音乐生活化

2020-03-03 10:58:43 来源：范文大全收藏下载本文

《幼儿园中班音乐节奏活动生活化的实践》

节奏是音乐构成的三大要素之一，是音乐艺术的重要表现手段。节奏感是音乐能力的重要组成部分，对幼儿进行节奏训练，培养幼儿节奏感是十分必要的。但长期以来，幼儿园节奏活动往往与幼儿的生活经验脱离，幼儿大多在教师灌输式、机械的教学中进行节奏技能的训练。幼儿缺乏学习的主动性、创造性，缺乏学习的兴趣和乐趣。为了解决上述教学中的实际问题，在幼儿园节奏活动进行生活化尝试具有重要意义。

一、课题研究的背景

《幼儿园教育指导纲要》中提出：艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿园健全人格的形成。音乐是艺术领域的重要组成部分，音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。因此，音乐具有教育功能，是开启儿童智能的另一把金钥匙。有音乐伴随的人生是幸福的，有音乐伴随的童年是幸福的。音乐的基本要素是节奏与旋律。德国当代著名儿童音乐教育家奥尔夫认为：“音乐构成的第一要素是节奏。节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉。”瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：“音乐中最基础、最重要的基本要素是节奏，每一个有生命的人都具有天生的节奏本能，而节奏的感觉又完全依赖于运动，不过需要诱发、培育，进而为音乐所用。”良好的音乐节奏感是认识音乐，驾驭音乐的基础，节奏能够反映出不同的音乐情绪,是音乐教育的重要内容之一。

在幼儿园音乐教学实施中，教师较多采用讲解、示范的方法，使幼儿在整个音乐活动中缺乏自我探索、感知音乐的能力，而是多于模仿，被动接受老师所灌输的音乐知识,使幼儿音乐素养得不到提高。提高幼儿音乐素质，节奏感的培养是一个重要内容。通过节奏向学生传授音乐、语言、舞蹈和表演，使他们表现音乐既有即兴性，又有独造性。怎样从节奏感培养入手，提高幼儿音乐素质，我们音乐教研组决定以此为课题内容进行研究。

二、研究意义和价值

心理学研究发现：在关键年龄进行音乐能力的培养可以做到事半功倍的效果。幼儿时期是培养孩子节奏的最佳阶段，同时也是培养音乐素质的基础时期，因此，在幼儿园内进行音乐节奏教学活动，培养幼儿的节奏感，让幼儿在节奏中感受音乐的美妙及理解、领悟音乐节奏的元素是尤为重要。

我们希望通过实践与研究，探索出符合我园实际的幼儿节奏感培养的方式方法，让幼儿真正体验音乐节奏、喜欢节奏、表现节奏，在节奏中感受音乐的美妙，理解、领悟音乐节奏元素并且提高对音乐欣赏的能力，开发孩子的想象力和智力，建构孩子终身发展的能力。同时提高教师们的音乐素养和音乐教育教学能力，进而提升我园整体教育教学水平、教研水平。

三、课题研究的目标与内容：

（一）培养目标

1.培养幼儿良好的音乐节奏感，会用身体动作表现音乐的节奏，帮助幼儿初步掌握小乐器演奏的一般知识和技能，让幼儿在音乐节奏活动中感受音乐的美妙、理解音乐节奏、提高音乐欣赏能力、表现能力。

2.通过音乐节奏教学实践探索中班节奏教学的有效方法、策略。 3．提升教师的音乐专业技能和音乐素养，加快教师专业成长。

（二）培养内容

1.聆听大自然的声音，培养孩子倾听的兴趣，培养幼儿对音乐节奏的兴趣。 2．在音乐活动中，即唱歌、律动、音乐游戏、音乐欣赏等等，培养幼儿感知音乐的节奏、节拍。培养孩子们在愉快的学习过程中，通过头、手、脚及身体其它的部位来感知音乐节奏，并且运用小乐器、自制乐器学习打击乐。

3．根据幼儿园中班幼儿的特点和已有经验，设计符合我园实际的系列音乐节奏活动内容。

4.探索幼儿园节奏活动中的组织方式和教学指导策略。

四、课题研究的方法：

本课题根据不同阶段要求将观察法、文献研究法、行动研究法、经验总结法等科学研究方法综合运用，以期达到最佳研究效果。

1、前期研究内容主要采用观察法、文献研究法等，从多角度收集资料，分析了解我园幼儿的音乐节奏感发展现状，对比前人的研究，找准突破口。

2、具体研究阶段主要采用行动研究法，在行动中反思，在反思中行动，逐步探索幼儿园节奏活动中的组织方式和教学指导策略，设计符合我园实际的系列音乐节奏活动内容。

3、总结阶段，主要采取经验总结法，把不同阶段的经验进行分析、总结，形成研究报告。

五、课题研究的步骤：

（一）第一阶段：准备阶段。（2012年5月——6月）

1、深入了解本园中班幼儿在音乐节奏感方面的情况。

2、学习、查阅相关的幼儿音乐教育方面的书籍、资料，如 “幼儿游戏化音乐教育丛书”、“许卓娅音乐教育活动设计”、“幼儿的音乐素质与能力训练”等等，拟写研究计划。

3、培养幼儿聆听大自然的声音，培养孩子倾听的兴趣，初步培养幼儿对音乐节奏的兴趣。

（二）第二阶段：实施阶段。（2012年6月——2013年4月）

1、进一步激发幼儿对音乐节奏的兴趣，让幼儿主动发现、感知节奏，理解、喜爱节奏。在音乐活动中，即唱歌、律动、音乐游戏、音乐欣赏等等，培养幼儿感知音乐的节奏、节拍。培养孩子们在愉快的学习过程中，通过头、手、脚及身体其它的部位来感知音乐节奏。

2、运用小乐器、自制乐器学习打击乐，让幼儿用多种表现形式表现节奏。

3、结合各类可利用资源，开展一系列活动，设计系列音乐节奏活动内容。

4、撰写专题小结、教学案例、论文。

（三）

整理阶段：（2013年3月—5月）

整理相关活动资料、照片、教案，撰写教案集、研究报告。

技术路线：本课题遵循“实践—反思—再实践—再反思”的行动研究技术路线，以完成研究目标和内容。

六、研究成果

（一）、创设充满音乐的生活环境，培养幼儿的节奏感。

陈鹤琴先生提出：“音乐的真正价值在于我们和音乐接触，可有节奏的美，使身体各器官和精神引起共鸣共感，而表现美好的行动；由和声的美，使人感到和谐，从而培养团结友爱的精神；再由旋律的美，使人感到永久的统一，而养成统一性。因此，我们要凭着音乐的生气和兴味，渗透到儿童的生活里面去，是儿童无论在工作、游戏和劳动的时候，都能有意志统

一、行动合拍、精神愉快的表现，是儿童生活音乐化。”我们在课题研究的过程中，把节奏活动贯穿在一日活动的各个环节中，培养儿童倾听习惯，以促进良好节奏感的形成。艺术审美活动本身来自生活又复归生活。那么幼儿的节奏活动也是如此。幼儿的节奏活动时间不应该仅仅局限于集体教学活动，还必须为幼儿创造充满节奏的生活环境。第一，创设富有音乐节奏氛围的日常生活环境。

我们在活动室里播放优美的轻音乐，作为背景音乐。这样既可以陶冶幼儿的情操，同时起到安定幼儿情绪的作用。让幼儿置身于音乐的环境之中，帮助他们提高对节奏的感受能力。为节奏活动中创造性的发挥打下基础。创设一个能使幼儿感受到温馨、优美的良好环境，形成一种宽容、和谐、富有弹性的大家庭式的教育氛围，对于幼儿来说是对其个性和健康发展具有极大地促进作用。于是，我们把音乐节奏活动那个融入孩子的一日生活中，创设一个充满积极、优美、温馨的音乐学习氛围。

我们选择轻快地儿童乐曲作为晨间入园的乐曲，让美妙的乐曲伴随着孩子们开始新的一天。在日常生活活动中，适时地穿插了音乐元素，餐前餐后我们和孩子一起随音乐拍击身体进行节奏练习，并且充分发挥幼儿的主动性，锻炼幼儿的创造力，增强他们的自信心。播放固定音乐的形式来代替教师的某些指令，在结束游戏、收拾玩具时音乐提示幼儿，培养幼儿倾听音乐的习惯。

在一日活动各环节的衔接中，让儿童倾听不同的节奏型，不仅能培养其对节奏的感受能力，而且激发了其愉快的情绪，还在不知不觉中形成了良好的常规意识。如：利用餐前准备的时间进行身体节奏训练、创编小律动、认识并学习使用一些小乐器，倾听音乐中的节奏等。倾听是一个非常重要的良好习惯，听力是幼儿学习节奏的基本要素，于是我们利用这些零散的时间，给孩子进行听力游戏，让幼儿进行短乐句节奏的模仿练习，帮助孩子提高对节奏的感知能力。第二，结合具体的节奏活动创设与之相适应的游戏环境。

为了让幼儿能够有更多地接触节奏活动的机会，我们将节奏活动中常用的打击乐器投放到区域活动中。并且筛选了一些生活中的材料进行加工投放到区域活动中，让幼儿自由的选择进行节奏活动。在音乐和表演区中我们投放了幼儿常用的打击乐器，供幼儿自由探索。在幼儿对于打击乐器的音色有了一定得认识的基础上，将与生活密切相关的物品，如勺子、玻璃瓶、雨花石等作为乐器，进行节奏活动。我们还将一些生活中的物品制作成半成品的乐器，让幼儿自己尝试加工创造，进行节奏活动。幼儿与教师一同探索结合打击乐器的音色，将废旧的物品制作成乐器。将平时教学活动中的节奏图谱放入区角，孩子们自己会邀请伙伴来进行演奏，甚至有的孩子自己指挥；此外，在提供音乐游戏的乐曲时，幼儿也能将教学中的学习过元素应用到其他音乐节奏游戏中，极大地促进幼儿思维的发展。

（二）、迁移幼儿已有的生活经验更有效地进行节奏感的培养

陈鹤琴先生提出：“最优良的材料，是取自儿童的生活经验，与他所学的各项科目取得联系。”我们在进行课题研究的过程中，将节奏活动与各领域活动有机的结合，力求更好地将音乐融入幼儿的整个生活，达到音乐的境界。

随着实践的深入，我们关注儿童的生活经验。在日常生活中抓住儿童的兴趣点，以此为中心，改编或设计新的音乐活动方案。

如：音乐活动《萤火虫》作为音乐欣赏活动的素材，通过故事情节、语言描述、倾听音乐以及身体动作的参与，带领孩子共同体验歌曲和谐、舒缓的意境。活动中，孩子们变成一个一个像小星星一样的萤火虫，感受音乐优美流畅的旋律，伴随着自己轻盈的舞步，飞在美丽的夜空中。

比如：音乐活动《奇妙的舞步》，教师让孩子从音乐中听辨高低旋律变化，模仿天上飞的动物、地上爬的动物，在活动中孩子根据自己对动物的生活认知经验，自由创意装扮各种动物进行角色扮演，在整个音乐活动中孩子们始终保持了较高的学习兴趣，在边玩边学中幼儿萌发了对音乐的兴趣，形成了良好的倾听习惯。

在音乐教育实践中我们还发现，对于年龄越小的孩子，我们越要结合他们的生活经验，让他们在游戏化、趣味化的情境中感受音乐，感受节奏。

在《大象和小蚊子》活动中，教师结合幼儿对大象和小蚊子的直观形象的了解。尝试请幼儿自由选择大鼓和手摇铃两种乐器，表现大象走路的缓慢与沉重和小蚊子飞舞的轻快；又用蛙鸣筒的响声表示大象甩尾巴赶蚊子。在结合生活经验的基础上，借助动物的形象特征与乐器演奏的音色相对应。整个活动孩子沉浸在愉悦的情绪中，大胆的创造着自我，怀着喜悦之心去发现、去接纳、去欣赏，同时也获得着自我的成就与满足。

幼儿是有探究的欲望，教师应有意识地向幼儿提供探索、创新的机会。在课题实施的过程中，我们尝试让幼儿演奏陌生的乐器。在自由的摆弄中让幼儿探索乐器的演奏方法，发现乐器的声音。首先是先让他们了解各种乐器的声音，是清脆？是浑厚？是长？是短？怎样敲声音才会好听。然后让幼儿自己给乐曲配上伴奏并说出他们的理由，再练习合奏。例如在音乐《大象和蚊子》伴奏时我把孩子分成四组，每个组分别给予碰铃、响板、鼓、沙锤，先让孩子倾听这四种乐器的声音，然后再让孩子讨论用哪种乐器表现大象和蚊子，用哪种乐器表现大象和蚊子叮的声音。孩子只要学会看节奏图谱就可以演奏了，老师的手势到哪个组，哪个组的孩子就配合音乐给乐曲伴奏，孩子们在这之前没有经过任何训练和配合，一曲下来每个孩子都兴奋不已，用来音乐可以这样来感受的，对乐理基本上不懂的孩子竟然可以做的这么好。等到孩子们对上述的学习内容掌握熟练到一定程度时候，还可以让孩子尝试创编节奏，或是进行综合练习。在歌唱教学中让幼儿根据自己的生活经验创编歌词。在语言活动中，我们让幼儿有节奏地朗诵儿歌、诗歌。在美术活动中，我们让幼儿根据听到的音乐进行绘画。结合不同年龄幼儿的特点开展了利用身体动作帮助孩子认识节奏的活动。

（三）、合作互助是课题活动的有力支撑

1、与幼儿合作互助创设幼儿园音乐节奏环境

皮亚杰建构论中指出：“幼儿通过游戏和尝试活动，在不断选择、探索中，在与他人及环境的互动过程中，将所获得的信息整合成一个组织的建构，这就是知识。”可见环境在幼儿教育中的地位是何等重要。在这方面我园的做法是：（1）提供各种形式的音乐让幼儿欣赏，同让幼儿选择自己喜欢的音乐作为班级的背景音乐。（2）在班级的区域环境中投放各种可以用来制作乐器的材料。让幼儿探索创造各种自制的乐器，并运用乐器进行节奏活动。

2、与家长合作互助快乐亲子陈鹤琴先生指出：“怎样才能是有生气、充满欢乐的儿童生活音乐化呢？家庭和大众生活材料，也是不可忽视的。不然音乐又陷于学校的囹圄中，而一出校门，便失去了生命，所以我们一定要使家庭音乐、学校音乐、社会音乐熔于一炉，而是儿童整个生活，达到音乐的境界。”充分利用家长资源，尝试多种形式的家园互动，形成音乐教育的合力，使幼儿的整个生活都充满音乐。我们鼓励家长在家庭中为孩子创造良好的音乐环境。在家中播放优美的音乐，让幼儿自由寻找节奏、创造节奏。

（四）、师生共同成长与发展是课题研究成果的主要表征幼儿的成长

1、激发幼儿对节奏活动的兴趣、体验审美愉悦。

通过这一年课题活动的实践研究，全园幼儿对于音乐活动的兴趣越来越浓厚，在活动中他们充分的感受了音乐给他们带来的美的享受。孩子们发现生活中有许许多多的美妙的节奏和音乐。在贴近自己生活情趣的活动中尽情的感受音乐带来的快乐。

2、提升音乐创造力不断自我超越。

幼儿的发展是不断地自我超越的的过程。幼儿在从事各种音乐活动的同时，在奠定了一定得生活经验和音乐活动经验的基础上，在老师的引导启发中，不断地创新实现自我超越。

3、挖掘幼儿的创造潜能与天赋，使其个性得到自然的发展

每个幼儿都具有创造的潜能与天赋。孩子们喜欢进行打击乐器的演奏，喜欢自己创造各种的乐器，喜欢用自己的身体创造节奏甚至进行节奏的即兴表演。对音乐活动产生了浓厚的兴趣，在活动中总是忘我的投入。我们提供足够的时间、丰富的材料，鼓励他们把想到的、看到的、感受到的节奏，自由、轻松、愉快地进行表现。在这一自然而然的过程中幼儿的创造性逐渐丰富，不用成人的单一模式教导幼儿单纯性模仿，不急于让幼儿学会音乐技能，顺应幼儿心理发展的需要，感受节奏活动的快乐。教师的成长

1、课题研究与园本教研相结合，促进教师专业成长。

我园通过理论学习、案例分析、实践反思三个途径，作为提高教师专业水平的切入口。

1）注重在教育实践中的学习与反思

实践—反思是教研的关键。从教师的角度看，进行教育反思是自我学习、自我提高的必由之路。我们以一个个鲜活的教学案里例为载体，结合对观察的记录与分析，优化教学过程。如：在音乐活动《提灯笼》中，通过细致的观察教师们发现孩子们在进行音乐游戏时总不能根据音乐来走出两步一蹲的舞步。于是大家围绕这一问题展开讨论，提出了许多有建设性的意见。如：孩子对基本舞步要有前期经验的积累，能够熟练的掌握；在孩子创编后应该在教师帮助下对所创编的内容整体的回顾和梳理，使得孩子明白根据音乐的节奏什么时候走，什么时候蹲，什么时候转个圈；有的教师还提出教师要有目的的选择同乐曲性质相匹配的舞步，以增加舞蹈的美感„„基于对教育实践的反思，使得研究目的更加明确，内容更为细致。

2）人人参与·不断提高研究效益

以往我们对课题的研究常常会局限与课题组的成员，研究的受益面比较窄。而与园本教研相结合后，全园教师都成了研究的收益者。我们每个学期都要确定一个月为音乐教学活动展示月，从中我们进一步领会到：我们所设计、组织的音乐活动要以儿童为本，强调主动性，要改变儿童被驱使进行活动的被动地位，通过有效的教学策略，激发儿童审美情趣，体验创造、自我表现的快乐和成就感,大家感到收获颇多。在对观摩活动的研讨过程中，我们还就打击乐器演奏活动教育教学要点组织了专题学习。在音乐活动教学目标方面，我们从三个方面共同梳理了制定目标时常用的词汇。如：“音乐”素质发展要求方面的相关词汇有“感受”、“熟悉”、“理解”等；“学习”素质方面的相关词汇有“通过„„”、“利用„„”、“借助„„”等。

2、竞技结合，提高素养

我们结合课题开展组织教师基本技能训练，内容包括：教师对音乐的鉴赏分析能力、教师的即兴伴奏、教师的乐理知识、对乐器的认识、舞蹈表演知识等等。

3、锻炼骨干、促其成长

在课题实施过程中我们注重给青年教师压担子，促其在工作中成长，在压力中上进，在提高中完善。承担我园音乐活动的对外展示、汇报、组内的观摩等等。组织协调、工作魄力大大提高，形成较为独立的工作局面。

七、研究后的思考

1、由于时间关系，研究人员精力有限，对理论的认识还不够深入，其实还有许多方面值得深入研究。今后我们将不断获取新信息，更新固有观念，寻找更为符合幼儿发展需要的音乐素材，不断探求有效的教学方法，打造本园的办园特色。

2、教师已经明确了幼儿生活经验在音乐活动中的重要性，但是如何准确的把握幼儿的生活经验更好的迁移到音乐节奏活动中，还有待我们在实践中深入探讨。