书法家先进事迹材料
推荐第1篇：书法家
黄汉卿 1938年生，浙江剡溪黄泽人。曾任民盟甘肃省委宣传部副部长和神州诗书画报主编，现任甘肃省书画研究院副院长、省收藏协会书画研究会名誉会长、省诗词研究会副会长、省文史馆研究员、省书协会员、中华诗词学会会员。书法多次参加国内国际展出并获奖，被中南海、毛主席纪念堂、国内博物馆、艺术研究机构收藏出版，陆游诗横幅2003年荣获中国书画研究院及燕京书画院主办的“当代艺术家、美术家、书法家作品邀请赛”金奖。《全国著名书法临摹作品》、《当代书法篆刻家辞典》、《当代中华诗词大辞典》、《世界名人录》等多部辞书录有个人辞条。 出版《兰竹书法集》、《黄汉卿书画集》。
陈伯希，男，1922年11月生，原名陈丕绪，山东潍坊市人。现为甘肃书画研究院院长，国家一级美术师。
vvvv陈伯希青少年时期即在抗日救亡学生运动中以绘画从事宣传活动。1939年到延安入鲁迅艺术学院美术系深造。1942年毕业，分配到八路军部队，后在中国人民解放军部队从事专业美术工作。在抗日战争和解放战争中，他创作了许多版画、漫画、宣传画和连环画，反映了战争年代老革命根据地人民和子弟兵英勇斗争和生产自救的可歌可泣的画面。这时曾创作出版过多集石印、油印的宣传画集、连环画集。出版过数十期供连队阅读的部队画报。作品受到了群众的喜爱，起到了很好的作用。当时陕甘宁边区文协主办的《群众文艺》等刊物上登载过一些作品，后收入《延安文艺丛书》美术卷中。新中国成立后，陈伯希曾担任过西北美术家协会书记处书记，甘肃省美术工作室主任，中国美术家协会理事，中国美术家协会甘肃分会主席、名誉主席，甘肃省文学艺术界联合会副主席、文联顾问等职务。在组织领导文艺工作的同时坚持不懈地进行中国画、书法、篆刻的创作。作品具有扎实的传统功力和鲜明的时代感，国画作品以传统的梅、兰、竹、菊为主要创作题材，格调清逸高迈，笔法老辣苍劲；书法作品以篆书见长，具有鲜明的个人特色。
作品曾参加过全国美展、全军美展；参加过到日本、法国、印度等国家和台港澳地区的展出；举办过在新加坡、台湾的个展以及省内外的多次个展、联展。作品在中南海、人民大会堂、毛主席纪念堂、军事博物馆等堂馆陈展、收藏并选入精品画集。《人民日报》、《美术》等国内外报刊多次发表陈伯希的作品和艺术评述。出版过《陈伯希书画集》、《陈伯希书画选集》、《陈伯希书画台湾展出作品集》等画册。
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雪祁，（1911~1997），原名马竞先,又名马树森，字景仙，1911年生于河北霸县一个书香门第、教育世家。1939年，马老在冀南参加革命，1940年加入中国共产党。1971年起在甘肃师范大学工作，任校党委常委、副校长、西北师范学院副院长等职。1982年离休，其组织关系落在中央
教育科学研究所老干部处。生前曾任中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国书法艺术研究院顾问，西北师大书法研究会名誉会长，中国扇子艺术学会顾问，北京龙虎书画会名誉会长，甘肃中国汉唐诗书画研究院学术顾问。主要成果：出版了书法专著《雪祁书法长卷》、《雪祁墨迹》、《雪祁书法长卷琵琶行郎宗权书雪祁吟草》等。事迹被收入《中国美术年鉴》、《中国古今书家词典》、《世界当代书画名家大词典》、《中国当代艺术界名人录》、《中华人物辞海（当代文化卷）》、《中国百科专家人物传集》等。 人物履历
1911年生于河北霸县孙家房村一个书香门第、教育世家。自幼受家庭的熏陶教养，既长又得到乡前辈高步赢、王维城诸名儒的指教，加之心有灵犀和辛勤实践，故能在诗词书、画上有较高的造诣，而非侥幸而可获得。
1939年，马老在冀南参加革命。1940年加入中国共产党。1839年10月至1946年10月马老曾先后在冀南第三专员公署、冀南第五公署、冀南军区情报部、冀南党校、晋冀鲁豫边区政府高等法院从事秘书和司法工作。1946年11月至1948年在邯郸中学任教。
1949年1月至10月任华北人民政府教育部秘书。1949年11月至1966年10月，历任教育部秘书处副处长、高等教育部中专司办公室主任、党支部书记、中央工作组甘肃民勤县工作组副组长、甘肃教育学院党委委员、副院长。*时深受诬陷迫害。
1971年起在甘肃师范大学工作，任校党委常委、副校长、西北师范学院副院长等职。在西北工作期间，马老对工作勤勤恳恳，任劳任怨，认真负责，经常深入基层了解情况，在“文化大革命”中，马老坚持原则，实事求是，面对邪恶势力，他不畏缩、不屈膝，表现出了共产党人的真正无私无畏、光明磊落的崇高品质；粉碎“四人帮”后，马老欣喜若狂，精神焕发，他和西北师范学院党委一道，做了大量的调研工作，认真处理了*遗留下来的许多问题，团结了大多数同志，使一些问题得到较好的解决，从而赢得了各方面的好评和信任。马老谦虚谨慎，待人宽厚，作风民主，平易近人，关心群众，爱护下级，他经常深入群众了解情况，对同志热忱，乐意帮助周围的同志排忧解难，他是一位有丰富工作实践经验和领导经验的德高望重的老干部。 学书履历
1982年离休，其组织关系落在中央教育科学研究所老干部处。马先生早年参加革命，曾在战争年代历经考验，并为中国人民的解放事业和新中国的诞生作出过积极的贡献。在长达近六十年的革命生涯中，马先生十分重视政治学习和理论研究，是我国教育界的前辈。马老在学政之暇，留心翰墨，性忱临池。曾对唐代的颜真卿、柳公权、北宋的苏东坡、米芾等诸家及元明清
各朝书家碑帖都做过较深研习；他初以学颜鲁公，继而习李北海、米襄阳，后又临张猛龙、郑文公等诸碑；晚年皈依二王，犹以大字行书名世；故博采众长，融为一体。马老的书法当以凝重、婉约、跌宕、流畅；既有豪气、清气、雅气，而更有浓郁的书卷气，并形成了自己的独特的艺术风格。
马老在书界，尤其是在甘肃省，其书法的名气是很大的，兰州尹建鼎先生曾撰文说“马竞先同志（笔名雪祁）在兰州高等院校工作期间，就以书法闻名遐迩，予既爱其书法，更敬其为人。顷闻他的《雪祁墨迹》即将出版，为之欣忭无已。雪祁同志在长期教育工作中，提倡书法，奖掖后学，诲人不倦，和蔼可亲，故人皆敬重，乐与交游。他的书法，初学颜鲁公，继而习李北海、米襄阳，后又临张猛龙、郑文公诸碑，晚生皈依二王。博采众长，融为一体。其书凝重、婉约、跌宕、流畅。既有豪气、清气、雅气，而更有浓郁的书卷气。形成了自巳的风格。于右任氏曾说过：笔笔在活，可随意生态。故于氏之书，奔放跌宕，变化无穷，充分表现在一个“活”字。雪祁同志似深有体会。这在他写的《雪祁书法长卷》中，表现得至为明显。他长于行草，更擅榜书。但他早年写的小楷扇面，亦清秀可观。雪祁同志，不仅善书，且能诗词，近印有《雪祁吟草》问世。观其诗：朴实无华，清新、淡雅，隽永有味，一如其书。”这是对马老先生书法的真实评价。
马老的书法很有“势”这可是一般所谓书法家身上所不具备的一种“势”。我想马老书法之“势”来自于他的文化修养和书外工夫，马老学习书法的起点就比较高，而且年头也相当长，加之又非常之用心，其行书大字尤见功力，这均出自于宋代苏轼、米市、黄庭坚等名家之手笔又加自己的笔意，而且变化之多，用笔之妙，处处见其匠心，自成一家。此外马老自有做人之道，极平易、澹泊，又很有激情，尤对书法的着迷、深入，更有诗词为助当添翼！
他流传于世的作品应是最多的，因为在他所处的那个年代，市场经济意识比铰淡薄，马老又是个有求必应的人，凡是求字者尽皆一一满足，他的墨迹在陇上覆盖面甚广，从城市到乡下，爱好书法的人家，多收藏他的作品。马老书法以行书见长，早年曾习颜真卿，后又借鉴米芾，故他的字具有浓厚的宋人风格，功力深厚，笔墨老道。“四人帮”打倒后，我国组织的第一次赴日书法展，选了他的大幅行书立轴，颇受人们的好评。
一生从事教育事业的他，为祖国和甘肃的教育贡献了毕生的精力，桃李遍及陇原是多么值得人称道，他得到的是后人对他的崇敬。
葛纪熙，男，汉族，1931年3月生。原籍山西省吉县。1949年华北大学学习结业后，
参加西北干部大队到甘肃庆阳地区工作，先后在陇东报，平凉报当编辑，57年错划为右派，当工人21年。改正后，80年调平凉地区群艺馆任副馆长、工会主席。曾任平凉地区
中国书法家协会会员、平凉地区书法家协会第一届主席、甘肃省书协第一届理事，现为甘肃省书协顾问。书法作品多次
入选省级以上展览，1980年入选西北五省(区)书法篆刻展览。
1984年5---6月撰写《怎样学写毛笔字》论文连载《少年文史报》。
1991年入编《中国现代书法界人名辞典》。
1993年入编《甘肃省书法集》。
1999年获甘肃省书法篆刻展览一等获。
2002年出版《葛纪熙书法集》。
2004年9月6日《中国书画报》书坛名家栏及10月27日《书法导报》展厅栏专文作了评价。
作品收藏于《郑板桥纪念馆》、甘肃省文史馆、兰州大学图书馆等 张效良，（1953 ～ ）笔名达观。甘肃通渭县人，1988年毕业于河南书院研修生班。甘肃书法家协会会员、兰州石油化工公司书法美术协会副会长。兰州炼油化工总厂电视台美术编
辑，兰州市青年联合会委员，兰州市青年书法家协会副主席，甘肃省青年书法家协会会员，中华书法艺术研究会会员，中国王羲之研究会研究员，国际书画学会会员。书法作品入选甘肃省历届书法展和一些全国书法大奖赛，并多次获奖；分别两次参加第三届、第六届全国青少年书法作品、段、级位评定活动，两度荣获五段高位；作品入选1991年中国青少年书法精品赴港展览。作品、传略辑入《当代书画篆刻家辞典》、《中国当代艺术界名人录》等。
推荐第2篇：著名书法家
丁疆亥步——欧阳中石
[丁疆]
1、健壮。，同“强”。汉·王充《论衡·无形》：“白发复黑，齿落复生，身气丁，超乘不衰，乃可贵也。”
2、指健壮的人。汉·王符《潜夫论·实边》：“譬犹家人遇寇贼者，必使老小羸软居其中央，丁武猛卫其外。”《三国志·魏志·梁习传》：“豪右已尽，乃次发诸丁以为义从。”
［亥步］相传禹臣竖亥善走，后因称健行为“亥步”。《山海经·海外东经》：“帝命竖亥步，自东极至于西极，五亿十选（万）九千八百步。”
隋·江总《辞行李赋》：轩巡覆，”声芳亥步。”清·纳兰性德《古》诗之三十：“闭关谢西域，汉文何优柔。圣泽余亥步，遐荒如甸侯。”
秦永龙书法作品选
秦永龙，1943年6月生于广西荔浦。北京师范大学汉语文字学（含书法）教授，博士生导师，艺术与传媒学院书法系主任，书法专业学术带头人。
1964年至1969年就读于北京师范大学中文系。1970年至1999年在北京师范大学中文系任教，担任《大学语文》、《古代文学》、《古代汉语》、《文字学》、《书法》等课程的授课工作。其中，1982年9月至1983年7月在中山大学学习古文字学。2000年至今，在北京师范大学艺术与传媒学院任教，并担任美术与书法系主任。
刘汝亮作品选
刘汝亮,号岸涯，又号积微主。1936年生于广东陆丰。现为广东省作家协会会员,广东省书法家协会会员,汕尾书画院书画家,陆丰市书法家协会、美术家协会副主席。
狂 涂 痴 醉 亦 神 怡
潮汕一地，书画成风，人才之盛，代不乏人。昔闻汕尾甲子刘氏汝亮先生，性情豁达，癖好书画，奈尘事纷纭，缘悭一面，然心仪其人。友人转告，汝亮年届六八，少则失学，历尽崎岖而穷居海隅，至今仍笔耕不辍。偶有雅兴，泼墨挥毫，放浪形骸，曾不知老之将至。窃思人至困境，大多意气消沉，无所适从，而汝亮专心艺事，自娱自勉，可谓难能可贵。
曾观汝亮楷书数屏，用笔劲取侧锋，险劲含辣。体势方朴，大有北魏规模。其用墨枯渴含润，骤看粗头乱服，不事雕饰，而率真之态，斑斓可爱。凡书不斤斤于形状，无意工拙，气韵生动，方入妙境，汝亮于冥冥中深悟其理矣。
汝亮行草，根植二王，笔势纵横飞荡，如老枯林，万枝争发。书法中以行草最具性情，其形意变幻莫测，更须书者平日仔细磨研，倘字字定型，千篇1律，则味同嚼蜡。汝亮敢于大胆欹侧，力求跌宕有致，可谓得通变之道。余学涂鸦多年，仅知皮毛，每每媸妍难辨，愚意以为形间中着意于字字奇态，或将更进化境。
汝亮又兼擅花鸟画，所作小鸡破瓮，布局奇诡，笔墨淋漓，题以长识云：“小鸡藏瓮隙，老伴数常差，因有馋猫在，时时意自加。”颇有生活气息。所作枇杷八哥，对影沉思，饶有天趣。花鸟画至清八大，以拟人之法入画，喜怒哀乐，兴感而发，尽抒胸臆，堪为典范。汝亮述怀诗云：“自强不负少年时，石砚磨穿翰墨池。又借丹青染白发，狂涂痴醉亦神怡。”好个“狂涂痴醉”，襟怀意度，逸情云端。徐渭云：“真情坦以直，故语无悔，其情多喜而少忧，故语虽苦而能遣„„”汝亮于逆境之中，竟一心一意涉猎诗文书画，老而弥笃之精神，实令人钦佩。
今春汝亮之挚友许裕长兄携其即将结集之稿委为作序，余也谬列书坛，自惭谫陋，固辞不获，爰抒拙见如此，或言之虚妄，乞海内方家一笑并正。 王楚材
(作者系中国书协理事、评委，广东省文史馆馆员)
高庆荣书法作品
高庆荣，字之显，1934年出生，山东临沂市人。现为中国书法家协会会员，临沂市书法家协会顾问，临沂老年书画艺术研究会副会长。原政协临沂市常委，政协沂蒙书画社副社长，并兼职多家院校社会团体的书法教学工作。
著名书法家温彦国作品欣赏
温彦国，字劢，号晋文斋主。1956年出生，山西晋中人。1974年入伍(北京)海军司令部，1990年到1999年毕业于首都师范大学书法文化专业大专、本科、硕士研究生班，师从欧阳中石先生。现为海军后勤部司令部助理员、中国书法家协会会员、中国书法家协会书法培训中心教授、中国环境文化促进会美术、书法委员会委员、中国国际书画研究会会员、中日韩书画联谊会会员、泰国淡浮院名誉顾问、日本书道研究会顾问、中央电视台推荐书画家。曾应邀为北京中南海、人民大会堂、全国政协、钓鱼台、中央电视台和克林顿、施罗德、英国女王、萨马兰奇等重要场合、国际政要书写作品。经常参加国内外专业书画展览与国家大型宣传活动，并多次获奖和被媒体选用。已出版有《书法教材》、《楷书楹联60副》、《温彦国临九成宫醴泉铭》、《书法大世界·怎样写印刷体字》等书籍。
要追求美好的--访全国政协委员欧阳中石
内容提要：
书法爱好者多了思路就广阔 到底如何得走着看 书法都是从传统中来 艺术面貌却不一样 我不同意“老年社会”的提法
老年人是一笔很了不起的财富。这些老年人绝对不能以55岁、60岁作为一个界限，应该说，这些人从55岁、60岁开始，再经过十几年的时间，到达了最成熟的年龄段。他们所能贡献的力量，等于一个国家的力量变成了两个国家的力量，加大了一倍。
说老年人“退休”不妥。什么叫退？不工作了；什么叫休？完了，或者是休息了。把“退休”换成“转台”应该贴切一些，转换到另外一个平台上，继续地工作，发挥着自己的力量。
“贡献余热”的提法也不准确，老年人炉火正旺，为什么叫余热呢。无论是从人的年龄上讲，还是从人所蕴含的能量来讲，都是最好的时候、最成熟的时候。所以对于现在流行的“老年社会”的说法，我们应当深刻认识。有老人在，是我们的幸福，是我们的财富，是我们国家不能忘记的力量，这部分力量有时还是不能替代的力量。
“两会”期间，一些代表委员就弘扬中华传统文化提出了许多建议。书法是中华传统文化的重要组成部分，继承并弘扬书法艺术，对于更好地发挥中华传统文化在建设和谐文化中的作用具有重要的意义。就此，本刊记者专访了全国政协委员、首都师范大学中国书法文化研究院名誉院长欧阳中石。
（一）爱好者多了思路就广阔 到底如何得走着看
记者：在去年举行的一次全国性书法展览中，有参赛者事先从字库里选字，然后再经过电脑软件进行处理，设计成一幅布局谋篇非常不错的书法作品，然后照此不断临摹，选取一张作品参赛，还获得了奖项。我们应该如何来看这件事情？
欧阳中石：如果经过这样的制作，效果是好的，我觉得也还是可以的。只要制作得好，表达出一种美就好，至于经过什么样的过程，可以暂时不计较。如果今天是制作出来的，那么明天就有可能是创作者通过自己努力达到的。艺术作品表达一种美好，这是我们的追求。在艺术的发展过程中，爱好者多了，思路就会广阔，什么样的想法都会出现。对于每一个人应给予足够的尊重，相信他们不是拿自己的艺术生命开玩笑，都是在追求最美好的境界。至于到底怎么样，历史会有公平的评价。一时是不算数的，一个情况不能作为标准。历史很无情，也很公平，它会表态。我们要相信每个人的思维，让它去飞翔。但是我们希望他们在传统的基础上，一直向前走，要走到时代和历史的新的高度。
记者：随着科学技术的日新月异，新技术和艺术创作的关系越来越密切。有了前面提到的事情，相信会有不少的人去运用新技术。这可能会形成这样一种状况，大家都去制作，而忽视了在大量临摹、研究基础上的布局谋篇。 欧阳中石：我不会这样做。但是，我不限制别人这样做，人家有人家的思路，人家有人家的聪明，也许正是因为这样，才表示人家的先进性。至于能不能持久，能不能更多次地产生这样的效果，那就很难讲了。也许会取得很好的效果，也许会使自己的能力和训练方面受到影响，到底如何，得走着看。但是我们相信一点，那就是艺术道路需要有新的东西。历史的高度要继承，时代的创新要充分利用。具体怎么做，需要靠我们进行探索。
记者：在将来的书法赛事活动中，我们如何来处理这类书法作品的评选？
欧阳中石：对于这种状况，可以这样设想：如果用技术事先布局谋篇很普遍的话，可以单独设一个新的评奖类别。因为就算同样采用技术事先制作，那也有优劣之分，也可以评选。我们不是欣赏制作的过程而是欣赏制作的结果。如果制作出来的书法作品能被人们接受，那这样制作未尝不可。最早我们在蚕茧纸上写，后来我们在宣纸上写，最后未必不是进步。应当让每一个人的聪明才智得到充分发挥，只要追求的是美好的就可以了。
（二）都是从传统中来 艺术面貌却不一样
记者：有代表委员提出，书法教育应该从娃娃抓起。您作为一个从事书法教育的艺术家，怎么看这个问题？ 欧阳中石：书法教育从孩子抓起，更重要的是一个素质教育。我们学几何学、物理学、化学，都是在使孩子的素质提高，写字也同样是一种素质的提高。从孩子抓起，好好地写一写汉字，汉字是我们中华儿女智慧的结晶。不单是汉字，还有汉文学等都要好好继承，他们所蕴含的社会价值和艺术价值还不是我们所能完全认识清楚的。因此，书法不能简单地看作一门艺术，应该把汉字、汉文学、汉文化等看成是一个整体。从书法入手，可以伸向许多学科，也有可能是一个新学科的建立，我这些年所作的工作就在这里。我很希望书法这门学科，能成为让中国人很快地、很方便地进入到各门类文化领域中去的一个渠道，通过对书法进一步的认识，能更好地掌握其他的文化知识。
记者：我们经常提继承传统，那么究竟怎么理解传统呢？
欧阳中石：一说传统，我们就认为是古代的。实际上，传统是从古代就有一直到现在还存在、到明天还要得到发扬的文化或精神。当然，传统是会不断改变的，但是总是在向前走，总是坚持美好。艺术只是说把这种美好形象地表现了出来，让人可以看到、可以感触，这对于我们的思维的训练有不可估计的力量。 记者：现在很多学校设立了书法教育专业，记者在一些学生参加的展览中，会发现他们的作品很像其老师的风格。我们怎么看待一个人作品风格的形成？
欧阳中石：你说的情况我没有看到，也没有这样觉得。就算是这样，也是允许的。大家都是从传统而来，起初有些相似很正常，是无可厚非的事情。从历史上来讲，学的路程和最后的结果不会是一样。历史上，还没有两个人的艺术面貌显得完全一样，王羲之和王献之，欧阳询和欧阳通，都是子承父学，但是最终父子之间的风貌也不一样。
（三）不同意“老年社会”的提法 工作才是更大的幸福 记者：在今年的“两会”上，您关注一些什么样的话题？
欧阳中石：我不同意说我们的国家已经进入老年社会。社会只能按制度分，不能按年龄分。实际上，我们也有青年、中年，为什么非要说老年社会呢？有一种说法，说按一个国家的人口算，如果老年人超过多少人、占百分之多少的话，就叫老年社会，我认为这个说法不妥。我们国家的老年人多，应该这么看待，这表明我们这个国家的制度好，生活好，国力强盛，卫生条件也好，使得我们国家的许多老人寿命也增长了，得以继续过着幸福的生活，生活也充实。老年人是一笔很了不起的财富。这些老年人绝对不能以55岁、60岁作为一个界限，应该说，这些人从55岁、60岁开始，再经过十几年的时间，到达了最成熟的年龄段。他们所能贡献的力量，等于一个国家的力量变成了两个国家的力量，加大了一倍。因此，不能说我们国家已进入老年社会。此外，说老年人“退休”不妥。什么叫退？不工作了；什么叫休？完了，或者是休息了。但休息不是幸福，工作才是更大的幸福。把“退休”换成“转台”应该贴切一些，转换到另外一个平台上，继续地工作，发挥着自己的力量。“贡献余热”提法也不准确，老年人炉火正旺，为什么叫余热呢。无论是从人的年龄上讲，还是从人所蕴含的能量来讲，都是最好的时候、最成熟的时候。所以对于现在流行的“老年社会”的说法，我们应当深刻认识。有老人在，是我们的幸福，是我们的财富，是我们国家不能忘记的力量，这部分力量有时还是不能替代的力量。
(转载《中国艺术报》 文中题目是本报所加)
著名书法家李伟作品欣赏
著名书法家李伟，现为中国书法家协会会员、广东省书法家协会艺术委员、广州文史研究馆馆员。早年从师于岭南一代宗师吴子复，为其入室弟子。现为广东书坛隶书代表人物之一。作品先后选送内地及港、澳、台地区和美、日、法、韩、澳洲、东南亚等国展出。有作品刻立于“黄河碑林”、“广州碑林”、“莲花山摩崖石刻”等处。其代表作有广州市郊大型立碑《龙洞水库建设碑记》、番禺宝墨园大型壁画“清明上河图”跋等。先后多次在广州、香港举办个人书法作品展。李伟书法专著计有：《李伟隶书集》、《李伟书法作品选》、《李伟书法选》、《李伟师生书法作品选》、《李伟临汉隶六种》，以及即将出版的大型精装八开本《李伟书法集》等。
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傅杰-书法家
傅 杰
书法家
1962年生，天津人。字承默，又字明飞。天津师范大学文学学士，武汉大学工商管理硕士（EMBA）。长期致力于书法研究与创作，主攻魏碑，有专著出版。1990年荣获天津市青年书法展览赛一等奖。1991年加入中国书法家协会天津分会。名列《中国当代书法家大辞典》等。
一、书法活动 1980年至1984年在天津师范大学读书期间，即组建大学生书画社，举办大学生书画展览等活动。 1984年至1992年在天津财经学院任大学讲师。其间讲授中国书法课，组织学校书画活动。 1993年进入保险行业。参与全国书画社团的活动与展览等。 1989年荣获天津市青年书法大赛三等奖。同年加入天津市青年书法家协会。1990年荣获天津市青年书法展览大赛一等奖。1991年加入中国书法家协会天津分会。 1999年在天津举办“七小友书法展”。余明善先生题写展牌。孙伯翔、范润华等先生出席开幕式。 1999年拜谒时任中国佛教协会副会长净慧法师。碑刻“生活禅”列入玉泉寺碑林。后邀为天津大悲院书写佛教法典。 自1981年开始师从书法大家余明善先生。12岁即执笔染翰。大学读书期间上书法课，由辛一夫先生任教。曾拜访书法大家龚望先生。与陈簠斋六世孙陈继揆先生、艺术研究所副所长刘琦先生过从甚密。请益与往还的书法家有孙伯翔、曹柏昆、范润华，张建会、冉繁英等先生，北京地区有刘炳森、韩绍玉、苏士澍、金运昌等先生，山东地区有蒋维崧、石可等先生，河南地区宋华平等先生。 在天津日报、今晚报、大众日报、《环球花语》杂志、《保险经理人》杂志等报刊，多次发表作品。多次参加全国大型书法展览和重要笔会。作品多次收入各种展览画册和选集之中，馈赠多所寺庙、院校。名列《中国当代书法家大辞典》、《现当代书画家辞典》等。为很多企业书写匾额。为很多图书题笺。 收藏大量碑帖拓片和古籍、砚台、图书。以魏碑拓片最为丰富。
二、书法特色1.弘扬魏晋的真笔法。傅杰先生主攻魏碑，把始平公的方笔与郑道昭的圆笔相结合，再融合敦煌写经的笔墨意趣，形成自家风貌。他提出“独具形制，自抒性灵”的主张，即形成自家的法度，抒发真性情，“我笔写我心”。他的作品展现了几个重要的美学特征：骏利而又沉着，飞动而又凝重，丰腴而异于臃肿，厚实而非同板僵。他的作品在尊古中有我，在创新中不怪，重视气韵的贯通和笔法的收放。 著名学者周汝昌评价说：“盖傅子之书，已复魏晋南北朝之际绝脉，而能重振而大显之者也。” 2.主攻魏碑，兼工四体，能大能小。注重敦煌写经的研究。龙门二十品和云峰山石刻四十二种是魏碑的主体内容，由魏碑而隋碑而唐碑形成碑版艺术的整体。几十年来，傅杰先生孜孜不倦，临写、收藏、研究，出版图书和发表文章。篆书学习峄山碑、琅琊台刻石、泰山刻石、汉少室石阙，兼及李阳冰。隶书学习衡方碑、华山碑，兼及韩仁铭、王舍人碑等及汉简。行草书学习二王与李北海等。写经艺术是以敦煌写经为主要代表，兼具佛教文化与书法文化的艺术形式。从魏晋至隋唐，绵延兴盛，蔚为壮观。在书法上是“碑”、“帖”之外的又一类别，可见魏晋人“真笔法”，可补《广艺舟双楫》之失。傅杰先生将写经艺术按风格分类，与刻石参考互证，能写到乱真的地步。 余明善先生评价说，傅杰的写经小楷颇具古人神韵。并幽默地说，傅杰的小楷作品是“免验产品”。傅先生作书能大能小，大到一字数尺，小到蝇头细字。 3.勤于著述。傅杰先生以深厚的理论功底、丰富的艺术修养和大量的书法实践，致力于书法研究，勤于著述。专著《魏始平公造像记集联》分为集联、集联简注、原文校注、集联浅论等。撰有《始平公研究》、《“始平公”历代研究资料选辑》。专著《余明善文稿》，分为墨迹、释文、按语三部分。通过按语，对余老的书法艺术等成就进行评述，涉及书法、文、史等领域。撰有大量文章，如《魏晋南北朝的真笔法》、《林志钧先生与》、《吴玉如先生两跋》、《余明善先生书法艺术管窥》、《顾随先生的》等。 余明善先生曾书写对联称赞傅杰：天之未丧斯文，四海承风，小子看大江东去；回也非助我者，六艺兼修，老夫知道已南行。
4.艺术修养。傅杰先生学识渊博，具有多方面的艺术素养。他国学功底深厚，出入经史，纵览百家。在古典文学上主研魏晋南北朝文学。创作大量散文、旧诗体、楹联。他撰有《国学论文选》、《艺术论文选》、《保险论文选》、《诗选》、《楹联选》、《散文选》等。 著名经济学家茅于轼先生评价说：“傅杰是一位杰出的企业家，而且同时又是一位书法家和学者。他有整体的文化素质。我特别钦佩他提出的阳光管理，包括心态阳光，作风阳光，方法阳光。”
三、惜墨如金与一字千金 傅杰先生对书法艺术持虔诚笃敬的态度，对书法创作持严谨认真的态度。平素惜墨如金，极少赠人作品。与他交往极密的同学、同事、亲戚，未必有他的墨宝。常有人开口相求，他便随和地应允，但是不知道要等上几年了。他说，书法是心灵的艺术，赠人作品应该是心灵相通，不可随意。对时下各种大赛、大展，也是不多参与，严谨认真。 《中国保险报》载《多彩傅杰》一文： “傅杰精研书法，尤善榜书和小楷，是中国书法协会天津分会会员，作品多次获奖。进入保险企业后，傅杰难有时间写字。2003年6月，公司开展营销推动活动，主管营销的副总经理提出，要以傅杰的字做奖励。他将这3首诗写了4个扇面，换来公司单月5000万元的营销标准保费。”（《中国保险报》2003年7月30日） 但是，傅杰热心公益，古道热肠。对于各种公益慈善主题的活动，他有求必应。友人的老人做寿宴，他主动送上四尺整张的红色洒金的大寿字。友人求人办事，他立即奉送作品玉成。还有时，有的朋友老人生病住院，请他写幅字挂在病床前，他都热心去写。多年来，他为寺庙、学校、茶社写作品，为友人离世的父母写墓碑，为纪念立鼎作鼎文。 陈簠斋六世孙陈继揆先生是历史学家。簠斋收藏汉印颇丰，自号“万印楼”，价值连城。继揆先生为之作印话，名《万印楼印话》。其中有著名的印章“赵婕妤印”，传为汉赵飞燕之印。还有“淮阳王玺”等名印。他请傅杰用小楷写成册页收藏，后已出版。继揆先生为表感激，赠以“万印楼之友”的雅号，并赠印蜕留念。 天津大悲院为津门古刹，该院住持宝菡法师传座智如法师。其寺院经典敬邀傅杰先生用小楷写成长卷珍藏。由此与智如法师结下法缘。
四、社会活动 傅杰先生几十年来曾先后参加很多社会活动。 中国保险学会理事 中国保险书画艺术研究会常务理事 中国书协天津分会会员 山东省青年书协副主席 天津青年书协会员
中国保险营销工作委员会副主任 《保险研究》杂志编委 中国寿险营销领军人 山东大学兼职教授 山东省青联常委 天津财经学院大学讲师、院办副主任平安人寿青岛分公司副总经理 泰康人寿总公司副总裁 前海人寿总公司总裁
五、主要著作 《余明善文稿》 《魏始平公造像记集联》 《新兴寿险公司的成功探索》 《中国保险理论与实务研究》 《承默心画》 《傅杰丛稿》：书法作品选、国学论文选、艺术论文选、保险论文选、诗选、楹联选、散文选、访谈录
推荐第4篇：书法家协会主席
第一届主席舒同
舒同（1905-1998），原名文藻，字宜禄，江西省东乡县人。早年毕业于江西抚州省立师范学校。1926年加入中国共产党，后参加红军，经历了中央苏区第一至五次反“围剿”和举世闻名的二万五千里长征。曾担任中共山东省委第一书记、军事科学院副院长、中共八届中央委员、中顾委委员、第五届全国政协常委、中国老年书画研究会名誉会长。1987年先后在北京、济南、上海、福州举办个人书法展，两次率领中国书法家代表团应邀赴日交流。出版有《舒同字帖》《舒同书法集》。
中国书协第一届
领导机构成员名单
主 席：舒同
副主席：赵朴初 沙孟海 启 功
周而复 林 林 朱 丹
陈叔亮
党的领导小组（1981.5-1983.5）：
朱 丹 陈叔亮 佟 韦
第二届主席启功
启功（1912-2005），字元白，也作元伯，满族，爱新觉罗氏，是清世宗的第五子和亲王弘昼的第八代孙，北京人。1938年后任辅仁大学国文系讲师，兼任故宫博物院专门委员，从事故宫文献馆审稿及文物鉴定工作。1952年后任北京师范大学副教授、教授。曾任全国政协常务委员会委员、国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、中国书法家协会主席、名誉主席、西泠印社社长、北京师范大学教授、博士研究生导师、九三学社顾问、中国佛教协会顾问、故宫博物院顾问、国家博物馆顾问。主要著作有《古代字体论稿》《诗文声律论稿》《启功丛稿》等。
中国书协第二届
领导机构成员名单
名誉主席：舒 同
主 席：启 功
副主席：周而复 方去疾 王学仲 陆 石
沈 鹏 黄 绮
秘书长：陆 石 佟 韦（1990年12月任命）
副秘书长：刘 艺 权希军 张 虎（1990年12月任命）
中国书协党的临时领导小组
（1987年4月由中宣部、中国文联党组决定成立）
组 长：佟 韦
成 员：刘 艺 权希军
中国书协分党组
（1990年5月12日由中宣部、中国文联党组决定成立）
书 记：邵 宇
副书记：佟 韦
成 员：刘 艺 权希军 张 虎
第三届主席邵宇
邵宇（1919-1992），原名邵进德、邵蔚，辽宁丹东人。1935年考入北京美术专科学校。1936年参加革命，1938年加入中国共产党。1955年以后，先后任《人民画报》总编辑，《人民日报》美术组组长，人民美术出版社社长、总编辑，中国美术家协会常务理事、书记处书记，曾当选为第三届全国人民代表大会代表，第四至第七届中国人民政治协商会议全国委员会委员。1984年兼任《中国美术全集》编委会主任，主持《中国美术全集》编辑出版工作，1988年任《中国美术分类全集》总编辑，主持出版工程的规划编辑工作。1990年任中国书法家协会主席、党组书记。出版有连环画《土地》，组画《千山万水》《上饶集中营》《邵宇作品选集》。
中国书协第三届
领导机构成员名单
名誉主席：舒 同 启 功
顾 问：沙孟海 周而复 方去疾 陆 石 黄 绮
谢冰岩 董寿平武中奇 康 殷 柳 倩
欧阳中石 权希军（1992年8月17日增补）
主 席：邵 宇
代主席：沈 鹏（1992年8月起）
副主席：王学仲 李 铎 刘炳森 刘 艺 佟 韦
秘书长：谢 云
副秘书长：张 虎 刘正成
中国书协分党组
副书记：谢 云
成 员：沈 鹏 张 虎
第四届主席沈鹏
沈鹏，别署介居，1931年出生，江苏省江阴市人。书法家、美术评论家、诗人、编辑出版家。幼年从师学诗、书、画，后入大学攻读文学、新闻。1950年起在《人民画报》社工作，曾任人民美术出版社编辑室副主任、总编室主任、副总编辑并兼任编审委员会常务副主任，享受国务院批准的政府特殊津贴、出版界专家待遇，1993年3月当选为第八届全国政协委员。第三届中国书法家协会代主席，第四届中国书法家协会主席，现为中国书法家协会名誉主席、全国政协委员、中国文联荣誉委员、中国美术出版总社编审、艺委会顾问等。已出版有《书画论评》《沈鹏书画谈》《沈鹏书画续谈》《三余吟草》《当代书法精品集·沈鹏卷》《沈鹏书法作品集》《沈鹏书古诗十九首卷》等著作20余种。
中国书协第四届
领导机构成员名单
名誉主席：启 功
顾 问：王学仲 刘 艺 李 铎 佟 韦 谢 云
主 席：沈 鹏
驻会副主席：张 飙
副主席：申万胜 朱关田 旭 宇 刘炳森 何应辉 张 海 陈永正
林 岫 周慧珺 钟明善 段成桂 聂成文 尉天池
秘书长：郭雅君
副秘书长：张 虎 刘正成 张旭光 吕如雄
中国书协分党组
书 记：张 飙
副书记：张传凯 郭雅君
成 员：张旭光 吕如雄
第五、六届主席张海
张海，1941年生，河南偃师人。现任全国政协常委、中国书法家协会主席、第十届全国人大代表，国家有突出贡献专家。从20世纪60年代末起，即专业从事书法组织和书法创作工作。出版有《张海隶书两种》《张海书法》《张海新作选》《张海书法作品集》《张海书增广汉隶书辨异歌》《张海书法精选》《张海行草书佳作解析·苏辙黄州快哉亭记》等。曾获全国第五届书法篆刻展览全国奖。
中国书协第五届
领导机构成员名单
名誉主席：沈 鹏
顾 问：王学仲 刘 艺 李 铎 佟 韦
张 飙 周慧珺 钟明善 尉天池
谢 云
主 席：张 海
驻会副主席：赵长青
副主席：申万胜 朱关田 旭 宇 吴东民
吴善璋 何应辉 言恭达 张业法
陈永正 邵秉仁 林 岫 段成桂
聂成文
秘书长：赵长青（兼）
副秘书长：陈洪武 张旭光 吕如雄
戴志祺 白 煦
中国书协分党组
书 记：赵长青
副书记：陈洪武
成 员：张旭光 吕如雄 戴志祺
中国书协第六届
领导机构成员名单
名誉主席：沈 鹏
顾 问：王学仲 朱关田 旭 宇 刘 艺
李 铎 佟 韦 张 飙 陈永正
邵秉仁 林 岫 周慧珺 钟明善
段成桂 尉天池 谢 云
主 席：张 海
驻会副主席：赵长青
副主席：王家新 申万胜 苏士澍 吴东民
吴善璋 何应辉 何奇耶徒 言恭达
张业法 张改琴 陈振濂 胡抗美
聂成文
秘书长：陈洪武
副秘书长：戴志祺 潘文海
中国书协分党组
书
记：赵长青
副书记：陈洪武
成 员：戴志祺潘文海
推荐第5篇：书法家简介
傅万焱
傅万焱 ，又名万
一、十二砚斋、无是斋主人，湖北省书法家协会会员，中国艺术研究院、中国书法院第五届书法硕士研究生。年八月生，12岁研习书法，曾问学于舒同、张度、丛文俊、张牧石、仲贞子、王镛、毛峰等名家。
王镛书法工作室（09——10年）
全国首届现代篆刻大展
全军首届书法篆刻大展
作品发表于《中国青年报》、《重庆日报》、《书法报》、《解放军报》、《青少年书法报》等20家报刊杂志。
冷石
冷石，原名张琼，号云根道人。1972年4月生于湖北，9岁开始学习书法，至今已有三十余年。曾驻湖北省楹联学会编辑会刊《荆楚楹联》，参与编篆楹联巨卷《中国对联集成*湖北卷》。现系湖北省楹联学会常务理事、湖北省书法家协会会员、湖北省云梦县政协委员、北京安迪圆梦园特聘公益讲师。
其楹联及书法作品在省级和全国大赛中多次获奖。1997年中央人民广播电台“芸香杯”庆祝香港回归大赛二等奖、“祥酒杯”庆祝香港回归大赛乙等奖。1999年“沱牌杯国庆礼赞”庆祝中华人民共和国成立50周年的海内外大赛一等奖，并出席在北京人民大会堂举行的颁奖仪式，原中共中央副主席和原中国人民解放军空军司令员张廷发将军出席颁奖仪式。2004年中国楹联报社联合多家单位举办的“庆祝中华人民共和国成立55周年全国楹联书法篆刻大赛”三等奖。2010年纪念唐寅诞辰540周年书画大赛一等奖。
其书法劲健而不失飘逸，灵动而不失雄浑，作品被海内外各界人士及单位广为收藏，具有很高的艺术价值、欣赏价值和收藏价值。
李明德
李明德，号望江山人、山人、清风阁主人。湖北黄冈人，1976年出生，现为中国书画家协会理事。湖北省书法家协会会员。自幼酷爱书法，临池不缀，入古出新，涉猎诸体，尤以楷行、隶、草为佳。
作品入编《全国当代名家书画经典博览》、《中华当代书画名家墨迹选》、《纪念唐寅诞辰540周年国际书画交流展》等，部分作品被鄂州莲花山碑林、广东观音山森林公园等刻石收藏。
李述林
李述林，1972年出生，10岁开始学习书法，曾受到当地名家陈义经老先生指点。
东方书画艺术家协会会员、上海中华书画家协会会员、武汉江夏书画家协会理事。
书法作品曾多次在《书法报》、《东方书画报》、《书法》、《青少年书法》、《钢笔书法报》等专业报刊发表，并多次在全国书法大赛中获奖入展：全国“百年学府杯”书法大赛获二等奖、全国“文明杯”书法大赛获二等奖、全国“祖国颂杯”书法大赛二等奖、首届“闻一多杯”全国诗书画大赛中获三等奖、全国“羲之奖”书法大赛中获优秀奖、入展湖北第七届书法展、湖北书法系列大展、湖北首届青年展、浙江书坛六十年系列大展、浙江“陆维钊”奖书法大展，书法作品被东方艺术研究院院、闻一多纪念馆、浙江雷马山书院、中央电视台书画院等机构收藏。
凌云
凌云，本名陶必强，一九年六月生于湖南，十二岁开始学习书法，现为湖南省书协会员、华艺硬笔书协副主席、中华诗词协会会员、山海诗社社长、深圳英贤书画院院长，书作曾多次参加国内外书法展赛并获奖，主要有国际文化交流赛克勒杯金奖、王子杯书法大赛一等奖、文明杯书写大赛一等奖等。出版有《书法诗词作品集》、数种钢笔书法字帖等，还创作有三百多首古体诗词。书法楷、行、草、隶四体皆能，犹精楷书和行草。其书行云流水、飘逸潇洒。国务院副总理马凯曾高度评价道：功力深厚，令人赏心悦目。中国书协主席张海、美协主席蒋大为、副主席王明明都给予高度评价和赞誉，还应邀为马凯副总理书写了十八米长诗词长卷。
刘宁
刘宁，八十年代自学书法，现为中国书法家协会会员
作品参加：全国第八届书法篆刻展
全国首届行草书大展
全国第二届扇面书法展
第三届全国扇面展
作品发表于：《书法报》、《青少年书法杂志》、《青少年书法报》等。
作品获宿迁市第三届和第四届书法展一等奖。
罗西
罗西，姓李，名伸，字文刚。21岁学习书法。球迷送雅号罗西。93年央视《东方之子》同年被全国球迷誉为球迷皇帝。中国书画艺术研究会常务理事。中国文化遗产保护研究院书画专业特约研究员。
中国球迷形象大使。辽宁省爱心工程形象大使。书法家、画家、篆刻家、收藏家（万件球迷藏品世界第一人）。其书法作品被中国五大博物馆之一，辽宁省博物馆收藏，并被中外多国使团馆院收藏，作为佳品赠送。罗西，名人中的书法，书法中的名人。
中国球迷皇帝罗西《润格证书》：
国画作品5000元/平方尺书法作品3000元/平方尺篆刻作品1000元/每字
评定单位：中国书画艺术研究会
王涛
王涛：1970年出生。
原名闫红民，艺名王涛。
现为中国书画研究院艺委会成员。苏州市书法家协会会员，世界汉诗协会会员。
求学于广州美术学院，2009年在清华大学美术学院当代艺术高级研究生班深造。 2006年应邀为第二次到大陆访问的台湾国民党名誉主席连战夫妇创作作品。
国画师从王培东、周彦生、霍春阳、程大利等先生。山水、花鸟、人物均有涉猎。书法则从近人入手，又临摹古人魏晋遗风，曾向曾翔、曹宝麟、陈振濂等老师请教，力求探索书法雅俗共赏的艺术形式。
吴正权
吴正权，字文翰。男，1966年生，现为“中国书画研究院”高级书法师。
苏州市书法家协会会员。
昆山市书法家协会会员。
江西弋阳县书法家协会副主席。
2009年受“中国将军书画院”钱国梁将军邀请，在“北京人民大会堂”与百位将军共同参加《祖国在我心中》书画巡展新闻发布会，并与部分将军合影留念。
2012年10月在周庄富贵园书画院与张鸿千、王涛共同举办了“献礼十八大”三人行大型书画展。
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北京书法家协会组织机构名单
名誉主席：宣祥鎏
艺术顾问：（以姓氏笔画为序）
吕浩才 张书范 张世俊 郁志桐
主 席：林 岫
驻会副主席兼秘书长：田伯平
副 主 席：丁嘉耕 王家新 龙开胜 叶培贵 刘守安 刘俊京 李有来汪 良 杨广馨 孟繁禧 胡 滨 彭利铭 黎 晶
理 事：（79名，以姓氏笔画为序）
丁嘉耕 弓 超 马俊明 王立志 王家新
王献坤 龙开胜 叶培贵 田伯平白 锐
刘 昱 刘守安 刘俊京 刘楣洪 庄培森
吕 品 李有来 李自星 李贵山 李福祥
杨广馨 杨文华 杨春燕 张 利 张志国
杜德久 沈 莉 严晓明 冷万里 苏泽立
岳 峰 郑晓华 孟光明 孟繁禧 周 持
周振华 胡 滨 骆建宏 赵德祥 侯振海
徐 伟 贾 伟 贾文龙 高卫东 高希祥
高信峰 唐 龙 袁永齐 袁鹤松 郭 强
郭晋丽 郭建勋 陶亚平耿 军 崔君乐
曹佳林 游子毅 程茂全 舒乃仁 彭利铭
解 煜 解小青 窦志强 廖廷建 谭军立
颜振卿
王振林任怀殊孙广民汪 良张维忠林 岫周圣尊柳铁良高宝玉郭立永崔勇波虞晓勇黎 晶
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周大力 原名周艳国。1966出生，自幼酷爱书法，1993年拜在书法大家戴长虹的门下，属白石门下第四代传人。现为中国书画名家协会会员，世界华人书画家协会黑龙江分会主席，中国画书画院高级院士，黑龙江硬笔书法协会常务理事。
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济宁著名书法家
1、刘承闿
字承戡，原名刘恩敏,朱复戡赐名“承闿”(沿朱老笔名之一‘虎闿’)1940年生于山东济宁。曾任山东省济宁日报社编辑，研究员。现为中国书法家协会会员，济宁市书法家协会副主席。1965年毕业于南京大学,曾任南大美术社团团长,曾任地质部海洋研究所工程师，济宁市工艺美术厂工程师，济宁金石书画会会长。退休后移居青岛。原在广东某单位搞海洋研究工作,1973年改行在工艺美术厂搞设计,同年拜师金石书画大师朱复戡先生攻《金石学》、《古文字学》。擅篆书、篆刻、草书，所书钟鼎铭文、秦诏量瓦及所刻古玺汉印、古朴典雅，厚重遒劲；其行草书取法二王，谨饬雄浑，笔势奔放，具金石气。苏局仙老人为其题诗曰："老眼虽昏认识真，纯青火候可迫神，胸中自有千秋志，凌厉无前追古人"。上世纪八十年代始即应邀为各大展赛题词，为各博物馆、纪念馆、各大碑林，名胜古迹及各书法作品集题写作品，如黄河碑林、翰园碑林；周恩来故居、许慎纪念馆、蒲松龄故居，南湖革命纪念馆；《全国楹联荟萃》、《唐诗三百首四体书法艺术》等。他对书道亦颇有见地。他认为学书要取法高古，更要有鲜明的民族性，体现出中国气派。书法擅篆、草及行书。作品入选第
一、三届全国书法篆刻展览，河南“国际书法展览“，“国际临书大展“等。1987年在上海举办的“书苑撷英“书展中，篆书、行草书法作品同时入选，被评为全国37位优秀中青年书法作者之一。有的作品被收入《全国百幅优秀作品选》。其作品被黄河碑林、翰园碑林、神墨碑林等刻石。亦擅篆刻，多以钟鼎文入印。撰有《草书述要》等。作品、传略辑入《中国现代书法界人名辞典》、《当代中国书法艺术大成》、《中国书法家协会会员名鉴》、《中国当代艺术界名人录》等。
2、蒋开征
字公棹， 1935年1月出生于山东省滕州市。现为曲阜市书画学会会长，曲阜书协名誉主席，济宁书协名誉主席，山东画院高级顾问，山东书法家协会理事，中国书法家协会会员等。自幼爱好书画，挚着追求四十余年。70年代初，师承著名书法家蒋维崧教授。研习过魏碑、石鼓文、汉简及二王、张旭，米芾、王铎等众家墨迹碑帖。由唐楷入魏碑，由魏碑入篆籀，转而入唐宋明清，博涉众采，转益多师。并从绘画、文学等姊妹艺术中汲取精华，不断丰富和完善艺术风格。 在不断的创作实践中，努力实现继承传统与表达现代审美观和个人审美理想的统一。后以行草见长，既追求唐楷、魏碑的端庄雄强，又融入篆籀、晋书的婉转圆浑的用笔，颇受中外名家的称道。应日本书道界的邀请，曾于1988年5月与1991年7月两次去日本举办书展和交流，受到日本同行和著名书家的欢迎和赞赏。书法作品在日本、新加坡、马来西亚、香港、台湾等国家和地区展出和收藏。并在《书法》、《书法报》、《文化艺术报》、《书法导报》、《活法》等国内外多家专业性报刊上刊登和介绍。1985年中央电视台摄制的电视片《运河人》，以《孔子·书法县长》为题作出报导。 1996年12月中央电视台国际频道，又以《公棹先生》为题播出专题片。传略和书法作品选登《中国古今书家辞典》、《当代中国书法艺术大成》、《世界观代美术家辞典》、《20世纪国际现代书法篆刻名家·作品荟萃》、《世界名人录》等十余部辞书和作品集中，并出版有《蒋开征书法选》。
3、徐叶翎
金石书画大师朱复戡先生入室弟子。1934年生于山东曲阜，汉族，字石羽，号绿绮轩主人。现为朱复戡艺术研究会副会长、中国书法家协会会员、山东印社名誉顾问、中国李白研究会会员、国家一级美术师。承家学，治学之年涉猎翰墨。70年代初，负笈岱麓，拜师朱复戡先生，攻金石书画，长于写意花鸟画、行草书、大小篆书法、篆刻及论文著述。作品重气象，抒情、写意、写心、写神，工稳中求灵动，遵循传统，别出新意。书法、绘画、篆刻作品曾多次参加国内重大展览，作品编入《国际书法展览作品精选》、《现代国际临书大展作品选》、《全国首届篆刻艺术作品集》、《当代中国书法艺术大成》、《当代中国书法作品集》、《现代书法选三辑》、《中国当代书法家白人书法精品集》、《中国印谱》、《二十世纪名家楹联墨迹大观》、《全国篆刻艺术展览作品集》、《篆刻》等。主编了《朱复戡墨迹遗存》（行草书扎卷、行草诗词卷）、《朱复戡墨迹遗存》（篆书卷、行草书卷）。论文编入《浙江近现代书法是论文集》、《中国书法》、《书法》、《中国李白研究》、《谢眺与李白研究》、《书法文献》等杂志，并散见于《书法报》、《中国书画报》、《中国书法导报》等报刊。作品流传海内外，被多家展览馆收藏，艺术简历被《中国现代书法界人名词典》、《中国篆刻大辞典》、《当代篆刻家大辞典》等诸多辞书收录。
芭蕉留绿
樱桃正红
——著名书画家徐叶翎先生的艺术人生
最早认识徐叶翎先生是一九七四年的冬天，那时我还在读高中，几十年的交往是我对徐先生有了更多地了解。他历经么难，孜孜不倦，不幕荣利，平日里娴静寡言，酷爱读书写作，却是一位胸怀博大，交游广泛，学识丰厚，内心世界精深的书画金石大家，先生拥有今天的成就只靠两个字：执著。
一、2005年初夏，我来到徐叶翎先生的家，与他面对面访谈了很久，再一次聆听了徐先生艺术人生的经理及一段段难以忘怀的记忆。
先生的客厅里挂满了名人字画，只是在一个不抬起眼的墙角里挂着他的一幅国画，画面上两片葱翠的绿色芭蕉与满篮子鲜红透亮的樱桃教相呼应，画面左侧的提款是：流光容易把人抛，红了樱桃绿了芭蕉这幅画抒情细腻，清新高洁，蕴含着中国文人画的丰富内涵和哲理。几十年来，徐先生尤为喜欢这种题材的作品，为自己和朋友画过许多次，折射出老艺术家对时间的珍稀之情。徐先生说：，他很喜爱画上的这两句词。细细琢磨着两句词，使人更进一步联想到两千多年前孔子在泗河边发出的一生浩叹： “逝者如斯夫，不舍昼夜！”这两段词语有着相同的哲理，它暗示人们在变动不居的世事中，也要日夜兼程，珍惜时光；借美丽春光抓紧稍纵即逝的每一天，才能心想事成吧！
徐叶翎先生，1935年出生在曲阜市城里的一个殷实的封建家庭，父亲是一位颇具才华的读书人，徐先生的童年和青年时光是在文人家风及家藏的书堆及画堆里度过的。塔自幼酷爱印石、碑帖、文史，着迷翰墨，十多岁时的徐叶翎第一次看到《张黑女墓志》和《张猛龙碑》两部魏碑石刻时兴奋不已，如获至宝，中国古老传统书法在他幼小的心灵里埋下了萌芽的种子。他的家离孔庙很近，徐叶翎和小伙伴经常去玩耍，在空荡深幽的庙院里寻寻觅觅，他对这里众多的石刻碑林产生了极大的兴趣。孔庙里的汉碑和《玉虹楼》从贴长廊，杂草丛生，到处布满了蜘蛛网，气氛阴深可怕，幼小的徐叶翎忘我的沉醉其中。直到现在每当谈起，《玉虹楼》时，先生依然略显激动，他对这里的每一块碑林石刻如数家珍，每次到来他都会把这里的580块碑刻摸上一遍，然后在静静地研磨上面的字迹。独自一人留连碑林中，他自己也记不清共有多少次了。徐先生六岁的时候，徐先生父亲的朋友周凤羽住在离徐家很近的三间北屋里，名之曰“学屋”，每天下午周凤羽便和几个年轻人在这里读书作画，少年的徐叶翎记忆最深的是周先生悦耳动听、抑扬顿错的吟咏声，他最爱蹲在窗外侧耳细听，虽然内容不太清楚，但其声音之美却深深打动了他。这位才华横溢、在诗书画印方面造诣颇深的周凤羽先生终于在徐叶翎七岁的时候，从一本师范学校的画集开始正式辅导徐叶翎开始作画，成为徐先生走向艺术生涯的启蒙老师。2000年周先生去世时，徐叶翎饱含深情地写下纪念周老的散文《缅怀后翁》，寄托神奇的哀思。
1953年，18岁的徐叶翎分配到曲阜市总工会工作
4、吕建德
1951年，出生于山东曹县山东济宁市孔孟书画院院长、书记、国家一级美术师、中国书法家协会会员、中华民族管弦乐学会会员、济宁政协书画社副社长、济宁书法协会副主席、中国书画印研究院书画家、中国狂草书法艺术研究会副会长、济宁市专业技术拔尖人才。
5、冯广鉴
男，字旷铗，1942年生于孔子故里，济宁人。现任朱复戡艺术研究会会长，中国书法家协会会员，中国楹联学会常务理事、书法艺术委员会委员，山东省楹联艺术家协会副主席，济宁市诗词楹联学会名誉会长、济宁市书法家协会荣誉主席。原任中共济宁市委副秘书长、研究室主任，山东省书法家协会三届理事、济宁市书法家协会副主席。
师承金石书画大师朱复戡先生。出版《冯广鉴诗联书法》、《冯广鉴诗稿》。1999年11月在中国美术馆、2000年1月在济宁市博物馆、2003年1月在山东省美术馆举办个人诗联书法展。参加海内外多项书法展览与书法联展；多部辞书入传。退休以后，致力于朱复戡艺术研究，在《中国书法》、《书法》、《书法导报》、《羲之书画报》等报刊发表研究文章10余篇，搜集整理、主编出版了《朱复戡墨迹遗存》等系列书10卷。策划组织了济宁市多次大型征联活动，参与省内10多次大型征联的评审工作。
6、孙徵禄
山东济宁人，研习书法五十余年，曾遇名家延誉，得教颇多，篆隶真草，不与俗同，尤精篆草，兼通古文字学，近三十年来足不出户，於二篆考究甚精，由于各种原因很少活动，不为圈外所知，也参加过几次大型书展，人微位低影响甚小，但书艺甚高，颇受行内尊重，现年过花甲，人书已老，渐步佳境，俗云：一流之才，方能识一流之美，惟待会者知之，不须赘言。
孙徵禄山东济宁人,自幼受书法熏陶，学习书法五十余年，曾遇名家延誉，得教颇多，篆隶真草，不与俗同，尤精篆草，兼通古文字学，,取法乎上,深于此道,绪大小二篆隶草入楷之则,规模古贴,自出已意,心眼独具,不随流俗，入手即习汉隶，篆书,70年代初既得朱复戡先生赞誉，(曾评价：孙徵禄是大篆天才！上下50年绝没有超过他的！ )迩来30年矣，不求闻达，锐意于书法及古文字，多所新得，融铸草真，自为己体。虽未受中国书协青睐，而圈内知者佩服有加.现年过花甲，人书已老，渐步佳境，俗云：一流之才，方能识一流之美，惟待会者知之，不须赘言。
7、赵子富
别署慧兰堂主，1959年生，山东邹城市人。少年学丹青，弱冠染翰墨，而立攻诗文，先后的孙少白、李华亭、王学仲、陆俨少、章祖安诸先生指授，其书工于楷而长于草。 作品入选全国第
一、二届正书大展，全国第一届扇面书法大展，全国第六届中青年书法篆刻展，全国第一届行草大展（获妙品奖），中国书法百家精品展，全国第七届书法篆刻展，韩国第三回国际书法文人书大展等。其传略再入《中国当代书法家大辞典》等多部典籍。2000年其草书滕王阁序入编《当代中青年书法名家字帖》，出版《赵子富楷书送孟东野序》。
现为中国书法家协会会员，山东省济宁市青年书法家协会副主席，邹城市书法家协会副主席、政协山东邹城市委员会常委、《中国书画报》特约创作员。
8、王传贺
字熙、子中，斋号海砚堂。生于1938年。山东曲阜人。画家，书法家，诗人。现为孔子艺术研究院院长、曲阜市美术家协会名誉主席。书、画、印、诗、文兼擅，尤擅国画花卉、动物、山水及大草书法。国画在梅花、藤萝、雏鸡、毛驴等题材都有明显个人画风，体现鲜明的儒家文化底蕴与审美情趣。书法诸体皆善，近十年研习大草书法，揉合张旭、怀素、黄山谷、祝枝山、王觉斯、徐青藤、傅青主诸家风格为一体，而优入佳境。
2001年至今，在曲阜、济南、北京等地举办个人综合性画展及专题画展12次，出版个人著作二十余册，如《海砚堂画语》、《海砚堂诗草》、《海砚堂随笔》、《王传贺书画精品集》、《王传贺国画寓意小品》、《阿卫风范》、《王传贺逸品花鸟十二屏》、《王传贺左笔草书十二屏》，并为恩师编辑出版遗作《周凤羽全集》（二卷）、《陈松谷书法集》等。继5卷本国画技法书《笔墨丹青100诀》（包括《梅兰竹菊》、《花卉》、《蔬果》、《鸟类昆虫》、《兽类鳞介》共110种题材的画法歌诀）由山东美术出版社出版后并连续再版，新撰写的12卷本《绘画技法百态》（包括《百态画梅》、《百态画兰》、《百态画竹》、《百态画菊》、《百态画鸟》、《百态画昆虫》、《百态画马》、《百态画牛》、《百态画虎》、《百态画鱼》及《百态画猫》、《百态画犬》），亦将于2013年初问世。
9、李樯
李樯，山东邹城人，1963年生，研究生毕业。中国书法家协会会员，山东书法家协会理事、学术委员会委员，第四届泰山文艺奖评委。中国楹联学会会员，山东省楹联学会理事。邹城市文联主席、党组书记。
上世纪八十年代以文学创作为主，诗歌、散文作品10万余字，发表于国家及省市级报刊；九十年代以书法创作为主，书法作品入展中国书法家协会主办的各类展览，其中全国第三届楹联书法大展获奖提名。
2000年起致力于碑学研究。主要学术专著有《秦汉刻石选译》、《杞芳堂读碑记》、《山东省区域文化通览·济宁卷·汉碑》等。其中《秦汉刻石选译》获第三届泰山文艺奖、2011年度山东省文化艺术科学优秀成果奖等。论文《汉碑考辨六题》获山东省第三届书学讨论会优秀论文提名奖。2011年在《东方艺术·书法》杂志开设“古碑新考”专栏，2012年5月应邀赴香港书谱学院书法院讲学。
10、刘元 字大年，号恒之,室名倚池轩，1957年1月1日出生，汉族，为中国书法家协会会员，济宁市书法家协会副主席，国家二级美术师。现供职于兖州市书画院，任常务副院长。
幼承家训，自少年时即酷爱书画艺术，几十年孜孜不辍,转益多师，广临名碑法贴，“既雕既琢,复归于朴”，追求自然质朴的书风。注重读书和读贴，喜撰诗词联语为娱。自上世纪八十年代以来，其作品多次在国家和省书协、文联和文化等单位举办的国内外各类展览和比赛中入展、获奖，发表于《书法》等报刊，流传于海内外并被有关单位及园林收藏或刻石。作品及传略辑入多种辞书和典籍。曾在中国美术馆举办联展，并赴香港、马莱西亚、新加坡等国家和地区进行访问和交流活动。2000年山东省书协主编的“山东省优秀中青年书法家系列丛书之《刘元书法作品集》”由黄河出版社出版。刘元，字大年，号恒之，室名倚池轩。1957年1月1日出生，汉族，大专文化，为中国书法家协会会员，山东省书法家协会会员，济宁市书法家协会副主席，兖州市书法家协会副主席，现供职于兖州市书画院，任常务副院长。
11、何爱民
1954年生，山东省兖州市人，书法家。中国书法家协会会员，现任山东省济宁市(地)政协委员，济宁市书法家协会常务理事，兖州市书画家协会副主席。1975年入山东医科大学学习。中学时学习书法、初涉唐楷，继习北碑，后专攻汉隶、汉简，并注重吸收近代及今人书家艺术成果，不圄于一家一碑，而于古今法书中斟酌取舍，融会贯通，并信古而不泥古，人古而能出新。作品以隶法为体，杂以简书笔意，颇具自然天趣。 作品及获奖
近十几年来，作品多次参加国内外展出并在全国多次获奖，报刊、杂志多有发表，作品流传于日本、东南亚等国。1986年曾荣获中央电视台和中国书法家协会主办的全国电视书法比赛成年组一等奖。中央电视台、山东电视台等中央省市新闻单位多次介绍其出法艺术。作品及传略已被载入《中国现代书法界人名辞典》、《中国古今书家》、《中国当代青年名人大辞典》(文艺卷)、《当代中国书法艺术大成》、《当代中国书法作品集》、《中国名家出画选》等几十部大型辞书中。
12、李开元
1951年生于山东省肥城市，曲阜师范大学书法系原主任、书记，教授，中国书法家协会会员，山东省书协教育委员会副主任，山东省高校书协副主席。
1995年草书作品可刻入北京“首都绿色文化碑林”。
1999年小楷书法获山东省书法美术家协会举办的比赛一等奖。
2001年11月发表著作《李开元书论语》。 2004年主持课题《山东省现有汉碑及刻石资源的调查与研究》。
2004年书法作品获山东省书法篆刻大赛金奖。
在全国学术刊物上发表论文20多篇，出版书法作品集一部，专著一部，主编教材《大学楷书教程等两部》
13、韩益
1957年出生于曾子故里嘉祥中医世家。斋号纳川书屋，别署悟庐，无逸斋，虹园，逸园，崇汉堂，
醉晋草堂。系中国书法家协会会员，中国楹联协会会员，中国楹联书法艺术委员会委员 ,山东省书法家协会理事，济宁书法家协会副主席，济宁市诗词楹联学会副会长，曲阜书法家协会主席，孔子书画研究院院长，曲阜诗社名誉社长，鲁风书法社社长。
1981年分配到孔子故里曲阜工作至今，历任曲阜市委宣传部副部长，市文化局局长，市文联主席，市广播电视局局长，电视台台长，市长助理，市政府办公室主任，市文物局党委书记，市科技局局长，济宁市科技创新服务中心主任。 韩益， 幼承庭训，酷爱书法，长年临池不 辍。师从著名书法家公棹先生。楷法魏，唐，崇尚汉隶，甲骨篆籀，行追 晋 宋 元 明诸家，草师《十七帖》《书谱》强化碑帖基础的训练，注重入古入帖而不一味的创新。师古而不泥古。
14、段玉鹏 字起万，1949年4月生，山东省济宁市人。学书幼承庭训，汉碑入手，1964年操刀治印，拜著名金石书画大师朱复戡先生为师，并赐字起万。
1949年4月出生于孔孟故里——山东济宁市，现为中国书法家协会会员、中国书法家协会对外艺术交流委员会副主任、西泠印社社员、山东省书法家协会副主席、山东印社副社长、篆刻委员会副主任、山东省书协创作评审委员会主任、山东省书协对外交流委员会主任、山东省书法专家点评班教授、曲阜师范大学教授、山东省艺术学院教授、济宁市文学艺术界联合会副主席兼秘书长、济宁市书法家协会主席、海南省海口市书法家协会名誉主席等职务。
15、齐开义
齐开义，1956年生于山东微山，毕业于曲阜师范大学美术系，获学士学位。多年来，致力于书画创作及美术史论研究，成果颇丰，作品多次在国内外展出并作为政府礼物馈赠海外华侨社团及友人。近年与友人联袂在南京、扬州、郑州、北京等地多次举办书画联展，颇获好评。多次应邀参加国内重大学术研究活动，参与撰写《中国民间美术史》及“九五”国家重点社科研究项目——《中华艺术通史·隋唐卷》等。出版有《齐开义书画作品集》、《拓片技法》、《中华书法》（二人合著）、《中国书法家全集·林散之》等。现为：中国书法家协会会员，中国博物馆学会会员，山东省书法家协会理事，朱复戡艺术研究会副会长，山东省济宁市政协常委，济宁市博物馆副馆长，国家一级美术师。
16、乌峰
1966年出生于山东济宁，祖籍内蒙古喀喇沁旗，蒙古族，山东济宁学院美术系教授。山东省书法家协会理事，山东省济宁市书法家协会副主席兼秘书长，中国书法家协会会员，中国朱复戡艺术研究会秘书长。
1997年破格晋升高级讲师，1998年获全国曾宪梓优秀教师奖励基金。曾在中国美术馆、香港、新加坡、吉隆坡、无锡、南京、扬州、郑州、连云港等地举办展览。 编辑本段获奖情况
乌峰的书法作品曾入中国书法家协会主办的首届中国书坛新人作品展，全国第三届楹联展，全国第二届行草书展，全国第七届中青年书法篆刻家作品展三等奖，全国第八届中青年书法篆刻展，当代书坛名家系统工程全国千人千作展，当代书坛名家系统工程全国五百家书法精品展，获山东省第二届泰山艺术奖二等奖等。
17、董森
男，1937年生，山东省巨野县人，现为巨野县书协、美协名誉主席，山东省书协、美协会员，中国书画家联谊会员、中国老年书画家协会员。
人物生平董森，出身于书香门第，幼承家学，自幼承胞兄董伯固学画、素描、速写。及长曾授教于肖龙士、王学仲、朱复戡诸先生，受益匪浅，书画大进。书法有深厚的颜字功底，字迹朴茂厚实。继临二王、宋元诸家法贴、以致汉魏民间刻石，字势宽博恢宏。在临贴的同时，遍读古代以至现代的书画理论，以黄宾虹的画论作为书法的指导思想。经数十年如一日的坚苦实践、融汇古今，书法已俱自已面目。
18、范正红
字孔阳，男，1964年5月生于山东济宁，人文艺术学院教授。曲阜师大中文本科毕业，现为中国书法家协会篆刻委员会委员、山东印社社长、西泠印社社员、山东省书法家协会副主席兼篆刻委员会主任、山东书画学会副会长、山东画院高级画师、山东省高校书画研究会副主席、山东省艺术品鉴定委员会鉴定专家。现任山东财政学院人文艺术学院副院长、教授。文化研究所所长。
19、赖非
1953年生于山东邹城。石刻考古学家、书法理论家、书法家、篆刻家。1978年毕业于北京大学历史系考古专业，1978—80年在山东省博物馆工作，1980—83年在山东省考古研究所工作，1983年春调入山东石刻艺术博物馆工作至今，任业务研究室主任、研究员。并任山东大学兼职教授，山东艺术学院美术学硕士研究生导师，齐鲁文化研究中心教授，兰州大学宗教研究所研究员，中国书法家协会学术委员，德国海德堡大学东亚艺术史系客座教授，第二届兰亭奖理论奖评委，全国第七届书学讨论会评委。济南秋枫堂艺术顾问。 20、谢长伟
1965年出生于山东省济宁市，中国书法家协会会员，山东省青年书法家协会副主席、山东印社副秘书长，山东省书法家协会篆刻艺术委员会委员，济宁市青联常委、副秘书长，济宁市青年书法家协会主席，济宁市书法家协会副主席、朱复戡艺术研究会秘书长、《印坛》执行主编。作品曾入选《94年国际书法大展》、《全国第四届篆刻艺术展》、《第四届中国书坛新人作品展》、《西冷印社篆刻评展》、《全国第七届书法篆刻展》等。
21、陈靖
1975年出生，山东省济宁市人。现为山东艺术学院首届艺术硕士，中国书法家协会会员，山东印社理事，山东省书法家协会理事，山东省书法家协会创作委员会委员、青少年发展委员会委员，山东省青联委员，山东省青年书法家协会理事，济宁市青年书法家协会副主席兼秘书长。作品多次入展国家级展览并荣获中国书法专业创作最高奖——首届中国书法兰亭奖创作奖，文化部第十二届群星奖。获全国第八届书法篆刻展提名奖，全国第五届篆刻展二等奖，全国第三届楹联书法展银奖，中国书法兰亭奖（郑州）展银奖。获山东省最高文艺奖――“泰山艺术奖”银奖，山东省书法创作特殊贡献奖，山东省首届篆刻展一等奖，山东省第四届书法篆刻展一等奖，山东省第
五、六届青年书法篆刻展一等奖。篆刻作品应邀参加中国美术馆当代篆刻名家邀请展并被收藏。出版《首届中国书法兰亭奖获奖作者――陈靖书法篆刻集》。 创作手记：
钟情于对古玺秦汉印的临习，喜欢在夜深人静的时候读印，是我多年的习惯。白天看不到的精彩之处纷纷飞入眼中，在这里，可以找到牵动我心灵深处的共鸣。在惊叹古人大智慧、高超技艺和大自然的鬼斧神工的同时，我更想通过对古典的研习， 把那不可名状、瞬间即逝的“美感”，完美而独特地固定下来，把瞬间化为永恒。
从艺方向的明确，审美观的建立，辩证的思维方法以及对传统价值现的判别，是形成自我风格的前提与关键。我崇尚古典。
在篆刻创作中，我始终坚持把回归、深化、活用古典做为创作的核心，注重对内在意蕴的发掘和表现，着意于将古典作为主体诠释的原创性，注重心境的融入和自然流露。古人那种“心无尘翳，指有余闲”的状态令人神往，凝注精神于字里行间，自然首尾贯注，一气呵成。
写到这里，我想可以用四个字来表达我的创作思想，那就是：尊古维新。
22、王步强
笔名余哲，别署微曦斋、二悟堂。1969.10.1生于微山湖畔。1987年毕业于曲阜师范学校，随王庆杰先生学习绘事，后毕业于曲阜师范大学美术本科，获文学学士学位。少年入段玉鹏门下攻书法篆刻，后又师邹振亚、梁修先生。曲阜师范大学书法学院副教授，汉碑研究所所长，汉语言文字学（书法）硕士生导师，清华大学王志安书法刻字艺术工作室导师，古代文学硕士，武汉大学教育经济与管理专业在读博士，北京大学全国古籍研究所篆刻理论整理研究项目主持人，《大学现代刻字教材集成》（中国书协)任主编，高等教育“十二五”全国规划教材《高等篆刻教程》任副主编,《大学书法教材集成》主编，中国书法家协会刻字委员会委员，中国书协刻字委特约理论撰稿人，全国第三届现代刻字理论研讨会评委，全国第八届刻字艺术展终审评委，全国第九届刻字艺术展组委，国际第二届刻字艺术展组委，山东省第
一、二届刻字展主办人，评委秘书长。中国书法刻字艺术网委员兼编委、《品书论刻》版主编（中国书协官方网站）《中国现代刻字20年》编委，山东省书法家协会副秘书长、刻字委员会副主任兼秘书长、教育委员会委员，中国刻字艺术艺术馆艺术总监，《山东刻字》执行主编（省书协主办），山东印社社员，济宁市书法家协会副主席，微山湖印社副社长。2003年曲阜师范大学直属学校的书法系（全国第一个）主创人之一，2006年篆刻专业(全国唯一) 主创人之一，2009年现代刻字方向(全国唯一) 主创人之一。 编辑本段艺术经历 参展及获奖
首届山东省泰山文艺奖二等奖（山东省委、省政府最高奖，2008.9）；第二届“杏花村杯”全国电视书法大赛现场决赛第七名优秀奖（楷书）（中央电视台，2005.8）；第首、二届中国书法兰亭奖获艺术奖（中国书协2002.10，2006.12）；第
二、
三、
四、
五、届全国刻字展、名家展金奖，第
三、
六、
八、九届国际刻字艺术展（日、韩、新加坡博物馆收藏），全国篆刻展金奖、三等奖；全国第八届书法篆刻展，北京奥组委主办的名家书法展，当代书坛名家系统工程全国千人书法大展，国庆60周年献礼五百家书法展（中国书协），第六届全国中青年书法篆刻展，第
二、四届全国书坛新人展，第
二、四届全国正书展，全国第二届行草展，第
三、四届楹联展，全国首届扇面展，新世纪全球华人书法大展，首届、二届、三届西泠印社国际书法篆刻展，首届西泠印社中国书法、中国画、中国印大展，第二回全中国代表书家作品展，第二届流行书风展，2005年新概念书法展，全国第五届工笔画大展，2000年全国书画家新作展，孔子诞辰2550年全国美展三百佳，第一届“爱我中华”中国画油画大展，《国画家》中国画小品画扇画精作展（获奖），首届中国书画大展精品奖，《全国实力派画家作品选》，《光明日报》第二届“人济杯”美展，跨世纪东方美术大展（荷兰），全国第二届花鸟展，全国山水展，全国首届师生美展。山东省书协颁发“书法创作贡献奖”（2005.1）；第二届山东省语言文字规范汉字书法大赛获优秀指导教师奖（省语委、省精神文明委2005.12）；“首届全国大中小学生规范汉字书写大赛”获优秀指导教师奖（教育部、中国书协2009.10） 论文及著作
200
5、2006年编著出《大学楷书教程》及《大学隶书教程》；2009年主持中国书法家协会与曲师大书法系联合编著《大学现代刻字教材集成》（八本一套2010年编成），填补中国书法刻字教材空白，任主编；2009年主持人民美术书出版社高等教育“十二五”全国规划教材《高等篆刻教程》任副主编；2006年主持创刊山东省书法家协会刊物《山东刻字》（中国唯一刻字类刊物）任执行主编。2000年个人书法篆刻巡回展（中国书协刻字委员会、山东省书协主办）。2002年组织创建“微山湖印社”。2005年主办山东省书协《山东省首届刻字艺术展》并任评委秘书长，创建“中国现代刻字博物馆”（莒县）。2006年主办《全国历届金奖作品展》，创建“现代刻字陈列馆”（孔子研究院）；2007年主办“济宁市刻字艺术展”（全国首个市级举办刻字展）；孔子出生地尼山风景区建立个人50方印章的“篆刻碑林”， 清代陈介祺创立的篆刻博物馆“万印楼”收藏篆刻原石四枚陈列。2010年曲师大“高端学术讲坛”主讲人之一；2009年应日本书法协会邀请代表中国书协赴日与日本书法主席团学术交流。2006年12月，应邀赴国务院书写作品十件。山东省书协理论研讨会学术主持人，朱复戡书法研讨会、首届国际刻字论坛重点发言人，获维崧书法学术研讨会特约代表。
文章数十篇发表于《中国书法》、《人民日报》、《书法报》、《书法导报》、《中国书画报》、《书法赏评》、《美术报》、《篆刻》、《书法》、《山东刻字》等。刻字论文收入《山东省书法理论集》。为山东省首届理论研讨会学术主持人，朱复戡书法研讨会、首届国际刻字论坛重点发言人，获维崧书法学术研讨会特约代表。《山东画报》、《书法报》、《书法导报》、《中国书画报》、《青少年书法报》、《书法》、《书法赏评》、《美术报》、《书与画》、《篆刻》、《山东刻字》、《大众日报》、《齐鲁晚报》、《山东电视台》等媒体对王步强书画艺术做过专题介绍。 研究项目及课题
现为（1）山东省社科规划重点项目“山东省现存汉碑及刻石资源调查研究”负责人；（2）2008年山东省社科规划重点项目“中国历代经典草书风格研究”负责人。 编辑本段艺术成就
书法作品入选：全国第六届中青年书法篆刻展，全国
二、四届新人新作展，全国第
二、三届刻字艺术展，国际第
三、五届刻字展，全国首届扇面书法大展，全国第二届正书大展，全国第三届楹联书法大展，世界华人书画展，首届、二届西泠印社国际书法篆刻展，孔子诞辰2550年全国美术作品展（小草书）。
2001年第四届当代百家书画展，全国首届篆刻艺术展获全国奖，首届名家刻字艺术展，全国首届书画艺术展获奖。美术作品入选：97中国第二届雕刻艺术大展，首届《国画家》水墨精作展，孔子诞辰2550年全国美展三百展，全国第二届花鸟画展，全国山水画展。
23、王道雨
字润德，济宁市文联主席，中国书法家协会会员，慕鸿书社社员，山东省文联委员，济宁市政协委员，中国运河书法网创始人。书法作品入展全国第九届书法篆刻作品展、第三届书法最高奖 “兰亭奖”、全国书法名家邀请展等10多次全国大型展览。出版有 《草从篆出——王道雨的书法世界》等。
2007年12月草书入展全国第九届书法篆刻作品展。[1]2009年入展全国书法最高奖兰亭奖。主攻金文、甲骨文、草书。书法作品散见于《中国书法》、《书法导报》、曲阜论语碑林等，有少量书法作品赠于国家、港澳台领导人或被博物馆、美术馆收藏。
推荐第9篇：中国古代书法家排行榜
1.王羲之，其书法达到了“贵越群品，古今莫二”的高度，被尊为一代“书圣”。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。其作品《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”，后人评曰：“飘若游云，矫若惊蛇”。
2.颜真卿，中唐时期的书法创新代表人物，楷书端庄雄伟，气势开张。行书遒劲舒和，神彩飞动。他的书法，既有以往书风中了气韵法度，又不为古法所束缚，突破了唐初的墨守成规，自成一幅，称为“颤体”。 书风饶有筋骨。悲恸处所作行草《祭侄文稿》后世评为“天下第二行书”。
3.柳公权，其书结体紧密，笔画锋棱明显，如斩钉截铁，偏重骨力，书风遒媚劲健，可与颜真卿的雄浑雍容书风相媲美，被后人誉为颜筋柳骨。在书法史上具有很大影响。，后人习楷书多“以柳体入门，以颜体见功”。著有《玄秘塔碑》。
4.王献之，被评“丹穴凰舞，清泉龙跃。精密渊巧，出于神智”，兼精楷、行、草、隶各体。不局限于学一门一体，而是穷通各家，所以能在“兼众家之长，集诸体之美”的基础上，创造出自己独特的风格，与其父王羲之并称为“二王”。
5.诸遂良，其特色是善把虞、欧笔法融为一体，方圆兼备，波势自如，比前辈更显舒展。《唐人书评》中把褚遂良的字誉为“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方”， 宋代大书画家米芾称颂他：“九奏万舞，鹤鹭充庭，锵玉鸣珰，窈窕合度”，以表明褚的字体结构有着强烈的个性魅力。
6.钟繇，工书法，博取众长，自成一家，尤精于隶、楷。书若飞鸿戏海，舞鹤游天。后人评其隶行入神，八分入妙，和大书法家胡昭并称“胡肥钟瘦”。与晋王羲之并称“钟王”。钟繇的书法古朴、典雅，字体大小相间，整体布局严谨、缜密，历代评论成就极高。
7.欧阳询，学自王羲之父子，参以隶法，劲险刻厉，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，后人称为“欧体”。代表作楷书有《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》《化度寺碑》《兰亭记》，行书有《行书千字文》。欧阳询所撰《传授诀》《用笔论》《八诀》《三十六法》等都是他自己学书的经验总结，总结了书法用笔、结体、章法等书法形式技巧和美学要求，是我国书法理论的珍贵遗产。 8.苏轼，擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。神龙变化不可测，他偶露一下手笔的《黄州寒食诗帖》就已惊天动地了，书法用笔、墨色也随着诗句语境的变化而变化，跌宕起伏，气势不凡而又一气呵成，达到“心手相畅”、几近完美的境界。 9.怀素，中国历史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，和另一草书家张旭齐名，后世有“张颠素狂”或“颠张醉素”之称。其草书作品有《自叙帖》《食鱼帖》《苦笋帖》《圣母帖》等。
10.米芾，米芾能诗文，擅书画，精鉴别，集书画家、鉴定家、收藏家于一身。米芾初师欧阳询、柳公权，字体紧结，笔画挺拔劲健，后转师王羲之、王献之，体势展拓，笔致浑厚爽劲，自谓“刷字”，书法功力非常深厚，与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称“宋四家”。
11.黄庭坚，书法博采众长，结体中宫紧凑而外围宽博，用笔左右纵横，如摇双橹，他书法的最大特点是重“韵”，持重风度，写来疏朗有致，如郎月清风，书韵自高。苏书尚天趣，黄书尚韵味；黄书结体取纵势。他与苏轼一起将宋代书法的人文气推向高峰。
12.虞世南，字用笔圆润，外柔内刚，结构疏朗，气韵秀健。传说唐太宗学书就是以虞世南为师。著有《孔子庙堂碑》，此碑书法用笔俊朗圆润，字形稍呈狭长而尤显秀丽。横平竖直，笔势舒展，一片平和润雅之象。宋黄庭坚有诗赞曰：“虞书庙堂贞观刻，千两黄金那购得。” 13.张芝，擅长草书中的章草，将古代当时字字区别、笔画分离的草法，改为上下牵连富于变化的新写法，富有独创性，在当时影响很大，有草圣之称。其所创的“一笔书”，“字之体势一笔而成”，“如行云流水，拔茅连茹，上下牵连，或借上字之下而为下字之上，奇形离合，数意兼包”。
14.文徵明，文征明书法篆、隶、楷、行、草各有造诣。尤擅长行书和小楷，温润秀劲，法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致，也有自己的一定风貌。小楷笔划婉转，节奏缓和，与他的绘画风格谐和，有“明朝第一”之称。
15.赵孟頫，其作品清秀遒劲，前后一贯，没有丝毫畏缩不前的迹象。其书画兼善，书法则诸体皆工，尤以楷书和章草见长，他的大字有黄庭坚笔意，苍秀摆宕，骨韵兼擅。与祝允明、王宠并重当时。
16.董其昌，集古法之大成，“六体”和“八法”在他手下无所不精，在当时已“名闻外国，尺素短札，流布人间，争购宝之。”(《明史•文苑传》)。书法以行草书造诣最高，用笔精到，能始终保持正锋，作品中很少有偃笔、拙滞之笔；用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙；风格萧散自然，古雅平和。
17.蔡邕，灵帝命工修理鸿部门（东汉时称皇家藏书之所为鸿都），工匠用扫白粉的帚在墙上写字，蔡邕从中受到启发而创造了“飞白书”。这种书体，笔画中丝丝露白，似用枯笔写成，为一种独特的书体，唐张怀瓘《书断》评论蔡邕飞白书时说“飞白妙有绝伦，动合神功”。 18.鲜于枢，元代著名书法家，他的书法上要由唐人书法人手，再上溯东晋二王。他功力扎实，善悬腕作字，喜用狼毫，强调骨力。他的大字楷书雄逸健拔，圆润遒劲，气势磅礴而不失规矩。行书结体谨严，真力饱满，潇洒自然。草书学怀素并能自出新意，笔法纵肆，气魄恢宏。
19.王铎，好古博学，诗文书画皆有成就，尤其以书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称， 他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。王铎擅长行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快。
20.何绍基，各体书熔铸古人，自成一家。草书尤为擅长。平生作书，对联特多，而不是一般应酬之作，书作着力，书艺很高，被誉为“书联圣手”。著有《东洲草堂金石跋》《东洲草堂诗·文钞》《惜道味斋经说》《说文段注校正》等，传世书迹甚多。
21.王宠，精小楷，尤善行草。其书法初摹虞世南、王献之，后稍出己意，行书和草书一反明代放浪不羁的风格，运笔速度较慢，比较注意点画得失，以沉着的笔触从容书写，形成一种古拙典雅的风格，巧中寓拙，婉绰而疏逸。别具一种沉静的风神，在明代别树一帜。 22.孙过庭，以草书擅名，尤妙于用笔，隽拔刚折，尚异好奇。他又善于临摹古帖，往往真赝不易分辨。今存《书谱序》，分溯源流、辨书体、评名迹、述笔法、诫学者、伤知音6部分，文思缜密，言简意深，在古代书法理论史上占有重要地位。 23.张旭，，他的书法以草书成就最高。他自己以继承“二王”传统为自豪，字字有法，另一方面又效法张芝草书之艺，创造出潇洒磊落、变幻莫测的狂草，其状惊世骇俗。其草书，与李白诗歌，裴旻剑舞，称为“三绝”。
24.胡昭，胡昭在书法上，师承刘德升并推陈出新，将行书书法推进到一个新的高度，因此，他与三国时的另一书法家钟繇齐名，“钟氏小巧，胡氏豪放”，世人并称“钟胡”。胡昭的行书书法广为当时的士人学习推崇，以至于“尺牍之迹，动见模楷”，成为人们学习和临摹的榜样。
25.智永，王羲之七世孙，早年出家，书风受家法影响较大，习字很刻苦，相传几十年不下楼，终成一代大书法家。当时的求书者门庭若市，以致寺内的木门槛也被踏穿了。最著名的是飘逸俊秀的《真草千字文》，被视为学习草书的最佳范本。
26.蔡襄，蔡襄书法其浑厚端庄，淳淡婉美，自成一体。展卷蔡襄书法，顿觉有一缕春风拂面，充满妍丽温雅气息。其书法在其生前就受时人推崇备至，极负盛誉，传世墨迹有《自书诗帖》《谢赐御书诗》。
27.金农，清朝画坛扬州八怪之一，金农的书法艺术以古朴浑厚见长。他将楷书的笔法、隶书的笔势、篆书的笔意融进行草，自成一体，别具一格。其点画似隶似楷，亦行亦草，长横和竖钩都呈隶书笔形，而撇捺的笔姿又常常近于魏碑，分外苍劲、灵秀。
28.赵佶， 北宋末年的宋徽宗皇帝赵佶虽说政治昏庸，惑于道术，却是艺事超群，书画兼精。 他的书作笔致清朗，点画瘦劲俊美，飘飘乎宛若仙风道骨，真如不食人间烟火。 29.刘墉，刘墉的书法，初看圆润软滑，若团团棉花，细审则骨络分明，内含刚劲。刘墉精于小楷，其特色由此件作品可窥一斑。他书的蝇头小楷具有擘窠大字的恢宏气象，结体丝毫不令人觉得拘紧，点画洁净讲究。尤其粗重与纤细交织在一起，加之偶尔揉入行草笔意，使得整个作品在规模的大效果中不乏生动活泼的情趣。
30.宋克，明代初期闻名于书坛的书法家，特别钟情于草书。草书流走畅贯，挥运自如，似飞剑狂舞，潇洒纵横，十分契合于宋克\"任侠使气\"的性格。
31.刘德升，纡书书法创始人，因创造了介于楷书与草书之间的“行书”字体，又被后世称为“行书鼻祖”。德升的纡书法虽草创，但字迹妍美，风流婉约，务求简易，笔划从略，离方遁圆，浓纤间书，如行云流水，非常局面捷，被后人列为“妙品”，独步当时。 32.薛稷，中国唐代画家，书法家。其书法特色是“结体遒丽”，“媚好肤肉”，被人形容为“风惊苑花，雪惹山柏”，充满了诗情画意。
33.梁同书，清代书家，他主张不拘泥于前人的成法，强调在创作中自出胸臆。梁书以行草见长，结字端严稳妥，用笔娴静流畅、平和自然、从容洒脱，那种温文而雅的书卷气息常常扑面而来。
34.索靖，索靖的书法，浓浅得度，内涵朴厚，古朴如汉隶，转折似今草，气势是相当雄厚的，历来被书法家称为上乘。梁武帝萧衍称誉他的字“遒劲而峻险。遒劲处如飘风忽举，鸷鸟乍飞；峻险处如雪岭孤松，冰河危石”。黄山谷也称道他书法为“笺短意长，诚不可及”。以善写草书知名于世，尤精章草（章草是隶书草化后的书体）。
35.杨凝式，初学欧阳询、颜真卿，后又学习王羲之、王献之，一变唐法，用笔奔放奇逸。无论布白，还是结体，都令人耳目一新。其代表作有《韭花帖》《卢鸿草堂十志图跋》《神仙起居法》和《夏热帖》等。
36.祝允明，家学渊源，能诗文，工书法，流传有“唐伯虎的画，祝枝山的字”之说。主要成就在于狂草和楷书。狂草来自怀素、张旭，更多的是接近黄山谷，提按和使转的笔法交互使用，行与行之间的距离很紧，形成一种汪洋恣肆的视觉效果。更难得的是楷书又写得相当严谨，有晋唐人的古雅气息。这种反差很大的综合素养与唐代的张旭十分相似。
推荐第10篇：湖南著名书法家
何绍基（1799～1873） 拍卖有市场
晚清诗人、画家、书法家。字子贞，号东洲，别号东洲居士，晚号蝯叟。湖南道州(今道县)人。道光十六年进士。咸丰初简四川学政，曾典福建等乡试。历主山东泺源、长沙城南书院。通经史，精小学金石碑版。据《大戴记》考证《礼经》。书法初学颜真卿，又融汉魏而自成一家，尤长草书。何绍基有《惜道味斋经说》、《东洲草堂诗·文钞》、《说文段注驳正》等。
谭延闿（1880～1930）拍卖有市场
祖安、祖庵，号无畏、切斋，湖南茶陵人，曾经任两广督军，三次出任湖南督军兼省长兼湘军总司令，授上将军衔，陆军大元帅。从民国至今，写颜体的人没有出谭延闿右者。他尤以颜体楷书誉满天下。谭延闿可以说一生基本都在攻颜书。谭延闿善诗联，擘窠榜书、蝇头小楷均极精妙。书法作品兼有艺术和文物双重价值，国内民间所藏多集中于湖南。 中山陵半山腰碑亭内巨幅石碑上“中国国民党葬总理孙先生于此”两行巨大金字，即为谭氏手书。
袁公亮（1905～1986） 拍品很少
原名明鉴，号兰斋，别署高凤楼、研云楼、罍云轩、石畔居、泥木斋，祖籍湖南衡山县，生于相邻的双峰县荷叶镇。中国书法家协会会员，中国美术家协会会员，西冷印社社员，湖南省书法家协会名誉理事，长沙天心印社顾问。
李铎（全国名家 1930-）拍卖有市场
1930年4月生，男，号青槐，字仕龙，湖南省醴陵市人。文职将军，享受国家特殊津贴。全国著名书法家。现任全国政协委员、全国文联委员、中国书法家协会副主席、中国国际友好联络会理事、中国人民革命军事博物馆研究员、中国书画函授大学特约教授、中国国际书画艺术研究会顾问、齐白石书画艺术研究院副院长、北京工业大学书画学会顾问等。 周用金（1956--）拍卖有一定市场
1956年4月出生，湖南安乡人，1975年2月参加工作，1984年10月入党，研究生学历，中国书法家协会理事。2008.03— 湖南省文化厅党组书记、厅长。
颜家龙（1928-） 拍卖价位不高
湖南省涟源市人，当代书法家。曾任湖南日报社美术组长、湖南师范大学美术学院教授、中国书法家协会理事、湖南省书法家协会主席等职。现任湖南师范大学美术学院名誉教授、中南大学兼职教授、湖南省书法家协会名誉主席、中华诗 词学会名誉理事、中国书法家协会书法培训中心教授、湖南省文史研究馆馆员、中国美术家协会会员。
2000年被中国书协授予“德艺双馨会员”称号。2001年获中国书协授予的“中国书法家荣誉奖”。2004年9月在中国美术馆举办《颜家龙书法艺术展》。2006年被评选中国最具影响力的书法家。作品入选《中国现代美术全集》书法卷、《中国行书大典》。有《颜家龙书法集》、《颜家龙书法》、《颜家龙扇面书法选集》等专集行世。 书法作品先后参加全国
一、
三、
五、
六、七届书法篆刻展及《二十一世纪书法大展》、当代著名书法家展。
邓先成（1928-） 拍卖价位不高 男，汉族，四川永川人，1928年生。号蜀道行人。曾任中国书法家协会理事，湖南省书法家协会副主席，湖南省直书画家协会主席。现为中国书法家协会会员，湖南省书法家协会顾问，湖南省直书画家协会名誉主席，中华诗词学会会员，中国楹联家协会会员，岳麓诗社副社长。
史穆（1922~2009）已故！ 拍卖价位不高
中国现代著名书法家。别名荫嘉，湖南省长沙市人，1922年11月生。幼承庭训，临池学书。稍长，入湖南国学专科学校研习古汉语，经史及诗古文辞。在当时著名学者王啸苏，宗子威、罗元鲲诸先生影响下，与诗词、书法结不解之缘。他的书法以王书为胎息，融合部分北碑，长时期的艺术实践，形成秀劲洒脱、清新自如的独特风格。讲求布局完美。
曾玉衡（1910-2007）已故！
1910年11月生于湖南新化，原名钰衡，别号叔坚。2007年6月4日，下午2点45分，我们的老书法家曾玉衡先生因病医治无效与世长辞，享年97岁。生前为中国书法家协会会员，湖南书法家协会名誉理事、顾问，中华诗词学会会员，湖南楹联学会顾问，长沙碧湖书画研究会顾问，湖南省人民政府参事室参事（文史馆员）。幼承庭训丫角学书，初习颜、柳楷体，兼临王、褚、米等人行书，后专攻草书，多得益于孙过庭、怀素、于右任诸家，所作古朴苍峻，流畅隽秀，喜作“龙“、“虎“、“福“、“寿“等擘窠大字作品入选1985年河南郑州“国际书画展览“、1986年河南开封“现代国际临书大展“、新疆“丝绸之路“国际书画展等，为青海省博物馆、湖北荆州地区博物馆及风景名胜区收藏、勒石，被收入《当代书法名家作品选》《唐诗三百首四体书法艺术》《湖南老年人艺术作品集》《辛亥革命七十周年纪念特刊》等。
何满宗（1956--）
男，汉族，1956年出生，湖南常宁市人。中共党员。清华大学研究生毕业、历史学硕士学位，国家一级美术师。现任中国书法家协会理事，湖南省文联副主席，湖南省书法家协会主席，湖南省红十字会副会长。湖南省德艺双馨中青年文艺工作者，湖南省人民政府记一等功。历任湖南省九届人大代表，长沙市十一届人大代表，湖南省青联第七届常委，湖南年轻人杂志社副总编辑，湖南省广播电视学校校长，湖南省青年书法家协会主席等职。
张锡良 （1943-） 号悲风，半壁斋主，1943年生，中国书法家协会会员，湖南省书法家协会顾问，湖南师范大学美术学院客座教授，湖南省书法家协会创作委员会主任，湖南省政协委员。作品参加第
五、
六、七届全国书法篆刻展览，其中第五届获“全国奖”，参加第
四、
五、六届全国中青年书法篆刻展览，其中第
四、五届获奖，并同时参加国内外多次重要展览。曾录制当代五十名
书家“五体书临摹示范”VCD光盘。2000年获评为中国书法家协会“德艺双馨”会员，并当选为中国书法家协会第四次全国代表大会代表。第二届兰亭奖评委、第九届全国书法篆刻展览评委。
李潺（1943-）
生于1943年7月，湖南武冈人，原任湖南省书法家协会副主席、湖南省直书画家协会主席、《湖南书画》主编、湖南大众传媒学院美术系主任。现供职于湖南电视台，曾编拍《齐白石》、《墨海游龙》等电视文艺专题片50余部，组织主持1988年龙年国际书法篆刻电视大赛、1992年中日百人书法展等一系列大型书画活动，被誉为当代把书法与电视结缘的率先开创者、出色的书画组织活动家。。经过40余年的艰苦奋斗，他于传统四绝的诗、书、画、印卓有所成，先后出版了《李潺书法选》(湖南美术出版社)、《李潺印选》(湖南文艺出版社)、《李潺手书诗选》(岳麓书社)、《李潺画选》(长城出版社)、《李潺艺术》(天马图书公司)、《李潺书画艺术展作品选》(长城出版社)，同时主编出版了《龙年国际书赛获奖作品》、《中日百人书法作品集》、《海内外书画家作品选萃》、《湖湘墨荟》、《湖南省直书画论文集》、《湖南省直优秀书画作品集》、《帛简书法作品选》等书画专集十余种。
刘广文（1957-）
笔名山溪，1957年生，现为湖南省书法家协会副主席、湖南书画家网及中国书画家网总编、湖南省文联文艺评论家协会理事。在全国各类报刊、电台、电视台发表新闻、文艺作品1000余篇，发表书法理论文章数十篇。2000年1月在长沙举办“笔贺千禧·刘广文书法展”，2005年1月在长沙举办“砚边小故事·刘广文隶书展”，2009年2月在中国美术馆举办了我国首个个人隶书展——“刘广文隶书展”，同时首发由湖南美术出版社出版的大型书法集《刘广文隶书》。曾荣获“湖南省十大青年书法家”、“湖南省德艺双馨书法家”等称号。
胡立伟（1956--）
号“写韵楼主”。1956年生于长沙。1984年毕业于湖南师范大学美术系并留校任教。1989年进修于浙江美术学院中国画系。1991年调湖南省文联，任湖南省书协副秘书长。1993年调湖南书画研究院。现为国家一级美术师，湖南画院专职书画篆刻家，湖南省书画研究院副院长，中国美协会员，中国书协会员，湖南省书协副主席。国画《古镇夕照》入选第八届全国美展，《新绿》、《雨过春山》、《深谷幽情》入选第十一次新人新作奖，雕塑《喝彩2008》入选第五届全国体育美展。出版《胡立伟印谱》。作品《绿之梦》入选2004年首届中国美术家协会会员中国画精品展。作品参加全国性展览有《西泠印社首届、第二届全国篆刻作品评展》，《首届中国书坛新人作品展》，《全国第二届篆刻艺术展》，《全国第四届中青年书法篆刻展》，《全国第五届书法篆刻展》等，山水画《春色醉武陵》获湖南首届中国画大奖赛一等奖，《远方的云》被中华人民共和国文化部对外文化交流中心收藏，《古镇夕照》入选第八届全国美术作品展览。
杨炳南
（笔名：一牛，别署：墨耕齐），男，汉族，1934年1月生于湖南桃源。1949年毕业于湖南桃源县师范学校。后在部队任宣传
员、文艺指导员等职，1981年转业到湖南美术出版社任副社长。自幼酷爱书法绘画，擅行草。50年代始作品多次入选全军书法展览及在报刊发表，入选湖南省历届书法展览，“湖南、贵州书法联展”，湖南、湖北洞庭书法联展等，为博物馆、纪念馆收藏或被勒石。曾参加“湖南书法大赛”、“全军青少年神龙奖书法大赛”的组织和评选工作。现为中国书法家协会会员、湖南省书法家协会顾问、湖南省书画研究院特聘书画家、湖南省文史馆馆员、湖南省老年书画家协会副主席、湖南省老摄影家协会副主席、解放军长沙政治军官学院教授
蔡德林（1939--）
男，1939年元月生，湖南湘潭人。1965年毕业于湖南师范学院艺术系，毕业后留校任教，先后担任助教、讲师、副教授。现为湖南师范大学艺术学院教授、美术系总支书记、书法国画研究生导师、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员，曾任湖南省书法家协会常务理事和创作评审委员、湖南省直书协副主席、省直美协副主席。主要担任山水画书法教学；山水、书法研究生、留学生的指导老师；美术系总支书记。书法作品多次参加省级以上展览。在湖湘书赛、国际龙年书赛、九成宫全国书赛、宁夏国防杯全国书赛、枫叶奖加拿大国际书画大赛和中国当代书法艺术大赛分别获奖。1986年在湖南长沙举办个人书画展，1987年在日本举办个人书画展。2002年在广东顺德、2005年在湖南省美术馆举办个人展览。作品发表于《画家》等报刊，书画作品辑入《全国第三届书法篆刻作品集》、《中国楹联墨迹汇萃》、《烛光颂》、《湖南当代书法选》、《毛主席诗词字帖》、《当代书法篆刻大观》、《当代中国书法作品会观》、《中国美术选集》等专集。作品为海内外多家博物馆、纪念馆、河南翰圆碑林、神墨碑林等多处均有书作刻市立碑。在曲阜孔子博物馆、广西徐悲鸿纪念馆、河南翰园碑林、禅墨碑林等处均有作品刻石立碑。作品多次参加省以上大展，并获奖，被海内外多家博物馆、纪念馆收藏。个人传略收入《中国当代书法家辞典》、《中国当代国画家辞典》、《中国当代书画家大辞典》、《中国古今书法家辞典》、《中国当代文学艺术新闻人才传》、《中国当代艺术界名人录》等。出版有《蔡德林书画作品集》等。
张敏（1968-）
汉族，1968年 1月出生，湖南临湘人，中共党员，大学文化，1989年6月参加工作。现任湖南省书法家协会副主席、长沙市雨花区人民政府党组成员、副区长、中韩书艺家联合会常务理事、湖南省青年书法家协会主席。曾任湖南省机电工程学校教师、校团委书记、长沙市人大常委会办公厅秘书科秘书、副科级秘书、秘书处处长、长沙市人大常委会办公厅副主任、长沙市人大常委会选举任免联络工委副主任等职。出版书法理论著作《少儿书法教程》、《书法技巧实用丛书》（一套五本）、《历代书法大家行书技法要诀丛书》（一套七本）、《孙过庭书谱技法》、与人合作出版《毛泽东诗词书法集联》等。
谭秉炎 （1948--）
曾名秉言，宇隆山。祖籍湖南省湘潭县青山桥，1948年8月生于长沙。现为中国书法家协会会员、长沙市书法家协会主席、长沙市政协委员。自幼喜好书画，曾系统地临习过篆、隶、楷、行、草诸体。于草、行书用功犹深，对章、今、狂草都颇多领悟。善画山水，兼写花卉，以书人画，格调清新。书法作品多次入选全国书法展览并在全国第六届书法篆刻展览中获奖。作品入选《当代中国书法作品集》、《中日百人书法集》、《中国美术书法界名人名作博览》
入作品还被多家博物馆和文化单位收藏。传略收入《中国文艺家传记》。 在全国第六届书法展览中荣获全国书法最高奖，也是目前省会书法界唯一获奖者——“全国奖”。
王孟林（1938---）
现为中国书法家协会会员、湖南省文史研究馆馆员、湖南省直书画家协会顾问、长沙市书协副主席、湖南省美术家协会会员、《景天艺术》顾问，原湖南省书法家协会常务理事。
王友智
1937年生，河南民权人。 中国书法家协会会员，湖南省文史研究馆馆员。湖南省高校书法教育学会名誉主席（原主席），湖南省直书法家协会顾问（原副主席），中南大学兼职教授。《对联书写技法》、《王友智书法集》《王友智草书千字文》《王友智书法》等。 碑刻：深圳锦绣中华《回归颂诗碑》、北京芦沟桥《石鼓园》、北大荒碑林、长沙贾谊故居等。
胡六皆（1920-1997）
号寓庵，湖南长沙人，湖南著名书法家。 中国书法家协会会员，长沙市书协理事 。 擅书法，尤长隶书、魏碑 。 作品获1985年湖湘大赛一等奖，入选《当代楹联墨迹选》、《古诗文行书帖》、《中国现代书法选》。
第11篇：书法家赵五洲
书法家赵五洲
赵五洲，山西省原平市人，现为山西省书协会员、山西省美协会员、中国煤矿书协会员、大同市书协会员，2010年10月被赞比亚共和国大使特聘书画师。自幼就对书画有着浓厚的兴趣。常年临习王羲之、王献之、赵孟頫、米蒂、文征明等大家著作，严寒酷暑，从未间断。正是日复一日的练习，最终成就了他外润饱满，内藏暗势的书法成就。多年来，他参加了省市及全国各种书法展赛并获奖，有些作品更是被海内外名人、画院收藏。
艺术风格
赵五洲书法气势凝练深厚、纵横跌宕。观其作，有的字淳朴凝重、苍老雅拙；有的字干涩焦枯，遒劲豪放；有的字雄朴而不失秀丽，有的字野逸而不失方圆。可谓古法今通，融和渗透，独出机抒，自成一格。画家以其倔强的移山精神，观泰山石刻，临唐楷汉隶，写画像石题，拓摩崖刻石，最终成就了他外润饱满，内藏暗势的书法成就。
荣誉成就
2004年，被华夏书画艺术人才精粹编委会授予“华夏艺术精英”称号 2005年，在首届“两岸三地”全国书法美术篆刻大赛中，他的作品荣获“中华和平奖”并被选送到香港、台湾、新加坡、越南等地展出
2006年，在“相约文博会·建设银行杯”书画大赛中获奖，作品编入《经济导报》创刊十五周年《书画大奖精品集》并将作品收藏；同年被当代名家书画大观编委会入编四幅作品并获金奖
赵五洲作品
赵五洲作品
第12篇：黄斌(书法家)
黄斌，字勤耕，号陇上居士，堂泾渭轩，陇右羲皇故里之黄羊堡人，一九五七年生于甘肃天水。
人物生平习书40多年，耕耘不辍，博采众长，宗龙门造像追汉魏之风，形成了自己独有的书法风格。陕西省美术家协会会员，陕西省书法家协会会员，陕西书画院院士，三秦书画院副院长，长安香积书画院副院长,西安山水画院院士，长安书画院院士，大秦文艺网特约书画家，中国题字网特约书法家，中国金典书画网 特聘书法家，炎黄艺术装饰网特约书画家。 个人作品
作品多次参加全国性书画大展赛并屡屡获奖，曾被多家专业机构和海内外书画爱好者收藏。
2005年获西部地区书画展银奖;
2007年获《中华杯》西部书画展金奖；
2009年在陕西省庆祝新中国成立60周年书画展中获优秀奖；
2010参加了陕西省和中台办举办的两岸书画名家清明公祭轩辕黄帝书画邀请展； 2010年曾获“岳阳杯”全国书画展金奖；
2011年获于右任杯全国书画展优秀奖；
同年参加了海峡两岸 “和”在中国书画名家邀请展。热衷于公益事业，积极的参加社会各类公益活动，为人称道“德艺双馨”。作品入编多种书法书籍和陕西省书画名人大辞典。
第13篇：怎样成为书法家
怎样成为 一个书法家？
第一：读点书
大家一看可能有点失望：书法家都是文人，这个还需要说吗？
是的，很有必要说！很多书法家就会写毛笔字，没读过什么书，所以经常犯常识性的错误。我屡见不鲜了，所以第一讲才会这么说的。之所以让大家读点书，目的是在很多场合，你需要随声附和的和一些群体的各样人物忽悠，否则你就会失去和他们沟通的契机，弄不好还让别人耻笑你。在这一点上，我比较敬佩江浙的书法家们，他们说起天文地理、千五百年后五百载来，那是头头是道啊。书法到了一定程度（技法超越之后），是需要靠学问来来滋养的。据我所知，会文书社就经常举行读书会，而且还经常请文史、诗词专家来讲课。现在，会文书社诸子已经成为全国帖学的新翘楚了。
很多人都说江南人写字有味道，那就是人家都有那么点文人气。古往今来的大书法家可都不光是会写毛笔字儿啊！
这年头，书法家比开出租车的人都多了，你要是肚子里面有点墨水，就显得有一种鹤立鸡群的感觉，信不信由你！
第二：有点属于自己的文字内容 书法家，一辈子要写很多张毛笔字儿。咱总不能抄起笔来就“远上寒山”“停车那啥吧”。。。
还有的书法家一写就是“自古逢秋悲寂寥”，谁喜欢啊？别扭不？！或者你给人家来个“十年生死两茫茫”，呜呼，不挨揍就是好事。所以，书法家要在创作中学会“见人说人话，见鬼说鬼话”！咋回事呢？我是说，书法家要有一些属于自己独家的内容和随机应变的本事。比如：见到领导，你给他整个“厚德载物”，不错，管他领导有没有德，他也喜欢。见到美女，你给她整个“气若幽兰”或者“美人如玉”，她没准给你一ki，嘿嘿，这就是词儿的妙用，你的字儿写得好坏不重要。可是啊，你总写这些内容也很俗啊，显不出你高来，只能说明你具备了基本的应对场面需要。要想做一个优秀的书法家，你必须有自己独到的东西，真的，在很多时候恰如其分的精彩内容比你写的好都有用。啥样的叫高级？ 比如：我一哥们，给一个苦熬多年刚坐上的政法委一把书记的人写了一张字，“轻舟已过万重山”，嘿！我一听都觉得精彩（鼓掌100下）。这内容俗吧？可是人家用的恰如其分，绝了！
再比如：唐山籍某在央视搞过讲座的著名书法家，你别管人家写的咋样，你报出名字来一分钟能把你名字做成对联。我亲眼所见把我们一个副总【梁越】立马写成“梁山好汉、立马横刀”，这气势，好哦！
其实在很多时候，作为一个书法家，要面对的是社会是不懂书法的人，他们看中的就是你写的是啥。君不见老百姓看书法展览总是喜欢在那念内容吗？！老百姓欣赏的就是你写的是啥。
如果你总整些《画禅室随笔》、《海岳论书》之类的，我不是笑话书法家，中国书协会员得有一半念不下来，那有啥用啊？你会说“我笔墨功夫好”。可是泱泱15亿老百姓懂书法懂笔墨的微乎其微啊，毛爷爷都不止一次的说过“文艺是为工农兵服务滴”。如果，你只会写字，你连书奴你都算不上，如果，你不注意书写内容，你充其量就是个自娱自乐的写毛笔字儿的深度自恋患者。跑江湖的书法家，为啥屡次的手甚至混进钓鱼台啊，他们靠的是字外功。而书法家，字都写那么好了，却恰恰忽视了作品内容。如果一件书法作品，你连书写内容都不重视，我觉的你充其量就会抄书，算不上书法家。 第三：要会写大字行书和草书
现在，不知道是“笔墨当随时代了”，还是国展给整的，二王死灰复燃，结果现在的书法家都以小字为主，或者都写草书。但是，现在的书法家都很单一，就会一种书体。
作为一个真正的书法家，你是要走出书房走向社会的，别整天在家里憋着，那不是你甘于寂寞的表现，是你没本事走不出来。整天在外溜达的书法家，避免不了的要向社会、向朴素的劳动人民以及高官展示你的掌握的中华民族文化的内核或者叫做文化的核心（好像熊秉明这么忽悠过吧）----书法艺术。现场书写，你总不能说：“我是写小楷的。”或者“我是写梅花篆字的”，现场我写不了，我没带篆书字典。咳，你就别这么说丢书法家们的脸了。 你要会写行书或者草书。为啥？行书老百姓都基本认识啊。你就撸起袄袖哗啦哗啦旁若无人的整上一张，然后潇洒的把毛笔往桌子上一扔，那牛逼劲儿就别提了，排山倒海的掌声就来了。
或者你会写草书，有时候一个字不认识反而能把老百姓和大官儿给镇住，公众场合谁也不好意思承认自己是文盲。所以你噼里啪啦的一忙和，大家就傻眼啦。记住，现场写大草，要写得猛，写得快，写得潇洒，这是表演不是创作，目的是把人给唬住就行了。你弘扬祖国传统艺术的目的就达到了，哈哈。
所以啊所以，一个书法家要会写大字行书或者草书，还要有几个非常熟悉的内容以防万一，书法家有时候是书法表演艺术家，知道不？！ 第四：要会背诵一些必须的内容
前面我说过，书写内容要避免落入俗套。
是的，我们毕竟生活在一个俗人很多的社会（所谓俗人，就是不太懂的书法的人。）俗人，其实他们对于书法的喜欢都是附庸风雅的，最终他们喜欢的是作品的内容，也就是书法作品的阅读性很重要。
因此，当我们需要向那些俗人书写作品的时候，据不完全统计，“滚滚长江东逝水”、“大江东去浪淘尽”、“沁园春-雪”凡此种种耳熟能详的内容大家是非常喜欢且必须掌握的，否则人家让你现场书写你不会背就有点那个了，是吧？（先说明，我也不会背，这几天在床上躺着背呢：）
另外，“难得糊涂”这内容也用得比较多，最好把郑师傅题跋的那几句什么“聪明难糊涂，更能由聪明转入糊涂。。。”也都背诵下来写上，那就很牛了。
再者，诸如“与有肝胆人共事、从无字句处读书”、“宝剑锋从磨砺出、梅花香自苦寒来”如此常用的对联内容也要会背诵一些，以便应对不同场合的不同对象的需要。
针对目前一些高官和老板附庸风雅的喜欢书法，况且他们手里有钱，挥金如土一掷千金，所以最好也要多掌握一些适合官场修身养性、厚德发财、招财进宝之类的内容。 作品的内容，可能决定你的作品有没有社会市场，切记！切记！ 第
五、要会吹嘘自己
说真的，这年头真正看得懂书法的人很少，包括那些国展评委。
你到底写得好不好，这个只有你自己给自己做广告。如同某牛奶厂家吹嘘“和我的牛奶最放心”之类。
一个合格的书法家要善于利用各种时机吹嘘自己。需要说明的是----不要太露骨的吹自己如何写得好，那种做法太低级！这年头，人很俗气，人也很狡猾，不拐弯的吹嘘谁都能揣摩出一二来。那么咋办呢？ 这样：你要先跟人家说，我尽管临过历史上所有上千家的经典发帖，但是我主要是学得二王，尤其是王羲之的兰亭序，差不多临过500多遍。为啥这么说？王羲之或者兰亭序卖菜的都知道。你要说你学过倪元璐，完蛋了，没几个人知道。
再者，你要给人介绍什么样的书法才是最正宗的、最牛13的书法。先给他灌输一套审美鉴别理论，然后你貌似不经意的用你的作品给他分析，比如：“你看，这个笔画就是来自王羲之的。”或者“你看，这种线条没有500年功夫是写不出来的。”如此等等，你就把他洗脑了，以后他就是看见兰亭序也会觉得没有你说的那种标准，那么还是你写的好。真的，你别不信，以后你要见到说王羲之写的不好的人，估计就是被洗过脑：（（
邪教就是这么给人先洗脑的，所以，你要会忽悠，那就是给你所有的听众、观众洗脑，让他们觉得你才是当代大书法家，并且是硕果仅存的书法家。说不定，他还能帮你申遗！ 这是一个忽悠的时代，谁不会忽悠，那就只能挨忽悠！ 第六：要组建粉丝团
孤军作战总是效果差，即便是邦德也有强大的后援作为支撑。
书法家不仅要写的好，还要善于利用资源。怎么利用呢？这么说吧，你是全国会员，你如果几次国展。可是你想一下，不是书法圈的人知道中国书协是个啥吗？貌似不太知道。知道啥是国展吗？貌似也不太知道。这就引出一个问题----怎么能让你周围或者你所在城市的人知道你写的好呢？
很显然，光你自己靠一张嘴说不好使，你就是整天站马路上用大喇叭喊也没多少人听到。古人不说了吗----众口铄金，那意思就是嘴多了效果大。现在不也有句名言嘛----“假话说多了就成了真滴”。因此说，传销行业中的“口碑传送”是非常好用的，否则怎么连老头老太太都忽悠的跟中邪似的呢？！
第一、你要多结交高官或者大款或者威信很高的人，先给他们洗脑。他们说话有效果啊，振臂一挥：“那谁写的真好啊，世界第一！”这话谁敢不信？？ 第
二、你要带点学生。好处是把学生乃至学生家长都洗了脑，他们替你四处吹嘘、现身说法。 第
三、和媒体做朋友，经常请他们吃吃饭，送点你的作品行贿。这年头，只要报纸上的东西，甭管专业圈明白不明白好坏，老百姓还是相信的----发表的凭啥不好？不好咋不发你的？！ 记住，不要王婆卖瓜自吹自夸，要善于利用资源，善于利用别人的嘴：） 第七：最好有点别的本事
很多书法家类似书呆子，就会写字。除此之外，别的都不会，这可不好。
书法家首先是社会人，这年头谁也别想躲进小楼成一统。或者你会说“我就是书法家，我就是坐冷板凳做学问”。如果你非要这么说的话，不是社交恐惧症就是深度自卑造成的极端自大。
书法家在社会中就需要很多社交或者与人接触，那么你仅仅会写毛笔字，这只能说你掌握了一种技术（注意，在老百姓眼里你这两下子就是技术！）如果你真想把书法当作一个职业身份或者靠这个混饭吃，你就必须武装自己、包装自己，让自己成为一个真正意义的书法家。 光写写字似乎效果还不好，还不能把别人给唬住，你还要有点别的本事来衬托你这个人是牛人。比如吧，你唱歌特好，这个也很有用！别不信，如果你唱歌真的很好，大家也会口头传颂你-----某某人不仅字写得好，那歌唱得也非常好。如此，总比那些啥也不会的书法家被口头提及的机会大得多。 或者你喝酒很厉害，那么在中国这个以饮酒论英雄的国度里面，你即使不成为英雄也会成为大哥级的人物。
或者你会拉二胡，这个都有可能成为名人逸事。 或者你会捏糖人这都算本事。之所以这么说，目的是要你学会用别的来烘托自己写毛笔字儿那两下子本事。君不见某大官会写毛笔字就成为一时美谈嘛？连普京大哥会画两笔油画都让俄罗斯少女乌拉着入梦嘛？！
多会几样本事，适当的时候显摆显摆，你的魅力会剧增。
反正你也不想成为大师，少写会儿毛笔字儿，抓空练点别的，事倍功半也：） 第八：要组成一个圈子
自古以来，咱中国人都喜欢单兵作战。其实这样不能发挥更多的优势，要学会团队作战，那就是要有一个圈子。
就连人家邦德还有一个强大的后援作为支撑呢，书法家也需要亲友团啊。君不见现在这个雅集那个笔会的，那都是圈子！
圈子的概念是啥呢？这是没有地域局限性的，毕竟现在交通、通讯这么发达了。本地、外地都行，一个臭味相投的同类圈子。 好处是啥？
1、都是搞毛笔字儿这玩意的，正所谓“互相吹捧，共同提高”是也。
2、如果你这圈子够大，里面可能有高官、评委之类的，你说对你有多大好处，是不？比有个好老师都有效果。
3、起码这个圈子的人都说你好不会毁你。
4、可以一起偶尔搞点事儿，总比你一个人要省事、影响要大多了。
5、。。。
有人说，我就会给大家出歪招。郁闷！难道你要当个书法家，连怎么写毛笔字儿都要我告诉你？那应该是学校或者你老师的任务啊。我这些东西是学校里没有、你老师不会的。
本来前些时候，想写一个忽悠系列《怎么把作品写好看》，结果好多书法家不让写，说别人都会了我们咋办啊？于是就没写。 第九：剑走偏锋
书法这玩意，要靠真写的好走出来，的确很难。林散之要没有大领导抬爱，说实话要走出来也难。因此，书法家要深刻领会“功在字外”这句话的潜台词。 我下面讲如何剑走偏锋---- 书法家没事可以写点小文章或者往所谓的学术靠靠。为啥这么说？这年头学术还是很能忽悠人的。比如教授就很受到尊敬----别管他有没有文化有没有水平，那是知识的化身。比如学者（到现在我也不知道学者是怎么划分的）、比如“资深”之类的。所以说，书法家要善于玩点理论的东西，貌似就是学术的，这样你能把书法说的头头是道，那就显得不一般。 别怕！理论或者学术是最能忽悠人的一种东西。比如你的字写得好不好，老百姓或许有个标准“是否好看”，而学术这东西就没法说了。君不见这年头，会不会写毛笔字儿的都敢披着学术的外衣弄几句啊？那些所谓的大理论家甚至自己都整不明白啥是书法人家照样不是坐在讲台上道貌岸然的大谈书法吗。别怕，只要你不要脸，尽管整学术，绝对不会像牛奶一样出质量问题！
或者，找找关系，跟某个大学套上一个客座教授的帽子（偷偷告诉你，你自己以后就印名片上--某某大学客座教授，除了校长没人知道你是不是。）这样，你就不一样了----书法家+客座教授啊。
再或者，想办法去某个大学进修一下，弄个访问学者（后来我才知道，这访问学者原来就是去人家大学进修学习），一般来说老百姓还真不知道访问学者是啥，挺唬人的。 要不就自己印上一个“剑桥国际名人艺术中心一级艺术家”，这都有用。
大家别笑，要是海尔不整天做广告、不整天说自己获得了那么多荣誉，你会买它？？？ 总想跟大家好好说说书法，奈何一抬手我就没正经了，实在不好意思
第14篇：杨光华书法家
杨光华，书名再兴，男，1943年5月生，1967年毕业于湖北美术学院，祖籍湖北石首县人，从事教育工作38年，自幼爱好书法，其中尤对篆书造诣极深。 本人现系中国书法家协会会员 武汉市晴川书法家联谊会会员 湖北省书法家协会会员 武汉市书法家协会会员 《香港》中国文人书法家协会理事 北京清大华文书画院院士
山海关书画院副主席 3000年古文字书画院副院长 湖北省毛泽东书法研究会理事 武汉市荆楚邮学会会员
中国新闻社湖南分社《当代书画名家珍品博览》编委
作品曾经被成龙展览馆收藏过，李连杰武术馆求过，日本大使馆收藏过，在香港苏富比拍卖过，万达董事长《王健林》收藏过，华人明珠集团董事长《李继和》收藏过
2000年受到恩师篆书十大名人《谷有荃》指点，恩师的作品20万一平尺，现为十大篆书之一 其作品在：
1.第三届“欧阳询奖”全国书法大赛中荣获金奖，并授予“德艺双馨书法艺术人才”光荣称号。
2.艺术丰碑、中国书法史籍全国书法大赛中荣获金奖。
3.北京清大华文书画院全国书法家弘扬仁、义、礼、智、信邀请展大赛中荣获金奖，并授予“当代百名儒学书法画艺术家”。
4.庆祝香港回归祖国十周年海内外书画邀请展大赛中荣获优秀奖，并授予“中华当代文人艺术家”荣誉称号。
5.长城杯系列活动“大中华奥运杯”全国诗画大展赛中荣获金奖，作品在日本、韩国等国参展并永久收藏。
6.“伏羲杯”中国书画报上展全国书法大赛中荣获金奖，并被授予“中国书画名家伍佰强”荣誉称号。
7.《民族魂·中国书法作品集》第二集全国书画大赛中荣获金奖。8.北京北城书画院《岁月如歌 当代老年书画艺术》全国书画大赛中荣获金奖。 9.首届“中华杯”全国书画艺术大赛中荣获银奖。
10.在隆重纪念朱德总司令诞辰120周年庆祝中华人民共和国成立57周年人民功勋艺术家书画精品大展赛中荣获金奖。并授予“人民功勋艺术家”荣誉称号。 11.第二届“唐诗·宋词·元曲”全国书画大赛中荣获金奖。特授予“二十一世纪著名书画家”光荣称号。
12.苏东坡杯全国首届诗词书画艺术大展赛中荣获金奖。13.中国书画艺术家创作中心迎新春、全国离退休老干部书画作品大赛中荣获金奖，并授予“中华老人德艺双馨艺术家”荣誉称号。
14.其作品入展湖北省文联艺术协会、湖北省书法家协会纪念中国改革开放30周年作品集。
其作品均由以上主办方永久收藏。另外，其作品在武汉市荣获得奖多次，并销售到全国各地和美国、日本、韩国、新加坡等国。
书法作品通过中华人民共和国文化市场发展中心艺术品质部认证。 评审价值5000-8000元/平方尺
第15篇：十大书法家全集
《十大书法家全集》 简介：
第一卷 《董其昌书法集》 董其昌（1555—1636）是明代著名书画家。字玄宰，号思白、思翁，别号香光。松江华亭（今上海松江）人。自幼就受到书法艺术的熏陶。官至礼部侍郎、礼部尚书等职。他提倡用摹古代替创作，又以禅宗的南北派比附绘画，称\"南北宗\"。他的书法广泛临学古人，融会变化，综合了晋、唐、宋、元各家的书风，自成一体。康熙、乾隆都以董书为宗法。书法至董其昌，可以说是集古法之大成，\"六体\"和\"八法\"在他手下无所不精，同时他又善于鉴赏，在明末和清代名声极大。其传世作品有：《宋词卷》、《书杜律》、《大唐中兴颂》等。著书有《画禅室随笔》、《容台集》等。
第二卷 《何绍基书法集》 何绍基（1799—1873）是清代书法家、诗人。字子贞，号东洲居士。道州(今湖南省道县)人。官编修、四川学政。通经史、小学、金石。书法擅真、草、隶、篆，由颜真卿入手，后转师秦汉、魏晋、南北朝，其书注重碑学，笔意纵逸超迈，融厚有味。继邓石如后，极力推崇碑学，主张\"书家须自立门户\"。何绍基书法，早年秀润畅达；中年笔意纵逸超迈，时有颤笔，融厚有味；晚年人书俱老，已臻炉火纯青阶段，是清末碑学大家。其传世墨迹甚多。著《东洲草堂诗钞?文钞》、《说文段注驳正》等。
第三卷 《柳公权书法集》 柳公权(778—865) 是唐代最后一位大书法家。字诚悬，生于京兆华原(今陕西耀县)一个官宦之家。官至太子少师，故世称\"柳少师\"。其书法初学王羲之，后学颜真卿书，溶汇自己新意，然后自成一家，自创独树一帜的\"柳体\"，成为历代书艺的楷模。他的字取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，故有\"颜筋柳骨\"之称。柳公权的传世作品很多。传世碑刻有《玄秘塔碑》、《神策军碑》、《冯宿碑》等。其中《玄秘塔碑》、《神策军碑》最能代表其楷书风格。另有墨迹《蒙诏帖》、《送梨帖跋》。
第四卷 《米芾书法集》 米芾（1051—1108）是北宋著名大书画家、鉴藏家。字元章，号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史。祖籍太原，后迁居襄阳，人称\"米襄阳\"。宣和年间为徽宗赵佶召为书画学博士。米芾能诗善文，书画尤具功力。篆、隶、行、草、楷各体皆能，行草造诣尤高。他自称\"刷字\"，是指他用笔迅疾而劲健，尽兴尽势尽力，追求\"刷\"的韵味、气魄、力量，追求自然。他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点，快刀利剑的气势。苏轼称米芾书法\"风樯阵马，沉着痛快，当与钟王并行，非但不愧而已。\"其传世墨迹主要有《苕溪诗卷》、《蜀素帖》、《方圆庵记》、《珊瑚帖》等。
第五卷 《欧阳询书法集》 欧阳询(557—641) 是唐代初最具代表的著名书法家。字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人。官至太子率更令、弘文馆学士，封渤海县男。其书初学二王，吸收汉魏晋以来隶法，别创新意，笔力险劲瘦硬，意态精密俊逸，自成\"欧体\"，对后世影响深远。张怀《书断》称其书：\"八体尽能，笔力劲险，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人。\"欧阳询与虞世南、褚遂良、薛稷并称为\"初唐四家\"。存世书迹尚多，墨迹有《梦奠帖》、《卜商帖》、《张翰帖》等，碑刻有《化度寺碑》、《九成宫碑》、《皇甫诞碑》等。
第六卷 《王铎书法集》 王铎（1592—1652）是清代杰出的书法家。字觉斯，号嵩樵，又号痴庵，别署烟谭渔叟。孟津（今河南孟津）人。官至礼部尚书。王铎好古博学，诗文书画皆有成就，尤其书法独具特色，世称\"神笔王铎\"。与董其昌齐名，明末有\"南董北王\"之称。王铎行、草书成就最高，用笔沉着富有变化，粗犷豪放，不失法度，既发扬了明代草书气势奔放、直抒性灵的特点，又矫正了线条粗率的弊病。在结构方面，以奇险取胜，节奏对比强烈，创造出不少新的构成方式。其墨迹传世较多，其中最有名的是《拟山园帖》和《琅华馆帖》。
第七卷 《王羲之书法集》 王羲之(303—361)是东晋著名书法家、文学家。字逸少，琅琊临沂(今山东临沂)人，后徒居山阴(今浙江绍兴)。官至右军将军、会稽内史，故世称\"王右军\"。早期师从卫夫人，后博览名家法书，博采众长，精研体势。草书多取法张芝，楷书师法钟繇，一变汉魏朴质书风，创立了妍美流便的王体书风，被后代尊为\"书圣\"。王羲之楷、行、草无所不能，所书《兰亭序》尤为脍灸人口，被称之为\"天下行书第一\"。传说唐太宗李世民对《兰亭序》等书法十分珍爱，死时将其殉葬昭陵。传世唐代摹本有各家所临的《兰亭序》、《十七帖》、《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《初月帖》等。
第八卷 《文徵明书法集》 文徵明（1470—1559）是明代中期最著名的画家、书法家。初名壁，以字行，更字仲徵，号衡山江苏苏州人。诗文书画俱佳。\"吴门画派\"创始人之一。与沈周、唐伯虎、仇英合称\"明四家\"。曾任永嘉（今浙江温州）、博平（今山东茌平）知县、南京太仆寺丞。文徵明书法初师李应祯，后广泛学习前代名迹，篆、隶、楷、行、草各有造诣。尤擅长行书和小楷，小楷笔划婉转，节奏缓和，有\"明朝第一\"之称。晚年声望极高，在当世号称\"文笔遍天下\"。文徵明传世墨迹很多，小楷有《前后赤壁赋》、《醉翁亭记》；行书有《游虎丘诗卷》、《西苑诗》等。
第九卷 《颜真卿书法集》 颜真卿（709—785）是唐代中期杰出的著名书法家。字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。官至吏部尚书、太子太师、封鲁郡开国公，世称\"颜太师\"、\"颜鲁公\"。颜真卿是继\"二王\"之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学褚遂良、张旭、初唐四家，后广收博取，一变古法，自成一种方严正大，朴拙雄浑，大气磅礴的\"颜体\"，对后世影响巨大。与柳公权并称\"颜柳\"，有\"颜筋柳骨\"之誉。传世墨迹有楷书《自书告身》。碑刻有《多宝塔碑》、《颜家庙碑》、《麻姑仙坛记》、《裴将军帖》等极具个性的书体。行草书有《祭侄文稿》、《争座位帖》等，其中《祭侄文稿》是在极其悲愤的心情下进入的最高艺术境界，被称为\"天下第二行书\"。
第十卷 《赵孟頫书法集》 赵孟頫（1254—1322）是元代最显赫、最卓著的书法家、画家之一，在中国书画史上具有广泛影响。字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。官至荣禄大夫、知制诰兼修国史之职。其博学多才，能诗善文，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。其书风遒媚秀逸，结体严整，笔法圆熟，世称\"赵体\"。与颜真卿、柳公权、欧阳询并称为楷书\"四大家\"。《元史》本传讲，\"孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下\"。赵孟頫传世书迹较多，代表作有《千字文》、《洛神赋》、《归去来辞卷等》
第16篇：书法家石龙生
书法家石龙生
石龙生，男，59年11月出生，号玩墨人，湖南省祁东县人，国际书画名家交流委员会副主席。湖南省书法家协会会员，中南书画院副院长。自幼酷爱翰墨，三十余年临池不辍，博采众长，潜心研习，军旅生活孕育了一身豪气，在书法创作上不断求精创新，并多次参加国内外采风、研讨、笔会等书法活动。2013年4月应中国东盟国际文化交流协会及中国国际书画艺术家协会，特邀参加泰国书画大展及经验交流，其书法作品“惠风和畅”作为精品礼物被泰国索博巴莫亲王收藏，同年4月其作品在《世界文艺大百科全书》中登载。6月入展第二届全国“王铎杯”书画大赛，同月获中国首届“滕王阁”一等奖。7月获全国“博爱之都”——第二届当代书画名家作品展览金奖等。世界文艺大百科，中国艺术百科全书对其书法作品给予高度评鉴：“石龙生先生书法据家意诗韵而体充，道劲厚重，挺拔俊秀，狂野多姿，富有潇洒、大气、个性之美感，深得专家书法爱好者的青睐”。
第17篇：十大书法家简介
钟繇
王羲之
王献之
欧阳询
褚遂良
柳公权
颜真卿
苏轼
黄庭坚
米芾
400—500
书法家朝代、字号、擅长字体、书法特点、书法作品、书法影响
钟繇（151－230），字元常，颍川长社（今河南长葛东）人。三国时期曹魏著名书法家、政治家。在书法方面颇有造诣，据传是楷书（小楷）的创始人，与晋代书法家王羲之并称为“钟王”。钟繇是蔡邕书法的第二代传人。钟繇的书法艺术之所以取得巨大艺术成就，并不限于一家之学，是集前人之大成，刻苦用功，努力学习的结果。
钟繇的书体主要是楷书、隶书和行书，钟繇书法真迹到东晋时已亡佚，人们今天所见到的要么为临摹本，要么系伪书。一般地认为有“五表”、“六帖”、“三碑”。“五表”指《宣示表》、《荐季直表》、《贺捷表》（又叫《戎路表》）、《调元表》、《力命表》。“六帖”指《墓田丙台》（简称《丙舍帖》）、《昨疏还示帖》（简称《还示帖》）、《白骑帖》、《常患帖》、《雪寒帖》、《长风帖》（其后半部分又名《安厝帖》）。 “三碑”是《汉乙瑛置百石率史碑》（简称《乙瑛碑》）、《魏上尊号碑》、《受禅碑》，这些全为刻本，是否钟繇所作已无从考证。
钟繇的书法古朴、典雅，字体大小相间，整体布局严谨、缜密，历代评论成就极高。 钟繇对书法的看法也对后世产生了重大影响，其看法主要指书体的自然流丽，平淡真淳，多天工而少人为。以自然状书势
钟繇在中国书法史上影响很大，历来都认为他是中国书史之祖。他在书法史上首定楷书，对汉字的发展有重要贡献。钟繇在中国书法史上占有相当重要的地位，对于汉字书法的创立、发展、流变都有重要作用。
王羲之
东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、王羲之书法作品(11张)草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》、《初月帖》等。其中，《兰亭集序》王羲之的兰亭序(20张)为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美
健秀。王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之书法影响了一代又一代的书苑。唐代的欧阳询、虞世南、诸遂良、薛稷、和颜真卿、柳公权，五代的杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，这些历代书法名家对王羲之心悦诚服，推崇备至，因而他有“书圣”美誉。
王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。
王献之，字子敬，汉族，东晋琅琊临沂人，书法家、诗人，祖籍山东临沂，生于会稽（今浙江绍兴），以行书和草书闻名后世。王献之幼年随父羲之学书法，兼学张芝。书法众体皆精，尤以行草著名，敢于创新，不为其父所囿，为魏晋以来的今楷、今草作出了卓越贡献，在书法史上被誉为“小圣”，与其父并称为“二王”。
他一生的艺术不守旧，而是与父不同，且字身喜带长形，这就是他的成就、也是有别于他的父亲。他的发展有他的辉煌！他写的草下笔熟练、润秀、飞舞风流、不亚于他的父亲父子称二王。王献之自小跟随父亲练习书法，胸有大志，后期兼取张芝，别为一体。他以行书和草书闻名，但是楷书和隶书亦有深厚功底。
传世名作《洛神赋十三行》又称“玉版十三行”。王献之的书法艺术，主要是继承家法，但又不墨守成规，而是另有所突破。在他的传世书法作品中，不难看出他对家学的承传及自己另辟蹊径的踪迹。前人评论王献之的书法为“丹穴凰舞，清泉龙跃。精密渊巧，出于神智”。他的用笔，从“内拓”转为“外拓”。他的草书，更是为人称道。他的传世草书墨宝有《鸭头丸帖》、《中秋帖》等，皆为唐摹本，他的《鸭头丸帖》，行草，共十五字，绢本。他的《中秋帖》行草，共二十二字，神采如新，片羽吉光，世所罕见。他还创造了“一笔书”，变其父上下不相连之草为相连之草，往往一笔连贯数王献之《中秋帖》(米芾临摹本) 字，由于其书法豪迈气势宏伟，故为世人所重。
王献之的楷书父子闻名之世，唐宋以下的书家们，写楷严整俊美，媚俏的笔调。他们父子俩的楷笔，真可是千古不朽，万世流传，有不可磨灭的吸引力。后人学行草鞋楷无不以二王为榜样
欧阳询
欧阳询（557一641年），汉族，潭州临湘（今长沙）人，字信本，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。与同代另三位（虞世南、褚遂良、薛稷），并称初唐四大家。因其子欧阳通亦通善书法，故其又称“大欧”。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”，后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”
代表作楷书有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》、楷书《兰亭记》行书有《行书千字文》。对书法有其独到的见解，有书法“八诀”。
欧阳询练习书法最初仿效王羲之，后独辟蹊径自成一家。尤其是他的正楷骨气劲峭，法度严整，被后代书家奉为圭臬，以“欧体”之称传世。
宋《宣和书谱》誉其正楷为“翰墨之冠”。据史书记载，欧阳询的形貌很丑陋，但他的书法却誉满天下，身后传世的墨迹有《卜商帖》、《张翰帖》等，碑刻有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》等，都堪称书法艺术的瑰宝。欧阳询不仅是一代书法大家，而且是一位书法理论家，他在长期的书法实践中总结出练书习字的八法，即：“如高峰之坠石， 如长空之新月，如千里之阵云，如万岁之枯藤，如劲松倒折、如落挂之石崖，如万钧之弩发，如利剑断犀角，如
一波之过笔”。欧阳询所撰《传授诀》、《用笔论》、《八诀》、《三十六法》等都是他自己学书的经验总结，比较具体地总结了书法用笔、结体、章法等书法形式技巧和美学要求，是我国书法理论的珍贵遗产。
他的书法成就以楷书为最，笔力险劲，结构独异，后人称为“欧体”。其源出于汉隶，骨气劲峭，法度谨严，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，笔画穿插，安排妥贴。他的楷书无论用笔，结体都有十分严肃的程式，最便于初学。后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。他的行楷书《张翰思鲈帖》体势纵长，笔力劲健。墨迹传世，尤为宝贵。欧阳询的书法早在隋朝就已声名鹊起，远扬海外。进入唐朝，更是人书俱老，炉火纯青。但欧阳询自己却并不满足于已经取得的成就，依然读碑临帖，精益求精。 褚遂良，
褚遂良（596—659），字登善，汉族，浙江钱塘（今杭州市）人。祖籍河南阳翟（今河南禹州），晋末南迁为杭州钱塘（今浙江杭州西）。
唐朝著名书法家。他的书法，初学虞世南，晚年取法钟繇、王羲之，融汇汉隶，丰艳流畅，变化多姿，自成一家。与欧阳询、虞世南、薛稷并称初唐四大书家。他的传世书迹有楷书《孟法师碑》、《雁塔圣教序》、《伊阙佛龛》。
褚遂良在唐初书家四巨头中，褚遂良算是晚辈了，其书体学的是王羲之、虞世南、欧阳询诸家，且能登堂入室，自成体系。其特色是善把虞、欧笔法融为一体，方圆兼备，波势自如，比前辈更显舒展
由于继传统而能创格，《唐人书评》中把褚遂良的字誉为“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方”，褚的字体结构有着强烈的个性魅力。
晚年的褚遂良，在书法上达到了一个至为高超的美的境界，做出了巨大的贡献。禇遂良是表现了一种来自于笔意的华美。在欧阳询或虞世南那里，线条与笔法是为塑造字型而服务的。而褚遂良则不然，他是一位具有唯美气息的大师，他刻意地处理每一笔画，每一根线条，每一个点与每一个转折„„，而结果则是，这种刻意却超出了字形以外，而看来好像具有一种脱离了形体的独立意义，使点线变为一种抽象的美。可见由欧阳询等人建立起来的严谨的楷书结构，在禇遂良的笔下，已经开始松动。这种松动并不是由于他功力不够，或者别的什么，而是他知道如何运用结构的疏密、用笔的疾缓来表现流动不居的情感。倘若我们将欧阳询推举为“结构大师”的话，褚遂良则是“线条大师”。
柳公权（778－865），字诚悬，唐代著名书法家，汉族，京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人。柳公权书法以楷书著称，与颜真卿齐名，人称颜柳。他的书法初学王羲之，后来遍观唐代名家书法，认为颜真卿，欧阳询的字最好，便吸取了颜，欧之长，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，形成了自己的柳体，以骨力劲健见长，后世有 “颜筋柳骨”的美誉。他一生作品很多，主要有《大唐回元观钟楼铭》、《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》、《神策军碑》。另有墨迹《蒙诏帖》、《王献之送梨帖跋》。
擅楷书，广泛师法魏晋及初唐诸家，受颜真卿影响较大。其书结构严谨，笔画锋棱明显，如斩钉截铁，偏重骨力，书风遒媚劲健，可与颜真卿的雄浑雍容书风相媲美，被后人誉为颜筋柳骨。在书法史上具有很大影响。柳公权传世墨迹有《送梨帖题跋》，碑刻有《金刚经碑》、《玄秘塔碑》、《神策军纪圣德碑》、《平西郡王李晟碑》、《羲阳郡王苻璘碑》、《魏公先庙碑》、《高元裕碑》、《冯宿碑》、《苏夫人墓志》、《李石神道碑》、《大唐回元观钟楼铭》等。柳公权成功的桂冠既是由辛勤刻苦的荆棘编成，又是站在巨人的肩头上去摘取的。他善于吸取书艺大家的智慧与成果，变化成自己一家书艺。
柳公权能够化身为巨人，既需一颗慧心，取质、取量、取度，炼形、炼神、炼韵，加以冶铸，又需要不凡的身手，刻苦的磨炼，尤要以自己的性灵和人格去化入。柳公权之所以成为柳公权，也正在于此。
柳公权的书法在唐朝当时即负盛名，民间更有“柳字一字值千金”的说法。他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，初学王羲之，后师颜真卿，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。也由于他作品独到的特色，因此，柳公权的书法有“柳体”之称
颜真卿（709-784，一说709-785），字清臣，汉族，唐京兆万年（今陕西西安）人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂），中国唐代书法家。 唐代中期杰出书法家。他创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。和柳公权并称：“颜筋柳骨”。
初学褚遂良，后师从张旭得笔法，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，完成了雄健、宽博的颜体楷书的创作，树立了唐代的楷书典范。他的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。他的书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。
著有《吴兴集》、《卢州集》、《临川集》。颜真卿一生书写碑石极多，流传至今的有:《多宝塔碑》，结构端庄整密，秀媚多姿；《东方朔画赞碑》，风格清远雄浑；《谒金天王神祠题记》，端庄遒劲；《臧怀恪碑》，雄伟健劲；《郭家庙碑》雍容朗畅；《麻姑仙坛记》，浑厚庄严，结构精悍，而饶有韵味；《大唐中兴颂》，是摩崖刻石，为颜真卿最大的楷书，书法方正平稳，不露筋骨，《宋暻碑》，又名《宋广平碑》，书法开阔雄浑；《八关斋报德记》，气象森严；《元结碑》，雄健深厚；《干禄字书》，持重舒和；《李玄静碑》，书法遒劲，但笔画细瘦和其他碑刻不大一样。《颜氏家庙碑》，书法筋力丰厚，也是他晚年的得意作品。传世墨迹有《争座位贴》《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《自书告身帖》等。
苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。汉族，眉州眉山（今属四川）人。书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；苏轼（1037年1月8日－1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世称“苏东坡”。汉族，眉州眉山（今四川眉山，北宋时为眉山城）人，祖籍栾城。北宋著名散文家、书画家、词人、诗人。
苏轼还擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、五代名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家 ，自创新意。 用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣.。晚年又挟有海外风涛之势，加之学问、胸襟、识见处处过人，而一生又屡经坎坷，其书法风格丰腴跌宕，天真浩瀚，观其书法即可想象其为人。
黄庭坚将苏轼书法分为早、中、晚三个时期：早年姿媚、中年圆劲、晚年沉著。早期代表作为《治平帖》，笔触精到，字态妩媚。中年代表作为《黄州寒食诗帖》。此诗帖系元丰五年（1082）苏轼因为乌台诗案遭贬黄州时所写诗两首。诗句沉郁苍凉又不失旷达，书法用笔、墨色也随着诗句语境的变化而变化，跌宕起伏，气势不凡而又一气呵成，达到“心手相畅”的几近完美的境界。所以元朝鲜于枢把它称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的“天下第三行书”;。晚年代表作有行书《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》等，此二赋以古雅胜，姿态百出而结构紧密，集中反映了苏轼书法“结体短肥”的特点。其最晚的墨迹当是《与谢民师论文帖》（1100年）。
其代表作有《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《春帖子词》、《爱酒诗》、《寒食诗》、《蜀中诗
》、《醉翁亭记》等。苏轼的书法，后人赞誉颇高。最有发言权的莫过于
黄庭坚，他在《山谷集》里说，“本朝善书者，自当推（苏）为第一”。
此时，苏轼笔墨更为老健，结字极紧，意态闲雅，奇正得宜，豪宕中寓妍秀。 集中反映了苏轼书法\"结体短肥\"的特点。
黄庭坚 (1045－1105)，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称豫章黄先生，汉族，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家。
擅文章、诗词，尤工书法。诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。
黄庭坚书法初以宋代周越为师，后来受到颜真卿、怀素、杨凝式等人的影响，又受到焦山《瘗鹤铭》书体的启发，行草书形成自己的风格。黄庭坚大字行书凝练有力，结构奇特，几乎每一字都有一些夸张的长画，并尽力送出,形成中宫紧收、四缘发散的崭新结字方法,对后世产生很大影响。在结构上明显受到怀素的影响，但行笔曲折顿挫，则与怀素节奏完全不同。在他以前，圆转、流畅是草书的基调，而黄庭坚的草书单字结构奇险，章法富有创造性，经常运用移位的方法打破单字之间的界限，使线条形成新的组合，节奏变化强烈，因此具有特殊的魅力，成为北宋书坛杰出的代表，与苏轼成为一代书风的开拓者。后人所谓宋代书法尚意，就是针对他们在运笔、结构等方面更变古法，追求书法的意境、情趣而言的。黄庭坚与苏轼、米芾、蔡襄等被称为宋四家。流传黄庭坚的书法，小字行书以《婴香方》、《王长者墓志稿》、《泸南诗老史翊正墓志稿》等为代表，书法圆转流畅，沉静典雅。大字行书有《苏轼黄州寒食诗卷跋》、《伏波神祠字卷》、《松风阁诗》等，都是笔画遒劲郁拔，而神闲意秾，表现出黄书的特色。草书有《李白忆旧游诗卷》、《诸上座帖》等，结字雄放瑰奇，笔势飘动隽逸,在继承怀素一派草书中,表现出黄书的独特面貌。此外黄庭坚的书法还有《伯夷叔齐墓碑》、《狄梁公碑》、《游青原山诗》、《龙王庙记》、《题中兴颂后》等。
黄庭坚的书法成就主要表现于其行书和草书中。我们分别就其行书和草书来探讨其艺术风格形成之渊源。
黄庭坚在继承传统、学习前辈书法的基础上，大胆创新，从而独树一帜，形成了自己的风格。但他的书法也存在某些缺点，如有些笔画过瘦过长，然而，瑕不掩瑜，从总体上来说，黄书有他的独特风格。
米芾，字元章，号襄阳居士、海岳山人等，回族，祖籍太原，后迁居湖北襄阳，长期居润州（今江苏镇江）。
米芾传世的书法墨迹有《向太后挽辞》、《蜀素帖》、《苕溪诗帖》、《拜中岳命帖》、《虹县诗卷》、《草书九帖》、《多景楼诗帖》等，无绘画作品传世。
米芾平生于书法用功最深，成就以行书为最大。米芾有很多特殊的笔法，如“门”字右角的圆转、竖钩的陡起以及蟹爪钩等，都集自颜之行书；外形竦削的体势，当来自欧字的模仿，并保持了相当长的一段时间；沈传师的行书面目或与褚遂良相似；米芾大字学段季展，“独有四面”、“刷字”也许来源于此；褚遂良的用笔最富变化，结体也最为生动，合米芾的脾胃，曾赞其字，“如熟驭阵马，举动随人，而别有一种骄色”。
米芾以书法名世，为北宋四家之一，若论体势骏迈，则当属第一。
米芾对书法的分布、结构、用笔，有着他独到的体会。要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。米芾的用笔特点，主要是善于在正侧、偃仰、向背、转折、顿挫中形成飘逸超迈的气势、沉着痛快的风格。字的起笔往往颇重，到中间稍轻，遇到转折时提笔侧锋直转而下。捺笔的变化也很多，下笔的着重点有时在起笔，有时在落笔，有时却在一笔的中间，对于较长的横画还有一波三折。勾也富有特色。
第18篇：书法家的故事
欧阳询聪敏勤学，读书数行同尽，少年时就博览古今，精通《史记》、《汉书》和《东观汉记》三史，尤其笃好书法，几乎达到痴迷的程度。据说有一次欧阳询骑马外出，偶然在道旁看到晋代书法名家索靖所写的石碑。他骑在马上仔细观看了一阵才离开，但刚走几步又忍不住再返回下马观赏，赞叹多次，而不愿离去，便干脆铺上毡子坐下反复揣摩，最后竟在碑旁一连坐卧了3天才离去。
欧阳询练习书法最初仿效王羲之，后独辟蹊径自成一家。尤其是他的正楷骨气劲峭，法度严整，被后代书家奉为圭臬，以“欧体”之称传世。”宋《宣和书谱》誉其正楷为“翰墨之冠”。
欧阳询不仅是一代书法大家，而且是一位书法理论家，他在长期的书法实践中总结出练书习字的八法，即：“如高峰之坠石、如长空之新月、如千里之阵云、如万岁之枯藤、如劲松倒折、如落挂之石崖、如万钧之弩发、如利剑断犀角、如一波之过笔”。
有一次，欧阳询外出游览，在道旁见到一块西晋书法家-索靖所写的章草石碑，看了几眼，觉得写得一般。但转念一想，索靖既然是一代书匠，那么他的书法定会有自己的特色。我何不看个水落石出。于是伫立在碑前，反覆地观看了几遍才发现了其中精深绝妙之处。欧阳询坐卧于石碑旁摸索比划竟达三天三夜之久。欧阳询终于领悟到索靖书法用笔的精神所在，因而书法亦更臻完美观止。
虞世南[1]初唐著名书法家、文学家
虞世南是跟从王羲之的七世孙、隋朝书法家智永禅师学习书法的。他的字用笔圆润，外柔内刚，结构疏朗，气韵秀健。传说唐太宗学书就是以虞世南为师。唐太宗常感到“戈”字难写。有一天，他写字时写到“戬（jian剪）”字，只写了“晋”的半边，让虞世南写另外半边的“戈”。写成以后，唐太宗让魏征来鉴赏，魏征看了说：“今窥（看的意思）圣作，惟戬字戈法逼真”。唐太宗赞叹魏征的眼力高，也更看重虞世南的书法了。虞世南的代表作有《孔子庙堂碑》等。初唐的书法家继欧、虞之后的是褚遂良和薛稷。虞世南死后，唐太宗慨叹地说：“世南死，没有人能够同我谈论书法了。”
第19篇：中国当代著名书法家
中国当代著名书法家、篆刻家——刘云鹤先生
刘云鹤先生 刘云鹤艺术简历
刘云鹤 1943年生，江苏宿迁人。编审、教授。中国西泠印社社员，中国书法家协会会员，江苏省书法家协会理事，南京印社副社长，江苏省文联委员、烟台大学文经学院客座教授。中国艺术市场2009-2010年度最具升值潜质百位书法家。 刘云鹤艺术年表
1963年 篆书参加江苏省书法印章研究会举办的全小第三届书法印章展览(南京）。 1980年 篆书、篆刻参加全省第四届书法印章展览（南京）。
1982年 篆书参加全国中青年书法家作品邀请展（南昌）、全国部分中青年书法家作品展（北京）。 1983年 论文《石质印章散议》入选“当代印学讨论会”（哈尔滨）。 1984年 当选为江苏省淮阴市（地级市)书法家协会第一届副主席。
1985年 篆刻参加“国际书法展览”(郑州）；篆书入编《中国现代中青年书法篆刻家作品集》（中国展望出版社出版）。 1986年 当选为江苏省书法家协会第二届理事会理事;篆刻参加“当代篆刻邀请展”（西安）论文《高凤翰砚史研究》入选“全国首届书学讨论会”（烟台).1987年 加入中国书法家协会为会员，篆书参加“现代国际临书大展”（开封）；论文《石质印章散议》入编《当代印学论文选》（辽宁美术出版社出版）。 1988年 篆书参加第三届中日友好自咏诗书展（日本国）；篆刻参加第二届国际篆刻艺术大展并入编专集（韩国）。 1989年 为《中国书法鉴赏大辞典》撰写辞条（北京大地出版社出版）。 1990年 专著《现代印选》（与陈寿荣合编）西泠印社出版（杭州）。
1992年 篆刻参加“两岸篆刻书法名家作品展”并入编专集（台北、上海、杭州、南京）；江苏省出版专业高级职务资格评审委员会破格确认“副编审”任职资格。 1994年 加入西泠印社为社员。
1995年 篆书在中国文联主办的“中国国际文学艺术博览会”中评定为“书法类特级作品”（北京）。 1996年 所主编的《宿迁市志》出版（江苏人民出版社）。
1997年 所主编的《宿迁市志》获中国地方志指导小组、中国社会科学院颁发的“全国地方志奖二等奖”；当选为江苏省宿迁市（地级市）书法家协会第一届主席。
1998年 当选为江苏省书法家协会第三届理事会理事、江苏省文联第六届委员会委员；篆书入编西泠印社95周年庆典《西泠印社社员作品集》（杭州）。 1999年 篆书参加“中国江苏省·日本国福冈县第一回书法交流展”、“中国江苏省·日本国石川县第一回书法交流展”；篆书入展“江苏书法五十年”并入编专集。
2000年 篆书入编《二十世纪名家楹联墨迹大观》（湖北美术出版社出版）；篆书参加“第六届中国艺术节国际书法大展”（南京）并入编专集；篆书参加“江苏·澳门第一回书法交流展”。
2001年 篆书参加“江苏·澳门第二回书法交流展”；篆书获“第六届云鹤杯走进新世纪楹联书法大赛优秀奖”（湖北）。 2002年 当选为南京印社第二届副社长。
2003年 篆刻入编西泠印社百年庆典《西泠印社社员作品集》（杭州）；篆刻参加“江苏·上海书法篆刻交流展”。
2004年 篆刻参加“江苏·辽宁百人篆刻精品展”并入编专集；篆书参加“第二回全中国代表书家作品赴日本国展览”并入编专集。
2005年 篆刻参加“当代江苏书法篆刻精品晋京展”并入编专集。
2006年 中国艺术品行情指数监测发布中心与《收藏》杂志组织“中国艺术品市场书画家（2005～2006）年度排行榜”，评定为“中国最具增值潜质百位书法家”。
2007年 《刘云鹤学术文集》西泠印社出版社出版（杭州）。
2008年 篆书入编西泠印社105周年庆典《西泠印社社员作品集》（杭州）；《刘云鹤学术文集》为杭州西泠印社印学图书馆、天津图书馆、南开大学图书馆、烟台图书馆等收藏；烟台大学文经学院聘为“客座教授”。
2009年 中央数字电视书画频道播放的《精诚所至 金石为开——西泠印社社员刘云鹤》专题片，获中国广播电视协会颁发的第九届中国广播电视“百家”（人物类）电视文艺作品奖。
2010年 第三届中国艺术市场年度（2009-2010）书画排行榜，评定为：中国最具升值潜质百位书法家。
2011年 3.14-16 应邀赴太原参加“著名金石、鉴定大家山西书法笔会”。与会者：西泠印社副社长韩天衡、童衍方，山西省书协主席石跃峰，山西书坛前辈林鹏，西泠印社理事张耕源、孙家潭，西泠印社社员李元茂、刘云鹤、鞠稚儒，故宫博物院金运昌，玉石鉴定家王敬之等。
第20篇：书法家的故事
书 法 故 事 目 录
1.王献之练字的故事„„„„„„„„„„„„„„„ 1 2.入木三分„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 1 3.智永和尚的“退笔冢” „„„„„„„„„„„„„„2 4.红叶作书，郑虔三绝„„„„„„„„„„„„„„ 2 5.“草圣”张旭„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 3 6.皇 帝 练 字„„„„„„„„„„„„„„„„„ 4 7.戒 珠„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 8.王羲之的故事„„„„„„„„„„„„„„„„„ 6 9颜真卿小故事„„„„„„„„„„„„„„„„„ 8
王献之练字的故事
晋代书法家王羲之有七个儿子，其中最小的儿子爱练字，那个人就是王献之。一天，王献之想写一个太字，可刚好用完了水缸里的水，王献之立刻跑到父亲王羲之的书房，让父亲点上太字的那一点。王献之把太字递给母亲看，母亲夸他写得非常好，只有一点似羲之。王献之这才知道自己写的字和父亲比起来，相差还很远哪。从那时候开始，王献之练字就更认真了。
入木三分
过去做生意的店家一般是有招牌的，总要将自家的店号起个吉利的名字，例如什么“广源记”啦，“茂源记”啦，“康泰记”啦，等等，名目繁多。单说有一家商店生意不错，扩大了门面，增添了货物，招牌也想换个新的。可别小看这招牌，它对生意的好坏还挺有影响呐。因此，招牌一般是用好的木板做的。凑巧，有人给找来了一块曾经用来祭神的木板，木板上写满了祭祝的文字。开始，人们并不在意，商店老板叫人把木板上的毛笔字洗去，好写新的内容，哪知擦洗了半夭，木板上的毛笔字不仅没有擦掉，反而更清晰了。洗不掉，就刨，木板刨了一层，笔迹依稀可见；木板刨了两层，笔迹还能看见。人们惊讶了：这是谁写的字，这样深刻有力，一位懂得书法的老先生来了一看，立即惊叹得叫起来。看着他一个劲地拍案叫绝的样子，在场的人都很奇怪，纷纷围拢来看。老先生说：“这是大书法家王羲之的笔迹啊！这字如此深刻有力，真是入木三分啊！”
智永和尚的“退笔冢”
隋唐时代的著名书法家智永和尚，是王羲之的七世孙。据说他曾住在永欣寺楼上，刻苦学书三十年。他身边备有一个大竹篓，将写秃的笔扔进竹篓里，整整装满了五篓，后来将秃笔取来埋在一起，称为“退笔冢”。经他亲手临写的《千字文》有八百多本，分别散在江南各寺庙里。“只要功夫深，铁杵磨成绣花针”，智永终于成为当时著名的书法家，每天来求他写字的人络绎不绝，把他家的门限都踏穿了，于是用铁皮包上，被人称为“铁门限”古人说：“水滴石穿，绳锯木断”，不正是智永和尚的写照吗？
红叶作书，郑虔三绝 郑虔是唐玄宗时代的著名学者，书法家，学问很渊博。他青年时代就爱好写字绘画，但令人心酸的是家境贫寒，穷得连纸张也买不起，用什么来练字呢？正好附近慈恩寺庙里存放有几间屋。的柿叶，他便搬到寺庙里住下，每天取红色的柿叶当纸，刻苦学书。时间一长，把几间屋的柿叶都写完了。功夫不负有心人，郑虔终于艰难而玉成，他的书法、绘画和诗歌都取得很大成就，唐玄宗见了赞叹不已，称之为“郑虔三绝”。 前人说：“梅花香自苦寒来”，从郑虔学书的故事中，不是给我们很大的启发吗？
“草圣”张旭
唐朝文宗皇帝曾向全国发出了一道罕见的诏书：李白的诗歌、张旭的草书、斐旻的剑舞可成为天下的“三绝”。诏书一到洛阳城，顿时轰动了那些饱学之士。他们纷纷向张旭道喜，庆贺他以卓绝的努力夺得了最高奖誉。张旭作揖一一致谢，并设宴款待洛阳名流。席上，有人提议张旭谈谈草书到“绝”的秘诀，张旭推辞不过，谦虚的说：“各位见笑了，我自知浅陋，皇上奖掖，收之有愧。说到秘诀，无非在„用心‟两字。”
张旭沉吟片刻，他油然想起杜少陵曾写的《观公孙大娘弟子舞剑器行》一诗，便说：“少陵曾对公孙大娘的剑器舞写过一首诗，其中四句„烈如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔；来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光‟，想必诸位是知道的。在邺县，我有幸见过公孙大娘的舞姿，每次看时，都引起我的联想：她将左手挥过去，我就立即触到这次姿态像个什么字；他跳跃起来旋转，我想草书中的„使转‟笔锋的驰骋应如此罢！他那整个起舞的姿态音容，给我一个全面的草书结构的启发。”
皇 帝 练 字
唐太宗李世民是我国封建社会的一位帝王，他常常在处理政事的空闲时间里，潜心练习书法。当时，被誉为初唐四大书法家之一的虞世南就在宫中任职，由于他精通古今，文章书法下笔如神，因而唐太宗一向很尊敬他，也经常临摹学习虞世南的书法。
在练习书法的过程中，唐太宗深深感到虞世南字体中“戈”字最难写，不容易写出其中的神采。有一次，他练习“戬”，因怕写不好有失体面，免得各位大臣看它的笑话，于是便故意将“戈”字空着不写，而私下请虞世南代为填补。
唐太宗为了显示自己在书法方面有所进步，便拿着几幅作品请谏议大夫魏征观看，并征求魏征的意见说：“你看朕的字是否像虞世南学士的字？”魏征恭恭敬敬地仔细看了一遍，始终含笑不语。这时，唐太宗有些焦急地问他:“是像还是不像，你怎么不说话?”魏征连忙说道:“臣不敢妄加评论陛下的书法。”唐太宗说道：“你直言无妨,朕恕你无罪。”这时魏征才奏道:“据臣看,其中只有„戬‟字右半边的„戈‟旁和虞学士写的一般无二,其余的均相去甚运”。唐太宗听了这番话后后,感叹不已,深深佩服魏征的眼力,从而也领悟学习书法来不得半点虚假,要想学有所成,必须痛下苦功。
戒 珠
王羲之的书法怎么这样深刻有力呢？这与他平常坚持不懈的锻炼有关。有一个“戒珠”的故事可以从侧面说明这一点。
据说王羲之有一颗心爱的明珠。这颗明珠不光是好玩，用来观赏的，王羲之还经常双手摩挲它，用来增强书写的腕力。有一天，明珠忽然不见了，找呀找，怎么也找不到。王羲之十分懊恼，是谁偷去了呢？经常在他身边的，除了一个寄住在他家的和尚外，再没有别的外人了……因此，他对这位和尚冷淡起来。这位和尚发现主人对他有怀疑，就以“坐化”为名，不吃东西，饿死了。后来，家人在宰杀白鹅时，发现明珠在大白鹅的肚子里。原来，是大白鹅把珠子吞下去了。事情弄清楚了，王羲之深感自己错怪了和尚，后悔不已，十分悲痛。为了纪念这位清白的和尚，他将住房改建成“戒珠寺”，表示以失落明珠的事件为教训，对朋友应以赤诚相待，不能轻易怀疑人家，使人家蒙受不白之冤。作为一个书法家，王羲之不仅自己注意锻炼腕力，增强书写时的笔力，也严格要求后人。他的儿子王献之，很小就在父亲的指导下学习书法。有一次为了检查献之的笔力，王羲之悄悄地站在背后，趁献之集中精力写字时，他猛地用手指夹住儿子手中的毛笔往上拉，谁知献之握笔很紧，毛笔没有被夺下来。王羲之对此很满意，他高兴地说；“这孩子将来能成为书法家。”并当场写了一幅字赠给献之。这件事说明，书法家的笔力是下苦功夫练出来的。
王羲之的故事
王羲之自幼酷爱书法，几十年来契而不舍地刻苦练习，终于使他的书法艺术达到了超逸绝伦的高峰，被人们誉为 \"书圣\"。 王羲之13岁那年，偶然发现他父亲藏有一本《说笔》的书法书，便偷来阅读。他父亲担心他年幼不能保密家传，答应待他长大之后再传授。没料到，王羲之竟跪下请求父亲允许他现在阅读，他父亲很受感动，终于答应了他的要求。 王羲之练习书法很刻苦，甚至连吃饭、走路都不放过，真是到了无时无刻不在练习的地步。没有纸笔，他就在身上划写，久而久之，衣服都被划破了。有时练习书法达到忘情的程度。一次，他练字竟忘了吃饭，家人把饭送到书房，他竟不加思索地用摸摸蘸着墨吃起来，还觉得很有味。当家人发现时，已是满嘴墨黑了。 王羲之常临池书写，就池洗砚，时间长了，池水尽墨，人称 \"墨池\"。现在绍兴兰亭、浙江永嘉西谷山、庐山归宗寺等地都有被称为\"墨池\"的名胜。 王羲之的书法艺术和刻苦精神很受世人赞许。
传说，王羲之的婚事就是由此而定的。王羲之的叔父王导是东晋的宰相，与当朝太傅稀鉴是好朋友，稀鉴有一位如花似玉、才貌出众的女儿。一日，稀鉴对王导说，他想在他的儿子和侄儿中为女儿选一位满意的女婿。王导当即表示同意，并同意由他挑选。王导回到家中将此事告诉了诸位儿侄，儿侄们久闻稀家小姐德贤貌美，都想得到她。稀家来人选婿时，诸侄儿都忙着更冠易服精心打扮。惟王襄之不问此事，仍躺在东厢房床上专心琢磨书法艺术。稀家来人看过王导诸儿侄之后，回去向稀鉴回票说:\"王家诸儿郎都不错，只是知道是选婿有些拘谨不自然。只有东厢房那位公子躺在床上毫不介意，只顾用手在席上比划什么。\"郡鉴听后，高兴地说：“东床那位公子，必定是在书法上学有成就的王羲之。此子内含不露，潜心学业，正是我意中的女婿。”于是，把女儿嫁给了王羲之。王导的其他儿侄十分羡慕，称他为“东床快婿”，从此 \"东床\"也就成了女婿的美称了。
王羲之有他特殊的癖好。不管哪里有好鹅，他都有兴趣去看，或者把它买回来玩赏。山阴地方有一个道士，他想要王羲之给他写一卷《道德经》。他打听到王羲之喜欢白鹅，就特地养了一批品种好的鹅。王羲之听说道士家有好鹅，真的跑去看了。当他走近那道士屋旁，正见到河里有一群鹅在水面上悠闲地浮游着，一身雪白的羽毛，映衬着高高的红顶，实在逗人喜爱。王羲之在河边看着看看，简直舍不得离开，就派人去找道士，要求把这群鹅卖给他。那道士笑着说：“既然王公这样喜爱，就用不到破费，我把这群鹅全部送您好了。不过我有一个要求，就是请您替我写一卷经。”王羲之毫不犹豫地给道士抄写了一卷经，那群鹅就被王羲之带回了。
颜真卿小故事
黄泥习字（1）
颜真卿三岁的时候，父亲病死了。母亲只好带着他回到了外祖父家。颜真卿的外祖父是位书画家，母亲也是个知书达理的人。他们见颜真卿很聪明，就教他读书写字。颜真卿练起字来很专心，一笔一划从不马虎，一写就是大半天。
母亲见儿子练字这样用心，心里又是喜又是愁。喜的是儿子将来一定会有出息；愁的是家境不宽裕，哪有余钱买纸供他练字呢？颜真卿很懂事，见母亲为没钱买纸的事犯愁，就悄悄地自己琢磨开了。
一天，颜真卿高兴地对母亲说：“我有不花钱的纸笔了，您别发愁了！”
“傻孩子，纸笔哪有不花钱的呢？”
“您瞧，这不是吗？”颜真卿手里举着一只碗和一把刷子，欢快地说，“这只碗是砚，这把刷子当笔，碗里的黄泥浆就是墨！” “那„„纸在哪儿呢？”母亲又问。
颜真卿用手指了指墙壁，认真地说：“这就是纸。不信，我写给您看！”说完，他拿起刷子，在碗里蘸满了泥浆，走到墙壁前挥笔写了起来。等到墙上写满了字，他又用清水把字迹冲洗掉，然后又重新写起来。看到儿子有了不花钱练字的好法子，母亲高兴地笑了。
由于颜真卿刻苦好学，长大以后，他不但练就了一手好字，而且也成了一个博学多才的青年人。
颜真卿学书法（2） 颜真卿二十六岁那年参加了科举考试，考中了进士。两年以后，他在朝廷里做了校书郎（负责写碑文、祭文的官）。后来朝廷又让他到礼泉县（在现在陕西省）去当专门管理地方治安的县尉。
县衙里公事很多，可颜真卿还是不忘练字。虽然大家都夸赞他的字写得很有功夫，他却想，俗话说‚山外有山，天外有天‛，自己写字的功夫还不到家，还要拜高明的人为师才行。不久，他就辞去了官职，拿着自己写的一些字，赶到洛阳去拜大书法家张旭为师。
张旭听颜真卿说完来意，仔细地看了颜真卿写的字以后对他说： ‚你的字写得已经很不错了。现在，国家正是用人的时候，你是国家未来的栋梁，哪能在写字上花那么多功夫呢？你只要勤练，字就能有长进，就不必拜我为师了。‛
听了张旭的这番话，颜真卿觉得有道理，见张旭执意不肯收自己做学生，就告辞回长安了。
颜真卿回家以后又在朝廷里做了官，可他心里总放心不下向张旭学书法的事。过了不久，他又一次辞去官职，来洛阳找张旭。
张旭见颜真卿第二次辞官学书法，被他的一片诚心感动，就高兴地收下了这个徒弟。
颜真卿拜张旭为师后，书法大有长进，张旭对收了这么一个好学生十分的满意。
一天，张旭和颜真卿一起谈论书法，张旭问：‚三国时候的钟繇，把写字的方法归结了十二个字，你知道是哪十二个字吗？‛
‚是平、直、均、密、锋、力、轻、决、补，还有损、巧、称。先生您看我说得对吗？‛ 颜真卿回答说。
‚对！不过你知道它的意思吗？‛
‚我说不大好，还请先生指教！‛
‚好！这十二个字是书法的精髓。现在，我把我多年的体会传给你。这‘平’字是说，横的笔画要写得平，但是，不能太平，要有气势，不呆板；‘直’是说，竖划要从不直中求直，下笔要放纵开来，不能歪斜变曲；‘均’指的是字的笔画和笔画之间的空隙，要均匀自然，不能过远过近；‘密’是说，笔画相连处要不露痕迹；‘锋’是每一笔的收处都要写好笔锋，使它挺健有力；‘力’字很容易懂，是说字要写得有骨力；‘轻’是说笔画在转折的地方，要轻轻带过；‘决’的意思是说，下笔的时候，一定要果敢坚决，不能胆怯犹豫；‘补’是头几笔没有安排好，就要设法用下面的笔画来补救；‘损’字很重要，是说在一点一画的书写上，要让人感到还有余意没有表达出来，能引起人的想象；最后是‘巧’和‘称’，‘巧’是要把字的形体结构布置得富于变化；‘称’不但是说字的笔划结构要匀称，在一篇字的布局上，也要大小疏密得当。这样字看起来才能匀称。写字的时候，只要注意按这十二个字的要求去写，字是一定能够写好的。‛
‚先生，您讲得太好了，我明白了写字的门径和精要。‛颜真卿高兴地说。
原来，对这十二字的解释，张旭从来没有向别人讲过，今天他传给了颜真卿，从此，颜真卿的字写得更好了。后来，他融汇了前代书法家的特长，自己创制了一种新字体。这种字体精神饱满，厚重朴实，刚健雄壮，很受大家的喜爱，人们叫它‚颜体‛。由于学写颜体字，可以使人少犯缺乏骨力的毛病，所以初学书法的人都爱习写颜体字。
御史雨（3）
颜真卿的书法学成以后，告别了张旭，回到了长安。过了没多久，朝廷就让他做了监察御史（负责监督各级官员的官）。
一次，颜真卿来到陇右（现在的甘肃、宁夏、青海一带）去巡查，发现五原（现在宁夏盐池县）有一件案子牵连了许多人，是一件冤案。虽然当事人和他们的亲属一再向官府申诉冤情，可办案的官员一直不认真察访审理，结果，案子拖了很久不能平反。
说来也怪，自打五原出了这桩冤案以后，天就一直大旱，没落一点雨星儿。水井干涸了，小溪断流了，田里的庄稼枯萎了。人祸加上天灾，五原的百姓日子过得苦极了。
颜真卿决心为这起冤案平反，他经过一番明查暗访，终于弄清案情真象，重新审理了这个案子，最后解救了蒙冤受屈的人，惩治了失职的官员。五原的百姓人心大快，都说：“颜御史真是为百姓作主的好官啊！”
据说，就在颜真卿为蒙冤的人平反那天，好几个月不下雨的五原，一下子就下了场透雨，枯黄的庄稼没几天就变得一片青绿了。五原的百姓又把这场雨和颜真卿平反冤狱的事连起来，四处传扬说：“准是冤情惹怒了上天，给五原带来这场旱灾，如今颜御史为受难的人伸了冤，感动了老天爷，才有这场大雨呀！这场雨就叫‘御史雨’吧！”
誓师起兵(4)
过了几年，颜真卿被派到平原郡（现在山东德州）去当太守。平原郡归渔阳节度使安禄山管辖，安禄山早有野心，暗地里招兵买马，准备时机一到就发动叛乱，好自己做皇帝。 颜真卿看出了安禄山的野心，就假装要预防洪水，加高加固了平原城的城墙，屯积了许多粮草，还趁机把能够打仗的青壮年人登记起来，做好了守城准备。 公元755年，安禄山果真发动了叛乱，消息传来，颜真卿立即招集起队伍，流着泪对将士们说： “叛贼安禄山的军队马上就要打过来了。为了保住我们的家园，保住大唐的江山，使我们的妻儿老小不受叛贼的残害，现在我决定立即起兵，讨伐叛军！”说完，他举起酒杯，把酒一饮而尽。
将士们感动得都流下了热泪，齐声说：“我们要和叛军打到底！” 安禄山的军队攻打平原城，好久攻不下来，他又气又急。正在这时候，叛军攻陷了洛阳，杀死了守城的唐朝官员李×等人。安禄山就叫来一个名叫段子光的人，对他说：“你带上李×的脑袋去见那个颜真卿，告诉他，不投降，就是这样的下场！”段子光神气十足地来见颜真卿。可他一走进大厅，见颜真卿威严地坐在中央，两旁的将士们手握着寒光闪闪的刀枪，便吓得浑身冒出冷汗，再也不敢神气了。他强装出镇静的样子，对颜真卿说：“安将军的军队已经打下了洛阳，守城的李×也被杀死。现在远近各县的人都归顺了安将军，他叫我带了李×的人头来劝导你！”说完，段子光把带来的人头“咚”地一声扔到地上。
颜真卿看到李×血肉模糊的人头，不由得怒火冲天，他猛地一拍书案，厉声喝道：“来人！把这个叛贼给我砍了！”段子光吓得浑身发抖，连声喊：你要是杀了我，将来要后悔呀！”“为了国家安宁，我没什么可后悔的！”颜真卿铁青着脸说完，毫不犹豫地让手下人把段子光杀了。这件事传出以后，人们纷纷赶来投奔他，队伍很快就扩大到了十几万人。
颜真卿坚守平原城，抗击了安禄山的大批军队，牵制了叛军的力量，为唐朝军队最后平定安史之乱，做出了重大贡献。
写《争位帖》(5) 闹了近八年的安史之乱终于平定了。颜真卿作为有功之臣，当了唐朝刑部尚书（主管司法的官）。
一次，在平定安史之乱中立下了大功的名将郭子仪（他的故事见本全书军事家卷）来长安朝见皇帝唐代宗，唐代宗设宴欢迎他。本来，按照朝廷规定的礼法，宴会上文武官员的座位的前后顺序，应该按照官职大小的顺序排列。可是，负责安排座次的官员郭英义，为了讨好唐代宗宠信的太监鱼朝恩，竟把官职地位比他高的尚书们的座位排到了他的后面。宴会上鱼朝恩十分得意地坐在前边，颜真卿见了十分气愤，等到宴会结束，他对大家说：“鱼朝恩不过是个善于拍马屁的小人，没有什么功劳，他的座位凭什么排在前边！”“他是皇上的红人儿，谁惹得起？还是算了吧！”几位怕事的尚书劝他。“不！这有关国家的尊严，不是件小事。这个座次我一定要争！”颜真卿坚定地说。
回到家，颜真卿怒气难平，马上提笔奋力疾书，不一会儿，一封责问郭英义的信就写出来了。
这封题名为《与郭仆射论座位书》的信，写得义正辞严，历数了鱼朝恩的种种罪恶，痛斥了郭英义溜须拍马的无耻行为。尤其珍贵的是这封信里的字，颜真卿写得笔力雄健，气势夺人，把他愤恨难平的心情表现得淋漓尽致，人们从这些字里就能看出颜真卿刚直不阿、疾恶如仇的性格来。 后来，这封被称为《争座位帖》的信留传下来，深受人们的喜爱，成为颜真卿的书法代表作之一。
写《祭侄稿》(6) 颜真卿的书法作品，还有一件更有名气的，是《祭侄稿》。这里面也有一段感人的故事。 在抗击安禄山的斗争中，颜真卿的堂兄颜杲卿和他一起发兵讨伐叛军。颜杲卿是常山郡（现在河北省正定县一带）太守，他率军和叛军苦战了好几天，可是因为寡不敌众被叛军俘获了。
安禄山叫手下人把颜杲卿和他的小儿子季明押到自己面前，问：“你为什么要反叛我？”颜杲卿瞪着双眼，连声大骂道：“呸！我是唐朝的臣子，我为国家讨伐叛贼这叫什么反叛？”禄山又气又恨，叫人用铁钩钩断了颜杲卿的舌头，可是颜杲卿还是骂不绝口。最后残暴的安禄山竟下令把颜杲卿父子活活地剐（古代一种用刀把人慢慢割死的酷刑）死了。
颜杲卿父子遇害的消息传到了平原，颜真卿悲愤极了。他想到颜杲卿一家满门忠烈，全家三十多口人为国捐躯，就连少年英俊的小侄子季明也惨死在叛军的屠刀下，不由得泪流满面。
为了寄托自己的哀思，颜真卿决定为侄子季明写一篇祭文。他快步走到书案前，提笔写了起来。他越写越快，越写越悲愤，国恨家仇全部凝聚在笔端，一篇文字苍凉悲壮、用行书写成的祭文一气呵成了。 这篇手稿是颜真卿含着泪写成的。文中有好几处因为笔写干又顾不上蘸墨而形成的枯笔，使人感到他的心情是多么地悲愤啊！
这篇《祭侄稿》不但文词好，书写妙，还饱含作者的爱国热情。只有像颜真卿这样又是英雄又是书法高手的人才写得出来。
后来，这篇《祭侄稿》成为他最杰出的行书作品。历代书法家把它称誉为“天下第二行书”。它同东晋书法家王羲之的“天下第一行书”《兰亭序》一样，受到了人们的珍爱。
为国家死也甘心(7) 公元782年，唐朝的淮西节度使李希烈又发动了叛乱。这时候，颜真卿已经七十多岁了，是个德高望重的老臣，在朝里做吏部尚书。一天宰相卢杞给皇帝唐德宗出主意说： “陛下，如果派一位有声望的大臣去劝说李希烈，他一定会悔过的。这样，您不用一兵一卒就可以把叛乱平息了。”“派谁去合适呢？”唐德宗问。“我看让颜真卿去最好。他是我朝的老臣嘛！”卢杞说。 唐德宗听了卢杞的话，就派颜真卿去淮西劝降。满朝的文武大臣听说这件事都吃了一惊，暗暗替颜真卿捏了一把汗。因为大家知道，李希烈是个反复无常、凶狠残暴的人。谁去劝降都是凶多吉少，他们也知道卢杞早就恨颜真卿说话太直，他出这个主意一定是不安好心。于是一些人就劝颜真卿，以年大体弱为理由推辞不去。颜真卿明知去了很危险，可他不害怕，对大家说：“我已经是七十五岁的人了，还有什么可怕的？要是能够说服李希烈投降，国家和百姓就可以免受更大的灾祸。哪怕是只有一线希望我也要去，我就是死也甘心！”
说完，颜真卿连家也没有回，只带了一个家童，骑上快马就向淮西进发了。
壮烈的死(8) 颜真卿见到了李希烈，当他正准备宣读唐德宗劝降诏书的时候，突然从两旁拥出一千多名杀气腾腾的武士来。他们把颜真卿紧紧地围
在中央，一边用匕首在颜真卿眼前比比划划，一边大声地叫骂着： “杀死他！杀死他！”“杀了他！割他的肉吃！”面对着这群凶狠的武士，颜真卿的两脚站得稳稳的，脸上的颜色一点儿也没有改变。李希烈见这手不灵，就假意喝退了武士，陪着笑脸对颜真卿说：
“颜大人，手下人无理，不要见怪。还得请您在皇上面前替我说几句好话呢！”颜真卿严肃地说：“别的话少讲，你只要归顺朝廷，自然不会获罪。”可是李希烈根本听不进劝告。他把颜真卿扣押下来，想借颜真卿的威望来扩大自己的势力。
一天，李希烈设宴把颜真卿“请了去”，一个叛军将领见他走进来，连忙站起身来说：“久仰颜大人的名望，现在李元帅正要商议建国大计，您来了，这真是上天把一个宰相赐给了李元帅呀！”听了这句话，颜真卿气得脸都变了色，他厉声斥责说：
“谁会当你们的宰相！你们知道颜杲卿吗？他是我的兄长。安禄山叛乱的时候，他起兵讨伐，不幸被安禄山抓住，临死前，舌头被铁钩钩断，还痛骂叛贼不止。我今年七十五岁了，只知道和哥哥一样去死，怎么能帮助你们这些叛贼呢！”
李希烈见软办法不行，就想用死使颜真卿屈服。他让兵士在院里挖好了一个大坑，然后把颜真卿带到坑前，威胁说：“颜大人，你到底答应不答应？你再不答应就把你活埋掉！”“别耍花招了，给我一把剑，我马上就死在你的面前！”颜真卿毫不畏惧地说。
李希烈见颜真卿不屈服，只好又把他关了起来。李希烈不死心，过了些天，又叫人架起一堆干柴，点起熊熊烈火，然后把颜真卿带到火堆前。一个叛将对他说：“再不归顺李元帅，就活活烧死你！”
颜真卿轻蔑地看了看那个叛贼，一句话也不说，纵身向火堆扑去。叛将不敢真把颜真卿烧死，连忙上前把他拉了回来。
李希烈不能使颜真卿屈服，又不肯放他回去，就下了毒手。公元785年的一天，他派人把颜真卿用绳子勒死了。
颜真卿这位杰出的书法家和政治家为了维护国家的统一，英勇就义了。他为我们留下了宝贵的书法遗产，也留下了高尚的人格。他的字刚劲雄浑，他的品德坚贞不屈，千百年来一直受到人们的敬佩。
