老舍读本读后感
推荐第1篇：老舍读本读后感
渐渐的，我们越来越多的机会接触了老舍的文章，老舍的作品一开始让我觉得很深奥，很难懂。
读了几篇文章之后，我的心情顿时轻松了，老舍爷爷的文章简洁、易懂，充满了童趣。读着读着，我仿佛看见了老舍爷爷笔下的小猫正在他的稿纸上踩印几朵小梅花;我仿佛看见了一位和蔼可亲的老人在花园里摆弄花草;我仿佛听见了送信的邮递员叔叔在说“你们家的花真香啊!”;我仿佛看见了一位慈祥的父亲在对自己的女儿说“洋娃娃考了4 O分!”;我仿佛听见了母鸡在老舍爷爷家的花园里“喔喔”地叫着;我仿佛观看了土地庙的一场比武，一场拳打脚踢……
读完整本书，我知道了老舍爷爷是个“老小孩”，他对生活永远好奇，永远有兴趣，他什么都写，面特别广。因为他对这个世界充满了好奇，内心充满了光明和善良，所以他看这个世界就不一样了，写出的文章充满了自己的真情实感。
老舍爷爷让我懂得了写文章不一定要用华丽的辞藻，也不一定要用多么复杂的句子，或者一定要引用“名人名言”。只要你有独特的观察与思考，用最平凡、朴素的语句同样可以写出好文章，同样也可以反映出生活的情趣。
看完了老舍读本这本书，对老舍的文笔赞叹不已，语句没有多优美，但是却把生活描述的很有情趣。
xiexiebang.com范文网(FANWEN.CHAZIDIAN.COM)
推荐第2篇：《小学生老舍读本》读后感
小学生老舍读本是由蒋军晶创作的一部优秀的作品。小编为您提供《小学生老舍读本》读后感，希望你喜欢！《小学生老舍读本》读后感
最近妈妈给我买了一套书，叫《名家文学读本》。这套书的编者是北大中文系的钱理群教授，我最喜欢的一本是《小学生老舍读本》。
《小学生老舍读本》里有很多文章，有写小动物的，比如《猫》写出了老舍对猫的喜爱之情，有写母鸡、小麻雀的。有写景的，比如《趵突泉》，写出了天下第一泉的美，还有《草原》、《济南的冬天》等。有写人的，比如《骆驼祥子》，写出了祥子悲苦的人生，除此之外，还有《我的母亲》、《马裤先生》等。
读了这些文章，我有了很大的收获，学到了很多写作技巧，比如从《母鸡》里学到了欲扬先抑；从《草原》里学会了借景抒情，从《我的母亲》里学会了抓住典型事件写人，从《趵突泉》里学会了局部特写，从《马裤先生》里学会了通过对话展开全文。
通过这本书，我也重新认识了老舍这个人，老舍这个人很善于观察。我希望以后能读更多老舍的文章。
《小学生老舍读本》读后感老舍是一个极富有幽默感的人，他有时将幽默当作一种武器，有时将幽默用作一种包容。如在《挤火车》中，用幽默来讽刺当时社会的一些丑陋行径；而在《洋娃娃，四十分》中，其幽默却体现着老舍的包容与厚爱。
在《小学生老舍读本》这本书中，我印像最深的是老舍的那篇《挤火车》，他通过主角王先生挤火车的生动细节描写，来专门讽刺那些挤火车、抢烧鸡勇往直前，敢于拼命，而听到日本两字就没有喊打勇气的人，来抨击当时社会上的某些人，在小事上敢于打拼，在大义上面前却严重缺钙的陋行，淋漓尽致地表达了他的期待，那就是做人就要做硬气的人，做一个有气节的人，做大义面前勇往直前的人。
还有舒立写的《洋娃娃，四十分》，也令我感触最深的，这篇文章中描述了其父老舍经常送她洋娃娃，各种各样应有尽有，使她在洋娃娃伴随中快乐成长。一次，舒立在珠算测试中考了四十分，但老舍不但没打没骂，反而幽默的说自己小时候连四十分都考不到，待舒立长大后，才知父亲数学一直很优秀，才如梦初醒。文中表达了老舍用幽默来让女儿在快乐中成长，在快乐中学习，在快乐中成才。我想，如今的父母，如果都能这样该多好！那我们就可以尽情放飞心中的梦想。
《小学生老舍读本》里还有许许多多，文中通过一景一物，一花一草的描写，展现了老舍的人格，体现了民族气节，我真是佩服之致。我以后要好好学习老舍文章的精髓，筑好人生成长的基石。
《小学生老舍读本》读后感老舍，是一位大名鼎鼎的“老小孩”，因为老舍心里装着孩子，所以他喜欢写孩子。他的很多作品中的主人公就是孩子。
在暑假里的一天，妈妈给我买了一本书——《小学生老舍读本》。我迫不及待地翻开书，津津有味地看了起来，在书中，有很多作文，但是，《小白鼠》这篇佳篇名作却让我始终难以忘怀。
这篇文章中的小白鼠是八个兄弟姐妹中最小的一个，也是最好看的一个，因为它身上有许多花纹，所以他很骄傲。有一天，鼠妈妈知道有一只大黄猫，就叮嘱他们不要上当，但是小白鼠却不以为然，觉得自己太好看了，猫不会吃它。这时，大黄猫真的来了，看见小白鼠在悠闲地散步，一下子就把它抓了起来，吃进了肚子里，这只美丽、骄傲的小白鼠就这样被大黄猫当了午餐。
这个故事中的小白鼠，启发我做任何事情，都不可以骄傲，要听取、参考别人的意见。
小朋友们，如果你身上有一个特点让别人很羡慕，你会骄傲吗？
推荐第3篇：《小学生老舍读本》读后感
《小学生老舍读本》读后感
读了《小学生老舍读本》这本书，感想颇多！我认为作者老舍先生是一位童心未泯，可爱，乐观的北京小老头儿。
在他的文章里，你可以读到哲人的智慧；你可以读到孩子的天真；你可以读到充满善意的讽刺和幽默以及一颗充满光明和爱的心。读他的文章，品味他的语言，你一定会喜欢他的。
其中，我最喜欢那篇小坡的故事，小坡有一个十分小气的哥哥大坡，也有一个可爱的妹妹仙坡。仙坡，这个名字很奇怪吧？小坡也为这个问题折腾自己半天呢！小坡还有一对糊涂的爸妈。在新年里，小坡收到了贺卡，去打架，给大家上课，喂小猴，看电影&&使自己度过了一个充满快乐，欢笑而又有意义的新年！
老舍背后的温情，温馨，作为其底气的博大，无私，明朗，健康的爱，是能够引导孩子们树立起对生活的信心，兴趣和乐观，积极向上的人生态度！
我爱这本书，我更爱这本书的作者老舍！
推荐第4篇：《小学生老舍读本》读后感
《小学生老舍读本》精选了中国现代著名作家老舍的经典作品50余篇，按主题整合为七编，分别为猫狗花草不同的地方，不同的风景幽默不是滑稽为人子，为人父笔下那些人五味生活有个男孩叫小坡。以下是小编整理的读后感，希望对大家有帮助！《小学生老舍读本》读后感1
最近妈妈给我买了一套书，叫《名家文学读本》。这套书的编者是北大中文系的钱理群教授，我最喜欢的一本是《小学生老舍读本》。
《小学生老舍读本》里有很多文章，有写小动物的，比如《猫》写出了老舍对猫的喜爱之情，有写母鸡、小麻雀的。有写景的，比如《趵突泉》，写出了天下第一泉的美，还有《草原》、《济南的冬天》等。有写人的，比如《骆驼祥子》，写出了祥子悲苦的人生，除此之外，还有《我的母亲》、《马裤先生》等。
读了这些文章，我有了很大的收获，学到了很多写作技巧，比如从《母鸡》里学到了欲扬先抑；从《草原》里学会了借景抒情，从《我的母亲》里学会了抓住典型事件写人，从《趵突泉》里学会了局部特写，从《马裤先生》里学会了通过对话展开全文。
通过这本书，我也重新认识了老舍这个人，老舍这个人很善于观察。我希望以后能读更多老舍的文章。
《小学生老舍读本》读后感2《小学生老舍读本》是一本收集了很多老舍先生短文的书。这本书里有很多故事，还有我最喜欢的《春联》！
其中，有一个故事说的是：在我们中国，每年春节，家家户户都有一个习惯，那就是写春联，贴春联。其实，春联就是我们常讲的对联的一种。春联是有讲究的，除了横批，一幅春联不能此长彼短，左右两联的字数要一样多，还要注意读音的平仄、对联的寓意。一副春联写给不同的人要用不同的话语。如果给家里有学子的，那得写一些关于努力上进的春联；如果给艺人的话，那就得写有些诗情画意的春联；如果给同事的话，那就得写加油鼓劲的春联；如果写给家庭的，一般多写祝福方面的内容。所以，春联要是想写好的话，还得多学习学习。
从这本书中，我知道了春联是中华传统文化的一种，并不是从外国传来的，而是我们中国人自己智慧的结晶。我们的中国汉字跟其它国家的语言可不一样，我们中国字可以有谐音、有寓意，可以写出各种诗、词、春联，跟干巴巴的A、B、C、D、E、F、G等洋玩意相比，我们的汉字更有魅力和韵味，更能让人有感而发，更能表达出自己的心境，所以，我为我们中国的春联而骄傲！我也为我们中国人的智慧而自豪！更为我们中国多姿多彩的传统文化而喝彩！作为中国人，我为自己生长在这样伟大的国家而幸福！
读了这本书，我对我练硬笔书法更有信心了，我要用我的笔把祖国博大精深的传统文化发扬光大，让我们中国的文化在世界舞台上闪光！
《小学生老舍读本》读后感3老舍是一个极富有幽默感的人，他有时将幽默当作一种武器，有时将幽默用作一种包容。如在《挤火车》中，用幽默来讽刺当时社会的一些丑陋行径；而在《洋娃娃，四十分》中，其幽默却体现着老舍的包容与厚爱。
在《小学生老舍读本》这本书中，我印像最深的是老舍的那篇《挤火车》，他通过主角王先生挤火车的生动细节描写，来专门讽刺那些挤火车、抢烧鸡勇往直前，敢于拼命，而听到“日本”两字就没有喊打勇气的人，来抨击当时社会上的某些人，在小事上敢于打拼，在大义上面前却严重缺钙的陋行，淋漓尽致地表达了他的期待，那就是做人就要做硬气的人，做一个有气节的人，做大义面前勇往直前的人。
还有舒立写的《洋娃娃，四十分》，也令我感触最深的，这篇文章中描述了其父老舍经常送她洋娃娃，各种各样应有尽有，使她在洋娃娃伴随中快乐成长。一次，舒立在珠算测试中考了四十分，但老舍不但没打没骂，反而幽默的说自己小时候连四十分都考不到，待舒立长大后，才知父亲数学一直很优秀，才如梦初醒。文中表达了老舍用幽默来让女儿在快乐中成长，在快乐中学习，在快乐中成才。我想，如今的父母，如果都能这样该多好！那我们就可以尽情放飞心中的梦想。
《小学生老舍读本》里还有许许多多，文中通过一景一物，一花一草的描写，展现了老舍的人格，体现了民族气节，我真是佩服之致。我以后要好好学习老舍文章的精髓，筑好人生成长的基石……
《小学生老舍读本》读后感4我看了很多书，其中令我印象最深的是《小学生老舍读本》。
一部经典作品，是一份经过岁月磨砺沉淀下来的礼物，一部经典作品，是一缕穿越黑暗笼罩投射的阳光。《小学生老舍读本》是老舍先生写的一些散文，我最记忆犹新的是一篇散文，讲的一个童话：小白鼠有八个兄弟姐妹，它是最小的一个，也是最好看的一个。它的兄弟姐妹都是灰色的，只有它是雪白的。雪白的毛儿，长长的尾巴，长得非常好看。它自己也晓得它是非常的好看，所以它很骄傲。它常常这样地说：“看我这一身雪白的毛儿，圆圆的眼睛！若是我的尾巴稍为再短一点，我简直便和白兔一样的美了！自然，我的聪明是永远比白兔高出得很多，不管我的尾巴是长，还是短！”
它那骄傲的个性连它的天敌——猫，都不怕，后来的结果是被吞进了肚子，连那条美丽的尾巴都不剩。就像猫吃了它后说的：“美丽保护不了它自己。”
骄傲分好和坏，过度的骄傲会使人退步或者会有更大的伤害，所以我们可别学文中的小白鼠。在生活中，骄傲会得不到真心的朋友，朋友会和你疏远。骄傲自满是一座可怕的陷阱，而且这个陷阱是我们自己亲手挖掘的。
《小学生老舍读本》读后感5我很喜欢看老舍读本，有空就会去翻一下，看一下里面的文章。
我最喜欢看老舍先生写的猫了，因为他爱猫，养猫，观察猫的一举一动很仔细，所以老舍先生写的猫很生动，看了就像有一只真的猫在那里跑来跑去。
他写猫的性格很古怪，有时候猫出去玩，不管怎么呼唤，一天一夜都不回来。不过猫看到老鼠了，一等就是几个小时，非把老鼠等出来不可。要是它高兴的话，可以比谁都温柔可亲，还会撒娇的发出长短不同的叫声。有时候也会捣蛋，跳到稿子上踩几个小梅花。猫很勇敢，连蛇都敢斗一斗，但是它怕蜜蜂和蝎子。老舍先生还写了刚满月的小猫，腿脚还站不稳，就已经学会淘气了，一玩起来不知要摔多少跟斗，但是跌倒马上起来，然后再跑再跌，它们的头撞在门上，桌腿上，和彼此的头上，撞痛了也不哭，真是太可爱了。
我们小区也有很多猫，它们的衣服有黑白相间的，有褐色的，有斑纹的。我也学着去观察猫。它们有时候在车底下遮阴挡雨，有时候趴在车顶上晒太阳，弄得车上，玻璃上都是小梅花。有时候猫妈妈领着小猫穿过花坛，我会蹲下来看它们。有一次，一只猫在车底下吃东西，我一直盯着它看，猫发现了我，我们四目相对，最后它很生气，“喵呜”一声，一溜烟似的逃走了。
我也觉得猫的性格实在有点古怪，不过它们会抓老鼠，我还是喜欢它们的。
推荐第5篇：《小学生老舍读本》读后感1
读后感
我读了《小学生老舍读本》和《世界之最全知道》。 《小学生老舍读本》让我知道了 老舍是满族人,原名舒庆春，字舍予，北京人。老舍生在北京，长在北京，成了作家，很自然用北京话写作。其实老舍有十多年在外国生活的经历，按理说，总应该带回点“洋味”吧。没有。他的作品就有一股浓重的北京味。就是这股北京味让他的语言里显得生动活泼，富有音乐性，读起来流利上口，更重要的是老舍的语言非常幽默，哪种调侃，玩笑，讽刺，真是信手拈来，很多文章让我们莞尔一笑，会心一笑，甚至开怀大笑。因此，喜欢上老舍的语言是很自然的事。
《世界之最全知道》让我们用最少的时间勒戒更多的知识，把学生塑造成一个知识丰富，头脑灵活，能力超群的万事通。
囊括万千精彩，从宇宙山川动植物延伸至历史科技艺术等，最大的最小的最高的最矮的，最不可思议的最引人入胜的„„每个世界之最都让人目瞪口呆，拍案叫绝！精彩的选点，图文结合的方式，江引领你一全新的检索方式对世界进行一次别开生面的了解与认知。
推荐第6篇：老舍月牙儿读后感
我国著名的艺术大师老舍先生的中篇《月牙儿》，以高悬于空中的月牙儿为主旋律，通过主人公对它的不同感受，谱写了一曲天上人间哀怨的悲歌，老舍月牙儿读后感。其情之感人，艺术技巧之精湛都令人叹为观止。
月牙儿本是自然之物，然而在作家笔下它却成了主人公孤独寂寞时唯一而又不可缺少的伴侣，成了主人公向黑暗社会控诉的代言人。总之，它变成了有血有肉有感情的人。全文中月牙儿出现了达十几次之多，其中有三处是说没再看见月牙儿，而这又恰恰划清了主人公性格发展的三个不同时期。
“那第一次带着寒气的月牙儿确是带着寒气”，“它那一点点微弱的浅金光儿照着我的泪”。小说中此时的主人公还只是个七岁的孩子，这时她感觉到那月牙儿是带着寒气的是因为饥寒和丧父的巨大不幸正降临到这个只知道冷、饿和没人理是悲惨的事的女孩子身上。或许此时她还不懂得那装着爸爸的木匣被埋到城外的哪个地方是件多么值得悲哀的事，她只是因为冷、饿和没人理而感觉到那月牙儿是带着寒气的。接下来作家又写了月牙儿的第
二、
三、四次出现以及它在不同情境下出现时带给小主人公的不同感受，进一步揭示了她的内心世界和悲惨命运。当“我”拿着妈仅剩得惟一不可当的东西——银簪，坐在那严严关闭着的大门前时，月牙儿在天空中歪歪着照着“我”的泪，当妈哼哧哼哧给人洗脏衣服时“我”更爱这个月牙儿，爱它给地上的那点小影子。由上可见，此时的主人公还只是个孩子，她是那么的天真、可爱、孤独、寂寞、可怜和不幸，她对自己所遭遇的不幸还没有任何准备和认识，每当她孤独寂寞时，她便去看月牙，因为只有它还能给她些许的安慰。
“我”再一次看见月牙儿是在“妈坐了一乘红轿”，“被抬到城外去”，一个陌生的男人扯着“我”走时，此时的月牙儿“象个要闭上的一道大眼缝”。这时，妈为了不饿死“我”再嫁了，她不知等待她的会是什么，此时她的脑海里一片迷茫混沌，这个世界也是迷迷朦朦看不清楚的，这月牙儿的形象恰是“我”心灵的折射，至此作家已完成了对主人公童年形象的塑造。
接下来文中写道“我”在三四年里似乎没再看见月牙，这是文中第一次提到“我没看见月牙”，此时她有了她的小屋，好久没去当当，有吃有喝甚至还上了学，生活似乎变得美好了，她已不再需要月牙的陪伴与安慰了，因而这次月牙的出现成了主人公性格发展过渡期的标志，从此作家便进入了对少年主人公心理的揭示。
“它无倚无靠的在灰蓝的天上挂着，光儿微弱，不大会儿便被黑暗包住”，这是“我”在三四年后再一次见到的月牙。因此时“新爸爸忽然走了”，之后“妈”屋里常有男人来，尽管她还不大懂这些事，但已是“要在小学毕业”的她已猜到那不是好事，因此她不得不恨妈。可后来妈也走了，只剩下了她自己，在这种无倚无靠的情况下，她又看到了月牙，感觉到它是那样“无倚无靠的在灰蓝的天上挂着”，它“只能亮那么一会儿，而黑暗是无限的，读后感《老舍月牙儿读后感》。”月牙儿的形象正是主人公心里的感受，此时的她孤苦无助，但她还是努力地同命运抗争着，没有丧失做人的尊严，她不愿象妈那样，虽然她也理解妈。然而将来对她来说是渺茫的。“我又老没看月牙了，不敢去看，虽然想看。”从此作家又开始了对主人公由挣扎到最终被黑暗的社会吞噬的叙述。
毕业后她只能自己挣饭吃了，她怀着希望四处奔波，然而没有事情给她做。“我的心就好像在月光下的蝙蝠，虽然是在光的下面，可是自己是黑的”，她没有了任何希望，可是她要活着，终于她认识到“羞耻不是我造出来的”，残酷的现实已把她纯净的心灵无情地涂上了污点，竟致使她在黑暗中看到那“月牙是清亮而温柔的，它把一些软光轻轻送到柳枝上”，并感到“这个月牙是希望的开始”，于是善良、单纯和美好的希望使她陷入了爱的迷梦，她从“他的笑”“他的头发”上看到了那也在微笑的月牙，使她忘了自己、没了自己，而当月牙儿忽然被云遮住时，她也失去了自己，她的精神即将崩溃了，然而此时的她还善良，还有同情心，直到为了别人，她又没饭吃了。
“我早知道我没希望，一点云便能把月牙遮住，我的将来是黑暗”。果然，为了活着，她曾努力找事做，可最终残酷的现实使她彻底绝望了，尤其是她还得养活已完全失去了挣钱能力的妈。妈的失而又归无疑给她的心灵以更沉重的打击，她从妈的身上看到了自己的将来，“我至好不过将变成她那样，卖了一辈子肉剩下的是一些白头发和抽皱的黑皮”，是无情的现实使她“不愿为谁负着什么道德责任”而堕落下去，就这样一个曾经纯洁善良、正直倔强的女性失去了自己，然而不幸的命运也使她对这个地狱般的世界有了清醒的认识，“我所做的并不是我自己的过错”，这是对自己行为的最好诠释，更是对黑暗社会的无情揭露。
然而更为耐人寻味的是文章的结尾，正当她打算嫁人不再继续堕落时却被送到了监狱里。此时在心灵经历了长期的摧残后，她深刻地认识到“狱里是个好地方，世界比这并强不了许多”，于是她甘愿在此了结一生，也就是在这种心境下她又看见了她的好朋友——月牙儿。
纵观全篇可知，女主人公有文化，有个性，善良正直，聪敏倔强，不遗余力地执着着飘渺的希望，她本该有着美好的一切，然而最终她还是被黑暗的社会吞噬了。
总之，全文“我”与月牙儿形影相吊，构成了小说中的景与情，使作品具有诗一般的意境和低回婉转的抒情性。首先用月牙儿为题象征女主人公那只能亮那么一小会儿而黑暗是无限的生命，而作品前半部分月牙的频繁出现暗示着主人公虽屡遭不幸的打击，但其生命还有希望存在，尽管那希望渺茫的象月牙的微光；而后半部分月牙的不再出现却暗示了主人公已被黑暗的社会吞没了。至此，中国文坛乃至世界文学长廊中一个不朽的艺术形象便诞生了。
推荐第7篇：老舍散文读后感
记得第一次读老舍的《断魂枪》是在小学，一齐阅读的还有《微神》，比之，吾更爱《断魂枪》矣！那时的知识储备不多，只能用欣赏记叙文的方法使自己陶醉其间，届时已爱看武侠剧目，自然对拳脚功夫不错的孙老者抱有好感，即便是沙子龙最后站在夜静人稀的自家院子一气把六十四枪刺完，我也依然对他能否打败孙老者产生怀疑，老舍散文读后感。年少的我们都喜争强好胜，但这一直都没影响我对该篇文章的喜爱，来来回回读了不下几十遍。到了中学，有幸在课堂上倾听老师对《断魂枪》的讲解，他分析了艺术构思的精度，思想挖掘的深度，语言运用的纯熟，还说《断魂枪》最后的“不传！不传！”是表达了中国千年来文化传承的真是写照。当时的我若有所思。
经典之所以称之为经典，在于它经得起时间的磨练。时则今日，又见“故人”，《断魂枪》还是安然躺在课本里，不禁有一丝欣慰的笑意。再观起首那行熟悉的字句“生命是闹着玩，事事显出如此；以前我这么想过，现在我懂得了。”想起从前自己一度以为的“玩世不恭”，哑然失笑。
“沙子龙的镳局已改成客栈”。在社会变迁面前，我们是何等的无奈，还记得《子夜》里的吴老太爷吗？不管他是不是具活僵尸，总之他受不了时代的变迁。受不了，也不必承受了，于是他撒手西去了。这是明智的，至少让企图一直封存着自己的世界得逞了。沙子龙比吴老太爷年轻，也许还没有封存自己的勇气。就算是“炮声压下去马来与印度野林中的虎啸”；就算是“失去了国土，自由与权利”；就算是古老的中国也“有了火车呀，穿坟过墓的破坏着风水”；就算是“江湖上的智慧与黑话，义气与名声”，沙子龙的武艺、事业“都梦似的变成昨夜的”；就算是沙子龙的世界也已被狂风吹了走。他，沙子龙也还是要顺着这改变的社会环境活下去的。自然，镳局是没法使他活下去了，有了热的枪口，还需要冰冷的长矛吗？好在沙子龙是西北一带的“神枪沙子龙”，比不得他那些徒弟们，至少还撑起个客栈而不用到庙会上去卖艺，不用“踢两趟腿，练套家伙，翻几个跟头，附带着卖点大力丸，混个三吊两吊的”，也不用去“弄框果子，或挑些毛豆角，赶早在街上论斤吆喝出去。”如此这般，沙子龙也失去了“活动”的机会，身上放了肉了。与他的徒弟王三胜“胸脯子鼓出，像两块老桦木根子”形成了对比。这是因为他的徒弟们尚且可以在大白日头底下“露露脸，走会捧场”，而他至多“只有在夜间独自拿起枪来，才能相信自己还是神枪沙”。在那个变更的社会，沙子龙的棱角渐渐被融化了，他变得圆滑世故。以至于对孙老者的求教表现出几番的推托，先是沏茶，尔后又邀孙老者吃饭，又“从桌子上拿起缎子榙裢”装上鼻烟壶与钱，挂在腰上，在孙老者执着的提出要练习“五虎断魂枪”时，他也是用“早忘净了！早忘净了！”来搪塞，但不会忘记留孙老者“住几天，逛逛，临走，多少送点盘缠，读后感《老舍散文读后感》。”现在的沙子龙已不是那个“利落、短瘦、两眼明得像霜夜的大星”了，怎么与“脑门亮，眼睛亮——眼眶虽深，眼珠可黑的像两口小井，深深地闪着黑光”的孙老者相比？沙子龙彻底放弃了枪与枪法吗？
不！容易看出他还是十二分的热爱枪的。从徒弟王三胜对他肯定的了解，“他知道枪字在老师心中有多大分量。”倒沙子龙自己对枪以及枪法的不能割舍，文章末有“夜静人稀，沙子龙关好了小门，一气把六十四枪刺下来，然后，拄着枪，望着天上的群星，想着当年的野店荒林的威风”，这句堪称点睛之作，更加重了沙子龙爱枪的分量，这些都是沙子龙爱枪的铁证啊！但他的爱却又何其的隐忍。只能在夜深人静，关紧他的门窗，才能释放一些些。现在，这条枪与这套枪不会再替他争光显胜了；是那枪真的淘汰了？看起来好像是沙子龙顺应了时代，理所当然的不再张扬他的武功了，但只是不可自拔的对那套枪产生无比的眷恋，摸摸这凉、滑、硬的发颤的杆子，使他心中少难过一些而已。只是自己在漆黑的夜里操枪，仿佛在黑暗里宣泄了自己对过去世界的留恋。尽管尽量去适应，却依旧表现出对时代变化的一种消极漠然的态度，只是外表学的像罢了。
“在白天，他不大谈武艺与往事”；徒弟们对他的吹捧，那是徒弟们的事，甚至于当孙老者说“教徒弟不易”时，沙子龙的回答竟是“我没收过徒弟”。他不承认他收过徒弟？也不尽然，毕竟是江湖中人，只是换了一种承认的方式——“没钱，上沙老师那里去求。沙老师不含糊，多少不拘，不让他们空着手走”；“可是，为打架或献技去讨教一个招数，或是请给说个对子——什么空手夺刀，或虎头钩进枪”沙子龙便是“教什么？拿开水浇吧！”一句马虎过去。他是真不教？也许是时候不对吧！然而对于他所谓“对”的时候怕是一去不复返了。所以他才会如此决绝的说“那条枪和那套枪都跟我如棺材，一齐如棺材！”所以，“大家谁也不再为沙子龙吹腾；反之，他们说沙子龙栽了跟头，不敢和个老头儿动手；那个老头子一脚能踢死个牛（之前，他们也是这么吹捧沙子龙的）”。所以，“神枪沙子龙”慢慢地似乎被人们忘了。只有那叹气声，那模糊的图影——用手指慢慢摸着凉滑的枪身，那微笑里伴着“不传！不传！”渺渺然缠绕着这个世界！
深推全文，这不是一部在市井日常生活中书写中国文化命运的作品吗？沙子龙以及他那套枪法不就是古老的中国文化历经千年的磨砺，完善、系统而又精粹的象征吗？世界上没有一种文化能像中国文化一样历尽沧桑而不中断，枪法的成熟不就是代表了文化更是到了熟透了的地步吗？然而，由古老的农业文明步入现代的工业文明，当时的中国的确面临着挑战。可以看出文章故事发生的背景是帝国主义用洋枪洋炮打开古老中国的大门。素来闭关锁国，老大自居的中国迅速沦为半封建半殖民地社会，资本主义的狂风震撼了古老中国的传统生活与传统文明，“东方的大梦没法子不醒了”！从哲学上考究，文化的产生其实就是关于人类产生的探索，因而要讲述文化命运必然的就要讲述人的命运。
《断魂枪》这篇文章通过对沙子龙个人的命运描述，折射出在历史动荡时期，文化嬗变时期，作为中国文化承载者的复杂心态。全篇作者运用了白描，肖像，动作，语言等描写，传神的刻画出沙子龙，孙老者与王三胜这三个不同的人物形象。那支贯穿全文的“枪”，以及那套绝世的“枪法”都被作者糅合进中华传统文化、儒、释、道以及民间正说。与鲁迅“意在建立以西方文化价值观为核心的新文化”不同，老舍的主张是“建立以中国传统文化为核心的新文化”。而中国古代那种父传子，子传孙的世代相传的文化传承模式却为文化的传承带来了极大的风险。虽然，沙子龙是微笑着飘出“不传！不传！”这四个字，却阻断了一个民族对于文化的分享与继承。这篇《断魂枪》的创作怕也掺进了作者的惋惜之泪吧！与我们一样，相信不论作者还是读者都希望看到那套绝世的“五虎断魂枪”的。
推荐第8篇：老舍散文读后感
老舍散文集读后感 书似一盏明灯，照亮人生前进的道路;书又似一座小桥，连通了心与灵的两岸;书更似一叶帆，推进着一艘优扬的小船不断前进。
趵突泉是美的，老舍眼里它也是美的，但有些悲，让人感到悲。不知为何他的文章多是悲，少欢。使人不解，但又让人知前时的事，让人心欢。趵突泉，水突突冒。水，淡淡，红墙白瓦倒映水中，好像地上有的，水里也会有。一片落叶，水动了，一圈圈水波，随着目光泉在突出，但老舍笔下，只喜欢它流出的小溪。但随着走，发现了，我也明白了，人类对自然的破坏，趵突泉就是范例，再清的水，再绿的树，只要，人们打起小地摊，那美，就不复存在了。
地上有了杂物，无言可说，能干什么?虽乱，但久立望，天下第一泉，又不得不赞叹天然的美。《趵突泉的欣赏》让我感到了祖国的美丽，感到当时社会的可恶，甚至把我带入那些陈年旧事的意境之中，不知不觉中，触到了一颗湿润的心。兴许，老舍当时，也为祖国而叹息，想让祖国走向光明吧!不然，他为何为国而悲呢? 随页飞，大明湖也乃济南一绝，美丽动人，山上佛寺，湖光映高山、白云。济南主要是水，大明湖和趵突泉都是美丽的，是济南一绝，都是美的。但是，老舍能看出真正的美丑，丑是丑，美是美，从不胡说。从美中看丑，丑中看美，但一定都是爱国的。无论是什么，大明湖很美，但它发现了水泥沙石，田地让美失去原色，美不在美了。 最近，我有幸拜读了老舍的散文集，这部散文集乃是中国文学史上的巨人的思想与艺术的结晶。读完之后，老舍那深邃的思想就像余香一样久久萦绕在身旁。
老舍的散文平实，优美，有着浓郁的北京味道。老舍先生生在北京，长在北京，学习，恋爱，结婚甚至连他告别人世都在北京。所以，北京的自然景观，地理环境，传统习俗都是他散文创作的源泉。而生活在现代社会的我们，在日复一日的生活，学习的过程中，逐渐的忽视了对生活的观察，总结，写出来的文章或枯燥无味，或辞藻华丽却了无内涵，或过分亢长，或词语匮乏，满腹的感情不知如何表达。而老舍的语言文风，永远和蔼亲切，从不故意雕饰文字，也不板着面孔，摆架子，更不说空话。他那直白的语言，简洁朴素的形式，如同一把利剑，捅破所有的泡沫，直达目标，一语中的。老舍先生自己也曾经说过：“世界上最好的著作也差不多就是文字清浅简炼的著作。”这种境界也许就是他所追求的最高境界
我们这代人缺的永远都是老舍那个时代的适静，淡雅。窗外的喇叭声，屋内的电视电脑音响声，无一不阻挠着我们进入内心的淡雅世界。那长着红酸枣的老城墙，可以面向着快乐的的桌上一整天的老城墙，温和的香片茶，胡同里各房子的院子和树，牵牛靠山竹草茉莉青草果子等，便构成了老舍的世界。我们这一代是幸运的，因为赶上了时代的潮流，各种东西有如潮水一般喷涌而出，但我觉得老舍的那一代也是相当美好的。“看一眼路旁的绿叶，再看一眼海，真的，这才明白了什么叫做“春深似海”。绿，鲜绿，浅绿，深绿，黄绿，灰绿，各种的绿色，连接着，交错着，变化着，波动着，一直绿到天边，绿到山脚，绿到鱼帆的外边去„„”能将这么美好的绿色呈现在我们眼前，一方面展示了老舍文章功底之深厚，言语之精辟，用语之恰当，另一方面是那无可比拟的绿景的功劳。倘若没有这一份映在自己心里的绿色，又怎能将这份绿色映在我们心里? 老舍的文章无处不闪烁着幽默的光辉。读他的文章，我们感觉读的是一部生动的戏，而不是一部生硬的剧本，他的人格动静描画在这里面，他的人格的声音演奏在这里面，从而别具魅力，另有异彩。他用这么“高伟的诗”来自嘲自己的字：“行列有时像歪脖树，有时像曲线美，齐自然不是美的要素;要命的是个个字都像傻蛋，怎么耍俏怎么不行。”这种自我解嘲当中带着自己对艺术的完美追求。总之，老舍的幽默是融汇中西的，是睿智深刻的，又是内敛宽容的，他将酸甜苦辣全熔铸在一笑之间。且是雅俗共赏的，不同的人自有不同的体味。 读了老舍的文章，使我明白了写文章时应具有的态度和品味，交给了我如何写好一篇文章。
推荐第9篇：老舍茶馆读后感
对《茶馆》认识的过程
---老舍《茶馆》感后感
老舍以及他的作品 《茶馆 》，从小我们便已经将其熟记于心。在各个场合下我们也都看过了茶馆这部作品。随着年龄的增长，每次看茶馆带来的感悟也有所不同，就像名著《小王子》一样。所理解的层次会变化。已经记不清多大什么时候第一次看《茶馆》，只记得同学坐在一起，带着看话剧的心情看着《茶馆》，只记得看到乡下母亲卖女时的心疼可怜，心情随着女孩的哭喊变得沉重。并没有看出老舍表现这一现象，是为了与茶馆中的达官贵人们产生鲜明的对比，突出当时社会底层民不聊生，衣不果腹的悲惨现象，是为了强调社会的腐败，只是女孩的哭声深深的留在了我的记忆里，以至于至今提到茶馆，脑海里就立刻出现了那女孩。我觉得那女孩的哭声也正是这部话剧的基调：底层百姓的挣扎。杜甫的一句诗：“朱门酒肉臭，路有饿死骨。”是对此最好的诠释。
后来有机会再次接触这部话剧，给我的感觉又有了不同。尤其是当茶馆里一个旗人说“大清朝要完”“我爱大清朝，我怕她完了”时；当因为这句话而被捕时，心里涌起的悲凉荒诞之情。我们爱这个国家，希望她安定，人民幸福，但是进步离不开批评，接受批评才能变得更好。一个兴盛富强的国家是不惧怕批评的。而因一句话而被拘捕，让我不自觉联想到了“文字狱”禁锢人们思想，剥夺言论自由，阻碍文化发展，才是社会落后的顽疾。
接着在大学，我又有机会观看了这部话剧，这次我看到的也更加全面更加客观，也看到了情节背后的故事和问题。改革的志士都被杀头；搞实业的商人都被欺压；日本投降，但陷入了内战的灾难；爱国人士惨遭镇压；以小写大，一茶馆一处描绘了旧时代老百姓的生活百态。我发现在这部戏剧中并没有绝对的主人公，各个人物他们之间的关系交织成一张人物网，共同推进着这个故事前进，描述同一个社会。 与此同时，我也注意到了剧中人物的语言。每个人物都有各自的语言特点，语言中应用了地道的北京话，京味儿很浓，有生活气息，也更真实。
我觉得老舍的《茶馆》至今能为大家传颂，原因在于老舍通过人物对社会百态的精确反映和提炼。这部话剧我想是随着长大随时可以回顾的，它会在不同时期给予你不同的感受。
推荐第10篇：老舍《茶馆》读后感
在茶馆中有三幕共70多个人物，这些人物分属三教九流背景各异，而他们之间的交集就是名叫“裕泰”的茶馆。在茶馆中的陈设由古朴到新式再到简陋的变化昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。
一开始前来喝茶的顾客弄鸟吃茶虽然一派悠然古风但是“莫谈国事”的纸条却分明表达出了一种压抑的氛围。这展示了清末年代的旧中国生活。之后的第二幕则用茶馆里新的设施和场面收缩暗示了民初时期人们生活在抗争中。到最后一幕，更大更多的莫谈国事纸条以及旁边的茶钱先付无疑表现出茶馆的经营每况愈下，而这又与莫谈国事相关，暗指了国名党政权在大陆的统治将告覆灭。
通过像这样的细节描写，茶馆不仅仅反映了一段历史时期的社会变革，同时也反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
茶馆的名字叫“裕泰”，象征着富裕和安泰，是一种对美好生活的向往和寄托。但是这样的世界是不存在的，往来茶馆的多是些面目可憎的小人，揭示了小人物在社会上的挣扎求生。最后老掌柜烧掉了茶馆则显示了在残酷的现实压迫下理想的乌托邦无从立足。
第11篇：老舍茶馆读后感
读后感是指读了一本书，一篇文章，一段话，几句名言，一段音乐，把具体感受和得到的启示写成的文章。读后感也可以叫做读书笔记，是一种常用的应用文体，也是应用写作研究的文体之一。简单说就是看完书后的感触。下面是瑞文网小编整理的《茶馆》读后感，欢迎借鉴参考。《茶馆》读后感一
老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
每一本书，都是一个很好的时代缩影，《茶馆》也不例外。这本书包含了三个时代，每一幕就是一个时代。
故事发生在一个茶馆里，时代在变，茶馆也在变。“这三幕共占了五十年的时间……”“这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。”这是老舍自己评价《茶馆》时说的。那人物究竟是怎么活的?又是怎么死的呢?我们就拿茶馆的掌柜来说。
“我……当了一辈子的顺民，见着谁我都鞠躬，请安，作揖。”这是王掌柜他自己说的。王利发精明、善良、勤劳，善于经营。他胆小怕事，本着莫谈国事的处世原则，靠自己的力气挣钱度日。可是，他越怕国事，这国事就越是不断地往他的茶馆里钻。他信奉改良主义，可改来改去，这茶馆越改越糟。在第三幕里，王掌柜似乎看透了一切，他也变得老于世故了，再也不像从前那样见人陪笑、作揖、夹着尾巴做人了。人生的磨难，使他变得倔强起来。
可最终他是怎么死的呢?他自己上吊死了。临死前，他把家人打发到解放区去，自己和常四爷、秦二爷聚在茶馆里撒起纸钱来。三位老人苦中作乐，为自己送终，聊以宽慰，这令人怜悯。一辈子渴望改良的人就这样稀里糊涂地死了。这就是王利发的人生悲剧。
《茶馆》里的其他人，儿子还是遵循老子的处世态度，有的甚至变本加厉。这是时代的悲哀。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。
《茶馆》读后感二老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。
《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接近那样特别的芸芸众生。
王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着“莫谈国事”的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。
松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。“松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。”松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。
秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。
还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
1898年维新变法，1945年抗战胜利，中间大概近50年。50年发生了多少故事，数不尽的心酸。老舍《茶馆》的伟大之处，不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色，点到了我们民族根性中最顽劣的一面，更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处，以及珍惜现在美好，谨记过去苦难。
《茶馆》读后感三浅斟慢品，任尘世浮华，眼前氤氲的水雾，缠绵，消散……茶馆，一个充满情思的地方，它固执地守在尘世浮华中，护住了自己的清雅。她微微颔首，捊须而笑，衣衫翩翩，绝世而独立，于一方角落见证着市井百态。
老舍先生的茶馆，正似一杯幽幽清茶，不浓不烈，不急不躁，不沉不浮，从从容容，淡泊致远。像低进尘埃里的素颜，似高攀灵魂的风骨，忍不住，去口味。
初品，是岁月的苦涩。第一幕，一个初秋的上午，三三两两的旗人遛够了鸟，走进裕泰歇脚，茶客们细品着茶点，闲聊着风月。突然，一洪亮的男声携着满怀的豪情，对醒目的“莫谈国事”恍若无视，拍案诉说着对洋鬼子的不满，眉眼中的壮志显而易见，却被那特务吴思子和宋祥子抓了去。可怜的康老六为了让女儿过上好日子，将女儿卖给了年过七旬的庞太监。女儿凄凉的泪向人们诉说着对世界的不满。于这一方茶馆，各色的人演绎着各色的人生。
亲抿一口，品味出些苦涩，融着些百味，苦涩的绝唱，响彻岁月的枝头。就像乌云密布的天，让人不由得心情沉重。这样的《茶馆》，让我不禁想去再次品味。
再品，是乱世的本味。人们追逐着时光的脚步，来到了民国初年。身处乱世的裕泰艰难的维持着，掌柜王利发积极改良，却屡遭失败。唯有那“莫谈国事”变得更加醒目。掌柜的儿子与儿媳打点着茶馆。常四爷终于出狱了，将他关进去的二人却又成为军阀的走狗……这一方茶馆，接受着岁月的考验。
望茶叶于杯中沉沉浮浮，与沸水的碰撞，激出了最美的舞踏。它飞旋着，舞着它的态度，于乱世中的一丝本味。这清茶愈加苦涩，可又让人们品出了它的态度，它的决心，它的本真。而我们于这如海的苦涩中寻懂了那一丝本味，去追寻那心心念念的苦尽甘来。
饮尽，是人生的风月。故事终有尾声，一个个子承父业的青年再次聚集在不似从前的裕泰，带着从前的希冀，守着父辈的故事，于乱世中，遇见，又错过……常四爷的生活更加凄惨了。当昔日的意气风发变为老年的感慨万千，眼底的风霜是岁月的痕迹与无可奈何。咀嚼着前尘往事，感慨着世道崎岖，对着世间的麻木悲凉冷笑。但康大力作为一个青年热血地投入革命斗争，以及康顺子、王大拾等投奔西北游击区，何又不是奔赴光明前景，向可悲的社会唱响反抗之歌?是啊，当你老了，可永远有人正年轻着。
这一口，品尽了这世间繁华，品尽了人生百味，品尽了风花雪月。回味悠长，沉痛的苦终会过去的吧。苦尽甘来是最为幸福的时刻。
人们品着清茶，品着事故。城市一隅的一方茶馆，茶馆无言却守着岁月，过去的过去，岁月流逝;故事的故事，茶馆记得。
这样的《茶馆》让人怎么不去用心品味。清杯一壶茶，品味余后生。一杯茶，一个地方，一群人，一个故事，一本书，一杯茶……用心品味……
《茶馆》读后感四《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，充分体现了解放前社会的黑暗、官员的。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
第12篇：老舍茶馆读后感
老舍茶馆读后感
（一）：
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些发笑的对白，要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话，要么就是那些令人厌恶的主角的溜须拍马。笑过之后，不禁感到一丝悲凉人活着总得有条路走啊，但是哪有路可走啊！愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自杀，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自我的私欲。打学生的老师追杀爱学生的老师，给官差两个洋钱就能免去杀身之祸，官差指谁就杀谁这什么世道啊？
《茶馆》最后的一部分，三位气数将尽的老人碰在一齐，回顾自我的一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却一事无成，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂拆了，安分守己的王掌柜做了一辈子顺民，到了(liao)让人赶出自我开了50年的茶馆。这就是爱国顺民的下场
我爱咱们的国啊，但是谁爱我啊？常四爷在同一地点时隔五十年两出此话，着实让人嗟叹不已好句子
老舍茶馆读后感
（二）：
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎样也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到咱们此刻是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而咱们此刻汉堡牛扒能够随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。福楼拜的名言
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，个性是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份铁杆儿庄稼，不用干活就有钱拿。之后清国灭亡了，常四爷并没有像他的好兄弟姐妹松二爷一样挨饿，而是自我去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是咱们此刻缺少的，由于生活条件优越，咱们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
《茶馆》里的道理可真多呀！
老舍茶馆读后感
（三）：
茶馆，没事儿喝茶，彼此唠家常，谈世事的地方。谁可曾想在老舍的笔下，它摇身一变竟成了一个小小的社会缩影。地道的语言，真实的场面，人物栩栩如生，写的太现实。这和老舍的生活环境是分不开的。老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈发奋下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之因此有小中见大的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，(lz13)从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时刻变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看历史剧的眼光评审这部巨作。
其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发（茶馆掌柜）
二、松二爷（胆儿小，人却不怀）
三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓热闹的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少透过这有点人情味儿和有良心的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。
其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换资料。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟升级为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子发扬光大变为花花联合公司（专给洋人、官员带给女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面遵规守矩呢？
老舍《茶馆》给与咱们的是一个时代！
老舍茶馆读后感
（四）：
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它活起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的好处。而那个人便是老舍一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放性命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一位慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈发奋下。他逐渐小有成就。在之后的创作过程中，这样的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之因此有小中见大的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干净、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时刻变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看历史剧的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人三教九流不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发（茶馆掌柜）
二、松二爷（胆儿小，人却不坏）
三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓热闹的茶观众，要找出几个掏心掏肺阿婆还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少透过这有点人情味儿和有良心的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是换包装不换资料。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟升级为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子发扬光大变为花花联合公司（专给洋人、官员带给女招待与吉
普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面遵规守矩呢？
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让咱们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：多谢！多谢您留予咱们如此宝贵的财富。
老舍茶馆读后感
（五）：
《茶馆》是中国话剧史上的经典，也是老舍的成功之作。
老舍的《茶馆》看似聚焦于一个小茶馆里，但这个人来人往的茶馆里汇聚了各色人物，三教九流，简言之，是一个小社会的浓缩。老舍抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时刻跨度，六七十个主，人物高度浓缩在茶馆中，展现了清末戊戌维新失败后，民国初年北洋军阀割据时期，国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景。概括了中国社会各阶层，几种势力的尖锐对立和冲突揭示了半封建，半殖民的中国的历史命运。
这就是《茶馆》投影出的中国!
裕泰茶馆在大时代中生存了下来，必然有他的生存之道。先从茶馆的内部装饰开始说起。
从茶馆中桌凳的变化就侧面反映了那里生意的好坏。第一幕中店里放的是长桌，方桌，方凳，长凳，小凳。这样客人的容量还是挺大的。当时天泰，广泰，德泰都已经关门了。市场竞争的压力不大了，勉勉强强的混口饭吃。第二幕中一律是小桌与藤椅，桌上铺着浅绿色桌布。墙上用的是时装没美人，可见王利发紧跟时代潮流。第三幕中都换成了小凳和条凳，家具也黯淡了，门庭也不光线了，岁月让裕泰失去了生气。体面也不是那里的形容词了。除了这明显的外部装饰，还有那些个字条。
莫谈国事这条子陪着裕泰一齐经历了半个世纪。第一幕中茶馆各处都贴着这条子莫谈国事。第二幕中的莫谈国事更大了，更醒目了，功能依旧。第三幕中莫谈国事有了一个伙伴茶钱先付。莫谈国事更大，更多!这是一张神奇的条子。
莫谈国事将封建无限的放大，也无限的反应了社会的落后。茶钱先付反映了裕泰的生意已经岌岌可危了。
在茶馆中不仅仅仅有陈设的条子，还有人。《茶馆》中人物繁杂但每一个都有鲜明的个性。
其中在全文的结尾的时候有一个沈处长。他一共只有一点点的台词，是七个好字和一个传字。语言极其凝练，但同时把这个人表现的淋漓尽致。沈处长的出场穿着军便装，高靴，带马刺，手持小鞭，后面还跟着两个宪兵。他明显是一个很霸气的人，但少言寡语。不说话，用眼神示意也许就是这些长官的特征之一。
沈处长但是是这戏中的跑龙套，而王利发是贯穿整部戏的灵魂人物之一。
王利发是一个小小茶馆的老板，为了生存，他阿谀奉承，逆来顺受。这不仅仅仅是他的茶馆，也是他父亲的。因此茶馆不仅仅是一个赚钱工具，更是他父亲的馈赠和期望。一个不卑不亢的人，但不是一个苟活之人，他很坚定的保护家人，自我坚守茶馆，最后用上吊来结束性命。
《茶馆》是我读的第一本戏剧。人物繁多，我每每读过都不时的翻到前面去看人物表。虽然人物多很繁杂，但老舍能清晰地写下这么多，可见他潜质的强大。一张张丑恶的嘴脸，一张张善良的脸庞，都在老舍笔下栩栩如生。我读出了世道沦落，读出了人间正道是沧桑
《茶馆》很经典，人物很传奇。
第13篇：老舍作品读后感
老舍作品读后感
篇1：老舍作品《月牙儿》读后感
老舍先生的《月牙儿》是很少的我看了又看的作品。
小说主要是讲一对相依为命的母女俩为了生活不得不相继成为暗娼的故事。用主人公的话说，她的母亲为了养活她不得不用这种方法，最后，她长大了又用同样的方法来赡养妈妈。第一次接触作品是在高中时期，那时候不能理解为什么这个女孩子上了学，读了书，受了新思想的感化，还要这样做呢？在她接受胖校长的侄子时，她其实就已经开始走向堕落了。最后，她一步步，从风尘场所的招待到沦为暗娼，大概都是她不想受苦而得来的结果。那时候这篇小说只是给我讲了一个情节简单的故事。
到了现在重新读文本，我看到了自己之前忽略掉了的细节。在韩月荣的父亲去世的时候，她只有七岁。文中说月容在八岁的时候学会了当东西，对于没有什么生活技能的大小两个女人，要在城市中生活下去有多艰难，小说也有交代。母亲为了挣钱给铺子里的伙计们洗袜子，又脏又臭的袜子把她恶心得吃不下饭。即使是这样，母亲也养不起那个只有两口人的家。
所以，月容有了新爸爸。为了让自己和孩子有好的生活，至少不要吃了上顿没有下顿，再嫁应该是最好的办法。在连生存都无法做到的时候，伦理道德和礼教、抑或是贞节牌坊都不能当饭吃，活下去才最重要。这时候，月容对妈妈来讲还是希望，有了新爸爸，孩子可以上学，或许会拥有和自己不一样的生活。事实是，如果新爸爸没有消失的话，妈妈并没有做白日梦，因为月容确实过了几年好日子，上了学，读了书。
问题辩证的看，受了教育对月容来讲是幸还是不幸呢？或许不知道所谓的“自由恋爱”、“婚姻自由”等等观念，月容后来会不会麻木一些、也好受一些呢？ 继父不在了，生活还是要继续。母亲不得不成为了“不光彩”的暗门子。月容是不理解或者说不想理解自己母亲的，可是躲在学校里也不能解决生存的问题。在胖校长没有退休的时候，月容还有地方可以住，虽然做少量的针线活不能挣很多钱，起码有收入，可是，祸不单行，胖校长要退休了。这个时候月容的命运也开始了渐渐明朗化的转变。
不管胖校长的侄子对月容是真心还是喜欢她的年轻貌美和身体，总之，在月容的眼里，这是“爱情”。她哭也好，闹也好，她心里是希望这个男人能够给自己安全感。可是，自己却清楚的知道这个人不是能够给自己未来的人。所以在男人的老婆找上门的时候，月容没有那么震惊也没有失望得找不到继续走下去的路。
没有哪个女人愿意用自己的身体去交换生活，除非她真的走投无路了。所以，月容希望自己能够找到养活自己的工作，可是现实又一次的让她失望了。她开始知道了，如果妈妈能够找到任何解决生存问题的办法，她都不会也不远这样吧。生活真是残忍啊，吞噬了妈妈也没有放过女儿。再次看到以为再也看不到的妈妈，原来母亲已经如此苍老。趁年轻利用这唯一的成本换来的生活值不值得，这样的问题已经没有机会被考虑了。
女人的悲剧还不仅仅是这些，身体被摧残，时间也加快脚步来收回女人的成本。可笑的是，在月容想找个人结婚的时候，巡警把她抓走了，只因为她是暗门子，没有给政府捐租。接受的所谓感化，简直是笑话，根本不能解决什么实质的问题。没有救得月容进了监狱，可是这对她来讲或许不是件坏事吧。
文章的标题月牙儿是整篇小说的线索。在月容父亲去世，出殡的时候，她开始注意了天上弯弯的月牙儿。月牙儿见证了她艰难生活的开始，见证了她苦难的一生。在月容看来，月牙是她的好朋友，在她被爸爸“抛弃”的时候，月牙安静的守在空中，没有嘲笑她也没有离开她；月容和母亲艰难的度日，月牙儿一直看着她，没有任何言语，确实实在在守护这没有安全感的小女孩，从头到尾没有一个小朋友走进月容的生活，她的孤独得只需要一个静静看着自己的月牙儿就好；在月容离开妈妈，一个人在学校的时候，抬头看天月牙儿“它无倚无靠的在灰蓝的天上挂着，光儿微弱，不大会儿便被黑暗包住”，跟自己的景象竟然那么的相像；在自己对自己非常失望得时候，月牙儿也生气了，躲在浮云的后面，不肯出来，月容多么希望有一个能够这样的在乎自己，能够真心实意的爱自己。
所谓的月牙儿，不过是月容在想像的世界里，自己给自己找的一个虚无的朋友，在自己难过的时候、孤独的时候，安慰和陪伴自己的朋友，一个灵魂的守护者。为什么在父亲在世的时候，月牙儿没有出现，生活里没有黑暗；为什么在继父供自己上学的那三四年里，月牙儿没有出现，因为在学校生活是美好的、快乐的；在自己做了暗门子之后，她为什么说她看不见任何月光了，因为她认识到自己的人生已经没有救了，灵魂要死去了。内心的孤寂、无助和生活的艰难，再加上自己受过的新式教育，梦想和现实之间巨大的差距，月容要怎么活下去。幸好有月牙儿，最后，在监狱中久违的月牙儿出现，月容内心安慰自己说，这就是自己最好的结局，是好朋友也认同的结局。 篇2：老舍先生作品：骆驼祥子读后感
《骆驼祥子》是老舍的优秀代表作，而且标志了老舍的创作进入新的阶段。《骆驼祥子》以人力车夫为主，写的都是他所熟悉的北京贫民生活。
《骆驼祥子》真实地描绘了北京一个人力车夫的悲惨命运。祥子来自农村，在他拉上租来的洋车以后，立志买一辆车自己拉，做一个独立的劳动者。他所轻力壮，正当生命的黄金时代；又勤苦耐劳，不惜用全部力量去达到这一目的。在强烈的信心的鼓舞和支持下，经过三年的努力，他用自己的血汗换来了一辆洋车。但是没有多久，军阀的乱兵抢走了他的车；接着反动政府的侦探又诈去了他仅有的积蓄，主人躲避特务追踪还使他丢了比较安定的工作；虎妞对他的那种推脱不开的“爱情”又给他的身心都带来磨难。迎着这一个又一个的打击，他作过挣扎，仍然执拗地想用更大的努力来实现自己梦寐以求的生活愿望。但一切都是徒然：用虎妞的积蓄买了一辆车，很快又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。他的这一愿望“象个鬼影，永远抓不牢，而空受那些辛苦与委屈”；在经过多次挫折以后，终于完全破灭。他所喜爱的小福子的自杀，吹熄了心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活任何企求和信心，从上进好强而沦为自甘堕落：原来那个正直善良的祥子，被生活的磨盘辗得粉碎。这个悲剧有力地揭露了旧社会把人变成鬼的罪行。
祥子是一个性格鲜明的普通车夫的形象，在他身上具有劳动人民的许多优良品质。他善良纯朴，热爱劳动，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧的精神。平常他好象能忍受一切委屈，但在他的性中也蕴藏有反抗的要求。他在扬宅的发怒辞职，对车厂主人刘四的报复心情，都可以说明这一点；他一贯要强和奋斗，也正是不安于卑贱的社会地位的一种表现。他不愿听从高妈的话放高利贷，不想贪图刘四的六十辆车，不愿听虎妞的话去做小买卖，都说明他所认为的“有了自己的车就有了一切”，并不是想借此往上爬，买车当车主剥削别人；他所梦想的不过是以自己的劳动求得一种独立自主的生活。这是一种个体劳动者虽然卑微、却是正当的生活愿望。作品描写了他在曹宅被侦探敲去了自己辛苦攒来的积蓄以后，最关心的却是曹先生的委托，就因为曹先生在他看来是一个好人；还描写了他对于老马和小马祖孙两代的关切，表现出他的善良和正直。他的悲剧之所以能够激起读者强烈的同情，除了他的社会地位和不公平的遭遇外，这些性格特点也起了无法磨灭的作用。象这样勤俭和要强的人最后也终于变成了头等的“刺儿头”，走上了堕落的道路，就格外清楚地暴露出不合理的社会腐蚀人们心灵的罪恶。作品写道：“苦人的懒是努力而落了空的自然结果，苦人的耍刺儿含有一些公理。”又说：“人把自己从野兽中提拔出，可是到现在人还把自己的同类驱到野兽里去。祥子还在那文化之城，可是变成了走兽。一点也不是他自己的过错。”老舍正是从这样一种认识出发，怀着对于被侮辱与被损害者的深切同情，写下这个悲剧的。这就使这部作品具有激愤的控诉力量和强烈的批判精神，深深地烙上读者的心坎。
小说还细致地描绘了祥子为了实现自己的生活愿望所作的各种努力。作为一个没有觉悟的个体劳动者，尽管他怀有改善自己生活地位的迫切要求，却完全不懂得什么才是解放自己的正确道路，他从来没有想到应该大家团结起来进行斗争，而仅仅是执拗地幻想凭借个人的要强和努力去达到这样的目的。他的人生理想是狭小的，他的斗争手段更是错误的。结果，使自己远离了周围的朋友，孤独无援，更加无力抗拒一次又一次的打击。既然“要买上自己的车？成了他奋斗向上的全部动力，以至于是他生活在世上的唯一目的，那末，在他逐渐意识到自己根本无法实现这样的要求以后，他失去的就不单是一个理想，而是生活的全部意义，从而必然陷于精神崩溃的境地。盲目的个人奋斗，从一开始就注定了他的失败命运，正象作品中所比喻的，好象是拉洋车为了抄近道，“误入了罗圈胡同，绕了个圈儿，又绕回到原处”。这就更加增添了他的不幸并且给人以沉重的窒息之感。小说的末尾，明确指出祥子是“个人主义的末路鬼”；在深切的惋惜之中包含了批判。整部作品，在控诉旧社会吃人的同时，也宣布了企图用个人奋斗来解放自己的道路的破产。这就比之一般的暴露黑暗现实的作品具有更深一层的社会意义。作品还通过一个饱经人生沧桑的老车夫的口，意味深长地指出：“干苦活的打算一个人混好比登天还难。一个人能有什么蹦儿？看见过蚂蚱吗？独自个儿也蹦得怪远的，可是叫小孩逮住，用线儿拴上，连飞也飞不起来。赶到成了群，打成阵，哼，一阵就把整顷的庄稼吃光，谁也没法儿治他们！”尽管这种提法还比较模湖，也没有在作品中进一步用具体的情节正面地表现出来，却仍然可以看出这是老舍探索劳动人民解放道路所得出的一个崭新的结论，显示了他过去作品中所没有的可贵的进展。 篇3：老舍作品读后感
老舍在《茶馆》中的机智俏皮的语句，将嬉笑怒骂融合在一起，使人发笑或者哭笑不得，有时还催人泪下，或者发人深思，让我明白了《茶馆》为什么被称之为“一曲含泪带笑的旧时代的哀歌，一个亦庄亦谐的社会葬礼”。
《茶馆》中，我印象尤为深刻的是吴祥子与宋恩子这两个特务。一句“谁给饭吃，咱们就给谁效力”道出了他们的“办案原则”。这两个前清的走狗，“专办革命党”的，也许很多从事革命活动的仁人志士就遭到了他们的残酷迫-害，他们死心塌地为清政府效力。可是，一改民-国，本来应属于镇-压对象的他们摇身一变成为“新生政权”的“同志”，“有皇上的时候，我们给皇上效力；有袁大总统的时候，我们给袁大总统效力”。这透露出的是一种“狗性”，就像哈巴狗一样，唯“饭”之命是听。无论是哪一个王朝的统治者，都是需要这样的走狗的，他们不一定需要忠臣，却无法拒绝走狗。宋恩子、吴祥子凭着他们原有的狗性被新主人看中。丧家之犬得以找到新家，继续干着走狗的勾当，再一次将它们的狗性发挥得淋漓尽致，实在是“他们前世修来的福气”。这让我想起了《圣经》里的一句话：“恶人茂盛如草，一切作孽之人发旺的时候，正是他们要灭亡，直到永远。”就算宋恩子、吴祥子再怎么像孙悟空般会变，也变不过时代的步伐，时代的潮流终将淹没他们!时间如白驹过隙，真是没错!光阴荏苒，转眼之间，由民-国到了21世纪的摩登时代，茶馆保留了下来，吴祥子、宋恩子的“精神”也保留了下来。西方有位哲人说过：“时间决定状态。”的确没错，吴祥子、宋恩子在民-国时代是特务，但到了21世纪的今天，不再以特务的身份示人，而是以另外的一种方式存在着，存在于每一个中国人的思想里。虽没有拜读过柏杨的《丑-陋-的-中-国-人》，但我大概也可以猜出几分里面写的内容。在某些方面，中国人的确够丑陋。
就拿中国人对日本的态度来说吧，用孔庆东的话说就是“中国人一看到日军侵华的历史、南京大屠杀的历史就恨得牙痒痒，一看到柜台上的日本产品又脸红耳热。”在中国和日本，都有一大群狂热而盲目的“爱国者”，这对两国来说都是祸，而非福。对于大多数中国人来说，日本仍是“一道迈不过去的门槛”。虽然生活在城市的中国人几乎家家都有三五件日本生产的电器产品，但在网络上所表现出来的中国民众对日本的战时仇恨，却远远超过任何一个国家。这些小市民式的爱国主义者大声呼吁人们“抵制日货”，可有哪一次做得像韩国人那样彻底，韩国人民在我心中一直是一个血性的民族，他们对日本的态度“能屈能伸”，从不放弃对日本人的对立立场，也从不放弃能赚日圆的机会，难怪大韩民-国会成为唯一一个得到日本道歉的国家，让我大心眼里佩服!大江键三郎，这位日本作家在1994年诺贝尔奖的颁奖典礼上，发表了一篇题为《我在暧昧的日本》的演讲，这位戴着宽边黑色眼镜、头发花白的作家，“横眉”与“俯首”的气质都像是生活在鲁迅的时代，在演讲中，他说道：日本的现代化进程，正从根本上被置于暧昧的两极之间。”我想，没有一个词语比“暧昧”更适宜于概括日本了，这种“暧昧”大大增加了中国人理解日本的难度。中国人的确不了解日本。记得前几年姜文为拍摄电影《鬼子来了》，到靖国神社取景，却遭到国内不少“爱国愤青”的谩骂，这真是一种可悲的爱国连敌人的实际情况都不愿去了解，又如何能够战胜之？在中国的知识分子中，有信心说自己“真正了解日本”的人寥寥无几，其中黄遵宪、梁启超、郁达夫、周作人即是其中的佼佼者。而其中的周作人又实在让人不解，他为何从五四启蒙的先驱堕落为替日本人服务的汉奸？周作人是二十世纪中国读书最多的作家和学者：希腊神话、日本俳句、英国文学、民间歌谣、人类心理学„„一共犬牙交错的数十个领域。陈平原先生说过，今天的学者能在一个领域内赶上周作人就相当不错了。然而，周作人智商之高、读书之博，并没有阻止他落水当汉奸，真让我感叹“卿本佳人，奈何作贼？”因此，在我看来，“了解日本”是“关怀中国”的重要环节。据新闻报道，武汉有所大学的学生把校园的几棵樱花树砍了。我只能对他们的幼稚举动感到好笑，砍掉几棵樱花树，能起什么作用？宣扬你的爱国吗，还是宣泄你对小日本的仇恨？这种行为起不到任何作用，相反，还会遭到日本人的耻笑，耻笑你那顽童般的无知。
《茶馆》中，王利发的茶馆里挂着“莫谈国事”四个大字，由这四个字中，我似乎明白了崔久峰为何要出家当和尚了：当人们都在闲情逸致地喝着茶，而你崔久峰却高谈国家大事时，别人都会把你当作异类。国事，应该人人都要关心，尤其当今：人民当家作主，国事就是我们的家事，我们理应关心，不能像王利发那样挑选性地关心：“有不打仗的新闻没有？”不管是“打仗”的新闻，还是“不打仗”的国事，我们都应关心。在此，我想对砍樱花树的大学生们说：你们的确爱国，但你们的“爱国水平”还没到家，你们没有了解日本，何来关怀中国？曾在缅甸作战的历史学家黄仁宇说过：“今日需要的不是好学好勇的言辞，而是组织与纪律!”本人很同意他的说法。今时今日，我们想的不应该是如何砍掉校园里的樱花树，如何再像美国一样，拿两颗把日本人炸得满地找牙，我们想的应该是：如何从现在做起，学好自己的知识，如何让中国早日发达起来，与日本有并肩站着的资格。不要让《茶馆》中的情景重现：王利发找不到没有打仗的新闻，李三拿不到自己应有的工资，崔久峰的爱国情怀不能表达，甚至，唐铁嘴抽不上自己喜欢的“白面儿”„„中国人中的“爱国主义者”不能再盲目了，请给中日关系一个中肯的注脚! 篇4：《老舍作品集》读后感
前些天我在家中书柜上看到了一本《老舍作品集》。
上面写的全是作家老舍在写的小说作品。老舍：生于1899，死于1966年，原名舒庆春，字舒，满族人，生于北京一个城市贫民家庭。五四运动后开始文学著作。1924年赴英国，再伦敦大学东方学院任中文讲师。1930年回国任济南齐鲁大学，青岛山东大学教授，抗战时期间在武汉和重庆主持中华全国文艺界抗敌协会工作。解放后曾任中国文联副主席，中国协会副主席等值。1951年获得北京市人命ZF的“人民艺术家”称号。“*”开始后受残酷迫害。1966年8月24日含恨自尽。 老舍是一个创作丰富、风格独特的作家。他一生创作了许多各种形式的作品，主要的长篇小说有《老张的哲学》、《离婚》、《骆驼的样子》、《四是月堂》、《鼓书艺人》：中篇小说有《我返一辈子》、《月牙儿》等：话剧，《龙须沟》、《方珍珠》、《茶馆》等。它是我国现代文学史上占有重要地位的作家。《老舍作品集》中我最喜欢《骆驼的样子》，写于1936年至1937年，说些了一位详车夫的苦难历史，描绘了一个正直、好强、自食其的详车夫样子，样子以善良纯朴，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧精神，他的愿望就是有一辆自己的拉车。做个独立劳动者。三年过去了，他用自己的努力挣来的血汗钱换了一辆洋车没多久又被大兵抢走，反动ZF又诈去了他所有的积蓄。虎妞对他的“爱情”又给他带来磨难。用她的钱买了一辆车，后来又把车卖了为虎妞办丧，他喜爱的小福子又自杀，他心中最后一朵的火花又吹灭了。他丧失了了对生活的企求和信心，从好强变为自甘坠落。
这个悲剧表现了作者怀着被侮辱和损害的深切同情。读了这些我知道了好书是靠人想、写、改、创作出来的，如果想写好书，就必须绞尽脑汁的去想，学习也是这样，如果不用心，也是学不成的，学习也必绞尽脑汁的去学才能有更好的成就。才能像老舍先生那样，创作出许多好作品。现在只有认真刻苦的去学将来才能有大成就，成为一个杰出的为祖国做贡献的人。 篇5：老舍我的母亲读后感
《我的母亲》是篇叫人落泪的挚情之作，这篇文章让我很受感动。文章作者老舍主要记述“我”的父亲去世以后，母亲非常辛苦，整天都为人洗衣服，手终年都是鲜红微肿的。父亲的姐姐与我们住在一起，她脾气很坏，常常欺负母亲，母亲却任劳任怨。而姑姑死时，母亲一分钱也没有分到。日本鬼子进城搜家，母亲一点儿也不害怕，却坚强地护着“我”。母亲在“我”出国的时候病死了。文章以“心痛！心痛！”结尾，让读者们落泪。作者怎么能不心痛呢？
文章通过记叙母亲一生的身世、经历、性格及遭遇，表达了作者对自己母亲的无限敬爱和无以报答母亲恩情的愧疚之情，也塑造了一位有着典型东方女性性格特征的平凡而伟岸的母亲形象。首先，这篇文章多处运用了刻画人物的写法，使母亲的形象活灵活现。此文章能感动我，是因为文中列举了老舍母亲的生前往事。没有普希金的波澜壮阔，也没有文一多的特殊见解。有的，只是对母亲一颗真切的心。
母亲非常穷苦，但她还要养着自己的儿女，她整天为人们洗衣服，手终年都是鲜红微肿的。从手终年都是鲜红微肿的这句话中，我们可以体会到母亲的辛苦。天天为人们洗服装，母亲为了什么？母亲为了儿女的生活，甘愿受苦，这是一种多么伟大的精神啊！
母爱是滂沱大雨中的一把雨伞；母爱是刺骨寒风中的一碗热汤；母爱是一双粗糙的大手；母爱是一个甜甜的微笑；母爱是一份牵挂；母爱是„„。
老舍曾经说：“我对一切人和事，都取和平的态度，把吃亏当作当然的。但是，在做人上，我有一定的宗旨和基本法则，什么事都可以将就，而不能超过自己画好的界限。我怕见生人，怕办杂事，怕出头露面；但是到了非我去不可的时候，我便不敢不去，正像我的母亲。从私塾到小学，我经历过起码有百位教师吧，其中有给我很大影响的，也有毫无影响的，但是我的真正的教师，把性格传给我的，是我的母亲。母亲并不识字，她给我的是生命的教育。” 母亲教会了老舍做人，教会了他劳动。
而在一些文章中的母亲对儿女的爱又何尝不是呢？她们愿意为儿女奉献自己的一切，由小看来，可比做芝麻；由大看来，可比做天地。她们无论多么苦多么累也不想让孩子受一点伤害。而更多的是从母亲的为人处事中无形的给了儿女一种很好的教育。俗话说“有其母，必有其子。”在老舍，朱德，胡适的手中都曾撰写过《我的母亲》这篇文章，从中可以看出他们的母亲对其都有影响，正是有了他们的母亲才有了这三位名人的成就。正如是“母亲，其实在凡俗的生活中正是以一些细微的小事来震撼我们的心灵。”
母爱如水，母亲是源，无论你奔腾到哪里，身上流淌的，依然是不尽的源头之水；心里念着的，永远有对母亲的感激，母亲一直无微不至地关心着我们，沐浴在母爱中的我们真正了解自己的母亲吗？母爱是如此的深沉而不张扬，平凡得让人熟视无睹，甚至不知道她的存在!对这些，母亲当然毫无怨言，可对我们来说，没有体验到母爱应该是多大的不幸呀!我们丢失了比金子还珍贵的东西! 难道不是吗？不同的母亲有着不同的母爱方式，不同的母爱方式却有着一个共同的情怀——无私奉献母爱的全部。回过头来，回忆一下自己的母亲，我的母亲没有多大的文化，每次我看到的她都是在勤勤恳恳的工作，母亲似乎没有什么时间去偷懒，没有什么时间去精心的打扮。即使这样，她在我心中仍然是最美的，最伟大的，没有人可以替换她在我心中的位置。我是母亲一手带大的，我印象最深的却是给了我一点儿为人处事上的“教训”。
之所以我肯静心的去做每一件事，之所以我有良好的心态去面对生活，之所以能坚强的去经受挫折。我也要感叹“我都得感谢我的母亲。”
但是，母爱的价值究竟有多大？这只怕非言语所能表达，母亲的已化作无私，已化作圣洁。十月怀胎的艰辛，不仅给了我们生命，还树立了人的品格。人最初的感知者就是母亲，从诞生的那一刻起，母亲就精心的呵护着我们，启蒙教育的熏陶，使我们理解了人性的美德！ 篇6：老舍养花读后感
今天，我读了著名的现代文学家老舍先生的文章《养花》。因为我对老舍先生的作品慕名已久，所以现在捧在手里，心里异常激动。
这篇文章讲的是作者通过自己的亲身的养花实践，体会到养花的乐趣。读了这篇文章后，我收获很大，读的格外仔细。“下了暴雨，邻居家的墙倒了，把还没有种下的菊秧砸死了许多，全家人几天没有笑容。”这句话看出老舍爷爷对朝夕相处的花草的感情多么深啊!这一点我深有同感。记得有一年初春，我把几粒牵牛花的种此文来源于范文搜网撒进花盆，每天为它浇水，锄草，对它的关心无微不至。春末，紫色的牵牛花终于绽开了笑脸，可此文来源于范文搜网极了!我高兴的一蹦三尺高。有一天，我照样去看牵牛花，可阳台上只剩下了光秃秃的花盆，我连忙去问妈妈，才知道妈妈见到花凋谢，便把它丢了，连粒种此文来源于范文搜网我也没有找到，我气极了，几天没给妈妈笑脸。
“不劳动，连棵花也养不活，这难道不是真理吗？”对于文章里的这句话，我是有很深的体会的。做什么事都要付出劳动，想不劳动便得到劳动果实，那只能是空想，只会一事无成。就拿我的学习来说吧!以前，我很懒，连课堂笔记也不记。到考试的时候，便来个“临时抱佛脚”东抄西借，蒙混过关。抱着这种得过且过的态度，正好应了一句名言：“业精与勤，而荒于嬉。”结果，我的成绩很不稳定，今后，我要一改以前的坏习惯，在学习上多付出些劳动，稳扎稳打。只有这样才能巩固学到的知识，也只有这样，才能使学习成绩得到明显的进步。
他的一篇作品《养花》后深有感触。
首先，老舍先生在文章中写道：“我只把养花当作生活中的一种乐趣，花开得大小好坏都不计较，只要开花，我就高兴。”这一点我和老舍先生的观点一致。在搬家以前，我家有个宽敞的院子。姥爷在院子里种了许多花草，我有时也帮姥爷给花浇水、施肥、锄草。我也并不计较这些花开得是大是孝是好是坏，只要开花，我就高兴得跟什么似的。因为这些花之所以能够开放，也有我的一份功劳呀! 我家种的花虽多，却没有奇花异草。因为正如文中所说：“珍贵的花草不容易养活，看着一株好花生病要死，是件难过的事。”有一次，四姨夫拿来一株葡萄苗。虽然说这也算不上什么奇花异草，但是要在大连四季分明的气候条件下把这株葡萄苗养活，却也不是一件容易的事。果然，尽管我和姥爷轮流照管、精心地呵护它，但由于我们缺乏种植葡萄的经验，这株葡萄苗还是慢慢地枯萎死掉了。看着这株葡萄苗慢慢地死去，我心里很难过。这可不是因为我吃酸甜可口的大葡萄的梦想像肥皂泡一样破灭了，而是因为这株葡萄苗也是一个生命，看着一个生命慢慢凋谢、枯萎，最后死去，我真是好难过、好难受。因此，我家只种些好种易活的自己会奋斗的花草。
不过，尽管花草自己会奋斗，我们若是置之不理，任其自生自灭，大半还是会死的。
要养活一株花草，必须要付出劳动。因为，“不劳动连棵花也养不活”。有一次，姥爷有事外出，把一盆菊花交给我管理。由于我十分贪玩，把什么菊花、菊草的全给抛到九霄云外去了。过了一个星期，我再去看那盆菊花：花盆里杂草丛生、叶片发蔫，一副萎靡不振的样子。后来，经过精心调养，这盆菊花才逐渐恢复到原来的样子。经历了这场大劫，这株菊花虽没被我害死，却也害了个半残，元气大伤。从此，我再也不敢抛下花草不理了。 读了老舍先生的《养花》，我对老舍先生对花草深厚的感情十分敬佩。同时，我对
养花的乐趣也有了新的认识。正如文章中所写到的那样：“有喜有忧，有笑有泪，有花有果，有香有色。既须劳动，又长见识，这就是养花的乐趣。”
第14篇：老舍养花读后感
老舍养花，不同于其他人，老舍养花读后感。不要最好的，最贵的，最漂亮的花去养，并不在乎花的品种，而是要那种养花的乐趣。
他天天很忙，自然没有功夫要那些侍弄的花去养。最容易活，自己会奋斗的花朵，成了他的最爱。
养花，带给了他不少乐趣。养花多年，使他对花有了一股特殊的情感。一棵好看的花死了，他有时几天都没有笑容，为这一棵花儿难过。时间长了，也积累了一些养花的知识。花怕不怕晒，需不需要常浇水……熟能生巧，时间长了，自然也就懂了。养花带给他悠闲的惬意，带给他劳动的欢喜。他看着朋友拿走自己的花，心里也是特别的喜欢，读后感《老舍养花读后感》。
他养花，只要开花，就高兴，十分容易满足；他养花，取自己会奋斗的花草；他养花，不在乎品种……这些，不难看出老舍先生热爱生活，对生活充满了信心。俗话说知足常乐，不也是我们对待生活应有的态度吗？
这些不起眼的“自己会奋斗的花朵”，拥有很强的生命力。这些在恶劣环境下能存活下来的花怎么能不让人钦佩？我们不也正是需要这样顽强的生命力支撑着我们去奋斗去拼搏，支撑着我们在困难，在危险，在挫折中向前冲劈波斩浪。人的生命是坚强的，也同样是脆弱的，只要自己有坚定的信念与毅力，我们就会同样具有如此顽强的生命力，成为一颗“会奋斗的花朵”。
这篇简短的文章有花有实，有香有色，有喜有忧，有笑有泪。这是养花的乐趣，也是生活的乐趣。它让我学会生活，热爱生活。
第15篇：老舍《四世同堂》读后感
普通人民的亡国之痛
——读老舍《四世同堂》有感
孙春峰
在中国浩如烟海的各种文学作品中，表达亡国之痛的作品有很多。
“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”这是诗圣杜甫用诗表达的亡国之痛。
“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。”这是南唐后主李煜用词表达的亡国之痛。
……
但这些作品中绝大多数都是表现帝王将相或才子佳人的亡国之痛，而表现普通人民亡国之痛的作品却少之又少。只有到了人民艺术家老舍先生笔下，到了《四世同堂》这部巨著中，普通人民的亡国之痛才得到全面细致地描写和表现。
《四世同堂》描写的是抗日战争期间，北平沦陷后小羊圈胡同内祁家四代人，以及其他六七家普通人家的亡国生活。刚开始，除了作为知识分子的祁家老大瑞宣和老三瑞全之外，小羊圈的其他人几乎都没感觉到北平沦陷带来的痛苦，大家都和祁老太爷一样，坚信“咱们北平的灾难过不去三个月”。他们没有想到，等待他们的将是八年漫长的亡国奴生活。
中国的普通人民特别是北平人民，是善良而温顺的。他们像羊一样，认为只要自己温顺不惹事，日本人是不会平白无故来欺辱更遑论来宰杀他们的。但结果却是无论他们信奉什么哲学，从事什么行业，个人什么性格，甚至是选择做了汉奸，结局无一例外都是悲惨的。
祁家，信奉和气生财的小商人祁天佑，被辱跳河自杀；做了汉奸的小职员瑞丰被日本人杀头；最小的重孙女妞子活活饿死……
钱家，淡泊名利的钱诗人入狱遭受酷刑，大儿子和钱老太太相继因病痛而亡，二儿子下落不明，孙子后来也被抓进了监狱……
冠家，甘心做汉奸走狗的旧官僚冠晓荷、老婆大赤包分别被日本人活埋和折磨毒死，女儿招弟做特务被暗杀……
跑车的小崔被无辜砍头示众，唱戏曲的小文夫妇双双被杀，说书的黑毛方六遭受酷刑折磨，老实本分的农名常大爷，好心的李受辱抑郁而亡，好心的李四爷受辱憋屈而死，汉奸蓝东阳死于原子弹爆炸……
可以说，覆巢之下，无有完卵；国亡了，家也一个个跟着遭到灭顶之灾。
那原因何在呢？为什么好好的国就亡了呢？老舍先生在小说中也做了深入的思考和探讨。
首先是教育特别是现代爱国教育的缺失。小羊圈的大部分人都没有受过现代教育，民族国家的概念淡薄，不知道家和国的关系，这就使得他们在国家面临危难时，只会做“看客”，甚至是汉奸败类。相反，最先觉醒并积极参加抗战的是受过现代教育的瑞全，接着觉醒的是受过旧式教育又受过日本酷刑的钱先生。这也是促使鲁迅先生弃医从文的根本原因。没有受过现代教育的觉醒的新人，就不可能摆脱亡国灭种的危险。
其次是尚武精神的衰退。中华民族在汉唐及以前是具有非常强尚武精神的，但由于宋代之后“重文抑武”的错误政策，以及和平日久的影响，使得大部分中国普通民众慢慢丧失了尚武精神和斗争精神，慢慢变成了任人宰割的温顺绵羊。比如，小说中好几个人的名字中都有“顺”字；祁天佑等人受到日本人的凌辱后，宁可自杀也不选择反抗。拥有这种精神状态的国民，在一个弱肉强食的世界上，这样的国家是很难不被侵略欺凌的。
再次是组织涣散。中国人虽多，但却经常是一盘散沙，在遭遇危难时，无法有效组织起来反抗。后来，由于受了苦难现实的教育，小羊圈的不少人都想进行反抗，但由于没有组织，也就无法进行有效的斗争。即使是最先起来斗争的钱诗人，开始也只是单打独斗，后来才意识到必须组织起来、团结起来进行斗争。
另外就是糟粕旧文化的毒害。这种糟粕文化最主要的就是罔顾廉耻、升官发财的思想，而受这种文化毒害，结出的恶果就是生出了一大批汉奸败类。其中的代表就是冠晓荷（谐音官小哦）、大赤包、祁瑞丰、胖菊子、蓝东阳，这些人的眼中只有升官发财，为此不惜卖国求荣，甘心做狗。老舍先生在文中直斥他们是中华民族的渣滓，没有礼义廉耻，只有男盗女娼，并直言中华民族要振兴，必须全面彻底地清除这些渣滓。
原因找到了，救亡图存之路在何方。最根本的在于创造新文化、培育新人。这种新人的代表，一个是钱先生，他是半旧半新之人，前半生是旧人，后半生是新人，也可以说是新觉醒了的旧人。另外一个是祁瑞全，他是完全的新人，接受的新式教育和思想，既有知识，又有勇气；既敢于斗争，又善于斗争；既善良，又坚强；既机敏，又果断；既熟悉城市，又熟悉农村；既爱家，又爱国；用书中的话就是“老三已经不是祁家四世同堂的一环，而是独当一面的一个新中国人。”
在无数像钱先生和瑞全一样的新人的前赴后继的艰苦努力下，中华民族打败了日本帝国主义，建立了新中国，开启了中华民族从站起来、到富起来、到强起来的一个又一个新征程。历史的接力棒传到了我们手中，每一个当代中国人都应像老舍先生期望的一样，努力做一个新人，努力做一个独当一面的新中国人，唯有如此，中华民族才能真正实现伟大复兴。这是老舍先生所著《四世同堂》给我们的启示，也是近现代以来无数仁人志士对我们的期望！
第16篇：老舍散文读后感
老舍散文读后感
（一）
记得第一次读老舍的《断魂枪》是在小学，一齐阅读的还有《微神》，比之，吾更爱《断魂枪》矣！那时的知识储备不多，只能用欣赏记叙文的方法使自己陶醉其间，届时已爱看武侠剧目，自然对拳脚功夫不错的孙老者抱有好感，即便是沙子龙最后站在夜静人稀的自家院子一气把六十四枪刺完，我也依然对他能否打败孙老者产生怀疑。年少的我们都喜争强好胜，但这一直都没影响我对该篇文章的喜爱，来来回回读了不下几十遍。到了中学，有幸在课堂上倾听老师对《断魂枪》的讲解，他分析了艺术构思的精度，思想挖掘的深度，语言运用的纯熟，还说《断魂枪》最后的“不传！不传！”是表达了中国千年来文化传承的真是写照。当时的我若有所思。
经典之所以称之为经典，在于它经得起时间的磨练。时则今日，又见“故人”，《断魂枪》还是安然躺在课本里，不禁有一丝欣慰的笑意。再观起首那行熟悉的字句“生命是闹着玩，事事显出如此；以前我这么想过，现在我懂得了。”想起从前自己一度以为的“玩世不恭”，哑然失笑。
“沙子龙的镳局已改成客栈”。在社会变迁面前，我们是何等的无奈，还记得《子夜》里的吴老太爷吗？不管他是不是具活僵尸，总之他受不了时代的变迁。受不了，也不必承受了，于是他撒手西去了。这是明智的，至少让企图一直封存着自己的世界得逞了。沙子龙比吴老太爷年轻，也许还没有封存自己的勇气。就算是“炮声压下去马来与印度野林中的虎啸”；就算是“失去了国土，自由与权利”；就算是古老的中国也“有了火车呀，穿坟过墓的破坏着风水”；就算是“江湖上的智慧与黑话，义气与名声”，沙子龙的武艺、事业“都梦似的变成昨夜的”；就算是沙子龙的世界也已被狂风吹了走。他，沙子龙也还是要顺着这改变的社会环境活下去的。自然，镳局是没法使他活下去了，有了热的枪口，还需要冰冷的长矛吗？好在沙子龙是西北一带的“神枪沙子龙”，比不得他那些徒弟们，至少还撑起个客栈而不用到庙会上去卖艺，不用“踢两趟腿，练套家伙，翻几个跟头，附带着卖点大力丸，混个三吊两吊的”，也不用去“弄框果子，或挑些毛豆角，赶早在街上论斤吆喝出去。”如此这般，沙子龙也失去了“活动”的机会，身上放了肉了。与他的徒弟王三胜“胸脯子鼓出，像两块老桦木根子”形成了对比。这是因为他的徒弟们尚且可以在大白日头底下“露露脸，走会捧场”，而他至多“只有在夜间独自拿起枪来，才能相信自己还是神枪沙”。在那个变更的社会，沙子龙的棱角渐渐被融化了，他变得圆滑世故。以至于对孙老者的求教表现出几番的推托，先是沏茶，尔后又邀孙老者吃饭，又“从桌子上拿起缎子榙裢”装上鼻烟壶与钱，挂在腰上，在孙老者执着的提出要练习“五虎断魂枪”时，他也是用“早忘净了！早忘净了！”来搪塞，但不会忘记留孙老者“住几天，逛逛，临走，多少送点盘缠。”现在的沙子龙已不是那个“利落、短瘦、两眼明得像霜夜的大星”了，怎么与“脑门亮，眼睛亮——眼眶虽深，眼珠可黑的像两口小井，深深地闪着黑光”的孙老者相比？沙子龙彻底放弃了枪与枪法吗？
不！容易看出他还是十二分的热爱枪的。从徒弟王三胜对他肯定的了解，“他知道枪字在老师心中有多大分量。”倒沙子龙自己对枪以及枪法的不能割舍，文章末有“夜静人稀，沙子龙关好了小门，一气把六十四枪刺下来，然后，拄着枪，望着天上的群星，想着当年的野店荒林的威风”，这句堪称点睛之作，更加重了沙子龙爱枪的分量，这些都是沙子龙爱枪的铁证啊！但他的爱却又何其的隐忍。只能在夜深人静，关紧他的门窗，才能释放一些些。现在，这条枪与这套枪不会再替他争光显胜了；是那枪真的淘汰了？看起来好像是沙子龙顺应了时代，理所当然的不再张扬他的武功了，但只是不可自拔的对那套枪产生无比的眷恋，摸摸这凉、滑、硬的发颤的杆子，使他心中少难过一些而已。只是自己在漆黑的夜里操枪，仿佛在黑暗里宣泄了自己对过去世界的留恋。尽管尽量去适应，却依旧表现出对时代变化的一种消极漠然的态度，只是外表学的像罢了。
“在白天，他不大谈武艺与往事”；徒弟们对他的吹捧，那是徒弟们的事，甚至于当孙老者说“教徒弟不易”时，沙子龙的回答竟是“我没收过徒弟”。他不承认他收过徒弟？也不尽然，毕竟是江湖中人，只是换了一种承认的方式——“没钱，上沙老师那里去求。沙老师不含糊，多少不拘，不让他们空着手走”；“可是，为打架或献技去讨教一个招数，或是请给说个对子——什么空手夺刀，或虎头钩进枪”沙子龙便是“教什么？拿开水浇吧！”一句马虎过去。他是真不教？也许是时候不对吧！然而对于他所谓“对”的时候怕是一去不复返了。所以他才会如此决绝的说“那条枪和那套枪都跟我如棺材，一齐如棺材！”所以，“大家谁也不再为沙子龙吹腾；反之，他们说沙子龙栽了跟头，不敢和个老头儿动手；那个老头子一脚能踢死个牛（之前，他们也是这么吹捧沙子龙的）”。所以，“神枪沙子龙”慢慢地似乎被人们忘了。只有那叹气声，那模糊的图影——用手指慢慢摸着凉滑的枪身，那微笑里伴着“不传！不传！”渺渺然缠绕着这个世界！
深推全文，这不是一部在市井日常生活中书写中国文化命运的作品吗？沙子龙以及他那套枪法不就是古老的中国文化历经千年的磨砺，完善、系统而又精粹的象征吗？世界上没有一种文化能像中国文化一样历尽沧桑而不中断，枪法的成熟不就是代表了文化更是到了熟透了的地步吗？然而，由古老的农业文明步入现代的工业文明，当时的中国的确面临着挑战。可以看出文章故事发生的背景是帝国主义用洋枪洋炮打开古老中国的大门。素来闭关锁国，老大自居的中国迅速沦为半封建半殖民地社会，资本主义的狂风震撼了古老中国的传统生活与传统文明，“东方的大梦没法子不醒了”！从哲学上考究，文化的产生其实就是关于人类产生的探索，因而要讲述文化命运必然的就要讲述人的命运。
《断魂枪》这篇文章通过对沙子龙个人的命运描述，折射出在历史动荡时期，文化嬗变时期，作为中国文化承载者的复杂心态。全篇作者运用了白描，肖像，动作，语言等描写，传神的刻画出沙子龙，孙老者与王三胜这三个不同的人物形象。那支贯穿全文的“枪”，以及那套绝世的“枪法”都被作者糅合进中华传统文化、儒、释、道以及民间正说。与鲁迅“意在建立以西方文化价值观为核心的新文化”不同，老舍的主张是“建立以中国传统文化为核心的新文化”。而中国古代那种父传子，子传孙的世代相传的文化传承模式却为文化的传承带来了极大的风险。虽然，沙子龙是微笑着飘出;不传！不传！”这四个字，却阻断了一个民族对于文化的分享与继承。这篇《断魂枪》的创作怕也掺进了作者的惋惜之泪吧！与我们一样，相信不论作者还是读者都希望看到那套绝世的“五虎断魂枪”的。
老舍散文读后感
（二）
老舍写济南，首先推出的一组散文，共七篇，总题叫：《一些印象》。
在《一些印象》里，老舍用了一种近乎诗的语言，把一个遥远的如梦如幻的中古老城，整个地由远而近地推到读者面前：
“设若你的幻想中有个中古的老城，有睡着了的大城楼，有狭窄的古石路，有宽厚的石城墙，环城流着一道清溪，倒映着山影，岸上蹲着红袍绿裤的小妞儿。你的幻想中要是这么个境界，那便是个济南”。
“请你在秋天来。那城，那河，那古路，那山影，是终年给你预备着的。可是加上济南的秋色，济南由古朴的画境转入静美的诗境中了。这个诗意秋光秋色是济南独有的。()上帝把夏天的艺术赐给瑞士，把春天的赐给西湖，秋和冬的全赐给了济南”。
“那中古的老城，带着这片秋色秋声，是济南，是诗。”
这个济南“印象”，不仅酷似一幅写意的宋人水墨山水，而且也颇像一幅印象派的现代油画。
老舍不仅写了济南的秋天、济南的冬天、济南的夏天，还在《春风》中写了济南的春天，春夏秋冬，四季更迭，光影驳离，色彩斑斓。
为了凸现济南独有的魅力，扩展读者想象的空间，老舍不仅信手拈来瑞士、西湖与济南作对比，还不断请出伦敦、芙劳那思（意大利）、南京、北平、青岛等城市与济南相映衬、相参照，使画面的意境更加幽远。
诗云：四面荷花三面柳，一城山色半城湖。
写济南，不能不写济南的山和水。
老舍似乎天生对山有一种由衷的亲近，对水有一种深切的景仰。他的散文中对济南山水的描写，如其说是写，不如说是在“读”，是相看两不厌的“对话”，就难怪是那么鲜活，那么灵动，那么传神，那么富有人情味了。
老舍散文读后感
（三）
老舍先生的散文《养花》，写得情真意切，富有哲理。读后，使我产生了强烈的共鸣，进一步体会到“爱是做好一切事情的动力”的深刻含义。
散文一开始，老舍先生就明确地告诉读者：“我爱花，所以也爱养花。”读罢全文，就会有这样的感受：在养花的过程中，老舍先生的“喜”是爱，“优”是爱，“笑”是爱，“泪”还是爱；是爱的力量使他坚持不懈，并享受到“有花有果，有香有色”的乐趣。一个贯穿全文的“爱”字，很有启发性。我认为，如果一个人对某事物充满了爱的感情，那么这种爱就是追求的动力，无论遇到多大的困难，面临多大的阻力，都会锲而不舍，追求到底。
事实上，也的确如此，就拿我自己来说吧，以前我不爱读书只贪玩，拿起书来就昏昏欲睡，玩起来就忘了一切，因此，学习成绩始终稀松平常，尤其是作文总是干干巴巴那几句话，只能混个及格的水平。后来，在老师和父母的引导下，我逐渐懂得了知识的重要，对书产生了爱的感情，而且越爱越深，有时读起书来会忘了吃饭，忘了睡觉，因此，学习成绩，尤其是作文水平有了很大的提高。有人问我其中的奥秘是什么，我就会告诉他：爱，爱读书，爱思考。你看，老舍先生爱花，用辛勤的汗水换来了鲜花的飘香；我爱书，用勤奋的努力换来学习成绩的“步步登高”。
由此我又想起生物学家达尔文的故事。他从小就爱观察小蚂蚁，不知厌倦。中学时，他更对生物着了迷，采集到的昆虫标本多得双手拿不住了，就用嘴叼着带回家。父亲执意让他在大学学医学经济，可到头来他还是转学了生物。毕业后，又不辞千辛万苦，随海船周游世界，采集标本，研究生物的演化。爱的力量激励他追求。爱的心血孕育出成功之果，他终于写出了举世闻名的科学巨著《进化论》。还是达尔文说得好：“爱自己的事业吧！爱，能使你百折不挠，坚韧不拔，取得事业的成功。”
爱就是动力，就是《养花》一文给我们的启示。爱知识，爱自己的事业吧，因为爱的感情是扬起的帆，荡起的桨，使你到达成功的彼岸！
第17篇：老舍《茶馆》读后感
老舍《茶馆》－－读后感
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。
父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。 同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发（茶馆掌柜）
二、松二爷（胆儿小，人却不怀）
三、常四爷（正义之士、十分国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿，现竟“升级”为大师。刘麻那说媒拉线行当竟让他儿“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥这老式特务到了儿这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
第18篇：老舍茶馆读后感
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方，老舍茶馆读后感。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，儿时的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发（茶馆掌柜）
二、松二爷（胆儿小，人确不坏）
三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是换包装不换内容，读后感《老舍茶馆读后感》。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍，无论您想传达于后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
上礼拜的今天，我说过我要读《复活》的，然而那本书并不是很薄，所以一时半会也读不完。为了今天完成作业，只有先将较薄的《茶馆》读完。
老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
每一本书，都是一个很好的时代缩影，《茶馆》也不例外。这本书包含了三个时代，每一幕就是一个时代。
故事发生在一个茶馆里，时代在变，茶馆也在变。“这三幕共占了五十年的时间……”“这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。”这是老舍自己评价《茶馆》时说的。那人物究竟是怎么活的？又是怎么死的呢？我们就拿茶馆的掌柜来说。
“我……当了一辈子的顺民，见着谁我都鞠躬，请安，作揖。”这是王掌柜他自己说的。王利发精明、善良、勤劳，善于经营。他胆小怕事，本着莫谈国事的处世原则，靠自己的力气挣钱度日。可是，他越怕国事，这国事就越是不断地往他的茶馆里钻。他信奉改良主义，可改来改去，这茶馆越改越糟。在第三幕里，王掌柜似乎看透了一切，他也变得老于世故了，再也不像从前那样见人陪笑、作揖、夹着尾巴做人了。他也敢骂国民党了。人生的磨难，使他变得倔强起来。
可最终他是怎么死的呢？他自己上吊死了。临死前，他把家人打发到解放区去，自己和常四爷、秦二爷聚在茶馆里撒起纸钱来。三位老人苦中作乐，为自己送终，聊以自慰，这令人怜悯。一辈子渴望改良的人就这样稀里糊涂地死了。这就是王利发的人生悲剧。
《茶馆》里的其他人，儿子还是遵循老子的处世态度，有的甚至变本加厉。这是时代的悲哀。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。
第19篇：老舍作品读后感
今天，我们学了《草原》这篇课文，老舍先生笔下的草原真是美不胜收。“那些小丘的线条是那么柔美，就像只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画那样，到处翠色欲流，轻轻流入云际。”这句话把小丘柔美翠绿的特点写了出来，把小丘比作成一幅幅只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画。难怪老舍先生写道：“在这样的境界里，连老牛和骏马也静立不动”。是啊，连老牛和骏马都被这草原美景深深的陶醉了，又怎能不叫人心旷神怡、流连忘返。假如我是歌唱家，我要让最美的歌声回荡在辽阔的草原；假如我是摄影师，我要用最高超的技术来拍摄这如诗如画的草原；假如„„
草原上风景美，草原上人们的热情更感人。“不知怎么得就进了蒙古包，奶茶倒上了，奶豆腐摆上了。”还端来了最出名的手抓羊肉。鄂温克姑娘们唱的唱，跳得跳，表达着他们对汉族人民的友好和欢迎。“歌声似乎比什么语言都更响亮，都更感人。”读到这里我不由得想到一首歌曲:五十六个民族，五十六枝花，五十六族兄弟姐妹是一家；五十六种语言，汇成一句话，爱我中华，爱我中华，爱我中华„„怪不得老舍先生在文章最后感叹：蒙汉情深何忍别，天涯碧草话斜阳！
《养花》这篇课文，详细记叙了老舍爷爷在养花劳动中的苦与乐，充分表达了老舍爷爷对劳动的热爱。读了这篇文章，我对劳动中的酸甜苦辣有了深刻的体会。 “要是天气突变，就得全家动员，抢救花草，腰酸腿疼，热汗直流也不在乎。”劳动中要是没有苦，又怎么会有甜呢？世间没有不劳动就获得的快乐，也没有可以不吃苦的劳动。老舍爷爷的经历不正是一个有力的证明吗？劳动先苦后甜，我写作文不也要绞尽脑汁、冥思苦想吗？吃完了苦，看到自己满意的作文，心里是多么甜呀！ “多得些知识并不是坏事。”说得多好啊！不过，要获取知识，如果不付出劳动，不尝尽酸苦，怎么能行？又怎会取得快乐和甘甜？吃不得苦的人，永远无法邀游知识的海洋。我以往学习，吃不得苦，想学好功课，却又改不掉贪玩贪睡的毛病。经过老师和父母的教育，我终于明白了“学习应当吃苦耐劳”的道理。现在，我放弃了过多的玩耍，抓紧时间努力学习，掌握了更多、更扎实的知识，终于尝到了学习的甜头。 “不劳动，连棵花也养不活，这难道不是真理吗？”多么富有哲理的话呀！老舍爷爷不但说明了劳动的重要性，还揭示了为人做事的真理。这句话将永远是我的座右铭：只有劳动，才能创造出美好的生活。试问，不劳动又哪来什么作为呢？我不禁想起了自己制作飞机模型的情景：酷暑，太阳火辣辣的，热气的人，蚊子“大军”更是令人烦恼不堪，但我还是专心致志地拼装，拼装相当困难，劲儿使大了，零件往两边滑；劲儿用小了，又粘不牢。涂胶均匀也很难做到。第一次失败了，我毫不泄气，再来第二次。我把胶水均匀地抹上去，使劲地握在手心里，毫不放松。一秒钟、两秒钟„„一分钟、两分钟„„我的手心里积满了汗水。手又酸又痛，我坚持不懈地挤压着，连零件的锐角划破了手也不在乎。终于，一架精致的小飞机模型在我的手中诞生了。我愉快地想：虽吃了些苦，值得！ 读了《养花》这篇课文，我深深认识到了劳动的真正含义：在尝尽了苦、辣、酸、咸之后，才会有不尽的甘甜。 我一定永远热爱劳动！
读《北京的春节》有感
刚刚考完试，爸爸妈妈就叫我预习下学期的内容，心里很不高兴，快春节了，并且刚考完，不让人家休息一下，太“法西斯”了。
机械的翻着书本，想到春节，居然就看到有一篇《北京的春节》，不想被吸引住了。
原来的春节多热闹啊。照这个日子计算，现在也该为春节准备了。过去北京的春节从腊月初旬就开始了：人们熬腊八粥、泡腊八蒜、购买年货、过小年„„做好过春节的充分准备。
可现在呢？没有一点节日气氛，而且还不许玩，唉。现在人们过年的方式和习惯一点都已经找不到像老舍先生眼中的样子了。腊八粥、麻糖、饺子，我很少吃，甚至没吃过，过去过年吃的，应该很好吃吧，可没有了。现在我吃的是汉堡、薯条、可乐，当然，味道也不错。
真想回到过去，大吃一顿，痛痛快快的玩，过去春节可要放一个月啊！
读《骆驼祥子》有感
这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动人民的深切同情。
它展示出一幅旧中国的真实图景，生活气息浓郁，具有鲜明的民族风格和地方特色。好胜要强的祥子指望做一个“自由的洋车夫”，并与刘四爷的女儿虎妞成亲，不久虎妞难产而死。拉车二强子的女儿小福子却对祥子产生感情，可是因穷困却不能他们结合。当对未来充满希望的祥子来找小福子时，小福子已死。好强的祥子最终也被吃人的社会吞没。
我仿佛看到了天桥、鼓楼、白塔，是牌楼、街道、小巷，是车厂、大杂院和熙熙攘攘的人群，这就是几十年前的老北京，但是这儿没有丝毫田园诗一般的快乐， 而是祥子的那双大脚马不停蹄地跑过大街，穿过小巷，烈日下，雨雪中处处有他艰难的身影。兵匪的鞭子，杨先生的盘剥，刘四爷的臭骂，孙侦探的明抢，洋大夫的冷漠，这是一座千真万确的地狱！最后虎妞惨死了，小福子上吊了，老马头倒毙在街头，祥子也终于穷途潦倒，逐渐消失在一座城门洞里„„这就是一二十年代北京底层广大劳动大众的生活，这逼真的描写让我体会到了人力车夫们不可逾越的悲惨命运，让我深刻地认识了“地狱究竟是什么样子”。
祥子的悲剧，是他所置身的社会生活环境的产物。小说通过祥子周围人物及人际关系的描写，真实地展现了那个黑暗社会的生活面目，展现了军阀、特务、车厂主们的丑恶面目，以及由他们织成的统治之网对祥子们的压迫与被压迫关系的一种变形反映。
老舍先生写的>一文读后感
文中写的是老舍先生一开始讨厌母鸡，因为它没完没了
地叫，但后来他改变了对母鸡的看法，因为他发现母鸡
是很负责、慈爱、辛苦、伟大，所以他不仅不再讨厌母
鸡，还觉得它是一位英雄。
读了这篇短文后，使我联想到我的妈妈。我讨厌她，
就像老舍先生讨厌母鸡一样。因为她整天在我身边唠唠
叨叨，有时甚至打我、骂我，我不仅讨厌她还恨她。我反
反复复地读这篇文章的一句话:“一个母亲，必定是一位
英雄。\"我开始慢慢地，细细地回想起妈妈对我的一点一滴，
妈妈对我的好开始像放电影一样一幕接一幕地在我的脑海里
闪现，那哪是唠唠叨叨啊？她是怕我冻着、饿着和想了解我
在学校的情况是怎样，才向我问这问那；她打我骂我是因为
我一次又一次地犯错，一次又一次地伤她的心。我知道，她
是恨铁不成钢啊！她恨我越深不正是她爱我越深吗？当我生
病时，是她彻夜末眠地守着我。生活上，她从不会让我愁吃
愁穿；学习上，她帮我解答难题。除此以外，她还教我怎么宽容别人，怎样帮助别人，
怎样做一个正直的人。
读了这篇文章，我再也不讨厌妈妈了，老舍先生说得对：“一个母亲必定就是
一位英雄。我妈妈也不例外。
第20篇：老舍离婚读后感
长篇小说《离婚》是老舍幽默风格走向成熟的标志，我看的时候几乎是一口气看完的，在《离婚》中可以强烈的感受到老舍在文字运用上的成熟和精妙，小说的开头详细的刻画了张大哥这个人物，我是很不喜欢这个人物的，张大哥一个男人，却偏偏喜欢做别人的媒人，爱请客，特别爱管别人的闲事，这个“爱管闲事”并不能体现他有多好，他有多仗义，当别人真有难处有求于他，但自己也有烦心的事儿时，他的小气与虚伪便在我们面前显露无疑了，老舍离婚读后感。
给别人做媒的张大哥只是为了彰显他大哥的“气派”罢了，他自以为自己做媒有多成功，没结婚的人都会去求他，他做媒成功结婚的人都应该去感谢他，特别有自我的成就感。张大哥寻求的是一种平衡感的生活，不管是在做媒和交际上都是这样，而这一切必须是在封建礼教的基础上的，他让有近视的男子和脸上有麻子的女子相配，这样就完美了，反正那个有近视的男子也看不清,他爱请客也不是因为他有多慷慨，多大方。只是为了敷衍表面的人际关系罢了，当他真有求于这些场面上的朋友时，原来是一个也靠不住，他喜欢在别人面前下表面功夫，人家当然也不会真心待他。
老李是小说中的一个核心人物，小说的发展是以老李想离婚来展开的，老李不想被家里包办的婚姻禁锢自己，他想离婚，却没有勇气去实现。像张大哥这样人的眼里是容不得别人离婚的，老李的妻子确实是个好人，她嫁给老李可能也不是自愿的，但既然已经嫁给了老李，但老李如果把她休了，那么她也只能是死路一条，在这其中老李和他太太谈不上谁对谁错。之所以造成这种想离婚而不行的结果，在于这种吃人的制度。在小说中我们可以看到老李和衙门里的人所产生的冲突，完全就是格格不入的，老李身上虽有许多的缺点，但比起那些衙门里的人却是完完全全的正面的人物。人们都认为老李在衙门当科员很体面，可他看不惯他的同事，他和他们完全就是两个世界的人，老李来自农村，以前没在这种环境中呆过，因此抗腐蚀的能力也变得很强，他的同事都是些好吃懒做，一事无成，道德沦丧的人，可就这样素质的人却能当衙门的科员，如果衙门都是这样人当官，那么中国还有希望吗？老舍显然是持着消极的看法的，老李不想被这些人腐蚀同化，也只能是离开衙门这种地方。
赵有亮是奴才相的代表，中国的奴才是一面在主子面前装作忠诚，好像是甘愿当奴才似的，但背地却是极其阴险毒辣的人，利用张大哥儿子被抓的事敲诈张大哥和老李，一心想把老李搞下台，喜欢戏弄别人看别人的笑话。穿着西装便觉得自己多体面，多像人似的，给自己穿个马甲就能掩盖凶残“奴才”的本性？
在《离婚》中老舍深刻的剖析了社会，衙门中所存在的一系列的问题，一部非常好的文学作品。
《离婚》读后感
——浅谈老李的“诗意”与“浪漫”
老舍的《离婚》讲述了清末民初北平财政所里发生的故事。小说的主人公老李是老舍在作品中成功塑造的市民形象：不愿随俗但最后却不得不从俗。
老李大学毕业，做了财政所科员，过着衙门里无聊的生活，然而他有理想，有热情，曾经试图冲出灰色生活的重围，追求自己心中的“诗意”与“浪漫”，读后感《老舍离婚读后感》。但是由于复杂的主客观原因终于以失败告终，做了“张大哥第二”。 他的人生悲剧是值得我们同情的。
老李来自农村，通过努力终于使自己留在了大城市，自己的妻子和两个可爱的孩子留在乡下生活。过着财政所里无聊的生活，就在婚姻出现问题的时候，张大哥的一顿涮羊肉，动之以情，晓之以理，把老李从“诗意”里拉回到现实，解决了老李的困惑：将老婆孩子接到自己身边，老李认为自己的老婆“脚不是她裹得，绿裤子不是她发明的，不怨她”。
于是一系列悲剧就此产生。
在衙门里，老李人品好，有学识，是唯一具有真才实学的人，唯一一个肯埋头干实事的人，却遭到同事小赵、老邱、老吴等人无尽的羞辱。面对小赵的混蛋行为，老李却不敢有任何异议，作为堂堂男子汉，不能保护自己的家人，只能回到家唐痛哭一场，第二天还得照旧去衙门。他“不敢再去捉弄那漫无边际的理想，理想使他难受的渺茫，像个随时变化而永远阴惨的梦”。
生活的浮华与不公在老李眼里是清楚的，因为他善于思考，看出财政所是一个腐烂发臭的官僚机构。虽然他痛感在那里没有分毫的价值：“他看到一个衰老丑恶的他，和一个衰老丑恶的她，一同在死亡的路上走，路边的花草是些破烂的钱票与油腻的铜钱！”
他有清醒的认识，却摆脱不了长期生活其中的市民社会环境。市民阶层中的敷衍、苟且、软弱对他产生着潜移默化的影响。他经常不得不去做一些违反自己意愿的事情，他“顶不喜欢随俗，而又最怕驳朋友面子，还是敷衍一下好吧。”他意志薄弱经常屈服于现实，“不敢和无聊、瞎闹、硬碰一碰”，“思想，没有行动，思想只足以使人迷茫”。
同时老李时时感到寂寞，心里一直向往着“诗意”与“浪漫”的生活，梦幻着有一位志同道合的爱人。终于 “马婶”出现，“那点诗意要在她身上具体化了”。但由于婚姻的枷锁，道德的樊篱，还有自身性格的懦弱，他不敢也没有任何勇气去追求自己心目中的“诗意”。他只是躲在自家的屋檐下，用哆嗦的目光追随他的意中人。唯一大胆的举动是在张大哥的儿子——天真——被抓以后，在衙门里奔走，希望能够把天真保出来，但世态的炎凉终于摧毁了老李，最后不得不求助“骗子兼科员”的小赵。
“诗意”、“浪漫”，最终都破灭了，他别无选择，“为太太他得活着；为责任他得活着，即使不快乐的活着”。虽然，他面对社会现实中的种种，不愿同流合污却只有敷衍，久而久之，落在市民的俗气中。老李想改造现状却没有勇气，想逃离无爱的家庭却顾及到责任，想追求“诗意”却终成梦幻。在矛盾交织的网中，老李被网住了，只有顺从地过着市民的生活。
究竟是什么使老李仅存的一点“诗意”与“浪漫”一点点消失最后灭亡？首先，清末民初，一夫多妻制刚刚废除，各种新旧文化相互激荡，社会风俗强烈反对男人纳妾，离婚在当时更是不提倡的。作为老百姓，老李也许只有“凑活着过吧”。再者，老李看透了北京的浮华，认清了处在这个浮华的城市就要付出做人的自由，需要时刻为了面子做人。他的妻子虽然没见过世面，笨拙的样子令人耻笑，但是她的朴实和简单给了他两个孩子和一个温暖的家，老李是唯一一位有孩子的科员。他最后放弃北平的生活而选择乡下也许对自己来说是一种精神的解脱。
老舍笔下的人物总是活灵活现的，“艺术源于生活”，老李的人物形象也不是凭空产生的。老舍曾经也反抗过家长的婚姻安排，想做自己的事，如辞去教职，做专业作家等。但是在世俗的生活世界里，他没有实现自己的愿望，妥协、退让，安分守己地过着自己的市民生活。了解了老舍的经历，我们更容易理解《离婚》中老李的无奈和痛苦了，为什么在追求“诗意”与“浪漫”的路上，他最终选择了妥协放弃，黯然离开北平。
“可是，老李不久就得跑回来，你们看看吧！他还能忘了北平？”
