆识与魄力，去营造另一番洞天！这样的，才有可能做到“一览众山小”。易经蕴含着深刻的辩证法思想。如“亢龙有悔”，当一个人的成就发展到颠峰时，也就隐藏着晦气了，当一个人到了“贵而无位，高而无民”的地步，也只有一个人享受寂寞了。也就是说，任何事情到了绝对的地步，都不会长久的，都隐藏着向相反的方向发展的趋势。反映在方法论上就是要坚持“执两用中”，即做事情要根据不同的情况，采取适宜的方法。做事情掌握适度原则，避免绝对化，要统筹兼顾，进退自如。于是我们就可以为自己保证足够的发展空间，适应自己的本身的发展。

同时，学习易经让我对个人与社会的关系有了更深刻的认识，也为我的将来指明了方向。人安身立命，要关爱自己，善待他人。人是社会中的人，是被镶嵌在社会中的，不能脱离社会环境而生存，任何人要有所成就必须借力于社会环境和其他人，所以就要与人为善，努力地帮助别人，因为没有人能独自一个人完成任何一项工程，这个社会讲求的就是合作团队精神。独立者，必定被人弃之。所以我们要尽自己所能营造一个适合个人发展的社会环境；要厚德载物，要用宽广的胸怀对待别人的失误与不足。吹毛求疵只是给你自己找麻烦，多相信别人一点，人都是知恩的动物，以怨报德总是少数，怀着宽广的心去对待他人，你自然会受到别人的亲睐；要耐得住寂寞，“初九，潜龙勿用”。如果时机不到，好静以待时，修养学问，稍安勿躁，等待时机，厚积薄发。

其次，周易揭示和描述了宇宙万事万物运动变化发展的内在规律。这个规律最通俗最本质地说就是生老病死的规律.万事万物都有生有死，没有永恒的生，亦没有永恒的死。周易揭示和描述了这种规律，根据它就可以大体上对万事万物进行预测了，当一个人其身体或事业达到最旺盛的时候，就要开始走向衰败，最后死亡，这是不可抗拒无法改变的规律，我们祖先清楚地知道这一点，因此古时候古人功成身退的人屡见不鲜。而团体、社会亦如此。西方资本主义社会一旦达到鼎盛时期，就要开始走向衰败。因此不要怕别人强大，越是强大越是接近了衰败的边缘，不要认为自己弱小，就觉得需要臣服于强者，其实正因为弱小，才有发展潜力，这个世界没有永远的强者，任何强势只能强势一时，不能永远强势。弱小总会强大的，这是宇宙的必然规律。

宇宙的原则之一就是均衡，均衡的原则之一就是“此消彼长”。人们对当前所处于的物质层次的一切越接近，那么离宇宙的其他层次就越疏离。我国的古代文明与当代的西方科技最大的区别正在于此：以易经为代表的古代文明都是崇尚人与自然和谐统一的，人只是宇宙中的一个组成，人要服从宇宙规则，要对照宇宙规则不断约束自己放逸的欲望、不断改进自身问题。而不是用不停地掠夺周围世界的方式来满足自己不断恶性膨胀的欲望。 所以当中国被他国列强鱼肉的时候，国君才知道原来自己曾经是多么的仁慈与和善得对待临近国家与远洋国家。中国国民自古就深受儒家与道家思想的洗礼，人性中充满的大多是和谐与安详，这么多朝代中，除了元代有过大肆扩张土地领土权的貌似是侵略的行径，几乎再就没有过与侵略沾得上边的政策，我们总是忍，忍，忍。的确，我们不能说没有错，我们的错就错在我们的祖先，我们的国君，我们民族以前的统治者们太过夜郎自大，盲目的认为自己的天朝圣国，即使与世界隔离也会走在时代的前列，民族的祖先们，错了。即使我们的民族有着让世界其他民族瞠目结舌的智慧结晶，历史产物，但是我们总是需要用发展的眼光看待各种各样的问题，不是死守就能万世相传的。曾经仁慈与鼠目寸光是我们民族有着如此屈辱历史间接原因。即使我们曾被人近乎蹂躏的掠夺，但是我们总是正义的一方，最后新中国的完美成立就是最好的证明。而且我们民族的文明是永远不朽的，不管国外的博物馆中陈列有多少非正当手段获得的中国国宝级文物宝藏真正伟大的文明都是崇尚和谐的、共存共荣的，这也是真正智慧的文明。西方文明从一开始就走错了方向，表面上看来是“唯物”的，而实质上却是“唯”自己！极端的自私自利带来的就是金钱之上和疯狂享受。强者掠夺弱者的资源，让弱者难于生存甚至无法生存。弱者无法生存的结果就是大系统失去平衡，最后毁灭的就是包括“强者”在内的所有人。所以这种文明是短视的、愚蠢的文明。

作为现代最受欢迎的国际性哲学书籍，周易是中华文明的源头，是中国学术思想的渊源文化的枢纽亦是中国文学上的珍贵宝藏，我们要对其继承与发扬，充分的吸收其中的精华，丰富自己文化素养，从内心的最深处认识到易得深刻含义，帮助自己养成成熟正确的人生观，价值观。

推荐第9篇：书法入门心得体会

书法入门心得体会

从小到大，这是我第一次真正的接触到书法。虽然只是书法入门，我也感觉到中华汉字文化的渊博深远。书法不仅仅是写字这么简单的一件小事，而是一门艺术。它可以体现一个人的修养的高低，人们可以通过字来大概的看出一个人的一些品性。学习书法可以使人们心情平静祥和，可以很好地锻炼一个人的心性，可以让身处闹市的人们静下心来去完成一件事，从而更好地提高人们的修养素质。所以学习书法是一件益人已心的事，但是想要学习书法就必须有静下心来的毅力和恒心。

上节课老师大概给我们讲了中国书法的发展的历史和现状，文房四宝以及临摹，还有一些书法作品的创作和欣赏以及一些书法大师。比如说王羲之，苏轼，黄庭坚，颜真卿，欧阳询等等。他们的作品都是非常的完美，虽然我们还没法达到那种高境界的欣赏水平，但是看起来真的很美。就如老师最开始让我们猜猜哪副字的水平高一样，那副看起来很乱的字却是一种艺术，看起来整齐的却只是书法入门而已。这样看来书法的艺术我们还需要一段时间才能理解。上课见，老师也给我们看了不同时代不同的字比如说甲骨文，石鼓文，小篆以及大篆等等。虽然我们都不认识，但足以看出中华汉字文化的深远。

总之，虽然我们连书法的们都没进到。但是书法对我还是很有吸引力的，我相信在未来的几讲课中我一定可以看到更多关于书法的东西，学习更多知识。

推荐第10篇：入门指导心得体会

篇1：学科入门指导心得体会

学科入门指导心得体会

从初高中那种文化为主艺术为辅的学习模式中，终于来到了大学，开始学习自己喜爱的专业了。带着欣喜与期待踏入了大学的校门。而等待我们的却是那一份茫然无措。专业课却不在像自己想象中的那样画画素描画画色彩了，一堆堆新奇的概念和理论蜂拥而至，而我们对那些学习的意图用处知道得更是少之又少了。而学科入门指导讲座确实给我们这一只只迷途的小羔羊指明了些许道路。至少，我开始对艺术设计专业有所了解了。

艺术设计系分为五个小方向，分别是视觉传达、数码媒体、室内设计、景观建筑、环境艺术设计。当然知识与知识间的相通和结合是不言而喻，没有完全独立的一个专业，但是，如何找到着重点，如何去选择自己喜爱的，再以其他小专业的一些理论基础，概念基础来相辅也就变得极其重要。而在选择的基础，必然是先去了解这些小专业了，再通过简单的实践与学习去挑选自己所喜爱的专业。下面就来谈谈通过学科入门指导讲座我对这些小专业的一些认知吧。

视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计，体现着设计的时代特征图形设计和丰富的内涵。它的内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计等等等。而视觉传达的构成主要为：文字、图形、色彩，在我看来我觉得最重要的便是色彩了，因为在视觉传达的过程中，色彩是第一信息刺激，因此视觉传达信息的接受者对色彩的感知的反射是最敏感和最强烈的。我认为视觉传达是一个对个性，创意，独特想法要求较为高的一个专业，而且现在社会上对视觉传达设计方面的人才需求量也与日俱增，并运用范围广，可在广告设计、书籍设计、装饰设计等领域得以发展。

数码媒体泛指使用各种数字、信息技术制作的各种形式的艺术作品，包括：虚拟现实、网络艺术、电子游戏、电脑动画、影视广告、网络游戏、多媒体彩信、数字插画等等。主要在于培养学生具有创造性思维和研究能力，并且熟练掌握和运用数字媒体技术手段。数码媒体艺术设计专业可以说是当今最前沿的艺术类专业，也是目前毕业生求大于供的几个稀缺专业之一，许多高校还未开设数码媒体专业课，而值得庆幸的是我校开设并一直在发展此专业。

景观建筑设计也是一门新兴学科，主要以建筑、园林、规划为研究理论支撑骨架，探索多学科交叉的设计领域。景观建筑设计的理念主要是整体性、文化性和风水的观念，景观建筑与一般建筑相比，有着与环境、文化结合紧密，生态节能，造型优美，注重观景与景观和谐等多种特征。而如今，世界各种景观设计理论与流派纷纷涌入中国，在这全球化的大潮中如何改变目前特色丧失、文化空缺的困扰，如何把握、立足自己便极为重要了。

环境艺术设计是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知道、远离你材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。环境艺术专业也具有以下几个特点：预见性、系统性、特色性、创造性、适应性。随着现代化建设和城市化的快速发展，市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力，甚至有专家预测，在未来十年内，市场对环境艺术设计师的需求每年仍将以20%的比例增长。

室内设计专业，也是我最为感兴趣的专业了。室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。而且现代的室内设计是综合的室内环境设计，它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。而且室内设计应该是设计专业里面需学软件最为繁杂的，并且在个人创意及精确度整体性方面要求较为高，是一个体力与脑力相结合，智慧与力量并存的一个专业。而现在室内设计也有了许多流派，如：高技派、光亮派、白色派、极简主义、装饰艺术等等等。而不管有多少流派的产生，切实的创新自我和设计的舒适度一定是最为重要的。室内设

计是在我看来最贴近人类生活的一门专业了。

设计是以人为本，清楚面对的对象，满足对象的要求，是一个设计师必须顾及的。随着社会的发展，生活水平的提高，人们对艺术素养及设计的需求也一定是日渐增强的。而我们不仅需要学习自己的喜爱的专业，也要注重专业间的相通，从而使自己的设计更加的全面，更加的无懈可击。当然拥有自己的设计风格，在我看来也是最为重要的一点。这些都是学科入门指导讲座所带给我的认知与体会。

篇2：入门指导讲座心得体会

入门指导讲座心得体会

进入大学后，由于受各种因素的影响，许多学生失去了明确的奋斗目标，失去了前进的动力，变得无所适从，这是新生极易出现的心理不适。所以走进大学的第一课是适应环境，而走进国际经济与贸易专业的第一课便是新生入门指导讲座。开展学科专业入门指导是为了让同学了解本系各专业的课程设置，了解本系各专业应掌握的知识结构，了解大学与中学的不同学习方法，为大学四年的学习打下良好的学习基础。

10月12日中午，国际经贸系主任朱智强在经管大楼教室为09级新生开设了第一场学科专业入门指导讲座——国际商务人才应具备的素质。朱主任对本系的发展前景很是看好的，同时他也教导我们：“21世纪的机会很多，但如果没有掌握好专业知识，机会就会从手中白白流失。” 接着，朱主任从“student”谈起，强调了大学生应具备自学能力，他还提出了现代人才应具备的能力，其中包括求知欲、自我学习与探索能力、拥有广博扎实的专业知识，还有对道德修养、合作共处、身体素质等要求。

朱主任一再强调，21世纪的中国以经济发展为主，努力打造“中国创造”，所以，中国需要营销和国际人才，这给同学们提供了极大的发展机会，为了抓住这些机会，同学们一定要具备专业知识。因此，朱主任提出了要做复合型、一专多能的专业人才。最后，朱主任点评国际商务与国内商务的差异。他说国际商务主要是在跨国、跨文化的环境下进行的商务运作，这要求同学们掌握跨文化环境下从事商务的能力，根据各自未来的规划，熟悉国际商务相关领域的运作。

学科专业入门指导的第一次讲座在大家热烈的掌声中结束，通过这次讲座，同学们都对国际经贸系有了深刻的了解和认识，并对自己以后的发展方向更加明确，为日后的学习拉开新的帷幕。

国际经济与贸易专业最重要的学科就是经济学。然而你知道博弈论与经济学的关系吗？11月10日中午，在主楼群三号楼大报告厅，国际经贸系周彩艳副教授给国际经贸系和电子商务系的同学们带来了一场题为“博弈论与生活中的经济学”的精彩讲座。周老师给同学们介绍了多位诺贝尔经济学奖获得者与博弈论之间的关系，使同学们了解到博弈论广泛应用于经济学领域。同时，周老师着重介绍了1994年诺贝尔经济学获得者——约翰?纳什。纳什是著名的博弈论大师，提出了著名的纳什均衡理论，该理论在经济学上得到了充分的应用。对于什么是博弈论，周老师从“囚徒困境”谈起，解释了集体最优与个人最优，从而引入了经济学。“商家价格战在中国是愈演愈烈，这就是经济学中的?囚徒困境?。人们总是追求个人的最高利益，而忽略了集体的效益，从而导致集体受损，以至于个人也受损。” “我们在电视上经常可以看到很多知名企业请了大明星来做广告，反而不见小企业的广告，这是为什么呢？”周老师做出了解释，“这就是智猪博弈，在经济中，大企业引领着市场，因次，在经济学中他们是大猪。

最后，周老师为本次讲座做了小结，通过这次讲座，同学们收获许多，对经济学产生了更浓厚的兴趣，同时也引发了对市场经济的深思。了解中国乃至世界经济发展是我们学好国际经济与贸易的前提，因此，11月18日，厦门大学校长助理、厦门大学世界经济研究中心主任庄宗明教授莅临我院为国际经贸系和电子商务系学生带来一场题为“后危机时期的世界经济与中国”的精彩讲座。

讲座一开始，庄教授就以日前的apec会议和刚刚结束的美国总统奥巴马访华之行向同学们强调了世界经济问题研究的重要性以及中国在世界经济中所处的重要地位，并指出“世界经济形势与我们的生活密不可分”。 之后，庄教授在当前社会性经济危机的大背景下深入探讨了国际金融危机对主要经济体增长、金融体系、实体经济、全球贸易、工业生产和商品零售，特别是就业的重大影响，并分析了当前的就业困难以及前景。庄教授通过图片表格生动形象地为同学们指出：“我们虽然还处在经济危机中，但是世界经济正在缓慢复苏，

经济开始攀升。

在此之后，庄教授通过大量事实深入探讨了后危机时期世界经济的两个重大问题：全球平衡增长问题和全球刺激政策的推出策略。最后，庄教授就目前的经济形势作了简要总结。他指出世界经济将在2009年走出谷底，但是未来的复苏之路并不平坦；各国大规模的刺激经济政策有效地促进了经济的复苏，但同时也为经济的可持续发展带来了风险。

本次讲座在同学们的掌声中结束，庄教授渊博的知识和远见卓识令人钦佩，同学们均从本次讲座中收获良多，对当前世界的经济形势了解更加深刻。回顾2008年，美国的次贷危机把全球经济带入困境。当前，世界经济的前景会是怎样？未来的就业前景会是怎样？11月19日，厦门大学经济学院副院长黄建忠教授在主楼群一号楼109教室为国际经贸系的同学们开展了一场题为“金融危机与中国外经贸”的学科专业入门指导讲座。

黄教授首先分析了金融危机的演化与当前我国宏观经济形势。之后，黄教授分析了反危机的实体经济内需市场效应和中国当前的政策走向与外经贸发展。最后，黄教授评价，并不是次贷危机过后中国的就业前景就会越来越好，此时反而会对就业者的要求更高，因为在次贷危机过后，企业会面临企业重组和企业整合，这时同学们需要更大的数字弹性、更强的心理承受能力和更广的知识见闻才能应对次贷危机后带来的挑战。为此我们要了解外贸企业业务与其对人才的要求，11月23日中午，国际经贸系的魏程玲副教授在经管大楼105教室给09级的学生带来了最后一场学科专业入门指导讲座——“外贸企业业务与人才的要求”。

魏老师把讲座内容分成两部分。首先，她向同学们全面介绍外贸企业的业务。主要分为四个阶段，交易准备阶段、交易谈判阶段、签订合同阶段、履行合同阶段。接着，魏老师结合了现在的国际情况，总结了外贸业务的两大特点：

一、技术性，复杂性，这些会受语言、法律、政策、市场等影响；

二、风险大。她分别举了反倾销和汇率的例子说明。

然后，魏老师又向大家介绍第二部分，关于对外贸人才的要求，从开始的建立关系到最后的核销退税，一共有十一步，每一步都会有专业的人员对应负责。国际商务师、外销员、单证员、跟单员、报检员、报关员，这些人就是企业的核心，他们的素质直接影响着企业。他们需要熟悉业务流程，对产品了解透彻，对行业的变动敏感，制定专业报价单，具有良好的修养和职业素质。魏老师生动地把这些人员称为“用三条腿走路的人”。这三条腿分别是熟练的外语、扎实的专业知识、对产品的了解。

这次讲座在同学们热烈的掌声中结束，魏老师通过对外贸的阐述，使同学们对贸易有了更深层次的了解，大家从这次讲座中学到了很多，对以后的学习有很大的帮助。

通过这一系列的新生入门指导讲座，我们对自己的学习目标更明确了，也更热爱这个专业，对自己的就业前景也有了更深的了解，我觉得这些讲座对新生的影响很大，学校开设了这一系列讲座是用心良苦，我们会取其精华，使自己学有所成！ 篇3：心得体会记学科专业入门指导讲座

心得体会记学科专业入门指导讲座

如果说读一本好书就如交一个益友。那么学科入门指导将告诉你如何结交一个益友。

大学并不陌生的名词但对于初来咋到的我们接下来的学习和生活充满了迷茫。因此学校特地邀请了多位教授为我们进行了精彩的讲演帮助我们了解自己所选择的专业指导我们分析自己了解自身的优势明确未来的职业方向做好大学生活规划。

会计是什么11月13日下午厦门大学会计系的卢永华教授为我们解答了这个疑问。在这场名为会计知识abc的学科专业入门指导讲座一开始卢教授就言辞恳切地告诉我们关于这个问题学术界有好几种观点 1会计是一项工作是一部分人从事的职业 2会计是一种工具帮助人们管理财务 3会计是一种物质是不断变化发展的 4会计是一个系统需要协同配合 5会计是一门艺术融入了主观判断和形象思维 6会计是一门科学需要客观事实、证据、规则来支撑 7会计是魔术这是基于目前财务中作假太多的现实情况出现的观点 8会计原来是要饭的碗而现在是摇钱树。

这种观点虽然话语比较通俗但却栩栩如生地展现了会计的发展历程 但在卢永华教授看来会计不仅仅是一种知识一种力量一种生产力更是一种人生观。它能充实我们的头脑提高我们的思维能力促进我们形成良好的生活态度。

在讲座过程中卢教授还希望我们要牢记会计的八大要求即可靠、相关、可比、有用、明细、及时、重要、文件、实质并以此来严格规范自己做好会计人。

卢教授用他特有的思维和语言阐述让我们对于会计这个行业有了更进一步的了解。而11月23日厦门大学会计系郭晓梅教授的讲座让我们对于会计的就业前景有了更加清晰地方向。

在这场注册会计师职业的发展与选择讲座中郭教授从会计职业的发展、注册会计师是什么、注册会计师有什么技能三个方面进行分析阐述。同时她还指出虽然市场对于会计的需求很大但是对于初级会计人员市场已经饱和。因此我们要提前做好准备明确自己将来想要发展的方向考研还是就业。在目标清晰的前提下学好专业知识努力提高专业技能和个人技能积极参加相关的学生组织和社团活动来提高自己的人际和沟通能力考取相关知识证书利用寒暑假时间参与社会实践累积社会经验成为一个综合性会计人才为将来踏入社会做好准备。

要成为一个高素质的会计人才首要的还是学会如何做一个有职业道德的会计人。12月28日陈汉文副院长意味深长地为我们阐述会计职业与道德。爱岗敬业诚实守信廉洁自律客观公正坚持准则参与管理„等一系列元素构成了这一会计道德准则。但同时我们也会发现今天社会上的许多人一提起会计就会将其与做假账、偷税漏税等违法行为联系在一起。这些现象一部分是因为中国现今的会计制度和法律不够完善但是很大程度上也是因为许多会计从业人员的职业道德意识缺失没有树立正确的人生观价值观从而走上违法犯罪道路。作为会计专业的学生我们从现在起就应该开始意识到会计职业道德的重要性并提高这方面的素养。

古语有云大学之道在明明德在亲民在止于至善。大学里的日常生活不仅仅是学习知识拓宽视野还要处理好友情亲情师生情培养创新思维和高尚的情操。通过厦大教授的几场精彩讲座对于大学生活以及未来的职业发展方向我有了更深层次的了解。

第一尽早确定人生目标把握好人生航向做好扬帆远航的准备。同时考取相关的等级证书比如英语四六级证书电脑等级证书以及与会计职业相关的资格证书。

第二积极参加各项体育活动拥有健康的生活习惯和态度。

第三处理好人际关系生产关系亦是生产力良好的人际关系不仅可以让我们生活的更加愉快同时还可以帮助我们取得成功。

第四广泛参与社会实践帮助自己找到未来的职业兴趣所在对于未来做出更加明确的规划。

仁者不忧知者不惑勇者不惧。从高中到大学来到一个陌生的环境在我看来最重要的是做好心理调适正确认识角色的转变提高生活自理能力确定好人生目标把握好人生航向做好人生远航的准备。

没有改变不了的习惯只有你不怎么想改变的习惯。

没有改变不了的性格只有你不怎么想改变的性格。

没有改变不了的命运只有你不怎么想要做好的事情。

做一个计划成功者去有计划地为自己塑造好习惯。 篇4：金融学学科入门指导心得体会

财政金融系学科专业入门指导作业

学科入门指导心得体会

姓 名：郑澍

专 业：金融学

年 级：2010级

行政班级：5班

学

号：mie09051 2010年12月24日

财政金融系学科入门指导心得体会

10月12日下午4点30分，在主楼群3号楼小报告厅举行了财政金融系“新生专业入门指导”的首场讲座。也为我们在金融学这个学科的学习正式拉开了序幕，真正地进入了经济类学科的学习。

转眼间转到金融学来修习已有半学期了，这半个学期中有着许多的体会，或者喜或者忧，而这之间唯一没有改变的就是存在与胸腔之中那颗无法抹灭的对于金融拥有着炙热的心，他随着金融两个字的笔划在不断的颤动着。

我们这一群人，和那些原来就在财政金融系的，和大一上转到财政金融系的同学，有着显著的不同，我们怀着一颗对金融炽热的心，冒着要在大学多学习一年的风险转来财金系，我们是历尽“千辛万苦”才转到金融这个专业中来的，金融学这三个掷地有声的字像一个迷一样等待着我用尽全身的力气去探索它，然后就是头巾无止尽的应用当中去。当然，这仅仅只是现在在未知的迷一样的金融大门面前有着这种堪称“宏伟”的思想。当然，这也就更更坚定了我们要将它掌握好的决心，而学科入门指导，则给了我们一个初步了解，深入探索的机会，从几次学科入门指导中，我们了解到了许多原来不曾接触过的一些学科基础知识，加深了我们对相应学科的了解。

从第一场康国彬主任讲的培养计划开始。康主任幽默开场白引来同学们阵阵的掌声。康主任分别从专业简介、金融专业培养方案以及课程设置与学分分配三个方面由浅入深地引导同学们对所学专业有更深刻的了解。康主任指出，大学四年规划对大一新生很重要，不要让大学四年白白浪费了。随后，他还说到：“如果要考研的话，在大一就应该开始做准备，大二要认真学习。”康主任还指出，选课的目的是要完善自己，同学们要培养把读书当成是一种乐趣的心态。我深深的意识到，我们在财政金融系四年的学习任务是繁多而有趣的，是不可忽视的，也会是印象深刻的。我们会在这里，学到我们将来赖以生存的一项生存技能，这个力量是不可小窥。

金融学，从广义上来说，是从经济学中分化出来的应用经济学科，是以融通货币和货币资金的经济活动为研究对象，具体研究个人、机构、政府如何获取、支出以及管理资金以及其他金融资产的学科。

金融学专业主要培养具有金融保险理论基础知识和掌握金融保险业务技术，能够运用经济学一般方法分析金融保险活动、处理金融保险业务，有一定综合判断和创新能力，能够在中央银行、商业银行、政策性银行、证券公司、人寿保险公司、财产保险公司、再保验公司、信托投资公司、金融租赁公司、金融资产公司、集团财务公司、投资基金公司及金融教育部门工作的高级专门人才。而真正要成为这么一个有思想，有危机处理能力，有创新能力，还有综合判断能力的人才，是非常不容易的，而我们正要向着这个方向前进，那将会是我们的目标。

第二场讲座，在10月19日，有幸邀请到了福州市税务局谢贤昇局长，让我们了解了税务与民生的关系，了解了国税和地税的区别，了解税务部门的主要业务，也让我们明白了大学生在校期间应该注意学什么、如何提高个人综合素质以及税收与经济的关系等多方面的学科知识。税收与民生国计、政治经济等问题息息相关，本次专业入门指导课不仅拓展了我们的眼界，丰富了我们的知识，提高了我们的专业素养，还有利于加强我们置身于国际金融浪潮下的大局观中。

随后，建设银行股份有限公司厦门市分行副行长生柳荣给我们讲的金融领域热点问题，深深地激起了我们的兴趣。其对当局形式的透彻分析，让我们学到的不仅仅是专业上的知识以及当前的金融形势。同时也意识到，分析一件事情应从大局出发，着眼部分，真正做到统筹兼顾才能将事情的始末分析清楚，才能有效准确地做出选择，这是投资理财的基础理念，更是生活中认人认事的基调。终于意识到，敏锐的观察能力，合理的统筹能力，放眼远观外来事务，始末分析透彻的能力，都是我们应该努力学习的。

教会我们做人的，我想就是邓子基教授给我们上的那20分钟的“人生大课堂”了

吧！邓教授用“读好书，做好人，健康安全，全面发展”十四个字简明扼要地概括了自己对新生们的希望。还以辩证唯物思想把“青年学生必须掌握如何读书、如何做人、保证健康这‘三把钥匙’才能打开通往知识宝库的大门”这一为人治学之道详略得当地介绍给大家。更把“真诚待人、认真做事、胸怀豁达、宁静致远、严于律己、宽以待人、与人为善、助人为乐”邓教授一生的成功经验，赠给了我们。这是不同于其他专业知识讲座的一场，教育我们做人的讲座，我们受益匪浅。

最后几场以证券为主题的讲座，使我们对证券稍微有了了解，增强了我们要深入了解的兴趣。

在过去了的两个月当中，金融学让我体味深刻，金融所涵括的内容让我对于金融更有着想要一窥究竟的冲动。而且，从理性上来说，金融学的未来是一片光明。因为国家的发展，而少不了金融行业。中国处于发展时期，经济市场还不够完善，有学多只是等待着我们去探索，学多纰漏等待着我们去完善，中国不同于西方发达国家的国情，必须有一条适合我们这个不同于西方发达国家的经济道路，而不能盲目追随着西方经济学，这些一切的一切都需要我们去探索，所以，我们的任务是繁重的，我们，要努力掌握好我们所学的知识，为国家做贡献。 篇5：会计系学科入门指导心得体会

会计系学科入门指导心得体会

fnm08095 林于钫

首先，感谢史继坤副教授、郭晓梅副教授、卢永华教授以及陈少华教授相继为我们08会计新生上了数堂精彩生动的学科入门指导。让我们明白自己所选择的专业究竟是怎样的概念，如何有效把握今后学习的方向，今后的就业趋势以及社会对我们专业技能和素质的要求等等。

（一） 我们所选择的专业究竟是怎样的概念

先前选择财务管理，其实对该专业的基本课程以及将来将要运用怎样的工具作为从业的资本，或者应该以怎样的身份进入社会都毫无头绪。之所以最终选择的原因大概莫过于长辈所说会计这一行业需要面广，以便今后好找工作而已。 然而针对这一问题，卢永华教授在“会计知识abc”中为我们做了详细的解答。业内共有九种观点，卢教授逐一进行了讲解。第一种观点认为会计是一项工作，是一部分人从事的职业；第二种观点认为会计是一种工具，帮助人们管理财务；第三种观点认为会计是物质，是不断发展的；第四种观点认为会计是一个系统，需要协同配合；第五种观点指出会计是一门艺术，融入了主观判断和形象思维；第六种观点提出会计是一门科学，需要客观事实、证据、规则来支撑；第七种观点认为会计是魔术，这是基于目前财务中作假太多的现实情况出现的观点；第八种观点认为会计原来是要饭的碗，而现在是摇钱树，这种观点生动地展现了会计的发展历程；最后一种观点是卢教授自己的观点，他认为会计是知识、是力量、是一种人生观，它能充实我们的头脑，提高我们的能力，让我们形成良好的生活态度。

如今，我对自己的专业有了新的认识，已经在脑袋里形成初步的概念。会计、财务管理所包含的专业知识不仅仅从业的资本和工具，更是一种生活的基本方式和能力。

（二） 如何有效把握今后学习的方向

进入大学初期，感觉十分迷茫，根本不懂哪个方向是我该抉择的，因为大学所提供的自由性选择太多了。对此，史继坤副教授为我们明确了三个方向：

（1） 出国 [经济条件；雅思6分以上；各科成绩75分以上] （2） 考研 [数学；外语;；学校政策] （3） 就业 [会计从业证] 然后，史主任就课程体系的三大模块：技能教育模块、通识教育模块、专业教育模块进行了详细的解说，使我们对课程体系有了全面的了解。

针对在大学学习生活，陈少华教授先向我们简单介绍了《我的大学我做主》这本书。紧接着他引用“大学之道，在明明德，在亲民，在至于之善”这一名言向新生们阐明了大学的本质和当今社会所需要的人才。所谓人才就是一个有教养的人，一个拥有渊博知识和高尚情操的人。随后，陈教授和新生们共同探讨了上大学的目的。讲座中，陈教授还指导新生们进行大学生涯规划，他要求新生们在学习过程中，学会自己独立思考，不要盲从。最后，陈教授向新生们提出了几点建议。他希望新生们学会学习，学会做人，学会做事，学会独立解决生活中出现的问题，为以后进入社会成为有用之才打下坚实的基础。

大学生活之六大诀窍：

（1）适应新的环境，正确认识角色的转变，做好自我心理调节，培养生活自理能力。(2)应尽早确定人生目标，把握好人生航向，做好扬帆远航的准备。同时知己知彼，做好规划与行动。 (3)拥有健康的生活。 (4)处理好人际关系，生产关系亦是生产力！（5）广泛参与社会实践，做适合自己的事。（6）做好大学毕业选择。

（三）今后的就业趋势以及社会对我们专业技能和素质的要求

在我看来，学习财会这一专业，不外乎就是从业资格证书是最重要的。然而，史副教授的演讲让我产生了新的见解。她指出，如今会计这一行业一般性人才太多了，甚至出现供过于求的局面，但是高级人才却很短缺。财务管理专业培养具备会计、财经、税务、法律和计算机等方面的知识和能力，掌握财务与金融的定性与定量分析方法，具有筹资、投资分析和财务控制能力，并具备较高英语水平与计算机的操作技能，掌握财务信息系统操作技能，熟悉我国企事业单位的会计准则和财务制度，能在相应部门从事会计实务与财务管理工作，基础扎实、动手能力和创新能力强的高素质应用型人管理人才。所以我们必须向 [会计核算+财务管理+计算机及外语水平] 这一综合目标前进，向高级会计领域发起冲击。明确自己角色，打造自己的竞争优势 [充满信心+沟通协调+应变能力] ，实现“知识+证书=财富”。

针对本专业热门话题，即cpa（注册会计师）的技能要求和就业前景，郭晓梅副教授为我们上了智慧的一课。她围绕会计学科的理论与实践展开了深入浅出的讲解和指导。首先，郭副教授为我们介绍了会计专业的就业方向，并重点介绍了cpa考试和研究生考试。不同的目标造就了不同的选择，刚刚接触财会的我，在郭副教授详细生动、深入浅出的讲解中，逐渐了解财务会计这门学科。

郭副教授详细地介绍了cpa的就业前景。她从cpa的起源和历史谈起，使新生们从时间和空间上对cpa有了比较全面、客观的认识。随后，针对当今市场体制，郭副教授介绍了国际四大会计师事务所——普华永道(pwc)、毕马威(kpmg)、德勤(ddt)和安永(ey)）。郭副教授通过一个统计表格我们介绍了四年来国际四大会计师事务所在我国的招聘情况，帮助我们找到努力的方向，确立四年的学习目标。

第11篇：楷书教案

快乐练字天宫格楷书教案

第一关：横竖组合法

第一课时

同学们，你们好！我是你们的书法老师，我姓于。汉子博大精深，关于姓氏“YU”这个字有很多种写法，比如说“于，于谦；余，余秋雨。老师这个于被大家成为竿勾于，那它是有怎样的来历呢？下面老师为大家介绍一下，“于”出自姬姓，为周武王姬发的后代，以国名为氏。据《新唐书·宰相世系表》所载，周武王克商后，大举分封诸侯，其第二个儿子邘叔被封在邘国。据《广韵》所载，西周初年，周武王封第二子（有说第三子）于邘（故城在今河南省沁阳西北于邘邰镇），称于邘叔。后来，于邘叔的子孙就以国名为氏，有的姓了邘；有的则去邑旁姓于，是为河南于氏，史称于姓正宗，得姓始祖。 同学们，老师的姓很有渊源吧？那么，同学们你们知不知自己的姓是怎么来的吗？今天老师就布置个任务，回家把自己的姓氏来源查一下，明天给同学们讲一下好吗？ 好，在正式上课之前老师先看看大家的坐姿和握笔姿势对不对?

1、坐姿：我们讲求3个一，一尺，一拳，一寸，那么什么是一尺呢，就是我们的眼睛要离本面一尺，胸离桌一拳，手离笔尖一寸。

2、执笔：我们要求3支手指执笔，拇指食指和中指，它们各自有自己的功能，拇指负责滑横，食指负责压竖，中指负责弹勾。拇指食指捏住笔，用中指的关节处在下面托住，食指不拇指要略低一点。离笔尖一寸要记住指实掌虚是。三指从外无名指小指向内弯曲，象螺旋状一样，手心可以拿个蛋。只有掌握正确的坐姿和握笔姿势才能写出一手好字。就像盖楼需要砖瓦，音乐需要音符一样，比划对字来说非常的重要，比划是字的筋骨。那么同学们首先能想到什么比划呢？

咱们这节课就学习横和竖。大家翻开自己的比划练习本，横分2种，短横和长横（接下来介绍横和竖），

短横: 倾斜5°左右，末端收笔或者稳一些要停下来，不收笔的就叫提了，“一”

长横: 倾斜3°左右，或稍加平稳，长横后侧有顿笔45°“

”，它同时也是由两个节奏组成（

1、2）1要快速划过纸面2要稳的落下来一个小的顿笔。

垂露竖“

”由三个节奏组成（起笔有小的顿笔修饰，在向下走笔，末端原路向回收笔） 悬针竖“

”由三个节奏组成（起笔有小的顿笔修饰，在向下走笔，末端自然向下出锋）注意对学生的比划节奏练习! 我们今天要学习的几个字（二

三

工

土

王）上面的几个字是由短横、长横，垂露竖组成

长横用于字头起覆盖作用，在中间起承上启下平衡左右的作用，。

横与横的特点: 倾斜、平行、等距横画无论多少个，长横只能有一个。 横画无论多少笔，只有长横有顿笔。

横画无论多少个，长横只能有一个，横画无论多少笔，只有长横有顿笔。

二：

由长短横组成，短横倾斜5°左右，末端收笔或停顿下来，不要向上挑，长横在下起稳托作用。长横作为主笔打开宽度，角度稍平稳，将短横托于中间，结构为1:3的关系，两横之间的距离约为短横长度。

三

由两个短横一个长横组成，上方两个短横宽度一致，倾斜平行，倾斜角度5度左右，底部长横展开，可稍平稳，将上方短横托中间部位，短横与长横呈1：3比例关系。三横间距相等。

工

工由长短横与垂露竖组成，垂露竖的写法为3个节奏，先顿笔，然后用力向下运笔，最后末端按原路收笔回锋，末端似露珠。工字是一个扁字，所以竖不能过长，短横倾斜，竖从短横中间垂直下来，长横与短横平行，或是短横可倾斜稍大，但长横一定要平稳下来，长横与短横呈1：3关系，竖将长横等分，除后侧小顿笔外。组字：土、干、贡、江、红、抗、杠、功、攻、巧、项、巩

王 王前两横等长，竖从中间穿透，竖要短，长横打开主笔,将短横托于中间，竖将长横等分，短横与长横呈1：3比例关系，前两横倾斜、平行、等宽，三横间距相等。组字：

好，大家写的都非常的棒，作为奖励，大家猜猜字谜，猜对的有积分

1、出口成章。（打一字）吝

2、火烧横山。（打一字）灵

3、有意无心。（打一字） 音

4、半阴半晴。（打一字）明

5、勿挂心上。（打一字）忽

6、乘人不在。（打一字）乖

7、半硬半软。（打一字）砍

丰 字中有竖竖要长，悬针垂露均可用，笔画少时用悬针，笔画多时用垂露。

两竖相遇，有区分，左竖短用垂露，右竖长用悬针。

丰注意三横要点与王相同，由于竖要从三横中间穿透，所以三横之间的距离稍近，倾斜、平行、等距不变，注意竖是上方露头稍小，下侧延伸要长，下侧竖的延伸是上方竖露头的三倍左右。

正

写法相同，每一笔的起笔都在上一笔中心的部位

例：证、政、征

第二关 框字组合法

第二节

这节课我们讲框字结构，框分两种，内收框与垂直框，内收框（口，田）瘦长框（日，自贝）国字框（垂直框）

折画：写折画很简单，转折处用小圆角，每一边走直线，直线转折是关键

撇画：写撇画都一样，长短弯斜要适当，收笔都要撇出尖，仔细观察才漂亮。

横斜竖直钩要猛，直线构成汉字形

撇画一般有四种：“平撇、短撇、斜撇、竖撇” 还有一种特殊的叫弧撇，用于贝字，见字。

平撇用于字头略带弧度，角度平缓，向横的出锋，由两个节凑组成 “

”

禾 短撇用于字的左上方，角度略微立起，也是由两个节凑组成

“

”

向 斜撇也叫长撇用于大撇大捺，缓慢出锋，由三个节凑组成

“

”

人

竖撇，起笔是竖，末端出锋，前两个节凑是竖，第三个节凑撇向左打开出锋“

”月

看一下今天要学的几个字

口

田

向

日

自

贝

同

国

中

而

币

匀

刀

办

为

上面的字由短撇，短竖，折画上加个钩，弧撇，长点及长竖组成。单讲一下竖，竖作为最后一笔要往长了写，上面露头短、下面露头长。

延伸：字中有框，框有大小，分为梯形框，上宽下窄：口、田、向、白

日字框均为瘦长框：日、目、自、贝

国字框也称大框

：冈、同、国

还有一种不属于上侧一类的，比日字框大，比国字框小。如：用、周 口诀：

写字框：写字框不用慌，左竖短，右竖长，里面部分稍靠上。

田

：昔日为富家翁，此日天为累加头，拖下脚来为甲长，伸出头来不自由，田安新上常思过，田局当中虎（慮）不休，当初指只说因为福。谁知田多纍之愁。

字的知识点

口

左竖短，向里倾斜，横折从竖下方起笔，折内收与左竖倾斜角度对称。短横从竖上一点封口与右竖略超出一点，不要超过上方的转角处，左竖上下留头，左侧包含右侧。整体描一下笔划外侧边框线为一个正方形.例 ：吃、喝、叶、唱

田

左竖短，右竖长，横折钩从竖上方起笔。左右内收一致，里侧十字写中间或略微偏左。里侧横画左右不挨，竖画上下相接。短横封口从左竖的末端到钩的位置，下方不留任何开口，整体是上宽下窄，描边框还是一个正方形 例：由、甲、申、伸

日：属瘦长形，先写左竖，横从左竖上方起笔，里侧横挨左不挨右，右侧留有空隙，短横封口，三横之间倾斜、平行、等距。

例：目，月

贝：还是瘦长的、先写左竖，依然留有透气口，横折起笔左竖上，下方人字打开宽度，撇为一个弧撇“

”可以延伸成一个圆形，从上1/3中点处贴左竖向左边打开。右边捺变长点，贴右竖点，撇高捺低或是撇捺平齐。

例：贞 贡 见 则 财

贝：还是瘦长的、先写左竖，依然留有透气口，横折起笔左竖上，下方人字打开宽度，撇为一个弧撇“

”可以延伸成一个圆形，从上1/3中点处贴左竖向左边打开。右边捺变长点，贴右竖点，撇高捺低或是撇捺平齐。

例：贞 贡 见 则 财

第三节

冈：左竖短，右竖长，属国字框结构，先写左竖，横从竖上方起笔写横折钩，开口保留，钩直钩尖钩猛，最后是撇和点，撇在上，点在下，点穿过撇的中心位置。撇点整体在框的中心偏上。

同：左竖短，右竖长。属国字框结构，先写左竖，横从竖上方起笔写横折钩，开口保留，里侧横与口,包括国字框的横,三横之间，间距相等，也可与左竖等高，或略小，右竖包含左竖，左竖正好在右竖中心位置

例：洞 桐

国：与“同”外框写法一致，里侧的王比单写时小，前两横相等，第三横略长加顿比修饰，注意第三横与左右两竖不相挨，在横上落一细长点，最后写一短横，下方封口不封死，横与横之间倾斜、平行、等距。

例：蝈

中：由一个扁口和悬针竖组成，先写左竖、横从竖里侧起笔写横折横略长、竖短，横从竖里侧写，左侧上下都稍有露头，左侧包含右侧。（特殊的）最后一竖从横的中间垂直下来，前边讲过的竖作为最后一笔，上方露头少，下方要长。

例：串 冲 忠 种 仲

向：短撇出锋，在撇的下方写短竖且内收，与竖的起笔一致起笔写横折钩，横斜竖内收钩猛，左竖短右竖长，下侧框整体呈扁宽形态，里侧的口也随之成扁形，同一方向的笔划注意平行

回：左竖内收，横折钩从竖的上方起笔，左右内收一致，里侧为扁口，占框的中心位置。最后短横封口，注意横与横之间平行、等距。

第四节

习: 先写横折钩，里侧点的起笔与横的起笔一致，提在外，点与提不要交叉。钩的方向是横起点。

句：短撇出锋，横折钩从撇的下侧1/3处起笔，里侧口稍扁，左侧不超过短撇的末端。口在横折钩的中心靠上完成。

刀：横折钩，倾斜、内收、钩直钩尖钩猛，弹钩的方向为横起点，里侧短撇从横的正中心的位置起笔，注意撇不甩出横与钩的外侧。钩是最低点。

办：上方没有笔画了，所以撇露头要少，在横折钩的中心位置写左右两点，散开间距不要过远，要匀称，两点由原来的八字点改成左点向有连带，先重后轻，右点不变。

为：先写点后写撇，点低撇高，交于一点，横从点与撇的交叉点穿透，注意前侧处延伸短，后侧处延伸长，接近于前侧的两倍，最后一点与起笔点就像一条线断开一样，最后注意里侧短撇与折钩接近于平行。

第三关同类归纳法

第五课

汉字有两大主笔，横向和纵向，一定要找到主笔，让主副有对比

内收的横折钩与撇的搭配，撇与竖弯钩的搭配，横竖与横竖撇捺的组合。

前边学了横、竖、撇、捺、折、及横折钩，今天我们学一下捺及竖弯钩的写法捺分两种有斜捺、平捺：

斜捺“

”

平捺“

”

口诀：学写捺不用怕，倾斜下沉右下滑，有斜捺有平捺，应用角度有变化。

独体结构：独体结构的难点，平衡均匀最关键，有时收，有时放，独立成型要稳当。 口诀：先写竖画右转弯，地步横画不宜短，钩画之前要稍停，钩尖用力向上行。 斜钩：向右下方略带弧度，然后向上弹钩

八笔画是关键除撇捺以外走直线，特殊笔画特殊待，这个斜钩要除外。 口诀：

独体结构：独体及认购时难点，平衡均匀最关键，有时收，有时放，独立成型要稳当。

八笔画并不齐，增添笔画来迁移

看一下今天要学的字

人

大

午

午

朱

儿

兄

这些都是由横折、撇、点、竖弯钩、竖、捺组成，竖式最后一笔要往长了写，撇捺做为主笔要打开宽度。

引申的小故事：

舌：从前有个县官，写字十分潦草。这天他要请客就慌忙写了一张菜单让吓人去采购。

眼看吃饭的时间就要到了，可吓人还没回来，急的县官满头大汗。正在这时之间吓人带着一群人急匆匆赶着几百头猪走进衙门。县官闻着满屋的臭气，大发雷霆，喝问道，我让你买猪舌，你买这么多猪回来干什么？吓人慌忙解释是你让我买猪千口的呀？我好不容易才买到这几百只，喏，纸条上不清清楚楚的写着吗？县官结果纸条一看，顿时傻眼了，原来他把字写得太潦草，竟将舌写成千口。 字的知识点

人：斜撇略短一些，斜捺从斜撇一半落笔，自然出锋。撇短捺长，收点一致。

例：大 认

大：在人字的基础上加一横，短横倾斜，在中点处竖撇，竖撇也稍微倾斜一点，从横撇交叉点斜撇捺。

例：太 犬 天 夫

午：在短撇的中点1/2或下1/3处写短横，下面长横把短横托中心。两横间距不要过远，从中点处（短横）写悬针竖。

例：许不出头是“午”字，出头就变“牛”字了。

朱：在“牛”字基础上加撇捺，竖为垂露竖，应为它不是最后一笔，第二横比第一横稍微长一点，突出撇捺，撇起笔在横竖交叉点位置，捺起笔在捺上。

儿：由竖撇和竖弯钩组成，两侧距离不要过远，竖撇不要过长，竖弯钩起笔比左侧撇稍高一点，末端平齐或超出一个圆角，竖长横短。

例：几 凡 允 充

兄：上方口写法不变，儿写在口中心，儿撇不超过上方口太多。竖弯钩把上方托起，竖短横长。

例：兑 脱 税

第六课

古：长横倾斜，后侧顿笔，口写法不变，上宽下窄，落横的正中心，比例1/3 舌：上方是平撇，下方古把撇托在正中心，长横打开宽度，比例为1/3

例：甜 刮

电：由古文的曰与竖弯钩组成，与田字写法相同，在中间上下延伸加个弯钩即可，弯钩打开宽度，如同小船两端翘起，中间稍带弧度。

例：龟 绳 蝇

曳：在曰中点写斜钩，略带弧度，上方露头少，下方延伸长，在曰的钩的位置起笔写短撇穿过斜钩与曰紧凑一些。

例：拽、跩

皿：通常用于字的下方，竖短横长，竖向内收，里侧两竖要匀称，底横加长稍平，两侧等长延伸。

血：先写短撇，在短撇的下方写短撇，两竖内收。

第七课

中：由一个扁口和悬针竖组成，先写左竖、横从竖里侧起笔写横折横略长、竖短，横从竖里侧写，左侧上下都稍有露头，左侧包含有侧。（特殊的）最后一竖从横的中间垂直下来，前边讲过的竖作为最后一笔，上方露头少，下方要长。

例：串 冲 忠 种 仲

吕：两个口组成，口的写法不变，下面的口要宽一些，把上面的口拖中心。

夕：注意两撇角度不一致，第一撇稍立，在短撇中心起笔写横撇，撇稍长，稍平，点在长撇1/3处，与短撇不相连。

例：多 歹 残 外

名：在夕的基础上，加口，在长撇的下1/3斜竖内收，衡在竖的里侧起笔斜横折，短横封口，口要宽出夕的转角处。

例：铭

云：上方是二的写法，两横距离稍近，在长横的中点，写撇折（撇提）和点 呈三角形形状，折（提）与上方横平行，等距，等宽的。 例：坛 运

去：在云的上方加一竖，竖在短横中点，上下露头一样多

例：丢 却

引申小故事：

却：晋朝时，敦煌刺史派手下一名文官去外地出差，日程都安排好了。可这文官突然说昨晚做了一个梦，不知此行是凶是吉，刺史非常迷信，一听这话吓了一大跳，马上找个术士来解梦。术士来了请文官讲梦，文官说他在梦中正顶着月亮疾行，猛的窜出一条恶狼对自己的左脚咬了一口且撕去了一大块肉，指导梦醒以后，脚上还火辣辣的痛，术士听罢连声说不吉利，让他别出远门，否则刺史都会跟着一起倒霉，刺史一听决定取消此行。当晚捺文官悄悄给术士捎来一份厚礼，门徒不明白，就向师傅请教，术士笑着说古代月代表“肉”部左脚撕去一块肉，就是左边去掉一个月字，脚剩下是个“却”字，就是推辞的意思，他分明就是借占梦推却这差事，我何不乘机做个顺水人情。

第四关

重心均衡

第八课时

写重心均衡字时，最主要的一定要做到“垂直连线”这一大要点，这可使汉字达到平稳对称的目的

竖折折钩：横竖中间两个折，横画竖画均稍斜，每个笔画走直线，直线转折是关键； 垂直狐竖钩：起笔收笔一致略带一个均匀的狐度“

” 重心均衡例字：

风

马

鸟

女

万

子

每

万：长横展开，下方先写右,后写左，从中心起笔稍留顿笔的距离，右侧起笔是45º稍短，折在向下延伸要长，把整个字的高度延伸开，下方折收点与起笔折起点一致，撇从中心打开要短小，与折接近于平行，整体比例结构1/3 例：方

子：短横倾斜，折向里收到横的右三分之一的位置，下方竖是起笔收笔一致中间略带弧度，钩向上弹出，长横从折稍偏下的位置起笔，注意前方延伸长，后侧延伸短，顿笔结束。

例：孟 仔 孙

女：基楷的“女”撇长点短，中间90°，中楷与基相反，撇短点长大于90°，在上方撇的一半处写短撇穿透点女长横贯穿左右，垂直连线部位“撇的起笔点与撇捺交差点形成一条垂直线“

”女两点一线形似走道前脚低，后脚抬起，也就是撇高点低“

”例：娘 妈 好 如 姓

马：记住三点“头瘦、背宽、脚前伸”上方要瘦长，横短竖长，竖折折钩，折比横长，左上角留个马嘴，不与上方接上，马背的宽度是头的两倍，下方折收到上方头的圆角处在向上提钩，这样会形成一条垂直线“

”，底侧长横里一半外一半，不与后侧相连，两横三竖、平行，最后一点，头与下方高度一致“

” 例：笃 驰 骋

鸟：上方鸟头稍瘦一些，所以左竖是垂直的，还要留个鸟嘴的地方，中间点要点在中心，相当于鸟眼睛，其它与马写法相同。

例：鸡 鸭

第五关

主笔突出

定义：将汉字中的某个笔画或部位进行强调突出的方法（如：斜勾突出〈戈钩突出〉、中竖突出） 口诀：

点：写点画要多练，上面尖，下面圆，由轻到重画直线，长短斜平把握好。（倾斜接近45º） 宝盖写法：点左倾，横靠上，末端顿笔原路反回中心弹出钩 竖提与竖钩一样只是方向不同，提直，提尖，提直线

第九课

我：撇出锋，写横略长，在撇的中点过横写竖钩，在竖钩的中间写提，右侧戈钩上下突出，下侧出的比上侧多，在下1/3写撇，撇的末端不超过钩的底侧，最后在横右侧落一点。 例：哦，俄

成：先写横在横里侧一点的位置写撇，在撇的上1/3处写横折钩，“横与上方横平行，折与撇平行”，戈钩突出，在戈钩上写短撇，同样撇不超过左侧部位，最后落一点在横的末端上。

例：城 诚 盛

事：六横要平行等距，除长横外，其余五横等宽，横与横之间倾斜、平行、等距，长横两侧露的一样多，中间有竖，竖要长，下方竖要与上方倒山等高“

”。 例：争

有：长横短撇，因为下侧月为一个瘦长型，有高度（上方的长短取决于下侧的汉字，当下方是纵向瘦长结构时，上方横要加长，当下方是横向结构时上方横要短，撇要长），短撇从中点穿透，月在下方组字时，撇变为竖，而且与上方横距离不要过远，而且平行，把月放在横下侧中心。

例：郁 随 布 希

左：短横长撇，里侧工第一横末点与上边一横收点一致，起笔不要挨在撇上，第二横与撇末端起笔一致。 右侧要比前两横长。 例：茬

存

也：横折钩，横长竖短，横后1/3处写竖，上方露头多，下方少，竖弯钩在横前1/3处，竖短横长，上方露头少，第一竖高，第二竖低，露头就行，两竖把上侧分为三份。 例：池 他 地

民：有斜钩，斜钩要突出，但注意斜钩是一条直线不带弧度，左侧竖勾要稍短，中间横与竖钩不相连，向外延伸，末端超过上方扁口“

”，斜勾起笔从第二横中间起笔，斜钩长出。 例：抿

氏

低

纸

第六关

结构对比法

结构分多种，上下结构，左右结构，均衡状态。上中下，左中右 等等

左右结构和左中右要分高和矮的变化，上下和上中下结构要分出宽和窄的变化

左右结构主要是对纵向进行突出，那么什么属于纵向（如：月、舟、木、竖、等等） 那么什么属于横向（如：

一、撇捺、竖弯钩、或上方有竖但被横截住的笔画“正”）

一、左右结构有四种状态：

1、一侧是框字结构时，另一侧要进行突出（如：扣、如、略、吃、睛、晴）

2、当一侧是纵向，另一侧是横向时，要对纵向进行突出（高），横向要小（矮）

3、当两侧都为纵向时，要左让右，也就是左小（矮）右大（高）

4、当两侧都为横向时，要跟据笔画的多少来定，多的占大（高），少的占小（矮）

5、左右结构也有均衡状态，也就是两侧都是横向出现时，而且笔画大体相等，我们就可以按均衡去处理。

6、在左右结构里，当右侧占竖时，右侧一定突出并加长，如当右侧是竖钩时，超出左侧一钩即可。口诀：汉字的结构变化大，把握特点不用怕，左右结构两边站，收放自然才好看。上下结构要分段，上边紧，下边松，黄金分割才成功。包围结构并不难，只有包住才好看，独体结构是难点，平衡均匀最关键，有时收，有时放，独立成型 稳当。

左右结构：两点、三点言提手。工字提土，日山口，弓马王，竖心旁。贝石目，左耳上，这些偏旁左边站，只有写小才好看。

口诀：左右结构两边站，收放自如才好看。 字的知识点：

第十课

饮：左侧小偏旁，所以横稍短，横沟写在短撇1/2或下1/3处，接近“横钩”起笔处写“竖提”右侧短撇起笔略高于左侧，横略长于左侧，“横钩”中心位置起笔写撇，并与左侧“竖提”收齐，捺与左侧收齐或低于左侧。

的：左小右大，短撇出锋，竖短内收，横折钩起笔时左上方要留有开口，框内有横挨在左竖上，右侧保留空间，右侧顿笔出锋，在撇的末端写横折钩，在中间落一点，单点细长，它的整体要注意，撇与下侧是一上一下的结构。

林：左右相同的字要左小右大，木是横竖相遇，在横右1/3处写竖，撇写在交叉点，但不超过横的起点，右侧捺变点，（做偏旁时）“木”右木的横起点低于左侧横，竖还是偏右，但上下都超出左侧，撇从横竖的交叉点自然出锋，捺穿透竖从撇上1/3处写捺出锋。

例：淋 梦 麻

羽：左右相同，左小右大，写横折钩，在横里侧一点写点，在横的起点一致处写提，点提交于一点，点后提前，右侧写法相同，从第一个转角处写横折钩，上下都高于左边。 例：扇 翅

从：先写撇点，捺变点。然后再写斜撇，起笔略高于左侧的撇，捺从撇的中心位置起笔，捺从撇的中心位置起笔，末端出锋，收笔比左侧略低

第十一课

到：左侧四横之间，倾斜平行等距，短横倾斜，在横的中点写撇折注意折中提上去的，下侧土的横变提，右侧立刀，要长，长于左侧一个钩的长度。

例：钊 利 左小右大的，立刀写在中间。

材：“木字旁”写法，右侧横竖交叉在横右侧1/3处写竖，撇把左侧点拖住。

作：单立人，纵向，右侧也是纵向，两纵相遇左让右，短撇出锋，在撇中心落竖，竖不能长，撇长竖短，右侧，小顿笔向左下出锋，从中心位置写横，下方竖写横的中心或偏左处，竖上两横要写在长竖中心偏上位置，注意写单立人要撇长、竖短。

例：诈、昨

科：“木”字旁上方加平撇变“禾”字旁，斗两点倾斜一致，分布在“禾”横画上下，“斗”的横画倾斜并且把左侧三点托起，挨着两点写悬针竖，整体左小右大。

彩：左小右大的字，平撇，下侧三点，一点比一点高，左侧两点平行，第三点向回弹收，于第二点交于一点，三点匀称，下方木，横前长后短，竖在三点的中心写竖，偏横右侧，竖变短，

从横竖交叉点斜撇点，右侧三撇稍带弧度，前二撇平行，第三撇略超出，彩 把左侧包住，三撇起点一致，或前二撇起点一致，第三撇略超出

情：竖心为小部首，先写左点，再写右点，然后写垂露竖，两点在竖上1/3完成，而且起点一致，右侧三横平行，距离匀称，长横把竖心旁的右点“

”托起，下方月与上方短横等宽，尽量等距。

例：怕、惨、倩、请、晴

神：偏旁的写法：首点与横的末端对其，对应横的中心位置写垂露竖，在竖的起点处写末点。右侧“申”左竖右竖内收一致，悬针竖上伸下延。

第十二课

红：由撇折和撇提加一个提组成，第一个撇长，第二个撇短，与第一撇起点一致，提与第一撇或第二撇的末端一致都可，间距相等，工字写在左侧中间且长横缩短。

例：组 纲

汪：三点水“里外里”的写法，一三点起笔大体一致，二点稍靠外，三点间距匀称，分布呈弧形，右侧王的写法。

杨：木字旁写法：短横倾斜，竖画过横画偏右，横画截取竖画1/3处，撇基本平分横竖夹角，撇不超过横起点，捺变点，收笔与横收笔一致，整体左大右小。右侧横起笔比左侧略低，第一个折折到短横起笔处，第二个折折到超出短横的末端一点，竖内收向左上弹钩，最后两撇起笔等分横，第一撇稍短，第二撇稍长，且不超过下侧钩。

能：左大右小，左侧月是纵向，先写撇提点，上方略宽，起笔撇稍长，点的倾斜角度与撇一致，下方月撇变竖，放在上方的中心，右侧先写哪一笔都行，上下两竖对齐，下方横臂上方横略长，右侧在左侧中间。

独：先写撇，在撇的中点处斜入，在垂直下来，在中间写撇，两撇基本平行，右侧虫是小部首，也就是中的写法，竖要短，在下方写个平提和点，便是虫的写法了，左大右小，落中间位置 例： 蝌

初：左大右小，右侧放在左侧中心，偏旁的写法在“神”的偏旁基础上增加一点。 和：左大右小，“禾”字旁写法同科，右侧口放偏旁中心位置，

第十三课“

丁属于错位下沉字，与左侧部首总是一上一下的结构”

钉：短撇出锋，横从撇的中点写短横，第三横微宽，三横之间倾斜、平行、等距，且末端一致，注意第三横虽长，但起笔不要超过撇的末端，竖提从第二横中间起笔竖不要过长。右侧的丁是错位下沉的，丁的横起笔在左侧第二三横中间，竖钩偏横右侧。下方超过左侧钩的长度。

例：钟 铅 钢

灯：火是部首，左点低右点高，中间竖撇，在撇的下方落一点，点不超过撇，右侧横起在右点的下方，竖钩靠右，末端超过左侧钩的长度，错位下沉。 例：灶 炸

好：左右稍错位一些，左侧撇点打开角度约为九十度，短撇从左撇中心打开，不要超过点，提向上弹出，右侧”子”的起笔与提的起笔一致，下侧钩略微超过左侧。

即：左侧三横起点一致，距离匀称，竖提以第三横为中心，上下距离一样长，提到横的末端再写点，然后写横折钩，起笔对应左侧的第二横，最后写悬针竖，下沉。

都：“者”撇画起笔在第一横的收笔，长横收笔与下侧框右竖大体在一条垂直线上，“右耳刀”在者一半的位置起笔，悬针竖下沉。

动：左侧两横前靠，右侧对齐，其余同“云”，右侧有钩，错位下沉。

第十四课

左中右结构分两种区分：一种是中间大两侧小，另一种是中间小两侧大。

班：左中右结构，中间是纵向大，左右是横向小，王作偏旁底横变提，王 横一与横间倾斜、平行、等距，中间是竖撇上方露头少，下方多，两侧王高度一致，中间点与左侧第二横基本一致。

谁：小大小的字型，言字旁要小，横折提的竖画是直的，不能歪。中间单人旁的竖写在撇下1/3处，竖要长，右侧三横平行等距等长，最后长横在竖上方完成，右侧要长。

树：大小大的字型，先写木字旁，然后“又”字要小，最后写寸，竖钩下沉。

十五课

上下结构对比：

口决：

四点底：四点均匀散开，第一点向左，后三点向右，可一点比一点大，不可前大后小。 皿字底：上方要写小，主要靠底横打开宽度“皿”

心字底：卧钩先写左点向下按，斜入平走向里钩，右点写在钩外。 草字头：有两竖和横组成，两竖要上开下合，右侧竖可改为短撇。

宝盖头：点画要写在宝盖头的右侧，也不要写的太大。

口

诀：上下结构有字底，上窄下宽要托起。上下结构要分段，上边紧下边松，黄金分割才成功。

字头：

口

诀：写字头不用愁，应把中线足为轴。各个笔画靠边站，上紧下松才好看。

是：上方日是T形框，日在字头均为T形框。上宽下窄，下方横将日托于中心，因为下方有撇捺，横不要过长，在横中点写竖，竖要短，在竖中间写短横与上方平行，在左侧写短撇，捺长，捺从撇起点下处写，微留小头。

美：相对点左低右高，第四个横突出，长横把上方托起，下方大字撇要在竖的位置起笔，收点不要超过横的起点，捺变点，撇捺，不相连，且撇在上，点在下，四横之间倾斜，平行，等距。 例：羔 镁

要：上方西要扁宽，下方女把上方托中心，女撇短点长，大于90°第二撇从第一撇一半处写，撇在上点在下，最后长横贯穿左中右，打开宽度。

例：耍

家：宝盖要小，短横与宝盖距离不要过远，在短横中点写短撇，在短撇中点，写弧钩，下方二撇一撇比一撇长，三撇之间。平行，等距，右侧撇短捺长，所有撇捺都在弯钩一半以上完成。 例：嫁

恩：上方因的框同田，里侧大捺变点。下方心首先写左点，由上往左下按，卧钩斜入平出往里钩，第二点写在心中间偏上的位置，第三点写在钩相对应的位置，上下除左右两点，宽窄基本一致。

然：四点底出现都为上窄下宽，上方夕两撇平行，而且纵向运笔，右侧的撇稍高一些，与左侧基本平行，收点一致，撇捺不相连，捺变点，下方四点分布均匀，起点一致，几乎等大，把上方托中心（右侧横与左侧上第一点一致）然

例：热 烈

益：先写两点，左点低右点高，短横向上倾斜，下面是八字点，“皿”字框比上侧略款，长横突出。

第十六课（上宽下窄的字型）

军：先写短竖向左倾斜，横钩起笔和短 竖分开，下面“车”的长横不要超过“秃宝盖”的宽度。 空：“宝盖”第一点要在横钩的中心位置，八字点向左右打开，不能超出宝盖，工写在上侧的中心位置，不能超过上侧的宽度。

学：起笔两点平行，第三点向回弹收，与第二点交于一点，三点距离紧凑，宝盖头突出，子落中间的位置，注意子不要超过宝盖的宽度。

雪：短横，然后是“秃宝盖”的写法，短横中点起笔短竖，两侧写“平行点”（倾斜角度一致，

收笔在一条直线上，大小相等），上方雨字头稍宽，倒山放中心，三横间距相等。

李：打撇大捺出现，突出撇捺，为字最宽的部位，把下面字包住一半，露出一半，即“大撇大捺，包一半，露一半”。子的长横不能超过撇捺的宽度。

岁：上宽下窄，山竖画平分底部，两短竖向里倾斜。下方夕字第一撇写在上方竖相对应位置，下方夕字体现高度，撇要向纵向延伸。 例：崖 多

常:“掌字头”中间短竖最高，两侧一点一撇，点低撇高，收笔一致，宝盖最宽，中心写吊，两竖内收一致。

第十七课（上下窄中间宽的字型）

春：上侧是三的写法，倾斜，平行，等距，前两横等宽，第三横微长，从横的中心向右顺着方向向外打开撇，右侧写捺，撇捺打开宽度，下侧日字写在撇捺中心，包一半露一半。

例：泰 奉

塞：主笔为撇捺，宝盖要稍小，与下方横几乎等宽，里侧先写两横在写左竖短、右竖长，写第三横与宝盖等宽就行，撇捺打开宽度，撇从左竖起笔，捺从右竖，下侧土包一半，露一半。上方四横处理成。平行、等距。 例：赛 寨

管：竹字头两撇平行，第二撇比第一撇起笔略高，宝盖稍宽，下侧两口上面一个横画稍短，整体放中心，横间距大致相等。

帝：点向右斜着站，下方短横，里侧相对点，左点在横的起点，右点在横的末端，中间宝盖要突出，下侧的巾字，两侧内收，横折钩的横与立字横平行，把三横的间距写成等距“

”，比例1/3，主副要有鲜明对比。 例：旁 市 立

意：上下宽中间窄的字型，上面是“立”字的写法，中间扁日略窄，下面心字底与上侧等宽或略窄。

这：文字，点悬在短横中心，捺变点的写法，点从撇的中心位置穿过，撇低点高，点不与横相连，最后写“走之”，平捺出锋，托起文字。

建：“先写里侧，多个横出现，注意平行，等距，只有第二横稍长，其余横几乎等宽，竖的下方要留一点，别将横写的太靠下，在长横处起笔写，横折折折撇的撇不要超过横起点太多，平捺要穿透撇把里侧字托起。 例：津 健

压：先写短横，在短横起笔处写斜撇，“土”短横不超过上侧横，长横超过上侧横，整体撇的收点最低。

庆：先写点，然后写短横，使点在横的中心位置，在短横起笔处写斜撇，里面是“大”字的写法。两横右侧收笔一齐，两撇末端收笔一齐。组字：庄，度，庙

巨：先写短横，然后写横折，再写短横，最后写横折，四横等距，上侧三横大体等宽，然后最后一横略长。组字：拒，距

用：左侧竖撇，横折钩与撇末端一齐或略低。中间两个短横既不挨左也不挨右。最后写悬针竖，不超过竖钩的长度。组字：拥，佣，甬

风：左侧是小弧撇采用画圆法顿笔撇出锋，短横倾斜与左侧弧撇不相连，横倾斜折要内收画圆，钩向里弹钩。撇点整体在中心稍靠上位置。，

如：凤 飞

第12篇：楷书章法

章法是书法艺术形式美的重要组成部分。点画是线条美，间架结构是局部的构图美，章法是整体构图美。赵体楷书的章法，可以从两个方面研究和把握起规律。其一，整齐一律。楷书章法的整体感，首先是整齐，字的排列形式是字与字、行与行之间的等距，给人一稳定、庄重的视觉效果，这种形式最适合严格意义的楷书。结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化，便整齐一律而不呆板拘谨的楷书不会出现不和谐或单调之弊。

其二，多样统一。赵体楷书的最大特点是带有行书的成分，笔法多变，因字赋形，不刻意布置，在多样性、变化性中有着十分和谐统一的关系。给人的感受是静中有动，字中融情。一件书法艺术品首先感染人的是其整体效果，而整体是由无数个局部构成。因此，在布置章法时，不应该忽略每个字的细节，诸如字的造型、长短、欹正的变化，轻重的节奏感等，都需要慎重地考虑，严密地设计，并且要坚持不懈地经过较长时期磨练，始能自由地进行章法处理，表现出一种似乎没有设计的设计美，达到书法艺术的较高境界。

楷书章法并不复杂，其主要形式有中堂、对联、条幅、横披、扇面等。楷书的章法布置，字距与行距大多基本相等，但也有行距大于字距的；一律自右至左竖写，横披的少字数者也仍然是由右至左书写；现代的中文横写是自左至右，在特殊需要的情况下也可以用这种方法，但竖写是仍然以从右至左为佳。赵体楷书的具体章法形式见下面章法示例。

第13篇：粉笔楷书

一、粉笔的特点、性能和使用常识

粉笔是由石膏制成的，松脆易折，没有弹性。质地，有的松软，适宜写较大的字，笔画清晰、美观，书写时手感也好。需要注意的是，书写时用力要轻些，以免粉笔折断。有的粉笔质地较硬，适于写较小的字，笔画瘦硬有力。书写时用力要稍大，以免笔画过于轻细，使远处的人看不清楚。如果粉笔过硬，可以在使用前往粉笔上喷点水，晾干后就能变软些。或者用湿布将粉笔裹上，放一会儿再用。

粉笔的特点是，本身既是笔尖又是笔杆，而且在书写时不断磨损。因此，在使用时应不断地适当转换方向，让笔端各面磨损均匀。这样，写出的字易匀称，笔画的前后粗细也可基本保持一致。使用前，可以把粉笔前端磨尖，利用笔端的尖锥写出锋芒显露的笔画来。

在不同质地的黑板上书写，应考虑黑板的不同特点，以保证书写效果。木质黑板、水泥黑板，质地较粗，摩擦力大，宜选用较硬的粉笔；玻璃砖黑板，质地细腻，摩擦力小，适宜用较软的粉笔。

书写时，还要注意不断调整笔画的书写力度，做到一般笔画用力均匀，主要笔画适当用力，使各种笔画各具形态。

二、粉笔楷书的用笔

（一）起笔

起笔，就是一个笔画的开始。根据粉笔的特点，粉笔楷书的起笔一般都是顺锋起笔，即顺着笔画运行的方向轻轻落笔，然后逐渐加力。例如：点“”、横“”、捺“”。

（二）行笔

就是起笔后，粉笔在笔画中运行的过程。常用的笔法主要有：

1.提笔。是指在粉笔不离开黑板的前提下，使笔画由粗到细的运笔方法。

2.按笔。是指较为用力，使笔画由细变粗的运笔方法。

3.顿笔。与按笔相近，只是力度更大。

提、按是粉笔楷书中最基本的用笔方法。从某种意义上可以说，任何笔画行笔的过程都是按笔（顿笔）、提笔相互交替运用的过程。例如：横“”的书写，就是先按，再提，再顿，再提。

（三）收笔

就是指笔画的结束方法。主要有两种：

1.提收。就是在行笔到笔画末端处，渐渐提笔，使笔画越来越细。例如：竖“”。

2.顿收。就是在行笔到笔画末端处，渐渐顿笔或往回带笔。例如：点“”、横“”。

三、粉笔楷书的笔画

笔画，是指构成汉字的各种点和线。不论多么复杂的汉字，都是由一定数量的笔画，按照一定的顺序和结构规律组合在一起的。因此，要写好楷书，首先必须练好笔画。

（一）单纯基本笔画

单纯基本笔画，是指由一种点或线构成的笔画，而且，它们除了有提按的微小变化和弧度、斜度、长度的细微区别外，都有一个共同特点，即笔画的运行轨迹在方向上基本没有改变。单纯基本笔画有六种：点、横、竖、撇、捺、提。

1.点

点是汉字基本笔画的基础。横、竖、撇、捺、提等笔画，都是点的延伸。 书写要领：顺势落笔头部尖，背部饱满腹部圆

基本写法：粉笔轻轻接触黑板，顺锋落笔，向右下行笔，行笔过程中逐渐加力，到点的总长度三分之二处略转向下，逐渐提笔，回锋收笔。

注意：①左上尖、右下圆，而且右上（背部）是弧形的，左下（腹部）基本上是圆的；②不要写得太长、太直、太粗，不要写成短竖，无头无尾。

（1）右点

写法同上。例如：方、小。

（2）右长点

写法与右点相同，只是形态稍长。例如：风、贝。

（3）左点

这种点多用在字的左部，故称“左点”。

基本写法：从右上尖入笔，向左下行笔，并逐渐加力，至下端后向左上回笔。 注意：①形态较直，多用在“”“”中，在这些字中形态更直，例如：官、宇；还可用在“京”等字中。

（4）平点

写法与右点基本相同，只是形态较平，主要用在含有“”的字中。例如：雷、霜。

2.横

书写要领：顺锋按笔中稍细，收笔回锋笔回提

基本写法：从左上顺锋落笔，略向右下按笔后稍提笔，向右行笔，到右端后稍提笔向右上，再向右下顿笔，最后向左上收笔。

注意：①横的形态不是水平的，而是稍有些左低右高，与水平线有5-10度的夹角。由于右端向右下顿笔，所以不显得左低右高，反而觉得平衡；如果把横写成水平“”，那么右端顿笔后会显得下坠。②横要有粗细变化，即两头粗，中间细。运笔时，要从重到轻，再由轻到重。

（1）长横

写法同上。例如：万、子。

（2）短横

形体较短，顺势落笔，收笔时顿笔不明显。例如：

正、无。还有一种短横，形体更短，粗细变化更不明显，多用于字的内部，属于次要笔画。例如：目、月。

（3）斜横

左低右高明显，一般与斜钩、竖弯钩搭配使用。又可细分为两种：长斜横（“七”）；短斜横（“成、纸”）。

3.竖

书写要领：略顿落笔缓向下，头重、脚轻均不佳

基本写法：从左上斜落笔，略向右下顿笔，笔稍回向下行笔，至整体长度三分之二或四分之三处，边行边提，使之由粗到细。

注意：①起笔要顿笔，但不能太重；②提笔不能过早，以防下部细弱无力；③整体行笔不能过快，避免草率。

（1）悬针竖

长而直，下端尖细，像悬挂的一根针一样。写法同上。例如：

十、羊。

（2）垂露竖

下端比较圆润，像一滴露珠将落未落。上半部写法与悬针竖相同，行笔接近末端时稍用力，并往上描一下收笔。注意收笔的动作一定要小。例如：米、样。

（3）短竖

起笔、收笔都不重，长度因字而异。例如：岩、视。

（4）斜竖

起笔与垂露竖相近，也可直接落笔，至末端直接提笔即可。斜竖分两种：左斜竖（“

五、南”）；右斜竖（“口、电”）。

4.撇

书写要领：重起轻收缓缓下，过直过弯都不佳

基本写法：从左上尖入笔，向右下顿笔后向左下甩出。

注意：①行笔由重到轻，由慢到快；②要避免过直（）、过弯（）、钉头鼠尾（）。

（1）斜撇

写法同上。例如：人、力。

（2）短撇

形体较短，行笔较快。例如：火、杠。

（3）平撇

形态较平，一般用在字的顶部。例如：毛、系。

（4）竖撇

开始如竖，收笔处才是撇。可以分为两种：一种位于字的左部，竖约占三分之二，例如：风、用；一种位于字的中间，竖约占一半，而且常与捺配合，例如：大、史、更。

5.捺

书写要领：从轻到重自然行，按笔平拖轻出锋

基本写法：顺锋落笔，略呈弧形，然后右下边行边加力，到最重处顿两下笔，最后提笔向右出锋。

注意：捺要写得“一波三折”（），不要僵硬、死板。

（1）斜捺

写法同上。注意：如果捺的起笔处与其他笔画相接，起笔处不要有弧度，变成“一波二折”。例如：

八、水、铁、长。

（2）平捺

形态更长、更平，多用在字的底部。起笔较低，向右上弧形运笔，再转向右下，并逐渐加力，到最粗重处向右转，提笔捺出。例如：过、通。

捺是基本笔画中最难写的笔画，常出现的毛病主要有：捺颈过长（），过直（），夸张（），垂尾（），翘尾（）。

6.提

书写要领：重起轻收忌轻飘，外形犹如一把刀

基本写法：顺势落笔重按，提笔向右上挑出，力量要送到尖端。

（1）斜提

较短，倾斜角度大，速度较快。例如：江、环。

（2）平提

较长，倾斜角度小，速度较慢。例如：虫。

（二）复合基本笔画

复合基本笔画，是指由两种或两种以上的点或线复合而成。特点是行笔方向发生了较大的变化，但也是不间断地一笔写成的。所以，我们认为仍属于基本笔画。

1.折

折是由两种或两种以上单纯的基本笔画组合而成的。看上去好像是两笔或多笔，其实是一笔。

（1）横折

是由横和竖组合而成的。例如：目、因。

容易出现的病笔是：棱角过分（），垂直呆板（），圆软无力（），断裂脱肩（）。

（2）竖折

可以看作是横折旋转了180度。例如：乐、世。

竖弯：这种折是在转角处用转笔，写成婉转圆劲的转折。例如：

四、西。

（3）撇提、撇折、撇点

分别是由撇与提、横、点结合而成的。例如：组、东、女。

（4）横撇

分别是由撇与横组合而成。例如：又、各。

（5）横折弯

例如：朵。

（6）竖折撇

是由竖、横和撇结合而成的。多用在含有“专”的字中。例如：传。

（7）横折折撇

多用在含有“”“及”的字中。例如：建、级。

2.钩

钩不是单独存在的一种笔画，必须附着在其他笔画上。

（1）横钩

由横和钩连写而成。横与钩的夹角约为30度。例如：欠、它。

（2）竖钩

是垂露竖的末端附着一个钩组合而成的。竖与钩的夹角约为30度。例如：可、事。

（3）弯钩

起笔处和出钩的地方基本在一条直线上（）。例如：手、子。

（4）斜钩

斜度要自然，弧度要均匀。多用在包含“戈”的字中。例如：我、式。

（5）卧钩

例如：心、总。

（6）横折钩

例如：刀、同。

（7）竖弯钩

出钩向上。例如：儿、己。

（8）横折弯钩

分为三种。例如：飞、几、乙。

四、楷书常用偏旁

偏旁，是由两个或两个以上的笔画组成的汉字结构单位。有的偏旁可以单独成字。

1.言字旁“”

点用右点，与横折提的横有一定距离；点在竖的偏右上方，以迎合右部；横短，稍向右上斜；言字旁一般比右部矮。例如：认、说。

2.两点水“”

点为右点；提为斜提，不要过长，起笔稍靠左一些；两笔之间留空，又要避免松散。例如：冰、凉。

3.立刀旁“”

形态瘦长；短竖不要太长，且不是在长竖中间，而是偏上一些。例如：刚、到。

4.秃宝盖儿“”

点是左点；横钩的横从左点的上部，而不是顶部起笔。例如：军、冠。

5.双耳刀（在左）“”

第一笔是横撇弯钩，要一笔写成；横撇和弯钩的连接点不与竖相接，这个连接点上下的空白相等（）；“”比较小；第二笔是垂露竖；整个形态瘦高。例如：阳、限。

6.双耳刀（在右）“”

形态与左耳刀相似。区别：横撇弯钩较大，弯钩部分比横撇大，竖为悬针竖。例如：那、部。

7.单耳刀“”

横左低右高，钩不与竖相接，竖在横的起笔处起笔。例如：却、即。

8.厂字旁“”

横为短横，撇从横的左端起笔，可以稍直些。例如：压、原。

9.同字框“”

左竖稍短；两竖画基本平行；不要写得太宽。例如：同、网。

10.单人旁“”

撇较直；竖从撇的中部起笔。例如：传、化。

11.人字头“”

撇、捺都比较直，夹角较大，以盖住下面；撇的起笔比捺高。例如：会、金。

12.提土旁“”

横稍有些左低右高，不要太长；横穿过竖的中点；提左长右短。例如：境、场。

13.提手旁“”

横左低右高；竖穿过横、提，左长右短。例如：折、播。

14.草字头“”

横为长横；短斜竖向右斜；短撇起笔处比左竖高；竖、撇将横三等分；草字头一般不要写得太大。例如：花、蒜。

15.口字旁“”

第一笔竖稍长，向右斜；两横均左低右高；整个“口”上宽下窄。例如：呼、吸、

16.方框儿“”

形态为长方行；底横把左竖末端与右钩连起来。例如：国、围。

17.双人旁“”

第一撇短，第二撇稍长；竖从第二撇中部起笔，不要写得太长。例如：行、循。

18.反犬旁“”

弯钩从首撇中下部穿过，自身要站稳；第二撇从弯钩中上部起笔。例如：狗、狼。

19.食字旁“”

横不要写长；竖提的竖起笔处对准撇和横钩的交点，不与横相接。例如：蚀、饭。

第14篇：欧阳询楷书教学基本笔画

欧阳询楷书教学基本笔画（第一节）

一、欧阳询简介

欧阳询（557一641年），唐代，汉族，潭州临湘（今长沙）人，字信本，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟）之一。公元557年出生于衡州（今衡阳），祖籍潭州临湘（今湖南长沙），欧阳询祖父欧阳颁（498～563年）曾为南梁直阁将军，父欧阳纥曾任南陈广州刺史和左卫将军等职。因举兵反陈失败被杀，并株连家族。欧阳询因年幼幸免于难，被父亲好友收养。欧阳询聪敏勤学，涉猎经史，博闻强记。隋朝时，欧阳询曾官至太常博士。因与李渊交好，在大唐盛世累迁银青光禄大夫、给事中、太子率更令、弘文馆学士，封渤海县男，也称“欧阳率更”。与同代另三位（虞世南、褚遂良、薛稷），并称初唐四大家。因其子欧阳通亦通善书法，故其又称“大欧”。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”，后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”，他的字有多人评论。

二、欧阳询的楷书代表作——九成宫醴泉铭

唐代碑刻。公元632年镌立于麟游（今属陕西）。魏徵撰文，欧阳询正书。记述唐太宗在九成宫避暑时发现醴泉之事。笔法刚劲婉润，兼有隶意，是欧阳询晚

年经意之作，历来为学书者推崇。

欧阳询九成宫醴泉铭图片

当代书法家田英章临欧阳询九成宫醴泉铭

三、楷书的基本笔画

横、竖、撇、捺、点、钩、提、转折是楷书的8种基本笔画。

四、永字八法 永字八法，是中国书法用笔法则。以“永”字八笔顺序为例，阐述正楷笔势的方法：点为侧，侧锋峻落，铺毫行笔，势足收锋；横为勒，逆锋落纸，缓去急回，不可顺锋平过；直笔为努，不宜过直，太挺直则木僵无力，而须直中见曲势；钩为趯（tì），驻锋提笔，使力集于笔尖；仰横为策，起笔同直划，得力在划末；长撇为掠。起笔同直划，出锋稍肥，力要送到；短撇为啄，落笔左出，快而峻利；捺笔为磔，逆锋轻落，折锋铺毫缓行，收锋重在含蓄。相传为隋代智永或东晋王羲之或唐代张旭所创，因其为写楷书的基本法则，后人又有将八法引为书法的代称。

五、横画的写法

1、长横的写法

2、短横的写法

3、中横的写法

4、尖横的写法

横画书写示范视频

六、竖画的写法

1、垂露竖的写法

2、左垂露竖和右垂露竖的写法

、悬针竖的写法

3

竖画书写示范视频：

七、练习

书法教学课堂--欧阳询楷书教学基本笔画

（二）

第15篇：硬笔楷书结构教学教案

硬笔楷书结构教学教案

陈海君

教学内容：硬笔楷书结构教学

教学目的：

1、知识目标：了解楷书结构基本原则。

2、技能目标：学习运用楷书结构法则。

3、情感目标：体验汉字美感、提升书写意识、提高审美情趣。教学重点：硬笔楷书结构基本原则的认知与运用。 教学难点：楷书结构基本原则的运用。 教学过程

1、导入

1、学生尝试书写

2、佳作欣赏

中国书法是世界文字书写艺术化的典型代表。正是由于汉字的结构变化万千，才使得我国几千年来无数书法家为之钻研不止。汉字结构到底有何奥妙？是否有些有章可循的构架原则呢？这堂课我们就来学习硬笔楷书结构及运用。

2、新授

1、汉字结构大体分为以下基本类型：独体字、左右结构、上下结构、包围结构。

2、独体字：辨认主笔、写好主笔。

字例：土、丰、左、之、水、我、也

3、左右结构：辨清宽窄、分好主次。

字例：

1、故、使、到、

2、知、听、从

3、脚、淋、狱、湖

4、上下结构：高矮有序、宽窄得当

字例：

1、思、热、芳、

2、美、食、炎、（冒）

3、竟、燕、冀、等

5、包围结构：舒展直曲、外形不一。

字例：

1、庆、建、司、匆、

2、区、同、国、回 （讲解示范，分类练习，巡回指导。）

3、习作讲评（注意问题）

1、笔画问题

2、结构问题

3、书写连贯流畅

4、规范书写：口、固、日、田、白、木、大、奇、月、夕、

4、拓展

1、书写自己喜欢的名言、警句、诗词。（注意章法格式）

2、运用所学欣赏并讲评同学硬笔楷书习作。

5、小结（略）

2014年6月

第16篇：《颜体楷书》教学设计[优秀]

《颜体楷书》教学设计

课标要求：

概述汉字、书法的起源，演变过程。理解汉字、书法的审美与实用的关系。让学生养成良好的书写习惯，掌握书法基本技法和造型能力，体会书法的艺术价值。 教材分析：

本课主要内容是体会中国书法的艺术魅力，即艺术价值、历史价值、收藏价值。重点学习颜体楷书的基本笔画的运笔方法及体会颜体楷书作品创作方法与步骤，同时强调养成正确的书写姿势、执笔方法、运笔方法等。 学情分析：

六年级的学生经过两年的毛笔字学习，学生写字水平有所提高，对中国书法有所认识，并产生兴趣。学生的身心得到锻炼，养成良好的书写习惯。学生的审美能力也一定的提高。但是，小部分同学对中国书法的了解和认识不够，需要加强引导，书写水平和书写习惯有待提高。 教学目标：

1、知识目标：

认识中国书法历史地位和社会地位，中国书法历史悠久、博大精深、源远流长。体会中国书法无穷的艺术魅力，体会东方艺术之美和东方文化的内涵。了解中国古代四大楷书大家（欧、颜、柳、赵）书风差异和颜体楷书的风格特点、笔画特点和结构特点以及颜体楷书八种基本笔画的写法。

2、能力目标：

正确掌握颜体楷书基本笔画的运笔方法，并能独立地书写简单的颜体范字。始终养成正确的书写姿势、执笔方法和运笔方法。能积极主动地参与书法实践活动，在活动中善于向教师、同学和前人学习，能独立进行简单颜体楷书作品创作。

3、情感目标：

培养良好书写习惯是学习书法的基础。在了解了颜体楷书有关知识后，进一步体会汉字的优美和书法的独特魅力。培养对书法艺术的热爱，感受祖国传统艺术的博大精深。养成做事有条理的习惯，懂得做人要踏实的道理。知道各学科学习都需要持之以恒。 教学重点难点：

重点：体会中国书法艺术魅力、颜体楷书基本笔画的书写方法 难点：颜体楷书基本笔画的运笔方法，包括起笔（逆锋和顺锋）、行笔（中锋和侧锋）、收笔（回锋和提锋）三个运笔过程。颜体楷书单个范字的书写方法，对颜体楷书创作方法步骤的了解，如：笔法、墨法、章法。 教学用具：课件、文房四宝等书写工具、颜体楷书作品 学生用具：《小学生字帖》颜体字帖、文房四宝等。 教学过程：

一、课前探究：

1、布置学生带全毛笔学习用具，各个学习小组利用网络、书籍等各种资源查阅中国古代楷书大家的生平简介及代表作品。布置学习小组通过网络查阅书法创作的相关知识。

二、导入设计：（8分钟） 教师概述：

中国书法散发着无穷的艺术魅力，历史悠久、博大精深、源远流长。体现了东方艺术之美和东方文化的内涵，也体现了中国书法的历史价值、艺术价值、收藏价值。它从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史 ，凝聚着炎黄子孙的无穷无尽的智慧，不仅是我国民族文化的核心部分 也是世界文化的宝贵财富。是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝，需要我们青少年继承和发扬光大。特别是在当今我国大发展文化建设的社会背景下和当今我国青少年书写水平下降的现状下，我们有责任，也有信心继承和发扬我们优秀的民族文化——书法。那么，想把书法学好，应该从易到难，从楷书入手，从古代四大楷书（欧、颜、柳、赵）入门。

这节课我们一起学习颜体楷书。

出示课题：颜体楷书

——《颜勤礼碑》

三、新授课设计：（共36分钟）

1、认识颜真卿

颜真卿(公元709—785年)，字清臣，别号应方。琅玡临沂(今山东省临沂)人，是中唐杰出的书法家，他曾做过平原太守，官至太子少师，封鲁郡公，故世称“颜平原”或“颜鲁公”。颜真卿少小勤学好问，善于辞令，禀承家学自幼嗜书。742年，34岁的颜真卿被命为醴泉县县尉。他在为官时期表现出了卓越的政治才能和忠君爱民，刚正不阿的品格。74岁时颜真卿被奸臣陷害，77岁时，颜真卿被缢杀。

2、通过欣赏颜体楷书书法作品，体会颜体楷书的风格、用笔、笔画、结构谈谈有什么感受？（2分钟） 学生回答：（略） 教师概述：

首先是颜体楷书风格大气、丰厚、磅礴、雄健、宽博端庄、豪放，自成博大雄壮、气贯长虹的体势，形成以“筋”为主的“颜体”风貌，所以千余年来，与“柳体”一起被世人同誉为“颜筋柳骨”。

用笔特点以篆书笔法入楷，所以颜真卿书法成为中锋用笔的典范。其行笔雄健有力，笔力内含，落笔多藏锋，收笔多回锋，尤其起笔处圆笔远多于方笔。用笔朴素丰茂，结字自然，气势恢宏，奠定了他在中国书法史上无可替代的地位。这一时期代表作有《颜勤礼碑》《颜家庙碑》《自书告身帖》等。

笔画特点化瘦硬为丰腴雄浑。横画轻，竖画重(《颜勤礼碑》的横细竖粗对比十分强烈)，但两竖同时出现时，左竖常与横画一样细，且两竖常相向状安排(即拱向外面)；转笔常用提笔法，圆转直下，而不作折笔，转折之笔多呈外圆内方等等。值得注意的是：练习颜体时不可一味强调其粗壮的一面，而忽视了颜字点画用笔厚重、挺健、遒劲的主要特征。

结构特点宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，内松外紧。这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。 设计意图：

欣赏《颜勤礼碑》书法作品，提高对颜体楷书的再认识和对颜真卿人格魅力熏陶，体会书法作品丰富的文化内涵，陶冶学生热爱祖国传统文化的情操，培养学生的观察能力和获得信息的能力，提高审美能力，提高学习书法的兴趣。

3、颜体楷书《颜勤礼碑》基本笔画（书写示范） 教师概述：

汉字的基本笔画有点、横、竖、撇、捺、折、钩、提，无论多复杂的笔画都是由这些基本笔画演变而来。笔画是构成汉字的基本元素，也是初学者必须勤学苦练的“基本功”，只有打下扎实的基本功，才可能为将来的学习做准备。 （1）、点画

古人人云：“点如高山坠石。”所以点应该有力。颜体的点写得厚重饱满，神完气足。

（2）横画

颜体的横画变化丰富，仪态万千。或长如大戟而不笨重，或短如点画而不拘谨，或细如毫发而不轻浮，这都是由于颜真卿以篆入楷、善于用笔的结果。

（3）竖画

颜体的竖画粗壮有力，通常写五分之四处就提收。中竖竖直，左竖常向左拱，右竖常向右拱。

（4）撇画

撇画运笔速度可快可慢，但要慢而不滞重、快而不轻浮。而且要力到笔尖，防止出锋时出现“鼠尾”。

（5）捺画

颜体的捺画粗重有力，逆锋入笔后，渐行渐重，顿笔后渐出锋收笔，整个运笔过程衔接自然。初学者要认真仔细揣摩其用笔方法，不可写成“翘脚”状。

（6）折画

颜体的折笔通常没有明显的折角，有时甚至作提笔圆转。有折角时变写成圆中有方、外圆内方的转角。

（7）钩画

颜体的钩画多在回锋顿笔蓄势后，用力钩出。钩虽短促，但无丝毫松懈，有时钩画也似钩未钩，含蓄深沉。

（8）提画

挑笔通常逆锋入笔，顿笔蓄势后向上挑出，行笔不可过慢，还要力到笔尖，否则亦会出现“鼠尾”。 设计意图：

让学生了解颜体楷书的基本笔画的类别、特点及写法。领悟汉字笔画书写的一般规律及结字法则。体会传统文化独特的艺术魅力，提高学生学习中国书法的兴趣。

4、学生练习书写颜体楷书的基本笔画

教师巡回指导，及时纠正错误的书写方法和运笔方法。 设计意图：

让学生在书写实践中体会颜体基本笔画的运笔即（起笔、行笔、收笔）。

5、颜体楷书的学习方法及创作示范（播放古筝音乐《高山流水》）

教师概述：

临摹碑帖是初学者学习书法的必经之路，但倘若要和碑帖达到形神一致，这并非一朝一夕之功，需要初学者不断地对临、默临、背临、创作。 创作示范（名言名句)：千里之行，始于足下。 设计意图：

掌握学习书法的一般方法，体会颜体楷书对联创作的基本方法，如笔法、墨法、章法以及书写姿势和书写动作。理解创作时情感的自然抒发和节奏韵味的把握。

6、学生练习书写“永”字（播放古筝音乐《汉宫秋月》）

教师巡回指导、及时纠正学生的不良的书写习惯、强调颜体楷书的笔画、结构特点等等 设计意图：

体会颜楷的基本笔画和结构的关系，体会颜体楷书的大气、雄厚等风格特点，同时在美妙的音乐中体会书法美。

四、课后作业（1分钟）

颜真卿诗《劝学》后两句：黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。

第17篇：初中英语入门教学

初中英语入门教学

随着小学阶段的结束，初中学习生活又翻开了新的一页。俗话说得好，好的开头是成功的一半。就英语学习而言，虽然在小学阶段就开始了英语的学习，但是有些学生、家长、老师并不是很重视，好多孩子并没有在小学阶段养成良好的英语学习习惯，和打好扎实的基础。甚至有些孩子认为，英语无非就是做做小游戏，记记简单的单词，说说一些简单易懂的句子。针对这些情况，初中学生必须进行英语入门教育，迈好英语学习的第一步，为以后的学习打好基础。

一、培养学生的学习兴趣

1.激发学生的学习兴趣，使学生能够在轻松的情境中学习

营造轻松愉快的课堂英语学习氛围，激发学生的学习兴趣和求知欲。英语是一门语言，更是人们交流的工具，所以我们教师在课堂教学时可以尽可能地用英语授课，并注意坚持，并鼓励学生，无论在日常生活跟同学交流还是在英语课堂上尽可能多的用英语。课后也可以读一些易懂的英语小短文和小故事，保持学英语的积极向上的热情。坚持下来，学生学习英语就有了一些潜移默化的信心。

2.让学生有成功的体验，并适当引进奖励机制

课堂上提问时，要有针对性，对于难度较大的问题可以提问基础比较好的学生，如果回答得比较好，一定给予表扬和鼓励，如果回答得比较欠缺一些，可以加以引导，使之往正确的方向接近。如果问题难度一般，可以请一些基础一般的同学回答，若回答错误，也不要批评，而是正确地引导，使其自己说出答案。关于测验也类似，要难度适中，让绝大多数学生有成功的体验，这样有利于学生对以后的学习树立好信心。

3.教师要认真研究教材，认真备课，备教材，备学生

教师在备课时，不仅要吃透教材，把握好重点难点，还要对学生的学习现状把握得恰到好处。在教学时，可以巧妙地运用教具，如教学图片，视频教学等直观形象地把知识点呈现出来，对于一些重点句型，可以编成情景对话的形式让学生结合具体的情境练习。初一小孩子直观形象思维还是比较丰富的，还可以借助简笔画，实物展示来辅助教学，这样增进课堂的趣味性，有利于激发学生的学习兴趣。

4.建立新型的师生关系，重视师生间沟通交流

轻松和谐的师生关系有利于更好地开展教学工作，教师要对于学生交流，谈谈学习心得体会，给出好的学习建议，并注意倾听学生的心声，以便更好地开展教学工作，在平时的教学工作中以鼓励表扬激励为主，引导鼓励学生积极主动地去学习，并指导他们学会自主学习。

二、从基础知识入手，抓好英语知识的入门教学

1.语音教学

语音教学是七年级英语教学的根本和关键，从字母、音标入手搞好语音教学。通过音标教学，让学生掌握正确发音，学会运用音标正确拼读单词，为以后的英语继续学习增加了信心，并打下基础。

2.词汇教学

词汇是语言的最小单位，是语言的重要要素之一。因此，记忆单词是英语学习的重要环节。在英语学习中，教师要指导学生怎样记忆单词，比如：联想记忆，归类记忆，对比记忆，形象记忆等。

3.语感以及英语思维能力与习惯的培养

英语的四种能力中，听说在先，读写在后。英语最初的学习，培养学生的英语语感和英语思维习惯很重要。因此，要多鼓励学生在平时多听多说，课间可以用英语进行日常的交流。并注重英语朗读能力的培养，养成朗读的好习惯，练习口语，增强语感，并丰富自己的语言知识。

三、培养良好的英语学习习惯，并对学生进行学法指导

1.多听多说的好习惯

只有多听多说，英语口语的表达才能更流畅自然。教师还要适当地加以鼓励和表扬，提高学生的练习听说的积极性。还应该关注性格比较内向的小孩，鼓励、引导每一位学生参加到听英语和说英语的行列当中去。

2.乐于交际的好习惯

英语教学的最终目的就是为了培养学生具备用英语进行交际的能力。教师应多方位、多途径设计英语交际活动，例如开展英语活动周、校园英语节、英语课本剧汇演、英语学习经验交流、英美文化介绍、英语国家儿童生活情况集锦、评选英语大王、小博士、小能人等专题活动，营造浓郁的校园英语氛围，让学生能有广泛、自由的交流机会，在各种交流中获得信息、享受快乐、体验成功，使他们养成乐于用英语交际的好习惯。

3.及时复习的好习惯

要使语言知识和技能经常得以巩固强化，教师就需要鼓励学生勇敢克服学习当中的困难、战胜遗忘，引导他们进行有效复习、记忆和操练。此外，要布置适量的课外作业帮助学生及时复习巩固英语语言知识，教师需要采用形成性评估和终结性评估并重的原则，及时、客观、公正地对学生的课外作业做出评价。

四、教师要加强自我学习，不断提高自身素质

1.多更新观念

观念是认识问题，这是首先要解决的。对我们初中英语教师而言，最重要的是教育思想、教育理念的创新，必须树立正确的教育观念，了解先进的教育理念。注重学生的全面发展，一切以学生的发展为中心，尤其是“学困生”的发展。

2.多学习完善

教师通过自身的学习可以体会到学生的学习规律。教师一方面多学习专业知识，另一方面也可以学习一些最新的知识，比如时事新闻、最新的网络语言、国内外趣事等，把这些知识有机地放进课堂里，在一定程度上增强课堂的趣味性，可以激发学生的学习兴趣，这样可以使他们看来学英语是一件有趣又有用的事情。

3.多实践创新

英语教师要多研究课堂教学实践，积极参加各级各类的培训，学习专家和名师的方法，我们务必要立足课堂、立足学生、立足教材，有意识、有计划、有目的地对课堂教学中的现象与问题进行“教学案例”研究，在发现问题、分析问题、解决问题的过程中不断提升授课技巧，不断达到新的英语教学境界。

4.多交流改进

语言教学是外向型的。教师之间应多交流多学习。我们可以通过听讲座、集体备课、说课、听课、评课、专题研讨等形式来开展学习经验交流，改进自己的教法，不断提高自身素质和教学水平。

总之，七年级的英语教学是整个初中英语教育阶段最重要的一环。将为以后的英语学习打下良好的基础。作为一名英语教师，应懂得学生的心理，因材施教。另一方面，也要钻研教材，不断提高自身专业素养，走近学生，让每一个学生都能学好英语。当好人梯，使学生充满信心地走向未来，一步一步地向成功迈进。

第18篇：入门作文教学

入门作文教学

各位老师：

你们好！这一节课由我来跟大家谈一谈我对入门作文教学的感受！在这里班门弄斧了，请各位老师多多指教。

我认为作文教学是一个系统的教学，不能简单地理解为是课堂里的作文教学。针对起步作文教学，我把作文教学分成了三部分：教前——教时——教后。这三者在作文教学中是举足轻重，不可分割的。

一、教前，指的是展开作文教学前的阶段。我认为较长时期来，我们的起步作文教学都忽视了作文教学的整体性、阶段性和联系性。熟话说：万丈高楼平地起，作文是字词句段的结合产物，没有牢固的知识基础，作文就很难形成。说白了点就是，学生若是连字，词，句都不能掌握好，他如何进行写作呢？相信很多老师都有过这样的感受。所以，我认为，在我们进行作文教学前，必须从学生的字、词、句、段抓起。这个抓的过程是漫长的，要求教师在一二年级的时候，就要开始抓起。尤其是让学生积累好的词、句，其次再通过阅读来扩展学生的视野，最后结合学生掌握情况，适当的要求学生写日记，谈感受，为作文学习打下基础。

二、教时。这个阶段我们的教师应该非常的熟悉，就是在课堂中运用多样的教学方法去引导学生写作。在这里，我向各位老师介绍几个我常用的教学方法：

（一）激发低年级学生的说写兴趣

我们知道：兴趣是创造的动力，成功的先导，学生的写作也不例外。那么，低年级小朋友的说写兴趣从何而来？我发现，孩子们在课余常常喜欢玩小老师的游戏，个个争着要当老师先说或先做，从心理角度来看，这其实是一种“自我表白”的早期行为。因此我就顺水推舟尊重并利用低年级儿童这一心理特点，注意培养

学生的写作兴趣。例如：针对低年级学生对游戏特别感兴趣的特点，我就组织学生做“丢手帕”、“吹泡泡”、“挖地雷”等有趣的游戏，然后再组织他们练习说话、写话。同学们有了生活素材就有了表达的基础和前提，同学们对亲身经历有话可说、情绪高昂，不少学生能写出有内容具体、通顺完整的一大段话，教育效果也好。

（二）填鸭式教学

相信很多教师看到这里，一定会质疑：这不是与现在的教学理念相违背了吗？我不认为是这样。教学方法没有对与错，也没有好与坏之分，只有适合不适合。低年级儿童他的各方面能力，知识都处于一个朦胧的起步阶段，他连什么是书写格式，写作重点，什么是结构一点概念都没有，所以当我让他们写作文时，就会出现孩子纵有千言万语也无从下手的情况，因为他们不懂从哪开始写、怎么写。在这里，填鸭式的教学方法很适合低年级的学生。给学生定下一个框架或多个框架，教给学生一些写作方法，让学生就照着这样的框架、这样的方法去写自己观察到的事物，谈一谈他们自己的感受。例如：这学期一篇关于写景的作文《我的家乡》，我在教学时就是给学生定下了要求，让他们按总分总的结构去写，学生写出来的作文才有章有法，层次清晰。

（三）联系生活实际

人都是生活的一部分，联系生活实际更能让学生产生共鸣。联系生活的教学方法其实是一种直观的教学。学生看得到，想得到，甚至摸得到，所以体会会更深刻，写出来的东西会更生动、形象。

（四）把扩写当重点来引导

见过孩子写作的人都会说孩子的作文像流水帐，老师批改时往往对这样的作文评语是：不够生动具体。但如何生动、如何具体很多老师和家长又说不请。

我认为小学低年级入门作文教学最主要的是学会详写，也就是所谓的写具体写生动。但光说作文要详略得当，孩子很难理解：如何详？如何略？我是这样理解的：详写就是把很小的一件事写得很大很大，很短的时间写得很长很长。也可用缩句和扩句的概念来解释——略写就像缩句。例如，我在引导学生写 “投篮”两字时就给学生做了一个比较：如果是略写就可以只写这两个字；详写呢，可写成：我双手捧着篮球，眼睛盯着篮框，身体微微往下一蹲，猛地往上一跳，一使劲，球飞了出去。

三、教后，这个阶段其实是习作的巩固和反馈的过程。学生对课堂上的知识和方法掌握与否，必须通过具体的实践活动，才能体现出来。为了更好的了解学生写作的情况，我在课后都会习惯性地去点评学生的习作。在点评时，我都会采用点与面的结合方式。即集体点评和一对一指导。集体点评的好处是：可以整体把握，省时省力。缺点是：学生存在差异，个别或少数学生有可能会被忽略掉。所以，在课后，我还会采用“点”的引导，一对一地给这些学生进行指导。点的引导也有缺点：就是耗时耗力。很遗憾，我到现在还未找到更好的办法，能把这两者集合在一起的方法。在座的教师如果有什么好的方法，请多多指教了。

为了巩固学生的写作，提高学生的写作能力，我还要求学生写日记。为了杜绝学生写流水帐日记，我会要求学生在写日记前先想好要在日记里写什么事，并且给你所要讲的事取一个题目，所讲的内容都要围绕题目来展开写。到目前为止，我发现这个办法，对于我本班的学生还是很适用的，流水账的现象也越来越少。

总的来说，学生都是独立的个体，有共性也存在着很大的差异。教学重要的是

从学生的根本出发，用什么方法并不是太重要，重要的是所用的方法对你的学生有没有用。

第19篇：五线谱入门教学

一、五线谱入门

五线谱的构成

用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。

假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。连谱号：包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。 括线分花的和直的两种。

音符和休止符

用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。

用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。

音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如：全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符；全休止符等于两个二分休止符等。

拍 号

在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是

以\"澎-恰-恰\"(強-弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。(1)：二拍子系统： 二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:

在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。

(2)三拍子系统： 三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:

例： 3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。

(3)后拍子系统： 后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。

谱号

前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。这种谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。

通常用的谱号有三种：

G谱号 表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。

F谱号 表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。

C谱号 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。目前被采用的C谱号有C三线谱号（中音谱号

）为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。

符点：

符点是记在音符符头右边的小圆点儿，用以增长音符的时值。如果一个音符的右边带有一个符点，那么就表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加1/2；如果是带有两个符点的音符，则表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加3/4。例如：

同样，符点一样适用于休止符，它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。

延长记号

延长号：

延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点，在单声部音乐中，它写在音符或休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中，延长号也可以记在音符或休止符的下面。此外，延长号还可以记在小节线上，表示小节间片刻的休止。当延长号记在双纵线小节线上时，代表音乐的结束或告一段落。

延音线：

延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。

如果是双声部音乐，则高声部的连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。如果多于两个声部，连线则分别记在两边。变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号，一共有五种：1.升记号（#）：表示将基本音级的音高升高半音；2.降记号（b）：表示将基本音级的音高降低半音；3.重升记号（※）：表示将基本音级的音高升高两个半音（一个全音）；4.重降记号（bb）：表示将基本音级的音高降低两个半音（一个全音）；5.还原记号（）：表示把已经升高或降低的音还原。五线谱与键盘的对应关系如下图所示:

二、键盘与五线谱、简谱的对照关系

第一课：认识中央C、全音符、二分音符、四分音符和断奏的手型 练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。

一、学学坐姿

首先，一开始要先学好正确的坐姿。坐的姿势以自然,端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈。 身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。一般来说,弹奏者只应坐到凳子的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上（大多的琴椅都是没背可以靠的啦）。因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地左右摇摆延伸。上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。 座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘。 座位的远近,也要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动。一般说，就是膝盖刚好对齐钢琴最接近演奏者的地方。脚的位置,一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。

二、初步认识五线谱

经常有人这样问我：“五线谱是不是很难学啊？”其实并不难，而且很容易，因为我们并不需要一下子就全部把它学完，我们只需在学钢琴的过程中跟着一点点地学习。所以下面我也不用讲很多，只是说一下最开始的时候应该知道的。在以后的学习中我们再“碰到什么学什么”。 1.找到钢琴上的中央C，请看看课本第四页。

2.翻到课本第六页和第七页，学习有关的五线谱知识。在这两页我们应该掌握的知识是什么是全音符、数多少拍？什么是高音谱号、什么是低音谱号？中央C记录在乐谱的什么地方？什么是小节和小节线？记住十个手指的编号。

三、开始弹琴啦

翻到课本第8页，下面我们就开始了学琴的第一首乐曲，这首乐曲很简单，就是四个全音符的中央C，在弹这首乐曲的时候我们应该采用“全臂断奏法”来进行演奏。 全臂断奏法的练习主要的作用在于让手指找到触键的感觉，即能让手指触键稳、准。初学者会觉得很枯燥,很没有成就感。但非连音的练习是连音弹奏以及各种演奏技法的基础,只有保证了非连音的练习质量，才能为将来弹奏复杂的旋律打下基础。 首先在做好正确的坐姿的情况下，我们来做一个演奏钢琴的基本手型。手臂的姿势：大臂自然下垂，不要夹紧，前臂与键盘平行或略高于键盘。（应调节好琴凳的高度）手腕的姿势：腕部与键盘平行，不能低于键盘或高于手掌，弹奏时要保持放松。手掌的姿势：如右图所示，整个手部呈半圆型（即整个手臂下垂时手部的自然姿势），手心象着一个球，手掌应自然弯曲，第一关节和第三关节（掌关节）不得塌陷。掌关节是整个手部的最高点好象“屋顶”，要特别注意。双手的四指五指要“站”正，要做到这一点，须将双手略向里（大拇指方向）倾斜些，五个手掌稍松开，在五度内应该一个手指对一个琴键。 ①手指第一关节 ②手指第二关节 ③手指第三关节（掌关节） ④拇指第一关节 ⑤拇指第二关节（拇指掌关节）然后我们先让手的肘部向上抬起带动前臂再带动手腕、手掌提起。手自然下垂,手指自然弯曲，手臂抬的高度大概要抬到对准自己的嘴巴的高度，然后手臂放松，不对手臂施加外力，让手臂自己落下，落的时候弹奏的手指要比其它的手指略伸长一些，对准要弹奏的音，落下后按在键上，指端站立好，掌关节不能塌陷，手腕与手基本保持一个水平高度，触键的手指只要能支撑着就可以了，不要用过多的外力，其它不按键的手指，只是放在键上，不再用力，不要碰响其它琴键，不要过高翘起，造成紧 张，手仍然保持基本的手型，手指自然弯曲。这样，就完成了一个全臂断奏全部过程。好了，知道了断奏的方法之后我们就可以来弹奏第一首乐曲了。这手乐曲的目的就是为了让我们学习、掌握中央C的断奏法，请边弹边唱，每个音都要唱节奏“

一、

二、

三、四”，在唱到“四”的时候，手臂就要提起来，为弹奏下一个音做好准备了。把第一首乐曲练得能轻松自如地弹奏之后我们就可以弹第九页的乐曲啦。这首乐曲的要求基本是一样的，不过用的是左手的拇指来弹奏中央C了。从中我们也可以形成一个概念：在五线谱中，上面的那行谱的音用右手弹，下面谱的音用左手弹。 练好之后，我们接着翻到第十页，我们原来学的是全音符的中央C，全音符的中央C是一个空心的圆圈。而这一页的中央C却多了一条直线，那么这就表示这个中央C只有两拍了，弹的时候我们应该数两拍。（到这里我们要记住，空心的圆圈称为符头、直线称为符干）。这首乐曲还出现了一个新的技巧，就是左右手要交替地弹奏，有的老师在教学的时候要求学生不弹的手要放在膝盖上，等到要弹的时候再拿起来，不过我不推荐这种方法，因为这样的话学生要花多一些精力在手的拿起拿下和找音的位置上面，会影响到他去注意手型和数拍子，我推荐的方法是：两只手都放在琴键上，两个拇指都对准中央C，当然不能同时对准，那么因为是右手先弹，所以左手的拇指就先藏到二指的下面，轮到左手弹的时候右手的拇指就藏到右手的二指下这样进行交替地弹奏。这样可以避免学生的手在从膝盖拿起来的过程中因为距离太长而紧张，花去太多的注意力。还要注意，在每个音弹下后数出第二拍的时候，接着要弹到的手就要提前拿起做好准备。接着我们就可以学第十一页的《莫卡辛软皮鞋舞》了，现在我们发现这里的音符的符头都是实心的。这就是四分音符，数一拍。弹奏要求还是和前面一样。注意现在每个音弹下后接着要弹到的手就要提前拿起做好准备了，当然也不要太快提起来。这首乐曲千万不能弹快，要慢速地弹，才能做好断奏法的各种要求。（断奏的这种要求在以后比较快速的弹奏的时候，当然不可能都动作这么大。现在是为了能找到这种正确的放松的感觉才会这样严格地比较夸张的要求，所以应该慢下来练，不过提起来的时候要慢，但落下去弹的时候是要求不对手臂施加外力，让手臂自己落下的，所以落下的速度是快的，如果落下还慢慢的话，那就不对了，变成了是你施加了力量给手臂了。）好了，接下来要做好十二页的书面练习哦。再提示一下，对于这四首乐曲的练习要严格地按照上面的练习要求进行哦。第一课的内容其实很简单，可能一两个小时下来就可以掌握了，但是注意我们的手指的“肢体记忆”需要一定的时间，今天掌握的技巧，明天就会生疏了很多，所以一定要至少经过三天、每天至少半个小时（推荐一个小时以上）的练习，才能进人下一课的学习。年龄小的学生，精神注意力很难长时间集中，所以每次练习的时间不要太长，大概是二十到三十分钟就可以了，在精神不集中的情况下练琴是不能练好琴的，甚至会把错误的弹奏方法练成了习惯。

第二课：认识新的音D、B和附点二分音符与连奏的手型

练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。首先，我们翻到课本的第十三页，在这一页中出现了一个新的音，音名是“D”，唱名是“RE”。请记住，每一个音都要两个名，一个是音名，用英文字母表示；另一个是唱名，也就是我们平时唱歌谱时唱的“do re mi fa sol la si”。这个音的位置是“高音谱表的下加一间”，什么意思呢？首先五线谱左边写的是高音谱号的就合起来称为高音谱表，那么如果写的是低音谱号的就是低音谱表啦。而下加一间的意思就是：五线谱有五条线，而线与线之间的空间就称为“间”了， 想一想高音谱表的中央C在什么位置？对了就是在下加一线，下加或上加线是在需要的时候才出现的，向中央C的时候就需要所以就划多了一条线，在D的时候不需要了，所以就没划出来。（对于年龄小的学生来说，现在不用让他去理解这一些，只要让他记住，D的位置就是吊在第一线的下面就可以啦。）那么这个D音我们是要用第二指来弹奏的，而从这里开始我们就要学习“连奏法”了。连奏的关键在于两个音的交接，就象接力赛中的接力棒一定要稳稳的传到下一个队员一样，当一个手指弹下第一个音，要弹第二个音时，提前一些将第二个手指抬起，敲向琴键，同时抬起第一个手指，这样就完成了两个连音的交接。连奏有一个口决：“抬-敲-松”。抬就是在手指弹一个音之前要先高高地抬起来，注意只有手指抬起来，手腕。手掌都不能动，尽量做到只有用到的手指才抬起来，其它的手指要放松地按照正确的手型放在琴键上；敲就是手指抬起来之后要弹下去，不能压下去，手腕不能有动作，只有手指的运动；松就是弹下去之后手腕一定要放松，不要上下抖动。 右边的图示是正确的连奏触键图，注意在图里第二指是准备弹黑键的，而我们现在要弹的是白键，所以手的位置要向后一些，第二指抬起来，保持弧形。其它的手指放在琴键上。弹琴时指甲要剪干净，拇指用指甲外端的肉垫触键，其它手指用指尖的肉垫触键。起键时手指不要翘，大拇指不要悬在键盘外面。我们再看看错误的触键图示：右图左上：掌关节塌陷；右上：下键时手指第一关节凹进去；左下：大拇指悬在键盘外面；右下：起键时手指翘。记住断奏主要是练习手型以及触键的感觉，所以初学者在进入连奏练习阶段后，还是要继续断奏的练习，加以巩固。所以象我们新学的这个音--D，我们要单独地练习它的断奏和连奏两种动作。 好了，接下来我们就可以来练习这首新的乐曲《火车》啦，在这首乐曲中，断奏法和连奏法都要用到，什么时候用断奏什么时候用连奏呢？我们先记住这个规则：1.每首乐曲开始的第一个音用断奏法；2.不同的音之间用连奏法，象C和D就是不同的音，所以弹下C之后弹D时就要用连奏法了；3.相同的音用断奏法，向乐曲的第

七、八小节都是相同的音“C”，所以就要用断奏法了。知道规则之后我们就开始弹吧。注意每小节的第一拍要弹重一点哦。还有做一下第十五页的练习一和练习二，巩固所学到的知识哦。 课本的第十四页是一首《海军修建兵》，这首乐曲中出现了一个新的音“B”，要求用左手的第二指弹奏，要求跟上面是一样的，按照要求练习吧，注意运用奏法的规则哦。（别忘了做十五页其它的练习）接着我们翻到课本十六页，这首乐曲并没有新的音，只是在这首乐曲的练习中，我们需要两只手交替的进行练习了，想一想第一节课中关于两手交替练习的要求：两只手都放在琴键上，两个拇指都对准中央C，当然不能同时对准，那么因为是右手先弹，所以左手的拇指就先藏到二指的下面，轮到左手弹的时候右手的拇指就藏到右手的二指下这样进行交替地弹奏。还有，在这首乐曲中我们要增加一条新的奏法规则：4.不同的手弹奏的第一音都必须采用断奏法，如第一小节是右手，而第二小节是左手，所以虽然第二小节的第一个音C和前面的音D不同，但还是要用断奏法的。 课本的第十七页《侏儒舞曲》，和《海军修建兵》是差不多的，不过我们发现第三小节的C音后面多了一个小点，这是一种新的时值，称为附点二分音符，要数三拍。在这首乐曲的练习上，节奏很容易出错，有的学生可能会数到三的时候把它拉长一些，就好像这样：“一二三…，一二三…”，那么就会造成节奏错误，注意这个三要和一或二是一样长的。这节课至少应该要四天的时间进行练习。对断奏法和连奏法要达到掌握和熟悉正确的姿势。才能为今后的学习打下良好的基础。在这里必须再罗嗦一下，在《小汤》的教学中有很多老师采用的是前面两册全都采用断奏的触键来学习和练习，可是我就认为断奏和连奏同时进行比较好，而这只是我个人的方法和见解，并不是全采用断奏的老师就是错误的。但是我认为一开始两种触键法一起学虽然比较麻烦一些，但孩子完全能够接受；如果是等到今后再学习连奏，那时所练习的曲子有了一定的难度，而且孩子对于用断奏法弹琴成了习惯，学起来会会更加的困难。欢迎大家就这个问题谈谈您的看法。 第三课：认识新的音E、A和巩固断奏与连奏的手型

练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。 翻到课本的第十八页《玛丽有只小羊羔》，这首乐曲中出现了一个新的音符“E”，唱成“MI”，用右手的第三个手指弹奏。在前面我们学到的断奏法、连奏法、奏法的规则等在这里都要用到，所以如果你觉得对这些知识还不是十分了解的话，还是先回去看看了再说吧。正常的话，我们应该已经掌握了这些知识，所以这首乐曲学起来是很轻松的啦。但注意不要认为轻松而不做仔细的练习，这可是不行的哦。 翻到课本的十九页《伞兵》，这首乐曲中出现了一个新的音符“A”，唱成“LA”，用左手的第三个手指弹奏。参见上面的要求进行练习。 翻到课本的二十页《上山坡》，这首乐曲中没有出现新的音符，只是对前面学的两个三指进行了巩固练习以及两手交替的练习。要清楚两手交替练习的要求哦。 翻到课本的二十一页《雷格泰姆舞》，这首乐曲中也没有出现新的音符，同样是对前面学的两个三指以及两手交替进行了巩固练习。但这首乐曲要注意每小节前后一拍中间两拍的切分音节奏型，拍子要数对，要平均。 学到这里，我们应该想想，我们在练琴的时候有没有觉得认音很慢，甚至有认错的想象？有没有觉得在练琴时手型不大舒服？如果有的话，就应该回到前面看看还有什么地方的知识了解得不够要求不能充分达到了。 这节课大概用三天的时间练习就OK啦。

第四课：认识新的音G和巩固断奏与连奏的手型

练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。翻到课本的第二十三页《排钟》，这首乐曲中出现了一个新的音符“G”，唱成“SOL”，用左手的第四个手指弹奏。人的十个手指中，两个第四指是最不灵活的。但在断奏法中影响还不大，在《排钟》这首乐曲中出现的要用到的四指全都是断奏法弹奏，所有并没有很大的难度。注意乐曲速度仍然要慢，每个音弹之前都要提早抬（拿）起来，一定要达到手型的要求。最后四个小节是左右手同时弹奏的，但并没有什么难度。乐曲在演奏的时候注意对音乐的感觉，这首乐曲模仿的是教堂钟楼上敲打排钟的声音，所以我们要让钢琴也发出象钟声一样悠扬的音色。在弹奏的时候还要养成用耳朵细心倾听自己弹奏的音乐的习惯。《排钟》的重点难点是左手第四指的断奏法弹奏。请按照示范乐曲的速度弹奏。《排钟》翻到课本的第二十四页《滑稽面孔》，这首乐曲进一步学习左手第四指的弹奏。在这首乐曲中出现了第四指的连奏法弹奏。前面说过：人的十个手指中，两个第四指是最不灵活的。在连奏法的时候就会明显地感觉到第四指很难单独高高地抬起来，所以请注意：在连奏的时候并不是说只有接下去要弹到的手指才能抬起来，相邻的手指也是可以跟着抬起来的，只是要注意弹下去后所有的手指都必须放松了才能接着下个音的抬起动作。第八小节的第二个音B接到第三个音G就要用到四指的连奏法弹奏，请在弹这个G音的时候将左手的

三、

四、五指都抬起来，注意只是手指抬，手腕不要动，手指抬起来要保持弧度。弹下去时注意三指和五指不能碰响音，只是四指弹响G音，弹后手指立刻放松，然后再抬起一指接下去弹奏……全曲只有这个地方用到了四指的连奏法弹奏，请单独地进行练习。《滑稽面孔》的重点难点是左手第四指的初步连奏法弹奏。请按照示范乐曲的速度弹奏。《滑稽面孔》翻到课本的第二十五页《老麦克唐纳》，这首乐曲有着更为复杂的四指连奏练习。第一小节的第四个音就是从一指接到四指的连奏法弹奏，弹的时候

二、

三、

四、五指都可以一起抬起来，接着会弹到A音，这时第四指按着，把

二、三两个手指抬起就可以了，单独抬三指会很困难。第九到第十二小节出现了左手有两个音符串在一起的情况，意思就是要同时弹奏，用左手第

三、四和右手一指同时地弹奏三个音，这也没什么很大的难度，单独练习几遍就可以掌握的重点难点是左手第四指的进一步的连奏法弹奏。请按照示范乐曲的速度弹奏。《老麦克唐纳》在这一课的练习中要注意了解和解决每首乐曲的重点难点。大概用三天的时间练习就OK啦。 第五课：认识休止符、新的音F和同音连线 练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。 翻到课本的第二十六页，我们首先来认识休止符。休止符是表示不发声的记号，每一种音符都有一个与它相等时值的休止符。这节课我们要认识三种休止符，第一种休止符叫“全休止符”，它的位置在“第四线的下面”，要求整小节休止、也就是在四四拍子中它是休止四拍而在三四拍子中它是休止三拍的（这个问题很多孩子会理解不清楚，有的会认为既然全音符是四拍，那么全休止符就休止四拍，所以要和孩子讲清楚这个问题）；第二种休止符叫“二分休止符”，它的位置在“第三线的上面”，要求休止二拍；第三种休止符叫“四分休止符”，它的位置在五线谱的中间，象一只鸟一样，要求休止一拍。因为这个休止符的形状与前面的不同，所以说它的形状象一只鸟，有次我给一个六岁孩子的孩子说的时候，她问：“老师，怎么我看来看去都不象是鸟啊？”，所以在和孩子说它的形状象鸟的时候还要说说那里是翅膀那里是鸟头，将这休止符形象化无非是为了提高孩子学习的兴趣增强她对休止符的记忆。接下来就先做一下这一页的练习题吧，那里出现错误可以立即纠正，对上面所讲进行巩固。 翻到课本第二十七页《拔河游戏》，我们又可以巩固休止符的知识了，这里出现的都是三四拍子的全休止符。首先思考几个问题：“这个休止符的位置在哪里啊？”；“它叫什么名字啊？”；“它要休止多少拍啊？”。以前我们谈过的那些曲子它省略了休止符，从这节课开始就不省略了。在下行谱的就表示左手要休止，在上行谱的就表示右手要休止。这首乐曲没有新的音符，只是对上一节课的内容进行了复习和巩固。翻到课本第二十八页《教堂管风琴》，这首乐曲中出现了一个新的音符“F”，唱成“FA”，用右手的第四个手指弹奏。我们已经学了左手第四指的弹奏要求了，所以右手的第四指学起来就容易了很多。看看前面的要求，每一行的第一个“F”用断奏、第二个“F”用连奏。注意这首乐曲虽然简单，但也要慢慢地弹奏，弹出一种庄严肃穆的感觉。在这首乐曲中出现了四四拍子的全休止符，又可以巩固休止符的知识啦。还有别忘了做下面的作业哦。到课本第二十九页《扬基歌》，这又是一首巩固知识的乐曲。速度上可以稍为快一些，但必须要有时间去做好断奏与连奏的手型。 请按照示范乐曲的速度弹奏。《扬基歌》 课本第三十页的《弗吉尼，我的故乡》，又是一首巩固知识的乐曲。但这首乐曲的节奏比较复杂，拍子千万要数好；左右手的交替比较频繁，所以速度也不能快，注意断奏连奏的运用。这首乐曲表现的是思乡的感情，有一点淡淡的忧伤，所以触键要轻、速度要慢才能表现出来。请按照示范乐曲的速度弹奏。《弗吉尼，我的故乡》

课本第三十一页《摘棉花的老人》，这首乐曲出现了同音连线，看看课本上说的“当相同的两个音用连线连接起来时，第二个音不必再击键，但要保持它的时值”。也就是在乐曲的第

七、八小节的两个“E”用连线连了起来，那么第二个E就不用弹了，但是手指要按着，要数够“

一、

二、

三、

四、

一、

二、

三、四”。其它方面没什么难度，就是要注意前面我们讲过的诸如节奏、手型等问题啦。（我真是罗嗦啊！） 请按照示范乐曲的速度弹奏。《摘棉花的老人》

这一课总的说没有什么难度。大概用三天的时间练习就OK啦。 第六课：认识新的音：右手的“G”

练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。翻到课本第三十二页《“自新大陆”交响曲》主题，这首乐曲中出现了一个新的音符Ｇ，唱成“SOL”，用右手的第五个手指弹奏。在第四课我们已经学习了一个“Ｇ”，虽然名字相同，但它们并不在同一个琴键上，下面我们学学键盘的音组。 从上面的图示中我们可以看到，钢琴的键盘是分成好多组的，从Ｃ（两个黑键左边的白键）到Ｂ（三个黑键右边的白键）为一组，中央Ｃ所在的组称为小字一组，写的时候写一个小写的英文字母（c）并在右上角写一个（1）我们就知道是小字一组的Ｃ了。大字组的写大写的字母，大字一组的就在大写字母的右上角写上（1）…… （对于年龄小的孩子，上面关于音组的知识稍为讲一下就可以了，现在讲太多，恐怕也理解得不清楚，所以只要让他稍为知道就可以了。） 这首乐曲的难点在用右手的五指弹奏，人的手小指是最短小、最无力的、也是最容易有问题的。有的学生弹的时候是整个小指“躺”在琴键上的，有的学生会用手腕来帮助出力，这些都是错误的。所以请注意，小指在弹奏时一定要做到：高高抬起来、用指尖的肉垫触键，弹下后要站好，手腕不能有辅助动作。请按照示范乐曲的速度弹奏：《自新大陆》课本第三十三页的《军号响》，是巩固右手五指弹奏的乐曲。注意上面所说的要求，进行巩固练习。

请按照示范乐曲的速度弹奏：《军号响》 课本第三十四页《划小船》，同样是巩固右手五指弹奏的乐曲。比较难的是在乐曲的第九小节的三个四分音符的Ｇ，第一个用连奏，第

二、三用断奏，要弹出均匀的节奏和音量，对手指的弹奏要求更高。请按照示范乐曲的速度弹奏：《划小船》课本第三十五页《我的忧愁谁知道》，节奏比较复杂，要注意数好拍子。第七小节的第二个音Ｇ和第八小节左手的Ｇ用练习连了起来，只弹一个音，但要数出“

三、

四、

一、

二、

三、四”，而第八小节的右手出现了两个同时弹奏的音Ｆ和Ｇ，要在左手的Ｇ数到一的时候同时弹下，这时注意左手的Ｇ要按着，不能起来。请按照示范乐曲的速度弹奏：《我的忧愁谁知道》这一课的难度是学习右手的小指的弹奏，一定要做到正确的要求，不要为今后的学习留下隐患。大概用四天的时间练习。 钢琴五线普速读发

大家在练习新的钢琴曲时一定会经常遇到这样的问题:

1 错音不断

2 双手的配合不协调,对位有问题

3 无法连贯的弹奏下来,总是断断续续,结结巴巴 4 视奏一个新曲子很困难,弹奏几遍都无法顺下来 这些都是因为对于钢琴五线谱的读法不正确而造成的! 下面我来给大家介绍一种新而巧的方法,使您可以做到对五线谱的速读和100%的准确

钢琴的五线谱速读方法包括四个原则 和三个要求 一.原则 1 背口诀

在五线谱中,高音谱表的5条线是自下而上的排列的,最下面的是第一线,一次类推往上是第二 第三 第四 和第五线,我们要背的就是这些线上的 音

请跟我说:高音谱表一线mi 二线sol三弦si 四线re 五线fa 低音谱表中五条线的顺序是自上而下的排列

请跟我说:低音谱表一线la 二线fa 三弦re 四线si五线sol

一定要根据键盘来背这些线上的音,高音谱表上的一线mi是在中央C右侧的那个MI,低音谱表上的一线la 是在中央C左侧的那个la ,然后按照线的

顺序高音谱表上线上的音依次向右侧排列,低音谱表上线上的音依次向左侧排列

2 看音的进行方向和音之间的距离

在五线谱上,音越来越往高走,在琴键上就会越来越往右侧走,反之,则往左侧走

这就是五线谱上音的走向和键盘上音的走向的关系

五线谱上音与音之间的距离,我们只要知道几个基本距离就好了

在五线谱中,相邻的两个线上音之间的关系是隔一个音的关系;相邻的两个间(就是线与线之间的空格)上的音之间的关系是隔一个音的关系;相邻

的线与间之间的音的关系是挨着的关系.五线谱上音与音之间的基本关系就是这三种,那么,其它的距离关系都可以通过音与音之间所隔的线和间来间接推算出来.比如,高音谱表上

三线si,那么有一个音在在五线上方的间里,那么这个音我可以用几种方法可以找到,第一种就是背线上的音,高音谱表五线fa ,那这个音比fa 又高一个,则这个音就是sol;第二中方法,就是通过三线si来计算,这两个音之间隔了两条线.那么线和线之间的音是隔一个音的关系,那么最上

面的线就和si 是隔一个音再隔一个音的关系,则比最高的线再高一个音就应该是sal .练习时要注意看到五线谱上音向上走,手就向右侧移动,五线谱上音向下走,手就向左侧移动;音和音之间的距离是挨着,手指就挨着用;音与音之

间是隔着的关系,手指也就隔着用,除非是琶音,要按照琶音的指法来安排.3 要上下两行对着一起看

要两行一起,上下对着看五线谱,比如上面一行有一个单音,下面一行有一个和弦,那么就将这几个音一起看,同时反应手指在键盘上的位置/.然后, 再横向的看下一组音,同样是上下对着看

这样,就可以看到两个声部之间的交叉点和配合了(就是对位),也可以看到两个声部的走向,也可以缩小注意力集中的范围,做到100%正确 4正确的思维方法

先看(上下对着看第一个音)---à分析 用哪个手弹奏 用哪个手指弹奏 弹奏哪个音 弹奏几拍 节奏是什么样的 两个手之间的节奏是怎么配合的

(也就是对位) 用什么弹奏方法来弹奏等等 ---à分析好后,用相应的手指弹奏下去,弹奏这个音的同时,眼睛再用同样的方法继续看下一个音,再

分析 ,再弹奏…….

如此这样连贯看 想 弹下去就可以了

五线谱速读方法还有3 个要求要做到,这样才可以做到看 想 弹 这三者之间的连贯配合

这三个要求是: 1 眼不离谱 弹奏时,眼睛是要先看谱子的, 而且在手指弹奏这个音的同时,眼睛又要看下一个音,因此,眼睛是不可以看手弹奏的.当然这不是绝

对的要不看手,当手指要弹奏的音超过了8度,或是超过了手指可以用指距来量到的位置时,就要用眼睛的余光来看一下键盘,然后再迅速回到谱子

上来.2 眼快于手 在视奏时,要先看再思考,然后才可以用手弹奏.因此,眼睛一般比手快一个音的速度 这样,才可以做到思维的连贯性 3 手指对琴键上音与音之间的距离要熟悉 在视奏时,眼是尽量不离开谱子的,所以,为了不弹错音,手指就要对琴键上音之间的距离非常熟悉,也

就是说手指的指距感要非常好.这样,我们看到五线谱上音的走向和距离时,同时就可以在手指上做出相应的反应来.只要做到以上我所说到的几点,那么,您在弹奏一个新的乐曲时,视奏就会变的非常简单,而且一定可以做到100%的正确!! 祝大家学习进步!!

第20篇：配音入门教学

配音入门学习教材

————“配音V客网” 协助www.ivke.net

影视配音或者广播剧录音的工作程序大致相同。基本上采取先录对白，再录动效，再录音乐，最后混合在一起的工艺。采集众家之精华归纳为以下要点：

配音时的语言松弛 配音时的声音控制

配音时的材料准备 配音时的话筒位置

配音时的心理调整 配音时的空间意识

配音时要内动外静 配音时要挖掘潜质

配音时要口型吻合 配音时要情绪贯之

配音时的气声应用 配音时的动画知识

一、配音时的语言松弛

与舞台上的要求正好相反，后期配音绝对要松弛自然。因为话筒的性能高度敏感，缩短了演员与观众的空间。不要求音调与音节的伸展，别刻意追求音色响亮清甜，任何夸张与做作都会失真，声音状态应依照生活自然。

我们前面曾要求过同学们在舞台上演出话剧的时候，对台词吾言适度地夸张，是为了使后排观众听得清，得把字音加强，拉长，提高，强调语音共鸣、吐字咬紧、音量放出；但是到了录音棚里，却要有相反的要求：一切恢复到生活中的真实状态上来。这自然是由于话筒及调音台在起决定性的作用，任何一丁点夸张都会带来不真实的效果，这就是影视与舞台艺术在台词创作上的根本区别。

二、配音时的声音控制

用松弛自然的生活语言，绝不是废除基本功训练。松弛自然不能失去控制，松弛自然不能四声混乱，松弛自然不能吐字含混，还要强调语言的分寸感，自然要注意语言的规范，有时比生活中还要收敛。 有同学会问，既然恢复到生活真实的状态上来，我们干脆也别练基本功了。这便又走到了另一个极端。我们说自然松弛是比较舞台剧相对而言，并非退回到你原来的自然生活里去，你原来可能是大舌头吐字不清，也可能地方音四声混乱，还可能发音位置不哇，分辨不清支兹音呐勒音，恩嗯音，喝佛音，衣日音，俄儿音等等，甚至连逻辑重音也不懂，怎么能胜任配音工作呢?这种所谓的松池自然是在艺术语言的基础上，让听众找不着人工雕琢的痕迹，则要求更高。好比照明师在摄影棚里用了很多灯，打出一个自然光的效果一样，是自然的艺术、艺术的自然，则更难。

三、配音时的材料准备

了解原片的时代背景，掌握原片的思想内容，认识原片的风格体裁，分析原片的语言特征，找准剧情发展的脉络，理解剧中人物的感情，摸清人物的气质音色，知道人物的地位作用。

再好的演员，也不能拿过词来就念。尽管你朗诵水平很高，声音很好，还有一个和其它角色搭配的问题呢，配音演员的创作过程同原片中的演员一样，要熟悉剧本的时代背景，主题思想，风格流派，以便在配音创作中有个主心骨，即使是历史名剧，不同的导演可以导出不同的风格样式，不同的演员也会演出不同的特点，只有认真的调查了，有了丰富的材料准备(画面的与文字的)才能准确生动地为原片中的角色配音。否则便是瞎胡闹。

四、配音时的话筒位置

话筒是语言创作的工具，应学会驾驭话筒的技艺，距离远会造成声音虚空，距离近会造成声音发劈，若大声疾呼应远离话筒，若窃窃私语就调近距离，平时以一尺为最佳间距，特殊效果须用特殊处理。

前面我们讲过，话筒的位置是由录音助理负责摆放的，似乎与演员没关系。其实不然，话筒是死的，人是活的；你若是前后左右摇晃，摆好了也没用。演员必须同录音组配合才能取得最佳的效果。前面还讲过在舞台上说悄悄话，要用气把音顶出去，让观众都能听见，可是在录音棚里就不行了，不仅不可以大声说悄悄话，有时反而要比生活中的发音还要收敛，有了话筒，只要距离合适，多小的声音也可以放大出去(轻抿嘴唇和用鼻子呼吸也会传感出效果来)

五、配音时的心理调整

在理解吃透原片的过程中，要不断地向片中角色*拢，先从角色的行为模仿人手，然后跟踪角色的思想行动，由表及里由内及外的推敲，把握行为逻辑和语言特征，沿着这条途径进行再加工，形神兼备才能有语言生命。

同演戏一样，一切从角色出发。配音演员还要加上一条：向片中的角色演员*拢。任何企图表现自己嗓音洪亮，技巧超群的杂念都应抛弃。因为银幕上已经有一个形象在演戏，你只能顺着他(她)的行为逻辑去配音，就连音色，哭笑声都要模仿，只要把你变成了他(她)才能实现第一步的形似；即使原片角色的演员在表演上有公认不合理的(欠妥)的地方，你也要为他(她)合理化，然后用你的语言去弥补，只有这样才能形神兼备。有了这样的心理状态，你才能配出有生命的语言。有性格的语言。才能防止“声画不贴”

或曰“声像离股”。

六、配音时的空间意识

有关的演员都站在话筒前，录对白前心里要有个空间，可想象剧本中的规定情境，可参考银屏上的循环画面，无论影视配音还是广播剧，有内心视像才能有空间感，这样与录音师有机地配合，最佳的艺术效果才能实现。

这里所说的空间意识是指你虽然站在录音棚里，却要如同身在原片角色所处的空间那样去说话。例如人在病房里交谈和人在炼钢炉旁交谈的气息状况是不同的，人在喝茶时的交谈与人在运动场上传球时的对话也是不相同的，即所谓规定情境不同，语言形态亦不同。如果我们在配音时缺乏这种空间意识，也就缺少内心视像，即使一个字都不差，也并非完美的表达。 空间意识也还可引伸出另外一种含义：配音演员同在话筒前，下句接上句的时候互相关照，语调语气应搭上茬口，别显得太愣，也不能因为有个别人的声音太突出而破坏了整体效果。

七、配音时要内动外静

对白棚里需要绝对的安静，甚至不能有衣服的磨擦声，调好了演员与话筒的位置，就不允许前后左右的乱动，如果是激烈动作中的台词， 则要求演员做到内动外静，台词的动感即要身临其境，又要保证强弱远近的稳定。

说起“内动外静”似乎很矛盾，前面在讲气息与表演六合图时第一个讲到的就是心与口合，然后就是口与手合，手与眼合，眼与身合„„怎么现在内心紧张，外表平静，岂不成了口是心非了吗?原来，这正是配音演员特殊的地方。由于有了高灵敏度的话筒，对白录音棚里尼龙服都不许穿，更不能跑步，打斗啦，那么本应是在动作中说出来的台词就要*演员凭借内心视像，情绪记忆来模拟表现。当然也不是绝对不能用动作带动语言，但必须是在录音之前。一旦找到了这种动作语言的感觉，在真正录音的时候，还是要

回到你话筒的规定位置。否则忽远忽近，忽强忽弱就录不好了。

八、配音时要挖掘潜质

配音既含蓄又要有感染力，应该对人物语言进行分析，后期配音是种艺术再创作，绝不能说什么都千篇1律，无论是语调语势或者重音，都应找到根据，符合逻辑，寻找画面转换的内在联系，再做出有分寸的微妙处理。 潜质是一种能力，配音演员不单单是把对白表面的意思说出来，更主要的要把角色内心深层的意思表达出来。每一句话都应当揣摸怎么去说，为什么这样说，有没有其它的说法。有时当导演调整结构以后，你还应当为画面之间的重新组合找到对白语气上的合理衔接，使它们产生内在联系，以便做出有分寸的，贴切的补充。

配音切忌直白，切忌千篇1律，切忌没根没据地胡停乱顿，以及拿腔拿调的洋嗓子。一切都应建立在对人物性格，语言特征的分析基础上，绝不能浮皮潦草瞎凑合。因为后期配音，实实在在是一种艺术的再创造。

九、配音时要口型吻合

外语和汉语的发音截然不同，要按语言节奏的断连找口形，按照画面的转化与人物表情，翻译的词句也可按意思变通，先找准了气口再关掉参考声，记住原片人物的启口与暂停，借助原型的情绪把自己调动，配出来的口型才能严丝合缝。

为进口的外语片配音或为粤语片、少数民族语片配音都存在一个对口形的问题，在这方面经常搞配音工作的演员已经总结出不少有益的经验。归结为：“找气口，划语节，找画面，记景别，动作表情凭感觉。”

在看原片过程中，先是采取跟读的方式，找准了停顿的位置做气口，只要启口和收口一致，中间可以语句颠倒或改变词汇，可以关掉参考声改为无声对口形，还可以在原话的位置找中近景的画面，或观察人物的动作乃至一个眼神，一个嘴鼻抽动都可做为对口形配词的参照物，对于有经验的老配音演员来说，能做到过目不忘，凭感觉记忆，配得严丝合缝，可谓炉火纯青了。

十、配音时要情绪贯之

配音时要把画面切割分段，这是影视制作的一大特点，如何使剧中人情感不断线，让声音变化附合剧情发展，要先吃透人物行为的贯穿，理解角色内心生活的连贯，把握住剧情发展的整体感，角色的情感线才臻于完善。

为了等演员，等布景，等服装道具，在拍摄阶段常常有后面的镜头先拍，前面的戏后拍的现象，称为“跳拍”；在配音阶段也会发生“跳录”。跳录的时候主要演员和前后连戏的配角演员，都应十分注意情绪连贯问题。分卷录音如同分场景拍摄的道理一样，是影视制作的规律；必须做到单录时没问题，合卷听也非常连贯统一。这就要求配音演员对剧情发展有总体的把握——紧紧围绕着角色的感情线，使语气声音的变化附合剧情发展而不脱节，情绪连贯而不跳跃。

十

一、配音时的气声应用

气声是语言的重要手段，在舞台上却得不到施展，话筒把观众的距离缩短，可以把各种气声来表现，或意外震惊时的倒吸气，或悲伤无奈的长吁短叹，或议论安慰的窃笑低语，或情人相偎的细语缠绵，或自言自语的神经兮兮，或哼哼叽叽的耍赖磨烦。别担心声音小了听不见，录音师在调音台上把关，气声应用弥补了舞台缺憾，气声应用放大了微小空间，话筒使配音演员如虎添翼，配音技巧更显得光辉灿烂。

十

二、配音时的动画知识

各国动画片有各自的风格，为动画片配音要区别把握，《大闹天宫》《狮子王》《一休》，体现不同文化背景和特色，动画人物都有原形做依托，不能因为夸张就任意胡说，表现动画故事的起伏跌宕，表现动画人物的喜怒哀乐，不同人物要用不同的音色，随剧情变化进行语气斟酌，机器人、动物和精怪妖魔 ，都要给他们赋予人的性格。配音的要求和故事片一样，适度的夸张又要精雕细刻，表现海阔天空的特殊效果，自有录音师在机器上把握。

综上所述，配音技巧是熔技术艺术于一炉、导演表演合一体，声音表情成一统的综合技巧；也是演员完成表演创作的最后一关。

以上所列举的十二个要点不是单一的、割裂的，而是整体的、兼顾的、有机的配合与运用

《楷书入门教学心得体会.doc》

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