中小学美术教案模板

推荐第1篇：中小学美术教案

中小学美术教案模板

一.课题

把抽到的题目写上即可

二.教学目标

1.知识与技能目标:观察认识与理解线条/形状/色彩/空间/明暗/肌理等基本造型元素,运用对称/均衡/重复/节奏/对比/变化/统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识.

2.过程与方法目标:通过各种美术媒材,技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力.

3.情感态度与价值观目标:体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣.

三.教学重点

试卷上写的这节课的要求即必须要做的事情(如制作一个童话里的小屋)

四.教学难点

对学生来说比较难,比较虚得事情(如制作出一个充满创意的童话小屋)

五.教学准备

上课需要用到的一些教学工具

六.教学过程

1.情境导入:创设情境自然的引出课题 2.教授新知:

(1).引导阶段:引导学生观察认识和理解课题内容 (2).发展阶段:学生动手实践创作或解析课题内容 (3).学生创作,教师辅导 (4).评价总结,课后延伸

六.板书设计(就是10分钟试讲过程中要在黑板上写的东西)

例:>教学简案 一.课题

童话里的小屋.

二.教学目标

1.知识与技能目标:初步了解童话小屋的外形特征,能够制作出一座漂亮的小屋.2.过程与方法目标:通过学生想一想,找一找,试一试,在丰富的活动中发展学生的造型表现能力和创造能力.

3.情感态度与价值观目标:体验创新表现童话里的小屋的乐趣,热爱美术,寄托对生活的美好愿望.

三.教学重点

知道童话里的小屋是由形状多样.大小不同,高低不等的图形组合而成,学会表现心中的童话里的小屋.

四.教学难点

表现出造型新颖,富有创意的童话里的小屋.

五.教学准备

各种颜色的图形纸,多媒体拼图小软件,彩笔,KT版,课件.

六.教学过程

1.情境导入:设置情景,带同学们进入动画片中的童话王国,老师引出课题,今天我们大家一起走进童话里的小屋.2.教授新知: (1).引导阶段

初步感知小屋的外形,教师演示,学生发现问题,通过观察概括出小屋是由三角形,长方形,半圆形等多种形状组成的,图形的组合要注意形状丰富,大小不一,高低错落的特点.(2).发展阶段

学生活动1:请同学们动手实践,思考探究,用废旧的纸盒等材料拼出一座漂亮的小屋.

学生活动2:思考探究,装饰我们的小屋.(3).学生创作,教师辅导 (4).评价总结,课后延伸

六.板书设计

推荐第2篇：中小学美术

《新课程教学学科教学评价》中小学美术

一、名词解释

1、终结性评价

是在学习结束之后所进行的评价，这种评价关注的是整个教学阶段所产生的结果，目的是了解整体的教学效果。总结性评价具有对后继新阶段的诊断性评价的作用。

2、美术课程评价

依据美术课程标准和能获得的信息，对美术课程实施过程及其效果作出客观、科学的判定。美术课程评价的基本目的是为了改善和提高美术教育的质量。具体说来就是“促进学生全面发展，改进教师的教学，以及促进课程不断发展”。

3、美术教学评价

现代美术教学评价，既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展于以评价，突出评价的整体性和综合性。把对学生学习的评价从静态的单一的教学成果的判断转向动态的学习过程的分析和评价。要营造良好的自主学习的氛围，让全体学生在美术文化的学习和艺术创造的实践过程中，学会开发自我的艺术潜能。不断提高自己的艺术审美素质。

4、形成性评价

是在学习进展过程中所做的评价，具有反馈的功能，其目的是监督学习进程，对学习进程进行调整或修正，这类评价将原来预定的发展目标作为评价依据。

5、主体取向的评价

传统的评价机制是目标取向的评价，新的课程标准下要实现从目标取向向主体取向的转变。主体取向评价在本质上是受“解放理性”所支配的，它倡导对评价情境的理解而不是控制，以人的自由与解放作为评价的根本目的。在评价情境中，不论评价者还是被评价者，不论是老师还是学生，都是平等的主体。主体评价取向认为教师作为课程与教学情境的“内部人员”，在评价中具有主体而不是被动的，供“外部人员”评价的对象；学生也是评价的主体，是意义建构过程中不可或缺的组成成分。

6、美术活动表现评价

美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式，既可以在学习过程中进行。也可以在学习结束进行。评价结果以简单的形式加以记录，并给予学生恰当的反馈，以鼓励多样化的学习方式。

二、简答题

1、实施美术课程评价的主体由哪几个方面人员共同参与?

答：实施美术课程评价的主体由教师、学生、学校管理者、家长共同参与。

2、发展性美术教师评价的多元化主要指哪些方面？

答：职业道德；教学理念；教学方案；与生同乐；教学素质；创造与创新。

3、美术课堂评价的趋势主要有哪几个方面？

答：重视评价的多元化，重视学习能力、学习态度、情感价值观的提高。评价以人为本，区别对待，以发展性评价为主，互动性评价为辅

（1）建立课堂教学的“全程式”评价。所谓“全程式”评价，即是把教学评价贯穿于课堂教学的全过程，对整个教学过程中学生的兴趣表现、构想创意、课堂作业作全面评价。

（2）美术课堂的语言评价。

（3）美术课堂的动作评价，动作评价对学生有暗示性。

（4）美术课堂的纪律评价

（5）美术课堂的作业评价

4、“综合、探索”学习领域教学可分哪三个层次？

“综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：(1)融美术各学习领域(“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”)为一体；(2)美术与其他学科相综合；(3)美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

5、试论述发展性教师评价工作可起到哪些激励性作用？

激励性评价可以激发学生学习的好奇心,营造良好的学习氛围,使学生能积极主动,全身心地投入到探究和学习中去，促使每个学生在已有水平上不断发展。

6、学生美术学习过程评价有哪些要求？

新课程要求 “教师不在是课程知识被动传递者，而是学生学习和发展的促进者、与学生积极互动、共同发展的协作者、也是组织学生合作学习的引导者、学生主动探究的帮助者”。这要求我们美术教师在提倡自主、合作、探究学习方式，强调学生学习主体地位时，教师需要根据不同年龄学生的心理特点和课堂上的实际情况，创设合适的教学情境，营造和谐、有序的学习氛围，追求宽松的学习环境和教学气氛。只有这样才能完成美术活动中观察感受、情感体验、想象创造等一系列的具体行为，使学生的学习活动、学习方式与教学目标达到统一，提高美术课堂学习质量和效果。

三、辩析题

1、现代美术课程评价应构成自我评价、小组评价、教师评价和家长参与的整体多边评价方式。

答，对。因为 传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别式的评价。甚至常把“评价”与测量，教学评比等相互混淆，以为加强美术教学评价就是在师生的美术教学中增加教学评比和学生美术竞赛活动。依据有关目标要求，最后评出教师教学的高低和学生学习或技能掌握上的优劣。这反映了传统评价中对美术评价本质认识的含糊和偏差.现代课程评价要求美术学科应贯彻素质教育的精神和“以学生发展为本”的思想，突出美术评价的过程性和个体的差异性等，促进学生的学习。重在建立有利于师生发展的美术学科发展性的评价体系。在具体的评价操作过程中，要求评价者根据具体的教学内容与评价对象，制定评价的目标与标准，采用相应的评价技术获取评价对象反映在美术教学过程中的事实信息，在此基础上对教学过程及其效果的价值作出客观科学的判定。

2、美术教学评价并非通过美术作业评价学生美术学习，而是通过学生在美术学习过 程中的表现予以评价。

答，对。

美国心理学家、教育家布鲁姆认为：评价不是为了区分而是为了改善。所谓“改善”的实现，即通过评价获得反馈，从而对教学加以调节，使之获得最佳的教学效益，围绕新大纲中明确指出的教学目的。我们的教学就应该提供达到这一目标的经验和内容，我们的教学方法就应该是启发性的开放的、多元的，我们的教学评价的取向和方法就必须与之相适应，即应将新颖性、独创性作为评价的主要依据和指示，而不是以一种狭义的正误标准来进行评价。评价方式应包括学生自评、学生与学生互评、教师评学生、学生评教师等互动的多种形式。只有采用了多种评价形式，允许学生发表不同意见，尊重学生个性，才能在民主和谐的学习氛围中，完成美术教学的“的”。

大多评价者都希望自己的评价能起到积极的促进作用，但有时却事与愿违。这都是因为评价观的单

一、片面所决定的，唯有转变观念树立由多元化交织的立体的美术教育评价观才能发挥评价的积极作用。

3、美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别式的评价。

答，对。美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，以及促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。

与本课程标准相适应的评价体系应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。既关注学生掌握美术知识、技能的情况，更重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能以及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。

没有评价就无法客观、公正地判断课程目标是否达成，就不能有目的地改进教学和提高教学质量，所以说，课程评价是现代教育系统的“重要环节”。

美术课程评价是指依据美术课程标准和所获得的信息，对美术课程实施过程及其效果做出客观、科学的判定。美术课程评价的目的是为了改善和提高教学质量，具体说来就是“促进学生全面发展，改进教师的教学，以及促进美术课程不断发展”。

4、要采用相对量化的分析与定性描述相结合的方法，真正使美术课程评价公正合理。答，对。在美术教学过程中应鼓励人人参与美术学习活动，个个在自己的基础之上朝目的方向获得不同程度的发展，而不是让每个学生面对同一标准，而产生压抑、挫折甚至厌学。正因为美术评价没有精确的量化，它对于培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力具有其它学科不可替代的作用。培养学生健康的审美能力和创新精神，促进学生全面发展的评价目标是美术教育的最终目标。这样的评价标准也对我们美术教师提出了新的要求，它要求我们要有以人为本的教育观，高瞻远瞩的发展观，要求我们美术教师在不断前进的教育改革中不断完善自己。

四、论述题

1、请举例谈谈“设计、应用”的教学怎样为当地社会发展服务。

答：“设计、应用”是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活环境。培养设计与意识和时间能力。“设计”被赋予的含义是“与学生生活相关的现代设计基础和传统工艺”，即设计、应用学习领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。“应用”是指教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。

“设计、应用”的教学要为当地社会服务，必须做到以下四点：

（1）向学生传授“物以致用”的设计思想。让学生了解并掌握设计与工艺的基本知识和学习制作的方法，发展他们的创新意识和创造能力。

（2）要有面向学生熟悉的，能为当地发展服务的题材内容。

（3）在学习形式美的过程中使学生得到情感、态度、价值观的培养。

（4）依据设计制作的学习特性，发展学生的“动手能力”，提升良好的品质习惯。

2、请谈谈现代与传统美术课程评价的几点根本区别。

答：传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的坚定和甄别式的评价。甚至常把“评价”与测量，教学评比等相互混淆，以为加强美术教学评价就是在师生的美术教学中增加教学评比和学生美术竞赛活动。依据有关目标要求，最后评出教师教学的高低和学生学习或技能掌握上的优劣，这反映了传统评价中对美术评价本质认识的含糊和偏差。

现代课程评价要求美术学科应贯彻素质教育的精神和“以学生发展为本”的思想，突出美术评价和过程性和个体的差异性等，促进学生的学习。重在建立有利于师生发展的美术学科发展性的评价体系。在具体的评价操作过程中，要求评价者根据具体的教学内容与评价对象，制定评价的目标与表皮准，采用相应的评价技术获得评价对象反映在美术教学过程中的事实信息，在此基础上对教学过程及其效果的价值作出客观科学的判定。

3、你认为教师开展课程资源开发和利用的目的是什么？如何实施课程资源的开发与利用？答：美术课程资源的开发与利用本身就是一个教师参与科研的过程，它要求教师承担起“研究者”的任务，这对于教师研究能力的提高大有裨益。教师参与课程开发也可以提高教师的学科教学能力促进教师专业发展。

实施课程资源的开发与利用有以下五条建议：

（1）各学校配备齐美术教学设备与器材，配置美术专用教室，并提供储藏教具、工具、材料的场所以及战时学生美术作品的场所。有条件的学校应配置可供美术课是使用的多媒体教学设备。

（2）学校的图书馆应配备美术书籍和其他美术资源，包括教师参考书、学生参考书、美术杂志、美术教育杂志、幻灯片和光盘等，供教师备课及上课，学生手机、查阅资料以及自学或合作时使用。

（3）广泛利用校外的各种课程资源，包括美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等。学校与美术馆、博物馆以及社区携手，开展多种形式的美术教育活动。

（4）有条件的学校应积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间、和国际的学生作品、教师教学成果等方面的交流。

（5）尽可能运用自然环境资源（如自然景观、自然材料等）以及校园和社会生活中的资源（如活动、事件和环境等）进行美术教学。

如果一些学校设备较差，或者一时无法实现的，在努力改善美术教学设施外，还可以在以下几个方面做出努力：

1、在教具、学具的准备方面，教师要做有心人。注意在日常生活中收集各种废旧材料，为美术教学服务。教师不仅自己注意平时的收集，还要发动学生，让学生学会如何准备学习材料。

2、创造性地运用各种展示方式，开辟展示场所。作为美术教师，不能因为学校无展览场所（美术展览室、展览橱窗等），而不展览学生的美术作品，而应充分利用学校建筑中的门厅、走廊、教室等场所展出美术作品。

3、充分发挥学生美术作业这一课程资源的作用。

4、充分、合理利用多媒体。

五、案例分析题

1、依据美术课程理念，对下列课案作出评价分析。

案例：上课后，老师把毕加索《格尔尼卡》作品的幻灯，投放到了屏幕上。问学生“对于这幅画你们看后有什么感受？”学生的注意力马上集中到画面上来，七嘴八舌的说开了，几个大胆的学生上讲台来说了自己的看法，老师认真的听他们的讲解，并不时的记录了他们精彩的描述。接着老师把毕加索的生平资料和作品的创作背景介绍给大家。随后老师从作品的构图、艺术形象、线条、质感、肌理等方面进行了分析。然后把学生分组讨论。题目是a在画中的每一个情景中作者想表现什么？ b整幅画面作者想表现什么样的感情。要求各小组推荐一名学生准备发言。学生发言时老师尽量培养学生用自己的语言来理解画面的意思，尽可能的用美术术语来表达。最后老师对作品加以总结。

从案例中可以清晰的看出教师的教学流程：

1、欣赏毕加索作品《格尔尼卡》

2、学生的初次评价、教师记录

3、教师介绍作品的创作背景

4、教师分析作品的艺术语言

5、以两个主题分组讨论

6、学生重新发表作品评价

7、教师总结

首先从案例中教师充分尊重学生的个体体验，改变教师满堂灌的陈旧的教学模式，重视美术教学过程的评价，以《格尔尼卡》为教学评价切入点，根据学生思维水平和兴趣爱好，调动学生参与学习的热情，引发审美的好奇心；其次通过课堂上师生的互动参与，并通过教师对美术知识的传授和分析、师生之间讨论等手段，促使学生对本课的素材从好奇到心有所动的审美思维过程，唤起学生对美术的热情；接着教师鼓励学生抒发自己对作品的再次感受，表达自己对作品的独特的评价观点，充分发挥了学生的审美想象和个性创造；最后通过回顾总结，努力使学生沉浸在成功的氛围里，保持良好的审美心境。

本课中教师从发展学生的感知能力和形象思维能力着手，提倡学生的自我评价，关注学生的全面发展，取得了较好的教学效果。所以这是一个比较成功的教学评价模式。

推荐第3篇：中小学美术知识

中小学 美术知识

1\美术----是用特殊的物质材料和手段通过塑造静态的平面或立体的视觉艺术形象.放映社会生活表达作者思想情感和审美感受的艺术,根据其特点也被人们称为:造行艺术、视觉艺术、空间艺术。

美术包括：绘画，雕塑、工艺、美术、建筑、书法、篆刻等艺术。 美术具有：造型性、可视性、空间性、静止性、物质性。

绘画：绘画是美术一种最主要的一种艺术形式。它是使用刀笔等工具。颜色墨等物质材料，运用色彩、线条、明暗及透视、构图等基本手段在二度空间内塑造可以直接看到的视觉形象，反映社会生活，表达作者思想感情和审美感的艺术。

雕塑：又被人们称为雕刻。它是以各种可塑的或可雕刻、可翻制的物质材料，在三度空间内，塑造可视而可触的艺术形象，借以反映生活和表达艺术家审美理想、审美感受的艺术形式。

雕塑一般分为：圆雕和浮雕两种。浮雕又分为圆雕、浮雕、透雕等。雕塑在创作方法上又分为雕刻和雕塑两种。

工艺美术：是人们物质生活、精神生活以及生产技术关系极为密切的一种美术形式。通常分为实用工艺和特种工艺两大类。

实用工艺美术：主要指形体结构经过装饰美化的生活实用品。

特种工艺美术：主要是指经过工艺制作专供陈设观赏的工艺美术作品。

美术鉴赏：是人们自身创作出来的美术作品，体现的艺术美的全面审视和综合检验，具体说就是对美术作品的内容几造型、色彩材质和由这些因素构成的美感的解释和想象、体验评价和判断。

素描：素描造型艺术的一种形式。泛指用绘制手段完成的单色绘画，从目的和功能上说，素描可分为两大类：美术创作和造型设计；独立艺术形式的创作素描。 形体：指物体占有空间的方式。

一般画种从技法上和材料上分为：中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描、速写等。中国画可分为：工笔画、写意画、兼工带写等。版画可分为：木刻、铜版画、石版画、丝网印刷。

从描绘题材分为：肖像画、风景画、静物画、风俗画和历史画。

从表现形式和功能分为：宣传画、年画、漫画、连环画、组画、插图等

光线在物体上产生的明暗变化为三大面：亮面、灰面、暗面。五调子：高光、中间调、明暗交界线、反光、投影。

速写：绘画术语，即在较短时间内，用简练的线条或单纯的色块画出对象的形体、动作、神态或环境气氛。其目的是用以记录生活和为创作准备素材。有水平的速写，也具有独立的艺术价值。

透视：绘画术语，可分为形体透视和空气透视。形体透视是根据光学和数学原则，在平面上用线条表示物体空间位置轮廓和光暗投影的科学。按照灭点不同，分为平行透视（一个灭点）成角透视（两个灭点）和斜透视（三个灭点）空间透视研究和表现空间距离对于物体的色彩及明显度所起的作用，因为透视现象是近大远小，也叫“远近法”。 视点：眼睛所处的位置。

视域：观察者位置不动的正常可视范围。 视平线：和观察者眼睛等高的水平线。

心点：视平线上与眼睛正对的一点称心点。在平行透视中是唯一消失点。 余点：在视平向线上的两侧由成角透视产生的消失点。

2\平行透视：形体与观察者的角度是平行状态，与之由近及远的垂直部分产生向心点消失的1.被称为“原始的维纳斯”的著名代表作，是在维也纳附近的（威伦道夫）出土的女性雕像。 2埃及人相信“灵魂永生”，故（宗教）对埃及艺术产生了重要影响。 3希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是（巴底农）神庙，而（伊克瑞翁）神庙则以有一组女神柱而著称。 4提出人体比例为1：8（应该是7吧）的希腊雕刻家（波留克列特斯），其代表作是（荷矛者） 5拜占庭是教堂的典型代表是（圣索菲亚教堂） 6文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是（波提切利），其代表作品是（春）和（维纳斯的诞生） 7古罗马浮雕有(记事)和(写实)的特征，其最突出的代表作是(图拉真)纪念柱式浮雕。 8欧洲油画技术的革新者是（尼德兰）的（让·凡·埃克） 9文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是（乔尔乔纳）和（提香） 10欧洲巴洛克艺术在雕刻方面的代表是意大利的（贝尼尼），在绘画方面的代表是弗兰德思的（鲁本斯） 11.17世纪西班牙画家穆立罗的作品可以分为两大类，一类是（宗教题材画），另一类是（风俗）画 12在法国万事崇尚奢华的路易十五时代，画家（夏尔丹）那沉稳肃穆的景物画愈显得美丽动人。 13写出法国新古典注意画家大卫的三幅代表作：（1）《荷加斯兄弟的宣誓》（2）《苏格拉底之死》（3）《布鲁图斯》 14代表浪漫派色彩成就的《萨达纳巴尔之死》，是德拉克罗瓦赴东方后所作。象征法国革命精神的是吕德的雕刻作品《马赛曲》 15法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻的表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有《簸谷者》《扶锄者》《拾穗者》 16在法国印象派中，以画人物著称的画家有（马奈、德加、雷诺阿）；以画风景画著称的画家有（莫奈、毕沙罗和西斯莱）。 17在19世纪英国风景画派，具有浪漫主义表现手法的画家是（特纳），而另一位画家（康斯太勃尔）的作品，则被称为是现实主义风景画的典范。 18西班牙立体主义美术的创立者是毕加索，其油画作品《亚威农少女》，被认为是传统美术与现代美术的分水岭。 19（凯旋门）是古罗马的重要建筑，用来纪念战役的胜利。其中有两种形式。即（伊奥尼亚）式和（科林斯柱）式。 20继承和发扬了乔托的艺术传统的是意大利画家（马萨乔）。 21文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是（空间透视）和（人体解剖）。 22德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是（丢勒）和（小汉斯·霍尔拜因） 23十六世纪末十七世纪初，意大利产生了三大流派，即（佛罗伦萨画派、罗马画派、威尼斯画派）。 24《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家（普桑） 25法国洛可可画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。 26法国新古典主义的杰出代表有（大卫、普吕东、安格尔）等 27法国画家籍里柯创作的《梅杜萨之筏》，被视为浪漫主义的伟大誓言，而德拉克罗瓦的《自由引导人民》，则是这位画家的想象力达到顶峰的作品28法国写实主义绘画的旗手是（库尔贝），其代表作品是《奥尔南的葬礼》、《画室》等。 29十九世纪英国的两位杰出的风景画家是谁和谁（和17题重复） 30“印象主义”一词由莫奈所作的《日出印象》画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是（德加），而注重表现农民和农村景色的是（毕沙罗）。（注解：和16题有些重复）31在俄罗斯“巡回画派”中，以历史画创作著称的是（列宾）。其历史画的“三部曲”是（《近卫军临刑前的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》、《缅希柯夫在别留佐夫村》）。 ]美术基本知识理论

一、填空题

32、中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在 彩陶 的装饰纹样上。

33、在 峙峪 人和 山顶洞 人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。

34、青铜器中的 礼器 ，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。

35、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是 画像石 与 画像砖 。

36、《 霍去病墓前石刻 》被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表，其主体雕刻是《 马踏匈奴 》。

37、六朝三大家指的是 顾恺之、陆探微、张僧繇 。

38、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的 安济桥（赵州桥） 。

39、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家 吴道

3\子 和北齐画家 曹仲达 所独创的宗教图像样式。40、唐代画马的名家是 韩干、画牛的名家是 韩滉 。

41、“徐黄异体”指的是五代画家 徐熙 和 黄筌 的花鸟画风格。

42、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“ 四君子画 ”。其后成为传统绘画中的独特门类。

43、元代肖像画家 王绎 ，驰名江浙一带，著《 写像秘诀 》一书。

44、把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是 陈淳 和 徐渭 。

45、明代后期，在肖像画的发展中，以 曾鲸 为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。

46、“扬州八怪”大致分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如 金农、高翔、汪士慎 等。

47、明清时期我国著名的四大名绣是 苏绣、粤绣、蜀绣 和 湘绣 。

48、被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有 赵之谦 和 虚谷 。

49、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是 张长林 。 50、奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌主要描写对象的是 郑曼陀 。

51、写生过程大致可分为大体阶段， 深入 阶段，调整阶段。

52、欧洲历代油画名作中，>的作者是 达芬奇 ，>的作者是 米勒 ，>的作者是 莫纳 ，>的作者是 凡高 。

53、美术的分类一般有绘画、工艺美术、雕塑、建筑等

54、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、、教学问题优化、教学活动有效、教学姿态平等、教材处理变式、教学流程清晰、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

55、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是 达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔 。

56、人言“墨分五彩”，墨色有焦、浓、重、淡、清 五个浓淡色阶。

57、本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，新课标划分了“造型.表现”、“设计.应用”、“欣赏.评述”和“综合.探索 ”四个学习领域。

58、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等

59、色彩千变万化，但归纳起来主要有三大要素，那是色相、明度、纯度。60、东汉时佛教开始从印度经新疆传入内地，之后在新疆拜城开凿有克孜尔石窟；在甘肃敦煌开凿有敦煌莫高窟石窟；在天水开凿有麦积山石窟；在山西大同开凿有云岗石窟；在河南洛阳开凿有龙门石窟。6

1、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。6

2、中国历代国画名作中>的作者是阎立本，>的作者是周昉，>的作者是黄荃，>的作者是李公麟，>的作者是赵佶，>的作者是赵孟頫。>的作者是黄公望，>的作者是展子虔。6

3、宋代著名的瓷窑有定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。6

4、在绘画技法中，中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景作画的，而西画采用的则是焦点透视法。6

5、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流，谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。6

6、美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。6

7、新课程下的课程总目标按照三个维度表达，即知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。6

8、“颜筋柳骨”中的“颜”和“柳”是指代 颜真卿、柳公权 两位大书法家。

69、北京2008年“申奥”标志的颜色有 蓝、黄、黑、绿、红这五种颜色。 70、卡通画综合了 连环画、漫画 的一些特点，形成了特有的表现手法。 7

1、中国结象征团结、和谐的人际关系，主要有基本节 和 变化节 两类。

4\7

2、在我国传统画论中对于五官位置有 三停五眼 之说,眼在头高的 三分之二 处。

73《红色的和谐》是法国著名的（ 马蒂斯 ）所创。7

4、北宋画家王希孟的（《千里江山图》），全图长1119.5厘米，高51.5厘米，是我国古代绘画中最杰出的作品之一。

75、用笔，中国画技法属于。在技法上，笔不是指毛笔，而是指（ 勾、皴、点、染 ）等方法。7

6、毕加索是（ 西班牙 ）籍的画家、雕塑家、版画艺术家，是（立体派 ）画派的主要代表人物。7

7、《椅中圣母》描绘的是（宗教故事）中的圣母和圣婴。7

8、纯度是指色彩的（ 鲜 浊 ）。 7

9、在色环中，互成（150°——180°）的色，为强烈对比。位于60°以内的色，为柔和对比。80、课程的改革不仅是内容的改革，也是（教学过程）和（教学方法）的改革。 8

1、美术史是研究（美术发展过程）的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。8

2、美术媒材是构成美术作品的（物质材料），如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。8

3、文艺复兴“三杰”分别是 拉斐尔、达芬奇、米开朗基罗 。 84用来概括八种脸型的汉字是 国、甲、、、申、风、用、目等。 8

5、2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的 印章 艺术。 8

6、美术包括 雕塑、绘画、建筑、工艺美术、书法等。 8

7、教师是履行教育教学职责的专业人员，承担教书育人的责任 ，培养社会主义事业建设者和接班人，提高民族素质的使命。 8

8、国家课程标准应体现国家对不同阶段的学生在知识与技能，过程与方法、情感、态度和价值观 等方面的基本要求。8

9、从小学至高中设置 课外 活动，并作为必修课程。90、义务教育课程标准应着眼于培养学生 学习的愿望和能力。9

1、积极开发并合理利用校内外各种 资源。

92、教师的素养包括 人文素养、知识素养及 道德素养 三个方面。 9

3、我国模范班主任老师总结出来的德育经验是“ 动之以情 ，晓之以理，持之以恒。” 9

4、智力的核心成分是 能力。 95美术又称为造型艺术或空间艺术，具体包括、、、、、、、、等。 7

1、“元四家”指 吴镇、王蒙、、。

96、我国著名的四大石窟是指 麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟等石窟，它们分别位于 甘肃省、山西省、河南省 和甘肃省境内。

97、意大利文艺复兴时期的三杰是指 达•芬奇、米开朗基罗 和 拉斐尔 。 9

8、《清明上河图》是我国北宋画家 张择瑞 的一幅描绘 京城及郊外汴河两岸人们生活和自然 风光的风俗画，它采用以线描为主，略施淡彩的手法来表现的。

99、色彩三要素是指色彩的 纯度、明度 和 色相 。100.印象主义画派代表人物有 和 ，野兽派画家有 等人。

10

1、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盘、刻、粘、切、挖等。10

2、对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。10

3、“设计•应用”学习领域中的“设计”包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。10

4、造型元素组合的基本原理包括多样统

一、比例、平衡、节奏、和谐、对比等。

10

5、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（ D ） 兽面纹 B、凤鸟纹 C、几何纹 D、鱼纹 10

6、秦汉时代表示威仪登第的建筑物是（ A ） 门阙 B、墓表 C、享堂 D、坞壁

10

7、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（ B ） 顾恺之《画云台山记》 B、谢赫《画品》 C、宗炳《画山水序》 D、王微《叙画》 10

8、我国第一部绘画断代史著作是（ B ）

A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品

5\10

9、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是（ C ） 刘松年 B、李迪 C、苏汉臣 D、李嵩

110、现存最大的喇嘛式塔是（ A ）A 妙应寺白塔 B、佛宫寺木塔 C、开元寺料敌塔 D、天宁寺塔 1

11、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是（ D ） A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英 1

12、清初“四王”中，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的画家是（ D ） A、王时敏 B、王鉴 C、王翚 D、王原祁

9、在苏州大型园林中具有代表性的园林是（ D ） A、拙政图 B、网师园 C、怡园 D、留园

10、铜胎掐丝法郎的俗名是（ C ） A、唐三彩 B、扣器 C、景泰蓝 D、宣德炉 1

13、“南宋四家”是指荆浩、董源、关同、巨然等四位山水画家。„„„„„„„„( × ) 1

14、《自由女神像》是法国浪漫主义代表画家德拉克洛瓦创作的作品。„„„„„„( × ) 1

15、中国画从传统表现技法角度来分，可分为花鸟画、山水画、人物画等画种。„„( × ) 1

16、《掷铁饼者》和《命运三女神》是希腊古典时期的作品。„„„„„„„„„„„( √ ) 1

17、“三停五眼”表述的是如下图所示的人的五官比例位置。„„„„„„„„„„( × )

四、选择题：(共5分，每题1分) 1

19、《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用何种手法来表现的 „„„„„„( C ) A．现实主义 B．新古典主义 C．浪漫主义 D．印象主义 120、立体派代表画家

是„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„( B ) A．马蒂斯 B．毕加索 C．达利 D．康定斯基 E．蒙德里安 1

21、唐寅是哪个朝代的画

家„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„( C ) A．唐朝 B．元朝 C．明朝 D．清朝 E．宋朝 1

22、研究儿童绘画可以发现不同年龄与智力的发展关系，一般认为3—5岁属于„„( D ) A．涂鸦期 B．写实期 c.主观感觉表现期 D.象征期

1

23、指出下面哪种刺锈是属于我国四大名绣之一„„„„„„„„„„„„„„„( D ) A．广绣 B．京绣 C．瓯绣 D．粤绣 E．锦绣 多选题

三、名词解释

1、农民画：

农民的画。也包括渔民和其他劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活和思想感情，在形式上自由随意，经常借用民间美术，如剪纸、刺绣、皮影等造型方法，在画法上没有既定的框框，不求形似，不讲透视，总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格。

2、版画：

在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。

3、肖像画：

人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。

4、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。

5、雕塑：

造型艺术的一种形式，是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各种实在体积的形象。

6、如果物体的一个角与画着相对，这种透视称成角透视。

7、晕染：

也叫渲染或烘染，中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色，将颜色涂染要求范围的一部分，再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行，同时带少许颜色，一直涂到要求的范围，使颜色产生深浅自然的过渡效果。

6\

8、接染：

用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。

9、明度：

色彩的明暗、深浅程度成为明度。

10、插图： 又名“插画”，绘画的异中，指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图。

1、美术课程的性质与价值是什么？（1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。

2、美术课程的基本理念是什么？ （1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的能力。（5）为促进学生发展而进行评价。

3、美术课程的教学建议是什么？

（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。

（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。

（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。 （5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。

（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

4、美术课程的评价建议是什么？ （1）重视学生的自我评价

在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可采用建立学生学习档案的方式。

学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括演习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。 （2）注重对学生美术活动表现的评价

美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。 （3）采用多种评价方式评价学生的美术作业 对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进行和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

（4）建立促进美术教师不断提高的评价体系 强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一个单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。

1、农民画：农民的画。也包括渔民和其他劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活

7\和思想感情，在形式上自由随意，经常借用民间美术，如剪纸、刺绣、皮影等造型方法，在画法上没有既定的框框，不求形似，不讲透视，总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格。

2、版画：在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。

3、肖像画：人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。

4、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。

5、雕塑：造型艺术的一种形式，是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各种实在体积的形象。

6、如果物体的一个角与画着相对，这种透视称成角透视。

7、晕染：也叫渲染或烘染，中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色，将颜色涂染要求范围的一部分，再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行，同时带少许颜色，一直涂到要求的范围，使颜色产生深浅自然的过渡效果。

8、接染：用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。

9、明度：色彩的明暗、深浅程度成为明度。

10、插图：又名“插画”，绘画的异中，指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图。

二、简答题：

1、美术课程的性质与价值是什么？ （1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。

2、美术课程的基本理念是什么？ （1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的能力。（5）为促进学生发展而进行评价。

3、美术课程的教学建议是什么？

（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。

（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。 （4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

4、美术课程的评价建议是什么？ （1）重视学生的自我评价 在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可采用建立学生学习档案的方式。

学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括演习记录、构想草图、设计方案、

8\美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。 （2）注重对学生美术活动表现的评价

美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。 （3）采用多种评价方式评价学生的美术作业 对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进行和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

（4）建立促进美术教师不断提高的评价体系 强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一个单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。 24.艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性：（1）独创性；（2）稳定性；（3）多样性。

25.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同，艺术批评的形态可以分为： （1）社会批评； （2）传记批评； （3）心理批评； （4）文化批评； （5）读者批评。

26.艺术构思，是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创作动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，对生活素材进行加工，提炼和组合，形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。具有以下特性： （1）具象性：形象思维始终以具体可感的事物或物象作为思维的材料； （2）情感性：形象思维过程中渗透着强烈的审美感情色彩； （3）创造性：形象思维具有突出的审美创造功能。

28.（1）艺术语言，是创造主体的特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。（2）艺术形象，是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。 （3）艺术意蕴，是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义生和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。

3、介绍画家莫奈的生平、艺术风格等,并举代表作品一幅作简单评述。要点：生平介绍： 莫奈（1840—1926）是法国印象画派的创始人之一。出生于巴黎，他父亲在哈佛尔开杂货店，莫奈的童年便在哈佛尔度过，大自然陶冶了他自由自在的性格，那时他常在练习本封面上画装饰取乐，不知不觉从玩乐中积累了许多绘画技巧，十五岁时便以一个漫画家闻名于家乡。

1、什么是绘画？

绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同时反映了作者的思想情感和价值观。

2、什么是美术语言？

指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统

一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

3、什么是美术教育？

以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。

9\

4、什么是平面构成？

平面构成是一门研究形象构成的科学，是一种平面抽象艺术的设计方法，也是对艺术形式的一种创造性思维训练。平面构成通过对抽象造型因素（点、线、面）的研究，通过形象与形象之间的关系以及形象排列方法的研究，进行平面视觉语言的训练，将几个以上单元中心组合成为一个新的单元，创造出一种新的形象。多运用于实用艺术领域。

5、什么是素描？ 素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用铅笔、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。

6、什么是基本的美术素养？

基本的美术素养包括对美术的内容和现象有基本的了解；对美术的创作方法与过程有基本的了解；对美术在社会中的价值和作用有基本了解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握，还应具备基本的艺术态度。包括敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术的媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。

7、什么是探究学习？探究学习即从学科领域或现实社会生活中选择和确定研究主体，在教学中，创设一种类似于学术（或科学）研究的情境，通过学生自主、独立的发现问题，实验操作，调查收集与处理信息，表达与交流等探究活动，获得知识、技能、情感与态度的发展，特别是形成探索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。和接受学习相比，具有更强的问题性、实践性、参与性与开放性。

8、美术教学设计的关键点有哪些？ （1）目标设计是否在学生需求中生成

（2）目标达成是否在尝试和探究活动中生成。 （3）环节设计是否在文本的多元中解读生成。（ 4）思维激发是否在师生、生生对话中生成。（ 5）教师引领是否在适度拓展中生成。（ 6）情感态度是否在创造中生成。

9、什么是案例？

案例是指具有典型性的具体事例，通过它们能印证某种理念或提示某种方法。

10、新课程下的学生观有哪些变化？ （1）学生本位意识。 （2）学生主体意识。 （3）学生个体意识。

11、新课程下的教师角色由哪些变化？ （1）学生学习的促进者 （2）教育教学的研究者 （3）课程的建设者

12、为什么说课堂教学是一个动态的过程？

因为课堂教学设计活动实质上是伴随实施教学的全过程的。考察课堂教学设计的知识过程，我们不能只看到教师的课前教学设计，在课堂教学过程中教师要根据与学生对话的具体情境，调整甚至改变课前的教学设计，这也是一个设计的活动，可称为“课间设计”，同时，教师在教学完成之后，仍然要反思自己的教学设计，以便为将来的教学提供新的经验与思路，可称之为“后设计”。

13、什么是自主学习？

自主学习是学习的内在品质而言，相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。美术课最容易接近自主学习。

14、中国画的三大特点是什么？

1、以线条为造型的主要手段，达到线墨色交相辉映；

2、以画开拓诗的意境，画中有诗，托物喻情；

3、将书、画、印三者融合一体，产生形意相生，形色相映的艺术效果。

4、散点透视。

15、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？ 要点：

⑴ 检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己：在课堂教学中是否发现了预料之外的问题？是否利用这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？。

⑵ 请自己的同事进课堂观察自己的教学，然后听取教学设计的问题。⑶ 用录像的手段全程

10\记录自己的教学，分析教学设计存在的问题。

16、你认为一个好的教学案例的“标准”有哪些方面？

一个好的教学案例都是有一定“标准”的，首先最重要的一条是能促使自己进行教育教学的反思和帮助阅读案例的人从中“学有所获”。 其次要做到：（1）、具有可读性。一个好案例是一件文学作品，应该是主题鲜明、中心突出，围绕主题以一种引人入胜、迷人的方式来展开，事件发生的背景交代清楚，人物的心理感受、体验和内部冲突揭示充分，表现得淋漓尽致，语言表达明晰、生动和活泼。 （2）、具有时代性。一个好案例必须要有时代的特征，能反映当前教育教学中最普遍发生的问题，能足够引起自己和人们的反思，能产生“共情”。 （3）、富有个性化。案例的内容和形式要有特色，能用自己个性化的语言表达，对问题的分析和讨论能从理论的高度去开掘并能提炼出自己的观点，能引起人们多方位的、多角度地思考，能触及人们的灵魂。 （4）、一般用过去式表达。 （5）、字数最好在2000——4000字范围内。

三、辨别题。

1、美术是精神创造的产品，是体现人类思想感情的意识形态。要点：正确。 由于美术本身就是对现实生活的全面的能动的反映，所以所有美术作品都能使人获得程度不同的由感性到理性的认识，从而有助于人们智能的形成、发展与情感、意志的培养。美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会和个人的审美观念和理想。如毕加索的《格尔尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《开国大典》、王式廓的《血衣》等，这些作品都表现出画家独特的认识、感情与个性。

2、综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征。要点：正确。 《美术课程标准》指出：美术学科并不是单独孤立地存在的，它是文化教育的一个部分。强调美术学科内部的综合，美术学科与其他学科之间的综合以及美术学科与社会、与学生生活实际的综合。一幅美术创作作品的诞生，除了作者精湛的美术技能技巧的表现以外，与当时的历史背景、地域环境、经济发展、民俗风情、人文修养等有着密切的联系和影响。

3、美术教师最重要的是教会学生掌握美术基本知识和技能。要点：片面。

美术教育是一种学科教育，而任何一种学科教育都是有两部分构成的，一是学科本体，也就是学科的知识与技能系统；二是该学科教育的功能，也就是通过对该学科的学习使学生的心理、行为产生种种良性的变化。美术活动需要感受、体验、情感、想象、创造，通过美术教育也有助于形成学生敏锐的观察力、丰富的情感、活跃的想象力、大胆的创造力和灵巧的动手能力。同时，美术活动也能作为道德教育、人文教育、社会学习、跨学科学系的工具。美术学科本体始终是教育功能生成的基础；美术学科也应该注重自身教育功能的拓展，尽量增强美术学科对人的身心发展的积极影响；美术本体和教育功能是一种相辅相成的关系。当然，不同的学科教育的不同层次有着不同的侧重，这种侧重体现了学科教育不同层次的特征。

4、你认为教师对学生美术作业的评价是以“一味的鼓励性评价为主”还是以“科学性评价为主”？为什么？

要点：新课程需要新的教学评价，新教学评价的根本目的是促进每一位学生的发展。以激励性和发展性为主的评价方式，使教师们能用发展的眼光看待学生的成长过程，注重肯定，赞扬学生的点滴进步，让学生们享受学习成功的欢乐，唤起学生自尊心和学习的自豪感。但“一味的鼓励性评价为主”的评价观，忽视了对学生作品问题的指出，这样久而久之只会使学生失去进步的方向，盲目地去学习。而“科学性为主”的评价观，即注重看到学生作品进步的一面，还要恰当地指出不足的一面，只有这样才能使学生在原有的基础上得到实实在在的发展。

5、在教学中，教师应该懂得“教学有法，但无定法，贵在得法”。要点：正确。 教学是有方法的，但教学方法的选择不能机械地死板地去硬套，而要因内容而异，因教师而异，因条件而异。教学方法的选择更重要的是考虑学生如何“学”的活动设计。任何教学方法都

11\是相对的，并且是在不断发展的。教师应以“课标”精神为依据，遵循一定的教学规律，灵活地、创造性地、多样性地去发挥，从而形成自己独特的教学风格。

四、观点论述

1、你认为“以教为主”与“以学为主”的教学设计模式的主要区别在哪里？ 要点：

以教为主的教学设计，关注的是教学目标的分析。比如学习任务的结果是什么，性质、所学内容的知识结构、起点与重点分析等等。强调的教师的“教”，教师主导着教学的进程，控制着学生的学习。

以学为主的教学设计，关注的焦点在于学习情境的设计。认为，学习总是与一定的社会文化背景即“情境”相联系的。在知识应用的实际情境下的学习，学习者的经验才能赋予新的学习意义。因此，以学为主的教学设计关注的是学习环境的设计。强调学生的“学”，教师主要起着指导、引导的作用，学习的主导权在学生手中。

2、你在美术教育中，如何理解与运用“以直观形象传递信息的教学方法”的？请联系教学实际进行阐述。要点：

以直观形象传递信息的教学方法，更能体现美术学科同属于视觉艺术的特点，人们是通过眼睛的“看”来“感知”和“解读”的。因此运用直观形象传递美术信息，这是美术教学中非常重要的教学方法。其包括演示法、观摩法、观察比较法等。如绘画、制作方法步骤的现场示范演示、工具性能及技能特点演示，或实物、范画、录像、课件的展示等。在采用直观形象传递信息的教学方法时，必须做到范画、范作要精选并具有典型性、代表性，教师演示的每一个过程、步骤都要让学生看清楚。

3、你是怎么理解教师“教”与学生“学”的关系？ 要点：教师角色的转变：

由传授者转化为促进者；由管理者转化为引导者；由居高临下转向“平等中的首席”。 ① 积极地旁观。学生在自主观察、实验、讨论时，教师要积极地看、听，设身处地感受学生的所作所为，所思所想，随时掌握课堂中的各种情况，考虑下一步如何指导学生学习。② 给学生心理上的支持，创造良好的学习氛围，采用各种适当的方式，给学生以心理上的安慰和精神上的鼓舞，使学生思维更加活跃，探索热情更加高涨。 ③ 注意培养学生的自律能力，遵守纪律，友好相处，培养合作精神。 教师需要新的工作方式： 学生学习方式带来的挑战： ① 指导学生开展研究性、探索性学习② 创设丰富的教学情境 ③ 注重学生的亲身体验

4、你认为“知识”与“能力”之间有联系吗，为什么？你在美术教学中是如何处理好这两者之间的关系的？ 要点：

知识与能力是有联系的，因为处于义务教育阶段的中小学生，不存在着美术升学的压力，美术教学的目的让学生通过对一般的美术基础知识和基本技能的学习，达到陶冶学生情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。

5、什么叫“建构主义”？ 要点：

建构主义认为，某一社会发展阶段的科学知识固然包括真理性，但是并不意味着终极答案，随着社会的发展，肯定还会有更真实的解释。因此，教学不能把知识作为预先决定了的东西教给学生，不要以我们对知识的理解方式来作为让学生接受的理由，用社会性的权威去压服学生。学生对知识的接受，只能由他们自己来建构完成，以他们自己的经验为背景，来分析知识的合理性。在学习过程中，学生不仅理解新知识，而且对新知识进行分析、检验和批判。

1、什么是中国画？

中国画就是用中国的传统绘画工具,按照中国人的审美习惯而出来的画。国画有着悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，独树一帜。它是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵财富。中国画最大的特点在于它的笔墨。

2、什么是新课程教学设计？

新课程教学设计，是教师和学生为完成教学目标所采用的方式、方法。它包括教师的方法以

12\及在教师指导下学生学习的方法，是师生展开的一种合作、交往的教学。好的教学设计能有效地提高学生的学习效果。

3、提问是教与学的一个重要组成部分，那么提问有哪几个作用？

课堂提问设计是否恰当，直接关系到教学质量的高低。有价值的提问能启发学生深刻思考，并能引导他们去提出新的问题，激发他们的思维能力，促进技能发展。

4、新课程下的教师角色由哪些变化？

一、师应该将“主人”的地位还给学生，将学生视为主体。

二、教师要教会学生改变以往的学习方法。即自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。

三、教师要尊重与爱护学生。要求教师对学生的个体性、独特性、多样性给予尊重，并以此作为教育教学的前提。

5、教学活动的要素可以分为哪三个方面？

一、学生在课堂教学中能否主动地参与教学活动的程度。

二、最终目标是提高学生的审美能力。

三、引导学生去体验、感悟、尝试、发现美术语言的特征和规律。

6、什么是美术教育？ 以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，，促进人的全面发展。

7、什么是素描？

狭义上讲：有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、炭笔等工具做单色的描绘。

广义上讲：素描是一切造型艺术的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。

8、什么是案例？

应该是一个实际情境的描述,在这个情境中,往往包含一个或多个现实中的疑难问题,同时也可能包含解决这些问题的方法。

9、什么是自主学习？

所谓“自主学习”是就学习的内在品质而言的，相对的是“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。是学习者根据自己的学习能力、学习任务的要求，积极主动地调整自己的学习策略和努力程度的过程。

10、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？

可以从自己在日常教育教学工作中遇到的一些事例、对自己职业生涯中的困惑、喜悦、问题等途径去发现问题。

11、什么是美术语言？

指造型艺术的基本构成要素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统

一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

12、什么是文化情境？

指的是一件美术作品被创作出来时所依托的文化环境、条件及其特征。

1、帛画

答：古代画在丝织物上的绘画。其表现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质，线描规整劲利，色彩绚烂谐调，具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马王堆汉墓帛画等。

2、唐三彩

答：中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。

3、浙派

答：明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体，取法于李唐、马远、夏圭，多作斧劈皴，行笔有顿挫，形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。

四、

13\简答题（20分）

1、试述秦陵兵马俑的主要艺术特色。答：、（1）以群雕形式出现，利用众多直立静止体的重复，造成宏伟的气势。 （2）崇尚写实，手法严谨，并注意刻划任务的精神面貌和性格特点。 （3）妆彩粉饰，绘塑结合，使形象更为丰富多彩。

2、荆浩为代表的北方山水画有何特点？ 答：、（1）主要表现北方石质山岳，山势险峻。 （2）画上多有长松、古树、巨石、飞泉。 （3）画法以顿挫的线条勾出山石凹凸，再加点皴，山石外轮廓线条较为明显。 （4）画风雄伟刚健，给人以崇高的壮美。

作品分析（时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价、任选一题，15分）

1、分析阎立本的《步辇图》。答：、（1）唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。 （2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。 （3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。

（4）作品具有历史价值，是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。

2、分析黄公望的《富春山居图》。答：、（1）元代统治者的荣枯无常使许多汉族文人只得纵情于诗酒。 （2）描绘了富春江一代的秋初景色。

（3）吸收董巨披麻皴而更加简括，显示出较深的笔墨功力。

（4）堪称古代山水画中的巨作。对后代画家具有深刻的启发和影响。

1、美术教师不仅要懂得一般性的教学原则，更要掌握好体现美术学科特点的教学原则，请写出五条主要原则? 答：

1、审美性原则；

2、直观性原则；

3、创造性原则；

4、实践性原则；

5、囚材施教原则。

2、小学美术教学目标一般分为三个层次，每一层次都有分级目标要求，请分别写出三层次及其各分级目标要求? 答：①认识目标它分为：了解、理解和初步掌握三级目标要求。 ②技能目标它分为：练习和初步学会；级的目标要求。

③思想情感目标它分为：接受和初步具有二级的目标要求。

3、欣赏教学在小学美术教学内容中占有多少比重，一般有哪些教学方式，最常用的是哪种方式? 答：①占20％的比重；②教学方式一般有：随堂欣赏、专题欣赏、现场欣赏。⑧最常用的是随堂欣赏。

4、写出美术教学的四个基本环节，并谈谈最后一个环节你是怎样做的? 答：①备课、上课、作业评改、质量检测。

②关于质量检测这一环节可视不同教师，不同学校采用不同方式，但必须能反映教学效果，评价教学质量。

六、分析题：(共20分，每题10分)

1、写生是绘画教学的重要手段，它需要画者具备一定的造型技能技巧，但是，为什么还要提倡在小学中低年级就开设写生课? 要点；要有一定的分析： A、学校美术教育的终极目的：美术与人的发展关系以及写生对培养学生综合能力的作用等。 B、中低年级小学生的身心特点分析。

C、写生教学的方式和要求上有何不同的分析。 以上要点可以不同方式进行文字组织，论

14\述．

2、你是如何理解美术创新教学的，能否以《黑体美术字写法》教学为例，谈谈创新设想？

要点：A、能从教与学两方面进行分析、“创新”含义，体现现代教育发展的目标趋势。 B、以《黑》教学为例，目的是如何在技能课教学中，体现教师对“创新”的理解和运用。同时发现教师对教材驾驭和教学设计能力

1．彩色水笔是儿童学习绘画不可缺少的绘画工具，较适合于彩色水笔涂色的方法有 A、平涂 B、穿插涂 C、叠加涂 D、点绘 2．适于分组合作练习的学习活动主要有这样几种情况

A．练习内容较多，单凭个人努力很难在特定时间内完成 B．课堂作业难度较大，一个人难以解决 C．需要交流与讨论，相互激励与启发的学习活动

D．学生整体水平较低，学习工具未带齐的情况下可以适用

3、教师在美术教学行为中的角色是

A、学生学习的参与者 B、学生学习的引导者 C、学生学习的合作者 D、学生学习的欣赏者

4、在美术教学活动中，教师对学生的评价语言非常重要，你认为合适的有哪些 A、“不错，你的作品很有特色！” B、“这幅作品的毛病太多了，赶紧改！” C、“画得很不错，如果再加上自己大胆的想象，将会更加出色！” D、“你的这件作品太缺乏想象力了！”

5、某教师在执教《给同桌画张像》一课中提出作业要求为,“试着给同桌画张肖像画，可以用写生方法或凭印象去画，绘画工具不限”，这样的作业要求设置 A、大大增强了学生学习本课的自主性 B、给学生创造性、探索性学习留有很大空间 C、注重了个人特质和潜能的培养 D、为学生尝试不同材料的表现提供了平台

6、美术课程标准的课程性质与价值有

A、陶冶学生的情操，提高审美能力、引导学生参与文化的传承和交流 B、发展学生的感知能力和形象思维能力

C、形成学生的创新精神和技术意识 D、促进学生的个性形成和全面发展

问答题

如何在美术教学中坚持面向全体学生的教学观？请结合自身的教学实际谈谈自己的认识。

首先应真正做到面向全体学生，让每个学生都在原有基础上得到最大可能的发展。面向全体学生，就意味着承认差异，因材施教。学生所处的文化环境、家庭背景和自身思维方式制约着学习的结果，由此而产生的差异将导致不同的学生表现出不同的学习倾向。承认学生的差异性，并不意味着搞填平补齐，而是在致力于绝大多数中等水平学生发展的同时，还要使那些在学习方面学有余力的优生脱颖而出，学有困难的学生学有所得，达到基本要求。真正做到面向全体学生，应依据教学内容的特点和班级学生的实际，改变以教师为中心的教师与学

生个体或教师与学生群体的单一课堂交往模式，形成师生之间、生生之间多向交流、多边互动的立体结构；应有效地采用活动化、探索性的学习方式，通过合作、讨论、交流，发挥学习共同体的作用；应在练习层次上上不封顶，下要保底；应对某些特殊学生（特优或学困）给予特殊政策；应使课堂成为每一位学生充分发挥自己能力的舞台。 浅谈对不同性格特点的学生因材施教

每个学生在性格上都存在不同程度的差异，个性不同的学生，其内心世界的反映也千差万别。因此，班主任工作应深入实际，耐心细致地了解每个学生，掌握每个学生的性格特点，针对学生不同的性格特点采用不同的教育方法。

 补充：

一、深入了解每个学生，并非容易之事，需要耗费教育者的大量时间和精力，事实证明，需经常深入到学生中去，细心观察学生各种表现，才能真正全面地了解每位学生。

1、细心观察 由于学生的性格不同，因此他们在日常学习生活中的表现也必然不同，班主任只要有意识地对学生进行细心观察，就会发现每位学生有其独特的性格特点。例如，有的学生很内向，有的学生开朗，有的学生很活泼，有的学生很粗心大意，有的学生沉稳等等。因此，作为教育者应具体深入地了解每位学生的个性心理品质，才能有针对性地做好学生的思想教育工作。

2、谈话交流

3、必要时可以进行家访 常言道，父母是孩子的第一任教师，父母的言行举止会铭记在孩子的心里，会对孩子产生深远的影响，孩子会在有意无意中进行模仿，同时，父母对于自己孩子的脾气、性格爱好又是最清楚的，教师进行必要的家访，就能了解孩子在家中的表现情况，听取家长对孩子的评价，从而掌握学生的性格特点。

4、偶尔还可以问卷调查 a、扬长避短 学生的性格不同，也必有各自的优缺点。作为教育者，要帮助学生发扬自己性格中的优点，克服性格中的弱点，培养其良好的个性品质。在这个过程中，教师要采用具体措施，帮助学生扬长避短，例如：有些学习很

认真，成绩优异的班干部能大胆去管理班里的事务，但不讲究方式方法，结果得罪了不少同学，针对她在处理问题上的弱点，我及时进行了教育，指出她坚持原则是对的，同时也告诉她，你作为班干部，处理问题应讲究方法，以理服人。此后，她慢慢地改变了工作方法，对班中出现的不良现象能认真处理好。 b、提供机会 教师要验学生多提供机会，帮助他们克服自己的弱点，使他们尝到成功的喜悦，树立信心。我教的一个同学，在初三的一次模拟考试中，考出不理想的分数，结果很悲观，在教师面前好象无地自容，认为自己就没希望了，中考必定会失败了。针对他心理不过硬的这一性格弱点，我主动找他谈心，鼓励他一次失败不算什么，笑到最后的才是成功者，并鼓励他机会是自己创造的，去把握的。结果在今年的中考中，他以优异的成绩考上了市重点高中。 我始终认为，班主任只有深入了解学生，掌握他们的性格特点，因材施教，才能更成功地教育好学生。 改变学生的学习方式是新一轮课程改革提出的六大改变之一，其中研究性学习作为一种行之有效的方式备受课改教师的青睐。在授课实践过程中，我时时注意以研究的思路来组织教学，。 为了全面推进素质教育，实施科教兴国的战略，迎接知识经济的挑战，迎着新世纪的曙光，教育部启动了新一轮基础教育课程的改革。 更新教育观念尊重每一个学生的人格， 面向全体学生，意味着教师应尊重每一个学生，关注个体差异，着眼于学生的全面发展和终身发展的需要，满足不同学生的学习需求，创设能引导学生主动参与的教学环境，激发学生的学习兴趣，培养学生掌握和运用知识的能力；使他们通过学习，都能在原有水平上得到提高，获得发展。学生来源于不同的地方，由于背景不同，家庭条件不一样，个体的差异、爱好、兴趣、行为、习惯、动机和需求都不尽相同，决定了他们对生命科学的理解方式和深度会各不相同：有的同学只知道花草树木、虫鱼鸟兽；有的同学已经对转基因食品深感兴趣。在教学过程中，我们

从教案的设计到课程教学的实施，都力求满足每一个学生，在充分尊重每一个学生发展权的基础上，承认他们理解能力以及最终发展程度上的差别，在讨论中保护他们的好奇心，从多方位、多层次、多角度去看待学生，用赏识教育的观点评价学生，发现他们的闪光点，使每个人都充满自信，给每个人提供创造才能的机会。 面向全体学生，在教学过程在要面向学生的各个方面，要强调师生交往，构建互动的师生关系和教学关系，充分考虑学生个体间的差异，在保证全体学生共同发展的基础上，要注意发展每个学生的个性和特长，从而达到把群体目标同每个受教育者的个体发展目标统一起来，使学生得到全面发展。 教师应从学生实际出发，区别对待，分层备课，精简讲授时间，为学生创造更多的自学、观察、操作、思考、表达、交流、表现的机会。通过自己的独立思考，发展各自不同的观点。在讨论和交流过程中，教师要鼓励学生创造性学习，努力为学生创设宽容、理解、和谐、平等的课堂气氛；尊重学生富有个性的思维而不是让学生沿着教师的思路思考，通过讨论和交流，让每个学生加深对重点和难点的理解，对错误进行自我纠正，从而构建全新的认知体系。在作业的设计上，要针对学生的实际情况，依照不同学生的需求，尽量留一些发散和开放性的题目，为不同的学生留有余地，，引导学生进行知识的迁移，这样可以给教师创造性地教和学生创造性学留有充分的空间。使不同类型的学生都学有所得，各得其所；使每个学生都能体现成功的喜悦

推荐第4篇：中小学美术教学计划

导读： 小学美术教学范文 本学期一至六年级教材难度及灵活性有相应加大，所涉及的范围、绘画种类更加丰富。下面是一篇美术教学计划教案，供大家参考。

一、学生现状分析：

各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。

每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

二、教学目标：

（一） 低年级段

１、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

２、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。

３、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。

４、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。

５、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。

（二）中高年级段

１、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

２、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

３、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。

４、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

５、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。

（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

三、教学措施：

１、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。

２、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。

３、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。

４、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。

５、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。

６、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图；结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。

四、课时安排：

低年级美术 ２课时／周 至期中上到第10课

中高年级美术 １课时／周 至期中上到第8课

推荐第5篇：中小学美术评语

美术评语

你是个聪明听话的男孩，上课认真，作画也很不错，希望你继续努力，相信你会绘出更优秀的作品。

你是个聪明听话的男孩，上课认真，作画也很不错，希望你继续努力，相信你会绘出更优秀的作品。

你很聪明，很有自己的想法，上课积极发表个人见解，但只有想法是不够的，还要有一定的技法，努力吧。

你很聪明，很有自己的想法，上课积极发表个人见解，但只有想法是不够的，还要有一定的技法，努力吧。

对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔充满整个画面。

线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔充满整个画面。

作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。

作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。

接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，富有个性。

接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，富有个性。

作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。

作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。

每一次作画都很认真，进步很大，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

每一次作画都很认真，进步很大，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气，在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望，真棒！

细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气，在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望，真棒！

你画画认真，就是胆子小了点，如果绘画的时候再放开一点、不要那么拘谨，你一定会画得更好。

你画画认真，就是胆子小了点，如果绘画的时候再放开一点、不要那么拘谨，你一定会画得更好。

从你的绘画作品中，可以看出你是一个细心、爱干净的小女孩。每次看到你认真、仔细地画画涂颜色，真让老师喜欢。

从你的绘画作品中，可以看出你是一个细心、爱干净的小女孩。每次看到你认真、仔细地画画涂颜色，真让老师喜欢。

作画能力强，色彩艳丽，不受约束，画面妙趣横生，富有绘画激情。

作画能力强，色彩艳丽，不受约束，画面妙趣横生，富有绘画激情。

很直爽，运笔大胆流畅，一点也不缩手，体现出你的童真稚趣，若再加点耐心定会更棒。

很直爽，运笔大胆流畅，一点也不缩手，体现出你的童真稚趣，若再加点耐心定会更棒。

你是个活泼的男孩，上课认真，作画细心，想法也不错，如果再大胆地尝试，一定会很不错的。

你是个活泼的男孩，上课认真，作画细心，想法也不错，如果再大胆地尝试，一定会很不错的。

有一定的绘画能力，每次都很不错。构思新颖，想象丰富，大胆流畅的运笔，体现出你的自信心。

有一定的绘画能力，每次都很不错。构思新颖，想象丰富，大胆流畅的运笔，体现出你的自信心。

你是一个可爱的女孩，上课认真的时候，能画出一幅幅漂亮的作品，一旦想玩就有点随意了哦。

你是一个可爱的女孩，上课认真的时候，能画出一幅幅漂亮的作品，一旦想玩就有点随意了哦。

你是一个聪明听话的女孩，画画能够自己大胆的表现，很不错了哦，相信你一定会更棒。

你是一个聪明听话的女孩，画画能够自己大胆的表现，很不错了哦，相信你一定会更棒。

你是一个聪明开朗的女孩，上课很认真，画画有一定的基础，画面效果不错，老师期待你更漂亮的作品。

你是一个聪明开朗的女孩，上课很认真，画画有一定的基础，画面效果不错，老师期待你更漂亮的作品。

你很聪明，想法也别具一格，就是画画有点随意，不够细心，如果上课能静下心慢慢画就好了。

你很聪明，想法也别具一格，就是画画有点随意，不够细心，如果上课能静下心慢慢画就好了。

你是个聪明的小男孩，很有想法，如果把自己所想的东西结合老师说的画法，那样一定更棒。

你是个聪明的小男孩，很有想法，如果把自己所想的东西结合老师说的画法，那样一定更棒。

你上课认真，画画也细心，就是作画胆子太小了点，不敢多画，总怕画错，相信你多多练习后一定会改变的。

你上课认真，画画也细心，就是作画胆子太小了点，不敢多画，总怕画错，相信你多多练习后一定会改变的。

线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋。

线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋。

进步很快，作画认真，细心，想象丰富，画面丰富，色彩鲜艳，能将画面渲染得五彩缤纷，绚丽多彩。

进步很快，作画认真，细心，想象丰富，画面丰富，色彩鲜艳，能将画面渲染得五彩缤纷，绚丽多彩。

大胆流畅的线条，丰富多彩的画面展现了你的个性，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

大胆流畅的线条，丰富多彩的画面展现了你的个性，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

布局饱满，色彩鲜艳，想象丰富，兴趣很高，很乐意画。

布局饱满，色彩鲜艳，想象丰富，兴趣很高，很乐意画。

你上课认真，有自己的想法，画画很细心，画面也比较完整，希望你继续努力，老师期待看到你更精彩的作品。

你上课认真，有自己的想法，画画很细心，画面也比较完整，希望你继续努力，老师期待看到你更精彩的作品。

你是一个懂事的女孩，上课认真，画画细心，画面有一定基础，希望你继续努力，期待看到你更精彩的作品。

你是一个懂事的女孩，上课认真，画画细心，画面有一定基础，希望你继续努力，期待看到你更精彩的作品。

你是个聪明的男孩，画画认真，就是胆子太小了，要都与老师交流，大胆尝试，相信你一定会画得更好。

你是个聪明的男孩，画画认真，就是胆子太小了，要都与老师交流，大胆尝试，相信你一定会画得更好。

你上课认真，画画大胆，画面大气，希望以后多观察多思考，尽量地丰富作品的内涵，那样作品就更加棒了。

你上课认真，画画大胆，画面大气，希望以后多观察多思考，尽量地丰富作品的内涵，那样作品就更加棒了。

你是一位文静的女孩，上课很认真，作画细心，如果绘画时再加点信心，大胆的绘画，那一定更加棒了。

你是一位文静的女孩，上课很认真，作画细心，如果绘画时再加点信心，大胆的绘画，那一定更加棒了。

你是一个开朗的女孩，上课认真，画画细心，画面也不错，就是画面丰富性欠佳，希望你继续努力，老师期待看到你更棒的作品。

你是一个开朗的女孩，上课认真，画画细心，画面也不错，就是画面丰富性欠佳，希望你继续努力，老师期待看到你更棒的作品。

你是个聪明的男孩，就是上课专心程度不够，画画有点胆小，如果大胆地尝试，相信会很棒的。

你是个聪明的男孩，就是上课专心程度不够，画画有点胆小，如果大胆地尝试，相信会很棒的。

你是个很懂事的男孩，上课特别认真，能积极回答老师的问题，画画大气，进步很大，相信你会继续努力的。

你是个很懂事的男孩，上课特别认真，能积极回答老师的问题，画画大气，进步很大，相信你会继续努力的。

你是个文静的女孩，上课也认真，就是胆子小了点，总不敢大胆地去尝试，希望你大胆地画出更优秀的作品。

你是个文静的女孩，上课也认真，就是胆子小了点，总不敢大胆地去尝试，希望你大胆地画出更优秀的作品。

你是可爱的女孩，这次能够独立的作画，画画也进步不少，希望以后要自己大胆的尝试，相信自己会很棒。

你是可爱的女孩，这次能够独立的作画，画画也进步不少，希望以后要自己大胆的尝试，相信自己会很棒。

你是听话的男孩，上课认真，画画细心，只有踏踏实实地完成每一笔，一定有优秀的作品出现。

你是听话的男孩，上课认真，画画细心，只有踏踏实实地完成每一笔，一定有优秀的作品出现。

你上课很认真，画画也很专心，老师总能看到你一幅幅很漂亮的作品，期待你绘出更棒的作品。

你上课很认真，画画也很专心，老师总能看到你一幅幅很漂亮的作品，期待你绘出更棒的作品。

你上课认真，画画很有想法，画画越来越棒，老师总能看到你一幅幅很漂亮的作品，期待你绘出更棒的作品。

你上课认真，画画很有想法，画画越来越棒，老师总能看到你一幅幅很漂亮的作品，期待你绘出更棒的作品。

你很懂事，上课除了认真地听课就是细心地作画，相信你会继续努力，让老师欣赏到你更精彩的作品。

你很懂事，上课除了认真地听课就是细心地作画，相信你会继续努力，让老师欣赏到你更精彩的作品。

你是个很懂事的孩子，上课认真，就是胆子还小了点，总不敢大胆的表，。希望你能大胆地去尝试，来一个质的飞跃。

你是个很懂事的孩子，上课认真，就是胆子还小了点，总不敢大胆的表，。希望你能大胆地去尝试，来一个质的飞跃。

你是一位聪明可爱的女孩，画画也很不错，只是有时上课不太管的住自己与嘴，如果都能认真的画，相信你一定会很棒。

你是一位聪明可爱的女孩，画画也很不错，只是有时上课不太管的住自己与嘴，如果都能认真的画，相信你一定会很棒。

你聪明懂事，也很可爱，想法很棒。还是缺点大气，要尽量把主要的内容画大画丰富，次要的少画点，相信你以后会更努力。

你聪明懂事，也很可爱，想法很棒。还是缺点大气，要尽量把主要的内容画大画丰富，次要的少画点，相信你以后会更努力。

你是一位听话的女孩，上课也认真，画画很棒，可以称得上小画家了，就是偶尔还不是很专心。

你是一位听话的女孩，上课也认真，画画很棒，可以称得上小画家了，就是偶尔还不是很专心。

你的作品真不错，每次都让老师眼前一亮。希望你继续努力，期待看到你更精彩的作品。

你的作品真不错，每次都让老师眼前一亮。希望你继续努力，期待看到你更精彩的作品。

你很聪明，很有自己的想法，但只有想法还是不够的，还要有一定的技法才能表现出来，努力吧。

你很聪明，很有自己的想法，但只有想法还是不够的，还要有一定的技法才能表现出来，努力吧。

你画画很棒，色彩感也不错，就是画面有点小气，希望你继续努力，期待看到你更精彩的作品。

你画画很棒，色彩感也不错，就是画面有点小气，希望你继续努力，期待看到你更精彩的作品。

你上课很认真，画画有自己的一套，速度快，比以前细心了，如果能再细心点使画面更加丰富，那一定会更棒。

你上课很认真，画画有自己的一套，速度快，比以前细心了，如果能再细心点使画面更加丰富，那一定会更棒。

你是个听话懂事的孩子，上课认真，画画有想法，就是缺少点胆量，希望你大胆地去尝试。

你是个听话懂事的孩子，上课认真，画画有想法，就是缺少点胆量，希望你大胆地去尝试。

你是一位文静而懂事的女孩，上课很认真，画画也很细心，就是画面小气了，希望你能大胆的表现作品。

你是一位文静而懂事的女孩，上课很认真，画画也很细心，就是画面小气了，希望你能大胆的表现作品。

你的作品真不错，很有想法，上课能畅谈自己的想法，就是技法上还缺少点基础，希望你继续努力。

你的作品真不错，很有想法，上课能畅谈自己的想法，就是技法上还缺少点基础，希望你继续努力。

你是个文静的女孩，想法也很不错，不要有太多的顾虑，大胆去画吧，绘出你心中最美的图画。

你是个文静的女孩，想法也很不错，不要有太多的顾虑，大胆去画吧，绘出你心中最美的图画。

你是一个活泼开朗的男孩，想法很有新意，有好的想法再结合好的技法那就成功了，希望你继续努力。

你是一个活泼开朗的男孩，想法很有新意，有好的想法再结合好的技法那就成功了，希望你继续努力。

你是个活泼的男孩，上课也很认真。只是画画有点欠缺，只要大胆的描绘，努力加坚持，相信你一定很不错的。

你是个活泼的男孩，上课也很认真。只是画画有点欠缺，只要大胆的描绘，努力加坚持，相信你一定很不错的。

你上课认真，画画也很有想法，速度太慢而且也就小气了点，多练习，相信你一定改变的。

你上课认真，画画也很有想法，速度太慢而且也就小气了点，多练习，相信你一定改变的。

2009-06-24 11:14〓格★格〓 | 五级

1.你性格沉静，常常不拘小节，待人接物却稳重大方。平日里言语并不多，但我知道你心志高远，骨子里一种倔强和坚忍。你上进心强，刻苦钻研，在困难面前不屈不挠，勇于向新的高度挑战，善于把握自我发展的机会。在今后的学习生活中，还要学会有条不紊，提高工作效率，以期取得更大的成功！

2.雏鹰的生长是翅羽的丰满，树木的成长是年轮的增加，少年的生长是身体与智慧的拔节！在过去的三年里，目睹你长大成熟是一件多么幸福的事情。你从幼稚的孩童成长为有理想有远见的青年，去除了浮躁和顽皮，懂得珍惜时间和青春，懂得体谅家长和老师的苦心，懂得人生需要拼搏才精彩！人生的路还很漫长，你还需要更加踏实更加稳重，这样才会走得更远未来才会更美好！

3.你清秀的眉眼间流露出成熟和稳重，你甜甜的微笑里显露出纯真和善良。你有着天使一般圣洁的灵魂，你有着坚强不屈的信念和执着的人生追求，有你这样的学生是老师的骄傲！但我知道你也有忧伤和彷徨，你也会迷惘和失望。在今后的人生路上，希望你多一些坚忍和自信，向着自己的目标勇往直前！胜利属于自强不息者！

4.你思维敏捷，接受能力较强，课堂上总是很快掌握新知；你热爱学习，总是很快完成作业。你酷爱篮球运动，充满了活力。但你不善于珍惜利用时间，把作业当作任务一样完成，且没有处理好爱好和学习的关系。学习需要刻苦钻研和勇于质疑的精神，还需要执着和孜孜不倦的追求。今后的学习中，你还需端正学习态度，珍惜时间，锁定目标，全力以赴地投入到学知识的海洋中去。唯有如此，你方可到达理想的彼岸！

5.聪明伶俐用在你身上一点也不夸张，清纯活泼是你可爱的内在因素。你热爱学习，尊敬师长，劳动积极，对一切新事物充满了好奇，强烈的求知欲为你打开了广阔的知识世界，在浩瀚的知识海洋里，我相信你会用理想为舵辛勤做桨，划向成功的彼岸！

6.你稳重大方，为人坦诚；班级管理中显露出你非凡的能力和艺术，是同学和老师信任的班长；你热爱学习，勤于思考，学习主动积极，一直处以优秀。在今后的学习中，只要你继续保持良好的心态和坚持不懈的精神，一定会取得更大的成功。

7.你尊敬老师关心同学，热爱班级，科代表工作认真负责，学习上一丝不苟。在困难面前你也曾迷惘徘徊，甚至丧失了信心和方向，但我知道你没有屈服，你有一颗顽强上进的心，不会轻易放弃。在你的努力下，你终于战胜困难并逐步取得了进步。

8.你性情开朗积极乐观，懂得在学习中享受生活；你团结同学，具有强大的凝聚力，是同学们的朋友也是学习的楷模；你尊敬老师，珍爱友谊，拥有阳光一般灿烂的心情。很高兴你能在初中三年里取得优异的成绩，顺利完成人生第一步的转折。在今后的学习中，相信你会以你执着的信念和勤奋的汗水争取属于你的成功！

9.你聪明活泼，顽皮好动，课堂上只要认真听课，总能很快掌握；作业整洁书写认真。但你有时不太珍惜时间，课堂听课效率不高，作业答对率有时偏低。你还没有充分发挥你的聪明才智，你还需要用你的刻苦和主动换取优异的成绩。人的一生总要学会拼搏学会用自己的双手创造美好的未来！

10.你天性聪颖，思维敏捷，善于学习，成绩优秀；你大方沉静温文尔雅，是个人见人爱的女孩；你永远那么自信，嘴角总挂着胜利的微笑。但人生不可能是一帆风顺的。在你的学习过程中还会遇到困难，希望你能以更坚定的信念更饱满的热情投入到无垠的知识海洋中去，汲取更丰富的营养，完善自己的人生！

11.自信和执着的女孩，为了心中的梦想，你坚忍不拔，奋力拼搏，从不退缩。哭过，笑过，迷茫过，可你不曾屈服过。你文弱中透露出刚强。在今后的学习中，你还要一如既往地努力，同时还要学习正确的方法，争取能更快更稳地到达目的地！努力吧，付出总会有回报！

12.你性格内向，不善言辞，在紧张的一学期中，你明显加大了努力的力度，比以前更强投入了，也取得了明显的进步。但目前你的潜力还没充分发挥出来，聪明的你还可以做得更好！吾生也有涯而学无涯。请用你的勤奋和智慧为自己构建知识的大厦，营造更为美好的未来生活！

13.你诚实守纪，待人随和，作业都能按时完成，劳动认真负责。三年来，成绩进步不是很明显，因为你缺乏坚强的意志，很容易受到外界的影响，没有明确的奋斗目标，任务观念严重。在今后的学习中，希望你树立信心，从基础做起，克服自身困难，抓住机遇，争取在中考中取得突破性进展，考上理想的高中！

14.你聪明可爱，思维敏捷，学习成绩优秀；你团结同学，热心助人，尊敬老师，热爱集体，深得师生的喜爱；你好胜心强，乐观豁达，刻苦踏实，永不放弃。人生的风帆刚刚扬起，在今后的学习中希望你能提高对自己的要求，以更专注的态度和更雄健的脚步走向属于你的未来!

15.你是一个懂礼貌识大体的男孩。你尊敬师长遵守纪律，关心集体爱护公物。你性格开朗，幽默风趣。平时能努力学习文化知识，积极参加班级活动。但有时由于没有调整好学习和休息的关系，课堂上听课效率不高，导致作业不能准确按时完成，并影响了成绩的进步。人生无难事，只怕有心人。只要你勇于挑战,胜利的春天必将到来！

16.你表面上顽劣倔强，玩世不恭，内心却有着向善的愿望，你递交了入团申请书就是明证；你贪玩厌学，听课效率差，经常不能完成作业，对老师的批评教育不能诚恳地接受；你广交朋友却不分良莠。但我知道你其实对自己还抱有希望，因为你有时能诚恳地剖析自己，并表达自己的想法。人生旅程才刚起步，希望你树立人生目标，脚踏实地，一步一步走出自我的小天地，投入到广阔的大世界中来！

17.你外表清秀却一脸冷漠；你渴望理解和关爱，却自私狭隘，容不得别人对你的真诚批评；你也曾豪情万丈，有过远大的抱负，但随着年龄的增长学习压力的增加，你渐渐淡忘了你的理想。你不思进取，顽劣倔强，常常做出出人意料的举动。如今，你即将初中毕业，真诚地奉劝你融入到社会大家庭中来，感受别人的帮助和关爱，并学会回馈和感恩！

18.你活泼大方却又温文尔雅，尊敬师长，团结同学；课堂上能够认真听讲，作业能够按时完成。但当我看到你遇到困难时紧锁眉头时，我和你一样焦急；当你因解决难题而露出笑容时，我一样为你高兴。You are not alone! 所以，虽然你在理科的学习上有时显得力不从心，却没有彻底放弃，你在努力为自己创造进步的机会。用你的汗水和智慧奋力拼搏吧！祝福你中考中取得新的进步！

19.你思维敏捷，常常语出惊人；你也沉默少言，却分明有着与众不同的性格，给人特立独行的感觉；你常常带着笑容，即使遇到困难和挫折，自信仍然隐藏在你的嘴角。在竞争日益激烈的今天，良好的心态必不可少，但自身的努力更为重要，与他人合作也是不可或缺的因素，要想取得事业和人生的成功，还要勇于接纳他人的批评和意见，不断完善自我！

20.你是一个积极乐观的女孩，脸上总挂着自信的笑容；你是一个学习认真刻苦的学生，整齐的作业总是让老师赏心悦目。但人生之路还会遇到坎坷，愿你永远笑对一切，用自己的汗水和智慧赢得属于你的胜利。

21.稳重踏实的你凭借自己的拼搏为自己打造了一片天地，学习成绩保持在班级的上游，遵守纪律，热爱集体，尊敬老师。可有时你似乎还没有尽力而为。须知：知识的高峰在等待着你的攀登，无限的风光在静候你的包览，只有用勤奋作梯，用努力作扶手，你才能一步步走向胜利的巅峰！

22.你是一个倔强任性的女孩，性格孤僻，脾气暴躁，不太与人交流，也不易接受老师或家长的批评帮助；你总是埋头做作业，即使在老师讲课的时候也不停止，可是不知道你该做作业的时间你做了什么？可是成绩并不因为你的作业完成而有任何的提高！其实你是在逃避，逃避老师对你的关心和家长的期望。在今后的工作生活中，你还会遇到困难甚至挫折，希望你能勇敢面对，走出自我封闭的圈子，多一些快乐，多一些自信！

24.喜欢看你的作业，整洁怡人；喜欢看你上课的样子，专注投入。你安静稳重，刻苦塌实，你总在默默地努力，也取得了一定的成绩，尤其是英语进步很明显，而且一直保持着优势；但理科的学习似乎已成了拦路虎，让你产生了畏惧心理。但我要告诉你，唯有树立必胜的信心，加上勤奋的努力和刻苦的思考，才能达到理想的成绩。希望你能为自己树立更高远的目标，以更大的热情投入到新的战斗中去，别忘了有我为你加油呐喊！期盼着你的进步！

25.曾经为取得成绩而开心地笑过，也曾为犯过的错真诚地悔迁，也曾因为学习的困惑迷悯地笑过，经历初中三年的洗礼，终于长成一个真正的男子汉，勇敢，坚强，乐观，有责任感，今后的人生旅途中，望你还一些沉稳，多一些坚韧，才会走的更稳，更远。

26.你有着聪明的头脑，却因不够努力而成绩平平；你处在积极向上的集体环境中，却因你的志向平庸而鲜有进步。课堂上你会做些小动作，作业中会有许多错误，这都因你学习态度的不端正而引起。也许你会走向更高的学府，希望你勇于攀登，战胜自我!

27.你开朗活泼；热情勇敢，有着冲过中考这一关，上到理想的高中。积极的人生态度，勇于向困难挑战，学习上孜孜不倦，生活上俭朴无华。相信经过你的拼搏，一定会达到你的理想。

28.你不善言词，却有着自己的思想，你常微笑，却时常把烦恼藏在心间，你在学习上还算认真，对待同学也以诚相见，在劳动方面也算积极，关心集体，在今后，望你多些自信，勇于表达自己；另外，还要多些勤奋，更加严格的要求自己。

29.你天性善良，尊敬老师，热爱劳动，关心集体，但学习上缺乏主动探究的精神，而且没有耐心和定力，作业书写也不够整洁。其实你聪明的大脑还没有得到充分的开发，被你的浪费时间已经一去不复返，你所能做的就是抓住今天，以十二分的激情和努力，为自己创造美好的明天！

30.你纯真善良，活泼可爱，对待朋友热情真诚，对老师尊敬有礼貌。学习上尽其所能，坚持不懈，虽然成绩不是最好的，但我知道你从没放弃，因为你知道学习的过程不仅是文化知识积累的过程，更是学会做人并不断自我完善的过程。

31.你酷爱篮球运动，并为之付出了艰辛的汗水，可喜的是你在篮球方面取得了骄人的成绩。其实学习也象打篮球一样，只要你认真付出，真心热爱，一定会取得进步的。在今后的学习生活中，望你严格要求自己，专心致志地做好该做的事，这样你的人生才能结出丰硕的果实！

32.你清秀文雅，乐观诚实，团结同学，尊敬师长，学习上也能认真听课，按时完成作业，但学习还要主动积极，你的理科比较薄弱，现在文科也受到影响，各科成绩亟待提高。美好的前程靠自己的拼搏才能换取。

33.你尊重老师，关心集体，团结同学，学习上也能人造认真完成作业，及时改正错误，但在学习上要多一些主动探索的精神，要以十二分的热情投入进去，并讲究一定的学习技巧。希望你在今后的学习生活中，能提高对自己的要求，努力取得更大进步。

34.又是一学期过去了，你成熟了许多。对待事物不再大惊小怪了，能和同学和睦相处，尊敬师长，遵守纪律。但同时也显示出你的固执和自以为是，学习上也投入地不够。再今后的学习中，还要学会从善如流，虚怀若谷地接纳他人的帮助和建议！ 35.你表面上乖巧听话循规蹈矩，却在老师看不到的时候暗地里调皮捣乱，这可不好！不过，你尊敬老师，热爱劳动，学习态度积极，作业也总能按时完成，但课堂听课效率还需提高。在今后的学习中，你还要主动遵守纪律，以更积极的态度和更高的热情投入进去，相信你会取得成功的！

36.你清秀文雅，乐观诚实，团结同学，尊敬师长，学习上也能认真听课，按时完成作业。但学习还要主动积极，你的理科比较薄弱，现在连文科也受到了影响，各科成绩亟待提高，美好的前程靠只有自己的拼搏才能换取！

37.你拥有一颗智慧的头颅，却不肯用来文化知识；你无法逃避现实的残酷，却又不肯去面对现实，更谈不上用自己的努力来改变命运。在你的心中，依然闪烁着希望的火花，我依然期待着你用智慧和勤奋点燃生命的火炬，照亮你人生的前进方向。只要你付出行动，一切皆有可能！

38.你天性顽皮，对老师缺乏应有的尊重，将老师的批评看成敌意；在与同学相处的过程中，你不能以诚相待，却和社会上的不良青年打得火热；你缺乏社会功德，不爱护公物，甚至肆意毁坏公物，造成很坏的影响；课堂上听课效率很差，经常不知老师讲到哪里，作业也不能按时完成；证据确凿的情况下，你还是能够勇于承认的并能接收评批的。但是在人生的路还很漫长，希望你迷途知返，做一个对社会有用的人！

39.你是一个清秀文雅的小女孩，对人有礼貌，劳动积极，尊敬师长。但在学习上还缺乏主动探究的精神，投入的时间和精力还不足够。须知：成功的大厦来自踏实的基础，望你在今后的学习中，能更加认真，争取更大进步！

40.你本是一个诚实憨厚的男孩，在班级里总是默默无闻。你尊敬师长，值日工作认真负责。但三年来，在成长的过程中，你发生了一些变化。一个雄心壮志的小男孩逐渐远离了目标，在困难面前你退却了。人生好比一场搏斗，最大的敌人是自己。望你珍惜时间珍惜青春，用汗水浇灌属于你的未来！

41.你本是淳朴憨厚的男孩，岁月的巨手拔高了你的身体，也丰富了你的思想。你尊敬老师，团结同学，待人接物真诚热情。学习上也能完成作业，尤其酷爱化学。但你有时做事缺乏慎重的思考，不能明辨是非，学习上不是很用心，全凭兴趣，要知道，学习不是一件很简单的事情，它是艰苦的脑力劳动，只有不畏艰难，勇于攀登的人才会取得成功!

42.文静快乐得小女生总是面带轻松的微笑，对老师有礼貌，对同学很友善，学习上能够按时完成任务，劳动积极细致；为人坦诚真挚，但学习不是一件轻松的事，你还需多几分勤奋，多几分刻苦，同时还要更主动，更积极，唯有如此，才能取得丰硕的成功。你清秀文雅，乐观诚实，团结同学，尊敬师长，学习上也能认真听课，按时完成作业。但学习还要主动积极，你的理科比较薄弱，现在连文科也受到了影响，各科成绩亟待提高，美好的前程靠只有自己的拼搏才能换取！

43.你天性活泼贪玩好动，乐观开朗，热心助人，对一切都充满了好奇。但你不爱学习，常常以不懂为理由，拒绝做作业。其实是懒惰左右了你的大脑，懈怠智慧了你的行动。须知：人生好能有几回搏？只有全身心投入到学习中去，才会享受到成功的乐趣!

44.你尊敬师长，劳动积极，酷爱体育，团结同学，热心助人。初中三年的学习生活中，你取得了很明显的进步。但在学习上遇到困难时，你还要振作精神，勇于克服。懒惰和懈怠是成功的敌人，相信你会战胜缺点完善自我。

45.你尊敬师长，为人坦诚，团结同学，关心集体，学习上也能认真上课，作业大多数都能按时完成。但在严峻的学习中，你也能曾退缩失望，消极逃避，用懒惰来对付作业。须知：知识的大厦需要一点一滴地积累没有人能够随随便便成功，望你端正态度，勇于挑战自我，实现人生的理想!

46.你是一个贪玩懒惰的男生，怕动脑筋，不喜欢写作业，课堂上听课效率也不高，对老师的批评教育也能接收。人的一生是智慧不断积累的过程，而不仅仅是身体的长高。希望你在今后的人生征途中，能多些勤奋，为自己定个合适的目标，才能无怨无悔!

47.你尊敬师长，关心集体，热爱劳动，团结同学。学习上刻苦认真，尽力而为，作业总是清爽整洁。虽然你基础薄弱，但你从没放弃过努力。在拼搏的过程中，你体会了艰辛也体会到了甘甜。欣赏你的坚韧和执着。在今后的人生路上，你一定会开辟出属于你的天地!

48.你诚实豁达，热爱劳动，关心集体，尊敬师长。虽然成绩不太理想，但我知道你已经尽力了，并且你从不轻言放弃。人生好的路还很漫长，相信你的勤奋你的执着会带给你回报。

49.你热爱劳动，尊敬师长，热心助人，团结同学。但在学习上缺乏热情，不能及时完成作业，导致学业成绩不理想。希望你在在今后的人生路上，扬起自信的风帆，用自己的双手创造美好的未来!

推荐第6篇：中小学美术试题

中小学美术试题

时间：2010-8-21 10:10:30 点击：333

核心提示：中小学美术试题

一、判断题1.学校不得组织学生参与各种商业性艺术活动或者商业性的庆典活动。……………（ ）2.中小学美术教学应以双基教学为主要目标。……………………………………………（ ）3.课程目标的三个维度指“知识与技能、过程与方法、情感、态度与价值观”。…… （ ）4.中小美术教育活动的内容要贴...

中小学美术试题

一、判断题

1.学校不得组织学生参与各种商业性艺术活动或者商业性的庆典活动。……………（

） 2.中小学美术教学应以双基教学为主要目标。……………………………………………（

） 3.课程目标的三个维度指“知识与技能、过程与方法、情感、态度与价值观”。…… （

） 4.中小美术教育活动的内容要贴近生活，符合学生的认知水平和心理特点。…………（

） 5.推广体育艺术”2+1”项目，让学生掌握一种自己喜欢的艺术技能。………………（

） 6.学习美术的技能技巧是中小学美术教学的核心内容。…………………………………（

） 7.“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”构成四个学习领域。……… （

） 8.美术教学活动应该尊重学生的个性特点，注重创新精神和实践能力的培养。………（

） 9.教师是学生学习的合作者、引导者、参与者和欣赏者。…………………………………（

） 10.教学最好的方法是教师不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识。……………（

） 11．素质教育不要求教师在教学实践中真正加强教学中师生的双边关系。…………（

） 12．美术教学评价应遵循完整性、一致性、多渠道性、定性和定量结合以及客观性。（

） 13．教育发展需要美术教师及时对自己的教学行为进行分析与反思。…………………（

） 14．美术教材应具有多元选择性，以适应不同地区的教师和学生的需要。…………（

） 15．美术教学目的中的一般目的包括两点：智育目的和德育目的。…………………（

） 16．衡量一堂美术课成败的关键在于教学目的是否确定。……………………………（

）

17．美术教学方法是教师根据美术教学原则，为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。…………………………………………………………………（

）

18．知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观应该是一个彼此关联、相互促进的教学目标整体。………………………………………………………………………………………（

） 19． “以学生发展为本”作为新课程的基本理念，能充分发挥学与教的积极性。……（

）

20．普通中小学校的美术课程要改变单纯的学科知识体系构建模式，淡化专业化倾向，由专业化美术走向生活化美术。……………………………………………………………（

）

21．美术教育就担负着向学生传授学科双基知识的使命。………………………………（

）

22．1904 年 1 月清政府颁布的《癸卯学制》中明确规定图画、手工为学校开设课程，我国从此开始了学校美术教育的历史。……………………………………………………（

）

23．美术教材的狭义是指：用于美术教学的材料，包括教科书、讲义、教案、教学参考书及教学辅助材料(如挂图、范画、幻灯片、录像带、磁盘) 。………………………（

）

24．在美术教学活动中，教师对学生的评价语言要具有生成性、鼓励性、激趣性。…（

）

25．《美术课程标准》指出：对学生美术作业应采用多样的评价方法。“座谈式”属于评价学生美术作业方法之一。…………………………………………………………………（

）

26．就美术学习活动特征而言，欣赏更倾向于外化，创作更偏重于内化。……………（

） 27．美术教学过程的基本阶段包括感知阶段、理解阶段、巩固阶段和创造阶段。……（

）

28．内容与形式要符合学生的年龄特征与个性差异是美术活动教学的基本要求之一。（

） 29．基础教育新课程改革中，当地民族、民间及社区艺术文化资源不作为校本课程建设中美术课程资源开发与利用的重要内容。…………………………………………………（

）

30．艺术设计教学中的“三大构成是指”色彩构成、立体构成和平面构成。 ……………（

）

31．色彩的三大基本要素是指色彩的明度，暗度、纯度。……………………………（

） 32．达芬奇的《最后的晚餐》是焦点透视的典范之作。………………………………（

） 33．南齐谢赫的《古画品录》是我国绘画史上第一部完整的绘画理论著作。………（

） 34．物体在光线照射下出现三种明暗状态，即：亮面、中间面、暗面，俗称三大面。（

） 35．图像作为一种传达和交流的语言，其作用益发突显，人们将我们的时代称为读图时代。 …………………………………………………………………………………（

） 36．一般认为，中国画分为工笔画和写意画两种。……………………………………（

） 37．“三停五眼”中的“五眼”是指：人的脸从侧面看宽度等于5个眼睛的宽度。…（

）

38．隋初画家展子虔的《游春图》为最古的卷轴山水画，也是我们今天难得看到的唐以前山水画趋向成熟过程中一件独立成画的珍品。…………………………………………（

）

39．秦代小篆的出现为以后各种书体流派奠定了基础。 ………………………………（

）

40．20世纪上半期的中国现代油画发展是近现代西画东渐的重要文化现象，也是20世纪中国美术史的主要篇章。………………………………………………………………（

）

41．故宫是世界现存规模最大最完整古代宫殿建筑群，是中国保留最完整的宫殿，更是中国古代宫城现存的唯一实例和最高典范。………………………………………………（

）

42．我国的甘肃敦煌石窟、山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟、四川乐山大佛并称为“四大石窟”。………………………………………………………………………………（

）

43．唐三彩的出现是我国陶瓷工艺发展的必然产物，它表明古代陶瓷工匠对各种呈色金属原料特性的认识、化学技术的掌握达到了一个新的水平。……………………………（

）

44．在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。………………（

）

45．意大利城市米兰是一座具有悠久历史的文化名城，它既是意大利文艺复兴运动的发源地，也是欧洲文化的发源地。 …………………………………………………………（

）

46．法国新古典主义代表画家大卫创作了《荷拉斯兄弟之誓》、《马拉之死》等作品 …（

） 47．法国画家塞尚在西方被尊奉为现代绘画之父。………………………………………（

）

48．19世纪60年代俄罗斯“巡回画派”画家主张艺术不必具有思想性，绘画艺术不应该参加改造现实生活的斗争。………………………………………………………………（

）

49．西班牙历来美术大师辈出，委拉斯贵支是其17世纪上半叶最出色的画家之一。…（

） 50．西欧9-12世纪最重要的基督教教堂建筑风格是“罗马式”。…………………………（

）

二、单选题

1． 课外、校外艺术教育活动是学校艺术教育的重要组成部分。学校组织艺术社团或者艺术活动小组应当面向……………………………………………………………………（ ）

A.少数学生 B.多数学生 C.全体学生 2．下列选项中错误的一项是：

美术课程具有人文性质，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程。通过美术教育，使学生 …………………………………………………………………………………（

） A.成为艺术专门人才 B.提高文化艺术水平C.激发创新意识和创造能力 3．下列选项中正确的一项是：

中小学艺术教育活动的内容要贴近校园生活，符合学生的认知水平和………… （

） A.生理特点 B.身心特点 C.性格特点 4．开展艺术教育活动要以学校为基础,以班级为重点，在开齐、上好音乐、美术等课程的同时，大力推广体育艺术“2+1”项目，让（ ）中小学生在校期间掌握一种自己喜爱的艺术技能。……………………………………………………………………………（

） A.少数 B.多数 C.每一个

5．美术学习的核心内容是…………………………………………………………………（

） A.获得美术知识 B.掌握美术技能 C.提高审美能力

6．综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征，也是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。它属于下列哪一个美术学习领域………………（

）

A.“造型·表现”

B.“设计·应用” C.“综合·探索”

7．在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是（ ）的课程之一。………………………………………………………………（

） A.尊重学生个性 B.尊重学生选择 C.尊重学生爱好

8．美术教育中培养学生创新意识，首先应注意保护学生的独特的 ……………………（

） A.个性 B.兴趣 C.创新精神

9．新课程的最高宗旨和核心理念是………………………………………………………（

） A.一切为了学生的学习B.一切为了学生的发展 C.一切为了学生的明天

10．美术教学方法很多，有教授法、练习法、检测法等，但最好的教学方法是 ……（ ） A 教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识。 B.教师要善于用简单的讲解代替学生的感悟和认识 C.教师要敢于用简单的讲解代替学生的感悟和认识

11．素质教育其实质就是主体教育，这种教育要求教师要在教学实践中真正加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立………………………………（

）

A教师的主体地位 B学生的主体地位 C教师的的主角地位

12．在美术教学评价中应体现出…………………………………………………………（

） A学生是认知活动的主体 B教师是教学活动的主体 C学生是认知活动的客体

13．教育发展需要美术教师………………………………………………………………（

）

A经常对自己教学行为进行分析与反思 B及时对自己教学行为进行分析与反思 C 及时提醒自己对教学行为进行分析与反思

14．美术教材应当具有（ ），以适应不同地区的教师和学生的需要。……………（

） A统一性限制 B多元选择性 C地方性选择

15．美术教学目的是一个双层次结构，即由一般目的与具体目的组成。一般目的包括：智育目的、德育目的和………………………………………………………………………（

） A探究目的 B创新目的 C美育目的。

16．衡量一堂美术课成败的关键，下列说法不正确的一项是……………………………（

） A教师驾驭课堂的能力 B教学目的的确定是否正确 C教学目的是否实现。

17．美术教学方法是教师根据美术教学原则，为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。虽然“教学有法而无定法”，但常用的美术教学方法通常可分为三大类。即：师生互动型、教师辅导型与……………………………………………（

） A教师主导型 B学生讨论型 C学生自主型

18．“三维”课程目标中的第三维是指：……………………………………………………（

） A知识与技能 B过程与方法 C情感态度与价值观。

19．《基础教育课程改革指导纲要》中作为新课程的基本理念的选项是 ……………（

） A“以教书育人为本” B“以学生发展为本” C“以学生成才为本” 20．关于普通中小学校的美术课程要改变单纯的学科知识体系构建模式，下列说法不正确的一项是，……………………………………………………………………………… （

） A淡化专业化倾向 B强化专业化倾向 C走向生活化美术

21．美术的双基教学是指美术学科的………………………………………………………（

）A造型与表现 B基础知识和基本技能 C设计与应用

22．我国学校美术教育的历史始于…………………………………………………………（

） A清朝晚期 B民国初期 C新中国成立

23．教案、范画、教学幻灯片属于 …………………………………………………………（

） A狭义教材 B广义教材 C非教材类

24．美术学科属于……………………………………………………………………………（

）

A.自然学科 B.社会学科 C.人文学科

25．对学生美术作业应采用多样的评价方法，其目的就是使学生……………………（

）

A明确需要克服的弱点与发展方向 B 看到作业的优点以利于发展 C看到作业的缺点以利于进步

26．下列选项中不属于美术欣赏教学基本组织形式的是……………………………………（

） A专题欣赏 B随堂欣赏 C随时欣赏

27．下列不属于美术教学过程的基本阶段的是………………………………………………（

） A感知阶段 B理解阶段 C探索阶段

28．下列选项中不属于美术活动教学的基本要求的是……………………………………（

） A要有明确的目的与周密的计划

B内容与形式要符合学生的年龄特征与个性差异 C课堂突发事件的处理

29．在中小学美术教育中，对民间工艺美术文化课程资源的开发其现实意义……………（

）

A极其重要 B不太重要 C可有可无

30．艺术设计教学中的“三大构成”是指………………………………………………………（

） A形体构成、立体构成和平面构成是

B 色彩构成、立体构成和平面构成是

C材料构成、立体构成和平面构成是

31．在牛顿色相环中，相距180度的色彩，例如红和绿，被称之为……………………（

） A 冷暖色 B补色 C复色

32．北宋时期的画家张择端的作品《清明上河图》，运用的是……………………………（

） A 焦点透视 B 散点透视 C平行透视

33．《古画品录》是我国绘画史上第一部完整的绘画理论著作。其作者是…………………（

） A 南齐谢赫 B 唐代孙过庭 C 明代董其昌

34．“外师造化、中得心源”，归纳了美术创作的基本原则。其倡导者是………………（

） A 南齐谢赫 B 唐代张璪 C 宋代郭熙

35．物体在光线照射下出现三大面、五大调。其中五大调指的是………………………（

） A 物体的体积 B 物体的明暗层次 C 物体呈现的调子

36．下列选项中不属于中国画技法的选项是…………………………………………………（

） A 工笔 B 勾染 C 没骨

37．北宋范宽最重要的代表作《溪山行旅图》，给人以……………………………………（

） A“高山仰止”之感。 B “咫尺千里”之感 C“计白当黑”之感

38．北宋《千里江山图》长卷，是我国古代绘画中最杰出的作品之一，其作者是……（ ） A范宽 B 赵佶 C 王希孟

39．明四家亦称为“吴门四家”， 指中国画史上四位明代画家四人各有所长，先后齐名。 下列组合正确的一组是………………………………………………………………（

） A沈周、文征明、唐寅、祝允明

B沈周、文征明、唐寅、仇英

C 沈周、祝允明、唐寅、仇英

40．《流民图》把西画素描手法引入中国画、每画一个人物都必求有生活依据，有相应的模特儿作参考。他适当吸取光影法刻画人物面部，但又以线描为主要造型手段——这是自近现代倡导写实主义绘画以来，在人物画领域所获得的巨大成果。作者是……（

） A徐悲鸿 B 蒋兆和 C 齐白石

41．傅抱石、关山月创作的《江山如此多娇》，取《沁园春·雪》词意，把代表性的四季山水集中、浓缩在一起，表现了祖国河山的雄奇壮美。作者运用的创作方法是……（ ）

A现实主义 B浪漫主义 C现实主义与浪漫主义相融合

42．中国古代宫城现存的唯一实例和最高典范之作是 ………………………………（

） A西安古城 B 布达拉宫 C 北京故宫

43．《人面鱼盆纹》是典型的仰韶文化的……………………………………………………（

） A半坡型彩陶 B 庙底沟型彩陶 C 马厂型彩陶

44．在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。下列雕刻作品中属于菲狄亚斯的代表作品是。………………………………………………………………………（

） A《掷铁饼者》 B 《米洛斯的阿芙洛蒂德》 C 《雅典娜神像》

45．法国19世纪著名绘画作品《梅杜萨之筏》的作者是…………………………………（

） A籍里柯 B 德拉克罗瓦 C 库尔贝

46．下列不属于印象派画家的是……………………………………………………………（

） A马奈 B 莫奈 C 梵高

47．下列作品中属于苏里柯夫的作品是……………………………………………………（

） A《松树林》 B《近卫兵行刑的早晨》 C《伏尔加河纤夫》

48．绘画作品《时间的永恒》充分展示了无意识的梦幻场景，作者是20世纪西班牙最为知名的画家。………………………………………………………………………………（

） A穆立罗 B 毕加索 C 达利

49．西欧12-15世纪最重要的基督教教堂建筑风格……………………………………（

） A哥特式 B 罗马式 C 巴洛克

50．下列属于罗马式建筑风格的教堂是……………………………………………………（

） A比萨教堂 B 巴黎圣母院 C 科隆大教堂

中小学美术试题答案

一、判断题

1.学校不得组织学生参与各种商业性艺术活动或者商业性的庆典活动。……………（ × ） 2.中小学美术教学应以双基教学为主要目标。……………………………………………（ × ） 3.课程目标的三个维度指“知识与技能、过程与方法、情感、态度与价值观”。…… （ √ ） 4.中小美术教育活动的内容要贴近生活，符合学生的认知水平和心理特点。…………（ √ ） 5.推广体育艺术”2+1”项目，让学生掌握一种自己喜欢的艺术技能。………………（ √ ） 6.学习美术的技能技巧是中小学美术教学的核心内容。…………………………………（ × ） 7.“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”构成四个学习领域。……… （√ ） 8.美术教学活动应该尊重学生的个性特点，注重创新精神和实践能力的培养。………（ √ ） 9.教师是学生学习的合作者、引导者、参与者和欣赏者。…………………………………（ √ ） 10.教学最好的方法是教师不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识。……………（ √ ） 11．素质教育不要求教师在教学实践中真正加强教学中师生的双边关系。…………（ × ） 12．美术教学评价应遵循完整性、一致性、多渠道性、定性和定量结合以及客观性。（ √ ） 13．教育发展需要美术教师及时对自己的教学行为进行分析与反思。…………………（ √ ） 14．美术教材应具有多元选择性，以适应不同地区的教师和学生的需要。…………（ √ ） 15．美术教学目的中的一般目的包括两点：智育目的和德育目的。…………………（ × ） 16．衡量一堂美术课成败的关键在于教学目的是否确定。……………………………（ × ）

17．美术教学方法是教师根据美术教学原则，为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。…………………………………………………………………（ √ ）

18．知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观应该是一个彼此关联、相互促进的教学目标整体。………………………………………………………………………………………（ √ ） 19． “以学生发展为本”作为新课程的基本理念，能充分发挥学与教的积极性。……（ √ ）

20．普通中小学校的美术课程要改变单纯的学科知识体系构建模式，淡化专业化倾向，由专业化美术走向生活化美术。……………………………………………………………（ √ ）

21．美术教育就担负着向学生传授学科双基知识的使命。………………………………（ √ ）

22．1904 年 1 月清政府颁布的《癸卯学制》中明确规定图画、手工为学校开设课程，我国从此开始了学校美术教育的历史。……………………………………………………（ √ ）

23．美术教材的狭义是指：用于美术教学的材料，包括教科书、讲义、教案、教学参考书及教学辅助材料(如挂图、范画、幻灯片、录像带、磁盘) 。………………………（ × ）

24．在美术教学活动中，教师对学生的评价语言要具有生成性、鼓励性、激趣性。…（ √ ）

25．《美术课程标准》指出：对学生美术作业应采用多样的评价方法。“座谈式”属于评价学生美术作业方法之一。…………………………………………………………………（ √ ）

26．就美术学习活动特征而言，欣赏更倾向于外化，创作更偏重于内化。……………（ × ） 27．美术教学过程的基本阶段包括感知阶段、理解阶段、巩固阶段和创造阶段。……（ √ ）

28．内容与形式要符合学生的年龄特征与个性差异是美术活动教学的基本要求之一。（ √ ）

29．基础教育新课程改革中，当地民族、民间及社区艺术文化资源不作为校本课程建设中美术课程资源开发与利用的重要内容。…………………………………………………（ × ）

30．艺术设计教学中的“三大构成是指”色彩构成、立体构成和平面构成。 ……………（ √ ）

31．色彩的三大基本要素是指色彩的明度，暗度、纯度。……………………………（ × ） 32．达芬奇的《最后的晚餐》是焦点透视的典范之作。………………………………（ √ ） 33．南齐谢赫的《古画品录》是我国绘画史上第一部完整的绘画理论著作。………（ √ ） 34．物体在光线照射下出现三种明暗状态，即：亮面、中间面、暗面，俗称三大面。（ √ ） 35．图像作为一种传达和交流的语言，其作用益发突显，人们将我们的时代称为读图时代。 …………………………………………………………………………………（ √ ） 36．一般认为，中国画分为工笔画和写意画两种。……………………………………（ √ ） 37．“三停五眼”中的“五眼”是指：人的脸从侧面看宽度等于5个眼睛的宽度。…（ × ）

38．隋初画家展子虔的《游春图》为最古的卷轴山水画，也是我们今天难得看到的唐以前山水画趋向成熟过程中一件独立成画的珍品。…………………………………………（ √ ）

39．秦代小篆的出现为以后各种书体流派奠定了基础。 ………………………………（ × ） 40．20世纪上半期的中国现代油画发展是近现代西画东渐的重要文化现象，也是20世纪中国美术史的主要篇章。………………………………………………………………（ √ ）

41．故宫是世界现存规模最大最完整古代宫殿建筑群，是中国保留最完整的宫殿，更是中国古代宫城现存的唯一实例和最高典范。………………………………………………（ √ ）

42．我国的甘肃敦煌石窟、山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟、四川乐山大佛并称为“四大石窟”。………………………………………………………………………………（ × ）

43．唐三彩的出现是我国陶瓷工艺发展的必然产物，它表明古代陶瓷工匠对各种呈色金属原料特性的认识、化学技术的掌握达到了一个新的水平。……………………………（ √ ）

44．在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。………………（ √ ）

45．意大利城市米兰是一座具有悠久历史的文化名城，它既是意大利文艺复兴运动的发源地，也是欧洲文化的发源地。 …………………………………………………………（ × ）

46．法国新古典主义代表画家大卫创作了《荷拉斯兄弟之誓》、《马拉之死》等作品 …（ √ ） 47．法国画家塞尚在西方被尊奉为现代绘画之父。………………………………………（ √ ）

48．19世纪60年代俄罗斯“巡回画派”画家主张艺术不必具有思想性，绘画艺术不应该参加改造现实生活的斗争。………………………………………………………………（ × ）

49．西班牙历来美术大师辈出，委拉斯贵支是其17世纪上半叶最出色的画家之一。…（ √ ） 50．西欧9-12世纪最重要的基督教教堂建筑风格是“罗马式”。…………………………（ √ ）

二、单选题

1． 课外、校外艺术教育活动是学校艺术教育的重要组成部分。学校组织艺术社团或者艺术活动小组应当面向……………………………………………………………………（ C ）

A.少数学生 B.多数学生 C.全体学生 2．下列选项中错误的一项是：

美术课程具有人文性质，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程。通过美术教育，使学生 …………………………………………………………………………………（ A ） A.成为艺术专门人才 B.提高文化艺术水平C.激发创新意识和创造能力 3．下列选项中正确的一项是：

中小学艺术教育活动的内容要贴近校园生活，符合学生的认知水平和………… （ B ） A.生理特点 B.身心特点 C.性格特点

4．开展艺术教育活动要以学校为基础,以班级为重点，在开齐、上好音乐、美术等课程的同时，大力推广体育艺术“2+1”项目，让（ ）中小学生在校期间掌握一种自己喜爱的艺术技能。……………………………………………………………………………（C ） A.少数 B.多数 C.每一个

5．美术学习的核心内容是…………………………………………………………………（C ） A.获得美术知识 B.掌握美术技能 C.提高审美能力

6．综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征，也是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。它属于下列哪一个美术学习领域…………………（ C ） A.“造型·表现”

B.“设计·应用” C.“综合·探索”

7．在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是（ ）的课程之一。………………………………………………………………（A ） A.尊重学生个性 B.尊重学生选择 C.尊重学生爱好

8．美术教育中培养学生创新意识，首先应注意保护学生的独特的 ……………………（A ） A.个性 B.兴趣 C.创新精神

9．新课程的最高宗旨和核心理念是………………………………………………………（ B ） A.一切为了学生的学习B.一切为了学生的发展 C.一切为了学生的明天

10．美术教学方法很多，有教授法、练习法、检测法等，但最好的教学方法是 ……（ A） A 教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识。 B.教师要善于用简单的讲解代替学生的感悟和认识 C.教师要敢于用简单的讲解代替学生的感悟和认识

11．素质教育其实质就是主体教育，这种教育要求教师要在教学实践中真正加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立………………………………（ B ）

A教师的主体地位 B学生的主体地位 C教师的的主角地位

12．在美术教学评价中应体现出…………………………………………………………（ A ） A学生是认知活动的主体 B教师是教学活动的主体 C学生是认知活动的客体

13．教育发展需要美术教师………………………………………………………………（ A ）

A经常对自己教学行为进行分析与反思 B及时对自己教学行为进行分析与反思 C 及时提醒自己对教学行为进行分析与反思

14．美术教材应当具有（ ），以适应不同地区的教师和学生的需要。……………（ B ） A统一性限制 B多元选择性 C地方性选择

15．美术教学目的是一个双层次结构，即由一般目的与具体目的组成。一般目的包括：智育目的、德育目的和………………………………………………………………………（C ） A探究目的 B创新目的 C美育目的。

16．衡量一堂美术课成败的关键，下列说法不正确的一项是……………………………（A ） A教师驾驭课堂的能力 B教学目的的确定是否正确 C教学目的是否实现。

17．美术教学方法是教师根据美术教学原则，为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。虽然“教学有法而无定法”，但常用的美术教学方法通常可分为三大类。即：师生互动型、教师辅导型与……………………………………………（C ） A教师主导型 B学生讨论型 C学生自主型

18．“三维”课程目标中的第三维是指：……………………………………………………（ C ） A知识与技能 B过程与方法 C情感态度与价值观。

19．《基础教育课程改革指导纲要》中作为新课程的基本理念的选项是 ……………（ B ） A“以教书育人为本” B“以学生发展为本” C“以学生成才为本”

20．关于普通中小学校的美术课程要改变单纯的学科知识体系构建模式，下列说法不正确的一项是，……………………………………………………………………………… （B ） A淡化专业化倾向 B强化专业化倾向 C走向生活化美术

21．美术的双基教学是指美术学科的………………………………………………………（B ）A造型与表现 B基础知识和基本技能 C设计与应用

22．我国学校美术教育的历史始于…………………………………………………………（C ） A清朝晚期 B民国初期 C新中国成立

23．教案、范画、教学幻灯片属于 …………………………………………………………（B ） A狭义教材 B广义教材 C非教材类

24．美术学科属于……………………………………………………………………………（ C ）

A.自然学科 B.社会学科 C.人文学科

25．对学生美术作业应采用多样的评价方法，其目的就是使学生………………………（ A ） A明确需要克服的弱点与发展方向 B 看到作业的优点以利于发展 C看到作业的缺点以利于进步

26．下列选项中不属于美术欣赏教学基本组织形式的是……………………………………（ C ） A专题欣赏 B随堂欣赏 C随时欣赏

27．下列不属于美术教学过程的基本阶段的是………………………………………………（ C ） A感知阶段 B理解阶段 C探索阶段

28．下列选项中不属于美术活动教学的基本要求的是………………………………………（ C ） A要有明确的目的与周密的计划

B内容与形式要符合学生的年龄特征与个性差异 C课堂突发事件的处理

29．在中小学美术教育中，对民间工艺美术文化课程资源的开发其现实意义……………（ A ） A极其重要 B不太重要 C可有可无

30．艺术设计教学中的“三大构成”是指………………………………………………………（ B ） A形体构成、立体构成和平面构成是

B 色彩构成、立体构成和平面构成是

C材料构成、立体构成和平面构成是

31．在牛顿色相环中，相距180度的色彩，例如红和绿，被称之为………………………（ B ） A 冷暖色 B补色 C复色

32．北宋时期的画家张择端的作品《清明上河图》，运用的是……………………………（ A ） A 焦点透视 B 散点透视 C平行透视

33．《古画品录》是我国绘画史上第一部完整的绘画理论著作。其作者是……………………（ A ） A 南齐谢赫 B 唐代孙过庭 C 明代董其昌

34．“外师造化、中得心源”，归纳了美术创作的基本原则。其倡导者是…………………（ B ） A 南齐谢赫 B 唐代张璪 C 宋代郭熙

35．物体在光线照射下出现三大面、五大调。其中五大调指的是…………………………（ B ） A 物体的体积 B 物体的明暗层次 C 物体呈现的调子

36．下列选项中不属于中国画技法的选项是…………………………………………………（ A ） A 工笔 B 勾染 C 没骨

37．北宋范宽最重要的代表作《溪山行旅图》，给人以……………………………………（ A ） A“高山仰止”之感。 B “咫尺千里”之感 C“计白当黑”之感

38．北宋《千里江山图》长卷，是我国古代绘画中最杰出的作品之一，其作者是………（ C ） A范宽 B 赵佶 C 王希孟

39．明四家亦称为“吴门四家”， 指中国画史上四位明代画家四人各有所长，先后齐名。 下列组合正确的一组是………………………………………………………………（ B ） A沈周、文征明、唐寅、祝允明

B沈周、文征明、唐寅、仇英

C 沈周、祝允明、唐寅、仇英

40．《流民图》把西画素描手法引入中国画、每画一个人物都必求有生活依据，有相应的模特儿作参考。他适当吸取光影法刻画人物面部，但又以线描为主要造型手段——这是自近现代倡导写实主义绘画以来，在人物画领域所获得的巨大成果。作者是………（ B ） A徐悲鸿 B 蒋兆和 C 齐白石

41．傅抱石、关山月创作的《江山如此多娇》，取《沁园春·雪》词意，把代表性的四季山水集中、浓缩在一起，表现了祖国河山的雄奇壮美。作者运用的创作方法是………（ C ）

A现实主义 B浪漫主义 C现实主义与浪漫主义相融合 42．中国古代宫城现存的唯一实例和最高典范之作是 ………………………………（C ） A西安古城 B 布达拉宫 C 北京故宫

43．《人面鱼盆纹》是典型的仰韶文化的……………………………………………………（ A ） A半坡型彩陶 B 庙底沟型彩陶 C 马厂型彩陶

44．在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。下列雕刻作品中属于菲狄亚斯的代表作品是。………………………………………………………………………（ C ） A《掷铁饼者》 B 《米洛斯的阿芙洛蒂德》 C 《雅典娜神像》

45．法国19世纪著名绘画作品《梅杜萨之筏》的作者是…………………………………（ A ） A籍里柯 B 德拉克罗瓦 C 库尔贝

46．下列不属于印象派画家的是……………………………………………………………（ C ） A马奈 B 莫奈 C 梵高

47．下列作品中属于苏里柯夫的作品是……………………………………………………（ B ） A《松树林》 B《近卫兵行刑的早晨》 C《伏尔加河纤夫》

48．绘画作品《时间的永恒》充分展示了无意识的梦幻场景，作者是20世纪西班牙最为知名的画家。………………………………………………………………………………（ C ） A穆立罗 B 毕加索 C 达利

49．西欧12-15世纪最重要的基督教教堂建筑风格………………………………………（ A ） A哥特式 B 罗马式 C 巴洛克

50．下列属于罗马式建筑风格的教堂是……………………………………………………（ A ） A比萨教堂 B 巴黎圣母院 C 科隆大教堂

推荐第7篇：下半年教师资格证中小学美术教案（推荐）

中小学美术课程教学内容

《美术课程标准》把对美术的学习划分为“造型表现”，“设计应用”，“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域，通俗的讲就是我们平时所说的 “绘画课”、“工艺课”、“欣赏课”和“综合实践课”等四项内容。下面对每种课型的教学进行汇总并提供优秀的教学模板。

造型表现课：绘画在普通中学美术课教学内容中占有很大比例，其本身包含诸多内容，如：国画、彩画、素描等。 教学模板：《花的畅想》

一、导入新课

问题引出课题（花季年龄引出课题，自然联想起花的美好）

师：同学们正值13、14岁，可以说是人生最美好的开始，人们通常把这个年龄比喻为什么年龄呢？ 生：“花季”年龄

师：为什么不称做“雨季”、“干季”、“湿季”？ 生：因为我们就好象是刚刚开放的鲜花一样美好

师：对了，花是美好的，你们就好象一朵朵含苞待放的鲜花，需要师长的呵护，需要知识的滋养，将来才能结出丰硕的果实来。

花季是一个令人鼓舞，充满希望和憧憬的年龄。花儿又是多少文人墨客、诗人、画家赞美表现的事物。面对鲜花我们会抨然心动。好，现在我们就先屏息3秒钟，共同欣赏一组图片，用心感受他们的美丽，找到自己最爱的花！

（伴随钢琴曲“秋日的私语”，多媒体播放，欣赏花卉图片） 二．讲授新课

（1）师：伟大的著名诗人但丁在他的名著《神曲》中就曾经写道“我一看到花脚步就慢下来了。“可见爱花之深。恐怕世界上没有人不喜爱花的。看完了如此心动的鲜花，同学们有什么感觉呢？

生：美！太漂亮了、好看、美不胜收~~ 师：想不想再看一遍？！这次可要带着任务来看。

板书：

1、找到或联想到自己喜爱的花，记住她的名字、形状和色彩。

2、人有人品，花有花品，你喜欢的花又有何深刻的寓意呢？

（2）再次欣赏图片，同学们先相互交流2分钟，再鼓励同学们表达出来，大家分享。 师生互动环节：

首先请同学们互动一分钟，相互表述自己的理解，教师引导总结。

师着重起引导、启发的作用，点评一定恰当，鼓励为主，激发同学们的兴趣，畅所欲言,花儿外形的美丽与花儿内在的寓意，二者要相互联系。

（二）总结同学对花的感受，引出下一个授课小单元“花之情结”

通过同学们对花的畅想，让我们在感受花的美丽的同时，领悟到了她的品质与含义。以花喻情 ，以花寓品。花给我们带来了太多的启示。下面我们先来看 看“花之絮语” （多媒体显示10种常见花卉的象征意义）

1、牡丹、康乃馨、月季、玫瑰、莲花、百合梅花等

2、花之雅称：岁寒三友、四君子、四雅、三杰

我们都有自己出生的日子，鲜花也有自己生长最美丽的季节，看看我们自己的“生日花语”吧。（出示一到十二月的代表花卉）

三．课堂练习

俗语说“花好看，不能摘。花有期，不能永久的保留”怎样才能让美丽的鲜花溶人到我们生活中，永不褪色呢？启示学生-------“-画下来！” 怎样画？如果采用适当的装饰方法，就能赋予它们新的生命。下面我们就介绍几种简单的表现花卉的方法。（多媒体显示） 板书：1．线描或着色 2．具体写真

3．变形夸张（加法、减法、几何法）

教师一边显示多媒体资料，一边亲手绘制花卉变形的简单过程，以便学生能更好的掌握。例如，莲花的变形过程。

师：看，方法是不是很简单？鲜花在我们手中又重焕发了新的生机。同学们一定在摩拳擦掌，跃跃欲试了吧。充分发挥你自己丰富的想象力，在纸上创作一幅花卉作品来！

（教师提示，先选择自己最喜爱的花，然后选择自己掌握相对熟练的变形方法，想一想花卉作品的用途，在不失原形的前提下，大胆想象变形与夸张，就一定可以设计出成功的作品）

学生以同桌为单位分组设计，教师巡回辅导，发现问题，及时纠正，发掘富有创意的优秀作品，展示并积极的鼓励并引导，并请优秀作品的同学上讲台展示并讲解自己的创作意图。

四．课 堂 小 结

通过今天的学习，我们在感受花的美丽的同时，学到了很多关于花卉的许多知识，并且还利 用我们的聪明才智让鲜花融入到我们的生活中来，把我们的生活点缀的更美丽！我们更应 该 热爱生活，用自己的花笔描绘美丽的人生。（在轻音乐中结束）

欣赏评述课

艺术欣赏课内容包含很多，有西方绘画雕塑欣赏，有中国的民间刺绣、剪纸、风筝、脸谱、年画等民间艺术欣赏，还有中国的书法绘画、园林建筑的欣赏等等。

教学模板：《中国瓷器》

一．导入新课 视频舞蹈导入课题：

师：” 喜庆热闹的元宵晚会上，一段优美的舞蹈如一阵春风拂面，令人神清气爽、心旷神怡。下面我们就先来欣赏一下。” 播放《青花》视频。 师： 有什么感受？ (学生交流) 师：这段《青花》，温文雅致让人浮想联翩，编舞者就是从我们的青花瓷器中发现了美，那么青花瓷到底是怎样的一种瓷器，这节课我们一起来揭开青花瓷神秘的面纱，感受瓷器迷人的风韵。

二、欣赏了解

师：中国——CHINA，瓷器与中国为什么是同一个英语单词呢？（学生回答）

师总结：早在古时候中国的瓷器就久负盛名，出口世界各地。久而久之，瓷器就成了中国的代名词，可见瓷器是西方人认识中国的重要途径。瓷器的发明是中国古代劳动人民对人类文明 的独特贡献，是我们祖国的象征之一。而青花瓷又是瓷器里的最美丽的精品，被誉为瓷国明珠。首先我们先跟着一件青花瓷艺术珍品《鬼谷下山》来走进中国瓷器的世界。 （多媒体展示图片）

师： 7月12日伦敦佳士得拍卖会上的一件《元青花鬼谷下山图罐》以1568.8万英镑(约合2.3亿元人民币)的价格拍出。这一价格创造了瓷器的最高成交纪录, 看到这里你有什么感受？（学生畅所欲言）

师请学生代表表达感受，并小结。（《鬼谷下山》的简短介绍引发学生兴趣，为以后的讲解做铺垫）

三、创设情境，分析青花瓷艺术特点。

教师拿青花瓷实物简介：青花瓷被称为“永不凋谢的青花”，它起源于唐宋，元代成熟，到明清鼎盛。在中国千年瓷器历史中，青花瓷是一种主流瓷器，因此被誉为“国瓷”。 除了青花瓷以外，你们还想欣赏更多的瓷器吗？让我们伴随优美的音乐，走近它们的绝世珍品，体验瓷器之美。欣赏的时候想一想瓷器都有哪些特征呢？ （ 播放青花瓷幻灯片） 体验外形特征：以小组为单位进行观察与交流，研究讨论青花瓷的特点。

（一）看一看，你看到了什么？（学生回答） （板书）1，色彩 ① 缤纷艳丽 ② 简洁明快

师解释：简洁明快，青白对比是青花瓷的典型色彩特征。清新高雅，明快大方，装饰性强，令人百看不厌，素为国内外人士喜爱，历久不衰。 青花瓷是以单纯的钴土青色，用浓淡不同的五种基本料色描绘于白瓷素坯上，再上透明白釉，经高温烧成。 2，器型

师：同学们观察手中的瓷器是什么形状的？用来做什么？ （生答：形式多样，瓶、碗、盘、罐、壶、杯、盏、勺、笔、笔洗、摆件等） 3，纹样

多媒体出示《青花鱼藻纹大罐》、《青花石榴桶杯》、《青花五福祥云盘》 师：找找青花瓷上的图案，花纹是什么内容，请学生说说寓意。

鱼：年年有余，比喻生活富裕，家境殷实。

石榴：中国人视石榴为吉祥物。民间婚嫁之时，常置放起开果皮露出浆果的石榴，认为他是多子多福的象征。

蝙蝠：因福谐音，人们以蝙蝠表示福气。民间绘画中画五只蝙蝠，意为《五福临门》 祥云：吉祥的云彩，喜庆祥和。

师总结概括：纹样表达对生活的祝福，采用象征、谐音的手法。

（二）摸一摸：有什么感受？答：很薄很光滑。

（三）敲一敲：（轻轻的）：是什么声音？答：清脆的声音。

四、探究问题

1、关于拍卖纪录

师:在中国青花瓷精品中，为什么《鬼谷下山》能够创造世界纪录呢？它到底描绘了什么内容？

师：这一青花瓷描绘的故事源于中国古代典籍《战国策》，战国时候燕国与齐国交战，齐国军师孙膑不幸被俘，他的师父——著名的谋略家鬼谷子乘坐由虎豹所拉的二轮车下山前去营救的故事.猜猜为什么创造世界纪录？

（板书）工艺精湛：图案栩栩如生，画法登峰造极，是难得一见的神品。

题材新颖：这是具有中国特色的历史故事。瓷器题材很少有故事情节，过去中国人画画也很少带有情节。画出情节的画很多都成为了国宝，比如《清明上河图》、《韩熙载夜宴图》，而这件瓷器具有《鬼谷下山》的著名历史故事情节。

稀缺因素：元青花开创了中国陶瓷装饰的一个先河。在它之前，瓷器的装饰都不这么强烈。画有人物纹的元代青花罐本就非常罕见，全世界不足十个，而《鬼谷下山》罐的颜色、画艺、质量，今天看都是登峰造极的水准，永不过时。 所以说，古代瓷器能反映出当时的历史、文化、艺术与生活等多方面内容。我们不仅欣赏瓷器外在的美，还要探究瓷器背后的历史。

2、关于制作方法

师： 如此工艺精美的青花瓷是如何制作的呢？谁了解这方面的信息，与大家交流交流？（生讨论）

师小结：青花瓷的诞生，需要大大小小70多道工序，可以精简为（1）揉泥、（2）制坯（做坯、修坯、晒坯）制成各种器型晾干、（3）画瓷、.（4）罩 釉。把已经画好纹饰的瓷胚外面罩上一层釉水，一般有粘釉、刷釉、浸釉、吹釉等方法。（5）烧制。将罩釉后的瓷胚经高温烧制，釉下的青花料就呈现出美丽的蓝色。如果青花料外面不罩釉，烧成后瓷器表明的纹饰呈现棕色而不是蓝色。 有机会大家可以亲手制作一件作品。 创作升华

小组协作，开展“鉴宝会”进行表演

1、学生讨论准备，教师予以针对性指导；

2、学生表演；

3、教师给予肯定并指出不足。

总结：中国瓷器，除了青花瓷，明清的粉彩、斗彩、珐琅彩等，大家可以根据青花瓷的欣赏方法，参看书籍与网络，进行进一步的研究。

欣赏评述课课堂设计环节一般包括：创设情境、启发引导、尝试评述、得出结论和知识迁移等。对于具体的欣赏内容教学，可灵活选择运用。

设计应用课

在新教材中，工艺课所占的比重越来越大。内容种类很多，有包装、折纸、纸塑、树叶拼贴画、贺卡制作等等。 教学模板：《标志设计》

一、启发讨论式导入 新课：教师启发提问。

同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？ 学生回答：„„，

教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题）

二、讲授新课：

引导学生看大屏幕。（演示教学课件）

同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。 （板书）

（一）、标志的种类

师：下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。 （学生回答，教师总结）

标志的类别繁多，使用广泛。例如：用于国家标志的国徽、国旗。用于团体标志的共青团团徽，团旗，少先队的星星火炬。用于商品上标志称商标，如李宁牌商标、奥迪轿车标志；用于各行业、机关等职能部门的专业标志，如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志、红十字的卫生标志等；用于会议上标志，如奥运会标志，我国政治协商会议标志；用于公路、铁路、航空交通的称交通标志；指示人们注意安全的安全标志；标明街道的路标等。此外，标志随着应用范围的不断扩大而多样化，如体育运动标志、电视台标志、网站标志等等。

标志的构成形式（教师结合课件讲解）。

1、颜色构成的标志。我国在生产和交通安全的颜色标志为红（静止、停的意思）、黄（警告、注意的意思）、蓝（指令、遵守的意思）、绿（安全通行的意思）、如铁路用黄和黑标明注意、警告、危险的安全标志，用红和白作为公路交通标志，用红、黄、绿灯指挥车辆行驶的标志等。

2、文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志、第一汽车制造厂标志等等。

3、图形构成的标志。如奥运五环标志，党徽标志、韩日世界杯标志、农业银行标志、中国国际航空公司标志等等。

4、文字和图形相结合构成的标志。例如：运用中国古钱和\"中\"字构成的中国银行标志、中国铁路的\"工人\"标志、中国工商银行标志、吉林电视台标志等等。

（三）、标志的构思与创意。

结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、北京奥运会会徽等。

（四）标志设计的方法步骤。以设计“禁止吸烟”标志为例，讲解标志的制作过程。

1、选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息；

2、构思。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。

3、构图。可多画几幅草图，反复思考，寻找简练、概括的形象，明确地表达信息；也可采用不同的手法来表现，以选择合适的设计方案；

4、定稿。选择最理想的设计定稿。

5、着色。设色单纯、醍目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止杂乱影响效果。

四、作业 要求：

1、设计一幅运动会上具有本班特色的标志；

2、给学校各专用教室设计一个标志；

3、给学校的音乐会、艺术节、讲演比赛、故事会、家长会、书法比赛、绘画比赛、校庆等活动设计一个标志；要示形象鲜明，传递信息准确、独特、美观。

五、学生完成作业 ，教师巡视指导。

重点：教给学生思维方法，如：怎样将语言概括地用符号来表现，怎样表达得明确，又有独特的形象。发现有独特设计的作业 可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。

六、课堂小结：展示设计较好的作业 ，巩固标志设计的特征及表现手法的知识内容。可让学生以谈设计的构思过程来说明。

“设计 应用”课堂教学模式由“目标确定—搜集信息—欣赏感受—创作实践—展示评价—拓展延伸”六个环节组成。设计应用课型的教学过程一般都会包括这几个环节，但也有例外，需具体情况具体对待。

综合探索课

美术综合实践活动是美术课教学的主要形式之一，通过综合性的美术活动，发展学生的综合实践能力和探究发现能力。 教学模板：《与蔬菜交朋友》

一、师生游戏猜蔬菜（导入）

1、生猜教师爱吃的蔬菜 师：谁想知道老师最爱吃哪一中蔬菜？ （指名一生上台，并蒙上双眼，老师拿出一只番茄，面向全体学生） 师：谁来说说，老师爱吃的蔬菜有什么特点？ 生：老师爱吃的蔬菜是圆圆的、红红的。 生：老师爱吃的蔬菜可以生吃，也可以炒蛋吃，营养非常丰富。 生：老师爱吃的蔬菜像只红红的小柿子，可漂亮了。 （被蒙上眼睛的学生：西红柿）

2、老师猜学生爱吃的蔬菜。师：老师也想猜猜小朋友爱吃的蔬菜是什么，谁愿意请老师来猜猜？ （指名一学生上台拿蔬菜，教师闭上双眼，待该生将蔬菜放回篮中后，教师睁开双眼）师：谁来说说××同学爱吃的蔬菜有什么特点？ 生：××同学爱吃的蔬菜是桔红色的，长长的。 生：××同学爱吃的蔬菜也是小白兔最爱吃的。 师：是胡萝卜吗？ 生：对。（掌声） 师：还有谁想请老师猜？ 生：××爱吃的蔬菜像小刀，荚上有很多毛。 生：××爱吃的蔬菜毛茸茸的，里面包着两三颗绿油油、圆滚滚的小豆子。 生：××爱吃的蔬菜营养很丰富，妈妈说它有很多蛋白质，可以做豆腐。 师：是毛豆吗？ 生：对。（掌声） „„

3、小组互猜。

4、全班交流。新授：

二、交流展示说蔬菜

师：小朋友们都有自己最爱吃的蔬菜，其实所有的蔬菜我们都要吃，这是为什么？ 生：因为不同的蔬菜有不同的营养。 师：那谁来说说看蔬菜有哪些营养？

生：我在电视上曾经看到过，知道冬瓜可以治中暑、发烧，还有助于减肥呢！ 生：我听爸爸说菠菜不能和豆腐一块儿烧，会产生一种东西，影响我们的身体健康。 生：我在拼音报上看到芹菜能降高血压呢！

三、实践操作用蔬菜

师：小朋友们表现真棒，都交上了自己的蔬菜朋友，现在，让我们来动动双手和大脑，做一做美丽的蔬菜拼盘。 （在音乐声中，学生动手实践，教师参与活动，并将学生完成的作品进行展览。并请学生进行介绍。）

生：我做的是“红老鼠”，用红萝卜做成长耳朵，还有短尾巴，瞧，它多可爱！ 生：我们做的是“小乌龟妞妞”，多漂亮啊！ 生：我们做的是“金鱼戏水”。

四、亲身体验种蔬菜（小结与作业布置）

同学们，今天我们学习了蔬菜的种类与作用，体会到了蔬菜的美丽。接下来，老师要布置一个小任务，请同学们在教室的画盆里种上蔬菜。等到它们顺利成长的时候，我们可以画一画，赏一赏。同学们愿不愿意?(生答：愿意！) 综合探索的教学环节一般包括：

一、导入设计

二、教学过程设计：（1）教学方式和手段：讲授、讨论和操作（2）教学内容：可融入其他学科的元素，如数学中的数字、音乐、语文中的古诗词等，结合“造型表现”“设计应用”等课型，合理安排教学内容。（3）学习任务（考虑综合性的范围及难易程度以及探索的深度和广度。） （4）学习成果的反馈（以鼓励和奖励的方式为主）

三、课题延伸：即承上启下，总结本节课，承接下节课。

总结：美术课主要的课堂设计环节包括：导入新课、讲解新内容、提出问题引导思考与交流、布置学习任务并指导学生实践、课堂评价、课堂小结等。

面对各个课型的具体教学过程，需要灵活变换运用，教学模板仅供参考。

推荐第8篇：农村中小学美术教学方法

农村中小学美术教学方法

在比较偏僻的农村，目前中小学课堂教学方法仍然存在不合理性，缺乏对学生创造思维能力与审美能力培养、千篇1律对着课本临摹、“照葫芦画瓢”度过40分钟、还有的地区学校干脆不开设美术课。教学方法是我们正确实施教育教学的一种先进手段。我们的美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导学校美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此,我们教师应认真研究和正确选择美术教学方法。

农村环境优美、空气清新、地大物博，学生外出比较安全，在学习风景写生、泥塑课时，可结合时间、气候、环境，有组织、有纪律地领学生走出课堂，进入大自然自由自在、无拘无束地画画、塑造。对周围的形、色进行辨识，培养他们的想象力和创造力、以及热爱祖国美好河山的纯高心灵。

导入方法新鲜多变

可以让学生在浓厚的猜谜之中，自然导入新课，这样既开发学生智力，又加深学生对所画物体的印象，将收到课伊始趣亦生的效果，还可以对范画或临摹对象进行欣赏、评价、使学生充分感知作品的构图、造型，产生美的向住，激发强烈的作画欲望，在此基础上导入新课，水到渠成，同时、还可以巧设悬念激发兴趣、导入新课，而兴趣被激发所要达到的效果是“似难而易”，可谓出乎意料之外，合乎情理之中。最后，使学生感到：“噢，我也会”的心灵感应。

示范指导力求浅显易懂

美术课的示范是指导学生学习，帮助学生理解描绘对象，掌握作业要领的重要手段。示范引路要事半功倍，其方法很多，如播放些动画片，多适应于低年级某些技法难以掌握的中国画等，教师可一边讲解、一边做技法动作的示范，一边让学生在自备画纸上学着画。这样学生自练就不难了。

媒体语言形象具体

媒体语言指的是教学中常用的图片，实物、模型、音响、幻灯、语言描述等一些“辅助工具”。教学中媒体的使用，能使绘画内容变笼统为具体，变抽象为形象，变模糊为清晰，变难为易。如透视规律是比较抽象和复杂的，仅靠语言的描述很难理解，利用演变教具不仅让学生发现规律，理解规律，而且使美术课摆脱了理论知识教学中的枯燥说教。学生在心情愉快中积极思维，进入其境，接受美的教育。

鼓励教学方法贯穿教学的全过程

在教学中，不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色

彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的呐喊；有的则感到每朵花就象一团火焰，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评价时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。

总之，无论是传统的讲授法、分组讨论法、互评法、情境法，还是和新课程标准紧密联系的示范法、观察参观法、课件展示法，我们在美术教学中都要注意教学方法的灵活运用。这样不仅可以激发学生的学习兴趣，对提高学生对审美形象的感知和培养创造性思维能力具有很大的促进作用，而且可以使学生的个性在学习中得到充分发展。教师应以真诚的态度和热情对待学生，对学生的每一件作品、每一次尝试都怀着浓厚的兴趣和真诚的关注，特别注意在教学中巧妙地激发学生的兴趣、调动学生表现积极性，从而达到美育的目的。

推荐第9篇：中小学美术教学模式

重庆市万州区义务教育阶段美术学科教学模式

一、教学理论

《美术课程标准》总目标指出：“学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养”。根据美术教学目标和美术学原理，任何一件美术作品都要有一个变化过程：“事物到认识到表现”。由事物到认识，这是第一个转化。它要依据“反映论”的精神，能动地、本质地、真实地将现实生活、客观事物转化为画者的认识，即观念和情感。从事物到表现，是第二个转化。它所遵循的是“表现论”的原则，我们认为，美术教学最基本的要求有三：一是绘制得出，二是绘制得好，三是有创意。要绘制得出，就要在第一个转化上下功夫；要绘制得好，就应在第二个转化上花力气，要想绘制得有创意， 就应该在多看、多想、多动脑筋。要想绘制得出、绘制得好，绘制得有创意，就要做到养成学生三种习惯，一是多画速写或者多写生，收集素材，二是要掌握基本知识和基本技法，三是多看多想象，才会用美术语言表现好美术作品。因此，我们既要全面认识“双重转化”的辩证关系，还要重视写生创造能力的培养。

二、教学目标

1.观察、认识与基本造型元素，运形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。

2.通过耐各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。

3.体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。

4.了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注身边事物、

善于发现问题和解决问题的能力。

5.感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造船力。

6.养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

在美术学习过程中，引导学生关注现实，热爱生活，形成健康人格，培养学生观察、思考、表现、评价的能力。

三、操作程序。

我们在学习和借鉴先进的教学思想和教学理论的基础上，总结多年来的实践经验，构建了义务教育阶段美术学科教学基本模式：

视觉感受——自主尝试——解惑示范——探索想象——操作实践——评价拓展

一、视觉感受

感受寓认识。激发学生兴趣，调动学生学习积极性。

二、自主尝试 1.初步认识。

教师提出学习要求，明确学习目标。学生初步认识教材，了解教材基础知识和基本技能的要求。

2.学生尝试。

在学生自己初识教材的基础上，学生尝试技法，教师巡回查看，发现问题。

三、解惑示范

1.教师讲解专业知识，解决学生在自主学习过程中存在的问题。

2.教师直接示范基本技法，解决技法中的重点、难点问题。

四、探索想象 1.欣赏启发

欣赏名作，欣赏同龄人的作品， 2.启发想象

（1）想象表现内容。 （2）探索表现方式。

五、操作实践

1、学生作业。

2、教师巡回指导。个别问题个别指导，共同问题集体指导。

六、评价拓展

1、学生作业展示、评价，教师小结本节课学习情况。

2、拓展课题相关内容，让学生广泛了解美术其它表现形式和知识。

四、课例及评析 课例：

七年级上册第8课《门》教案

塘坊初中 何蓉

学习目标：

1、能对门的文化背景和门的造型设计意图阐述自己的见解。

2、能对1-2种门的结构功能做出较详细的描述，对门的造型材质的色彩进行简单的评述。

3、能设计一个门，并画出效果图。

教学重点：了解门的文化背景，能对门的造型、材质做简单描述。 教学难题：设计一个门，并画出效果图。 教学过程：

一、视觉感受

师：同学们好 生：老师好

师：非常荣幸和同学们一起度过今天的美术课，下面我们一起来欣赏图片。

播放视频

师：刚才我们欣赏了这么多精美的门的图片，同学们有没有兴趣和老师一起来了解门的历史、功能、样式等知识？

二、自主尝试

师：现在我们一起来了解今天的学习目标，请同学们快速阅读了解。

1.出示学习目标：

（1）能对门的文化背景阐述自己的见解。

（2）能对1— 2种门的结构功能做出较详细的描述，对门的造型、材质和色彩进行简单评述。

（3）尝试设计一扇门，画出效果图并简述设计理念。 生:快速阅读

师：了解了本课的学习目标之后，请同学们按照要求自主学习。 2.出示自主学习要求

自主学习阅读课本P30—31内容。 （1）门的作用是什么？ （2）门大致有哪几种类型？

（3）能从门的造型、色彩、装饰、材质、蕴含的文化等方面进行简单阐述吗？

师：同学们结合课本找出问题答案，做好记号。

师：现在我们来检测一下同学们自学的情况。请同学们说说自己能够解决的知识。

生：我知道门的作用是门是建筑的出入口，一开一关联通或隔断房子内外的两个空间。

生：门大致有皇宫贵族门，园林景致门，普通民居门，现代家居门这几种类型。

师：非常好，那位同学说说第三问的答案？好像同学们对第三问还不能很好的解决，没关系，我们大家一起来合作探究解决。

出示课件 3.小组合作学习。

（1）欣赏图片，从材质、色彩、造型、装饰、蕴含的含义等方面了解和感受门。组长作好记录。

师：请同学们注意自己小组合作的学习任务。 （2）出示学生合作学习任务。 1组分析皇宫贵族门——（5组点评） 4组分析普通民居门——（2组点评） 3组分析园林景致门——（7组点评） 8组分析现代家居门——（6组点评）

师：好，同学们交流结束了，现在各小组做好准备，把你们了解到的知识指派组员发言和大家分享。请1小组同学分析皇宫贵族门，5小组补充点评。

1组生：我们觉得制作工艺复杂，造材讲究，威严华贵，是权利、地位、富贵的象征，反映了森严的等级制度。

5组生：1组同学从造型，文化方面分析的很好，我组觉得还有色彩方面，皇宫贵族门的为朱红色，上面还有金黄色的门钉和铺首，门钉的数量代表等级的高低。

师: 两组同学回答的都不错，鼓励一下。请4组2组的同学分享一下你们的成果。

4组生：我们觉得民居门因地制宜，就地取材，实用美观，朴素，有鲜明的地域特色、民族风格、传统韵味。

2组生：我们认为，民居门虽然朴素，但有很强的实用性，特别是牧民的毡房实用性非常强，因为牧民放牧时是流动居住，毡房可以随他们流动。另外，由于我国是多民族国家，少数民族的民居门的造型还体现出了民族的宗教信仰。

师：非常不错，所以，民居门既有实用性又有美观性，是劳动人民在长期生活实践中智慧的结晶。下面有请3组7组同学。

3组生：造型别致，选材讲究，能增添景色的层次，营造一种错落有致的情趣，使人在进入时不断感受到新的画面。

7组生：我们赞同3组同学的观点，补充一下我们发现园林景致门的造型以几何图形或图案为主，有的门还结合地势修建，与大自然融为一体。

师：我国园林由于历史背景和文化传统而风格迥异，各具特色，不仅花草树木尽自然之原貌，即使人工建筑也顺应自然参差错落，力求与自然融合，达到“虽由人做，宛自天开”的境界。好有请6组8组同学。

8组生：我们觉得现代家居门造型别致，选材广泛，中西和壁，工艺先进，极富现代气息，体现了人们新的审美观点。

6组生：8组同学总结的很完整，我们小组认为现代家居门简洁自然，颜色也多样，可根据自己喜好随意选择。

师：通过自主学习和合作学习，我们从造型、色彩、材质欣

赏了各类门，认识了门除了具有实用性以外，不同时代，不同用途的门还蕴含着独特的文化。同学们想不想自己动手来设计一扇门呢？

三、解惑示范

师：不过要想设计一扇门，刚才的知识还不够，我们还要了解门的基本构造才行。请看屏幕：

师：讲述门的构造。

师：了解了门的构造之后，我们到底怎样来设计一扇门呢？ 师示范门的设计方法和步骤。 方法：

第一步：构思（设计什么主题的门） 第二步；构图 第三步：描绘 步骤： 构图定位， 画大体轮廓， 细致描绘， 整体调整。

师小结：老师刚才给你们做了示范，也讲了创造门的方法，现在我请同学们想一想你准备创造什么样的门？

四、探索想象 1.欣赏各种门设计作品

2.启发想象

3.生说自己的创作想法„„。

五、操作实践

师：同学们的想法很好，现在就请按作业要求创作一道自己喜欢的门。

作业要求

创作一扇即实用又有趣的门（如商场、学校、公园、山庄、风景区等）

作业要求： 1.造型简洁 2.形式新颖 3.主题明确

学生作业，教师巡回辅导。

六、评价拓展 自评互评： 1.有创意——40分 2.体现了主题——20分 3.造型新颖——20分 4.较好的表现了特色——20分 作品展示，教师评价总结。

师：同学们，今天大家充分开启了智慧之门，发挥了想象力和创造热情，创造了这么多扇精美的门，希望以后同学们多发现

美并能用所学创造美！

欣赏世界各种有象征意义的大门设计。

推荐第10篇：中小学美术说课

中小学美术说课模板

教材：X第X册第X课《XXXX》 课型：造型表现 课时：1课时

敬爱的评委，您们好

我说课的内容是XXXXX出版社出版的小学美术教材第X册第X课《XXXXX》一课(课件)，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。(课件)

一.教材分析(课件)

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《XXXXXX》一课属于“造型〃表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是小学X年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：(课件)

思想目标：体会XX的意义，形成XXXX的价值观念和情感态度。

知识目标：通过教学活动，让学生了解XX，尝试运用不同的表现形式设计和制作。

能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。 明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：(课件)

教学重点是：XXXXXX。

教学难点是：XXXX合理性和协调性。(将XX巧妙的设计在造型中)。

二.教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三.教学过程(课件)

为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

(—)创设情境 欣赏XX 我首先设计了“创设情景——欣赏XX”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了XXXX动画片段，把学生带入XX的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的XX，为后面设计XX做好铺垫，引导学生通过体会XX的意义，懂得珍惜XX，引出本课课题—XX

(二)引导启发 了解XX 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发 了解XX”一环节。先出示一组图片，通过“?”等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的XX，让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

(三)自主探究 折制XX 接着我设计了“自主探究——折制种表”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，X正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

(四)大胆创作 制作XX 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作XX”这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲X，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

(五)展示欣赏 评价XX 我接着设计了“展示欣赏——评价钟表”的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

(六)课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒?

2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

四.板书设计：(课件)

根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题XX基本特征示意图和展示区。

总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

我的课说课完毕，谢谢大家!

第11篇：中小学美术教师工作总结

中小学美术教师工作总结

中小学美术教师工作总结

二十一世纪是一个知识不断更新的社会，因此，不仅需要教师掌握必要的知识，还应当会运用现代化的教学手段，起到优化教学过程增强教学效果的作用。

一、利用电教手段创设教学情境和气氛，加强学生的美术体验电教媒体将图、文、声像，按不同需要编辑，显示与重放的功能，在欣赏课中表现得非常明显。美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。是提高学生艺术修养的重要途径。按照传统的教学方法，教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点，体会作者的创作意图，进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间，地区，民族，文化，习惯和个人经验的差别，特别是对于现代派发作品。由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯，使学生难以理解作品所表达的思想。为了解决这一教学难题啊，采用录象教学来营造作品欣赏的情境和气氛。如在欣赏立体派画家毕加索的油画作品《格尔尼卡》时，学生感到不可理解这种表象形式。为了引导学生读懂画家在表现什么，深刻体会作品的内涵，啊首先利用幻灯机将作品投到幕布上。让学生认真观察，然后播放课前编辑的录象资料德国空军轰炸西班牙的小镇格尔尼卡的暴行。通过观看录象，拉近了学生与作品的距离，使他们在一定程度上读懂这幅作品。

二、借助微机讲授技法，提高课堂教学效益

美术课中有很多知识比较抽象，学生不容易理解，但如今电脑有很多软件如photoshop6.0，flash5，microsoftpowerpoint等可以制成各中课件。如《形态的分析与构成》一课，关于表现方法的教授，我利用photoshop和flash制作了

三角形、形、方形的平移、分析，自由组合的过程，使学生一目了然，轻松掌握。利用电脑教学不仅形象、直观，更容易激发学生的兴趣，激起创造欲望。在《漫画》一课中我利用 flash制作各种动画效果，并加入生动活泼的音乐，使学生置身与漫画的世界，有一种想画的冲动。

三、学生利用微机，设计创作更加简单容易好的设计构思需要高品质的制作来表现。学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况，这样就不得不重作。随着电脑技术的发展，制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能，学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。在《图案》课中，应用photoshop6.0工具面板和色彩面板，利用复制和添色功能来设计理想的图案。当颜色感觉不舒服时可更换颜色，为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。

四、利用网络师生共同点评修改作品，实现教与学的良性互动 。要想取得良好的教学效果，必须及时注意学生反馈的信息，并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容，做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。

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点评学生的作品，是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。校内计算机网络的建立，将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品，发挥了学生参与教学的积极性。电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力，为教与学创造了许多方便条件，受到广大师生的欢迎。只要我们不断探索，认真钻研，就能够为美术教学质量的提高做出贡献。

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第12篇：中小学美术教师工作总结

中小学美术教师工作总结

二十一世纪是一个知识不断更新的社会，因此，不仅需要教师掌握必要的知识，还应当会运用现代化的教学手段，起到优化教学过程增强教学效果的作用。

一、利用电教手段创设教学情境和气氛，加强学生的美术体验 电教媒体将图、文、声像，按不同需要编辑，显示与重放的功能，在欣赏课中表现得非常明显。美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。是提高学生艺术修养的重要途径。按照传统的教学方法，教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点，体会作者的创作意图，进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间，地区，民族，文化，习惯和个人经验的差别，特别是对于现代派发作品。由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯，使学生难以理解作品所表达的思想。为了解决这一教学难题啊，采用录象教学来营造作品欣赏的情境和气氛。如在欣赏立体派画家毕加索的油画作品《格尔尼卡》时，学生感到不可理解这种表象形式。为了引导学生读懂画家在表现什么，深刻体会作品的内涵，啊首先利用幻灯机将作品投到幕布上。让学生认真观察，然后播放课前编辑的录象资料德国空军轰炸西班牙的小镇格尔尼卡的暴行。通过观看录象，拉近了学生与作品的距离，使他们在一定程度上读懂这幅作品。

二、借助微机讲授技法，提高课堂教学效益

美术课中有很多知识比较抽象，学生不容易理解，但如今电脑有很多软件如photoshop6.0，flash5，microsoftpowerpoint等可以制成各中课件。如《形态的分析与构成》一课，关于表现方法的教授，我利用photoshop和flash制作了三角形、形、方形的平移、分析，自由组合的过程，使学生一目了然，轻松掌握。 利用电脑教学不仅形象、直观，更容易激发学生的兴趣，激起创造欲望。在《漫画》一课中我利用 flash制作各种动画效果，并加入生动活泼的音乐，使学生置身与漫画的世界，有一种想画的冲动。

三、学生利用微机，设计创作更加简单容易 好的设计构思需要高品质的制作来表现。学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况，这样就不得不重作。随着电脑技术的发展，制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能，学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。在《图案》课中，应用photoshop6.0工具面板和色彩面板，利用复制和添色功能来设计理想的图案。当颜色感觉不舒服时可更换颜色，为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。

四、利用网络师生共同点评修改作品，实现教与学的良性互动 。要想取得良好的教学效果，必须及时注意学生反馈的信息，并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容，做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。 点评学生的作品，是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。校内计算机网络的建立，将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品，发挥了学生参与教学的积极性。 电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力，为教与学创造了许多方便条件，受到广大师生的欢迎。只要我们不断探索，认真钻研，就能够为美术教学质量的提高做出贡献。

2010年党员教师工作总结骨干教师工作总结2010年生物教师工作总结高一语文教师个人工作总结2010-2011年第一学期辅导员工作总结学科带头人工作总结2010学年个人年度总结2010年度教师年度考核工作总结

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第13篇：中小学美术基础知识资料

1．意大利盛期文艺复兴三杰是达.芬奇 米开朗基罗 拉裴尔

2．我国古代建筑一由木料材料构成，外国建筑主要由石料材料构成，意大利米兰大教堂属于哥特式建筑样式。

3．颜筋柳骨中的颜和柳分别指的是唐朝的颜真卿何柳公权两位大书法家 4．毕加索是西班牙籍的画家、雕塑家、版画艺术家、是立体画派的主要代表人。

5．人物黑白画是运用黑白两色对人物结构、服装和明暗色调进行高度概括使画面简练而富有韵味。

6．色彩的三属性包含色相、明度、纯度。 7．青铜器上的铭文，在书法字体上属于篆书。

8．美术创作原则“外师造化、中得心源”是由唐代画家张璪提出的。 9．宋元是山水画的鼎盛时期，其中以画“寒林平远”著称的画家是李成。 10．平面构成的基本方式有重复、近似、渐变、发射、特异和对比。 11．你素的基本激发有搓、团、捏、压、完全调和和不完全调和。

12．垂死的奴隶---米开朗基罗 溪山行旅图---范宽 最后的晚餐---达芬奇 日出.印象---莫奈

13．澳大利亚悉尼歌剧院是由丹麦建筑师约恩.乌松设计的。

14．广义的美术包括绘画雕塑、建筑、工艺美术、设计和书法等。 15．新课程标准根据美术学习活动方式划分了造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、探索.综合四个学习领域。

16．我国四大佛窟是龙门石窟、敦煌莫高窟、云冈石窟、天水麦积山石窟。 17．素描术语中的三大面是指亮面、暗面和反光面三大名暗色调。 18．“曹衣出水”北齐画家曹仲达 “吴带当风”唐代画家吴道子

19．南宋时期的山水画家以李唐、刘松年、马原、夏圭最为知名，四人合成南宋四家。

20．综合.探索领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动搜索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域，它可分为三个层次：①融美术各学习领域为体。②美术与其他学科相综合。③美术与现实社会相联系。

21．被历代民间画工和士大夫誉为祖师和画圣的唐代画家是吴道子。 22．新课程中所指的基本的美术素养应当包括：①能初步解读身边的美术现象。②能在一定程度上运用美术形式表达自己的情感或观念。③有自己的审美情趣。

23．雕塑的种类繁多，从表现手法和形势来看，可以分为圆雕和浮雕。按放置位置地点不同，可分为室内雕塑和室外雕塑。按功能差异可分为装饰雕塑、工艺雕塑和纪念性雕塑。

24．文艺复兴运动的发源地是意大利的佛罗伦萨。 25．《拾穗者 》是法国现实主义画家米勒的作品。 26．中国是世界上最早发明漆器的文明古国。

27．人言墨分五色，墨色有焦（不掺水的墨为焦墨）、浓（掺少量水分，浓度仅次于焦墨者，为浓墨）、重（掺三分之一的水，为重墨）、淡（水分超过墨者，为淡墨）、清（水中产极少量墨者，为清墨）五个浓淡色阶。

28．中国古代园林按占有者身份划分，可以分为皇家园林、私人园林、寺院园林。按园林所处地位划分，分为北方园林，江南园林和岭南园林。按艺术风格，可分为自然式园林、规则是园林和混合式园林。 29．“元四家”指的是黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。

30．德拉克洛瓦是浪漫主义画家，列宾是批判现实主义画家，普桑是古典主义画家，毕加索是立体主义画家。

31．美术媒材是构成美术作品物质材料，如颜料，纸张、粘土、画布电影胶片、录像带、木材和塑胶。

32．仰韵文化彩陶是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期，主要以半坡类型和庙底沟类型的彩陶艺术成就最为杰出。

33．提出山水画“南北宗论”的是明末画家董其昌。 34．近代“岭南画派”艺术主张“折中中外，融合古今”。 35．古希腊美术分为荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期四个时期。 36．从“以大覌小”的原理来看高远，就可以认为是以更高的位置俯瞰所要表现的高山。深远说的是“自山前而窥山后”。平远指“自近山而望远山”。 中国山水画中的“三远”指高远、深远、平远。

37． “黑、密、厚、重、然虚实有效”始黄宾虹的山水画作品的显著画风。 38．汉代《说唱俑》的风格特点是诙谐生动。 39．《愚公移山》的作者是徐悲鸿。器高于同圣甘地会见及跋涉喜马拉雅山之间，完成与圣地尼克坦。

40．平面类型的民间工艺美术包括民间剪纸、民间镂印、地方戏剧脸谱以及民间年画。

41．荷兰画家蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》，是西方现代抽象主义绘画的代表作。

42．西班牙画家达利《内战的预感》，是西方超现实主义绘画的代表作。 43．建筑即具有实用性，又具有欣赏性。

44．《发舟西苔岛》---华托《梅杜萨之筏》---席里柯《牧羊女》---米勒《马尔港的洪水》---西斯莱

45．不能有其他颜色调和出的颜色叫原色

46．常用的美术教学方法可分为：师生互动性、教师辅导型、学生自主型三大类。

47．雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

48．从目的的功能上说，素描一般可分为创作素描和习作素描两大类。 49．奠定擦笔水彩画法、用时装美女做月份牌的是郑曼陀。

50．中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在彩陶的装饰纹样上。

51．“扬州八怪”大致分为三类：一类是丢官后来扬州的文人，如郑板桥，李鱓等人;一类是厌弃官场的文人画家，如金农、高翔、汪士镇等；一类是身怀绝技的职业画家，如黄慎、罗聘等。

52．五代北方山水画派的代表人物是荆浩和关仝。荆浩善画北方山水，他的代表作是《匡庐图》。五代南方山水画派的代表人物是董源和巨然，董源的代表作是《潇湘图》，擅长用长披麻皴、点子披麻皴。巨然是董源的弟子，擅长用长披麻皴，代表作是《万壑松风图》。

53．马蒂斯被称为是法国野兽派的代表画家，代表作品有《生命的喜悦》《舞蹈》。

54．宋画家王希孟的《千里江山图》，全图长1119.5厘米，高51.5厘米，是我国古代绘画中最杰出的作品之一。

55．洛可可美术亦称为“路易十五式”，指法国国王路易十五统治时期所崇尚的艺术，代表画家有华托、布歇、弗拉戈纳尔。

56．印象派画家在描绘物体时所追求的是光色变化。 57．中国联通公司标志的创意源于中国结。 58．《加莱义民》《思想者》《地狱之门》《巴尔扎克》是法国著名雕塑家罗丹。

59．九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在：

1、陶治学生的情操、提高审美能力、引导学生参与文化的传承和交流。

2、发展学生的感知能力和形象思维能力。

3、形成学生的创新精神和技术意识。

4、促进学生的个性形成和全面发展。

60．发源于黄河流域的文化是仰韵文化、马家窑文化、大汶口文化。河姆渡文化发源于长江流域下流。

61．魏晋南北朝时期，画风“笔才一二，象已应焉”，被称为“疏体”的画家是张僧繇。

62．标志是一种具有强烈传达功能的符号，设计师要求简明易认、一目了然，有独创性。

63．美术的基本特征是指具有造型性、可视性、静态性和物质性的一种空间艺术。

64．按照使用的工具材料和技法的不同来划分，绘画可分水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等画种。按照题材内容不同来划分，可分为人物画、风景画、风俗画、静物画。

65．宋代文人画赋予梅、兰、竹、菊以道德品格，号称“四君子画”，其后成为传统绘画中的独特门类。

66．“徐黄异体”指的是五代画家徐熙和黄筌的花鸟画风格。 67．清代“扬州八怪”之首的是郑板桥，写下了《咏竹》“咬定青山不放松，立根原在破岩中”的名篇佳句。

68．欧洲新石器时代美术两个重要遗存的是法国的拉斯科洞窟和阿尔塔米拉洞窟壁画。

69．生活于公元前5世纪的米隆，是希腊造型艺术繁荣时期最杰出的雕塑家之一，其中人们最熟悉的雕塑《掷铁饼者》，就是他的杰作。

70．美术教学计划包括学期教学进度计划，单元教学计划，课时计划。 71．“文.房.四.宝”泛指中国书法绘画常用的四种工具笔.墨.纸.砚。“文.房.四.宝”起源于南北朝时期。历史上，文房四宝所指之物屡有变化。在唐朝时，“文.房.四.宝”特指诸葛笔、徽州李廷圭墨、澄心堂纸、江西婺源龙尾砚。自宋朝以来“文.房.四.宝”则特指湖笔（浙江省湖州）、徽墨（安徽省徽州）、宣纸（安徽省宣州）、端砚（广东省肇庆，古称端州）。

72．东晋书法家辈出，群星灿烂。其中最为后人称道的是王羲之和王献之父子，世称“父子王”。

73．透视包括平行透视、成角透视、斜角透视等多种类型。

74．戈雅是西方美术史上开拓浪漫主义艺术的先驱，其画风奇异多变，早起不加修饰的描绘人物内心活动的作品有《查理四世一家》。

75．突破“黄家富贵”宫廷花鸟化成规的画家是北宋中后期的崔白。

76．按照画面形式不同分类，绘画可以分为岩画、壁画、单幅画、组画、连环画、架上画等。

77．宋代被誉为“得山之骨”，“与山传神”的画家是范宽。 78．李公麟创作的动物画珍品是《五马图》

79．清初专攻花卉创立没骨画法的画家是恽寿平。 80．马蒂斯是野兽主义绘画的代表人。

81．在中国绘画理论中，把绘画作品分为逸品、神品、能品、妙品或是上中下三品。

82．“吴家四门”中的唐寅，以水墨写意和工笔重彩闻名，《秋风纨扇图》是其水墨作品代表作。

83．我国最大的喇嘛寺是妙应寺（白塔寺），位于北京市西城区阜成门内大街上。它始建于元代，原名「大圣寿万安寺」，寺内的白塔是中国现存年代最早、规模最大的喇嘛塔。1961年，妙应寺白塔被中华人民共和国国务院公布为第一批全国重点文物保护单位之一。

84．汉代通行的字体约有三种：纂书、草书、隶书。最能代表隶书成就的是东汉碑刻。①篆书,用于刻石、刻符以及高级的官方文书和重要仪典的书写，如天子策命诸侯、柩铭、官铸铜器铭文、碑上题额、宫殿砖瓦文字等;②隶书,多用于中级的官方文书和经籍的书写,如天子尺一诏书、一般的经书和碑刻等；③草书,用于低级的官方文书和一般奏牍草稿。

85．梵.高是19世纪荷兰的画家，作品有《向日葵》等。 86．印象主义是19世纪60—90年代在法国兴起的画派。其代表人物有莫奈、马奈、卡米耶·毕沙罗、雷诺阿、西斯莱、德加、莫里索。

87．世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的安济桥（赵州桥）。

88．元代肖像画家王泽，驰名江浙一带，著有《写象秘诀》一书。

89． 《开国大典》的作者是董希文。 《点石斋画报》的主要执笔人是马星驰。

90．《韩熙载夜宴图》，是五代南唐画家顾闳中的作品。周文矩的代表作是《宫中图》。

91．造型艺术的基本构成因素包括：线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、机理等因素。

92．米勒是法国现实主义画家，其作品有《晚钟》《牧羊女》《拾穗者》 93．《三等车厢》是19世纪法国的一位具有战斗精神的讽刺一书画家杜米埃的代表作。

94．三度空间指由广度、高度、深度三个因素构成的立体空间。 95．克罗是法国19世纪现实主义风景画的杰出代表。

96．平面构成的基本方式有重复、近似、渐变、发射、特异、对比。 97．根数美术含义，可以看出美术具出造型性、可视性、空间性、物质性等特点。

98．建筑的种类，从功能可分为宫殿建筑、宗教建筑、陵墓建筑、园林建筑、生产建筑、工业建筑、住宅建筑、纪念性建筑等。

99．我国先秦时代的青铜分礼器、乐器、兵器、工具及车马器四大类。 100．宋代的瓷器遍布全国各地，创造了各种独具风格的陶瓷品种。其中最著名的有五大名窑：汝、官、哥、钧、定。

101．中国的四大名绣：湖南省的“湘绣”，四川省的“蜀绣”，广东省的“粤绣”和江苏省的“苏绣”。

102．我国现阶段儿童美术发展可以分为以下几个时期：涂鸦期（未分化的涂鸦、控制涂鸦、图形涂鸦、命名涂鸦）；象征期（3至5岁）；意象表现期（5至8岁）；视觉写实期（8至12岁）；客观写实期（12至15岁）。

103．图案设计的形式规律与法则主要包括：变化与统一，对称与均衡，节奏与韵律，条例与反复，对比与调和。

104．希腊陶瓶先后流行了3中艺术风格，即；“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。

105．东方四大奇观：柬埔寨的吴哥窟、埃及的金字塔、中国的长城、印度尼西亚的波罗浮屠。

106．设计艺术按设计的目的来分，包括：为了传达的设计—视觉传达设计；为了使用的设计—产品设计；为了居住的设计—舍内设计。

107．连续图案因单位纹样重复的方向不同，分为二方连续纹样和四方连续纹样。

108．中国会化为代表的东方美术注重意境，讲究神韵，以意象造型为基本特征。以油画为代表的西方艺术，注重形似，讲究写实，物象造型是它的基本特征。

109．“扬州八怪”即：汪士慎、郑燮、高翔、金农、李鱓、黄慎、李方膺、罗聘。其中以郑燮的艺术最有代表性。

110．佛教造像主要体现在三个有代表性的历史时期：一是南北朝时期的北魏，再为盛唐时期，还有宋、元、明三代。

111．儿童画天真、童稚，具有独创性，可以让儿童从临摹简笔画、可通话等入手掌握基本绘画技法，表达儿童内心情感。

112．雕塑以其不同的表现形态可以分为圆雕和浮雕。米开朗基罗的作品《大卫》是一件圆雕作品。

113．先秦时期的雕塑艺术就制作材料来看，大致可分为青铜雕塑、玉石雕塑、陶雕三类。

114．常见的构图样式分为两大类：对称式构图（一般表达静态内容），均衡是构图（一般表达动态内容）。

115．佛罗伦萨三位大师即建筑师布鲁内莱斯、雕塑家多纳太罗和画家马萨乔的出现，标志着早期文艺复兴的来临。

116．装潢艺术设计的四个基本要素是构图、图画、美术字、色彩。

117．唐代青山绿水的代表画家有李思训和李昭道父子。其中李昭道的代表作有《明皇幸蜀图》、《春山行旅图》。

118．绘画常说人体比例为“立七半、做

五、蹲三半”。

119．雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称。圆雕是占有实在空间的三维实体。

120．法国画家塞尚在西方被尊奉为现代艺术之父。 121．意大利的比萨教堂属于罗马建筑。

122．最早明确提出“以形写神”为中心的传神论的画家是顾恺之。

123．造型元素组合的基本原理包括多样统

一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

124．赵佶自创的书法字体被称为“瘦金体”。 赵孟頫主张书法应该避开唐宋，要想更远的晋朝书法大师学习，并身体力行的实施行。

125．《吉普赛女郎》是荷兰画家哈尔斯的作品。

126．马蒂斯是野兽派代表派画家，毕加索是超现实主义代表画家。 127．《座椅中的圣母》—拉裴尔 《末日审判》—米开朗基罗 128．《六君子图》—倪瓒 《万壑松风图》巨然

129．美术字从字体上来分，可分为黑体、宋体、变体三大类。

130．古代两河流域美术分为四个时期，它们分别是苏美尔—阿卡德时期，巴比伦时期，亚述时期，新巴比伦时期。

131．王维的山水画技法特点为画中有诗、诗中有画。 132．根据速写的绘画内容，速写可以分为人物速写、风景速写和动物速写。 133．初唐的阎立本《步辇图》描绘了唐太宗同迎接文成公主入藏的吐蕃使臣会见的情景，是反映汉藏和亲的历史画卷。

134．现存中国最早的卷轴山水画是展子虔的《游春图》。

135．霍去病墓前石刻被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表，其主体雕刻是马踏匈奴。

136．东晋顾恺之的《论画》和刘宋之际宋炳的《画山水序》、王维的《叙画》是现存早期的画论著述。

137．红、紫、黄、绿、橙、蓝几色中紫、橙、绿是间色，明度最低的是紫色。

138．湖北随县曾侯墓出土的大型铜编钟，堪称战国时代青铜器的杰作。 139．清嘉道间两位著名的仕女人物画家是改琦与费丹旭。

140．德国文艺复兴时期画家丢勒，为自己的故乡纽伦堡所作的四使徒时期晚年最重要的油画作品。《奥斯瓦尔德.克雷尔肖像》是其肖像画中的代表作。

141．西方美术史上最擅长塑造圣母形象的大师是拉裴尔。 142．属于近代“岭南派”的代表画家是高剑父。 143．铜胎掐丝珐琅的俗名是景泰蓝。

144．唐三彩常用的颜色主要是黄、绿、白。

145．在学校实施素质教育的过程中，美术课程具有不可替代的作用。 146．吴道子的作品是《送子天王国》；《洛神赋图》和《女史箴图》是晋代的顾恺之的作品。

147．某位僧人画家把自己的号连续写成哭之”和“笑之”的字样，他就是清代朱耷

148．《逃亡埃及》乔托 《出乐园》马萨齐 《基督出海》维茨 《春》波提切利

149．清初有四个著名的和尚画家,他们是朱耷,石涛,髡残和弘仁。 150．中国绘画史上最早以山水画知名的画家是宗炳和王微。 151．司母戊大方鼎是目前世界上发现的青铜其中最大的一件。 152．洛可可美术的代表画家有法国的华托、布歇和费拉戈纳尔。

153．15世纪佛罗伦萨画派的左后一位大师桑德罗.波提切利的维纳斯诞生和春充满柔情的诗意，尽情表达了画家对美好事物的爱恋，洋溢着人文主义的乐观精神。

154．五代时期的画家创造了北方的重恋峻岭和江南的秀丽风光，北方以荆浩、关仝为代表，南方以董源、巨然为代表，形成两种不同的风格和画派。

155．人物速写主要是人物比例、结构、动态的敏锐的观察、分析和表现。其中主要包括人体结构动态倾向、结构透视、技法表现等。

156．明代三大年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞,潍坊杨家埠木版 157．魏晋南北朝时期，谢赫的画品是一部较为系统完整的绘画品评专著。同期的佛教美术也得到较大发展，佛教美术一般可分为佛教壁画，佛学雕塑、佛教建筑。

158．以“永久性褶皱”的一举成名的服装设计实是三宅一生。 159．法国19世纪现实主义风景画的杰出代表是柯罗，其提出的“面向自然，对景写生”口号成为19世纪风景画创作所遵循的方向。

160．马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是引魂升天。 161．《潇湘图》的作者是五代画家董源。

162．纂刻的表现形式有朱文、白文。纂刻的表现形式有：以金文小纂文字入印，可分为古玺、汉印。风格上可分为：细朱文、满白文以及封泥、急就章等形式。

163．将造型元素组成一件完整的作品的基本原理包括：多样统

一、比例、对称、平衡、节奏、和谐、对比。

164．《草地上的午餐》是法国马奈作品，属于发印象主义《日出.印象》是法国莫奈作品，属于发印象主义

165．《阿卡迪亚牧人》是法国普桑作品，属于古典主义《加莱民义》是法国罗丹作品，属于现实主义。

166．色相也叫色泽，是指色彩的相貌，是区别这一颜色与另一颜色的名称。纯度是指一种颜色的饱和度，也称彩度和色度。

167．清初“四王”派分为两种，即王时敏、王原祁为一种；王鉴、王翬为一种。

168．在俄罗斯“巡回画派”中，以历史画创作著称的是苏里科夫，其历史画的“三部曲”是：近卫军临刑前的早晨、女贵族莫罗佐娃、缅希科夫在贝留佐夫村。

169．我国第一部绘画断代史著作是唐朝名画录。

170．“海上三任”是活跃在上海画坛的任熊、任薰、任颐。

171．唐代画家王唯以诗入画创“破墨”山水，书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放，创“泼墨”之法。

172．吴昌硕的艺术道路与众不同，他从印制开始，又学习书法辞章，最后取得绘画成就。

173．在崎峪人和山顶洞人的装饰上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。

174．唐代画马的名家是韩干，传世作品有《牧马图册》。画牛的名家是韩滉，《五牛图》是画牛畜方面巨大成就的最有力证明。

175．传为东晋画家顾恺之的绘画作品有三件《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》。

176．“海派”名家旦未定居上海的是赵之谦和虚谷。 177．戈雅作品《裸体的玛哈》《穿衣的玛哈》。

178．后印象主义的代表人物有塞尚、梵高、高更。其中《向日葵》是梵高的作品。

179．中国美术史青铜艺术研究的主要对象是礼器。 180．创造“秀骨清象”风格的画家是陆探微。 181．南宋时期以善画婴戏图著称的画家是苏汉臣。

182．鲁本斯即是一位有名的画家，也是一位出色的外交官，其作品有《基督下的十字架》。

183．《吉普赛女郎》是哈尔斯作品。 《花神》是伦勃朗作品 《圣德列萨祭坛》是贝尼尼的雕塑作品。

184．明度是指色彩的明暗、深浅程度。

185．《倒牛奶的女人》出自荷兰画家维米尔之手，其作品多风俗题材的绘画。

186．陈淳《葵石图》开启水墨大写意花鸟风格。徐渭是真正完成水墨大写意花鸟画的画家，标志着写意花鸟画的成熟。

187．《拾穗者》—法国—米勒 《100荷币版画》—荷兰—伦勃朗 《圣母升天》—意大利—卡拉瓦乔 《伏尔加河上的纤夫》—俄国—列宾

188．浪漫主义的先驱者是法国画家希里柯，代表作品有梅杜萨之筏；另一为法国画家德拉克洛瓦是浪漫主义绘画达到了顶峰，其重要作品有《但丁和维吉尔》、《希阿岛的屠杀》、《自由领导人民》等。

189．荷兰画家维米尔的代表作有《琴前夫人》、《倒牛奶的女人》。

190．对称式构图的变化样式有金字塔式构图、平衡式构图、放射式构图。 191．青铜器的纹饰主要分为动物纹饰和几何纹饰两大类。

192．魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作开始创立的重要时期，谢赫的六法论内容是气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。

193．唐寅擅长水墨写意和工笔重彩，秋风纨扇图为水墨作品的代表，其工笔画代表为孟蜀宫妓图。

194．唐代画家周昉，创造了“水月观音”之体，他的佛画风格被称为“周家祥”。

195．被称为“在历史画中运用实现主义方法的第一个画家”是门采尔。 196．秦陵兵马俑三号设计的是军事指挥部。 197．瓷器中的粉彩出现于康熙时期。 198．《背负十字架的耶稣》、《在伯利恒虐杀婴儿》、《雪中猎人》属于彼得·勃鲁盖尔。前两幅作品暗示西班牙统治的暴行。后者展示了农村纯朴的冬猎生活。

199．乔托是佛罗伦萨卡的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱之一。代表作品是《逃出埃及》。马萨乔的艺术品成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来，其代表性的《出乐园》和《纳税钱》，是在1428年为佛罗伦萨卡尔米内教堂布兰卡器礼拜而画的壁画。

200．“南陈北崔”指的是陈洪绶与崔子忠。

201．荷兰画家埃舍尔《引水渠》描绘的是渠水倒流的奇妙景象。《泉》是法国新古典主义代表画家安格尔的作品，是展示人体美的绘画。

202．学生是学习的主体。

203．中国话从表现手法上可以分为写意画和工笔画。从表现内容上可以分为山水画、花鸟画、人物画。

204．三停五眼也称作“竖三停、横五眼”、“长三停、横五眼”、“三庭五眼”。

205．色彩三原色是指红、黄、篮三种颜色。

206．中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在(彩陶)的装饰纹样上。青铜器中的(礼器 )，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。

207．秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是(画像石)与(画像砖)。六朝三大家指的是(顾恺之、陆探微、张僧繇)。 208．宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“（ 四君子画）”。其后成为传统绘画中的独特门类。

元代肖像画家（王绎），驰名江浙一带，著《写像秘诀》一书。

209．明代后期，在肖像画的发展中，以（曾鲸）为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。

210．天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是（张长林）。

黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（鱼纹）

秦汉时代表示威仪登第的建筑物是（门阙 ）

首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（宗炳《画山水序》我国第一部绘画断代史著作是（唐朝名画录 ）

吴门四家:指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。

211．因苏州古为吴地，故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。

212．抽象表现主义 :又称抽象主义，或抽象派。二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派

213．形式美 :是独立的审美对象 214．漫画的表现手法为幽默、夸张

215．中国画从技法上分为工笔画和写意画两大类，从表现内容上分为人物画、山水画 和 花鸟画。

216．透视的基本规律是：近大远小；可分为平行透视和成角透视。

217．在光影素描中，主要利用“黑 白 灰 ”来表现物体的明暗关系。

218．美术包括绘画：雕刻、工艺美术、书法等。 219．黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（ 鱼纹） 220．在苏州大型园林中具有代表性的园林是（留园） 221．我国的国旗长与高的比例为：３:２

222．世界遗产时具有文化遗产和自然遗产两方面条件的遗产

第14篇：中小学美术教学评价

美术新课程改变了视美术学习为技能训练的教学观念，提出了美术是文化传承和创新培养，人文性因此成为中小学美术课程的重要标志。抓住《义务教育美术课程标准》中的主要表述进行分析，与美术教学实践进行对照。

当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向 21 世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。——引自《义务教育美术课程标准（ 2011 年版）》

当中小学美术教学从实用技能传授转向视觉文化传承，导致在目标、内容、方法等方面都出现了变化，围绕教学而进行的评价也必将调整。过去，中小学美术课注重美术知识学习和动手能力培养，新课程将美术的人文性质放在首位，将艺术素养作为国民素质的重要部分，把对视觉图像的感知、理解、创造和交流能力作为美术学习的能力要求，从而导致美术课程评价标准向这方面倾斜。

当我们将人文精神培养作为美术学习目标时，我们的评价 将以此为观测角度，评价方法与过去知识与能力检测方法也不一样。在实际的美术教学中，有美术老师采用下列评价方法，可供大家参考：

其一，注重美术学习表现的评价（选取美术教学片段进行点评阐述观点）；

其二，采用多种评价方式评价美术作业（《绘画评语》案例）；

其三，鼓励学生参与评价过程（案例《期末检测》）。

美术课教学评价一席谈

美术教学评价关乎美术教师的自我发展与创新课堂——我所看到的、我所想到的、我所实践的、我所期盼的。

一、谈教师——如何让自己成为优秀的教师

习近平总书记 2014 年教师节在北师大对于“好老师”有一番充满人文情怀的讲话，他说：“做好老师，要有理想信念、道德情操、扎实学识、仁爱之心，把自己的温暖和情感倾注到每一个学生身上，用欣赏增强学生的信心，用信任树立学生的自尊。”

（一）好教师具有什么特征？

好教师是相似的，不好的教师各有各的不同。优秀教师究竟有哪些相同之处 ? 入选美国教师名人堂，被许多机构评选为美国顶级教师的阿兰·保罗·哈斯克维茨撰文分析了优秀教师最显著的 11 个特征。

1.永不自满 2.高期待，严要求 3.培养学生的独立精神 4.知识渊博且了解学生

5.有洞察力 6.有幽默感

7.有灵活性 8.办法多样

9.精益求精 10.不循规蹈矩

11.沟通能力高超

（二）什么是好教师？

有些教师为什么能够成为优秀的教师？我观察过很多优秀的美术教师，发现他们都具有一些共性，那就是：

1.选点——方向明目标清；

2.睿智——会做人能办事；

3.坚持——不放弃不懈怠；

4.大度——有素养高境界；

5.劳累——穷忙碌无假日。

二、谈实践 ——优秀的教师如何营造高效课堂

有一句话说的很好：把知识和精神留在同学脑海，让自身形象悄然淡去。

我曾经在美国的一个美术课堂里看到这样的一些学习口号，我们看出他们的教学评价充满着具体、实在、可行、人性与激励。

I will come prepared for cla and give 100% of my effort at times. 我来上课都会做好充分准备而且在任何时候都付出 100% 的努力。

I will respect my clamates, teacher and myself. 我将尊重我的同学、老师和我自己。

I will be mindful at all art materials ， art works and the art room. 我将全神贯注地对待所有的艺术材料、艺术作品和艺术空间。 I will listen quietly when someone is speaking and ask questions when I don\'t understand something.

当别人在说的时候我将安静地听，有不懂得问题时会提问。

I will takes risks, try new things and will not say I can\'t do it. 我会冒险，尝试新东西，并将永远不说我做不了。

三、什么是“好课”？

好课有各种标准，众说纷纭，但是，归根结底我们可以这样的去理解：

什么是“好课”？尹少淳老师曾经概括为一句经典的话：“学生为你的课心动、行动，体验愉快，获得知识或技能上的收益就是好课”。

钱初熹老师也说：美术教育是个动词。创意——动起来——用起来——送礼报恩。有效教学不仅是一堂美术课的有效教学，而是贯穿在美术教育的所有空间以及全过程中。

我的理解就是：我们对好课的评价很简单，就是学生在我们教师的引导下，在课堂里能够心动、行动、体验快乐、学会用美术技能表达生活与情感，就是我们的目标，也是好课的标志。

要“学会”，同时更重要地在“会学”。

基础教育不在于“基础知识和基本技能”而在于“学习与发展的基础”，即，在于“会学”而不在于“学会”；“会学”的重点不在于获取知识和信息，而在于培养思考能力，在于培养质疑、发现问题、提出问题和解决问题的能力。

四、对未来美术教学以及课堂的思考，我们对未来美术教育的新期待

① 作业作品化 ② 课堂作坊化

③ 教学师徒化 ④ 模式多样化

⑤ 课程学术化 ⑥ 活动课堂化

艺术教学的评价反思要点

艺术教学的评价根据中小学美术课程目标的定位，将评价关注点放在人文精神、创新能力和艺术素养的培养方面，评价方法和手段应体现艺术教学特点，因此进行中小学美术教学评价的方法要注意以下几点： 1.明确艺术教学要达到的目标；

2.在艺术教学中进行参与性观察；

3.评价者获得同样的感受、共情体验；

4.对照目标进行反思和调整教学计划。

中小学艺术教学目标追求不同于专业教学，强调艺术淡化技术，务虚而不务实，特别是人文精神和创新能力都不具有量化标准，我们不能够照搬其它学科侧重知识和技能的评价方法。

艺术教学评价适用于采用过程性（形成性）评价方法，注重艺术教学对象在学习过程中的表现，对评价对象及其行为进行参与性观察，从而获得评价的结果。如果说对艺术作品的评价往往呈现为作品完成的考量，那么艺术教学评价的是师生艺术教学过程的考量。针对艺术教学的过程，评价关注教学过程中师生的情绪状态，学生获得知识和技能的方法和效率，教学中迸发出来的艺术火花。

艺术教学评价提倡自我评价，强调师生间的共情体验，感动自己方能够感动别人。美术教学中的视觉感受既是感官也是判官，充分发挥艺术教学的评价特点，在教学中自我评价，在评价中学会教学。

艺术教学的评价反思方法

选择专业性比较强的版画教学，以《木刻的语言与个性表现》一课为例。

在辅导学生作品的刻制过程中，我发现学生对木刻艺术的了解还不够清晰，存在着对画面黑白转换的整体把握，刀法变化的有效组织和节奏变化如何表现的迷茫。为了帮助学生解决在木刻创作中所出现的一些问题，让他们的作品能有思想、有质量进行木刻制作，在指导学生对自己作品的分析中，让他们理解木刻作品各因素所形成的艺术关系，通过对作品的修改，使自己的木刻作品更具有艺术效果。

课后反思——

1.自己教学目标（目标、重难点、过程的有效性）完成情况的小结

本课的教学中心是为了解决学生在木刻创作过程中出现的困难，目的是让学生在理解木刻艺术风格与个性的前提下，学会运用黑白语言去有效的组织画面，并提高运用合理的刀法去有个性的表现物象的能力。教学中，自己由于把握了课程教学目标与课程的隐形目标，课堂能够完成规定的教学任务，学生能进一步理解木刻艺术的风格与个性，对自己的木刻作品中存在的问题能比较深入地进行分析，也形成了有了进一步的修改提高的合理方案。总体上应该感觉到能比较理想的完成了预定的教学目标。

2.自己教学过程选择与运用的合理性、可控性、应变能力的情况小结 本课的教学方法的选择是通过问题的提出，共同分析与讨论来展开的，教学的设计角度比较合理，能让学生能很好的理解木刻作品的艺术风格与个性，也能让学生逐渐认识木刻 —— 黑白转换与刀法变化的重要意义，课堂教学能在教师控制下进行相关教学活动，学生在回答问题时有时会出现意料之外的情况，或者出现了对问题理解的简单，或者无法回答的问题，这种难以预见的问题需要提高临场发挥的应变能力。整个过程还需要时间安排的有效控制。课堂教学气氛比较活跃，学生在有效的启发下能得到预期效果。

3.自己课堂师生互动交流情、探究与合作情况小结

这节课教师与学生之间的互动极为重要，积极引导，有效组织师生、生生互动式是完成教学任务的重要方式，这节课总体来看，课堂中有师生互动，学生之间讨论（生生互动），还有课堂争论等多种形式，达到了一定的教学效果，学生的课堂气氛良好，在合作探究方面学生有一些交流，效果尚可。自己在引导本课学习中起到了很好作用。

4.自己今后课堂教学情况的必须注意要点

① 教学目标确定的合理和可执行性定位要适度，既不能太高也不能太简单。

② 在时间分配上还需要更加合理，各个环节的实践分配要切合实际。

③ 一些学生在发言上不够主动大胆，有效启发，鼓励尚待加强。

④ 学生对作品的欣赏能力还是处于简单阶段，回答不够专业，需要长期引导。

⑤ 课堂交流互动还不够充分到位，形成课堂教学高潮不多，要加强深度的研究。

⑥ 部分学生对自己的作品中存在的和应该改进的问题还是不够清晰，尚待加强。

美术教研活动中的教学反思

教学反思，是教师通过对其教学活动进行的理性观察与矫正，从而提高其教学能力的活动，是一种分析教学技能的技术。它是促使教师的教学参与更为主动、专业发展更为积极的一种手段和工具，是改进教学、促进教学质量提高的有效途径。教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段。

作为一位教研员，听课观看后，不只是给授课教师一个结论，而是要帮助他们发展。引导美术教师进行课后反思。教研员的常规听课，因为课后交流的时间比较短，通常可引导教师运用“二加二”的反思方法：即请老师说说这节课最突出的两个亮点，两个可以改进的地方。此外再说说自己在教学上有哪些收获和体会？还有什么疑惑？

如：岭南版一年级上册的《无敌孙大圣》。教师以西游记“猴哥”导入，以问题“他是谁”“他的长相特征”“他的独家本领”“他怎么变”几个教学环节，引导学生制作百变卡片。学生兴趣浓厚，参与度很高。课后，教师反思，突出亮点有：

一、学生对教学内容感兴趣，积极投入。

二、教学环节设计和情境创设比较成功，教学手段丰富。存在问题是：

一、作业有难度，练习时间不够。

二、教学语言表述需加强，表述要更清晰，让学生更明白。困惑：作业效果怎样更理想些？如何把课堂还给学生。通过引导分析点拨，教师自己总结了原因是创作指导环节要加强，可适当让学生探究折叠的方法，在体验中建构。此外，还要明确教学目标，设置具体的分层作业要求，提高教学和评价的有效性。

第15篇：中小学美术元旦活动

大李海中学平面设计绘画比赛方案

一、指导思想：

为了每位同学在提高美术专业水平，形成良好的创新意识；为了拓宽同学们的表现力，培养自主创新能力，展示莘莘学子风采。举办平面构成设计大赛，通过这次比赛吸引、鼓励广大学生踊跃参加美术设计活动，为优秀人才脱颖而出创造条件。以期达到在专业水平进一步提高的同时，建立和提高艺术设计专业在学校师生的心目中的良好形象，丰富在校学生课余生活。

二、活动主题：

“近似”平面构成

三、参赛人员：

大李海中学全体同学

四、作品要求

1、参赛作品由作者自由命题并自己创作完成。

2、契合主题，能够很好的表达出“平面设计”的思想,突出个人特色。

3、画种不限，大小以标准的八开纸为宜，作品应富有意趣，创意新颖。

五、评价标准：

1、画面形象夸张、生动有趣。

2、色彩大胆、有感染力。

3、作品富有想象力。

六、评选办法

评委对参赛作品评出一等奖6个、二等奖8个、三等奖10个、优秀奖16个。

七、征集时间

2017年12月18日至12月25日

八、展览时间

2018年1月2日至2018年1月5日

大李海中学

2017年10月13日

第16篇：中小学美术课堂教学创新

参加“中小学美术课堂教学创新”培训心得体会

肥城市河西小学 赵学勇

中国教育学会教育机制研究分会举办的“中小学美术课堂教学创新”培训活动于2010年12月

17、18日在济南市历城区闵子骞路19号农丰宾馆举行。本次培训共组织了三场讲座。一是程明太老师的《课堂教学的有效性》、二是王爱平老师的《美术教学与创新思维》、三是杨嘉栋老师的《努力提高教师素质，在美术教学中多种材料的艺术创造》。

仅一天半的活动时间，老师们从高层理论讲到教学实践，从教材的编排讲到教法的运用。期间老师们所展示出来的教学经验和作品示范，足以见证他们于课堂教学独到的见解与洞达的思维方式，让我耳目一新，如沐春风，颇感受益。

活动的第一堂课是教育部和上海艺术课程标准核心组专家、中国美术学院美术教育学硕士研究生导师、上海市中小学美术教材主编、上海市教委“美术名师”导师、上海师资培训中心实验基地美术特级教师程明太教授题为《美术课堂教学的有效性》的专题讲座。

程教授指出，新课标制定的时候有一个新理念——淡化学科，强化人文。传统的教学中学科的技能单一，新课改以后，我们的教学是否有效了呢？我们课很花很秀，课的目标是否达到了？因此，程教授就什么是“课堂教学的有效性”展开了深入的探讨。从教育价值、教师教学、学生发展三个维度重新审视了“有效”的定义。概述了认识课堂教学的有效性方式方法：

1、从教师教学角度，达到了预期教学效果，实现预期的教学目标，可谓有效性。

2、从教育价值角度，达到了教学投入(包括时间、人力和资源的总和)与教学产出(指教学目标的实现程度，它包括学生的身心素质的发展和成长)的比值，可谓有效性。

3、从学生发展角度，激发和调动学生学习的主动性，促进学生全面健康的发展和各种能力以及思维品质的形成，可谓有效性。

程教授认为“人的一切活动都是为了发现价值、创造价值，‘有效’就是对‘价值’实现的确认和获得。”程教授主要从教学目标设计、把握重点与难点、学法与教法、教学管理、预设与生成、运用美术教材六个角度对“有效性”进行了全面的思考。

第一，如何精心设计教学目标，程教授提出“在追求看似‘偶然’生成的同时，要关注预设所带来的‘偶然’结果”。指出在教学目标表述方面普遍存在问题，不少教师在设计的教学目标中太多存在“偏大”“偏高”“偏全”三偏现象。并对三维目标的正确表述作了详细的讲解。强调“小而准”的目标更有效，越小越实在。具体性要求在一节课中起到举足轻重的作用。

第二，从认真分析重点难点、怎样确定重点、怎样解决难点等方面进行讲解，从而帮助教师有效地把握重点与难点。

第三，让学法与教法增加效能。研究自主学习是增加效能的内因，拓宽学习方法是提高效能的外因，把各种问题想透也会增效。

第四，教学管理也会增效，其中包括课堂教学控制的技能和教师自我管理的技能。

第五，课堂生成就是最大的教学效率。所谓“生成”是指变化的过程，运用“机智”促使事态朝着有利的方向转化。程教授阐述了教育机智与课堂生成的关系以及如何运用机智实现课堂生成。最后，从运用美术教材的过程中去思考有效性。

程明太教授讲座持续进行了近三个小时，期间其声情并茂的讲解吸引着台下的每一位老师，整场讲座深入浅出，轻松流畅、通俗易懂。通过本次讲座，让我们这些一直工作在一线上的教师对如何实现美术课堂教学的有效性有了较深入的了解。 17日下午安排的是北京小学大兴分校王爱平老师关于《美术教学与创新思维》专题讲座。老师从创新的概念谈到创新的意义，从创新思维谈到美术教学中如何培养创新思维。娓娓道来，并通过大量的例证，让与会老师们对该课题的精神实质有了一个清晰地认识。

如讲到美术教学中如何培养学生创新思维时，老师从以下5个方面进行了阐述：

1、从打破创新性思维的障碍入手。

打破思维定势 ，一是指盲从权威，二指从众心理。再有就是打破思维惯性，老师讲解了“霍布森选择”——没有选择的余地就等于扼杀前途。

2、从观察生活入手

生活即美，小学美术的一个主要特征，是靠生活中的表象作画。事物的表象会引发一连串的联想，联想的深度与广度将直接影响着人的创新思维。而表象创新，•离不开观察、想像和记忆。

让学生到大自然中去，观察自然界中的景物。在观察的同时引导学生分析、思考、概括，一边观察，一边作画，通过记忆、想像、实现创造性地再现。

3、从操作实践入手

老师指出：从心理学的角度：学生热爱自己的生活，对操作性的内容很感兴趣，操作实践，为培养创新思维奠定了基础。

①把观察时收集积累的素材加工、提炼，从不同角度创作美术作品。

②应用美术学具，制作不同的美术作品。

③让学生运用身边容易找到的媒材，如：树叶、秸秆、火柴棍、细竹签、羽毛、纸盒、瓶瓶罐罐等进行造型创作，制作出自己喜爱的美术作品。

4、从美术欣赏入手 ①欣赏名画；②师生相互欣赏；③办画展

5、从培养良好的个性心理入手。

6、老师特别强调：成功无法代替，发展必须主动。

进而总结出：

创新是一门脑力活，运用创新思维，帮你跳出传统思维的框框，建立新的思维方法，找到多种方案。

创新是一门艺术活， 通过创新思维，融合艺术创造，帮你跳出传统作品的造型方法，产生新的奇绩。

创新是一门技术活，创新思维下的艺术创造，帮你摆脱基本知识技能的枯燥和单调，提高美术学习动力和能力。

北京特级教师、美术学科专家杨嘉栋老师的《努力提高教师素质，在美术教学中多种材料的艺术创造》安排在18日上午进行。杨嘉栋老师曾荣获北京市美术教学成果一等奖，是人民教育出版社、人民美术出版社中小学教材编委和多种美术教材的原创者。杨老师结合自己教学的实际经验，现身说法，谈吐幽默、风趣，其间展示出来的他大量的手工作品更可谓巧夺天工、妙趣天成！老师从纸盒造型讲到线材造型，从蛋壳造型说到卵石造型，从纸浮雕谈及多种材料的制作，从易拉罐的设计又延伸出石膏板材的设计以及生活中各种废弃物品的收集于利用。听课过程中，我深深折服于一位退休老师充满活力、异常严谨的治学态度。更为他看似不经意间的信手拈来，但却极富创新精神的教学特色而感到振奋！

老师用自己在央视一节手工课几乎准备了一年的经历告戒我们：要有一颗关爱孩子、热爱自己教育事业的热心！面对每一节课都应具有“如履薄冰”“如临深渊”的警惕，每一节课都须充分准备、精雕细刻！脚踏实地、一步一个脚印往前走。在谈到老师基本功问题时，老师强调：美术老师的基本功不仅仅局限于美术专业，它涵盖于生活的方方面面。谈其他所取得的成绩时，老师强调积累的作用。“那些教具没人逼迫你去做，学生的作品也没人叫你收集。之所以有“成绩”那是因为有心，有一颗为了教育、为了孩子的爱心......”

整合这两天的讲座，是老师们多年教学实践经验的结晶，它融趣味性、知识性于一体，通过每位教师讲解，大家以从理论的高度重新认识了美术课堂教学的精髓与实质。结合老师们谈及的教学实例，大家对今后的教学方法也勾画出了自己的蓝图。在整个活动过程中，我不断寻找、发现到自身的不足，不断聆听、思考、接受更好的教学理念，美国学者波斯纳提出了一个教师成长的公式：“教师成长=经验十反思”。教师成长过程应该是一个总结经验、捕捉问题、反思研讨、把感性认识上升为理性思维的过程。通过学习，我们获取了专家们的经验介绍，再结合自己教学工作实际进行反思，我们就已经站在了巨人的肩上。

“中小学美术课堂教学创新”培训活动无疑是一缕极具教学价值与实践意义的出风，为我们几近凝结的课堂教学方式又注入了新鲜血液。让孩子们好学、乐学，真正成了学习的主人，同时也让我们老师成为必须具有新精神、新理念、新思路的新型传道授业解惑者。教师的自我反思，同行的切磋互助，领导、专家的专业引领是开展校本研究和促进教师成长的三种基本力量。

今后的教学过程当中，我将努力提高自身素质，注重课堂教学的有效性与创新思维，更深入熟悉教材，更多的与老师们交流探讨教学的方式方法，从中进行比较、反思，力争每次都能有新的发现与收获，从而改进自己的教学思路与工作方法。注重教师的指导与学生的自主发现相结合，激发了学生探究美、创造美的欲望，促进多维流畅的创造性思维，使学生在愉快的气氛中轻松掌握知识和技能。“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金”为着河西小学教育的明天，我们有责任、有信心、有能力去描绘属于我们璀璨教育事业的美丽蓝图！

第17篇：中小学美术教学管理制度

一、美术课是进行美育的重要组织情势，美术教师应力求进步自己的政治思想和业务水平，以适应美术教学的特点，有效地组织美术教学。

二、备课1．学年初，要学习美术教学大纲，通阅各年级美术课本，全面把握教材内容，结合学校、班级的实际，拟订工作计划与教学计划。2．每次课前，应研究教材，掌控教材的基础知识，基本技能技能等方面的内容，分析重点难点，再研究教学方法，设计教学进程和步骤，要提早制作教具（包括绘制范画与步骤分解图，制作范样，利用直观教具等），列出学生应准务的课业用品。3．编写教案：美术课教案一般应列出课题、课时、目的要求、课型、重点难点、教学进程等，教导处和教组长要定期或不定期检查教案，学年结束应回档。

三、上课1．美术课一般在室内（教室、美术教室）进行，进程是：（1）组织教学；（2）评讲前课作业；（3）授新课（包括：①先容新课内容；②欣赏范画、范样或观察模型；③讲授演示作画（或制作）的技法和步骤；④指导学生作业。）（4）小结（小结课堂情况及学生完成作业的情况，表扬好的作业，指出一些作业的缺点并指导修改）。教师也能够根据课的特点或需要来取舍某些环节，改革创造配以电化教学手段，求得更佳效果。2．教师要准时上下课，学生作业要求在计划时间内完成。3．教师要为人师表，态度和蔼，仪表大方，使用普通话，做到语言精炼，讲述清楚，术语正确，不出现知识性错误。

四、课外活动1．组织课外爱好活动小组，如绘画组、书法组等，满足学生爱好，发挥学生特长，进步学生的艺术水准。2．课外活动应有组织，有辅导老师、有计划、有固定的时间、地点，争取出成果。3．适当举行绘画、书法展览和学生习作展览，丰富校园生活，扩大学生艺术视野。

五、作业与考核1．学生作业应按时完成，教师要全批全改，批改要正确，留意画面美观，也能够指出不足的地方，由学生自己修改，提倡当面指导修改，作业评分可作为学生平时成绩。2．基本技术的考核，可根据一学期（或学年）新学的内容考察，命题的作画，评出成绩。3．基本知识的考核，可根据已学过的内容，出几道浅显的题目，制作书面答卷评分。

六、总结1．美术教师期终（或学年年结束）应对本期工作展开情况及学生学习情况，学习成绩进行总结分析，总结应回档。2．美术教师应提倡写心得体会或论论，不断研究业务技术，努力进步自己的政治思想和业务水平。

第18篇：中小学美术教学常规

中小学美术教学常规

为了优化课堂教学、确保教学质量，特针对美术教学必须遵循的基本要求制定本教学常规。

一、美术教学的准备工作

（一）教学计划

1．情况分析。包括学校现况和学情分析。如学校教学环境、班级人数、学生的学习纪律、品德行为、预期知识、作业能力、兴趣爱好等情况。

2．目标要求。包括政治思想教育、审美教育、情感教育以及本学期教材中的“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏〃评述”、“综合〃探索”等四个学习领域的具体教学目标要求和教学内容。

3．教学进度。包括学期、单元、周课时的教学安排，要体现日期、课题、课时数、教学内容、作业要求、教具与学具准备等项目，要求以表格的形式呈现（最好由学校统一设计）。

4．课外活动安排。包括全校性和班级的课外美术活动。

5．完成计划的措施。包括完成计划的方法、措施和必要的物质保证。

（二）备课

美术课的教学内容广泛、教学形式多样、教具准备复杂，因此必须提前备课。备课时必须注意以下几个方面的要求：

1．钻研教材

熟悉教材，理解教材编写意图，把握教材的基础知识、技能和技巧等方面的内容，确定重点、难点。要求：

（1）教学目标明确、具体、恰当，符合课程理念和本课教学要求。

（2）重点突出，难点抓准，解决得法。

（3）教学内容要落实基础知识和基本技能，重视学生审美、情感体验和技能实践，注意理论联系实际，重视智力与非智力因素的开发。

2．设计教学过程和方法

（1）根据课时内容，设计适当的教学过程和方法。要求：

①教学层次清晰，衔接自然，各环节时间分配得当。遵循循序渐进、因材施教的原则。

②思考如何突出重点，分解、突破难点，预计教学过程可能出现的问题、困难及其解决的方法。

③设计适合学生年龄特点、能调动学生学习积极性、完成本课时教学任务而应采取适当的方法和措施。

（2）教具设计。

根据教材内容和教学要求精心设计或制作范画、范样、步骤图等，有计算机等电化教学媒体的要充分予以利用；要根据本校实际创造性地设计或制作直观、实用、有效的教具，突出重点，解决难点。

（3）学具设计。

根据教材内容、课型和教学方式，要求学生提前备好上课必须的练习用品。某些学具必须统一置备的，要事先与学校进行沟通予以解决。

3．板书、板画设计

对教学中关键性信息内容进行提炼，在黑板或展示板（屏）上的以图文呈现式的设计，要围绕教学目标，有利于巩固和反馈。

4．编写教案

在思考上述几个方面问题的基础上，根据教材的要求、学生的智能水平，把课堂教学程序及方法步骤等写成文本（即教案或教学设计）。以便于教学的应用和调整。一般美术教案规范格式包括以下几个方面：

（1）课题：指教学课题；

（2）教材分析：包括教学理念、教材内容、教学要求、学情分析、实施环境等；

（3）课业类型：“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏〃评述”、“综合〃探索”等四个学习领域；

（4）课时：指完成本课题教学任务所需的课时数；

（5）教学目标：包括知识技能、过程与方法、情感态度价值观等三维目标；

（6）重点：指教学思考的要点； （7）难点：指教学思考的关键点； （8）教学准备：指教师用具和学生学具。

（9）教学方法：讲授法、演示法、观察比较法、谈话问答法、评议法等；

（10）教学过程：写出教学程序的具体设计与安排。包括教学步骤的安排，教师教学行为和学生学习行为的设计，能运用现代美术教学理论选择恰当的教法与学法，突出审美性、直观性和启发性。活动内容紧扣课题。作业难度适当，安排课内完成；

（11）板书设计：简明扼要，布局合理；

（12）教学反思：即教后心得体会，要及时总结、分析，善于发现问

题，提出对策。

二、美术课堂教学

课堂教学是学校美术教育的主阵地，教师要向课堂要质量。新型的课堂教学应该遵循以下几点：

（一）教学要求

1．任课教师必须督促、检查学生做好课前各项准备工作。按时上下课，课中不擅自离开教室。在课堂上要做到说普通话写规范字，并且仪表大方、态度和蔼、语言精炼、讲述清楚。

2．按教学计划进行教学，强化审美教育，结合教材本身的美育内含，创设良好的课堂氛围，让学生感受艺术美的熏陶，提高审美能力，掌握新的课程观，不出现知识性错误。

3．重视对学生个性的培养，要调动学生的主体意识，把学生作为真正的教学主体，既要面向全体学生，又要关注学生的个体差异，注意加强对学习信心不足或学习有困难学生的辅导，引导学生进行跨学科的学习活动，促进学生全面发展。

4．科学合理地运用现代教育技术手段，引导学生主动寻找不同材料，探索多种造型方法，培养学生的创新精神和实践能力。

（二）教学效果

1．学生参与教学主动、积极，课堂气氛活跃。

2．学生能掌握一定的欣赏方法，审美能力提高，知识面拓宽。 3．教学目标达成。

（三）作业内容

1．作业设置。美术作业以课堂作业为主，适当布置一些课前课后观察或学科实践活动作业。要以促进学生巩固知识、技能、发展能力为指导思想，充分体现层次性、开放性、趣味性、创造性，鼓励学生根据需要独立完成或合作学习相结合的方式完成作业。课堂作业时间一般为20分钟左右，作业难度要适中，一般以中等程度学生能当堂完成的量为宜。

2．作业指导。①面向全体，巡回指导；②发现问题及时纠正，鼓励创新和个性表现；③针对学生水平，个性差异，因材施教。④指导学生按时、认真完成作业，培养良好的作业习惯。

3．作业讲评。①讲评及时，时间安排适当；②讲评有点、有面，注意分析原因，并提出改正意见，③讲评形式多样，培养学生问题认识和艺术批评能力。认真讲评，不放任自流，以鼓励为主，但不做“好好先生”。还可以采用互评、自评等方式，注意引导学生美术语言的运用。

4．作业批改。①及时批改，及时反馈；②分层次对学生进行作业评定，体现因材施教原则；③有完整的学期学生平时成绩登记；④开展美术课堂优秀作业评比活动并予以记录，做好收集和反馈，让学生及时了解自己的学习结果。

三、教学质量考核

教学质量评价考核是美术教学的重要组成部分，通过评估，能及时了解学生学习情况，及时总结教学经验，改进教学。学生美术学习成绩以综合表现作为成绩评定依据，一般由学习态度与习惯、造型表现技能和美术基础知识等三部分组成，考核内容按相应年级的教材要求安排。

1．学习态度与习惯。平时学生参与美术学习的表现状况，重视过程性

评价，利用课堂提问、作业、师生对话等方式，及时了解学生的学习情况。考查、考试应重点考核学科主干知识，学生的能力和情感、态度、价值观。

2．造型表现技能。根据中小学学生年龄实际和作品质量认定造型表现技能。把美术教学要求与学生创造意识、个性表现以及画面效果作为作品质量的主要评估标准。造型表现技能成绩由平时成绩与期末检测成绩的两项成绩的综合评定构成。平时作业成绩为一学期作业成绩的平均分。期末检测成绩要在学期最后一学时开展综合性技能测试来评定。

造型表现技能成绩的组成：平时成绩占60%，期末检测成绩占40%。 3．美术基础知识。以期末卷面检测成绩为评价依据。检测内容要根据教学要求出题，一般包括美术基础知识、美学常识、美术史知识、技能方法等三方面。卷面内容要重点突出、题型多样、难易适中。

考核成绩。由学习态度与习惯的30%、造型表现技能的40%和美术基础知识的30%等三个部分成绩相加构成。要做好三方面成绩的综合性评估，检测方法要灵活掌握。检测要有利于客观地评价学生美术学习的质量，有利于学生的发展。

四、美术课外活动辅导

美术活动课是美术课堂教学的延伸。严格按照美术新课标的要求，完成规定的教学任务，坚持因材施教原则，发展个性，培养人才；丰富学生校园文化生活，活跃学校气氛。

（一）基本要求

1．要有计划。课外活动每学期要制定活动计划并认真贯彻执行，活动内容及时间可根据美誉素质培养目标以及学校、老师和学生的有关条件自

行制定。

2．有效实施。要定时、定点、定人数、定活动次数，并能按计划开展教学。

3．制定管理制度。

4．有阶段性教学评价和总结。

（二）活动条件

美术专用教室、教学必备器材、专职教师。

（三）教学目标

课外活动贯彻以学生“活动”为主，教师引导为辅的原则，充分调动学生的潜能，以激发兴趣、活跃思想、增强信心、培养能力、发展个性、提高素质为综合培养目标。

五、教学研究与培训

1．积极参与学科校本教研活动，教研活动应做到有计划、有制度、有研究专题、有活动安排、有活动记载。针对自己教学实践中的问题展开专题研究，以不断改进自己的教学。

2．经常撰写教学后记、教育故事、案例分析等形式，不断积累和总结教学经验。

3．加强同学科教师互助，积极以相互听课评课等方式开展行动研究，不断改善自己的教学实践。每位教师每学期听课节数不少于10节，并且要推出一节有价值的公开课。

4．积极参加集体备课。集体备课采取以个人思考为基础，个人备课与集体备课相结合的方式，不可照搬照抄他人教案，不能以课件代替教案。

5．坚持“教学反思”，教学反思的内容包括：教学目标是否达到；教学设计是否科学；教材处理是否合理；教学效果是否理想；有何感受和困惑等。

6．强化课程资源优势，充分利用网络资源，实现资源共享，加强对优秀资源的创造性使用，促进美术教育教学的发展，形成办学特色。

7．积极参加上级及本旗组织的专业知识培训及教学教法培训或其他培训。不断提高学历，提高美术教学基本功水平。

六、教学工作总结

1．每学期写出教学工作总结，内容包括：教学基本情况、教学计划执行情况、在教学、训练、活动等方面所取得的成绩和经验、反思存在的不足和问题及今后努力的方向。

2．每学期至少写一篇教学论文，以便逐步提高教学质量服务。

第19篇：中小学美术教学策略读后感

《中小学美术教学策略》读后感

方官小学 王宏杰

美术不仅存在于艺术殿堂和博物馆中，也存在于你、我、他的身边和身上。美术渗透到人类生活的衣、食、住、行各个方面。美术课以其特殊的形式吸引着广大学生。要使学生通过美术教学不断地提高感受美的能力，提高表现美、创造美的能力，创造生动活泼的课堂教学面貌，才能达到理想的教学效果。

多年来，学校的教学活动是被动式进行的，给学生一种“距离感”，这也是我们进行课改的必要性。在美术教学中积极运用情境教学，让学生主动投入到美术课中，使他们由“被动角色”转化为“主动角色”。这对学生想象力、创造力、表现力等培养会起到促进作用。

当读完《中小学美术教学策略》一文后，我想到了一个问题“美术课的方向往哪里去，有没有学生收获更多的课”……这也是齐龙腾老师在国培美术培训班上讲座的开场白，齐龙腾老师的讲座还带给我们一堂优质课，那是2008全国小学美术优质课评比一等奖《老茶馆》课堂实录，课上刘颖老师始终以饱满的热情，（包括教师个人的肢体语言）影响着学生主动进入学习探究情境当中，在学生活动中，刘

颖老师注意到对学生环保、合作互助意识的渗透，我想这些细节性的内容，都是很容易被老师忽视的，可如果老师做到了，对学生却是一种莫大的迁移影响。除此之外，刘老师在课上不仅是对学生进行简单的传授知识，而是注重深层次的知识的挖掘。我注意到了她的课堂小结环节，在重视评价孩子们的作品的同时，还让学生了解了茶馆历史，弘扬了茶馆文化。在学习用手撕纸画的基础上还为学生们在准备了大量的线描和水墨等，表现人物画的技法供学生欣赏，极大的丰富了课堂内容，还开阔了学生的眼界。这无疑给我们每一位美术老师开创新思路——既保证课堂四十分钟的“风采”，又要实现课下延伸，即把美术课的学习带出课堂，走向生活。真正让美术教学涌动生命的灵性。

这堂课刘颖老师合理利用创设情境技巧，充分激发学生美术创作的热情。创设情境，激发美术创作的热情，在探究中进行美术创作活动，在合作中进行美术创作活动，整合生活经验进行美术教学，及时给予积极的鼓励性评价，促成可持续发展。

学生蕴藏着无限的潜能，具有极大的可塑性，情境教育正是把握了马克思主义关于人在主体与环境相统一的活动中，得到全面发展的基本理论，为学生提供一个宽阔而又贴近的最适宜的成长环境，以拓宽教育空间，缩短心理距离，促使他们以最佳的情绪状态，带着与日俱增的主体意识，投

入教育教学过程中，使自身的潜能得到尽可能大的发展，让智能、创造性、高级情感等诸方面充分发展，去建造伟大祖国绚丽夺目的未来世界。

美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧学习，而应视为一种文化学习。它体现了以学生为本的教育思想，体现以学生为主体的教学理念，它离不开学生的生活世界。植根于学生生活世界的美术教学是丰富多彩的，为学生生活世界服务的美术课堂教学是鲜活生活的，学生的生活世界将会成为美术教学的源泉——这也是书中所写。

第20篇：走进中小学美术课堂

走进中小学美术课堂

调查对象：

姓名：程昱年龄：8岁就读于开封市禹王台小学三年级一班 父母：开封制药厂工人

问题：1.你们每周安排了几节美术课?分别是周几？

2.你喜欢现在的美术课吗？为什么？

3.你想象中的美术课是什么样子的？

4.你现在的美术老师是什么样子的，你喜欢什么样的美术老师？

5.你希望美术课堂变成什么样的？

回答：1.每周两节课，周一第四节，周五下午第二节。

2．还可以，不算太喜欢也没有不喜欢，上课没什么意思，就让画张画，但是也比语文数学课好一些吧。

3.想象中老师很年轻，很好玩，很温柔。

4.现在是一个二十多岁的女老师，很温柔，长头发。还比较喜欢现在这个老师，因为他不厉害。

5.希望不要每节课都画画，做点别的事情，上课很没意思，老让我们画画。越来越觉得上课可没劲了。

调查分析：对于小学生来说，他们活泼爱动，想象力最为丰富，大脑还没有被成人世界的具象思维所影响，所以对于他们的教育形式，不能太过于呆板与单一。要符合他们的年龄特征，抓住他们的爱好，性格特征，引起他们的注意力，提高教学质量，对于年龄不大的孩子来讲，他们更喜欢女老师教课，这会让他们感到更加亲切，容易亲近，也可能是孩子从小受母亲影响较大，从而产生这种偏向。

新时期的美术教育不再是一种单纯的技巧技能训练，更注重培养人文素养与美术素养。因为在整个人文历史中，美术本来就是一种重要的文化行为。

新教育提倡培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生整体素质。最终使学生学会学习，学会做人，终生受益。美术课堂教学目标既是教学活动的出发点，也是教学活动的归宿。是对课堂教学中学生所发生变化的一种预设，又是完成美术课堂教学任务的指南，是进行美术课堂教学系统设计的一个重要组成部分。美术课堂教学目标的设计需要以总体培养目标、教学目标为准则，根据教学内容和教学对象进行系统设计。

一、美术课堂教学目标设计存在的问题《美术课程标准》中指出的美术课程

总目标是通过义务教育阶段的美术学习，学生能够获得适应未来社会生活和进一步发展所必需的重要美术知识，基本的美术思想方法和必要的应用技能；初步学会运用美术的思维方式去观察、分析现实社会，去解决**常生活中和其他学科学习中的问题，增强应用美术的意识；体会美术与自然及人类社会

的密切联系，了解美术的价值，增进对美术的理解和学好美术的信心；具有初步的创新精神和实践能力，在情感与态度和一般能力方面都能得到充分发展。在对新课程的实验研究过程中，应该正确、清晰地理解课程目标，并根据具体的课堂教学内容和学生实际设计课堂教学目标。但是在教学实践中，我们发现美术课堂教学目标设计存在这些现象和问题：现象A：[案例1]《物体的形状》教师设置的教学目标是：（1）通过玩中学，使学生对长方形、正方形、圆柱、球有一定的感性认识，知道这些几何形体的名称并能识别；

（2）培养动手操作和观察事物的能力，初步建立空间观念；（3）在活动中培养学生的主动探究精神和与人合作的意识。分析：这主要是课堂教学目标设计上的问题，从“使学生„„”的表述来看，行为主体是教师，而不是学生，同时，教学目标、教学目的等概念存在混淆的现象；从上例中我们还可以发现，教师确定的课堂教学目标与《标准》阐述的学段目标基本相同，导致课堂教学目标不具操作性。现象B：课堂教学目标没有在环节目标中得到分项落实；在具体的实施中，教师还是偏重与知识技能的落实，过程与方法展开不够，对情感态度价值观认识比较简单肤浅。

二、存在这些问题的原因分析：

1、概念不清，教师将教学目的和教学目

标混为一谈。

2、教师对美术课堂教学目标设计重要性缺乏应有的认识，许多美术教师并未对课堂教学目标设计引起足够的重视，投入应有的精力，照般教学参考而没有真正的理解；

3、教师缺乏必要的理论功底，不知道如何设计与陈述课堂教学目标。对知识与技能、美术思考、解决问题、情感与态度之间的关系理解及如何在课堂中得以体现和落实没有深入思考；对于知识和技能、过程与方法、情感态度价值观的实现在表述中是割裂的，由此出现教学设计往往只关注一维目标，忽视了目标的整体性。因此，笔者认为，有必要对教学目标和教学目的这两个概念进行正确的分析和理解，明确课堂教学目标设计的功能，同时正确理解和把握课堂教学目标设计的原则，准确设置美术课堂教学目标，并通过教学过程设计中得到贯彻落实。

二、关于教学目标与教学目的内涵的理解教学论研究中，教学目的与教学目标是两个密切相关的概念。“目标”一词原意是流水线上生产出的产品， 把这个词引入教育领域，体现出用预期达到的教育结果来支配教育行动的思想。“目的”一词通常是指某一社会或国家为实现教育目的，在教学领域给教师提出的一种概括性的、总体的要求。将教学目标分析到操作化的程度，与具体的情景联系在一起，对体现较抽象的目标的行为结构给予明确界定，引导教学的开展，这就是课堂教学目标。一个表述得恰当的目标具有以下几个基本特征：

1、教学目标是预期的，在具体情景下学生行为变化的结果，是用“学生学会了什么”的说法来表示的；

2、教学目标包含要求达成的具体内容的明细规格；

3、教学目标必须要用规范的术语描述所达到的教学结果。

三、对于教学目标功能的认识要使教学目标在教学过程中起到重要作用，就要重视教学目标的功能，使其在教学中充分发挥作用，提高教学质量。

1、期望功能教学目标是教学活动总过程的出发点和归宿。教师在策划教学活动时,要对预定达到的境地和标准进行规划,同时也希望学生通过学习而使行为发生变化,这就是教学目标的期望功能。要使教学目标的这一功能得到发挥,笔者认为关键条件是必须使教师的主观性与实际的客观性相统一。

2、调控功能教学目标在教学过

程中的另一个功能是调控。它既为教学活动指明方向,又可作为教学活动的依据,进而引导教学活动的展开。

3、激励功能教学目标使学生明确了学习方向,增强了学生学习的主体作用,激发了学生的学习积极性与求知的欲望。

调查对象：姓名：李铮年龄16岁就读于开封二十五中高一十二班 父母：经商

问题：1.你们一周安排几节美术课，美术课是以什么样的形式来进行的？

2.你们的美术来课老师是什么样的，你喜欢他吗，为什么？

3.你希望美术课变成什么样子的？

4.你觉得学校对美术课重视么，你自己对美术课重视么？

5.你们班有人在校外学习美术么？

回答：1.一周就有一节美术课，也还不一定上不上呢。上美术课的时候大家会带着美术课本到另一栋楼固定的美术教室上课。

2．我们的美术课老师是一个三四十岁的女老师，不算太严厉，但有时候会点到，因为到美术教室上课的时候，会有人不来上课，老师会把不来上课的学生名单交给班主任。

3.我们上美术课的时候，老师就给看图片，讲一讲时代背景什么的，几乎都是讲述，大部分都是他自己在那讲，学生在下面听，听讲效率不高。偶尔他会提问，找学生回答问题。差不多，他的课堂就是这样的。

4.我感觉学校对美术课不怎么重视，因为我们只有高一的学生才会上美术课，高二会上音乐课，高三就没有这类的课程了，这类艺术课程很少。我自己也不重视，毕竟这门课不参加高考，学不学都没什么关系。

5.在校外学美术的人挺多的，我们学校的艺术生很多，都是希望通过特长生来参加高考的。

调查分析：因为对于高中生来说高考是一大重要关卡，而美术并不是高考科目之一，所以学校，教师，以及学生自身都对美术课不够重视，我们不能说学校及教师的不负责任，这是中国应试教育造成的，如果有一天美术也成为高考科目之一的话，我想就不会是今天这种局面了。学校应对美术课更加的重视，增加美术课堂的多样性，丰富性，不应该只是单纯的讲与听的关系，艺术是特殊的，艺术是多样的，但艺术教育应该是规范的。在当前大规模的美术学习热潮中，我们不能不考虑艺术教育的规范化问题。当然，艺术作品的价值是会很快兑现的，而教育的见效是长期的，是靠大家，甚至全社会来完成的。

美育是我国中小学教育中的一个重要组成部分，也是德、智、体、美、劳“五育”之一。在物质文明和精神文明不断发展的新时期，美育理应受到更为广泛的重视，但现实并非如此，尤其是高中阶段的学生存在升学的压力，美术课在有的学校未开设，或者被其他学科占领，只有艺考生才注重艺术方面的陶冶和

熏陶。摒弃传统美育观和传统的美术教学法，运用新的理念、新的教学模式进行新时期的美术教育已势在必行。

现阶段高中美术教育存在的弊端

首先，高中学生对美术课的认识不足。如果让学生回答美术课讲授的内容，几乎所有的学生都只是回答素描、色彩、国画、手工艺等内容。乍看起来，美术教育不外乎讲授这些东西，但是，审美素质和绘画技法究竟哪一个是美术教育的重点？我认为是前者，一些美术教师却把重心放在了后者。担当着提高艺术素质和人格修养使命的美术课变成了干巴巴的技法课，不能引起学生的重视。有些美术教师往往不够重视这一点，原因有二：一是认为美术课本身是副课；二是课时有限。解决这个问题，不仅要求美术教师能灵活运用课余时间，更要上级领导从长远着眼，对美术课给予足够的认识和合理的安排。

其次，美术课的教学安排存在着弊端。目前，各中学只在初中阶段安排了美术课，初中三年级实际上基本不开美术课。一般的中学只有一位美术教师，少数学校有两位，每周每班的课时也只有两节。

我们知道，中学是人生观形成的最重要的阶段。这里说的中学不仅仅指初中，也包括高中。我们甚至可以说高中的三年占有更重要的位置。在高中阶段，学生对善恶美丑有更清楚的分析和认识，人生观、道德观在这个时期也逐步成型。在这时停止美术课等审美教育，不利于学生个性的发展。

再次，美术课的教学过程也存在着弊端。现阶段的高中美术课堂一直沿用传统的教学模式。教师上课将美术挂图一挂或者实物摆放好就万事大吉了。有些负责任的老师边讲边画，对学生进行悉心指导；有些不负责任的老师对学生放任自流，不管不问，将美术课上成了自习课。

在教学内容上，美术老师往往重视绘画技巧的传授而忽略了理论知识的讲解。教师常拿自己的作品或课本上的范画，让同学们照抄照描。这样的教学不能发挥出学生的水平，也不能培养学生自己的风格。美术教育脱离实际，不能满足学生的愿望。如果学校和社会能全面考虑，把体、音、美教育放到和数理化教育同样重要的位置，就能很大程度上解决上述问题。

美术教育改革的措施

综上所述，现阶段的高中美术教育改革，应从以下几个方面着手：第一，运用多媒体改善枯燥的教学环境。在美术课堂上，枯燥地从头到尾讲授会使学生失去兴趣，不能更深刻地理解和接受知识。如果运用多媒体进行教学，比如，运用幻灯片、图片、影片等电教设备，就便于学生的理解。考虑到教学环境的整体性，美术课必须配备专用教室，用于审美理论的直观教学和学生的实践绘画。

传统教学中哪个班的课在哪个班上是不科学的。电教设备的配备，是美术教改中的一个重要步骤。

教具的充分与否在很大程度上影响着教学质量。学校必须配备必要的美术作品幻灯片。教师要尽量为学生提供更真实的素材，准备一些高质量的临本或复制品。目前，大多数学校为学生准备了石膏像、画板等教具，这是美术教育可喜的进步。

第二，要精心策划实践写生。

美术教师应认真、细心观察校园及周围的一草一木，尽可能多地组织学生外出写生或者校内写生。校园的某一个角落，教学楼的外观，这些地方都可以组织学生描画。老师每学期都应该带领学生到大自然中捕捉美。总之，美术课应该不拘一格，采用活泼多样的教学形式，让美术教育在学生与自然融会的状况下进行，让学生在美的氛围中体验生活的美好，从而对学生进行人生观、审美观的教育。

第三，在教学安排上要因材施教，突出个性化教育。从教学内容来看，美术教育应突破传统的、统一的教学内容，实施个性化教育。

美术教师应该从学生的兴趣出发，把学生最感兴趣的内容引入课堂。有些学生喜欢动漫，有些学生喜欢手工制作，有些学生喜欢速写，有些学生喜欢雕刻„„教师要根据学生的兴趣爱好，选择不同的内容和教学方法。在美术教学中，因材施教才能调动学生学习美术课的积极性。

第四，在教学内容上要突出高中美术教育的重点，要突出时代特色。从教学实践来看，一个学生从幼儿园阶段到高中阶段应始终贯穿美术教育。中学阶段的美术教育可分三个部分：第一是美术理论知识的教育，第二是绘画基本技法的教育，第三是绘画能力的提高。仅就整个中学阶段来看，初中阶段应以感性认识的教育为主，适当地贯穿美术史论。高中阶段应以绘画技法等理性认识的教育为主，突出对学生审美素质的培养，适当地培养学生鉴赏名画的能力。在讲授美术理论知识时，教师应把教学重点放在比例、结构、透视造型上。需要特别提出的是，教师要配合现代生活的需要加进新的教学内容，如日用品造型艺术、工业造型艺术、平面构成、色彩构成和立体构成等。

要重点训练素描、色彩和速写。高中阶段的学生绘画能力的提高包括三个方面的内容：一是素描，二是色彩，三是速写。教师可以从不同的艺术角度启发、引导学生欣赏艺术作品、分析艺术意图，培养学生的审美品位，也可以列举生活中的艺术、美的种种表现等，提高学生识别美与丑的能力。

总之，在社会高速发展，艺术繁荣发展的今天，我们对于学生的教育要从根本上着眼，不断推进素质教育，培养全面人才。针对高中美术教育中的问题，我们必须及时实施相关的改革措施，促进高中美术教育工作长足发展。

《中小学美术教案模板.doc》

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