戏曲进校园心得体会
推荐第1篇：戏曲进校园
“戏曲进校园”工作方案
为加快推进“戏曲进校园”工作，结合我县实际，特制定如下工作方案。
一、指导思想
深入贯彻落实《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》(中发〔2015〕27号)、《国务院办公厅印发关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》(国办发〔2015〕52号)、《中共陕西省关于繁荣发展社会主义文艺的实施意见》(陕发〔2016〕25号)、陕西省《关于支持秦腔等地方戏曲传承发展的实施意见》(陕政办发〔2016〕11号)和《陕西省“戏曲进校园”工作方案》文件精神，全面推广普及传统戏曲文化，提高学生的文化素养和艺术审美素养，传承中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，进一步增强青少年学生的文化自信和文化自觉，形成课堂教学和课外活动相结合、普及教育与专业教育相促进、学校教育和社会教育相衔接、形成具有扶风特色的戏曲传承发展新局面。
二、基本原则
(一)坚持政府主导。将“戏曲进校园”工作纳入政府购买公益性演出服务范围，结合学校教育实际，选择优秀舞台艺术作品，组织联系市、县(区)专业艺术表演团体进学校演出，组织戏曲专家到学校普及戏曲知识。
(二)梯次有序推进，选择戏曲文化较为普及、经济基础较好的城区和乡镇学校开展工作，在总结试点做法经验的基础上逐步推开。
(三)分类分级实施。根据不同年龄阶段学生欣赏特点水平，精心筛选剧种和剧目，提高针对性和可操作性。
(四)强化兴趣引导。把戏曲艺术纳入中小学素质教育体系，根据学生年龄特点与学段课时计划培育中小学生戏曲素养，培养学生对优秀民族文化的兴趣和爱好。
(五)严格质量把关。精心选择或创编一批适合不同年龄阶段学生特点的思想性、艺术性俱佳，弘扬社会主义核心价值观、唱响爱国主义主旋律、传承发展中华优秀传统文化的优秀戏曲剧目进校园演出。
三、目标任务
2018年8月至2018年12月，在各镇（街）开展“戏曲进校园工作，范围涉及各级各类中小学校。按照“一年试点、两年推广、三年普及”的思路，力争3年内基本实现全县中小有条件的学校所有学生每年免费欣赏到一场优秀戏曲演出，传承中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，全面推广普及传统戏曲文化，进一步提高学生的文化素养和艺术审美素养，增强文化自信和文化自觉。
四、职责分工
宣传部门负责活动的指导协调、督促检查和宣传报道工作，各级文化教育部门要相互配合，负责活动的具体组织实施、县文广局制定本部门实施方案，做好演出院团的资格认证、拟定剧目清单、审查剧目内容、安排演出场次，做好演出保障。县教育部门制定本部门具体方案，负责把戏曲艺术纳入中小学教育教学内容，配合县文化部门(演出团体)具体实施“戏曲进校园”工作。制定活动日程安排，做好组织保障、安全保障工作，把“戏曲进校园”列为学校综合考评内容组织编写培训课件，做好由省上组织编写的戏曲教材征订，支持做好学校戏曲教育的师资培训。各级财政和文化部门将“戏曲进校园”工作纳入政府购买公益性演出服务范围，加大政府购买服务力度。
五、保障措施
(一)提高认识，加强领导。开展“戏曲进校园”工作，是传承民族文化、弘扬民族精神，建设中华民族共有精神家园的需要，也是丰富校园文化生活、提高青少年艺术修养的有益尝试，各有关单位要充分认识开展“戏曲进校园”工作的重大意义，制定实施方案，细化责任，强化举措，确保活动取得实效。
（二）加强宣传，营造氛围。在各级主要媒体开辟专栏，传播戏曲知识和资讯，不断加大“戏曲进校园”工作宣传力度，形成良好氛围。同时要依托各级公共文化共享工程及各类文化教育类网站，加强戏曲电影、经典唱段、戏曲赏析、专家讲座等活动。
（三）形式多样，注重实效。采取多种形式，推动“戏曲进校园的宣传推广工作，既可以利用学校礼堂、简易舞台进行演出，也可以利用流动舞台车进校园演出整剧、经典折子戏，还可以组织学生观看戏曲电影等。对偏远农村学校，以组织文艺小分队进校演出，观看戏曲电影为主，开展“戏曲进校园”工作。鼓励中小学校与各专业戏曲院团“结对子”，聘请戏曲艺术专家、非物质文化遗产传承人、知名戏曲票友、专业戏曲演员担任学校兼职艺术教师。鼓励举办戏曲夏令营活动，开展戏曲排演观摩、角色和行当体验互动等活动，激发学生对戏曲艺术的兴趣爱好。加强学校戏曲教育的师资培训，采取分批、分级的培训方式，对音乐教师进行戏曲理论知识和专业技能培训。
陕西省“戏曲进校园”第一批演出剧目清单
一、进大学演出剧目
秦腔：《三滴血》《火焰驹》《铡美案》《王宝钏》《柳青》
二、进中学演出剧目 1.本戏：秦腔《三滴血》《火焰驹》《家园》《柳青》；折子戏：秦腔《打柴劝弟》《哎呀呀》《拾玉镯》《看女》《苏三起解》《清风亭。盼子》
三、进小学演出剧目
1.本戏：秦腔《三滴血》《双镯记》《火焰驹》；折子戏：秦腔《打柴劝弟》《柜中缘》《三娘教子》《挂画》《红灯记·痛说家史》《血泪仇·龙王庙》
推荐第2篇：戏曲进校园
关于“戏曲进校园”的情况说明
我局对推动“民族经典文化传承，弘扬中华传统文化艺术。”一直给予大力支持。传统文化不仅拓宽学生学习艺术空间，而且打造校园文化教育特色，让传统文化发扬光大。当前我局正在开展“黎苗族地方文化进校园”文化活动，对“戏曲文化进校园”还没有进行开展。但根据上级的文件精神，我局下一步将大力弘扬社会主义核心价值观，传承弘扬中华优秀传统文化，普及戏曲艺术，丰富青少年校园文化生活，推进戏曲进校园活动。
一、指导思想：
以“了解戏曲艺术、弘扬传统文化、提高审美修养”为目标，通过普及戏曲基本通识性知识，欣赏或学唱经典曲目唱段，了解戏曲文化的思想精粹，探索实施素质教育的新途径、新思路，激发全县中小学师生学习探究戏曲艺术的兴趣，感受戏曲文化的独特魅力，提升中小学生戏曲艺术欣赏水平，推动戏曲进校园深入进行。
二、具体措施：
（一）第一阶段：
（二）第二阶段：
（三）第三阶段：
三、对于开展戏曲进校园活动的过程中，可能会遇到一些困难或存在的问题：
（一）师资方面：戏曲专业人才匮乏，现有的艺术辅导老师均为歌舞、声乐、器乐方面的教员，缺乏戏曲专业人员，加上了解掌握传统戏曲行当的人员已退休，无法进行传授和展示，只能靠外聘的戏曲教员进行示范和讲解。
（二）经费方面：如果缺乏稳定的专项经费来源，以致“戏曲进校园”实践成效起伏不定。有时甚至成为一次性活动；作为“戏曲进校园”重要实践载体的地方课程、校本课程的开发也举步维艰。
（三）传承的长效机制：如果缺乏长效机制，难以形成持续动力，“戏曲进校园”多呈“昙花一现”。
（四）统一的监控系统：
1、对在学校中开展戏曲艺术传承，国家的相关政策弹性空间较大，上级部门没有下达具体任务和考核标准，那么学校开展“戏曲进校园”可能就会出现被动或临时应付，缺少统一部署与安排。
2、师资的配备，教学方法的创新，教学资源的挖掘等也没有得到统一安排和持续多方支持。
（五）宣传方面：对于“戏曲进校园”部分学校，家长、教师的认知不足，可能会制约戏曲在学校教育发展。因而会产生没有用，没有必要学的抵制心态或采取消极应付。
传承戏曲精粹，普及戏曲基本知识，推动中小学师生学习传统戏曲艺术，可以激发青少年爱乡，爱国的情感，当然，要让戏曲走进校园，为师生们喜欢，接受并掌握，要做的事情还很多，还需要政府的推动，社会的参与，家长的支持。
推荐第3篇：戏曲进校园
戏曲进校园，师生乐欣赏
为了弘扬中华传统文化，提高学生的戏曲素养，推动戏曲的传承发展，丰富校园精神文化生活，近日，柳林二小的全体师生观看了在镇中心学校举行的“国粹芳菲，飘香校园”戏曲进校园的专场文艺演出。
演出前，我们的少先队员怀着激动的心情，排着整齐的队伍到达会场，演出中我们同学个个看得目不转睛，听得如痴如醉，当同学们看到武生教同学们矮子功时，纷纷要求上台模仿，《吕洞宾戏牡丹》故事情节把同学们深深吸引，纷纷被中国戏曲的魅力所震撼，同学们观看结束后感叹：“看起来很好看，学起来很费劲儿，当戏曲演员真不容易啊！”，真正明白了台上一分钟，台下十年功的真正内涵。
同时，为锻炼学生对戏曲的感悟和体验，提高学生的艺术修养，柳林二小已在各班组织开展了戏曲韵律操活动，激起了同学们的学习兴趣和热情，一个个都用心地跟着优美的戏曲音乐舞动起来！（柳林二小：熊元芬）
推荐第4篇：戏曲进校园
戏曲进校园，老师忙充电
虎林市第一小学音乐教师利用空闲时间积极参加教育局组织的戏曲培训学习，经过两个月的为期训练，老师们对戏曲有了更深的了解和认识，更被中国戏剧文化的博大精深所折服。
在手位训练过程中，老师们个个仔细、认真。宋顺燕老师年近50，每次训练后都是大汗淋漓，老师分多个小组训练，自己小组结束后，她总是在别的小组后面跟着学习。她说，这是咱教育从外聘请的老师，咱得把握机会好好学习。刘震宏老师舞蹈基础好，不用说，学起来又快又好，经常得到老师的夸赞。赵扬老师爱人只有周末才能回家，自己平时一个人带孩子，但是每到学习戏曲的时候，她总是能按照规定时间提前半个小时到场，自己先复习一遍。何丽老师的左脚得了踝管综合征，刚刚扎针结束，但是没有一次缺席，没有一次迟到。
老师们很珍惜这次机会，珍惜这次能够亲身体会戏曲艺术魅力的机会。相信老师们一定会不负众望，把中国的传统艺术带入课堂。让孩子们同样爱上戏曲。
推荐第5篇：戏曲进校园
内黄县“戏曲进校园”活动工作方案
根据教体局的统一部署，为推进我县“戏曲进校园”工作，加强活动的科学性、规范性、实效性，教师进修学校特制定“戏曲进校园”活动工作方案。
一、指导思想
大力推进“戏曲进校园”的活动，全面推广普及传统戏曲文化，培训一批在戏曲方面有一定技能的教师，从而指导学生，提高学生的文化素养和艺术审美素养，传承中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，进一步增强青少年学生的文化自信和文化自觉，形成具有本地特色的戏曲传承发展新局面。
二、具体实施方案
1、培训时间: 10月22-24日(周日至周二) 10月27-29日(周五至周日)
2、培训地点: 教师进修学校多媒体教室舞蹈室
3、参训人员: 每乡镇初中教师1人，小学教师2人。县直学校每校2人。
4、培训内容: 以豫剧为主，配以京剧、越调、曲剧等。
5、参考曲目: 整剧，折子戏 《花木兰》(豫剧) 《穆桂英挂帅》(豫剧) 《朝阳沟》(豫剧) 《五世请缨》(豫剧) 《(卷席筒》(曲剧) 《七品芝麻官》(豫剧) 《老子.J L子.弦子》(豫剧) 《小二黑结婚》(豫剧) 《收姜维》(越调) 《沙家浜》(京剧) 《红灯记》(京剧)
22号(周日) 上午8:30- 11:30 授课教师:宰春怀 授课内容:戏曲理论 下午2：00-5：00 授课教师:樊春霞 授课内容:戏曲广播操
23号（周一） 上午8:30- 11:30 授课教师:张小英
授课内容：戏曲理论与唱段 下午2：00-5：00
《花木兰》选段 授课教师:樊红霞 授课内容:戏曲广播操
24号（周二） 上午8:30- 11:30 授课教师:张小英
授课内容:戏曲理论与唱段下午2：00-5：00 授课教师:樊红霞 授课内容:戏曲广播操
27号（周五） 上午8:30- 11:30 授课教师:刘建平
授课内容:戏曲理论与唱段下午2：00-5：00 授课教师:刘建平
授课内容:戏曲理论与唱段
28号（周六） 上午8:30- 11:30 授课教师:刘建平
《朝阳沟》选段
授课内容:戏曲理论与唱段 下午2：00-5：00 授课教师:刘建平
授课内容:戏曲理论与唱段
29号（周日） 上午8:30- 11:30 授课教师:宰春怀
授课内容:戏曲理论与唱段 下午2：00-5：00 授课教师:张小英 授课内容:全体汇报表演
2017年10月19日
内黄县教师进修学校
推荐第6篇：戏曲进校园
“戏曲” 进城西校园 陶行陶德润人心
——记2017年龙州县红豆艺术团“戏曲进校园”活动报道
戏曲，源远流长，是中华传统文化的瑰宝。曾几何时，戏曲早已经走出了学生的视野，不像他们的爷爷奶奶辈，听着八个样板戏，接受着京剧艺术的熏陶。千百年来，戏曲与优秀传统文化一脉相承，承担了弘扬传统美德、成风化人的作用，广大青少年儿童特别是小学生更是共产主义接班人，他们是民族的未来、国家的希望。可谓\"以善先人者，谓之教\"，龙州县红豆艺术团\"戏曲进校园\"活动，让非物质文化遗产薪火相传，推而广之。
2017年9月13日上午，由中共龙州县委宣传部、龙州红豆艺术团主办的\"戏曲进校园\"主题活动走进龙州县唯一一所陶行知实验学校——城西小学，给学习紧张的校园带来一股清爽之风，为该校师生带来一场丰厚的戏曲盛宴！
本次活动得到学校领导的大力支持，由黄校长，黄副校长亲自指挥，德育处黄主任主持，让活动顺利进行。在演出时的《梨花颂》《洞天福地》等精彩的节目吸引着孩子们的贪婪的眼光，为了满足孩子们好学之心，教授现场示范《洞天福地》中的\"弓箭步、走圆场、兰花指\"等独特的身段。孩子们兴致勃勃的上台表演，互动环节中的高潮迭起，同学们各个兴味盎然，一招一式，表演得淋漓尽致，学得有模有样，戏曲韵味十足，传承经典的共识也逐渐入脑入心。将近2个小时的演出精彩纷呈、高潮不断，赢得了在场师生的热烈的掌声和赞誉。
戏曲有四功五法，分别是“唱、念、做、打和手、眼、身、法、步”，这些都是基本功。演出结束后，黄副校长还为老师们进行戏曲传统文化培训，介绍了戏曲常识和戏曲技巧，使教师们对戏曲传统文化有了更深的认识。
此次\"戏曲进校园\"活动互动性强，寓教于乐，使孩子们在欣赏戏曲中受到传统美德的熏陶，同时，\"戏曲进校园\"活动把培育和践行社会主义核心价值观融入到学生文化教育中，增强了价值观教育的针对性和实效性。
龙州县红豆艺术团的演员们拥有的大爱精神，与本校陶行知先生 “爱满天下”无私的精神不谋而合，这种精神，这种品行时时刻刻激励着城西的每一个人。
（城西小学：夏荧
林旅兰
报道）
推荐第7篇：戏曲进校园讲话
戏曲进校园活动致辞
尊敬的各位领导，各位来宾，同学们老师们大家下午好! 今天我们实验中学非常幸运的迎来了“戏曲进校园”活动的开启。在此我代表全体师生感谢各界领导的支持!对即将带来精彩讲座和表演的演员老师们表示衷心的感谢! 戏曲艺术是中华民族的璀灿明珠和无价瑰宝，是最具群众性、普及性、代表性的传统艺术。戏曲文化蕴藏着“仁、义、礼、智、信”等中华优秀传统文化，是中国的国粹。开展“戏曲进校园”活动，目的就是要将戏曲艺术融入校园文化建设，使青少年近距离接触戏曲文化，感受中华民族优秀传统文化魅力，营造师生广泛学唱、爱唱、会唱、唱响戏曲的浓厚氛围。就是要教育广大青少年学生不忘民族之根，激发爱国之情，将中华优秀传统文化更好地继承下来，更好地发扬光大。就是要激励广大青少年学生立志成才、报效祖国，以实际行动践行社会主义核心价值观，为实现中华民族伟大复兴的中国梦，为实现两个一百年奋斗目标而不懈奋斗！
传承中华优秀传统文化是每个中国人义不容辞的责任和义务。学校承担传承文明、教书育人重任，落实“戏曲进校园”更是义不容辞。学校将坚持学习与欣赏相结合，课内与课外相结合，普及与提高相结合，采取多中方法和形式把戏曲文化引进课堂，融入学校文化，渗透学校活动中，我们将组建戏曲社团，聘请专家到校指导上课、艺术节安排专场展示等，从方方面面让大家认识戏曲，懂得戏曲，爱上戏曲，传扬戏曲。今天，“戏曲进校园”活动已经迈出了戏曲传承的新步伐。掀起传承中华传统文化的新篇章。希望全体师生积极参与到活动中来，让中华文明发扬光大，让戏曲之花开遍校园。
推荐第8篇：戏曲进校园广播稿
菁菁小学红领巾广播站主题广播节目《校园小戏迷》广播稿
播出时间：2017年4月21日星期五 负责人：鹿艺昂
A:尊敬的老师亲爱的同学们，欢迎收听今天红领巾广播站为大家播送的节目。
B:为了弘扬传统文化艺术，拓宽大家学习艺术空间，打造校园文化教育特色，让传统文化经典浸润每一位菁菁学子的心田。 A:今天我们将播出主题节目《校园小戏迷》。
B:中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。
A:经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。
B:中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。 A:中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。 B:接下来请随我们一起来走近肥西县地方戏—庐剧；地方曲艺—庐州打鼓。（编辑 张春）
推荐第9篇：浅议戏曲进校园
浅议戏曲进校园
在人类迈向现代的进程中，无论是中国还是西方，戏剧和教育之间始终相互影响，关系密切：一方面，由于“在所有的艺术门类里，戏剧是离人最近的艺术，戏剧教育是最便捷、最适当的人文素质教育”1；另一方面，教育的现代化，也极大促进了戏剧专业教育理念的更新和水平的提高。1999年6月，随着《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》这一纲领性文件的出台，作为素质教育重要支撑的艺术教育受到了空前重视，这其中戏剧当然是不可或缺的一翼。2008年3月，教育部开始在北京、天津、上海、江苏等十省市推行“京剧进课堂”的试点。此举一出，立刻引来广泛的关注和热烈的讨论。在肯定这一举措良好出发点的同时，教育、艺术、理论等各界人士，都围绕该举措在施行办法上存在的具体问题提出了不少意见和建议。从“京剧进课堂”，很多人引申到了“戏曲进校园”，认为戏曲艺术和素质教育的交融应该从一个更为广阔的大文化视野来观照。本文借取这种大视角，立足戏剧和教育的互动关系，结合陕西戏曲和教育的现实状况，就“戏曲进校园”，浅谈几点思考和建议。
一、把“京剧进课堂”拓宽为“戏曲进校园”。
教育部“京剧进课堂”的试点，就其初衷而言，显然在于丰富素质教育的内容和弘扬中华的传统文化。然而从具体实施办法看，却存在着一些明显的缺憾与不足：
其一，把京剧简化为京剧曲目，划入音乐教育的系列，由音乐老师来教授，这一方面把综合性的戏曲艺术简单化，使其难以展示原有的风采、魅力；另一方面又让普通的音乐教师勉为其难。“现在中小学音乐教师多数是以声乐、器乐或舞蹈为专业的师范毕业生，极少有京剧方面的训练”，“专业演员要四年科班以上，几天培训的效果可想而知”②。
其二，“京剧进课堂”在全国范围推广，难免以京剧一霸独尊的地位，客观上造成对诸多地方戏曲的“歧视”。2008年，多家媒体曾就此问题展开讨论。许多专家、学者认为，对于不同地域来说，忽略地方戏曲的价值与作用，一刀切地推广京剧进课堂，不仅不切实际，而且有悖教育规律。《人民日报》记者就认为，15首京剧曲目进课堂，其效果与其说在于推动素质教育的启蒙价值，倒不如说在于彰显传承传统文化的标志和导向意义3。
为了不使戏曲艺术提升人文素质教育的目标落空，笔者认为，在“京剧进课堂”之外，还应双轨并行地开展包含各类地方戏的“戏曲进校园”活动。这样，既表现出对教育导向性的认可，又体现了对文化多元化的尊重。作为“京剧进课堂”的有益补充，因而“戏曲进校园”更具现实意义，理应受到更密切的关注和更大力的支持。
与规范化的“京剧进课堂”不同，“戏曲进校园”应突出灵活、自由的特点，遵循不限年龄、阶段、剧种、曲目、方式和形式的原则。具体地说，不限年龄、阶段，是指“戏曲进校园”的“校园”，不仅包括中小学、而且包括各类大、中专院校。和中小学生相比，大学生有更充裕的自由时间、更良好的艺术感悟力和理解力、更广阔的校园文化活动场所。因而，大专院校理应成为“戏曲进校园”的重阵。与中小学中简单的京剧赏析课相比。大学里的戏曲研习不仅条件成熟，而且效果显著。依托于中文、艺术等人文学科，高等院校不仅可以开设多层次的戏曲课程，而且可以成立形式多样的戏曲研习社或兴趣小组。目前在北京、上海、南京等地，由大学生自发组织的戏曲社团。不仅影响大，而且水平高，充分体现出大学校园在普及戏曲艺术、弘扬传统文化方面的巨大潜力与活力。
不限剧种、曲目，指“戏曲进校园”不应硬性规范，而要因地制宜、因情而异地开展活动。避免像“京剧进课堂”那样仅仅局限于课堂和15首“戏歌”。“戏曲进校园”，应从更广阔的视角还原戏曲艺术综合性的魅力，重视戏曲的地方特色及其与地域文化的深刻联系。例如在陕西，京剧的影响远远弱于秦腔、眉户等本土地方戏。在当地，京剧的现场演出，极其“罕见”，但秦腔等地方戏则司空见
西安交通大学学生剧社演出的话剧《镀金》惯。由此，“戏曲进校园”，当然应以本土地方戏为主导。在广大的县、乡、村中小学，开展“京剧进课堂’’不仅师资困难，而且学生兴趣也大成问题。但若是秦腔、眉户等地方戏进校园，情况则大相径庭。不少县、乡的中小学生，由于其家庭背景或其他原因都或多或少地接受过地方戏曲启蒙和熏陶。有些学生甚至还参加过广播电台、电视台举办的“戏迷叫板”之类的比赛。因而突破“京剧进课堂”的匡范，让地方戏进校园，不仅省钱、省力，现实可行，而且契合学生口味，容易取得实效。
不限方式和形式，是指“戏曲进校园”应大胆借取社会各界的外力来激发学生对戏曲的兴趣。以灵活多样、生动活泼的机制来普及戏曲艺术。比如“秦腔进校园”，就不是仅仅把十几首秦腔唱段请进来。可以请进来的，还有专业戏曲演员的指导和辅导。他们不仅教授唱段、示范动作，而且可以带来专业的戏曲伴奏、服装、化妆、道具，以及不同规模的专业性现场演出。突破课堂的狭小空间和强制性，“戏曲进校园”不必强求每个学生都积极参与，而应遵循整体普及和重点提高的思路，以剧社小组或兴趣班的形式，让真正有兴趣、有基础的学生活跃起来，然后再去辐射、感染其他学生。一言以蔽之，“喜爱”比“学会”更重要。
二、立足大学。转变观念，让“戏曲进校园”取得实效。
虽然大专院校理论上应是“戏曲进校园”的重点阵地。但从实际现状看，戏曲在大学校园的情景可谓相当惨淡：全国百分之八九十的高校剧社几乎都是话剧社团，戏曲社团几乎是凤毛麟角，而且集中在北京、上海、南京等几个少数城市。分析原因。主要有三：
其一，以“说话”为主的话剧，形式通俗、技巧简单、易学易练，便于普及。戏曲却不同，唱、念、做，技巧综合性高且难度大，伴奏、服装、化妆、道具也繁冗复杂。要言之，戏曲既难学难练，又费钱费事。
其二，作为现代化进程的一个产物，话剧形式、内容既有强烈的现代性又有鲜明的时代感，很易与大学生产生共鸣。戏曲则因其诞生、发展于农耕文明时代，无论思想内容还是艺术表现都明显和当代生活存在较大的距离。对大学生而言，传统占绝对优势的题材局限、程式繁冗的表演程式、一板三眼的缓慢节奏，使得戏曲不能像话剧那样成为他们“直抒胸臆”的艺术工具，而只能沦为被远观和敬畏的对象。
其三，对年轻、活泼、开放的大学生来说，流行歌、摇滚乐、先锋话剧、电影、电视等艺术都以其新颖、现代的形式让他们的青春激情得到一种尽情发挥和宣泄。但戏曲则相反，由于过于的阳春白雪和传统古雅，大学生们要么“敬而远之”，要么“望而生畏”。不少地方戏，由于风格过于粗犷、质朴，观众群体又集聚在农村，因而和京剧相比，它们受到大学生的排斥、拒绝或奚落、嘲弄往往还是双重的。这种文化心理定势，对于地方戏的普及、弘扬，无疑会造成很大的现实障碍。
由上述现实看，“戏曲进校园”要真正能落到实处、取得实效，就需要我们结合时代、地域的特点努力更新观念、转换思维，创造性地开展工作。具体到秦腔、眉户等地方戏进校园，笔者认为：
首先，戏曲界的专业人士一定要和大专院校的教育者紧密结合，把“戏曲进校园”活动看成一个既关乎学生素质教育又关乎戏曲艺术发展的“双效共赢”举措。为此，笔者强烈呼吁教育管理部门和文化管理部门积极沟通，加强合作；各级各类学校和戏曲院团也应强化联系和往来，以宏观的视野，立足长远来落实“戏曲进校园”的具体措施。尤其是高等院校，应真正从素质教育和文化振兴的角度看待这项活动，不应视其为一种无关痛痒的热闹、点缀或麻烦、累赘。对于戏曲院团而言，应更加积极主动走向校园，把校园看成普及戏剧文化、培养潜在观众、弘扬民族传统艺术的绝佳阵地。戏曲界的专业人士一定要有计划、有目标、有规模地走进校园，演出、讲授、教唱、宣传和普及中华戏曲。
其次，高校中戏剧、文学、艺术、历史等人文学科的教师一定要摆脱对戏曲，尤其是本土地方戏的漠视、轻视和歧视，积极关注、研究、弘扬地方戏曲。现在高校里开设戏剧概论专业基础课和公共选修课的虽然不少，但许多教师秉持的却是狭隘的“小戏剧观”。他们在潜意识里把戏剧等同于话剧，把戏曲等同于宋元杂剧、明清传奇，而传奇又简单地等同于案头的剧本文学。亳不夸张地说，不少戏剧课教师，基本是半个“戏盲”――即只知剧本文学而其他一概不知、只讲戏剧文学而其他一概不讲的“戏文”老师。因而，要不使“戏曲进校园”落空，就很有必要先对相关的专业老师进行“扫盲”――不仅要扫知识、技巧的“盲”，更要扫观念和认识上的“盲”。戏曲院团应积极协助高校教学，辅导、辅助相关专业教师来了解、掌握地方戏曲基本的艺术特征和表现技巧。要让老师首先了解、喜爱，然后再去影响、感染学生。
再次，戏曲自身的发展、提高，也是“戏曲进校园”取得实效的关键。以陕西为例，作为我国梆子鼻祖和中华戏曲百花园最耀眼的奇葩之一，秦腔有悠久的历史和辉煌的过去。但毋庸讳言。秦腔当前的发展，无论从创作实践、理论研究还是产业运作方面看，都遭遇着不小的困境和问题。现实诸多课题，需要创作界、理论界、教育界、管理界来合作“攻关”，研究解决。在这方面，京剧和其他地方戏曲的成功经验和失败教训，都值得认真借鉴和吸取。当然秦腔自身的艺术改革、理论创新和传播实践也需要不断地总结。这其中，“戏曲进校园”首先要从理论上加以厘清、从机制上得到保障。
三、筹建地方性戏曲学院，让戏曲“进驻”校园。
按照一般的理解，所谓“戏曲进校园”是一个把戏曲请进、引入校园的“由外到内”的过程。但如果从立足戏剧和教育互动、融合的新立场来辩证地理解这项举措，即不仅仅把戏曲请进、引入校园，而且要让其在校园里生根发芽、开花结果――要言之，戏剧不但要“进”而且要“驻”校园。为此，我们不能不提及戏曲自身的艺术专业教育了。
严格地说，“戏曲进校园”应是一项以学校素质教育为本位的举措。戏曲自身的专业教育――如编、导、音乐、舞美人员的培养不是其题中应有之义。但这里我们把二者联系起来讨论，实际上是受两则事例的启发：一是上世纪初西安易俗社的建社宗旨，二是当代中国戏曲学院开设“青年戏曲演员研究生班”的成功实践。易俗社之所以区别传统的江湖社班、不同于其他秦腔剧团，关键就在于它将戏曲和教育紧密结合，不同俗流的更高追求。正如其社名所示，易俗社是“一个‘以辅助社会教育’，‘启迪民智’，‘移风易俗’为宗旨”0的新型现代剧社，它完美地将戏曲专业教育、剧团商业演出和大众社会教育有机结合在一起。
始于1996年的“青年戏曲演员研究生班”，继承了易俗社的思想遗产，坚持把演员的专业技能训练和文化素质提高相互渗透。其开始几届的对象，主要是京剧界一些已有相当演出经验、并取得一定成绩的青年演员，后来逐渐扩展到其他15个地方剧种。经过10多年的摸索，这项工程取得了非常显著的积极效果。优秀的青年演员经过研究生班的学习、提高，不仅演技大有长进，而且整体综合素质有了质的飞升。他们学成回到各自的院团里，作为骨干栋梁不仅促进了当地戏曲的发展，而且对整体中华民族戏曲瑰宝的继承、弘扬、改革和创新都起到了积极的推动作用。
纵观我国当今的戏曲教育，除了位于北京的中国戏曲学院这所唯一的专业性的戏曲高等学府外，其他地方的戏曲专业教育大多遵循剧团演员培训班和普通专科艺术学校两种模式，基本都存在层次低、口径窄，重技能、轻文化的问题。这种模式极大地制约了戏曲艺术的发展与提高。目前，京剧从本科到研究生等各层次的教育机制已基本完善，但各种地方剧种的演员培养，还徘徊在传统戏班传授和普通专科教育交杂混合的初级水平。泱泱中华，各类特色迥异的地方戏有数百种之多，单靠一个中国戏曲学院，远远不能满足各类专业人才培养的需求。而骨干栋梁人才的进修、提高，单靠一个以京剧为主导的“青研班”，无疑也是杯水车薪，难以为继。
有鉴于此，笔者强烈呼吁和建议，各个地方在条件成熟的情况下，都应考虑筹建本省地方性的戏曲学院――这种遵循高等教育和戏剧艺术的规律，依照中国戏曲学院模式建立的现代型戏曲教育高等学府，应该走教、学、研、产相结合的路子，在优化社会各方有效资源的基础上。全面提高各种戏曲多层次专业人才的培养水平。唯有藉此坚实的平台，中华民族戏曲艺术的整体振兴，中国传统文化的继承与弘扬，才能真正变为现实。注释：
①董健、马俊山：《戏剧艺术十五讲》，北京大学出版社，2004年版，第399页。
②姜泓冰：《京剧进课堂，难在哪儿?》www.daodoc.com.2008年5月4日。
③参见温子健：《京剧进课堂争议的背后》，www.daodoc.com cn.2008年3月21日。
④焦文彬：《古都长安：长安戏曲》，西安出版社，第291―292页。
推荐第10篇：戏曲进校园新闻稿
中牟县郑庵镇春晖小学：梨园春风吹校园
传统瑰宝惠师生 为弘扬优秀文化，传承戏曲艺术，进一步增强中华民族的文化自信，丰富校园文化生活，培养学生兴趣爱好，提高学生艺术修养，结合“戏曲进校园活动”，2017年11月24日，中牟县郑庵镇春晖小学联合河南省老干部合唱团开展传承戏曲艺术活动。
24日一早，省老干部合唱团专家组刘斌老师等一行9人来到春晖小学。老干部合唱团成员先为春晖小学合唱团的师生们表演了精彩的古装豫剧《花木兰》选段，该剧讲述了木兰替父从军的故事，表现出木兰在战场上英勇拼杀的英雄气概，以自己作为实际例子，反驳了刘大哥的话语，塑造了女子的勤劳、能干以及为国拼杀的巾帼英雄的形象。演员们精湛的演技赢得了观众阵阵掌声，带动了全场气氛。许多经典台词也引起在场师生的广泛共鸣。让大家体会到了戏剧的魅力，也激发了学生学习戏曲的兴趣。紧接着，老干部合唱团的成员们趁热打铁为春晖小学的孩子们排练了该选段。手把手教孩子们表演的动作要领。 一整天的排练结束后，很多同学表示，这场演出让他们近距离地感受了戏曲艺术的魅力，开阔了眼界，带来了美的视觉享受。
本次活动不仅让师生近距离观看戏曲表演、了解戏曲常识，感受我国传统戏曲文化的魅力，而且有助于小学生增进对中华民族传统文化的认同感和自豪感，能有效激发学生们学习传统优秀文化的兴趣。
第11篇：11.14戏曲进校园
焦作豫剧大师菅爱梅先生走进环南一小
——环南一小戏曲进校园活动
台上一声啼 台下千人泪 台上一声笑 台下万人欢 戏曲魅力正是如此
11月14日下午，环南一小迎来了焦作豫剧大师菅爱梅先生和她辅导的盛世梨园豫剧团。豫剧团先后排练了整本戏《江姐》，《刘胡兰》等剧目，参加市、区等各项演出，受到大家的一致好评。他们此次到环南一小不仅为师生们讲解了一些戏曲基础知识，更给孩子们带来了一次戏曲表演的饕餮盛宴。我校师生观看了本次戏曲专场展演。
环南一小王会婷副校长出席本次活动并致辞，致辞中指出：戏曲进校园活动，能帮助学生发现美、认识美，感受戏曲文化的博大精深，见证传统文化的独特魅力和风采，从而帮助学生净化心灵，弘扬“社会主义核心价值观”、增强民族自信心。 （领导致辞图片）
《豫剧刘胡兰》的戏剧表演拉开了此次戏曲进校园的序幕 （图片）
学生们在戏曲中感受、领悟“刘胡兰”这一英雄形象
国家一级演员菅爱梅先生为大家演唱《红灯记》选段“十七年风雨狂” （图片）
国家一级演员菅爱梅先生为大家演唱豫剧《花木兰》选段“谁说女子不如男” （图片）
瞧，孩子们听得如痴如醉 （学生专注聆听图片） 二
菅爱梅先生为我校音乐老师示范讲解豫剧的手眼身段的表演 （图片）
菅先生耐心、认真为大家做示范、讲解 （图片） 老师们全神贯注聆听学习（图片）
与菅先生交流在学习戏曲时的困惑不解 （图片）
大家一致感慨收获颇丰 三
菅爱梅先生给学生戏曲爱好者示范表演 （图片）
看，小戏迷们一板一眼学得有模有样
戏曲进校园活动，让学生们近距离接触和了解中华优秀传统文化，感受戏曲文化的博大精深，让同学们感受戏曲的魅力，增强了青少年学唱、爱唱传统国粹戏曲的热情。 （学生观看图片）
此次“戏曲进校园”活动在弘扬中国传统文化的同时有助于营造浓郁的校园文化氛围，让学生们充分了解戏曲，感受地方戏曲的魅力，激发了学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。
第12篇：“戏曲进校园”工作计划
2017年秋季学期“戏曲进校园”工作计划
戏曲，源远流长，是中华传统文化的瑰宝。为了龙州县红豆艺术团“戏曲进校园\"活动在我校圆满完成，计划如下：
一、建立领导小组：组长：黄建学校长
副组长：黄珍兰
组 员：黄丽珍 林旅兰 稳彩荣 夏荧 各班班主任
二、活动时间：2017年9月13日 上午8:30—10:00
三、活动地点：学校舞台 篮球场
四、工作安排：
观看对象：四五年级学生及科任老师 主持：黄丽珍
舞台布置、横额：稳彩荣 林旅兰 会场布置：卢艳珍 梁建 何丽琴 音 响：何海清 周星群 摄影：农慧新 赵俊勋 韦均林 活动宣传报道：林旅兰 夏 荧
五、学习“戏曲”相关知识 1.举行中高年级教室培训班
2.各班开展“‘戏曲进校园’我所知所感”主题班会。
城西小学德育处 2017年9月7日
第13篇：戏曲进校园工作总结
肇庆市高要区中等职业学校 2018年戏曲进校园活动总结
戏剧曲艺文化是一种区域文化，是一种大众文化，是中华优秀传统文化的重要组成部分，更是校园文化的重要源泉和基础。把戏剧曲艺文化引进校园，不仅是对戏剧曲艺文化的传承和发扬，也是创建特色校园文化的重要内容。现对我校开展的2018年戏曲进校园活动的结如下：
一、营造了良好的戏曲文化氛围
9月，我校充分利用校园广播、led显示屏等平台来呈现我国经典戏曲。很多戏剧曲艺文化精髓随着岁月流逝，渐渐被人们淡化或遗忘。通过学校的大力宣传，同学们沉浸在戏曲当中，欣赏到戏曲之美，获得了戏曲艺术的熏陶。
二、激发了学生对戏曲的兴趣，培养了爱国主义精神。戏剧曲艺文化进校园是学校教育的重要内容之一，是培养学生爱国爱家，弘扬民族精神的重要途径。通过这次活动，大大激发了同学们对戏曲的兴趣，增加了同学们对戏曲文化的了解，培养了同学们爱国爱家爱传统文化的精神。
肇庆市高要区中等职业学校
2018年10月5日
第14篇：《戏曲进校园》观后感
《戏曲进校园》观后感
今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去观看了戏曲表演。
小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。
其中，我最感兴趣的是川剧变脸。看了很长时间，经过仔细观察，我终于知道了变脸的“庐山真面目”。其实变脸人的衣服后面有一个机关，每次要变脸时，我都注意到变脸人的手会往背后伸。
还有使我高兴的一出戏，一个白胡子老爷爷，头上戴个有“翅膀”的帽子，这个节目快把我笑死了。老爷爷戏没有唱多少，但表演非常厉害。他头上的两个“小翅膀”很神，爷爷头晃晃它就一直在转。老爷爷走路，走着走着摔倒了，倒下时还一直在吹胡子，从中看出老爷爷的功底很深呀，表演完后，主持人说爷爷练了二十多年了，我都惊呆了，不愧为“台上一分钟，台下十年功”呐。
戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家不懈努力，去延续这份辉煌。
第15篇：戏曲进校园方案
赫山第二完全小学“戏曲文化进校园”
活动实施方案
为了大力弘扬传统文化艺术，推动民族经典文化传承，拓宽学生学习艺术空间，打造校园文化教育特色，让传统文化经典在我校发扬光大。现结合学校实际，制定《“戏曲文化进校园”活动实施方案》。
一、指导思想
以湖南省教育厅“传承经典、共享文化”文件精神为指导思想，以“弘扬民族文化，传承文化经典”为主题，大力开展“戏曲文化进校园”活动。让学生受到传统经典戏曲文化熏陶，激发学生对传统文化的喜爱，从而实现中华传统戏曲文化的全面推广和普及。
二、实施原则
1、教育性原则。坚持育人宗旨，遵循教育规律、技能形成规律和不同年龄段学生身心发展特点，将教学内容化繁为简、由易而难，循序渐进地培养学生的学习兴趣。寓教于乐，寓教于学，寓教于练，引领学生接受优秀民族文化熏陶、培养，营造“向真、向善、向美、向上”的校园文化。
2、学习与欣赏相结合的原则。坚持以学生兴趣为动力，注重教学方式与学习方式的多样化，将戏剧曲艺学习和经典名段欣赏结合起来，在审美愉悦的艺术实践过程中逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。
3、普及与提高相结合原则。在普及戏剧曲艺知识的基础上，加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练，努力提高学生戏剧曲艺表演水平。
4、校内与校外相结合原则。戏剧曲艺的知识普及要以校内课堂教学为主阵地，特长学生的培养和训练，实施“校团（剧团、协会）挂钩”、“校际联合”等模式，通过学生课外活动、兴趣小组活动、
专题讲座、示范观摩等多种形式，有效地推进戏剧曲艺艺术教学和欣赏活动。
三、目标任务
目
标：感受经典戏曲魅力、学唱中华经典戏曲 主要任务：
1、戏曲文化学习课程化。开设戏曲学习课程，将戏曲文化融入学校艺术课堂教学中，戏曲文化作为学校艺术教育课程资源；
2、戏曲文化学习普及化。营建校园戏曲学习氛围，通过多种途径进行校园戏曲文化知识推广和宣传，让戏曲文化深入师生心中；
3、戏曲文化学习常态化：戏曲文化推广与学校日常教学活动相结合，融入学生校园生活中；
4、戏曲文化学习特色化：将“戏曲文化进校园”活动与学校文化建设相结合，成为推进校园文化建设、打造办学品牌的特色。
四、活动对象
艺术教师及117班、116班、104班学生。
五、活动分工安排
1、成立“戏曲文化进校园”活动领导小组。组 长：熊正球 副组长：陈喜美
组 员：龚小平陈万玄 熊 剑 陈喜美 蒋友清 郭晓蓉 肖跃先 肖跃明 陈俊姣 晏文群 张 丽 邱 丹
2、活动任务分工及人员安排： 多媒体操作：吴建军 主持：高利 秩序：夏晓静 文绯
赫山第二完全小学 2016年5月18日
第16篇：戏曲进校园实施方案
肇庆市高要区中等职业学校 2018年戏曲进校园活动实施方案
贯彻落实上级文件精神，落实戏曲曲艺进校园活动，使学生了解戏曲曲艺，感受地方戏曲和民族曲艺，激发学生热爱传统文化、热爱家乡的美好情感，我校将于九月开展戏曲进校园活动，现制定如下实施方案：
一、活动目标
（一）让学生了解戏曲，学会欣赏戏曲和民族曲艺。
（二）激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。
二、活动内容
（一）大力宣传戏曲文化，充分利用校园广播、led显示屏等平台来呈现我国经典戏曲。让同学们在悠扬的歌声中去感受戏曲，获得戏曲艺术熏陶。
（二）戏曲进课堂，把戏曲带进传统文化课程。在课堂上讲解戏曲文化，展现戏曲，并且选取具有地方特色的戏曲进行传唱。
三、活动要点
让孩子们重点欣赏京剧、粤剧等著名的唱段，通过欣赏激发孩子们的兴趣。
1 集体活动与小组辅导相结合，鼓励同学们以宿舍为单位传唱经典戏曲唱段。
肇庆市高要区中等职业学校
2018年9月2日
第17篇：戏曲进校园教案
戏曲进校园音乐教学设计
《刘大哥讲话理太偏》
南街学校 宋红英
一、教学目标
【情感态度与价值观】
通过欣赏音乐作品，探寻戏曲音乐的魅力，树立关注中华民族音乐文化的意识。
【过程与方法】
通过演唱和欣赏活动，感受和体验豫剧音乐的风格特点，提高音乐感受力和表现力。
【知识与技能】
通过欣赏音乐作品，了解豫剧戏曲音乐风格特点，能够随着录音演唱这种地方戏曲选段的
一、两句唱腔并能够在若干种戏曲音乐中辨认出这个剧种。
二、教学重难点 【重点】
了解中国戏曲，感受这种地方戏曲音乐的风格特点并学唱豫剧《刘大哥讲话理太偏》选段。
【难点】
能有韵味的边表演边唱《刘大哥讲话理太偏》选段。
三、教学用具 多媒体、钢琴
四、教学过程 (一)激趣导入
播放音频片段《刘大哥讲话理太偏》。并提出问题这是我国哪种传统戏曲? (二)初步感知
1.欣赏豫剧《花木兰》中一个著名的唱段《刘大哥讲话理太偏》。
2.教师提出问题：《刘大哥讲话理太偏》讲了什么故事?引导学生讨论作品背景，老师补充说明。
(花木兰的故事在我国久有流传。北朝民歌《木兰诗》被选为中学语文教材。《刘大哥讲话理太偏》是豫剧《花木兰》中一个著名的唱段。剧中女主人公花木兰乔装男子替父出征，征战十三载，累建功勋，辞官回乡。贺元帅亲临，方知花木兰为女子。在奔赴战场途中，有位同行的男士口出怨言，认为天下苦事都叫男子做了，女子成天在家享清福。花木兰以男子身份，慷慨陈词，为女子摆功，直说得这位男士无言以辩。) 3.再次聆听乐曲，请同学总结分析这段唱段的特点。 (花木兰的唱腔，很质朴，很本色，没有女子的娇羞之感，我觉得很符合花木兰的身份和她的性格特点，豫剧很有地方特色，语言很生活化、平民化，用河南方言演唱。) (三)探究学习
1.再次聆听《刘大哥讲话理太偏》，探究其语言特色，学习河南方言。提问:在座的各位同学，有没有会说河南话的?学生自由回答，教师给予评价指导。(本课《刘大哥讲话理太偏》这一豫剧选段，要求我们在学唱过程中唱出豫剧的“味道”，要掌握河南方言声韵调的规律，做到字正腔圆。) 2.教师总结学习要领：河南话与普通话相近，主要是四声阴阳差异，即一声变二声，二声变四声，三声变一声，四声变三声。举例(刘大哥讲话理太偏，谁说女子享清闲)进行练习纠错。
3.学唱练习。
(1)教师播放《刘大哥讲话理太偏》音频，学生轻声哼唱，感受选段的唱腔特点，尽量做到字正腔圆。
(2)教师加入河南方言进行示范唱，学生跟随老师一起结合所学河南方言跟唱。
(3)教师进行点评。
(4)教师钢琴伴奏，学生加入表演演唱。 (四)拓展延伸 1.提问学生：我国的传统剧种有很多，除了我们今天所学的豫剧，你还知道哪些最具有影响力的剧种?学生回答，教师总结(黄梅戏、京剧、越剧、豫剧) 2.欣赏四段唱段，判断哪段是豫剧?(根据所用方言及风格特点判断) (五)小结作业
1.小结：提问学生：说说本节课你有什么收获?(引导总结：《刘大哥讲话理太偏》的背景及风格特点、学唱选段，了解四大剧种) 2.作业：搜集越剧、黄梅戏、京剧等地方剧种的经典唱段，下节课交流讨论。
五、板书设计
戏曲进校园音乐教学设计
《看大戏》
南街学校 宋红英 教学目标
1．知识与技能目标：在聆听、感受、模唱的音乐活动中，体会歌曲旋律与豫剧唱腔的相似之处，并在歌曲演唱中初步表现豫剧唱腔的特点。
2．过程与方法目标：初步了解豫剧的唱腔、流派、地方特色。 3．情感态度与价值观目标：通过感受和体验戏曲歌曲，丰富学生的情感体验，激发对戏曲音乐的喜爱之情。 教学重难点
学唱歌曲，通过歌声表现歌曲中豫剧的风格特点。 课时安排 1课时 教学过程
一、导入
1．师表演戏歌《唱脸谱》。
师：同学们，刚才老师演唱的是什么艺术种类? 生：戏曲。
师：刚才的歌词中，你们都听到了哪些戏曲人物呢？（学生自由回答）
师：接下来，老师带领大家一起认识这些脸谱。（师出示课件图片）课上到现在，同学们会觉得奇怪，以往的课都是唱歌呢，今天怎么唱戏了呢？今天呀，老师就带领大家一起走进戏曲大世界，我们今天要学的歌曲名字叫《看大戏》。（出示课件）
首先，大家来欣赏一遍，你听这首歌曲中有什么跟别的歌曲不同的地方呢？
二、新课教学 1.学生听音频范唱。 2.学生看视频第二次聆听。
师：谁听到《看大戏》这首歌曲跟以往的歌曲有什么不同呢？ 生：根据自己的感受回答问题。 3．师一句一句教生跟唱。 师增加句子长度教生跟唱。 5.师完整大声唱，让生小声跟唱。 6.师伴奏，生唱。
三、拓展延伸
1．师：在刚才的戏曲中，同学们都听到了哪些打击乐器的声音呢？
师再次播放歌曲，让生分辨。
师出示课件，带领生认识锣、鼓、钹等民族打击乐器。 2.师带领生了解经典豫剧曲目。
师：同学们，你们都了解哪些豫剧曲目呢？咱们河南台有一个很经典的戏曲节目，是什么呢？（生自由回答）
师：对，《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《朝阳沟》等都是很有名的豫剧。 3.师带领生欣赏豫剧视频。
4.师带领生简单学几句《花木兰》选段《谁说女子不如男》。师：同学们唱过之后，有没有发现豫剧有什么特色？（生自由答） 师：豫剧比较粗矿豪爽，曲谱中经常有上滑音和下滑音，那你们觉得这跟什么有关呢？
5．模仿说河南话，感受河南方言同豫剧唱腔之间的联系。 师：大家听一听“刘大哥讲话，理太偏”这一句的旋律，它和河南话的音调有什么联系呢？（生聆听思考）
四、小结
师：大家真像一群活泼可爱的小戏迷。今天这节课我们学习了这首具有戏曲音乐风格的歌曲，它是根据豫剧的唱腔风格创作出来的，让我们感到了它那活泼、欢快和风趣的情绪，我想大家一定感受到了，戏曲音乐是音乐与语言最完美的结合。在今后的音乐课上，老师还会为大家介绍其他的戏曲歌曲，今天这节课我们就上到这里。最后，就让我们用“河南话”说声“再见”吧！
戏曲进校园美术教学设计
京剧脸谱
南街学校 张方方
教学目的：
1、让学生初步了解中国戏曲的艺术特色及京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解京剧脸谱艺术富有的图案美，具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。
2、学习按步骤临摹京剧脸谱
3、通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。教学的重点与难点：
1、表现戏曲人物脸谱的特点。
2、如何把握好京剧脸谱的主要特征，解决好脸谱知识学习与刻制、印制版画的时间分配。教学方法：讲解、分析、示范 教具：铅笔、橡皮、水彩笔 教学过程：
一、讲解京剧知识
京剧是我国传统艺术，京剧内容以惩恶扬善、孝敬长辈、忠诚国家为主，这一京剧片断唱的是李逵返乡接母亲到身边安度晚年的故事。在京剧中人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆的图案和颜色在京剧中叫脸谱。
二、介绍京剧脸谱
京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
三、京剧脸谱的谱式
①整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。图例:关羽 ②三块瓦脸:在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，而使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”。图例:晁盖
③十字门脸:从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子，此种谱式称之为“十字门脸”。图例:张飞
④碎花脸:与整脸相反，脸谱色彩、构图对称中显得复杂的称之为“碎花脸”。图例:杨七郎
⑤歪脸:色彩、构图不对称，表现人物形象反常、滑稽风趣、丑陋反面的脸谱谱式，称之为“歪脸”。
四、教师示范
五、学生作业
1、完成一副京剧脸谱版画。
2、注意事项：①自选谱式；②左右对称（歪脸除外）
3、根据不同角色、不同人物特点选用不同的颜色
六、教师巡回辅导
第18篇：戏曲进校园”教案
一、教学目标：
1、情感态度与价值观目标：通过唱脸谱、演脸谱，让学生感受中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐文化，了解多元文化、传承与发展民族音乐文化的思想感情。
2、过程与方法目标：通过学生自主搜集资料、唱脸谱、演脸谱的学习活动让学生养成自主学习的积极性和合作学习的主动性。
3．知识与技能目标：通过欣赏戏歌，使学生初步了解戏歌和京剧脸谱。
二、教学重难点：
1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
三、教具准备：多媒体课件、脸谱面具等
四、教学过程：
一、赏析与导入
欣赏《新贵妃醉酒》导入——戏歌。戏歌——既汲取了戏曲（京剧、越剧、豫剧等）音乐的素材，又采用了通俗音乐（美声、民族）的创作手法，它既是流行歌曲 ，又是京剧唱段。
二、歌曲欣赏
今天我们就一起来学习另一首戏歌──《唱脸谱》。欣赏——《唱脸谱。》
1、作者简介—— 作词:阎肃
作曲:姚明 阎肃—— 著名剧作家、词作家。中国作家协会会员，中国剧协副主席，中国音协委员。
代表作：歌曲：《红梅赞》、《敢问路在何方》、《前门情思大碗茶》、《我爱祖国的蓝天》、《北京的桥》、《长城长》、《雾里看花》、《军营男子汉》、《故乡是北京》、《唱脸谱》、《五星邀五环》。歌剧：《江姐》、《党的女儿》。京剧：《红灯照》、《年年有余》、《红岩》。
2、思考：这首歌曲跟中国的哪种戏曲相关，当中唱到了什么？（1）脸谱小知识 资料展示：学生多媒体展示收集到的有关脸谱的知识。a、脸谱是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆.这种脸部化妆主要用于净(花脸)和丑 （小丑).b、脸谱的颜色 京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。c、脸谱的样式
3、欣赏《唱脸谱》（带着问题去欣赏）。提问：
1、歌曲分为几部分？每部分的唱腔上有何不同。
2、每一部分唱的什么内容？表达了什么样的感情。
3、听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关人物的脸谱知识。
3、学生自由谈。
4、随乐演唱歌曲。教师适时引导学生
能模仿京剧的韵味演唱，使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。
三、思考与创作──演脸谱。
1、欣赏：播放京剧剧照，学生思考从图片中的这些人物的脸谱可以看出他是什么形象？
2、表演： 学生戴脸谱表演。
3、小结 京剧脸谱与京剧表演艺术一样，是和演员一起出现在舞台上的活的艺术，京剧的脸谱已经成为了京剧艺术的一部分。正是这丰富多彩的脸谱艺术，使京剧更加绚丽生辉。 对脸谱的艺术表现力和审美特性的认识，只有在观看戏曲演出过程中，结合服装和表演才能充分理解、认识。希望同学们有机会也去欣赏一部京剧，那样你就能理深刻地理解脸谱在京剧的重要作用，感受京剧艺术的魅力。
四、总结
今天,我们一起愉快学到了许多京剧中的脸谱知识，还学唱了《唱脸谱》这首戏歌，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，或是听听戏歌，再或是听听我们海南的乡土文化——琼剧、调声等，做一个热爱家乡本土音乐文化的人。
（二一班 张新丽老师）
第19篇：戏曲进校园实施方案
林庄小学戏曲进校园实施方案
为推动我校戏曲文化传承和发展，丰富学校文化内涵，培育师生的戏曲素养，为学生多样化发展创设良好环境，遵照县教体局《关于推进“地方戏曲进校园”活动的实施意见》文件精神，决定在我校开展“地方戏曲进校园”活动，实施意见如下：
一、指导思想：
遵循“一年普及，二年提高，三年见效”的目标，传承地方戏曲精粹，普及地方戏曲基本知识，推动我校小学师生学唱、爱唱、会唱、唱响家乡戏曲，打造地方戏曲特色教育品牌，激发青少年爱乡、爱国情感。
二、主要措施：
1.建立活动组织。“地方戏曲进校园”活动领导小组，校长担任组长，主要由音乐教师和班主任组成(附件一)。
2.培训指导教师。加强与县文广局和专业剧团的联系，选聘县内外戏曲名家为顾问。利用集体备课、专题培训等形式，提高音乐教师戏曲素养，掌握地方戏曲基本理论和教学方法，奠定师资基础。
3.列入课程计划。2017学年第一学期开始全面启动“地方戏曲进校园”活动，在全校学生中开展欣赏学唱经典曲目活动。把地方戏曲列入学校音乐课教学计划，根据学生年龄特点和各学段音乐课时计划，把地方戏曲结合到日常音乐教学活动中，普及地方戏曲基本知识，了解地方戏曲主要流派，欣赏和学唱名品名段，培育戏曲苗子。其中三至五年级每二周开设一节地方戏曲专题课，一至二年级每月开设一节地方戏曲专题课。
4.明确学唱要求。小学低段学生在欣赏简单曲目的基础上培养兴趣，应知6首应会3首;小学中高段学生在欣赏不同流派基础上应知12首应会6首;部分优秀学生具有一定的戏曲鉴赏和表演能力。
5.加强活动展示。组建戏曲社团，开展校内展示活动。在学校红领巾广播台开设地方戏曲欣赏栏目。开展“名家进校园”、“名品进校园”、“剧团进校园”活动，邀请戏曲名家定期指导，组织专业剧团进校演出，活跃校园戏曲氛围。开展“学生进剧场”活动，倡导学生进一次剧场，感受地方戏曲精华。举办戏曲邀请赛、小明星演唱会、戏曲沙龙等展示活动，创设学生学唱戏曲大舞台，推进地方戏曲的传承和发展。每年元旦开展地方戏曲演唱会，“六一”文艺汇演中增设地方戏曲节目。
在我校要把地方戏曲纳入对学生学业综合评价范畴，在少先队“雏鹰争章”活动和期末学生评比中突出地方戏曲，文化打实基础。
林庄小学戏曲进校园领导组名单
组长
朱金城
成员
卫宏舟
洪
焱
吴汝芳
李晓杰
高 贺
第20篇：戏曲进校园计划
六合小学开展“戏剧曲艺进校园”
活动计划及安排
戏曲作为一门表演艺术，是用“口语说唱”来叙述故事、塑造人物、表达思想感情并反映社会生活的，正如戏曲艺术的本质特点是“以歌舞演故事”，戏曲艺术的本质特征当是“以口语说唱故事”。通过种种实践活动，了解地方曲艺，感受地方曲艺，激发学生热爱家乡文化、热爱家乡的美好情感，学习戏曲能培养学生大胆探索和勇于实践的精神，培养观察、模仿、合作、调查等能力，挖掘学生自身潜能。现将本学期的戏曲文化进校园活动计划、安排制定如下：
一、活动目的
为了给爱好音乐的同学一个良好的学习环境，特组建戏曲小组。通过戏曲小组的活动，使学生的音乐特长得到更好的发展，进一步了解戏曲曲艺的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力。通过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神文明建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用。并激发学生热爱家乡文化、热爱家乡的美好情感， 学习曲艺能培养学生大胆探索和勇于实践的精神，培养观察、模仿、合作、调查等能力，挖掘学生自身潜能。
二、活动要求
1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁；
2、每周四课外活动开展活动，小组成员必须准时到达教室。
三、活动内容
1、掌握戏曲曲艺的基本知识： ①戏曲曲艺的定义； ②戏曲曲艺的种类及特点； ③地方戏曲； ④代表作品及人物。
2、能够用学到的知识来实践，会形神兼备的表演
三、四个作品。
3、对本学年的戏曲曲艺知识有较牢固的掌握。
4、将所学知识点的构成进行梳理，在梳理过程中引导学生自己总结归纳。
5、根据不同学生全面施教，注意分层次教学，并对学生做出不同要求。
四、活动具体安排
第1-4周 了解戏曲曲艺的定义及特征，初步了解技巧。
第5-8周 初步了解技巧，了解具体的曲艺艺术。
第9-14周掌握代表性曲艺戏曲艺术，并初步学会鉴赏及学唱。
第15-17周 欣赏本市代表戏曲作品。
第18-19周 尝试表演戏曲表演《新九月》、《割韭菜》、《摘棉花》、《毛主席的光辉》等。
五、活动措施
1、制订练习计划
学生在学校的学习有着很强的计划性，每位学生根据自己的进度学唱戏曲，要根据自己的特点自定。
2、慢练
任何事情都有一个由慢到快，由生疏到熟练的过程。对于戏曲中的难度较大的曲目来说，应该先慢练学唱。
3、加强重点、难点的练习
任何一首戏曲都有重点、难点，找出重点、难点进行反复认真的练习，比将一首曲子从头到尾一遍遍唱往往事半功倍。
