浅谈小学古诗文教学设计

2020-03-02 08:19:05 来源：范文大全收藏下载本文

浅谈小学古诗文教学设计

南一

张赛

教师要教得好，让学生学得好，教学设计是必不可少的环节。古诗教学要设计得精彩握要，首先教师必须对古诗文相当熟悉，对古诗文有一定的理解和研究，最好还能对其中一些古诗文有独特的体会和感受，从而想方设法引导学生进入对古诗文的欣赏与品味之中。

1、知人论世——作品背景教学所谓“文如其人”，其实，诗也如其人。绝大多数的诗人，都是在借诗抒情或借诗寄意的。中国石油大学附小的陈晓梅老师在全国首届中华经典诗文诵读大会上的演讲中强调：“要有滋有味，传情达意，感动自己亦感动他们地诵读一首古诗词，不可不先理解诗人，了解作品所处的时代背景，这样才能解读诗词的内容。”由于各个历史时期的环境、政治、气氛不同，文风自然不同；时代不同，造就了不同风格的诗人；在了解了诗作的时代背景后，还应了解诗人的生平才更有利于我们理解诗作内容。

例如著名的北朝民歌《敕勒歌》，如果对“南北朝”这段历史时期不理解的话，那就很难体会这首传颂千古的描写草原风光的诗歌的广阔意境。同样，也只有知道汉朝的一些风土人情，才能更好地理解“汉乐府”《江南》在低吟浅唱之中所描绘的婉丽风光。

即使同一个朝代的诗人，因为他们还有前后之分，际遇不同，所以也会有迥然各异的风格。例如李白擅长写浪漫主义的诗篇，小学阶段要学的《望庐山瀑布》《赠汪伦》《早发白帝城》《望天门山》等都展开了丰富的想像和巨大的夸张。而另一个现实主义诗人杜甫，则是实实在在地描绘现实的，在小学阶段所学的几首写景诗也表现如此，写的就是眼前的景物。例如《绝句》（两个黄鹂鸣翠柳）就通过交待数量、颜色、位置等来表达；其它《江畔独步寻花》《枫桥夜泊》等都是如实地写景的。

就算是同一个诗人，他在不同的时期会有不同的经历，所以前后阶段风格可能会发生变化。例如宋朝著名的苏轼，小学阶段学到他的《饮湖上初晴后雨》和《题西林壁》就是很不同的两首写景诗。前者的“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”把西湖比作美人，还是为了赞美眼前之景，相信写于作者相对年青之时；而后者重于说理——“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，相信写于相对年老的时候，诗中充满了理趣，可以看出作者对道家、佛学的研究已经更上一层楼了。只有把作品放在当时的背景之中去理解，教学才会更切合学生的实际。

因此，教师在上课之前就必须认真进行备课，查阅各方面的资料，为实施教学寻找最佳的途径。

2、细读文本——字词语句教学 “拳不离手，曲不离口。”古诗文教学离不开对字词语句的理解。有时字词理解了，就理解诗意，体味到作者的感情了。

（1）抓诗眼：例如王维的名句“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”只要抓住一个“独”字，就更能理解“异乡”“异客”的感情了；只要抓住一个“独”字，就知道“倍思亲”时的孤单了，更能理解诗人见到别人团圆而自已只影形单的寂寞了。

（2）抓词语：例如，同是写送别的诗《芙蓉楼送辛渐》和《送元二使安西》，只要抓住诗句中的重点词，就能体会到诗人送别时的感情是不同的。《芙蓉楼送辛渐》写到：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。其中用到了“寒”“夜”“孤”“冰”等词，从中可以看出作者送别辛渐时心中充满了伤感与凄凉，到底送别的辛渐是何人呢？为何这样悲痛呢？一定与诗人的“亲友”有关。而《送元二使安西》写到：渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。前两句写景，写到“朝”雨与“轻”尘，写到客舍“青青”而柳色“新”，用语轻快，一派为送别故人而洗扫一翻的新气象。从中可见，作者送别故人并不像《阳关三叠》那样凄婉哀伤，因为他们虽然有可能生离死别，可毕竟只是“故人”，有可能几十年没见面了碰巧在这儿遇到，送他一程，向他敬酒，劝他“更”尽一杯。所以，作者还能带着轻松的心情像一个主人送别客人那样看看周围明丽洁净的景色。这也正是禅宗对王维的影响而王维的恬淡心理在这首诗中的表现。

（3）抓诗句：一首诗，每每有两句是重点句，有些甚至成为了名句。那就抓住其中的重点去理解就行了。例如《登鹳雀楼》的“欲穷千里目，更上一层楼。”《静夜思》的“举头望明月，低头思故乡。”《题西林壁》的“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”

（4）抓诗题：有些诗，从它的题目，就可以知道整首诗到底写的什么内容。例如苏轼的《饮湖上初晴后雨》，从题目就可见作者在西湖上饮酒（欣赏风景？赋诗？）碰到了开头是晴朗的，后来下雨了这样的景象。又例如《晓出净慈寺送林子方》这首诗，如果不看题目，一读而知是写的夏天的荷花。可要是结合诗题细读全诗，你就会发现作者是借物抒情，写下了对林子方上京为官的无限祝福。

这样，把握了古诗文教学的重点，就能在教学设计的过程中突出要点，使某一教学环节成为亮点。可见，教学设计是离不开教师对文本的研读与精心的安排的。

3、解读作品——作品内涵教学每一首作品，结合当时的实际都蕴含着无穷的意境。有的借物寄情。就以《晓出净慈寺送林子方》这首诗为例。为什么说它写出了对林子方上京为官的无限祝福呢？前两句“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。”多么像是说：“毕竟是上京任职，行李、车辆，送别的情景都与平时不同。”后两句“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”就像是说：“能够到京师天子脚下任职，这真是无穷无尽的荣耀啊！祝你侍奉在皇帝的身边，受到皇帝的重用，就像映日的荷花一样特别红！”作者明写莲叶、荷花，实际写出了对林子方的一番情意，祝他前程远大，鹏程万里。

同样，白居易的《赋得古原草送别》也包含着借物抒情之意：草能“一岁一枯荣，春风吹又生”，人别后能再团圆吗？不知道，只有“萋萋满别情”了。

更多的作品就是借景抒情。就以《黄鹤楼送孟浩然之广陵》为例，最后两句：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”孤帆有尽，深情无尽的境界，作者在这“天际流”中表现出来了。又如“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”写的是红杏伸出院墙的景色，可歌颂的是春天无限的生命力！没有什么力量能限制春天的脚步！

还有一些借景说理的作品，就需要引导学生结合实际来加以体会了。教师在进行教学设计之前，必须也进入到诗情画意之中，把自己领悟的意境与学生一齐分享，引导学生理解美，欣赏美！