音乐合唱教学心得体会

2021-02-22 来源：教学心得体会收藏下载本文

推荐第1篇：小学音乐课堂合唱教学

浅析小学音乐课堂合唱教学

禄丰县恐龙山镇小学

何春萍

论文摘要：

演唱歌曲是中小学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式，而班级合唱的教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早累积与他人合作演唱的经验，培养集体意识及协调、合作能力，其独特的艺术活动形式对少年儿童的全面健康发展具有重要作用。

关键字：合唱

班级合唱

二声部

支声正文：

本人从事音乐教学已有四年时间，一开始没有教过一至六年级的所有教材，所以，意识中没有形成系统整体的慨念，课堂上更多的是关注学生对音乐情感的体验和音乐兴趣的培养，缺乏对学生合唱教学方面的针对性指导，直到今年回到云南禄丰工作，使用的“湖南文艺出版社”的音乐教材，进行一至六年级的音乐教学工作，我才意识到班级合唱教学的重要性。合唱：即两组以上的歌唱者，各按本组的声部演唱同一首歌曲。而班级合唱：是基于普通学校班级授课制的前提下进行的以班级为单位，结合相应教材内容对学生在课堂上进行的合唱教学活动。

童声是人声中最美好的声音之一，优美动听的合唱，可以引导小学生步入丰富多彩的音响世界，还能对他们进行审美教育，培养他们喜爱音乐的兴趣。在湘版音乐教材中，

一、二年级都是以单声部的歌曲为主，三年级的听赏曲目中出现了合唱曲、但是不多，四年级到六年级则出现了大量的合唱曲，特别是六年级，几乎所有演唱的歌曲都有合唱部分，而且难度偏大。我在开始一段时间的教学试验中发现，课堂效果总是不尽如意，原因在于：一方面学生在幼儿期接触的大多都是单声部音乐，听觉上缺乏多声部的概念；另一方面，教师对低年级进行多声部教学的重视不够，学生的演唱表演能力较弱。我本着“激发学生合唱兴趣”的理念，熟悉教材、钻研教材、认真备课、不断总结教学方法，课后认真反思，有效的提升班级合唱教学。

在教学实践过程中，我发现场主旋律声部时学生学得都很快，学唱和声声部的同学不仅学得慢、忘的快，而且还很容易跟着主旋律声部跑，我再反复练习各个声部，让他们都单独学得很好了，再合起来，但效果还是不佳。我总结了一下：还是学生们对和声感的问题，每一种艺术方法的获得都是经过磨练才得来的，合唱也不例外，对于没有受过分声部训练的学生来说，就很容易随大流，跟住旋律跑，根据各年级的学生特点，我采取因材施教、扬长避短，采取灵活多样的手法进行科学、规范地指导和训练。以下是我在班级合唱教学中的实例：

在新版一年级第一册的音乐教材中，一首四川童谣《太阳》，歌曲中加入支声，四个乐句中的声部都有主要曲调分离出两个变体音调，丰富歌曲形式。让一年级的学生初次体验二声部，歌曲中的支声都在每个乐句结尾的两个小节，而且都是相同的两个音，学生很容易做到，因此，在课堂教学上。激发了学生的兴趣，学习也很主动。

二年级第一册的音乐教材中，歌曲《大钟和小钟》是一首四二拍子、短小精炼的儿童合唱启蒙歌曲，作者用简单的音符塑造了大钟、小钟生动的音乐形象，教唱前我以节奏游戏导入课题，把学生分成大钟、小钟两组，先是大钟、小钟分别歌唱，再有大钟、小钟一起合唱，由于首次接触合唱，所以教学中学生们都很感兴趣，学习起来很容易，使二年级刚接触的合唱教学难点迎刃而解。

音乐课程标准在关于教学内容的提示中明确指出：要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐丰富的表现力，尽早建立于他人合作的演唱的经验，培养群体意识及协调合作能力。这一标准对四年级的学生来说配合起来比较难，歌曲《清晨》，第二乐段采用二部合唱方式：第一声部节奏舒展、旋律平稳；第二声部严格重复了第一乐段的旋律，在四年级一班试教时，效果不是很好，课后我进行分析：学生在学唱整首歌曲的单旋律时，学得较慢，几遍下来还是唱的不熟，合唱部分的第一声部感觉有些难，因此合唱感觉也不是很好。我总结经验后在四年级二班教学时，我采用师生合作的形式进行，即学生演唱二声部，我弹琴演唱第一声部，让学生去听、去感受，第二遍我让第一组学生和我一起演唱第一声部，第

二、三组学生演唱第二声部，却取到了效果，学生们很高兴，接着师生相互讨论歌曲的情感处理，再演唱时合唱效果也很好，这样不仅能让学生体验到合作演唱活动中获得的成功与快乐，也在活动中潜移默化地培养了学生合唱时相互倾听的良好习惯和群体意识，协调合作能力。

六年级上册的音乐教材歌曲《老鸟、小鸟》是一首很有特色的二部合唱歌曲，曲调和谐优美，多以三度、四度的和弦出现，词曲想绕口令是这首歌曲的又一特点，在教学时，我一音高魔防小鸟叫声来引入合唱教学，即把学生分成两组，以接龙的形式，发出歌曲中不同音高的声音，在进行合唱教学，这首歌的重点是情感体验贯串每一个教学环节，但整体演唱会出的效果不是很好，二声部的部分不是第一声部跟着第二声部跑，就是第二声部跟着第一声部跑，课后分析总结：一是六年级是一个大班，人数较多，在教唱时有点学得快，有的学得慢，对歌曲不太熟悉；二是教师急功近利，六年级的学生音乐基础不是很好，更没有进行过合唱教学，对他们来说要达到教师的要求是相当难的，因此，在第二课时时，我换了教学方式，让他们以多种演唱形式把歌曲唱熟，再让他们讨论歌曲的情感处理并练习，最后整体的演唱效果较好，学生能较好的掌握二声部的旋律，从教学的实际效果来看，学生基本都掌握了，达到了本课的教学目标。

从以上课堂教学的实验中，我发现教学中应以学生为本，尊重个体差异，应针对不同的情况因地制宜地进行教学。“教师教得轻松，学生学得愉快”是每位教师的追求，现在所使用的教材中，一部分歌曲对于学生确实具有一定的难度，学生学习兴趣激发远不仅仅只是运用教学课件，创设教学情境，通过教学我认为，针对班级，学生情况，与其这样辛苦地学会一首难度偏高的歌曲，还不如适当降低难度，突出音乐的学科特性，只有这样，学生才会学得快乐，学得扎实。

通过一段时间的教学实践，我看到了希望，学生对音乐学习的兴趣变得越来越浓厚，每一次上音乐课总是早早在教室里，这令我高兴的同时也带给了我一些反思：

一、不断提高自身专业知识，课堂中，我深感自身的键盘水平不够，二声部的弹奏影响了教学效果，在今后在教学中，我还要花功夫进行练习，提高合唱的伴奏能力。

二、注意因材施教，同一教案在不同班级上课时，如果不管班级的不同、学生之间的个性不同而简单重复，容易陷入单纯模仿或受习惯势力左右的境地。所以，在教学中要根据学生现有的音乐素养和实际情况而定。

三、防止急功近利，班级合唱不可能一步到位，应注重过程性和平时的点滴积累，刚开始，学生肯定做不到老师的要求，所以，教师要能理解、体谅，同时要相信学生会给老师带来惊喜，让学生体验成功，在潜移默化中愉快地获得良好的合唱感觉与能力。

作者：何春萍

出生年月：1985年9月

性别：女

籍贯：云南禄丰

民族：汉工作单位：云南省楚雄州禄丰县恐龙山镇小学学历：音乐学本科职称：未评

通讯地址：云南省楚雄州禄丰县恐龙山镇川街小学邮编：651212 电话：15288589067 邮箱：1719537740@qq.com

推荐第2篇：高中音乐合唱教学教案

高中音乐合唱教学教案

教学目的：

1、能够参与无伴奏合唱《半个月亮爬上来》的学习活动，掌握自己本声部的旋律，较为恰当地运用所学过的歌唱技能演唱歌曲，感受、体验、表现歌曲的音乐风格及民族特点；

2、欣赏混声合唱《远方的客人留下来》及《八骏赞》，感受、体验混声合唱的艺术表现力及其不同的民族风格，拓宽文化视野。

教学重点：学习无伴奏合唱《半个月亮爬上来》教学难点：

1、解决合唱中的和谐与均衡问题；

2、较为准确地感受、体验歌曲的地域风格及民族风格。

教学工具：投影歌谱校音

教学方法：多媒体课件展示、讲授、互动学

时：2课时教学过程：

1、学唱歌曲《半个月亮爬上来》

（1）聆听歌曲《半个月亮爬上来》，引导学生对歌曲艺术的艺术表现力留下较为完整的印象。（2）学生分声部用“哼鸣”的方法演唱《半个月亮爬上来》的旋律。

（3）用元音“U”代替歌词进行演唱。

（4）排练合唱：学生演唱《半个月亮爬上来》的歌词，并尽力表现出应有的情感，掌握相关的歌唱技能。

教师要自始至终注意歌曲的情感表现问题，要注意演唱时的音准和声音位置问题，根据以前所学的声乐知识和技能，尽量把呼吸、发声、共鸣、吐字等技能配合到位、协同运动，体验科学发声的方法。在学习演唱中，学生可以交流演唱体会，达到互相学习、共同进步的目的。

引导同学们想一些辅助练习的方法，来感受体验正确的声音位置。用“分拍”及“合拍”两种指挥方法指挥学生唱歌，引导学生感受、体验其不同的音乐艺术效果；学生相互纠正，教师个别辅导等。

2、歌曲处理

（1）欣赏无伴奏混声合唱《半个月亮爬上来》

（2）师生共同对欣赏曲及自己的合唱进行审美评价，找出自己进一步提高的学习目标。

（3）教师引导学生认识到合唱的美感要表现在音乐的音响上。即：合唱音响是否和谐，是否均衡，是否具有适当的音乐情感等。要达到这种目标，必须从音色音准上去寻求和谐美，从各个声部之间恰当的音量上寻求声部之间的均衡美，必须在力度上有变化、有层次感。

（4）学生再次演唱《半个月亮爬上来》，要力争表现得安详、宁静、和谐、有变化、有层次感。

（5）教师小结：《半个月亮爬上来》为无伴奏合唱。歌曲采用了青海民歌为素材。这首歌虽然带有情歌的色彩，但更多的是表现人们热爱生活、热爱大自然的美好情操。改编后的合唱，主要是用主调音乐的手法去表现的，但其中的第三句采用了复调音乐的手法，从而使整个合唱的艺术形象既统一又有变化。正如同学所说的，歌曲的情绪是安详、宁静、和谐的。因此，这部合唱成为我国目前无伴奏合唱中的保留曲目之一。

（6）完整地、有表情地、有表现力地演唱《半个月亮爬上来》。

3、鉴赏歌曲

（1）《远方的客人请你留下来》

A简单介绍合唱作品《远方的客人请你留下来》以及撒尼族（路南、泸西、弥勒、昆明等地方少数名族自称）的民俗民风（同步播放视频）。而后播放混声合唱《远方的客人请你留下来》的录音。 B聆听录音并哼唱《远方的客人请你留下来》的两个基本旋律素材。

C完整听赏《远方的客人请你留下来》。提问：（a）歌曲的典型节奏是什么？

（b）歌曲的旋律进行方向有什么特点？表现了什么样的情绪？具有怎样的地域风格和民族风格？

（2）《八骏赞》

A简介蒙古族民歌演唱形式---赞词，播放内蒙古大草原牛羊成群、骏马奔驰的录像。

B请学生在欣赏的基础上，比较并描述各段音乐的旋律、节奏及情绪特点。

C请学生用语言来描述歌曲《八骏赞》的地域风格及民族风格。

4、拓展学习

（1）浏览性聆听以下几首歌曲，感受和体验其音乐风格，简单讨论产生不同音乐风格的原因有哪些？（《乡音乡情》、《曲蔓地》）

（2）简单讨论（略）

5、小结

通过学唱无伴奏混声合唱《半个月亮爬上来》和聆听不同民族的民歌或改编合唱曲，使我们感受、体验到了不同地域、不同民族的音乐风格，也使我们拓宽音乐文化视野，认识到我国民族民间音乐的丰富灿烂，懂得了地域环境、民族生活习俗、当地的文化传承及文化交流、人们的审美习惯等，都会对当地的音乐风格产生巨大的影响。在这节课中，同学们用不同的方式发掘了不同地域、不同民族的民歌内在的审美内涵，感受、体验、认识、理解了不同民族、不同文化的艺术风格，这不仅是一种较高层次的艺术体验，也是对民族民间音乐文化价值的一种较为深刻的体验。

效果评价：

推荐第3篇：小学音乐合唱教学反思

小学音乐合唱教学反思

作为一名优秀的人民教师，我们的任务之一就是课堂教学，通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点，我们该怎么去写教学反思呢？下面是小编为大家收集的小学音乐合唱教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。

在开展了近两个学期的合唱校本课之后，总结自己的教学体会，我觉得合唱更有利于培养学生的听觉和乐感，特别是在有些原来音准条件没那么好的学生身上尤为明显。

如今的小学音乐教材中有许多合唱歌曲，题材广泛，风格各异，其中有不少流传久远的优秀的儿童合唱歌曲，深受学生的喜爱。要有效开展二声部合唱，需要做到以下几点。

一、培养学生的合唱兴趣

在课堂上，可以从欣赏优秀合唱作品入手，在音乐课上给学生播放优秀、经典的`合唱作品，培养学生对多声部合唱的兴趣，从而产生合唱的欲望。让学生在欣赏中尽情感受多声部效果,建立和声概念,了解合唱歌曲比齐唱歌曲增添一些和声要素,丰富了歌曲的表现力,从而使学生深刻体会合唱的作用和情韵。

二、帮助学生建立良好的音准概念

要唱好合唱，让学生把音唱准是基本的条件。培养学生的合唱意识，加强音准的训练，加强识谱唱谱的能力。从低年级段就开始帮助学生建立音准概念，让学生从小就感受这种合作的学习，感受二声部单音的演唱效果，也可以在低年段就多多进行部分歌谱的演唱，为以后的歌谱学习打好坚实的基础。

三、培养学生良好的歌唱习惯

教师要用形象生动的语言，向学生讲解一些歌唱的要求，让学生通过实践和比较，自发地建立起较科学的歌唱状态，在肯定的基础上纠正学生的一些不良歌唱习惯，用自然好听的声音歌唱，不大喊大叫，逐步培养良好的歌唱感觉。

四、培养学生的听力

合唱讲究的是一个整体的合作，只有相互地倾听，求得准确和谐，才能保证合唱的成功。通过让学生听录音、听教师范唱、听琴弹奏等等方法，在不断地聆听中培养学生的听力。

推荐第4篇：合唱音乐鉴赏

音乐是人们抒发感情表现感情寄托感情的艺术,不论是唱或奏或听,都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。即使以叙事为主的歌唱,音乐也并不全依靠语义来传达内容,而必定会用赋有感情的\"音乐语言\"和赋予美的因素,来表达或烘托或寄托感情,即使是附有歌词的声乐曲,其表达感情主要的仍是音乐本身。在综合艺术中(如戏剧、舞蹈、影视等),也总是当需要抒发感情之时,就常常让音乐来负担,借音乐的抒情性能,把情感表露出来,并有所渲染、强调、夸大。语言和文字尚需通过符号,或带感情起伏的语气语调讯号,来传达感情或思想、内容,且语言及文字有时因民族不同而尚须翻译,那就麻烦了。而音乐,它可以直接地来反映人们内心感情的起伏及复杂的情绪,且不受人种、民族、国家、地域等等限制。因此,不论什么民族、国家、地城、阶层的人民,虽语言不通,却都能通过音乐,直接感受这种真挚朴素的感情。因此,\"音乐是真正的世界语\"。\"音乐是感情的语言\",\"音乐无国界\",这些近百年来,己得到全世界有识之士的共识,即\"乐与情通\"。

在对音乐鉴赏这门课的学习过程中，我们渐渐的感受到音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏,根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,听了老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有这那么多的知识,上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了,因为我在听音乐的时候已经尝试的去理解这首音乐所要表达的真正情感是什么,它的每个节奏，每个音符所要传递出来的情感到底是什么，久而久之，我也渐渐的喜欢上了音乐。在日常的生活中也不放弃接触音乐的任何一个机会。

当我听贝多芬的《命运交响曲》的时候，我感受到了一声声短促而有力的敲门声所显示出来的生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。。孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，他依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。

当我听蓝色多瑙河的时候又是另一种感受了。蓝色多瑙河是奥地利著名作曲家，被誉为“圆舞曲之王”的小约翰施特劳斯创作于1866年，乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。这首歌的曲调时而起伏回荡，时而炽热欢腾，带给我们一种柔美和温情，巧妙的用音乐描述了南阿尔卑斯山下的小姑娘们，穿着鹅绒舞裙在欢快地跳舞的一幅美丽动人的画面，仿佛春意盎然，沁人心脾。蓝色多瑙河是我所特别喜欢的音乐当中的一首，在我心情烦躁的时候，听着它可以使我豁然开朗，心情愉快。音乐带给我们的永远都是不可言说的力量与感动。

我们主要介绍一下合唱。合唱是指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。合唱形式

依据人声的分类：

童声合唱。由尚未变声的少年儿童组织的合唱。包括小学男女同学组织的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学组织的合唱。

女声合唱。由变声后的女同学组织的合唱。

男声合唱。由变声后的男同学组织的合唱。

混声合唱。由女声（或童声）与男声混合组织的合唱。前三种合唱均为同类人声组成，故亦称为同声合唱。同声合唱都有高音和低音两个基本声部。根据具体合唱歌曲的演唱需要，每个基本声部还可以分为第

一、第二两个声部。

童声合唱：纯净、优美。童声合唱之所以具有独特魅力，是因为它与成人合唱相比，具有清纯、率真、明快的特点，因此它除了具备与其他合唱一样的特点外，还有“儿童化”的特点。

英国圣菲利普儿童合唱团

来自南伦敦，由七岁到十四岁的男孩所组成。

具有独特纯洁的歌声，是未经琢磨，最原始、最纯真而优美的声音，如天籁般的天使之音。

具有整齐的音色，在不错的技巧外，也有音乐性和不错的诠释，而最令人感到讶异的是，小小年纪的他们，对声音的和谐敏感，抓的住和声的平衡度，是他们最令人赞叹的一项特色。

女声合唱：女高音；明朗，轻柔，柔和女低音；充沛，坚实而圆润带有女子声音的独特魅力、凯尔特女人合唱团

又名“天使女伶，是流行乐史上实力最强大的组合之一，组合中每个人都具备独唱的星级实力和个唱音乐会的水准。这样的强强组合，在现在商业和经济准则为前提的社会中是难得一见的。 “凯尔特女人”中所有成员，都是有过个人世界畅销专辑的歌星，她们不是象通常的组合那样，是通过组合而成名的。她们本身都是功成名就的歌坛巨星，是她们作为个体的优越，成就了“凯尔特女人”组合的魅力和声望！凯尔特女人组合是由身兼音乐总监、指挥、作曲及编曲者四项身份、曾任《大河之舞》的音乐总监大卫唐恩所领军，以四位爱尔兰歌手克萝伊、莉莎、梅芙、欧拉及一位小提琴手玛莉，还有06年刚加入的新西兰籍巨星Hayley Westenra所组成的超级团体，她们融合了莎拉布莱曼、美声男伶、恩雅、居尔特男高音、易希等人特色，结合了新世纪、古典、传统凯尔特乐风与爱尔兰一派如大河之舞)、舞王及火焰之舞等的音乐戏剧式演出风格。

大河之舞的壮阔震撼，莎拉布莱曼的氛围奇幻，夏绿蒂的诚挚自然，恩雅的迷蒙浪漫男生合唱：

男高音：柔和、明朗、清晰、坚实。男低音：坚实、有力、充沛而宽厚。

混声合唱：纯净、抑扬顿挫、强弱明显、将男声与女声特点完美结合、更具表现力和感染力。

《黄河大合唱》由光未然词、冼星海曲，是我国影响最大的现代大型声乐作品，是一部史诗性的大型声乐套曲，共分为八个乐章：

一、《黄河船夫曲》混声合唱

二、《黄河颂》男中音独唱

三、《黄河之水天上来》配乐诗朗诵

四、《黄水谣》

五、《河边对口曲》男生二重唱及混声合唱

六、《黄河怨》女高音独唱

七、《保卫黄河》轮唱

八、《怒吼吧，黄河》

。各个乐章都有相对的独立性,相互之间在表现内容、演唱形式和音乐形象等方面构成鲜明的对比。同时，全曲又由表现中华民族解放斗争的基本主题紧密地联系在一起，几个基本音调始终贯串于整个大合唱，在音乐布局上以《序曲》呈示基本主题、首尾合唱呼应、中间各乐章交替发展和末乐章的总结概括，以及每乐章之前的朗诵为先导等，使整个作品又具有高度的统一性。音乐语言明快简练、通俗易解和具有鲜明的民族风格,合唱手法丰富多彩和乐队的交响性发挥,全曲的宏伟规模和所表现出的英雄气概，构成了这部作品具有独创性的艺术特色。《黄河大合唱》凝聚着冼星海的卓越才华和杰出创造性，被认为是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。作品以黄河两岸人民的英勇斗争为题材，表现了在抗日战争的年代里旧中国人民的苦难和顽强的斗争的精神，歌颂了伟大的祖国和勤劳勇敢的人民。整个作品气势磅礴，音调清新朴实，具有鲜明的民族风格和时代精神。作品用朗诵做为主线连接起来，突出的展示了抗日救国的主题。

想想这学期的音乐鉴赏课，确实带给我很多意想不到的收获。老师对音乐的无限热情也感染了我们，让我们对音乐有了更深一层次的了解与认识。在今后的学习中，我相信我会有更多机会欣赏到世界各地的音乐，能够通过音乐了解到更多地域文化知识，和一些名人轶事，音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。尼采说过，没有音乐，生命是没有价值的。所以让我们学习音乐吧，让我们融入音乐吧，让我们用无限的热情去探索音乐的奥秘吧。我相信无论是谁只要有个热爱的音乐的心，那么都会被音乐那无穷的魅力所感染的，都会陶醉在音乐的美好当中的。

让我们一起学会欣赏音乐，理解音乐吧！

推荐第5篇：浅谈小学音乐课堂合唱教学

浅谈小学音乐课堂合唱教学

我国著名教育家陶行知先生说过：“集体生活是学生自我向社会化道路发展的推动力，为儿童发展所必需，一个不能获得这种正常发展的儿童，可能终身是一个悲剧。”因此，小学音乐课堂中合唱这种独特的艺术活动形式对小学生的全面健康发展具有重要作用。现行的音乐教材中有许多的合唱歌曲，这些歌曲的题材广泛，风格各异，其中还有很多深受学生喜欢的儿童合唱歌曲。但在实际的课堂教学中，这些宝贵的资源却没有得到很好的利用，有的只教唱一个声部，把合唱改成了齐唱，有的干脆不教了。我认为造成这样的结果有很多原因：教师对合唱教学缺乏认识，教学环境的限制„„但主要的还是教师对合唱教学缺少行之有效的方法，长期以来形成了恶性循环，使教师和学生对合唱产生了畏惧感，最终导致放弃。

《全日制义务教育音乐课程标准》指出：“要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐丰富的表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协作、合作能力，使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。”根据新课标的要求，音乐教师应该重视合唱教学，坚守“音乐课”这块空地，普及合唱艺术，从而让学生在合唱教学中感受音乐的魅力，培养学生的群体意识、合作能力等，对此我以班级为单位结合新课程标准的思想理念，根据学校学生的特点在教学中开展了合唱教学的研究。

一、兴趣培养

学生所处的音乐环境会制约学生对合唱的兴趣，各种影视、广播等音乐媒体，流行音乐一直占据着重要的位置，学生听到的都是通俗歌曲，少儿歌曲是少之又少，更别说是优秀的合唱歌曲，学生在这样的环境下怎能喜欢合唱呢？兴趣是培养学生创造精神的原动力，是最好的老师，只有让学生对合唱有了兴趣，他们才能自觉地唱好每一个音符，领会歌曲所要表达的感情，我在平时的课堂教学中通常以兴趣入手，对同一首歌进行合唱与独唱的对比欣赏，通过欣赏让学生体会到合唱带来的巨大感染力。还向学生介绍优秀的中外合唱作品，如《黄河大合唱》《蓝色多瑙河》等等。培养学生的听觉能力，感受合唱的魅力。

我还经常在课堂上有计划地进行简单的合唱训练，例如，拿到一首可听性、可唱性较强的歌曲，我通常从节奏入手，过渡到分声部视唱旋律，从简单的轮唱再到两个声部的演唱，循序渐进，达到较好的合唱效果。我在实践中反复摸索，对一些简单的歌曲进行二度创作，改编成合唱歌曲让学生来唱。

二、注重方法

前年参加了宁波国际童声合唱节，观看了他们的现场排练，使我对合唱教学有了新的认识。我们在以往的合唱教学中，经常要求学生抬头、挺胸、收腹，造成了学生紧张的状态，而他们的教学中老师特别强调的就是学会放松，在整个教学过程中老师根本没有强调他们抬头、挺胸、收腹，反而让他们跟随来势做各种姿态有趣的动作，如“挎部扭一扭”“脖子扭一扭”调动了学生的兴奋点，使学生在放松中激起了对合唱的兴趣。所以在音乐课堂中我也经常使用这一招，使学生学习得以放松，为唱歌做准备。

在合唱教学中还应该注重呼吸习惯的培养，我会把孩子们带到特定的想象意境中：“一天，爸爸、妈妈带着同学们去逛公园，看公园多美呀，那花，那草，那树，同学们的眼睛都来不及看，突然，同学们看到了一位小时候最要好的，但是有二三年时间没见面了且天天想念的好朋友，那时会是一个什么样的感觉？同学们会有怎样的表现呢？”指导学生用惊讶、惊喜的表情（无声的“ha”，自然、放松、张开，以口腔吸气为主，口鼻同时进行的快吸动作）进行表现，每次从意境引入着手进行惊喜、惊讶表情训练，把它熟练成一种无意识的习以为常的吸气动作，指导孩子们在歌唱时运用这种惊讶、惊喜的歌唱激情，而不是纯粹的吸气动作。

培养孩子们合唱听觉习惯，也是提高合唱水平的有效途径。我们可以通过听音、听节奏、听旋律等步骤加强听觉训练，建立合唱听觉习惯。训练开始，我指导学生从要求自己怎么唱的关注点转移到集中听自己歌唱的声音上来。接着进行二个声部的和声音程训练，唱前先明确两个声音合在一起的音响效果，再找到自己的音高，通过琴声给予的和声音响效果，一边唱、一边听，一边调整合唱音响效果。

在教学中，合唱习惯的培养不是一朝一夕能完成的。它像孩子们走过的成长道路一样，是一个循序渐进的过程，需要我们音乐老师耐心地进行训练。

三、辅助形式

音乐是情感的艺术，音乐最基本的艺术功能就是表现情感，表现性是音乐艺术的本质特征。但是音乐又是比较抽象的，具有想象空间，能够表现最复杂、最深刻、最细微的内心世界，这些情感是无法用语言来表现的。

传统的合唱形式以唱为主，不能充分表现出音乐作品中丰富的情感，因此我们必须在音乐作品的内容中加入恰当的舞蹈、打击乐。在日常的班级合唱教学中，我根据教材内容适当加入打击乐或者简单的律动，对合唱教学起到了积极的推动作用。我在教唱二声部歌曲《小白船》时，先让学生分声部用竖笛演奏旋律，互相聆听，接着合奏，然后要求他们把合奏时的音准和音程感觉转移到合唱中去。在合唱过程中，每个声部指定几个同学伴奏，轮流交替进行。通过这样有步骤的过渡，合唱的音准问题大都比较好地得到解决。

四、教学细节

学生是课堂的主体，在教学中，我们应该考虑到学生的生理年龄特点，课堂上如果单项进行合唱学习终究会将学生引入一个死胡同，我们的合唱教学要站在学生的角度，从他们的生活出发进行教学。

1.根据合唱歌曲，设计教学环节

好的教学能起到事半功倍的效果。如在课堂教学的各个环节，步步渗透，把双声部的教学设计成不同的情境。二年级《同坐小竹排》中，可以在歌曲前加入两个声部的训练，设计成学生模仿壮族的对唱“小――妹――”“小――弟――”。

2.根据学生实际的演唱能力适当进行“合唱教学的加减法”

3.合唱教学时，发挥音准好的小老师的特长

一个教学班里，总有音准特别好的学生，同样，也有特别不好的，而大多数是居中的，要使每个层面的学生都有所收获，我是这样做的。例如，在教唱五年级某一课时，第二部分的合唱虽只有一个乐句，但集体唱还是出不来效果，这时学生们自发地选出6个小老师，请他们为大家表演合唱，同学们终于能够听到纯净的和声，教室里可安静了，接下来大家就在小老师的带领下分成两个声部认真练唱。最终的结果还是不准！但每一层次的学生都在这个过程中得到了听觉的积极的训练。

五、自身修养

俗话说：“要给学生一杯水，自己就必须有一桶水，甚至是一缸水。”只有自己的修养高了，处理歌曲才会得心应手。反之，教师自身修养不高，对合唱不感兴趣，则会影响合唱教学的展开。关于这一点，我们音乐老师应多向专家请教，可以多听音乐会，不断提高自己的音乐修养和合唱修养。

香港的著名童声合唱教育家、指挥家唐少伟先生曾经说过：“搞好童声合唱的最基本、最有效的办法是加强学校普通班级的合唱教学„„”合唱教育应该从孩子抓起，只有从小学阶段对学生进行以合唱的基本学习和训练，真正普及合唱艺术，才能够使下一代的音乐素质得到整体性的提高，继而推动学生其他方面的全面发展。

推荐第6篇：小学音乐课堂合唱教学思考

小学音乐课堂合唱教学思考

新课标中指出，要更加重视并着力加强合唱教学。由此可见，合唱教学在中小学音乐教育中具有非常重要的意义，并且已经得到了大家的普遍认同以及小学教师的认同。合唱教学可以很快地提高学生们的音乐素质，是提高学生们音乐素质的有效手段，对于培养学生们的和声感有很大的意义。下面本文就合唱教学的指导、教师教育与教学科研对于合唱教学的关注以及对于合唱教学的意义三个方面来谈小学音乐课堂合唱教学的有效性思考。

一、合唱教学的科学指导

课改以来，教师在合唱教学中对学音乐生们进行合唱教学指导的过程中通常采用音乐观摩课以及教研活动等方式来让大家重视合唱教学，在教学的过程中，教师会在课堂中为学生们展示一些名家的经典作品以及公开课视频等等，这样可以很好地激发学生们的学习兴趣，能够让学生们在课堂中很好地体会合唱的真谛。课改以来，各类音乐观摩课以及展示活动对于音乐课程改革起到了引领和推动作用，对于音乐教学有着重大影响，但是在平时的公开课程中，很少有合唱教学的公开课，即使有了这样的公开课，也是很少听到理想的和声效果，缺少合唱教程。在合唱教学指导中，合唱教学不适合“异地借班”上课，“单一课时”难以展示合唱教学的过程，主观上近年“课改”热点重在创造、兴趣、综合等，减少了对于传统歌唱教学尤其是合唱教学的关注。其次，在合唱教学的指导中教师可以根据实际教学给学生们具体、直接的指导，但从合唱的教学角度来看合唱的教学案例偏少，多为“单一课时”而没有单元设计，缺少对合唱教学的过程展示。在日常歌唱教学中，教师可以采取“交错与渐离”方式安排课时，在课堂中教师可以为学生们设计多首歌曲的学习并行，交错进行，一首歌曲的学习和复习可以分课时进行。这种课程安排方式相对于逐课学歌的方式，更能符合小学生学习的心理以及音乐学习规律，在一首合唱曲需要很多课时才能学会，并且需要不断的复习和提高。理想的合唱案例应该在单元设计的方案的基础上进行设计“课时方案”，这样可以很好地反应日常课堂中课堂教学的过程，在设计单元安排和课时教案的过程中，单元教学可以为学生们安排一到两个课时方案，单元安排的过程中可以稍微简单一些，但是课时安排应该尽可能详细一些。在进行合唱教学指导过程中，教师要尽可能合理地安排教学的课时，设计单元课时与设计课时方案的过程时候要尽可能地安排得科学合理，这样可以很好地提高音乐教学的水平，提高学生们合唱教学的素养。

二、合唱教学的教研探索

在改进小学合唱教学的过程中，教师教育和教学科研要不断地提高对于合唱教学的关注度，在进行小学合唱教学的过程中，要不断地改进教育，培训教师的教学方法以及合唱指挥课程。在教学的过程中，教学水平的提高要寄希望于教师教育以及培训的学校，尤其是音乐教育学或者教学法以及合唱与指挥的课程，高水平的音乐教师可以很好地提升学校的音乐合唱教学水平，教法和合唱会直接关系到学校合唱的教学水平，承担教师教育的学校要重视小学合唱教学的培训，在培训的过程中要着力培养未来教师指导课内外合唱的能力。在职音乐教师大多数会缺乏高水平的合唱体验以及指导合唱的能力，在进行教育的过程中，培训学校要把合唱教学法渗透到对教师的培训过程中，教师在教学的过程中要将合唱教学法紧密地联系到课堂教育实践中，这样可以让学生们很好地参与到课堂中来，活跃课堂氛围，可以让学生们在课堂中学到更多的教学技巧，提高音乐合唱的水平。其次，教师要加强关于合唱教学相关课题的研究，在近期，关于音乐教育的论文以及著作等大量的涌现，这很好地显示了音乐教育研究的进步，然而与此并存的就是一些学校中音乐教学的薄弱，对于这些学校而言，学校中存在着很多与合唱教学教法有关的亟待解决的课题，比如教学教法问题，儿童和声感的发展培养问题等等，这些问题都是阻碍当前音乐发展的重要因素，在当前的音乐教学中，教师以及学校要更加关注这些问题，不断对于这问题进行深入的研究。

三、合唱教学的几点建议

对于合唱教学下面本文有几点建议：首先来说，教师可以在课堂中根据教学需要尝试着把一些困难的音乐尝试编配成简单的合唱曲，这样可以适应音乐教学中低入、渐进、多练的需要，在音乐教学的过程中将现有的歌曲加以简化，可以很好地激发学生们的学习兴趣，让学生们积极主动地参与到课堂中来，同时可以让学生们在课堂中很好地展现自己。其次，教师在平时课堂中要重视小学音乐合唱，激发学生的学习兴趣，鼓励学生们在课堂中积极主动的参与，同时，教师在课堂中可以为学生们分成小组，让学生们进行小组之间的竞争，这样可以根据学生们的好胜心理鼓励学生们更加积极主动地参与到课堂中来，活跃课堂氛围，提高课堂效率。总之，在小学音乐课堂中，教师要尽可能地为学生们设计更多的合唱活动，让学生们在进行合唱的过程中能够保持高涨的情绪，激发学生们的学习兴趣，让学生们能够积极主动地参与到课堂中来；同时，教师也应该在课堂中有意地简化课堂中合唱教学的难度，使得学生们能够很好地接受小学音乐课堂中合唱的难度，这样可以很快地提高课堂效率，使得学生们能够更加积极主动地参与到课堂中来，教师也可以更好地完成教学任务。

推荐第7篇：音乐之声(合唱课)教学设计

音乐之声

惠州市光明小学：柳欣

学情分析：

小学阶段除了一年级不要求学唱谱外，二至六年级都可以很轻松地掌握。

学习内容分析：

合唱练习内容选自电影《音乐之声》，旋律简单，朗朗上口；又有电影剪辑更能激发孩子们的学习热情。

教学目标：

1．情感态度与价值观：

学会体验歌曲中的欢快的情绪，培养学生喜欢学习合唱歌曲的兴趣。 2．过程与方法：

通过聆听、模仿来学习歌曲，并能够运用正确方法进行演唱，感受歌曲欢乐的情绪。 3．知识与技能：

能够运用良好的歌唱状态，准确地按着节奏演唱歌曲，让孩子们能准确地演唱本课的双声部歌曲。

教学重点：两个声部之间的节奏节拍、音量、强弱、速度的对比。

教学难点：如何以自己动听的歌声表现歌曲的情绪，增强学生的音乐表现力，达到很好的合唱效果。

教法设计：听唱法、模唱法、讨论法、欣赏法教具：《音乐之声》多媒体课件、钢琴（电子琴）教学流程设计：

一．师生问好；（2分钟）

开声练习

分别用：（1）开口音、哼鸣；（2）强音、弱音；（3）保持音、跳音进行演唱。演唱时注意表情到位，姿势正确，牙关打开。

二．新课教授；(10~12分钟)

1．教师设置情景：同学们，今天我请大家看一段视频。这段视频选自电影《音乐之声》。说的是七个孩子和一位家庭教师的故事。

2．设疑：在看视频时老师需要你们做一件事情，这里有三段旋律；当这三段旋律出现在视频中时请同学们用手指来表示出来。例如出现第一段旋律时同学们就伸出一根手指„„

如果两段旋律同时出现怎么办啊？

学生自由发言。

3．播放视频（1分36秒）。观看视频时老师要注意引导，特别注意他们在马车上唱的那一段和结尾是在上台阶是唱的那一段。

4．请同学们模仿唱一下马车上的那段二声部旋律（二加三）注意演唱时哪个声部的音量大？哪个声部的音量小？

5．刚开始练习时可以老师演唱第一声部，同学们轻声演唱歌曲的第二声部，体会合唱效果。引导学生合唱时相互配合及声音的和谐统一，熟练后再完全交由学生演唱。

6．请同学们模仿一下在上台阶时的那段二声部旋律（一加二）。练习时同上。

三．拓展训练;（1~2分钟）

设问：同学们刚才的三段旋律，我们“一”加“二”合了，“二”加“三”也合了，想不想试一下第一条和第三条合一下呢？下面按照老师的分组讨论一下“一”和“三”怎么合，请合好的同学上来表演。

1．分组讨论。 2．汇报讨论结果；请同学们表演，老师给予帮助。

四．课堂小结

请同学们利用课余时间完整地欣赏音乐电影《音乐之声》，收集剧中好听的歌曲。

五．教学效果及反思

由于各年级学生的年龄特征，

二、三年级的同学15分钟时间相对来说有点紧张，只有一半的同学能够在规定时间内达到要求，因此我及时改变教学方法，注重个别学生能力培养，并与学生互换主角位置，达到了教师与学生互为主角的轻松教学。

四、

五、六年级则完全没有问题，学习效果显著，延伸性强。在学唱旋律时让学生模仿画面中人物演唱，充分融入自己的情感，一瞬间学生就能把那小孩子活泼的样子表现得很到位。

推荐第8篇：合唱心得体会

年12.9合唱成员个人心得体会

——亲切的怀恋

最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。

而且随着合唱慢慢的由易变难，我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室，习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以，要做就做到最好！比赛的日子一天天的迫近，同学们也开始练得更加刻苦和频繁，合唱开始由一星期的两次变成三次，四次，最后变成天天都练。而同学们的怨言也渐渐消失了，取而代之的是一种团结的精神风貌。大家一遍一遍的练习难唱的部分，难做的动作，直到熟悉每一个细节„„„

终于到了比赛那天，在舞台上的镁光灯下同学们展示了我们自己最好的一面，大家用心去合唱，在大礼堂里的那段时间中，大家似乎融成了一个整体，一同为兴奋，欢呼，喝彩。虽然最终的比赛的最后结果不是很理想，但是更为珍贵的是我们心中的那份有关12.9的回忆„„„或许正如普希金的那首《假如生活欺骗了你》所写的：假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急

忧郁的日子里需要镇静：

相信吧，快乐的日子将会来临。

心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。

一切都是瞬息，一切都将会过去；而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。

而全体级同学在的12.9合唱也会成为每一个人心中美好的回忆，随着时间的沉淀永远的留在记忆的深处„„„篇2：合唱团心得体会

合唱团心得体会

即使是一片树叶，也能倾倒一个季节，而无数片树叶伴着优美的旋律漫天飞舞的时候，将倾倒整个世界。合唱作为一门艺术，它标志着一个国家、一个社会的音乐普及程度和发展水平。在过去的一年里，作为合唱团团员，我学到了很多东西。这一路走来，有不少的收获，我想这些都将成为我大学生活中难得的宝贵财富，不断指导着我前进。

对于没有接触过合唱的我来说，初学合唱时，总以为经常在卡拉ok里练嗓子，唱歌应该是一件驾轻就熟的事，合唱也无非就是很多人一起唱着同一首歌，而真正投入到合唱的训练当中，才逐渐理解唱好合唱并不是那么简单的! 在成为合唱团的一员的一年里，首先学到了合唱的一些基础知识，包括发声方法、呼吸技巧、识谱等等。作为女高音，发声要充实、圆润，不能太白，并且女高音的特点是要明朗、轻柔、柔和。呼吸换气的时候，要做到和全体合唱人员同时呼、同时吸、同时换气，数十人如一人。其次，学会了要用耳听、用心听。唱不准，唱不好，人们往往只会怪“嘴巴”——“喉咙不好”。其实，错不在嘴巴，首先错在耳朵，耳朵不准，声音就不准。节奏要靠耳朵听，气息、感情的强弱起伏、自然流畅也要靠耳朵听，合唱中各声部的默契配合、歌声与伴奏的默契配合更是离不开耳朵听。老师也经常强调要多听听别人是怎么唱的，要把自己的声音跟他们的声音融合，不要一个人弄得声音很突出。可以说，不会用耳朵的人就不会唱歌——至少唱不好歌。而我们平时学习中，往往犯这样一种错误：只想唱，不想听。这恰恰是音乐学习中的大忌。钟情于歌唱，这无可厚非，但不重视“听”，就不是真正的爱歌唱。钢琴弹，不听；老师讲，不听；别人唱，也不听。老师示范时，要求还没听清楚，还没听到“心”里去，就自以为懂了，急急忙忙跟着唱，一错再错，反反复复，结果却是“巩固了错误”，离目标越来越远。还有，须知听老师分析别人的得失，对自己的提高极有好处，不听，不但是自己的大损失，也干扰了他人的学习。老师个别指导别的声部时，要认真倾听，其他声

部训练时低声跟着合一合。学会倾听，既是对自己的一种提高，更是对他人的一种尊重。合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，是一项全身的工作，它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，每一位合唱团员都必须做到心到。合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。只有当全身心的投入，一直到每个细胞都充满着音乐感时，歌声才能产生作用。其次，合唱是集体性的声乐艺术，统一和谐是合唱的要求，经过长时间的合唱训练，也培养了我们的团结精神和合作精神。合唱要求音准、节奏准，要求各个声部不仅要唱准自己的声部，还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神，为了合唱的“合”，要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱，服从整体的声音，也就是做到心安。最后，合唱队全体成员要齐心合力，通过科学的发声，将优美的音符，用激情“串”起来，使声音具有穿透力和感染力，引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事，近一年的时间里，每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间，不但每周要进行训练，甚至周末都要进行辛苦地练唱，一练就是近三四个小时。嗓子哑了，就含一粒清凉糖，仔细地聆听，低声地跟唱。学业繁忙，漏了一次训练，就自己看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出，正是这样的积极参与，认真排练，唱出了激情和精神，才能铸就合唱团的成功。

合唱活动真正让我体会到了什么叫“态度决定一切”。从开始的不协调、不动听到现在的和谐优美的歌声，我想这是和我们每个合唱团团员端正的态度分不开的，从思想上重视了某件事情，并能持之以恒，这是我们达到既定目标的首要条件，我想我们做到了。

也就在此时，才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦，更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段，不仅发展了人的灵魂、精神，也发展了民族性的教育，这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力，音乐表现力，同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。合唱活动，对我来说这不仅仅是使歌声优美动听那么简单，更是对我们意志力的一种磨练。如若能够长期坚持，一定会让我们的意志变得更加坚强，使我们在精神境界得以锻炼提升。

合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所创造的和谐之美，更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”，一首合唱曲目能否成功，关键就在于几个音符是否到位，取胜就在这些细节音符的准确把握上，而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”，合唱是一种群体艺术，需要具备很强的团队精神与责任心。“合唱团里没有我只有我们”，参加合唱队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空，带给听众强烈震撼力的时候，我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合，是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。

人们常说：精神的力量是无穷的。一个民族要发展、要强盛，必须要有一种民族精神作为支撑。同样，作为一个单位、一个部门要发展、要提高，也必须要有一种团队精神作为支撑。合唱的魅力就在于让我们每个人的思想都在歌声中自由翱翔，体会着音乐带来的欢乐，让我们每个人都拥有一笔宝贵的精神财富，提升了个人的素质，让我们每个人的心灵产生了共鸣，用共同的责任心铸就起团队精神。篇3：合唱团工作总结

合唱团2011年上学期工作总结

时光如梭，我们即将结束这一个学期。前途漫漫去真铁，但我们焚膏继晷的长夜里有明星当空闪烁，为我们寂寞的奋斗挂一盏暖暖明灯；嫦娥广绣飘舞，为我们单纯的追求伴一曲霓裳羽衣。回顾过去的一个学期，我们的工作在有条不紊的进行中。下面就是我对本社团这一学期的工作总结： 1.成员的人数新统计工作：应院社联的要求，我们重新整理了社团的最新资料，最终确定有38名同学加入到我们合唱社团。 2.确定训练时间：在肖老师的要求下，在尊重大多数成员的基础上，确定了训练时间为：每周二下午14：00——17：00。一周3小时的训练，从而保证了训练质量，也丰富了同学们的课余生活。 3.活动情况：

为迎接我国建党90周年，特意在10届高职高专各班精心挑选了95名热合唱、热爱音乐的同学组成了“红歌合唱团”。这些活动极大地增进了合唱社团的凝聚力，提高了团员们的艺术修养。

以上为我团2011年上学期的总结。因为很多原因导致这个学期有很多工作没能照原预定的计划进行，但在以后的工作中我们将再接再厉，团结一致，为了合唱团的美好明天而继续努力！

护理学院团总支合唱团

2011.6.8篇4：大合唱工作总结

河南机电高等专科学校学生会

大

合

唱

总

结

体育部：李林鸿二零一四年五月一日

大合唱总结

在这个缤纷的4月里，为了唱响红歌主旋律歌颂和弘扬五四精神，激发同学们勤奋好学，立志报国的热情，同时增强同学们的凝聚力，向心力，学院举行纪念“五四运动”大合唱比赛。我校在本次红歌大家唱之“大合唱比赛”中创造了良好的气氛。此次结果可喜可贺，是校学生会及全体参赛队员共同努力的结果。在这次比赛中，所有成员都感受到了团结合作的团队精神，感受到了温馨的大家庭气氛。

本次比赛深得本校领导的重视和鼓励，使得整个比赛的工作能够顺利进行。在校团委老师的带领下，校学生会里成员及全体参赛队员表现了饱满的热情，吃苦的耐心和无私的奉献精神，最终不负上级领导的关怀和支持，取得了优异的好成绩。一工作内容

按照校里下达的安排，符合本次活动的思想与主题，我们紧锣密鼓的开始筹备赛前的准备工作。首先，校学生会全体出动，为会场的安排出力;其次，在合唱比赛中，各部门穿正装维持场地纪律，显示出了学生干部的风采；最后，活动圆满结束，我们又将会场拆解完毕。

二、工作感受：

团结的力量才是伟大的，每一个活动都不是一个人、一个部门去完成的，都需要大家的共同努力。一根绳子容易断，一把绳子拧不断！我从这次的活动上面感触颇深，再结合以前举办的各类活动，都无不凸显了团结的重要性！

三、演出与比赛总结

演出当天我们的工作虽然看似完满的结束，各部门表现良好，但其中还是存在一些问题的：

1、各个部门之间的工作没有协调到位；

2、在控制台旁没有很好地控制住观众，引发了观众的聚集；

3、会场场地没有规划到位，老校区那里没有人，又引发了观众的向前，根本管不住；

4、分工不均，有的人非常忙，有的人没事。

四、整改建议：

1、各部门选一个代表与各部门之间协调，商讨，解决工作中出现的问题；

2、设立明确的处罚制度，哪里的工作不到位，就处罚哪里；

3、派代表和学校各系之间联系好，确认各系的情况，再作出安排，并对违反协议的系部作出通报批评；

4、工作中应该严谨，不苟言笑，这样才能让自己给学生一个强有力的说服力，与工作力。

五、展望：

个人觉得活动举办的越多，才能体现团结的作用越大。平常各部门做各部门的工作，基本上只要不是举办活动，都是老死不相往来的，根本看不出团结，所以我希望校学生会各部门之间应该加强联系，在活动中多多配合，将以后的活动举办的越来越好！

体育部：李林鸿篇5：大合唱工作总结

建国60周年大合唱比赛工作总结

在准备了长达数周的合唱训练后，正式比赛终于于2009年10月29日在广场拉开序幕。6个学院纷纷粉末登场，各显技艺6个学院都各具特色地表演完成，不管名次如何，我们每一个人都知道，这是一场高水平比赛、是实力的较量。这次合唱主要是由我们文娱部和艺术团合作负责的，愉快的合作使我们工作起来得心应手。我们学院排了2首歌，一首是《爱我中华》，另一首是《大中国》。整个排练过程使我们了明白了一个道理，要做一件事，尤其是要做好一件事，真是不容易。从人员准备、选歌、平时训练、指挥的选定、丰富歌曲内容的其他设置，都是需要很精心地去准备和策划，所以此次比赛让我们收益无穷，与此同时我们都相信，我们会做得越来越好，越来越得心应手的。对于这次大合唱，文娱部与艺术团分工合作，我们主要的工作有：前期工作： 1.向每个班宣传此活动并收集参加合唱人员的名单； 2.对报上名的同学进行筛选； 3.确定成员名单后召开动员大会。

期间工作：

1.安排每个星期的训练时间与地点； 2.安排每个声部的负责人在每次训练时进行点名； 3.联系好负责训练歌曲的老师和安排指挥； 4.安排锣鼓队的人员协助比赛； 5.为队员们租借衣服； 6.为队员们请好公假； 7.鼓励成员们坚持训练。

最后在比赛前两天开会当天安排工作人员工作事宜，包括申请教室，为合唱成员化妆，提供饭盒，服装等方面。同时安排机动组随时听从安排工作。

尽管这次比赛名次不是很如意，但我们知道我们尽了最大的努力了，结果不是最重要的，重要的是我们学院赛出我们的风格，使整个外国语更加团结了。

这个合唱训练从上学期就开始筹备了，虽然在途中出现了人员安排的问题，导致在大一中重新招一批成员和甲型流感的问题导致延迟了训练的时间，降低了合唱的质量，但我们已经尽最大努力使整个合唱团尽快步入正轨。

很感谢各位合唱团里的队员，从10月15日我们重新组队后开始排练，到29日的比赛，大家在一起度过了愉快的14天。在这14天的排练中，大家都以严肃认真的态度和饱满的热情全身心地投入。特别是我们部门4位新干事，肩挑工作任务和排练任务的双重职责，自己建立起工作、排练两不误的立交桥。虽然在训练中出现不少问题，同学们因连续的训练而感到疲惫和无耐心，也有些同学在训练期间生病不能坚持训练，但在我们的鼓励与支持下，他们坚持了下来了，这不仅是一次合唱比赛，更加是一场耐心和能力的比拼。在这次活动中不仅锻炼了新干事的工作能力，不仅让我们这个团体更加团结了，更让我们与艺术团合作无间了。下面于这次比赛提出自己工作的不足： 1.合唱团内队员的不足导致重新招新成员； 2.排练时间不够充足；

3.部门人员工作安排不到位； 4.部门内部协调不够； 5.活动准备的不够充足；

6.缺少带唱的人，导致老师不能来时训练不能进行； 7.因参加合唱训练的人数有点多，欠缺管理导致训练时人数不齐，影响训练质量。

我们会以这些不足作为我们的前鉴，在下一次活动中吸取教训，做得更好！尤其让新干事从这次活动中学到更多东西。

推荐第9篇：合唱心得体会

合唱团心得体会即使是一片树叶，也能倾倒一个季节，而无数片树叶伴着优美的旋律漫天飞舞的时候，将倾倒整个世界。合唱作为一门艺术，它标志着一个国家、一个社会的音乐普及程度和发展水平。在过去的一年里，作为合唱团团员，我学到了很多东西。这一路走来，有不少的收获，我想这些都将成为我大学生活中难得的宝贵财富，不断指导着我前进。

部训练时低声跟着合一合。学会倾听，既是对自己的一种提高，更是对他人的一种尊重。

合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，是一项全身的工作，它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，每一位合唱团员都必须做到心到。合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。只有当全身心的投入，一直到每个细胞都充满着音乐感时，歌声才能产生作用。其次，合唱是集体性的声乐艺术，统一和谐是合唱的要求，经过长时间的合唱训练，也培养了我们的团结精神和合作精神。合唱要求音准、节奏准，要求各个声部不仅要唱准自己的声部，还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神，为了合唱的“合”，要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱，服从整体的声音，也就是做到心安。最后，合唱队全体成员要齐心合力，通过科学的发声，将优美的音符，用激情“串”起来，使声音具有穿透力和感染力，引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事，近一年的时间里，每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间，不但每周要进行训练，甚至周末都要进行辛苦地练唱，一练就是近三四个小时。嗓子哑了，就含一粒清凉糖，仔细地聆听，低声地跟唱。学业繁忙，漏了一次训练，就自己看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出，正是这样的积极参与，认真排练，唱出了激情和精神，才能铸就合唱团的成功。

年12.9合唱成员个人心得体会

——亲切的怀恋

最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。

但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。

忧郁的日子里需要镇静：

相信吧，快乐的日子将会来临。

心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。

一切都是瞬息，一切都将会过去；而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。

而全体级同学在的12.9合唱也会成为每一个人心中美好的回忆，随着时间的沉淀永远的留在记忆的深处„„„篇3：合唱团心得

合唱指挥心得体会

音乐学院 1072409031 崔玉达

大学三年一直在合唱团学习，有很多收获体会。让我增长了很多的见识也让我学到了很多专业知识。但通过这几个学期的合唱指挥课让我感觉合唱的乐趣所在，看到自己通过同学自己的努力展现出来的成果心里还另有一番滋味。也知道了合唱排练多么不容易和排练过程的艰苦。由于每个同学每天不一样的作息时间，不一样的想法，看待问题的不同在排练过程中也发生了很多冲突。但站在台上看到自己通过努力的成果觉得那些小矛盾都不算什么了，心里最多的还是高兴与兴奋。下面就说说这么长时间的学习对合唱指挥的认识及学习心得。

合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。由于合唱是多声部音乐，不同的和弦、不同的和弦转位、不同的声部组合、不同的力度级别、不同的音色变化等等，都会产生不同的音响效果和层次。合唱可以表现各种种类的作品，不论主调音乐还是复调音乐、不论任何历史时期、不论任何情绪、不论任何风格的作品，都可以通过合唱来进行完美的表现。

合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎，合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。

首先，从各歌曲的选择到最后一天的演出，我们都保持着十分认真的态度，从授课老师到学生干部，到每个合唱团成员，都非常认真，目的就是为更好的展示我们。老师坚持给我们排练，给我们提意见使作品更具有表现能力。老师的这种认真地态度感染了我们每一个人，课堂上的每个同学在学习、练习的过程中都非常认真、非常虚心，我们的队员每个都虚心学习，认真负责。我们的队员的这种态度是我们最后能够取得好成绩的最有力的保证。

其次，同学们都能克服很多困难按时参加排练，我们练习的时间很少，为了能在最后音乐会上取得一个好的成绩，我们都是在周

六、周日以及每天晚上的时间进行练习，而且练习的时间都很长，同学们都很辛苦，但是没有一个人叫苦，尽管这样同学们仍旧毫无怨言，充分体现了我们学校学生吃苦耐劳的奉献精神。

最后，用我们的努力和坚持展现了一场很精彩的音乐会。虽然还有很多问题及不足之处，但是我们虚心学习，不断改进。同时也感谢学校领导的支持，老师的耐心教诲。我们会把合唱这种和谐统一的艺术形式继续下去。促进我们的学习，增强我们的团队合作意识。篇4：合唱艺术培训心得体会

合唱艺术培训心得体会 2012年10月20日我有幸参加了“管城区教育体育系统合唱艺术训练营培训活动”的讲座。此项活动由管城区教育局主办，请到了来自国家音乐机构的专家来给我们讲关于音乐艺术方面的知识。参加本次培训的有管城区各中小学幼儿园的领导班子、音乐教师和一部分班主任。我们学校领导对此事也特别重视，叮嘱我们一定要认真对待，积极参加。此次活动为期一天，主讲音乐知识，培训内容轻松而充实，使我受益匪浅，感触颇深现将自己的几点体会总结如下：

一、培训规格高这次培训学习是我们管城区教育局近年来首次花重金聘请艺术类学科的专家为老师们培训，为此管城区教育局领导做了很多的努力，为了搞好培训活动，做了充足的准备。专门找了北京的艺术方面很有造诣的专家来讲座，培训中老师们都非常认真在听，认真做笔记，学习兴趣很高。

二、学习内容丰富上午，我们听了由管城区老师们排练的两首大合唱，这个节目获得了很多的奖项：合唱金奖、指挥奖、钢琴伴奏奖。老师们听得非常认真。听合唱的过程中，老师们都很安静的细心倾听，参加比赛的老师们唱得非常好，一点不亚于专业歌手。之后，老师讲解合唱的分类，合唱是由两组元素组成：歌唱技术元素和音乐艺术元素。在座的老师记笔记也很详细，特别是年龄大的老教师学习兴致更高，我很受感动。通过讲解我懂得了所谓合唱的各种分类，懂得了如何教孩子更好的发出内心的声音，如何指导孩子正确歌唱。合唱播放完毕之后，教授与我们互动交流，充分体会到了音乐给人带来的力量和身心的陶冶。

下午，老师继续讲解与合唱有关的知识，之后讲了如果教孩子们合唱。老师还教会我们对待合唱要做到“三心二意”：平常心、自信心、全身心；“五个不”:不懈努力，加强个人综合实力；不遗余力，增强团队的演唱功力；不断实践，善于集思广益；不拘一格，合理创新演绎；不断总结，牢记艺无止境。此次讲座增添了我们对艺术的认知，对艺术的喜爱，增强了我们也可以唱得更好的信心和决

心。使我们懂得了要关注学生的素质教育，懂得了要从学生基本特点入手，注重过程与方法，重视价值观的培养，注重情感与技能的培养。

经过这一天的培训学习，我们聆听到专家精彩的讲座，观摩了获奖的同事们的合唱，也深刻地意识到肩上的责任和使命。作为新时代的教师，我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我，做一名称职的“灵魂工程师”，注重培养学生的艺术感，使他们在紧张的学习中也能品尝到轻松和愉悦，切实感受音乐的魅力。篇5：合唱体会

太原科技大学

心

得

体

会

电气131502班吴晓丽电子信息工程学院

合唱心得体会

“唱山歌山歌好比春江水这边滩险湾有多 ”回忆着这熟悉的旋律，不知不觉我们合唱团披荆斩辄，走向了成熟。还记得，合唱团是大一下学期成立的，由我们声乐与合唱班的部分同学和其他班的部分同学组成，我们所有同学都是完全没有音乐基础的，可以说全都是从“0”开始学起！所谓“万事起步难”，在加上一开始同学们的积极性都不好，得过且过，这时可把我们的张老师急坏了，梁老师是一位年轻而又有才华的音乐老师，她一个人带起我们合唱团，不管是练声；教唱；弹琴；摆动作，全是她一个人包办。其实大家都知道老师辛苦，老师把希望都放在我们身上，还为我们带润喉片，老师真的很伟大。

对于没有接触过合唱的人来说，初学合唱时，总以为经常在卡拉ok里练嗓子，唱歌应该是一件驾轻就熟的事，合唱也无非就是很多人一起唱着同一首歌，而真正投入到合唱的训练当中，才逐渐理解唱好合唱并不是那么简单的! 只有当全身心的投入，一直到每个细胞都充满着音乐感时，歌声才能产生作用。其次，合唱是集体性的声乐艺术，统一和谐是合唱的要求，所以合唱要求音准、节奏准，要求各个声部不仅要唱准自己的声部，还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神，为了合唱的“合”，要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱，服从整体的声音，也就是做到心安。最后，合唱队全体成员要齐心合力，通过科学的发声，将优美的音符，用激情“串”起来，使声音具

有穿透力和感染力，引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事，近半年的时间里，每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间，不但每周工作日要进行二至三次加班加点的训练，甚至周末都要进行辛苦地练唱，一练就是近三个小时。嗓子哑了，就含一粒清凉糖，仔细地聆听，低声地跟唱。工作繁忙，漏了一次训练，就回家看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出，正是这样的积极参与，认真排练，唱出了激情和精神，才能铸就合唱队的成功。也就在此时，才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦，更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段，不仅发展了人的灵魂、精神，也发展了民族性的教育，这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力，音乐表现力，同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。

合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所创造的和谐之美，更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”，一首合唱曲目能否成功，关键就在于几个音符是否到位，取胜就在这些细节音符的准确把握上，在平时的练唱中老师讲的最多的是这几个音符，我们唱得最多的就是这几个音符。而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”，合唱是一种群体艺术，需要具备很强的团队精神与责任心。日本nhk少年合唱团的教学口号叫作“合唱团里没有我只有我们”，参加合唱

队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空，带给听众强烈震撼力的时候，我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合，是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。人们常说：精神的力量是无穷的。一个民族要发展、要强盛，必须要有一种民族精神作为支撑。同样，作为一个单位、一个部门要发展、要提高，也必须要有一种团队精神作为支撑。合唱的魅力就在于让我们每个人的思想都在歌声中自由翱翔，体会着音乐带来的欢乐，让我们每个人都拥有一笔宝贵的精神财富，提升了个人的素质，让我们每个人的心灵产生了共鸣，用共同的责任心铸就起团队精神。七月份了，大家都急着试了，还有很多同学都想着回家，张老师却加长了我们的训练时间。天气燥，同学们心情也燥，顶着酷暑，长大喉咙，有种嘶叫的感觉，我们最终把老师气火了，老师说不唱了，坐下来吧。这下我们可沉默了。不过，原来老师是与我们谈心，我们最后也明白了，大家积极起来，把歌排下来了。

推荐第10篇：合唱音乐的发展

摘要：摘要：中华人民共和国自1949年成立以来，我们国家的合唱艺术也在随着中国社会的发展而不断的变化着，中国的合唱艺术走着一条曲折和艰辛的道路，在这形成的过程中，我们的合唱艺术有过辉煌的成就但也有着巨大的挫折。在合唱艺术发展的这几十年里，主要经历了以下五个发展阶段：20世纪50年代的初期民歌合唱；“全国音乐周”前后的创作合唱艺术的高潮；20世纪60年代左右合唱经历了一次大的变革；20世纪70年代左右合唱的畸形发展；新时期合唱艺术的探索和创新。关键词：关键词：合唱艺术；发展 1.前言

我们国家的合唱艺术有着十分悠久的历史，一些少数民族当中存在着相当多的多声部合唱民歌。我们国家在20世纪初期从国外引进了群众合唱的形式，这样我们国家的合唱艺术开始了迅速的发展。但是，在中国专业的合唱艺术事业发展的很缓慢。在中国合唱艺术的发展主要可以分为五个阶段：20世纪50年代的初期民歌合唱；“全国音乐周”前后的创作合唱艺术的高潮；20世纪60年代左右合唱经历了一次大的变革；20世纪70年代左右合唱的畸形发展；新时期合唱艺术的探索和创新。 2.20世纪50年代的初期民歌合唱

20世纪50年代初期，我国开始兴趣民歌合唱艺术，一些艺术家将各地的民歌改编成为一种适合合唱的形式，这也成为了当时的一种潮流，在这个时期，人们所熟知的歌曲有《三十里铺》、《牧歌》、《新疆好》、《小河淌水》等作品，这些作品到现在还在被人们所传唱，这些成为当时合唱艺术的一个小高潮。

在我国，民歌合唱获得发展的主要原因有以下几个方面：一是我们国家获得解放后，一些音乐家可以有条件到全国各地去聆听一些优美的民歌，那时一些优美的民歌从边远的山区第一次被带到正式舞台上，这些丰富的民歌素材给我们国家的作曲家更多的创作灵感。二是我们在50年代建国初期，业余和专业的合唱队开始逐渐建立起来，队员的演唱能力有了迅速的提高。三是在50年代初期，外国的一些合唱队给我们带来了丰富的合唱节目，使我们国家的合唱艺术有了借鉴的依据，那时有苏联的小白桦树歌舞团、捷克斯洛伐克国家歌舞团、波兰的玛佐夫舍歌舞团、罗马尼亚民间歌舞团等，他们的歌舞团吸引了中国艺术家的眼球，使他们开始对我们国家特有的民歌展开研究，将民歌改编成合唱曲目。 3.“全国音乐周”前后的创作合唱艺术的高潮

1956年8月我们国家在北京举办了第一届“全国音乐周”，这个事件使们国家的合唱艺术逐渐走上了创作高潮，在这一时期出现了许多的合唱作品。

这一时期我们国家合唱作品主要可以分为两个部分：一种是对革命历史的歌颂，如《长白山之歌》、《红军根据地大合唱》、《长征大合唱》；一种是对祖国美好建设的歌颂，如《幸福的农庄》、《淮河大合唱》。这些歌曲的创作主要受到了苏联乐派的影响，但是，在这一时期我们国家的合唱数量十分多，但是在艺术上却没有比较大胆的创造。

1957年我们国家的音乐家还创作了优秀的音乐章合唱曲《祖国颂》，它以优美而富于变化的旋律和宏伟辽阔的气势展现了我们国家一片欣欣向荣的景象，体现了中国人民宽阔的胸怀。但是，1958年我们国家错误的开始了“大跃进”运动，这严重的影响我们国家合唱艺术的发展。在这种浮夸和盲动的紊乱气氛中，合唱艺术的规律也遭到了破坏。“大跃进”时期，我们国家产生了一些联唱式的合唱作品，如《人民公社大合唱》、《人民公社万岁大合唱》等等。这些艺术作品的内容上都包含着当时“大跃进”时的“假、大、空”的印记。 4.20世纪60年代左右合唱经历了一次大的变革

随着我们国家的综合实力的发展，党在文艺政策方面也在不断的改进，中国的大合唱艺术也出现了一个转机。这一时期虽然没有在数量上有大的突破，但是大合唱的作品的质量有了质的提高。

1960年朱践耳完成了交响乐大合唱《英雄的诗篇》，该大合唱的作曲家选取了毛泽东五篇和长征有关的诗词，谱写出来一个由五个乐章构成的交响大合唱，该大合唱的乐章顺序为：《六盘山》、《井岗山》、《大柏地》、《十六字令三首》和《长征》。

1962年在我国的上海产生了一部以西南各族人民为主题的大合唱，该合唱主要是以当时人们在山区修建水库为背景材料的《金湖大合唱》，它有着独特的风格和意义。 5.20世纪70年代左右合唱的畸形发展

20世纪60年代到70年代，我们国家出现了文化大革命，这段时间的大合唱主要可以分为前后两个时期。前期主要是以歌颂“毛泽东思想”和“无产阶级革命路线”的歌曲，后期主要是为毛泽东诗词谱写的音乐。

*前期的大合唱主要是歌颂毛泽东，其主要有《祝毛泽东万寿无疆组歌》、《红太阳颂》、《井岗山道路》、《毛泽东的革命路线胜利万岁》、《人民公社组歌》等等。这业作品的数量最多，其主要表现的内容和思想均为歌颂毛泽东主席的，其在客观上助长了“造神”运动。

*后期主要有《长征路上》、《毛泽东同志主办农民运动讲习所颂歌》等等。 6.新时期合唱艺术的探索和创新

随着我国社会的快速发展，为了使我们国家的合唱作品有新的飞越，一些关心合唱事业的艺术家开始创作出许多优秀的合唱作品。这些作品不仅从内容上而且上形式上都有一定的创新意义，创作手法也不同于以前，有了新的突破。这个时期主要的合唱作品有《向往西藏》、《云南风情》、《爱的足迹》、《飞来的花瓣》等等。 7.结语

建国以来，我们国家的合唱艺术有了辉煌的篇章，作曲家们创作出了许多深受人们欢迎并且具有深刻历史意义的合唱作品。我们相信，只有始终坚持具有中国特色的社会主义文化道路，考验使我们国家对合唱艺术注入新鲜的血液。参考文献：

[1]田晓宝.当今中国合唱艺术发展中若干问题与思考[J].人民音乐,2006(9).[2]宛煜.建国以来中国合唱艺术发展述评[J].乐府新声，2009（4）.[3]万绍芷，刘文珺，胡腊妹.现代合唱艺术表演新理念[J].江西教育学院学报，2011（2）.[4]李俊生.谈合唱艺术的发展与合唱指挥人才的培养[J].教育与职业，2006（11）

第11篇：合唱音乐作业：黄河大合唱

《黄河大合唱》赏析

关键字：黄河大合唱

赞美

民族解放运动

激发斗志

抗日救亡必胜信心站起来诗化

交响大合唱

优秀的音乐作品不分国界、不分民族、是全人类共同的宝贵精神财富。欣赏这些音乐,体会其意境,探究其内涵,可以开阔我们的心胸,陶冶我们的情操,愉悦我们的身心,从而帮助我们更完善、更智慧、更和谐、更高尚。

《黄河大合唱》由光未然作词,冼星海作曲,是一部全面、深刻地概括了在抗日战争时期中国人民不屈不挠的抗争。全曲由八个乐章内容如下:1.《黄河船夫曲》2.《黄河颂》3.《黄河之水天上来》4.《黄水谣》5.《河边对口曲》6.《黄河怨》7.《保卫黄河》8.《怒吼吧,黄河》。各个乐章都有相对的独立性,相互之间在表现内容、演唱形式和音乐形象等方面构成鲜明的对比。同时，全曲又由表现中华民族解放斗争的基本主题紧密地联系在一起，几个基本音调始终贯串于整个大合唱，每乐章之前的朗诵为先导等，使整个作品又具有高度的统一性。音乐语言明快简练，合唱手法丰富多彩。全曲的宏伟规模和所表现出的英雄气概，构成了这部作品具有独创性的艺术特色。《黄河大合唱》凝聚着冼星海的卓越才华和杰出创造性，被认为是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。

《黄河大合唱》作为一部“大合唱”，具有戏剧性。《黄河大合唱》一共八个乐章，每一章节，都是通过朗诵和乐队为背景串联起来。虽然每个乐章在从表现形式、艺术形象、思想内容都各有侧重或有所不同，但是整个作品贯穿着一个主题思想，这就是“抗日救亡”，同时也歌颂了伟大的中华民族和中国人民。

第一乐章《黄河船夫曲》是一首混声合唱。这里运用了黄河船夫号子的音调素材。这一乐章分三个部分。第一部分描绘了船夫们与风浪搏击的场面，音乐充满战斗的力量。第二部分是根据开始的主题旋律，拉宽了节奏、放慢了速度，表现船夫们穿过了急流、靠近了河岸的那种欣慰。这表明，中国人民尽管处在艰难抗战之中，但已看到了胜利的曙光。第三部分，音乐又回到了乐章开始的速度上，但又由强渐弱，由近到远。这一乐章通过黄河船夫与急浪、险滩的搏斗，象征着中国人民与日本帝国主义日趋激烈的民族矛盾。

第二乐章的《黄河颂》，是一首男中音独唱曲，表达了诗人对黄河——母亲河的赞美。这一乐章由三个乐段构成。开始乐队奏出一个音域宽广、气息深长的引子，这就是这一乐章的主题，显示出了黄河的雄伟气魄。接下，男中音唱出了内心热情的赞美。这里唱出了黄河的源远流长和曲折婉转，它象征着中华民族的悠久历史、幅员辽阔。似乎在说，中华民族站起来了，我们不畏强暴、不怕牺牲，誓与外敌斗争到底。此时音乐到达高潮。这个章表达了诗人对黄河的赞美，但又将黄河形象地比作我们伟大的中华民族。因此，这里对黄河的赞美也就是对中华民族的赞美。

第三乐章《黄河之水天上来》，是一个配乐诗朗诵。原来是由三旋伴奏，后来改为有琵琶伴奏。这个乐章，冼星海吸取了《义勇军进行曲》《满江红》的音调素材，讲述了民族的灾难，也歌颂民族的英雄。是诗人进一步对黄河、对中华民族的赞美。同时也暗示着黄河或者说是中华民族将面临一场劫难。但遗憾的是，我们今天在音乐会上很难听到这一乐章了，因为考虑到演出效果，常常被省略！

第四乐章是《黄水谣》，是女声二部合唱。这是一首民谣体的三段体歌曲，其曲调非常优美动人，把人们对生活的热爱和对祖国的无限深情表达得淋漓尽致。这一段表现日寇入侵中国，践踏祖国的大好河山，中国人民处于水深火热之中。第三段是第一乐段的再现，但在情感上则变得压抑和悲凉。这一乐章是全曲中的一个转折点，整个作品的悲剧性和戏剧的矛盾就此展开。

第五乐章是《河边对口曲》，是一个男声二重唱及混声合唱。采用了乐段反复的民间音乐结构形式，音乐吸取了山西民歌的音调，采用锣鼓伴奏的方法。整个乐章是两个流亡者的对话。这里作者借两个流亡者的对话，讲述了全国广大流民、颠沛流离、背井离乡的悲惨遭遇。引出合唱发出“打回老家去”的呐喊。

第六乐章《黄河怨》，是一首女声独唱。用悲惨缠绵的音调唱出被压迫、被侮辱的沦陷区妇女的痛苦的哀怨。作者之所以有这样一个构思，就是想通过一个妇女的死来激发全国人民的斗志。在整个《黄河大合唱》中，这是戏剧性最强的一段，作为一首独唱歌曲，技巧性非常强，是检验女高音的“试金石”。

第七乐章《保卫黄河》，是一首轮唱、合唱歌曲，是人们最熟悉的一首。这里采用了“卡农”的复调手法，给人一种此起彼伏、群情激奋、万马奔腾的艺术效果。首先是二部轮唱、然后是三部轮唱，并穿插了“龙格龙”的衬词，增强了音乐的气氛，使人感觉到抗日的力量不断发展壮大和势不可挡。

第八乐章《怒吼吧黄河》是一个混声合唱歌曲，它是整个作品的主题思想的概括和升华，也像是一个回顾，用富于诗意和浪漫色彩的笔调，充分表达了中国人民终将打败日本帝国主义的必胜信心。最后发出了“战斗的警号”，这一句被多次重复，整个音乐给人以巨大的号召力，无疑是向法西斯、侵略者的宣战！

整个作品就在于展示这个矛盾（《黄水谣》）、激化这个矛盾（《黄河怨》）、解决这个矛盾（《保卫黄河》）。这种矛盾的展示、激化、解决正是其戏剧性所在。

总结：这部作品，作者以黄河来象征中华民族的伟大精神，在合唱套曲中展开了一幅壮丽的幻想和现实的图画，通过音符在听众面前呈现出富有戏剧情节的组画。它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和震撼人心的听觉冲击，表现出黄河儿女的英雄气概。《黄河大合唱》在艺术形式上的创新就是诗朗诵与音乐并重，是一部诗化的交响大合唱。

最后衷心感谢马老师对我的谆谆教导，祝老师在以后的生活中工作顺利，万事如意！

第12篇：音乐教学心得体会

教师在教书育人的时候，要作出自己对工作的心得和体会，才能认识自我，提升自我。下面是小编整理的音乐教学心得体会，希望对你有帮助！音乐教学心得体会

刚从校门出来从事小学音乐教学的我，开始感到有些茫然不知所措，凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受，后来又细心研读教材，尽一切可能查找资料，课堂上及时了解学生心理与知识储备，调节课堂教学。在这期间，有下列一些心得体会。

一、创设情境，激发学生学音乐的兴趣。

对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学会歌唱后，再指导他们根据词中内容来表演。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样，每次上音乐课他们都会有一种期待，当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理等讲授给学生，在一定程度上和学生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、结合教材，培养他们良好的品德教育。

通过学习和研究教材，我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说，由于我和学生的音乐知识储备的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明确，也同时取得了一定效果，向他们分别传授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。

三、调动学生情感。

小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的基础，音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。

四、培养学生的丰富的想像力。

用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中，我们要尽量创造条件，激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主，教师起引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的理解进行创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们的想像力，都可以进行创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受。

每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现，在音乐课堂中还需要不断的学习。

音乐教学心得体会

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得体会。

第一，贯彻因材施教，分类施教。

素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

第二，要调动学生情感。

小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

第三，要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。

多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

第四，要及时点评，及时总结。

每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈>收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

音乐教学心得体会

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。

2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。

五、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

以上是我在教学过程中的心得体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。

第13篇：音乐教学心得体会

2013-2014学年第二学期

音乐教学课后心得体会

作为一名小学音乐教师，让我慢慢体会到，要上好一节课并不难，难的是要上好每一堂课，很多问题并不能仅仅靠一节两节课就能解决的，是要靠平时对孩子潜移默化的影响，在细节之处慢慢灌输你对音乐的理解，把握住他们学习音乐的正确的方向，并且能成为他们中的一员，让孩子真正的喜欢你，这才是最难最难的。我带的是二年级的音乐课，针对学生性格特点，每次开始上课，我都会在黑板上贴五颗星星，作为奖励给表现最好的孩子，这一招，总会特别奏效。孩子们也特别喜欢上我的音乐课。我觉得这也是对我工作最大的鼓励。

记得有一节音乐课学习的内容是：《认识七个唱名》。我问小朋友，你们有没有哪位小朋友已经认识了呢？孩子把眼睛瞪得大大的望着我。其中一个胆子特别大的孩子对我说“老师，那不就是我们数学上学的

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6、7嘛！话听到这，我不禁大声笑起来。说实在，我刚接触到音乐时，也何尝不是将这七个音乐符号认成数学符号呢？我忍住笑，换用不着游戏的方式让她们来认识七个唱名。首先，我带着学生以《找朋友》的游戏认识了”do、re、mi、fa、sol、la、si“的七个唱名。然后，又带他们模仿我做手势。但是我发现他们在跟我做手势时，兴趣不是很高。我想了又想：为什么我不能让他们自己来为音乐王国里的七个小朋友都编上动作，以此让他们自己来熟悉音的高低呢？于是我就又开始行动了起来，等我话一说出来，就有好几个小朋友举手说：”林老师，林老师，能让我来试一试吗？“还有几个小朋友甚至离开座位来扯着我的衣角，要我叫他表演。于是，我请了一个小朋友让他做”do、do、do“的动作，这时，我发现有很多小朋友都举起了小手，来跟着他表演。看着孩子们的表演，孩子们掌握的很快。于是我又叫了好几个小朋友同样为re、mi、fa、sol、la、si这六个音编动作，看着，孩子们编的动作再加上我及时的引导，他们对这些音很快就全掌握了。

二年级的学生已能”聆听、分析、思考“音乐，大致能从音的高低、音的长短、速度、音量和旋律的起伏等方面去听去想。这一时期，学生还不具备音乐术语概念，和学生的交流，要避免过多使用音乐术语，要善于将音乐术语转化成学生听得懂的话，多多以轻松快乐的游戏来让她们吸收要学的知识，寓教于乐，同时还要多鼓励学生敢于表现自己。

第14篇：教学心得体会音乐

音乐教学心得体会

作为一名音乐教师，我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢琴教学有了自己比较客观的认识，我在总结自己的钢琴教学后，有如下心得体会：

一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力

在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。

二、乐感培养是基础和关键

钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动；这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。

首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么，怎样培养和发展孩子的乐感？

在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒；用较慢的连奏来表示一种忧伤；用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法；对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的，比如说教授汤谱森《火车》一课，可以很形象的先告知孩子火车跑的声音，引起他的兴趣后，告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短，然后火车是怎样由慢到快跑起来的，加入形象的说明孩子会对这一课很感兴趣，接下来就是如何弹奏了。

三、科学的方法提高学习的效率

1、正误比较法。教师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提高学生的鉴别力和感知力。

2、衔接法。是遵循节奏的韵律，将几个局部的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。

3、音乐练习法。在第二阶段，切不可忽视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律，有助于培养学生的节奏感和音乐感，还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求学生听几编所学乐曲，使学生心中有歌，然后采用相应的触键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。

4、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础。由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最理想的多声乐器；因此在学生弹奏钢琴之前，应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。

5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要，准确的示范弹奏，使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象：优美的旋律、娴熟的技术，技巧还能提高学生兴趣。所以在此阶段中，教师应先作详细的准确的弹奏，然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给学生怎样克服技术困难的具体方法，最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解，并选用适当的力度、速度做出示范，进行讲解。其顺序按左右手分别进行。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。

第15篇：音乐教学心得体会

音乐教学心得体会

优秀的音乐教师要敢于创新，通过对音乐的感悟及教学经验的积累，培养即兴教学的能力。同时，结合自己的专长，通过各种媒体传播，发挥各种才能，激发学生的学习兴趣。做一个优秀的音乐教师。

第一、热爱自己的专业。毫无疑问，我们自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面合在一起的专业。自己爱音乐，用心感悟音乐，才能潜移默化的感染学生也热爱音乐，乐于领悟音乐。同时，最能代表你水平的专长你千万不要放弃，学生对你一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长，也许恰恰是因为看过了你哪一次的演奏或演唱。对于教学方法的领悟以及教育经验的积累，会使你逐步教好你的学生。如果你自己都不喜欢音乐和讨厌你自己的专业，那么及早改行就是最佳的选择，免得苦了自己又耽误了学生。

第二、敢于创新，灵活教学。课堂教学是我们音乐教育工作的核心，也是我们工作的重点。

1、要作教育的抉择者！这是当今最新的教育理念，适用于各个学科。具体到音乐教学领域，在浩瀚的音乐文化海洋中，我们音乐教师有根据课标所规定的教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方式的权利，如果你和你的学生一样不喜欢你手中的音乐教材，我觉得你就应该考虑如何重新组织教学内容。

2、做研究型教师。如果你真正成为了你所任教的班级的音乐教育的抉择者，那么面对你重新组合的教学内容，新的问题和收获肯定源源不断的出现，你如果抓住里面的闪光点和突发的感觉，深入实践、探讨、研究下去，就可以出成果，以你自己的教学实践作出你的理论性文章，也就是所谓的课题研究。如果你按部就班地按照老一套思路苦学苦教苦备课，那只能永远“吃别人嚼过的馍”，失去的将是自我和创新的灵感。

3、活用教学法，培养即兴教学能力。在教学中仅仅是理论上“奥尔夫”“柯达伊”“启发式”“示范法”什么什么的，只会把自己的思路束缚在某个范围，这反而被动。怎样为好呢？一句话，“无招胜有招！”即学他人之长，补己之短；扬己之长，敢创新招。你解决问题的最佳办法就是随机应变，满腹的经纶敌不过你在教学实践中一个奇妙的点子。

第16篇：音乐教学心得体会

音乐教学心得体会

[ 2008-5-16 17:05:00 | By: 玉泉一中陈现周 ]

第17篇：合唱教学

合唱教学

摘要：

音乐作为一种艺术形式广受人们喜爱，其中合唱的重要性正被人们认识到，然而在我国的农村却不是这样，为了更好地推进农村小学合唱教学，通过对本校和周边的农村小学合唱教学现状作了长达两年的调查，针对这样的现状，农村小学音乐老师怎样注入新理念、探索新方法，上好合唱课作者提出了一些自己的见解。对农村小学音乐教师开展教学将起到积极的指导意义，农村小学音乐教师有责任和义务把合唱教学做好，促进学生全面发展。本文阐述了农村小学的合唱教学在音乐教育中的地位，指出了其中存在的问题，就这些问题提出了一些策略。

关键词：农村小学；音乐教育；合唱教学；问题；策略

一、农村音乐教育的现状

（一）农村小学合唱课开设情况。在调查中，令人心喜的是，无论是中心校，还是完小，三——六年级全部开全了音乐课，并能按上级要求开足课时但由于种种原因，音乐课并不是主课，没有受到应有的重视，长期以来农村存在着片面追求升学率的问题，教师和家长普遍对音乐教育认识不足，误以为学习音乐是不良行为，学好数、理、化才是正道。所以，对音乐教学的开展，他们往往持否定态度。

（二）农村小学师资特点。从调查中我发现，中心校和个别完小有音乐专职老师让开设音乐合唱成为可能。

（三）农村小学音乐学科的地位情况。调查结果表明，无论是学校还是家长，都认为音乐课合唱无关紧要（第一平台为语文、数学、英语），中、高考中没有音乐科目考项，农村小学合唱因此不好发展。

二、农村小学的合唱教学在音乐教育中面临的问题

（一）学生水平不一

合唱歌曲的学习需要学生具备较高的技能和技巧。在日常音乐教学中，不同班级、不同学生的音乐基础、合唱能力、歌唱水平和习惯相差参差不齐，因而合唱教学不能很好地开展。

（二）对合唱歌曲的认识不足

学生整体合唱观念薄弱，对声部和谐的体会不足，没有成功经验，因而提不起来兴趣。在实际训练过程中，往往会发现，学生花费了很多精力学会了两声部旋律，而一合唱，音效就很差，常常出现攀比声部，不懂协作的现象。而教师往往又缺乏信心。在教学中，往往会采取拼凑的方法处理合唱歌曲，教法机械，学生感到枯燥，没有创意。

三、农村小学的合唱教学在音乐教育中应采取的策略

（一）教师应应具备一定的指挥能力

指挥不仅是合唱团的组织者、领导者，而且是合唱团声音艺术表现的再创造者，因而有人将指挥誉为合唱团的灵魂。指挥的动作要经过一定的手势———即指挥的语言，来引导演唱者对音乐的表现，指挥的动作要省，即根据作品的内涵、语气速度、力度的对比准确而精练地去设计每一个动作。“点”到情绪，不去浪费任何一个设计的动作。“准”即准确地把握作品的各种起拍、收拍、呼吸点、唤气点以及预示等。“美”即指挥动作要协调、富于舞蹈性，动作美观大方且有观赏性。起拍：起拍的预备动作是一个虚拍，这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示，是精确的给演唱者开始演唱的呼吸口，统一：吸气———张口———演唱。“好的开始是成功的一半”，起拍是指挥音乐开始前的预备动作，这动作是最能抓住和影响听众的情绪，而能够引起这些情绪的力量是音乐艺术表现所追求的最佳效果。收拍：就如话讲完了，故事讲完了。无论是激烈的、热情的、柔和的、宁静的或神秘的，等待的是指挥用手势鲜明地交代清楚，给观众完美的结束感，收拍是作品演艺成功与完美的关键所在。

（二）教师应具备驾驭作品的能力

一个好的合唱指挥者除了指挥技巧要熟练掌握之外，敏锐的听觉、准确的速度感和节奏感、对音乐有丰富的想象力和鉴赏力以及具有阅读、研究总谱、处理合唱作品和排练合唱团的能力。此外，指挥者在合唱教学活动中应注意广泛地汲取包括文学、美学、历史、民俗等，以及其它姊妹艺术在内的人文学科知识，使自身的道德品质不断提高，提升自己的人文素养，审美能力和创新能力要有一定程度的发展，还应具备驾驭作品的能力，从而使学生艺术素养全面提高，培养高尚的道德情操。

（三）提高学生欣赏水平，培养学生合唱兴趣

在进行课堂教学时，教师应培养学生兴趣，采用对比的方式让学生欣赏同一首歌曲，让他们体会其中的强大感染力和艺术表现力；也可以根据合唱的发展情况介绍一些优秀的中外合唱作品，而后让学生观摩和欣赏，提高学生的听力，让他们体会和声的美感及合唱的魅力。教师可以针对学生的不同，采取不同的方式进行训练。农村小学生的音乐基础普遍较差，识谱能力几乎没有，面对这样的局面，教师在教学时应有足够的耐心，分阶段教学。运用一定的教学方法，采用简谱和线谱同时教学的教学形式，分步骤学习，让学生先唱简单歌曲，而后填唱歌谱，把音高概念在学生脑海中进一步强化，调动他们对识谱的学习积极性。

（四）在欢快的氛围中教学，注重合唱教学方法

在开展合唱教学之前，应采取一定方式让学生充分放松，例如为了做好唱歌的准备，让学生排成一排互相捶打敲击，这样可以很好地增进同学之间的感情，培养学生团队合作的能力，同时还有利于把学生的兴奋点充分调动起来，让学生对音乐的感知力、理解力和表现力都有大幅度提高。在轻声唱歌时，注意音乐的节奏、音色和声部的相互和谐，让学生能够有控制地唱出富有真情的歌曲。另外，还要培养学生的音乐节奏感，让他们经常做多声部的节奏训练。

四、结语

音乐教育尤其是合唱教育能够很好地促进学生全面发展和健康成长，它很重要。合唱是小学校园活动的重要艺术形式。对小学生进行合唱训练利于学生音乐思维的培养，集体意识和音乐情感的形成，还利于提高学生的艺术修养和团结协作能力。我们的农村一线音乐教师要倍加努力，运用合适的方式方法教学，保证农村小学的合唱教育良好发展。全面发展学生音乐素质。

第18篇：12.9合唱心得体会

年12.9合唱成员个人心得体会

——亲切的怀恋

而且随着合唱慢慢的由易变难，我发现同学们也都开始变得格外认真。你会不时在宿舍楼的盥洗室，习题课的教室中听到同学们轻轻的哼唱那渐渐熟悉的旋律。这时我才开始渐渐明白数院精神的真谛——不做则以，要做就做到最好！

比赛的日子一天天的迫近，同学们也开始练得更加刻苦和频繁，合唱开始由一星期的两次变成三次，四次，最后变成天天都练。而同学们的怨言也渐渐消失了，取而代之的是一种团结的精神风貌。大家一遍一遍的练习难唱的部分，难做的动作，直到熟悉每一个细节………

终于到了比赛那天，在舞台上的镁光灯下同学们展示了我们自己最好的一面，大家用心去合唱，在大礼堂里的那段时间中，大家似乎融成了一个整体，一同为

兴奋，欢呼，喝彩。虽然最终的比赛的最后结果不是很理想，但是更为珍贵的是我们心中的那份有关12.9的回忆………或许正如普希金的那首《假如生活欺骗了你》所写的：

假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急忧郁的日子里需要镇静：相信吧，快乐的日子将会来临。心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。一切都是瞬息，一切都将会过去；而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。

而

全体

级同学在

的12.9合唱也会成为每一个人心中美好的回忆，随着时间的沉淀永远的留在记忆的深处………

第19篇：合唱培训心得体会

合唱培训心得体会范文（精选3篇）

有了一些收获以后，可以将其记录在心得体会中，这样有利于我们不断提升自我。应该怎么写才合适呢？以下是小编精心整理的合唱培训心得体会范文，仅供参考，欢迎大家阅读。

合唱培训心得体会1

上学期，我有幸参加了合唱培训活动使我受益匪浅，认识到传统的合唱像我们展示的是和谐的人声，现代合唱则向我们展示了人声发出的各种各样的，非歌唱性的、非旋律的、非传统的和声学而现代合唱不是摒弃传统合唱，是在传统合唱的基础上，对人声的再创造。

中国中学是徐汇区一所历史悠久，校风严谨，办学质量高，享有良好社会声誉的完中。艺术教育：合唱特色班是我校全面推进素质教育的重要组成部分，是学校发展的突破口和生长点。为进一步推进我校这一鲜明的办学特色，根据徐汇区教育局初中招生计划，我校每年定期招收合唱特色班。声乐特色班以合唱为主。学生经过选拔进入特色班学习，都由一些喜欢音乐的学生组成。

学校领导非常重视合唱特色班的管理，制定了“一条龙”的严格管理体系：由分管校长陆玉琴、分管教导周乙平总负责、艺术总指导戴群及业务骨干教师业务骨干教师具体实施合唱特色班的教学任务。

学校重点配备了中学高级教师高海凤(区业务骨干教师，曾多次荣获个人声乐、综合类比赛一等奖)及资深声乐教师顾怡、钢琴伴奏教师戴群，并定期外聘专家辅导，为学生特别训练，确保特色班学生艺术课学习的质量。学生在学习期间有机会参加区、市各类大型合唱比赛及艺术节活动。同时，学校对特色班学生的特色课学习将进行定期检查，实行动态管理。

在中国中学，合唱教学作为实施美育和素质教育的特殊手段，在促进学生全面和谐的发展方面，起着重要的作用。

在合唱课教学中，高海凤老师通过训练学生声部的均衡节奏与速度的统一，音色、音量的统一，咬字与吐字的统一，感情与表现的统一，起声与收声的统一，培养学生统一的意志，团结协作的精神，遵守纪律，服从指挥的习惯。在合唱实践活动中(特别是具有比赛性质的)，学生为了集体的荣誉，会自觉地维护合唱中各项注意点，团结协作，力求演唱达到最佳效果。

合唱教学借助合唱艺术底蕴丰厚，形象鲜明生动，和声丰满和谐的优势，极大地推动了学生的美育教育。学生通过演唱内容健康，艺术水平高的中外歌曲，引起共鸣、激动、联想、想象，并在美的熏陶感染下，精神得到愉悦、滋养，从而提高了感受音乐，表现音乐的能力，培养健康的审美情趣。

多年来，合唱特色班在区领导的关心下，在校领导的帮助下取得了好成绩。在2007年徐汇区“中国中学杯”合唱比赛中荣获优秀组织奖并以总分第一成绩荣获中学组一等奖并参与徐汇区优秀团队的展示演出。在2008年徐汇区合唱比赛中荣获中学组一等奖等佳绩。

以上是我本次培训的一点小小体会。在此，还要感谢周老师给了我们这次学习的机会，希望以后能有更多的这样的学习机会!

合唱培训心得体会2

我很荣幸参加了在北京举行的为期5天的“魅力校园合唱指挥高级研修班”和“德国合唱教学训练大师班”，首先要感谢领导的支持，让我有机会参加这个研修班。

此次大师班的主讲是我2011年有幸认识的着名指挥家、教育家陈国权教授，参加此次大师班也是陈教授推荐我去的。通过培训我对于指挥的技法有了更深层次的了解，可能很多人都认为指挥就是打拍子，所以任何人都可以胜任指挥这个职务，其实不然，指挥是一个合唱队的灵魂，他的一举一动都会影响到合唱队员的演唱，一个指挥要具备1、对音乐的灵气2、动作的可视性3、指挥在动作练习中尤其关注对拍点和预备动作的掌握和对控制感的把握，作为一个指挥首先要有正确的姿势，如：正确的体位、正确的臂位、正确的手位，还有要有明确的指挥拍点，因为有了拍点才会有控制感，掌握了拍点以后为了让指挥的动作不太呆板所以指挥要有多样化的图示，比如2|4拍根据第二拍落点的不同就可以分为同落点、外落点、内落点、上落点、下落点打法，4|4拍根据第三四拍落点的不同可以分为同落点、外落点、内落点、上落点、上上落点、下落点打法，单纯的掌握了图示以后还要注意图示中点和线的结合，才会使得指挥更加富有变化。

一个好的指挥必须做到能让合唱队员好开口唱合唱，那么必须要学会正确的起拍，起拍又分为拍点起拍和后半拍起拍，起拍以后还要用正确的收拍提示合唱队员结束演唱，这一切都做好以后，在对作品进行二度创作的时候还要掌握拍子不同类型的打法，如实拍、控制性虚拍、虚拍、直线拍和顿挫拍，还必须要打好分拍和合拍。这一切都做好的基础上指挥还必须具备左右手分开和配合，即两只手必须分开做不同的事，还要做到提示力度和速度变化。所以指挥的技法是很多的，当一个指挥拿到作品的时候必须要分析作品，再进行二度创作，根据具体的旋律来决定你所用的指挥图示以及挥拍技法。

参加完魅力校园合唱研修班以后，又参加了德国合唱教学训练大师班，此次来京的是德国非常出名的童声合唱团乌尔姆麻雀合唱团，合唱指挥汉斯。德。哥力德夫妇用非常诙谐、幽默的方式讲解了童声合唱中要注意的问题以及如何应对，并且带领老师们现场学习了德语版合唱练习曲，上课休息之余我拜托翻译老师跟汉斯教授聊了很久，他告诉我一个很重要的观点：童声合唱的训练是很艰难的过程，因为人声是最难训练的，因为它是活的，不像乐器那样是固定不变的，人声更具多变性，所以一定要坚持不懈。感谢汉斯教授跟我的交流，让我明白了童声合唱排练的艰巨性。

在北京的几天时间里安排非常紧张，有时晚上还要上课，所以要做其他的事情必须充分利用晚上休息时间或者是中午休息时间，在北京的这几天时间里我利用晚上和午休时间拜访了中央民族大学音乐学院声歌系教授、历届CCTV青年歌手大奖赛评委、着名声乐教育家糜若如老师，跟老师聊了很久关于声乐演唱的问题，临走之前老师送了一本声乐教材和一盘光碟给我要我回去好好研究民族声乐唱法。

休息时间还拜访了曾旅居阿根廷男高音歌唱家、解放军艺术学院特聘声乐教授、硕士生导师晁浩建老师，到老师家以后老师先给我弹琴唱了首歌，随后就聊到了如何突破高音的问题，离开时晁老师送了两本光碟“突破高音声乐教学的实践与提高（男女声篇）”让我自己多多练习。二位老师是我在2010年认识的，但是一直保持了联系，二位老师的艺德值得我学习。在以后的音乐教学生涯中我将更加努力的去学习、去研究。

在北京的时间里有收获也有遗憾，没有足够的时间去实践指挥的技法，也没有足够的时间去拜访各位京胡大师。

参加完指挥的研修班对我而言将是一个新的开始，我将会继续努力的.研究、学习合唱排练的技法和合唱指挥的挥拍技法，用最专业的知识、最新颖的方法、最科学的训练来指导童声合唱排练。

合唱培训心得体会3

非常感谢学校领导对我们音乐科的大力支持，让我们有幸参加了由深圳教育学会和深圳合唱学会联合主办的“第二届合唱指挥大师班”。大师班特邀了加拿大汉密尔顿童声合唱团艺术总监欣斐拉泊罗兹教授授课。这次培训，不仅收获了合唱训练中的知识技能，声音的处理，实践经验，更重要的是欣裴拉教授给我们传达的一种理念——学生学习需要兴趣。为期三天的培训活动让我受益匪浅

欣裴拉教授在作了礼貌性的问候和感谢之后，就直接提出了她对于合唱教学的理念，“合唱需要兴趣”。因为文化和地域的差异，加拿大学生的教育模式跟我们有着许多区别，我们国家团队意识比较强，强压式的团队意识不容许任何学生违反规定。但是在加拿大的学生很自由，教育没那么多规范去限制，所以学生想去合唱团就去，不想去，教师没有理由去责备对方。在这样的教育观念下面，教师就必须要学会如何激发学生的兴趣，让学生自愿主动的加入这个队伍中来。要产生兴趣，首先就需要学生集中注意力，欣裴拉教授给我们做了示范，例如在课前，先引导学生专注，欣裴拉采用的方式很有趣，让学生模仿教师拍手打节奏，教师跟学生同时进行，你永远不会提前知道教师下一个节奏是什么，只能高度集中注意教师的手，打错了大家都发出开心的笑声，打对了大家又信心满满，这样消除了学生的紧张情绪同时也非常快速的将学生的注意力都集中起来。原本我参加培训之前，脑海里无数次想象这位世界优秀的合唱大师会如何强调声音，如何强调技巧，但是我没有想到她给我们的第一堂课，是教我们如何引起学生注意，使学生都来参加合唱团。因为在我们训练时遇到的困难大多是声音的处理等技巧性问题，因为有这样一个严格的团队规范，也就常常忽略学生的兴趣，这是我们忽略的问题，但同样也是我们组建合唱队遭遇到的棘手关键性问题。如果抛开强权，有多岁学生是自愿来参加?这个值得我们反思。

在接下来的几天培训中，欣裴拉教授一直都将兴趣贯穿于教学中，在理论中融入乐趣，寓教于乐。例如，深圳高级中学合唱团作为示范队伍，演唱了一首外国歌曲《the swallow》，在示范第13小节高音演唱处理时，为了更形象的表达由弱到强，轻拉起旋律线的感觉时，欣裴拉教授放弃了以往我们教师常用的手势引导，而是从包里拿出了一个弹力球，轻轻拉起球变大，向内使力球变小，借由小球的变化来控制学生的声音力度。非常形象也非常有趣，当然，欣裴拉的袋子里不仅仅只有这个助学的弹力球，还有会模仿人体口腔的玩偶，模仿声断气不断的橡皮绳，象这样通过感官，运用学生感兴趣的的方式传授一些抽象的知识，的确事半功倍，也着实体现了欣裴拉一直致力于寻找更高效有趣的教学模式。

这次培训交流，学习到的不仅仅是欣裴拉教授传授给我们的经验技巧，声音概念，还有针对学生兴趣特质所产生的“欣裴拉”式教学模式。这让我读到了“用心”二字，我们教师如果做到了用心，那我们坪中合唱队会越走越好。在这里再次感谢学校领导的大力支持给予我们的宝贵学习机会，我也会努力完善自己，带领校合唱队向更高更远的目标出发!

第20篇：音乐合唱兴趣小组活动小结

音乐合唱兴趣小组活动小结

合唱作为声乐的一种艺术形式，是中小学音乐课内与课外活动中的重要内容，它能促进学生的智力与非智力的发展，在学校里进行合唱教学，对于启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐感受能力，对学生思想品德的培养，性格情操的熏陶，形象思维的丰富，都有重要的意义。

赤溪中心小学合唱兴趣小组于本学期成立。小组成员来自于三到四年级部分学生，主要利用星期四下午时间进行训练。合唱队主要是对学生的演唱方法、声音的训练。通过这一学期的共同努力，合唱队也取得了一定的成绩。这学期的合唱训练主要有以下几个方面：

一、基础训练。由于小合唱的训练在学校是刚刚起步，基础训练对于学生来说显的尤为重要，基础训练主要是一些基础发声训练，通过基础的训练来规范学生的歌唱，能更好的演唱好歌曲。

二、歌曲的演唱及表演。这学期主要排练了三首歌曲：《花非花》、《七子之歌》和《让我们荡起双桨》。三首歌曲都采用了单声部表演唱的形式。同时《七子之歌》还分了领唱与齐唱。歌曲训练大致分为三步，首先是歌曲的教唱，让学生能熟练的演唱歌曲并有较好的歌曲处理；然后是歌曲动作的编排，根据歌曲的情绪及特点来编排歌曲的动作，进行

形体基础训练，这样能够更好的展现自己，让合唱队员们在熟练的演唱歌曲的基础上，也能有一个良好的形体，能够根据歌曲的情绪及特点来编排歌曲的动作，为更好的表现歌曲打基础。最后就是歌曲的演唱及动作的完整表演。

通过这一学期的艺术合唱队的训练，既提高了学生歌曲演唱的能力，也丰富了学校的文化生活也希望能够把它发扬下去，在今后做的更好。

《音乐合唱教学心得体会.doc》